Transcrições
1. Introdução ao pincéis do Procreate que WOW! - Um Procreate para aula para Intro: Olá e bem-vindo a este Pincéis que classe WOW em fazer pincéis Procreate personalizados. Meu nome é Helen Bradley e sou professora de topo da Skillshare. Tenho mais de 200 cursos sobre Skillshare e mais de 90.000 matrículas de estudantes. Nesta classe, criaremos um punhado de pincéis no Procreate que podem surpreendê-lo com seu comportamento exclusivo. Estes pincéis pintam em cores e também pintam objetos coloridos. Há um pincel que funciona como um liquidificador em vez de um pincel, e um pincel para fazer fundos delicados estilo floral de chumbo. Há também um pincel que pinta o seu próprio contorno à medida que desenha. Eu projetei esta classe para apresentá-lo a algumas das possibilidades de fazer
seus próprios pincéis no Procreate para que em vez de comprar pincéis de outras pessoas, você pode realmente fazê-los você mesmo. No momento em que você concluir este curso, você terá aprimorado seu conhecimento sobre o desenvolvimento de pincéis Procreate e criado alguns pincéis divertidos que você pode usar também. Então, sem mais delongas, vamos começar a fazer pincéis que WOW no Procreate.
2. Faça o pincel frio: Se você usa o Procreate há algum tempo, saberá
que não pode pintar com pincéis coloridos. escovas são pretas e brancas. Mas eu tenho um pincel que vai pintar este ovo frito nesta imagem. Vamos abrir a imagem. Vamos dar uma olhada e ver o que é. Tem uma camada nele. Nessa camada há uma ilustração simples de um ovo frito. Se você me seguir no Instagram, você pode ter visto este pincel no trabalho. Já o tenho ligado à ferramenta Smudge. É assim que vai funcionar. Só estou checando o tamanho, porque o tamanho tem que ser grande o suficiente para cobrir meu ovo frito. O que eu vou fazer é apenas bater no ovo frito, até que o tamanho da escova realmente é grande o suficiente para cobrir o ovo frito. Agora, enquanto desenho sobre a tela, estou pintando como ovos fritos no documento. Agora, há poucas limitações para este pincel e, em algum nível, é um truque de festa. Mas ele vai te ensinar algumas coisas sobre pincéis no Procreate, que espero que seja de ajuda para você. Eu só vou enrolar isso de volta. Só vou tirar a pintura do ovo frito. Vamos criar este pincel nós mesmos. Vou tocar na ferramenta Pincel. Eu preciso selecionar onde eu vou colocar o pincel, e eu vou apenas colocá-lo em originais HB. Você pode, se desejar, ou criar um novo conjunto para os pincéis para que você possa subir aqui na parte superior, tocar no símbolo de adição e criar um novo conjunto de pincel. Vou pô-lo nos meus originais. Vou tocar no símbolo de adição e vamos preparar o pincel para cima. Vamos trocar da biblioteca Pro porque esses são apenas elementos padrão que vêm com o Procreate. Estou usando a opção Difícil aqui, então este círculo duro. Então o grão vai ficar em branco. Isso vai ficar preto em sua tela, se você estiver usando a interface mais leve. Pode ser branco se você estiver usando uma interface mais escura. O que você quer que pareça é isso. A fonte da forma é círculo branco sobre um fundo preto. Se não for, você só vai tocar na forma invertida para fazê-lo ir no caminho certo. Vamos dar uma olhada em nossas configurações porque algumas delas são cruciais. A primeira coisa é ajustar o espaçamento. Eu quero um grande espaçamento neste pincel porque nós vamos pintar ovos fritos, então nós não queremos que eles se sobreponham um ao outro. Para o tipo de configurações na parte inferior aqui, você só vai tirar a pressão completamente fora. Não vai haver nenhum tipo de configuração. Essencialmente, dois ajustes a serem feitos na área do traçado. Nós vamos para a área de forma e sob o comportamento da forma, sob rotação, eu quero que meus ovos fritos para girar como eles vão. Eu quero que eles sejam variados, não todos na mesma direção. Estou ajustando a rotação aqui para 100 por cento e para filtragem de formas, eu só vou tocar em nenhum. Para grãos, não queremos nenhuma configuração aqui. Podemos apenas zerar tudo para os grãos. Obviamente rotação, você vai sair onde está, mas não há grãos neste pincel de qualquer maneira. Este é um conjunto sem sentido de configurações para um pincel como este. Para a dinâmica, esta área é crucial. Você absolutamente precisa estar selecionando vidros, porque isso vai ajustar como este pincel funciona. Para o fluxo, queremos estar trabalhando no fluxo máximo. Certifique-se de que o fluxo está definido para o máximo. Para lápis, nós não vamos ter nenhuma configuração de lápis aqui em tudo, então tudo está apenas zerado. Para geral, há um cenário muito importante aqui também. Há algumas configurações importantes. A primeira é a mancha, porque isso está operando com um pincel de manchas. Nós absolutamente temos que ter um 100% de manchas porque queremos que ele pinte totalmente opaco como eu manchar escova. Agora, os limites de tamanho, você pode ajustar os limites de tamanho, tudo bem. Eles vão precisar ter permissão para ser grande o suficiente para cobrir o elemento que você deseja copiar e pintar com. Neste caso, isto vai ser facilmente grande o suficiente, 723 por cento, para encobrir o meu ovo. Isso é tudo que você precisa fazer com o