Transcrições
1. Apresentação: Ei, aí. E por que você está aqui. Eu sei que você está interessado
em aprender teoria musical. Então, neste curso, vou explicar
essa teoria musical, códigos de
trapaça, estúdios inúteis. A maneira mais fácil de aprender. Eu vou usar diferentes
tipos de truques. Vou explicar
por que dividir a complexa teoria musical em etapas mais simples para que você possa entender
facilmente
o que está acontecendo. E isso não é tudo. Você encontrará
muitos recursos aqui
neste curso, o que vale muito, mas
você os receberá gratuitamente. Além disso, no
final do curso analisaremos três músicas
principais. Analisaremos
o
ML para aprender a eficiência, Analisaremos
o
ML para aprender a o fluxo de trabalho
e como ser criativo. Eu sou Alex, vou
deixar algumas surpresas na seção de mensagens. Então, sim, eu vou
te encontrar no curso.
2. Apresentação: Olá, obrigado por se
inscrever no curso. Este é Harvey para entretenimento musical e
mágico. E estou aqui para
te ensinar teoria musical, códigos
fraudulentos de estúdios de ética. Então, vou dividir
todas as informações complexas em etapas simples para
que você possa
entender facilmente o que está acontecendo. Então, no final deste curso, fornecerei recursos
que você pode usar em seu fluxo de trabalho para se
refrescar e obter progressões de acordes e você poderá começar com isso. Além disso, não se esqueça de deixar um comentário após a
conclusão do curso ,
pois isso definitivamente me
ajudou a oferecer
mais cursos como este. Então, sim, vamos começar.
3. Passo e nota: Vamos aprender o básico
da teoria musical
sabendo exatamente o que é tom.
Primeiro, o tom é a
frequência das vibrações. Assim, à medida que ouvimos sons
em nosso ambiente, podemos ouvir aqui, que está em
todos os lugares ao nosso redor. Sempre que ouvimos o baixo, a frequência das
vibrações é menor. Sempre que ouvimos mais
os agudos, a frequência das
vibrações é maior. Por exemplo, vamos abrir
em outros estúdios. E SLPs é um semáforo e estúdios. Então
isso abriu tudo. Sim. Então, aqui você pode encontrar o piano, o layout do piano ou aqui,
na verdade, em uma forma vertical. E como forma natural, você pode descobrir que p está na horizontal ou aqui
na seção de instrumentos. Então, sim. Então, sempre que tocamos a
primeira nota aqui, que é C4, e esta, que é c seis. Você pode encontrá-lo aqui. Isso tem mais frequências altas. E C4, isso tem frequências. Portanto, os nós são feitos por variações nas frequências
das vibrações, , as notas são feitas por
variações no tom. Então, isso é tom e nota.
4. Acordes: Então, vamos aprender o que é um cartão? Quando os nós se levantam, mas um em
cima do outro, ele cria um cartão. Soa assim. Este
é um acorde de dó maior. Portanto, para criar
bons tribunais que sejam agradáveis aos nossos ouvidos, adicionamos
algumas limitações. Então, vamos ver primeiro quais são
as limitações. Então, podemos simplesmente
colocar todos os nós em cima deles e criar um acorde. Porque isso soa tão horrível. Faça aqui. saberemos que todos os regulamentos Ao aprender, saberemos que todos os regulamentos
têm limitações. As palestras a seguir,
na verdade, produzem alguns cortes de boa sonoridade.
5. Escala e oitava: Agora vem a balança. Então, o que é uma escala? Portanto, um conjunto de notas musicais, que é colocado em uma sequência por frequência
ou tom
fundamental , é conhecido como escape. Então, vamos ver o que
praticamente qualquer escala, qualquer escala, começa
com um nó raiz. Então, o que é nodo raiz?
Portanto, o nó raiz é o nó inicial de uma escala. Então, como padrão, vamos usar escala
C maior como
exemplo ou aqui. Portanto, todas as notas brancas de C4, C5 são conhecidas como a escala
Dó maior. Então, vamos juntar todas as notas
brancas para criar uma escala Dó maior. Então, aqui encontramos outro C aqui, que é um C mais alto. Então,
cada alta frequência tem outro C. E
cada baixa frequência também tem principalmente vários Ts. Então, em uma escala, quando completamos todos os
nós em uma sequência, encontramos outro mar
de oitava mais baixa, mais baixas ou frequências
mais altas. E esses são chamados de nós de
oitava superior ou nós locais. Se for menor. A oitava é um conjunto de oito
nós em uma escala específica, que é para maior ou menor. Então, vamos ver. Ou se levarmos todos os oito nós para a oitava
baixa, que é C3. Esta é uma oitava baixa
dos mesmos nós, mas é transformada
na oitava inferior. Então, se colocarmos as mesmas
notas na oitava alta, podemos ouvir isso. Portanto, as frequências mais
altas têm notas de tom alto e as mais
baixas têm sons de baixa frequência.
6. Escala maior: Então, vamos ver o que E é
uma grande escala primeiro. Portanto, ele pode escalar em
qualquer lugar,
na verdade , no sistema de música atual,
porque é amplamente usado. E é feliz, alegre e, claro,
agradável aos nossos ouvidos. Ao contrário de uma escala menor, que explicaremos
em uma palestra posterior. Portanto, C maior é uma escala maior
padrão. Na verdade, todos eles usam uma escala C maior em toda
uma indústria, como em Bob Rogan, música
eletrônica. Então, na verdade, os estúdios da NFL ,
podemos acessar aqui, ir
aqui na escala maior, na escala melódica 16
e escolher a maior. E então eles estão
sentados assim. Portanto, essa é uma grande escala. Portanto, em grande escala e, claro, todas as outras escalas escalas diatônicas e
cromáticas
finas. Então, o que é exatamente uma escala
diatônica é acromática. Então, quando os nós
estão na escala, por exemplo, C, D, F. Então, todos esses nós estão
na escala, como você pode ver. Então, B e C. Então, todos os
nós brancos estão em escala,
na verdade, essa é
a escala C maior. O nó branco, como você pode ver, é a maior escala. Nenhum outro nó está na seção de teclas
pretas, que é uma escala cromática. Portanto, todos os nós da escala são conhecidos
como escala diatônica. Então, qual é a escala cromática? Os nós que estão
fora da escala, como G-sharp e, claro,
C-sharp, todos os
nós pretos aqui, acordo com a escala de dó maior, são considerados como uma
escala cromática ou notas cromáticas. Todas as escalas principais
ou aquelas escalas anexas. Portanto, outra definição
de escala diatônica é
qualquer escala heptatônica que
inclua cinco etapas inteiras e duas meias etapas em cada oitava é conhecida
como escala diatônica. Então, aprendemos o que é uma oitava
na aula anterior. Então, quando removemos o C aqui, o que encontramos são nós
na escala de C maior. E todos os nós são
reunidos por uma fórmula
de grande escala, que é todo, meio inteiro, inteiro, inteiro, metade inteira. Nosso passo inteiro, passo inteiro, meio passo, passo inteiro, passo
inteiro,
passo inteiro, meio passo. Então, para criar
uma grande escala, você pode ir até aqui. Isso é um truque, na verdade. Se você quiser criar
uma escala maior, basta usar a fórmula para criar
uma escala maior. Portanto, para criar uma escala maior, primeiro você precisa
pegar um nó raiz. Então você tem que dar um passo completo. Etapa inteira, dois semitons ou dois meios-passos, cada um
conhecido como etapa inteira. Então, isso é meio passo. E aqui até aqui, esse é outro meio passo. E aqui até aqui
é uma etapa inteira. Então, vamos de
acordo com a fórmula. Nó raiz,
etapa inteira, etapa inteira, meia etapa, etapa inteira, etapa
inteira, etapa inteira,
etapa inteira, meia etapa. O que cria uma escala C
maior com mesma fórmula ou com
a mesma escala. Você pode ir para diferentes nós
como um nó raiz. E isso também cria uma
grande escala. Então, aqui, esta é uma escala maior em
C nítido,
ou escala maior em Ré bemol. Se movermos esse aplicativo do OneNote, essa é uma escala maior em D. Como posso provar isso? De D? É um todo, uma metade inteira. Inteiro, inteiro, meio inteiro. Esta é a escala D maior. Portanto, a fórmula para a
escala maior é constante. Você pode criar diferentes escalas
principais usando essa fórmula, pegando um nó raiz e
criando a partir daí. Então, vamos resumir os tópicos que discutimos
nesta palestra. Portanto, a escala maior é uma escala
alegre, alegre e agradável
ao ouvido. Claro que, em alguns
casos, isso não é. A escala maior
também é uma escala diatônica. E aprendemos sobre escala
diatônica e cromática, que são as notas na escala mostradas
como escala diatônica. E os nós que estão fora
da escala são conhecidos como
escala cromática. Por fim, aprendemos a fórmula da grande escala e como criar uma grande escala. Vamos encerrar e até
a próxima palestra.
