Procreate para iniciantes: técnicas de ilustração divertidas e fáceis

1. Apresentação: Desbloqueie técnicas simples de ilustração de seu artista interior para liberar sua criatividade. Olá, meu nome é Jonathan Niaki, designer e ilustrador, e sou apaixonado por ajudar pessoas como você a se reconectarem Se você é um iniciante total, alguém que não pega um lápis desde a escola ou um artista experiente em busca de uma nova inspiração, esta aula é para você Juntos, exploraremos técnicas fáceis e divertidas que tornam a ilustração acessível e gratificante, independentemente Nesta aula, dividiremos o processo criativo em etapas simples, começando com o moodboard básico, esboçando e passando para técnicas para adicionar personalidade, e passando para técnicas para adicionar cor e emoção Ao longo do caminho, compartilharei dicas e exercícios para ajudar você a superar bloqueios criativos e descobrir seu estilo único Não se preocupe em ter as ferramentas perfeitas ou materiais caros. O que importa é aparecer e deixar sua criatividade fluir. Vou guiá-lo em cada etapa para que você possa se concentrar em se divertir e aproveitar o processo. Ao final desta aula, você criará sua própria peça ilustrada da qual se orgulhar, seja um personagem divertido, uma ilustração, um padrão vibrante ou uma história contada por meio de sua Meu objetivo é mostrar que qualquer pessoa pode desenhar e que criar arte é uma das melhores maneiras de relaxar , se estressar e se divertir. Então você está pronto para pegar seu lápis e começar a criar? 2. Pesquisa e painel de humor: Olá, bem-vindo ao início deste curso. Parabéns por começar isso. Hoje, vamos começar fazendo algumas pesquisas sobre diferentes designs e diferentes estilos, layouts e cores de empresas de design Então, vamos começar. Hoje, eu tenho a Lincoln Design Co up, e esse é um ótimo recurso para diferentes designs, logotipos, ilustrações e bloqueios E acho que eles têm muito trabalho para referenciar e encontrar inspiração. Então é isso que vou usar hoje. Se você tem um designer ou empresa de design favorito ou alguém assim, dê uma olhada no trabalho deles e encontre inspiração. Pense no período de tempo, pense em cores, layout, estilo de design, tudo o que você pode pensar e considerar para seu design. Vamos apenas buscar inspiração aqui e, na próxima seção, criaremos um quadro de humor. Então, o que usamos aqui vamos usar no quadro de humor. Hum, então vá em frente, encontre algumas imagens que você realmente goste e designs que você acha que realmente funcionam bem com o seu, com seu logotipo ou ilustração que criamos juntos. Então, aqui, vamos criar um moodboard, e você pode usar qualquer programa que tiver se quiser usar o tiver se quiser usar Você pode usar o Illustrator. Você pode usar o Figma Você pode usar qualquer tipo de programa que permita apenas copiar e colar fotos. Então, acabei de tirar algumas capturas de tela do Instagram que achei muito legais e parecidas com a aparência ou a vibração E o período e estilo que eu queria capturar na minha ilustração. Então você pode ver aqui as diferentes paletas de cores e diferentes estilos tipográficos E, claro, eu tenho meus esboços lá, mas vamos continuar e fazer isso na próxima seção Então, uma vez que você tenha reunido todas as suas imagens, vamos seguir em frente e começar nossos esboços 3. Esboço: Incrível. Então, vamos começar a desenhar. Fizemos nossa pesquisa. Temos alguma inspiração. Criamos um quadro de humor. E agora vamos usar esse quadro de humor e nossa inspiração para realmente começar a esboçar algumas Então, aqui, você sabe, eu acabei de encontrar muitos bloqueios diferentes para tipografia e meio explorando como poderíamos usar a tipografia e a ilustração Neste exemplo, estou meio que trabalhando no desenho da van da Volkswagen E eu gosto muito do Volkswagen. Eu acho que é uma ideia legal. Acho que seria uma pequena ilustração legal. Então, neste, estou realmente ficando um pouco mais apertado com o design e a ilustração e pensando em, você sabe, formas geométricas e como manter as coisas bonitas e soltas, e como isso pode se traduzir em uma pequena ilustração agradável Assim, você pode pensar sobre o que quer que esteja ilustrando Você pode pensar em diferentes pontos de vista e perspectivas sobre isso, se for direto ou em uma visualização de perfil como esta van aqui. E também pense em, você sabe, como você gostaria que isso fosse apresentado em sua ilustração. Nesse caso específico, incluiremos a tipografia, para você possa pensar em como o tipo está bloqueado na ilustração E, como você pode ver, há muitos logotipos e cadeados de estilo vintage que poderíamos