Transcrições
1. Introdução para vídeos da Skillshare: Olá e bem-vindo.
Meu nome é Emily e sou artista e instrutora residente em Madison Na aula de hoje,
veremos como
criar um
reflexo realista em águas calmas. Examinaremos as
camadas úmidas sobre as úmidas e como controlar
as camadas úmidas sobre
as úmidas para criar
um reflexo suave um Em seguida, adicionaremos
detalhes úmidos sobre secos na superfície
do lago que farão com que seus
olhos pensem que
é Você terá acesso a um modelo de traçado
incluído neste tutorial, bem
como a algumas fotos de
referência em cores e instruções de impressão que ensinarão este
tutorial passo a passo Então pegue seus suprimentos de
aquarela e vamos começar
2. Materiais: Tudo bem, então para este tutorial, você precisará de papel aquarela Estou usando arcos, prensado a frio, 100% algodão,
papel de 140 libras para este tutorial Acho que, quando estou
fazendo muita coisa molhada sobre úmida,
preciso de papel
prensado a frio e algo de Você pode comprar seu papel em um bloco ou em um bloco. Gosto de comprar esses blocos de papel Arches de três
tamanhos, e depois posso
cortá-los e pedaços de
papel de
28 por dez polegadas em uma peça aqui Então, com esta de 12 páginas, recebo 24 pedaços de papel
aquarela de oito por dez polegadas Eu gosto de colar meu papel em um papelão
ondulado de plástico Você pode colá-lo em uma
mesa que tenha em casa. Você pode colá-lo em uma prancheta ou nessas placas de plástico corrugado. Você pode encontrá-los na casa de Michael. E então, a mesma coisa.
Eles são do tamanho de um cartaz, mas você pode
cortá-los no tamanho que precisar Portanto, você precisará
colá-lo com fita adesiva ou algum
tipo de fita aquarela Eu tenho usado essa marca
chamada Kiwi Hub ultimamente. E quando você
colar com fita adesiva no papel aquarela no quadro, certifique-se ter uma borda muito bonita e
uniforme
nas quatro bordas do papel Você deve colocar
cerca de metade
da fita no
papel e cerca da metade no quadro para que ela não dobre tanto
quanto a pintura Você também precisará de uma variedade de pincéis
de aquarela. Você pode usar qualquer tipo de pincel redondo de tamanho
médio
para alguns de nossos detalhes. Eu gosto de usar um tamanho redondo quatro. Este é um pincel de veludo
preto com limitação prateada. Você também pode usar um pequeno pincel de detalhes para algumas das seções menores
de nossa pintura. Estou usando uma escova Si
zero escota, e então você também pode
precisar de uma variedade de escovas de maior capacidade para nossas lavagens ou para
nossas Algumas opções diferentes para você são uma escova de pena, uma escova de pena
grande Isso também é prateado limitado, ou você pode usar uma escova grande e
plana. Portanto, esta é uma escova plana de três
quartos de polegada também da Escoda Passando para nossas tintas para
aquarela, estou usando uma paleta de aquarelas de
Daniel Smith Windsor e Newton também
são ótimos. Schminke, existem muitos tipos e
marcas diferentes
de tintas
aquarela profissionais Ou se você quiser
economizar algum dinheiro em algum lugar, sinta-se à vontade para usar suas marcas de
aquarela para estudantes A única coisa em
que acho que você deveria gastar um pouco mais de dinheiro é papel aquarela de
alta qualidade, seja arcos
ou Bo hong ou algum outro tipo de papel de
alta qualidade Você precisará de duas xícaras de água e também de
uma toalha de papel ou um pano Tudo bem, vamos começar.
