Rabiscos e aquarela 2.0: ilustrações de 12 meses e como transformá-las em um calendário | Francesca Guasconi | Skillshare
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Rabiscos e aquarela 2.0: ilustrações de 12 meses e como transformá-las em um calendário

teacher avatar Francesca Guasconi, textile & surface pattern designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:11

    • 2.

      Materiais

      3:17

    • 3.

      Dicas e truques para a desenho

      3:50

    • 4.

      Como esboçar

      8:16

    • 5.

      Como pintar

      4:51

    • 6.

      Como fazer aquarela

      13:05

    • 7.

      Noções básicas do Photoshop

      5:15

    • 8.

      Como fazer o upload e edição

      4:37

    • 9.

      Como fazer um padrão

      13:01

    • 10.

      Como imprimir e fazer a impressão

      3:24

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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1.240

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Aprenda como rabiscar e de de de uma aquarela em mais de 20 elementos "antes" e como usar o Photoshop para a sua de em um calendário cool. Neste curso de 60 você vai aprender tudo que você precisa para começar a partir de um esboço e terminar com um produto final, um objeto de dia que você pode usar de !de de e ou de presente de para a a e a a a que a que a que de a a de de e e que a a de e que pode a

Então, vamos de os seus rabiscos e desenhos dos seus álbuns e de gavetas e vamos nos dar a sua vida do cotidia diário!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Francesca Guasconi

textile & surface pattern designer

Professor

Hi! I'm Francesca, an Italian textile and surface designer who lives in Edinburgh, Scotland.

I've worked for several years as product manager for a worldwide known fabric company and now I want to build my own brand creating stationary and scrapbooking products based on my drawings.

I have recently opened a small shop on BigCartel if you want to check it out.

I also have a passion for scrapbooking & papercraft and i share it through my Youtube channel and my Instagram account.