máximo. Certifique-se de que você será capaz de ajustar o tamanho do pincel grande o suficiente para cobrir os elementos que deseja copiar. Agora, no que diz respeito à opacidade, você quer que ela seja 100% opaca em qualquer situação. Você vai acabar no máximo e no mínimo para 100 por cento. Isso é simplesmente bom. Agora, terminamos. Mas acho que vou chamar esse pincel de alguma coisa. Eu tenho chamado essas escovas de ovos fritos, porque isso me lembra o que eles foram originalmente projetados para fazer. Claro, eles trabalham em outras coisas além de ovos fritos. Mas ajuda-me a lembrar-me do que vai fazer. Vamos pegar essa escova de ovo frito, mas vamos aplicá-la usando as ferramentas de Borrar. Temos que tocar na ferramenta Borrar. Para a ferramenta Smudge, vamos pegar nossa escova de ovos fritos. Agora, vamos ter a certeza que é grande o suficiente para cobrir o meu ovo, o que é. Eu vou bater nele. Agora, o que eu estou procurando neste ponto é que o pincel se forma, eu
possa ver os contornos do pincel e ele precisa ser este grande círculo. Se você está apenas recebendo um pequeno círculo, então você deseja apenas tocar e começar de novo. Desde que você não levante o lápis da tela, então ele vai pintar seus ovos fritos em todo o seu documento. Agora, as advertências com este pincel, há alguns deles e você terá acabado de ver um deles. Você não pode passar por cima de uma área que você já desenhou anteriormente e o pincel que você está carregando com você é um pincel circular. Não tem transparência nele, exceto fora do âmbito do círculo. Deixa-me mostrar-te isto com o fundo desligado. Essencialmente, temos um fundo transparente. Vou só pegar meu ovo. Quando eu começar a pintar com ele, se eu voltar sobre o meu ovo original, você verá que o pincel circular está realmente pintando sobre os topos dos ovos. Está destruindo os ovos onde quer que o derrame seja derrubado. Você precisa ficar longe dos ovos existentes. Bem longe deles. Você não quer passar por áreas que você já cobriu anteriormente. Mas, é claro, você pode vir todo o caminho ao redor do lado de fora. Agora, o espaçamento entre os ovos ou o que quer que seja que você está copiando, vai estar relacionado com o espaçamento no pincel. Você poderia colocar as coisas mais próximas se você
deseja fazê-lo apenas ajustando o espaçamento? Isso vai me dar mais ovos. Tudo o que estou a fazer é ter muito cuidado para não ir de qualquer maneira, perto de um ovo existente, onde este novo ovo vai ser abatido. Posso ir até aqui agora, mas quero ficar bem claro antes que apareça o próximo ovo. Você só vai começar a ter uma sensação para este pincéis de como ele funciona. Isso é reconhecidamente um pincel de truque de festa, mas ele mostra algumas coisas sobre a configuração de pincéis de manchas no Procreate. Ele indica algumas das possibilidades e o potencial que
existe para trabalhar com várias cores usando pincéis no Procreate, se você estiver usando a ferramenta Borrar.
3. Pt 2: É hora de pegar os conceitos da escova de ovos fritos que acabamos de criar. O pincel que faria cópias de formas em todo o documento e fazer algo um pouco mais sofisticado com ele e isso possivelmente vai ser ainda mais útil para você. Então eu vou começar na paleta de pincéis porque eu vou criar um pincel para isso, eu vou colocá-lo nos favoritos de Helen. Só vou tocar num sinal de adição para adicionar um novo pincel. Vamos usar praticamente as mesmas configurações que usamos para o pincel anterior. Exceto que desta vez eu vou para o meio duro para o círculo então ele tem um pouco de uma espécie de borda emplumada. Para o grão que vamos trocar da biblioteca anterior novamente, vamos apenas escolher em branco. Então isso não tem nenhum grão nele. Poderia, se você quisesse torná-lo um pouco mais interessante, mas agora nós estamos indo apenas para ir para o básico deste pincel. Certifique-se de que na fonte de formas você tem um círculo branco e um preto fora. Se for o contrário, você precisará tocar nele para alterá-lo. Agora, para as configurações, vamos da esquerda para a direita através da parte inferior. Eu vou reduzir o espaçamento porque eu quero que isso pinte um pouco mais como um pincel normal. Então, um pouco mais como este. No cone de pressão, se você quiser um pouco de afunilamento, Você pode adicionar um pouco de
conicidade para que as extremidades vai diminuir um pouco e você pode ajustar o tamanho também. Eu vou trazer um pouco de conicidade para este aqui. Eu estou indo para a dinâmica, então eu vou bater no esmalte. Então temos a dinâmica do esmalte para isso. Agora, se você quiser afunilar como eu vou fazer, eu vou para o lápis. Vou ajustar o tamanho um pouco para que eu fique afilado neste pincel. Eu estou indo para geral e eu posso adicioná-lo cônico
clássico se eu quiser para que eu possa tocar em que. Vai ser realmente vital que eu aumente tanto para 100 por cento se eu quiser que este pincel pinte com opacidade total. Então, se você esquecer qualquer configuração e se você pincelar erros, provavelmente
é essa configuração de mancha que vai ser um problema. Para o máximo eu quero que o máximo no pincel para ser bastante grande porque eu tenho que