3. Reflexo do céu azul molhado no molhado: Tudo bem, então vou começar molhando toda
a metade superior
do meu lago com lírios Então, para esta primeira etapa, vamos
pintar molhado sobre úmido para a água azul e obviamente, para o céu
refletido na Então, para fazer isso, estou usando
um pincel de pena grande. Estou me certificando chegar perto dos meus
lírios porque, é
claro, onde quer que eu esteja molhando, o pigmento
vai para lá E preciso dividir isso em seções
porque, obviamente, se eu tentar lavar toda
a água de uma vez, não
terei tempo suficiente
antes que a seção seque Agora, quando dou uma
olhada na minha foto de referência, percebo que há um azul refletido
do E também há todas as minhas árvores e
árvores verdes que são refletidas. Estou decidindo fazer isso
em dois estágios separados. Portanto, esse primeiro estágio são
simplesmente os reflexos azuis. E então eu vou deixar
isso secar completamente, e depois vou
voltar e fazer reflexos da árvore como
outra camada úmida sobre úmida Então eu terminei de molhar
a parte superior. Agora estou pegando um pincel
menor do tamanho quatro ou seis, e agora estou molhando
ao redor daquele pequeno
cruzamento de nenúfares Vou pegar um pouco de azul pálido aqui, então estou usando meu pincel de pena
grande
para que seja
um pouco mais rápido para que seja
um pouco mais E então, antes de adicionar meu
azul talo ao papel, estou apenas tocando na minha paleta para
não obter nenhuma seção de azul escuro muito, muito profundo Comece com meu azul no canto
superior esquerdo. Você percebe que estou segurando minha prancha para que a
gravidade possa ajudar aquele pigmento azul a sangrar Então, eu quero esse gradiente
muito bom do azul mais escuro
no canto superior esquerdo, e então ele ficará
um
pouco mais claro à medida que chegarmos
ao lado direito Agora, a parte superior
do céu ainda precisa ser mais clara, desculpe-me, ela
precisa ser mais clara do que a parte inferior E então eu ainda quero que esse
céu seja bastante claro. Eu não quero que seja de cor
super escura. Tudo bem, então faremos exatamente
a mesma coisa para a parte inferior
da nossa pintura Então, vou usar água limpa
para molhar a parte inferior. E estou tomando muito
cuidado novamente para chegar bem perto
dos meus nenúfares,
dos nenúfares , mas também
vou contornar o reflexo da flor do nenúfar vou contornar o reflexo da flor do Então esse reflexo
na água ainda
vai ser muito claro, então eu não quero um
azul escuro cobrindo esse reflexo. Antes que isso
seque, vou usar meu pincel menor para
molhar ao lado
dos nenúfares E agora, assim como antes, vou usar o
azul talo neste lado esquerdo, e depois vou trazer o azul que
sobrou no meu pincel, vou carregá-lo para
o lado direito Então, estou começando com o
mais concentrado à esquerda e depois
diminuindo à medida que chego à direita. A seção mais difícil de pintar com
isso será onde essas duas seções úmidas se conectam no lado esquerdo Portanto, tenha muito cuidado ao duas seções úmidas e depois a
almofada conectar as duas seções úmidas e depois a
almofada de lírio mais à
esquerda Tente fazer com que a menor quantidade de líquido toque na seção superior
para
que você não tenha nenhum tipo de retrolavagem acontecendo lá
ou flores acontecendo Eu posso adicionar algumas cores
extras a isso. Então, eu não estou pensando demais nisso.
