Transcrições
1. Introdução: Sinto que as pessoas estão intimidadas e sentem que precisam fazer uma bela peça da primeira vez, quando não é o caso. Olá a todos, sou o Scott, sou o Burnt Toast. Sou um ilustrador freelance. Faço isso há oito anos, e estou feliz por estar aqui. Trabalhei com clientes como Google, McDonald's, Samsung, Facebook. A aula de hoje é sobre ficar confortável com lápis
e papel, e usar alguns dos truques que aprendi durante o meu tempo como ilustrador que irá ajudá-lo a desenhar com mais confiança. Eu escolhi este tópico porque eu acho que muitas pessoas são intimidadas pelo processo de esboço quando eles realmente não precisam. Hoje vou começar com a configuração e falar sobre como você pode aproveitar a maior parte da sua estação de trabalho. Vamos passar por alguns exercícios que ajudam com precisão e confiança em seu trabalho de linha. Então vamos tentar rabiscar e desenhar a partir da memória, e então, por fim, vamos desenhar personagens com poses expressivas. Tudo o que você realmente precisa hoje é lápis e papel. Seria útil se você tivesse alguns lápis de cor clara e se você quiser acompanhar digitalmente isso é totalmente bom também. Espero que as pessoas saiam desta sessão com algumas dicas e truques sobre como desenhar mais limpo e um pouco mais confiante. Só queria notar que esta aula foi filmada na sala
da frente da minha casa e foi uma sessão ao vivo, e eu comecei a interagir com o público enquanto estava acontecendo. Vamos fazer isto.
2. Desenhando linhas: Oi, eu sou O'Briana, um produtor sênior na equipe de classes e conteúdo. Eu uso ela, os pronomes dela. Estamos super entusiasmados por ter Scott conosco hoje. Scott, obrigado por estar aqui. Diga-nos o que estamos fazendo hoje e por que esse desenho de linhas retas limpas é o que você queria focar. Até o ponto sobre os murais, acho que até um mural começa com um esboço. Tudo começa com um esboço. Se você é animação storyboard, isso começa com um esboço. Se você está trabalhando em uma peça vetorial final, isso começa com um esboço. É bom ter essas habilidades no lugar. É fundamental antes de começar qualquer outra coisa. Eu sei que essa aula é chamada de esboços impossivelmente limpos, mas eu queria saber o fato de que os esboços não devem ser sempre impossivelmente limpos. É mais importante ter um caderno de esboços por perto e tirar suas ideias para que você
possa mantê-las e voltar para elas mais tarde. Isso é mais importante, mas, é bom ter um bom produto acabado que você pode talvez vender ou pendurado na geladeira, ou o que você quer fazer com ele, eu não sei. Mas essas habilidades são mais apenas sobre calibrar sua mão com seu cérebro e desenhar com intenção. É com isso que vamos começar, alguns aquecimentos e então vamos ver rabiscos e eventualmente chegar ao personagem com poses expressivas. Acho que a parte mais difícil para um ilustrador é tocar o lápis no papel. Vamos pensar, desenhar uma carinha feliz no canto e acabar logo com isso. Eu amo isso. Esta é a primeira vez que consigo fazer isso. Essa é a parte mais difícil, e isso está fora do caminho agora, você é um artista. Mas, novamente, este é apenas um esboço para o nosso exercício. Mas o que queremos fazer aqui é desenhar um ponto, depois outro ponto, e depois mais um par. Então você só quer trancar o pulso. Você pode virar sua página e, em seguida, apenas tentar e puxar em um único movimento, uma linha reta para este ponto e tentar e pousar direito sobre o ponto. Ver se consigo acertar. Apenas continue conectando-os. Você está