Renderização de desenhos do AutoCAD no Photoshop | Youssef Zidan | Skillshare
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Renderização de desenhos do AutoCAD no Photoshop

teacher avatar Youssef Zidan, Graphic Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução 1

      2:08

    • 2.

      1 linhas de conexão

      1:04

    • 3.

      2 AutoCAD e unes

      1:58

    • 4.

      3 de as as as

      2:26

    • 5.

      1 Como importar o arquivo em PDF

      1:47

    • 6.

      2As três opções principais

      1:01

    • 7.

      3 ferramenta de Selo

      2:14

    • 8.

      Quatro cores sólidas

      3:35

    • 9.

      5 modificações fáceis

      1:14

    • 10.

      Padrão de seis

      2:23

    • 11.

      7 Criação de um padrão personalizado

      3:04

    • 12.

      8 fazendo um padrão de combinação

      2:22

    • 13.

      9 como corrigir um padrão de compressão

      2:33

    • 14.

      10 texturas de renderização

      2:42

    • 15.

      11 Como corrigir as questões manualmente

      3:53

    • 16.

      12, gradiente

      3:33

    • 17.

      13 como usar a gradiente

      3:24

    • 18.

      14 fazendo a reflexão com gradiente

      1:56

    • 19.

      15 modos de mesclagem

      2:48

    • 20.

      16 sombras global

      5:47

    • 21.

      17 sombras de a Shading local

      8:11

    • 22.

      18 de destaque global

      2:01

    • 23.

      19 de destaque em de local

      4:02

    • 24.

      20, outro técnica de efeito de profundidade

      3:14

    • 25.

      21 de mistura e harmonização e

      3:52

    • 26.

      Retoques de final

      2:06

    • 27.

      23)

      1:15

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.083

Estudantes

7

Projetos

Sobre este curso

Boas-vindas ao renderizar de desenho do AutoCAD no Photoshop.

Onde você vai aprender como converter um plano de piso de CAD em um de lindas com a colorada.

Meu nome é Yosef Zidan, designer de gráfico e vou levar você no curso, em Meu curso,

Eu de a Faculdade de artes como designer como de de a de interior, mas logo de novo a o design de de a de a de de e de de a de de e a minha de idade. em a minha paixão.

Trabalhei como um designer de gráfico por mais que 5 anos, depois comece a de ensino em institutos locais, depois de a que eu acredite, a que eu a que não há de que compartilhar o que de sua segunda paixão é de ensino em em

Desenhei esse curso para ensinar como converter um desenho de plano de plano de plano de CAD em um belo de layout de cores em a que a

Ao final do curso, você vai poder fazer VOCÊ EM de a sua de CAD, e não apenas planos de andar.

Vamos começar nossa jornada no AutoCAD, vou ensinar como exportar seu desenho com a escala e de direito para a extensão para que você possa o seu de cada projeto no Photoshop, onde a diversão de a e o começa.

Vamos começar de aprender as ferramentas e opções que vamos usar, depois vamos aprender algumas técnicas úteis como fazer um padrão sem a seção, usando and modos de mesclagem e muito mais, depois a nós usaremos o que aprendemos para fazer nosso design final.

Os estudantes ideal para este curso são designers de gráficos que que quer aprender uma nova are de design e arquitetos.

Você precisa ter um fundo de luz no Photoshop se tiver uma fundo no AutoCAD que será ótimo, mas não necessário em nosso curso, vamos se concentrar no Photoshop.

Fique à vontade para assistir as aulas livres, e vou fazer o que eu em a de parte.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Youssef Zidan

Graphic Designer

Professor

Learning and Teaching is what I do and it’s what I’m good at.

During life journey, I was struggling to find my talent, I didn't really know what I am best with.   

So what I did is learning a lot of skills in many different fields.

I started with Graphic Applications, I learned Photoshop and Illustrator then I felt I need to learn Photography and I transitioned to music, I learned how to play the Guitar and I found Web Development will be such a great skill to learn, and much more, I learned all that during my University study as an Interior Designer.

But I didn't really find something to fulfill my passion.

