Reembolso de pele em alta qualidade no Adobe Photoshop

1. Introdução a retocar da pele: Ei pessoal, meu nome é mascarado da agência de formulário final. E hoje vamos aprender tudo sobre retoque de pele. Especificamente, vamos dividi-lo em algumas camadas diferentes. Vamos começar com a fixação da luz. Então vamos seguir em frente e ajustar as manchas, toda a acne. E então vamos entrar nas coisas boas, que é a separação de alta frequência e baixa frequência. O que significa que os detalhes e a cor são divididos para criar juntos a imagem real em subs feita, vou mostrar a vocês um pequeno truque para consertar os olhos, dando-lhes um pouco de um pop para torná-lo mais profissional. E além disso, vamos avançar e adicionar alguns destaques e escurecer e algumas sombras para torná-lo ainda mais profissional para que o geral lhe dê uma perfeição retoque cutâneo high-end editado. Então, vamos em frente e começar. 2. Entendendo a frequência: Tudo bem pessoal. Então, se você quiser apenas baixar o arquivo que eu carreguei, você pode simplesmente acompanhar e sentir que seria muito mais fácil. Basicamente, teríamos que começar agora com o básico. O que é frequência? A frequência é medida em Hertz é o número de oscilações por unidade de tempo. Cada cor da luz tem sua própria frequência no que diz respeito à luz, mesmo que seja uma onda EM, que significa onda magnética elétrica, uma imagem digital pode ser retratada, desculpe, em um forma de frequências. Vou mostrar a vocês um pequeno exemplo. Então, espero que o ponto seja um pouco melhor. Tudo bem pessoal. Então, vou ir em frente e desenhar algumas frequências que podemos entender melhor qual é o conceito antes de prosseguirmos e começar com este tutorial, vou ser desenhado para frequências baixas primeiro. Agora, vou ir em frente e desenhar altas frequências. Bem aqui. Esta é a hora. Basicamente, altas frequências são mais oscilações por segundo, o que significa mais mudanças. E as baixas frequências são oscilações baixas por check-in por um segundo, desculpe, o que muda rapidamente em uma imagem? A textura, certo? Olhando para a textura, você olha, há solavancos, há coisas diferentes acontecendo, então tem muito mais oscilações. Qual seria a cor de baixa frequência? Tudo o que está basicamente por trás da textura. Ele não muda tão rapidamente, que significaria que a linha verde é de baixa frequência, e essa seria a cor. E o vermelho tem muito mais oscilações por segundo. O que deve significar Esses são os detalhes, a textura. Basicamente, queremos suavizar a pele sem afetar a textura. E como gostaríamos de fazer isso? Na verdade, gostaríamos de trabalhar neles separadamente. Então, a ideia é usá-los separadamente. Então, basicamente, dividi-los em alta frequência e baixa frequência. Esse processo o torna muito melhor para o retoque da pele. 3. Iluminação, de de de: A primeira coisa que teríamos que fazer é realmente ajustar as luzes. Então, há duas maneiras diferentes de fazer isso. Um seria no Camera Raw, essa é a minha maneira preferida. Ou outra forma seria no Lightroom. Antes mesmo de começarmos, vamos seguir em frente e fazer nossos ajustes. O próximo passo seria remover todas as manchas, as espinhas, o acme. Depois disso, seria remover os sacos oculares que não têm pouca técnica para mostrar a vocês desfazendo isso. Então, vamos em frente e começar com as manchas. Vamos seguir em frente e clicar na ferramenta Pincel de cura. E vamos apenas ir em frente e ampliar. E qualquer tipo de imperfeição que você vê, você quer passar por cima dela e se livrar dela. Tudo bem pessoal. Então, neste momento, eu diria que podemos ir em frente e nos livrar desses sacos oculares que ela