girando a página, então você está sempre trazendo sua mão. Sim. Gosto de puxar para baixo. Se você estiver mais confortável indo por aqui ou o que for. Mas a idéia é planejar seu ataque e aterrissagem onde você precisa, como desenhar com intenção. Imaginando sua linha e antecipando sua linha. Então você pode começar a fazer coisas como adicionar curvas. Estou tentando pousar no mesmo lugar. Eu costumo segurar a outra mão. É estranho eu nunca articular o que estou fazendo, isso é novo para mim. Talvez tentar fazer alguns traços iguais. Talvez tente repassar uma de suas falas. Isso é tudo sobre conectar sua mão e sua mente? Sim. Exactamente. Calibrá-lo para que você não esteja apenas desenhando sem parar. Isso é super importante quando você está tentando tirar da memória. Agora e você está tentando reproduzir o que está em sua mente no papel, você deve ter uma conexão com sua mão e então virar o lápis. Sei que é chato, mas acho que vale a pena desenhar. É arte. Isso é um exercício de aquecimento? Quando você faria algo assim? Eu desenho todos os dias para viver, então não preciso necessariamente fazer isso. Mas se eu tivesse sido fora em uma viagem ou era apenas novo para a cena, então eu recomendaria fazer isso provavelmente toda vez. Mas sim, estaria mentindo se dissesse que sim. Apenas vire sua página. Vamos fazer algo parecido. Mais uma vez, bloqueie o pulso e tente desenhar um círculo o melhor que puder. Então vamos desenhar outro, mas eu quero que você venha e tente tocar neste como você faz. Esta é a mesma veia que o último exercício, mas não linhas retas. Vamos continuar. Cara, mais fácil dizer do que fazer. Sim. Fácil. Então, quando você está fazendo círculos menores, você desbloqueia seu pulso. Movimentos maiores você deve bloquear o descanso e desenhar com o antebraço. Detalhes menores que você pode usar seu pulso. Isso lhe dá mais controle quando você tranca o pulso, é por isso que você está fazendo isso? Estou me perguntando a mim mesmo. Acho que sim, você tem mais controle. Isso faz sentido. Isso é mais difícil, mas tente desenhar uma linha dentro seu círculo e fique paralelo com a que estava lá. Obviamente, eu posso fazer isso. Isto é fixe. É como voltar às raízes do desenho, mas de forma tão deliberada. Você precisa começar por aí. Acho que todo mundo quer sentar e fazer exatamente o que está em sua mente e fazer algo bonito. Isto é muito bonito, mas não é realista [inaudível]
3. Desenhando da cabeça: A próxima coisa que quero fazer é começar com um lápis claro se você tiver. Vamos tirar de nossas memórias. Nós só vamos desenhar objetos inanimados, e você pode me acompanhar também se quiser e desenhar o que eu estou desenhando. Eu não sei se você quer colocar as coisas no chat e eu vou desenhá-las. Vamos fazer isso. Sim, alguém caiu na conversa, o que você gostaria que Scott desenhasse? Um grampeador. Um grampeador. Em seguida, pedir pizza, que eu anexar um monte de emoção para pizza. Eu só estou desenhando um ovo e uma panela por enquanto, mas eu vou fazer o grampeador e a pizza a seguir. Grampeador, como é um grampeador? Seu lado aqui você não está se concentrando muito em fazer qualidade de linha perfeita porque você vai revisar e limpar tudo. Esta é realmente a idéia e a forma para baixo. Certo. Isso é tipo um olhar de grampeador. Uma bomba de gás, essa é difícil. Bomba de gasolina? Parece que sim. É uma boa. Isso parece delicioso. Não sei como é uma bomba de gasolina? Eu também não. Além disso, fruta é outra sugestão. Podemos ser mais específicos? Eu digo um kiwi. Cerejas. Provavelmente é mais atraente visualmente. Bom ponto. Estou ficando preso nessa coisa da bomba de gás. Sim, isso é perigoso se você