Then I found out that what satisfies me is not a particular skill, it’s learning itself, and teach... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Introdução 1: Olá e bem-vindo à renderização ou contra desenhos em para uma loja onde você vai aprender a converter esta terra Cabo Senhor nesta bela. Meu nome é Uses. Então designer gráfico e eu vamos deixá-los através do curso que eu me formei. Lucro Kulti aponta o nosso como um designer estagiário, mas em breve transição para o design gráfico. Quando encontrei a minha paixão, trabalho como designer gráfico há mais de cinco anos. Então pensei que seria ótimo compartilhar meu conhecimento online. No final deste curso, você será capaz de prestar qualquer tipo de cuidado, Jones, não apenas seus planos. Começaremos nossa jornada por bem. Vou ensinar-lhe como exportar nossos desenhos com a escala certa e extensão para abri-lo dentro de uma loja onde a diversão começa, vamos começar aprendendo as ferramentas e opções que vamos usar. Em seguida, vamos aprender algumas técnicas úteis como ajudou a fazer parecer isso melhor. Ele era ingredientes que dobravam os humores e muito mais. Depois disso, usaremos o que aprendemos para fazer nosso projeto final. A idéia de estudantes para o discurso são designers gráficos que querem aprender uma nova habilidade ou fora do curso. Designers de interiores e arquitetos. Você precisa ter um fundo claro em para um show se você tem um fundo em Ok, isso seria ótimo, mas não necessário, porque em nosso curso estaremos focando dentro Barbershop sendo livre para assistir as três palestras, e eu vou olhar para a frente para vê-lo lá dentro. 2. 1 linhas de conexão: nossa jornada começa dentro ou oh, crianças, Neste vídeo, vamos preparar o arquivo Oracle, a fim de evitar quaisquer problemas depois de importá-lo dentro para uma loja. O que você precisa fazer antes de plotar o arquivo é certificar-se de que não há lacunas. O que eu quero dizer com isso é quando nós zoom bem ali, nós vamos descobrir que esta linha não está se conectando com aquela linha que deixando uma lacuna e acredite em mim , que vai causar um problema dentro de uma loja. Quando tentamos abater, surja esta área. Então eu preciso estender essa linha assim. No entanto, nosso controle de mama Z toe desfazer, a fim de mostrar-lhe como corrigir este problema dentro de uma loja, se você perdeu uma lacuna ou dois 3. 2 AutoCAD e unes: Antes de estragarmos nosso plano, precisamos primeiro falar sobre unidades. Certo, quando fizermos uma linha e tubularmos essa dimensão três, por exemplo, estamos fazendo aqui três metros? Três polegadas para quê? Exatamente? Na verdade, você está fazendo uma linha com três unidades e dentro do arquivo CAD automático, você precisa do dedo. Identifique a unidade com a qual deseja trabalhar. Se você clicar na seta que eu não podia ouvir e foi dedo do pé desenhando utilitários. Em seguida, as unidades que você vai encontrar aqui as unidades que eu estou trabalhando com, que é metros que você pode encontrar aqui. Claro, na unidade com a qual deseja trabalhar. Quero que a Grécia cancele. Agora sabemos que esta linha é de três metros. No entanto, eu não defini as unidades no menu anterior. Isso não é importante no nosso caso? Porque você está adiantado vai nos perguntar novamente sobre a unidade que estamos usando. Quando pressionamos o controle ser para plotagem você vai encontrar aqui na seção de escala de plotagem ou obter perguntando-nos sobre a unidade. Talvez esteja se perguntando agora. Por que então desenho unidades menu Ele existe. A resposta é, em muitos casos, precisamos importá-lo Não pode arquivar em outro software, como três DS max, por exemplo. Então, neste caso, você precisa identificar a unidade que você está usando. 4. 3 de as as as: Agora é hora de plantar nosso plano. Toe a. arquivo pdf, a fim de importá-lo dentro para a Rússia, nosso controle de imprensa p e no nome da impressora aqui eu vou escolher TWC dois BDF e no tamanho do papel , eu vou escolher uma paisagem A para papel, em seguida, no área portuária. Vamos escolher Janela Angela um retângulo ao redor, desenhando assim. Em seguida, faça o upload central para centrá-lo no papel. E agora vamos escolher a escala un pintinho ajuste para papel e sua ajuda para escolher a escala. Preciso inferir um foguete que um metro é igual a uma unidade. E no menu suspenso, não há medidores opção Onley milímetros e polegadas. Todos sabemos que um metro é igual a 100 centímetros igual a 1000 milímetros. Então eu vou digitar aqui 1000 milímetros, o que significa um metro que é igual a uma unidade. Mas neste caso, vou colocar o arquivo com escala. Quer um e este é muito grande para o nosso tamanho de papel atual. Então eu vou digitar aqui na seção 25 para colocar o plano com escala 1 a 25 e clique em visualização. Agora eu preciso fazer todas as linhas na praga, já que é difícil ver essas cores em um papel branco. Então nossa fuga e clique nessa seta. Se ele é minimizado assim e escolher a partir daqui monocromático e ele vai você pode mudar a orientação do desenho, se você precisar. Mas no meu caso, eu não clico em pré-visualização novamente. Isso é perfeito. E agora a nossa imprensa clique com o botão direito e escolha flutuar. Escolha um nome e um destino e, em seguida, clique em Ver. 5. 1 Como importar o arquivo em PDF: Agora é hora de importar o arquivo BDF dentro da loja de fotos Goto arquivo aberto e localizar o arquivo Billy A que você flutuou. Em seguida, clique em abrir alterar recorte para Media Box para evitar qualquer corte da resolução. Vou fazer 120 pixels por polegada e o humor da cor. Eu vou torná-lo C M y que porque eles finalmente fora será impresso. Em seguida, clique em OK, você vai encontrar uma camada duplo clique em seu nome e renomeá-lo para CAD e clique direito e escolher qualquer cor para torná-lo mais fácil de ser encontrado entre as camadas que nossa escolha vermelho. Agora mantenha o controle e clique aqui para criar uma nova camada. A razão pela qual eu mantive o controle é fazer a nova camada abaixo da camada ativa. Agora vou preencher a nova camada com branco para ver o plano melhor. E a maneira mais fácil e rápida de fazer isso é usar o atalho, que é controlado backspace, para preenchê-lo com cor de fundo ou espaço outback para preenchê-lo com cor de primeiro plano. No meu caso, eu colocaria controle backspace para preenchê-lo com branco. Agora vou renomeá-lo para fundo branco e vou bloqueá-lo e agora nosso arquivo está pronto 6. 