7. Intervalos: Vamos aprender nosso
intervalo, é agora. Portanto, o intervalo é uma distância ou diferença
entre um ou outro nó. Portanto, é importante aprender isso
porque ajuda na criação de progressões de
acordes. As cartas são, obviamente, algumas das melodias. Vamos ver o exemplo, ou cabelo. Então, como você pode saber, como soam
exatamente
as distâncias diferentes entre duas notas. Então, todos esses intervalos
recebem um certo nome. Portanto, esse é um
uníssono perfeito, o nó raiz. Isso é um sinal negativo que eu posso. Este é um grande segundo. Terceiro menor. Terceiro maior. Citações perfeitas. Isso é uma secagem. Este
é um quinto perfeito. É menos x2 é um sexto maior. Isso é menos sete. Este é um grande sétimo. E por último, a oitava perfeita. Eu o fornecerei para
fotografar, caso você queira aprender
exatamente o que é uma palavra. Dentro desses intervalos, podemos
ver quantos semitons ou
meias-etapas estão presentes para
criar um determinado intervalo. Então, aqui está um uníssono perfeito. Não há, há
apenas um nó raiz lá. Então aqui está
um semitom acima. Então, chamamos um sinal negativo, eu posso. Então, aqui podemos encontrar
dois semitons. Sim, podemos encontrar
os três semitons. Aqui. Podemos encontrar tons
falsos e médios. Aqui podemos encontrar um phi
semitons do ER, que é 12.345,6 do
nó raiz 123456, e assim por diante.
8. Tríade - Um acorde básico: Vamos aprender uma carta básica, que agora é uma tríade. Então, o que é uma tríade
e como criá-la? Então, criamos um Trier pegando um nó raiz e passando por três
nós dentro da escala, a
partir do nó raiz, 123. E do terceiro nó
ao quinto nó dentro da
mesma escala, que é 4,5. Este é o acorde de dó maior. Tríade C maior. Da mesma forma,
vamos criar outro teste. Então, sim, seja um
nó base de d a dois nós acima da
escala, um até aqui. Outro diário, 1.2. Portanto, esta é uma tríade em Ré menor. Então, por que isso é uma tríade em Ré menor? Vamos ver. Então, quando pegamos exatamente essas tríades e vamos
para o nó raiz, descobrimos que não está
em uma escala diatônica. Então, como já
aprendemos, os nós que estão em escala
são conhecidos assim. E isso assustou os nós que estão fora da escala,
conhecida como escala cromática. Assim, você pode ver que os
nós estão em escala
e, claro, são conhecidos
como tríade em C maior. E aqui, essa é uma tríade menor
porque não está em uma escala. E quando levamos essa
tentativa para D em escala D, agora, testamos que ela forma uma pequena
tríade nesta imagem. Da mesma forma, você pode criar mais tríades
dentro da escala. Então, esta é a nota base
na escala de dó maior, E. Então, daqui, 123
e daqui, 12. Esta é uma tríade menor, portanto,
diferimos as tríades maiores e menores pelos intervalos entre elas. Então, como você pode ver aqui, a AT é a terceira maior empresa. E de E é um terço menor. Então, juntos, formam
uma grande tríade. Da mesma forma, como você
pode ver aqui, primeiro, encontramos um terço menor. E a partir daqui, encontramos um termo
importante. Juntos. É uma tríade menor. Distância entre C a G, D a a e E para ser
nossos quintos perfeitos. Mas as distâncias entre C, D, F são diferentes. E, claro, se o
EG for diferente, esse é um terço importante. Este é um terço menor. Este é um terço menor.
9. Todos os acordes em escala principal: Então, vamos criar todos os códigos em C maior escala. Nó de baixo. Faça alguns tons médios
e semitons para cima. Da mesma forma, vamos criar
todos os códigos. Vamos ouvir por completo. Então, vamos ver todos os nomes de cartas diferentes
na escala de C maior. Dó maior, Ré menor, Mi menor, Fá maior tríade. Este é um G maior. Esta é uma doença menor de B diminuída na tríade maior da doença
C, mas mais uma
oitava acima desse curso. Então, por que isso é
chamado de acorde diminuído. Então, aqui você pode ver que
há um terço menor
do nó base D e
de D para F. Então, quando um cordão contém esse tipo
de estrutura e intervalos, que são dois
terços menores em um acorde, vamos chamá-lo de acorde
diminuído. Portanto, em todas as escalas maiores, essas sequências de
acordes são comuns, que maiores,
menores, maiores,
menores e diminuídas. E, claro, este
é um ponto importante, dr. Então, esses são os acordes diatônicos que são tríades diatônicas dentro
da escala de dó maior.
10. Um corte simples para criar acordes: Então, enquanto estou
te ensinando a trapaça, Goodson, se for do estúdio, faz uma trapaça ou um cabelo para
criar códigos que acabei de chamar você. E você pode encontrar
acordes melódicos aqui. Todas essas são cartas
que você pode encontrar para reverter, é
claro, 0 aqui. Então, se você quiser
criar uma tríade maior, essa é a que
você teve que escolher, e você pode obter uma tríade maior. Da mesma forma, se você quiser
uma tríade menor, basta inserir e você
criará os tribunais.
