Procreate para arquitetos e estudantes de arquitetura

1. Apresentação: Olá. Meu nome é Roan Sky e sou estudante de arquitetura, músico independente e E bem-vindo ao meu curso sobre como usar o Procreate para Não, eu tenho uma experiência realmente única com Procreate porque durante a pandemia, todos nós tivemos que nos adaptar e mudar nossas maneiras de fazer as coisas, e eu ainda sou uma escola de arquitetura, mas era uma escola de arquitetura quando estava ocorrendo e realmente tive reimaginar e repensar diferentes maneiras únicas de realmente abordar o processo de realmente abordar o Procreate porque durante a pandemia, todos nós tivemos que nos adaptar e mudar nossas maneiras de fazer as coisas, e eu ainda sou uma escola de arquitetura, mas era uma escola de arquitetura quando estava ocorrendo e realmente tive que reimaginar e repensar diferentes maneiras únicas de realmente abordar o processo de design e apresentação gráfica. E tive a sorte de encontrar Procreate ou talvez Procreate Um programa incrivelmente poderoso e incrível com o qual tenho muita experiência em usar, e meus colegas estão me contando e me fazendo tantas perguntas que finalmente fiquei motivado a seguir em frente e fazer um curso completo sobre como usar o Procreate Se você é novato neste aplicativo, este curso será perfeito para você pois o guiará desde o início, desde o início, desde não saber absolutamente nada sobre ele até desde não saber absolutamente nada ser capaz de desenhar e apresentar alguns gráficos incríveis que serão convincentes e, acima de tudo, únicos Um dos meus objetivos neste curso é garantir que você não apenas saiba como usar o programa, mas também possa adicionar sua própria assinatura a tudo o que fizer. meio que acredito que muitos dos gráficos que arquitetos e estudantes de arquitetura estão gerando hoje em dia estão se tornando muito baseados em computador. As coisas estão começando a perder o amor e as qualidades artesanais que costumávamos ter no design, nos desenhos e na representação Hoje em dia, ficou muito fácil apertar um botão de renderização e esperar que tudo seja gerado. E, é claro, há muito trabalho e processo necessários para realmente renderizar uma boa imagem O Procreate oferecerá uma oportunidade para você não apenas trazer de volta alguns desses elementos manuais que podem estar perdidos em muito trabalho agora, mas também permitir que você seja único e se destaque entre todos os outros com quem está trabalhando No final deste curso, você estará bem equipado para lidar com qualquer projeto com o Procreate e gerar gráficos realmente incríveis e exclusivos que tenham seu próprio toque pessoal Estou animado para começar e muito obrigado por estar aqui. Ei, bem vindo de volta. E neste vídeo rápido, vou falar com você sobre tudo o que aprenderemos neste curso, só para que você esteja imensamente preparado para a quantidade épica de coisas que preparei para você Então, se você viu o anúncio, provavelmente já viu a essência, mas vamos repassar isso novamente. Falaremos sobre o básico e os fundamentos do Procreate, sobre como criar luz quente, desenhos exclusivos e como criar desenhos, diagramas, desenhos detalhados, desenhos isométricos, plantas de locais, mídia mista, o que, infelizmente, está mais adiante no curso, mas é minha parte E muito mais. Esteja ciente de que tudo nesta classe se baseia em si mesmo. Então, se você perder uma aula, pode haver coisas que eu repassar na próxima vez que podem não fazer sentido. Portanto, certifique-se de passar por todas as aulas da melhor maneira possível para que você possa aprender todas essas coisas. Eu realmente quero que as pessoas aprendam tudo o que puderem porque isso é algo que eu demorei muito para aprender, e estou muito animada em passar isso para vocês. Com isso dito, espero que você goste do curso. Eu sei que falo muito, mas na verdade estou tentando colocar o máximo de informações possível para você, garantir que você obtenha todo o valor possível pelo seu dinheiro. E se você tiver alguma dúvida, por favor me mande uma mensagem aqui. Eu verifico duas vezes por semana e tento voltar para todas as pessoas que posso. Então, eu estou animado, realmente espero que você goste. E sim, te vejo em breve. 2. As coisas que você vai precisar: Olá e bem-vindo de volta. Meu nome é Roan Sky e estamos oficialmente em nossa primeira aula do curso Procreate for Então, na aula de hoje, devo dizer que não é tanto uma lição quanto espécie de introdução para mim e também para o software Antes de tudo, queria me apresentar e contar um pouco mais sobre mim. Mas só como um lembrete rápido, meu nome é Roan Sky. Tenho dupla especialização em design arquitetônico e gerenciamento de construção na Universidade de Washington. Também estou estudando arquitetura paisagística como menor de idade e estou fazendo a trilha de honra. Então, eu também tenho alguma experiência em pesquisa . Isso meio que me encontrou no final da pandemia e do período de quarentena E realmente, mais uma vez, eu digo que me encontrou porque, honestamente, realmente me encontrou Isso salvou minha vida. Isso tornou tudo relacionado à arte, tudo relacionado à arquitetura, muito mais fácil. E eu quase posso garantir. Não há muitas coisas na vida que eu possa garantir ou pensar que alguém possa realmente garantir, mas Procreate, se você nunca o usou antes, eu realmente acredito que revolucionará a maneira como você faz Talvez não seja para todos, possivelmente. Acho que algumas pessoas podem não gostar de fazer as coisas digitalmente. E eu definitivamente sou alguém que não gosta de todo trabalho digital feito. Eu meio que expressei isso, como eu disse, em nossa primeira pequena peça de introdução Pessoalmente, acho que há um toque manual que você pode dar a um projeto, seja por meio de desenhos e gráficos à mão reais , ou acho que Procreate é trabalho manual. Se você concordar, tudo bem. Se você discordar, tudo bem também. É tecnicamente uma ferramenta digital, eu sei. Mesmo assim, você está introduzindo um pouco da mão humana no processo, e acho que essa é uma arte que estamos começando a perder agora, e acho que isso traz uma oportunidade muito legal, e estou super empolgada em poder mostrá-la a você. Então, em termos do que você precisará para este curso, você precisará de um iPad. Acho que as últimas gerações de iPads funcionam muito bem. Na verdade, acho que eles podem funcionar há muito tempo. Hum, eu não tenho certeza se há alguma geração de iPads que não funciona Se você está preocupado com isso, deixarei um link aqui para alguns recursos que falam sobre isso e para o site da Procreate para que você possa encontrar essas informações por si mesmo Mas eu não acho que isso deva ser uma preocupação. Então, é claro, a próxima coisa que você precisará é do próprio aplicativo. E, infelizmente , não é gratuito. No entanto, eram apenas $15 no momento em que fiz este vídeo que poderiam ter mudado Acho que comprei por 11 99 quando o comprei, mas da última vez que verifiquei, era 14 99 na Apple Store. Independentemente disso, se isso soa como muito dinheiro, bem, não será comparado ao que você pode precisar com a caneta, mas isso é extraordinariamente barato É dez a $15 mais barato do que um mês da assinatura do Adobe Suite para estudantes E é um pagamento único. Você pode usá-lo para sempre, e é fantástico. Posso dizer genuinamente que acho que esses são os melhores $15 que já gastei na Estou chocado. Não é mais do que isso. Não é o dobro nem o quádruplo , mas não é. De alguma forma, oh, eu suspeito que isso não será um grande problema para muitas pessoas. 15 dólares não é muito. Isso não é muito menos do que esse curso realmente é. Portanto, as próximas duas coisas a considerar são seu criador de linha. Então, sim, se você for à Amazon ou ao Ebay ou onde quer que seu fornecedor seja, provavelmente a Amazon, porque eles estão monopolizando e dominando o mundo E você quer encontrar um linemer e, novamente, linemer é uma forma meio esnobe de dizer que é uma caneta ou um lápis Você descobrirá que existem muitas opções diferentes por aí. Alguns deles têm pontas magnéticas. E, infelizmente, esses , embora estejam bem, eles realmente têm alguns problemas com, eu acho, a consistência e a capacidade de realmente identificar o que você está desenhando, e muitos deles também não são sensíveis à pressão Portanto, você poderá encontrar algumas opções que também funcionem. Também comprei uma espécie de lápis Apple de marca própria, usei-o e nem consegui fazer a coisa funcionar. E eu também não sou um idiota tecnológico, mas tive algumas dificuldades encontrar algumas coisas fora da marca Também usei algumas versões de ponta magnetizada mais padronizadas que funcionaram bem. Eles funcionaram bem. Mas devo dizer que, uma vez que investi em um lápis Apple real você afunda e precisa carregar, e com o Bluetooth, que parece um pouco assustador, mas essas coisas podem durar 12 horas com carga e levam 15 minutos para carregar até 100 Então, na verdade, não é grande coisa. Eles são fantásticos e sensíveis à pressão. Eles são extremamente precisos. Sendo alguém que provavelmente já usou seis ou sete canetas diferentes como essa em um iPad, posso dizer pessoalmente que barra Apple Pencil Nun é a Novamente, eu realmente não tive a chance de julgar isso forma diferente porque nem consegui fazer a coisa funcionar, mesmo depois que o suporte técnico me orientou sobre isso. Não consegui fazer isso funcionar. Brand nem conseguiu resolver seu próprio problema para mim é um pouco problemático. Mas isso pode ser só eu. De qualquer forma, e claro, a questão da AGO, quanto custam? Bem, no momento em que verifiquei, este é um lápis Apple de primeira geração, e lembre-se de que quando você compra esses dois, a segunda geração, que é a mais nova, só funciona com, acho que os últimos dois anos de iPads Então, se você está curioso para comprar um deles, eu tenho o primeiro Gen Pen. Funciona muito bem. A caneta de primeira geração funciona em todos os iPads, mas a de segunda geração funciona apenas nos mais recentes e é um pouco mais cara Portanto, há algumas considerações para você. E, claro, uma das últimas coisas que preciso mencionar também é provavelmente a coisa que você vê na minha mão, eu estive pensando, oh, ele está fazendo algum tipo de declaração de moda no estilo Michael Jackson Não, boa suposição. Na verdade, isso é um protetor de mão, e eu sei que parece totalmente idiota, e eu pareço um Duib total usando-o Mas depois de passar bastante tempo no próprio iPad e desenhando, você descobrirá rapidamente que dois problemas acontecem. Primeiro, você mancha com toda a sua graxa, o que é meio nojento que é Quero dizer, quem quer lidar com isso? E você tem um iPad grande que parece a mesma coisa quando seu cachorro esfrega schnas por toda a janela, está coberto e ranhado. É simplesmente nojento. E número dois, os iPads, como tenho certeza que muitas pessoas conhecem, assim como qualquer dispositivo baseado em tela sensível ao toque, são baseados na sensibilidade ao calor Então, quando você realmente está colocando sua mão e sua pele sobre ela, quando tem uma grande área de superfície, você a está ativando, certo? Então, você sabe, você praticamente deve descansar a mão ao desenhar, seja no papel ou em um iPad, para obter uma boa posição de desenho fazer com que a linha funcione com precisão e boa Então, eu recomendaria pensar em comprar uma dessas, se você não tiver, e você só tem, como uma luva sem dedos Eu também os usei. Esses funcionam muito bem. Não é obrigatório, mas é definitivamente algo que eu recomendo porque geralmente torna o processo um pouco mais fácil. Então, a última coisa que quero mencionar é nesses cursos da Eutamy, onde você pode rolar para baixo e conferir as diferentes aulas as diferentes unidades e todas essas coisas Hum, você pode encontrar recursos e coisas que eu vinculei lá. Esses podem ser PDFs, podem ser coisas para download Portanto, certifique-se de que, toda vez que estiver passando por uma dessas aulas, verifique se eu adicionei alguma coisa para ajudá-lo. Às vezes eu adiciono paletas de cores, às vezes eu adiciono modelos, às vezes eu adiciono algumas E, como eu disse, posso adicionar um link para este para ajudar você a conhecer o tipo de versão do iPad e o que o Procreate pode suportar Então, procure essas coisas lá. Se você tiver alguma pergunta para mim pessoalmente, farei o possível para responder a todos que puder. Mas por enquanto, Tulu, até a próxima vez, muito obrigado por estar aqui novamente. Estou realmente ansiosa para ver todo o trabalho, porque sempre me sinto muito honrada com o talento incrível que existe Sou apenas uma pessoa que sabe como usá-lo e estou realmente ansioso para trabalhar com todos vocês. Então, obrigado novamente. Te vejo na próxima aula. Cuide-se. 3. Navegando pelo Procreate: Então, na lição de hoje, falaremos um pouco mais sobre os fundamentos do Procreate Isso incluirá realmente criar um projeto, organizar e empilhar projetos diferentes e como importar coisas nos diferentes tipos de importações e como elas funcionam Novamente, em geral, estou apenas fornecendo algumas informações básicas para tornar todo o processo de uso do aplicativo o mais tranquilo possível. Então, sem mais delongas, vamos falar sobre isso. Tudo bem, então quando você realmente abrir o Procreate , vai ficar mais ou menos assim Agora, o problema é o seguinte. O Procre virá basicamente com algo chamado pilha Honestamente, quando você o abre pela primeira vez, não consigo me lembrar se está empilhado ou não, mas isso é meio supérfluo porque vou te mostrar como fazer isso de porque vou te mostrar como fazer Mas o que quero dizer é que ele vem com essas fotos de amostra. Eu vou te ensinar como lidar com isso em um minuto. Mas, basicamente, você vai ver essas imagens lá dentro. E uma crítica que eu faria aos desenvolvedores ou a quem fez essas imagens é que eu realmente gostaria, e novamente, tudo isso deve ser discutido aqui é que essas imagens realmente explicariam como foram feitas Vai ser muito, muito legal ver isso, mas, infelizmente, você acabou de obter essa imagem em uma única camada, o que para mim é um pouco decepcionante, porque seria muito legal dissecar como essas imagens foram criadas Oh, bem, é assim que é. Mas de qualquer forma, isso não é realmente relevante. Isso também é mais artístico. Estamos meio que focando na arquitetura aqui. Então essa é a aparência da minha bagunça de Procreate com essas árvores abomináveis no centro e alguns outros desenhos aleatórios E sim, é um aplicativo de arte, então ele pode ser usado para muitas, muitas coisas. Eu tenho muitos e muitos desenhos diferentes inacabados aqui, mas tente ignorar isso por enquanto Então, basicamente, quando você está trabalhando no Procreate, você tem essas opções Agora, aqui no canto superior direito, você tem esse botão que diz selecionar, e você pode realmente clicar nele, e então ele solicitará que você selecione um projeto ou uma pilha, neste caso, também E, novamente, falaremos sobre a diferença entre essas coisas em um minuto. E quando você realmente as seleciona, pega aquelas pequenas bolhas ali e ali, você descobre que elas meio que solicitam que você faça algumas coisas Pode dizer pilha, o que basicamente significa que serão necessárias todas essas peças de arte, e é basicamente o equivalente a criar uma pasta Então, ele vai empilhar todos eles um em cima do outro. Como você provavelmente pode ver com seus olhos, eu já tenho essas pilhas, e você pode ver que o Pro meio balança as imagens umas sobre as outras, então literalmente parece uma pilha real Você pode usá-los, como quiser, para categorizar coisas diferentes E se você tem, você sabe, vários projetos para uma determinada turma ou um determinado projeto ou qualquer coisa em que esteja trabalhando, você pode categorizá-los juntos Em uma pilha, é muito mais fácil do que ter 100.000 imagens diferentes, todas colocadas aleatoriamente no Procreate Então você pode apertar o botão de empilhar, ele fará isso automaticamente Aí está o botão de pré-visualização. Você vai dar uma prévia e ela só vai te dar uma olhada rápida de como a imagem realmente se parece. O que é muito bom. Em seguida, com selecionarei apenas duas ou três dessas imagens diferentes. Você pode clicar em Compartilhar. E quando você clica em Compartilhar, ele exibirá métodos para realmente compartilhar essa imagem. Sempre acabará sendo uma espécie de imagem, então pode realmente exportá-la como um documento procriado, o que é muito legal Assim, vocês podem realmente compartilhar seus arquivos procriados uns com os outros Isso seria o mesmo que compartilhar um arquivo do Photoshop, que é diferente de uma imagem porque basicamente vem com todos os dados, todas as camadas, todas as máscaras, todo o desenho, tudo o que você fez Hum, em vez de apenas ser compactado em uma única imagem para visualização, na verdade está em um documento procriado que pode ser aberto no iPad ou em outro dispositivo de outra pessoa Bem, quero dizer, outro dispositivo iPad, é um aplicativo para iPad. Então, isso é muito bacana. Na verdade, posso acabar usando isso para compartilhar com você durante esta aula. PSD, se você não está familiarizado com isso, é na verdade um documento do Photoshop Então, aquele segundo lá embaixo, se você compartilhar como PSD, ele realmente converterá todos os arquivos em dados do Photoshop Basicamente, o que isso vai fazer é pegar as camadas, as máscaras, tudo o que você fez em cada um desses projetos, e basicamente transformar isso em uma versão para photoshops Ao abri-lo no Photoshop, você também poderá visualizar todas essas camadas no Photoshop Assim, você pode realmente se mover perfeitamente entre eles. Eu não acho que você possa fazer o contrário, mas você pode realmente exportar para o Photoshop, o que é muito, muito legal PDF é um PDF. Quer dizer, você pode exportar imagens para um PDF. Isso funciona muito bem. Este programa, até onde eu sei, que tenho certeza que é o caso, não pode exportar trabalhos de linha vetorial É um programa baseado em pixels, o que significa que quanto mais você aumenta o zoom, mais pixelizado ele fica Quanto mais você diminuir o zoom, mais claro ficará em relação aos vetores Se você não está familiarizado com isso, basicamente significa algo que você pode ampliar infinitamente, e os dados vetoriais garantirão que a linha seja sempre uma linha perfeita Isso não prejudicou a qualidade, apenas devido ao fato de estar usando um tipo diferente de fórmula matemática para criar a linha real Agora, isso é um programa de desenho. Acho que há algo chamado Morfolio que pode fazer isso Não tenho certeza. Novamente, eu não sou um especialista. JPEG, PNG, TIFF, GIF animado. Quero dizer, você pode fazer todos os tipos de coisas diferentes. Não vou explicar tudo isso porque tenho certeza de que todo mundo está familiarizado com o que são JPEG e PNG Depois, você tem outras opções no canto superior direito, como duplicar, onde você pode realmente duplicar um projeto Suponha que você queira ter uma versão anterior, mas queira fazer algumas alterações das quais não tem certeza se sempre pode duplicá-las, experimente as alterações, se gostar delas, continue, você sabe como fazer Depois, é claro, o malvado botão de exclusão, que eu definitivamente não vou apertar. Ok. Então, continuando, vamos falar sobre a criação real de um projeto. Então, neste canto superior direito, você tem um botão de adição. Eu vou acertar isso muito rápido. Então, quando você pressiona o botão de adição, você obtém algo que basicamente solicita você crie uma tela E nessa tela, você fará com que o Procreate solicite que você crie uma nova Então, aqui, ele fornecerá algumas opções , por padrão, de um tamanho diferente que você talvez queira usar. Você provavelmente notará, se estiver usando seu procreate ao mesmo tempo, que eu tenho muito mais aqui do que você E isso é porque eu mesmo criei alguns deles. Hum, e você pode fazer isso também. Portanto, o tamanho da tela é uma maneira muito rápida e fácil de abrir um projeto se você estiver apenas desenhando, mas você também pode vê-lo neste pequeno botão preto com o sinal positivo ao lado do novo texto do Canvas Na verdade, você clica nele e, de repente, pode criar telas personalizadas. Então, suponha que você não goste de nenhum dos tamanhos fornecidos, você pode realmente criar o seu próprio. Então você pode fazer dimensões. Na verdade, você pode definir suas próprias dimensões com um novo teclado numérico Você também pode configurá-lo para milímetros, centímetros, polegadas, pixels, o que quiser usar e, seguida, definir a resolução Agora, lembre-se de que, com a resolução aqui em cima, os pontos por polegada, obviamente, Procreate não é tão poderoso quanto um computador , então você não conseguirá criar esses projetos de mil camadas que talvez consiga fazer Quero dizer, alguns computadores serão limitados com isso de qualquer maneira Lembre-se de que quanto maior o DPI, menos camadas você poderá usar e procriar É apenas algo com o qual você vai ter que se acostumar um pouco. Ocasionalmente, você precisará mesclar camadas para adicionar mais É apenas uma espécie de fluxo de trabalho com este aplicativo. Essa é uma das coisas tristes sobre isso. Mas não é grande coisa. De qualquer forma, você pode criar seu próprio tamanho. Depois, você pode ver o perfil de cores, RGB e CMYK. RGB, o vermelho, verde e azul, é um perfil de cores muito comum para a maioria dos motores funcionando É muito compatível com a Adobe. Em geral, acho que é a melhor maneira de algumas pessoas também gostarem do CMYK, que é uma espécie de siano, magenta Não consigo me lembrar de todos os nomes, mas é um tipo diferente de mecanismo de mistura de cores RGB, eu nunca mexo com isso quando faço nada disso. E, claro, aqui embaixo, as configurações de lapso de tempo , eu nunca mexo com elas, mas é bom saber que o Procreate pode realmente gravar o que você está fazendo enquanto E então você pode reproduzi-lo mais tarde, o que é incrível. Falaremos sobre isso mais tarde. Canvas Properties é a próxima a sair. Cor do plano de fundo. Você pode definir automaticamente que seja outra coisa. Eu não me preocuparia com isso ainda, porque você pode realmente definir isso quando estiver no projeto. Você pode fazer planos de fundo ocultos se quiser criar coisas transparentes. Mas vou seguir em frente e clicar em Cancelar. Vou voltar e selecionar um documento do tamanho da tela e vamos abri-lo. Agora, vamos falar rapidamente sobre importações. Agora que você está neste projeto, também falarei um pouco mais na próxima lição sobre como realmente navegar, como se mover, como fazer todas essas coisas. Então, quando você está importando algo para um projeto, novo, você pode estar se perguntando, bem, por que eu faria isso? Eu só quero desenhar. Bem, essas são apenas algumas boas informações básicas para se ter. Ocasionalmente, você pode tirar uma foto de algo e querer esboçar algo sobre ela, por exemplo, como se houvesse uma vista da rua de um terreno vazio no qual você deseja desenhar um prédio ou algo parecido Essa é uma ótima maneira de fazer isso. Então, primeiro de tudo, você notará que, no canto superior esquerdo, você terá a foto da galeria. A propósito, se você clicar nessa galeria, ela o levará de volta à página principal. Na verdade, você clica no projeto. Demora um segundo e vai direto para o projeto em si. Novamente, se for tudo branco, você pode, na verdade apertar e zoom para aumentar e diminuir o zoom Você quer falar sobre a navegação mais tarde. Mas ao lado disso, você verá essa pequena chave inglesa. Essa chave é chamada de ações. E sob essas ações, você terá muitas coisas diferentes, e falaremos sobre tudo isso mais tarde. Com muito mais detalhes, mas falaremos primeiro sobre as ações e a guia de anúncios. Então, essa ação Adtab, em primeiro lugar, é o que permitirá que você traga um arquivo Na verdade, não vou realizar a ação de importar um arquivo aqui Eu meio que quero que você saiba como isso funciona. Então, primeiro de tudo, você tem algo chamado Inserir um arquivo. Essa é sua primeira opção. E inserir um arquivo basicamente permitirá que você acesse algum tipo de armazenamento baseado em nuvem que você tenha, e permitirá que você extraia um arquivo e o coloque lá. Algumas pessoas usam o iCloud, outras usam o Dropbox Acontece que sou um usuário muito obstinado do Dropbox, então essa seria , é claro, você também tem a opção simples e fácil de inserir uma foto Agora, você pode simplesmente tirar uma foto com seu iPad, texto para si mesmo do telefone, fazer qualquer coisa, clicar em Importar foto. Isso abrirá sua biblioteca de fotos, supondo que o Eva AllodPro crie acesso a ela e simplesmente coloque uma foto nela. Você pode tirar uma foto. Tudo bem? E é assim que você insere as coisas. O texto, adicione o recurso de texto abaixo. Novamente, falaremos sobre isso mais tarde, mas eu só queria começar falando sobre como realmente importar algo para o seu projeto. Agora vamos voltar para a visualização da galeria bem rápido. Vou seguir em frente muito rapidamente e criar um novo documento. Vou fazer uma mudança muito rápida na cor do fundo para que você possa ver como fica em um segundo aqui, e depois vou voltar para a galeria. Então eu tenho esses dois projetos, esse tipo de cor salmão e esse branco Agora, o que vou fazer bem rápido é mostrar duas maneiras empilhar esses projetos Agora, falamos sobre isso anteriormente, onde você pode realmente voltar muito rápido, meio que se mover tão rápido. Você aperta o botão Selecionar e, em seguida, clica em você pode colar essas pequenas bolhas para garantir que elas estejam selecionadas, e então você pode realmente ir até esse botão que diz empilhar, clicar nele e ele as empilhará E então, é claro, você precisa apertar o pequeno X no canto para sair do modo de seleção. Então eu fiz mais dois só para mostrar como isso funciona. Então, a outra maneira também é muito fácil. Basicamente, você pode simplesmente tirar uma imagem e selecioná-la segurando o dedo ou a caneta, neste caso. Eu prefiro usar meu dedo quando estou fazendo esse tipo de coisa. Mas, basicamente, você pode simplesmente arrastá-lo assim. Você pode reordená-lo. Você pode fazer todos os tipos de coisas aqui ou inseri-las em um projeto diferente, se quiser. Mas você pode realmente pegá-lo e arrastá-lo. cima daquele em que você deseja empilhá-lo, você verá muito rapidamente que, de repente, ele ganha aquele pequeno destaque azul aqui Você vê isso? E uma vez lá, você pode soltá-lo e eles serão empilhados Então, essa é uma segunda maneira de empilhar algo além de apenas usar o menu de seleção Acho que, na maioria dos casos, você descobrirá é mais fácil arrastar e soltar coisas com as mãos em vez de usar todos esses pequenos botões e menus para fazer isso. Então, a última coisa que quero mencionar rapidamente aqui será a rotulagem. Então, muito rapidamente, se você realmente tocar no nome em si, demorei um pouco para descobrir, como se você tivesse que sentar lá e segurar até que algo aparecesse Não, não é bem assim que isso funciona. Se você ver aquela letra real, as letras que dizem se empilham lá, o título Se você realmente clicar no título em si, ele abrirá isso. E então eu posso chamar isso de “minha coisa feliz”. Não sei, algo estranho. Minhas coisas felizes. De repente, você pode renomeá-lo assim, certo? E essa é a maneira de renomear pilhas, e você pode fazer a mesma coisa com desenhos Se você está aqui e diz Untitled Artwork, você pode usar LOL OMG, que é um título muito maduro e sofisticado Então, é basicamente assim que você pode organizar, empilhar e criar documentos Então, isso é o que aborda nossa aula de hoje. Eu realmente espero que você tenha gostado, e foi útil e informativo. Novamente, algumas coisas são muito intuitivas , mas nunca se sabe. Você pode aprender alguns pequenos truques ao longo do caminho. Temos um pouco mais disso para abordar e, em breve, prometo que você realmente entrará no desenho e nos detalhes desse programa Mas estou animado novamente por ser seu professor neste curso, e muito obrigado por estar aqui novamente, e nos vemos na próxima aula, cuide-se. 4. A interface de desenho: Olá, pessoal, e bem-vindos de volta à nossa terceira lição em nosso curso Procreate for Architects Eu realmente espero que você esteja gostando até agora. Se você tiver, sinta-se à vontade para me deixar alguns comentários e avaliações. Eu realmente agradeceria isso. Você deve ter notado que eu estava com preguiça filmar uma introdução e uma apresentação com minha câmera de vídeo, então tenho certeza de que estou ganhando muitos pontos de bônus em seus olhos E isso provavelmente refletirá nas minhas avaliações. De qualquer forma, sou uma pessoa muito sarcástica. Hoje, muito rapidamente, vamos examinar todas as guias na interface real Então, vamos voltar rapidamente para a galeria, só para que possamos começar em nossa base familiar. Então, tudo o que fiz aqui hoje é que acabei de entrar. Na verdade, vou usar rapidamente nossa pequena habilidade que aprendemos da última vez e excluir um projeto em que pressionamos o botão Selecionar, selecionamos colando aquela pequena bolha e, em seguida, excluí-la e, em seguida, excluí-la Então, o que vou fazer aqui é simplesmente subir até o topo. Eu vou atingir o ponto positivo. Vou fazer uma tela do tamanho de uma tela só para mostrar como tudo isso funciona. Então, em primeiro lugar, quero falar sobre realmente se movimentar. Tudo o que você precisa para navegar e realmente alterar o tamanho da tela são apenas dois dedos. Espero que você tenha isso. Lamento muito se você não quiser. Isso seria muito difícil, mas tenho certeza de que há soluções alternativas se você não De qualquer forma, basicamente, o que você faz é usar dois dedos, provavelmente o polegar e o dedo médio, ou o polegar e o dedo indicador, dependendo do que você precisa E, assim como você provavelmente espera de um iPad, se você juntá-los, você meio que diminuirá o zoom Se você os beliscar ou afastá-los um do outro, meio que afastá-los um do outro, você ampliará o zoom. E é basicamente isso. Você também pode pegá-los e girá-los em uma espécie de movimento de torção, e acabará girando E isso é realmente uma coisa muito, muito útil. Eu uso muito quando estou desenhando, porque geralmente quando estamos desenhando em papel, conheço muito poucas pessoas que escrevem em linha reta. A maioria das pessoas costuma virar o papel para algum tipo de centro em algum tipo de ângulo de 45 graus em relação a si mesmas ou à mesa ou qualquer outra coisa Então, na verdade, ser capaz de girar isso sem precisar girar o iPad é muito, muito útil Adoro esse recurso. Então, vamos falar rapidamente sobre cada uma dessas pequenas guias que vemos e o que elas fazem, porque, honestamente, se eu dedicar muito tempo hoje para explicar todas elas em profundidade, serão muitas Prometo que abordaremos todos eles com muito mais detalhes à medida que avançarmos. Confie em mim, vamos chegar até eles. Eu prometo a você. Mas, por enquanto, vou explicar todos eles brevemente. Então, primeiro de tudo, temos aquele pequeno botão de galeria no canto superior esquerdo. Isso simplesmente o levará de volta à galeria e, para voltar ao projeto, basta tocar no projeto. É muito simples, então vamos tentar isso bem rápido. Galeria. Vou minimizar. Clique no projeto. Eu vou dizer obras de arte sem título. Volte novamente. Eu quero ampliar Little. Vou apenas apertá-la até que fique uma tela bonita e alegre Algo como Bob Ross agora. Ok, então a próxima que já vimos da última vez é a guia Ações. Esses três, aqui mesmo, adicionam Canvas e compartilham, vamos ver muito. Preferências e ajuda, eu quase nunca entro. Você pode dar uma olhada rápida neles se houver coisas que você mesmo queira configurar, mas não vamos nos aprofundar. O vídeo é muito bom. É algo que o Procreate tem que permite que você assista a uma repetição do seu desenho, o que eu acho muito, muito gratificante e legal quando você realmente e legal quando você realmente Se você tem espaço no seu iPad para armazenar esses arquivos, eu definitivamente recomendo deixá-lo ligado. É muito legal ver seu desenho ser reproduzido na sua frente depois de terminar Então, mas, principalmente, usaremos o anúncio, a tela e as guias de compartilhamento, e falaremos sobre tudo isso com mais detalhes posteriormente O próximo passo são os ajustes. Há vários tipos de ajustes diferentes que você pode fazer em uma determinada camada, e falaremos sobre o que são camadas e como elas funcionam aqui em um minuto. Mas há todos esses ajustes diferentes que você pode fazer na sua imagem e lê-los rapidamente. Não vou me aprofundar muito sobre como tudo isso funciona. Mas vamos para a próxima. Isso é chamado de ferramenta de seleção. Portanto, a ferramenta de seleção basicamente permite que você pegue uma determinada área de algo. Digamos que é muito rápido. Vou traçar uma linha. Uau. Super legal, super reto, como você pode ver. É uma ferramenta de seleção. Digamos que, por algum motivo, eu queira pegar talvez a seção intermediária dessa linha. Eu posso usar a ferramenta de seleção. E, novamente, há muito mais detalhes sobre como essa coisa funciona. Há muitas maneiras diferentes de funcionar, e eu posso desenhar, tipo, uma pequena área, e então, agora que fizemos isso, posso ir para a próxima guia, chamada de ferramenta de movimentação, e movê-la. Mas vamos realmente falar sobre isso por um segundo aqui. Então, depois, apenas uma breve introdução à ferramenta de seleção, como tudo isso funciona. Há muitas funções diferentes nisso. Que você pode acessar algo chamado Move Tool, e essa é aquela pequena seta. E, basicamente, quando você seleciona a ferramenta Mover, você também a obterá , assim como a ferramenta de seleção, você terá esse menu que aparece na parte inferior Volte para a Move Tool agora, fornece todos esses tipos diferentes de coisas detalhadas que você pode fazer com a ferramenta. Nós vamos falar sobre isso mais tarde. Mas para a ferramenta Move, por enquanto, eu só quero que você entenda que se você clicar dentro ou fora da caixa e basicamente movê-la, ela seguirá suas ações. Eu só vou, para baixo, para a direita, para a esquerda. Isso está fora da caixa. E, novamente, você não pode realmente ver minha caneta agora , mas confie que estou fazendo isso. E se você clicar dentro da caixa, ela subirá, descerá, de um lado para o outro. Eu tentaria adquirir o hábito de movê-lo do lado de fora. E a razão pela qual eu digo isso é porque às vezes eu vou reduzir isso bem rápido, e eu vou te mostrar como fazer isso em dois Essas coisas ficam muito, muito pequenas. E se você tentar clicar dentro deles, às vezes o programa será levado a pensar que você está tocando algo que não está e isso acabará influenciando o tamanho e não Então, se você tocar na parte externa, é muito mais fácil movê-la sem que seu tamanho fique distorcido e tenha que desfazer e refazer coisas e tudo mais. Sobre o qual, novamente, falaremos. Então, por curiosidade, você pode estar se perguntando como eu influencio o tamanho Falaremos sobre isso com mais profundidade, mas só para dar uma olhada rápida, se você pegar um dos pontos em um dos quatro cantos e arrastá-los para dentro e para fora, o tamanho mudará Depende de qual deles eu estou fazendo. Acabei de fazer a parte superior agora, estou fazendo a parte superior esquerda ou você pode fazer a parte inferior esquerda, você pode fazer a parte inferior direita. Na verdade, você também pode pegar os dos lados. E depois há a coisa verde e a pequena coisa amarela na parte inferior, sobre as quais falaremos mais detalhadamente mais tarde. Vamos pular isso por enquanto. Então, vamos seguir em frente e passar para a próxima. Agora, vamos até aqui. Isso é chamado de guia Pincéis. Na verdade, falaremos mais sobre isso em um minuto, mas quero que você entenda que isso é chamado de guia Arbustos, e provavelmente será a coisa mais importante que você saber e entender sobre qualquer coisa neste programa. A próxima é chamada de ferramenta Smudge. É exatamente o que você pensa que é. Isso mancha as coisas. É como pegar um dedo ou algo assim e bagunçar o desenho, e pode funcionar muito, muito bem para misturar ou inclinar ou tem todo tipo de A função de liquefazer que está na guia de ajustes também é muito poderosa para distorção de objetos, mas podemos falar sobre Então, a próxima é a aba do apagador, e ela faz exatamente o que você pensa. Apaga seu trabalho. Portanto, uma das coisas mais importantes a entender é que todos os três , o pincel, a mancha e a borracha, funcionam a partir de um sistema de funcionam a partir de um Então eu sei que a aba do pincel, você está pensando que a aba do pincel são pincéis Como esses outros dois usam pincéis? Bem, basicamente, eles realmente podem ter um certo tipo de pincel que influencia o caminho do traçado. E falaremos sobre isso em um segundo, porque tudo isso parece loucura. Voltaremos aos pincéis em apenas um minuto. Então, nossa próxima aqui é chamada de guia Camadas. Agora, novamente, isso é muito importante. Você pode basicamente criar camadas. Você pode excluir camadas. E vamos falar sobre isso com muito mais profundidade. Eu prometo, não estou apenas fazendo um teste rápido de fogo aqui e deixando você correr sozinho até a distância. Mas nossa última guia, e para mim, minha favorita, de longe, e o que torna o Procreate tão incrível, na minha opinião, é a guia de paletas de cores ou a guia E há várias funções diferentes. Você pode usar um disco colorido. Você pode usar um tipo de clássico se estiver acostumado com o photoshop Isso parecerá muito familiar. Há uma função de harmonia. Na verdade, eu nunca tentei usá-lo, então você é definitivamente bem-vindo a experimentar isso. Valores de cores diferentes Se você realmente conhece as diferentes coordenadas numéricas do seu valor de cor, você pode inseri-las aqui Há um hexadecimal, que é exatamente o que você faz. Se você conhece um valor de cor do Photoshop ou algo assim e deseja obter a cor exata, pode usar o código hexadecimal para realmente inserir cor exata que está procurando, se você é tão nerd em deixar as coisas perfeitas, o que não é uma vergonha ou algo assim e deseja obter a cor exata, pode usar o código hexadecimal para realmente inserir a cor exata que está procurando, se você é tão nerd em deixar as coisas perfeitas, o que não é uma vergonha. Isso é muito legal. Mas minha favorita é a guia de paletas, onde você pode criar suas próprias paletas de cores que podem ser usadas em todos É assim que mantenho meus gráficos uniformes em todos os projetos que faço. Ter, é claro, variações no material, mas ter algum tipo de linguagem entre eles que realmente se identifica claramente como meu trabalho Eu uso as paletas de cores e falaremos muito mais sobre como isso funciona Então, agora vamos falar um pouco mais sobre os pincéis. Então, primeiro de tudo, não vou me aprofundar na explicação da ferramenta Smudge ou da ferramenta Eraser porque, novamente, como eu disse, todas elas funcionam exatamente no mesmo A ferramenta de pincel. Então, quando você realmente toca em algo uma vez, ele o seleciona. Se você tocar nele uma segunda vez, ele abrirá um menu abaixo dele Então você pode ver aqui, se você rolar para cima e para baixo, há todos esses tipos diferentes de pincéis Por exemplo, vamos começar com algo que chamei de caneta de escrever. E esta é apenas uma caneta que eu criei que tem uma cor muito sólida Se eu estiver fazendo anotações no meu iPad, é muito bom usá-la. E crie uma escrita realmente simples e suave. Não, minha caligrafia não parece particularmente excelente no momento Então, a primeira coisa que você provavelmente notará é que, sim, isso não é o que você provavelmente está vendo. Você provavelmente está vendo algo que se parece um pouco mais com isso, certo? E está tudo muito bem. Você terá algo chamado guia recente e, é claro, poderá criar sua própria biblioteca de pincéis. Você pode fazer isso por meio do plus aqui. Novamente, falaremos sobre isso muito mais profundidade à medida que avançarmos aqui. Mas eu salvei muitos dos meus pincéis favoritos que uso e, francamente, acho que não uso nada além desses porque, na verdade, os adquiri e os ajustei muito bem E você pode realmente obter detalhes sobre como editar um pincel. Não é só o que você seleciona. Você pode usar o pincel e, na verdade, fazer muitas edições realmente complexas nesse Novamente, muito além do que vamos falar hoje. Mas também posso dar os nomes de alguns dos pincéis realmente bons para começar a desenhar Mas, como um exemplo rápido, você pode fazer qualquer coisa com um pincel de nuvem que, na verdade, fará esse tipo de desenho mais ou menos nublado E como você pode ver aqui, uma das razões pelas quais eu realmente sugiro usar o lápis Apple é que ele é sensível à pressão, muito duro, muito macio. Veja essas linhas muito, muito boas como essa. E, claro, uma das coisas mais importantes agora é entender o fato que vou selecionar um pincel diferente, Soft Blend, que é um dos meus favoritos. Bem, e se eu quiser mudar o tamanho desse pincel? E se for um tamanho ridiculamente pequeno, ou se você quiser realmente sombrear isso ou algo assim Então, vou criar uma nova camada e não se preocupe em como fazer isso agora. Eu só vou sombrear, sei lá, um pôr do sol assim Eu escolhi esse pincel , eu fico tipo, isso não está certo. Então, se você for para o lado esquerdo aqui, você verá essas abas neste pequeno controle deslizante E você pode ver aqui que vai indicar exatamente o tamanho do pincel. Então eu digo, eu não sei. Talvez isso seja quase bom. Você pode deslizá-lo até se contentar com ele. Há algumas pequenas dicas que eu posso te dar com isso também. Então, oh, vamos lá. Agora estamos obtendo alguns bons valores de cores. E, novamente, por causa dessa sensibilidade à pressão, posso realmente começar a escalar e adicionar algumas cores muito boas e algumas cores muito boas com muita facilidade. Hum, então esse controle deslizante pode realmente ajudá-lo a ajustar esse tamanho exato do seu pincel, que pode realmente ajudá-lo Veja, eu a tornei um pouco menor para que essa cor possa ficar um pouco mais concentrada na parte superior e torná-la um pouco mais gradiente Então, outra coisa que você pode estar se perguntando é o que está embaixo dela aqui Bem, essa é chamada de guia de opacidade. Agora, francamente, eu nunca mexo com isso. Alguns artistas que vejo no Procreate usam muito a guia de opacidade quando estão pintando Opacidade, se você não estiver familiarizado com o termo, basicamente significa quão transparente é A razão pela qual eu nunca mexo com isso é porque isso é algo que você pode fazer na guia de camadas E a razão pela qual eu sugeriria não fazer isso com a caneta é porque o que acaba acontecendo é que se você tem opacidade de 50% com um pincel, e então você começa a desenhar outra coisa, deixe-me mostrar do que estou falando muito rápido Então, vou selecionar isso. Vou selecionar uma cor aleatória novamente. Tenho certeza de que você é capaz de selecionar cores. Estou apenas fazendo isso por exemplo, então não se preocupe muito com a forma como estou fazendo isso. Se você reduzir a opacidade para, tipo, 50%, isso é muito difícil. A propósito, se eu discar até 100, fica assim. Então, 50% são cerca de 50% transparentes. Então, 50% desse branco está passando por ele. Se eu realmente repetir, em 50%, se eu passar pela escuridão, você não conseguirá ver nada. Se você pegar essa opacidade de 50% e passar pela outra peça, obterá isso no centro, nessa área escura Então, se você estiver usando um pincel e estiver tentando sombrear com um pincel de baixa opacidade, você vai acabar com esses pequenos pedaços sobrepostos aqui Essas pequenas áreas escuras, e vai começar a ficar assim. E isso é estranho A menos que você realmente queira uma aparência assim, eu sugiro que você deixe a opacidade desativada porque o que pode acontecer em vez disso, e falaremos sobre isso mais tarde, é que, se você aumentar a opacidade e estiver apenas criando uma cor ou algo parecido, você realmente gosta dessa você realmente É uma bela cor sólida. Na verdade, eu quero fazer isso, preenchê-lo. Você pode pegar a camada real e alterar a opacidade dessa E nesse caso, você não precisará se preocupar em ter um tipo de conflito de cores. Então, uma das minhas maiores dicas para você é entender o fato de que eu pessoalmente recomendaria não mexer na guia de opacidade Algumas pessoas realmente gostam disso. Você é mais que bem-vindo. Eu recomendaria você, por favor, não me escute. Definitivamente, ouça algumas outras opiniões sobre como usar isso. Mas, pessoalmente, acho que é mais problemático do que vale a pena. Alguns artistas realmente adoram isso. Mas não é realmente para mim. Mas a última coisa sobre a qual vou falar muito rápido é a ideia de cometer erros porque está tudo bem. Você nunca precisa se preocupar com isso. Se, de repente, eu colorir minha camada de azul, que vou fazer muito rápido. E, novamente, se