Estou fazendo isso rapidamente. Eu adicionei um pouco de turquesa pálido à
seção central do azul e estou adicionando um pouco de índigo Estou usando uma espécie de
pincelada curva aqui no
canto inferior esquerdo da água, e quero que a seção escura seja
a parte inferior Isso vai
dar um pouco
mais de, tipo , uma silhueta E é isso. Eu não quero sobrecarregar isso. Posso usar algumas pinceladas
para ajudar a mesclar essas camadas. Mas, às vezes, a melhor
mistura que pode acontecer é deixar
a água misturá-la Quanto mais
trabalhamos em uma seção, seca ela fica e
menor a probabilidade de conseguirmos misturar Eu sugiro que, antes de toda esta
seção secar, você use um pincel úmido para puxar o azul até o lado
dos nenúfares Às vezes, se
não fizermos essa etapa, você poderá notar que
seu azul vai secar e pode
haver um pequeno anel de
água lá onde ele
não está completamente conectado
ao nenúfar Por isso, gosto de levar uma escova
úmida, não uma escova molhada. Se eu tiver muita
água no meu pincel, isso vai criar uma flor. E então eu uso um pincel
úmido para puxar aquele azul para perto
do nenúfar Esqueci uma pequena seção de,
tipo, um pequeno recorte lá
no próprio nenúfar E então vou adicionar um pouco de azul. E então eu estou usando uma toalha de
papel para limpar algumas bordas onde
ela passou por cima dos meus lírios Agora, às vezes, preciso me
lembrar de parar. Então eu vou parar e deixar
essas seções secarem. Eu não quero sobrecarregar isso. Quero deixar a água
fazer o que precisa fazer.
4. Flor molhada no seco e Lilipads, primeira camada: Tudo bem, então,
ao deixarmos o fundo secar, começaremos a trabalhar em
nossa flor de nenúfar úmida sobre seca Então, como nossos
nenúfares são brancos, vamos misturar um índigo
com bastante Você também pode adicionar um
pouco de azul ou um pouco de roxo se quiser
que a cor da sombra incline
para um lado ou para o outro. Em seguida, vamos usar essa cor de
sombra muito transparente para pintar
apenas algumas bordas
de sombra do nosso próprio nenúfar Agora, precisamos ter muito
cuidado
para não tocar em nenhuma
dessas bordas onde ela brota contra
a água azul, ou então, vamos
criar algumas flores Então, vou
trabalhar devagar aqui e adicionar
algumas pequenas
dicas de sombra Agora, enquanto a
água ainda está úmida, a primeira camada está úmida, posso colocar um pouco de índigo
mais escuro em certos lugares para deixar as
pétalas um
pouco mais Estou pegando um
pouco de gamboge e pintando os centros
do nenúfar Mesmo que o amarelo
penetre nas
pétalas, tudo Aqui, na verdade, estou adicionando um pouco mais de
amarelo às pétalas em si, só para
iluminá-las um pouco Portanto, não se preocupe se seu
tipo de amarelo sangrar. Tudo bem, agora eu
já verifiquei meu
fundo azul para ver se está molhado Parece que está um pouco úmido mas
não está mais molhado E então vou começar a pintar minha primeira
camada de nenúfares. Então eu estou molhando o
nenúfar primeiro, depois pego um
pouco de seiva verde e vou colocar um
pouco E eu vou fazer isso para cada nenúfar
individual. Agora, se você puder permitir que
seu plano de fundo seque principalmente antes de executar essa
etapa, é preferencial Mas se você começar a notar o sangramento verde em seu fundo azul, pare
imediatamente. Use sua toalha de papel e absorva verde
que está sangrando e depois espere um
pouco mais Idealmente, não queremos que nenhum sangramento aconteça entre
o azul e o verde. Uma vez que eu tenha esse nenúfar
verde, agora vou pegar um
pouco de seiva verde profunda É o
verde mais escuro que eu posso imaginar. Estou tirando diretamente
do poço,
sem adicionar água ao meu pincel, e estou adicionando um pouco de sombra onde o
nenúfar está sobreposto Também estou adicionando uma leve sombra bem
no centro
do nenúfar, e isso vai lhe dar
um pouco mais de forma Então, vou
continuar com todo o resto dos
nenúfares da minha página Adicionando aquela primeira camada