ter certeza de que ele cobre a área do seletor de cores mais tarde. Então você pode aumentar o máximo um pouco. Para opacidade eu gostaria que este pincel pintasse um 100% opaco
e então eu vou fazer a opacidade máxima e mínima exatamente as mesmas quantidades. Então é assim que os pincéis pintam agora. Eu estou pensando que o espaçamento pode ser um pouco também, grande então eu vou apenas reduzir o espaçamento um pouco. Agora, este é um pincel, e é claro que não queremos que ele seja pintado como um pincel, mas antes de fazê-lo, nós realmente queremos pintar um pouco com ele ou com um pincel porque precisamos de algumas cores para pintar em um minuto. Vou colocar três cores,
um vermelho, um azul e um roxo. Agora, se suas cores chamarem quando você criá-las forem muito grandes, você pode simplesmente apagá-las usando a ferramenta de transformação. Vamos até a ferramenta de manchas e eu preciso colocar isso no pincel que acabei de fazer. Agora poderia me ajudar se eu realmente nomear este pincel. Vou chamar-lhe uma mancha de cor. Agora com esse pincel selecionado, eu vou começar com uma forma que vai
cobrir a área do meu pequeno seletor de cores aqui. Então eu preciso ser capaz de pegar as cores que eu quero usar e como eu fiz com o pincel de ovo frito, tudo o que eu vou fazer é começar meu desenho nas cores e quando eu fizer isso, as cores serão colhidas pelo pincel. Agora é um pouco atingido e perder reconhecidamente se você pegar suas cores corretamente
e quantas delas você pegar, mas quanto menor a sua área de seleção de cores é, mais provável é que você vai pegar as cores que você realmente quer pegar. Agora, quando eu estava ajustando este pincel, eu disse que você precisa ter certeza de que
na seleção geral sua mancha é realmente alta. Vamos ver o que acontece se você não definir a mancha e os valores padrão para manchas não são 100%. Então você terá que fazer um ajuste a isso. Isto é o que vai acontecer. Então, se você vê isso acontecendo com seu pincel, onde ele está pegando a cor, mas não é pintura, é por causa dessa configuração de manchas. É crucial que você tenha um valor realmente alto
nele e então ele vai funcionar perfeitamente. Tal como acontece com o pincel de sexta-feira, isso só vai durar enquanto você manter o lápis na tela. Assim que levantar o lápis, o efeito de pintura vai parar. Ele só vai voltar a ser um pincel de manchas e tal que você pode colocar qualquer coisa para baixo em tudo. Você tem que começar em sua área de cores e a cor só vai
durar enquanto você manter seu lápis ou seu dedo
na tela, mas isso é uma indicação sobre as possibilidades de
obter pincéis para pintar em várias cores ou para pintar várias formas no Procreate.
4. Pt 3: Combinar pincéis transparentes com um pouco de dados adicionais
permitirá que você crie elementos florais como os fundos que você está vendo aqui na tela inicial. Vou criar um desses pincéis para você. Vou mostrar-lhe como fazê-lo, vou tocar no sinal de mais, vamos criar um documento quadrado, 2048 pixels por 2048 pixels. Esse é o tamanho máximo e ideal para um pincel Procreate. Vamos começar com uma cor clara, então eu vou escolher um cinza claro, meu é cerca de 180, 180, 180 RGB, Basta escolher algo sobre isso. Vou tocar na ferramenta Pincel, vou escolher um pincel Monoline. O que eu quero é um pincel que não tem nenhum tipo termina, isso é realmente importante porque nós queremos fechar nossa forma muito bem. Se você não tem um pincel monolina já em sua coleção, o que você faria é simplesmente ir e pegar o Studio Pen, talvez duplicar isso. Você editará a Caneta de Estúdio ou o pincel que ela for para garantir que está removendo todo o tipo. Estou indo para Pressure Taper, vou remover todas as opções disso. Também vou remover todas as opções Touch Taper também. Para Pencil, você vai remover todas as opções Pencil Pressão e isso obviamente vai ser Tamanho. Você também iria verificar General para se certificar de que Classic Taper foi desativado, então isso vai dar-lhe apenas um pincel Monoline que, ele vai ser ideal para desenhar um círculo que vai causar-se perfeitamente. Vou desenhar um círculo com o meu novo pincel, basta passar o mouse sobre o final dele. Quando o Procreate o reconhecer, toco em Editar forma e escolho Circle, e agora posso ampliar o círculo e posicioná-lo dentro do documento. Eu também vou arrastar a cor para ele, certificando-se de que o limite de cor
é alto o suficiente para ter certeza de que as bordas são preenchidas e,
em seguida, não há pequenas lacunas em torno de onde a linha estava e onde o preenchimento de cor é. Você obterá que se o limite de cores não for alto o suficiente, e você fizer isso apenas arrastando e soltando a cor, e não tire o lápis ou o dedo da tela até que
você tenha ajustado esse valor de limite de cor para cima o suficiente. Agora, se quisermos preencher a tela com essa forma, podemos ir para a ferramenta Transformar e ter certeza de que selecionamos Ajustar à tela e que só aumentará o círculo para preencher toda a tela. Em seguida, eu quero adicionar alguns pontos nesta forma, e para isso eu vou fazer meu próprio pincel. Eu vou voltar novamente para a biblioteca de pincéis, eu vou colocá-lo em HB Originals para hoje. Vou tocar no sinal de mais, vou escolher Trocar da Biblioteca Pro, e vou usar um Pincel rígido,