você está se perguntando como estou fazendo isso , não se preocupe com isso agora. Falaremos disso mais tarde, prometo. Eu fico tipo, oh, caramba, eu não queria fazer isso. Bem, o que eu faço agora? Bem, aquela aba no lado esquerdo, você tem aquele pequeno botão na parte inferior que parece uma seta que está voltando para trás Esse é o botão de desfazer. Então você pode clicar nisso, ok? E isso vai desfazer seu erro. Ou se você realmente dissesse, opa, eu não queria desfazer isso Você quer refazer o que você fez, então, na verdade, volta ao que você acabou de desfazer Você pode acertar a seta que está para frente. E, de repente, ele vai voltar. Agora, você pode estar pensando: Ok, existe alguma maneira fácil fazer exatamente a mesma coisa em vez de ter clicar nesses pequenos botões toda vez que cometer um erro? Porque você comete muitos erros quando está desenhando. Sim, existe. Então, se você realmente pegar seus dois dedos e tocar em dois dedos ao mesmo tempo, pronto? Um, dois, três, toque, eu vou desfazer. Se você tocar três dedos ao mesmo tempo, pronto, um, dois, três, toque. Vai refazer. Então, desfazer é tocar com dois dedos É muito bom se acostumar com isso. Em termos de nossas dicas para a aula de hoje, vou parar por aí. Então, eu sei que isso pode ser um pouco complicado, mas há muitos truques e dicas para Procriar Então, se você já conhece muitas coisas e espera falar um pouco mais sobre o desenho arquitetônico, peço desculpas. Você sempre pode avançar Mas também se destina a ser um curso que pode levar qualquer pessoa do zero e treiná-la completamente sobre como usar esse programa. Então, peço desculpas por ter demorado um pouco para talvez chegar ao que você está procurando Definitivamente , você pode seguir em frente se isso estiver se arrastando um pouco para Mas, novamente, isso é realmente destinado a ajudar as pessoas desde o início. Entenda e saiba como usar esse programa. Então, com isso dito, espero que tenha ajudado até agora. Há muitos detalhes a serem analisados, mas prometo que vamos acelerar o ritmo muito rapidamente aqui. Mas a introdução de algumas das funções deste programa demora um pouco. E agradeço sua paciência com isso. Eu realmente espero que esteja ajudando você até agora a realmente entender o programa. Estou tentando dar a todos uma visão realmente detalhada de como isso funciona para que todos possam obter o máximo de benefícios, porque nos cursos que fiz há muito tempo para esta aula, as pessoas passaram por isso muito rapidamente, e eu pensei: Cara, eu sinto que as pessoas poderiam fazer um trabalho um pouco melhor se aprofundando em como essas coisas funcionam, porque eu sei que definitivamente detalhada de como isso funciona para que todos possam obter o máximo de benefícios, porque nos cursos que fiz há muito tempo para esta aula, as pessoas passaram por isso muito rapidamente, e eu pensei: Cara, eu sinto que as pessoas poderiam fazer um trabalho um pouco melhor se aprofundando em como essas coisas funcionam, porque eu sei que definitivamente Tenho perguntas e há muitas coisas. Eu descobri que gostaria de ter aprendido com Anyways, espero que você esteja tendo um ótimo dia, espero que isso tenha ajudado você, e espero ver você na próxima aula em breve, então tome cuidado e tenha uma boa. Adeus 5. A tela: Olá, pessoal, e bem-vindos de volta à nossa quarta aula em nosso curso Procreate for Architects Hoje, essa lição será muito mais curta. Eu sei que o último foi um pouco confuso com algumas das informações Mas, como eu disse, neste curso, se você já está familiarizado com o básico do Procreate , a primeira parte disso pode ser meio entediante Mas, novamente, essa aula foi projetada para pessoas com zero conhecimento do programa. Por isso, estou tentando levar as pessoas do zero a um lugar onde elas possam realmente interagir, usar e entender a interface do usuário do software. Então, com isso em mente, vamos continuar com o que estamos fazendo. E isso vai ser muito mais curto. Então, vamos conversar hoje. Sobre telas Então, a última aula, embora possa ter sido um pouco cansativa, abordou brevemente tudo, e eu sei que havia muita coisa para aprender, mas a boa notícia é que, como eu disse, vamos abordar todas essas coisas com mais detalhes Então, a boa notícia é que essa parte, Canvas, vamos examiná-la agora e falar sobre como realmente criar uma tela e como criar uma tela personalizada E é basicamente isso. Então, quando começamos a criar uma tela no Procreate, a primeira coisa que você quer fazer é ir até aquela pequena vantagem no canto superior direito E, novamente, falamos sobre isso muito brevemente para fazer qualquer tipo de projeto, você tem que ser capaz de fazer isso, certo? Mas, no passado, atingimos essa vantagem. Você clica, toca, faça o que fizer. E você tem algumas opções. Você tem o tamanho da tela e depois vê aqui embaixo. existem vários tipos diferentes de Provavelmente, existem vários tipos diferentes de opções predefinidas, e não me lembro agora porque criei as minhas, mas acho que são cinco ou seis Eu acho que eles têm papel fotográfico quadrado de quatro K quatro, quatro por seis, quadrinhos E eu acredito que esses são todos os que vêm com o Procreate que já está meio que predefinido Todas as outras predefinições aqui, na verdade, eu mesmo criei. E como estou nos EUA, estou acostumado a usar as unidades imperiais, I E, calor e polegadas. Então você também pode usar pixels. Mas, basicamente, falaremos muito rapidamente sobre a criação de uma tela. Agora, novamente, você tem essas opções para ajustar rapidamente o tamanho da tela, que é meio que, você sabe, tamanho da tela do iPad Hum, eu, para que você possa ver, aqui tem 27 32 por 2048 pixels. E, novamente, tudo bem se você estiver apenas desenhando na tela, mas se estiver realmente criando desenhos em escala que precisam ter um determinado tamanho, você pode fazer isso no Procreate Novamente, lembre-se de que você pode ver, de baixo para baixo, que tenho um chamado Untitled Canvas, um pouco preguiçoso da minha parte, mas de 24 por 18 Isso é muito grande. Esse é um pôster de arquitetura de tamanho decente. Não é demais, mas se você estiver fazendo algo desse tamanho no Procreate, infelizmente, devido à capacidade da CPU de um iPad, você não conseguirá tirar tantas camadas dele Então, tenha isso em mente. Às vezes, se você vai criar esses desenhos realmente enormes que têm escala. Pessoalmente, acho que a melhor maneira de fazer isso é metade ou um quarto do tamanho que você vai fazer e depois explodir no final. E sim, isso pode causar alguns pequenos problemas com o esgotamento da resolução à medida você cresce, mas, ao mesmo tempo, eu tenho uma tela gigante que tinha um metro de largura quando a imprimi, e eu fiz o desenho, acho que apenas 12 polegadas de largura, e ficou linda quando eu a explodi Então, eu nunca tive nenhum problema com isso. Mas, novamente, podemos falar sobre isso mais tarde. Então, vamos falar agora sobre a criação real de uma tela. Então, neste momento, você sabe muito bem que basta clicar em uma dessas opções e ela criará uma nova tela para você. Mas vamos falar sobre realmente criar o seu próprio. Essa também é uma guia que abrimos uma vez brevemente. Então você vê esse pequeno sinal preto , você realmente abre mais, você vê esse pequeno lençol preto com o sinal positivo. Você clica nisso. Está bem? E o que isso vai fazer é abrir esse pequeno menu muito fofo aqui, onde basicamente você tem essas opções diferentes para criar sua própria tela personalizada. Agora, a primeira parte, esse primeiro tipo de área de modificação, é a guia de dimensões. Agora, aqui, basicamente, você terá a habilidade de realmente perfurar as dimensões exatas Agora, no meu caso, vou usar polegadas. Então você também aqui embaixo, ao lado desse número, teclado, você pode ver que tem milímetros, centímetros, polegadas, pixels Você tem todas essas opções diferentes. Eu só vou fazer um de dez por dez quadrado perfeito de tela de dez por dez polegadas. Só estou escolhendo um número aleatório. E, claro, se você descer, poderá ver o DPI ou os pontos por polegada que conseguirá obter, que é a resolução de um documento baseado em pixels, que são, novamente, esse não é um programa baseado em vetores Acesse o Illustrator se quiser. Mas a outra coisa que eu acho muito útil aqui no Procreate é que, abaixo do DPI, você vê algo chamado de camadas máximas, você vê algo chamado de camadas máximas, e essa é uma métrica muito importante para ficar de olho porque se por algum motivo você estiver trabalhando em um documento, você fica tipo, eu quero um documento de 500 DPI, de resolução muito alta, de repente, você vê que o máximo de aqui no Procreate é que, abaixo do DPI, você vê algo chamado de camadas máximas, e essa é uma métrica muito importante para ficar de olho, porque se por algum motivo você estiver trabalhando em um documento, você fica tipo, eu quero um documento de 500 DPI, de resolução muito alta, de repente, você vê que o máximo de camadas foi de 55 para 17. Então fique de olho nisso. Então, se você criar uma resolução muito alta, vai ser muito, muito difícil realmente trabalhar em seu projeto porque você terá que combinar camadas constantemente, e isso pode ser meio confuso Então, 17 camadas, a propósito, são apenas uma pequena dica. Isso não é muito neste programa, então tenha isso em mente. Mas acho que normalmente 300 DPI parece muito bom para basicamente qualquer coisa e fornece uma boa quantidade de camadas Então, eu normalmente ficaria com 300. Eu acho que isso é completamente aceitável e bom. Agora podemos seguir em frente e ver o perfil de cores. Novamente, já falamos sobre isso em outra lição, mas você tem RGB e CMYK RGB é uma espécie de linguagem de cores vermelha, verde e azul, se você preferir, da Adobe, normalmente, e é a que geralmente lê melhor Algumas pessoas juram pelo CMYK. Eu conversei com alguns fotógrafos no passado que realmente amam o CMYK Pessoalmente, não entendo isso, então não consigo falar muito bem sobre isso, mas sei que, normalmente , na maioria dos projetos, tudo na Adobe Suite funciona melhor com RGB Isso é apenas um fato sólido. Agora, vamos às configurações de voltas temporais. Agora, como eu disse, na lição anterior, é uma ideia muito boa, na minha opinião, deixar a gravação em lapso temporal porque é muito legal voltar quando você terminar esse desenho realmente complexo e observar seus passos E você pode realmente ver todo o seu processo, o que eu acho muito legal. Portanto, você sempre pode mexer com a qualidade da saída, porque se estiver gravando a mais alta qualidade, ela ocupará muito espaço em seus iPads Você sempre pode mexer com isso. E isso é uma coisa bem básica. 4k2k, depois ADP. Eu só deixo o meu às dez ADP. Quatro K é ridículo. Não sei por que isso seria necessário. Propriedades da tela. Cor de fundo, você pode mudar isso aqui. E o interessante é eu não sei por que você pode fazer isso aqui, porque assim que você realmente faz o projeto, você pode simplesmente trocá-lo diretamente no projeto. Plano de fundo oculto. Você sempre pode habilitar isso se quiser criar um PNG, mas, novamente, você pode fazer a mesma coisa no Procreate depois de realmente criar a tela Então, na verdade, não vou fazer essa tela. Vou clicar em Cancelar, mas se você quiser criar essa tela, você pode clicar em Criar. Como eu já tenho esses modelos, posso simplesmente selecionar o que eu quiser. Mas a última coisa que notarei ao atingir aquela pequena vantagem preta novamente é que, no topo, está escrito Untitled Vá em frente e clique nele. E depois de fazer isso, você pode dar um nome ele, o que quiser. Feliz. Não sei por que continuo dizendo “Happy Canvas”. Feliz isso, feliz aquilo, mas vou chamar isso de feliz Canvas, certo? Novamente, vou apertar o botão cancelar, mas você pode nomeá-lo como quiser. Então, como você vê, eu tenho algumas coisas que eu fiz, como papel para impressora, você sabe, orientação retrato. Eu tive algumas perspectivas que têm um tamanho e um design muito específicos que eu preciso criar. Você sabe, o padrão de arco, eu o chamo de 17 por 11 ou 11 por 17 como paisagem, o que eu acho que é um tamanho muito comum, muito, muito comum de se trabalhar. Vou seguir em frente e selecionar isso. E então, você sabe, novamente, você pode fazer sua tela. E o que você deve observar rapidamente, voltando para a galeria, é que quando você cria aquela tela e realmente abre seu projeto e dá um nome a ele, supondo que você dê um nome a ele, se não fizer isso, você simplesmente obterá o que eu tenho aqui O segundo a partir da parte inferior como tela sem título. Mas se você der um nome, você realmente fará com que apareça aqui neste menu. Então, se você criar uma tela personalizada para cada projeto, terá 1.000 telas diferentes sem nome Portanto, você nem sempre precisa criar um novo. Se você tem um tamanho, está feliz que ele apareça aqui embaixo. E, claro, se você não quiser mais, basta deslizar para a esquerda E você tem a opção de excluir ou editar. Neste caso do que diz 400 perspectivas, eu não preciso mais disso. Vou seguir em frente e apertar o botão Excluir. Neste que diz Untitled Canvas, vou deslizar o dedo sobre ele e clicar em Editar Quando você voltar, poderá mexer novamente nas configurações aqui Então, vou dizer que, embora seja 24 por 18, vou chamá-lo de 24 por 18 só porque é fácil para mim ver e lembrar. É melhor do que Canvas sem título, e então você pode ir em frente e mudar isso Então, a qualquer momento, você pode voltar e editar essas telas, alterar o DPI, alterar a quantidade de camadas, isso influenciará a quantidade e editar essas telas, alterar o DPI, alterar a quantidade de camadas, isso influenciará a quantidade de camadas. Você pode alterar as polegadas. Você pode alterar o perfil de cores, o modo de mesclagem, todos os tipos de coisas. Então, esse é um rápido resumo de como o sistema Canvas funciona no Procreate Espero que isso seja muito útil e seja muito útil para você, se você ainda não o conhece na criação de projetos para o futuro, apenas para ter um processo simplificado para realmente criar telas que você possa usar de forma consistente ou um tamanho específico que você realmente goste Então aí está. Magia mágica, meus amigos. Mais uma vez, muito obrigado por assistir. Estou ansioso para ver você na próxima lição, onde falaremos sobre atalhos e outras pequenas dicas do Procreate Então, novamente, espero que tenham gostado, e nos vemos na próxima vez. Muito obrigada. Adeus 6. Atalhos e dicas: Olá, pessoal, e bem-vindos de volta à lição cinco do nosso curso Procreate for Architects Espero que todos estejam tendo um dia realmente lindo. E hoje, falaremos sobre algumas coisas, como atalhos no Procreate, o que eles podem fazer por você e como eles podem melhorar sua vida Porque há alguns muito poderosos e legais aqui. Não vou examinar cada um que existe no Procreate, porque acredite ou não, na verdade existem muitos deles Mas vamos abordar apenas alguns deles básicos que tornarão sua vida muito mais fácil ao usá-la. Podemos entrar em alguns dos mais detalhados posteriormente. Então, basicamente, quando você desenha uma linha que não queria desenhar, bem, o que você faz para se livrar dela? Bem, você poderia simplesmente pegar a ferramenta de borracha e, você sabe, apagá-la. Essa é uma opção. Opção fantástica, mas é uma opção. E então sua outra opção, é claro, é desenhar a linha, e vamos fingir que você pode ver meus dedos agora Mas se você pegar dois dedos e apenas tocar na tela com eles ao mesmo tempo, pronto um, dois, três, toque, ele vai embora. Então, um toque com dois dedos na tela é desfazer, certo? E se eu quiser isso de volta por algum motivo? Você não queria desfazer. Para executar o comando redo, que está em um computador, geralmente use Control Shift Z ou Control Y, dependendo do programa que você está usando, ou às vezes ambos. Mas em Procreate, para refazer, você aperta três dedos ao mesmo tempo Pronto um, dois, três, toque. Ela volta. Um pequeno truque muito bacana. Então, vamos desfazer e refazer. Está bem? Ótimo. Então isso é fantástico. Agora, vou selecionar o pincel. Na verdade, mudei de ideia. Vou usar uma mistura suave. Isso não importa. Só por exemplo, certo? Então, estou me mudando para cá. Agora, o tamanho do seu pincel é indicado aqui pelo controle deslizante, certo? Agora, isso é ótimo. E tenho certeza, como você provavelmente descobriu facilmente, porque é muito intuitivo Tudo o que você precisa fazer com o controle deslizante é deslizá-lo cima e para baixo para alterar o tamanho do pincel, e ele dirá: 2%, você sabe, 1%, 6%, 12%, 30%, 100%, o que você quiser fazer, certo? Isso é ótimo. Mas você pode perceber que às vezes pensa: Ah, é preciso uma pequena quantidade de movimento para mudá-lo de um para o outro. Aqui está o interessante. Vou indicar isso na tela para você possa ver do que estou falando aqui. Mas se você subir e começar a deslizá-lo e realmente puxar seu lápis, seu lápis Apple ou o que quer que esteja usando, espero que seja um lápis Apple Hum, se você começar a puxá-lo para cima e depois puxar o lápis para a direita e começar a subir novamente, quanto mais e mais você for para a direita, lento será o aumento da velocidade conforme você o arrasta para cima, então você sobe, basicamente vai para a direita e depois sobe, e você verá que a velocidade é muito mais aumento da velocidade conforme você o arrasta para cima, então você sobe, basicamente vai então você sobe, basicamente para a direita e depois sobe, e você verá que a velocidade Então, fica mais fácil trocar o pincel em apenas um tamanho de 1%, em vez de precisar ir muito pouco até lá e usar apenas quantidades microscópicas de movimento para fazer isso Está bem? É basicamente isso. Agora, em termos de outras coisas, vamos falar sobre snaps Se você estiver realmente ampliado, tudo o que você precisa fazer é apertar a tela, apenas um pequeno aperto, e ela sempre voltará à tela 100% Se você estiver aqui, volte para a tela cheia. Uma pequena dica rápida também, basta apertar para dentro. Estoure com o polegar e o dedo médio ou indicador ou o que quiser usar Pode estar aqui desse jeito. Volte para o meio, com o zoom máximo. Por exemplo, se você quiser usar esse sinal positivo apenas para ver, amplie, aperte e afaste amplie, aperte Super out, aperte e volte para a tela cheia novamente. Fantástico. É assim que esse snap funciona Agora vamos falar um pouco sobre algumas outras fotos. Então, vou selecionar uma caneta diferente e, na próxima lição, falaremos muito mais sobre os pincéis Portanto, não se preocupe se você estiver confuso sobre os pincéis ou quais pincéis estou usando, abordaremos isso em breve Então, aqui está a coisa. Com o Procreate, se você desenhar um círculo à mão, você sabe, vamos ver se eu consigo realmente desenhar um círculo decente Mão livre. Provavelmente não é um círculo fantástico. Isso provavelmente é o melhor que eu posso fazer com as mãos livres em uma superfície escorregadia Então isso é ótimo. Esses são círculos desenhados à mão, certo? Mão livre. Mas e se você quiser realmente fazer um círculo preciso? Bem, se você for assim ou, você sabe, começar a desenhar um círculo, você pode nivelar e procriar e eu sugeriria sobrepô-lo, porque se você não o sobrepor, ele basicamente pode deixar um buraco, o que às vezes você quer, às vezes Mas, basicamente, você percebe que, se você deixá-lo lá, basta deixar o pincel na tela por um segundo ele se encaixará em um círculo, certo? Ele se encaixará em uma forma oval ou qualquer outra forma que você quiser Vai estalar. se você quiser que seja um círculo exato? Bem, enquanto você o segura na tela, toque seus dedos em algum lugar. Bem, deixe-me tentar isso de novo. Desenhe o círculo enquanto segura a tela, toque com o dedo e mantenha-o pressionado e, de repente, ele se encaixará em um círculo perfeito Olha isso, certo? Na verdade, você notará aqui, uma pequena lacuna aqui. Ali mesmo. Essa é uma pequena lacuna. Se você não quiser isso, a melhor maneira que eu sugiro fazer isso é fazer isso várias vezes. Círculo circular, círculo circular. Então, de repente, você tem um círculo perfeito, e agora eu posso segurar meu dedo e pronto, um círculo completamente fechado. E a razão pela qual no Procret queremos círculos fechados é que você pode adicionar cor a eles falaremos um pouco sobre isso, mas as formas fechadas permitem ou permitem que você realmente as preencha com cores Coisas super, super úteis. É altamente recomendável que você dê uma olhada nisso. Há outras coisas que você também pode fazer, como se você começar a desenhar uma forma implícita, você pode segurá-la e ela se encaixará nessa forma implícita Esse não é um retângulo perfeito, mas, como você pode ver, se eu o estiver segurando, assim como antes, se você tocar seu dedo, ele se encaixará em um Então aí está. Essas são basicamente algumas das coisas instantâneas do Procreate Outra coisa muito importante a saber também é que, quando você está desenhando uma linha, é a mesma coisa. Eu aguento se você desenhar uma linha como essa, e depois segurá-la por um segundo, você verá que ela será corrigida para ser uma linha reta. Se você quiser que a linha reta se encaixe nos eixos ortogonais, como nos eixos X e Y, basta tocar com o basta Então, basicamente, se você segurar o dedo, verá que, na verdade, você pode encaixá-lo no eixo ortogonal ou, na verdade, acho que, se você pressioná-lo, ele se encaixará muito bem, não está se não está Serão alguns diferentes. Acredito que para mim, pareçam incrementos de 20 graus não tenho certeza, mas esse é um pequeno truque legal. Mas também, se você começar a fazer coisas como desenhar uma curva onde ela possa realmente detectar, Procrite pode meio que detectar sua curvatura, ela a ajustará em uma curva perfeita Então, ele faz alguns cálculos matemáticos muito bons para você criar essas formas realmente amplas e bonitas, o que é muito útil E a mesma coisa lá também. Se eu fizesse uma forma como essa, a segurasse e depois pressionasse o hum, neste caso, com uma curva como essa, ele não conseguiria encaixá-la em um círculo Então, se eu segurar meu dedo , você vai ver que está meio que se encaixando nos diferentes eixos Mas, basicamente, isso é tudo para fotos rápidas e atalhos rápidos no Procreate Há muito mais sobre o qual podemos falar, mas, por enquanto, essa é uma visão geral muito boa. Então, espero que isso ajude, e vamos começar a próxima lição falando sobre pincéis Então fique por aqui. Espero te ver novamente em breve e se cuidar. Muito obrigada. 7. pincéis: Olá, pessoal, e bem-vindos de volta à nossa sexta aula sobre Procreate for Então, hoje, vamos falar sobre pincéis. Portanto, os pincéis no Procreate são uma das coisas mais importantes que você pode saber usar porque , francamente, eles são Eles são a ferramenta, eu acho, que você usa para desenhar. Então você conheceu um pouco sobre eles, como funcionam, como criar sua própria biblioteca de pincéis, o que o Procreate tem a oferecer, como importá-los Há algumas coisas que abordaremos rapidamente hoje. Então, nós os examinamos muito, muito brevemente, quando eu estava inicialmente dando a vocês um tour pelo Procreate e explicando como encontrar o menu de pincéis e como navegar nele Mas vamos dar um pouco mais de detalhes sobre como usar alguns deles, porque eu já vi alguns dos cursos de procriação disponíveis Eles simplesmente começam a desenhar e não se aprofundam e explicam como fazer os pincéis E sei que por experiência própria, quando estava aprendendo, eu definitivamente teria apreciado um pouco mais de detalhes sobre como esse processo é feito. Vamos falar sobre isso bem rápido. Como você pode ver aqui, como falamos antes, é claro, aqui em cima está destacado em azul. Vamos voltar a isso bem rápido. Pincel, você toca nisso. Depois de selecioná-lo, você toca nele pela segunda vez e ele abre o menu. Aqui no menu de pincéis, você verá automaticamente que o que eu tenho aqui provavelmente não é o que você vai ter. O seu provavelmente começará nesta aba aqui embaixo. Agora, aqui no menu que apareceu, na biblioteca de pincéis, basicamente, você tem os pincéis e, basicamente, tem uma área no lado esquerdo Para selecionar o tipo de pincéis, Procreate vem com vários, e os categoriza em esboço , tinta, desenho, pintura, caligrafia artística , aerografia, caramba , texturas , carvões abstratos, elementos, tintas em spray, materiais, vintage, luminância, industrial, orgânico e água o Procreate vem com vários, e os categoriza em esboço , tinta, desenho, pintura, caligrafia artística , aerografia, caramba , texturas , carvões abstratos, elementos, tintas em spray, materiais, vintage, luminância, industrial, orgânico e água. Agora, tudo isso é realmente muito, muito útil, e eu definitivamente sugeriria, primeiro lugar, passar algum tempo apenas examinando eles, certo? Porque, francamente, essa é a única maneira você conseguir chegar até eles. Mas o que eu fiz aqui foi criar minha própria biblioteca de pincéis. Então, vamos falar um pouco sobre o que é isso e como você faz isso. Em primeiro lugar, no topo, você pode ver que há uma chamada Resinas Portanto, se você estiver usando pincéis e quiser encontrar o que usou mais recentemente, há uma maneira fácil de fazer isso Mas eu tenho um chamado Rowan's Yummys que eu uso. Então, basicamente, para adicionar sua própria biblioteca de pincéis, vou voltar aqui para uma chamada Rowan's Yummy Agora, você vai notar aqui, no canto superior, há uma que parece uma vantagem, e você pode pensar : Ah, provavelmente é isso. Mas você clica nisso. Na verdade, isso é para adicionar um pincel. OK. Então não é bem isso que vamos fazer, mas podemos falar sobre isso mais tarde. Basicamente, eu criei acidentalmente um fazendo aquele Oopsis Basicamente, para encontrá-la, na verdade está um pouco escondida. Então, na verdade, você tem que ir até o painel esquerdo e, se deslizar para cima, verá que essa vantagem aparece. Então você pode ir, vou deixá-lo como um conjunto sem título, mas você tem uma nova biblioteca de pincéis que aparece aqui, certo? E você pode ver que está vazio. Então, aqui está o problema com Procre. Você tem que ter um pouco de cuidado porque se você entrar aqui e simplesmente mover um pincel para esta biblioteca, esse pincel vai desaparecer da biblioteca em que está. E também, se você apagar um pincel acidentalmente, ele desaparecerá para sempre. Portanto, você precisa baixá-lo novamente do Procreate ou encontrá-lo em uma biblioteca de pincéis Portanto, fique um pouco atento a isso. Não é muito fácil excluir um pincel, mas se você fizer isso, simplesmente não o faça. Não é um bom negócio. Então, vamos voltar a esse conjunto sem título bem rápido Eu vou até um chamado vamos ver. Tinta. Essa é boa. Então, há um monte de canetas boas aqui, ponta fina, caneta técnica Na verdade, tudo isso é muito bom para desenhar com os mesmos padrões na guia de tinta Você pode ver que há coisas como se eu estivesse apenas fazendo algumas pinceladas gerais para frente e para trás, você pode ver que ela tem uma pequena ponta fina e pontiaguda, e então a pincelada real muda dependendo da pressão Novamente, uma das razões pelas quais eu realmente recomendo usar um lápis Apple é porque ele tem sensibilidade à pressão. Então você pode ver aqui que eu posso me mover entre muito finas e linhas muito grossas. E, obviamente, como você sabe, você pode alterar o tamanho real do pincel nesse canto aqui. Você pode alterar a opacidade do pincel, o que, novamente, como eu disse anteriormente, é algo que eu normalmente não faço, mas não significa que você não possa Ok, então suponha que eu encontre aqui um pincel pelo qual eu realmente me apaixone por uma ponta fina. Mm, isso é muito legal. Gelpen oh Isso é meio legal. Ok, essa é uma boa aparência, certo? Algo parecido. É um pouco fino e também com a resolução que estou usando agora. Não é particularmente bom, mas a tinta Jazinski. Isso é meio legal. Então, suponha que eu queira copiar uma versão própria para minha própria biblioteca, certo? Você fica tipo, Oh, ok, eu posso encontrá-lo em Inking, mas toda vez que eu o uso, eu tenho que ir até Inking e depois rolar para baixo para encontrá-lo Inking e depois rolar para baixo para encontrá-lo Aí está, certo? Então é assim que eu faço. Então, temos nosso novo conjunto sem título, certo? Ou o que você quiser chamar de sua biblioteca. Então você vai aqui e depois desliza para a esquerda no pincel e clica em Duplicar OK. Agora você tem um que diz Jazinski Inc Agora você pode basicamente pegar isso e usar sua caneta para fazer isso. Eu costumo usar meu dedo. Mas se você segurar, então isso é um pouco chato. Mas se você segurá-lo, você pode começar a arrastá-lo para cima. Se você arrastá-lo para cima, poderá reordená-lo na biblioteca de pincéis real Então, há outra pequena dica. Mas você também pode trazê-lo aqui. E se você ver Procreate meio que mexe um pouco com você Leva um minuto para realmente ver como funciona, mas você precisa simplesmente deixá-lo descansar, mouse por um segundo e realmente ter certeza de que está indo para o local certo, porque o tempo todo eu o envio para o lugar errado E com certeza, foi enviado para a pessoa errada. Este é um recurso do Procreate, se você está assistindo isso, acho que poderia ser um pouco mais refinado porque simplesmente não faz um trabalho particularmente bom em facilitar as coisas mais uma vez, veja, estou tentando repetidamente entrar nessa biblioteca Esse recurso não é um pouco bom, mas tenha certeza de que, se você tentar algumas vezes, pronto. Com certeza. Eventualmente, você pode colocá-lo na biblioteca correta. É assim que você cria uma biblioteca de pincéis e pode passar por tudo isso e começar a compilar a sua própria Agora, eu vou voltar aqui. Vou deletar isso porque não é algo que vou usar, mas tenho minha própria biblioteca que uso. E muito rapidamente, vou exportar isso para que você possa ver os pincéis que eu gosto de usar Você está convidado a adicionar algo a isso. Mas, você sabe, eu uso hortelã de ponta fina. Há um lápis Inder, uma caneta técnica, e eu tenho algumas canetas diferentes que na verdade, têm algumas configurações específicas, então você não pode alterar o tamanho delas apenas para diferentes pesos e espessuras de cal E falaremos sobre isso também. Essa é uma parte importante da arquitetura. Então, coisas como escova de ruído, textura metálica, nuvens de água são todas empolgantes. E vamos falar sobre isso nas aulas de textura, que serão lançadas em breve, prometo. Mas isso é o que eu uso. Novamente, na guia Utomi, consulte esse canto e os recursos, e você poderá encontrar uma versão anexada desse arquivo Agora, vamos falar sobre isso bem rápido. Então, agora vamos falar sobre isso. Então, se você realmente quiser baixar essa biblioteca de pincéis, em primeiro lugar, você provavelmente deveria ter, quero dizer, você realmente deveria ter um tipo de sistema de compartilhamento baseado em nuvem . E a razão pela qual isso é importante é porque, você sabe, você basicamente precisa disso para poder transferir arquivos entre um computador e seu iPad sem problemas Então, se você não tem um e pensa : Oh, Deus, isso vai me custar dinheiro? Bem, pode, dependendo do nível de associação que você deseja obter, eu pagar pelo Dropbox plus Mas uma conta gratuita do Dropbox, é uma conta gratuita do Dropbox, então você pode usá-la e vinculá-la ao seu iPad, e então você pode transferir arquivos com muita facilidade Mas, basicamente, vamos falar sobre a importação de pincéis. Então, basicamente, é tão simples quanto isso. Então, se você tiver a biblioteca de pincéis aberta, mais uma vez , toque em tocar, abra, clique em mais. E agora você pode entrar aqui e acessar essa guia chamada Importar. E então, pessoalmente, a partir daí, você pode abrir seu Dropbox e encontrar o arquivo onde quer que ele esteja armazenado e, em encontrar o arquivo onde quer que ele seguida, basta clicar em Importar e ele deve importar o pincel ou os pincéis, neste A última coisinha rápida sobre a qual falaremos é a organização dos pincéis Eu já falei com você anteriormente sobre como você pode basicamente pegar um pincel e depois arrastá-lo e basicamente reorganizá-lo na guia do pincel e movê-lo entre eles Está tudo muito bem. Se você realmente entrar aqui também, vamos falar sobre a última coisinha rápida e quiser realmente fazer seu próprio pincel, basicamente pode brincar com um pincel que você já tem. Por exemplo, você pode criar um ou entrar em um que já esteja lá. exemplo, vamos ver um dos que eu uso para meu tipo de coisas de bolso. E você pode ir até este bloco de desenho e realmente ter uma prévia de como o pincel vai se comportar. Há várias propriedades diferentes. Não vou abordá-los em profundidade porque acho que esses são os que melhor os explicam, na verdade são uma exploração pessoal. Apenas entenda que passar por tudo isso e mexer nas configurações mudará a forma como o pincel funciona Se você quiser ver como isso funciona, basta ir até este bloco de desenho e você poderá realmente ver e sentir. Alguns influenciarão a maneira como o pincel flui na página, alguns influenciarão a forma, a instabilidade, a espessura do começo ao fim, espessura do começo ao fim, se você quiser que isso mude ou permaneça o mesmo Todas essas coisas são possíveis de modificar neste pincel. E você pode simplesmente acessar o menu cônico forma, a granulação, a renderização, a umidade ou a dinâmica Qualquer uma dessas coisas . Qualquer uma dessas coisas poderá mostrar como fazer isso OK. Então, essa é uma visão geral bem breve, e eu sei que não são muitos detalhes, mas acho que é importante realmente explorar isso sozinho , porque eu poderia repassar isso por muito tempo. Mas, francamente, não é algo que eu passo muito tempo fazendo porque acho que muitos dos pincéis do Procrete estão muito bem E se você usar a biblioteca de pincéis que eu já forneci, muitos desses problemas já devem resolvidos, se você tiver algum com os pincéis Mas se você tiver alguma dúvida, deixe algum comentário sobre isso, e tentarei entrar em contato com eles assim que puder. Mas de qualquer forma, por enquanto é isso que vamos aprender sobre pincéis e Procreate Agora, na verdade, vamos falar sobre como usar muitos deles em breve, que eu acho que é a parte interessante. Portanto, não deixe de ficar por aqui. Muito obrigado novamente por se juntar a mim hoje, e nos vemos na próxima lição. Cuide-se. 8. Camadas (parte 1): Todo mundo. Bem-vindo de volta ao Procreate for E esta é a lição sete, onde vamos falar sobre camadas. Esta é nossa primeira lição na série de camadas. Acho que vamos ter duas dessas aulas. Obviamente, há muito mais que você pode fazer com camadas, mesmo além disso. Mas vamos começar com algumas noções básicas. Então, a primeira coisa que você quer saber sobre camadas é, obviamente, como elas funcionam. E, basicamente, a ideia de uma camada, se você ainda não usou um programa como o Photoshop ou, eu acho, o Illustrator, é muito E mesmo em design e, francamente, muitos outros programas, use a ideia de camadas da maneira que você imagina Mas antes de tudo, vamos dar uma olhada em como até mesmo abrir a guia de camadas antes de eu explicar. Então, aqui novamente, você pode se lembrar disso em nossa visão geral, mas você tem a ferramenta Caneta, a ferramenta Borrar e, seguida, a ferramenta Borracha ao lado dela são aqueles pequenos volumes de quadrados que se cruzam pode se lembrar disso em nossa visão geral, mas você tem a ferramenta Caneta, a ferramenta Borrar e, em seguida, a ferramenta Borracha ao lado dela são aqueles pequenos volumes de quadrados que se cruzam. Você clica nela, que é a guia Camadas. Então é isso que vamos abordar. Então clique. Aí está. Neste, você não precisa clicar duas vezes. Basta clicar nele uma vez e ele aparece apenas no pincel. Se você realmente precisar acessar a biblioteca de pincéis, precisará pressioná-la duas vezes. Camadas, basta clicar nela quando estiver pronta. Então, voltando ao conceito de como as camadas realmente funcionam. Então, basicamente, uma camada é como uma pilha. Pense nisso como uma pilha de papel em uma ordem sequencial Então, em breve vou fazer algo muito rápido. Acabei de selecionar algumas cores. Está bem? Então, nesta camada aqui que você selecionou, e a propósito, é assim que funciona, certo? O fundo é sempre uma cor que pode existir. Normalmente, é branco, como papel, mas você pode desligá-lo completamente se quiser criar uma imagem nítida. Na verdade, isso é possível fazer sem plano de fundo. Sua exportação com os canais Alpha. Basicamente, isso o torna um PNG. Se você já baixou um PMG, um fundo sem imagem Hum, é assim que você pode fazer isso por meio do Procreate, a propósito, apenas uma pequena nota rápida Hum, mas você seleciona a camada de fundo, mas sempre, não importa o que aconteça, você terá uma camada. Mesmo se você excluir esta, veja isso claramente, ela cria automaticamente uma nova camada vazia porque sempre precisa ter uma em cima do plano de fundo. É assim que o Procreate funciona. Então, se você já se perguntou por que isso acontece, é por isso. Ele simplesmente precisa fazer isso automaticamente. Mas pense nisso como papel, então vou usar a ferramenta de pincel bem rápido. Só vou desenhar um círculo ou algo assim. Vamos ver. Há um círculo. Opa. Bem, eu não vou fazer isso de novo. Há uma espécie de círculo. Eu meio que estraguei as fotos lá. Então, isso está no nosso primeiro pedaço de papel. Mas é como papel. Tudo bem, exceto que você pode realmente ver através deste papel. Então eu vou fazer outra camada bem rápido, e vou colocar vermelho, certo? E agora eu selecionei a segunda camada e você pode ver qual camada você selecionou se o azul a está destacando ou não Então, o azul está destacando , então eu sei que está selecionado. E então, novamente, eu estou nesta camada, essas camadas em cima desta em ordem, que significa que se eu desenhar uma linha, sim, com certeza, você realmente verá que ela vai direto para cima do amarelo, o que significa que ela não só cruza o amarelo, mas na verdade vai por cima do Agora, o que aconteceria se eu realmente trocasse isso, e falaremos sobre isso em um minuto também. Mas você vê que se eu mudar, se eu mudar a ordem dessas camadas, que você pode fazer, a propósito, você vê agora, eu coloco essa camada em cima da camada vermelha, o amarelo está agora sobre o vermelho. Então, basicamente, é só uma questão de pedir. Na verdade, é bem simples. Mas só para você ter um conceito na sua cabeça de como isso funciona. Isso é uma coisa muito, muito boa de realmente entender e saber. OK. Então, vamos falar sobre o que acabei de fazer lá muito rapidamente. Hum, nós já falamos sobre como selecioná-los, o que é tão simples quanto tocar em uma camada, certo? Se você quiser selecionar várias camadas, vou adicionar mais uma para fazer isso. Na verdade, você pode clicar nela ou selecionar uma camada para começar. Então, vou selecionar o que diz camada três. E então, se você for para a próxima camada e tentar clicar em Selecionar, ela simplesmente selecionará a próxima camada. Então, comece na primeira camada e, quando você selecionar outras camadas, basta fazer um movimento basicamente da esquerda para a direita, deslizar e deslizar E quando você as desliza dessa forma, você pode selecionar várias camadas ao mesmo tempo Na verdade, é bem simples. Então é assim que isso funciona, ok? Agora, se você quiser agrupar essas camadas, o que você pode realmente fazer é basicamente ver que, uma vez que você já selecionou várias camadas, isso solicitará que você as exclua ou agrupe. Você pode bater no grupo, isso bastará, certo? Fantástico. Se você quiser desfazer isso, assim como aprendemos na última lição, tipo, opa, eu não queria fazer isso Tudo o que você precisa fazer é tocar duas vezes na tela e a desfazer acontecerá Opa. Deixe-me tentar isso mais uma vez. Desfazer. E agora eles estão de volta na forma de uma, duas, três camadas. OK. E mais um outro truque se você selecionar todos os três mais uma vez e, na verdade, pegar a parte superior e inferior com talvez o dedo médio e o polegar ou apontar o dedo e o polegar, não importa e, basicamente , junte-os Você pode realmente mesclá-los em um. Outro pequeno truque aí mesmo. Então, essa é outra maneira de agrupá-los, mas lembre-se de que quando você os agrupa dessa forma, isso é criar uma única camada. Portanto, todo o seu pedido desaparece e você não pode alterá-lo mais tarde. Então, tenha isso em mente. Embora seja um bom truque saber no Procreate, porque o Procreate tem uma capacidade limitada de camadas, ao contrário do Photoshop, que tem muito mais capacidade de adicionar camadas e Uma das únicas desvantagens do Procreate, com certeza. Mas vamos continuar e falar sobre o que eu fiz anteriormente, que é algo simples, como mudar a localização de uma camada em termos de ordem. Basta selecionar uma camada e, basicamente, segurá-la por um segundo. E então, uma vez que você o segura e meio que o agarra, tudo o que você precisa fazer é puxá-lo para onde quiser Vou colocar esse vermelho de volta em cima do amarelo. Você vê que já abre esse espaço e diz que está fazendo isso aqui. Eu vou dizer, eu vou deixar isso de lado. E com certeza, agora mudou de volta. O vermelho está sobre o amarelo agora, então sabemos que, na verdade, assim como aqui em cima, o vermelho está sobre o amarelo. É assim que a ordem das camadas funciona. Está bem? Falamos sobre mesclar camadas Falamos sobre agrupar camadas. Mais uma vez, selecione todos eles. Você pode agrupá-los assim. Se você realmente quiser duplicar um grupo ou camadas, você pode ir até aqui e deslizar para a esquerda desta Então, da direita para a esquerda, você pode realmente bloquear a camada, que primeiro significa que nada pode acontecer com ela. Você não pode apagá-lo, você não pode desenhar nele. Ele apenas bloqueia a camada para que você não possa mexer com ela. Você sempre pode voltar e desbloqueá-lo. É apenas um sistema à prova de falhas. É uma boa medida de segurança , caso você não queira que nada se estrague por acidente Você pode duplicar a camada, o que fará exatamente isso Vou duplicá-lo. Outro bom truque para saber mais tarde. Ou você pode deslizar o dedo e simplesmente excluí-lo, certo? E se eu continuar mais uma vez e excluir esse grupo agora, você pode fazer a mesma coisa em uma camada individual. Você pode deslizar o dedo para cima. Você pode duplicá-lo, bloqueá-lo ou excluí-lo. Então, algumas dicas rápidas sobre como usar camadas, coisas muito úteis, e também continuaremos com nossa próxima lição, camadas. Então, espero que tenha sido esperançoso para você. Nos vemos na próxima lição. Ajude você a ter um ótimo dia e cuide-se. 9. Camadas (parte 2): Então, primeiro de tudo, vamos falar sobre opacidade, o que é e como usá-la E como ajustá-lo também, é claro. Isso é importante. Então, novamente, assim como da última vez, vamos abrir a guia de camadas. E você tem camadas. Este é um novo documento em branco. Eu já tinha adicionado uma camada, então acabei de excluí-la. Agora temos basicamente apenas uma camada sobre o plano de fundo. E, novamente, assim como se você quiser seguir em frente e fazer algo estranho com o plano de fundo, você pode alterar a cor do plano de fundo E, na verdade, por causa do que vou mostrar em um minuto, vou clicar nesse plano de fundo, clicar e ele vai aparecer um grande monte de cores. Ele está se abrindo automaticamente para minhas paletas de cores que eu tenho Ele se abrirá automaticamente para qualquer cor que você esteja usando com mais frequência ou que tenha usado mais recentemente neste caso. Então, o disco ou o clássico, que é muito, você sabe, novamente, se você está acostumado com o Photoshop ou Illustrator ou basicamente com qualquer um dos produtos da Adobe, isso é uma coisa muito familiar . Harmony, é uma boa. Não sei muito bem o valor, mas, novamente, é aí que você pode inserir o código hexadecimal para realmente obter Nós já conversamos sobre isso. Mas, por enquanto, vou fazer isso, um bom, tipo, tipo, brownie leve, mais ou menos , isso é bom Isso é da paleta de cores da fogueira que na verdade vem com Então, todos vocês devem ter acesso a isso. Então, apenas um belo fundo quente e agradável. Esse é um bom lugar para começar hoje. Então, subindo para a opacidade, vamos prosseguir bem rápido E eu vou pegar um pincel, e vou desenhar um círculo muito forte, sei lá, forte, certo? Isso é um círculo. Está bem escuro. Tão escuro quanto o escuro pode ficar. Vou fazer o meu melhor para centralizá-lo , olhar para ele, certo? Isso é um círculo escuro, ok? Agora, isso é contra aquele tipo de fundo marrom claro, não exatamente salmão, mas não exatamente salmão, mas quase cor de salmão Agora, vou abrir a guia de camadas mais uma vez. Como falamos da última vez, aquela pequena marca de seleção que você pode usar para ocultar e mostrar a camada Mas bem ao lado, você vê aquele pequeno N ali. Então, na verdade, isso é algo chamado de modo de mesclagem. Bem, podemos falar sobre isso em um minuto, mas você precisa clicar basicamente nisso. Depois de fazer isso, ele abrirá os modos de mesclagem. Mas logo acima dos modos de mesclagem, você tem essa pequena barra aqui Opa. Às vezes, o iPad acha que você está tentando escrever palavras. Mas essa pequena barra deslizante aqui é a opacidade. Então, o que é opacidade Bem, basicamente significa qual porcentagem dessa imagem está realmente aparecendo, em outras palavras, quão invisível ou visível ela é, certo? Portanto, ele pode ser transformado em um fantasma onde realmente é visível, mas você ainda pode vê-lo Então, ao arrastar essa barra para frente e para trás, você pode ver que a quantidade de visual que você pode realmente ver muda, certo? 