de verde de seiva verde. Vai ser diluído. E então, enquanto estiver molhado, vou colocar um pouco de verde mais escuro E eu só estou entrando
onde estou vendo uma sombra. Lembre-se de que, com aquarelas, precisamos
pular porque precisamos que nossas formas individuais sequem antes de pintar o objeto
imediatamente ao lado Então, estou deixando o
primeiro nenúfar secar. Estou pulando para um nenúfar
diferente e depois
pulo e pinto todos os nenúfares para que
tudo seque , para
que não Mais uma vez, vou mergulhar
naquele verde-seiva profundo onde percebo que
deveria haver uma sombra, e preciso fazer
isso, é claro,
enquanto a primeira almofada de lírio está Agora, se sua
almofada de lírio não estiver
molhada o suficiente para que você deixe cair
essa seiva verde profunda, continue trabalhando para deixar primeira camada úmida o suficiente para que você possa deixar cair
aquela seiva verde profunda Você deve ser
capaz de usar a umidade do papel para ajudar a
misturar essas duas verduras Então, vou continuar trabalhando
nesses nenúfares. Vou acelerar este
vídeo um pouco para
que você ainda possa me
ver pintando cada nenúfar individualmente, mas para que não
demore uma eternidade para você ver onde estou
caindo nas Então, agora que praticamos
alguns desses nenúfares, também
podemos usar o branco do papel
para atuar como Então, se você está em um ponto em que também
quer tentar isso, o que estou fazendo é
molhar a metade superior Estou adicionando um pouco
de verde na metade superior. E então vou
usar meu pincel e pintar algumas linhas radiantes centro
do nenúfar Mas estou deixando um pouco
do branco
do papel brilhar. Portanto, o branco do papel funcionará como
destaque. E eu volto e meio
que bagunço essas linhas para
que não fique perfeito Mas se você estiver em um ponto em que também queira
tentar fazer isso, sinta-se à vontade para tentar
adicionar alguns
desses destaques usando
o branco do papel. Se isso for muito
complicado para você e não se preocupe com isso, deixe isso como sua luz verde. Agora, outra maneira de
aumentar o nível de umidade sobre umidade
nessa camada é,
além de usar um verde
escuro para as sombras, você também pode destacar Então, estou usando um pouco de gamboge e colocando-o na borda superior
dos
meus nenúfares borda superior
dos para funcionar
apenas como
5. Reflexos molhado no molhado, parte 1: Tudo bem, então agora vamos começar com a sombra
do nenúfar Então, estou
diluindo um pouco de índigo e vou primeiro molhar
a sombra por baixo Então meu papel está seco. Vou molhar imediatamente
sob o nenúfar e depois puxar um pouco
dessa sombra para baixo E então eu vou pegar um pouco de índigo
diretamente do meu prato, então fica um pouco
mais concentrado, e eu vou jogar
esse
índigo concentrado ao longo da beira da água Agora, eu não quero que
isso se misture. Eu quero que seja muito bonito,
profundo e escuro bem
nessa borda. E não me importo se houver
uma pequena aranha dessa cor que penetre
na água, porque é assim que
seria na vida real, com água real Vou secar meu pincel e depois uso um
pincel seco para
absorver qualquer ponto, caso ele dê errado Tudo bem, agora estou verificando a umidade
da minha
primeira camada de cor Eu quero que essa primeira
camada esteja seca até o osso, tão seca ao toque. E agora vou pintar minha
segunda camada de molhado sobre molhado. E esse será o
reflexo da árvore que vemos. Agora, ele
precisa estar molhado sobre molhado, porque queremos que essas bordas
sejam muito bonitas Mas podemos reumedecer a seção em
que queremos pintar
usando água, água limpa Então, estou pegando um pouco de
água limpa aqui para isso. E desde que estejamos usando papel aquarela de
alta qualidade, isso é arcos prensados a frio E desde que
não usemos nosso pincel e esfreguemos nosso pincel na mesma seção repetidamente
, podemos fazer duas
camadas subsequentes de Então, como você percebe, estou molhando a área em que quero trabalhar E como não estou esfregando