o pincel redondo duro aqui. Para o Grão novamente, vamos trocar isso
da Biblioteca Pro e vamos usar Blank, que é a caixa preta, ou se você estiver trabalhando em uma tela escura, seria uma caixa branca. Certifique-se de que, na área Fonte, seu pincel se parece com um círculo branco dentro de um surround preto, se esse não for o caso, você pode tocar em Inverter forma para invertê-lo, mas você precisa que ele fique assim com um círculo branco e rodeia pretas. Vamos para Stroke e vamos aumentar consideravelmente o Espaçamento. Vamos ao General e vamos reduzir o Max porque queremos que este pincel pinte muito pequeno. Volto ao Stroke porque quero aumentar um pouco mais o meu espaçamento. Eu acho que eu quero que meu pincel seja um pouco mais espaçado, então eu vou apenas aumentar o valor máximo um pouco. Uma vez que eu estou feliz com isso, eu vou criar um círculo, mas eu vou fazê-lo em uma nova camada apenas no caso de ele precisar de alguma edição, e para isso eu vou usar uma cor mais escura, então eu vou selecionar este cinza que é Cerca de 88, 88, 88. Novamente, com meu pincel selecionado, vou desenhar um círculo. Eu vou branquear até Procreate pegar que eu desenhei um círculo, para que eu possa ajustá-lo. Mas eu também não vou fechar a forma e isso é realmente crucial, e eu explico para você o porquê. Vamos fazer uma da maneira errada. Eu só vou desenhar um círculo, esperar até o Procreate pegá-lo, e aqui está o problema que você vê que no topo aqui eu tenho pontos sobrepostos, e então se você não fechá-lo perfeitamente, você vai ter que acontecendo com você, ou você vai acabar com um círculo que se fecha muito bem, mas os pontos no final vão estar muito próximos um do outro. Agora, eu fiz um bom trabalho aqui, eu poderia usar isso, mas eu vou mostrar a vocês um método um pouco mais infalível para acertar perfeitamente. Deixe-me desfazer isso. Eu vou desenhar meu círculo e eu não vou fechá-lo, então eu vou parar apenas para fechá-lo. Procreate vai reconhecer como um círculo, ele vai me dar a opção de editar a forma e vai me
dar a opção de criar um círculo, e assim eu posso ajustar o círculo e colocá-lo onde eu quiser, que é apenas dentro o círculo existente. Eu posso ir para a ferramenta Transformar e apenas empurrá-la, tocando nela. Agora, eu estou plenamente ciente de que o círculo não está fechado, e isso é por uma boa razão porque o que podemos fazer é vir aqui com o mesmo pincel e adicionar os pontos que irão fechar o círculo, e em particular nesta lacuna maior aqui, podemos espalhar os pontos ou apertá-los um pouco mais juntos, só para que possamos terminar esta borda fora, e você não vai dizer que mais tarde, você não vai notar que esses pontos são um pouco mais perto do que os outros pontos, mas permite que você obtenha um acabamento razoavelmente bom neste pincel. Estou muito feliz com isso agora. Vou fazer um pincel com ele,
então vou tocar no ícone de chave inglesa, vou escolher as opções Adicionar e escolher Copiar tela. Vamos criar um pincel novo, e eu vou tocar e segurar na fonte de forma até que
a palavra Colar apareça e eu vou tocar em Colar que me permite colar no meu pincel. Para o Grão, vou trocar da Biblioteca Pro e, novamente, vou escolher Blank. Vamos voltar para a Fonte porque eu preciso inverter a forma deste pincel, ele precisa ser preto por fora, e então este cinza no meio. Eu vou para o painel Traçado e eu vou aumentar
o Espaçamento para que este pincel vai pintar como formas separadas, então ele está sendo tratado como um pincel de carimbo. Tem transparência, tem pontos ao redor da borda. Agora vamos e desligue o brushless, geralmente tente manter aqueles pelo menos, até que eu esteja feliz que os pincéis estão funcionando bem por causa de eu preciso fazer ajustes, eu posso fazê-lo a partir das formas originais. Vou apertar o sinal de adição para adicionar uma nova camada, vou para o ícone de chave inglesa e vou escolher Canvas e Guia de Desenho, vou tocar em Editar Guia de Desenho
e, em seguida, certifique-se de que tenho simetria selecionada aqui na parte superior Certo. Então vamos escolher a Simetria Rotacional, e vamos escolher a quarta dessas opções de cemitério, que é Radial e toque em Concluído, e isso é configurado simetria radial para este documento. Agora eu posso ir e escolher a cor que eu quero desenhar, e eu vou escolher esta cor laranja. Agora eu preciso ter certeza de que este pincel é realmente grande e essa é a configuração que eu não fiz antes que nós vamos precisar fazer. Vamos voltar para este pincel e vamos para geral porque precisamos do tamanho máximo do pincel para ser capaz de ser pelo menos metade da altura deste documento se não um pouco mais. Na área geral, basta acabar com os limites de tamanho neste pincel. Agora vamos testá-lo e por que eu estou testando é eu vou
tocar uma vez no documento e eu vou tentar e tocar em uma dessas linhas. Na verdade, a linha do meio superior. Agora o pincel é muito mais opaco do que eu quero que seja, então eu vou derrubar sua opacidade. Neste ponto, você pode apenas experimentar onde você solta este pincel e também o tamanho do pincel. Agora estou gostando desse efeito. Acho que é um efeito muito bom. Se dermos uma olhada aqui, você vai dizer que há realmente os pontos
