Transcrições
1. Apresentação: Você quer criar paisagens
digitais deslumbrantes como essas enquanto aprende o
básico da procriação? Então essa aula é para você. Oi, eu sou Julie Ermentrout. Sou artista e designer de
superfícies de
Vancouver, Canadá. Adorei o ar livre
e estar na natureza, acampar e explorar enquanto
fotografava minhas aventuras. Essas fotos e experiências inspiraram muitas
das minhas obras de arte. Nesta aula, vou guiá-lo passo a passo na criação dessas belas
paisagens digitais e, ao mesmo tempo ensinarei algumas das
noções básicas do aplicativo Procreate. Essa aula é ótima
para iniciantes, mas também é um projeto divertido e fácil para usuários de
procriação mais experientes. Então, sinta-se à vontade para se juntar a mim,
não importa seu nível. Também criei uma paleta de cores
gratuita e alguns pincéis
para você usar nesta aula. Se você já tem seu iPad
, está praticamente
pronto para esta aula. Então, sem mais delongas,
vamos começar.
2. Materiais e projeto: Nesta aula,
mostrarei como fazê-las para pintura
digital inspirada na natureza. Os suprimentos que você precisará
para esta aula são um Apple iPad e um Apple Pencil. E o aplicativo Procreate, que você pode
baixar facilmente na App Store. Também tenho alguns pincéis
gratuitos e uma paleta de cores que
criei apenas para esta aula. Você pode encontrá-los na seção de
projetos e recursos. Basta baixar esses
arquivos para o seu iPad. Navegue até eles
em seu arquivo
e clique neles para
fazer o upload para o arquivo apropriado. Seu projeto para esta aula
é transferir uma ou mais de suas pinturas finalizadas para
a seção
de projetos da turma. Na próxima lição, vamos direto para
nossa primeira pintura. Então, eu vou te ver lá.
3. Demonstração da Lua crescente: Então, para começar
nossa primeira pintura, vamos
clicar nesse sinal de mais e depois no
sinal de mais
preto. E vamos criar
uma tela com 3.000, 5.000 pixels de tamanho. À esquerda, você pode ver
que tenho pixels selecionados. E eu também tenho 300
DPI e o número de camadas, eu tenho 112 camadas. Não se preocupe se você não
tiver tantas camadas, não
precisaremos de quase
tantas para este projeto. Então, começando com a paleta de cores
que criei para esta aula, vou selecionar a cor azul
mais clara e o pincel marcador e
torná-lo o maior possível. E começando pela
parte inferior da tela, estou apenas preenchendo-a
com essa cor. E não
precisa ser preciso aqui. Vamos misturar isso. Então, agora vamos selecionar essa cor azul mais escura
a partir do topo. Vamos preencher o plano
de fundo. Vamos nos encontrar
no meio e meio que sobrepor um pouco. Então, agora vamos clicar na ferramenta
de varinha mágica
para fazer ajustes menores. Clique em Guassian blur. Agora você pode ver que estou arrastando
minha caneta para a direita para deixá-la mais embaçada ou para a esquerda para torná-la menos embaçada. Eu meio que gosto de estar lá. E agora estou pressionando
o sinal de mais abaixo das camadas para adicionar uma nova camada. Agora, voltando à minha paleta de cores, estou selecionando essa cor azul
muito escura. Parece quase preto, mas definitivamente é azul escuro. E usando o mesmo pincel marcador. Vamos parecer um pouco grandes. Então, vou tocar com
dois dedos para desfazer e arrastar o tamanho
um pouco para baixo. E agora você pode ver que estou criando uma pequena forma de montanha
e depois preenchendo-a, apenas arrastando dessa