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Transcrições

1. Introdução: Oi, sou Francisca. Algum talento? Exílio em designers de serviço. Eu amo servir meu design e ilustração em objeto em produtos como buscadores, cadernos, cartões de leitura. E assim por diante nesta classe, você aprenderá a fazê-los em aquarela mais de 20 elementos. E agora para digitalizar seu design para transformá-los em um calendário para 2018. Ao usar para uma loja, você vai encontrar o samba passo pf toe fazer lá. Nossos governos para a versão um começou no domingo em um na segunda-feira fora da estrutura base do calendário. É de suprimentos e meu gráfico de cores para este projeto na seção do projeto desta classe , não há habilidades de design anteriores necessárias para esta classe, mas no arquivo de suprimentos, você vai encontrar o menor de classe iluminado você pode levar para ir mais fundo em muito parar. Bem, vamos mencionar aqui. Se você tem algum conhecimento básico sobre para a loja e suas principais ferramentas, você vai encontrar a parte de digitalização muito simples. Caso contrário, sugiro que tire a memória do Menzel para a sala de aula. O que eu realmente quero para você aqui é aprender o quão divertido, fácil e gratificante pode ser feito, embora alguns elementos aquarelá-los e transformá-lo em um objeto cotidiano. Você pode usar o seu dom. O Natal está chegando, e nada é mais apreciado do que admitir presente. Então fique comigo e vamos criar algo bonito juntos. 2. Materiais: que são os materiais e vai usar para esta aula. Primeiro de tudo, trimestre de água. Estou usando uma mistura da linha Wilson e Neuter Apartment. Alguns diariamente e Romney definir algumas pessoas e alguns nova cor sua massa que você pode assistir um horror. Outra opção é comprar alguma aquarela barata. O parasita está lá barato. Está bem? E eles têm um monte de já faz cor. Mas por dentro, há giz aqui do que o profissional quer ou o estudante. Ótimo, porque você verá um pouco de poeira sobre o preto das linhas, e eles estão colocando como rápido em. Então, cabe a você. Se quer começar com algo mais barato, tudo bem. Maior. Há para significar tipos fora papel aquarela chamado mama e peito quente. Eu costumo usar sobre o peito porque é ultra suave, e para mim é mais fácil de usar. Mas você também pode usar o prensado a frio que é muito mais fácil de encontrar, e é mais barato, e você pode tê-lo rouquidão áspera como você prefere o que eu estou usando nesta classe. É a boca dele um, como eu mostro na foto acima no meio, e caso contrário você pode usar um ainda mais áspero. Mas, por favor, saiba que quando você tem que digitalizá-lo ou tirar uma foto dele, você provavelmente verá um pouco fora da sombra devido à textura do papel. Rush é que eu vou usar o que uma pressa interior s para todo o design desta classe. Mas você também pode usar algumas escovas sintéticas ou sable que você pode encontrar mais facilmente. E eu vou recomendar site rua liners finos que eu vou usar para esta classe. Dois tipos diferentes de financiadores, um Scipio escuro de Faber Castell. E o site é melhor e um forro de pigmento do sul em preto nos lados. Esse é o seu ponto? Um em usaria basicamente estes para o máximo fora dos contornos. Mas eu vou também usar alguns diferentes, como o inter fritura afiada em preto e branco trazer eo revestimento pigmento sul preto dentro 0,5 e 0.3 apenas porque às vezes eu gosto de dar um pouco fora variação na espessura das linhas, mas é apenas a minha preferência. Não é para ser seu também. Outros suprimentos. Um papel azedo e uma ofensiva de navalha. Um bom marcador. É o que? Japão. Eu uso até mesmo um modelo círculo, mas cabe a você se você quiser usá-lo ou não. Paleta de mistura de fluidos mascarando. Eu uso um prato do meu professor e suprimentos de calendário de água. Estas são as coisas que vamos usar, então exiba nossos calendários. Então eu comprei um 90 medo de que é £1 alguns fios em alguns porcos que eles compraram de Flying Tiger por £1 também. Um tigre cavalete. £1 um pico de foto. Veja voando dizer £1 que iria funcionar na minha papelaria e alguns 200 gramas carro branco preso e alguns quatro por seis cartões de disco. Então algo muito barato e fácil de encontrar. Você pode escolher um deles. Ou basta olhar para o quadro do Pinterest que eu fiz para esta classe e ver outras maneiras de sair. Explique seu projeto e vá com ele. 3. Dicas e truques para a desenho: Deep Zen truques sobre me atraiu o meu primeiro fundo para você. É para ter certeza de que seu último Annan é o que uma prova, porque caso contrário todo o seu contorno com muito depois de uma água pura. O segundo conselho. É assim que escolher sua cor final entre marrom ou preto, considerando o tipo de efeito que você deseja alcançar. Então, com marrom, você terá algo mais suave e mais natural. Por exemplo, , você também pode escolher se você quer uma fina ou grossa sites mais finos. Então, no primeiro exemplo, você tem 0,1 lados, e no segundo 10 ponto cabe a você. É o número quatro. Marcas diferentes significam cores diferentes. Então, como você pode ver o exemplo, Sienna nascimento seria muito diferente entre Winsor e Newton e vídeo Zima sofrendo ou um príncipe laser. Hum, então se você tiver a chance, tente alguns tipos diferentes e marcas diferentes para ver qual deles é o seu favorito. Profunda número cinco. Faça uma cultura, beba cada cor que você possui e escreva o nome do chamador e as cenas da marca. A aquarela parece muito diferente na lagoa e no papel. Eu também sugiro que você faça um gráfico de cores para as cenas do seu projeto. Muitas vezes você tem que misturar várias cores para obter o caminho certo. Ele irá ajudá-lo a produzir a mesma cor em um projeto futuro sem perder tempo. Tentando fazê-los novamente do zero. Deep Number seis Uma revisão rápida das técnicas básicas de aquarela secagem seca significa uso e não tanto aquarela em papel seco que lhe dá a cor muito intensa foi em branco. Você coloca água limpa primeiro no papel, e então você é cor. Isso dá o efeito mais leve em termos de saturação de cor, mas também lhe dá um efeito muito transparente, levantando você aplicar o seu primeiro ano de cor, esperar que ele seja completamente seco e, em seguida, são o. Em segundo lugar, essa é a técnica perfeita para dar profundidade e ir para suas dicas de design. Número sete. Meu processo de ingresso, depois pelo passo um esboço. Faça um esboço a lápis primeiro. Nesta fase, você pode fazer os esboços precisos ou perde que você preferir. Você também pode ignorar esta etapa. Se você está confiante o suficiente, você acha que é uma linha tênue aqui para traçar o esboço no esboço como dicas de salvamento para a entrada ? Existem diferentes opções sobre o Lanier que você usa. Você também pode usar tinta com pincel em vez de uma linha fina ou se você quiser passo número três aquarela primeira camada aplicada a primeira camada de aquarela, começando com luz na cor. Muito água. Tente começar a partir das áreas que deveriam estar na sombra, levando algum espaço em branco nas áreas do Iluminismo. Aplique a cor animal E também. Preciso de morte e volume. Deixe secar completamente. Você também pode usar em Andhra você se você quiser acelerar o processo. Passo quatro. Aquarela. A segunda camada está começando a usar os Middleton para os mais escuros. Se você não precisa de 1/3 camada para o segundo ano, não cubra a totalidade. Em primeiro lugar, apenas algumas partes. Comece com as áreas que devem ser Shero. Eu uso o limpo, mas que pressa para amaciar na borda do nuclear? Lembre-se de que as aquarelas são transparentes, então você verá o núcleo intensificado adicionando camadas. Passo cinco. O que o nosso chamador Terceiro ano. Se a Itália aqui nem sempre é necessário, mas eu usá-lo muitas vezes para são os cantos mais escuros, especialmente nas áreas rasas, para dar mais morte e luto nunca fazer com estes mais tarde, ou você vai acabar plana no desenho. Eu quis dizer uma capa colorida, uma idéia para você que não é de modo algum olá, mas só para mostrar como geralmente eu trabalho. Então eu faço a primeira camada que tem a 95 200% cobertura fora do meu esboço, em segundo lugar, ano que como uma cobertura de 50% para 75% e o 30 ano que cobre apenas um 15% 2 com 30% do desenho apenas para dar-lhe uma idéia rápida. 