100%. É 100% preto. Nada está passando por isso. 0%, você não consegue ver nada, mas meio que mescla até a metade e obtém esse tipo de transparência média, e obtém esse tipo de transparência média onde você pode ver que grande parte dessa cor está Certo? Para outro exemplo de como a opacidade funciona, vamos adicionar um arquivo Então, eu vou subir até aqui. Vou até Inserir Arquivo e vou pegar algo da minha própria biblioteca aqui. Figuras realistas. Vou adicionar esse cara. Na verdade, não posso fornecê-las porque essas imagens não são realmente minhas, então não posso entregá-las a você, mas elas são perfeitamente adequadas para eu mostrar nesta aula. Mas se você quiser encontrar pessoas, basta acessar Google e digitar PNG pessoalmente, e você encontrará uma quantidade infinita delas por aí Então, mais uma vez, vou selecionar esse cara. E eu vou e vou diminuir a opacidade Agora você pode ver que ele começa a ficar em segundo plano. E essa é uma das técnicas fundamentais, eu acho, para adicionar pessoas às suas imagens é não fazer com que elas sejam imagens 100% sólidas, completamente presentes e, na verdade, transformá-las um pouco em fantasmas para permitir que elas voltem ao fundo e se misturem um pouco mais à cena Portanto, há apenas outro tipo de exemplo de como a opacidade Então, o Sr. Guy aqui é 100% parecido, e então você pode meio que transformá-los em fantasmas. Isso é um pouco pouco demais. Eu geralmente depende do projeto ou da cena. Eu costumo errar do lado entre, você sabe, eu quero dizer 60 e 70 Mas isso vai fazer um pouco mais de sentido com o contexto em segundo plano. Só temos uma cor sólida no momento. Então, vamos lá. Sr. Guy, muito obrigado por nos ajudar lá. Então, para demonstrar os modos de mesclagem, vamos dar uma olhada em um desenho antigo que fiz para uma das minhas aulas há pouco tempo, e isso é apenas uma espécie de renderização esboçada Não tenho certeza absoluta. Sou um grande fã da maneira como fiz isso neste momento. Eu ainda acho que é um desenho bem legal. Hum, eu definitivamente não faria a linha dura, como fiz, mas é definitivamente um certo estilo. E se você gosta disso, isso é ótimo. Mas vamos dar uma olhada em como os modos de mesclagem realmente funcionam Então eu vou entrar aqui e encontrar alguém. Então, vamos dar uma olhada em oops. Isso é ótimo. dar uma olhada nesse cara aqui. Então, eu vou realmente aumentar e moldar até 100% de opacidade agora, mas você vê que quando você abre aquela coisinha, você clica no final, assim como falamos anteriormente, ela aparece neste menu Então, vamos até o topo. Então, há uma multiplicação Multiplicar basicamente é uma forma de as coisas serem vistas através da sua imagem sem realmente ajustar a Eu diria pessoalmente que a multiplicação é provavelmente o mais comum e um dos modo de mesclagem mais comum e um dos mais importantes que você pode usar Escurecer também é importante. Mas, honestamente, vou ser completamente sincero com vocês Se eu tentasse explicar cada uma delas, nem faria sentido para mim porque, francamente, muitas delas, basta percorrer e simplesmente usar os olhos para ver como isso afeta a imagem Portanto, às vezes, a cor escura é usada para tirar um fundo branco de alguma coisa Isso é meio comum. O normal , obviamente, é importante. Ilumine a tela, evite, adicione, ilumine a sobreposição de cores, luz suave, luz forte, luz forte Novamente, eu poderia comentar sobre cada um deles, mas acho que, honestamente, não ser um professor ruim nem nada, mas acho que ver isso com seus próprios olhos realmente explica isso melhor do que eu seria capaz de fazer Todos eles são muito específicos e têm um efeito muito estranho. E esses são praticamente os mesmos que você pode encontrar no Photoshop, certo? Vou trazer isso de volta ao normal porque eu só quero transformá-lo um pouco em fantasma, e depois vou trazê-lo volta aos 80, onde estava. Mas é basicamente assim que os modos de mesclagem funcionam, e você pode brincar com eles em várias situações para ver o que eles fazem, como funcionam e todas essas coisas, certo? Mas, normalmente, jogo com opacidade e, muitas vezes, também jogo com multiplicação Normalmente não mexo com muitos dos outros, mas é definitivamente uma possibilidade de fazer isso Então, vamos falar sobre máscaras bem rápido. Vamos falar sobre como as máscaras funcionam. Tudo bem, vamos fingir que ele está parado na beira de uma passarela ou algo assim, e há algum tipo de parede, certo, que chega até a altura E, obviamente, no caso de um desenho para referência muito, muito rápida, tudo isso é sólido, certo? Na verdade, deixe-me seguir em frente e tornar isso realmente sólido. Ok, fantasticamente terrível. Mas está tudo bem. Acho que vocês viram que eu sei desenhar, então isso não é tão embaraçoso. É mais engraçado. Ok, bem, realisticamente, certo, você sabe, se temos esse cara e temos uma imagem, e já o colocamos na Ele não vai estar por trás disso. Ele vai superar isso, certo? Se simplesmente o deixarmos aqui, e supondo que não estamos, você sabe, sendo criativos com nossos pedidos, suponha que você tenha uma renderização ou algo assim, e por algum motivo, você só queira deixar as pessoas no Procreate em vez de, você sabe, Photoshop por qualquer motivo, o que, você sabe, tudo que Eu adoro Procreate. Mas a realidade é que você vai ter essa pessoa aqui, e então, bem, você tem algumas opções. Primeiro, você pode ir até a camada e apertar a ferramenta de borracha, certo, e você pode apagar os pés dele, o que é uma opção, que é uma opção Eu deveria ter usado um pincel de borracha maior e, sinceramente, deveria ter ido até lá também Isso é ótimo. Mas, de repente, e se você pensar : Oh, espere um segundo. Na verdade, é um pé mais baixo do que eu pensava, o que significa que esse cara é tecnicamente mais alto, e oh, agora suas pernas Bem, o que você faz? Bem, deixe-me te mostrar. Isso é o que chamamos de técnica destrutiva, e não há nada de errado em usar uma borracha Eu uso isso o tempo todo, mas há uma maneira melhor de fazer isso. Então, depois de selecionar a imagem, toque nela mais uma vez. Você vai ter um pequeno menu na lateral, e nós vamos até lá, e vamos apertar a máscara. Está bem? E ele vai anexar uma coisa chamada máscara. E, basicamente, com o mascaramento, ele mudará automaticamente para preto e branco como suas opções para o que você pode usar para preencher esse espaço E você também pode usar uma série de tons de cinza, e falaremos sobre isso Mas, basicamente, preto significa que quando você o usa em uma máscara, ele basicamente apaga e, basicamente, do outro lado do espectro, o branco aparece Então, qualquer coisa intermediária, assim como estávamos falando com opacidade, na verdade, como um cinza, por exemplo, mostrará talvez 50% da pessoa Então isso pode não fazer sentido. Então, deixe-me prosseguir muito rapidamente. Vou continuar e acho que, pela primeira vez em nosso curso, vou até aqui e selecionar essa ferramenta de seleção à mão livre Vou seguir em frente e, da melhor maneira possível , selecionar esse cara, escrever os limites dessa área. Vou selecionar esse limite, e você pode ver aquele pequeno tipo de hachura que apareceu ao redor dele e, em seguida, esse tipo de área que não está E isso pode ser muito difícil de ver. Eu acho que você pode vê-lo na tela agora, e na verdade ele já tem preto selecionado. Então, aqui está um truque que ainda não aprendemos. Nós vamos falar mais sobre isso nas próximas aulas com as texturas, definitivamente Mas se você tocar naquele pequeno círculo preto no canto que está mostrando ou indicando a cor escolhemos e você o agarra e arrasta aquele pequeno preto até o ponto e simplesmente o solta, ele preencherá essa cor. E então, de repente, suas pernas sumiram. E então você pode ir para o outro lado, você pode selecionar um branco e trazê-lo de volta. E, como eu disse, se você selecionar um cinza, ele ficará mais ou menos na metade, Então, neste caso, você quer que ele desapareça. Então, vamos em frente e eliminá-lo completamente. Agora suas pernas sumiram. Bem, novamente, a mesma situação. Oh, não, ele é muito pequeno. Bem, o que vamos fazer? Bem, nesse caso, tudo o que você precisa fazer é excluir a máscara de camada e ela volta, certo? Portanto, é uma técnica não destrutiva porque você sempre pode consertá-la e alterá-la posteriormente Então, as máscaras de camada são muito, muito úteis. A próxima sobre a qual falaremos rapidamente é chamada de máscara de recorte Há muitas coisas para aprender nesta lição, então tente prestar atenção o máximo que puder. Vamos acabar com isso em breve. Além disso, falaremos sobre isso com muito mais profundidade medida que começarmos a fazer mais coisas. Então, vou prosseguir e selecionar criar outra camada acima dessa pessoa. Agora, na verdade vamos recortar, mascarar esse cara, basicamente, certo Então, como eu disse, vamos recomeçar mais uma vez. Então, temos a camada selecionada do cara. E eu sei que você ainda não sabe o que é uma máscara de recorte. Você verá o que é em um segundo. Então, eu quero colocar uma máscara de recorte no céu Vou clicar em Selecionar, desculpe-me, vou clicar em Adicionar camada mais uma vez Tudo bem. Portanto, temos uma camada acima do céu. Agora vou clicar nele. E você viu, tenho certeza, quando você selecionou a máscara pela primeira vez, há uma por baixo chamada máscara de recorte Você provavelmente está se perguntando qual é a diferença. Então, recorte a máscara, e você vê ali mesmo aquela pequena seta que mostra essa camada é uma referência à que está abaixo dela Então, agora eu vou realmente pegar um chamado My Soft Blend. Este é um aerógrafo, o que é absolutamente fantástico Vou pegar algo parecido um roxo. Eu não sei por quê. Talvez esse cara esteja sendo mostrado por um neon roxo, certo? Luz. Então, se eu desenhar, se eu desenhar fora desse cara, você pode ver aqui que eu estava desenhando na camada, ela não está aparecendo. E a razão disso é porque ele só mostrará o que estou desenhando se estiver em cima da coisa, o objeto abaixo dela, basicamente. Agora você pode ver que estou desenhando essas linhas enormes, mas só elas aparecerão sobre o cara? Se você não acredita em mim, deixe-me colocar meu pincel em um tamanho enorme, fazer uma varredura Agora só está mostrando isso em uma camada abaixo da máscara de recorte, AK, o cara, certo? Então essa é uma técnica muito legal porque se você, por algum motivo, quiser adicionar um pouco de luz a alguém, esse é outro motivo para usar o lápis Apple porque você pode começar a escovar uma luz como essa. Você pode ver o que estou fazendo aqui. Estou meio que pincelando essa luz nas bordas dele, e esse é um trabalho muito rude e ruim Portanto, não julgue demais, mas apenas por uma questão de demonstração, certo? Você pode ver que pode começar a adicionar luz e todos os tipos de efeitos interessantes para pessoas assim, se quiser. E isso também pode ser aplicado a muitas coisas diferentes. Hum, isso é uma coisa realmente fantástica de se fazer, especialmente se você tem um círculo colorido e, por algum motivo, você quer adicionar, você sabe, algum tipo de textura sobre ele, mas não coloque em lugar nenhum, exceto onde o círculo está. Essa é a maneira de fazer isso usando uma máscara de recorte. Então, novamente, uma introdução muito rápida às máscaras de recorte, mas garanto que falaremos mais sobre elas. Então, agora vamos falar sobre o último. Vou trazer o círculo de volta bem rápido. Então, uma das razões pelas quais, no início do curso, sugeri que você fizesse vários círculos para criar um círculo é porque você deseja criar algo chamado limite fechado, certo? Seja com um círculo, um quadrado ou qualquer forma que você criar, qualquer forma aleatória no Procreate, tente fechá-la quando estiver desenhando qualquer forma aleatória no Procreate, tente fechá-la quando estiver desenhando. E aqui está o motivo. Bem, você deve ter notado, e, você sabe, ao longo deste curso, você me viu fazendo essa pequena técnica de conta-gotas em que eu o pego no canto superior, e vamos falar sobre isso e depois arrastá-lo algum lugar e soltá-lo. E isso é ótimo. Mas você pode ver que quando eu faço isso, eu estou fazendo isso na imagem. Bem, qual é a desvantagem disso? Bem, você só pode bater, você sabe, você só pode desfazer isso uma vez, e então você perde sua forma Mas uma das maneiras mais lógicas de abordar isso é ir até aqui, ir acima, e não vamos usar uma máscara de recorte desta vez, mas vamos até o círculo em si, clicaremos nele mais uma vez e clicaremos na referência, ok? Então, agora, qualquer imagem acima dela, vamos prosseguir agora. Opa, eu não sei o que acabei de fazer lá. Colta isso. Oh, aí está a cor anterior. Há outro pequeno atalho do Procreate para você, e eu vou arrastá-lo para baixo E observe que estou na camada acima. Mas como eu tenho o conjunto como uma camada de referência, Procreate e sua extrema inteligência sabem que estamos tentando preencher a forma abaixo e agora podemos desfazer isso a qualquer momento simplesmente excluindo-a ou ativando-a e desativando-a E então, se você quiser ir além, você pode fazer algo como adicionar uma máscara de recorte, como eu disse anteriormente, uma mistura suave, e então eu posso selecionar alguma outra cor, e eu posso começar a fazer coisas no círculo que está no círculo, certo? Você pode começar a fazer todo tipo de coisa, adicionando ingredientes à mão ou algo parecido. Então você não precisa se preocupar em apertar o botão de desfazer mais tarde, porque está tudo lá e você sempre pode desfazer Tente não usar técnicas destrutivas. Mas em termos de camadas, essa é uma introdução básica de como elas funcionam. Nós os veremos muito mais no contexto real aqui da arquitetura, muito, muito em breve nas próximas aulas. Temos mais alguns fundamentos para analisar e seguida, vamos realmente começar a nos dedicar à em seguida, vamos realmente começar a nos dedicar à arquitetura pesada, mergulhando realmente na substância do que estamos fazendo aqui. Estou empolgado. Espero que você também esteja, mas essa é outra lição muito importante Provavelmente, um dos mais importantes vai saber. Espero que tenham gostado e muito obrigado novamente. Cuide-se. Tenha um dia maravilhoso. Tchau tchau. 10. Seletor de cores: Oi, pessoal. Meu nome é Rowan Sky e bem-vindo ao Well, Oh, wow, já Lição nove do nosso curso Procreate for Architects. Nossa. Faltam mais 21. Espero que você esteja gostando deles até agora. Então, temos mais alguns fundamentos a serem examinados antes de finalmente entrarmos no desenho real das coisas. Novamente, eu realmente queria entrar em detalhes e conversar com vocês sobre como realmente usar a procriação do zero Então, espero que tenham sido lições realmente úteis. E, novamente, vamos vê-los em muito mais contexto, contexto arquitetônico, pelo menos, chegando aqui em breve. Então, hoje, vamos falar sobre o seletor de cores. Na próxima lição, falaremos sobre paletas de cores e, em seguida, falaremos sobre o tipo de tela e os guias de desenho como nosso último tipo de E depois disso, vamos começar a nos aprofundar no desenho real das coisas. Sim, e então poderemos realmente começar a estudar coisas como preenchimento de cores, máscaras e texturas, esboços, luzes, como renderizar luzes, iluminação noturna, árvores diurnas, vistas exxonométricas, vistas isométricas, diagramas, plantas do local, desenhos detalhados, três renderizações em D combinadas começar a estudar coisas como preenchimento de cores, máscaras e texturas, esboços, luzes, como renderizar luzes, iluminação noturna, árvores diurnas, vistas exxonométricas, vistas isométricas, diagramas, plantas do local, desenhos detalhados, três renderizações vistas exxonométricas, vistas isométricas, diagramas, plantas do local, desenhos detalhados, com o Procreate e, em seguida, finalizar desenhos em D e mais outras dicas também, meio que girando em torno delas Então, estou muito animada. Espero que você apenas mais algumas aulas para suportar esse tipo de trabalho mais tedioso Mas vamos entrar hoje e falar sobre como realmente usar o seletor de cores Na próxima lição, como eu disse, falaremos mais sobre as paletas de cores em si como usá-las e como desenvolver suas Mas vamos falar sobre o seletor de cores. Então, para falar sobre o seletor de cores, primeiro de tudo, vamos tocar naquele pequeno ponto preto agora, pode ser uma taxa de cor diferente com o ponto no canto superior direito da tela para abrir seu seletor de cores, basicamente Então, um seletor de cores basicamente é exatamente isso. É basicamente uma coisa que você usa para selecionar ou escolher sua cor. Nesse caso, há alguns tipos diferentes de seletores de cores aqui Temos um disco, um clássico, um valor de harmonia e paletas E você deve se lembrar disso quando o analisamos brevemente durante nosso tipo de vídeo de introdução ao tour do programa, há muito tempo. E, claro, você provavelmente já me viu percorrendo essa biblioteca diferente de paletas de cores que tenho ao longo de nossa aula Novamente, você provavelmente tem esses três primeiros. Todos esses são os que eu adicionei sozinho. Mas vamos falar sobre a paleta de cores com muito mais profundidade na próxima vez, porque há muitas coisas que podemos realmente detalhar na próxima vez sobre a paleta de cores em si Mas vamos falar sobre o seletor de cores. Bem, basicamente, o seletor de cores é bastante intuitivo. Na maioria deles, eles são praticamente a mesma coisa em que você basicamente tem, pelo menos para o disco, você meio que tem um elemento que ajuda a escolher a faixa em que isso se encaixa e o outro tipo de definição de qual é a cor real. Por exemplo, vamos ver, estou arrastando para amarelo Agora você tem toda essa gama de amarelos e pode selecionar o tipo de amarelo, é mais cinza, amarelo, branco, amarelo, preto, amarelo, amarelo, amarelo, amarelo, amarelo, meio amarelo Certo? Você tem a liberdade de escolher como fazer isso. Portanto, o disco é útil. O clássico, esse é muito parecido com o Photoshop. Você provavelmente já viu esse mesmo tipo de coisa antes no Photoshop E, basicamente, o que você pode fazer com isso é simplesmente, você sabe, arrastar essa primeira barra até aqui para selecionar sua gama de cores novamente. E assim como nesse disco, você pode ver que no centro aqui, há todos esses tipos diferentes de cores. A mesma coisa aqui. Conforme você avança, você tem essa outra para realmente selecionar a cor que deseja. Opa. Se você quiser a cor exata e verdadeira, você sempre estará no canto superior direito. Desculpe-me, por fechar isso acidentalmente algumas vezes lá, certo Mas se você quiser mexer com isso e passar para um rosa mais claro ou algo assim, você pode movê-lo um pouco mais perto dos brancos e começar a misturar E é realmente como se misturar com tinta. Se você já fez isso. Quanto mais branco você adiciona, quanto mais claro algo fica, quanto mais escuro, você adiciona, mais escuro fica, certo? E então, basicamente, você pode fazer esse mesmo tipo de coisa. É quase como uma espécie de eixo X por aqui. Com a segunda barra abaixada, terceira barra abaixada é quase como um eixo Y. Então, basicamente, essa outra barra funciona como um eixo Y, indo do mais claro ao escuro. E então você pode usar isso também. Portanto, você pode usar essas 2 barras para se mover se quiser ser super exato. Mas, novamente, você também pode pegá-lo com a caneta real e movê-lo também. O que é realmente legal sobre o Procre é que vai mostrar no lado esquerdo dessa pequena bolha que aparece a cor que você selecionou atualmente e, no lado direito, mostra a cor que você vai mostra a cor que você Assim, você pode realmente ver uma comparação direta entre as cores, que é um recurso muito, muito útil , super inteligente e muito inteligente. Harmony é nossa outra aqui, e essa é uma ferramenta muito útil para conhecer também. Basicamente, também mostra cores complementares. Então, isso basicamente significa na roda de cores, o que é exatamente o oposto disso. Portanto, uma ferramenta muito, muito útil para conhecer o valor. Essa também é um pouco semelhante a uma função diferente no Photoshop E então aqui, você vê aquela coisa chamada hexodecimal Também podemos chamá-lo apenas de código hexadecimal. Se você usa um programa como o Photoshop Illustrator, procria vários programas diferentes que funcionam com o Gimp colorido, existem vários deles por aí Basicamente, você pode encontrar algo em uma cor chamada código hexadecimal, e tenho certeza que o Rhino ainda o tem , e seu seletor E, basicamente, o código hexadecimal fornecerá localização e as coordenadas exatas da cor que você está procurando E acontece que eu sei que dar um soco no topo da minha cabeça em 256 é um azul escuro, certo? Então, há coisas assim. Quero dizer, obviamente, ninguém na Terra deveria realmente se lembrar do que são essas coisas. Lembro-me disso por causa do corte a laser. Mas isso é um pouco, você sabe, um pequeno exemplo de como isso funciona. exemplo, existem basicamente esses códigos diferentes que aparecem à medida que você se move pelas cores. Você pode ver isso. E basicamente, você pode dizer a alguém, Ei, a cor exata que eu usei é, você sabe, o número 4b56 oh oh, e você pode inserir Eles terão exatamente a mesma cor você usou, o que é muito útil. Mas eu vou te mostrar em um segundo. Há mais uma coisa que podemos fazer que é ainda mais útil do que isso, certo? Então, vou seguir em frente e passar para esta última, que são as paletas, mas na verdade não vamos usar isso agora, ok? O que vou fazer muito rapidamente é seguir em frente e você pode prestar atenção ou ignorar o que estou fazendo muito rapidamente, mas vou pegar meu pincel e selecionar algumas cores aqui bem rápido. Vou pintar e, com um pincel macio, alguns tons e valores agradáveis desse lindo tipo de desse lindo tipo de paleta floreada que vem Basta criar um bom, muito bom tipo de gradiente de cor. É muito bonito. Talvez esteja se perguntando o que estou fazendo agora, e tudo bem. Vou deixar você ficar no estado de mistério por um segundo aqui. Vou deixar um pequeno espaço em branco no canto inferior para mostrar exatamente o que estou fazendo aqui. Mas o que vou fazer muito rápido é selecionar outra caneta e depois selecionar preto só para mostrar a vocês. Ok, então suponha que esta é uma imagem que encontramos na Internet ou você encontrou uma foto disso ou algo assim, você disse, Puxa, essas cores são realmente ótimas, mas eu não tenho ideia de como obter essas cores para mim Tipo, como eu sei quais são essas cores? No Photoshop, se você usar a ferramenta de pincel ou basicamente, eu acho, qualquer ferramenta e pressionar Alt e clicar nela, ela fará uma amostra com a ferramenta conta-gotas E você pode basicamente saber exatamente de que cor é essa. Mas em Procreate, vamos falar sobre isso com as paletas de cores E a próxima lição, esse é meio que nosso último comentário, e vamos falar sobre mais detalhes. Mas, basicamente , você deve estar se perguntando esse tempo todo. O que é aquele pequeno quadrado aqui que está entre a opacidade e o tamanho do pincel neste canto, logo acima desse pequeno mostrador, esse aqui Esse é o amostrador de cores, ok? Então, basicamente, se você pegar o polegar e clicar nesse dedo ou em qualquer outro dedo que seja mais conveniente para você, segurá-lo e clicar em uma determinada cor ou em uma determinada área, você pode ver que, à medida que estou passando por aqui, ele começa a identificar exatamente de que cor é Então, digamos que eu realmente goste desse azul. Vou segurá-lo sobre esse azul. Vou tirá-lo e você percebe que aquela gota preta no canto superior agora está azul E agora o Procreate conhece essa cor exata, e agora eu tenho essa cor em mãos e posso começar a pintar minhas próprias coisas com Nós. Isso é um pouco mais aquarela. Novamente, há um sim, o Procreate tem aquarela. Então, agora, eu tenho essa cor. Mas se você quiser apenas ter certeza de que é exatamente o mesmo que eu estava usando, deixe-me voltar para o pincel de mistura macia. E, sim, com certeza, é um pouco mais escuro, mas isso pode ter sido porque eu meio que tirei uma amostra daqui, exatamente onde começou a ficar roxo A mesma coisa, novamente, eu a mantenho pressionada e posso provar aquele roxo, e então eu também posso provar aquele rosa . E o que você sabe? Você pode facilmente começar a selecionar cores dessa forma. E na próxima lição, falaremos um pouco sobre como você realmente pode criar sua própria paleta de cores a partir dessas cores Então, espero que isso seja realmente útil. Agradeço que você sintonize novamente. Vamos direto para a próxima lição aqui, e nos vemos nela em breve. Cuide-se. Tenha um bom dia. 11. Paletas de cores: Olá, pessoal, e bem-vindos de volta à lição dez do nosso curso Procreate for Architects E hoje, vamos aprender um pouco mais sobre a paleta de cores e como usá-la Então, vamos entrar nas coisas. Então, a primeira coisa que vamos fazer é abrir essa paleta de cores, na qual, novamente, você pode clicar no canto superior direito e qual, novamente, você pode clicar os seletores de cores aparecerão Você tem o valor clássico do disco Harmony. E como falamos sobre as paletas de cores. Agora, quando você obtiver Procreate, esses três ascendem à fogueira e florescem aqui embaixo, na verdade virão com Procreate esses três ascendem à fogueira e florescem aqui embaixo, na verdade virão com Procreate. Mas você realmente pode criar o seu próprio, importar o seu próprio, todos os tipos de coisas assim. Então, vamos falar sobre isso bem rápido. Então, vamos falar sobre nosso primeiro método de como realmente criar uma paleta de cores Então, vamos pegar um cenário aqui. Digamos, por exemplo, que eu tenha uma foto muito bonita. Aqui vamos nós. Aqui está uma foto bonita. Esta é uma foto muito boa do pôr do sol que acabei de tirar com meu iPhone há cerca de um mês ou dois do telhado do meu prédio, e tem valores de cores muito bons, muito bonitos E estou pensando comigo mesma, Puxa, não seria muito legal se eu pudesse colocar essas cores exatas no Procreate e realmente criar uma paleta de cores que eu pudesse usar Bem, você pode. E, na verdade, há duas maneiras de fazer isso. Vamos falar sobre uma maneira muito rápida, essa é a maneira mais fácil e rápida. Então, vamos falar sobre isso. Então, estou de volta ao Procreate. Então, agora o que vou fazer é abrir minha paleta de cores Vou subir aqui e apertar aquele pequeno botão de adição, certo? E você pode dizer criar uma nova paleta, criar uma paleta em branco na qual você pode começar a preencher as cores e falaremos sobre isso você pode começar a preencher as cores e falaremos sobre Como novidade nas câmeras, você pode simplesmente tirar uma foto de onde quer que esteja. E então que tal, digamos, a partir de fotos, Novo a partir de fotos. E, basicamente, basta selecionar a foto que deseja trazer e Procriar aqui na parte superior, como você pode ver, acabou de criar uma paleta de cores a partir Agora, você provavelmente olha para ela e pensa que não se parece muito com as cores da imagem, mas na verdade ficaria surpreso que sejam. Se você começar a brincar com algumas das misturas e cores do céu, alguns dos valores aqui Todos eles vêm daquele céu. Por isso, também ajuda muito a entender a teoria e as paletas de cores e como elas realmente funcionam , os brilhantes, os laranjas, os cinzas e É uma ótima maneira de realmente começar a entender como essas coisas meio que se juntam, funcionam juntas. Como você pode ver, como eu meio que ensino este curso com meus pincéis favoritos, estou usando apenas para criar alguns desses planos de fundo para Foi apenas uma mistura suave. Pincel que você pode encontrar na biblioteca de aerografia A propósito, é fantástico. É um pincel muito bom de usar. Então é assim que você pode trazer uma paleta de cores. Isso torna muito, muito fácil ter uma paleta de cores que você pode criar imediatamente a partir de uma imagem encontrada Mas vamos supor rapidamente que não foi isso que aconteceu aqui. Então, o que vou fazer bem rápido é importar uma imagem. Vá para adicionar, e eu vou dizer insira uma foto, que vai tirá-la do meu desktop ou do meu iPad para casa. E, basicamente, lá vamos nós. Então, aí está a nossa imagem. Agora, vou clicar em Plus e vou clicar em Nova paleta, Criar nova paleta , certo? Então, não tem título Na verdade, você pode clicar nele e renomeá-lo. Então eu vou chamá-lo, eu não sei. Queijo. Eu não sei. Não consigo pensar em nada muito criativo no momento. Então, basicamente, o que você faz para criar uma nova paleta a partir disso é exatamente como falamos da última vez, vamos voltar aqui agora e lembrar dessa pequena amostra aqui, entre a opacidade e o controle aqui, entre opacidade e o Você segura isso e pode basicamente tocar em qualquer lugar, digamos, eu gosto da laranja, não das nuvens. Vou pegar isso, e agora que você selecionou essa cor, agora que selecionou essa cor, basta clicar em um pequeno ponto e criar uma paleta Cor. Eu gosto desse azul. Vou subir aqui novamente. É claro que, se eu estivesse sendo muito minucioso, provavelmente o organizaria com base em cores. Mas quando você começa a juntá-las, você começa a perceber : Oh, meu Deus, olha que essas cores são muito parecidas a que a função da câmera também conseguiu extrair da imagem E então você sabe, ele faz um trabalho muito bom Então, eu definitivamente aprendo a confiar nisso. Ele faz um trabalho muito bom extrapolar essas cores das imagens Então, essas são algumas maneiras pelas quais você pode realmente obter paletas de imagens Ou se você vê, você sabe, uma imagem que você gosta em, tipo, uma revista de arquitetura ou um desenho, você pode fazer uma captura de tela ou algo assim, você pode importá-la Você pode obter essas cores exatamente como você gosta delas. E vamos aprender sobre isso à medida que avançamos neste curso, porque agora estamos oficialmente em um terço do caminho, como você realmente usa isso a nosso favor para criar imagens realmente incríveis. Então, em termos do tipo real de uso da paleta de cores em si, você pode, como você espera, fazer coisas com elas. Por exemplo, aqueles pequenos três pontos próximos a ele, você pode usá-lo Você pode compartilhá-lo. Fantástico, certo? Na verdade, você pode compartilhar a paleta de cores e, ao clicar em Compartilhar, basicamente o que isso faz é exportá-la como um arquivo de paleta Você pode enviar para as pessoas. E, de fato, anexei alguns deles ao longo do curso, se você estiver vendo aqueles que você pode importar para si mesmo. E, claro, a mesma coisa está aqui, se você for para o plus, você pode ir, você sabe, Novo do Arquivo. Depois de acessar Novo do arquivo, na verdade, você tem duas opções. Primeiro, você pode simplesmente pegar uma imagem desse banco de dados, ou você pode realmente ir e encontrar uma paleta de cores específica, que eu andei anexando, e aqui está Por exemplo, acabei de importar minha paleta de cores claras Rowan , que usaremos muito, mas, novamente, acabei de criar alguns amigos de cores hoje Eu não vou usar. Você pode clicar nesses três pontos. Você pode duplicá-lo. Você pode excluí-lo, que é o que vou fazer. Excluir. Excluir. Porque aqui embaixo, eu já os tenho. Mas, na verdade, vou manter aquele pôr do sol quando estiver bem bonito. Mas é basicamente assim que você pode importar, exportar e fazer todas as diversões divertidas e divertidas com paletas de cores E, claro, sempre você estiver usando uma imagem ou o que quer que esteja fazendo ou olha para uma imagem ou vê algo na natureza, basta tirar uma foto dela e, no Procreate , você pode importá-la para o programa e pintar com essas Quão legal é isso? Ele mistura tudo para você, essencialmente. É como ser uma versão mega super-humana de Bob Ros, exceto que é seu iPad. Essa foi uma analogia muito estúpida, mas acho que você sabe o que estou tentando dizer, certo? É ótimo. É fantástico. E, claro, a última coisa que vou mencionar, caso você queira fazer isso, eu já disse que você pode renomeá-los, mas tudo o que você precisa fazer para reorganizá-los é arrastar e soltar, isso é bem fácil, E é isso. Isso é tudo o que há para falar sobre as paletas de cores por enquanto Continuaremos falando sobre eles à medida que começarmos a avançar cada vez mais neste curso. Mas se eu fosse você, eu definitivamente diria que você deveria começar a colecionar um casal que você realmente gosta. Eu acho que você definitivamente deveria salvar isso, se ainda não o fez, salve a paleta de cores claras que eu lhe dei em sua biblioteca, porque vamos usá-la nas próximas aulas. Mas, de qualquer forma, continue procurando os recursos associados aos cursos da Utomi, mas, por enquanto, espero que tenham gostado e espero que tenham sido úteis Sei que essa é provavelmente a mais esperada que já tive, porque é aí que você realmente começa a desenvolver seu próprio senso de estilo e cor Então, de qualquer forma, nos vemos na próxima lição. Muito obrigada. Cuide-se. Adeus 12. Guias de tela e desenho: Olá, pessoal, e bem-vindos de volta à nossa 11ª aula do nosso curso Procreate for E nesta lição, falaremos sobre o Canvas e os guias de desenho. E primeiro, vamos fazer uma revisão rápida ou, em alguns casos, para algumas pessoas, pode até ser uma introdução à perspectiva, isométrica e simetria E vamos falar sobre todas essas coisas e procriar, como elas funcionam Mas primeiro, você já vê na tela aqui. Eu tenho uma foto. Então essa foto que você está vendo agora é um desenho do interior de um lugar chamado Gould Hall, que é o prédio principal de arquitetura da minha escola E isso é o que chamamos de desenho em perspectiva, certo? Agora, perspectiva é algo que, se você ainda não conhece, que, novamente, a maioria de vocês provavelmente sabe porque provavelmente são estudantes de arquitetura, mas a perspectiva é essencialmente apenas a lei natural, a ordem natural das coisas, hum, e como as vemos no mundo real. E sendo que há algo chamado pontos de fuga, e há linhas que basicamente partem desses pontos de fuga, elas convergem para os pontos de fuga, e basicamente significam que tudo o que vemos lentamente começa a se transformar em... à distância, que é como a imagem clássica de uma ferrovia ou parada em que é como a imagem clássica de uma estrada algo chamado pontos de fuga, e há linhas que basicamente partem desses pontos de fuga, elas convergem para os pontos de fuga, e basicamente significam que tudo o que vemos lentamente começa a se transformar em... à distância, que é como a imagem clássica de uma ferrovia ou parada em uma estrada e apenas vendo isso desaparecer em basicamente... à distância Isso é uma espécie de exemplo de perspectiva de um ponto. Este desenho aqui também é um exemplo de perspectiva de um ponto. Hum, na verdade, você provavelmente poderia argumentar. É mais como três pontos, mas não vamos entrar nesse tipo de detalhe. Não vou fazer uma visão geral extrema de como a perspectiva funciona. E aqui está o exemplo número dois quando começo a falar sobre isso, porque, essencialmente, Procreate nos mostrará como fazer isso muito, muito bem, e tornará a vida muito fácil para Então, esses desenhos aqui, eu os fiz há alguns anos, mas eles foram desenhados à mão , não podíamos usar nenhuma régua, mas há algo chamado ponto de fuga, certo, e você vê esse ponto de fuga e como esse ponto de fuga essencialmente se ramifica, e todas essas linhas basicamente vêm desse ponto de fuga e todas essas linhas basicamente Na verdade, uma das imagens tem duas. Um está fora da tela. Explicaremos isso mais tarde. É chamado de perspectiva de dois pontos. E algumas pessoas que estão assistindo isso, que podem ser muito perspicazes, notarão que há algo errado com a lei da perspectiva nessas imagens, que é que o ponto de fuga que desenhei em algumas dessas imagens está, na verdade, abaixo do nível dos olhos Então, isso é uma coisa rápida de se ter em mente. Quando você está desenhando as pessoas no ponto de fuga, aquele pontinho está sempre bem, vou explicar por que as minas não estão em um segundo, mas estão sempre no nível dos olhos Então, 5-6 pés acima do solo, certo? E é aí que as linhas convergirão. E isso também significa que não importa o quão perto ou longe sua pessoa esteja desse ponto de fuga, sua cabeça sempre estará alinhada Esse é um erro que eu vejo muitas pessoas novas cometendo ao criar gráficos arquitetônicos é fazer com que as pessoas andem por todo o lugar com suas E a realidade é que a altura varia apenas basicamente na parte inferior da pessoa. A cabeça sempre ficará na mesma altura, não importa o quão perto ou longe as pessoas estejam desse ponto de fuga E falaremos um pouco mais sobre isso à medida que avançamos. Mas o que eu queria mencionar nesses desenhos, apenas como um pouco de autodefesa pessoal, quando eu os desenhava, eu estava realmente sentado, eu estava realmente sentado, é por isso que meu ponto de fuga é menor do que a altura de outra pessoa Então eu estava sentado quando os desenhei. Eu estava de pé quando desenhei o que estava no canto inferior esquerdo e também estava sentado no que estava no fundo. Então, isso pode influenciar seu ponto de fuga. Agora, novamente, você pode pensar: Uau, ele acabou de passar por isso super rápido, ou você pode pensar: Uau, eu já sei tudo Se você acha que passei por isso muito rapidamente, sei que passei, e falaremos mais sobre isso à medida que criarmos perspectivas nesta aula. Então, vamos continuar e entrar no Procreate agora. Então, agora estamos de volta ao Procreate. Então, vamos continuar e falar sobre o que acabamos de falar sobre perspectiva. Agora vamos falar um pouco sobre o que chamamos de desenho isométrico Então, um desenho isométrico é essencialmente um desenho e aqui estão alguns na tela agora que eu desenhei um desenho que é basicamente, e vou te dar uma definição técnica bem rápida É um desenho que basicamente deriva sua forma e sua forma com base em ângulos de 30 graus em relação ao eixo central de um Se isso não faz sentido, tudo bem. Basicamente, uma isométrica é uma versão do que chamamos de desenho axonométrico, que basicamente significa um desenho tridimensional , mas sem perspectiva Então, basicamente, basta pegar um plano bidimensional, girá-lo e, em seguida, extrudir essas formas diretamente do solo Portanto, é um tipo de desenho muito interessante, e o usamos muito para criar desenhos com circulação e outras informações sobrepostas a eles. Também falaremos sobre muitos diagramas e coisas do gênero. Mas, essencialmente, é um tipo de desenho muito, muito importante e muito comum na arquitetura, e é fantástico que Procreate também possa nos permitir fazer isso Então, há isso e há perspectiva. Então, como isso funciona no Procreate? Bem, vamos dar uma olhada agora no programa, certo? Então, vamos falar sobre guias de desenho. Então, agora vou até aqui com a chave inglesa e vou usar essa coisa de guia de desenho, certo Então, assim que você clica no guia de desenho, essa grade grande e irritante aparece, e isso pode parecer realmente horrível Mas vamos em frente e eu vou sair por um segundo. Está bem? Eu tenho uma camada selecionada. Eu selecionei uma caneta. Acho que tenho minha caneta de escrever. Vou selecionar algo bonito, ousado e grosso, certo? Linha clássica. Certo? Então, o que isso faz? Bem, isso é um guia de desenho. Então, primeiro de tudo, se você realmente quer enlouquecer, pode usar manualmente e começar a usá-la para criar formas conhecidas e obter algumas orientações sobre como fazer isso, o que é muito bom. Então você está basicamente jogando, você sabe, uma forma estranha de tetris E isso é ótimo, mas ainda não é muito preciso, certo? Você também pode usar o método que ensinei anteriormente no curso, que é desenhar uma linha, segurá-la até que ela se encaixe em uma linha reta e, anteriormente no curso, que é desenhar uma linha, segurá-la até que ela se encaixe em uma linha reta e, em seguida, tocar na tela para criar essa linha completamente ortogonal Claro, claro, claro. Isso funciona. Mas e se eu te dissesse que existe uma maneira ainda melhor? Vamos abrir a guia de camadas. Agora vou tocar na camada mais uma vez. E há algo ao lado que você vê que diz assistência de desenho. Vamos clicar nisso. Agora, você percebe, diz assistido na camada. Assim, você pode realmente saber que é assistido. Então, o que isso significa? Isso significa que agora ele vai se encaixar na guia de desenho e, perfeitamente, eu obtenho essas linhas que podem se encaixar exatamente nessa grade, ou, eu acho, como se eu tivesse passado pela grade intencionalmente para mostrar que ela não precisa obedecer à Mas, basicamente, a ideia da grade existe para guiar sua mão. Então, se você está elaborando um plano ou algo muito rápido, meu Deus, é tão rápido simplesmente ativar este guia de desenho e ter essas formas imediatas disponíveis e utilizáveis para você usar para ajustar essas coordenadas E tão rápido, eu posso ter, tipo, você sabe, um plano de arquitetura muito fácil. Novamente, é para escalar? É para alguma coisa disso? Não, ainda não. Eu posso te mostrar como fazer isso. Mas é muito rápido e simples começar a desenhar pequenas ideias e coisas do espaço apenas usando essa pequena ferramenta muito útil, certo coisas do espaço apenas usando essa pequena ferramenta muito útil, Fantástico. Fantástico. Um pequeno segredo para procriar, certo? Então, vou desligar essa camada, ativar outra, e vou voltar aqui e entrar nesse menu do Canvas aqui e na guia Ações, certo? Vou clicar em Editar guia de desenho agora, aquele logo abaixo do botão de alternância Certo? Então, há algumas coisas aqui no topo desse arco-íris, você pode realmente mudar a cor da grade, o que é meio útil Você pode alterá-la para uma cor mais clara se não gostar. Ou eu geralmente deixo em preto e vou até essa coisa que diz opacidade e a diminuo até que ela meio que desapareça e fique muito, muito clara Muitas vezes, na verdade, eu simplesmente o desligo completamente para que eu nem consiga vê-lo, e ele está lá Espessura, eu não brinco com isso. Tamanho da grade, você pode jogar com isso. Mas aqui está a melhor parte. Você vê acima , diz duas grades D. Agora eu posso me transformar em uma grade isométrica, ok? E agora eu posso te mostrar , já que mostrei alguns desenhos isométricos mais cedo, eu posso mais uma vez subir aqui para essa nova camada, apertar o assistente de desenho, certo? Então, a camada é assistida. E agora eu posso começar a esboçar algum tipo de desenho isométrico. À mão. Quero dizer, você sabe, mais uma vez, eu digo que é à mão. É, você sabe, iPad, tecnicamente, mas é à mão Portanto, é um meio agradável e feliz dos dois tipos de formas de arte, certo? Então, há uma coisa que é ótima no começo, pode ser um pouco chata para você É como, Bem, se eu estou nesse modo e quero desenhar uma linha que não faz parte da grade, como faço isso? Bem, essa é uma ótima pergunta. Suponha que eu queira traçar uma linha de talvez aqui até aqui, certo. Tudo o que você precisa fazer é arrastá-lo e segurá-lo por um segundo e, eventualmente, ele se soltará do próprio desencaixe É tudo o que você precisa fazer, desenhar uma linha, segurá-la por um segundo e, eventualmente, ela se soltará. Certo? pressionando o botão ou a caneta Nesse caso, leva cerca de 2 segundos pressionando o botão ou a caneta para quebrá-lo. Mas, novamente, desenhos isométricos , são super fáceis e super rápidos Eu nem sei o que estou desenhando aqui, mas, você sabe, só para ter uma ideia de como pode ser rápido gostar de um pouco que eu não sei, isso parece quase um telhado de galpão, e não faça o que eu fiz aqui. Isso deveria acontecer. Se você estivesse realmente desenhando algo realista, não teria feito isso. Mas tudo bem. De qualquer forma, estou apenas entendendo como, estou apenas desenhando um pequeno galpão para, você sabe, ferramentas ou algo assim Mas, sim, quero dizer, você sabe, isso é o quão rápido pode ser desenhar um desenho isométrico Agora vamos falar sobre o último guia de desenho. Mais uma vez, eu vou subir até aqui. Vou para Editar Guia de Desenho e agora vou para a perspectiva. Também podemos dar uma olhada em uma chamada simetria, se quisermos mais tarde Mas, francamente, esse é bem intuitivo. Tudo o que você faz eu vou te mostrar bem rápido, só porque eu tenho vontade. Tudo o que você faz se eu subir e clicar desenho assistido, ele já está ligado. Opa. Desculpe-me, desligue-o, ligue-o. Eu desenho uma coisa em um lado da linha. Exatamente a mesma coisa que espelha do outro lado da linha, alguns tipos de desenhos, isso é muito útil Hum, mas não é algo em que eu ache muito útil. É mais uma característica artística, eu diria. É muito legal saber que está lá. Mas de qualquer forma, estou divagando. De volta a isso. Quer dizer, não consigo pensar em muitos usos arquitetônicos para isso. Perspectiva. Então você clica em Perspectiva, nada acontece. Por quê? Bem, essa é uma ótima pergunta. Então você precisa definir sua perspectiva, certo? Então, de repente, deixe-me tocar na tela. Toque. Nós temos uma perspectiva. E basicamente, essa perspectiva, certo, é definida por aquele pequeno ponto azul bem no centro chamado de ponto de fuga E em torno desse ponto de fuga, temos outro pequeno círculo E então, basicamente aquela linha azul escura que passa por tudo isso é o que chamamos de linha do horizonte, certo? E a linha do horizonte está essencialmente exatamente onde a cabeça humana deveria estar, a menos , é claro, como expliquei anteriormente, que você esteja sentado e, nesse caso, esteja um pouco abaixo disso. Mas a cabeça humana deve estar sempre lá, não importa o quão perto ou longe esteja, a menos que haja uma mudança no plano do solo. E, você sabe, há alguns exemplos sobre os quais eu poderia falar. Mas supondo que o chão seja plano, cabeça de todos sempre terá exatamente a mesma altura neste caso Então, essa é uma perspectiva de um ponto. Então, deixe-me desenhar um exemplo rápido de como seria uma perspectiva de um ponto, certo? Então, você sabe, o tipo que eu disse anteriormente, tipo, o exemplo clássico de, tipo, algum tipo de estrada ou, você sabe, um esboço muito, muito rápido aqui Novamente, desenhando enquanto isso está ligado, você sabe, esboço rápido de algum tipo de trem, não sei, certo? Estou fazendo isso incrivelmente rápido. Acho que vocês sabem que eu sei muito bem como desenhar. Sim, você sabe, algum tipo de, você sabe, trilhos de estrada ou trem ou o que quer que seja. E, obviamente, eles ficam cada vez mais próximos quanto mais você se afasta. E à medida que você vai cada vez mais longe, cada vez mais perto de onde você está, as coisas ficam maiores. E então, se eu desligar o desenho apenas por um segundo, só para facilitar, geralmente faço desenhos assim, sempre há algumas árvores ou algo que começa a se juntar a ele para mostrar que está ficando menor. Certo, todos nós já vimos uma foto como essa, certo? Ou é só, você sabe, todas essas coisas, certo? Essa é uma perspectiva clássica de um ponto, ok? Então, agora vamos falar sobre a próxima versão, que é uma perspectiva de dois pontos. E, na verdade, você pode adicionar, eu acho, alguns. Mas vamos falar apenas sobre perspectivas de dois pontos porque é meio rude na arquitetura usar três Se você está curioso sobre o que é isso, pode pesquisar. Mas tudo o que você precisa fazer é tocar mais uma vez e adicionar um segundo ponto. E é isso, e você também pode mudá-la para ter uma perspectiva distorcida Eu sugiro tentar mantê-lo em um bom ângulo plano. Mas você pode estar se perguntando o que é uma perspectiva de dois pontos? Como isso funciona? E, na verdade, se você notar aqui, você pode colocá-los fora da grade. E, na verdade, na maioria dos casos, maioria das imagens que você vai tirar ou fotografar, na vida real, você não captura o ponto de fuga em uma única imagem Então, está tudo bem que eles saiam da página, certo? E aqui está um exemplo. Então, esses dois pontos de fuga estão distantes de cada lado, e você pode ter subido até um prédio antes de onde está parado, você sabe, você está parado na beira de uma rua Na verdade, acho que sua cabeça ficaria tipo, ali mesmo, certo? Então, na realidade, há um prédio que sobe desse jeito, e isso é como, você sabe, um prédio de dois, talvez três andares no máximo. E o prédio funciona assim, e tem, você sabe, oops Tente isso de novo. Desculpe por isso. Você sabe, há um prédio que é assim, e fica assim, e fica assim. E o prédio basicamente tem dois ângulos diferentes para os quais está meio que desaparecendo, certo? Há esse lado em que ele meio está indo nessa direção em direção a um ângulo eventual bem distante, certo? Vamos desligar só por um segundo, para que eu possa realmente desenhar. Há ângulos que estão saindo dessa maneira, e depois há ângulos que estão saindo dessa maneira. Certo? E esse assistente de desenho, você sabe, você pode desenhá-los à mão sem o auxiliar de desenho, se quiser. Mas o fato de existir faz com que simular perspectivas rápidas seja incrivelmente É um salva-vidas absoluto. É algo que eu recomendaria totalmente usar no início. E esses são desenhos muito esboçados, rápidos e de baixa qualidade . Eu entendi. Mas tudo o que estou tentando fazer é demonstrar a vocês o poder do que esse programa pode fazer. É muito incrível. Então, de qualquer forma, espero que isso tenha sido realmente útil para você. É um recurso fantástico, fantástico e uma das coisas mais importantes no Procreate E eu acho que, honestamente, esta é a última lição técnica que temos Todo o resto a partir de agora é, na verdade, no desenho e muito mais focado na arquitetura. Então, agora com essas informações, poderemos abordar todo o resto do curso. Então, estou muito empolgada por termos chegado até aqui. Muito obrigado novamente. Agradeço muito e espero que tenha uma noite fantástica. Tudo bem, cuide-se. Tchau tchau. 