Produção musical no FL Studio: desbloqueie os segredos da teoria musical (2025)

1. Apresentação: Ei, aí. E por que você está aqui. Eu sei que você está interessado em aprender teoria musical. Então, neste curso, vou explicar essa teoria musical, códigos de trapaça, estúdios inúteis. A maneira mais fácil de aprender. Eu vou usar diferentes tipos de truques. Vou explicar por que dividir a complexa teoria musical em etapas mais simples para que você possa entender facilmente o que está acontecendo. E isso não é tudo. Você encontrará muitos recursos aqui neste curso, o que vale muito, mas você os receberá gratuitamente. Além disso, no final do curso analisaremos três músicas principais. Analisaremos o ML para aprender a eficiência, Analisaremos o ML para aprender a o fluxo de trabalho e como ser criativo. Eu sou Alex, vou deixar algumas surpresas na seção de mensagens. Então, sim, eu vou te encontrar no curso. 2. Apresentação: Olá, obrigado por se inscrever no curso. Este é Harvey para entretenimento musical e mágico. E estou aqui para te ensinar teoria musical, códigos fraudulentos de estúdios de ética. Então, vou dividir todas as informações complexas em etapas simples para que você possa entender facilmente o que está acontecendo. Então, no final deste curso, fornecerei recursos que você pode usar em seu fluxo de trabalho para se refrescar e obter progressões de acordes e você poderá começar com isso. Além disso, não se esqueça de deixar um comentário após a conclusão do curso , pois isso definitivamente me ajudou a oferecer mais cursos como este. Então, sim, vamos começar. 3. Passo e nota: Vamos aprender o básico da teoria musical sabendo exatamente o que é tom. Primeiro, o tom é a frequência das vibrações. Assim, à medida que ouvimos sons em nosso ambiente, podemos ouvir aqui, que está em todos os lugares ao nosso redor. Sempre que ouvimos o baixo, a frequência das vibrações é menor. Sempre que ouvimos mais os agudos, a frequência das vibrações é maior. Por exemplo, vamos abrir em outros estúdios. E SLPs é um semáforo e estúdios. Então isso abriu tudo. Sim. Então, aqui você pode encontrar o piano, o layout do piano ou aqui, na verdade, em uma forma vertical. E como forma natural, você pode descobrir que p está na horizontal ou aqui na seção de instrumentos. Então, sim. Então, sempre que tocamos a primeira nota aqui, que é C4, e esta, que é c seis. Você pode encontrá-lo aqui. Isso tem mais frequências altas. E C4, isso tem frequências. Portanto, os nós são feitos por variações nas frequências das vibrações, , as notas são feitas por variações no tom. Então, isso é tom e nota. 4. Acordes: Então, vamos aprender o que é um cartão? Quando os nós se levantam, mas um em cima do outro, ele cria um cartão. Soa assim. Este é um acorde de dó maior. Portanto, para criar bons tribunais que sejam agradáveis aos nossos ouvidos, adicionamos algumas limitações. Então, vamos ver primeiro quais são as limitações. Então, podemos simplesmente colocar todos os nós em cima deles e criar um acorde. Porque isso soa tão horrível. Faça aqui. saberemos que todos os regulamentos Ao aprender, saberemos que todos os regulamentos têm limitações. As palestras a seguir, na verdade, produzem alguns cortes de boa sonoridade. 5. Escala e oitava: Agora vem a balança. Então, o que é uma escala? Portanto, um conjunto de notas musicais, que é colocado em uma sequência por frequência ou tom fundamental , é conhecido como escape. Então, vamos ver o que praticamente qualquer escala, qualquer escala, começa com um nó raiz. Então, o que é nodo raiz? Portanto, o nó raiz é o nó inicial de uma escala. Então, como padrão, vamos usar escala C maior como exemplo ou aqui. Portanto, todas as notas brancas de C4, C5 são conhecidas como a escala Dó maior. Então, vamos juntar todas as notas brancas para criar uma escala Dó maior. Então, aqui encontramos outro C aqui, que é um C mais alto. Então, cada alta frequência tem outro C. E cada baixa frequência também tem principalmente vários Ts. Então, em uma escala, quando completamos todos os nós em uma sequência, encontramos outro mar de oitava mais baixa, mais baixas ou frequências mais altas. E esses são chamados de nós de oitava superior ou nós locais. Se for menor. A oitava é um conjunto de oito nós em uma escala específica, que é para maior ou menor. Então, vamos ver. Ou se levarmos todos os oito nós para a oitava baixa, que é C3. Esta é uma oitava baixa dos mesmos nós, mas é transformada na oitava inferior. Então, se colocarmos as mesmas notas na oitava alta, podemos ouvir isso. Portanto, as frequências mais altas têm notas de tom alto e as mais baixas têm sons de baixa frequência. 6. Escala maior: Então, vamos ver o que E é uma grande escala primeiro. Portanto, ele pode escalar em qualquer lugar, na verdade , no sistema de música atual, porque é amplamente usado. E é feliz, alegre e, claro, agradável aos nossos ouvidos. Ao contrário de uma escala menor, que explicaremos em uma palestra posterior. Portanto, C maior é uma escala maior padrão. Na verdade, todos eles usam uma escala C maior em toda uma indústria, como em Bob Rogan, música eletrônica. Então, na verdade, os estúdios da NFL , podemos acessar aqui, ir aqui na escala maior, na escala melódica 16 e escolher a maior. E então eles estão sentados assim. Portanto, essa é uma grande escala. Portanto, em grande escala e, claro, todas as outras escalas escalas diatônicas e cromáticas finas. Então, o que é exatamente uma escala diatônica é acromática. Então, quando os nós estão na escala, por exemplo, C, D, F. Então, todos esses nós estão na escala, como você pode ver. Então, B e C. Então, todos os nós brancos estão em escala, na verdade, essa é a escala C maior. O nó branco, como você pode ver, é a maior escala. Nenhum outro nó está na seção de teclas pretas, que é uma escala cromática. Portanto, todos os nós da escala são conhecidos como escala diatônica. Então, qual é a escala cromática? Os nós que estão fora da escala, como G-sharp e, claro, C-sharp, todos os nós pretos aqui, acordo com a escala de dó maior, são considerados como uma escala cromática ou notas cromáticas. Todas as escalas principais ou aquelas escalas anexas. Portanto, outra definição de escala diatônica é qualquer escala heptatônica que inclua cinco etapas inteiras e duas meias etapas em cada oitava é conhecida como escala diatônica. Então, aprendemos o que é uma oitava na aula anterior. Então, quando removemos o C aqui, o que encontramos são nós na escala de C maior. E todos os nós são reunidos por uma fórmula de grande escala, que é todo, meio inteiro, inteiro, inteiro, metade inteira. Nosso passo inteiro, passo inteiro, meio passo, passo inteiro, passo inteiro, passo inteiro, meio passo. Então, para criar uma grande escala, você pode ir até aqui. Isso é um truque, na verdade. Se você quiser criar uma escala maior, basta usar a fórmula para criar uma escala maior. Portanto, para criar uma escala maior, primeiro você