meu pincel para frente e para trás,
ele não vai levantar
aquele azul no fundo ele não vai levantar
aquele azul no Se você estiver usando um papel
que não seja arcos, não
posso confirmar ou negar se isso vai funcionar
para você Funciona muito bem com o papel prensado a frio da
Arch. Imagino que não funcionará
tão bem com a prensagem a quente, pois parece que a cor fica
prensada a quente
na superfície
do papel em vez de
encharcá-la um pouco mais Portanto, tenha muito cuidado com o
papel que você está usando neste tutorial se quiser
experimentar esta etapa Então, exatamente os mesmos passos. Vou molhar toda
a seção e depois
colocar minhas cores muito,
muito concentradas
em cima da seção úmida. Tudo bem, voltei
para aquela escova de pena e estou molhando
novamente toda a área,
certificando-me de que Quero ter certeza de que
qualquer cor que eu esteja usando floresça e se espalhe uniformemente Então, agora vou pegar um
pouco de seiva verde profunda diretamente da minha panela. Meu pincel está um pouco molhado e é por isso que você notará que está se espalhando intensamente Portanto, quanto menos líquido você
tiver no pincel, menos
a cor
se espalhará. Então eu comecei
com verde-seiva profunda, depois pego um
pouco de ouro verde e adicionei
alguns pontos de Isso vai agir como algumas
das pequenas algas
que estão na superfície Agora que tenho esse ouro verde, vou voltar com um
pouco mais de verde seiva profundo. Então, eu só
queria colocar
isso onde eu queria
antes de isso onde eu queria adicionar mais
da minha cor mais escura Então, quando eu estou adicionando
meu verde de seiva profundo, eu quero que esse
verde de seiva profundo seja separado, então eu o estou adicionando
em uma espécie de pontos, mas também estou conectando alguns
desses pontos e tornando alguns
desses pontos maiores usando
a borda do Eles serão conectados quanto mais perto
do
nenúfar você chegar E quanto mais
longe dos nenúfares, menos conectados
são esses pontos. Vou adicionar um
pouco de curva em S aqui embaixo da almofada de lírio, e isso vai parecer um pouco mais
com um Também vou colocar uma seiva verde
profunda mais próxima
dos meus nenúfares, especialmente na parte inferior
dos meus nenúfares Quero ter certeza de
que é muito evidente que esses
nenúfares estão sentados na água e não
estão dentro da água Por isso, preciso ter
certeza de que há uma bela sombra escura
embaixo deles Agora, também estou me
certificando de não misturar
demais esse verde-seiva escuro e
profundo com o
fundo da água Então você está percebendo que
ainda pode ver um pouco do
azul brilhando. Isso é porque eu
não estou misturando demais esse verde no meu papel. Ok. Agora, estou percebendo
que ainda está úmido, então ainda posso trabalhar
nesta seção e vou
adicionar um pouco
de índigo às sombras mais escuras e profundas Então, estou mantendo a maior sombra aqui acima do nenúfar
mais à direita E então eu estou adicionando um
pouco de índigo nessa pequena
seção intermediária Ainda não estou
misturando demais as duas cores, então você pode ver que índigo se destaca
do verde seiva profundo E depois de outras cores que você pode adicionar enquanto ainda está úmido, você sempre pode adicionar um pouco de
violeta de carbazol se quiser
adicionar um pouco de
tom roxo Você também pode voltar e adicionar um pouco mais
desse ouro verde. Estou meio que cuidando
da cor e adicionando mais cores escuras e intensas à medida que a cor se dissipa
na água Quando começo a
perceber que meu papel está secando e não
consigo mais fazer essas bordas macias, esse é o meu indicador de que
preciso parar de trabalhar. Então, estou adicionando um pouco
de violeta aqui, um pouco mais de verde, e depois vou
deixar essa seção secar
6. Reflexos na água molhada no molhado, parte 2: Tudo bem, agora vou
trabalhar na metade inferior
e vou fazer exatamente da mesma forma
que fiz
na metade superior,
onde vou molhar a seção
inteira primeiro,