11. Numéricos romanos na teoria da música: Então, vamos ver o que são números
romanos e por que eles desempenham um papel fundamental na
criação de progressões de acordes. Então, como você pode ver, os números romanos ou aqui. Então, sempre que você estiver em uma sessão com alguns
artistas e músicos, você pode simplesmente dizer a ele que deve
tocar uma tríade em dó maior, tríade Ré menor, tríade e tríade menor. Então, isso ficará muito
lento e o processo de ser produtivo
poderá incomodá-lo. Depois vêm os algarismos romanos, o
que facilita seu
trabalho. Tudo o que você precisa fazer é tocar 13,5 em Dó maior e artista, ou músico,
saberemos que você está falando sobre C maior, tríade
Mi menor e tríade G maior. Então, essa é a compreensão dos números
romanos na teoria
musical, na verdade. Aqui, como sabemos, as fórmulas de
cartas em
grande escala são maior,
menor ,
menor, maior, menor e diminuída. De acordo com ouvir
nos algarismos romanos, você pode descobrir que um 236r -71, que é um acorde diminuído, é identificado por um
símbolo de grau, o numerador. Então esse é todo o processo de compreensão dos
números romanos no processo. E desempenha um papel muito importante na criação de progressões de acordes. Vamos criar uma progressão de acordes
usando uma escala de dó maior. E vamos criar algo
usando algarismos romanos. Então, digamos que eu só queira
criar um código usando 134.6. Então eu tenho que remover isso. E temos que recuperar as progressões de
acordes do edifício
Scotts. Na verdade, temos que usar legato aqui, basta selecionar tudo e Controlar
L para criar legato, que é definir acordes. Então, vamos ver no que acontece. É uma progressão de acordes. Veja, eu sei que parece
meio difícil ser honesto, mas depois vem o
processo de inversões, que aprenderemos
na próxima aula.
12. Inversões: Vamos ver quais são
nossas visões agora. As inversões consistem basicamente em mudar o
nó e a mesma carta ou
dois nós para cima ou
para baixo, para dar à quadra um personagem
no qual ela consiga lidar com a seguinte progressão de
acordes. Então, vamos ver isso no contexto. Então, por exemplo, vamos ver uma tríade maior em C aqui e,
aplicando versões, descartar. Isso é um acorde aqui. Mas se você quiser
mudar o personagem e a madeira de determinada carta, tudo o que você precisa fazer é mudar
o nó uma oitava acima. Portanto, selecione nó por controle
e selecione-o, e mova-o uma oitava acima controle e
seta para cima selecionando-o. E ele
saltará automaticamente para o alto nível. E isso é chamado de primeira
inversão na tríade dó maior. A tríade é a
tríade C maior, é claro. Mas como vemos o nó
raiz como E, agora, você inverteu uma
nota C uma oitava acima,
e isso nos torna a
tríade C maior na primeira inversão. Portanto, se você quiser que outro nó seja invertido
para a oitava mais alta, basta selecionar a nota e torná-la uma nota mais alta. Isso nos torna a segunda inversão de uma
tríade maior na escala. Da mesma forma, você pode fazer algumas inversões nas progressões
de
acordes para torná-las mais interessantes
e dar a elas um caráter. Então, tudo depende do seu gosto. A sensação que você está usando. Tudo depende de você. Não há limitações
e uma regra
para as inversões e
esse tipo de coisa. Então, vamos trabalhar
nessas progressões de acordes
para torná-las mais exclusivas e de posicionamento. Então, por exemplo, temos um
acorde de dó maior, mas integração de insetos
e sons assim. Então, como você pode ver, o último, que é um sexto acorde em dó maior
na escala de dó maior. Soa um pouco como partes. Então, vamos aplicar
a visão a ela e
ver como isso funciona. Então, vamos diminuir esse E. Vamos ver como isso
soa. Parece legal. Se você fizer isso separadamente, eu supero a primeira
inversão da temporada na tríade Mi Menor. Então, vamos ver como isso funciona. Portanto, está
mudando completamente o caráter e o timbre das progressões de
acordes. Depende de você como aplicar as inversões na progressão básica de
acordes ou no complexo chamado gravidez. Então, depende de você. Depende da sensação
que você está seguindo, e não é certo ou
errado fazer isso, eu acho essa progressão de acordes
com essas inversões. Parece bom. Então,
estou deixando as coisas do jeito que estão agora. Então
é assim que soa. Então, para dar mais potência às progressões
antiacordes,
adicionamos nós inferiores, adicionamos nós inferiores, que é uma nota baixa, pois
esta é uma escala de dó maior, e estamos construindo
progressões de acordes em dó maior. Então, nós já sabemos
que os acordes em
dó maior agora, aqui. Então, o primeiro é um C.
Vamos adicionar uma
nota de robalo e uma oitava baixa. E a seguir, que é uma mentira. E o outro é f. E o último é. Também podemos aplicar nossas inversões
para as notas graves. Não é certo ou errado aqui. Mas vamos ver como isso
soa e vamos fazer alterações para torná-lo
mais interessante. Então, no momento, parece legal, mas se você quiser criar emoções, você pode fazer isso. Por exemplo, vamos pegar isso a
e aumentá-lo uma oitava abaixo. E da mesma forma para o
f, da mesma forma para o Y2. E vamos ver como isso soa. Vamos trazer o lado C. Cabe a você
decidir o que
soa curto e a sensação
que você está sentindo. Então, por exemplo I. Só quero
mudar uma peça
inteira de acordo com as progressões de
acordes ou aqui. Então, vamos fazer, para ver subir. E vamos deixar esse F nítido. E vamos fazer isso E2.
É assim que as coisas funcionam. Então, sim, esse é o conceito de inversões na teoria
musical. E.
13. Conceito de Trasnsposing: Então, vamos ver o
conceito de transposição. Agora. O que é transposição? Portanto, a transposição
nada mais é do que alterar a escala de um determinado
áudio ou progressão de acordes, melodia, música, etc.,
movendo-a para cima ou para baixo. Vamos usar essa
progressão de acordes como exemplo agora. Então, selecionando tudo
e movendo um nó, vamos entrar em uma escala maior de Dó nítido. Então, como podemos saber que
estamos em uma escala maior de Dó nítido? Então, vamos ver como isso
soa primeiro. Portanto, esta é uma progressão de
acordes de dó maior, e esta é uma progressão de acordes
maiores em dó nítido. Então, se for feminina, a progressão exata do
acorde, outra escala aumenta. Então, descobrimos que a progressão de acordes
é e seja muito fácil, essa progressão de acordes
é criada em C. Sabemos que isso
foi criado e C pode transpô-lo para o OneNote para cima ou para
baixo para I de Kennedy, caso contrário,
você está procurando. Então, esta é uma progressão
de acordes em Ré maior, que soa assim. Então, aqui está um truque para vocês. Então você sabe que a progressão de acordes
ou música
específica está na escala
exata, por exemplo, esta é uma escala de Ré maior e
eu não tenho ideia, ou seja, que está na escala de Ré maior. Então, se você está confuso
ao descobrir a escala, tudo o que você precisa fazer é
acessar este quadro, agora
aqui estão as opções. E você pode encontrar os
ajudantes aqui. E, por exemplo eu só queria ter certeza de que essa progressão de acordes
está na escala Ré maior. Então, o medidor é
selecionado aqui. E quando eu seleciono B
, ele salta automaticamente para a escala maior da doença. E você pode verificar se o layout será alterado de acordo com a
seleção da escala aqui. Então, tudo aqui fica um
pouco transparente. Você pode ver. Então, dessa forma,
você pode descobrir isso. Isso está na escala D maior. Então, podemos saber que isso está na escala D maior
apenas
observando que ela corresponde
aos nós aqui. Então, tudo em teclas brancas. Portanto, podemos confirmar que esta é uma escala D maior. Então, por exemplo ,
se movermos
isso, soa muito mal e o
código ficará sem qi. Isso saiu do caos. Sabemos, como você pode ver, isso
é uma coisa negra. E se nos
movermos, podemos simplesmente
selecioná-lo e mudar para cima, ou você pode usar a seta
para fazer as alterações. Agora você pode ver que essa
não é uma escala D maior. Da mesma forma, você pode alterar a progressão do acorde para
a escala desejada, por exemplo, se quiser fazer a escala
Mi maior. Então, como t é o nó raiz, vamos passar para E. E
esta é uma escala de imagem. Agora, se você
quiser confirmar, como eu disse, basta
marcar pontos para nos ajudar. E você pode ver aqui Mi maior. Basta clicar nele. E você pode ver que a camada do credor muda
para um pouco mais transparente. Tudo está em ordem. Então, se alguma tecla,
qualquer outro nó, A's e um preto aqui, isso significa que a
progressão do acorde está fora do qi. Então, agora você pode descobrir que
cada nó está na coisa
branca aqui. Isso nos faz querer dizer que
está exatamente na escala Mi maior. Esse é o conceito
de transposição. Nos vemos na próxima palestra.