cor e arrastando-a para cima. Agora temos essas formas de
montanha. Vou voltar
para minha biblioteca de pincéis e escolher uma dessas
árvores que criei. Você pode selecionar qualquer uma
dessas quatro formas de árvore. E vamos apenas
ajustar um pouco o tamanho, torná-lo um pouco maior e começar a tocar. Agora eles mudarão um
pouco de tamanho ,
dependendo da pressão. Eu o configurei dessa forma
nas configurações do pincel. Então, fique atento. Eu fiz alguns desses. Voltei e acabei de selecionar
uma escova de árvore diferente. E agora estou tocando novamente. Novamente, voltando para
outro dos meus pincéis de árvore, vou usar todos os quatro
apenas para criar alguma variedade. E apenas tocar
até ficar sólido e
você não ver mais a
linha daquela montanha, no
entanto, continua
adicionando essas árvores até que pareça bem preenchida. Ok, acho que
parece muito bom. Agora vou voltar às camadas e apertar o
pequeno sinal de mais. Adicione outra camada
à nossa arte. Agora vou clicar em segurar e arrastar isso abaixo da camada da árvore. Agora vou
voltar aos meus pincéis e selecionar essas estrelas para escovar. Vamos apenas selecionar a cor
branca da nossa paleta. Agora eu ajustei o
tamanho, apenas um toque, e agora estou apenas
tocando na tela para adicionar algumas estrelinhas
no fundo. Agora vou selecionar meu pincel de outras estrelas e você pode ver elas são um pouco
mais escuras e maiores. Então, vou ajustar
o tamanho dele lá e continuar trocando e tocando
para dar alguma variedade. E estou usando o lado
positivo abaixo camadas para adicionar uma nova camada. Agora estou selecionando essa cor
amarela
muito clara voltando aos pincéis e selecionando meu pincel marcador novamente. Agora vou desenhar uma
forma circular realmente não muito boa e mantê-la pressionada. Em seguida, toque com
um dedo para criar uma
forma circular perfeita e preenchê-la. Agora, de volta às minhas camadas, vou deslizar para a esquerda para
duplicar essa camada da lua e acabei de preenchê-la
com uma cor aleatória. Não importa a cor. Agora, com a barra de seta
Move Tool selecionada, estou apenas movendo
o segundo círculo para
recortar as formas da lua. Então, ajuste esse
segundo círculo até obter parte amarela com
a aparência
que você deseja que a forma da lua fique. Em seguida, clico na ferramenta
Seleção e
ativei a opção automática e a adição, basta tocar na forma de círculo
roxo. Agora, sem tocar em mais
nada, volte para sua camada e
selecione a camada inferior. E agora você vai
deslizar para baixo com três dedos e
essa pequena caixa de diálogo de recortar e colar
aparece e você
vai clicar nos cortes. Agora você pode voltar às
camadas,
deslizar para a esquerda no
círculo roxo e excluí-lo. E agora temos a forma
da nossa lua crescente. Agora, com nossa camada em
forma de lua selecionada, vou clicar
na ferramenta de seta,
descer até o snap
e ativar o encaixe. Agora vou
movê-lo até que ele se
encaixe no meio
dessa linha vertical. Em seguida, vou clicar em
ajustes e selecionar florescer. E depois arraste minha panela
para aumentar a floração. Você pode ver o que está
acontecendo aqui. Há alguns outros ajustes
que você pode fazer. Eu só vou brincar
até gostar da aparência. Isso meio que dá um brilho. Então, agora estou muito
feliz com isso. Então, agora nossa primeira
pintura está completa. E isso foi muito
fácil, não foi. Então, na próxima lição,
vamos
fazer outra pintura como essa. Então, nos vemos lá.