tem acontecendo um pouco aqui embaixo. E uma maneira de fazer isso apenas acompanhar é Command J. Então vamos duplicar essa camada. E então vamos colocar uma camada vazia no meio. Vamos subir aqui. Vou filtrar e vamos pressionar Convert to Smart Filter. Vamos bater, Ok, uma vez que isso for feito, vamos aqui para filtrar. Mais uma vez, vamos entrar em outro passa-alto. Vamos acertar o passa-alto. Então, basicamente, o que vamos fazer é você começar a partir de 0,01. Você vai trabalhar até começar a ver o iPad. Eu diria que isso já é bom. Vamos bater bem. Vá para aqui. Vamos passar por cima dele para sobrepor. Quando estivermos lá, vamos apertar Option. Vamos bater bem entre esta linha aqui, que virá para cortar menos do que, basicamente o que fazemos é entrar nessa camada e vamos bater no pincel. Vamos nos mudar para a área da qual queremos cadeira. Vamos provar um exemplo de área mais brilhante. Então eu consideraria colocar o fluxo em 5%. Então vamos apenas limiar levemente. Apenas deixe seu companheiro realmente ajudar a fazer uma grande diferença. E então vamos passar para o outro lado. Cores mais claras, homem pecou, escova fina. Você pode gastar o tempo que quiser. Aperfeiçoá-lo. O que eu gosto de fazer depois, já que este é um olhar muito duro, certo? Está diminuindo a opacidade e encontrando um bom meio termo. Isso foi antes. Isso é depois. Vou mantê-lo acima de 60% 4. Separação de frequência: Tudo bem pessoal, então o que eu sugeriria é criar um grupo. E então o que vamos seguir em frente e fazer é criar uma nova camada. Vamos fazer isso acima do grupo. Agora vamos pressionar Control Alt Shift, Command, Option Shift E no Mac, certo? O que isso faz? Isso cria uma camada mesclada de tudo o que você vê agora. Basicamente, é a mesma coisa que salvar arquivos como JPEG e depois reforçá-lo. Isso é exatamente a mesma coisa. Vamos seguir em frente e fazer uma cópia deste controlador Command J. Agora vamos nomear essa baixa frequência. Então vamos para a camada acima e rotulá-la de alta frequência. Esses são basicamente os detalhes e essa basicamente seria a cor. Desde que estamos lidando com frequência. baixa frequência lida com a cor e a alta frequência lida com a textura e os detalhes. Então, neste momento, vamos desligar a alta frequência e vamos lidar com a camada de baixa frequência agora. O que vamos fazer é começar a desfocá-lo. Vamos seguir em frente e apertar o desfoque do filtro e , em seguida, desfoque gaussiano. Basicamente desde o início, mais uma vez, vamos aumentá-lo gradualmente. Vamos então parar no ponto que a textura da pele começa a desaparecer. Eu não exagero assim. Você só precisará fazê-lo até o ponto em que a maior parte da textura da pele realmente começa a desaparecer. Vou seguir em frente e seguir com 8.5. Vou bater, ok. Agora esse borrão é uma foto. Mas o que realmente fizemos? Excluímos a alta frequência, a cor e os tons permanecem, mas a textura desapareceu. Como a textura realmente desapareceu, excluímos a alta frequência. Se quiséssemos apenas ter outra camada com a alta frequência, como faríamos isso? Ligou a camada de alta frequência, excluímos a baixa frequência. Basicamente, conseguiríamos o quê? A alta frequência. Vamos ligar a camada de alta frequência. Vamos para a Imagem, e depois vamos para Aplicar Imagem. Então vamos seguir em frente e nos certificar de que estamos lidando com baixa frequência. Portanto, vamos nos certificar de que o canal esteja em RGB. O modo de mesclagem será subtrair. A escala tem que ser duas com o deslocamento de 128. A escala, a mais baixa é uma, e a mais alta é para o offset, o deslocamento até ser 128, porque 128 significa que é perfeitamente ótimo. É