4. Como esboçar: Vamos trabalhar e começar bem. Como esboçar nossos rabiscos. Então o primeiro cara ou nós vamos deixar cair sua cerveja porteira e para fazer cerveja repórter, eu estou desenhando três linhas parecidas com uma forma de erros retangulares sem a linha de fundo. E então eu estou adicionando alguns detalhes como anos conhece olhos e é minha boca e cachecol porque, quero dizer, é mais bonito como estes. O próximo judô é April, e é como, forma arredondada. Só estou fazendo um esboço sobre “Não preciso da minha memória”. Então eu não estou seguindo nenhuma referência específica, e eu estou adicionando um pouco de gelo, não vou falar apenas por ser mais bonito. E agora outra impressão e esta vai ser como quadrado mais quadrado. Então eu estou apenas criando essas formas e eu estou colocando como um grão de café em cima, e eu estou criando usando como em Linha Oval e então algum tipo fora como estrutura de união. Então, e eu também estou fazendo algo para dar um pouco de volume, e o próximo é um balão, algo muito simples. Então eu estou apenas desenhando um contorno e colocando a parte inferior, ou deve ser apertada, e eu estou desenhando dois deles, na verdade, porque eu quero fazer em duas cores diferentes e adicionar até mesmo algum tipo de jarda que o mantenha fechar na minha mente, na verdade, e então e desenhar algumas gotas aleatórias. Três gotas de chuva. Desculpe. E eu estou desenhando em seguir algum tipo de critério para ter um pouco fora do padrão . E eu estava usando um mês para tirar o esboço de um guarda-chuva. Então, basicamente, eu fiz o suficiente de um círculo Desculpe por minha cabeça aparecer lá, e então eu estou apenas seguindo a linha do meio e eu estou fazendo o bastão e, em seguida, apenas um pouco fora de um meio-fio, alinhado para fazer as idéias fora do, um, bem até mais para as pessoas que ela. E agora eu estou fazendo um pouco fora da linha circular apenas para dar a idéia fora da estrutura que mantém o guarda-chuva juntos luxo e o próximo vai ser um coração muito simples. E como sempre, as coisas simples ar. O truque é eu desenhar. Então eu estou fazendo algumas vezes, e a próxima coisa que vamos cultivar é uma flor de papoula, esta flor de papoula. Está a começar muito grande para a minha ideia, isso estou a refazê-la, torná-la mais pequena. Então eu estou desenhando um tipo de forma de coração com, ah, um fundo plano para o centro, Petr e então, como dois fora do coração para a esquerda e direita, melhor. E então eu estou apenas adicionando uma forma para completá-la para as costas eu mesmo. Então vou adicionar uma célula à esquerda. Agora estou desenhando sorvete. Ah, um ciclo pop, na verdade, e apenas desenhando a forma mais básica que você pode pensar. E então eu só tive algum tipo de efeito de luz. Agora estou desenhando uma família. Então, durante o Palm, se eu começar com uma forma de coração e então eu estou desenhando algum tipo fora e apenas bancos espalhados fazendo o mesmo movimento novamente e novamente e eu estou fazendo um provavelmente que na verdade é ah, estreito e pontiagudo. Mas você pode fazer mais redondo, se preferir. É só com você. Foi ideia minha, um esboço de folha de palmeira, e agora estou desenhando e gelado. Então eu estou desenhando primeiro uma árvore e bom para o milho e, em seguida, árvore, formas não perfeitamente redondas para as colheres. E agora eu estou fazendo muito mais dias, então eu acho que até mesmo um pouco caindo e eu dobro o dedo do pé, uh, venha e ele esforço. Agora vamos para um homem da água. Então apenas desenhando basicamente fora de um círculo e, em seguida, apenas fazendo duas linhas extras para o lado de fora e a parte branca dentro. E agora, para setembro, vamos desenhar uma pilha de livros com uma xícara de chá em cima. Então, uma forma diferente de livros, este aqui. É como se um fichário se importasse. Setembro faz-me pensar na escola e não nos livros. Também não só livros. E agora estou fazendo meu planejador. Além disso, é como um viajante, não um livro. Então, como este tipo de forma com a pequena briga e agora apenas fazendo a tomada com muito, muito pequena depressão, retorno amor e alguns mais pequenos detalhes como o mesmo que nos soldados do livro inferior, alguns rótulos e algo que faz com que pareça um pouco mais. E agora vou desenhar uma abóbora. Então eu começo com a parte central. Então eu estou tentando fazer apenas usando minha imaginação para que eu não tenha uma referência real na minha frente , mas eu vou colocar um monte fora deles no quadro do Pinterest para a classe. Então agora eu estou apenas adicionando alguns detalhes, e eu apenas deixá-lo como estes, mesmo que eu não sou um outro por cento quem, certeza que algo perfeito. E eu vou voltar lá agora só porque parece um pouco mais longo do que o que deveria ser. E enquanto isso, eu desenhei como uma faia de cobre, hum, folha. E agora estou desenhando uma folha de bordo. Então, para as pessoas, se eu desenhar as primeiras 5 linhas, há basicamente a espinha fora da folha e alguns, uh, apenas como mais você no meio entre cada um fora um par off linhas apenas o dedo do pé se eu desenhar as primeiras 5 linhas, há basicamente a espinha fora da folha e alguns, uh, apenas como mais você no meio entre cada um fora um par off linhas apenas o dedo do pé tipo de referência. E então eu estou apenas adicionando as formas, a borda da vieira que me faz pensar sobre uma folha de bordo para este, que é uma folha de castanha de cavalo. Também estou desenhando cinco linhas. Há, como é um pouco mais de colocação de estrelas, e eu estou apenas seguindo minha referência porque eu tinha uma referência realmente aqui, e eu vou encontrá-lo no meu quadro do Pinterest e agora, e Oakley para a folha de carvalho Um drone alto. Primeiro a coluna vertebral e depois a parte superior e eu vou para estes movimentos arredondados ao redor, causa-me por mim. Os superiores acreditam que é semelhante a este. Eu não estou tentando ser muito preciso e específico neste processo, porque os rabiscos tem que ser algo que lhe dá a idéia fora, mesmo que eles não são perfeitos. Se você quer fazer com alguns, eles são desenhos realistas. Está perfeitamente bem, mas não é o que estou mais interessado neste processo. E agora estou desenhando o ornamento para o mês de dezembro. Então eu estou indo apenas algumas formas redondas usando o modelo círculo. E eu só estou fazendo um monte fora de decoração que me faz pensar em enfeites de Natal. E já bebi um mais longo. Mas tem uma forma mais de diamante, e eu estou apenas adicionando uma depressão, e é totalmente divertido. Quero dizer, é só fazer algo que te faz pensar no Natal e que é divertido relaxar para cair. Então nada tem que ser perfeito ou perfeitamente doente, porque é a coisa boa sobre o fazer. Você pode ser criativo como quiser e apenas se divertir em desfrutar do processo 5. Como pintar: E agora vamos colocar um pouco de tinta para a parte do desenho e do pensamento. Você encontrará um PDF anexado à classe na seção do projeto, onde você encontrará todas as instruções para desenhar