4. Demonstração de sol de montanha: Então, para começar com
a próxima pintura, usaremos mais uma vez uma tela de
3.000 por 3.000 pixels. Não devemos ser salvos
em sua lista
da última pintura em cores, sob a mesma paleta de cores, vamos usar essa cor
azul escuro na extrema direita. Mais uma vez, usando
nosso pincel de marcação, começaremos a criar
mais algumas dessas formas de montanhas. Estou arrastando do
canto para preenchê-lo. Agora vamos
adicionar uma nova camada. Em seguida, na paleta de cores, selecione a segunda cor azul
mais escura. E eu quase esqueci, você
tem que voltar às camadas e arrastar a segunda camada
abaixo da primeira. Agora vamos desenhar
outra forma de montanha que é um pouco
mais alta que a primeira. Certifique-se de desenhar
até
a borda para poder
preenchê-la, adicionar outra camada e
arrastá-la para baixo. Agora, usando a terceira cor azul
mais escura, desenhe outra montanha atrás das
duas primeiras e preencha-a. Agora, adicione mais uma camada e arraste-a abaixo das três primeiras. Agora vamos selecionar
a cor azul mais clara e desenhar uma última montanha realmente alta
atrás de todas as outras. E mais uma vez, certifique-se de
ir até o Vejo
que você pode simplesmente
arrastá-lo e preenchê-lo. Então, agora
volte para a primeira camada e clique nela para
selecionar essa camada. E aqui estou apenas
pressionando meu dedo
nesse azul escuro para selecionar
a lista de cores, voltar para sua paleta de
pincéis e selecionar um desses pincéis de
árvore. Agora estou apenas tocando na
borda
dessa camada azul escura
para adicionar uma linha de árvore. Então, assim como o último, vou usar todos os
meus quatro pincéis de árvore para
criar alguma variedade. Continue tocando ao longo da
borda dessa camada azul. E vou
continuar com isso até que esteja bem preenchido e você não consiga
mais ver essa linha reta. Então, continue tocando e ajustando o tamanho das árvores e criando uma linha de árvores completa muito
boa. Agora vou
voltar às minhas camadas, pressionando o
sinal de mais e arrastando a nova camada atrás de todas as outras em cores, vou selecionar
essa cor amarela abaixo da azul. Vou voltar para
esse pincel de marcador novamente. Agora vou começar a
preencher o fundo
com essa
cor amarela e
desenhar em com essa
cor amarela e direção à parte superior
e voltar abaixo das cores. Vou selecionar
essa cor laranja e continuar adicionando cor. Agora vou, estou
selecionando essa cor azul. Então, mais uma vez,
vou voltar para essa cor arroxeada e preenchê-la até o fundo ficar
cheio de cor. Agora, assim como fizemos antes, vou passar
pela varinha mágica e selecionar Gaussian Blur e arrastar minha caneta para a direita para criar um bom efeito desfocado. Agora estou adicionando
outra camada, mas mantendo-a acima
dessa camada de fundo. Agora, com aquela cor amarela bem
brilhante e o pincel marcador, vou desenhar um círculo. E mais uma vez, vou
segurá-lo e tocar com um dedo para
criar um círculo perfeito. E também basta
movê-lo com minha ferramenta de movimentação. Então, é meio
que naquele pequeno vale
entre as montanhas. Novamente, como fizemos
na última, vou até a
ferramenta de varinha e clicarei em florescer
e, em seguida, arrastar minha caneta
um pouco, só para adicionar um pouco
de brilho ao pôr do sol. Então, agora vamos adicionar um pouco de textura a essas montanhas. Vou clicar na parte real da cor dessa camada. Em seguida, nas
seleções que aparecerem, vou selecionar Alpha Lock, pressionando com um dedo para
selecionar a cor azul mais escura. Vou usar esse pincel de
estrelas para adicionar um pouco de textura
à cordilheira. Estou usando a cor abaixo
e acima dessa cordilheira para adicionar cores claras
e escuras. E agora estou fazendo o mesmo com as outras cordilheiras, mas estou deixando aquela com as árvores na frente sozinha. Então, basta clicar na camada
e ativar o Alpha Lock
e, em seguida,
tocar levemente com meu pincel para adicionar um
pouco de textura. Agora estou adicionando uma nova camada
logo acima dessa camada solar. Mais uma vez, selecionando aquela cor amarela
muito clara. Agora, na minha biblioteca de pincéis, vou rolar para baixo até
a que diz elementos. Em seguida, clique
no pincel de nuvens. Esse pincel vem com
seu aplicativo procreate. Vou ajustar um pouco o
tamanho e começar a
adicionar algumas nuvens no fundo para
adicionar um pouco de textura e interesses visuais. Agora essa pintura está completa e acho que
está muito bonita. Na próxima lição,
passaremos para nossa próxima pintura de paisagem. Então eu vou te encontrar lá.