2As três opções principais: quando se trata de renderizar ou colorir um ou um arquivo get dentro. Para uma loja, você vai até você com três opções principais. Essas opções são de cor sólida, brilhante e patrono. A cor sólida é fazer apenas uma cor sólida. Obviamente, ingrediente é fazer uma transição entre duas ou mais cores, por exemplo, de vermelho para azul ou de vermelho escuro para vermelho brilhante. E também você pode fazer uma transição da cor para a transparência que é útil para o efeito da textura do peito falando sobre texturas. Melhor é fazer textura. Por exemplo, seria telhas de tecido Sentra, e depois disso, vamos adicionar shows, estilos de destaque, etc para fazê-los. 7. 3 ferramenta de Selo: A fim de fazer qualquer pessoa fora da opção que discutimos na palestra anterior, você precisa selecionar a área que queremos renderizar. Cornershop fornece muitas ferramentas fora de seleção, mas neste curso, vamos usar principalmente o Magic 12 Ele está localizado bem aqui e atingiu seu Healthworks. É uma ferramenta daqueles que está indo. As opções aqui na barra de Opções e Magic Oneto não fazem diferença. Certifique-se de que a opção contínua é ativá-lo e camadas simples está desligando. Vou mostrar-lhe por que selecionar a camada que tem o melhor fechado, que no nosso caso será o gato aqui e clique aqui para fazer uma seleção. Agora o nosso controle de imprensa, o para de selecionar e eu vou desligar a opção contígua. Agora, quando eu clicar, ele irá selecionar tudo o que é semelhante ao ponto em que eu cliquei, que é transparência. Então é eleito camada antiga exceto as linhas pretas, e você pode ver qual, claro que não o que queremos. Nosso controle base D e virou-o de volta na mesma coisa com amostra de todas as camadas porque neste rosto, enquanto eu estou selecionando a forma de elevação no painel de camadas. Quando eu clicar na forma certa, ele irá selecioná-lo porque ele vai olhar para todas as camadas. Não só o selecionado, e eu não recomendo isso, embora pareça uma boa opção para trabalhar, porque vamos lidar com muitos jogadores, e isso faria seleções indesejadas ou distorcidas. Então, novamente contíguo e amostra de todas as camadas é o nosso. 8. Quatro cores sólidas: neste vídeo, vou mostrar-lhe como usar a opção de cor sólida. Primeiro, eu era como as paredes com uma ferramenta mágica. Certifique-se de selecionar uma camada de gato contígua e amostra de que todas as camadas estão desativadas. Agora deixe-me ampliar. Clique aqui e como você pode ver loja de fotos com. Selecione a área transparente continuamente, então eu preciso manter enviado. Observe o sinal de mais e clique no resto das paredes. Agora pressione esse ícone e escolha uma cor sólida e escolha qualquer cor para mim. Eu escolheria o preto. Agora, observe que para uma loja fez uma camada de cor sólida com uma máscara de camada. E este método é realmente flexível não só para mudar a cor clicando duas vezes sobre ele , mas também se você quiser corrigir alguns problemas como este mundo que eu não selecionei intencionalmente para mostrar como usar uma máscara de camada. Então aqui está o conceito fora da máscara camada, oculta preto ou esconde e branco revela ou em pele. Eu segurava, deslocava e clicava na máscara para este cabo. É temporário Agora, como você pode ver, a camada de cor sólida está realmente cobrindo todo o documento. Mas com a máscara, é apenas revelando as paredes que fizemos por seleção. Eu vou segurar navio e clique na máscara um ganho. Deixe-me segurar e clique na máscara para vê-lo individualmente para obter a idéia. Você pode ver preto está escondendo a cor e branco, revelando-o. Tenho certeza que você teve a idéia, nossos resultados, e clique novamente na máscara. Agora, com esse conceito, não precisamos fazer uma nova seleção com uma nova camada de cor de seleção para preencher a falta. Tudo. Nós só precisamos selecionar a parte que falta e deixar a máscara de camada, em seguida, preenchê-lo com o dedo do pé branco em esconder a cor. E uma vez que o branco está na minha cor de primeiro plano, então a nossa imprensa backspace velho e, em seguida, controlou o para de selecionar. E é isso. Nossos resultados para mostrar a atualização da máscara. Vou continuar colorindo os móveis com os mesmos passos. Eu não fiz tudo por seleção de cor porque estamos renderizando lance móveis então vamos precisar de texturas mais do que apenas cores sólidas 9. 5 modificações fáceis: Em alguns casos, você precisa modificar uma camada, mas é difícil encontrá-la entre as camadas, então a melhor maneira de fazer isso é usar a ferramenta mover com é uma opção de seleção. Ligue-o e, em seguida, clique na camada aqui na tela para selecionar no painel de camadas e, em seguida, você pode ajustá-la facilmente. E em muitos outros casos, você precisa provar um dedo do pé de cor atual, fazer uma versão mais escura ou mais clara dele. Então deixe-me fazer uma seleção primeiro e, em seguida, apenas fazer uma camada de cor sólida, e quando você mover o cursor para fora dos parques de cores, o cursor mudará. O dedo do pé da ferramenta conta-gotas acabou de clicar. Monte a cor que você gosta e, em seguida, torne-a mais escura ou mais clara. Agora preciso de mais espaço aqui nas camadas. Panam. Então, o nosso clique ali e escolha uma opção. Em seguida, a nossa redução do tamanho da camada 10. Padrão de seis: neste vídeo, eu vou pular o dedo do pé melhor e