usar e explorar neste exemplo Mas sim, não tenha pressa, aproveite para pegar papel e caneta e esboçar algumas ideias e, acredite ou não, não pule esta etapa É uma parte divertida do processo. Então, nesta parte, eu simplesmente não mostrei os outros esboços que fiz, mas ótimos quatro, cinco, seis esboços diferentes que você realmente gosta e meio algumas ideias diferentes e pense em como você poderia organizar Além disso, quero mencionar que, para sua ilustração ou logotipo, encontre um objeto que você realmente ache fascinante ou interessante ou seja um skate, um veículo, uma van, você sabe, pode ser qualquer coisa, pode ser qualquer coisa Pode ser uma motocicleta, qualquer objeto que você realmente goste. Como você pode ver, eu criei este com algumas palmeiras, algumas áreas selvagens e montanhas e um estilo diferente de tipografia que tem alguma dimensão Então, seja criativo. Explore, aproveite o processo de sair da caneta e do papel. Você não vai se arrepender. E não pare na primeira ideia do seu esboço, porque, na maioria das vezes, são os esboços posteriores que realmente as boas ideias surgem Portanto, não vá com sua primeira ideia, pegue papel e caneta ou melhor, um lápis e apenas desenhe um pouco de diversão, fique solto e não tente colocar muitos detalhes. É só uma ideia, idealizar parte do processo de design Então aproveite isso. Divirta-se e nos vemos na próxima. 4. Procreate: linha, cor e valor: Oi, todo mundo. Então, fui em frente e encontrei uma boa imagem de referência para nossa ilustração aqui. Posso vincular a imagem e o curso aqui se você quiser usar a mesma imagem. Então, a primeira coisa, bem, em primeiro lugar, estamos usando o Procreate e, se você tiver um programa diferente, sinta-se à vontade para usá-lo E também vou falar sobre como fazer a mesma coisa no Adobe Illustrator Portanto, se você não estiver usando o Procreate, pule isso e vá para a próxima seção, e eu mostrarei como usar o Adobe Illustrator Então, o que estamos fazendo aqui é apenas criar, estamos usando um bom pincel, e você pode aumentar a estabilidade do pincel nas configurações do pincel e procriar dependendo da aparência e do estilo que você está procurando E então esta é um pouco mais. O estilo desta ilustração é um pouco mais feito à mão. Então, digamos que não é um pouco mais perfeito. Assim, você pode realmente atualizar a pressão e a estabilização do pincel aqui Vou começar a bloquear as cores de nossa van aqui e a limpar algumas linhas durante todo o processo. Então, vou adicionar a cor de nossas janelas, e até mesmo limpar um pouco mais as linhas por toda parte e adicionar alguns destaques às janelas. Na próxima etapa, queremos criar uma faixa de valor. Então, o que faremos é apenas testar as cores atuais e criar uma tonalidade mais escura na roda de cores E isso lhe dará a aparência de sombra e destaque. E vamos continuar e começar com o plano de fundo. E no fundo, eu sei que esboçamos uma palmeira em nossos esboços aqui Então, na verdade, vou desenhar uma folha de palmeira e depois copiá-la e colá-la, e então você pode virá-la vertical ou horizontalmente e ajustar o ângulo delas para dar a aparência uniforme da aparência uniforme da Então, outra coisa que você quer fazer é acessar a Internet e ver referências de palmeiras e ter uma ideia da forma e da forma do que você está desenhando. Nesse caso, é uma palmeira. Acho que é bastante óbvio, mas outra coisa que você quer fazer é colocar seu bloqueio de cores abaixo da linha de trabalho Acho que está bem claro. Mas, novamente, pensei ter mencionado isso. Outra coisa que você notará neste esboço é que estou criando uma fonte de luz e, no lado mais escuro, criarei um valor mais escuro dessa cor E então, onde quer que a luz esteja brilhando nesse caso específico, é uma folha Vou criar um destaque sobre eles. Então, novamente, uma técnica semelhante à da van está criando um valor escuro e claro. 5. Pincéis personalizados no Adobe Illustrator: Olá, pessoal do Adobe Illustrator. Se você estiver usando o Adobe Illustrator, vou mostrar como criar nossa linha e criar o efeito semelhante ao que buscamos com nossa arte de linha, bloqueio de cores e valores Então, estamos no Adobe Illustrator. Você deseja copiar e colar sua imagem de referência lá e criar outra camada para nossa arte de linha. A próxima coisa que você quer fazer é reduzir a opacidade da obra de arte para que possamos realmente ver um pouco menos da obra de Agora, o Illustrator não tem um ótimo pincel que eu realmente goste por padrão Então, eu crio apenas um pincel cônico muito simples, e faço isso usando a ferramenta Ellipse Você tem essa ferramenta de elipse e