perfeitamente intermediário. Então, quando seguimos em frente e subtraímos, ele vai se livrar de tudo que está entre as notas. Vamos nos livrar dele com esse modo de mesclagem. Então, basicamente, um 128 vem como um cinza neutro. Então o que fazemos é apertar OK e mudar o modo de mesclagem para Linear Light. Como estamos mudando o modo de mesclagem para ser luz linear, precisamos que o fundo que estamos subtraindo para ser perfeitamente cinza médio. Linear Light derruba tudo o que é 50% cinza. E é por isso que definimos o deslocamento para 128. Se formos em frente e formos um grupo, estes Controle ou Comando G. Basicamente, se fizermos um grupo para eles, mesmo que você vá em frente e o desligue e nada mude. Porque esses dois combinados fazem a mesma imagem. Mas se você for em frente e apenas manter um deles ligado ou desligado para isso. E você verá que isso está desfocado. Isso só diz os detalhes. Combinados juntos. Eles fazem a imagem e queremos misturar as cores e seguir em frente e fazer isso. Vamos selecionar o pincel e vamos seguir em frente e apertar o pincel misturador desta vez. Então, o que é um pincel misturador faz para que possamos realmente ir em frente e usá-lo corretamente. Vamos dar um exemplo agora e apenas fazer Control ou Command J. Vamos seguir em frente e ver o que o pincel de mistura realmente faz. Observe que o pincel misturador apenas mistura todas as cores juntas. Na verdade, parece que está adicionando um pouco da cor amostrada. Por que isso? Porque escolhemos essa cor. Queremos pintar sobre a cor existente. Então o que faremos, fazemos, vamos seguir em frente e garantir que isso esteja descontrolado. Que ele vai aparecer automaticamente como transparente. Não vai adicionar branco a ele. E ele só combina as cores do eixo, que é o que estamos procurando. O misturador. O pincel misturador tem propriedades semelhantes às outras escovas, que são muito simples de entender. Vamos seguir em frente e garantir mais uma vez que isso seja verificado e que seja transparente. Eu iria em frente e colocaria a umidade em qualquer lugar entre um a 5%. Vou colocar três. E então eu deixaria a carga em 75. E isso deixaria a mistura, honestamente 50%. Mais uma vez, não vamos nos preocupar com isso. Então eu escolheria o fluxo em qualquer lugar entre dez a 20%. Vou seguir em frente e ir com 15. Depende honestamente do quanto você quer pintar. Basicamente, o que estamos fazendo agora? Separamos os detalhes com a cor. Precisamos de uma mistura das cores, certo? Vá em frente e amplie nosso assunto. Enquanto estamos sob o pincel misturador. É importante agora, quando começamos a pintar em uma sequência onde a textura real da pele está. Então, não vou começar a pintar para cima e para baixo porque não é assim que a pele vai. Vai de um lado para o outro. Então, é assim que vou começar a pintá-lo para garantir que tudo seja perfeito. Vocês podem ver a direção diferente que estou escovando é a direção da pele. Vamos dar uma olhada no antes e depois. Você pode dizer muita coisa de uma mudança. Mas se você olhar para o antes e depois, antes, depois, antes, depois, vocês veem como realmente os hits trabalhando no que geralmente acontece, uma maneira que ajudaria alguns de vocês, alguns de você que pode não trabalhar é basicamente manter a camada de alta frequência está desligada para que você possa realmente ver o que está escovando mais. Garantir que tudo seja super suave. Continue. Vocês querem ir um pouco mais rápido sobre esse fluxo de trabalho e você não gosta tanto de pintar, você pode simplesmente mudar o fluxo e aumentá-lo. Então, por exemplo, agora eu provavelmente vou subir para 17. Eu não recomendaria ir a lugar