discutir Grady Int mais tarde. Antes de começarmos, reconheci que sentia falta deste mundo, então vamos consertar. E também vou fazer uma camada de cor sólida para o banheiro e ponte. Nada novo. E agora a técnica que usamos com cor sólida é quase a mesma. Com melhor, temos que começar selecionando a área que queremos renderizar, Em seguida, escolher melhor. Vou selecionar o piso principal e fazer e melhor camada, e é gastar este menu que você pode encontrar aqui. Algumas imagens adoração fornece, e se você clicar no ícone de engrenagem, você vai encontrar mais luminárias, por exemplo, papel colorido, e quando você clicar sobre ele, Photoshopped irá perguntar-lhe se remover o texturas atuais e substituí-lo pelos novos. Então você tem que escolher OK ou se você quiser manter ambos para que você terá que clicar em anexar . Vou pressionar OK, mas no nosso caso, os batedores de pessoas de parceria não vão nos ajudar em nosso projeto, então vamos fazer nossos próprios acessórios personalizados a partir de imagens que você pode encontrar online. No entanto, eu forneceria as texturas que vamos usar nos arquivos de exercícios? Bem, livre para usar o seu, se quiser, é claro. E no próximo vídeo, mostrarei como modificar e escolher texturas para fazer padrões personalizados. 11. 7 Criação de um padrão personalizado: Agora vamos fazer um costume melhor. Você pode encontrar o suporte de textura no arquivo de exercícios com esta palestra dentro dele. Algumas imagens que vamos usar para fazer nossos padrões. Vamos começar com escadas de madeira Duck J grande para fazer um quarto, basta ir editar. Defina melhor. Mas antes de fazer a batalha, precisamos preparar a imagem primeiro dedo do pé, fazer uma perfeita melhor e evitar qualquer repetição. E o que quero dizer com repetição é isto. Como você pode ver, a imagem é re batendo de uma maneira irritante, Então, precisamos corrigir esse problema, tanto quanto pudermos. Para fazer isso, usarei um filtro chamado Offset. Mas primeiro precisamos definir o tamanho da imagem. Então eu vou ir para imagem, tamanho da imagem e lembrar que número 340 pixels porque nós vamos usá-lo mais tarde. Agora vá dedão, abrigo, outro e ausente. E é assim que funciona. Primeiro eu fui eleito definir fundo do dedo do pé para obter a idéia e eu vou mover esta imagem para cima direita, Como então Agora tudo foi para o lado direito vai voltar de lado esquerdo e tudo foi para cima vai voltar de baixo. E, claro, tudo foi para aquele canto voltará do canto oposto. Usando este conceito, deixe-me escolher Wraparound on. Digite o cabelo fora do tamanho da imagem, que é 170 pixels na vertical e horizontal para centralizar as idades assim e clique em OK agora vou tentar remover essas bordas dedo do pé. Misture tudo, usando pincel de cicatrização de pontos ou qualquer ferramenta que você achar adequada para a imagem e o pincel. Assim, vamos defini-lo como melhor. E vamos fazer um novo documento grande e aplicar o melhor. O resultado é absolutamente melhor do que este. Talvez esteja se perguntando agora. E se eu quiser fazer um padrão mais complicado e sem costura como esses? A resposta será na próxima palestra. 12. 8 fazendo um padrão de combinação: Neste vídeo, vou mostrar-lhe como fazer um padrão complicado e sem costura como este. O procedimento de fazê-lo é realmente simples. Vamos usar a mesma torneira de filtro, então vamos começar. Escolha qualquer imagem PNG que você gosta e abra-a dentro para uma loja. Certifique-se de que eles podem. Este é um retângulo perfeito. Em seguida, centralize a forma. Para fazer isso, vou fazer uma nova camada abaixo da camada de forma e vou preenchê-la com qualquer cor. Isso não importa. Então eu iria selecionar ambos e alinhá-los no centro vertical e horizontalmente, usando as duas opções de movimento. Agora eu lideraria esta camada. Eu não preciso mais dele. E eu iria selecionar a camada de forma e duplicado pressionando o controle J e esconder o fundo por enquanto. Então, como subir uma corrida e reduzi-lo um pouco. Agora eu vou ir para imagem enfatizar para definir o tamanho do campus por 100 pixels, e eu iria dedo do pé filtro outro oposto e digite nome fora do tamanho como de costume. Como você pode ver, nós preenchemos os quatro cantos agora em esconder a primeira camada e talvez escalá-lo um pouco e talvez girado bem dedo fazer diversidade. Ótima. Agora precisamos fazer a cor de fundo. Vou usar uma camada de cor simples e selecione. Então eu iria editar o dedo do pé, definir melhor, dar o nome e Chris. Ok? E lá foram feitos. Deixe-me mostrar-lhe o que fizemos. Incrível. 13. 9 como corrigir um padrão de compressão: Outro exemplo de fixação complicando padrão é este. Como de costume, eu vou imagem Amos tamanho 324 Texans bem, e eu vou filtrar oficial e eu metade do número e que era base. Ok, agora, neste caso, eu posso apenas usar pincel de cura para isso vai piorar as coisas. Em vez disso, perderei outra técnica. Eu iria para ver o novo layout de guia. Eu faria duas linhas e duas colunas com zero calha para definir este centro fora da imagem . E eu estava selecionando o retangular obscuro também, e eu vou selecionar este trimestre, em seguida, nosso melhor controle J W. Kate ele. Depois disso, eu iria para o dedo do pé nele, transformar, deixar horizontal e movê-lo para o outro lado. Ótima. Farei a mesma coisa na metade superior. E agora vamos mesclar todas as camadas selecionando-as. Tenho pressionado o controle e incrível. Agora vamos verificar se está tudo bem. Em vez de ir novamente filtro Toe. Outro deslocamento. Podemos repetir o último filtro que aplicamos aqui. Está dizendo “offset”! Acho que esta linha precisa ser removida. Moveu-se de novo com fezes de cicatrização. Ótima. Vamos verificar de novo. Perfeito. Agora nosso padrão está pronto. Vamos editar os pés. Definir batedor 14. 