cria um preenchimento preto de cor sólida na ferramenta Ellipse Depois de ter sua elipse, basta arrastá-la para o painel de pincéis, e é bem simples criar um novo Basta arrastar e soltar a elipse no painel de pincéis e clicar em A partir daí, você realmente não precisa ajustar nenhuma dessas configurações, mas certamente pode, se quiser. Vá em frente e dê um nome ao seu novo pincel e clique em OK. E então, a partir daí, você clica em B como um atalho e agora você tem um pincel natural cônico muito bonito e fluido. E esse é realmente meu tipo favorito de estilo e pincel que eu gosto de usar para essas ilustrações. Dê uma olhada em nossas referências e vá em frente e comece a traçar nossa linha E depois de inserir sua linha, você pode começar a bloquear algumas das áreas pretas e escuras da silhueta e adicionar seus detalhes e, hum, continuar preenchendo as áreas e você pode decidir quantos detalhes deseja manter ou o quanto deseja simplificar a ilustração Outra coisa também é que, se você pulou a primeira seção porque gostaria de fazer a ilustração do Illustrator, eu recomendo fortemente que você volte e assista aquela seção sobre Procreate porque os Ainda bloqueamos a cor abaixo da arte da linha preta. Limpamos as linhas e, no processo, você deseja criar pelo menos dois ou três níveis de valor. E, ao fazer isso, você pode simplesmente amostrar a cor que criou criando um valor mais escuro e pode colocar esse valor mais escuro em áreas onde há um pouco mais de sombra e menos luz incide E então, nas áreas mais claras, você simplesmente amostraria o mesmo neste caso, verde e criaria um valor de luz para as áreas destacadas. 6. Lettering manual: Incrível. Bem, estamos de volta ao Illustrator Eu simplesmente exportei as imagens do Procreate para o Illustrator , para que possamos continuar e brincar Neste caso, vamos fazer uma tipografia manuscrita, e eu fiz essa e outras ilustrações E isso simplesmente lhe dá um estilo muito interessante. E eu vou realmente te mostrar. Então, essa é outra ilustração que fiz com o tipo de letra manual, e você pode ver que ela segue algumas formas diferentes. Por isso, é bom explorar formas diferentes e permitir que sua caligrafia siga essas formas Mas sim, aqui está outra ilustração e um estilo diferente, mas bem próximo ao mesmo estilo que estamos fazendo hoje. Então, vamos usar nosso pincel que fizemos. Você também pode criar um pincel um pouco mais fino para esses detalhes criando uma elipse mais fina Mas, sim, vamos apenas fazer um estilo retangular. Não está seguindo nenhum tipo de formato, é o que quero dizer com isso e criar nossas próprias letras manuscritas aqui Portanto, você pode fazer a tipografia manuscrita ou explorar fontes diferentes e, experimentando, depende totalmente de É o seu projeto? Sinta-se à vontade para ser criativo. Eu simplesmente gostei de criar minha própria fonte. Nesse processo. Então eu acho que combina com o estilo de ilustração e meio que parece um gráfico de skate ou algo fora de um gráfico T. Hum, divirta-se com isso e explore-o, explore diferentes tipografias e formas de distorcer o tipo ou seguir formas distorcer E, claro, você pode mover as letras como quiser. Adicionando apenas alguns pequenos detalhes, como eu disse, criei um pincel menor para os detalhes e meio que marquei um pouco, dando uma aparência um pouco arenosa E se você está seguindo o design que estou criando, estou apenas seguindo a forma do tipo para dar um pouco mais de textura e torná-lo um pouco mais empolgante. Há algum movimento na tipografia aqui. Outra coisa que você pode fazer é adicionar um pouco da sua própria textura. Claro, você pode sobrepor texturas encontradas on-line, mas vamos criar nossa própria textura, e vamos fazer isso pegando nosso pincel que fizemos e fazendo alguns pontos em Na verdade, espalhe os pontos um pouco mais do que eu tenho aqui, porque isso vai dar uma aparência menos uniforme e fazer com que pareça um pouco mais real na forma esses pincéis funcionam Funciona quase como um carimbo, se você E o que você quer fazer é agrupar esses objetos e ir até o objeto, depois expandir a aparência, e então você terá o que precisa para arrastar e soltar no painel de pincéis Então vá em frente e arraste isso para o painel de pincéis, espalhe o pincel e, em seguida, deixe essas configurações, ok E agora, verifique se você selecionou esse pincel no painel de pincéis E aí está. Um respingo texturizado muito bom, se você quiser. E você pode criar seus próprios pincéis de dispersão personalizados. E é isso. Obrigado por fazer este minicurso sobre ilustração e como fazer uma pequena ilustração legal com tipografia personalizada