precisa pegar um nó raiz. Então você tem que dar um passo completo. Etapa inteira, dois semitons ou dois meios-passos, cada um conhecido como etapa inteira. Então, isso é meio passo. E aqui até aqui, esse é outro meio passo. E aqui até aqui é uma etapa inteira. Então, vamos de acordo com a fórmula. Nó raiz, etapa inteira, etapa inteira, meia etapa, etapa inteira, etapa inteira, etapa inteira, etapa inteira, meia etapa. O que cria uma escala C maior com mesma fórmula ou com a mesma escala. Você pode ir para diferentes nós como um nó raiz. E isso também cria uma grande escala. Então, aqui, esta é uma escala maior em C nítido, ou escala maior em Ré bemol. Se movermos esse aplicativo do OneNote, essa é uma escala maior em D. Como posso provar isso? De D? É um todo, uma metade inteira. Inteiro, inteiro, meio inteiro. Esta é a escala D maior. Portanto, a fórmula para a escala maior é constante. Você pode criar diferentes escalas principais usando essa fórmula, pegando um nó raiz e criando a partir daí. Então, vamos resumir os tópicos que discutimos nesta palestra. Portanto, a escala maior é uma escala alegre, alegre e agradável ao ouvido. Claro que, em alguns casos, isso não é. A escala maior também é uma escala diatônica. E aprendemos sobre escala diatônica e cromática, que são as notas na escala mostradas como escala diatônica. E os nós que estão fora da escala são conhecidos como escala cromática. Por fim, aprendemos a fórmula da grande escala e como criar uma grande escala. Vamos encerrar e até a próxima palestra. 7. Intervalos: Vamos aprender nosso intervalo, é agora. Portanto, o intervalo é uma distância ou diferença entre um ou outro nó. Portanto, é importante aprender isso porque ajuda na criação de progressões de acordes. As cartas são, obviamente, algumas das melodias. Vamos ver o exemplo, ou cabelo. Então, como você pode saber, como soam exatamente as distâncias diferentes entre duas notas. Então, todos esses intervalos recebem um certo nome. Portanto, esse é um uníssono perfeito, o nó raiz. Isso é um sinal negativo que eu posso. Este é um grande segundo. Terceiro menor. Terceiro maior. Citações perfeitas. Isso é uma secagem. Este é um quinto perfeito. É menos x2 é um sexto maior. Isso é menos sete. Este é um grande sétimo. E por último, a oitava perfeita. Eu o fornecerei para fotografar, caso você queira aprender exatamente o que é uma palavra. Dentro desses intervalos, podemos ver quantos semitons ou meias-etapas estão presentes para criar um determinado intervalo. Então, aqui está um uníssono perfeito. Não há, há apenas um nó raiz lá. Então aqui está um semitom acima. Então, chamamos um sinal negativo, eu posso. Então, aqui podemos encontrar dois semitons. Sim, podemos encontrar os três semitons. Aqui. Podemos encontrar tons falsos e médios. Aqui podemos encontrar um phi semitons do ER, que é 12.345,6 do nó raiz 123456, e assim por diante. 8. Tríade - Um acorde básico: Vamos aprender uma carta básica, que agora é uma tríade. Então, o que é uma tríade e como criá-la? Então, criamos um Trier pegando um nó raiz e passando por três nós dentro da escala, a partir do nó raiz, 123. E do terceiro nó ao quinto nó dentro da mesma escala, que é 4,5. Este é o acorde de dó maior. Tríade C maior. Da mesma forma, vamos criar outro teste. Então, sim, seja um nó base de d a dois nós acima da escala, um até aqui. Outro diário, 1.2. Portanto, esta é uma tríade em Ré menor. Então, por que isso é uma tríade em Ré menor? Vamos ver. Então, quando pegamos exatamente essas tríades e vamos para o nó raiz, descobrimos que não está em uma escala diatônica. Então, como já aprendemos, os nós que estão em escala são conhecidos assim. E isso assustou os nós que estão fora da escala, conhecida como escala cromática. Assim, você pode ver que os nós estão em escala e, claro, são conhecidos como tríade em C maior. E aqui, essa é uma tríade menor porque não está em uma escala. E quando levamos essa tentativa para D em escala D, agora, testamos que ela forma uma pequena tríade nesta imagem. Da mesma forma, você pode criar mais tríades dentro da escala. Então, esta é a nota base na escala de dó maior, E. Então, daqui, 123 e daqui, 12. Esta é uma tríade menor, portanto, diferimos as tríades maiores e menores pelos intervalos entre elas. Então, como você pode ver aqui, a AT é a terceira maior empresa. E de E é um terço menor. Então, juntos, formam uma grande tríade. Da mesma forma, como você pode ver aqui, primeiro, encontramos um terço menor. E a partir daqui, encontramos um termo importante. Juntos. É uma tríade menor. Distância entre C a G, D a a e E para ser nossos quintos perfeitos. Mas as distâncias entre C, D, F são diferentes. E, claro, se o EG for diferente, esse é um terço importante. Este é um terço menor. Este é um terço menor. 9. Todos os acordes em escala principal: Então, vamos criar todos os códigos em C maior escala. Nó de baixo. Faça alguns tons médios e semitons para cima. Da mesma forma, vamos criar todos os códigos. Vamos ouvir por completo. Então, vamos ver todos os nomes de cartas diferentes na escala de C maior. Dó maior, Ré menor, Mi menor, Fá maior tríade. Este é um G maior. Esta é uma doença menor de B diminuída na tríade maior da doença C, mas mais uma oitava acima desse curso. Então, por que isso é chamado de acorde diminuído. Então, aqui você pode ver que há um terço menor do nó base D e de D para F. Então, quando um cordão contém esse tipo de estrutura e intervalos, que são dois terços menores em um acorde, vamos chamá-lo de acorde diminuído. Portanto, em todas as escalas maiores, essas sequências de acordes são comuns, que maiores, menores, maiores, menores e diminuídas. E, claro, este é um ponto importante, dr. Então, esses são os acordes diatônicos que são tríades diatônicas dentro da escala de dó maior. 10. Um corte simples para criar acordes: Então, enquanto estou te ensinando a trapaça, Goodson, se for do estúdio, faz uma trapaça ou um cabelo para criar códigos que acabei de chamar você. E você pode encontrar acordes melódicos aqui. Todas essas são cartas que você pode encontrar para reverter, é claro, 0 aqui. Então, se você quiser criar uma tríade maior, essa é a que você teve que escolher, e você pode obter uma tríade maior. Da mesma forma, se você quiser uma tríade menor, basta inserir e você criará os tribunais. 