nenhum com mais de 20. Outra dica pessoal, eu não chamaria as linhas de sorriso porque só vai dar e não vai parecer realista. Então, eu não chegaria perto deles. Eu meio que contornaria eles. Isso pode continuar para sempre, pessoal. Honestamente, é tudo sobre aperfeiçoar o visual. Quanto mais você aperfeiçoar, você meio que queria parecer uma figura de cera. Essa é a ideia. As opções são honestamente limitadas, a menos que você tenha que continuar seguindo dois padrões e experimentá-lo até encontrar uma maneira que realmente funcione para você. Pessoal. Quero parar aqui. Isso geralmente deve ser o que você não deveria se esforçar. Ele deve parecer muito uniforme. Esta área aqui é normal porque é aí que as sombras estão caindo aqui também. Agora podemos ir em frente e ver mais uma vez antes depois. Mais uma vez, depois de ter trabalhado demais no pescoço, vou meio que evitar essa área agora, mas certamente é algo que vocês devem seguir frente e fazer usando a mesma técnica. Você só virá para suavizar tudo e se certificar de que é tudo bem uniforme. Esta é praticamente a melhor maneira de fazer a separação de frequência usando o pincel misturador. Eu pessoalmente uso essa técnica. Definitivamente lhe dá um visual muito profissional. Agora, basicamente, o que podemos fazer é melhorar diferentes partes dele, como os olhos. Eu tenho uma boa ferramenta que eu poderia mostrar a vocês agora. Poderíamos até fazer um pouco de brilho e fazer alguns destaques e algumas sombras em partes diferentes. E isso é honestamente praticamente isso. É assim que geralmente funciona a separação de frequência. Este é o produto final. Isso é antes. Isso é depois. 5. Retoque de olho e pop: O que vou mostrar a vocês agora é que vamos seguir frente e dar aos olhos um toque diferente. Então, o que vamos seguir em frente e fazer é fazer uma camada de ajuste de curvas. O que o comando hit controller I para inverter a máscara. E vamos trazer isso todo o caminho para cima, praticamente o Stan vai fechar isso nos olhos. Você vai ter uma ferramenta de pincel normal. Seria fácil o suficiente apenas pintar sobre isso, mas não vamos seguir em frente e fazer isso. Oh, desculpe. Certifique-se de que eu sou como acabei de fazer. Você está usando bastante afiado. Então, basicamente, essa seria uma maneira fácil de fazer isso, mas não vamos fazer isso. Não é muito realista. O que vamos fazer é adicionar algo que eu gosto de chamá-lo como uma textura falsa. Basicamente, o que vamos fazer é começar a criar algumas linhas, virando das partes de fora. E então vamos seguir em frente. Gosto de fazer um golpe longo e um golpe curto. Entre AVC. Curto-circuito. Vocês fizeram isso todo o caminho? E então vou mostrar o que fazemos a seguir. Bem, você também pode aumentar o fluxo. 50%. Agora vamos seguir em frente e passar para o próximo slide. Tudo bem pessoal. Isso é feito. Isso parece muito falso. Resposta, tipo de visual legal e hipnótico. Mas o que podemos fazer é ir em frente e diminuir a opacidade para torná-la mais realista. Vou ir em frente para 60%. Isso é antes, isso é depois, antes. Isso é depois. Outra coisa que podemos fazer é ir em frente e mudar o pincel para preto e torná-lo ainda melhor, é que basicamente seguiríamos como o destaque, basicamente onde eles tiraram a foto com essas luzes no lado oposto. Vamos meio que escovar, lavá-lo um pouco. Eu iria em frente e colocaria o fluxo deste tempo um pouco de 5%. Muito leve. Melhor ainda, eu poderia duplicar ou flare side fazer o mesmo. Vamos ter que a capacidade é depois, antes. 