14. Escala Natural Menor: O GIP negativo. Então,
vamos ver primeiro como
soa em uma escala C
menor. Dessa forma, precisamos escalar. A escala menor é móvel abaixo em todas as formas de
música do mundo. Portanto, a relação entre as escalas
maior e menor
será destacada na próxima aula. Mas agora veremos o que é uma escala menor e
como ela é criada. Portanto, o KT negativo é
criado de forma semelhante
à escala de humor pela fórmula. Passo inteiro, meio
passo, passo inteiro, passo
inteiro, meio passo, passo
inteiro, passo inteiro. Então, vamos criar um
acorde de Ré menor usando os hacks. Então, como eu já disse
que há um ajudante aqui, selecione secundário primeiro, depois vá novamente e selecione
D como um nó raiz. Assim, você pode programar facilmente a escala Ré menor
aqui como uma fórmula. Vamos construir uma escala menor para D. Então, a escala D menor é
assim. Áreas brancas transparentes. Portanto, esta é uma porta raiz,
inteira , inteira, metade, etapa inteira. Mas isso nos torna
uma escala D menor. Portanto, o conceito de inversões e transposições se aplica a
todas as escalas da música. Então, como já aprendemos
sobre os algarismos romanos, vamos criar uma
progressão de acordes em C menos kel. Mas antes de criar uma escala
menor,
você deve saber que
a escala menor tem diferentes violações nas progressões de
acordes, diferentes taxas de deuses,
neste caso, por exemplo, vamos fazer com que isso
pareça uma universidade. Então, como já aprendemos a escala Dó maior contém
tribunais que são, em primeiro lugar ,
um maior, um menor , um maior, um menor
e um menor. Mas aqui,
na escala Dó menor ou em
qualquer outra escala menor, começamos
primeiro com uma menor e depois com a
menor menor, menor, menor, maior,
maior e menor
diminuída . Ok? Então, é como
menor, diminuído, maior, menor, menor, maior, maior e pode não ser. Vamos criar códigos. Nc menos Kayla. Sim, um nódulo raiz. Para apontar para a fórmula. Isso parece muito
simples para tudo. Portanto, esta é a
tríade menor diminuída. Isso é maior, menor,
menor, maior, maior. E então talvez não consiga. Então, como você já aprendeu
os números romanos, vamos criar uma progressão de
acordes. Agora. Vamos pegar 134.2. Então, vamos nos livrar de todos esses códigos e
mover esse para o n. E isso é como
uma progressão de acordes em dó
menor. E, claro, você pode
usar o Diversion, Store, torná-lo mais exclusivo
e profissional. Você pode adicionar notas graves
semelhantes à escala maior. Então o primeiro é C, D nítido, o terceiro é F. Um é, podemos transpô-lo para outro. Agora, vamos fazer com que seja uma escala menor em
Dó nítido. Vamos fazer disso t.
Vamos fazer disso um. Então, há infinitas
possibilidades. Você pode criar
grandes escalas menores pois esse é um conceito
de curvas negativas. Vamos ver a
relação entre as escalas
maiores e menores
na próxima aula.
15. Relação entre Major & Menor: Vamos entender a relação entre uma escala maior e
uma escala menor. Então, para entender
a relação entre eles, daremos um exemplo
prático aqui. Então, vamos criar uma escala menor, começando com C usando uma fórmula. Observe todas as metades. Esta é uma escala C menor. Então, escala, como você já sabe existem
três notas pretas, D nítido, G nítido, A-nítido. Portanto, a relação só muda na terceira, sexta e sétima. Então, quando eu pego tudo e
desço três semitons, ele cai em a. Então, como você pode ver, não
há
notas pretas em a, na verdade,
você vê que são nós brancos, assim como C. E se removermos
b e a e movermos tudo para ver e adicionar mais
dois nós, obteremos C maior. Então, o problema aqui é quando
você começa de a como
um nó raiz e adiciona
apenas as notas brancas em a. Novamente, isso cria
uma escala menor. Da mesma forma, quando você tira B e a e pega tudo para
ver e adiciona mais dois nós. Você encontrará uma escala C maior. Isso só acontece quando você
começa com o C como nó raiz. Portanto, uma escala menor também é
uma escala C maior. Portanto, há uma relação
entre essas duas escalas, uma escala menor e uma escala C maior. Portanto, para encontrar as escalas
maiores e menores, chamamos isso de descoberta relacionada à
eliminação de certos nós. Por exemplo, se você quiser encontrar um
parente da escala C maior, tudo o que seu anúncio fará é ir para três semitons,
como em c12. A entrada chegará em a. Então, a é uma forma de ser
menor para dó maior. Da mesma forma, quando você
está em uma escala menor, e se quiser saber a
escala maior relativa, uma escala menor, tudo o que você precisa fazer é
ir para os
semitons 1-3 e c está relacionado com maior
para menor. Da mesma forma, você pode
encontrar todas as chaves relacionadas à chave para diferentes
escalas, por exemplo, vamos usar a escala maior em C nítido Se você quiser saber
a menor relativa, tudo o que eles precisavam fazer era simplesmente usar termos simples, por exemplo, entrada
c12, que é a linha de base
na Escala Menor da Ásia. Portanto, o menor relativo da escala maior de
Dó nítido é
uma escala menor nítida. Na verdade, esse é o
truque simples para outro relacionado a casos maiores
e menores. A diferença da escala
maior e menor e a relação entre elas.
16. Acordes de tom adicionados: Então, vamos ver o que é
adicionado, não cartões. Então, basicamente, criamos cartões. E se você quiser adicionar muito mais personalidade e
tom à faculdade, adicionamos nós repentinos
às cartas, e isso é adicionado às cartas, por exemplo, vamos criar uma grande seca. Então 12. E isso se torna uma grande
tríade, como você já sabe. Então, tons adicionados são como
adicionar um nó entre N, uma escala diatônica,
que é n-k, por exemplo, I. Só quero adicionar
outro nó aqui, que é d seno. Isso soa assim. E, claro, você pode
adicionar vários nós ou em escala para obter um personagem mais
dominante. Na verdade, por exemplo, vamos adicionar um ou aqui. Eu sei que
parece um pouco estranho, mas faz sentido quando
você aprende sobre sete nono, 11 anos e sua adolescência. Portanto, esse é um conceito
de tribunais de tons adicionais que aprenderão em profundidade os tribunais de tons
adicionais
na próxima palestra.