11. Numéricos romanos na teoria da música: Então, vamos ver o que são números romanos e por que eles desempenham um papel fundamental na criação de progressões de acordes. Então, como você pode ver, os números romanos ou aqui. Então, sempre que você estiver em uma sessão com alguns artistas e músicos, você pode simplesmente dizer a ele que deve tocar uma tríade em dó maior, tríade Ré menor, tríade e tríade menor. Então, isso ficará muito lento e o processo de ser produtivo poderá incomodá-lo. Depois vêm os algarismos romanos, o que facilita seu trabalho. Tudo o que você precisa fazer é tocar 13,5 em Dó maior e artista, ou músico, saberemos que você está falando sobre C maior, tríade Mi menor e tríade G maior. Então, essa é a compreensão dos números romanos na teoria musical, na verdade. Aqui, como sabemos, as fórmulas de cartas em grande escala são maior, menor , menor, maior, menor e diminuída. De acordo com ouvir nos algarismos romanos, você pode descobrir que um 236r -71, que é um acorde diminuído, é identificado por um símbolo de grau, o numerador. Então esse é todo o processo de compreensão dos números romanos no processo. E desempenha um papel muito importante na criação de progressões de acordes. Vamos criar uma progressão de acordes usando uma escala de dó maior. E vamos criar algo usando algarismos romanos. Então, digamos que eu só queira criar um código usando 134.6. Então eu tenho que remover isso. E temos que recuperar as progressões de acordes do edifício Scotts. Na verdade, temos que usar legato aqui, basta selecionar tudo e Controlar L para criar legato, que é definir acordes. Então, vamos ver no que acontece. É uma progressão de acordes. Veja, eu sei que parece meio difícil ser honesto, mas depois vem o processo de inversões, que aprenderemos na próxima aula. 12. Inversões: Vamos ver quais são nossas visões agora. As inversões consistem basicamente em mudar o nó e a mesma carta ou dois nós para cima ou para baixo, para dar à quadra um personagem no qual ela consiga lidar com a seguinte progressão de acordes. Então, vamos ver isso no contexto. Então, por exemplo, vamos ver uma tríade maior em C aqui e, aplicando versões, descartar. Isso é um acorde aqui. Mas se você quiser mudar o personagem e a madeira de determinada carta, tudo o que você precisa fazer é mudar o nó uma oitava acima. Portanto, selecione nó por controle e selecione-o, e mova-o uma oitava acima controle e seta para cima selecionando-o. E ele saltará automaticamente para o alto nível. E isso é chamado de primeira inversão na tríade dó maior. A tríade é a tríade C maior, é claro. Mas como vemos o nó raiz como E, agora, você inverteu uma nota C uma oitava acima, e isso nos torna a tríade C maior na primeira inversão. Portanto, se você quiser que outro nó seja invertido para a oitava mais alta, basta selecionar a nota e torná-la uma nota mais alta. Isso nos torna a segunda inversão de uma tríade maior na escala. Da mesma forma, você pode fazer algumas inversões nas progressões de acordes para torná-las mais interessantes e dar a elas um caráter. Então, tudo depende do seu gosto. A sensação que você está usando. Tudo depende de você. Não há limitações e uma regra para as inversões e esse tipo de coisa. Então, vamos trabalhar nessas progressões de acordes para torná-las mais exclusivas e de posicionamento. Então, por exemplo, temos um acorde de dó maior, mas integração de insetos e sons assim. Então, como você pode ver, o último, que é um sexto acorde em dó maior na escala de dó maior. Soa um pouco como partes. Então, vamos aplicar a visão a ela e ver como isso funciona. Então, vamos diminuir esse E. Vamos ver como isso soa. Parece legal. Se você fizer isso separadamente, eu supero a primeira inversão da temporada na tríade Mi Menor. Então, vamos ver como isso funciona. Portanto, está mudando completamente o caráter e o timbre das progressões de acordes. Depende de você como aplicar as inversões na progressão básica de acordes ou no complexo chamado gravidez. Então, depende de você. Depende da sensação que você está seguindo, e não é certo ou errado fazer isso, eu acho essa progressão de acordes com essas inversões. Parece bom. Então, estou deixando as coisas do jeito que estão agora. Então é assim que soa. Então, para dar mais potência às progressões antiacordes, adicionamos nós inferiores, adicionamos nós inferiores, que é uma nota baixa, pois esta é uma escala de dó maior, e estamos construindo progressões de acordes em dó maior. Então, nós já sabemos que os acordes em dó maior agora, aqui. Então, o primeiro é um C. Vamos adicionar uma nota de robalo e uma oitava baixa. E a seguir, que é uma mentira. E o outro é f. E o último é. Também podemos aplicar nossas inversões para as notas graves. Não é certo ou errado aqui. Mas vamos ver como isso soa e vamos fazer alterações para torná-lo mais interessante. Então, no momento, parece legal, mas se você quiser criar emoções, você pode fazer isso. Por exemplo, vamos pegar isso a e aumentá-lo uma oitava abaixo. E da mesma forma para o f, da mesma forma para o Y2. E vamos ver como isso soa. Vamos trazer o lado C. Cabe a você decidir o que soa curto e a sensação que você está sentindo. Então, por exemplo I. Só quero mudar uma peça inteira de acordo com as progressões de acordes ou aqui. Então, vamos fazer, para ver subir. E vamos deixar esse F nítido. E vamos fazer isso E2. É assim que as coisas funcionam. Então, sim, esse é o conceito de inversões na teoria musical. E. 13. Conceito de Trasnsposing: Então, vamos ver o conceito de transposição. Agora. O que é transposição? Portanto, a transposição nada mais é do que alterar a escala de um determinado áudio ou progressão de acordes, melodia, música, etc., movendo-a para cima ou para baixo. Vamos usar essa progressão de acordes como exemplo agora. Então, selecionando tudo e movendo um nó, vamos entrar em uma escala maior de Dó nítido. Então, como podemos saber que estamos em uma escala maior de Dó nítido? Então, vamos ver como isso soa primeiro. Portanto, esta é uma progressão de acordes de dó maior, e esta é uma progressão de acordes maiores em dó nítido. Então, se for feminina, a progressão exata do acorde, outra escala aumenta. Então, descobrimos que a progressão de acordes é e seja muito fácil, essa progressão de acordes é criada em C. Sabemos que isso foi criado e C pode transpô-lo para o OneNote para cima ou para baixo para I de Kennedy, caso contrário, você está procurando. Então, esta é uma progressão de acordes em Ré maior, que soa assim. Então, aqui está um truque para vocês. Então você sabe que a progressão de acordes ou música específica está na escala exata, por exemplo, esta é uma escala de Ré maior e eu não tenho ideia, ou seja, que está na escala de Ré maior. Então, se você está confuso ao descobrir a escala, tudo o que você precisa fazer é acessar este quadro, agora aqui estão as opções. E você pode encontrar os ajudantes aqui. E, por exemplo eu só queria ter certeza de que essa progressão de acordes está na escala Ré maior. Então, o medidor é selecionado aqui. E quando eu seleciono B , ele salta automaticamente para a escala maior da doença. E você pode verificar se o layout será alterado de acordo com a seleção da escala aqui. Então, tudo aqui fica um pouco transparente. Você pode ver. Então, dessa forma, você pode descobrir isso. Isso está na escala D maior. Então, podemos saber que isso está na escala D maior apenas observando que ela corresponde aos nós aqui. Então, tudo em teclas brancas. Portanto, podemos confirmar que esta é uma escala D maior. Então, por exemplo , se