13. Trabalho de linhas e criação de desenhos limpos: Olá, pessoal. Meu nome é Ran Sky. E neste vídeo de hoje, vamos repassar nossa 12ª lição da nossa aula Procreate , que fala sobre desenhos de linhas e desenho com linhas Então, primeiro de tudo, na arquitetura, essa é uma das coisas mais fundamentais que você pode fazer. Essa seria uma lição muito rápida hoje, porque é apenas uma espécie de alicerce para tudo o mais que faremos se acabarmos criando tipos de desenhos. Basicamente, temos uma hierarquia na arquitetura das linhas. Essa hierarquia de linhas que temos na arquitetura basicamente dita o que o desenho está dizendo Certo? E estou desenhando alguns. Normalmente, você pode encontrar, quero dizer, dois ou três, desculpe-me, três ou quatro pesos de linha Obviamente, existem muitos tipos de linhas. Existem traços e todos os tipos de padrões de traços que realmente variam e mudam dependendo do que você está lendo Quer dizer, também sou especialista em gerenciamento de construção, então vejo todo tipo de coisa o tempo todo. Certo, mas essa não é nossa preocupação com esta lição. Estamos falando sobre esses pesos de linha básicos, certo? Então, vou colocar alguns exemplos na tela enquanto falo aqui. Então, normalmente, usamos uma espessura de linha escura para indicar onde um corte está acontecendo em um desenho. Se for um desenho de seção, é onde a fatia está passando pela seção Se for um desenho de planta, é onde a fatia está acontecendo horizontalmente na planta, cortando-a a cerca de, não quero dizer três ou quatro pés acima do solo Esse corte não é uma bolsa, mas está bem na borda de onde está uma Sempre que você tiver um corte atravessando um prédio como esse, é isso que a linha escura representará Todo o resto a partir daí, você pode argumentar que cada um tem um propósito diferente, mas é basicamente proximidade, certo? Todo o resto a partir daí é proximidade. Então, o segundo tipo de linha que temos aqui, o segundo aqui, não será uma linha de corte, mas sim algo que provavelmente está bem próximo a ela, então você tem um corte, e então você tem algo que talvez esteja um ou dois pés atrás desse corte. Provavelmente vai ficar bem escuro, certo? Então você pode ter isso representando isso. Em seguida, você pode ter que fazer seu próprio julgamento, você sabe, mais uma vez, mais atrás. Então, é claro, a linha mais clara de todas será uma espécie de linha de cabelo, quase invisível, uma linha fantasma E isso serve basicamente para representar coisas que são pequenos detalhes. Coisas como, sei lá, um interruptor de luz na parede, uma moldura de porta, uma maçaneta, uma maçaneta Estojo de extintor de incêndio, pequenas coisas assim Isso vai ser perfeito para leituras de linha muito leves. Não sai da página. Isso não distrai do ponto principal do desenho, é claro, não estamos desenhando esse tipo de coisa nisso, mas é importante saber, especialmente especialmente para representação arquitetônica Também pode ser algo muito distante. Há um prédio ao fundo que fica bem atrás do seu, a centenas de metros de distância. Você pode usar isso para representar o contorno do edifício, você pode usá-lo para representar coisas à distância, como corrimãos ou janelas, ou todos os tipos de coisas, Esse é um grande assunto de arquitetura que eu nem vou tentar abordar porque esse não é o objetivo da aula. Meu objetivo é mostrar exatamente como essas linhas se parecem. E o mais importante, você sabe, você está criando, obviamente, se você é um estudante de arquitetura, você está criando planos e seções o tempo todo. Idealmente, você quer fazer isso em, você sabe, provavelmente um programa muito preciso como AutoCAD ou Rhino ou Revet ou algum, você sabe, software de desenho que será capaz de, você sabe, permitir que você use, você sabe, uma distância física e crie uma linha vetorial com precisão precisa distância física e crie uma linha vetorial Mas se você está apenas desenhando e criando ideias, desenhando e criando ideias, Procreate é muito bom para isso , especialmente se você entrar na camada e ativar o assistente de desenho com uma grade , e então tudo o que você precisa fazer é desenhar suas linhas , e elas serão, você sabe , tão bonitas e quadradas quanto você quiser Falamos sobre isso anteriormente, então, para sua sorte, você tem um professor fantástico que lhe dá todas essas dicas loucas o tempo todo. Então, sim. Tudo bem. Então, agora vamos falar sobre o que eu realmente fiz aqui. Então, sim, você poderia ter uma única caneta para fazer essas espessuras de linha e mudar o tamanho da caneta o tempo todo Uh, isso não é uma boa ideia. Porque, novamente, se você mudar o tamanho da caneta usando esse balancim aqui, você sempre terá que dizer: Ok, eu a tinha desse tamanho, e vou torná-la um pouco maior, vou torná-la um pouco menor Oh, oh, espere, puxe um segundo. Qual foi o primeiro tamanho? Oh, oh, não. Qual era o segundo tamanho? E você vai ficar tipo, Oh, oh, Deus. Oh Deus. E você pode tentar igualar o tamanho dele, e você pode simplesmente bater sua cabeça na parede tentando descobrir isso. Eu não quero que você tenha que fazer isso. Eu não sou um cara malvado. Eu não quero fazer você passar por muita dor, certo? Então, o que eu sugiro fazer é pegar o mesmo pincel que você gosta e fazer talvez três ou quatro duplicatas dele Em seguida, basta definir o tamanho desejado nesse pincel e em cada um e depois rotulá-lo. Carrapato, ou eu não tenho um que se chame grosso. Liguei para o meu maior médium por algum motivo estúpido. Mas, você sabe, médio, magro. Super fino, em vez de dizer grosso, médio, fino, e então eu tenho, ponta fina, que é a minha realmente ultrafina. É uma caneta diferente, certo? Então você tem todos esses pincéis separados pode clicar entre eles em vez de ter que mudar o tamanho do pincel a cada vez. Acredite em mim, acredite isso vai te poupar muita dor. Então, aqui está mais um truque. Você pode pensar: Ok, está tudo bem, mas o que acontece se, por hábito, eu acidentalmente mudar o tamanho dele, e então eu digo, Oh, não, porcaria Minhas canetas estão no tamanho errado. Bem, deixe-me te mostrar uma coisa. Primeiro de tudo, vá em frente e se você ainda não encontrou minha lista das minhas canetas que eu uso, Rowan's Yummys, elas foram incluídas em uma das Baixe isso e importe isso para o seu curso aqui, acrescente e depois importe, certo? Esse é o tipo de protocolo de como colocar os pincéis em sua biblioteca Mas, você sabe, baixe este pacote. Isso vai te ajudar imediatamente, certo? Mas se você começar a pintar, poderá encontrar automaticamente algumas realmente boas. Tem uma boa dica. Eu uso esse o tempo todo. Jesenski Inc. Eu uso esse também. Acabei de entrar e editá-lo pessoalmente para ser redondo e, tipo, perfeito e suave sem afunilamentos e outras coisas acontecendo Porque, obviamente, quando você está forrando, você não quer aquelas pequenas protuberâncias do tipo, você sabe, obviamente, você não quer isso Não é isso que estamos procurando aqui. Certo? De qualquer forma, depois de criar sua própria biblioteca ou usar minha biblioteca, que já está configurada para isso, você não precisa se preocupar com isso Mas se você estiver criando o seu próprio, aqui está uma pequena dica legal. Caso, como eu disse anteriormente, você pense: Oh, não, eu acidentalmente vou mudar o tamanho dela Bem, se você clicar na caneta para editá-la e descer até essa pequena guia aqui chamada Propriedades, você verá algo que diz comportamento do pincel. Diz, tamanho máximo e tamanho mínimo. Você vê isso aí? Se você entrar nisso e definir que sejam exatamente iguais, 3% e 3%, é só para este. Isso não significa necessariamente que todos eles terão esse tamanho. Pode ser muito menor. Como essas propriedades max e min são iguais, elas são iguais. Confira isso. O tamanho máximo é esse. O tamanho mínimo é esse. Eles são exatamente iguais. Então, basicamente, acabei de configurá-la, então não importa o quanto eu mexa com isso aqui, tamanho da minha caneta permanecerá exatamente o mesmo para esta. Nunca precisarei me preocupar em estragar acidentalmente o tamanho da minha Legal, pequeno truque. Quão boa professora procriadora eu sou? Oh, eu sou o melhor. Eu sei, eu sei. E esta é uma das minhas primeiras aulas de procriação ou cursos de Utomi, então tenho certeza de que não será perfeita Mas ainda assim, um pequeno truque muito legal, certo? Então isso é trabalho de forro e linha. Agora, novamente, estou lhe dando muito contexto. Estamos mergulhando em nossas primeiras aulas sobre como usá-las em breve, certo? E vamos entrar em lugares onde tudo isso realmente fará sentido e contará. E, claro, você viu meus desenhos que eu coloquei na tela mais cedo do que eu fiz, e eu fui meio que elogiado no passado por muitos dos meus professores e jurados por meus desenhos, sua eficácia e sua leitura Então, eu gostaria de pensar que sei uma coisa ou duas sobre criar desenhos muito bons e hierarquia de linhas Talvez você ache que é diferente, o que é perfeitamente normal. Você tem direito à sua própria opinião. Não estou dizendo que todos os meus desenhos são bons porque certamente não são, mas gostaria de pelo menos pensar que tenho algo a compartilhar e espero que seja útil para você E, novamente, se você é estudante de arquitetura, provavelmente já sabe disso. Mas, você sabe, essa é uma parte importante, e se você vai desenhar no Procreate , é importante saber isso Então, sem mais delongas , encerrarei nossa aula do dia e nos vemos na Lição 13 da próxima vez, que falará sobre preenchimento de cores Tudo bem, então muito obrigado novamente por sintonizar. vejo na próxima vez. Cuide-se e tenha um ótimo dia. 14. Linhamento e preenchimento de cores (parte 1): Bem-vindo de volta à nossa 13ª aula do curso Procreate for Estou muito empolgada em dizer que hoje é nosso primeiro dia de realmente fazer algo um pouco mais empolgante. Todas essas aulas, eu sei, foram um pouco árduas e talvez até um pouco difíceis de ler porque, honestamente, são muitas informações básicas, mas isso é algo que eu realmente quero fazer com este curso: garantir que todos estejam armados com a quantidade máxima de informações possível para realmente entrar nisso e fazer com a quantidade máxima de informações possível para realmente entrar Tenho certeza de que todos foram bem-sucedidos e munidos do conhecimento necessário para realmente usar o programa em seu potencial máximo, o que é algo que eu ainda nem consigo fazer. É um programa incrivelmente poderoso para um iPad. Então, vamos fazer hoje algo que eu realmente esperava. É uma espécie de coloração, preenchimento de cores, usando uma espécie de culminação do que aprendemos até agora, e vamos desenhar Então, o que você vê aqui é uma foto de uma casa, e essa é uma foto que eu tirei. Esta é uma casa que minha empresa construiu, e é legal. É uma bela casa. Eu também meio que misturei o número da casa e tudo Então, ninguém tem ideia do que é isso, onde está. É uma casa para todos os efeitos, e vamos desenhá-la Então, aqui está o que fazer com o Procreate, certo? Você pode tirar uma foto e trazê-la. Você sabe como importar neste momento, você sabe, ir até a coisa, ir até, você sabe, adicionar, inserir arquivo, inserir foto, tirar foto, seja o que for, e trazê-la. E então, o que vamos fazer com essa foto? Bem, vamos seguir em frente e começar a montar isso. Vamos nos divertir um pouco com isso. Então, vamos seguir em frente e começar. Vamos começar com essa foto. Na verdade, incluirei essa imagem nos materiais Utomi desta lição Então vá em frente e você poderá descobrir isso. Se você importar essa foto, o que eu vou fazer primeiro é ir em frente e tirá-la. Vou diminuir a opacidade. Então, é um pouco mais transparente, um pouco mais fantasma Agora, o que eu vou fazer, e isso é oops, acontece às vezes quando você está se movendo, você acidentalmente desfaz e não queria Bem, felizmente, três cliques com o dedo ao mesmo tempo pressionam o botão de refazer , também conhecemos essa dica O que eu vou fazer é passar primeiro para o Canvas. Eu viro o guia de desenho. acessar o Guia de Edição de Desenho logo abaixo. Ok, a primeira coisa que vamos fazer é mudar isso para o modo de perspectiva, certo? E essa será nossa primeira oportunidade de aprendizado, certo? Então, vamos adivinhar rapidamente. Onde você acha que o horizonte e o futuro vão estar? Certo? Aprendemos um pouco sobre isso. Examinamos a perspectiva um pouco rápido, mas vou dar dicas no nível dos olhos Então, o que você acha que é o nível dos olhos de onde eu estou, certo? Faça um palpite decente. Provavelmente está bem aqui. Tudo bem? O que você diria? Isso é quase certo? Eu diria que sim, certo? E então você pode começar com isso, encontrar a linha do horizonte, você sabe, fazer uma adivinhação decente sobre o que isso vai ser. Então, vamos começar a trabalhar com nossa perspectiva a partir daí. Então, de repente, começamos a ver que essas linhas estão meio que emanando de um ponto, talvez por aí, você começa a olhar para o lado disso aqui, certo? Veja essas linhas que estão irradiando daquele pequeno ponto que eu desenhei Certo, isso está começando a se alinhar, mas mesmo esses aqui estão começando a se alinhar com isso. Isso é ótimo. Essa é uma delas, certo? Mas se você se lembra, da nossa aula, você sabe, perspectiva de um ponto é normalmente uma visão direta, como descendo os trilhos do trem, certo? Esta, como você provavelmente pode ver, é uma perspectiva de dois pontos. Se quisermos ser realmente técnicos, na verdade, é tecnicamente uma perspectiva de três pontos porque estou examinando um pouco o prédio Mas não vamos nos preocupar com isso. Para nossas intenções e propósitos. Então, esse outro ponto de fuga, eu vou seguir essa linha do teto e meio que traçá-la para fora e dizer, provavelmente está bem ali, e com certeza, está bem perto Na verdade, está um pouco mais longe, talvez até mais longe. Quase certo. Ali mesmo. Perfeito. Olha isso. Então, agora eu vou clicar em Concluído. Temos esse guia de desenho configurado, certo? Então, o que vamos fazer, e vamos aprender na lição 15, a partir de agora, mais dois tipos de esboços, esboços camadas e meio criar seu próprio desenho sem nenhuma referência Isso é apenas uma boa prática. Então vá para minha biblioteca de pincéis. Em vez disso, você pode escolher o meio lápis ou o meio da caneta. Podemos começar a desenhar. O que vamos fazer é seguir em frente e abrir camadas, criar uma nova camada, ir até essa camada e clicar em assistente de desenho. É um bom começo. Então, vamos usar essa assistência de desenho para alguns desses aviões principais. Nós realmente vamos simplificar isso. Não vamos nos preocupar com todas essas loucuras, espere um segundo. O que aconteceu com o meu? Olha isso. Às vezes, Procreate simplesmente decide mudar as coisas quando nem percebeu Então, parece que, como você vê lá, acho que pode ter clicado em algo e parece que mudou onde estava a perspectiva Então isso aconteceu. Ainda bem que entendi isso. Aí está nossa primeira linha no topo. Foi mais ou menos assim, aqui está uma coisa que eu quero que você tenha em mente, também. Ao desenhar essas linhas, faça o possível para garantir que elas se conectem completamente. Porque se não o fizerem, mais tarde, teremos alguns problemas com o preenchimento de cores. Aprendemos isso um pouco mais cedo. Olha isso. Oh, eu alinhei isso tão bem. Uau, isso realmente funciona muito bem. Olha isso. Então, eu estou meio que fazendo o esboço do prédio neste momento Sim, esse belo contorno nítido. Portanto, se você não os alinhar corretamente, terá alguns problemas com o preenchimento de cores posteriormente, porque basicamente o Procreate precisa registrar algo como um objeto de bloco único Ok, e essa é a perspectiva de três pontos, certo? Então, como aprendemos antes, se você quiser fazer uma pausa, eu poderia configurar um terceiro ponto de perspectiva e acima dele para obter a perspectiva perfeita de três pontos, mas eu sou um pouco preguiçoso Então você também pode simplesmente desenhar uma linha, aqui mesmo, quebrando assim Mas se você segurá-lo por um ou dois segundos, como aprendemos, ele meio que se soltará, e então você pode simplesmente organizá-lo de sua maneira pessoal, certo? Então, vou seguir todos esses tipos de linhas básicas que esse prédio criou. Não vamos nos preocupar com todas as minúcias exatas da face do edifício Facia PinusaFacia Isso seria o trava-línguas ali mesmo. Ok, então vou parar o que estou fazendo aqui e começar a dar um pouco mais de informações, certo? Então, o que você provavelmente fez é algo parecido com o que eu fiz aqui Novamente, estou usando aquela caneta média. Estou meio que preenchendo essas áreas da casa, certo? E, você sabe, há algumas áreas um pouco complicadas, com certeza, mas acho que a maior ideia por trás de um desenho como esse, e eu estou te dando algo que tem um pouco mais de complexidade, definitivamente, é que estamos fazendo algum tipo de coisa que, acima de tudo, digo que não é muito empolgante, eu sei, mas é importante Acredito que todos vocês provavelmente consigam olhar para um desenho e encontrar linhas nele e desenhar essas linhas ou desenhar sobre essas linhas, certo? E conectando. É apenas um jogo de conectar os pontos nesse ponto. Isso é tudo o que há nisso. Certo? Então, você sabe, eu basicamente, neste momento, preenchi a maior parte do que está lá, certo? E há algumas pequenas coisas, como painéis de revestimento e outras coisas que vou preencher mais tarde, e vou te mostrar não vou me preocupar com isso Ainda não vou me preocupar com isso por causa do preenchimento de cores, isso só vai tornar as coisas um pouco mais difíceis, tudo bem, um pouco mais difícil. Só um pouco mais demorado, certo? Oi, Lua, nós fizemos tudo isso. Agora, outra coisa que vou fazer muito rapidamente aqui é ir para o Canvas. Vou cortar e redimensionar. Vou seguir em frente e reduzir isso para aproximadamente o tamanho da imagem real, para que se você importou a imagem diretamente, você já configurou isso corretamente, mas eu tinha algumas linhas que estavam meio que escorrendo e agora vai ficar melhor. Então, agora, se eu realmente desligar essa camada de fundo, você tem isso. Oh, na verdade, eu estou vendo agora, eu tinha algumas pequenas linhas. Isso também é uma boa coisa a se fazer. Sempre verifique, porque é fácil perder alguns deles. Tão, tão fácil. também sinto falta da Srta. Civil. Um pouco acima do tipo de linha da sarjeta, logo antes do Below the soffit Faça mais algumas verificações também, no final, apenas para ver onde estão faltando linhas. E, você sabe, por exemplo, aqui, faltando um ali. Estrondo. Tudo bem, então essa é uma ótima maneira de começar. E então, novamente, agora que fizemos isso, agora temos esse desenho de linha muito bonito , basicamente de uma casa. Olha isso. De jeito nenhum. E se você seguir em frente, você também pode fazer isso . Não tem problema. Não tem problema. Tudo bem, lá vamos nós. Agora estou oficialmente pronto. Então, vamos continuar preenchendo as janelas, e chamaremos essa Lição de Boa para hoje. Então, vamos ter algumas partes da Lição 13, eu suponho. E então vamos seguir em frente, criar uma nova camada, e vamos chamar isso. Bem, você pode renomeá-lo. Vou simplesmente renomeá-lo e chamá-lo Eu não sei Janelas, pôr do sol. Não era isso que eu pretendia fazer. Eu sou literalmente o pior digitador do mundo quando se trata dessas coisas. Claro. Chame isso de Windows. Vamos voltar para essa camada de desenho de linha, onde realmente fizemos alguma coisa. Vamos clicar nessa coisinha que diz referência, ok? Então, vamos voltar para o Windows. OK. Agora, depende totalmente de você o que você quer fazer. Para a cor das janelas. Vou entrar na minha luz, minha biblioteca de cores da luz vermelha Vou pegar, tipo, um tipo de luz muito bonita uma dessas cores claras quase bronzeadas, certo? Vou usar nosso pequeno truque que o pegamos pelo canto e o arrastamos para baixo desse jeito. Estrondo. Estrondo. vamos passar por todas essas janelas, e você pode estar se perguntando por que está usando essa cor? Veremos aqui em um minuto. Certo? E, na verdade, vamos chegar a isso no final. Vou mostrar uma prévia de tudo isso, provavelmente na introdução do curso Então, você provavelmente verá que provavelmente já viu o que isso parece quando, no momento eu estou nisso agora. Mas há um brilho, um efeito de brilho muito, muito lindo que você pode obter usando essa técnica específica de janela que estou prestes a mostrar, certo que estou prestes a mostrar, Vamos ver, aí mesmo, isso é o que acontece se você perder o lugar. Na verdade, ele recolorirá todas essas linhas pretas para ficarem com a mesma cor Se você não se mete, em vez disso, você se dá bem. Isso é o que acontece. Não é grande coisa. Desfazer, nada pelo que chorar. Eu já chorei por isso antes. Eu choro por tudo porque sou filho do sexo masculino E esguiche. Oh, eu já fiz essa, aparentemente. Oh, você sabe por quê? Está ali, ali mesmo, pequeno buraco, pequena lacuna. Você vê isso? Confira isso mais uma vez. Porque aquela pequena lacuna ali, até parece que está conectada, mas não está. Eu deixo aqui, a coisa toda fica cheia. Ok, vamos voltar a essa coisa leve mais tarde com muito mais detalhes, mas vamos adicionar um pouco mais a ela agora. Vamos adicionar mais uma camada por cima. Então vamos clicar aqui e clicar em Clipping Mask, ok? Agora, abra minha biblioteca de pincéis que eu criei para você, e agora vamos subir e selecionar, vamos ver. Oh, está um pouco lento agora. Soft Blend one, que na verdade é um aerógrafo da biblioteca de aerógrafos E vou selecionar, em primeiro lugar, esse tipo de cor um pouco mais escura da minha biblioteca Rowan's Light Novamente, se você não sabe o que é isso, está em um pacote eu lhe dei logo no início do curso. Não deve ser muito difícil de encontrar. Então, agora vamos fazer. Agora, novamente, isso é uma máscara de recorte. Então, basicamente, isso significa que, como mostramos em outros vídeos, isso significa que isso afetará os blocos de cores abaixo dele. Então, eu poderia contornar isso, mas isso só vai realmente afetar o que está nesses blocos. Veja, eu estou rabiscando, mas só está acontecendo onde eu quero Vou seguir em frente e talvez começar do canto superior esquerdo e começar com um pouco mais de pressão do que desaparecer. Então, eu estou apenas vendo esse gradiente de brilho cor de pêssego gradiente de brilho cor Está vendo isso? É muito mínimo, mas faz a diferença. Apenas um pequeno toque de tudo na vida, assim como cozinhar, como, você sabe, produzir música, assim como desenhar, que são coisas que eu faço de tudo, pequenos toques de coisas, pequenas pitadas de sal, pequenos doces para ouvidos e música, pequenos pedaços de cor ajudam muito, certo? E então, de repente, lá vamos nós. Agora isso tem um pouco mais de vida e personalidade só por causa do pouco de cor que adicionamos, certo? Então, são duas cores. Agora podemos subir e usar uma máscara de recorte mais uma vez. Então vamos e vamos selecionar um tipo de não, eu não gosto desse amarelo. Eu não o usei muito, então vamos pular para um pouco mais de amarelo dourado E talvez possamos começar do outro canto agora. E você também pode brincar com o tamanho do pincel. Obviamente, se você estiver fazendo, tipo, um pequeno, vai ficar assim. Você não quer isso. Eu uso um pincel maior e depois uso novamente uma pressão bem leve. Vou começar do canto inferior direito, adicionar um pouco de brilho nessa direção, desse jeito. Tudo bem? Apenas adicionando, novamente, um pouco mais de personalidade a isso. E exatamente da mesma forma que você poderia começar a pintar um céu atrás, qual, novamente, poderíamos fazer, e eu provavelmente conseguirei fazer durante quantas aulas ou, você sabe, partes, eu acho, partes desta lição forem necessárias. Hum, sim. Lá vamos nós. Começando a tomar alguma forma. Tudo bem, legal. Então, vamos voltar a isso um pouco mais tarde e começar a entender como essa coisa toda pode ficar sombreada, colorida, texturizada, todas essas coisas divertidas, certo? Então, por enquanto, vou chamar isso de 13.1, e vamos começar a próxima parte da Lição 13 em breve Então, muito obrigado. Te vejo na próxima aula. Tudo bem. 15. Linhamento e preenchimento de cores (parte 2): Tudo bem, agora estamos de volta à nossa segunda parte da Lição 13. Então, o que vamos fazer aqui é continuar onde vamos, aprimorados, certo Então, a primeira coisa que quero dizer é apenas sobre a organização geral, certo? Aprendemos desde cedo sobre realmente agrupar coisas e nomear coisas e Podemos examinar e nomear todas essas camadas. Isso vai ser uma espécie de dor na bunda. Então, o que vou dizer para você fazer por enquanto, voltaremos a essa parte daqui a pouco. Mas vá em frente e selecione essa camada aqui em cima. Temos esse tipo de casal que usamos para texturizar essas janelas e dar uma aparência agradável. Uh, eu vou seguir em frente e selecioná-los. Então, novamente, para selecionar várias vezes, basta deslizar para a direita e deslizar para a Eu só vou bater no grupo. Então, agora vou seguir em frente e vou chamá-la de luz de janela. Por que não? Claro. Ok, ótimo. Além disso, estou percebendo que isso está ficando um pouco chato Então, vou entrar no Canvas, editar o guia de desenho e vou seguir em frente até a opacidade Eu só vou recusar. Então, é simplesmente invisível para mim por enquanto. Você sempre pode mudar isso mais tarde, mas é muito bom ver isso sem linhas no caminho, sabe? Então, vamos lá. Agora, é claro, podemos dar uma olhada em nossa foto de fundo apenas como uma referência rápida, e você sempre pode ajustar a opacidade dela novamente apenas para ter uma ideia do que está enfrentando em termos de cor, E você já pode ver como isso começa a parecer quase como se estivesse tirando uma foto realista, quase fazendo com que parecesse meio caricatural, o que é meio legal de certa forma Mas você pode começar a ter uma ideia de como deseja que isso pareça. Você sabe o que? Eu tenho a ideia mais brilhante do mundo. Agora que estou pensando nisso, podemos usar um dos nossos conjuntos de habilidades interessantes que aprendemos na lição anterior para realmente criar uma paleta de cores que será perfeita para começar a preenchê-la Então, o que vou fazer aqui é ir até o menu de cores, clicar em Novo do arquivo e selecionar o arquivo. De qualquer forma, depois de selecionar essa imagem, ela criará uma nova paleta de cores E acredite ou não, essa nova paleta de cores é, na verdade, gerada a partir disso Agora, novamente, muito disso tem árvores e céu. Mas todas essas que estão no meio aqui estão muitas das cores que você pode encontrar na casa, certo? Então, essa é uma maneira de fazer isso. Você pode usar essa paleta de cores para realmente criar Vou excluir isso porque, em vez disso, vou examinar o que vou fazer , selecionar algumas cores aqui e, selecionar algumas cores aqui e na verdade, começar a preenchê-las sozinho Então, novamente, lembre-se, o que já fizemos foi que você basicamente tem essa camada assistida, e eu vou criar uma camada em cima dela novamente. E, novamente, como temos essa camada assistida, podemos simplesmente seguir em frente e começar a preencher as coisas. Então, vou usar meus próprios olhos para descobrir que tipo de cores vão para onde, certo? Então, vou seguir em frente e começar a preencher o que realmente parece escuro. Então, aqui está uma coisa linda que você pode fazer. Você pode selecionar algo que você goste, é um pouco mais leve. Você pode até mesmo ir até a roda de cores e começar a selecionar as coisas que você gosta. E vou seguir em frente e dizer que, como essa é uma cor aqui, vou fazer todos os lados que estão meio que na mesma faixa, menos a mesma coisa. Então vá em frente e faça isso bem rápido, certo? Então, todas essas coisas desse lado são mais ou menos iguais. Estou deixando este aqui e este aqui aqui e este aqui fora porque na verdade são alvenaria, uma espécie de verniz de alvenaria, então vou voltar Mas basta preencher essas pequenas áreas. Então, você já está vendo, ok, isso é meio legal. E, novamente, é exatamente por isso que eu disse desde o início para garantir que você conectasse esses pontos aqui. E parece que, na verdade, eu não fiz um trabalho fantástico nisso em alguns desses lugares, como, bem, não, não Isso é remar, estragar tudo. E isso acontece. Está tudo bem. Você sabe, não posso se responsabilizar muito por isso. Mas, você sabe, você só tem que fazer isso, você tem que ter certeza de fazer isso. Isso tornará sua vida muito mais fácil neste momento , quando você estiver tentando apenas preencher cores e tiver essa habilidade maravilhosa basicamente arrastar e soltar cores Veja, nós o projetamos desde o início para tornar a vida mais fácil para nós mesmos. Agora vamos passar para o outro lado e colocar uma cor um pouco mais escura e começar a preencher a Se eu estivesse realmente sendo preciso aqui, tecnicamente, essa pequena parte teria um pouco mais. Provavelmente vou corrigi-la mais O verniz vai ao longo da lateral. Eu claramente perdi uma parte do desenho. Tudo bem. Novamente, não há mal em voltar mais tarde para consertar alguma coisa. E então vamos lá. É o começo do oops, bem, eu apenas preencho o céu Isso foi bom. Não era o que eu pretendia fazer. Isso acontece às vezes. Novamente preencha, preencha, preencha E não se preocupe, chegaremos a isso. Nós chegaremos a isso. Certo, agora você está começando a ver como tudo isso se junta, e você está começando a obter essas peças que unem a coisa toda em uma imagem maior, certo? E há pequenos detalhes e outras pequenas coisas que começam a aparecer e tornam as coisas um pouco mais complicadas à medida que avançamos aqui, certo? Mas basta dar uma volta e identificar pedaços e partes disso que podem ser preenchidos , hum, e, você sabe, pequenas coisas nem sempre precisam ser da mesma cor. Por exemplo, você pode tomar um pouco liberdade criativa aqui e dizer: Não sei se sou um grande fã dessa parte aqui acima ser da mesma cor. Então, talvez eu vá pegar este e torná-lo um pouco mais escuro, mesmo aí, torná-lo um pouco mais escuro do que E aí está. Então você tem um pouco mais de variação na cor, sabe, coisas assim, você pode fazer essas escolhas, obviamente. E então você começa a ver que esta casa realmente começa a ter um pouco de personalidade, simplesmente preenchendo essas cores. Agora, honestamente, olhando para esta garagem, há alguns problemas anatômicos com ela Preciso voltar e consertá-los porque é tipo, onde? Por que não há nenhum lugar onde isso defina qualquer tipo de perspectiva com essa borda da garagem. Há alguns problemas nesse tipo de área aqui. Eu tenho que consertar isso e depois aqui. Então, se você está percebendo tão bem em você, você está percebendo isso Número um. E número dois, sim, isso acontece Erros acontecem. Mas sim, então vamos lá. Vou fazer mais alguns pedacinhos disso. E você também não precisa seguir exatamente essa imagem. Vou seguir em frente e fazer mais algumas coisas. E, claro, ao entrar aqui, você também pode rotular essas peças. Como se eu quisesse ir, você sabe, por exemplo, chamá-la, sei lá, de corte do telhado Você também pode fazer isso. E então, você sabe, aproveitando o tempo, como estou tentando ensinar aqui, reservando um tempo para realmente, você sabe, rotular as coisas. É um pouco mais trabalhoso agora, mas vai te poupar um pouco de dor mais tarde. Eu quase garanto que sim. Então, você sabe, esse tipo de coisa realmente se torna tão importante à medida que você progride no desenho com o Procreate, especialmente, eu só vou te poupar tempo e dor E, você sabe, isso é, claro, meio inestimável quando se trata de desenhar Qualquer coisa, você sabe, tempo, é claro, que se torna especialmente no da arquitetura no campo do estudante de arquitetura, que é especificamente para o que eu fiz este curso. O tempo é uma coisa muito preciosa. Então, qualquer coisa que eu possa fazer para ajudá-lo a salvá-lo é, você sabe, esse é o meu objetivo. Então, Procreate, obviamente, você pode extrair uma renderização do meu software de renderização muito mais rápido Então, acho que no final do dia, isso realmente não está economizando muito tempo. Mas, você sabe, realmente funciona no que diz respeito a desenhar coisas à mão, sem aspas, porque eu considero isso à mão Isso é muito, muito mais rápido do que qualquer tipo de coisa à mão no papel, desenho à mão , desenho à mão, seria, na verdade? E então, você sabe, não há muito mais que eu tenha a dizer neste momento. As pequenas partes, certo, estou apenas preenchendo-as com cores diferentes. Estou apenas seguindo o que o tipo de imagem já configurou para mim. E honestamente, você também pode começar a pensar em como a luz realmente funciona, por exemplo, você sabe, aqui nesta, meio que sob a área do intradorso, do lado de fora aqui, diga, Bem, a luz obviamente não está atingindo isso porque está embaixo de alguma coisa, então você pode começar a dizer: Ok, vai ficar bem escuro, talvez luz obviamente não está atingindo isso porque está embaixo de alguma coisa, então você pode começar a dizer: Ok, vai ficar bem escuro, talvez não. Tipo, preto. Mas pode ficar meio escuro. E a coisa que está ao lado é, na verdade, preta. Provavelmente está bem, é porque é a cor real. Certo. Então, você sabe, isso é apenas Oops. E lá vamos nós. É apropriado preencher algo que eu não queria preencher. Você sabe, é quando as coisas ficam difíceis de preencher essas pequenas lacunas como essa. Você sabe, isso é basicamente Oh Lordy Lord. Procreate ficando muito exigente com os tamanhos. Tudo bem, então você pode começar a preencher essas pequenas áreas como esta. Olha como é rápido. Olha o quão rápido eu posso fazer isso. Ooh. Há um que claramente não se envolveu o suficiente na coisa. Então, novamente, se você tiver esses problemas, você sempre pode voltar à sua vida, e aqui está outro truque, certo? Volte para preto. Espero que você tenha isso, você sabe, salvo com relativa facilidade, desse jeito E então você está pensando: Ok, bem, como faço para voltar à minha cor? Bem, primeiro de tudo, volte para a camada. Uma pequena ferramenta de amostragem aqui no balancim. Clique, certo? Centralize o pequeno botão central do cubo entre a opacidade e a opacidade do pincel e o tamanho do pincel, certo Segure isso. Clique. Boom, você está de volta à sua cor. Mais uma vez, é fácil. Você não precisa ir procurá-lo. Está ali mesmo. Apenas pegue. E, uh, e Wo De sim, certo? Então, vou preencher mais alguns pequenos pontos sobre isso bem rápido. Eu não quero fazer você perder a cabeça. Mas mostre novamente a facilidade com que você pode começar a criar uma imagem decentemente bonita partir de algumas linhas simples E, francamente, esse desenho nem é tão preciso para mim. Quer dizer, eu não quero dizer que é desleixado porque não é desleixado, mas eu definitivamente poderia ser Mas mesmo assim, acho que isso quer dizer alguma coisa, certo? Tipo, esse não é meu desenho mais preciso que eu já fiz. Hum, mas, você sabe, é assim que o Procreate torna isso fácil. E, você sabe, eu não sou, eu não acho que sou um desenhista ou artista fantástico, especialmente considerando que algumas pessoas que eu conheço são absolutamente fantásticas e me fazem parecer que sou terrível Você sabe, essa é a magia de procriar. Você pode realmente fazer coisas bonitas e muito bonitas. Na verdade, e não precisa ser incrivelmente doloroso fazer isso. Certo? Então, vamos lá. Há algumas pequenas peças ali. Vou adicionar mais um pequeno tipo de peça inferior ali mesmo. Lá vamos nós. Eu vou gritar bem para esta aula, certo? Porque temos mais algumas coisas que podemos fazer. Na verdade, não vou gritar bem. Vou adicionar um pouco de toque nessa alvenaria. Faça com que seja realmente mais leve, mais leve. Opa, mais leve. Aba mais escura. Aqui, na verdade, eu tenho que voltar para a camada e desenhar isso. Novamente, é um processo, você sabe, pequenas coisas acontecem de vez em quando. Então, você tem que entrar e consertar as coisas, e, você sabe, é assim que funciona. É assim que acontece. Hum, e eu estou meio que sendo um pouco desleixado com meu gerenciamento de camadas Mas se você está sendo bom, diferente de mim, você deveria criar, você sabe, pequenas camadas e rotulá-las e todas essas coisas. Então, na verdade, vou até aqui e resolverei esse pequeno problema com o pedreiro bem rápido, caso você ainda esteja te incomodando, ainda está me incomodando, francamente Sim, então um dos problemas também é que, uma vez que você passa por cima de algo, de repente, desse jeito, fica escondido, certo? Então, vamos. Tudo bem, então agora vá em frente aqui. Vou até esta parte, vou pegar a ferramenta de borracha. vou escovar um pouco Na verdade, vou escovar um pouco disso, desligar a bela linha reta de borracha que você pode pegar nessa função de borda reta e criar uma bela linha reta Não é fácil. Você pode simplesmente limpar essas áreas, e agora eu tenho essa pequena área exposta. Eu volto para minha camada superior aqui, pego esse cinza mais escuro e o coloco dentro E com lei. Já terminamos a maior parte disso. Eu tenho que consertar aquela garagem, mas ei, você sabe o que? Para este primeiro dia? Isso não é um começo tão ruim, certo? Estávamos começando a realmente preencher alguns pequenos detalhes legais sobre esse desenho e começando a fazer com que ele realmente se transformasse em algo muito legal, eu acho. De qualquer forma, espero que tenham gostado disso. Vamos voltar na próxima vez, e basicamente vamos terminar isso, e então vamos começar a adicionar um pouco mais de personalidade a essas peças e partes delas. E sim, então vamos lá. Agora estamos começando a realmente fazer essa casa parecer uma casa, certo? Então, muito obrigado novamente por se juntar a mim. Eu realmente agradeço isso. Nos vemos na terceira e última parte da Lição 13 em breve. Tudo bem, cuide-se. 16. Linhamento e preenchimento de cores (parte 3): Oi, todo mundo. Tudo bem, estamos na terceira página agora da Lição 13 Então, vamos continuar agora e começar com um breve tutorial sobre texturas Então, tudo o que estou fazendo aqui é adicionar algumas das últimas pequenas coisas que acabei ver com meus olhos. E você também pode fazer o mesmo, conforme achar melhor, preencher as partes que não estão prontas. O teto. Ok, esta é a única parte que eu vou te dizer que eu quero fazer agora. Então, eu vou abrir isso. Então, vamos começar com isso. Vou chamar esse telhado. Agora, eu intencionalmente não desenhei isso, então vamos fazer esse telhado Você provavelmente vai discordar da minha escolha aqui. Vou começar com um cinza claro. Está bem? Devo jogá-lo no telhado. Provavelmente pensando que isso parece muito estranho e, francamente, simplesmente errado Fique comigo aqui, certo? Vamos para esse telhado agora que colocamos essa cor aqui. Vá e clique nele. E você vê essa coisinha, que diz máscara de recorte. Logo acima do assistente de desenho, não pressione o assistente de desenho. Clique na máscara de recorte Clique. E agora você vai ver que isso tem uma pequena seta apontando para baixo, certo? Agora, esse é um pequeno recurso interessante, mas não queremos usá-lo nisso, certo? Vamos desligar isso. uma máscara de recorte realmente funciona? Bem, falamos sobre isso antes muito brevemente. Então, na verdade, o que vamos fazer para afetar o telhado não é colocar uma máscara de corte no telhado Isso não está correto. Eu te mostrei como habilitar um, mas isso não está correto, certo? Brincando com sua mente aqui. Temos que adicionar um acima. Tudo bem? Então, lembre-se de que