17. 7º 9º 11º e 13º: Então, nesta palestra,
aprenderemos sobre 7.911,13. Então, esse é um cabo que chamamos de fritadeira,
que soa assim. É claro que você já
sabe como criar uma tríade maior e tudo mais quando
não adiciona nenhum ponto intermediário, que é qualquer um dos
nós aqui, ou se torna um acorde de tom
adicional. Mas se você quiser
criar um acorde de sétima, que é dó maior de sétima,
dó maior sétima. Tudo o que você precisa fazer é
contar sete notas, como 1234567 notas na escala, e colocá-las, que se torna um sétimo acorde. E continua, porque
você tem um bom caráter na carta oral e na tonalidade de
criar algo único. É claro. Você
também pode descobrir um sétimo acorde adicionando um nó abaixo
do nó raiz. O nó raiz aqui, AC, adicionando um nó abaixo da raiz. Observe na escala de
qualquer que seja a escala. Aqui estou na escala C
maior, que é P. Você pode ver as
notas brancas aqui, 1234567. Tudo está conectado. Então isso
significa que estamos na escala C maior. Adicionar um tom ou um nó abaixo. Lá, você notará e
selecionará um controle e seta para
cima também
fornecerá sete cartas. Então, este é um sétimo dó maior
e soa assim. Você também pode pegar
isso e invertê-lo pela seta Control para baixo
, conforme já mencionado. E isso soa assim. Então, tudo se baseia
na sensação de uma música e na emoção
da música. É isso. Então isso é um sete. E se você quiser
adicionar outro
no cordão para dar a você outro tipo de personagem, sentimento ou
o que quer que seja. Então, tudo o que você precisa
fazer é somar um tom sobre o nó raiz, que é visto aqui. Então isso é D, e este
é um acorde de tom adicionado. Mas fica em nono lugar
quando você pega PI e sobe uma oitava
por controle e seta para cima. E isso cria um nove, que é um
acorde de dó maior nove em dó maior. Vamos contar todas as
notas diatônicas na escala Dó maior. Então, é claro que isso está na chave. Nós apenas contamos
a partir do nó raiz para completar a escala, 1234567. Aqui se torna um
sétimo, dó maior sete. E 8,9 aqui se torna o nono. E 10.11, se você
estiver aqui no nodo, ele se torna 11º, C maior 11º. Outro é o 13º, que é de 11 a 13. Eu sei que fica complicado quando você adiciona muitos nós de
acordo, mas tudo faz sentido
no contexto das progressões de acordes,
pois estamos criando certos sentimentos ou emoções. É assim que o 7911 e o 13º funcionam, e podemos fazer
tudo, como aprendemos anteriormente sobre
inversões e transposições. Então, de qualquer forma,
tudo funcionará. Então é assim que você pode
criar 79,11 acordes. Vamos inserir algumas notas para
dar um exemplo aqui. Então, estamos invertendo
C e invertendo E. E isso cria esse curso. De qualquer forma, isso é
chamado de dó maior nove, embora seja uma segunda
inversão do acorde. Outro exemplo, mas desta vez, vamos pegar o sétimo acorde. Então, vamos deletar o nono acorde, que é o acorde 123-456-7899. Vamos apenas excluí-lo. Então isso se torna um sétimo
acorde, dó maior sete. Então, é assim
que soa antes. E se invertermos, veja Isso soa como. Então, de qualquer forma, nós o
chamamos de C maior, mesmo que a inversão aconteça. Então, se você quiser outras pessoas
saibam que você
inverteu um certo nó, você
precisa fazer com que ele
saiba que você
está invertendo o mar. Ou você também pode mencionar nossa discórdia como C maior
sete na primeira inversão. Então, se você estiver invertendo
o segundo nó dois, isso se torna C maior sete. E na segunda inversão,
você pode dizer assim, na verdade, isso soa assim. Portanto, a maioria dos sete nono e limões são usados em progressões de
acordes de
jazz, jazz, R&B e na maioria
das músicas da cultura pop. É assim que o 79.11 funciona. Então, tudo depende do que a IU está fazendo e do
gênero que você está fazendo, do sentimento e da emoção
da música que você está fazendo. Então, basta examinar
todos os conceitos
explicados e experimentar os
diferentes conceitos
mencionados anteriormente, e pronto. E é assim que você
cria 7.911,13 cartões.
18. Um corte simples para criar 7th 9th 11th & 13th: Então, como estamos trabalhando
no FL Studio e este é um estúdio adicional de
códigos de truques de teoria musical. Então, eu quero te mostrar algo
para adicionar 79o 11º acorde. Então, tudo que você precisa fazer é
ir até os selos aqui. Selecione o sétimo
maior aqui para criar um acorde de sete maiores
e um Teradata. E é assim que parece. Você tem vários tipos
diferentes. E se você quiser códigos mais
avançados, precisa avançar. E há muitos códigos
diferentes por aqui. Tão avançado que você pode usar em suas progressões de
acordes, por exemplo ,
vamos, eu só quero usar um
sétimo ou nono aqui. Eu só quero
entrar na nona posição principal. Então você tem que ir aqui, selecionar a malha nove e
simplesmente inseri-la. E isso cria uma
malha em mente, como
criamos na palestra anterior. Isso é um sete.
Essa é uma noite. Assim, você pode criar infinitas progressões
de
acordes acessando aqui e
selecionando os diferentes tipos de cartas e criar
diferentes tipos de progressões de acordes usando a opção da web e
os métodos a serem usados.
19. Acordes suspensos: Então, vamos aprender sobre um acorde
suspenso. Agora. O acorde suspenso é um acorde
maior ou menor. Mas usamos acordes suspensos para completar uma emoção e
criar um tipo diferente de madeira na progressão de acordes
, para que o ouvinte se sinta interessante quando a progressão de
acordes continuar. Então é isso que eu quero dizer. Vamos dar um exemplo. Aqui. Esta é uma tríade
em C maior na escala C maior. Então, isso soa
assim, como você já sabe. Mas quando você passa um segundo
importante
aqui e sobe, um tom na tecla está em escala. O intervalo entre C e F se tornará o quarto
perfeito. E esta é a pasta CSS. Da mesma forma, se você pegar exatamente
o mesmo nó e
deslocá-lo para o segundo negativo, isso deixará de existir. E é assim que
criamos acordes suspensos e progressão de
acordes
para criar tensão. E, claro, deixe o ouvinte se sentir interessante quando a progressão de
acordes passar. Então, vamos dar um
exemplo e criar uma progressão de acordes agora adicionando um
acorde suspenso no meio. Vamos começar com
a escala maior. Aquele que se torna
um grande sete. E vamos adicionar um major. Agora vamos adicionar um Ré
maior, Ré maior sete. E, finalmente, eles voltarão primeiro
para a tríade G maior. E depois 70.
Parece assim. É mais como uma base. Então, vamos ser
interiormente e, claro, t. E agora isso soa como. Então, aqui fizemos um acorde
suspenso e os campos principais foram concluídos e soam mais
como um acorde feliz. Portanto, esse é o uso de
um acorde suspenso, e aprenderemos sobre power
chords na próxima aula.