movermos isso, soa muito mal e o código ficará sem qi. Isso saiu do caos. Sabemos, como você pode ver, isso é uma coisa negra. E se nos movermos, podemos simplesmente selecioná-lo e mudar para cima, ou você pode usar a seta para fazer as alterações. Agora você pode ver que essa não é uma escala D maior. Da mesma forma, você pode alterar a progressão do acorde para a escala desejada, por exemplo, se quiser fazer a escala Mi maior. Então, como t é o nó raiz, vamos passar para E. E esta é uma escala de imagem. Agora, se você quiser confirmar, como eu disse, basta marcar pontos para nos ajudar. E você pode ver aqui Mi maior. Basta clicar nele. E você pode ver que a camada do credor muda para um pouco mais transparente. Tudo está em ordem. Então, se alguma tecla, qualquer outro nó, A's e um preto aqui, isso significa que a progressão do acorde está fora do qi. Então, agora você pode descobrir que cada nó está na coisa branca aqui. Isso nos faz querer dizer que está exatamente na escala Mi maior. Esse é o conceito de transposição. Nos vemos na próxima palestra. 14. Escala Natural Menor: O GIP negativo. Então, vamos ver primeiro como soa em uma escala C menor. Dessa forma, precisamos escalar. A escala menor é móvel abaixo em todas as formas de música do mundo. Portanto, a relação entre as escalas maior e menor será destacada na próxima aula. Mas agora veremos o que é uma escala menor e como ela é criada. Portanto, o KT negativo é criado de forma semelhante à escala de humor pela fórmula. Passo inteiro, meio passo, passo inteiro, passo inteiro, meio passo, passo inteiro, passo inteiro. Então, vamos criar um acorde de Ré menor usando os hacks. Então, como eu já disse que há um ajudante aqui, selecione secundário primeiro, depois vá novamente e selecione D como um nó raiz. Assim, você pode programar facilmente a escala Ré menor aqui como uma fórmula. Vamos construir uma escala menor para D. Então, a escala D menor é assim. Áreas brancas transparentes. Portanto, esta é uma porta raiz, inteira , inteira, metade, etapa inteira. Mas isso nos torna uma escala D menor. Portanto, o conceito de inversões e transposições se aplica a todas as escalas da música. Então, como já aprendemos sobre os algarismos romanos, vamos criar uma progressão de acordes em C menos kel. Mas antes de criar uma escala menor, você deve saber que a escala menor tem diferentes violações nas progressões de acordes, diferentes taxas de deuses, neste caso, por exemplo, vamos fazer com que isso pareça uma universidade. Então, como já aprendemos a escala Dó maior contém tribunais que são, em primeiro lugar , um maior, um menor , um maior, um menor e um menor. Mas aqui, na escala Dó menor ou em qualquer outra escala menor, começamos primeiro com uma menor e depois com a menor menor, menor, menor, maior, maior e menor diminuída . Ok? Então, é como menor, diminuído, maior, menor, menor, maior, maior e pode não ser. Vamos criar códigos. Nc menos Kayla. Sim, um nódulo raiz. Para apontar para a fórmula. Isso parece muito simples para tudo. Portanto, esta é a tríade menor diminuída. Isso é maior, menor, menor, maior, maior. E então talvez não consiga. Então, como você já aprendeu os números romanos, vamos criar uma progressão de acordes. Agora. Vamos pegar 134.2. Então, vamos nos livrar de todos esses códigos e mover esse para o n. E isso é como uma progressão de acordes em dó menor. E, claro, você pode usar o Diversion, Store, torná-lo mais exclusivo e profissional. Você pode adicionar notas graves semelhantes à escala maior. Então o primeiro é C, D nítido, o terceiro é F. Um é, podemos transpô-lo para outro. Agora, vamos fazer com que seja uma escala menor em Dó nítido. Vamos fazer disso t. Vamos fazer disso um. Então, há infinitas possibilidades. Você pode criar grandes escalas menores pois esse é um conceito de curvas negativas. Vamos ver a relação entre as escalas maiores e menores na próxima aula. 15. Relação entre Major & Menor: Vamos entender a relação entre uma escala maior e uma escala menor. Então, para entender a relação entre eles, daremos um exemplo prático aqui. Então, vamos criar uma escala menor, começando com C usando uma fórmula. Observe todas as metades. Esta é uma escala C menor. Então, escala, como você já sabe existem três notas pretas, D nítido, G nítido, A-nítido. Portanto, a relação só muda na terceira, sexta e sétima. Então, quando eu pego tudo e desço três semitons, ele cai em a. Então, como você pode ver, não há notas pretas em a, na verdade, você vê que são nós brancos, assim como C. E se removermos b e a e movermos tudo para ver e adicionar mais dois nós, obteremos C maior. Então, o problema aqui é quando você começa de a como um nó raiz e adiciona apenas as notas brancas em a. Novamente, isso cria uma escala menor. Da mesma forma, quando você tira B e a e pega tudo para ver e adiciona mais dois nós. Você encontrará uma escala C maior. Isso só acontece quando você começa com o C como nó raiz. Portanto, uma escala menor também é uma escala C maior. Portanto, há uma relação entre essas duas escalas, uma escala menor e uma escala C maior. Portanto, para encontrar as escalas maiores e menores, chamamos isso de descoberta relacionada à eliminação de certos nós. Por exemplo, se você quiser encontrar um parente da escala C maior, tudo o que seu anúncio fará é ir para três semitons, como em c12. A entrada chegará em a. Então, a é uma forma de ser menor para dó maior. Da mesma forma, quando você está em uma escala menor, e se quiser saber a escala maior relativa, uma escala menor, tudo o que você precisa fazer é ir para os semitons 1-3 e c está relacionado com maior para menor. Da mesma forma, você pode encontrar todas as chaves relacionadas à chave para diferentes escalas, por exemplo, vamos usar a escala maior em C nítido Se você quiser saber a menor relativa, tudo o que eles precisavam fazer era simplesmente usar termos simples, por exemplo, entrada c12, que é a linha de base na Escala Menor da Ásia. Portanto, o menor relativo da escala maior de Dó nítido é uma escala menor nítida. Na verdade, esse é o truque simples para outro relacionado a casos maiores e menores. A diferença da escala maior e menor e a relação entre elas. 16. Acordes de tom adicionados: Então, vamos ver o que é adicionado, não cartões. Então, basicamente, criamos cartões. E se você quiser adicionar muito mais personalidade e tom à faculdade, adicionamos nós repentinos às cartas, e isso é adicionado às cartas, por exemplo, vamos criar uma grande seca. Então 12. E isso se torna uma grande tríade, como você já sabe. Então, tons adicionados são como adicionar um nó entre N, uma escala diatônica, que é n-k, por exemplo, I. Só quero adicionar outro nó aqui, que é d seno. Isso soa assim. E, claro, você pode adicionar vários nós ou em escala para obter um personagem mais dominante. Na verdade, por exemplo, vamos adicionar um ou aqui. Eu sei que parece um pouco estranho, mas faz sentido quando você aprende sobre sete nono, 11 anos e sua adolescência. Portanto, esse é um conceito de tribunais de tons adicionais que aprenderão em profundidade os tribunais de tons adicionais na próxima palestra. 