10 texturas de renderização: Agora vamos dar ao nosso desenho alguns acessórios. Vou começar com esta cama aqui. Se você se lembra em uma palestra anterior, eu deixei essa lacuna para mostrar ajuda para consertar isso em uma loja. Eu acredito que você sabe agora por que lacunas são coisas ruins. Porque se eu quiser selecionar essa área de triângulo, por exemplo, a seleção passará por essa lacuna para selecionar essa área. E para corrigir isso, basta selecionar a pressão para escolher uma escova dura. Vamos ampliar um pouco, em seguida, reduzimos o pincel, usando o suporte de abertura para fazer o peso fora do pincel como o peso. Como as manchetes da ROK, certifique-se de selecionar o garoto lá. Isso é muito importante. Em seguida, clique e mantenha a tecla Shift e clique aqui para fazer ST Fine. O que a nave faz é fazer golpes diretos. Ótimo. Agora vou selecionar esta área e clicar sobre isso como oh, e escolher melhor. Eu já fiz todas as imagens que forneci como batedores. Eu escolheria isto. Então eu posso ajustar a escala clicando aqui. Em seguida, usando a roda de rolagem, eu vou encontrar estes passos para o resto fora do drone. Como você pode ver, às vezes eu sinto falta de uma parte ou duas e eu simplesmente conserto isso, usando a máscara fora da melhor camada enquanto aprendemos. 15. 11 Como corrigir as questões manualmente: neste vídeo, Eu vou corrigir essas duas áreas manualmente usando subtrair opção com as ferramentas de seleção para torná-lo claro. Vou fazer uma seleção retangular aqui usando a ferramenta de seleção retangular. E quando eu pressionar e segurar velho notei este sinal de menos. Quando eu clicar e arrastar assim, ele irá subtrair esta área que eu selecionei. Mas no nosso caso, usarei a mesma técnica aqui no painel de camadas. No entanto, usarei um atalho ligeiramente diferente. Então, fora. Vamos começar com o mais fácil aqui. Vou selecionar esta área usando a ferramenta Magic One. Em seguida, selecionarei a ferramenta de seleção do retângulo. Depois disso, eu vou segurar um clique e arrastar como assim Agora eu quero preencher esta área com a camada de chão . Então eu era como a mudança para, mas a seleção está ligada. Em seguida, vou clicar aqui para localizado no painel de camadas como aprendemos e simplesmente selecionar a máscara e preenchê-lo com branco. Vamos fazer isso de novo. Aqui nesta área. Selecione. Eles se importaram camada, em seguida, selecionar esta área, e agora eu quero subtrair a camada do chão então eu vou localizá-la e aqui no painel de camadas vez disso, fora pressionando Apenas velho aqui na máscara eu vou segurar com o velho grande controle Porque o velho Onley quer trabalhar aqui no painel de camadas, ele vai me mostrar a máscara. Agora vamos para esta parte. Vou usar a mesma técnica. Vou cuidadosamente fazer um retângulo como este. Agora eu quero subtrair linhas de criança grande de novo. Só quero trabalhar aqui para que eu tenha o controle com ele. Observe a mente Um sinal. Subtraímos as manchetes, mas não subtraímos a área interna vazia para isso. Vou simplesmente usar a ferramenta mágica e manter velho. Observe o menos e clique aqui. Então agora basicamente eu estou selecionando esta área e esta área eu vou localizar a camada de banheiro e filetes máscara com por que se por algum motivo este resultado não acontecer com você, certifique-se na camada de banheiro está acima da camada do chão. Porque se o chão no ritmo superior aconteceria este vídeo talvez um pouco complicado, especialmente para iniciantes. Você pode querer assistir de novo. Isso é bom. Mas, como conclusão, eu só usei a opção de subtrair com o antigo quando eu estou selecionando a ferramenta e controle com o antigo quando eu estou trabalhando aqui no painel de camadas. 16. 12, gradiente: neste vídeo, vou falar sobre brilhante, para ser honesto com você. Eu não uso cola radiante muito frequentemente em projetos como esse. Mas não farei meu trabalho se não te ensinar como funciona radiante, porque você pode achar útil em seus próprios projetos. Então, vamos começar. Vamos considerar uma situação como essa. Como de costume, vamos selecionar a área que queremos renderizar e clicar nesse ícone, em seguida, escolher radiante e clicar aqui, assim como o padrão. Mais loja fornece alguns INTs gananciosos aqui. Se você quiser mais, clique no ícone de engrenagem e escolha qualquer um deles. Digamos que pastéis e também a mesma mensagem aparecerá ok para remover os atuais, e um reprimido é fundi-los juntos nosso peito para cima neste tempo, em seguida, escolher integrado que você gosta. E nesta linha você pode modificá-lo. Se você quiser, como reposicionar esses slides, você pode fazer isso por números aqui, ou até mesmo excluí-los clicando e jack out assim, ou para selecionar o slide e clique. Excluir aqui e você pode terminar e você deslizar clicando aqui e Se você deseja mudar a cor, basta clicar no dedo do slide, ativá-lo e escolher a cor que você gosta a partir daqui. Alguns ingredientes têm transparência como este. Você pode controlá-lo a partir desses outros slides e, e, claro, você pode adicionar transparência. Deslize também clicando aqui na área superior. Vamos eleger um desses agora e agora. Você pode alterar mentalmente a posição clicando e arrastando. Assim, enquanto este menu ainda está ativo e você pode ajustar o ângulo, a escala e o estilo. Normalmente em um projeto como esse você vai ficar com o estilo linear. E se você quiser reverter o ingrediente, você pode usar esta opção. E agora isso é muito importante. Quando você trabalha com radiante e quer renderizar esta área, por exemplo, aprendemos antes disso. Não precisamos fazer um novo jogador de classificação. Podemos usar a máscara direito. Vamos fazer isso e notar. Agora a diferença. O ingrediente vai gastar através desta área para cobrir as duas áreas. Se você se lembra, começa com esta cor e termina com essa cor. Quando eu desativar a máscara, você vai vê-lo melhor então, quando você trabalha com brilhante, você vai precisar fazer uma nova camada, radiante para cada área. Mas certifique-se de que esta opção está no dedo do pé alinhe o int ganancioso apenas com a área selecionada. 