todo o rabisco passo a passo para que você possa referir a isso se você quiser fazer exatamente o que eu fiz aqui. E eu realmente prefiro fazer o máximo do desenho no processo de esboço, porque para mim é mais fácil quando eu apenas uso o contorno do dedo do pé de tinta sem se preocupar em sequestrar muitos detalhes. Porque é se eu tiver que cometer um erro. Eu prefiro fazê-lo na parte do esboço com lápis, por isso é mais fácil de corrigir. E agora eu estou basicamente delineando tudo. Se você cometeu alguns erros como eu cometi aqui na parte de cima do guarda-chuva, não se preocupe, porque nós temos que fazer. Você pode encobrir como eu fiz com um gel, então ou, uh, você pode até mesmo não incomodar Tool, já que nós vamos escanear tudo e editar para a loja, então isso deve ser fácil de consertar. Então aqui está você, indo me ver apenas delineou tudo. Estou tentando fazer isso com mais detalhes que a maioria das caudas pode. E aqui estou eu usando o 0.1, como a China fina para basicamente tudo, exceto o sorvete e a abóbora e até mesmo o pau fora do ciclo pop. Porque para isso, eu vou usar o forro fino marrom, a sépia escura de tecido Hostile porque eu acho que ele te dá É um pouco mais suave do que o preto, e é moralista para madeira e chocolate e pastelaria. E para os Leafs, por exemplo. Não me incomodou o dedo do pé tê-lo delineado preto, mas eles devem estar perfeitamente bem. Mesmo em marrom. Cabe a você e ao seu gosto. Então aqui eu estou usando o forro fino preto, como eu sempre digo isso seus 0.1 sites, mas eu vou usar em um líder largo alguns outros sites diferentes, como o 0.3 e há seus pontos, seus cinco, porque Eu gosto de ter a escolha, para alguns detalhes ter diferentes espessuras de linhas. Mas é algo que você pode fazer apenas com uma caneta como esta. Por especialmente para uma linha mais espessa, apenas dedo do pé voltar duas ou três vezes com apenas uma caneta. É mais fácil para mim, já que tenho mais caneta para usar conjuntos diferentes. E aqui estou eu sentindo todos os detalhes nos ornamentos. Faça-os parecer mais intensos. E aqui, um dos mais fáceis que eles fazem o tempo todo. É lá, floco de neve, que eu usei muito nessas ilustrações, e em um tempo eu vou fazer mesmo como por conta própria. E aqui você me vê usando os zero pontos por cinco anos. Eu acho que é realmente detalhes finos lá e provavelmente eu desenhei os olhares e o t um pouco estreito demais. Da próxima vez vou me desenhar um pouco maior aqui. Você vai me ver que eu mudei do preto para o marrom. Então eu só estou fazendo o esboço de tudo e quer ser acastanhado e outro conselho. É para tentar deixar tudo no armário, , como você quer que seja no resultado final. Por exemplo, se você alegria muito pequeno quando você tenta magro e um grande ele, você vai ver que as linhas são tornou-se mais espessa e não tão satisfeito de apresentar ver, então, se você tentar desenhar os mesmos lados que você ou os maiores lados realmente que que você quer usar no seu produto final, deve ser muito mais fácil para você obter um resultado muito agradável. E aqui eu usei também um Sharpie, que são fino forro para os detalhes da abóbora e emitir um maior um Sharpie preto para algum outro. Os gostos com estes marcador de ouro Sharpie também. Eu sou desenhado um floco de neve e agora em adicionar o tribunal para o equilíbrio e alguns detalhes em preto e em que? 6. Como fazer aquarela: Agora vamos ver como aquarela nosso rabisco. A primeira coisa que eu vou fazer seu uso algum fluido de mascaramento, que é um produto à base de látex líquido que permite cobrir algumas áreas fora do seu design que você deseja mantê-lo. O quê, e há uma turma inteira. Heróis matam, compartilham sobre o fluido de mascaramento e como usá-lo. Então eu definitivamente recomendo que você para verificar se você não é daqui com estes produtos, porque é realmente útil, especialmente para iniciantes, para ajudá-lo a controlar a cobertura de cores. E agora, quando eu desenho algo da maneira que ele deve ser transformado em algum tipo de produto, como o projeto de calendário para esta classe, eu prefiro usar uma seleção limitada fora de cores e revelá-los para ter mais consistência e mais agradável Olhe, você pode encontrar o meu gráfico de cores para este projeto em sua seção de projeto fora desta classe fora do curso. Esta é a minha preferência que não é necessário ser seu também, Então, se você preferir usar, por exemplo, paleta de cores totalmente diferente para cada mês ou cada temporada, é perfeitamente bom ser rápido, mais rápido. Desculpe, eu começo com uma cor como eles fizeram verde aqui e proceder colorir todos os elementos que eu quero estar nesta cor. Ao fazer isso, posso preparar uma cor ao mesmo tempo, mas também permitir que a cor seque uma ao prosseguir com os seguintes elementos. Assim, dá-lhe a idéia de que você não está esperando por um único elemento para secar antes de mover o dedo do pé o processo em chamas. E aqui estou eu tentando ser muito preciso em torno de minhas formas porque o interior, eu não usei o fluido de mascaramento porque eu quero que eles sejam de ouro. Então, desde o marcador, é bonito, muito intenso e muito grosso. Mesmo que alguma aquarela permaneça nos corações ou nas formas de lágrima, não é problema porque o mercado cobriria completamente. Se você quiser fazê-los, deixe-os brancos ou fazendo outra cor. Provavelmente é melhor se você usar a influência da mesquita, então este é o último elemento. Vai ser verde de Jade e o próximo chamador que vamos mover, então vai ser o rosa como você pode me ver preparando o J. Pink, e certamente é Jeff Green, e ele vai ser o mesmo para o rosa. É um novo canto polar. É um tipo de aquarela pastoral, então basicamente você pode usá-lo como um hostil e, em seguida, colocar água e falar, ou simplesmente colocá-lo em sua paleta de mistura e, em seguida, em um pouco de água. E vai ser perfeitamente solúvel aqui fazendo o balão. E eu usei a fantasia, mesmo aqui no sorvete para marcar o barracão. A direção da luz é me ajudar a saber onde eu tenho que deixar alguns destaques, especialmente algumas partes brancas. Por isso, é mais fácil, especialmente se você não está tão familiarizado com o dedo aquarela marcar a direção da luz aqui no ciclo da caixa. Não deixei nada de crianças brancas. Eu já não estou lá. Isso deveria ser branco, então eu não deixei nenhum outro espaço? E agora eu estou indo para a discussão, os sentimentos pessoais e eu vou usar o rosa por todo o lado. Eu acho que é porque eu gosto destes vintage e estilo fora decoração de Natal em, e se não é a cor mais usual para elementos de Natal. Então, se você preferir fazê-los em leitura e verde ou vermelho e dourado, é, quero dizer, é totalmente com você. Esta é apenas a minha interpretação no Natal. Então, na verdade, não há regras, e essa é a parte mais divertida do processo de filmagem. Agora o fluido de mascaramento. Está completamente seco para começarmos a colorir o guarda-chuva. Estou tentando aplicar a cor de forma desigual, deixando a parte mais escura na parte superior e a parte mais clara na parte inferior. E o fluido de mascaramento nos permite colocar as cores em todos os lugares. Quero dizer, você não precisa se preocupar em viver a mancha branca, e é muito, muito bom. E agora estou me mudando para o príncipe e estou colocando a primeira camada fora de cor. Eu tento viver um pouco. espaço se preocupa em aquarela, levando algum espaço em branco desigual além, também, das áreas iluminadoras. Mas também te dá um pouco. Arranjo-te uma coisa que é esquecida, engraçada e mais leve, por isso tento sempre deixar uma mancha branca. Quero dizer, não é uma rota que você não pode nem cobrir tudo o