17. 7º 9º 11º e 13º: Então, nesta palestra, aprenderemos sobre 7.911,13. Então, esse é um cabo que chamamos de fritadeira, que soa assim. É claro que você já sabe como criar uma tríade maior e tudo mais quando não adiciona nenhum ponto intermediário, que é qualquer um dos nós aqui, ou se torna um acorde de tom adicional. Mas se você quiser criar um acorde de sétima, que é dó maior de sétima, dó maior sétima. Tudo o que você precisa fazer é contar sete notas, como 1234567 notas na escala, e colocá-las, que se torna um sétimo acorde. E continua, porque você tem um bom caráter na carta oral e na tonalidade de criar algo único. É claro. Você também pode descobrir um sétimo acorde adicionando um nó abaixo do nó raiz. O nó raiz aqui, AC, adicionando um nó abaixo da raiz. Observe na escala de qualquer que seja a escala. Aqui estou na escala C maior, que é P. Você pode ver as notas brancas aqui, 1234567. Tudo está conectado. Então isso significa que estamos na escala C maior. Adicionar um tom ou um nó abaixo. Lá, você notará e selecionará um controle e seta para cima também fornecerá sete cartas. Então, este é um sétimo dó maior e soa assim. Você também pode pegar isso e invertê-lo pela seta Control para baixo , conforme já mencionado. E isso soa assim. Então, tudo se baseia na sensação de uma música e na emoção da música. É isso. Então isso é um sete. E se você quiser adicionar outro no cordão para dar a você outro tipo de personagem, sentimento ou o que quer que seja. Então, tudo o que você precisa fazer é somar um tom sobre o nó raiz, que é visto aqui. Então isso é D, e este é um acorde de tom adicionado. Mas fica em nono lugar quando você pega PI e sobe uma oitava por controle e seta para cima. E isso cria um nove, que é um acorde de dó maior nove em dó maior. Vamos contar todas as notas diatônicas na escala Dó maior. Então, é claro que isso está na chave. Nós apenas contamos a partir do nó raiz para completar a escala, 1234567. Aqui se torna um sétimo, dó maior sete. E 8,9 aqui se torna o nono. E 10.11, se você estiver aqui no nodo, ele se torna 11º, C maior 11º. Outro é o 13º, que é de 11 a 13. Eu sei que fica complicado quando você adiciona muitos nós de acordo, mas tudo faz sentido no contexto das progressões de acordes, pois estamos criando certos sentimentos ou emoções. É assim que o 7911 e o 13º funcionam, e podemos fazer tudo, como aprendemos anteriormente sobre inversões e transposições. Então, de qualquer forma, tudo funcionará. Então é assim que você pode criar 79,11 acordes. Vamos inserir algumas notas para dar um exemplo aqui. Então, estamos invertendo C e invertendo E. E isso cria esse curso. De qualquer forma, isso é chamado de dó maior nove, embora seja uma segunda inversão do acorde. Outro exemplo, mas desta vez, vamos pegar o sétimo acorde. Então, vamos deletar o nono acorde, que é o acorde 123-456-7899. Vamos apenas excluí-lo. Então isso se torna um sétimo acorde, dó maior sete. Então, é assim que soa antes. E se invertermos, veja Isso soa como. Então, de qualquer forma, nós o chamamos de C maior, mesmo que a inversão aconteça. Então, se você quiser outras pessoas saibam que você inverteu um certo nó, você precisa fazer com que ele saiba que você está invertendo o mar. Ou você também pode mencionar nossa discórdia como C maior sete na primeira inversão. Então, se você estiver invertendo o segundo nó dois, isso se torna C maior sete. E na segunda inversão, você pode dizer assim, na verdade, isso soa assim. Portanto, a maioria dos sete nono e limões são usados em progressões de acordes de jazz, jazz, R&B e na maioria das músicas da cultura pop. É assim que o 79.11 funciona. Então, tudo depende do que a IU está fazendo e do gênero que você está fazendo, do sentimento e da emoção da música que você está fazendo. Então, basta examinar todos os conceitos explicados e experimentar os diferentes conceitos mencionados anteriormente, e pronto. E é assim que você cria 7.911,13 cartões. 18. Um corte simples para criar 7th 9th 11th & 13th: Então, como estamos trabalhando no FL Studio e este é um estúdio adicional de códigos de truques de teoria musical. Então, eu quero te mostrar algo para adicionar 79o 11º acorde. Então, tudo que você precisa fazer é ir até os selos aqui. Selecione o sétimo maior aqui para criar um acorde de sete maiores e um Teradata. E é assim que parece. Você tem vários tipos diferentes. E se você quiser códigos mais avançados, precisa avançar. E há muitos códigos diferentes por aqui. Tão avançado que você pode usar em suas progressões de acordes, por exemplo , vamos, eu só quero usar um sétimo ou nono aqui. Eu só quero entrar na nona posição principal. Então você tem que ir aqui, selecionar a malha nove e simplesmente inseri-la. E isso cria uma malha em mente, como criamos na palestra anterior. Isso é um sete. Essa é uma noite. Assim, você pode criar infinitas progressões de acordes acessando aqui e selecionando os diferentes tipos de cartas e criar diferentes tipos de progressões de acordes usando a opção da web e os métodos a serem usados. 19. Acordes suspensos: Então, vamos aprender sobre um acorde suspenso. Agora. O acorde suspenso é um acorde maior ou menor. Mas usamos acordes suspensos para completar uma emoção e criar um tipo diferente de madeira na progressão de acordes , para que o ouvinte se sinta interessante quando a progressão de acordes continuar. Então é isso que eu quero dizer. Vamos dar um exemplo. Aqui. Esta é uma tríade em C maior na escala C maior. Então, isso soa assim, como você já sabe. Mas quando você passa um segundo importante aqui e sobe, um tom na tecla está em escala. O intervalo entre C e F se tornará o quarto perfeito. E esta é a pasta CSS. Da mesma forma, se você pegar exatamente o mesmo nó e deslocá-lo para o segundo negativo, isso deixará de existir. E é assim que criamos acordes suspensos e progressão de acordes para criar tensão. E, claro, deixe o ouvinte se sentir interessante quando a progressão de acordes passar. Então, vamos dar um exemplo e criar uma progressão de acordes agora adicionando um acorde suspenso no meio. Vamos começar com a escala maior. Aquele que se torna um grande sete. E vamos adicionar um major. Agora vamos adicionar um Ré maior, Ré maior sete. E, finalmente, eles voltarão primeiro para a tríade G maior. E depois 70. Parece assim. É mais como uma base. Então, vamos ser interiormente e, claro, t. E agora isso soa como. Então, aqui fizemos um acorde suspenso e os campos principais foram concluídos e soam mais como um acorde feliz. Portanto, esse é o uso de um acorde suspenso, e aprenderemos sobre power chords na próxima aula. 20. Acordes de potência: Então, nosso treinador de força. Então, geralmente, os PowerPoints são usados pelo guitarrista de rock e metal para criar