17. 13 como usar a gradiente: Agora vamos tornar algumas áreas radiantes antes antes de começarmos. Eu quero dizer que eu fiz o resto das paredes e as portas bem com preto usando a máscara fora desta camada. Eu não sei por que eu não fiz isso antes, mas é assim que funciona com barbearia em geral, você continua atualizando e mudando. E Phil, o que você perdeu. Tudo bem, eu faço zoom aqui. Eu iria trabalhar com essas duas áreas, selecionar a camada cuidada e o Magic 12 e selecionar esta área em Lee porque eu não quero que o int ganancioso para gastar entre essas duas áreas. Então, como de costume, clique aqui e escolha Grady int e clique aqui. O 1º 2 leilões é associado ID com o plano de fundo e as cores do primeiro plano. Atualmente eles são preto e branco. Então este ingrediente é de preto a branco. E este é associado ID apenas com a cor do primeiro plano. Se eu mudei, você verá a diferença. Mas de qualquer forma, vou mudar as cores. Escolha este, em seguida, clique aqui e escolha em cor cinza médio. E mudou o outro para uma cor cinza escuro mudar o ângulo se você precisar. E também vou revertê-lo e talvez clique e arraste aqui para reposicioná-lo. É isso. Vou clicar em OK, e para esses círculos eu vou fazer uma camada de cor sólida cinza escuro. Vamos completar. Além disso, vou usar cores claras e irritadas, mas vou brincar com slide aqui. Primeiro, eu iria mudar a localização fora que 1 para 50% e mudar este um dedo cinza escuro e, em seguida, eu vou segurar, em seguida, clique e arraste para duplicá-lo. Depois disso, vou mudar a cor dessa cor branca para cinza claro. Em seguida, clique em OK e vamos alterar o ângulo do dedo 45 graus. E para essas duas áreas, eu vou fazer uma camada de cor sólida cinza médio configurando para isso. Ouça e nos vemos no próximo vídeo. 18. 14 fazendo a reflexão com gradiente: Neste vídeo, eu usaria int granulado para dar a este mármore algum reflexo. Eu fui eleito camada Big Kid e selecionar a área de mármore. Então eu vou clicar aqui e escolher radiante. Você não verá nada porque a camada está abaixo da camada de mármore Melhor. Então, vou clicar em OK por enquanto. Em seguida, clique e arraste esta camada acima dessas camadas padrão como assim e, em seguida, o como aqui e clique aqui eu vou usar seu Grady int como um ponto de partida. Primeiro, eu iria mover esta alça para 50% e eu vou fazer a opacidade aqui 0%. Então eu vou fazer um novo controlador de opacidade aqui também em 50%. Mas eu vou fazer a sua capacidade para 100%. Então agora eu tenho um int ganancioso de 0% para 100%. E depois de volta a 0% em eu era o Toby branco mais estreito. Então eu vou reposicionar esses controladores como então, em seguida, clique OK e mudar o ângulo dedo 45 graus. Só a posição. Se você precisa clicar ok novamente e então eu vou reduzir a opacidade fora de todo o dedo do pé camada. Talvez 40%. É isso. A partir do próximo vídeo, vamos falar sobre dar ao nosso plano alguma profundidade 19. 15 modos de mesclagem: Antes de começarmos a falar sobre dar um pouco de profundidade ao nosso plano, gostaria de falar sobre a mistura de humores primeiro. Por quê? Porque nós vamos usar a mistura de humores com sombras e realce eventualmente para dar a nossa união um pouco de profundidade. Eu tenho aqui alguma camada de transição de 100% branco dedo do pé, 50% cinza e finalmente 100% perna e uma forma simples. Você pode encontrar o menu de humor de mistura aqui. Quando você clica, você vai encontrar muitos modos de mistura, misturando humores. É apenas um algoritmo de computador usado para misturar as cores entre camadas. Neste curso particular, vou falar sobre as 3 primeiras seções. Especificamente, multiplique tela e sobreposição. Normal fora do curso, que é o padrão, não tem efeito. Vamos escolher, multiplicar oy e movê-lo acima. É moldado como você pode vê-lo, eliminado em branco completo e mantido antes do preto, e os tons de cinza estão escurecendo a camada abaixo dele. Então, basicamente, esse humor é perfeito com sombreamento. Claro, o resto da seção faz a mesma coisa, mas com efeitos ligeiramente diferentes. Vamos escolher este grito da vez. Como você pode ver, é basicamente o oposto. Ele manteve o 100% branco completo e se livrou 100% prancha, e os tons de cinza estão assustando a camada abaixo dele. Então, esse humor é perfeito com destaques. Além disso, o resto da seção faz a mesma coisa, mas com efeitos ligeiramente diferentes. Finalmente, vamos escolher excessivamente e sobreposição é basicamente uma combinação fora, multiplicar e tela mais para preto está direcionando a camada abaixo dele e muito mais. Dwight está assustando também a camada abaixo dela. Esta lua é perfeita, com sombreamento e destaque, especialmente com cores em vez de preto puro e branco puro. Como veremos, uma última coisa sobre a sobreposição é perfeita. 50% cinza será eliminado. 20. 16 sombras global: Agora vamos começar dado ao nosso plano alguma morte. Vamos começar quando sombrear neste vídeo, vamos fazer o sombreamento global Aqui no chão. Eu estava selecionando o esmagamento também, com um pincel macio e uma cor cinza escuro. Localize a camada de chão com movido para ir para selecionar, em seguida, crie uma nova camada vazia acima da camada de piso e talvez sombras a serem organizadas. E eu vou manter velho e clique aqui no meio para cortar esta nova camada na camada do chão a fim de fazer tudo que eu pintar aqui nesta camada ser aplicado apenas aqui na camada do chão . Deixe-me mostrar-lhe o que quero dizer quando eu escovar assim o efeito só será visível na camada do chão. Deixe-me remover o recorte, mantendo também velho e clique aqui no meio para ver o resultado sem ele. Tenho certeza que você teve a idéia. Vou cortá-lo de novo. E então eu reduzi a opacidade do dedo do pincel cerca de 30%. Agora está tudo pronto. Então vamos começar aqui nesta área. Vamos