que você sabe, mas assim eu acho que é mais padre, e agora eu estou apenas começando com outra cor que é o laranja escorrendo e eu estou fazendo o balão e alguém fora da colher do sorvete. E então eu vou me mudar para a abóbora porque um dos primeiros anos da libra colhendo fora da abóbora deve estar neste tipo fora laranja amarelo. E acho que é bom porque te dá um pouco de luz e até mesmo o bastão de guarda-chuva. Ele vai para mim neste colar, e eu também vou usá-lo para o carvalho Cares. Eu tento deixar o carvalho e todas as folhas sexualmente, com um monte de um monte de espaço, porque dá mais sentido fora semelhança. E eu tenho essa idéia romântica de folhas para vidas que realmente caem das árvores. Então eu gosto de algo que come mais leve. Agora que a primeira camada da nossa impressão está seca. Eu estou indo para a segunda camada e colorindo o grão de café e aqui em fazer uma segunda camada fora para o sorvete. Então eu estou fazendo um tipo fora como eu disse no vídeo Tips. Eu não estou fazendo a cobertura completa da segunda camada Samos aqui para a abóbora. Eu só estou usando a segunda camada para dar mais profundidade e Teoh adicionar algum interesse no desenho. Mas eu não estou cobrindo tudo aqui usando uma mistura sobre médio e laranja para a folha de bordo . E como pode ver, estou deixando um monte de branco aqui. Há realmente quero que esta folha seja muito, muito barulhenta, e eu também estou usando alguns Brown perdoando o efeito de madeira para o bastão de ciclo pop. E aqui estou eu voltando ao problema. Então, como você pode ver é um processo de camadas. Então você continua, adicionando camadas fora da cor, a fim de obter uma maior profundidade e volume afetando seu quarto. Agora vamos ter um pouco mais dessa rodada. Então o grão de café, e mesmo assim a abóbora, modo a dar a idéia fora deles através da forma da abóbora, eu estou tentando colocar um pouco de cor mais escura onde há a maioria das partes do tratado do estacionamento, e desta forma deve parecer algo que é mais realista, mesmo que rabiscar não seja necessário. Realista poderia ser realmente esboçado sobre refletir. Mais como lado cômico depende realmente do seu próprio estilo e do tipo de efeito África que você quer dar ao seu trabalho. Mas em algo como abóboras ou flores, eu realmente gosto de ter algum volume e efeito realista. A papoula. Vou usar um pouco de I durante a Rainha, então Maria e eu estamos fazendo a primeira camada em cobertura quase desigual. Então eu estou fazendo. Estou tentando tirar o máximo proveito da cor na parte inferior, e agora estou fazendo também a melancia, e a próxima será a faia de cobre. Então este aqui, é um tom muito intenso fora de Marple. Mas eu realmente amei a idéia de adicionar um pouco mais borgonha ou púrpura e um pouco de cor laranja para a seção completa. E agora estou usando alguns tons diferentes de vermelho e vermelho da Índia, na verdade, para a primeira camada fora da cor desses cavalos Chestnut League e agora o rosa. Está seco para que eu possa fazer a explosão do violento. E como você pode ver, eu não cobri tudo o mesmo que estou fazendo aqui com a colher de sorvete. Então use com moderação aqui e ali, mas não tanto. E não faça uma cobertura completa, porque caso contrário você perderá todos os sentidos da morte que você pode ter conseguido com leering. Agora vamos saber para a entrega do anel. Então eu deixei um pouco de espaço em branco, e agora eu sou apenas movido para a folha de palmeira, e eu estou fazendo um submarino primeira camada. E então eu estou adicionando um pouco de colágeno em wow green, hum, para dar um pouco mais de profundidade, e eu estou usando a mesma mistura de cor para alguns detalhes da abóbora. Então eu me mudei para a população e o vapor, então tudo que eu tentei usar e aqui estou adicionando um pouco de verde terra só para dar um pouco mais de intensidade. E estou usando a mesma cor para a camada externa do homem da água. Então, se você pode tentar usar um número limitado de causa de cor, tudo vai olhar realmente mais coeso e aqui estão adicionando alguma Índia ler para eles alívio para dar a segunda camada sobre as vidraças. E agora vamos para o chocolate porque é realmente para a luz. Então estou ancorando com algumas queimaduras. Amber misturado com um pouco de sépia, e eu estou usando até mesmo um pouco de sépia pura porque é o meu marrom mais escuro para os tons que vêm do casal. Desculpe, café significa, e agora eu estou colorindo em alguns outros detalhes nos livros e alguns vidros sobre as famílias e até mesmo sobre a faia de cobre porque me parece roxo, então eu estou adicionando um pouco de vermelho indiano para mais não olharia. E aqui estou eu a ouvir o olhar, e estou a adicionar mais água. E desde que me parece A para B para avermelhado, Eu estou usando um pouco de laranja para aquecê-lo um pouco porque eu quero o para locação para a página de novembro seria um pouco diferente em tons de cor, e agora eles olharam o carvalho. Deixe que vai ser o eso mais alaranjado. Estou adicionando um pouco de laranja pura, deixando um pouco de amarelo no fundo e um monte de branco também. E agora estou movido Teoh, o ouro. Então eu apenas esfregar meu Sharpie e eu estou fazendo todos os detalhes que sendo ouro, você pode até mesmo usar a cor Goldwater porque há muito bom. Mas para mim, é muito mais fácil usar o marcador, e eu realmente gosto do efeito, e como temos que imprimi-lo depois, você não vai ver muito estacionamento. Você notaria a diferença entre tê-lo em ouro ou não, mas não é para ser parecido como um verdadeiro metálico, infelizmente, e aqui estou eu, fazendo o fogo na papoula, então eu estou adicionando alguma cor mais escura na parte inferior e na pétala traseira. Então deve parecer que está um pouco fora da morte e dois volumes D. E agora estou usando minha navalha para tirar o fluido de mascaramento do guarda-chuva e as partes superiores do copo. E agora só soa mais detalhes. Alguns erros acertam com o Justin branco, e basicamente acabamos. 7. Noções básicas do Photoshop: profundo Centrex sobre com certeza as duas lições a seguir são sobre edição e fazer o seu padrão para o projeto de classe com para a loja. Estes são bastante cuspir porque você biracial que você vai me ver fazendo são basicamente a mesma coisa de novo. Então, antes de começarmos, gostaria de mostrar minhas ferramentas de parceria favoritas e os passos básicos que vou fazer em detalhes. A primeira coisa que vamos fazer. É abrir um novo arquivo, então eu escolho o jornal internacional. Mas você pode escolher o dos EUA, e eu escolher quatro lados, e são três jovens prontos P I retomada. E claro, o fundo deve ser branco, porque é muito mais fácil desta forma, e eu verificar que as calorias RGB porque para este tipo de projeto, Eu não preciso de um CMP What So primeiro fezes Eu quero mostrar-lhe que é um pouco menos. Vai, é. Existem três tipos diferentes de lassitude. Na verdade, este é o laser livre, então é o que você pode usar como um livre e vai seguir suas mãos. Nunca molde seu desenho, e há a opção de uma única seleção ou seleção múltipla como esta, ou como se fosse obstrução, que você possa escolhê-lo para retirar alguns elementos que você já selecionou ou alguma parte do a seleção Europa já Eu, o outro laser ferramenta para nós vamos usar o seu laser poligonal que ajuda você a criar algum tipo fora formas que tem alguns ângulos para que ele não poderia atender. Ele pode ser muito útil, bem como as mesmas características fora do laser livre. Agora vamos ver a ferida mágica mágica. É tudo o que permite que você faça cor de negócios de seleção. Então aqui eu posso selecionar a tolerância. Então, quanta cor eu quero ser