5. Demonstração do pôr-do-sol: Então, vamos começar
essa pintura com outra tela de
3.000 por 3.000 pixels. Vamos usar
nossas cores e selecionar a cor azul aqua aqui. Em pincéis,
voltaremos
até nosso conjunto de pincéis personalizados e
usaremos nosso conhecido pincel marcador e ajustaremos o tamanho do pincel
para que seja o mais alto possível. Agora vou
desenhar uma linha reta na tela, mantê-la
pressionada e depois tocar com um dedo para torná-la uma linha
perfeitamente reta. Agora, solte e arraste a mesma cor
para preenchê-la. Vamos adicionar
outra camada pressionando o sinal de mais e arrastando-a para
baixo da primeira. Agora vamos entrar na nossa paleta de
cores e selecionar esse laranja escuro no
canto inferior direito. Com o mesmo pincel, vamos
começar a
preencher o resto da nossa tela. Agora vamos
voltar às cores e selecionar essa cor rosa. E continue
preenchendo nosso Canvas. Vamos voltar às cores e escolher o roxo mais escuro. Vou preenchê-lo no
resto do caminho. Então, agora vamos fazer nossos ajustes e clicar
no Desfoque Gaussiano. Arraste sua caneta para
a direita para criar esse efeito de
gradiente realmente bonito. Agora vamos selecionar essa cor branca brilhante e adicionar uma nova camada entre as duas que já
criamos, continuando a usar
esse pincel marcador. Vou desenhar um círculo
, mantê-lo pressionado e tocar na tela com um
dedo para torná-lo um círculo. E agora vou apenas
arrastar e soltar para preenchê-lo. Agora estou usando a
ferramenta Mover, clicando em encaixe e
ativando o encaixe. Agora vou colocar
meu filho aqui no meio
da tela
e arrastá-lo para baixo. Então, cerca de metade está escondida. Estou apenas aumentando
um pouco aqui porque achei que
parecia um pouco pequeno. Portanto, não branca, volte aos ajustes e selecione
o ajuste da floração. Estou apenas arrastando um
pouco para dar aquele brilho. Agora, de volta às minhas camadas, estou selecionando aquela camada azul, clicando na cor,
selecionando Alpha Lock. Agora, voltando aos meus pincéis, vou usar esse pincel de ondas
oceânicas, que você pode realmente encontrar
nos elementos que
mostrei antes de entrar com
essa cor azul clara. Agora estou tornando-o um
pouco menor. Começando do topo
dessa seção azul, vou
arrastar levemente meu lápis
para frente e para trás
nessa camada azul. Agora estou ajustando um
pouco
o tamanho para torná-lo um
pouco maior. Estou trazendo isso mais
para baixo na tela. Agora vou
continuar
aumentando o pincel até chegar
à parte inferior da tela. Agora, vou
rever algumas seções para aumentar o brilho
nessas áreas. Então, tornando-o menor novamente, vou voltar a colorir e colorir um pouco
mais bem na frente
do sol para fazer com que ele
reflita na água. E continue adicionando mais ondas aqui e ali para
dar um pouco de profundidade. Apenas iluminando um pouco mais essas
ondas, especialmente em
frente ao sol. Agora, em camadas,
vamos
adicionar mais uma camada em cima de tudo e selecionar a cor
preta da nossa paleta, não o azul escuro, preto. E vou selecionar
o pincel marcador novamente e
torná-lo um pouco menor. Agora vou adicionar alguns
pássaros muito simples criando esses pequenos formatos em V
no céu para que possamos
ficar ainda menores. Na verdade, vou
ampliar beliscando e
desenhando alguns pequenos
pássaros em forma de V no céu. Então, adicione outro
pequeno pássaro em forma de V acima do sol aqui. E mais um à esquerda
para dar um pouco de equilíbrio. Então, mais uma dica rápida aqui. Quando você está diminuindo o zoom. Se você apertar muito
rápido assim,
você pode realmente fazer com que ele
se expanda para sua tela cheia. Então, agora nossa
pintura oceânica está pronta. E vamos passar para nossa última pintura
na próxima lição. Nos vemos lá.