do pincel mostrando dentro desta forma floral. Agora você poderia, obviamente, trabalhar para ser um pouco mais preciso em termos de colocar a forma e tentar obtê-lo para que ele fique bem posicionado quadrado no documento. Você também pode voltar e ajustar seu pincel. Você poderia dizer, por exemplo, que eu gostaria que os cinzentos fossem um pouco mais leves, mas os pontos fossem um pouco mais escuros. Ou o que nós faríamos aqui é ir para esses pontos e deixá-los onde eles estão, mas mudar o cinza nesta forma preenchida. Vou mudá-lo para cerca de 208 algo assim. Solte isso aqui e desligue a camada em que estou trabalhando. Acho que isso pode ser um pouco mais leve ainda. Vamos levá-lo para 220. Vamos tomar isso como nosso pincel, então novamente, vou copiar a tela. Vou voltar para o próprio pincel. Vou tocar na fonte e pressionar e segurar a fonte de formas e colar a minha forma renovada. Todas as outras configurações ainda estarão no pincel, modo que apenas torna a vida um pouco mais fácil. Você não tem que configurá-lo porque ele já está funcionando. Vamos adicionar uma nova camada e vamos certificar-nos de que esta assistência de desenho é simetria está funcionando para esta camada também. Para fazer isso, vou tocar na miniatura da camada e tocar na assistência de desenho porque a configuração do documento já está no lugar, então temos que fazer é garantir que o Procreate saiba que queremos usar essa camada para o mesmo efeito. Vai ficar laranja outra vez e vamos ver como este desenha. Este tem um pouco mais de leveza e um pouco mais de escuridão nele. O contraste entre os pontos e o fundo é um pouco mais intenso. Você pode fazer malabarismos entre ajustar o tamanho do pincel
e a opacidade do pincel para obter o efeito desejado. Mas também temos um pincel pontilhado com o qual podemos continuar a trabalhar. Vou adicionar uma nova camada aqui. Vou ativar a assistência de desenho para esta camada também. Vou escolher uma cor laranja mais clara. Vou definir o modo de mesclagem para esta camada para um dos modos de mesclagem de contraste e vou usar luz suave. A luz suave é um bom modo de mistura para adicionar cor à cor porque ajusta a intensidade da cor de acordo com o que está por trás dela. Vamos ficar amarelo mais escuro, onde a ilustração por baixo é mais escura e amarela mais clara, onde é mais clara. Vamos pegar nosso pincel pontilhado. Agora podemos começar a adicionar alguns elementos pontilhados. O que vou fazer é desenhar um arco. Vou segurar meu lápis até Procreate reconhecer isso como um arco. Agora, apenas perceba que um pouco difícil para você ver o que eu estou fazendo aqui, então vamos para a fábrica para uma cor mais escura. Eu só quero que você seja capaz de ver o que está acontecendo. Vou tirar meus pontos como um arco e esperar até que Procreate pegue que é um arco. Se eu escolher editar forma, agora
obtenho três pontos nos quais posso editar este arco. Posso arrastá-lo e girá-lo em espiral. Eu posso alterar seu ponto de partida e movê-lo talvez mais perto do centro
da simetria com que estou trabalhando e eu também posso alterar a quantidade da curva para que eu possa arrastar a curva ao redor. Eu recebo este arco adicional totalmente editável que eu posso adicionar ao meu desenho floral e eu posso posicioná-lo onde eu quiser que ele esteja. Vou posicioná-lo como uma espiral entre os existentes. Agora porque isso está em uma camada por si só e é uma boa idéia colocá-lo em uma camada por si só porque então ele é editável. Você também pode mudar sua cor, então eu vou realmente torná-lo branco. Vou ao branco e vou tocar nisso. Vou tocar na última miniatura e definir o bloqueio alfa. Eu também vou desligar o assistente de desenho porque eu não preciso mais deles. Agora eu posso escolher camada de preenchimento e eu vou substituir o rosa ou o vermelho com branco. Quando eu terminar com isso, se eu quiser apenas dar uma olhada no que eu fiz, eu vou desligar desenho assistencial em qualquer camada que tenha desenho auxiliar associado a ele. Volte para o ícone de chave inglesa e
verifique se na Tela de desenho estou desativando o guia de desenho. Desligar o desenho simétrico é um processo de duas etapas. Você não só precisa desativar o guia de desenho, mas também tem que se certificar de que todas as camadas que têm assistência de desenho associada a elas não têm mais isso habilitado. Agora, se você tem um olhar para isso diferente do efeito, mas você não gosta da cor, então você não precisa começar de novo. Eu vou apenas selecionar esta camada de flor de laranja e eu vou tocar na opção de ajustes e ir para baixo para brilho de saturação de matiz. Agora posso mudar a cor da forma floral que criei. Agora você só pode fazer isso uma camada de cada vez que novamente é um bom argumento para separar os pontos adicionais, por exemplo, que você cria a partir da flor inicial real. Podemos ajustar a saturação e também o brilho. Posso levar isso para um dia de cor pastel saturado, se quiser. Há um efeito de fundo floral criado não só com um pincel parcialmente transparente que tem seus pontos embutidos, mas também aproveitando o poder desse pincel pontilhado pequeno com a capacidade de
procriar, reconhecer formas, para adicionar alguns elementos que estão acima do topo do experimento inicial.