selecionado? Quantas formas desta cor, na verdade, porque se eu disser zero, como você pode ver, só leva um pixel. Se eu disser um sob as tomadas, basicamente tudo o que pode ser amarelado de alguma forma, e se você selecionar a opção contínua, você só selecionará tudo o que está dentro, uh, um fechamento preto forma. Caso contrário, você selecionaria tudo. A outra ferramenta. É a ferramenta de soltar, e é permitido que você pegue uma cor. Outra ferramenta muito útil é o carimbo do clone. Se você pressionar para fora você pode selecionar um ponto onde ele quer clonar a mesma cor fora como aqui, e você pode basicamente Ripley replicar o tom exato da cor. E é realmente útil, especialmente quando você quer trabalhar com efeito como o efeito aquarela, porque se você usar uma ferramenta de pincel e apenas colocar um avião, eu acho que você vai perder totalmente o efeito, e é realmente uma vergonha doença, o Irizar, Tulis disse. Essa lata permite que você apague tudo de uma camada, e vamos usá-la muito para limpar nossos esboços. E você pode selecionar, é claro, os sites fora do pincel e também a dureza, então você terá isso. Se você tem um 100% ágil, a limpeza seria muito precisa. Se você colocar zero, vai ser realmente bordas suaves. Então é algo que você precisa saber. E algumas outras ferramentas que vamos usar é a ferramenta de seleção que funciona exatamente como a ferramenta lagarto, porque você tem as três opções diferentes fora de seleção única, que para seleção ou subestrutura em seleção. Mas ele funciona com um tipo quadrado de forma, tão quadrado retangular, este tipo de navios uma das principais características são para a loja é que ele funciona com camadas. Então, no painel à sua direita, você verá como as camadas são colocadas, e você pode alterná-las e colocá-las uma acima da outra. Desta forma, você pode ter algo que está em primeiro plano e algo que há no fundo. Então os elementos são estes são exibidos como o que a Miley saiu. Você quer ter quaisquer problemas sobre isso, mas caso contrário poderia ser importante saber que um dos ajustes lá estavam indo para usar é os níveis. E funciona nos 256 dólares basicamente nos lençóis de preto, preto e branco. Então você pode decidir como nós somos realmente o ponto branco e o ponto preto é, e outra coisa que nós vamos usar sua opção para a mudança da cor de um elemento. Então, o que acabei de fazer. Waas usou o bolso pago que é o mais fácil de fazer com este que estou mostrando agora. São as ONU opções de situação da ONU, então você pode, Como você pode ver, você pode secar muito que enorme e até mesmo a situação, então a cor pode mudar totalmente. Mas o meu favorito para este projeto. É a cor do início que é uma corrupção e é muito bom. Aconchegante, perdeu um monte de tons, mas dá-lhe um esforço muito agradável e limpo, Então, basicamente, estas são as minhas fichas para a sua loja. 8. Como fazer o upload e edição: como fazer upload de um final. A primeira coisa a fazer é digitalizar ou tirar algumas fotos do seu design e carregá-las no seu computador. Não tenho um scanner, então tirei algumas fotos e as coloquei em 183 locais 5. Verifique se a resolução está definida em 300 BP I. Para que a qualidade de impressão seja excelente. próximo passo é ajustar o intervalo de tons e o equilíbrio de cores usando o ajuste de nível. Então eu matei todas as quatro imagens em uma e selecionei todo o trabalho. Bagram usando a ferida mágica e levantando. Agora podemos começar a selecionar. Cada elemento com poligonal é um dedo do pé e usando o combo comum mais X em comum, além de ser cortado e colá-los em uma nova camada depois de atingir o pico do nuclear cada nome que. Então, é fácil saber qual é a cerveja polar para a abóbora. Nosso objetivo aqui é criar qualquer arquivo de árvore com todos os nossos elementos colocados de forma diferente anos, incluindo a partir de aquarelas, Moges ou quaisquer outros pequenos erros. É nós podemos simplesmente levá-los a partir deste arquivo e abri-los nos calendários para criar nosso padrão mensal. Depois de terminar com os elementos da 1ª 4 imagem, procedo com a segunda, da mesma forma que corrijo o intervalo tonal. Usando o ajuste de nível, sou instado. As quatro camadas apagaram o fundo, e eu comecei a selecionar cada elemento e cortar e colar em um nuclear, renomeando-o depois. Se você usar este artilheiro, provavelmente isso em um alcance será bom o suficiente para exigir apenas um ajuste mínimo. Mas mesmo que use seu telefone, como você pode ver aqui, o resultado também pode ser ótimo. Finalmente, eu excluir a imagem importada primeiros anos que estão basicamente vazios agora e colocar todos os elementos ao lado do outro sobre o fundo branco. É hora de começar a fornecê-los para limpar nossos elementos. Eu uso diferentes ferramentas, opções aqui e usando muito escola desde este mês apenas estão no fundo branco, e tudo que eu posso levantar são os erros. Mas como você pode me ver fazendo no balão amarelo quando eu tenho que corrigir erros em uma área de cor de água, eu uso a ferramenta de selo clone. Esta ferramenta é ótima porque pode literalmente clonar o efeito de textura de um ponto para pintar em outra área. Se você tentar escolher o amarelo com o seletor de cores e usar um pincel regular para pintar sobre um erro, você notará como artificial essa pincelada que parecemos. Se você usar o carimbo da planta, você terá o mesmo efeito aquarela fora do resto do desenho, e ninguém poderia ser capaz de notar as direções. A única coisa que você tem a mente é selecionar a área que você deseja copiar o mais próximo possível em termos, cor, efeito e tom para o que você está indo para trabalhar, então a ilusão seria total. Você pode ver que eu continuo me movendo de um elemento para o outro para levantar todas as marchas de aquarelas . Este processo pode ser mais longo ou mais curto, dependendo de quão preciso você é no desenho e aquarela, mas definitivamente vai ajudá-lo a se livrar de um fardo para ter que fazer o papel desenhado em perfeito porque você sabe que você pode sempre corrigi-lo depois. E para mim, isso é um grande alívio, já que às vezes eu posso precisar mais bagunçado do que o habitual. Agora estou usando a varinha mágica para selecionar toda a área branca dentro dos livros e o elemento de chá que parece acinzentado. Uma vez que eles sabem que vai colocar o elemento em um fundo branco sólido. Estou simplesmente a criá-los. Mas se eu queria colocá-los em fundo corante, e, no entanto, entanto, ter as áreas brancas brancas, Eu deveria ter usado uma ferramenta balde de tinta ou um ajuste de cor sólida para sentir as áreas selecionadas . Uma vez que estamos usando um doodle perder e lado caprichoso, não há necessidade de ser mais preciso na limpeza de todas essas marchas. E alguns artistas adoram ter algo que sai do esboço. Se este for o seu caso também, certifique-se de que depende. Lá fora. O contorno é consistente e parece bonito. Não deve ser percebido como erros, que tem de seguir o esboço e ser suficiente para dar efeito à área que queríamos. Apenas um lugar lá fora em posição aleatória. Parecemos erros, e eles não são agradáveis de ver é que um lado inteiro do elemento com tinta fora da linha acima pode dar a ilusão de uma sombra ou uma imagem deslocada, e você vai ser muito legal. Agora é hora de nossa última correção como usar o pincel regular com branco para corrigir a parte interna das mentiras do Waterman. A última coisa a fazer é salvar nosso arquivo como arquivo PSD, então ele vai manter todos os nossos anos separados. A parte limpa e chata acabou. Agora vamos começar a criar nosso Collender. 