máscara de recorte é basicamente como um projetor Ele se projeta na imagem abaixo, exceto sem atingir mais nada, exceto aquela imagem, certo? Então, é como se fosse meio mágico dessa forma. Então, vamos seguir em frente e eu vou fazer uma máscara de recorte sobre isso E como temos esses dois que estão associados ao telhado, vou passar o dedo sobre Deslize duas vezes para atingir o grupo. E podemos chamar isso de teto. Agora, quando você começa a fazer máscaras de recorte em todas essas camadas, é quando se torna realmente importante começar a aprender como agrupar e organizar camadas Sim, eu já poderia estar melhor com minhas e suas cores e todas essas coisas. Francamente, eu poderia ter uma camada separada para todas as coisas diferentes que usei, mas vamos começar com o telhado Está bem? Não vou me preocupar rotular todas essas máscaras de recorte, mas é isso que vou começar fazendo Está bem? Agora é um teto. Tecnicamente, tem telha ou telha ou o que diabos, você quiser chamá-lo Mas estamos adotando uma abordagem mais artística. Novamente, você já deveria ter, há algum tempo, acesso à minha biblioteca de pincéis. Então vá em frente e entre. Agora, selecione essas nuvens, Nuvens 1 ou as nuvens da floresta tropical , o que funcionar E vamos seguir em frente e selecionar um cinza escuro, talvez até quase marrom. Meio que me desculpe, preto. Este é como uma mistura de preto e ocre. É meio que uma cor escura. E estamos selecionando essa máscara de recorte. Então, novamente, se eu pisar aqui, você não pode ver minha caneta, mas eu estou desenhando em branco. Não está acontecendo nada. Mas assim que eu examinar a área que fizemos para o telhado, você poderá vê-la. Meus derrames. De passagem, embora novamente, você não consiga ver que minha caneta está indo muito mais longe, certo? Então, eu vou desfazer isso. Então, primeiro de tudo, com esse pincel de nuvem, vá em frente e use o balancim para torná-lo realmente grande E, novamente, é por isso que eu realmente sugeri que você comprasse um lápis Apple, porque você pode fazer sensibilidade à pressão, certo? Então, meio que levemente, comece a pintar um pouco disso. Apenas pinceladas muito leves para frente e para trás da esquerda para a direita, talvez um pouco mais escuras em algum lugar, um pouco mais claras do que em outros, e comece a pintar com um pouco de penugem Você pode ver como isso começa a animá-lo um pouco mais com um pouco mais de textura e variação na textura, certo? Então, isso é meio legal. Mas como podemos tornar isso um pouco mais parecido com um telhado? Bem, vamos lá. Adicione mais uma e recorte a máscara novamente. Então, o que vamos fazer agora é entrar aqui. Vamos pegar preto, ok. E agora vamos entrar na textura do metal, certo? Então, essa textura de metal que vou passar por aqui desse jeito, vai dar uma aparência um pouco mais áspera, parecida com um revestimento de telhado Concha de telhado, isso é difícil. Sheila era uma urze de telhado. Isso seria um bom trava-línguas inventado. E então, de repente, veja isso. Passe aquela textura de metal até lá e bum. Isso começa a parecer um pouco mais convincente em relação à textura do telhado Isso não é meio legal? Certo? Eu não sou um gênio Diga que sou um gênio em minhas críticas, ou diga que esse cara tem um ego enorme e me dê uma estrela Qualquer um é legal, eu entendo. Eu prefiro as melhores avaliações, mas eu entendo totalmente se você não quiser. Se você não quiser fazer isso. Então, em seguida, vou voltar à minha biblioteca de pincéis e selecionar a mistura suave. Um dos meus favoritos, na verdade, provavelmente meu pincel favorito no Procreate Agora vamos usar uma mistura suave e pegar um bom branco. Você pode até mesmo selecionar uma cor esbranquiçada, se quiser. Aumente o tamanho do pincel, ele fica bonito e grande e, novamente, levemente, apenas pinte um pouco de textura aqui e ali, talvez nos cantos, imagine o sol batendo nele em alguns pontos específicos Se você está pensando em, se você está começando a ser realmente criativo e pensar, talvez eu faça a luz da janela tocá-la, você pode fazer Hum, eu vou dizer que vamos abordar isso mais tarde, e vamos realmente usar esse desenho como um lugar para aprender sobre luz. Então você pode fazer isso agora ou pode fazer isso mais tarde. Mas você vê apenas aquela pequena mancha branca ali, talvez uma pequena mancha branca que eu vejo, muito poderosa. Ou talvez você goste disso. Talvez tipo, Oh, isso é meio legal. Tem, tipo, o brilho do sol refletido na Na verdade, aquela pequena parte que acabei de fazer foi meio legal, certo? De repente, aquela pequena camada ali tem muito mais vida, apenas aquela textura ali do que qualquer uma dessas planícies benignas que não usam um vocabulário muito bom hoje em dia, paredes de aparência simples Nada está acontecendo lá, mas essa textura do telhado, de repente, ganhou um pouco mais de vida. Essa é uma texturização muito básica. Texturização muito básica Na próxima lição, falaremos sobre algumas texturas específicas que vou ensinar como fazer e que são muito, muito legais Ok. Então, por enquanto, vou passar um pouco mais de tempo aqui, pessoalmente. Eu só vou acelerar o que estou fazendo. Mas você pode acompanhar se quiser, só para passar por isso e melhorar um pouco mais o desenho. Então, se você não quiser assistir essa parte, entenda totalmente se quiser e só quer descobrir, por exemplo, como garantir que sua casa se pareça com a minha, ou se você pode iniciar sua própria jornada criativa , ou é ótimo. Mas se eu não te ver, certo, pelo resto da aula, vemos na próxima , vamos falar sobre técnicas de texturização mais avançadas, ok? Então, obrigado novamente por se juntar a mim, e aqui vou eu. 17. Texturas com máscaras de corte: Ei, pessoal, bem-vindos de volta à nossa próxima aula em nossa aula de Procreate for Architects Tudo bem, então você se lembra disso de onde paramos da última vez, me vendo fazendo alguns preenchimentos gerais, engrossando janelas, preenchendo cores, adicionando algumas coisas gerais ao desenho, certo? Está tudo muito bem. Novamente, se você precisar voltar e assistir novamente em uma velocidade um pouco mais lenta, vá Mas, novamente, como eu disse, desde o início desta aula ou melhor, deste curso, essas coisas se desenvolvem, então você realmente tem que prestar atenção porque eu espero que você saiba e entenda o que eu lhe ensinei Então, se você seguiu tudo espero que não tenha sido muito difícil de entender com as máscaras de agrupamento e camadas e todas essas coisas Então, vamos continuar nesta casa daqui a pouco. Mas para a aula de hoje, vamos começar com o novo Canvas. Tela, ou seja , não importa realmente o tamanho, tudo o que você achar certo está completamente bem. Tudo bem. Então, a primeira coisa que vou fazer aqui é fazer isso. Vou abrir as configurações. Vou entrar novamente, no Canvas, clicar no guia de desenho. Lá vamos nós. Na verdade, vou deixar isso ligado. Ok, então, para responder sua primeira pergunta, o que estamos fazendo hoje? Bem, hoje estamos falando sobre recortar máscaras e texturas, e essa será uma das lições mais importantes que você aprenderá no Procreate, porque ela realmente vai te ensinar Falamos um pouco sobre isso com o teto na última aula, mas desta vez, as coisas estão ficando sérias. Ah, sim. Então, vamos até essa primeira camada que temos aqui e novamente, clicaremos nela e clicaremos na pequena ajuda de desenho para garantir que ela esteja ativada. Vou usar meus pincéis. Vou selecionar da minha biblioteca aquela mídia MPN, que por algum motivo, novamente, eu deveria tê-la rotulado como pequena, grossa, média e Meu maior é médio, então isso é confuso. Eu entendi. Isso é justo. É confuso. Então, o que eu vou fazer aqui, isso realmente não importa. Só estou usando isso para um deles. Eu vou fazer cinco por cinco bem rápido. Um pequeno quadrado porque acho que contei mal, não é? Eu tinha uma ótima visão, minha parte aqui. Eu tinha cinco por cinco, um, dois, três, quatro, cinco, me envergonho totalmente e faço como quatro Foi ótimo. Tudo bem Isso é bom. Não precisa ser perfeito. Contanto que você tenha uma caixa fechada de acordo com as regras do Procreate , é importante garantir que você tenha uma caixa fechada Agora, vou seguir em frente e vou entrar aqui para desativar a assistência de desenho, não importa se você tem um ligado ou desligado. Na verdade, vou voltar desligar o guia de desenho. Nós temos esse. E há algumas maneiras de duplicar algo Você pode usar a ferramenta Lasso aqui na parte superior e desenhá-la fisicamente ou colar pequenas áreas, mas contanto que você capture a coisa dentro dessa área e, assim que a agarrar, você pode descer até o final aqui e clicar em copiar e E essa é uma maneira certa. E você vai até a guia de camadas, vê isso na seleção. Você tem uma coisinha nova. Certo? E isso não deveria parecer ou ser super elegante, então não se preocupe muito com isso. Outra forma, é claro, de duplicar essa caixinha é ir até a própria caixa, deslizá-la e clicar em Em seguida, basta pegar a ferramenta de movimentação e movê-la. Novamente, eu não estou tentando fazer isso, tipo, uma coisa super precisa aqui, certo? E eu vou fazer como se eu não soubesse. Claro. Isso é o suficiente. Deixe-me ver aqui um. Então, na verdade, estamos fazendo seis texturas hoje, então vou deletar essa última bem rápido Isso é bom. Eu só preciso de três e três. Então eu vou fazer, vou pegar esses, selecionar todos eles. Grupo de sucesso. Olha isso. Linda. Agora eu vou pegar isso. Vou redimensioná-lo. Opa Whoa, olá. Eu tenho que a loja ligada. Isso é o que acontece se você não usa uniforme. E eu vou pegar isso desse jeito. Eu pego esses. Vou duplicar o grupo Varrendo e clicando em duplicado. E então é tão fácil criar uma pequena coleção desses garotinhos, certo? Então, eu vou fazer algo muito rápido. Então, acompanhe aqui. Quando eu for assim, aperte o botão achatar. Eu vou assim. Eu apertei Oops Isso deveria ser nivelado, não renomeado. Então tente isso de novo, achate. Vou usar uma pequena técnica de pinça para mover os dois juntos. Então eu vou clicar na referência. Lá vamos nós. Agora, tudo isso está em uma camada, que nem sempre é uma coisa preferível de se fazer, mas por causa do que faremos aqui, isso facilitará nossas vidas Vou renomear essa linha bem rápido. Ao contrário de mim em minhas aulas anteriores, tentar seguir crie o hábito de, pelo menos, usar uma rotulagem boa e boa. Isso ajuda. Ok, então vamos falar sobre texturas. Essa vai ser divertida . Tudo bem, então vamos começar aqui neste canto superior, certo? Então, novamente, como as camadas de referência funcionam é que você tem a referência inferior, à direita, e algo acima dela, o que significa que as camadas acima reagirão às abaixo e, se você criou esses espaços fechados, Procreate permitirá que você preencha esses espaços em uma camada diferente Porque se você estragar a camada em si, mais tarde não poderá realmente voltar e consertá-la. Hum, você sabe, você pode, mas fica muito complicado, porque não é como se você pudesse apagá-lo porque você vai apagar outras linhas e todas essas outras coisas Fica bagunçado, certo? Então, eu vou entrar aqui para as paletas de cores. Vamos ver. Oh, o que seria bom para começar aqui? Portanto, há muitos tipos diferentes de que você pode usar com uma cor realmente clichê Vamos começar com água. Está bem? Então, isso vai ser muito interessante. Agora, é claro, eu gosto de fazer as coisas de forma um pouco mais minimalista Na verdade, tirei fotos da água. Na verdade, está aqui, esse que diz Water Rowan Na verdade, é de uma foto que tirei da água. É muito menos azul do que você imagina em muitos casos. Essa é uma cor cinza aqua aqui, por exemplo. Na verdade, vou começar com isso. Na verdade, vou compartilhar isso com você. Ok. De qualquer forma, vou começar com um tipo de cinza médio. Realmente não importa exatamente qual deles você usa. Vou usar esse aqui mesmo. Eu continuo meio que batendo. Eu só vou aceitar. Vou arrastá-lo para baixo. Mamãe. Isso parece meio escuro, não é? Talvez eu não use esse. Talvez eu use. Mamãe. Aquele. Isso parece um pouco melhor. Provavelmente pensando: Ok, você acha que isso parece água, você está louco. Tudo bem, apenas tenha paciência comigo, apenas tenha paciência comigo. Então, vou selecionar criar mais uma camada. Primeiro de tudo, vou pegar esses dois. Vou para o grupo. Vou chamar esse grupo de água, ok? Ótimo. Então, água. Adorável. Então, vamos ter essa camada acima desta. Vamos mascará-lo com recorte, como aprendemos antes. Vá até nossos pincéis. Vamos selecionar esse pincel de mistura macia. Eu vou entrar aqui. Vou selecionar o próximo mais escuro. No final das contas, vou entender a sensibilidade à pressão. Use uma leve pressão da parte inferior, apenas comece a pintar um pouco na escuridão aqui, ok? Assim. É muito bom. Ok. Fácil. Vá até o topo. Adicione outra máscara de recorte. Uma nova camada. Tudo bem, agora selecione um branco e, em seguida, vamos começar no canto superior esquerdo desta vez, e vamos adicionar um pouco de branco lá Está bem? Já está começando a ficar muito melhor. E essa técnica, em geral, para apenas preto, branco, apenas camadas de cores para criar esses belos gradientes e fluxos é uma ótima técnica com a qual se acostumar, ok? Tem isso. Agora, o que vamos fazer é criar mais um. Também é uma máscara de recorte. Vamos ficar com o branco que selecionamos aqui ou você pode até ficar ainda mais branco se quiser e selecionar um branco verdadeiro Tenho certeza de que este é branco verdadeiro. Ainda assim. Em seguida, vamos acessar nossa biblioteca de pincéis que eu lhe dei e você selecionará água. Agora, você tem que brincar com o tamanho deste, porque se for muito pequeno, vai ficar terrível. Mas já aí você pode ver, pegar e depois começar a brincar com esse pincel e procriar Você nem precisa fazer tantas passagens, apenas uma ou duas, e você tem imediatamente uma textura de água. Quão legal é isso, certo? Super, super fácil de criar uma espécie de água com aparência atraente Na verdade, é uma água de aparência bastante realista . Então aí está. Essa é sua primeira textura que aprendemos em Procreate Muito legal. Então, vou prosseguir e fechar esse grupo. Eu vou fazer a próxima camada aqui. Tudo bem, vamos falar sobre madeira. Então, eu tenho um pacote de texturas aqui chamado madeira quente. Na verdade, vou compartilhar com você agora. Ok. Este pequeno pacote que eu te dei aqui, novamente, você pode encontrá-lo na lição de hoje ao lado de uma aula com os arquivos anexados. Isso é chamado de madeira quente. Normalmente, quando coloco camadas de cores, sempre gosto de começar com algo leve. Eu não vou começar com o branco. Vou começar com essa cor quase de areia, acho que você confia em mim agora que posso aplicá-las muito bem. Novamente, vou criar outra camada em cima dela para poder agrupá-las renomear essa madeira bem rápido Tudo bem. Então, agora vamos mascarar essa camada com recorte Novamente, vamos voltar para aquela mistura suave. É um pincel maravilhoso para usar novamente. Certifique-se de que esteja configurado em um tamanho razoável. E então vamos até aqui para ver esse tipo de próxima cor e meio pintar um pouco dessa cor de madeira. Você pode meio que incliná-lo , seja o que for, tudo bem. Só estou dando um pouco mais de textura. Vá adicionar outro e, como de costume, pegue um pouco escuro. Vou usar uma cor semelhante ao ocre quase escuro aqui. Sou ocre. A, é uma piada do Shrek. Ok. Isso vai me render algumas críticas negativas. Tudo bem Então, eu tenho uma piada muito ruim sobre o pai, senso de humor, gentil. De qualquer forma, como você pode ver aqui, estou colocando quase como essas pequenas colunas de cores em algo assim Então, tem um pouco de variação. A escuridão. Adicione outro aqui. Na verdade, vou pegar um pouco de preto. Canto inferior, coloque um pouco de escuridão ali mesmo. Cubra, máscara de ventosa, vou adicionar , vá até aqui e pegue o branco Vá pintar em alguns tons mais claros na parte superior assim. Lá vamos nós. Isso está começando a se transformar em algo. você fica tipo, Ok, isso ainda não parece madeira, Dingdong, e você estaria certo Isso não acontece. Vamos adicionar outra camada. O que vamos fazer aqui é pegar essa cor de madeira média muito bonita, e vamos seguir em frente e vamos pegar. Este pincel de mistura macia. Vou diminuir um pouco o tamanho aqui. E eu vou começar a criar essas linhas e mantê-las por um segundo desse jeito. Espere um segundo assim. Você pode começar a criar suas próprias texturas e pressões e todas essas coisas simplesmente explorando isso simplesmente explorando Certo? E isso provavelmente não parece muito bom para você. Isso é bom. Tudo bem. Mas vamos falar sobre o rumo que isso vai dar em um segundo aqui. Estamos apenas tendo uma ideia de como isso está acontecendo juntos. Um cachorro está latindo ao fundo no meu vídeo. Tudo bem. Legal. E eu vou falar mais sobre o final aqui. Tudo bem, isso já está começando a ter esse tipo de aparência legal, com certeza. Vou seguir em frente e vou meio diminuir um pouco a opacidade disso aqui Só para dar uma olhada tão boa. Você pode simplesmente misturar. Só uma cor é uma cor não significa que tenha que ser toda essa cor. Então eu vou usar isso muito, muito bom, esse lindo aqui, tocando em Máscara de recorte, não vai funcionar. Volte para a mistura macia e , em seguida, coloque um pouco de calor. Opa. Isso não foi bom. Isso era muito pequeno. Opa, coloque um pouco de calor desse tom de madeira para realmente fazer com que uma das partes mais bonitas e biofílicas da madeira seja ter aquele tom de madeira aquele Então é assim que eu gosto de fazer madeira é algo assim. Isso não é extremamente caricatural. No entanto, se você quiser adicionar mais, basta selecionar preto e adicionar outra camada e até mesmo recortar a máscara, e até mesmo se quiser, mantê-la dentro dos limites E então você pode selecionar, tipo, você sabe, eu não sei, alguns próximos ou escrever seu lápis. Eu não consigo ler. Sou muito preguiçoso E então, você sabe, vá e ative o assistente de desenho ou qualquer outra coisa. E, você sabe, você pode adicionar suas próprias pequenas linhas para cima e para baixo nela ou qualquer outra coisa. E você pode ser, você sabe, muito meticuloso ao adicionar e adicionar detalhes, como, você sabe, tudo isso E você sabe o que? Na verdade, não tão ruim fazer isso assim. E então, você sabe , não precisa necessariamente ser como preto preto. Agora, o que você pode fazer é seguir em frente e pegar isso e diminuir um pouco a opacidade para que haja algum tipo de rachadura nela, e então eu diria que a última coisa que você quer fazer, vamos continuar e mascarar isso, se você realmente quiser obter detalhes, é entrar Você pode selecionar, eu não sei, tipo, eu vou selecionar a caneta de estúdio. Eu posso não gostar disso, mas vou mudar de ideia em um segundo. Ela gosta de uma cor escura muito escura. E então, meio que você sempre pode brincar criando, tipo, pequenos nós na madeira e outras coisas. Tipo, esses pequenos fazem essas pequenas verticais. A madeira tem muitas dessas pequenas verticais que têm todos esses pequenos nichos, cortes e copos de madeira, e ela se curva e faz todo tipo ela se curva e faz todo E é muito difícil encontrar uma peça perfeita, claro. Nenhuma peça de madeira é perfeitamente ideal, mas você pode saber, mas você pode saber, a razão pela qual eu uso a caneta de estúdio é porque você pode usar a pressão para mudar a forma como ela reage na tela, é claro E você pode adicionar nós, nichos e outras coisas, e é muito legal É muito legal desse jeito. Tudo bem, então isso pode parecer meio ruim. Mas, novamente, venha aqui, brinque com a opacidade e veja Você cria uma textura de madeira muito bonita. Não é tão ruim desenhá-lo e procriar. Eu diria que esses dois estão lindos, eles parecem muito sexy para mim, mas eu não sei o que você acha. Ok, a seguir, não é meu favorito, não é algo que eu uso muito, mas metal, e eu posso te mostrar como fazer isso. Então, muito fácil, muito fácil, muito fácil. Honestamente, não vou ser específico em fornecer uma para isso, porque basta selecionar qualquer tipo de cinza claro que desejar e depois colocá-la Uh, esse pode nem ser leve o suficiente. Na verdade, você sabe, tudo bem. Cinza médio é bom. Mais uma camada. Mais uma vez, agrupe-o. Vou chamá-lo de metal. Está bem? A que acima, novamente, invertendo a máscara Vá até seus pincéis, selecione uma mistura suave. Comece com um preto escuro no canto inferior. Eu só vou pintar em um pouco de escuridão na parte inferior. O bom da mistura suave é que, se você exagerar, ela permite que você volte como um verdadeiro aerógrafo, desmisture e misture as cores, o que é Você sabe do que estou falando se e quando, espero que esteja me acompanhando aqui. Você está fazendo isso. Em seguida, comece pela parte superior, texturize e outras coisas dessa maneira. Vou voltar a isso em um minuto. Então é bem simples. O metal não tem muitas complicações. Há muitas coisas diferentes que você pode fazer. De qualquer forma, vamos até aqui, criar isso, e depois vamos usar esses pincéis mais uma vez, você verá um chamado pincel de ruído e textura de metal Eu gosto da textura do metal. Use branco. Isso é bom. Certifique-se de que seu pincel esteja em uma configuração bem alta aqui e, em seguida , passe-o e pinte um pouco como aquele tipo de galvanizado. Francamente, isso é tudo que você pode fazer com isso Se você quiser ficar realmente sofisticado e fazer isso, use máscara de recorte e entre aqui, use caneta de estúdio novamente, basta fazer um pouco, você pode até ficar bem sofisticado, e tente fazer algumas pequenas reações de luz na superfície Novamente, para mim, você tem que ter um pouco de cuidado com o procrete porque há um estilo muito específico que acontece com isso Mas deixe-me mostrar um pequeno truque porque para mim parece um pequeno desenho animado quando você começa a fazer isso Novamente, para mim, alta pressão. Pressão mais baixa. Você pode ver como isso desaparece. Isso parece muito ruim. Mas é assim que você faz: com a caneta de estúdio, você terá esse movimento muito suave de ir de alto para baixo. Isso é bom. Dois problemas com isso. Primeiro, é demais. Diminua um pouco a opacidade Isso é legal. Na verdade, isso já parece muito melhor. Se você quiser mesclá-la em vez de deixá-la nítida, certifique-se de selecionar essa camada, o que fazemos. Entre em ajustes, desça aqui para dizer desfoque gaussiano. Tudo o que você precisa fazer é tocar na tela com a caneta e deslizá-la para a direita e isso mudará o nível de desfoque Na verdade, você pode desfocá-lo onde você pode até mesmo vê-lo Ou você pode borrá-lo um pouco até que comece a perder um pouco dessa nitidez Talvez você prefira a nitidez. Talvez você tenha. Talvez você não. Eu só gosto de tirar um pouco dessa nitidez, e então isso parece um pouco mais real para Ok, tem metal. Em seguida, sujeira. Tudo bem Legal. A sujeira é, novamente, um conjunto de cores muito específico que gosto de usar para o que faço. Ok, então, para este, consulte a biblioteca de escovas de sujeira que forneci para você aqui. Vamos começar com um marrom médio bem no centro e vamos colocá-lo dentro Lá vamos nós. Agora vou selecionar outro, mais uma vez, agrupá-lo. Hum, eu sou sujo, e depois vamos cortar a máscara, certo? Então, mais uma vez, você está começando a ver um padrão aqui, certo? E, novamente, essas são texturas que você aplicará às coisas que desenha, certo? Portanto, não leve isso no contexto de ser sempre um quadrado, mas entenda que a luz e escuridão reagem, elas têm gradientes Eles mudam de cor, dependendo da luz, dependendo do material, dependendo de todos os tipos de coisas. Então, esteja ciente de como isso funciona, certo? Aqui vamos nós. Novamente, neste canto, só um pouco de branco. Aqui vamos nós. Começa a parecer alguma coisa, mas ainda não parece sujeira. Tudo bem, máscara de recorte. Agora, o que vamos fazer é descer até aqui. Vamos selecionar nuvens ou floresta tropical. Honestamente, você pode jogar com qualquer um. Ambos são muito legais. Então, eu vou selecionar um tipo muito escuro, tipo, muito escuro e passar por aqui um pouco mais levemente, talvez um pouco mais duro em alguns pontos, talvez um pouco mais claro e apenas um pouco de textura em um pouco de, tipo , coisas. Você sabe o que eu quero dizer? Você vê como isso está começando a ficar um pouco confuso, se transformar em algo, certo? Há uma camada. Faça isso de novo. Máscara de recorte em outra. Agora, experimente uma cor diferente. Você pode ficar preto, você pode ficar branco. Eu vou ficar meio grisalho. A sujeira tem uma variedade e você também pode brincar com o tamanho das nuvens, certo? Obviamente, com pincéis de nuvem, se você for muito pequeno, fica horrível, desse jeito Você sabe, obviamente, isso é uma pressão pequena e alta. Você quer que seja maior com baixa pressão. E você pode adicionar pequenos pedaços, pedacinhos aqui e ali. Mais ou menos, você pode até tocar nele. Toque um pouco se quiser. Os dois últimos, aqueles não pareciam bons. Normalmente macio. É um problema tocar, pois geralmente não é, não é pousar em uma coisa muito macia Agora você pode ir em frente e adicionar mais um. Se você quiser atropelá-lo, pegue a textura do metal aqui. Até a textura do metal funciona melhor para isso. E pegue como preto. E certifique-se de que é do tamanho máximo, adicione um pouco de areia a ele Isso também funciona, e aí está um pouco de sujeira. Certo? Muito bonito, muito bonito. Eles deveriam ser hiperrealistas ? Não, claro que não. Mas esses são para desenhar no Procreate, certo? Essas são texturas que podem ajudá-lo a fazer seus desenhos tenham aquele toque humano, que os ame Tudo bem. Maravilhoso. Agora, uma das minhas gramíneas favoritas. Prometo que essa não é uma chatice. Ei, ei, isso foi engraçado. Não disse ninguém nas avaliações do meu curso. Ok. Ok, então confira o tipo de biblioteca de grama que eu te dei. É chamado de Yummy tree colors ou tree yummy colors ou Tem algumas verduras boas. E eles também têm algumas outras cores pois nas árvores de outono esse tipo de vermelho intenso é um pouco intenso Obviamente, não usaremos isso. Mas os outros, outros, vão se acostumar muito algumas das futuras aulas aqui. Então, vamos começar com uma espécie de verde médio, meio médio. Largue isso. É isso mesmo. Tudo bem? Agora, nesta, grama é um pouco interessante, então vou continuar e criar outra máscara de recorte de camadas. Lá vamos nós. Duplicar, não duplicar, adicionar novo grupo de camadas, renomear. Relva. Fresco. Não era isso que eu queria escrever. Relva. Não. Oh, meu Deus A tecnologia é tão má. Tudo bem, lá vamos nós. Então, vamos prosseguir agora e selecionar um que seja um pouco mais escuro Está bem? Agora vamos seguir em frente e vamos descer até aqui até a textura de capim-espada na biblioteca de pincéis. Tudo bem, novamente, espero que, neste momento , você saiba o que é isso E então vamos literalmente ir até aqui e tomar toda essa área. Na verdade, eu me certifico de que é um pouco maior e apenas pinto assim. Você pode estar se perguntando por fizemos que fizemos essa camada inferior se você a está cobrindo? Bem, porque é assim que uma máscara de enfrentamento funciona, ela precisa de algo por baixo Francamente, você também pode jogar um pouco com a opacidade. Na verdade, eu poderia abaixar um pouco para fazer aquele brilho. Essa é outra coisa boa. Também é um verde mais claro. Isso é um pouco sombrio para mim, então vou reduzi-lo para 80%. Um pouco do brilho que a grama de cima pode transmitir Depois recorte a máscara, volte aqui, vá para o Soft Blend, volte aqui para a árvore de cores que eu te dei, pegue um tom meio mais claro e pincele um pouco na parte superior E, como de costume, dê meia volta e faça a mesma coisa com os aros Era auxiliar de desenho, aquela máscara de corte. Máscara de recorte Pegue um tom mais escuro de verde e entre baixo e faça isso E aí está. Você tem um muito bom. Na verdade, eu não gosto disso. Isso é um pouco leve. Um pouco leve demais. Lá vamos nós. É melhor. Você tem grama. Tudo bem. E nosso último. Então, pedra. Agora, preste atenção nesta parte porque estou fazendo isso, a diferença entre pedra e concreto verdade, só vai adicionar textura a ela. Então, se você quiser aprender a fazer concreto e pedra, eles são praticamente iguais. Só não preste atenção na última etapa do concreto, e teremos pedra. Então, volte para o mesmo que usamos para sujar. Há muitos tons de cinza bonitos aqui. Novamente, você também pode realmente usar seu próprio julgamento com tons de cinza neste momento porque para cores, eu entendo, mas para coisas que são preto e cinza, acho que você provavelmente pode usar seu próprio julgamento para criar cores Então, honestamente, você pode simplesmente fazer uma captura de tela de tudo o que eu fiz e usar a ferramenta de imagem Procreate Import para Esse é outro truque se você está pensando realmente fora da caixa. Então, vou começar de novo preenchendo-a com isso e subindo até aqui, recortando a máscara, na verdade, em grupo Eu chamo isso de pedra. Eu só vou chamá-lo de pedra. Lembre-se de que isso também é meio concreto. Realmente, exceto pela última etapa, vamos falar sobre isso. Então vamos descer, selecionar o preto. Eu não vou dizer, você precisa selecionar o preto desta biblioteca. Preto é preto, certo? É uma cor que é uma cor, que é uma cor, e todos nós sabemos o que é. O mesmo com o branco. Opa. Isso não estava certo. Um pouco de colorização acontecendo aqui. Legal. Em seguida, adicione outra camada. Máscara de recorte, aquela. Isso se torna um processo e tanto. Eu sei que estou indo um pouco rápido aqui também. Então eu vou abrir os pincéis. Eu vou pegar nuvens, ok? E eu vou voltar aqui e vou selecionar um tipo de cinza escuro médio, certo? Vou pintar com um pouco mais dessa textura, desse jeito. Começa a texturizá-lo, fazer com que pareça um pouco mais um pouco mais desgastado com algumas coisas aleatórias acontecendo com ele, certo? E vou adicionar outra camada, uma máscara de recorte que, pegando uma cor mais branca, faça a mesma coisa, adicione um pouco disso, um pouco de penugem aqui E isso é bastante concreto, aliás, meus amigos. Isso lhe dará 90% da aparência do concreto. Na verdade, o concreto tem muitas imperfeições. Então, se você realmente quiser detalhar, pode usar o preto e a textura de verificação de ruído e todas essas coisas e começar a realmente entender os detalhes. Não vou me preocupar muito com isso. Talvez eu acrescente um pouco de ruído a essa, pegando preto ou uma cor mais escura, pelo menos, não é bem preto que eu selecionei lá Depois, desça até o pincel de textura de metal ou a textura de ruído , o que você quiser usar, e depois adicione um pouco de sujeira, certo? Isso é basicamente pedra. Basicamente, basicamente concreto. E vamos usar isso em nossa casa que estamos desenhando aqui também. E então eu vou subir mais uma vez para, uh, Opa. Eu continuo sentado como assistente de desenho. Preciso apertar a máscara de recorte. Vamos até aqui, e eu vou selecionar uma das minhas canetas, como a caneta média Vou apenas mantê-lo exatamente no mesmo tipo de quase escura cor quase escura, mas não muito escura, que tenho aqui Vou começar a criar aleatoriamente alguns bons tipos de preenchimentos de alvenaria e outras coisas aqui Vai funcionar muito bem para nós, eu acho. E então, você sabe, tenha em mente que nenhuma pedra, nenhuma pedra realmente funciona perfeitamente. Então, esses pequenos vazios aqui, preencham Oop Oop Você pode simplesmente preenchê-los à medida que avançamos aqui. Na verdade, você pode até mesmo, literalmente, pintá-los à medida que avança, como um desenho em giz de cera Ok, aqui estamos, certo? Isso parece terrível, certo? Claro que sim. Parece que fiz exatamente o que fiz , que é desenhar pedras no topo da parede. Então, agora, basicamente, você pode vir aqui com esse tipo de coisa acontecendo, e podemos ser um pouco mais criativos, certo? Então, agora temos esse tipo de desenho de linha acontecendo aqui. Agora você pode voltar, outra máscara de recorte, descer, selecionar novamente sua mistura suave e começar a adicionar preto e branco novamente. Ou você pode voltar às camadas em que já fizemos isso e começar a texturizar, novamente, provavelmente preta na parte inferior, talvez um pouco de luz na parte superior, para fazer com que essas rochas que agora definimos tenham alguma forma, certo? Op, isso foi ruim. Este aerógrafo menor de mistura macia Coloque um pouco disso na parte inferior aqui, assim, assim, assim, assim, assim Tenho que ser honesto com você. Acho que nunca usei muito isso em meus próprios desenhos. Eu sei como fazer isso. Já fiz isso algumas vezes, mas normalmente, sinceramente , trago apenas texturas que já desenhei no passado ou imagens nas quais descobri que gosto de usar texturas, mas é bom saber como fazer isso no Novamente, isso é, novamente, concreto. Poderíamos ter parado há alguns passos, teríamos acabado com isso, mas essa é uma técnica um pouco mais avançada, avançada e demorada. Mas se você realmente quiser, se estiver superdeterminado a mantê-lo 100% Procreate, essa é uma boa maneira de fazer isso Você pode obter uma forma bonita, muito bonita com isso. E isso provavelmente é muito bom aí. Por exemplo, você também pode entrar e adicionar um pouco de branco. Mas isso já lhe dá uma forma bonita, supondo que seja como uma parede de pedra, se estivermos falando de, você sabe, um caminho de laje ou algo assim, um pouco Mas isso é um bom começo, certo? Então, tudo isso se junta e cria uma textura agradável para nós. Então, é tão fácil quanto criar tudo o que precisamos e analisar isso. Temos tudo muito bem organizado nesses pequenos grupos simpáticos aqui Hoje, aprendemos água, aprendemos madeira, aprendemos metal, aprendemos sujeira, aprendemos grama e aprendemos concreto e pedra. Aula realmente incrível hoje. Se você quiser ficar ainda mais bom, tente salvá-las como imagens individuais, se quiser. Mas você pode literalmente fazer captura de tela deles e depois dimensioná-los para cada um, se quiser, basta salvá-los como uma textura e trazê-los mais tarde. Você pode desenhá-lo a cada vez. O método de captura de tela pode não ser tão bom, mas você pode quase duplicar o projeto, mas você pode quase duplicar redimensioná-lo e reexportá-lo De qualquer forma, vamos ver se você quer trabalhar de forma mais inteligente, não um método mais difícil Mas de qualquer forma, agora você sabe como fazer essas texturas, e isso vai ser muito, muito importante daqui para importante daqui Portanto, esse é um pouco de conhecimento útil para o resto das lições que temos por vir. Tudo se constrói. Vamos voltar a usar isso na casa em que já estávamos trabalhando. De qualquer forma, isso foi divertido. Então eu espero que você tenha gostado. E, honestamente, é isso que eu esperava há um tempo, e nos vemos na próxima lição 18. De um esboço para um desenho (parte 1): Bem-vindo de volta à nossa próxima aula de Procreate for Architects Hoje vamos aprender como fazer um esboço à mão, não mais guiado por uma imagem, pelo plano de fundo, e realmente transformá-lo em algo legal Claro, você pode ir mais longe do que vamos com isso. Mas vamos seguir em frente e criar uma nova tela. Vou fazer com que seja 11 por 17. Tudo o que você quiser fazer , porém, está completamente bem. Vamos falar sobre ferramentas, Canvas. Novamente, está aqui. Guia de desenho, ative isso. Acesse Editar Guia de Desenho. Perspectiva de sucesso. Vou colocar um lá fora, outro lá fora, muito rápido, muito rápido. Reduza um pouco a opacidade neste guia de desenho, para que não seja tão Vou para nossa primeira camada. Clique em Assistente de desenho. Lá vamos nós. Configure isso rapidamente. Agora vá até sua caneta ou caneta, sua biblioteca de pincéis e selecione hortelã ou qualquer lápis que você queira usar Vamos começar com um lápis, temos o guia de desenho ligado. O que é realmente ótimo sobre o guia de desenho é que ele basicamente se ajusta a essas direções realmente adoráveis que já definimos aqui a partir da perspectiva, das leis da perspectiva, neste caso, um desenho em perspectiva de dois pontos Hum, então, você sabe, e eu meio que digo que com esboços, você sabe, você quer começar com esses traços leves que depois começam a definir E o legal disso é que esses traços leves que estamos usando aqui podem ser desleixados Eu encorajaria você a cruzá-los assim. Você sabe, faça com que seja meio desleixado. E essa falha realmente cria uma definição, acredite ou não Então, vamos continuar com isso, certo? Vou começar criando apenas uma caixa. Certo? Você me acompanha aqui. Você sabe, você pode tornar sua perspectiva de dois pontos diferente. Você pode fazer o mesmo. Novamente, isso pode ter muitas voltas nesses cantos, eles podem cruzar pesadamente, você sabe, novamente, isso também é sensível à pressão, então você pode escurecer se quiser, você pode torná-lo claro se quiser, sabe, tudo depende de você, certo? Então, há uma caixa. Hmm. Então, vamos fazer com que pareça uma pequena casa moderna. Por que não? Por que não? Então, vamos fazer uma segunda caixa por aqui. Algo parecido com isso. Por que não? Ali mesmo, ali mesmo, as enfermeiras ali mesmo Só meio que esboce. Esboce e esboce e esboce, desenhe linhas sobre linhas sobre linhas Nada pode te machucar aqui. É meio que um tipo de desenho, você sabe, uma caixa e uma caixa, certo? Não há nada muito louco lá. Então, você sabe, então eu vou começar a limpar esta caixa com um pouco mais de sujeira. Vou dizer isso, só vou dizer que vai ser uma garagem. Por que não? Vamos fazer disso um pouco mais de garagem, sabe? Como Start to, vou acrescentar aqui, esse pequeno tipo de coisa. E estou adicionando uma espessura a esse material, lembre-se de como isso é importante. Vai ser uma porta de garagem aqui, certo, então vou deixar isso pra lá por um minuto. Sim, vamos dizer se essa poderia ser uma área superior habitável aqui Então, na verdade, você sabe o que? Vou cortar meu prédio um pouco mais. Parece um pouco alto, um pouco alto para mim, então vou seguir em frente e na verdade, interrompê-lo lá. Isso é bom. Vá em frente e pegue minha borracha E só por um segundo, vou desligar o guia de desenho. Na verdade, desculpe-me, não o guia de desenho. Volte aqui e desligue o assistente de desenho. Pegue minha ferramenta de borracha, aumente o tamanho do pincel Só estou usando o pincel redondo. Você pode realmente usar qualquer coisa para apagar, mas vou tirar um pouco disso Você não precisa necessariamente. Você sempre pode iniciar uma nova camada. Tente novamente. Eu vou voltar aqui, voltar a ligar as bebidas. Achei que era um pouco grande demais. Mas, novamente, você sabe, sua caixa provavelmente será diferente. Então você pode fazer o que quiser. Estou apenas usando meu próprio tipo de julgamento com base em minha própria experiência com casas e tipos de proporções delas. Como uma pequena grade de proteção, um pequeno bife, sei lá , uma janela Desculpe-me, uma porta. Então, por que não nos trazer até aqui desse jeito, espécie de transição de materiais. Sim, então vamos lá. Uma forma meio simples como essa, certo? Então eu acho que isso foi direcionado para a perspectiva errada. Veja que isso acontece às vezes também, você verá que o Procreate também começará Você tem que ter muito cuidado, mais cuidadoso do que eu, para garantir que não esteja usando a perspectiva errada , porque era realmente ver como essas linhas se assemelham nas direções em que estão viajando, você sabe, elas podem muito, muito facilmente entrar no avião errado, eu acho De qualquer forma, tem aquela, sim. Então, vou começar tipo que você pode começar a escurecer as coisas também. Vá até lá, vá até lá, vá até lá, escureça aquela linha Essa linha, aquela linha. Eu vou fazer com que este realmente pare aí, não nesta esquina. Então, basicamente, significa que você vê como isso aqui é meio que inventado desse jeito. Então, é quase como um balanço talvez um pé acima da borda desse material inferior, que eu acho que provavelmente será algum tipo de concreto moldado no local Eu só estou falando em voz alta aqui. Você não precisa saber tudo o que estou dizendo ou exatamente o que estou dizendo, mas quero dizer, obviamente, maioria dos seus estudantes de arquitetura está assistindo isso. A maioria de vocês entenderá. Se não, isso também é legal. Vamos definir a espessura desse material aqui. Vamos ver, algo parecido. Opa, uh, de novo. Um pouco mais de espessura. E então, por que não recuamos um pouco, damos um pouco de espaço para que o sol talvez tenha um pouco de sombra do sol ou algo parecido E então, eu posso executar isso ali mesmo. Um pouco de apoio ou algo assim. Eu não sei. Uh, não vai muito bem. Lá vamos nós. Sim, não dói. De qualquer forma, lá vamos nós Tem alguma coisa. E eu quero adicionar algum tipo de ritmo ao prédio aqui. Por que não pensamos em algo assim, pequenas latas para janelas? Eu não sei. Vamos ver. E lembre-se, a lei da perspectiva, certo, as coisas ficam um pouco menores à medida que se afastam. Esse, eu acho, sem dúvida poderia ser um pouco mais largo do que é E então esse último poderia ser um pouco menor. Certo? Mas as coisas ficam menores à medida que se afastam. Lembre-se de todos os trilhos do trem com os postes telefônicos ou a estrada com os postes telefônicos, certo? É mais ou menos assim que acontece, ok? Então, sim. Sim, lá vamos nós. Então esse é um bom começo. Vamos em frente também. Vou defini-las um pouco mais detalhadamente. E talvez eu diga que a materialidade do edifício desce um pouco em cada uma delas, certo? Isso pode fazer sentido em um minuto, em vez de agora, mas eu gosto disso. Isso é meio legal. Para baixo, para cima, para baixo, uh. Mamãe, hmm. Mamãe, hmm. De qualquer forma, é isso Tem isso. Tem isso. Ok, legal. E então, basicamente, vou fazer com que as janelas não fiquem totalmente saídas, a maioria as faz parte do caminho. E então podemos simplesmente fazê-los aqui, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui. É só um esboço, certo? E também pode ser um esboço muito, muito solto. OK. Então, vamos em frente agora e, uh, passar para a próxima etapa. Então, vou adicionar outra camada e tentar o assistente de desenho. Podemos acessar nossas canetas, selecionar a mídia My Pen na biblioteca de pincéis que eu forneci para você, Duis, e, sim Agora podemos usar isso na nova camada acabamos de criar acima da antiga, certo? Portanto, certifique-se de que agora essas linhas estejam bem nítidas. E o legal é que, já que fizemos todo o esboço, as linhas começam a ficar bem claras para onde elas precisam ir, certo claras para onde elas precisam ir, Na verdade, meio que eu não sei, eu meio que faz sentido, só que, aí mesmo, eu não tinha um resultado financeiro muito bom. Mas todo esse esboço realmente ajuda a definir exatamente para onde suas linhas vão Então, vamos lá. Veja como isso é bom e certifique-se, novamente, por causa do que aprendemos sobre preenchimento de cores comece a preencher essas, desculpe-me, certifique-se de que essas linhas estejam boas e, preenchendo essas caixas, encaixotando as coisas, certo Então, para baixo. Lá embaixo. Obviamente, você sabe, quando um prédio atinge o solo, nunca é realmente um apartamento, a menos que seja, tipo, um local perfeitamente nivelado ou seja como em uma cidade ou algo É como uma cidade plana. Quase todas as cidades não são planas. Hum, você sabe, é praticamente impossível encontrar um prédio que tenha esse tipo de superfície plana. OK. Agora continue se abraçando Vá em frente e pegue essas linhas, certo, e continue desenhando-as, certo? E este é um desenho bem simples, especialmente em comparação com os detalhes que colocamos na outra casa. E certo, você sabe, isso foi muito. Eu sei que foi muito. Talvez algumas pessoas se queixem disso, mas, francamente, não me arrependo porque queria insistir Eu queria pegar algo que continha muita coisa e realmente dar a você a oportunidade de voar com ele, certo? Espero que tenha sido um bom incentivo para você aprender muito sobre como o Procreate funciona e como os diferentes tipos de funções do programa funcionam e são executados e como criar detalhes e desenhos diferentes , trabalhando com a perspectiva e o guia de desenho , todas Super, super importante. Na verdade, é imperativo saber. Além disso, essas pequenas coisas tecnicamente estão subindo para que você possa fechá-las dessa forma Então, estamos completando uma perspectiva. Opa. Aquele um pouco longe. Tem isso. Na verdade, esse não é tão perfeito. Mesmo isso não é bom. Aqui vamos nós. Um pouco longe. Essa é muito boa. Ok, vamos lá. Agora estamos começando a chegar a algum lugar com isso, certo? Então, agora eu vou passar por aqui. E, uh, isso não parece estar na perspectiva correta Isso para mim, parece que é sim, com certeza. E, novamente, Pro Creek faz isso. Às vezes, você sente que está escolhendo a pessoa certa. Realmente não é. Vai ser aquele em branco. Sim, então