20. Acordes de potência: Então, nosso treinador de força. Então, geralmente, os
PowerPoints são usados pelo guitarrista
de rock e metal para criar energia e
instrumento de uma guitarra de rock. Então, vamos usar um foguete
como instrumento. Então eu pego as guitarras
distorcidas, que são principalmente a emulação de Runge-Kutta,
e também expando. É assim que parece. E, portanto, a
maioria dos
produtos de energia não é assim. Isso soa mais distorcido, muito perturbador para nossos ouvidos. Então, em vez dos
códigos de barras, são assim. Portanto, os power chords geralmente
eliminam o nodo médio. Nós estamos, aqui está um grande segundo. E todos os casos estão
em segundo lugar ou -18. Então, basicamente, o intervalo entre um C e um G
aqui e um T, e E é silencioso, semelhante. Vamos dar uma olhada. Então, basicamente,
os intervalos são os mesmos, mas a questão em que adicionamos um segundo maior acima deles
é criar acordes
no piano. E, claro, isso
depende do campo. Então, mas a maioria dos
guitarristas de rock e metal usam apenas dois nós para
criar um power chord. Caso contrário, soa
mais perturbador e distorcido em seus ouvidos. Você chegou aqui. Então é assim que você ganha
um dólar ou dois carregamentos. Um ajuste perfeito. E isso é um guarda.
21. Arpejos: O que são RPG? Rpg, essas são as melodias que estão sendo criadas
verificando o cabo. E é uma melodia rítmica
em um determinado padrão. Então, vamos ver o que quero dizer ao tomar isso como um exemplo
prático. E eu vou
te mostrar como ela é criada. Então, vamos pegar um C
Major como exemplo novamente e criar um treinador
arpejado. melodia arpejada é, na verdade, então esta é uma dó maior e estamos criando primeiro uma escala de dó maior. Vamos pegar o C e
colocá-lo para nos levantar. E isso soa assim. Uma forma de acorde. Então, como já discutimos, os arpejos são como uma melodia
rítmica, que tem um
padrão separado. Então, vamos criá-lo
assim, na verdade. Então, vamos levar e para dentro
e isso soa assim. Agora, vamos arpejar a
discórdia, na verdade. Então eu tenho que fazer isso
, você sabe, pegar e afiar assim,
o que cria um padrão
como esse, na verdade. E novamente, G. E isso soa assim. Então, na verdade, não é 90 ppm. Mas quando eu vou lá e
gostaríamos de 160 BPM
, soa assim. Portanto, a maioria das
melodias ou arpejos arpejados são usados e
descartados do gênero musical. E é como se fossem úteis
para esse tipo de museu. A emoção e os sentimentos são como se superenviassem o ondulado, e o arpejador é usado
principalmente na jarra de ondas de
sintetizador. Vamos criar arpejos
criando primeiro uma
progressão de acordes, e há ótimos RPGs nela. Vamos criar um carro. Vamos inverter. E vamos fazer uma análise interna, veja aqui. E isso é chamado de D e
cria um acorde de Ré maior. Vamos para dentro e para baixo. Nossa, vamos fazer isso, na verdade. Então, endocárdio,
parece assim. Vamos criar nossos
arpejos em torno disso. Eu tinha que fazer era apenas, você sabe, um gráfico, esse tipo de coisa. E você está pronto para ir. Este é o aplicativo node arpeggios. É como, você sabe, com base na emoção e no
sentimento, como você os cria. E é isso, na verdade. Então, parece que Let's go down realmente cria
uma nuvem ao redor dela. Vamos pegar
um pouco do DApp e o que ele realmente é, criar uma
melodia de arpejador e tocar novamente. Então é assim que
parece agora. Portanto, essa é uma forma de criar arpejos
e estúdios de esforço. Mas você também pode criar arpejos de forma rápida
e fácil, na verdade. Então, isso é colocar a
nuvem em primeiro lugar, na verdade. Vamos deletar tudo. Vamos fazer um cartão
usando nossas técnicas. Vamos pegar o major seven. Vamos suspender o
segundo lugar, na verdade. Vamos pegar
códigos aleatórios, na verdade. Basta pegar cartas aleatórias. Deixe-me sentar e colocar em D. E, claro, outro mineiro colocou em B e soa
assim. Eu sei que é um tipo de arte, mas isso é um exemplo. Então, após a criação
da progressão de acordes, selecione tudo e pressione Alt. E isso traz à tona o
arpejador, na verdade. Aqui você pode criar várias
patentes de arpejos. Por exemplo, isso soa assim. Eu sempre gosto. Então, nossos dois
aqui, vamos normalmente lá. Então, novamente, se você está perdido, você pode tomar isso como
uma inspiração, Bucer. Este é o multiplicador de tempo,
você pode ignorá-lo. Acabei de mostrar como o
multiplicador de dados geralmente pega chaves ou o cartão realmente se corta
em pequenos pedaços. É assim que esse código, na verdade, existem várias patentes de
coletor ou aqui, ele pode simplesmente estragar tudo ou
o arpejador ou aqui. E, claro, você pode
proibir coisas diferentes. Você pode alterar as velocidades todos
os que odeiam RPG. E você também pode bagunçar
os vários parâmetros que estão aqui para obter a
saída desejada que você realmente deseja. Então eu sei que isso é estranho, mas isso foi
usado como um exemplo para mostrar o que o
arpejador faz. Então, isso é o que
ele realmente faz, vamos falar sobre o antes e o depois. Então isso é depois do
arpejador, e isso é antes. Portanto, o FL Studio fornece várias técnicas
para criar arpejos. Como eu disse antes, os arpejos são usados principalmente em ondas de sintetizador. claro que você pode usá-lo
em qualquer gênero musical, mas principalmente ele é usado em
ondas centrais para obter esse tipo de espaço, criar esse tipo
de espaço e enviar da forma como
sentimos e emocionamos. Então, aqui eu crio
outro exemplo. Se for uma progressão de acordes
e transformá-la arpejos usando os estúdios Arpeggiator
e Evelyn. Então é assim que soa
como uma progressão de acordes. Quando aplicamos o arpejador basta selecionar tudo
e pressionar o dia todo. Então, isso traz o operador, como já discutimos, e vamos examinar
diferentes predefinições aqui. Então, há um sapato de 11 guloseimas, nossa árvore de rua e
, você sabe, carro. O multiplicador para o normal. Vamos mudar o alcance para árvore, e é assim que
parece. Agora. Vamos criar um nominal. É assim que parece agora. Existem, você sabe, maneiras
infinitas de criar bem
diferentes tipos de padrões de
arpejo. Portanto, há muitas
ferramentas de padrões aqui. Você pode ver. Você pode simplesmente acessar
diferentes tipos de patentes aqui
usando as predefinições, que já
existiam anteriormente, na verdade. Então, não se
apresse e, você sabe, crie alguns arpejos com boa
sonoridade.