imaginar que esta área tenha uma fonte de luz aqui no centro, então as sombras principais estarão em uma direção circular aqui, aqui e aqui, e um pouco de sombras estarão na direção oposta. Mas também há uma fonte de luz vindo daqui, então temos que considerar que vamos começar aqui com essas cadeiras apenas do tamanho do pincel pressionando, abrindo e fechando teclas de suporte e vamos escovar assim o resultado é um pouco feio, então vamos mudar o humor de mistura para multiplicar. Oy muito melhor. Vamos completar. A razão pela qual eu fiz as sombras em uma camada separada é para ter a flexibilidade de Nós desafiamos isso mais tarde. Se eu quiser, você pode usar a navalha e brincar com sua capacidade de modificar as sombras. Ou você pode ajustar a opacidade da camada de sombras individualmente. Aqui, vamos fazer algumas sombras nesta área também. Mesma coisa. A fonte de luz também estaria aqui no centro, então as sombras principais estarão aqui, e essa é uma. As sombras estarão aqui. Como você notou. Eu continuo aumentando e diminuindo o tamanho da pressão, dependendo da área e do resultado que estou procurando em geral. Quanto maior o pincel, os resultados mais suaves. Você terá. Continuarei pintando as sombras para o resto do nosso avião. Como você pode ver, a área de banheiro e a área ao ar livre. Fiz uma nova camada de sombras acima dessas camadas e também cortei e mudei. O plantio moveu-se para multiplicar. 21. 17 sombras de a Shading local: Neste vídeo, vamos fazer as sombras locais com móveis. O processo é um pouco idêntico, como fizemos nas sombras globais, mas vamos selecionar cada parte manualmente, usando a camada cuidada. Vamos também começar aqui com estas cadeiras. Vou usar a ferramenta de movimentação com o dedo do pé de seleção automática. Localize a camada cadeiras, e então eu vou duplicar a camada garoto pressionando e segurando velho e arrastá-lo assim e o que ele aqui abaixo da camada do ano. A razão pela qual eu fiz isso é para tornar mais fácil para mim selecionar as áreas que eu quero renderizar em vez de rolar cada vez que o dedo do pé abordagem que, como de costume, eu faria uma nova camada acima da camada de cadeiras e eles encontram sombras, e está tudo bem para cortá-la também. Vamos começar com esta área, então deixe a camada miúdo e a ferramenta mágica e clique aqui. Agora selecione a camada de sombras e o pincel com pincel embebido e sob a cor cinza. Se você está procurando melhores resultados, você sempre pode escolher uma visão mais escura fora da área com que você está trabalhando clicando aqui. Então torná-lo mais escuro. Mas vou te contar um truque que usei para obter mais resultados de gelo de bolsa. Eu escolheria uma cor cinza escura por agora e faria meu sombreamento assim. Claro, você tem que considerar o dedo do pé da direção da luz. Torná-lo nacional, tanto quanto você pode, em seguida, clique duas vezes sobre as sombras, camada em si e escolha a cor excessivamente e escolha a cor que você gosta. Desta forma, você tem uma flexibilidade extrema. As sombras estão em sua camada separada. Você pode modificá-lo com capacidade ou excluindo usando a navalha e pouco se você fosse ajustar a cor. Você pode fazê-lo facilmente clicando duas vezes novamente e escolher a cor que você gosta. Vamos continuar a sombrear a cadeira e levar ao Monte Great. Vou continuar filmando o resto da mobília com o mesmo. 22. 18 de destaque global: neste vídeo, vamos fazer o destaque global. O processo é idêntico ao sombreamento global, mas vamos mudar o humor da mistura. Vamos começar com o andar principal aqui, o habitual dele. Deixe-os mover para com auto. Selecione em para encontrar a camada de chão entre as outras camadas e faça uma nova camada acima dela e nomeie que ela se destaca. Em seguida, selecione a ferramenta de pincel com um pincel macio e apenas a opacidade. Farei 50%. Em seguida, clique aqui e como o inferno no chão e escolha uma versão adequada como assim. Claro, é uma luz vindo daqui, então vamos fazê-lo ouvir também daquela janela aqui e aqui também. Agora mudou o humor da planta. Desta vez eu descobri que a sobreposição é perfeita para essa cor e esta imagem do chão em particular . Vamos fazer o destaque aqui no banheiro também, e isso é muito simples. No próximo vídeo, faremos o destaque local 23. 19 de destaque em de local: Neste vídeo, vamos fazer os destaques locais. Como de costume. Vou localizar a camada com a qual vou trabalhar usando a ferramenta de movimento e fazer uma nova camada e nome. Ele destaca. Ele será cortado automaticamente porque havia uma camada de clipe, que é essa camada de sombra. Selecione o pincel e a cor laranja bacon assim, altere o humor da camada para sobrepor. Eu achei que este humor é perfeito para essa cor e sua cor de fundo, que é esta cor amarelada fora do curso. Se você renderizou outra cor para as cadeiras, você pode escolher qualquer cor que você gosta. Mas talvez o humor de sobreposição seria perfeito. Então você usará qualquer outro humor como grito, por exemplo, e apenas a opacidade das pernas da escova e escova. Então e agora vou repetir o processo aqui nessa área com fora do curso, uma cor diferente. Na maioria das vezes, você vai trabalhar com uma cor mais caro ou mais saturada fora da cor do mobiliário, como nestas cadeiras, grande essa cor e torná-lo mais brilhante corrida como assim e mudou de humor de vida desta vez para gritar. É um pouco melhor ben excessivamente humor para esta cor. Agora vou repetir o processo para cada janela e, claro, claro, a área ao ar livre. Você simplesmente não ficou com um clima de mistura particular para sombras ou destaques. Depende totalmente da cor em si e da cor abaixo dela, que se misturará com ela. Afinal, Às vezes eu não usar o humor de empréstimo em tudo como aqui no sombreamento local, porque eu gosto do efeito. Sem ele, tudo depende de você. Claro que sim. Sinta-se livre para escolher suas próprias cores, experimentar diferentes humores, então nós usamos e se divertir. 