energia e instrumento de uma guitarra de rock. Então, vamos usar um foguete como instrumento. Então eu pego as guitarras distorcidas, que são principalmente a emulação de Runge-Kutta, e também expando. É assim que parece. E, portanto, a maioria dos produtos de energia não é assim. Isso soa mais distorcido, muito perturbador para nossos ouvidos. Então, em vez dos códigos de barras, são assim. Portanto, os power chords geralmente eliminam o nodo médio. Nós estamos, aqui está um grande segundo. E todos os casos estão em segundo lugar ou -18. Então, basicamente, o intervalo entre um C e um G aqui e um T, e E é silencioso, semelhante. Vamos dar uma olhada. Então, basicamente, os intervalos são os mesmos, mas a questão em que adicionamos um segundo maior acima deles é criar acordes no piano. E, claro, isso depende do campo. Então, mas a maioria dos guitarristas de rock e metal usam apenas dois nós para criar um power chord. Caso contrário, soa mais perturbador e distorcido em seus ouvidos. Você chegou aqui. Então é assim que você ganha um dólar ou dois carregamentos. Um ajuste perfeito. E isso é um guarda. 21. Arpejos: O que são RPG? Rpg, essas são as melodias que estão sendo criadas verificando o cabo. E é uma melodia rítmica em um determinado padrão. Então, vamos ver o que quero dizer ao tomar isso como um exemplo prático. E eu vou te mostrar como ela é criada. Então, vamos pegar um C Major como exemplo novamente e criar um treinador arpejado. melodia arpejada é, na verdade, então esta é uma dó maior e estamos criando primeiro uma escala de dó maior. Vamos pegar o C e colocá-lo para nos levantar. E isso soa assim. Uma forma de acorde. Então, como já discutimos, os arpejos são como uma melodia rítmica, que tem um padrão separado. Então, vamos criá-lo assim, na verdade. Então, vamos levar e para dentro e isso soa assim. Agora, vamos arpejar a discórdia, na verdade. Então eu tenho que fazer isso , você sabe, pegar e afiar assim, o que cria um padrão como esse, na verdade. E novamente, G. E isso soa assim. Então, na verdade, não é 90 ppm. Mas quando eu vou lá e gostaríamos de 160 BPM , soa assim. Portanto, a maioria das melodias ou arpejos arpejados são usados e descartados do gênero musical. E é como se fossem úteis para esse tipo de museu. A emoção e os sentimentos são como se superenviassem o ondulado, e o arpejador é usado principalmente na jarra de ondas de sintetizador. Vamos criar arpejos criando primeiro uma progressão de acordes, e há ótimos RPGs nela. Vamos criar um carro. Vamos inverter. E vamos fazer uma análise interna, veja aqui. E isso é chamado de D e cria um acorde de Ré maior. Vamos para dentro e para baixo. Nossa, vamos fazer isso, na verdade. Então, endocárdio, parece assim. Vamos criar nossos arpejos em torno disso. Eu tinha que fazer era apenas, você sabe, um gráfico, esse tipo de coisa. E você está pronto para ir. Este é o aplicativo node arpeggios. É como, você sabe, com base na emoção e no sentimento, como você os cria. E é isso, na verdade. Então, parece que Let's go down realmente cria uma nuvem ao redor dela. Vamos pegar um pouco do DApp e o que ele realmente é, criar uma melodia de arpejador e tocar novamente. Então é assim que parece agora. Portanto, essa é uma forma de criar arpejos e estúdios de esforço. Mas você também pode criar arpejos de forma rápida e fácil, na verdade. Então, isso é colocar a nuvem em primeiro lugar, na verdade. Vamos deletar tudo. Vamos fazer um cartão usando nossas técnicas. Vamos pegar o major seven. Vamos suspender o segundo lugar, na verdade. Vamos pegar códigos aleatórios, na verdade. Basta pegar cartas aleatórias. Deixe-me sentar e colocar em D. E, claro, outro mineiro colocou em B e soa assim. Eu sei que é um tipo de arte, mas isso é um exemplo. Então, após a criação da progressão de acordes, selecione tudo e pressione Alt. E isso traz à tona o arpejador, na verdade. Aqui você pode criar várias patentes de arpejos. Por exemplo, isso soa assim. Eu sempre gosto. Então, nossos dois aqui, vamos normalmente lá. Então, novamente, se você está perdido, você pode tomar isso como uma inspiração, Bucer. Este é o multiplicador de tempo, você pode ignorá-lo. Acabei de mostrar como o multiplicador de dados geralmente pega chaves ou o cartão realmente se corta em pequenos pedaços. É assim que esse código, na verdade, existem várias patentes de coletor ou aqui, ele pode simplesmente estragar tudo ou o arpejador ou aqui. E, claro, você pode proibir coisas diferentes. Você pode alterar as velocidades todos os que odeiam RPG. E você também pode bagunçar os vários parâmetros que estão aqui para obter a saída desejada que você realmente deseja. Então eu sei que isso é estranho, mas isso foi usado como um exemplo para mostrar o que o arpejador faz. Então, isso é o que ele realmente faz, vamos falar sobre o antes e o depois. Então isso é depois do arpejador, e isso é antes. Portanto, o FL Studio fornece várias técnicas para criar arpejos. Como eu disse antes, os arpejos são usados principalmente em ondas de sintetizador. claro que você pode usá-lo em qualquer gênero musical, mas principalmente ele é usado em ondas centrais para obter esse tipo de espaço, criar esse tipo de espaço e enviar da forma como sentimos e emocionamos. Então, aqui eu crio outro exemplo. Se for uma progressão de acordes e transformá-la arpejos usando os estúdios Arpeggiator e Evelyn. Então é assim que soa como uma progressão de acordes. Quando aplicamos o arpejador basta selecionar tudo e pressionar o dia todo. Então, isso traz o operador, como já discutimos, e vamos examinar diferentes predefinições aqui. Então, há um sapato de 11 guloseimas, nossa árvore de rua e , você sabe, carro. O multiplicador para o normal. Vamos mudar o alcance para árvore, e é assim que parece. Agora. Vamos criar um nominal. É assim que parece agora. Existem, você sabe, maneiras infinitas de criar bem diferentes tipos de padrões de arpejo. Portanto, há muitas ferramentas de padrões aqui. Você pode ver. Você pode simplesmente acessar diferentes tipos de patentes aqui usando as predefinições, que já existiam anteriormente, na verdade. Então, não se apresse e, você sabe, crie alguns arpejos com boa sonoridade. 22. Teoria Enrolar e implementar: Então, eu gostaria de terminar a parte teórica ou aqui porque acho que, na medida em que aprendemos todos os tópicos, a parte teórica é suficiente para criar acordes e progressões de acordes que soam na cabeça . Além disso, vou pegar toda a parte teórica que discutimos anteriormente e criar uma progressão de acordes. E analisaremos as três progressões de acordes musicais diferentes que já estão à frente e, é claro lançadas e aprenderemos a analisá-las e a tentar ser mais criativos e implementar nela o processo de pensamento de fazer progressões de acordes de uma música principal. Vamos criar uma progressão de acordes abordando todos os tópicos e concursos. Então, vamos começar tomando dó menor desta vez como nossa escala. E vamos criar uma progressão de acordes agora. Xô, xô. Ok. Acho que não quero sete horas aqui, sete nossas placas de som auditivo. Então, vou pegar isso e transpor C para um anúncio lá fora. E isso soa assim. Agora vamos pegar outra carta. Está na hora. Vamos seguir o Perfect Forward para , na verdade , passar um grande segundo de D-sharp. E vamos adicionar um 13º, eu acho. Vamos ver. Oh, não tenho certeza. Então, como você já contorna cerca de 13, então 9, desculpe, 11, na verdade, vamos adicionar 119.11. 