depois coloco meus verdes escuros,
meu dourado verde claro e depois vou acentuar tudo
com um pouco de índigo
7. Detalhes molhado no seco: Então, enquanto estou deixando o
reflexo das árvores secar, vou começar a trabalhar na segunda camada
dos meus nenúfares. Então, minha primeira camada
foi úmida sobre úmida, onde coloquei
algumas cores escuras e deixei que elas
sangrassem Minha segunda camada é úmida sobre seca. Então, vou manter todos os meus nenúfares secos. E estou adicionando uma leve camada
de seiva verde diluída. E estou adicionando algumas
pequenas linhas radiantes saindo do centro
dos meus nenúfares Eu também poderia adicionar algumas
linhas nas bordas. Tudo o que estou fazendo aqui
é
adicionar alguns detalhes rígidos Agora, sua segunda camada, a cor que você mistura, não
deve ser muito opaca Se a cor que você está misturando
for muito
opaca ou muito escura, o contraste entre primeira e a primeira e a segunda camada será muito grande
e, em seguida, ficará estranho Então, a seiva verde que estou
usando como segunda camada, você notará que não
é tão opaca Eu ainda misturo com um
pouco de água. E então eu estou usando um pincel seco em certas áreas apenas para fixar as bordas que parecem um
pouco duras demais Também posso colocar um
pouco de índigo, especialmente ao longo da linha central
onde
os nenúfares têm
um pequeno recorte Nessa linha de recorte, eu sempre
posso colocar pouco de índigo mais escuro para acentuar esse recorte Tudo bem, então estou
verificando se o fundo
ainda está
úmido porque
quero adicionar algumas sombras embaixo Então essa é a sombra imediata do nenúfar na
superfície da água Estou usando um índigo diretamente
da minha panela para isso. seção sob o
nenúfar parecia um
pouco molhada, o que é ótimo Eu quero que esteja um pouco molhado. Não preciso que
esteja exatamente seco. Então, estou adicionando algumas linhas
rígidas
desse índigo ao redor de certas seções nenúfar e minhas almofadas
de água, minhas
almofadas de nenúfar Estou tentando mantê-lo
na parte inferior dos meus nenúfares e nenúfares. Aqui nesta maior, ao adicionar o
índigo, noto que há
um pouco de sangramento acontecendo na água Na verdade, gosto
muito da aparência. Então, vou continuar fazendo essas sombras
ao redor dos nenúfares Se o seu estiver muito seco e apenas uma única
linha, tudo bem também. Você pode mantê-lo
assim. Mas não vamos nos preocupar se
haverá algum
sangramento acontecendo. Agora também podemos adicionar esse índigo, essa linha de índigo entre
dois nenúfares, onde eles estão um em cima do
outro, porque obviamente também
haveria alguma sombra naquele Se você quiser subir um pouco de
nível aqui em uma dessas almofadas de lírio, tente
deixar
um pouco de espaço
entre a
sombra do lírio e a água E o que isso vai
fazer é imitar quase pequenas bolhas de água que estão aparecendo
embaixo Eu só faria isso
embaixo de uma das almofadas de lírio. Eu não faria isso
com todos eles, mas isso apenas fornece alguns
detalhes extras. Outra forma de adicionar um
pouco mais de detalhe, mostrando que há
água, é ter que
delinear a borda dura
daquela pequena curva S. Então fizemos uma dessas curvas S. Vou adicionar um segundo
menor ao lado dele,
e vou fazer isso molhado sobre seco para que
fique com uma borda mais dura Mais uma vez, assim como com
aquelas pequenas bolhas, não
vou adicionar
muitas delas Adicionar muitos tipos de
pedaços da peça, mas apenas adicionar um ou
dois em determinados pontos ajuda a transportar água A última maneira
de transportar água é adicionando um
pouco de espaço entre o nenúfar e pintando uma linha paralela Agora, essa linha está levemente quebrada por baixo,
se você notou, e isso também vai
ajudar a fazer com que o reflexo
pareça água Vou deixar isso
secar completamente, depois tiro a fita e fico com uma linda pintura de
nenúfar Espero que tenham gostado do tutorial.
Emily Marie Watercolors, Watercolor Artist and Dog Lover