5. Pt 4: Então este próximo pincel, vai ser um pouco mais fácil explicar o que vai
acontecer com o pincel se você vê-lo em ação primeiro lugar. Eu tenho uma camada aqui neste documento que tem um ponto azul e algumas listras vermelhas e laranja, e este é o na camada visível. Eu tenho tinta verde selecionada e eu já selecionei meu pincel, e então nós vamos começar a pintar com ele, e o que você vai notar com este pincel é que, mesmo que eu tenha tintas verdes selecionadas, este pincel não é pintar com tinta verde. Não há tinta neste pincel. Tudo o que está fazendo é se comportar como um pincel de liquidificador, então pegar as cores que estou pintando e está me permitindo misturá-las. Este é um pincel muito útil e é muito simples criar uma vez que você sabe o básico de fazer exatamente isso. Então vamos excluir essa camada, porque não precisamos mais ou fazer uma duplicata da camada que eu estava trabalhando para que tenhamos algo para testá-la em um minuto. Mas por agora eu também vou adicionar uma camada vazia no topo e torná-la visível porque precisamos testar o pincel antes de começar. Vou tocar na ferramenta de pincel e vou adicionar um novo pincel. Vou tocar no sinal de mais. Vou escolher os elementos que usaremos para este pincel da biblioteca Pro. Então isso é bom e fácil para qualquer um criar. Eu vou tocar swap da biblioteca Pro, e para a fonte de forma, eu vou escolher esta opção média em suave ao redor das bordas e é um círculo. Para a fonte de grãos novamente, eu vou pegar isso na biblioteca Pro, e vamos usar um verde neste pincel, e eu vou escolher tinta aqui. Mas você pode escolher qualquer coisa que você gosta. Mas só tinta é boa, porque há muita textura aqui. Há um monte de preto, há um monte de branco, e eu quero que a tinta fique assim nas áreas de origem de grãos. Eu quero que ele seja branco no meio e preto no lado de fora,
se o seu não se parece com isso, toque em Inverter grão para que você tenha certeza de que você tê-lo configurado olhando assim. Vamos começar com este traçado em termos de configuração deste pincel. Eu não quero que ele tenha nenhum espaçamento. Gostaria que tivesse um talvez um pouco de racionalização. Só para suavizar o derrame. Mas eu quero que ele tenha algum jitter, então eu vou dar cerca de 50% de jitter. Não vai pintar em linha reta enquanto as bordas não vão ser agradáveis e retas, ele vai ter algumas idades interessantes porque este é um liquidificador, não
é um pincel por digamos. Agora, na área de forma, eu poderia adicionar um pouco de ferramenta dispersa, se eu quisesse ferramenta apenas fazê-lo se comportar um pouco eroticamente, e então novamente, testando esses pincéis, nós vamos apenas dizer como ele está olhando, mesmo que nós não vai tratá-lo como um pincel, ainda
precisamos saber como o grão e tudo está trabalhando com ele. Eu vou tocar no grão e as configurações que eu vou usar para grãos é, eu vou ter o movimento definido para rolar, e eu vou definir o meu estilo para cerca de 30 por cento apenas para que seja um estilo social de tamanho agradável. Eu vou ajustar novamente o zoom provavelmente em torno de 30 a 40 por cento, ea rotação que eu vou definir para um 100 por cento, e novamente, eu vou dar uma olhada e dizer como ele está pintando agora. A textura está quebrando nele um pouco mais. Gosto desse efeito, mas nada vai dar errado aqui. Você pode ajustar isso para se adequar a si mesmo. Mas você quer dizer como ele está pintando antes de fazer o próximo passo, porque no próximo passo vai ser quase impossível dizer como este pincel ainda se parece. Portanto, apenas esteja ciente de que você quer ter certeza de que ele está pintando bem antes de desligarmos sua capacidade de pintar eficazmente e desligar sua capacidade de pintar, estamos entrando em dinâmica. Em dinâmica, vamos escolher mistura úmida, e então vamos definir a diluição para 100 por cento e vamos tomar a carga e atacar completamente,
trazer puxar para baixo para cerca de 50 por cento, não
é foguete ciência não está definido em concreto. Grade, bem, vamos levar isso para suavizar. Agora você pode ou não ser capaz de dizer qualquer coisa nesta área de pincel no topo, assim que eu toquei nele, eu perdi tudo, e é por isso que passamos o tempo olhando para as configurações de pincel em primeiro lugar, porque assim que entramos e definir essas configurações dinâmicas, é realmente difícil ver como nosso pincel se parece. Então eu tenho o pincel selecionado e eu realmente vou nomeá-lo porque isso vai tornar mais fácil para nós dizer o que é. Vou chamar-lhe mistura de HB. Eu gosto de colocar HB na frente dos meus pincéis,