você tem que ter muito cuidado . Às vezes, quando esses planos de perspectiva estão meio que se cruzando, eles ficam muito, muito perigosos Você não sabe qual deles vai entrar em quais planos de perspectiva. Então, preste muita atenção ao que sua perspectiva pode entender, quero dizer, mesmo que você me veja, eu até cometo esses erros, não como se eu fosse, você sabe, profissional de qualquer tipo, mas , você sabe, alguém que vem desenhando perspectivas por praticamente toda a vida. Você sabe, essas pequenas coisas podem passar muito facilmente, uh, você sabe, podem passar por você com muita facilidade, eu acho que, você sabe , nem mesmo aí, não chamam a atenção humana. Mesmo com um olho treinado, às vezes não consigo vê-los. Então vamos lá, começando a encher a garagem. Parece que eles se confundiram, então eu vou aqui Às vezes você tem que tomar essas pequenas decisões na hora, tipo, eu vou seguir em frente e fazer isso , aí mesmo Eu fiquei um pouco isolado. Então, vou pegar minha ferramenta de borracha. E seu piloto também se dirigirá, novamente , aos guias Então, eu vou até lá e me afastar um pouco dessas linhas, derrubar essas linhas. Traga essa, meio que feche a garagem. Eu vou até aqui. E, na verdade, vou começar aí e meio ir para esse pequeno ponto aqui, para baixo, para baixo. Ok, então essa provavelmente será uma lição um pouco longa, mas espero que você fique por aqui para aprender como Certo? Então é mais ou menos assim que essa pequena área de garagem vai ficar. Sabe, na verdade, vou acrescentar um pouco de sim, vou acrescentar isso mais tarde, na verdade. Eu não parecia muito caricatural. Hum, sim. Então, vamos lá. Isso é simples. Um pequeno esboço se transforma nisso. Agora vou adicionar mais uma camada, vou usar meu pincel e selecionar um pincel menor. Esse é um pouco melhor. Você pode até mesmo escolher um menor para alguém que diz super magro. Minha caneta é super fina, certo? Você pode começar a adicionar, um detalhamento. não fizemos isso em nosso desenho maior, mas faremos. Então, vou dizer que, para minha casa, e novamente, aqui pode ser diferente. Eu realmente encorajo a criatividade aqui. Por favor, por favor, seja criativo. Não é bem o centro. Vou tentar isso mais uma vez. Talvez o centro um aqui. Essa definitivamente não era a direção certa. Lá vamos lá. Um lá. Eu divido a diferença entre esses dois. Lá vamos nós. Certo? Eu vou dizer esta área inferior aqui. Opa, eu só tento rabiscar, mas o assistente de desenho está ligado Isso vai ser concreto. Não vou me preocupar com isso, mas vou dizer , do meu próprio desenho, que será algum tipo de material parecido com metal. Então, vou fazer com que seja mais ou menos assim , talvez algum tipo de revestimento lateral com costura vertical. Eu realmente não sei. E, novamente, se você continuar assim, pode sempre voltar com uma borracha mais tarde ou até mesmo com uma máscara de recorte, se quiser Se você se lembra de um tempo atrás, conversamos sobre elas ou, desculpe-me, uma máscara de camada, não uma máscara de recorte Você pode usar uma máscara de camada para mascarar partes que você não deseja. É um pouco mais avançado, mas você não precisa necessariamente. E este também não precisa necessariamente conectar os pontos, pois, como você vê, estou meio que sentindo falta do que falta em alguns desses pontos aqui Apenas, você sabe, meio que criando essas lindas linhas pequenas. Você chega o mais perto que puder. Não precisa ser preciso, mas, você sabe, é bom dar mais vida a ele com algum nível de precisão, certo? E tudo isso já. Eu diminuindo o zoom, você provavelmente pode ver. Isso está ganhando um pouco de atenção, com certeza, certo? Isso está começando a realmente parecer algo real. 19. De um esboço para um desenho (parte 2): Legal. Olha isso. Molho incrível, incrível. Tudo bem. Legal. Talvez então, por dentro, seja isso também? Por que não? Por que não? Esse interior também pode ser esse material. Deixe-me tentar isso mais uma vez, embora eu não tenha gostado disso. Isso foi um pouco estranho para o meu gosto. E então por que eu vou fazer desse telhado uma coisa interna diferente. Então, eu vou até aqui. Na verdade, vou simplesmente desligar a primeira camada. Então, agora passamos daquela coisa esboçada para algo que se parece com isso, certo? Quão legal? Tudo o que temos que fazer é descer até nossa camada mais grossa, esta, certo ? E clique na referência. Vá e crie uma nova camada então. E, na verdade, o que vou fazer agora é selecionar os três primeiros, apenas agrupá-los. Você pode renomeá-lo como uma linha ou algo assim. Vou deixar as coisas assim por enquanto. Mas eu a renomearia como linework só para que você saiba o que está onde Novamente, certifique-se de que diz assistido e este diz referência assistida. Bom, bom, bom, bom, bom. OK. Então, agora eu vou seguir em frente e ver. Hum, vou selecionar um cinza, um bom tipo de cor média, talvez cinza mais claro. Coloque isso lá, coloque isso lá, coloque isso lá, lá. Opa. Algo não foi fechado com clareza. Sim, com certeza, eu não fechei. Ou então, Ooh OK. Então, novamente, isso pode acontecer às vezes, e é aí que você precisa se certificar tem esses cantos bem nítidos Então, novamente, você tem que selecionar seu maior pincel, selecione preto. Certifique-se de que estejam totalmente onde deveriam estar. Você pode voltar para sua camada antiga. E, novamente, nosso lindo truque que aprendemos sobre Oops, sobre selecionar diretamente no balancim, um pequeno ponto azul que um pequeno ponto azul estou segurando agora entre opacidade ou a opacidade do pincel e o tamanho do pincel Mantenha pressionado, toque em algum lugar e ele mudará automaticamente sua cor para o que você acabou de tocar. Assim, você não precisa se preocupar em selecionar novamente a cor. Você sempre pode usar esse tipo de coisa legal. Mas não estou particularmente feliz com essa cor. Na verdade, vou ficar um pouco mais sombrio. OK. Isso é alguma coisa. Hum, e eu poderia até ficar um pouco mais escuro aqui, também. Bem, não, não, eu vou ficar ainda mais sombrio com esse. Claro. Por que não? Faça com que seja super escuro, faça com que seja o Batman escuro Tudo bem, legal. Lá vamos nós. Isso é alguma coisa. E que tal se estivéssemos meio que tentando passar por isso aqui. Então, vamos fazer isso. E então, para mim aqui também, eu tenho que selecionar essa cor. Você também pode colocar a mais escura em uma camada diferente. Na verdade, eu provavelmente deveria ter feito isso. Opa Ah, bem. Ah, sim. Quero dizer, gostamos mais do Darker 11 vezes. Na verdade, você sabe, vou selecionar um mais leve e meio que enchê-los com esses pequeninos ali mesmo. Eles estão, eles estão e aí. Olha isso. Ok, legal. Hum, isso é algo, algo meio legal. Vou colocar, tipo, um mais leve lá em cima, também naquele pequeno lugar. Lá vamos nós. Ok, então você pode estar se perguntando, Ok, bem, o que acabou de acontecer com seus pequenos tapumes. Então, sim, tecnicamente, eles deveriam estar na parte superior, ou você pode ir até ou você pode ir nossa camada que acabamos preencher e depois clicar nesse N. Esse é o nosso modo de mesclagem Já falamos sobre isso antes, mas vamos prosseguir e encontrar um chamado multiplicar. Lá vamos nós. Perfeito. Agora, tudo o que está abaixo dela está realmente brilhando através dela Agora, nossas pequenas ripas que fazemos estão brilhando. Ótimo. Legal. Vamos agora fazer outra camada e eu vou fazer esse concreto. Eu só vou usar essa luz muito boa. Já aprendemos a desenhar concreto, essa bela cor clara aqui, na verdade, em todos esses pontos, certo? Mas há um problema. É tudo da mesma cor. Então, vamos fazer outra camada. Vou ficar um pouco mais escuro e vou selecionar um lado do prédio para presumir que o sol não está batendo tão levemente, certo Porque o sol está aqui em cima ou algo assim, certo? Você sabe, e está apenas brilhando. Provavelmente está atingindo este lado, mas obviamente está passando por esse lado, então há mais sombra, certo? É sempre uma coisa muito boa de lembrar, tipo, descobrir onde está seu sol. Apenas pense sobre isso. Pense nisso logicamente Como isso afetaria seu prédio, certo? Então, agora vou seguir em frente e vou pegar essas duas camadas aqui. Vou agrupá-los. Vou chamá-lo de concreto. OK. É uma boa ideia adquirir o hábito de fazer trabalhos em linha, em concreto. Vou criar mais uma camada para poder agrupar essas duas. Vou chamar esse grupo, vou chamá-lo de “Siding”. Legal. Então, agora vamos até o concreto em si, e, uh, eu vou seguir em frente muito rapidamente e essa pode não ser a melhor ideia do mundo, mas você pode mesclar as duas se quiser em uma espécie de camada, que eu vou fazer porque isso só vai facilitar nossas vidas Adicione outra camada, aperte a máscara de recorte, certo? Lembra o que aprendemos sobre como desenhar concreto, certo? Comece com um tom um pouco mais escuro e vá em frente e selecione seu pincel de mistura suave da minha biblioteca que eu lhe dei Certifique-se de selecionar um bom tipo de tamanho e, em seguida, comece a escovar um pouco de gradiente. Já é um bom Abbott só para criar alguma variação Não pense na sombra. Não pense em mais nada. Além de tentar texturizar um pouco mais de cor e variação, certo? Lá. Isso é bom. Isso foi fácil. Adicione outra máscara de recorte. Pegue o branco. Faça a mesma coisa em alguns lugares, peça alguns que selecionem a luminosidade que acontece nesses materiais Tudo bem, ótimo. Em seguida, adicione outro. Máscara de recorte Vamos até aqui, selecione nuvens. Selecione preto. Então, eles são bem bonitos e grandes, e então começam a pintar um pouco desse tipo de concreto turvo Você sabe o que? Isso parece um pouco grande. Na verdade, vou torná-lo um pouco menor e depois voltar por aqui com um pouco mais de delicadeza. Lá vamos nós. Começando a parecer um pouco mais concreto, com certeza O concreto é um material muito complicado, agregado grosso, agregado fino, cimento, água, que terá todo tipo de diversão, diferentes aditivos, como pinças de fios e, você sabe, ACMs, que são, você sabe, basicamente SEMs suplementares, em vez ACMs, que são, você sabe, basicamente SEMs suplementares, de materiais complementares de tecidos de cimento, basicamente . que pode ser fazer todo tipo de coisa, como criar texturas e cores diferentes e a maneira como ela se hidrata, a maneira como seca É muito fascinante, embora eu ache que falar sobre concreto me entediaria até a morte Eu digo isso, tipo, não sarcasticamente, porque é meio fascinante Então eu criei mais uma camada aqui. Entrei na biblioteca de pincéis. Eu selecionei uma textura metálica, um pouco branca. Na verdade, eu vou, você sabe, eu vou derrubar isso. É um pouco grande. Vou desenhar um pouco disso só para mostrar um pouco mais da rugosidade do concreto Crie mais uma camada, máscara de recorte, ainda tenha minha textura de metal selecionada Vou pegar o preto e vou passar por cima, certo? Foi um pouco difícil lá. Eu não gostei disso. Você sempre pode fazer as coisas em traços diferentes Então, se você precisar desfazer, não é tão prejudicial. Certo? Lá vamos nós. Parece um estilo bem concreto, certo? E então vamos seguir em frente e criar um retorno para o revestimento. Já temos essa outra camada. Nós criamos, mas mais uma vez, basta criar uma nova máscara de recorte de camada E então vou voltar ao nosso método antigo, misturar suavemente, começar com preto novamente e , você sabe, começar a pintar, pintar coisas, bater como Bob, apenas afofar esses belos pedacinhos de esses belos pedacinhos de cor onde você acha que a cor merece estar, certo? É só criar esse belo gradiente, certo? Não está mais limitado a ser uma única cor de qualquer material , pode ser o que você quiser, certo? Outra máscara de balada. Volte aqui. Opa, desculpe-me Acesse sua biblioteca de cores e selecione branco. E então comece a pintar em branco. Alguns outros lugares. Eu sempre gosto de fazer algo do canto inferior direito, outro do canto superior esquerdo. É meio que meu método, mas é claro que você pode variar. Pequenos toques simples como esses começam a realmente dar vida a esse desenho, certo? E então podemos fazer mais algumas coisas também, certo? Então, agora vou fechar os dois, fazer outro, e vou colorir a garagem algo meio moderno, meio estranho, não sei se gosto não sei se Uma cor estranha, tipo cobre. Tentando encontrar algo que eu goste. Eu não sei. Provavelmente é feio, oops, peixe feio. Acho que é mais uma cor salmão . Lá vamos nós. Isso parece meio horrível, mas, novamente, pode consertá-lo Então, mais uma vez, coloque uma multiplicação e, em seguida, podemos subir e superar a máscara de recorte Já selecionamos loiros macios. Vou passar por aqui e começar a texturizar da minha maneira favorita. Comece com preto e depois branco. Preto selecionado. Qualquer preto funciona. Eu realmente quero evitar que isso pareça tão cor de peixe. Crie outra camada, máscara de recorte. Branqueie a parte superior desse jeito. E então eu vou criar outra máscara de recorte de camada. Vou até as nuvens, continuar com o branco e depois abaixá-las um pouco mais, fazer algumas pequenas passagens estranhas por elas só para dar um pouco de aspereza, de certa forma, pequenas áreas aspereza, de certa forma, irregulares Opa. Achei que seria em mais de uma tacada, mas aparentemente o Procreate queria desfazer tudo o que eu acabei de fazer E então talvez eu faça mais uma e apenas mais camada. Em seguida, adicione um pouco de textura de metal por cima. Lá vamos nós. E, eu vou fazer isso em preto. Por que não? Faça uma espécie de porta de cobre com aparência de cobre. Isso é legal. Tudo bem. E você sabe o que? Eu vou fazer exatamente a mesma coisa com o outro. Que cor eu usei? Bem, eu posso simplesmente voltar e basicamente esconder as outras camadas, selecionar a cor que eu tinha, e eu posso simplesmente soltar isso lá, soltar isso lá. Você sabe o que? Como esse outro lado será um pouco mais escuro ou, na verdade, o outro lado, será um pouco mais claro aqui Aquele que eu acabei de desfazer porque, tecnicamente o sol vai bater mais nele do que no lado que acabamos Então, eu vou até lá. Para valorizar. Desculpe-me, clássico. Eu só vou pegar a mesma cor. Eu só vou clarear um pouco. Vou deixar isso aí. Lá vamos nós. Perfeito. Vamos voltar e ver o que fizemos aqui. Algumas dessas texturas meio que desapareceram, mas posso voltar ao que fiz aqui com os pincéis que já usamos Mistura suave. Opa. Paladares. Eu sempre prefiro o menu de paladares Preto, uma espécie de poeira em um pouco de urso preto, um pouco de urso preto. Opa, um pouco demais. Lá em cima, um pouco lá. Suba aqui para branco , coloque um pouco de branco. Branco. E então, é claro, fui fazer as nuvens. Isso é divertido de fazer. Tenho que limpar essas nuvens. Isso provavelmente vai ser uma lição um pouco longa, eu sei. Vamos ver. Já é o quê? 29 minutos, 30 minutos. Não é horrível até agora. E então eu vou pegar a última parte aqui, que é a textura do metal. Eu prometo que estamos quase terminando com isso aqui, ok? Obviamente, há muito mais que podemos fazer com esse desenho, mas podemos seguir em frente e parar logo com isso. Vou apenas dar uma textura de metal um pouco e outra um pouco. Perfeito. Lá vamos nós. OK. Agora, qual é a última coisa que falta aqui além, obviamente, do paisagismo? Bem, as janelas. Antes de fazer isso, vou pegar esses e selecionar todos. Essas camadas não são as que eu seleciono. Lá vamos nós. Grupo. Como o tempo está acabando, guardarei a renomeação para mais tarde Então, podemos tornar isso um pouco mais realista , e falaremos mais sobre isso na próxima lição, certo, sobre o brilho Podemos usar o exemplo disso na próxima vez. Mas vou continuar com o meu. Na verdade, vou desfazer o que acabei de fazer porque fui muito rápido. Desculpe por isso. Estou acostumado a trabalhar no meu próprio mundo aqui. Então aquela biblioteca leve de Rowan que eu te dei. Na verdade, vou selecionar esse belo tipo de cor pêssego aqui, assim Vou jogá-lo em todas as nossas janelas desse jeito. Tudo bem. Agora vou adicionar outra camada. Máscara de recorte. Só usaremos um pincel de mistura macia para o resto do processo agora. Então, volte para isso. Mistura macia muito boa. É meu pincel favorito para usar no Procreate. Opa, eu queria editá-lo. Procreate está sendo um pouco lento agora. Provavelmente é porque meu iPad está fazendo algumas coisas. Selecione aquele belo tipo de luz, hum, tinta amarela clara com um pouco disso. Portanto, não deixe que consuma tudo, mas aquele amarelo, por mais feio que pareça, na verdade começa a conter capacidades de luz incríveis Então, voltaremos a esse desenho na próxima vez, finalizaremos a luz e falaremos sobre a teoria por trás da criação dessa luz muito boa. Voltei para aquela biblioteca mais uma vez aqui na minha biblioteca de pincéis e selecionei esse tipo de laranja médio vindo do outro lado, talvez um pouco no topo, apenas meio que sombreamento nessas pequenas áreas aqui com um pouco dessa laranja, Dando-lhe um pouco mais de vida, um pouco mais de luz. Vou adicionar mais uma camada e vamos chamá-la de boa. Mais uma camada, invertendo a máscara. Vou subir até aqui. Eu seleciono um pouco mais escuro desta vez. Eu venho do topo. Eu só vou fazer um pouco disso. Tenha um pouco desse tipo de calor. Linda. Lindo, lindo, lindo. OK. Eu entendo isso. Então está começando a parecer algo. Algo, alguma coisa, certo? Então, obviamente, há muita coisa que podemos fazer com esse desenho, e começaremos a finalizá-lo à medida que avançamos. Mas, sim, isso é bom, é um bom começo. A única coisa que estou percebendo agora é que acho que minha e essa provavelmente é uma boa lição para nós aqui Acho que minha linha pode estar meio confusa em uma dessas coisas aqui Você vê essa área, certo? Então, novamente, eu estava falando mais cedo, tipo, todo mundo comete erros, certo? Mas essa área aqui, isso não é para mim, não parece que esteja se encaixando na perspectiva correta Parece que deveria ser quase assim. Bem, isso é um pouco demais, mas, você sabe o que quero dizer, não me parece que esteja no plano de perspectiva correto, o que, na verdade, tenho certeza de que não é. Então eu posso corrigir esse pequeno erro, certo? E podemos dar uma olhada nisso muito rapidamente, se você quiser aprender como desfazer algo assim Mas, em primeiro lugar, eu gostaria de pegar o concreto que fizemos, porque todos esses preenchimentos já estão se encaixando. Vou selecionar a camada inferior Vou pegar a ferramenta Lasso aqui em cima, certo? Está bem ao lado disso. Vou clicar diretamente no canto, e vou tocar diretamente onde eu acho que o desenho deveria ir. Vou tocar na outra cabecinha, e isso criará uma bela área fechada Pegue minha ferramenta de borracha e, dentro dessa restrição, vou apertar o botão de Certo. E agora eu posso seguir em frente e entrar na minha linha, mais ou menos, desde que esse concreto seja, vamos em frente e transformar o concreto para se multiplicar, para que isso não funcione mais ou menos, desde que esse concreto seja, vamos em frente e transformar o concreto para se multiplicar, para que isso não Ele não conseguirá ver as mudanças. E, novamente, pincéis, minha caneta média, que é nosso forro preto. Verifique se o preto está selecionado. E vamos continuar e reformular isso, e com certeza, parece que essa perspectiva ficou confusa Vou seguir em frente e começar de novo. Ali mesmo. Sim, quero dizer, isso é um pouquinho, mas para mim, isso é perceptível. Eu também vou pegar essa ferramenta Lasso. Não conversamos muito sobre isso. Assim, você pode desenhar com ele desta forma ou tocar, tocar, tocar, tocar, tocar, tocar e ele seguirá os toques. Então, vou basicamente usá-lo como um instrumento de precisão e tocar entre esses pontos aqui e criar essas lindas linhas retas. E então, novamente, toque na cabeça dela, e ela criará uma bela área fechada para uso Vou aumentar o tamanho do meu pincel e executá-lo assim. Ele se ajustará à área de perspectiva. Mas aí, e a partir daí, você pode começar a consertar o desenho. Uh, isso acontece às vezes. É lamentável quando isso acontece, mas acontece Parece que esse também ficou meio confuso. Então acontece quando você tem uma perspectiva muito próxima como essa, quando as coisas começam a dar errado, e é muito, muito fácil não perceber Eu chamo isso de bom logo ali. Vá em frente e pegue essa área, apague-a. Pegue minha ferramenta. Eu só vou trazer isso de volta para lá, trazendo aquele para lá Derrube aquele, derrube aquele. E sim, agora você pode voltar para suas camadas e começar a redesenhar aquelas pequenas peças que foram perdidas Ok, vamos continuar bem rápido, apenas consertando essa bagunça Mas, honestamente, ninguém é perfeito, mas, na verdade, estou muito feliz por ter feito isso , porque agora vou mostrar algumas maneiras criativas muito legais de consertar esse tipo de coisa sem fazer muito esforço Então, primeiro de tudo, como notamos no primeiro pequeno clipe, certo, é que eu confundi um pouco a perspectiva aqui, e isso é muito fácil de fazer Na verdade, eu percebi isso quando estava desenhando, mas acho que quando estava forrando, eu meio que passei por cima da minha cabeça E quando você chega bem perto assim, é muito fácil errar até mesmo para um olho treinado, certo? Então eu vou aqui para essa camada onde você tem esse tipo de garagem, espécie de textura de metal desbotada, certo? Certifique-se de que tenhamos essa camada selecionada. Eu vou fazer o último set, certo? Vou seguir em frente e desenhar ao redor dela, até mais ou menos aqui. E então, nesta esquina, vou seguir em frente, me certificar de que é uma boa linha reta e depois fechar o circuito. Então, agora essa área está selecionada. Agora vou revisar, agora que essa área está selecionada, vou clicar na ferramenta de movimentação, certo? Então, novamente, temos todas essas opções diferentes de forma livre, uniforme, e eu vou realmente selecionar a opção chamada Distorcer Está bem? Agora vou pegar esse canto aqui dessa pequena área e arrastá-lo até que esteja onde deveria estar. E então esse canto e arraste-o até onde deveria estar. E, uau, isso foi fácil. Ok, o próximo. Vamos consertar a luz porque essa será a próxima mais fácil. Está bem? Essa é a camada que tem a parte inferior da luz. Todo o resto está preso mascarado nele. Vamos pegar essa parte. Mais uma vez, por último, selecione a área que queremos. Ok, ótimo. A ferramenta de movimentação. Já selecionamos Distorcer, então vou pegar aquele canto, arrastá-lo para baixo, pegar o outro canto , arrastá-lo para baixo, desmarcá-lo pressionando a ferramenta Mover mais vezes, e isso Ótimo. Agora, a única coisa que resta é apenas consertar as áreas escuras. Então, na verdade, enquanto estou aqui, vou agrupar esses também. Que parte é essa? Não, acho que é apenas uma camada aleatória que coloquei lá por acidente. Mas de qualquer forma, isso é luz. Isso é coisa. Esse é o avistamento. Aqui vamos nós. É aí que está. É por isso que é útil rotular as coisas, senhoras e senhores Então, agora vamos descer até a camada inferior, onde na verdade tudo também é máscara de recorte Opa, isso foi um acidente, e é por isso que você tem o botão de desfazer. Tudo bem, vamos ampliar Apenas certifique-se de que ainda esteja selecionado. Isso é. Vou desligar essas outras camadas que estão em cima dela e que estão recortando a máscara para que tenhamos a bela cor da parte inferior Novamente, vamos clicar nele entre os dois botões para ver a opacidade e o tamanho do pincel Vamos selecionar esse seletor de cores e pegar aquele cinza E vamos preencher essa área, sem nem menos. Tão fácil. Agora que já o selecionamos , vamos preencher o outro também. simples. Ok, agora vamos voltar, ligar as outras camadas e pronto. Linda. Bem, isso foi bem fácil, não foi? Sim, uma casa muito simples e moderna. E uau, acabamos de aprender a consertar pequenas bagunças como essa É verdade que não é a coisa mais fácil de fazer no Proc quando você comete um erro . Não é muito divertido voltar e corrigi-lo, mas definitivamente é factível Não é horrível. Você só precisa saber como fazer isso. Mas também nos deu a experiência de aprender a usar a ferramenta de laço Isso é muito legal. Tudo bem. Ótimo. Bem, muito obrigado novamente. Estou empolgado com nossa próxima aula. Vai ser muito divertido falar sobre luz. Nós vamos voltar a isso. Vamos fazer outro desenho e vamos voltar para a casa original em que estávamos trabalhando. Então espero que você goste. Acho que será uma das lições mais interessantes e, na verdade, algo que pode fazer Procreate brilhar literalmente mais do que qualquer outro software de renderização existente Então, estou animada, e nos vemos então. Cuide-se. 20. Luz quente: Oi, todo mundo. Tudo bem. Bem-vindo de volta à nossa próxima palestra sobre nossa série Procreate for E na palestra de hoje, veremos como criar luz quente Essa é uma das minhas coisas favoritas sobre Procreate. Vou seguir em frente e primeiro dar uma mensagem a artista incrível chamado Andre Prindi E você pode encontrar o trabalho dele no Instagram, e ele faz muitos esboços rápidos de ideias que ele meio que transfere para criar Algumas dessas coisas são totalmente baseadas na procriação. Algumas delas são feitas à mão e com canetas, mas o cara é mestre entender como fazer luz quente Então, o que vamos fazer hoje é dar uma olhada em como criar um pouco dessa luz quente para nós mesmos. Então, vamos seguir em frente e começar com um pequeno exemplo realmente incrível e rápido. Então eu vou seguir em frente e fazer Oh, eu sempre meio que vou com 11 por 17, eu suponho, 17 por 11 e começo por aí. Então, vou avançar rapidamente primeiro e, nessa camada, vou até a guia de desenho do Canvas ativá-la em uma guia de desenho. Espero que você esteja acostumado com isso nesta perspectiva. Vou criar uma perspectiva bem simples de dois pontos, algo assim, talvez arraste um deles um pouco para fora da página. Apenas um desenho simples em perspectiva de dois pontos. Vou fazer um pequeno desenho muito, muito rápido de uma caixa. Novamente, você tem que ir aqui, clicar na camada, ela ajuda no desenho, então eu vou até aqui, fazer uma linha. E eu vou aqui, fazer uma linha, aqui, fazer uma linha. Não tenho certeza do que estou fazendo com isso. Não é muito importante que isso pareça bom. Só estou te dando um exemplo. Novamente, apenas certifique-se de que essas linhas estejam fechadas. De qualquer forma, isso é só uma caixa, certo? Nada de louco ou profundo nisso, uma caixa simples, ok? Vou voltar ao guia de desenho muito rápido, basta desligá-lo. Ainda assim, quero dizer, quando você desliga a guia de desenho, a guia de desenho é apenas a coisa física que você vê, certo? Você não pode editá-lo a menos que esteja ativado, mas depois de desativá-lo, ele ainda estará lá. Não sei se falamos sobre isso. Se você ainda tiver o assistente de desenho ativado, ele ainda se encaixará nele Certo? Acho que é meio que, sim, espero que isso faça sentido Ok, agora vou clicar em Plano de fundo. Agora, o Procret solicitará automaticamente que você escolha uma cor de fundo Então eu tenho esse aqui. Uh, onde está? Essa biblioteca de paletas de cores, eu já compartilho com vocês chamada Light Rowan ou Rowan's Light ou o que quer que eu chame Aqui se chama Light Rowan. E, basicamente, tem todas essas cores simples maravilhosas, mas vou escolher esse tipo de azul escuro, mais escuro, como esse, ok? Certo? E a partir daí, basicamente, vamos selecionar isso. Ótimo. Agora vamos subir até essa camada novamente. Vamos clicar na referência. Vou criar um em cima dele. Agora, não temos nenhum desenho para fazer por enquanto, então vamos começar aqui. Mas essa cor aqui, eu fui selecionada na minha biblioteca de luzes. Novamente, se você está confuso sobre onde isso está, espero que neste momento você saiba onde está porque, como eu disse, desde o início deste curso, você precisa prestar atenção como um falcão, porque eu não costumo me repetir Eu sei, eu tenho que prestar atenção. Isso está em seus recursos desde o início. Mas essa cor aqui, eu vou arrastá-la para lá, e nós vamos arrastá-la para lá. OK. Ótimo. Maravilhoso. Agora, o que vamos fazer. Na verdade, o que vamos fazer é criar outra, uma máscara de recorte Agora vamos seguir em frente e vamos entrar na terra macia Começamos a fazer isso com essa outra casa que estávamos desenhando, certo? Agora vou selecionar a luz, muito, muito clara, uma espécie de amarelo claro assustador Selecione um tipo de pincel, você sabe, talvez de tamanho médio , como 19 20%. E meio que em algumas das pequenas áreas, basta criar um pouco de gradiente. gradiente, novamente, é uma espécie de desvanecimento de uma cor para outra, você sabe, pressão, aumentando um pouco os cantos, para criar uma mudança na luz, Normalmente, esse amarelo realmente brilhante emanará de onde quer que uma fonte real de luz esteja vindo Então, pode estar mais no topo das diferentes, como luzes de lata ou qualquer outra coisa que possa estar dentro dessa estrutura potencial que estamos desenhando, certo? Então, vou criar outra, novamente, máscara de recorte. Aqui você tem o pincel correto selecionado. Então, vou para a paleta de cores mais uma vez. Agora, vou pular essa, meio que usar essa cor aqui, um pouco de laranja mais escuro E você pode começar a fazer o oposto, talvez pintar um pouco na parte inferior, desse jeito. E então a próxima coisa com esse pincel macio é que você pode misturá-lo uma vez que você pode desenhar uma cor muito forte como essa, e então você pode voltar a misturá-la e misturá-la muito bem Lá vamos nós. Então, agora estamos começando a tirar uma cor muito boa disso. Eu quase pareço caricatural, de certa forma, mas confie em mim, vai se transformar em algo incrível aqui Agora você pode selecionar o próximo e fazer a mesma coisa. Só meio que opa Vamos colocar um pouco mais desse tipo de sabor alaranjado Você pode simplesmente ser criativo. Você pode meio que brincar com ele, colocá-lo em algum lugar três, eu sinto que precisa ser. Eu sempre tento mantê-lo na parte inferior, talvez nas laterais. Talvez um pouco disso se infiltre no centro. Quem sabe? Novamente, isso é quase como uma pintura de Bob Ross. Você pode escolher o que quer fazer com ele, certo? E isso pode realmente ter alguns tons agradáveis. E veja, por exemplo, misturá-los cria esse conjunto de cores muito, muito, muito bom aqui Tudo bem. Então aqui vem a última parte. Vamos seguir em frente. Eu só vou desenhar. Vou voltar muito rápido a esses desenhos principais, como caneta média, preta. E eu vou dizer: Ok, nossa linha do horizonte vai ficar tipo, bem por aqui, certo? Não é muito importante que você saiba disso, mas é meio que bom ver isso , pelo menos para este desenho, porque o que estou prestes a fazer é criar alguma luz no chão. Então, vou voltar aqui e colocar outra camada. Cesta de recorte. Certifique-se de que nosso pincel de mistura macia seja selecionado novamente. E agora vamos para a escuridão mais escura, certo? Essa cor escura mais escura que existe em termos de luz É aqui que a mágica começa a acontecer. E, na verdade, desculpe-me, estou enganado aqui. Eu não queria dizer que você não está disfarçando este Sem máscara de recorte. Desculpe, eu te enganei. Sou uma pessoa má. Ah. Brincando. Mas não vamos mascarar essa máscara, e agora vamos basicamente pegar nosso pincel, e aqui, do fundo dessa fonte de onde a luz está emanando, vamos começar a pincelar um pouco dessa luz no chão, desse jeito OK. E do outro lado, a mesma coisa, certo? Vamos nos preocupar com as sombras agora? Não, não vamos nos preocupar com sombras. Temos uma outra lição falando sobre isso chegando em algum momento. Mas você pode começar a fazer isso desse jeito, e eu começo com um pincel bem gordo, como um pincel de tamanho maior. Eu tenho um tipo 25, que é bem grande. Então o que eu vou fazer é condensá-lo em talvez 12, 11, algo assim, e voltar um pouco mais perto E então, talvez um pouco maior. 12% e depois volte para o prédio novamente e depois ilumine em direção ao centro dele e depois deixe que desapareça um pouco mais, certo Então, nós temos isso. Então, a última coisa que vou fazer aqui para realmente fazer uma transição super nítida aqui é selecionar a camada Na verdade, vou usar a máscara. Não brincamos com isso há algum tempo. Agora, ao clicar em máscara, certifique-se de que a cor azul mais escura do seletor esteja na máscara de outra camada Vou selecionar a ferramenta de seleção real , essa coisa, certo? A mão livre, certo? E então vamos usar nosso pequeno método de aderência Aprendemos que vou colocar a parte inferior aqui, basicamente seguindo o esboço que fizemos Eu não sei. Assim que você sair dessa área, basta selecionar qualquer lugar. Mas diga aquela área ali, selecione-a, feche o loop e, em seguida, vamos arrastar preto para ver como a máscara funciona Vamos voltar para uma de nossas aulas. Na verdade, pode funcionar dessa forma. Fica um pouco complicado porque quer usar a camada de referência, então a maneira mais fácil de fazer isso é selecioná-la e clicar em preencher camada E, de repente, lá vamos nós. Agora temos uma transição muito boa e limpa entre os dois. E eu diria o que faz um pouco mais de sentido, em vez de fazer com que a Luz se espalhe basicamente sobre essa pequena coisa de molon no A luz não vai ficar exatamente acesa. Provavelmente será uma cor mais escura. Novamente, isso são sombras. Mas é assim que essa luz funciona, certo? É assim que acontece. Legal. Aqui está nosso primeiro exemplo de como começar a criar essa luz muito legal, certo? Este é apenas um exemplo muito rápido e sujo. Começamos a jogar com ele aqui também neste. Certo? E a mesma coisa, as mesmas regras também podem ser aplicadas aqui. Então, temos tapume, acho que essa nova camada, chame-a. Este é o mesmo em que colocamos nossa Luz Nossa. Vou usar a cor de fundo. Vou torná-lo mais escuro. Não precisa ser mais escuro. Não, na verdade, você sabe o que? Vou deixar isso. É um tipo de cor PG médio e médio. Certo. E se você quiser ficar louco e realmente criar uma cor de fundo legal, você sempre pode criar uma nova camada na parte inferior, colorir, preenchê-la e depois recortar a máscara ao redor do prédio, porque eu tenho muitas dessas camadas configuradas para se multiplicar, que afetará as cores porque elas estão basicamente se infiltrando em todas as Então, há pequenas coisas diferentes você vai pensar assim. Mas, novamente, selecionei uma camada, que não é uma máscara de recorte Eu tenho minha mistura suave, e agora eu posso começar a usar esse pincel de mistura macia para começar a colorir um pouco dessa luz, e ela pode começar a escorrer Você pode começar a imaginar direções da luz que entrariam. Talvez esteja afetando aquele lado do prédio. Talvez não seja. Quem sabe? Definitivamente vai se infiltrar nessa parte aqui, como nessa coisinha, certo? Então, você sabe, isso vai ser afetado. Isso vai ser afetado na parte superior, na lateral. Se estiver sangrando um pouco, mas, honestamente, não há problema em sangrar um pouco sangrar um E talvez, mesmo que tenha esse cantilever, talvez a cor do chão meio Quem sabe? Quero dizer, há todo tipo de coisa que poderia acontecer com isso, certo? E você pode começar a realmente brincar com isso. O que você quer fazer um pouco acima , cubra um pouco as laterais, e você também pode realmente misturá-lo com esse pincel, o que é uma das coisas maravilhosas. Realmente começo a entender essas cores. E isso pode, honestamente, parecer um pouco estranho, considerando que não há, no momento, pelo menos, nenhum plano de fundo Então, deixe-me tentar corrigir isso para você, apenas para que você possa ver como isso funciona, certo? Antecedentes. É meio difícil adicionar uma camada acima do plano de fundo, então vou adicionar uma lá. Vou arrastá-la para uma pasta que vale a pena. Aí está. OK. Agora vou preencher isso de forma bem rápida com algo mais escuro Eu gosto disso. Opa, não era isso que eu pretendia fazer. Eu gosto disso. Legal. E então, basicamente, você pode simplesmente fazer a mesma coisa. Você pode mascará-lo se quiser muito rapidamente, espero que muito rápido Eu tenho mais uma coisa que eu quero superar. Com isso, antes de chamarmos a lição de hoje de Boa, certo? Então, quero dizer, estou feliz por estar demonstrando esse tipo de coisa rápida, também, é importante entender esses pequenos truques e pensar em como trabalhar com o programa, como aqui, certo? Porque é um preenchimento colorido para criar, tipo, o plano de fundo, mas o fundo, obviamente, não pode colocar uma máscara no fundo real, então você precisa adicionar uma acima dele e depois colocar a cor lá e ver como foi fácil selecionar o contorno inteiro Eu simplesmente fico preto e, opa, deixe-me tentar de novo. É por isso que não gosta disso, porque a referência faz isso. Lá vamos nós. Isso foi fácil. Agora isso meio que apareceu. E, uau, isso parece diferente, não é? Vou desligar o guia de desenho para que fique super puro. De repente, está brilhando um pouco, certo? Tem um pouco de brilho. E, na verdade, é bom ter esse plano de fundo também, porque ele rapidamente expõe algumas falhas na forma como você o renderizou, então você pode usá-lo rapidamente para voltar e começar a preencher pequenas coisas que podem ter dado errado ou algo assim voltar e começar a preencher pequenas coisas que podem ter dado errado ou algo pequenas coisas que podem ter dado errado Sim, quero dizer, obviamente há todos os tipos de coisas em que pensar com sombras, e se você já começou a pensar sobre isso, isso é ótimo Ainda não chegamos lá, mas vamos falar sobre tudo isso. Mas basta criar esse brilho agradável, mesmo que você queira fazer esse tipo de círculo básico ao redor das janelas para dar essa sensação, mesmo que apenas um pouco do dar essa sensação, mesmo que lado de fora, deixando vazar um pouco para fora do prédio Isso dá esse efeito, você sabe, que o prédio tem esse tipo de brilho que emana, essa energia, esse poder vindo Isso é muito, muito legal. Então isso é uma coisa poderosa. Não sei, vendo-os na tela. Estou vendo como meu computador está gravando, meu iPad vendo que parece um pouco mais escuro Mas pelo menos no meu iPad, parece muito bom. OK. Parece muito legal se você colocar uma silhueta na janela também, certo? Então, aqui está um em que estávamos trabalhando, certo? Não nos aprofundamos muito nas cores disso. Então, estamos de volta à casa em que estamos trabalhando. Então, você está convidado a abrir isso e conferir também. Se você quiser, temos essa camada chamada luz da janela. Então, vamos voltar a isso. Oh, meu Deus. Sim. Então, temos que terminar de trabalhar nisso. Não adicionamos muitas cores, então vou adicionar outra camada de máscara de recorte, talvez adicionando um pouco de laranja Certo, podemos começar a voltar a isso e ficar um pouco mais pesados com algumas das cores, porque era bem leve, não fraca, mas era leve, E casas, com certeza, se você está desenhando e renderizando casas, elas precisam ter aquele brilho caloroso porque é uma espécie de convite para É uma ideia de conforto, você sabe, de casa ou segurança. Sabe, esse é um conceito que sempre vimos do brilho de uma fogueira, de uma lareira à distância Se você sente que está em perigo e vê um incêndio, obviamente, um homem fez fogo. É um convite para nós como seres humanos, certo? Então, essa ideia do brilho de um edifício é um pouco poética muito poderosa Então, acho que isso é outra coisa meio que perdemos com as operações de software de renderização que colocam o sistema em risco Ah, máscara, certo? Então, eu simplesmente passei por eles um pouco mais. Estou apenas adicionando mais um tipo de cor pêssego mais escura, um pouco mais escura, meio que, você sabe, eu estava um Hum, meio que, você sabe, afofá-lo onde eu quiser E espero que seja isso que estou treinando para fazer aqui. E especialmente, você sabe, novamente, por favor, espero a Deus que você tenha aquele lápis Apple, porque isso realmente salvará sua vida aqui. Vai ser difícil terminar este curso sem um, com certeza, por causa dessa sensibilidade à pressão. Quer dizer, eu mal estou folheando a página agora só para adicionar alguns desses pedacinhos dessa cor Isso já está despertando muito mais, com certeza. A cor de fundo aqui, na verdade, acho que pode ser que sim Da forma como configuramos esta, você pode realmente adicionar uma boa cor de fundo. Mas você sabe o que? Deixe-me te mostrar outra coisa enquanto estamos aqui. Então, eu vou prosseguir e continuar com isso, uh, Bottom, vou adicionar um acima, e vou arrastá-lo para baixo. Esse é outro recurso do procreate que é meio idiota: você não pode adicionar uma camada diretamente acima do Se você já tem um lá, você tem que adicionar um acima da camada acima dele e, em seguida, arrastá-lo de volta para baixo. Então, vou pegar meu pincel macio que eu já selecionei, e você já pode usar um desses que já está, tipo, pré-preenchido para você, que vem com Vou usar cores da biblioteca ascend aqui. E vou começar com um tipo como esse roxo. Você pode simplesmente me acompanhar aqui. Vou apenas criar esse céu noturno realmente lindo. Crie um pincel de mistura macia muito grande. É meio que começar a pintar nesse tipo de céu , certo? Vamos realmente detalhar esse desenho também, vamos adicionar calçada e vamos adicionar todos os tipos de coisas, plantas e outras coisas plantas e outras Também vou selecionar outra cor. Na mesma camada também. Por que não? Você pode usar camadas diferentes, mas eu gosto de usar uma porque você pode misturá-las. Basta coletar essas cores em uma área também. G para adicioná-los, talvez adicione um pouco de amarelo também. E então, um pouco de brilho noturno no meio. Hum, eu vou voltar a ficar meio triste. E eu vou deixar que esse azul assuma o topo aqui. E então eu vou fazer isso um pouco demais. Eu realmente fico pesada com isso e depois meio que o deixo desaparecer. O que é muito bom. Meu Deus, quero dizer, estou quase satisfeito com isso. Na verdade, vou selecionar um azul escuro aqui bem rápido e encontrar uma mulher que eu goste que seja muito escura. Eu simplesmente amo a blusa. Coloque um pouco mais dessa potência no topo com o azul. Isso é um pouco, na verdade. É que parece um pouco caricatural demais para mim. Leve isso embora. Eu quero encontrar, tipo, mais um azul marinho. Lá vamos nós. Isso é bom. É um bom azul. Certo? Não estamos fazendo nenhuma aula sobre teoria das cores aqui, mas, não que eu, você sabe, conheça alguma coisa formal sobre a teoria das cores, mas estamos apenas usando um pouco dessas cores para misturar muito bom que estou desfazendo, refazendo e desfazendo só porque quero ter certeza Então, revise levemente a página também. Oh, isso é tão bom. E, de repente, você tem essa linda configuração de céu noturno magenta acontecendo aqui Vou adicionar mais uma camada acima dela. E só por enquanto, só para termos algo com que trabalhar. Eu só vou pegar um tipo de cinza escuro. Vou pintar como se fosse um avião marrom aqui. É meio ruim. Voltaremos mais tarde e faremos com que pareça melhor, para que pareça algo, você sabe, algo com que trabalhar aqui. Agora, nós temos isso, certo? Sim. Então, novamente, essa camada provavelmente vai se despedir. Mas vamos voltar para nossa luz. E agora vamos adicionar uma camada extra que não é uma máscara de recorte Ainda temos nossa mistura suave selecionada, então vamos voltar à minha biblioteca de luzes AD para ver as paletas de cores E vamos começar, em primeiro lugar, adicionar um pouco desse gotejamento de luz no chão Você sabe, seja muito leve, muito intencional, mas também não intencional, apenas deixe a luz penetrar onde você acha que vai penetrar Tipo, pense sobre isso. Tipo, de onde vem essa luz? Para onde essa luz vai? Essas são observações que você deveria fazer todos os dias, tipo, por onde anda. Tipo, como a luz reage? **** reflete Para onde vai? Como isso afeta tudo ao seu redor, certo? E, você sabe, isso pode começar a afetar o telhado ou algo assim. E, obviamente, ele pode começar a diminuir o tamanho do pincel e depois ficar um pouco mais complexo, tipo, talvez aumente um pouco mais e comece a pensar em, tipo, onde a luz está começando a ficar meio Estou usando muito a palavra afofar agora, mas é incrivelmente satisfatória Sim, quero dizer, tipo, você sabe, você pode ficar um pouco pesado, e então você pode meio que começar a correr É uma coisa linda sobre o macio. Você quase pode começar a desenrolar um pouco lá, certo? E quase pode parecer um pouco demais também, mas o bom também é que, com o procreate, você sempre pode pegar a opacidade depois e diminuir a quantidade dela que existe a opacidade depois e diminuir a quantidade Então, quero dizer, se você está pensando nisso, parece um pouco demais para mim. Na verdade, eu provavelmente concordaria com você. Também parece um pouco demais para mim. Quase parece que o vermelho está começando a dominar demais, e tipo, muito de uma coisa boa se torna uma coisa ruim. Eu entendo isso. Então, o que? O que fazemos sobre isso? Sim, então estou meio que usando um pouco mais dessa cor, E então você poderia deixar assim. Isso parece um pouco forte. Não sei se gosto disso. Na verdade, a ferramenta de borracha desta. Divida um pouco. Ok, legal. Na verdade, provavelmente está certo. Então, vamos lá, e eu vou continuar e na verdade, adicionar um pouco aqui. Está meio que brilhando nesse tipo de pilar no violão, a garagem é apoiada no Isso está por aí. Um lá embaixo, lá embaixo. Tecnicamente, existem algumas luzes de lata do lado de fora que ficam embaixo Tudo bem. Então, agora eu vou subir até as camadas. Vou diminuir um pouco para 80%. E temos um pouco de brilho acontecendo, certo? Então aquela casa agora tem um pouco de brilho. Ainda parece um pouco demais para mim pois as telas parecem diferentes. Então, se você está vendo isso, isso parece uma porcaria, e eu fico tipo, Sim, pode parecer uma porcaria na sua tela Também pode ser porque as telas do meu computador têm um filtro bastante intenso, escuro ou claro, para luz azul, o que definitivamente mexe com as cores, com certeza Mas isso, para mim, parece muito nítido no meu iPad, pelo menos. Hum, e então vamos lá. É mais ou menos assim que o brilho é criado Também vamos nos divertir muito terminando esse desenho, porque vamos adicionar todos os tipos de coisas. Vamos texturizá-lo. Vamos adicionar os painéis de tábuas resistentes, as pedras, a calçada, as rochas de drenagem, os arbustos, os caminhos, as árvores e Vai ser incrível. Então, sim, é assim que a luz é texturizada e como você pode criar esse tipo de luz quente muito bonita e brilhante Ah, é uma técnica que exige um pouco de prática para se acostumar, mas quando você faz isso algumas vezes e entende como a luz penetra, como ela flui e o brilho que ela cria , começa a fazer sentido E, você sabe, isso realmente, eu acho, pode realmente mudar um desenho de ser meio artificial e parecer um pouco sem vida para começar a parecer que tem alguma alma Então, hum, sim. Espero que você tenha gostado dessa lição. Eu sei que foi quando eu estava realmente ansiosa para ensinar, porque luz é muito importante para mim nos desenhos que podemos fazer com este programa. Então, Colo, obrigado por ficar aqui, a menos que seja uma aula um pouco longa, mas sim, espero que você tenha aprendido algo com isso Então, legal. Lá vamos nós. Continuaremos com isso algum tempo depois, e apenas esta última pequena referência Isso não é brilho. Nenhuma. Isso é com o brilho Que diferença isso faz. Talvez seja um pouco demais para você, mas você sempre pode experimentar cores e opacidade se quiser aproveitar um pouco mais Tudo bem. De qualquer forma, até a próxima aula Vou aproveitar o resto da minha noite, dormir um pouco. Então cuide de vocês. Obrigado novamente. 