24. 20, outro técnica de efeito de profundidade: Neste vídeo, vou mostrar-lhe outra técnica de fazer efeito adepto, e vou usá-lo com esta área. Vamos olhar para a camada com a qual queremos trabalhar e clique duas vezes sobre ela para abrir o painel de estilo de camada . Ou você pode clicar com o botão direito e escolher opções de mesclagem. O primeiro efeito sobre o qual eu quero falar é sombra interna, como você pode ver. Uma vez que eu ativei, ele fez a sombra interna eventualmente para fazer um efeito de profundidade fora do curso, você tem a flexibilidade de ajustar a sombra como você gosta por montagem, clicando e arrastando assim. Ou você pode ajustar a direção de forma mais precisa por números usando as luzes. Vamos fazer o ângulo 30. Assumindo que a luz vem dessa direção a distância eu vou fazer sete para o estrangulamento. Farei 15 e, por último, farei o tamanho 8 fora da rota. Você irá alterar esses valores dependendo do efeito que você está procurando e do tamanho da camada em si, e você pode apenas a opacidade fora da sombra usando este controle deslizante de opacidade. Vamos fazer 35. Mais uma coisa sobre a qual quero falar é sobre o clima de mistura. Como você pode ver, o padrão é multiplicar porque, como discutimos antes, multiplicar, maior parte do tempo é um bom humor para sombras. Mas é claro que você pode mudá-lo, e também você pode mudar a cor a partir daqui. Vou clicar em OK por agora, selecionar esta camada e também clicar duas vezes. E desta vez eu vou escolher Babel e impulso reboque. Faça sair um pouco do curso. Precisamos ajustar os valores para esta camada particular. Eu vou escolher para a técnica de ônibus estilo M. Apenas direção difícil para cima. Claro que sim. Para o tamanho, vou fazer três Exel e suavidade. Farei com que seja zero pixels para sombreamento. Eu recomendo usar os valores padrão. Além disso, se você notar aqui, o destaque é exibido por padrão e as sombras é multiplicado também por padrão e ele você pode ajustar as cores e é isso, por enquanto, que zoom out perfeito 25. 21 de mistura e harmonização e: você pode misturar as duas técnicas que eu mostrei para obter mais, melhores resultados, e neste vídeo eu vou mostrar-lhe como eu quero fazer este bumbum travesseiro. Mas como você pode ver, o travesseiro e esta área fora do cobertor estão na mesma camada, então é o que eu vou fazer. Vou procurar a camada de criança, que tem a marca de leitura, por isso é fácil de ser encontrado entre essas camadas. E com ferramenta mágica quente, vou selecionar a área do travesseiro. Então usarei a ferramenta de movimento para localizar esta camada de cor sólida roxa, e farei uma nova camada de silício acima dela. Pode ser qualquer cor. Isso não importa. Vou chamá-lo de colisão e cortá-lo. Então eu vou clicar duas vezes sobre ele. E aqui, nas principais opções de mistura, reduzi a opacidade de preenchimento para 0%. O que é diferente sobre Philo Busty e o E invertido regular é Phil. Supervisionar oculta o próprio conteúdo, mas não oculta os efeitos aplicados a ele. Então, quando eu faço PayPal e em relevo para ele, ele será visível. Vou escolher travesseiro em partes. Claro, A técnica nossa escolha suave. A profundidade 200% é bom tamanho em pixels também é bom e suavidade. Eu queria ser eu mesmo, então eu faria 15 pixels. Agora a direção da sombra não está correta. A fonte de luz deveria estar aqui no centro e da janela. Certo? Então, se eu mudar o ângulo para, digamos 170 graus com esta opção está em uso luz, ele mudará a fonte de luz globalmente. Você pode notar que esta parte muda também, então eu iria trazê-lo de volta para 30 e, em seguida, desligá-lo. Depois disso, farei 170 novamente. Em seguida, pressione OK, Você pode deixá-lo assim. Mas para mim, não estou feliz com os resultados. 100%. Então eu vou usar a outra técnica fora sombreamento muito melhor. Farei a mesma coisa com essa aposta. 26. Retoques de final: neste vídeo, vamos fazer o retoque final para o nosso plano. Vou usar uma imagem de uma planta. Eu só pesquisei no Google vista superior em branco, e eu achei que esta imagem está lançando bom para ser usado. Vamos abrir lá dentro para uma loja. Preciso remover o fundo branco para desbloquear a camada primeiro. Então vou selecionar a magia. Navalha Contiguous está desligado para remover todos os pixels brancos. Perfeito Agora, antes de clicar e dragão com a ferramenta de movimento, Eu recomendo selecionar a primeira camada, o que quer que seja, em seguida, clique e arraste com o movimento para eles, mas aqui para que seja a primeira camada aqui para evitar qualquer recorte acidental ou quaisquer outros problemas. Agora preciso reduzir a escala. Então nosso controle de imprensa T e eu manteremos o turno para evitar qualquer distorção. Foi clicar e arrastar como tão grande imprensa. Entre agora vou usar as opções de mesclagem para fazer uma sombra. Vamos nomeá-lo primeiro. Judeus caem sombra Opacidade, ângulo de 40%. 20 graus de distância. 15 pixels espalham zero fixadores e tamanho. Acho que 15 é bom. Está OK agora List duplicado mantendo velho, em seguida, clique e arraste assim e é isso. 27. 23): Parabéns. Você chegou ao fim deste curso. Espero que tenham gostado do curso e aprendido algo novo. Agora você tem as habilidades para renderizar qualquer tipo de projetos preocupados. Seja qual for. É uma planta ou seção vertical como esta. Por exemplo. Como você pode ver, quase todas as técnicas que aprendemos foram feitas para este projeto. Você pode fazer isso aqui é um melhor. Aqui está um Grady int, e aqui está uma cor sólida. E aqui está em um efeito de sombra. E, claro, algumas imagens como este estado você os móveis e lustres. Uma coisa que não usamos em nossa mistura de chão, que são essas fontes de luz. Isso é chamado de I E s, e é comumente usado em seções. Planos de van. E é isso. Obrigado por fazer este curso. Meu nome é usuários, então, e espero vê-lo em breve.