9. Como fazer um padrão: como fazer uma massa. Primeiro de tudo, indo a seção do projeto desta classe e baixar o arquivo de música que você prefere algum dia, começando na segunda-feira, começando seu excesso de trabalho um credor e descompactá-lo. Agora vamos abrir um novo para o arquivo da loja. Eu prefiro criá-lo em quatro sites, então eu não vou ter que se preocupar em ampliá-lo no futuro se eu quiser tê-lo. Maior e grande pode ser sempre complicado em termos de resolução e qualidade, em seguida, basta drogar o mês que você quer no arquivo de foto comprado e clique batik para colocá-lo. próximo passo é voltar ao nosso arquivo A Three Elements e selecionar os elementos que você deseja duplicar. Direita grande em sua boca na camada vai abrir uma gota sobre e escolher camada duplicada e alterar o destino do arquivo atual para o novo A quatro que você criou. Agora você é elemento vai aparecer no arquivo de calendário e podemos começar a trabalhar. Eu queria fazer isso. Nós visualizamos o processo uma vez que a parte seguinte da lição será mais acelerada nesta sequência de passo será a mesma por mais de 12 meses. Vamos começar com o geral. A primeira coisa que eu vou fazer é descompactar o arquivo de calendário e abrir de qualquer maneira para arquivo onde uma droga a gerar pdf eu também criar em sua pasta para o calendário e salvar o general disparou nele. Agora escutando o arquivo A Three Elements e duplicando a cerveja polar, e não há nenhuma aberração em The General Files vê. A cerveja polar parece atenuada. Eu uso o ajuste de nível para intensificar as cores para que o preto apareça mais como as outras cores. Então eu mudei para este floco de neve clicando em comum enquanto na caçadora de ícones, você vai selecionar todos os elementos na camada. Então, neste caso, apenas o floco de neve que tentei diferente era mudar o colar dos flocos de neve. O 1º 1 é a ferramenta balde de tinta. Não é um bom resultado. Em seguida, decidiu ajuste de cor. Muito áspero para a borda. Eu decidi ir com a sobreposição de cores. Lee, você está afetado. Agora. Podemos duplicar a camada clicando em comum mais árvore quantas vezes nós gostamos de uma pequena dica. Tente colocar os flocos de neve em torno deles sem aliá-los em um resultado ou vertical. Desta forma, a aparência seria mais natural em visual. Por favor, tente também deixar espaços iguais entre os flocos de neve, então você quer ter qualquer espaço. Visualmente, é percebido como um erro, já que imediatamente chama os olhos de um observador. Continue movendo as coisas até estar satisfeito com o layout que você alcançou e signifique como PSD como um backup para ajustes futuros. E há uma bolsa de ginástica para tratá-la. Que Fevereiro. Depois de criar o novo arquivo A four, voltamos para o arquivo A Three Elements e replicamos no arquivo de fevereiro que seus problemas foram afogados. Se você duplicar L.A. L.A. você é de um arquivo que é mais selvagem que os destinos. Um. Às vezes, você não verá o elemento duplicado na área de papel. Eles estão provavelmente apenas do lado de fora, vez que foram duplicados em sua antiga posição. Basta usar o movimento para clicando no e as setas para mover os elementos dentro da área de trabalho para colocar. Estes dois elementos usariam uma das paternidade mais tradicionais, a depois. Isso significa que o nosso para provavelmente duplicado com comum mais J como antes, não estão alinhados horizontalmente, mas eles são alternados e folhas verticais Comprar uma posição. Agora que o federally out está pronto, podemos salvá-lo e passar para o 1º de março. Depois de criar nosso novo arquivo A four, duplicamos nele os dois ossos, o rosa e o amarelo, o cartão e o coração. Eu esqueci de inserir o calendário de layout de março, então eu estou fazendo isso agora, e eu também importando o coração porque eu esqueço isso também. Eu totalmente a cor fora do fundo. Então, em seguida, o amarelo há o rosa, e eu estou colocando-os um alto diferente, então o olhar será mais presente para dar-lhe um olhar realista. Eu usei o combo comum plus de no cabo do balão, e eu seleciono flip horizontalmente para que o cartão será pés. Mas em comparação com o original, eu me certifico de colocar o cartão atrás do balão, alterando a posição da camada na janela do ano . Então eu duplico o coração e movê-los ao redor, tentando não alinhá-los e continuar. Até que eu esteja satisfeito com o resultado. Não há certo e errado sobre a posição mais difícil ou mesmo a disposição inferior. Quer dizer , depende da ética que você mais gosta. Agora é hora de dizer nosso arquivo e mover o dedo do pé. Abril eu abri em você um para cinco e colar nele o Collender superior. Então eu dupliquei as gotas de chuva e o número de amor. No 5 de abril, eu escolho colocar o guarda-chuva no meio da parte superior, como você notou. Agora, estou colocando o meu mais gordo na parte superior da página. Esta é a minha escolha pessoal, mas você pode fazer o seu padrão em toda a borda ou na conversa e na parte inferior. Cabe a você as gotas de chuva. Estou duplicando-os várias vezes e tento colocá-los usando a entrega. Repita, tente mover as gotas do anel para evitar alinhar a mesma gota ao lado do dedo do pé, outra idêntica. Também tente reduzir o máximo possível para obter entre o intervalo de classe Lá. Coloque camada de guarda-chuva acima do arco-íris para que você possa jogar algumas gotas que parece que eles estão caindo sobre ele e os outros da mesma classe. Lá nós permanecemos. Eden, você pode jogar Gentilly. Alguns cair, mas se você deixou um branco destaques sobre as gotas para marcar a direção da luz. Você vai vê-lo para as pessoas e pode ser estranho, já que este projeto é tão caprichoso. Se a fonte de luz não for consistente, não me importo. Mas tecnicamente seria uma parte do estado. Depois de colocar ou a gama de processo, minhas estrelas levantarão as gotas que resultam sob o guarda-chuva. Eu sou instado toda a camada de gotas de chuva, então a próxima esquerda será mais rápido. Usando o dedo do pé de lagarto, seleciono algumas gotas individuais e vazando o no teclado. Além de usar as setas. Eu posso mover esta única gota ao redor para preencher o lugar vazio e obter na colocação de gelo para sentir um espaço maior. Eu também duplico algumas gotas individuais. Eu os coloquei usando. Eu continuo fazendo até que eu esteja satisfeito com o parceiro. Como de costume, Eu disse que o arquivo no PSD Angie Peg, bem como me para os meses anteriores. Criamos de qualquer maneira para o arquivo que baseamos em Coloque o Millie fora, e duplicamos a papoula do arquivo Elements. Desta vez eu decidi modificar ligeiramente a papoula, então eu usei menos uma ferramenta para selecionar crença e usando o combo Comum mais C e comum mais B, Eu crio qualquer recife. Eu limpo com muito banquinho. Em seguida, usando o comum plus T e o clique direito das montagens, seleciono presentes gratuitos, tudo a partir do painel de opções. Em qualquer lugar da folha, matei duas camadas e escalo a papoula. Então eu duplicado e tentar colocar um nous coletar. Mas eu não gosto com apenas três deles. Então eu sou duplicado cinco vezes e em colocá-lo em uma quase propriedade. É manteiga agora, podemos dizer a você, depois de criar uma nova maneira de arquivo e duplicar qualquer elemento de junho. Então o sorvete no ciclo pop que podemos começar a colocá-los. Uma vez que os elementos Jones são muito grandes e detalhados, Eu prefiro duplicar o sorvete apenas uma vez e colocar o ciclo pop no meio. Eu também durmo com o resultado de um dos gelados para um olhar mais agradável, e então nós apenas cidade e nos mudamos para julho seco como o público se e nós estamos fazendo um padrão dele duplicando quatro vezes e criando um classier com eles para fazê-lo