21. Finalizando nosso primeiro desenho (parte 1): Oi, todo mundo. Então, bem-vindo de volta. Então, na lição de hoje, vamos dedicar um pouco de tempo para terminar esse desenho. Então, vou apenas ajustar algumas coisas neste desenho. Por um lado, vou diminuir um pouco o brilho Eu posso falar sobre isso até o fim. Vou trazê-lo para cerca de 50, 55% E de agora em diante, vamos começar a dar uma olhada no que temos que fazer para que isso realmente comece a se transformar em algo legal. Então, nós já fizemos muitas coisas legais nesse desenho. Então, vou seguir em frente e começar com algumas pequenas coisas. Então, lembre-se de como fomos e adicionamos uma espécie de solo e céu. Bem, eu vou deixar o céu. O céu está ótimo. Vou seguir em frente e deletar esse solo. Isso estava lá apenas como exemplo. E agora vou até onde temos , vamos tentar descobrir onde temos nossa alvenaria E, novamente, isso é terrivelmente rotulado. Mas vou seguir em frente e criar apenas algumas camadas aqui para poder agrupá-las. Assim que eu tiver esse grupo, posso excluir uma camada. Just Procreate meio que exige isso. Mas nesse grupo, vou nome para alvenaria Legal. Então, a alvenaria é, claro, a rocha que fica na, bem, isso realmente sustenta a garagem e Então, vou prosseguir com a camada real em que a alvenaria está, o que quer que seja para Pode até ter duas camadas dependendo de como você decidir colorir. E, novamente, vamos garantir que a camada acima dela selecionada como uma máscara de recorte Então parece que não é o que eu devo fazer. Então, na verdade, vou mover isso para a pasta de alvenaria E agora, se eu mover essa outra acima dela na pasta, agora ela vai querer uma máscara de recorte. Legal. Lá vamos nós. Agora estamos no negócio. Tudo bem, então eu vou voltar para mais escuro, talvez um cinza muito escuro E então eu vou pegar minha mistura macia. Vamos fazer o que fizemos antes com a alvenaria Então, vou seguir em frente e começar a adicionar um pouco mais de variação e cor a ela. Faça um pouco disso, um pouco daquilo. Eu poderia até aumentar o tamanho do pincel. Como já está colocando uma máscara nela, você não precisa se preocupar em ultrapassar os limites , obviamente Começa a adicionar um pouco mais de personalidade a isso, o que é muito bom. Eu imaginei sobre o terceiro. Legal. Obviamente, a alvenaria pode ser uma coisa muito complicada. Tem, tipo, brancos e todo tipo de coisas. Então, podemos voltar um pouco e começar a adicionar algumas estrias, mas vou adicionar outra, outra camada acima, e vou continuar e, mas não me desculpe, não vou fazer referência Assistente de desenho. Lá vamos nós. Então, vou chamar isso de linhas de alvenaria. E mais uma vez, peço desculpas. Eu deveria ter sido uma professora melhor aqui e, tipo, rotular todas as minhas camadas porque, francamente, é muito importante fazer isso quando você está Quero dizer, ser desorganizado não é divertido em um programa como esse Então, vou ver o que eu quero usar para desenhar em alvenaria Então, a alvenaria tem uma borda um pouco mais rugosa, então, na verdade, seleciono o lápis mais próximo. Narner pode dizer isso, certo? Porque você vê que o derrame quase tem um pouco desse tipo de sensação, um pouco menos difícil. Então, vou seguir em frente e adicionar essas belas vitórias relativamente uniformemente espaçadas por aqui, assim Você pode até mesmo colocá-la na máscara, como fiz há um segundo, para garantir que você não ultrapasse os limites E, claro, certifique-se de permanecer nessa grade de perspectiva, porque é muito fácil sair dela. Incrível. Ok, ótimo. Então, agora o que vamos fazer é voltar por aqui e começar a preencher algumas pequenas áreas. E, na verdade, nesta parte, vou desligar o assistente de desenho porque agora você pode deixá-los um pouco mais ondulados, o que pode, na verdade, adicionar um pouco mais de personalidade a eles, ou simplesmente dividi-los nessas pequenas Na verdade, você também pode quase sombrear pequenas rachaduras e coisas do tipo, se quiser desenhar uma linha e, no topo, fazer aquela pequena forma de Y na parte superior e inferior. E então meio que preencha assim. É bem fácil. Apenas uma pequena linha pode ter um pequeno rabisco e simplesmente preenchê-la, certo Pode ser um pouco ondulado, muito ondulado, um pouco ondulado Deixe você decidir isso para o seu desenho, certo? Mas para preencher esse tipo de alvenaria, você tem apenas pequenas linhas como essa, Tudo bem. Ótimo. Então vamos lá. Fizemos algumas coisas agora que o tornam muito legal. Então esse é o nosso tipo de alvenaria. Então, vou voltar para a alvenaria mais uma vez. Eu adiciono mais uma camada e vou pegar um pouco mais escuro, talvez um pouco mais escuro Cor. Ótimo. Então, vou pegar aquela cor mais escura, voltar a ler isso e começar a, primeiro de tudo, ajustar para ter certeza de que não sou enorme, tenho tamanho aqui e começar de novo, como fizemos naquele tutorial sobre texturas, vou até o fundo de todas essas pedras que foram colocadas aqui e apenas todas essas pedras que foram colocadas sombreá-las só para que tenham um pouco mais de profundidade e forma, certo? Leva apenas um minuto de trabalho. Então, vamos lá. Incrível. Ótimo. Isso é muito legal. Tudo bem, então agora eles têm muito mais tipos de, eu acho que você concordaria, certo? Esses são muito mais animados. Eles têm muito mais vida, certeza. Tudo bem, legal. Então essa é a alvenaria, certo? Então, agora há outra coisa que realmente me incomoda, que é o fato de que este edifício é feito principalmente de ou pelo menos o revestimento externo é feito principalmente de material chamado tábua Então, o que vou fazer é subir até aqui em direção ao topo, e basicamente a única coisa que temos que fazer para isso é colocar camadas em algumas linhas. Então, o que é Hardy Board? Você vê como esse tipo de separação em todos esses pequenos lugares, essas pequenas linhas aqui, basicamente ajudam a definir onde esses conselhos estão meio que se reunindo, porque obviamente esse prédio não é apenas uma superfície sólida Então, vou usar isso como exemplo. E depois volte para essa camada. Vou chamá-lo de Hardy. Vou começar e selecionar uma coisa muito fina. Opa, eu escrevi Hardy. Você sabe o que? Tudo bem. De qualquer forma, não tenho tempo suficiente. Vou prosseguir e clicar em Assistência de Desenho. Mas minhas canetas, selecione minha menor, e vamos lá. Ok, aqui estamos novamente. Estamos de volta agora e terminamos a prancha resistente. Yay. Então, isso já está parecendo muito mais definido. Se eu tirar isso, a casa parece um tipo de superfície colorida. Adicione isso de repente, Uau, está se transformando em uma casa muito legais. Então, vamos seguir em frente muito rapidamente e agora enfrentar nosso próximo desafio. Então, uma coisa que eu sempre gosto de fazer agora é começar a adicionar um pouco mais de penugem Hum, então estou meio que pensando em adicionar outra camada no topo aqui bem rápido. Hum, eu vou pegar minha caneta de hortelã. Vou apenas esboçar algumas coisas. Então, na realidade, a entrada da garagem sai, tipo, aqui, aqui mesmo, certo? E tem, tipo, uma passarela que está meio que passando por aqui, meio que vindo aqui, certo? É por isso que eu gosto que às vezes você possa usar aquela caneta de hortelã só porque você está aprendendo da última vez Estou fazendo isso sem auxílio de desenho, apenas fazendo esse tipo de mão livre, certo? Mas você pode começar a esboçar ideias de onde você quer que as coisas estejam Então eu acho que isso é bom, talvez concorde comigo? Esse é um bom passo a ser dado aqui. Podemos trabalhar na fusão dos detalhes do tipo de trabalho plano E, novamente, sendo o trabalho plano , geralmente quando estamos em construção, referimos a isso como, hum, nos referimos a qualquer tipo de coisa como trabalho plano. Então, eu acho que esse é um bom próximo passo, então vamos continuar e criar uma camada acima disso. A Cisco está à frente e agrupe isso. Vou chamar isso de flat work. trabalho plano geralmente se refere a coisas como a calçada, a passarela, a varanda dos fundos, pequenos poros de concreto que geralmente são muito rápidos e fáceis quando se Tudo bem, então eu vou repassar isso. Eu vou meio que seguir a linha pré-estabelecida aqui. Criamos para ver como isso é, você sabe, minha perspectiva estava um pouco errada, eu acho. Na verdade, você sabe o que? Não, eu estava realmente muito bom porque essa era uma boa inclinação porque na verdade, literalmente, há uma inclinação para isso, então, na verdade, ela se inclina um pouco, então isso está um pouco Na verdade, deveria ser exatamente como eu o desenhei. Ela desce. Não é um apartamento. Obviamente, não é uma coisa totalmente plana. Então, vou seguir em frente e desenhar uma coisinha para lá, desenhar uma coisinha a partir daí. Na verdade, eu meio que me conectei à casa ali mesmo e desenhei outra ali mesmo. Suba assim. Mamãe. Essa é uma pequena perspectiva que não faz muito sentido para mim nesse caso. Tudo bem. Agora podemos fazer isso, talvez torná-lo um pouco mais amplo. Portanto, parece um pouco irreal. Legal. E então vamos cortá-lo ali mesmo. Então, basicamente, temos que preencher um pouco a paisagem, e estamos praticamente prontos, certo? Então, a última coisa que vou fazer aqui é pegar a borracha E, novamente, é meio legal. O Easer também é encaixado neste assistente de desenho para que você possa criar uma linha de borracha muito boa e precisa aqui, se quiser Vá até a borda, corte um pouco, vá um pouco demais ali mesmo. Pequena protuberância naquela extremidade. Perfeito. Tudo bem. seguir em frente e excluir a camada abaixo. E agora, espero que tenhamos essas belas linhas fechadas Na verdade, eu já consigo pensar em um que eu sei que não está fechado. É isso. Tudo bem. Teoricamente, eles deveriam ser fechados Então, por causa disso, você pode ir até aqui, fazer disso uma camada de referência, e agora podemos entrar e pegar um bom concreto. Agora você está vendo onde essa educação que eu lhe dei sobre como desenhar essas diferentes texturas está começando a ser útil É esse tipo de coisa. E, claramente, eu não sou tão bom quanto acho que sou porque eu realmente não fechei a laje da garagem, então eu preciso fazer isso bem rápido, então eu preciso ir aqui Ali mesmo, desse jeito. Espero que esteja fechado agora Vamos fazer um teste com preto. Sim, isso funciona Ótimo. Então, vou selecionar, tipo, um cinza médio. Feche isso com um pouco de cinza, feche com um pouco de cinza. Novamente, você pode até mesmo ir. Você pode ficar ainda mais leve com ele, se quiser. Na verdade, acho que trabalho plano geralmente é um núcleo bem claro É um pouco mais leve do que o concreto padrão, normalmente, porque eles precisam fazer isso. Normalmente, é chamado. Uh, eles geralmente não usam a bagageira, e é por isso que estamos tentando te ensinar um pouco aqui Enquanto fazemos isso, basicamente, a utilização não autorizada é onde eles simplesmente dirigem o caminhão de concreto e o despejam diretamente, ou o bombeiam na linha, que é onde eles têm, basicamente, uma mangueira com a qual eles literalmente andam pela parte de trás da casa porque, obviamente, não conseguem explodi-la basicamente, uma mangueira com a qual eles literalmente andam pela parte de trás da literalmente andam pela parte de trás da casa porque, obviamente, não conseguem explodi-la Está no topo da casa, no guindaste. Tudo bem, então, recortando a máscara, eu selecionei, como o pincel de nuvens, mais uma vez Certifique-se de que seja meio bonito e grande. E, novamente, eu te disse o pedido na última vez que pensei: Ei, você pode adicionar um pouco de luz e escuridão a ele. Você pode fazer isso primeiro, se quiser. Francamente, não há realmente nenhuma ordem testada e comprovada para fazer isso Eu meio que vou continuar com isso. Vou adicionar outro. Na verdade, vou pegar algum tipo de luz real. Para pintar isso de novo. Na verdade, talvez eu tenha sido a cor original. Isso realmente não importa muito. Contanto que você esteja colocando um pouco dessa textura lá. Eu vou subir até aqui. Máscara mais uma vez. Vou gostar de uma mistura suave. Aumente um pouco o tamanho, meio que em direção à casa. Adicione um pouco mais disso. Hum, legal. Já existe um problema com nossas camadas que posso ver aqui que vou corrigi-las um pouco. E isso parece quase perfeito para mim. Poderia acrescentar um pouco de escuridão, mas a escuridão estaria mais longe da casa, eu diria pessoalmente. Então, vou usar a máscara de recorte, vou selecionar uma textura de metal, vou selecionar preto e adicionar um pouco de ruído ao chão aqui e torná-lo um pouco mais real, eu acho Ok, eu vou realmente fechar o escritório agora. Vou apenas movê-lo abaixo da luz. Porque isso, para mim, significa que, na verdade , teremos aquele belo tipo de brilho quente no solo real, e precisamos de um pouco disso Então, vou me certificar de que está realmente lá. Esse é o nosso trabalho de mesa? Ótimo. Então, vou selecionar criar outra camada, e essa será nossa grama. Então, já temos alguns tipos de pontos legais definidos. Então, se você fez isso corretamente, você deve ser capaz deixar cair um pouco de verde ali mesmo, certo? Há algum outro lugar onde haja um pouco de grama? Suponha que haja um pouco ao longo da lateral aqui. Há uma trilha que vai ao longo da lateral aqui, como uma trilha de cascalho Vou ignorar isso e dizer que é grama, honestamente. Então, na verdade, vou voltar apenas para a mesa. Vou até a camada aqui onde desenhamos as linhas, só porque essa é uma camada abaixo dela e tem um cisto nela, e vou criar uma pequena amostra. Como devo quebrar isso O que você acha? Você tem uma cerca onde a cerca está ali. Legal. E então eu vou seguir em frente e porque todas as casas têm uma trilha ao redor do circuito. OK. Puxa, eu claramente não sou o mais inteligente. Sabe, eu não estou com vontade de voltar atrás e mexer com isso, então vou pegar a pequena ferramenta de seleção, selecionar onde eu quero selecionar, fechar o loop e soltá-la lá Isso também funciona. Obviamente, é mais fácil ter espaços pré-preenchidos, mas às vezes você nem sempre tem esse luxo. Tudo bem, vou criar outro, selecionar os dois e agrupá-lo Chame isso de grama. Opa, diz grama nova em grupo, grama com grafia incorreta Tudo bem. Tudo bem, Rainforest Vou mudar minhas cores para um verde mais escuro, mudar minha mistura para uma mistura suave e apenas pincelar alguns tons mais escuros na grama Opa, ez. Isso não é uma máscara de recorte Não, não é. Agora está. Tudo bem. Mas desse jeito. E então eu vou subir e selecionar mais uma camada. Pegue minha, onde está minha cor de grama favorita? Ah, é isso. Você pode realmente decidir o que quer. Você sabe, eu tenho obviamente que você tem muitas das minhas paletas de cores neste momento Então, na verdade, você sabe, recomendaria que você escolhesse sua própria grama de espada Selecione capim-espada como pincel. Você sabe, você pode obviamente mudar um pouco o tamanho e depois, você sabe, simplesmente revisá-lo. É como alguns dos meus desenhos e minhas paletas de cores que funcionam muito bem Este parece um pouco extravagante. Na verdade, eu poderia entrar aqui e depois diminuir um pouco a opacidade Não, não, na verdade, acabei decidir que não gosto nem um pouco dessa cor. Vou tentar isso de novo. Não para isso. Para esse desenho, eu não gosto dele. Na verdade, vou escolher algo um pouco, um pouco mais leve. Isso é super leve. Uau, isso é muito leve. É tipo, uma cor de árvore que acho que encontrei em algum lugar da qual tirei uma foto. Isso é muito bom. Eu gosto disso. Legal. Vamos continuar com isso. Por que parece tão mais claro desse lado? Não sei, acho que descobriremos mais tarde. Tudo bem, legal. Então tem isso. Agora vamos renomeá-lo. Na verdade, tento fazer com que diga grama dessa vez. Ei, olha isso. Mais uma camada. Isso vai ser sujeira. Tudo bem. Isso provavelmente não vai funcionar, com certeza. Não. Então, novamente, estou com preguiça de voltar e consertá-lo, então vou usar a ferramenta de seleção Pegue meus pequenos parâmetros de onde isso deveria estar. Pegue isso, pegue isso, pegue isso. Pegue isso, pegue isso, preencha com um pouco de sujeira. Cor da sujeira. Vou seguir em frente e girá-lo para multiplicar para que eu possa ver as linhas por trás dele, aquele modo de mesclagem Novamente, se você precisar saber como eu fiz isso. Basta selecionar um pequeno ponto. Isso quer dizer que eu ia dizer normalmente, vai dizer N para o normal. Ele mostrará um modo de mesclagem e você simplesmente pressionará N ou M e deslizará para multiplicar Selecione outra camada, agrupe-a, chame-a de sujeira. Oh, essa é uma função realmente idiota do iPad. Tenta reconhecer sua escrita como letras. Não é, eu nunca achei que funcionasse muito bem. Tudo bem, vou pegar um pouco de preto. Máscara de recorte. Pegue isso. Adicione um pouco de luz na parte superior também. Pense nisso. E então vou adicionar mais uma camada aqui, desenhando um cisto. Opa. Não é um cisto. Máscara de recorte. Isso é o que eu queria dizer. Pegue, tipo, um bom tipo de cor marrom médio, o que você quiser fazer. E então eu vou pegar o pincel Cloud. Nuvens da floresta tropical, o que você quiser fazer, e depois simplesmente apareçam. Como se eu meio que caísse. Tudo o que eu quiser fazer lá parece muito bom. Vou diminuir um pouco a opacidade disso, então vou me sentar bem com E lá vamos nós. Há um começo muito bom e muito bom. Ok, legal. Então, provavelmente fizemos o suficiente por enquanto. Então, da próxima vez, teremos que lidar com a cerca. Temos que lidar com as árvores e temos que lidar com a folhagem. Tudo bem? Então, estou animado. Acho que esse será um projeto muito legal para terminar com você, e nos vemos na próxima lição. Cuide-se. 22. Finalizando nosso primeiro desenho (parte 2): Tudo bem. Tudo bem. Oi, todo mundo. Então, bem-vindo de volta à segunda parte de nossa aula de finalização de nossa casa. Então, obviamente, você poderia gastar tanto tempo nisso, certo? E, você sabe, talvez eu vá. Talvez eu não vá. Mas vamos meio que seguir em frente e terminar algumas coisas. Então, sabe, pessoalmente, sou muito rápido. Eu simplesmente não estou totalmente satisfeito com minha grama. Só para mim, parece um pouco grande. Vou pegar minha textura de grama mais uma vez, minha escova de grama espada. E vou diminuir um pouco o tamanho e um pouco mais. E eu meio que o pincel um pouco mais tarde. Na verdade, eu também olho para lá. Um pouco mais de camada. recorte mascara um tom mais escuro e mais escuro, talvez um pouco maior, e espécie de pincel também fica um pouco lá E acho que outra coisa que eu também quero fazer é, já que estamos acima da superfície plana em termos de ordem de camadas, veja que Grat está acima Vou aproveitar esta oportunidade para fazer um pouco de derrame ou ver isso demais Estou meio que indo até lá, não por todo o caminho, mas apenas adicionando um pouco de grama, meio que sobrepondo o caminho, só para que seja como, você sabe, é um pouco mais natural Não há apenas uma linha reta definindo exatamente para onde isso vai. Você sabe o que eu quero dizer? Certo? Então, vou prosseguir agora, e logo acima da terra, vou adicionar outra camada, e isso vai ser meio que nossas ervas daninhas, certo? Alguém também vai usar a textura da grama e meio que, você sabe, cair aqui e ali, pequenas, talvez não necessariamente ervas daninhas, mas eu acho, você sabe, tipo, pequenas partículas de penugem Assim como, literalmente, provavelmente aqui está meu pincel. Quero dizer que meu microfone está muito perto do meu iPad. Só de tocar na grama é, me desculpe, só para dar um pouco mais de vida a ela desse jeito, certo de vida a ela desse jeito, Sim, sim. Coisas legais. Coisas legais. Então, isso está dando a ele um pouco mais de vida. Eu gosto disso, com certeza. Tudo bem, agora vamos prosseguir e realmente adicionar mais uma camada Vou agrupá-los e chamá-los de arbustos, porque essas chamá-los de arbustos, ervas daninhas são tecnicamente uma espécie de Vou adicionar mais uma camada aqui. Na verdade, vou pegar talvez a floresta tropical. Não, eu só pego nuvens. usando a floresta tropical. Eu vou pegar as nuvens desta vez. Vou usar esse tipo de pincel mais escuro e deixar o pincel um pouco menor e depois dar uma volta e adicionar um pouco, eu não gosto disso Não importa. Deixe-me deixar a cor um pouco mais clara. Novamente, você também pode jogar com isso. Mas tudo o que estou fazendo é colocar umas bolinhas de penugem aqui e ali, sabe Em alguns lugares, é preciso ter um pouco disso. Em alguns lugares isso não acontece. Só depende do que você quer fazer, certo? Deixe-me ver também que algumas camadas ordenam isso, então elas não combinam muito bem com algumas das outras partes, Então, sim, eu meio que vou brincar com isso um pouco até que você fique meio legal. E então vou superar essa, criar uma máscara de recorte, depois criar um preto muito mais escuro e, em seguida, apenas um pouco de sombra Para obter esses pequenos basta criar um pouco mais de profundidade, meio que ao longo de um lado. Basta escolher um lado, certo? Claro e escuro, qualquer objeto que você olhe. A esfera clássica com coisas claras e escuras, você sabe, aprendendo sombras Ainda não falamos sobre sombras, mas não se preocupe muito agora Hum, vou tirar um pouco desse pincel leve, bonito e apagável, e pronto Há algumas plantas com aparência bonita na frente. Ainda não está muito bom, super bem definido, mas vou tentar mais uma vez adicionar outra máscara de ventosas Eu adiciono um pouco de branco. Vou em frente e meio colocar um pouco de branco lá dentro, algo parecido. Eu não sei. Você pode simplesmente brincar com isso. Talvez você goste, talvez você odeie . Eu não sei. É como uma pintura de Bob Ross novamente, na verdade, é como um macaco com alguma coisa até que funcione ou até que não funcione Na verdade, vou desfazer isso. Eu não gosto disso. Hum, eu só vou usar a mistura suave em vez disso, certo? Não sou eu te dando o tutorial perfeito e tudo mais, Frac Isso é, você sabe, esse é um tipo de curso de observação de várias maneiras É como ver como você pensa no processo de como criar esse tipo de coisa e como elas começam a se manifestar em desenhos reais, sabe? E é assim que funciona, com esse tipo de coisa, certo? E então, hum, sim, então isso é algum tipo de plantação acontecendo aqui, com certeza. Nossa, isso não deveria ser assim. Máscara de pentear. Com antecedência, corrija isso facilmente. Tudo bem. Isso é muito decente. Eles não são hiperrealistas nem nada, mas está tudo bem Eu quero passar por aqui mais uma vez, pouco abaixo, na verdade, sabe o que? Talvez eu exagere por cima. Adicione mais uma camada. Pegue um marrom. Opa, eu coloquei isso lá. Eu não queria colocar essa cor lá, deletar isso. Pegue um marrom. Qualquer marrom funciona. Vou usar, tipo, o lápis de hortelã novamente E eu vou começar a criar apenas alguns pequenos galhos e silvas lá dentro, eles veem se você chegar de perto, é só uma linha, certo apenas alguns pequenos galhos e silvas lá dentro, eles veem se você chegar de perto, é só uma linha, É só uma fila para cima e para baixo. Eu posso subir e descer algumas vezes, algumas para os lados, certo? E você pode até mesmo quebrar essa linha em alguns pontos, eu posso pegar a ferramenta de borracha. Você pode fazer isso enquanto desenha uma ferramenta, mas, obviamente, não verá a coisa toda, mas apenas pequenas dicas do arbusto Na verdade, vou mudar para super fino, então é um pouco mais óbvio, certo? Então, agora eles estão começando a se tornar um pouco mais realistas. Na verdade, eles têm, você sabe, coisas plantando-as no solo. Eles não são apenas esses blocos fofos e flutuantes de Certo? Você pode até começar a colocar nele pequenos arbustos e arbustos no chão, também pequenos arbustos e arbustos no chão, que talvez não tenham tantas folhas ou nenhuma Portanto, você não precisa necessariamente detalhar isso com seu Oh, parece terrível. Isso é bom. Se você está desenhando, você sabe, você pode meio que, novamente, coisas boas, eras e recomeçar. Seja intencional com cada linha, ao contrário do que estou fazendo. Estou tentando superar isso rápido, então não estou desperdiçando muito do seu tempo Quero dizer, espero que você esteja aqui para aprender, mas, você sabe, de qualquer forma, você pode fazer esse tipo de coisa Você pode até começar a adicionar flores lá se quiser, você sabe, ser criativo ao adicionar esse tipo de pequena base turva e depois adicionar algumas cores fofas a Eu vou ficar muito legal. Ok, então há muitas coisas que eu queria abordar. Folhagem. Então, que tal a cerca, certo? Vamos fazer a cerca. Hum, Cool. Vamos fazer uma cerca. Então, o que vamos fazer muito rápido para fazer a cerca, na verdade vamos até aqui. Vamos apenas fazer algumas linhas, certo? A cerca talvez esteja aqui, certo? Então eu vou pegar preto. Vou ativar a assistência de desenho nesta camada. Basta fazer uma boa sequência. Linha reta saindo daí. Na verdade, pegue um pincel maior que fosse do tamanho errado. Legal. E então vou desenhar dessa linha até a linha inferior apenas para conectar os pontos e depois pegar essa linha Termine essa também. Então, agora temos um circuito totalmente fechado. Novamente, o lado, se não houver lado, está na borda. Ele termina na borda da tela. Você não precisa mais de um. Coloque uma camada acima dela, agrupe os dois, selecione o grupo de cliques dos dois. Chame aquela cerca. Tudo bem. E então eu vou preenchê-lo com um bom tipo de cor de madeira amadeirada Oh, o que aconteceu aqui? O que aconteceu aqui? Claramente, eu não preenchi isso muito bem. Tudo bem, novamente, eu não tenho tempo para lidar com esse problema Então, novamente, para mim, geralmente eu simplesmente pego a ferramenta de seleção me certifico de ter a mão livre. Eu só coloco tack, tack, tack, tack, aqueles cantinhos, clico no pequeno botão, e você terá a mesma coisa Vou bater e multiplicar para que passe para as outras camadas atrás Na verdade, pode parecer um pouco estranho ao fundo, a coisa que pintamos, mas tudo bem. Camada acima. Máscara de recorte Vá para pincéis, selecione outro pincel. Selecione marrom ou preto muito escuro. Vá para a mistura suave, certo? Então, meio que pinte uma tinta de alguma cor, certo? Comece a pintar um pouco de preto em um canto, mesma forma que fique marrom bem escuro. E então, você sabe, na verdade, eu acho que é tão bom quanto é. Não sei se preciso adicionar outro. Tudo bem. E então, você sabe, adicione outra camada, máscara de recorte E, sim, então podemos ir em frente e pegar outra cor para mim. Talvez eu vá pegar isso. E vou criar alguns bons altos e baixos. Você pode entender, na verdade, que isso foi muito impreciso. Deixe-me tentar isso de novo com um pouco mais de precisão. Ooh, olá. O recorte mascare tocando na tela muitas vezes. Tudo bem. Na verdade, facilita o crescimento de Itting. Aí está. A vida vira bolo quando você faz isso. O motivo pelo qual sugiro que você o use torna a vida muito mais fácil. Tudo bem. Lá vamos nós. Então, vou desmisturar um pouco para que fique um pouco melhor, adicionar outra camada, assistente de desenho, máscara de recorte Vou pegar uma cor diferente e fazer a mesma coisa. Apenas alguns movimentos para cima e para baixo como esses. E então eu vou suavizar um pouco. Eu supero isso um pouco. Ok, então a única coisa que realmente me incomoda é a espessura dessa cerca Tipo, parece que essa linha está realmente se afastando da cerca Então, na verdade, vou desligar isso. E então vamos criar uma linha acima aqui, e vamos selecionar nosso lápis mais fino, minha caneta super fina, ficar preta, e então vamos seguir em frente e realmente precisamos ativar o assistente de desenho nessa camada Certifique-se de que isso, novamente, esteja acima dos outros, para que brilhe Vamos criar uma bela blusa que seja bonita e fina, e depois vamos colocar nossas tábuas de esgrima aqui Então você pode ir em frente e fazer uma pequena pausa lá. Isso é para a cerca real. Faça outra pequena pausa aí mesmo. Basta fazer três pequenas linhas como essa. Isso é bom. E então comece a alinhá-lo. Opa, isso está um pouco perto. Diss. Exatamente desse jeito. Infelizmente, neste vídeo, não há muita coisa que eu possa realmente adiantar, porque todas essas são pequenas tarefas bem rápidas que estamos fazendo aqui neste momento. Certo. Então, em nossa próxima lição, vamos falar sobre, você sabe , desenhar árvores e tudo mais. Então, há muita coisa chegando aqui. Mas, por enquanto, temos que lidar com muito disso. Então, sim, isso é, uh, isso é alguma coisa. Já temos a cerca? Isso é ótimo. Então, temos um pouco mais de folhagem, com certeza. É ótimo que eles estejam começando a parecer pequenos e belos arbustos. Na verdade, vou voltar a essa camada onde estão as pequenas ervas daninhas Vou deletar isso. Vou criar um novo em cima para, tipo, os galhos. E, na verdade, vou usar uma mais grossa ainda mais grossa do que essa Vamos com esse. Pode ser médio. Isso é bom. E vou pegar uma mais escura, mais escura e começar a criar uma pequena imagem, como um pequeno gêiser, como seria a aparência de uma pequena torneira de água Outro pequeno truque legal de como você pode fazer isso é desenhar esse tipo de dentro da própria planta dessa forma, certo? E então o que você pode fazer é pegar a ferramenta de borracha e selecionar uma mistura suave E, novamente, supondo que você tenha um lápis Apple ou algo sensível à pressão, pegue um pincel de três, 4% do tamanho, e você pode começar a desbotar a parte superior desse jeito É como se desaparecesse na planta. Apenas aplicando um pouco de pressão, apenas retirando um pouco disso. Olha isso. Meio que desbota na planta desse jeito Essa é uma ótima técnica para usar. Sim, então isso, para mim, já parece muito mais atraente como planta, certo? Então, hum, sim, tem muito mais vivacidade. É apenas mais real. Tem esses galhos, mas eles desaparecem na planta exatamente como deveriam Aqui vamos nós de novo, fade, fade. Fora. Fora. Meio que deixe pequenos pedaços lá, obviamente. Você sabe, para ser natural. Mas lá vamos nós. Isso está começando a parecer muito mais realista. Não que estejamos optando pelo hiperrealismo, obviamente com OK. Bem, tem isso. Agora vou começar a trabalhar em algumas árvores. Tudo bem, então temos árvores praticamente no fundo de tudo aqui Então, estou tentando pensar em qual seria o melhor lugar em termos de camadas para fazer isso. Na verdade, acho que logo acima da nossa camada de fundo aqui, vou pegar minha caneta média Então, de certa forma, essas serão uma espécie de silhueta de árvores Então, tudo que vou fazer é começar em algum lugar aqui. Vou começar basicamente a desenhar uma linha ondulada que sai, sai e sai Serão pinheiros para aqueles que não moram no noroeste. Eu também sou um homem de Seattle, então estou acostumado a ver isso o tempo todo Apenas pequenas linhas onduladas. Na verdade, isso é desenhar no momento, logo atrás da casa, e vou tentar meu melhor para fechar esse ciclo só para que eu possa . Uau, isso não funcionou OK. Ah, como vantagem tem que ser uma dor. Vamos tentar isso mais uma vez. Hum, devemos tentar isso mais uma vez. Vamos fazer uma boa e rápida. Ah, mais tempo. Desculpe por isso. Às vezes é um pouco doloroso. Não sei bem por que, mas decidi ser um pouco malvada. São apenas programas de computador, mas para você, não é? Oh, cocô. Ok, isso não é querer preencher por algum motivo. Oh, está tornando as coisas mais complicadas. Ok, vou pegar minha caneta à mão livre e tentar desenhá-la com minha ferramenta de mão livre Veja, novamente, às vezes os programas não são perfeitos e eles simplesmente serão um pouco complicados e estranhos, então eu estou desenhando com a última ferramenta se e você pode Quero dizer, eu não estou tentando não ser muito preciso atrás da casa, porque isso não importa porque você não vai ver Lá vamos nós. Isso parece Uau. Isso parece horrível, na verdade. Como acontece quando você tenta desenhar a ferramenta que não deveria estar usando. Talvez eu tente isso mais uma vez. Lá vamos nós. Desculpe por isso. Isso é um pouco melhor. Tudo bem. Então, há um lá, certo? E você pode colocar um atrás da casa aqui. E tem uma pequena cabeça de bolha, deixe-me tentar de novo. Nós praticamos um pouco. Não é que eu seja muito bom com eles, mas é só que, você sabe, é um tipo de árvore. Talvez você opte por ter diferentes tipos de árvores. Você é mais do que bem-vindo a fazer isso. Mexa com o que quiser aqui. Este é o seu projeto criativo, certo? Então essas árvores, certo, elas vão ser o que chamamos de árvores em primeiro plano, Então, falaremos sobre todos os antecedentes e todas essas coisas em um minuto, certo? Mas, opa. Eu não quero. Nossa, isso parece terrível. Falhei um pouco em mim lá. Eu posso, na verdade, eles podem sair da página. Não tem problema. Legal, legal. E depois, deixe-o passar por trás do resto. Legal. Basta preencher uma área como essa. Oh, garoto. Como isso está acima da cerca? Isso não faz nenhum sentido. Ah, porque está na multiplicação. Tudo bem. Bem, você pode fixar a camada de multiplicação se quiser ou pode vir até aqui e pegar aquela área com uma seleção muito delicada e simplesmente apagá-la, que é o que vou fazer vontade de lidar com, você sabe, todas as coisas complicadas. Então, você pode basicamente usar isso como referência. Então, como é preto, podemos fazer um acima dele, você sabe, vou agrupá-los enquanto estamos fazendo isso. Você pode chamá-lo de árvores. Vou recortar máscaras Vou pegar meu pincel. Vou pegar a mistura macia para começar. Vou pegar um belo, muito escuro, verde escuro. Eu só vou seguir em frente e começar. Pintando em um pouco de verde, meio que revertendo o sombreamento de certa forma, certo E se você pensar bem, a casa está emanando luz. Quero dizer, assim como o pôr do sol, um pouco, mas a casa está emanando mais luz neste momento Então, as árvores provavelmente serão mais claras no lado voltado para a casa e mais escuras na parte de trás, certo? Isso não faz sentido? Faz sentido para mim. Hum, legal. Há uma camada. adicionar outra máscara de recorte Volte. Verde mais claro, faça a mesma coisa, exceto continuar escolhendo seu lado aqui. Certo? Um pouco mais claro, só um toque daquele verde na borda. Você não quer que essas coisas saltem muito para o primeiro plano deveriam estar atrás Afinal, deveriam estar atrás da casa, certo? Um legal. Bem, isso está começando a parecer algo. Agora, esses quase parecem uma espécie de desenho animado, certo? Isso é um problema. Então, o que vamos fazer aqui é pegar esse grupo, o fundo, na verdade. E o que vamos fazer é brincar com a opacidade até que eles comecem a diminuir um pouco Tipo 85 ou algo parecido. E então o que vou fazer é pegar a ferramenta de ajustes de um e ferramenta de ajustes de um clicar em Gazinblur na quinta, quarta ou quinta abaixo Vou arrastá-lo até que eles comecem a ficar um pouco embaçados Agora você pode estar tipo, por que você está fazendo isso? Mas se você pensar bem, um foco de câmera , algo chamado F Stop, que é basicamente a referência em uma câmera ao quão grande ou pequena é a abertura, a câmera I basicamente é Se estiver focando na casa, em coisas em segundo plano, provavelmente, a menos que tenha uma classificação F extremamente alta, como 25 a 30 ou algo parecido, é necessária uma câmera enorme para fazer qualquer coisa acima de cerca de 25 F stops Vai ficar embaçado, certo? Normalmente em retratos, você tem isso. Então, podemos adicionar um pouco de desfoque natural. Ter tudo tão nítido é meio antinatural. Então, talvez apenas um toque de desfoque. Talvez eu vá cerca de 34 4%. Vamos parar em 4%. Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor. Então, agora vou ver que você só precisa desfocar a camada inferior, porque lembre-se as outras duas camadas acima dela dependem das formas e cores ou cores, da forma dessa camada Então, de repente, você vai. Agora você tem essas árvores de fundo que são bem legais e também estão completamente desfocadas, certo Então, agora vou criar mais uma camada abaixo. Vá ficar preto novamente. Vou pegar essa ferramenta. Vou seguir em frente e criar outro conjunto de, tipo, três árvores, certo? Isso vai parecer terrível. Agora, isso vai parecer um pouco estranho por causa da opacidade, mas, tenha paciência comigo Podemos brincar com a opacidade da camada superior em um minuto quando terminarmos de lidar com E as árvores são, você sabe, elas não são coisas totalmente sólidas. Você ainda pode ver através deles, o que é outra coisa em que temos trabalhar aqui em um minuto. Tudo bem? Então, você sabe, eles estão atrasados, também, lembre-se, esses estão mais atrás. Pelo menos é a ideia por trás, se você ainda não entendeu o que está dizendo. Nossa, essa parece absolutamente horrível. Deixe-me tentar de novo. É quase possível, provavelmente você está rindo como se esse cara não tivesse ideia do que está fazendo Hum, talvez você esteja certo. Talvez eu não tenha ideia do que estou fazendo. Sim, isso é bom o suficiente para mim. Tudo bem, então agora o que vou fazer é pegar essas árvores de fundo e soltá-las bem abaixo, pegar essa camada Vou deixá-lo cair de volta basicamente, até onde deveria estar. Na verdade, vou pegar essa camada, essas árvores embaixo Vou pegar a ferramenta de movimentação. Vou derrubá-los ainda mais, para que fiquem bem e, tipo, realmente sentados ao fundo. Talvez eu até brinque com o tamanho deles. Nem um pouco, pegue um dos cantos e arraste-o. Lembre-se, muito tempo atrás das primeiras aulas. E eu vou fazer a mesma coisa. Vou apenas adicionar outra máscara de recorte acima desta Certifique-se de que selecionamos a mistura suave, verde escuro. É só uma espécie de pintura. Bem, talvez realmente aumente um pouco a opacidade desses , só até que eu possa ter um pouco mais de uma visão do que está acontecendo aqui É o verde mais escuro, sim. Isso é loucura. Quando seu preto é tão escuro, você sabe, esse verde também vai ficar bem claro. Ou seu preto é essa luz. Seus verdes também ficarão bem claros. Ok, agora, a última coisa que temos que fazer aqui para realmente fazer essa última camada brilhar, voltar aos ajustes, e depois Gaze e BlaeRo, duas, três, 4 horas, Quinto, quinto abaixo, certo? E então aumente até um pouco mais do que o anterior. Então, cinco 5%. Eu acho que isso é bom. Legal. Então, agora também temos algumas árvores ao fundo. Isso é ótimo. Então, agora vamos até a camada onde estão as árvores em primeiro plano Vou pegar a ferramenta Eraser e vou pegar a mistura macia, e vou até Na verdade, você sabe o que? Me desculpe Deixe-me tentar isso de novo. Vamos fazer algo um pouco mais inteligente. Vamos selecioná-lo e clicar em mascarar. Agora não vamos estragar tudo se fizermos isso. Tudo bem, agora vamos selecionar uma ferramenta de pincel Ferramenta de pincel. B, use máscara, você está usando a ferramenta de pincel. É preto e branco. Selecione uma mistura suave. Certifique-se de selecionar que azul mais claro azul mais forte seja selecionado naquela pequena coisa branca que está presa à camada e, novamente, certifique-se de que seja bonita e pequena. Não é muito pequeno, mas então comece a passar por lá e comece a subtrair pequenas áreas de luz dessa árvore, certo? Você pode até entrar e começar a tirar, fazer com que pareça um pouco mais arborizado. Não sei qual é a boa palavra aqui, mas, quero dizer, essas árvores também são muito caóticas Eles têm muitos buracos, muitas aberturas, muitos galhos, certo? Então você pode começar a realmente, você sabe, trazer um pouco desse visual apenas subtraindo, adicionando luz de volta a ele, Então, brinque com isso, você sabe, meio que entre de fora e depois saia de lá. É mais ou menos assim que eu diria abordar esse tipo de coisa, certo? E depois faça isso por meio de todos eles, certo? Basta entrar e subtrair e você está basicamente pintando em preto, se você ver isso ali mesmo nessa camada branca e, basicamente usar a ferramenta de mascaramento de máscara a afeta dessa forma E é mais ou menos assim que a máscara funciona, certo? E se você apenas Oopss, isso tirou muito disso. Uau. Meu iPad está ficando escuro, espero que não esteja prestes a morrer. Isso seria fantástico no meio disso. Tudo bem, então sim, você está apenas, novamente, apenas subtraindo. Tudo bem Legal. Então, provavelmente vou chamar isso de bom neste momento. Sim, com certeza está chegando lá . Tudo bem. Isso provavelmente é bom o suficiente com as árvores e tudo mais agora. Estou muito contente com isso. Estou usando apenas um pouco do pincel branco agora, mistura macia maior, só para misturar algumas das coisas que fiz e fazer com que parecesse misturar algumas das coisas que fiz um pouco menos louco. É bom ver um pouco de luz brilhando através deles, você sabe Você sabe, então esse é o tipo de acordo, certo? Porque eu sou preguiçoso, eu não sugeriria fazer isso, mas só porque eu sou preguiçoso, o que eu vou fazer é pegar esses dois grupos, vou apenas Opa, não era isso que eu pretendia fazer . Bem, isso também funcionará. Duplique o grupo. Esconda um dos grupos para o caso de eu errar mais tarde, e então vou selecionar o novo grupo e clicar em achatar, só para que eles sejam uma entidade, e então eu vou pegar a coisa toda Vou diminuir um pouco a opacidade para que não fique tão pesada na moldura Acho que isso vai ser um pouco melhor. Use a ferramenta de borracha, um pincel grande e macio. Apenas ignore algumas das coisas que parecem um pouco incômodas para mim Estou meio que me irritando um pouco com a aparência deles. Algumas coisas pretas ficaram um pouco escuras demais em alguns lugares. Com certeza. Ok, legal. Lá vamos nós. Tudo bem, isso está começando a parecer algo, certo? 