os pincéis que são meus, porque isso me ajuda a identificar quais pincéis são meus e quais pincéis podem vir de outra pessoa. Vamos voltar para as nossas camadas. Nós não precisamos de camada vazia por mais tempo, mas precisamos da camada que tem essas cores nela. Claro, a cor da tinta não importa, porque não estamos colocando tinta. Este pincel não pinta com tinta. O que ele faz é pintar com as cores na própria imagem, e então agora eu posso usá-lo como um liquidificador, e ele vai pegar a cor azul
aqui em cima e permitir que eu esmague em torno do documento. Agora, a partir daqui você pode ajustar este pincel como quiser, não
há nenhuma regra dura e rápida com ele. Tudo o que você precisa é de um pincel que tenha uma fonte interessante para pintar com talvez algum grão para que você obtenha algum movimento como sua pintura ao longo das linhas entre duas cores, por exemplo, para misturá-lo. Eu adicionei algum jitter no traço para que os pontos que eu estou pintando se deslocam um do outro. Novamente, obtendo algum movimento de cada lado do pincel para que ele não esteja pintando em uma linha reta
e então ele vai se misturar, e quanto mais movimento você tem nele, mais mistura você vai obter fora dele. Grão, porque eu tenho uma enorme quantidade de grãos neste pincel vai ser realmente importante para garantir que o pincel não está pintando como um círculo macio, mas está sendo quebrado por esse grão de tinta que está dentro do pincel. Dynamics, você não vai mudar isso. Isto é praticamente onde você quer deixá-los configurados, para ter certeza de que o pincel se comporta como nós temos ele se comportando como um liquidificador e não como um pincel. Considere a forma do traçado e
o grão sendo as principais áreas que você poderá impactar. Você também pode configurá-lo para ser sensível à pressão, mas você não tem que fazer isso. Mas essas três primeiras configurações vão permitir que você controle uma configuração para o pincel, certifica-se de que a dinâmica é definida em concreto e, em seguida, ele vai se comportar, assim como ele está se comportando aqui. Ele vai permitir que você mesclar esses dois conjuntos de cores um no outro, e claro, se você diminuir a opacidade, então você vai ter um processo de mistura mais suave. Esse é o básico de criar um pincel liquidificador. Mas, é claro, está aberto para você adicionar os grãos e as formas com que você quer pintar.
6. Pt 5 e pincéis de shading: pincéis que se sombream e criam seus próprios contornos são realmente valiosos quando você cria efeitos de letras. Vou criar um pincel assim aqui. Vou apertar o sinal “Plus” e novamente “Criar” um documento quadrado, 2048 por 2048 pixels de tamanho. Vou começar a pintar com preto. Vou selecionar preto e para o meu pincel, vou usar o pincel mono-line. Eu tenho uma configuração de pincel mono-line aqui, a que usamos antes que tem um pouco de simplificação nele. Vou desenhar um círculo segurando meu pino
na tela ou meu dedo na tela até que essa opção de edição de forma apareça. Vou fazer disso um círculo. Eu vou dimensioná-lo para que ele praticamente preencha todo o documento. Vou arrastar e soltar o blacking novamente, certificando-se de que o limiar de cor é alto o suficiente para que esta seja uma forma sólida preenchida. Vou fazer uma duplicata desta camada. Eu vou desligar a duplicata por enquanto, e eu vou me concentrar na camada inferior e que eu vou preencher com uma cor diferente de cinza. Eu só vou pegar um cinza claro aqui e eu vou arrastá-lo e soltá-lo nessa forma, vou voltar e ligar a visibilidade deste círculo superior. Vá para a ferramenta 'Transformar', certifique-se de que estamos usando uniformes e magnéticos. Eu vou dimensioná-lo para baixo e movê-lo para a posição no centro do círculo anterior. Agora, a distância fora do círculo preto onde o círculo cinza será o contorno. Este pincel vai pintar com seu próprio contorno ao redor. Se você quer um contorno largo, então você vai ter uma área cinza muito grande e uma área preta menor. Se você quer um contorno muito estreito, então ele vai ser tão estreita área cinza e a maior área preta, eu vou fazer o meu muito grande, o contorno muito grande para que você possa ver como ele funciona. Só estou checando aqui para ter certeza de que estou bem centrado, que estou bastante confiante de que parece muito bom. Agora vou tirar uma foto disto. Vá para o “ícone de chave inglesa”, toque em “Adicionar” toque em “Copiar tela”. Entrando na minha ferramenta pincéis, vou tocar no “sinal de adição” porque vou criar um pincel novo. Eu vou pressionar e segurar na fonte de forma até colar aparece e toque em “colar” e eles moer para isso só vai ficar em branco. Mais uma vez, é só aquela caixa preta ou caixa branca. Se você está trabalhando em uma tela escura, vamos voltar para a fonte porque nós temos que inverter a forma. Deve ser branco no meio e cinza no lado de fora. Agora vamos para a dinâmica e vamos selecionar vidros. Você vai saber que o normal não vai ser bom porque você já