no ano passado, A maneira mais atraente é classificada os elementos em diferentes orientações. Desta forma, será mais fácil repetir o gesso para que eles possam pés um ao lado do outro. Metal. Além disso, o resultado do padrão será mais natural, um agradável de se olhar. Dupliquei o grupo várias vezes, e movo-o até encontrar o que penso. É um bom lugar para ele, e então eu duplicar alguns outros Reeves e colocá-los foram necessidade de sentir algum espaço vazio. Eu continuo movendo as coisas até que eu esteja satisfeito com o layout. Então salvei os touros de arquivo. Depois de criar nosso novo arquivo A four e importar as mentiras de melancias que podemos começar a fazer nosso parceiro para este mês, vamos usar a mesma classe. A repetição como em julho, uma vez que as maneiras de água mentiras é basicamente suficiente, círculo esta classe. Lá resultamos mais geométricos e encontros do que o de julho. Então, mesmo usando o mesmo tipo de repetição, você pode alcançar resultados diferentes totais, alterando o uso de elementos eu continuo duplicando e colocando o er classe na parte superior do calendário até infeliz com o resultado e sentir como o padrão em Scoot e Nice. E agora podemos salvar o arquivo como de costume. Tanto J. Peg quanto PSD, porque você nunca sabe se você quer fazer algum ajuste no futuro, e podemos passar para setembro. Setembro tem um elemento mais complexo, então eu uso apenas uma vez. Lugar. Entre no centro da parte superior do calendário. Eu sou levar a ser os livros e elemento T, e eu uso o ajuste de brilho e contraste para corrigi-lo em um intervalo. Você pode usar esse tipo de Lee por todos os 12 meses. Se você preferir apenas um elemento e grande proporcionalmente e colocado na parte superior do centro fora da página poderia ser mais do que suficiente para criar um agradável um lindo calendário. Outubro tem a abóbora como elementos como fizemos antes de criar um novo fogo e foram baseados em Meet the Monthly out. Voltamos aos elementos e para aplacar a abóbora no de outubro. Depois de recuperá-lo de fora através da área de trabalho, podemos começar a duplicar e colocá-lo. Desta vez eu estou fazendo um tijolo fora padrão Rick Repetir porque em uma área tão pequena como aqui , Eu sinto que é um dos poucos descrédito para usar junto com drop off drop. , Repito, estamos quase terminando nossa parte digital da turma. Mais dois meses para ir e podemos começar a parte divertida da primavera nosso Collender Novembro Para este mês nós temos quatro belas vidas, então nós duplicamos a folha de bordo, a folha de faia de cobre, a folha de castanha de cavalo e a folha de carvalho em Lembre-se cinco usando comum mais t irritar em escala cada folha. Como a foto da faia de cobre é muito longa, estou levantando uma parte dela para torná-la mais agradável. Depois de colocar o 1º 4 alivia no lado esquerdo, fora no lado esquerdo da área superior, Eu duplicá-los e colocar as novas quatro vidas no lado direito. Agora que temos que falar com o chefe para ter um mais natural em torno, hum, olhe, irritar e escalar algumas folhas até que eu esteja feliz com o resultado. Então salvei o arquivo. Amel, Dezembro de é o nosso último mês para criar. Nós tínhamos espaço para o Natal três ornamentos e nós apenas os duplicamos dos elementos. Fogo a 1 de dezembro. Eu começo a usar Common plus X e common plus B para mover o ornamento em forma de gota em uma camada separada. Então eu seleciono com a ferramenta laser a bolha do meio e movê-lo um pouco marca com a seta. Agora eu faço a gota ornamental seu visível e recita sobre os quatro deles. Duplico a camada de bolha de árvore e liberto horizontalmente para criar nossos parceiros. Eu percebo que as linhas não são greves, então eu ainda gosto delas individualmente com uma ferramenta laser. E então usei o comum mais T para transformar esta eleição. A opção divertida é distorcer. Eu usei guias linha para ter certeza de que eu estou fazendo-os em linha reta para a segunda linha. Eu faço o mesmo que antes, mas eu também estou usando a opção de dobra que nos permitem assim curvas a estrutura eu continuo corrigindo também as linhas fora do terceiro com bolha entrar gota ornamento. Agora eu levanto a camada duplicada fora das bolhas que eu fiz anteriormente, e eu crio qualquer um para que eu não tenha que fazer a mesma correção novamente. Eu também notei que eu não limpei a bolha perfeitamente no processo de gating. Então eu usei o próximo deles e lá foi dito para corrigi-lo. Agora, como antes, dilatei a camada corretora un, dupliquei a corrigida e coloquei no lugar. Acabamos agora, vamos salvar dezembro e vamos imprimir. 10. Como imprimir e fazer a impressão: como imprimir e exibir. Bem-vindos à nossa última lição. Agora que temos todos os nossos meses prontos, temos que decidir como trazê-los. Os arquivos são quatro, então podemos trazê-los para sem fronteiras, e eles serão perfeitos. Você também pode trazê-los como por seis polegadas sem fronteiras. A proporção é diferente de um quatro, então você terá um pouco de branco na parte superior e inferior do papel. Para mim, não é um problema, já que terá que caber no aqui livre. Mas se for um problema para você e seu layout, você pode adaptá-los e corrigi-los a partir do arquivo PSD de cada mês. Para trazer os três por quatro lados, podemos abrir uma nova maneira de arquivo, colocar algumas diretrizes para ajudar com a escala, e depois de selecionar quatro meses, podemos colocá-los na loja I e escalá-los. Considerando isso, o tipo de bateria e Styx, mesmo se não os assustarmos proporcionalmente, o design será afetado em termos de estética. Mas, novamente, você pode decidir mudar o fogo original para ter a proporção certa. Depois de terminar a recita nosso 1º 4 meses e salvou-os. Podemos proceder da mesma forma com os oito meses seguintes. Agora podemos avançar para trazer o tamanho, que é eu vou imprimir em um 44 por seis polegadas, 314 polegadas e um cinco imprimindo para imagens na mesma uma página de quatro para mostrar todas as maneiras diferentes para esta peça. O nosso calendário. Primeira semana. Facilmente. Este cavalete é do Tigre Voador, e custa £1. Eu estou ali. Há mais campus que ele está incluído na parte de trás, e depois de cortar a árvore antes de meses de nossas três páginas, eu estou apenas colocando-os nele. Super simples e super fofo. Agora vamos escrever com os quatro por seis. Cada um decide que eu apenas remover o perspex de Ali, um quadro chave e colocar todos os meses dentro. Se você quiser. Durante seus meses, você pode mover o da frente para trás. Fácil peasy, certo? O calendário A Four Sites é perfeito para um trabalho rápido. Basta manter os papéis e usar o todo na parte de trás da parte metálica para pendurá-lo em um mundo. Outra maneira de mostrar que compramos quatro lados Calendário é usar um clipe de foto mais velho, £1 tigre voador. Basta manter todos os meses no lugar. Estas eram quatro maneiras, mas vamos ver mais um par de idéias para exibir nosso colender usando um fio de cozimento ou quintal e algumas fotos, você pode pendurá-los na parede ou no lado de um navio do livro, como eles fizeram aqui. Ou use o A cinco lados como seu colender mensal em sua bala, Jonah ou Planejador, Veja como grande nosso calendário parece em minha casa em uma prateleira na guerra ou em nosso planejador é apenas super legal. Para mais ideias, verifique meu calendário Ideas Board no Pinterest Lincoln, sua seção de projeto. Muito obrigado por fazer essa aula, e eu realmente espero que você goste tanto quanto eu. E por favor comente e compartilhe seu projeto conosco. Eu adoraria ver o seu calendário, e há a proteção para estes, então espero vê-lo na próxima aula. Tchau.