operá-lo, leva o Justin da conversa. Eu sei, mas foi para isso que me alistei. Rob, você ainda não deu uma sugestão. Sinto-me como a Robzilla no chat, provavelmente tem ideias malucas. Isso parece muito bom. Foram cerejas? Cerejas, sim. Se alguém mais está desenhando suas próprias coisas também nos avise quais objetos inanimados seu desenho. Mais alguma coisa? O que mais temos, lupa? Sapatos ou uma lupa. Um lápis ou um lápis de cera, se preferir. Mas veja, é aí que nossas linhas paralelas estão chegando. Oh, sim. O que mais temos? Bolo. Bolo. - Sim. Todo mundo que está fazendo perguntas no chat também, estes são ótimos, e eu estou tomando alguns para baixo para P & R no final. O que são eles? Você tem um bom plano na sua cabeça que linhas você vai desenhar? Eu acho que sim. - Sim. - Sim. Você só vê isso? Você já praticou tanto, você pode ver que esta é a versão queimada do que essa coisa seria? Sim, e já faço isto há muito tempo, onde
provavelmente já desenhei tudo nesta página uma vez na vida. Talvez não uma bomba de gás, mas definitivamente lápis desenhado, bolo, pizza, um grampeador. Porque você tem clientes que pediram como uma folha de 20 desenhos, 30 desenhos. Certo. De qualquer forma, vamos seguir em frente. Uma faca. Vamos fazer uma faca, rápido. Sim, faça uma faca. Isto é muito fixe. É incrível. É bom ver o pouco tempo que você gasta com isso. Você não vai ficar preso em nenhum. Novamente, é como se esta fosse apenas a página em branco e obter algo sobre ela. Não diga aos meus clientes o quão rápido eu trabalho. Companheiro, este é um dia e meio de trabalho. - Sim. Bem, é toda essa vida de prática que vai para fazer você desenhar isso. - Claro. - Sim. Eu disse que deveriam ser paralelos, mas não são ótimos. Volte e pegue seu lápis e tenha uma segunda conversa. Aqueles de vocês que querem levar isso para o Photoshop, eu cubro isso em uma das minhas aulas de Skillshare, mas você pode digitalizar isso e, em seguida, basta pressionar, Eu acho que é Control U ou Command U, e então ele vai trazer sua tonalidade e diálogo de saturação e você pode simplesmente desligar os vermelhos. Então tudo o que te resta é o papel amarelo, o lápis preto e os vermelhos desaparecerão. Você pode dobrar seu caminho longe das primeiras linhas, digitalizar isso, e você terá essas linhas impossivelmente limpas. Legal, sim. Impossivelmente limpa e ainda assim desenhada à mão. Sim, eles ainda têm essa qualidade. Sim, legal. Outra pergunta, quanto tempo demorou para descobrir seu estilo e como você fez? Essa é uma ótima pergunta. Eu recebo essa pergunta o tempo todo. Eu sempre tive uma certa firmeza no meu trabalho onde era como uma linha sólida. Ele se inclinou ao longo do tempo apenas com tendências e outras coisas, mas é difícil para mim responder. Eu quero dizer que é apenas inerentemente meu, mas eu acho que também é apenas cada degrau que eu peguei com meu estilo chegou aqui, se isso faz algum sentido. Sim, totalmente. É uma pergunta difícil. Você sente que seu estilo é esse ou você já olhou para trás e você
diz, “Oh, cara, meu estilo realmente evoluiu no ano passado?” Sim, eu sei que você pensaria que isso iria parar. Instagram é uma ótima maneira de olhar para o seu portfólio em uma ordem cronológica. Se você rolar um pouco para baixo, você pode ver suas cores mudando lentamente ou sua abordagem mudando. É muito legal. Eu gosto do Instagram por essa razão.