11. Isso soa como Vamos descer dessa vez. É a 11ª série desde a raiz. Agora assista 123 456-789-1011. Vou criar um segundo maior a partir de a. Vamos pegar f e transpô-lo. Um lá em cima, e adicionaremos 11 mais uma vez, mas desta vez vamos pegar o d e o molhado. E acho que soa bem. Vamos ver. Ok. Agora vamos descer dessa vez. Vamos fazer um curso a partir daqui, major em G-sharp. Deixe-me tirar uma boa foto, e depois vamos subir mais uma oitava. Dessa vez. Sim. E vamos adicionar um TO adicional, na verdade, ele colocará outro TO aqui. E isso parece que soa bem, na verdade. Então você queria manter a calma. Vamos usar códigos adicionais. Então, usaremos para adicionar acordes suspensos. Ele foi perguntado dessa forma. Agora você adicionaria outro A0 aqui. Uma loja, desculpe. Ok. Vamos adicionar mais quatro aqui. E é assim que soa. Vamos adicionar uma nota base. Agora. Eles notam C. E, claro, vamos pegar a, pegar D. e G. Vamos diminuir o volume de alguns nós específicos nesta seção aqui. Então, vamos destacar qual você deseja alterar a velocidade e segurar Alt e rolar para baixo na roda. Agora você pode ver aqui que a velocidade está diminuindo. Então é assim que você pode criar tensão. Então, cordão repentino. Mas também podemos fazer isso com vários códigos aqui. Portanto, a técnica simples é usar aleatoriamente. Então, como funciona. Então selecione tudo e pressione Alt e R, o que traz um aleatório aqui. Então, o que ele faz é nivelar a panela. Podemos mexer com a velocidade e liberar mais x, y, o que, você sabe, não é muito útil, mas você pode mexer com esses três botões aqui. Então, vamos mexer com a velocidade ou aqui com essa progressão de acordes. Como você pode ver, as velocidades estão aqui, mudam muito. É assim que você pode criar tensão. E você pode usar a semente para criar vários tipos de variações. Para você, vamos usar isso como um exemplo. Parece bom. Então, outra coisa que podemos fazer é usar um efeito simulado. Então, qual é esse termo efeito? Isso cria uma sensação natural de tocar piano, na verdade. Então eu vou te mostrar como isso funciona. Portanto, você não precisa simplesmente pressionar Control a para selecionar todos os endereços ou S. Então, abra esse menu para que você possa usar a alça. Então, o que quero dizer com swamis assim é que, na verdade, isso é demais na mistura, mas vamos preservar o final. Então, vamos fechá-lo. Vamos relaxar um pouco, John. Como se a tensão aumentasse na hora certa. Como festas para realmente chamar a atenção, certo? Então é assim que isso soa agora. Sim, é assim que você pode criar acordes e progressões de acordes incríveis apenas o conhecimento que adquirimos até agora. E, claro, sim, acho que essa é uma ótima progressão de acordes para mim. Há muitas emoções e sentimentos acontecendo. Apenas uma peça musical de justiça, na verdade. Então, sim, é tudo uma questão de sentir. Então, vou colocar as emoções. Mas outras pessoas de hoje desta geração se confundem com todo esse conhecimento extra, extra, mais avançado e extra, mais avançado e complexo que está em suas cabeças. E eles simplesmente se esqueceram de criar uma boa progressão de acordes. Então, tudo o que estou aqui para tentar dizer é que tudo o que queremos é a emoção, sentimento de criar música, e pronto. É assim que eu me sinto. Então, mais adiante, analisaremos uma árvore. Diferente. John ouviu música, por exemplo, pegaremos uma progressão de acordes de cabeça de RMB pop e hip hop e as analisaremos. E veremos como podemos criar um efeito na forma de criar progressões de acordes? Então isso é antes e isso é depois. 23. Análise de Progressão de acordes de canção sucesso #1: Esta é uma linda interpretação de Billie Eilish e colegas. Vamos analisar a progressão de acordes ou essa música principal. E vamos descobrir o que podemos fazer para ser criativos e afetar você. Então, aqui você pode encontrar o GCE, e observe que na verdade é C, então eles criaram um C maior primeiro. Então, como podemos mover o G para cima, o oxigênio, encontramos uma tríade G maior aqui. E isso é uma base que não deve ser superada. Então, tudo o que eu tenho para essa progressão de acordes é ver o major primeiro. E então os pintinhos G e o inverteram de volta para a oitava baixa. E o teste, isso, acabou soando assim. E então eles usaram o power chord, que é nítido em D e F, soa como seguido por uma nota de baixo aqui. Portanto, essa progressão de acordes é uma escala Mi menor e o BPM é um quinto. Então, a próxima carta que eles usam aqui é a tríade Mi menor. Então, esse código soa assim. Agora. Eles criaram esse código, pegando primeiro a tríade Mi menor. E da mesma forma que os mortos da primeira carta aqui, eles simplesmente pegaram o B e o inverteram para a oitava baixa. E eles têm um nó de banco de dados, abaixo de duas oitavas. Então, Mi menor, tríade, inversão de B para a oitava baixa. E o eBay ronca duas oitavas, dá esse acorde. O próximo acorde, o morto, é um B menos secador. É assim que parece. Eles também foram seguidos por outro nodo aqui. Parece assim. Então eles adicionaram a é a tríade menor B. Desbride outro nodo aqui. E, claro, uma nota de baixo de p menos tríade abaixo de duas oitavas lhes dá esse acorde. Portanto, o próximo é semelhante ao primeiro acorde da música, onde eles tocaram um nó no final, que é um nó raiz C na primeira carta. Só para ter uma variação para permitir o ouvinte pense que é único e soa como. Então, em contextos, esse circuito sonoro. Portanto, a segunda carta desse hábito E é a tríade Mi menor. Então, Mi menor segundo, segundo maior, e depois eles fizeram é menor. E, finalmente, eles têm mais vantagens criando primeiro uma tríade em Si menor depois adicionando um nó pago até duas oitavas. Foi assassinado, seja aquele Octavio superior aqui agora. E eles adicionaram um tom que é D e também F nítido. E eles têm uma oitava invertida, e isso dá esse acorde. Portanto, podemos encontrar tópicos praticamente inteiramente discutidos. Portanto, há um cabo de alimentação ligado. Adicione um tom que foi invertido em uma oitava. Então, basicamente, eles inverteram tudo aqui. Então, o P é inversor, e C's e G estão invertidos na tríade Dó maior sem problemas nesta tríade. Então aqui G é inversor e, claro, aqui p está invertido. Esses dois nós são tons adicionados, um aqui e outro aqui. E eles se inverteram. O nó B está em ordem de. Então isso é e eu pego progression of lovely interpretada por Billie Eilish e colorida. Portanto, esta é uma progressão de acordes simples para agger. Diferentes tipos de variação no ritmo. E adicionou notas intermediárias. District cria uma variação que eu usei apenas as inversões e adiciona músicas, nós básicos e acordes simples. É isso. Essa é uma simples progressão de acordes, mas criou milhões de lugares. E é sério, Pablo em todo o mundo. Isso é um sucesso. Canção. Progressão de acordes. Feito com acordes simples e tópicos simples em teoria musical. Como eu disse antes, tudo gira em torno de sentimento e emoção. É isso. E, finalmente, eles adicionaram uma nota que é E e G. E isso foi inteiramente incluído na música. Então, começou com essas notas primeiro e depois as cartas chegaram e, oralmente, soa assim. Então, essa é uma música adorável. Por Billie Eilish e Khalid. 