22. Teoria Enrolar e implementar: Então, eu gostaria de terminar a parte
teórica ou aqui porque acho que, na
medida em que aprendemos todos os tópicos, a parte
teórica é suficiente para criar acordes e
progressões de acordes que
soam na cabeça . Além disso, vou pegar toda a
parte teórica que
discutimos anteriormente e
criar uma progressão de acordes. E analisaremos as três progressões de acordes
musicais diferentes que já estão
à frente e, é claro lançadas e aprenderemos a analisá-las e
a tentar ser mais criativos e implementar nela o processo de pensamento de fazer progressões
de
acordes de uma música principal. Vamos criar uma progressão de acordes abordando todos os
tópicos e concursos. Então, vamos começar tomando dó
menor desta vez como nossa escala. E vamos criar uma progressão
de acordes agora. Xô, xô. Ok. Acho que não quero
sete horas aqui,
sete nossas placas de som auditivo. Então, vou pegar isso e transpor C para um anúncio lá fora. E isso soa assim. Agora vamos pegar outra carta. Está na hora. Vamos seguir o Perfect
Forward para
, na verdade , passar um grande
segundo de D-sharp. E vamos adicionar um 13º, eu acho. Vamos ver. Oh, não tenho certeza. Então, como você já contorna
cerca de 13, então 9, desculpe, 11, na verdade, vamos
adicionar 119.11. 11. Isso soa como
Vamos descer dessa vez. É a 11ª série desde a raiz. Agora assista 123 456-789-1011. Vou criar um
segundo maior a partir de a. Vamos pegar f e transpô-lo. Um lá em cima, e adicionaremos 11 mais uma vez, mas desta vez vamos
pegar o d e o molhado. E acho que soa bem. Vamos ver. Ok. Agora vamos
descer dessa vez. Vamos fazer um curso a partir
daqui, major em G-sharp. Deixe-me tirar uma
boa foto, e depois vamos subir mais uma oitava. Dessa vez. Sim. E
vamos adicionar um TO adicional, na verdade, ele
colocará outro TO aqui. E isso parece que
soa bem, na verdade. Então você queria manter a calma. Vamos usar códigos adicionais. Então, usaremos para adicionar
acordes suspensos. Ele foi perguntado dessa forma. Agora você adicionaria
outro A0 aqui. Uma loja, desculpe. Ok. Vamos adicionar mais quatro aqui. E é assim que soa. Vamos adicionar uma nota base. Agora. Eles notam C. E, claro, vamos pegar a, pegar D. e G. Vamos diminuir o volume de alguns nós específicos
nesta seção aqui. Então, vamos destacar
qual você deseja
alterar a velocidade e segurar Alt e rolar
para baixo na roda. Agora você pode ver aqui que a velocidade está diminuindo. Então é assim que você
pode criar tensão. Então, cordão repentino. Mas também podemos fazer isso com
vários códigos aqui. Portanto, a técnica simples
é usar aleatoriamente. Então, como funciona. Então selecione tudo e
pressione Alt e R, o que traz um
aleatório aqui. Então, o que ele faz é
nivelar a panela. Podemos mexer com a velocidade e
liberar mais x, y, o que, você sabe,
não é muito útil,
mas você pode
mexer com esses
três botões aqui. Então, vamos mexer com a velocidade ou aqui com
essa progressão de acordes. Como você pode ver, as velocidades
estão aqui, mudam muito. É assim que você
pode criar tensão. E você pode usar a semente para criar vários
tipos de variações. Para você, vamos
usar isso como um exemplo. Parece bom. Então, outra coisa que podemos fazer é
usar um efeito simulado. Então, qual é esse termo efeito? Isso cria uma sensação natural
de tocar piano, na verdade. Então eu vou te mostrar como isso funciona. Portanto, você não precisa simplesmente pressionar
Control a para selecionar todos os endereços ou S. Então, abra esse
menu para que você possa usar a alça. Então, o que quero dizer com
swamis assim é que, na verdade, isso é
demais na mistura, mas vamos preservar o final. Então, vamos fechá-lo. Vamos
relaxar um pouco, John. Como se a tensão aumentasse na hora certa. Como festas para realmente
chamar a atenção, certo? Então é assim que isso
soa agora. Sim, é assim que você pode criar
acordes e progressões de
acordes incríveis apenas o conhecimento
que adquirimos até agora. E, claro, sim,
acho que essa é uma ótima
progressão de acordes para mim. Há muitas emoções
e sentimentos acontecendo. Apenas uma peça musical
de justiça, na verdade. Então, sim, é tudo uma questão de sentir. Então, vou colocar as emoções. Mas outras pessoas de hoje desta geração se
confundem com todo esse conhecimento extra, extra, mais avançado e extra, mais avançado e
complexo que
está em suas cabeças. E eles simplesmente se esqueceram de
criar uma boa progressão de
acordes. Então, tudo o que estou aqui para tentar dizer é que tudo o
que queremos é a emoção, sentimento de criar música, e pronto.
É assim que eu me sinto. Então, mais adiante,
analisaremos uma árvore. Diferente. John
ouviu música, por exemplo, pegaremos uma progressão de
acordes de cabeça de RMB pop e hip hop e as analisaremos. E veremos como
podemos criar um efeito na forma de
criar progressões de acordes? Então isso é antes
e isso é depois.
23. Análise de Progressão de acordes de canção sucesso #1: Esta é uma linda interpretação de
Billie Eilish e colegas. Vamos analisar a
progressão de acordes ou essa música principal. E vamos descobrir o que
podemos fazer para ser criativos
e afetar você. Então, aqui você pode encontrar o GCE, e observe que na verdade é C, então eles criaram
um C maior primeiro. Então, como podemos mover
o G para cima, o oxigênio, encontramos uma
tríade G maior aqui. E isso é uma base que
não deve ser superada. Então, tudo o que eu tenho para essa progressão de
acordes é ver o major primeiro. E então os pintinhos G e o
inverteram de volta para a oitava baixa. E o teste, isso, acabou
soando assim. E então eles
usaram o power chord, que é nítido em D e F, soa como seguido por
uma nota de baixo aqui. Portanto, essa progressão de acordes é uma escala Mi menor e
o BPM é um quinto. Então, a próxima carta que eles usam
aqui é a tríade Mi menor. Então, esse código soa assim. Agora. Eles criaram esse código, pegando primeiro a tríade Mi menor. E da mesma forma que
os mortos da primeira carta aqui, eles simplesmente pegaram o B e o inverteram para a oitava baixa. E eles têm um
nó de banco de dados, abaixo de duas oitavas. Então, Mi menor, tríade, inversão de B para
a oitava baixa. E o eBay ronca duas
oitavas, dá esse acorde. O próximo acorde, o morto,
é um B menos secador. É assim que parece. Eles também foram seguidos por
outro nodo aqui. Parece assim. Então eles adicionaram a
é a tríade menor B. Desbride outro nodo aqui. E, claro, uma nota de
baixo de p menos tríade abaixo de duas
oitavas lhes dá esse acorde. Portanto, o próximo é semelhante ao primeiro acorde da música, onde eles tocaram
um nó no final, que é um nó raiz
C na primeira carta. Só para ter uma variação para permitir o ouvinte pense que é
único e soa como. Então, em contextos, esse circuito
sonoro. Portanto, a segunda carta desse
hábito E é a tríade Mi menor. Então, Mi menor segundo, segundo maior, e depois eles fizeram é menor. E, finalmente, eles têm
mais vantagens criando primeiro uma tríade em
Si menor depois adicionando um
nó pago até duas oitavas. Foi assassinado, seja aquele Octavio
superior aqui agora. E eles adicionaram um tom que
é D e também F nítido. E eles têm uma
oitava invertida, e isso dá esse acorde. Portanto, podemos encontrar tópicos praticamente
inteiramente discutidos. Portanto, há um cabo de alimentação ligado. Adicione um tom que
foi invertido em uma oitava. Então, basicamente, eles
inverteram tudo aqui. Então, o P é inversor, e C's e G estão invertidos na
tríade Dó maior sem problemas nesta tríade. Então aqui G é inversor
e, claro, aqui
p está invertido. Esses dois nós são tons adicionados, um aqui e outro aqui. E eles se inverteram. O nó B está em ordem de. Então isso é e eu
pego progression of lovely interpretada por
Billie Eilish e colorida. Portanto, esta é uma
progressão de acordes simples para agger. Diferentes tipos de
variação no ritmo. E adicionou notas intermediárias. District cria uma
variação que eu usei apenas as inversões
e adiciona músicas, nós
básicos e acordes
simples. É isso. Essa é uma
simples progressão de acordes, mas criou
milhões de lugares. E é sério, Pablo
em todo o mundo. Isso é um sucesso. Canção. Progressão de acordes. Feito com acordes simples e tópicos simples
em teoria musical. Como eu disse antes, tudo gira em torno de
sentimento e emoção. É isso. E, finalmente,
eles adicionaram uma nota que é E
e G. E isso foi
inteiramente incluído na música. Então, começou com
essas notas primeiro e depois as cartas chegaram e,
oralmente, soa assim. Então, essa é uma música adorável. Por Billie Eilish e Khalid.