4. Desenhando personagens: Estes são marcadores ativados por calor. Não espero que ninguém tenha isso agora. O meu parceiro mostrou-me isto. Eles são apagáveis basicamente, então fricção irá apagá-los. Se você estiver usando-os para bordar você aquecê-los com um alisador de cabelo ou secador de cabelo e eles vão desaparecer. Usamos esses para os personagens. Eles são divertidos, eles são artificiais, eles não são necessários. Legal, vamos começar simples. Vamos começar com um cara andando. Começo sempre com um feijão. Provavelmente começarei por lá. Vou colocar o feijão desta maneira e voltar para aqui, assim. Se errar, volte e conserte. Está tudo bem. Dê-lhe umas pernas. Até os pés dele são em forma de feijão. Você verá que eu desenhei bem por cima disso, você vê esta linha aqui, você não vai manter essa linha, mas para ter linhas que fazem sentido, tudo bem se sobrepor. Eu derrubo esta linha e outra vez isso vai acontecer, eu não sei. Sr. Bean. Uau, ele é bonitinho. Como está o seu? Eu tenho que dizer que você pode dizer que eu não sou um artista mas ele é abstrato e bonito. Acho que esse cara vai ser empalado com um lápis. É assim que te sentes com todo o teu trabalho freelance hoje em dia? Eu realmente tenho algumas coisas realmente excitantes acontecendo agora eu não posso falar sobre isso, mas nós estamos indo muito bem. Isso é bom. Animado para ver quando sai. Bom o suficiente. Legal. Agora vou reavaliar, faltam algumas peças. Meu cara não é tão bom quanto o seu, mas ele está lá. Agora vou traçar francamente com este lápis. As pessoas que estão trabalhando virtualmente devem levantar até uma nova camada e limpar sobre ela e, em seguida, eles podem desligar esta camada por baixo. Obviamente, as pessoas estão trabalhando com caneta não podem fazer isso, mas está tudo bem. Espero que isso funcione, eu não testei muito. Apenas selecionando as linhas que você quer manter e ignorando as que você não tem. Como você está escolhendo? Acho que é apenas uma coisa instintiva natural, mas... Não, essa é uma boa pergunta, na verdade, o que eu poderia fazer é passar para que eu possa ver essas duas linhas aqui e aqui, e esta sai direto quando eu estava corrigindo meu desenho, ele foi deixado para trás. Às vezes, especialmente eu encontrava a minha pintura ou algo assim e eu sei que eu preciso pintar sobre esta linha. Vou dar a mim mesmo um pequeno sinal e colocar um pouco para que eu saiba que isso não vai ser mantido. Este não vai ser guardado. O lápis estará atrás deste braço para que estes não sejam guardados, que não serão guardados. Vou me dar mãozinhas assim. Isso é super útil. Isto não vai ser uma obra-prima, por definição alguma. Estou tão animado no final para aqueles que são corajosos o suficiente para segurar o que eles estão trabalhando para ver a versão de todos. Espero que compartilhar o meu realmente viciado tenha apenas, que isso
seja um incentivo para todos. Esta é a zona livre de julgamento. Scott pode estar julgando silenciosamente o meu, mas ele não vai julgar o seu. Absolutamente não Acho que foi Roosevelt quem disse, comparação é o ladrão da alegria. Essa é uma boa. Isso é um guardião. Eu não segui minhas próprias regras, estraguei meu trabalho. O que você faz quando uma mancha acontece? Bem, eu costumo digitalizá-lo e então você pode simplesmente apagá-lo no Photoshop. Mas você pode usar uma borracha e eu realmente tinha um ponto sobre borrachas, eu nunca uso borrachas, mas quando eu faço ou costumava, eu sempre me lembro de engolir o cuspe na minha boca antes de eu soprar minhas aparas de borracha porque eu costumava cuspir na minha trabalho por acidente. Isso é um aprendizado da maneira mais difícil. Você tem uma história de horror memorável que vem à mente de apenas como um grande erro, como, oh, sua mão manchou todo o caminho através da página ou tipo, oh cara, eu aprendi da maneira mais difícil com este esboço. Na verdade, não. Você só faz funcionar. Quem me dera ter feito. Eu costumo desenhar tudo três ou quatro vezes, mesmo que eu acho que eu
acertei, eu desenhá-lo novamente só para ver se eu posso fazê-lo ainda mais direito. Eu não sou realmente apegado ao meu trabalho nessa luz. Isso é libertador. Aqui está um cara correndo com um lápis que está preso na barriga e nós temos todas essas linhas de trabalho. Espero ter feito direito e você pode ver? Agora, como esses marcadores são ativados pelo calor eu percebi que você pode simplesmente colocar um isqueiro neles. Uau. Não faça isso em casa, pessoal. Você pode. Com segurança. Por favor, certifique-se de mover o isqueiro rápido o suficiente para não incendiar o papel. Mas [inaudível]. Isto é tão fixe. [ inaudível]. Eu adoro isso. Estou manchando o lápis com meu isqueiro também. Não sei se estão impossivelmente limpos, mas foi daqui que veio o título da turma. Uau. Parece que a magia está acontecendo. Realmente faz, eu sei. Uau.
5. Considerações finais: Muito obrigado por ter feito esta aula. A única maneira de ser bom em ilustrar é nunca parar. Basta praticar o máximo que puder,
você vai se surpreender com o quão bom você fica.
Scott Martin, Illustrator / Burnt Toast