24. Análise de Progressão de acordes de canção sucesso #2: Para aproveitar esta barra de abas executada até o fim de semana. Portanto, está em uma escala menor. Alguns dizem que há um G maior em algumas cidades, está em Mi menor. Mas sim, é claro, esses acordes também podem ser tocados nessas escalas. Mas, basicamente, ele é criado em um menor. Portanto, o PBM é 93 e é menor. Por enquanto. Eles começaram primeiro com uma tríade menor, que está aqui. Esta é uma tríade menor. Em seguida, eles pegaram a nota e, ou seja, e a colocaram na oitava, e adicionaram uma nota C. Veja esta ligação, parece assim. A próxima é a tríade Mi menor. Então, esta é a tríade Mi menor e eles adicionaram um P zero aqui. Então, nesta quadra de barcos, eles adicionaram um c e um b, que são assassinato. Você não está aqui, Tríade Mi Menor. E eles pegaram exatamente o mesmo nó e copiaram para a outra oitava. E neste caso, aqui, neste acorde que pegou a tríade Mi menor e adicionou um nó, P é uma nota de baixo. Normalmente não é uma base armazenada, mas adiciona um caractere, para ser honesto, o terceiro acorde é G maior drag. Então isso adicionou um t à lei. E soa assim. Então, eles são como tirar notas mais altas abaixar a oitava e manter as tríades como de costume. Então, as outras duas tríades são os outros dois acordes que você está aqui são semelhantes a esses dois códigos. Exceto o último, que é esse. Isso é e menos 7º, na verdade. Então, sim, isso é ótimo. Este é um Mi menor sete. Então, como posso dizer isso? Eu tirei o gelo e levantei a camiseta. Como você já aprendeu, se quiser criar um sete, tudo o que se quiser criar um sete, você precisa fazer é adicionar um tom abaixo do nó raiz de uma Corp e usar o controle da seta para cima para torná-la uma oitava alta. E isso cria um e menos 7º, na verdade. Então, o que eles fizeram foi eu abaixar e subir o D, o que cria e menos sete. Mas as inversões foram um pouco diferentes. Então, toda a progressão de acordes soa assim. Então, sim, é assim que o Estabelecido é criado e executado no fim de semana. 25. Análise de Progressão de acordes de canção sucesso #3: Tudo bem, doença, filho do meio, de J Cole. Na verdade, essa é uma progressão de acordes super simples, para ser honesto, como se fosse na verdade uma amostra. É produzido por t menos. Então ele pegou um exemplo de esboço e isso criou um trecho e o tornou um homem obstinado, uma música de sucesso no mundo do hip-hop como essa é, essa música tem seu próprio lugar. Então, sim, vamos, vamos conhecer essa música, na verdade. Então, essa música é produzida em grande escala, então é a primeira em BBM 100 vezes. Tão simples. Isso começou com uma tríade em C menor. Eles continuaram por metade da segunda barra. E então, para essa terceira barra, criei um Sol maior sete, mas sem a quinta, na verdade. Então é assim que soa. Parece muito rítmico, na verdade. Então, esses nós de raios aqui são sete e esses três nós, então aqui estão os seis. E por último, essa tríade é uma tríade maior em G, D nítida. Tão simples, tão doce, uma música de cabeça. E, ao todo, isso soa como se fosse a melodia principal da música. Tinha 1 milhão de lugares, milhões de streams. E, claro, tem isso. Então, Suécia, tão simples MEN, disease, middle child de J. Cole, produzido por dy minus. 26. Como usar recursos: Olá, aqui é Harry de novo. Espero que tudo esteja indo bem. Este é um retorno de resultados. Eu mandei o Romanist baixar o verso. Tudo o que você precisa fazer é extrair onde quiser. Eu gosto de psicopata aqui. Estou extraindo Tudo o que você precisava fazer era acessar o Assets Studio e acessar as opções. Todas as suas configurações. E você pode encontrar as configurações do arquivo aqui na parte superior e atribuir essa pasta para que você possa acessá-la facilmente por essa janela Aqui. Eu vou fazer isso. Encontre a localização do seu arquivo lá, você o selecionou e o selecionou. Em seguida, clique em Ok. Então, como você pode ver, ele foi atribuído na seção aqui. Então feche isso e então você pode usá-lo como quiser, por exemplo, se você quiser um aplauso, basta arrastá-lo Depois, você pode programar as palmas. É muito fácil. Temos oito esperas. Temos chutes, aplausos, anúncios de câmbio abertos e, claro Também fornecemos o midi, as progressões de acordes dos proprietários de Trajan, que são hip hop, pop e R&B. E algumas dessas melodias progressões de acordes dos proprietários de Trajan, que são hip hop, pop e R&B. E algumas dessas melodias nas escalas também mencionaram isso aqui. E, claro, a escala unitária para que você possa programar diferentes tipos de progressões de acordes ou melodias do coach Vamos encontrar algumas progressões de acordes. E vamos mexer com isso. E aqui estamos em piano suave, que são laboratórios. Este é um plugin gratuito. Você pode baixá-lo gratuitamente. Então, tudo o que você precisa fazer é ir aqui, selecionar o que quiser, arrastar e soltar. Em seguida, você pode pressionar play. Tão simples. Vamos pegar algumas progressões de acordes. Semelhante ao RMB. Cada progressão de acordes, cada melodia fornecida são todas melodias de partitura bem avaliadas. E vamos ouvir como a vida soa. E algumas escalas exclusivas. Para que você possa programar alguns tipos diferentes de melodias 27. Esperem! Não é tudo.: Espere, isso não é tudo. Apresentando música de gaita de foles dourada e diamante , entretenimento mágico Você pode obter oito e abençoar recursos de produção, que contêm 555 melodias, e uma bateria que contém 580850 kx, 50 dólares, 50 chapéus altos, 25, 25 armadilhas e 15 E a caixa de diamante, que contém mais de 1.000 melodias. E 100, 100 chutes, 100 dólares, 50 armadilhas, 50 loops de bateria Portanto, tudo é absolutamente 100% livre de royalties, que você pode usar em qualquer lugar que quiser E adivinhe, o preço é. Teste. $5,55 pela bolsa fria e $9,99 pela parte traseira em diamante. Então, como obtê-lo? Olá, para obter nosso link eleitoral exclusivo aqui. Em seguida, o link redirecionará a página. Vá às compras. E agora você pode encontrar os dois lados aqui. Basta clicar em um deles. Você pode comprar por $5,55. 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