24. Análise de Progressão de acordes de canção sucesso #2: Para aproveitar esta barra de abas
executada até o fim de semana. Portanto, está em uma escala menor. Alguns dizem que há um G
maior em algumas cidades, está em Mi menor. Mas sim, é claro,
esses acordes também podem ser tocados nessas escalas. Mas, basicamente, ele é
criado em um menor. Portanto, o PBM é 93 e é menor. Por enquanto. Eles
começaram primeiro com uma tríade menor, que está aqui. Esta é uma tríade menor. Em seguida, eles pegaram a nota
e, ou seja, e a colocaram na oitava, e adicionaram uma nota C. Veja esta ligação,
parece assim. A próxima é a tríade Mi menor. Então, esta é a
tríade Mi menor e eles
adicionaram um P zero aqui. Então, nesta quadra de barcos, eles adicionaram um c e
um b, que são assassinato. Você não está aqui, Tríade
Mi Menor. E eles pegaram exatamente o mesmo nó e
copiaram para a outra oitava. E neste caso, aqui, neste acorde que
pegou a tríade Mi menor e adicionou um nó, P é uma nota de baixo. Normalmente não é uma base armazenada, mas adiciona um caractere, para ser honesto, o terceiro
acorde é G maior drag. Então isso adicionou um
t à lei. E soa assim. Então, eles são
como tirar notas mais altas abaixar a oitava e
manter as tríades como de costume. Então, as outras duas tríades são os outros dois acordes
que você está aqui são semelhantes a esses dois códigos. Exceto o último,
que é esse. Isso é e menos 7º, na verdade. Então, sim, isso é ótimo. Este é um Mi menor sete. Então, como posso dizer isso? Eu tirei o gelo e levantei a camiseta. Como você já aprendeu,
se quiser criar um sete,
tudo o que se quiser criar um sete, você precisa fazer é adicionar um tom abaixo do nó
raiz de uma Corp e usar o controle da seta
para cima para torná-la uma oitava alta. E isso cria um e
menos 7º, na verdade. Então, o que eles fizeram foi
eu abaixar e subir o D, o que cria e menos sete. Mas as inversões foram
um pouco diferentes. Então, toda a
progressão de acordes soa assim. Então, sim, é
assim que o Estabelecido é criado e executado
no fim de semana.
25. Análise de Progressão de acordes de canção sucesso #3: Tudo bem, doença, filho
do meio, de J Cole. Na verdade, essa é uma progressão de acordes super
simples, para ser honesto, como
se fosse na verdade uma amostra. É produzido por t menos. Então ele pegou um
exemplo de esboço e isso criou um trecho e o
tornou um homem obstinado, uma música de sucesso no mundo
do hip-hop como essa é, essa música tem seu próprio lugar. Então, sim, vamos, vamos
conhecer essa música, na verdade. Então, essa música é produzida
em grande escala, então é a primeira em
BBM 100 vezes. Tão simples. Isso começou com
uma tríade em C menor. Eles continuaram por
metade da segunda barra. E então, para essa terceira barra, criei um Sol maior sete, mas sem a quinta, na verdade. Então é assim que soa. Parece muito rítmico, na verdade. Então, esses nós de raios aqui são sete e esses três nós, então aqui estão os seis. E por último, essa tríade é uma tríade maior em G, D nítida. Tão simples, tão
doce, uma música de cabeça. E, ao todo, isso soa como se fosse a
melodia principal da música. Tinha 1 milhão de lugares,
milhões de streams. E, claro, tem isso. Então, Suécia, tão simples
MEN, disease, middle child de J. Cole, produzido por dy minus.
26. Como usar recursos: Olá, aqui é Harry de novo. Espero que tudo esteja indo bem.
Este é um retorno de resultados. Eu mandei o Romanist
baixar o verso. Tudo o que você precisa fazer é
extrair onde quiser. Eu gosto de psicopata aqui.
Estou extraindo Tudo o que você precisava fazer
era acessar o Assets Studio e acessar as opções.
Todas as suas configurações. E você pode encontrar as
configurações do arquivo aqui na parte superior e atribuir essa pasta
para que você possa acessá-la facilmente
por essa janela Aqui. Eu vou fazer isso. Encontre a localização
do seu arquivo lá, você o selecionou
e o selecionou. Em seguida, clique em Ok. Então, como você pode ver,
ele foi atribuído na seção aqui. Então feche isso e então você pode usá-lo
como quiser, por exemplo, se você quiser um aplauso,
basta arrastá-lo Depois, você pode programar as
palmas. É muito fácil. Temos oito esperas. Temos chutes, aplausos, anúncios de
câmbio abertos e,
claro Também
fornecemos o midi, as progressões de acordes
dos proprietários
de Trajan,
que são hip hop, pop e R&B.
E algumas dessas melodias progressões de acordes
dos proprietários
de Trajan,
que são hip hop, pop e R&B.
E algumas dessas melodias
nas escalas também mencionaram isso aqui. E, claro, a escala unitária
para que você possa
programar diferentes tipos de progressões de acordes
ou melodias do coach Vamos encontrar algumas progressões de
acordes. E vamos mexer com isso. E aqui estamos em
piano suave, que são laboratórios. Este é um plugin gratuito. Você
pode baixá-lo gratuitamente. Então, tudo o que você precisa
fazer é ir aqui, selecionar o que quiser, arrastar
e soltar. Em seguida, você pode pressionar play. Tão simples. Vamos pegar
algumas progressões de acordes. Semelhante ao RMB. Cada progressão de acordes,
cada melodia fornecida são todas melodias de partitura bem avaliadas. E vamos ouvir como
a vida soa. E algumas escalas exclusivas. Para que você possa programar alguns tipos
diferentes de melodias
27. Esperem! Não é tudo.: Espere, isso não é tudo. Apresentando música de
gaita de foles dourada e diamante ,
entretenimento mágico Você pode obter oito e abençoar recursos
de produção, que contêm 555 melodias, e uma bateria que contém
580850 kx, 50 dólares, 50 chapéus altos, 25, 25 armadilhas e
15 E a caixa de diamante, que
contém mais de 1.000 melodias. E 100, 100 chutes, 100 dólares, 50 armadilhas,
50 loops de bateria Portanto, tudo é absolutamente
100% livre de royalties, que você pode usar
em qualquer lugar que quiser E adivinhe, o
preço é. Teste. $5,55 pela bolsa fria e
$9,99 pela parte traseira em diamante. Então, como obtê-lo? Olá, para obter
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você pode pagar mais, o que pode me ajudar a produzir
mais cursos como esse. Para permitir que os usuários
insiram seu e-mail e seu nome e
continuem com o pagamento. Muito obrigado por seu
apoio até a próxima vez. Paz
28. Conclusão: Então, parabéns
por chegar aqui. Esse é o fim do curso. Nós abordamos muitas
coisas na teoria musical. E eu expliquei.