6. Adicionando destaques e sombras: Para adicionar ainda mais algum processo e tornar isso ainda mais profissional. Mas basicamente esteja adicionando outra camada de ajuste de curvas. Com isso, o que vamos fazer é mais uma vez, vamos enquadrar desta forma. Uma vez que isso acabar, vamos até aqui, clicar duas vezes nos conjuntos feitos. Vamos rolar a partir da camada subjacente. Vamos do lado esquerdo para a direita. Lança alguns destaques. O que você pode fazer é pressionar a tecla Option. Para obter um controle mais distante. Você está fazendo. Preocupe-se com uma área de cada vez. Vou explicar a vocês o porquê. Porque vamos fazer duplicatas que avaliam partes diferentes. Mas você geralmente vai querer se concentrar. Então, basicamente, esta primeira parte seria o nariz. Este sou eu focando nos destaques disso agora. Então isso parece bem realista e parece bonito e natural. Vou ir em frente e bater, ok. Vou até aqui e sob o pincel garante que o pincel seja branco. E ainda vamos ainda destacar X. e podemos fazer é duplicar isso mais duas vezes. Você pode ir quantas vezes quiser, obviamente. E então aqui vamos bater Shift. Clique em. A mesma coisa com isso. Agora, mais uma vez, vou clicar duas vezes. O que vamos seguir em frente e fazer aqui é que vamos nos concentrar na próxima parte. Provavelmente seja o queixo. Vamos obter alguns destaques para o eixo. Vou ir em frente e me concentrar no pescoço desta vez. Poderíamos fazer a bochecha também. Certo. Napl isso mais uma vez. Escove, escove, pincel antes de não causar danos duas vezes. Desligando isso porque meu pincel mais uma vez , concentre-se. Eu faria com este agora. Rehabilite-o com o conhecimento. Não ficamos confusos. Mesquita estável com a tecla Shift clique. Depois de clicar aqui, vou me concentrar em diferentes áreas. Faça os lábios, como Sam. Eu disse, isso é muito bom para habilitá-los . Com branco. Lá, vocês têm isso. O que vamos fazer é acertar o Ship e vamos fazer outra droga. E vai ser chamado de destaques. Também poderíamos fazer é criar um pouco mais de contraste adicionando sombras, que seria o processo oposto do que acabamos de fazer. Python caiu um pouco. Não vou fazer algumas cópias. Aqui. Vamos clicar aqui. Você vai puxá-lo do lado direito para a esquerda. Vou focar desta vez nesta parte do lençol que é preto e vamos pagar em um prato. Comece fresco e sombras. Isso é mais longe do que isso. Eu não acredito que realmente precisamos adicionar mais. Vá em frente e faça uma última verificação. Verifique aqui. Tem um último toque. Poderíamos adicionar algumas sombras de volta aos olhos. É refrescante, diminuiria um pouco a opacidade, um pouco menos dramática. Vou mantê-lo cerca de 65%. Vire este último. Faça outro grupo aqui. Vai ser chamado de sombras. 7. Conclusão de retoque de alta parte superior: Tudo bem pessoal. Então, espero que você tenha aprendido um pouco de coisas. Temos uma tonelada de coisas diferentes aqui. Começamos com a fixação da iluminação. Então fomos em frente e corrigimos as manchas. Depois disso, fizemos o passa-baixo, que era a cor. Nós adicionamos de volta nos detalhes com uma passagem alta. Uma vez feito isso, fomos em frente e adicionamos um pouco de toque aos olhos. Então, para promover o projeto e torná-lo ainda mais profissional, fomos em frente e adicionamos um pouco de brilho, alguns destaques no nariz vêm deste lado da testa. E então fomos em frente e trouxemos de volta um pouco de sombras ao redor da área dos olhos e da bochecha. Então esse é o resultado final. Sua tarefa será baixar o arquivo que anexei na descrição e vá em frente e faça seu próprio retoque de skin para o arquivo. Você vai seguir em frente e enviá-lo na discussão para que possamos ver o que vocês inventaram. Mais uma vez, pessoal. Obrigado por assistirem e espero ver vocês no próximo.