6. Demonstração de luzes do norte: Tudo bem, então vamos
começar com outra tela de
3.000,3 mil pixels. Em cores, usaremos
essa cor azul brilhante
com nosso pincel marcador. Vou arrastar o tamanho até
o topo e começar a preencher o plano de fundo de baixo para cima. O plano de fundo desta
será bem parecido com o da primeira
pintura que fizemos. Usando essa cor até que esteja
um pouco mais da metade. E depois
voltando e selecionando essa cor azul escura e
preenchendo a tela até o topo. Agora vou fazer
os ajustes e selecionar o desfoque Guassian e arrasto minha caneta para a direita
para criar um gradiente. Agora vou voltar às minhas camadas e adicionar uma nova camada na parte superior. Agora vou voltar para aquela cor azul
realmente escura. Sob os pincéis. Vou selecionar um dos meus pincéis de árvore. Agora estou aumentando
o tamanho até o fim e começando
pela parte inferior, vou
tocar em algumas árvores. Agora estou selecionando outro dos meus pincéis de árvore e
fazendo o mesmo. O pior tipo de
tentativa de criar uma massa sólida de árvores na
parte inferior da tela. Então, faremos a
mesma coisa com todos esses
quatro pincéis de árvores. Então, basta tocar, tocar e preencher até que
esteja bem escuro na parte inferior e basicamente quase sólido na
parte inferior da tela. Portanto, certifique-se de ter uma variedade de tamanhos de árvores aqui. Agora vou
adicionar uma nova camada logo acima desse gradiente
ao plano de fundo. E eu vou selecionar
essa cor branca. Agora vou voltar
aos meus pincéis e usar as estrelas para escovar, aumentando o tamanho
e apenas tocando no fundo para adicionar estrelas. Agora vou voltar
com meu pincel Stars e fazer o mesmo, apenas variando a pressão
e o tamanho a cada vez. Tentei sobrepô-los um
pouco para que
parecessem mais naturais. Agora vou voltar e adicionar outra camada acima
da camada estelar. E em cores, estou selecionando essa cor verde muito brilhante. Agora, voltando ao
meu pincel de marcador, vou diminuir um pouco
a opacidade. Agora vou
começar a desenhar
algumas linhas onduladas para
frente e para trás no céu. Vou ajustar um
pouco o tamanho para adicionar alguma variedade. Vou clicar
em ajustes e depois ir até
a ferramenta Liquify. Com a opção push selecionada. Vou começar a
girar meu pincel e fazer com que essas linhas pareçam
todas abstratas e onduladas. Agora vou distorcê-las e brincar com essas diferentes ferramentas de liquefazer até que fiquem como eu quero. Talvez você precise fazer isso algumas vezes para conseguir o que quiser. É preciso um
pouco de prática. Agora, quando estiver pronto, você pode voltar aos ajustes e
selecionar Motion Blur. Agora, o desfoque irá
na direção em que
você arrasta a caneta. Então, eu realmente quero fazer um desfoque de movimento para
cima e para baixo. Então, quanto mais eu
arrastava minha caneta para baixo, mais forte seria
o
desfoque de movimento. Para esse efeito. Eu quero
mais no meio. Você ainda quer ver as linhas. E como eu disse, isso pode exigir um pouco de prática. Então, na verdade, vou
excluir isso e fazer novo usando a
mesma cor verde. Vou apenas redesenhar
essas linhas onduladas. E, novamente, vou
fazer ajustes, liquefazer e brincar com essas ferramentas do Liquify até que fique como eu quero. Uma dica é
realmente não
exagerar com a ferramenta Liquify. Você não quer que pareça agitado e louco. Pelo menos se você quiser uma aparência
mais realista. Porém, no plano de fundo
ou nos ajustes, vou até o desfoque de
movimento e
arrasto minha caneta para baixo para obter os efeitos de
desfoque de movimento. E encontrando aquele ponto ideal. E acho que entendi dessa vez. Então, agora essa pintura
está pronta. Então, junte-se a mim na próxima lição onde encerraremos esta aula. Nos vemos lá.
7. Conclusão: Nesta aula, criamos essas quatro incríveis pinturas digitais de
paisagens que você pode compartilhar onde
quiser para publicar sua arte. Se você compartilhar seu
trabalho no Instagram, certifique-se de me marcar na
Juilliard e assinar para que eu possa vê-lo e
compartilhá-lo nas minhas histórias do Instagram. Não se esqueça de postar
seu projeto aqui no Skillshare e deixar um
comentário se tiver um momento, isso realmente me ajuda a preparar
minhas futuras aulas. Você também pode me seguir aqui no Skillshare para ser notificado
sobre minhas novas aulas. Para saber mais sobre
mim e minha arte. Você pode visitar meu site,
Julie Aaron designs.com. Muito obrigado por fazer
esta aula comigo hoje. Nos vemos no próximo. Ações.