pode ver que o pincel está pintando como uma linha sólida. Mas quando você vai para vidrados, você vai realmente ver o contorno. Neste momento, provavelmente não precisamos de muito no caminho de mudanças neste pincel. Vamos lá e testá-lo. Vou desligar essas luzes novamente,
tentar salvar esses círculos apenas no caso de
o contorno ser muito escuro ou muito claro ou muito grande ou muito pequeno, para que você não tenha que recriar as formas eles já estão lá e você pode apenas ajustá-los. Vou selecionar uma cor azul. Vamos ver como são canudos, mas acabei de perceber que provavelmente quero agilizar isto. Isto está desenhando muito, muito bem. Você pode ver que mesmo com o grande contorno que tivemos neste pincel, o resultado final é que ele não é realmente um esboço extraordinariamente grande. Você pode decidir que deseja ajustar o pincel um pouco. Por exemplo, o meio é um pouco menor e o contorno é um pouco maior. Bem, você tem todos os elementos que você precisa na paleta de camadas aqui para fazer exatamente isso. Vamos fazer isto um pouco mais pequeno. O contorno é maior, o meio do pincel é menor. Copiando a tela de novo, vou voltar ao mesmo pincel que não tenho que redefinir nada. Tudo que eu tenho que fazer é ir para a “Fonte”, pressione e segure até que a opção de colar apareça. Em seguida, as mesmas configurações são aplicadas ao pincel. É só que o esboço agora é uma proporção diferente. Vamos voltar. Limpe isto. Vamos tentar de novo. Para delinear pincéis como este permitem que você crie efeitos interessantes muito, muito facilmente. É apenas um caso de experimentação com fontes de formas. Agora, você poderia criar um pincel de auto-sombreamento. A maneira que você criaria um pincel de sombreamento auto é muito semelhante. Vamos ver como o criaríamos. O que eu vou fazer é pegar este círculo cinza e torná-lo muito menor. Vou buscar o meu círculo negro e vou torná-lo um pouco maior. Basicamente, esta é a forma que vou usar para criar um pincel de auto-sombreamento. Agora, para isso, vou confundir uma duplicata do pincel que acabei de criar. Deixe-me apenas duplicar e tocar nele e nós vamos apenas substituir a fonte. É uma maneira agradável e fácil de criar um pincel muito, muito rapidamente, já que sabemos que a configuração é provavelmente muito boa. Vamos voltar e desligar isso. Vamos lá e limpar isto. Vamos ver como esse novo pincel vai pintar. Este pincel auto-sombreamento é muito bom, exceto que o sombreamento está diretamente abaixo do pincel e não sobre no lado direito. Bem, podemos facilmente mudar isso na fonte deste pincel, o que eu vou fazer é pegar meus dois dedos na Fonte de Formas e girá-lo. Desta vez, vai pintar com um sombreador melhor. Novamente, se você quisesse que o sombreamento fosse maior, então você
mudaria as proporções entre o círculo preto e o cinza, que é o sombreamento no pincel.
7. Projeto e acabamento: Terminamos o conteúdo de vídeo para esta aula e, por isso, acabou para vocês. Seu projeto de classe será fazer um ou mais
desses pincéis e usá-los para algumas letras ou para um design. Publique uma imagem de seu trabalho concluído como seu projeto de classe. Agora, enquanto você está assistindo a esta aula, você terá visto um aviso perguntando se você recomendaria esta classe a outros. Por favor, se gostasse da aula, faria duas coisas por mim? Em primeiro lugar, responder sim, que você recomendaria a classe e, em seguida, escrever mesmo em poucas palavras, por que você gosta da classe. Essas recomendações ajudam outros alunos a ver que esta é uma aula da qual eles também podem desfrutar e aprender. Agora, se você vir o link a seguir na tela, isso é uma indicação de que você não está me seguindo ainda. Por isso, clique nele para manter-se atualizado com as minhas novas aulas à medida que forem lançadas. Se quiser deixar um comentário ou uma pergunta para mim, faça-o por favor. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Até a próxima vez, sou Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim nesta classe de compartilhamento de habilidades.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