23. Criando árvores simples: Oi, todo mundo. Bem-vindo de volta à nossa próxima aula de Procreate em nossa série. Então, hoje, vamos falar um pouco sobre árvores. Essa seria uma lição bem rápida, mas pensei em dar algumas informações sobre como faço árvores. Então esse é o tipo de produto final que eu criei. Não vou mentir para você. Eu agi pelas costas de todo mundo e acrescentei um pouco mais porque na verdade esse é um presente que fiz para a empresa em que trabalhava e queria que parecesse ainda mais elegante. Se você está curioso sobre o que eu fiz, passei por todas as camadas e pego a cor preta com o pincel de mistura suave, recortei as máscaras e apenas sombreei para apenas sombreei para dar um pouco mais de profundidade, escureci um pouco as coisas e passei por e passei Em geral, parece muito melhor agora. Apenas alguns toques simples como esses podem ajudar muito, e é basicamente isso Em seguida, adicionei uma pequena assinatura RS para Row and Sky na parte inferior. Basta usar uma pequena caneta de estúdio para isso. Sim. Então, espero que você tenha gostado muito desse projeto Eu me diverti muito com isso, mas fazer as árvores ao fundo realmente me fez pensar em como seria bom aprender mais sobre isso. Vamos dar uma olhada. Portanto, com uma nova tela de tamanho aleatório , não importa o que seja Este é um 11 por 17. Mas isso realmente, novamente, não importa aqui. Vamos falar sobre algumas técnicas que eu uso para fazer árvores, certo? Então, a primeira que eu gosto de usar é essa técnica muito simples de, você sabe, uma espécie de árvore, uma árvore em planta, certo? Também podemos falar sobre como criar todas as ramificações e outras coisas, é claro, se você quiser. Mas quando digo em plano, estamos falando de, tipo, uma visualização do Google Maps na parte superior ou melhor, do Google Earth. Então você está vendo isso diretamente de cima. Você só está vendo a penugem da árvore. Você não vai ver o galho de cima, certo? Ou os galhos. Você não vai ver o baú nem nada disso, certo? Hum, só vou ver a árvore. Então, isso é realmente uma coisa bem simples. Tenho certeza de que incluí algo em seu curso chamado Yummy tree Colors Então, vou usar esta pequena biblioteca de pincéis aqui, Yummy tree Colors, aquela que tem uma pequena marca azul ao lado que eu selecionei Isso tem todos os tipos de cores muito boas para o outono e inverno e todos os tipos dessas lindas cores, sempre-vivas e todos os tipos de coisas. Então, eu quero realmente começar com esse verde muito escuro aqui. Em seguida, volte para os pincéis. E agora, novamente, esta biblioteca de pincéis que eu lhe dei tem praticamente tudo o que precisaremos para isso. Você sabe o que, praticamente. Ele tem tudo o que precisamos e muito mais para todo o curso. Há alguns que eu nem uso, mas nuvens ou florestas tropicais Vou usar a floresta tropical , usamos muito as nuvens, mas, para ser totalmente sincero, elas não usam. Isso não importa. Então, novamente, estamos vendo isso de cima, certo? Sim, isso é um pouco grande demais. Hum, como você pode ver aqui, mesmo que seja apenas um exemplo rápido. exemplo, se você está pintando uma cena de floresta tropical, como é fácil começar a fazer, tipo, um fundo de floresta tropical, tipo, você quase pode ver as linhas das árvores aplicando diferentes pressões e outras coisas, como é fácil fazer, tipo, um verdadeiro Curtir, se você está olhando para isso, tipo, uma pintura, o céu está acima, e, tipo, quem sabe o que está abaixo, mas Por exemplo, se você está pintando uma cena de floresta tropical, como é fácil começar a fazer, tipo, um fundo de floresta tropical, tipo, você quase pode ver as linhas das árvores aplicando diferentes pressões e outras coisas, como é fácil fazer, tipo, um verdadeiro Curtir, se você está olhando para isso, tipo, uma pintura, o céu está acima, e, tipo, quem sabe o que está abaixo, mas veja como é simples criar alguma forma. Então, vou reduzir um pouco o tamanho da forma. E para começar a criar um tipo de massa agradável, muito sólida como essa, talvez amoleça-a para fora usando um pouco, talvez, talvez, talvez, talvez, apenas usando diferentes É bom deixar tudo bem escuro, e eu vou te dizer por que em um minuto, certo? Então, essa é uma das minhas técnicas favoritas aqui, e o legal com a floresta tropical é que você pode ficar espalhando camadas repetidamente e nós meio que a escurecemos infinitamente Então, isso é como um bom primeiro pequeno posto de controle aqui. Faça uma camada acima, como de costume, aperte o botão da máscara de recorte, volte para a biblioteca de pincéis, role para baixo e selecione a mistura suave Vou selecionar a próxima cor mais clara. Certifique-se de que meu pincel tenha um tamanho razoável. E então, como de costume, com a luz. Você sabe, você meio que escolhe um lado para ter luz, um lado meio escuro. Então, vou selecionar a parte superior como uma espécie de luz. Certo. E parece meio errado, então vou pegar o pincel de mistura. É uma coisa adorável sobre uma mistura suave. Você pode simplesmente misturar essa cor, fazer uma linha bem nítida e depois misturá-la. Certo? Isso já parece muito melhor. Está vendo isso? Uma espécie de mistura com aquela linda e agradável cor de luz. Faça outra acima, recorte a máscara, pegue-a. Vou apenas selecionar preto. Não precisa ser preto. Eu só vou vir do outro canto. Não precisa ser preto, como eu disse, apenas um pequeno toque de tom mais escuro e depois meio que misturá-lo Aí está. Então você tem um lado que é bonito e claro, um lado que tem um pouco de escuridão entrando nele, com certeza. Mesmo que pareça muito escuro, basta entrar na própria camada e alterar a própria camada e alterar opacidade de quão escura ela Eu vou deixar na escuridão total o que eu fiz, mas eu só estou dizendo, você pode fazer. Sua árvore. Você pode transformá-lo em seu próprio mundinho com sua árvore aqui. Na verdade, vou abrir novamente, não os pincéis. Vou abrir de novo a coisa Yummy Tree Colors. Você pode adicionar continuamente mais e mais cores a ele. É muito, muito leve. Na verdade, vou voltar aqui e fazer isso menor e depois pegar uma pequena vantagem disso aqui. Realmente aumentou parte dessa árvore. Leveza da árvore, assim. Veja a luz do sol meio que entrar um pouco. É como pequenos toques. É meio que um pouco escuro, mas você também pode trabalhar com isso, se quiser, com a mistura macia Meio que puxe um pouco dessa luz para dentro, certo? Talvez isso seja um pouco demais. Sim, pode ser um pouco demais para mim. Você sabe o que? Vou apertar o botão de desfazer algumas vezes. Lá vamos nós. Tudo bem? Então você pode realmente começar a brincar com essa cor e simplesmente colocá-la na pintura, imagem, no que quiser chamá-la. Pintando para mim. É, você sabe, iPad, mas para mim, isso é pintura. Sim, então quero dizer, estou me esforçando demais nisso. Quero dizer, se você está desenhando um plano e tem umas 13, 14, você sabe, 50 árvores que eu já tive antes, você não pensa tanto em cada árvore individual. Estou meio que te mostrando. Então, o que eu poderia fazer é pegar algo um pouco mais amarelado dourado, novamente, assumindo outra máscara de recorte de camada, estou assumindo que você sabe que estou fazendo isso cada vez que estou adicionando cores neste momento Você pode adicionar algumas cores mais interessantes. Coloque em uma tigela, e então você pode começar a misturá-los. Se você quiser que realmente pareça um pouco pequeno demais, pode até parecer um pouco estranho para você Mas eu gosto, certo? E então você pode, isso parece um pouco demais. Você pode simplesmente ir até a camada, clicar no pequeno n para o modo de mesclagem, onde também permite que você brinque com essa coisa de opacidade, mexa com a opacidade Bem simples. Aí está. Há uma árvore e um plano. Há outra coisinha que vou te mostrar como fazer. Teremos uma aula inteira sobre sombras, certo? Vou descer. Na verdade, vou criar uma nova camada. Eu só vou pegar essa nova camada. Vou arrastá-lo até o fim embaixo do primeiro Vou seguir em frente e selecionar a cor preta. E então eu vou selecionar nossa ferramenta de seleção aqui, certo? Vou desenhar um pouco, sei lá, um círculo meio esporádico, muito Ah. Imagine, tipo, um balão de ar quente que parece ser eletricidade estática Certo? Estrondo. Aí está. E então eu vou colocar a cor lá dentro. E novamente, se você, você sabe, conhece procrete bem o suficiente, você fica tipo, Bem, por que eu não poderia simplesmente pegar a, você sabe, uma dessas Certifique-se de que está fechado e coloque-o aqui. Bem, você pode. Isso também funciona. Eu não sei Só acho que é mais rápido assim. E, francamente, isso realmente não importa. Você pode fazer isso de qualquer maneira. Na verdade, não sei por que estou dizendo que é mais rápido. Você poderia literalmente fazer exatamente a mesma coisa com isso. Não, só uma preferência pessoal. Estou tentando mostrar várias maneiras de fazer isso . Concentramos grande parte dessa aula em usar apenas a técnica de preenchimento com as canetas. Mas, uh uh, você pode fazer isso com este também, e esta é uma boa ferramenta para saber como usar. Então você pode estar pensando: Ok, Ron, essa parece a sombra mais estúpida e de pior aparência Essa é uma desculpa patética para uma sombra, e, você sabe, eu concordaria Então, vamos resolver isso. Então, a primeira coisa que vou fazer é garantir que a camada esteja selecionada, o que acabei de fazer, entre nessa coisa de ajustes. Vamos descer até onde diz desfoque gaussiano Clique sobre isso. Está bem? E basta clicar na tela e arrastá-la para o lado. Você notará que o embaçamento vai começar. Lá vamos nós. Arraste-o da esquerda para a direita. O embaçamento vai aumentar. Para sombras, normalmente deixo em torno de 23 casos extremos, 4% Talvez, neste caso, seja um pouco mais. Quatro. Claro. Isso funciona. Ótimo. Ainda está muito escuro. Então, agora que temos esse belo embaçamento sombrio, agora vamos entrar na camada e vamos reduzir a opacidade para, tipo, eu agora vamos entrar na camada e vamos reduzir a opacidade para, tipo, eu não sei. 20, algo parecido. Você pode jogar com ele, certo? Isso é muito bom porque se você tem pessoas andando pela sombra embaixo dela ou algo assim, você sabe, você está realmente desenhando pessoas que estão, tipo, andando por uma pessoa em um plano, provavelmente se parece com isso, certo Seus pequenos braços, sua cabeça. Você pode ter pessoas meio que interagindo, se movendo pelas sombras, seja o que for, sabe Então, você realmente pode começar a realmente engajar o plano terrestre fazendo isso. Portanto, as sombras são cruciais quando se trata de diagramas e desenhos como esse Acho que muitas pessoas e seus planos não colocam sombras, as sombras transmitem a altura das coisas Se você estiver desenhando uma planta plana e não tiver a oportunidade de mostrar uma seção que mostre a altura das árvores mostrando a sombra. Então, novamente, pense nisso, certo, se isso é muito pequeno, isso é olhar para esta árvore em, tipo, uma seção ou vista lateral, basicamente, se essa árvore é assim, esse é o pior desenho de árvore do mundo, a propósito, certo? É sombra. Você sabe, o sol está aqui. Certo? O sol está se pondo assim. A sombra vai ficar assim, certo? Então essa sombra vai sair de todo esse jeito. Se for uma árvore muito alta, comparada a essa, a pior árvore de todas. A mesma coisa, o sol brilha, essa sombra vai ficar bem mais distante porque está se projetando até lá, certo? Então, quando você não tem a capacidade de transmitir profundidade, mostrar até onde a sombra vai faz uma grande diferença, certo? Então, se essa sombra pudesse ter ido até aqui, mostraria que essa é uma árvore muito alta. Ou isso, você sabe, vai até aqui, uma árvore bem pequena. Ou também mostra a hora do dia. Então, você tem que prestar atenção em algumas coisas. Novamente, falaremos sobre isso em nossa aula paralela, mas pensei em mencionar isso bem rápido. Ok, a outra coisa que eu quero fazer é continuar trabalhando em um tipo diferente de árvore. Então, seja bem rápido. Ok. Então, agora vamos basicamente pegar isso. Vamos até a aba Caneta. Vamos selecionar a caneta big big liner, a M Pen medium, o que é engraçado porque eu não tenho uma chamada Big Acabei de chegar ao nível médio, mas esse é o maior que temos. Você sempre pode criar um chamado My Penn Big, torne-o ainda maior se quiser Mas vou fazer uma espécie de pequeno arco arrebatador como Tipo, outro pequeno arco arrebatador como esse. Sabe, honestamente, eu não sou o melhor artista do mundo quando se trata dessas coisas, mas é um bom começo Você pode simplesmente fazer alguns pedacinhos que conectam a árvore. Essa é a pior rota que alguém já fez. Mas você sabe o que? Claro, eu vou. Você sabe o que eu vou fazer com isso, porque às vezes as coisas são diferentes. As árvores são criaturas independentes com suas próprias formas sencientes únicas, eu suponho Hum, isso foi um inglês terrível. Estou muito cansado quando estou gravando isso agora. B disse: Não me incomode. Hum, eu meio que vou continuar com isso um pouco. Basta criar alguns galhos que saiam um pouco. Isso também foi terrível. Certifique-se de que eles sejam bonitos e cheios de curvas. Os galhos normalmente não são essas coisas retas. Às vezes, eles podem ser. Às vezes, eles podem ser super irregulares Mas, quero dizer, eles são meio que, você sabe, galhos e galhos, têm essas qualidades irregulares de certa forma, mas, no final das contas, mas, no final das contas Você sabe, de qualquer forma, então aí está tudo bem? Não é suave. É como se eu estivesse tentando descrever isso. É uma curva, mas você quer ter, na verdade, essa é meio errada. Você quer ter alguns bits angulares na curva, certo? Pode ser muito irregular e torto se você estiver tentando transmitir, tipo, uma árvore assustadora. Não sei, depende. De qualquer forma, estou meio que juntando peças aqui. Imagine, tipo, uma perna de aranha, certo? As árvores também são meio segmentares. Eles começam com porções maiores e vão para porções menores, certo? Então, eu só estou fazendo isso. E enquanto estiver fazendo isso, tente o seu melhor para conectar todos esses pontos. Neste ponto, acho que você entende por que estou pedindo que você faça isso. Apenas certifique-se de que, de alguma forma, todos esses pequenos pedaços estejam conectados, porque então, por favor, Oh Deus, deixe-me fazer isso. Oh, cocô. É que não vai me deixar preenchê-lo automaticamente. Está bem? Isso é uma dor. Ok. Bem, isso não funciona, então você tem sua próxima opção, que é seguir em frente e, você sabe, preenchê-la você mesmo. A Venha aqui também e comece a adicionar outros galhos. Novamente, isso realmente não é meu estilo. Então, eu peço desculpas Honestamente, como eu disse, não sou um grande artista Eu sou, você sabe, muito bom em desenhar edifícios. Árvores nas quais preciso trabalhar. Mas, novamente, quero oferecer a você a experiência de aprendizado mais diversificada possível para mim. Então você pode adicionar, como eu disse, eles são segmentares, você pode adicionar outros ramos É como uma hierarquia de filiais. Galhos vêm de galhos, galhos de galhos, de galhos de galhos. Os galhos podem vir desses, daqueles. Certo. Na verdade, vou apagar um pouco disso aqui, torná-lo um pouco menos estranho Curva forte, tipo que sobe um pouco mais. É quase um tronco um pouco estranho, mas ei, as árvores são descoladas Cada um deles tem suas próprias pequenas coisas acontecendo. Ele pegará a ferramenta de seleção aqui e meio que se fixará na borda Isso realmente não é o ideal. Quer dizer, não sei o que fiz para estragar tudo, mas claramente fiz algo que não gostei. O bom dessa ferramenta também é que você também pode fazer isso peça por peça. Você não precisa necessariamente, você sabe, preencher tudo de uma só vez. Você pode voltar e fazer isso de novo um pouco para que eu fique, você sabe, para trás. Aqui vamos nós. É um bom começo, certo? Então, vou seguir em frente e preencher o resto, encaminhando-o rapidamente , para que você não precise se sentar aqui Mas o que vou fazer é adicionar mais alguns segmentos às ramificações e, em seguida, chegaremos à parte importante disso. Está bem? Aqui vamos nós. Ok, bem, isso honestamente parece terrível, mas, novamente, como eu disse, não é realmente meu estilo Então eu vou pegar essa coisa toda. Vou continuar e o engraçado é que essa nem é a parte importante. Vou reduzi-lo assim, só para que tenhamos outra área com a qual trabalhar, ok? Vou seguir em frente e criar uma nova camada. Pegue a caneta ou pegue a biblioteca de canetas, ou melhor, a biblioteca de pincéis. Vou descer até a parte inferior que diz chiclete de neve, logo abaixo da grama armazenada Vou voltar a subir. Vou fazer desse tipo mais uma árvore outonal. Então, vou começar com esse tipo de cor dourada aqui. Vamos ver o tamanho dessas folhas. Você pode jogar com ele. O pincel não é um bom indicador e comece a colocar as folhas onde deveriam estar. Logo acima. Siga o primeiro de tudo, basta seguir as ramificações aqui. Vou torná-lo um pouco menor. Você também descobrirá que quanto mais pressiona, maiores as folhas ficam. Basta seguir as filiais primeiro. Não é a aparência de uma árvore real. Não se preocupe Pelo menos eu sei disso. Preencha essas áreas assim. Você vai. Agora entre lá com um tom mais claro, basta começar a preencher essas outras áreas. Isso ficará por trás com folhas menores, preenchidas, mantendo um belo formato de gota de chiclete Pode oscilar um pouco, como deveria Não deve ser uma gota de chiclete perfeita, mas comece a adicionar essa forma à árvore Aí está. Começando a ficar com aquela bela aparência de árvore. Agora você pode voltar e adicionar outra camada a ela. Não estamos cortando o disfarce deles. Obviamente, estamos adicionando isso no topo. Agora vou adicionar um lindo vermelho escuro. Na verdade, vou aumentar um pouco o tamanho do pincel e adicioná-lo sempre que achar necessário. Você meio que acrescenta um pouco não sei se você notou que um dos temas desta aula são apenas pequenos traços de coisas aqui e ali, pequenos detalhes. É como cozinhar, certo? Você adiciona pequenos salpicos de ingredientes, nada muito pesado, certo Qualquer sabor pode facilmente arruinar um prato. É como se você tivesse que pensar sobre isso com a forma como você está desenhando coisas também. Você só precisa adicionar pequenos pedaços de coisas aqui e ali. Se funcionar, realmente funciona, você pode adicionar mais. Claro, por que não? Mas tenha cuidado com a forma como você aplica as coisas, certo? É importante considerar a quantidade de algo que você usa, pois isso pode dominar algo com muita pois isso pode dominar algo Então, vamos lá. E talvez eu até volte a passar por isso e, tipo, eu não sei, até talvez chegue ao fundo do poço. Você pode criar uma história com isso. Como se a árvore estivesse envelhecendo primeiro de baixo para baixo e depois menos para cima. Então, talvez as folhas inferiores ainda tenham seus nutrientes de alguma forma, então elas estão mais vermelhas e as folhas superiores estão recebendo mais, eu não sei. Eu não sei, certo? E agora, a partir daí, você pode até pegar uma máscara de recorte em cima dela Você pode selecionar uma mistura suave e pegar preto e torná-lo mais escuro na parte inferior, certo? Assim, se você realmente quiser, pode se aprofundar nisso, se quiser. Obviamente, nenhuma árvore seria preta por baixo, então vou reduzir isso um pouco e sombrear com a E então você pode simplesmente voltar até a raiz ou o toco da árvore, e eu vou adicionar uma camada acima dela, recortando uma máscara e você pode simplesmente, você sabe, fazer uma sombra típica de um lado, do outro lado. Você sabe, você pode ir raiz por raiz e começar a, você sabe, adicionar o material por cada tipo ou por cada Faça com que as raízes subam um pouco mais até as árvores Olha isso. Olha isso. Que legal isso é, certo? Você pode voltar para outra camada, outra máscara de recorte, clicar em branco ou em alguma outra cor Você pode até fazer, mais ou menos, você sabe , uma espécie de ouro outonal. Não sei, uma cor mais clara e depois mais um pouco de sol batendo nela. Lá vamos nós. Certo? E também é uma árvore, então você pode voltar para o toco e adicionar mais Mas, por enquanto, é basicamente isso. Então esse é outro tipo de forma de fazer uma árvore, certo? E você provavelmente está com palmas no rosto agora porque pensa, Rowan, você acabou de cobrir tudo o que fez com aqueles galhos com a árvore estúpida E você está certo, eu fiz. Então, talvez isso fosse uma coisa meio supérflua de se fazer Mas você sempre pode fazer isso também. Você sempre pode pegar todos os galhos das árvores e reduzir a opacidade e permitir que mais deles brilhe E aí está. Vê? De repente, a árvore tem uma sensação totalmente diferente. Um pouco mais de uma árvore transparente. Você pode ver através dele. Agora, isso realmente ganha vida . Na verdade, eu realmente gosto disso. Então, apenas mexer em coisas e procretos é incrível. Lá vamos nós. Existe uma versão de uma árvore. Aqui está outro. Você sabe desenhar uma espécie de toco e uma espécie de tronco de árvore neste Se você quiser substituir esse tipo de cabeça fofa dessa árvore por esse estilo, você sabe como fazer isso, você pode meio que trocá-las Mas é mais ou menos assim que eu desenho árvores. É bem simples. Eu não coloco muita loucura nisso A maioria das minhas árvores são coisas bem simples, e você vai ver como eu arrumo peles também, na última em que você arruma a casa De qualquer forma, espero que você tenha gostado desta lição. Espero que tenha sido útil. Preciso aprender a usar mais alguns de nossos pincéis, como o chiclete de neve É uma boa, com certeza. Tudo bem. Legal. Bem, te vejo na próxima vez. Muito obrigado. Cuide-se. Tenha uma boa noite. 24. Paisagem isométrica (parte 1): Oi, todo mundo. Então, bem-vindo de volta. E hoje, vamos ver desenhos isométricos Agora, falamos sobre eles muito brevemente, algumas lições atrás. E, novamente, uma das primeiras coisas que tentei colocar em sua mente desde o início deste curso foi o quanto é importante que você preste atenção a cada pequena coisa que eu digo, porque tudo vai voltar em algum momento e ser usado. Então, espero que você se lembre do que é uma isométrica. Vamos analisar isso muito rapidamente, mas antes de tudo, vamos criar um novo. Vou criar um 11 por 17. Novamente, esse é um modelo que eu criei, mas, você sabe, inserir as dimensões de um não é muito difícil E já examinamos tudo isso antes. Então, um desenho isométrico, basicamente , em definição, vou selecionar um pequeno tempo aqui para usar O desenho isométrico é essencialmente apenas um desenho que usa um desenho tridimensional que não é em perspectiva Como na perspectiva, os aviões não vão para um ponto de fuga Eles meio que trabalham em um tipo de avião não realista. Então, vamos dar uma olhada em como isso vai ficar, certo? Então, entramos no Canvas, entramos no guia de desenho. Obviamente, ele instala imediatamente essa grade, o que também é ótimo para planos e seções. Mas, obviamente, se estamos fazendo algo em três D que não é um desenho em dois D, temos que corrigir isso. Então, vamos ver a segunda opção que diz isométrica Claro, há todo tipo de coisa que você pode mexer com o desenhista, como a espessura que você quer que o guia de desenho tenha, quão fino você quer ser, a opacidade, a cor, o tamanho da grade, você pode mudar todas Vou torná-la um pouco menor e fazer minha grade como se eu não soubesse de que cor. Realmente não importa, como um azul escuro. Por que não? Certo? Por que não? Então, vamos lá, certo? Então, essa grade pode realmente ser usada como um guia de desenho para você desenhar visualmente, certo, e meio que, você sabe, olhar para ela, e eu estou propositalmente fazendo um pouco de ondulação agora só para mostrar, certo? Ou você pode ir em frente e, na verdade, você sabe, entrar no assistente de desenho e , basicamente, você tem o desenho que se encaixará nele, certo? Isso todos nós sabemos, certo? Então, como mostrei no início desta lição em um pequeno tubo apareceu nesta lição, uma pequena coisa que eu fiz, você viu o que estamos fazendo hoje, e eu, na verdade, neste momento , quando estou dizendo isso, eu não sei como vai ficar porque eu ainda não desenhei. Mas espero que, se tudo correr conforme o planejado, seja bem legal Então, vamos fazer o que é chamado de isométrica seccional de uma paisagem Na verdade, isso é mais um pedaço. Então, esta é na verdade uma seção percorrida por um pedaço de paisagem E, basicamente, é como um pequeno pedaço de terra, pequeno pedaço de terra, quase como se você o estivesse retirando de um conjunto de trem modelo Então, é claro, na arquitetura, normalmente não entramos nesse tipo de detalhe. Mas vamos em frente e, pelo menos no design esquemático, não temos, certo? Na realidade, é claro, entramos em detalhes até a porca e o parafuso Mas vamos começar com algo assim. Então, vou desenhar um pouquinho dessa coisa aqui Então, estou apenas desenhando um quadrado. Só uma linda caixinha. Novamente, é claro, à medida que você avança, faça o possível para garantir que todos estejam conectados, para que possamos entrar mais tarde e fazer preenchimentos com nossa camada de referência Tudo bem, então vamos colocar essa boa fila aqui até que esteja ali. Isso provavelmente é bom. E então vamos fazer isso como uma colina. Ah, sim. Isso vai fazer dela uma colina. Então, vamos fazer com que essa parte de trás fique um pouco mais alta. Tipo, que tal assim? Claro. Claro, coisa. OK. Legal. Então, o que eu vou fazer agora, ok? Tenha paciência comigo, eu vou criar uma nova camada em cima da antiga. Tudo bem, podemos rotulá-los como trabalho de linha em um minuto. O que eu vou fazer aqui muito rápido, você vai ver por que eu faço essa coisa de nova camada. Novamente, metade do desenho ou metade de desenhar coisas muito bem é uma estratégia. Então, vou seguir em frente e usar esse primeiro. Eu vou fazer isso. Digamos que essa primeira área do desenho seja, tipo, uma boa área plana. E você poderia usar o desenho apenas para essa parte, com certeza. Mas eu só estou inventando isso como uma coisa boa e plana. E então vamos fazer com que seja como uma pequena colina. Isso surge assim. E então talvez, tipo, um pequeno riacho ou algo assim, e então ele volta para lá, desse jeito. Tudo bem, legal. Então, talvez eu torne isso um pouco mais suave Deixe-me tentar isso mais uma vez. Novamente, esta é sua pequena paisagem. Você pode fazer o que quiser com ele. Você pode ignorar completamente o que estou fazendo e fazer suas próprias coisas, se quiser. Também está tudo bem. É só uma questão de preferência pessoal, e , você sabe, e tudo mais. Então você fez aquela pequena parte lá. Então agora você vai entender por que eu fiz isso. Então, agora criamos essa camada. Vou verificar rapidamente se, oh, está conectado. Sim, é. Doce. Tudo bem. Então, vou para a camada que acabamos de criar. Vou duplicá-lo. Então agora temos essa linha, certo? E agora tudo que eu tenho que fazer é arrastar essa linha e, oh, ela está um pouco fora da moldura. Então, na verdade, eu vou voltar bem rápido. Esse é um pequeno momento em que não pensei muito bem, então vou selecionar minhas duas camadas. Vou apenas trazê-los um pouco mais para a parte inferior da imagem aqui, meio que reorientá-los Isso acontece às vezes , somos humanos. Cometemos pequenos erros visuais como esses. Tudo bem, agora vou continuar e duplicar essa camada na parte superior Então agora temos a mesma linha, certo? E então eu vou arrastá-lo assim. E agora que o tenho lá, vou me certificar de que está bem conectado naquele canto, ali mesmo. Vou seguir em frente e deixar isso aí. E, claro, há trabalhos de construção em andamento fora da minha casa agora. Uau. Tudo bem, legal. Então tem isso. Tem isso. Então, vamos pegar todas essas três camadas e, como de costume, você pode selecionar todas elas. Opa, ou você pode simplesmente fazer uma pequena pitada clássica como essa, em que você as junta, como eu te ensinei logo no início da aula, e elas estão todas Então, agora vamos em frente e isso ainda é assistido. Sim, incrível. Agora vou dar uma última varredura parte superior e conectá-los, e você pode dizer: Oh, isso parece uma rampa de skate muito louca, e na verdade, sim, meio que funciona, não Legal. Então, você pode fazer muitas coisas com a forma como cria esses desenhos, certo? Você sabe, há todos os tipos de coisas que poderíamos fazer para realmente engrossar as linhas e todo tipo de coisas divertidas, certo? Mas, por enquanto, vamos fazer dele uma espécie de pequeno desenho bem simples , certo? Então, o que eu quero fazer aqui na parte inferior é fazer com que eu sinta que, por algum motivo, esta é uma seção de um pequeno tipo de coisa biosvalada Então, vou criar uma pequena área. Vamos fingir que essa área atrás daqui é toda água. Tudo bem, mas uma área de água muito controlada. Então, vamos fazer com que eu vá em frente e realmente torne visível a profundidade dessa coisa aqui. Então, certifique-se, novamente, de que você está conectando todas as suas linhas, e estou dizendo isso, e tenho quase certeza de que, quando voltarmos a isso, terei algumas que não estarão conectadas. É assim que as coisas acontecem. Agora, do jeito que está, meu amigo. Tudo bem. Doce. Então isso é, tipo, uma pequena área. Digamos que, aqui mesmo, até a linha começar a subir, não há um pouco de cascalho, mas caminho de concreto ou algo parecido Obviamente, isso vai ter uma espessura. Na realidade, há um substrato de, você sabe, quando você rola concreto desse jeito, você coloca, você sabe, tipo, uma barreira de vapor e, em seguida, cascalho de ervilha, e então você coloca a mistura de concreto real em cima dela Mas não vamos nos preocupar muito com isso, com todas essas coisas. Você sabe, talvez até haja um pouco, olha, você sabe o que eu vou dar um pouco mais longe com isso. Eu vou dizer que há um pequeno lugar aqui para eles olharem. Então, vou desenhar isso muito rápido. Você sabe, vai ter um pouco de espessura. Talvez esteja um pouco acima da água, certo? Você pode começar a interpretar um pouco mal as coisas. Então, na verdade, vou entrar aqui e selecionar essa pequena área com a ferramenta de seleção e recortar a pequena área que eu já desenhei. Estou apenas fazendo com que você pegue a ferramenta de borracha e faça isso, mas estou criando uma maneira muito limpa de fazer isso , para que eu não faça isso Lá vamos nós. Isso funcionou decentemente bem. Faça com que seja bem pequeno. Apenas se livre desse garotinho aqui. Apenas vá lá. Oh, é bom que o assistente de desenho esteja ligado. Desenhar ajuda quando está ligado, tentar apagar coisas é meio chato . Lá vamos nós. Suba até aqui, tentando voltar agora, selecione o pincel. Tudo bem, legal. Então, algo está começando a acontecer, certo? Então, vamos continuar aqui e assumir novamente que teremos, tipo, você sabe, talvez água vindo por aqui. Então, você sabe, na verdade, água não vai ter uma linha reta, então eu vou seguir em frente e você, não é tão então eu vou seguir em frente e você, ondulada, mas, você sabe, tem uma onda assim, certo E então a mesma coisa com este lado. E ok, na verdade eu não vou fazer isso ainda porque eu quero colocar uma ponte aqui, e você verá por que em um segundo, por que eu não fiz isso. Porque se eu desenhá-las transversalmente, terei que apagar mais linhas Ok, então eu quero colocar uma ponte. Vamos criar outra camada, clicar em desenhar, ajudar, desenhar uma assim. Opa também aqui. Na verdade, isso está muito longe agora. E então você pode prosseguir e duplicar a cópia. Essa é uma maneira fofa de dizer isso. Eu gosto disso. Na verdade, vou dar um pouco de espessura a isso, então um segundo. Tudo bem, e então vamos duplicar isso, e agora você pode arrastar essa segunda coisa para a direita Estrondo. Olha isso. Legal. Então, agora o que temos que fazer é descer até essa camada original. Vou esconder esses dois por um segundo. Na verdade, não, eu não posso escondê-los. O que eu estou pensando? Vá até a primeira camada em que todas essas outras linhas estão, e eu vou até a ferramenta de borracha Ou se você quiser ser um cookie super inteligente, você pode usar a opção de máscara. É uma coisa muito mais segura de se fazer, mas eu não sou muito inteligente, então, tudo bem, eu tenho que desligar o assistente de desenho. Opa. Assistente de desenho. Lá vamos nós. Eu sei que estou indo rápido, mas espero que neste momento você possa acompanhar. Eu acho que você seria. Todos vocês são cookies super inteligentes, tenho certeza, então não deve ser um grande problema. Legal. Lá vamos nós. Incrível. Então, agora vamos combiná-los. Então, vamos usar isso como nossa estratégia. Se tivermos algo assim para continuar desenhando neste projeto, crie uma camada na parte superior, desenhe-a, duplique-a e depois mescle-a novamente com o original Vou dar aquela frente da ponte, tipo, uma coisinha bonita, um pouco de espessura a ela. Então, basta beber duas vezes. Novamente, não nos preocupamos muito em, tipo, fazer com que as coisas pareçam completamente perfeitas. Esta é apenas uma pequena demonstração isométrica. Certo? Então, temos tudo isso até agora. Temos piscina. Nós temos uma ponte. Nós temos , agora temos a água. Aqui vamos nós. Então, agora eu posso meio que visualizar isso. Na verdade, vou colocar uma camada acima, mais uma vez, do assistente de desenho. Legal. Agora vou seguir em frente e desenhar até o fim desse jeito. Assim. E então vou desligar o assistente de desenho por um segundo e vou finalizar essa pequena camada. Então lembre-se, novamente, de que seções são como cortar um bolo de aniversário, mas imagine um bolo com várias camadas diferentes, certo? Cada camada que você cortar vai aparecer em um lado seu quando eu disser lado seu, quero dizer, você está olhando aquela fatia que acabou de fazer, você vai ver todas essas camadas diferentes, certo? Então, quando você está cortando essa paisagem, você vai ver o chão, você vai ver o cascalho, você vai ver a sujeira, você vai ver onde a água foi cortada você vai ver o chão, você vai ver o cascalho, você vai ver a sujeira, você vai ver onde a água foi cortada. Você vai ver tudo. Assim como imagine cortar um pimentão, certo? E você abre aquele pimentão, você vai ver as duas paredes laterais do pimentão, ou melhor parte que você come do pimentão, e essa vai ser a sua seção, certo? Então é assim que isso funciona. Coisinha interessante. Na verdade, vou mudar para uma escova redonda. É um pouco mais consistente com a borracha. Legal. Então, vamos lá. Essa é a nossa coisa mais importante. Então aí vem outra parte que vai ser muito divertida. Vou seguir em frente e mesclar esses dois. O assistente de desenho de camadas estáticas está ativado. Incrível. Tudo bem, então estamos fazendo algum progresso com isso, com certeza Pequenos detalhes aparecerão à medida que avançamos. Na verdade, agora estou percebendo que isso é estranho. Então, o que eu vou fazer é ir até a borracha que você vê aqui, você vê o problema Quero dizer, você sabe, através da água, supostamente, você podia ver um pouco dela, então Mas, tecnicamente, isso desativa tecnicamente o desenho de um sistema por mais tempo. Essa linha aqui tecnicamente não deveria estar lá porque você realmente não pode vê-la através da água Mas você sempre pode adicionar isso depois em um tom mais claro ou pode deixá-lo. De qualquer forma, está bem, honestamente. Eu não vejo isso. Veja, isso parece um pouco melhor para mim agora, certo? Porque não temos um aqui embaixo, certo? Não temos um aqui embaixo. Provavelmente não teríamos um aqui. Portanto, faça o que quiser, mas certifique-se de permanecer consistente peça por peça, auxiliando no desenho na lança. Ok, então aqui está a parte que vai ficar um pouco complicada, disse o coelho Ok. Agora, tudo bem, eu só quero que todos possam me perdoar aqui. Eu prefiro criar acessibilidade ADA para cadeiras de rodas e tudo mais, mas acho que não pensei muito nisso neste desenho porque, bem, provavelmente é muito íngreme Então, vamos supor que a rampa para cadeiras de rodas não esteja neste desenho e esteja ao virar da esquina ou um pouco mais acima Mas o que quero dizer é que vamos subir escadas. Só quero ter certeza de que todos se sintam incluídos e bem com isso. Mas, ao subir, crie uma nova camada, assistente de desenho. É aqui que as coisas vão ficar. A ideia de duplicar vai ficar muito boa. Então, vamos começar aqui e vamos sair. As escadas típicas são o que chamamos de 11, 711 ou 611. 711 é uma maneira fácil de lembrar isso. Sete é o ascendente. 11 é a banda de rodagem. E se você não sabe o que isso significa, em uma escada, um degrau é a parte que sobe e o piso é a parte que Pisar é a parte em que você pisa, você caminha, certo? Então você tem a banda de rodagem, que talvez tenha 11” Então, você pode apenas estimar o que isso pode parecer, que na verdade é provavelmente um pouco menor em escala E então talvez cerca de metade disso, talvez um pouco mais da metade disso. E essa é a sua escada. Legal. Aí está nossa escada. Duplique-o. Agora, aqui está a ideia de crescimento exponencial. Depois de duplicar isso, certifique-se de que essas pequenas dicas estejam bem alinhadas assim Vá em frente e junte esses dois. Agora, depois de mesclar esses dois, duplique essa camada. Agora você tem duas escadas para adicionar. Agora você vai lá, as alinha, pega essas duas camadas, as mescla, duplica essa camada e a derruba E agora vamos para a próxima parte. Provavelmente vou dividir isso em duas lições quando eu realmente editá-lo junto, porque isso é bem longo. Hum, mas a mesma coisa. Provavelmente vou fazer as cores e as texturas como na segunda parte Então, se houver sobreposições, tudo bem também, certo Tudo o que você precisa fazer aqui é alinhá-los , garantir que estejam lá. E então o que podemos fazer agora é pegar a borracha e nos livrar desse pedacinho extra Estrondo. Lá vamos nós. E, na verdade, vou pegar a coisa toda. Pegue a coisa toda. Opa. Desculpe-me. Certifique-se de que eles sejam assim. Vou apoiar este um pouco, só para que este de baixo fique um pouco mais uniforme. Lá vamos nós. Ok, agora vou usar a ferramenta de borracha e vou tirar esse último pedacinho Assim. Legal. Ótimo. Então agora temos essa peça de escada aqui, certo? A camada da escada. Vá em frente e duplique essa camada Vou movê-lo para cá. Bem, podemos fazer um trabalho melhor com isso, Rowan. Vá lá. Lá vamos nós. Temos que ter certeza de que a parte inferior e a parte superior estão alinhadas, Todas as camadas, todas as linhas estão fechadas. Estrondo. Lá vamos nós. Incrível, incrível. Então, vamos combinar esses dois. Pegue a caneta. Certifique-se de que ainda estamos em Nós estamos. Nós somos, nós somos. Vamos em frente e agora mesclá-los Agora estamos no modo assistido, então vamos começar a colocar uma linha em todos os lugares em que vemos um toque em zigue-zague Tudo bem. Vinho, vinho. Lá vamos nós. Legal. Tudo bem. Então, aqui estão nossas escadas. Agora, na verdade, acho que você gostaria de ter algum tipo de pequeno revestimento nas escadas Então, o que vou fazer aqui é de um lado, você pode segurar um pouco até que se encaixe, truque Vou criar uma pequena linha que é assim. E então vou finalizar com a mesma coisa. Uh, o que eu estou fazendo? Eu deveria ter feito a duplicação ou criado uma nova camada Isso é o que eu vou fazer. Desculpe, crie uma nova camada. Tentando ajudar. OK. Vamos tentar isso de novo. Vamos até aqui, criar uma linha que seja assim e depois saia assim. Legal. Agora vou continuar e duplicar essa camada. E mexa um pouco. E então eu vou seguir em frente e estender essa até lá. E esses dois podem meio que estar ali. Eu posso comer carne assim. E isso vai até o chão. Adorável. Ok, legal. Então, agora, esses dois se combinam. E então deixe-me continuar e duplicar este. Então essa será a parte em que as coisas ficarão um pouco instáveis, certo? Porque agora temos esse outro pedaço de escada aqui que já desenhamos Mas na verdade, essa coisa vai realmente bloquear, sabe, se você pensar no outro lado, certo? Isso está acima das escadas aqui, certo? Opa, eu não sei desenhar. Isso é, tipo, acima das escadas por aqui, certo? Então, se você está olhando do outro lado, essa coisa do outro lado vai acabar bloqueando as escadas. E isso não é grande coisa. Nós só vamos trabalhar com isso, ok? Eu não vou prosseguir e excluí-los. Embaixo. Vamos apenas trabalhar com o que temos aqui, que é essa nova parte, e essa nova parte vai sair um pouco mais longe assim, assim até a beira da água. Vai descer até lá. Opa. Venha até lá, certo? Então, o que eu vou fazer agora é ir para a camada inferior aqui. Eu vou mentir, vou deletar isso. Vou pegar a ferramenta de seleção. Vou seguir em frente e agora aplicar cada parte dessa tática, tática Apenas certifique-se de que haja uma área agradável aqui. E essas áreas são selecionadas apenas para garantir que a borracha seja grande Opa, entre na camada. Desative o assistente de desenho agora. Quero dizer, é só, você sabe, só uma formalidade. Você não precisa tornar sua vida um pouco mais fácil. Não é assim e depois basta passar a borracha na área que você selecionou, comprou um Bing, comprou um boom Tudo desaparece bem, certo? E tem um cachorro lá fora. Tudo bem, legal. Então, eu amo cachorros, mas não quando estou gravando. Hum, legal. Opa, eu não ativei os desenhos que o Deep vê. Lá vamos nós. Ok, você pode limpar algumas pequenas bagunças que podem ter acontecido durante esse tempo, e eu estou lá. Certo? E isso é uma colina, então a grama provavelmente não vai se encaixar perfeitamente nesse concreto. Então, vou desligar isso e depois desenhar um pouco de Di Duptis até que a coisa se encontre Você pode tentar algumas vezes acertar, mas acho que sabe o que estou procurando aqui. E se nada disso faz sentido, agora você fica tipo, por que ele está fazendo tudo isso? Apenas seja paciente. Fará sentido quando começarmos a colocar cores. Eu sei o que estou fazendo. Eu te prometo isso. Eu não estaria ministrando este curso se não o fizesse. Cor. Tudo bem, pessoal. Bem, isso é um bom começo aqui. Vou seguir em frente e mesclar tudo isso. Certifique-se de que o assistente de desenho esteja ativado. Vou apenas adicionar algumas pequenas linhas rápidas aqui e ali, uma ali mesmo. Isso é bom. Opa. Talvez você se certifique de que é h Essa parte é boa e nítida, perfeita E então isso aí está? Legal. Tudo bem. Portanto, não há muito mais o que fazer neste momento com essa grande parte do desenho. Então, vou ligar para lá nossa primeira aula. E vamos começar da próxima vez com o anel colorido inserido. Sim, então obrigado por ser paciente. Acho que isso vai ser muito divertido de fazer. Então, vamos continuar, pessoal. Tudo bem. Te vejo em breve. 25. Paisagem isométrica (parte 2): Tudo bem, pessoal, estamos agora na segunda parte dessa coisa em que estamos fazendo esse desenho isométrico de seção de paisagem . É um bocado Então, vamos em frente bem rápido, e vamos adicionar nossas texturas a ele agora, nossas cores, texturas, o que você quiser chamar E eles são mais ou menos a mesma coisa neste caso, certo? Então, o que vou fazer é seguir em frente e garantir que tenhamos a referência selecionada em nossa camada inferior, certo? Como de costume, vou começar a preencher um pouco de cor. Vamos começar com a água. E isso é algo que já aprendemos, certo? Então, todas essas paletas de cores, acho que todas as aulas porque sou preguiçoso, todas as aulas que tivemos paletas de cores e acabei de reenviar o pacote de paletas de cores que fiz para vocês para Então, espero que seja muito fácil para você encontrar. Sim, então você pode ir e descobrir, Onde está minha pequena água favorita? Isso se chama Water Rowan. Isso é muito criativo. Sabe, você pode ser um pouco mais criativo do que eu com isso, mas vou começar com um belo cinza aquático Está muito escuro. Você sabe, isso provavelmente não parece a cor da água, mas isso é realmente o que tende a parecer quando você, sabe, vê a água em um contexto menos, você sabe, puro quando não é, especialmente essa cor, tipo contexto menos, você sabe, puro quando não é, especialmente essa cor, tipo , você pode se surpreender. Isso é muito mais parecido com água do que você provavelmente acreditaria. E eu te mostrei isso antes, certo? Espero que confie que eu sei como é a água Então, você sabe, como de costume, vou continuar preenchendo esses lados com alguns pequenos tons diferentes. Se você quiser ficar realmente louco com isso, você pode criar camadas individuais para cada uma. Só por uma questão de velocidade, eu não vou fazer isso, no entanto. Então, eu criei duas novas camadas ou uma camada acima dela. Você sabe, você poderia chamar isso de água. Provavelmente vai funcionar Sim, eu não gosto desse recurso em que você o escreve E o lápis Apple detectará quais palavras você está escrevendo. Eu realmente não gosto muito disso. Eu vou subir até aqui. Eu vou realmente me certificar de que toda a água que fizemos será preenchida aqui. Então, são essas partes, certo? E então eu criei essa outra pequena cor aqui para preencher esta seção de corte da água. Linda. OK. Conseguimos fazer isso. Então, essa camada acima, máscara de recorte, pegue isso Vamos à textura da água. Na biblioteca de pincéis que eu te dei desde o início Vou selecionar esse belo tipo de cor branca pêssego. Vamos ver o tamanho desse pincel. Vou encolhê-lo um pouco. E então começamos a analisar um pouco disso, certo? E vocês, de repente, YPioka, senhoras e senhores, água está começando a ganhar vida aqui Agora, essa cor parece muito escura até você começar a colocar essa textura sobre ela, e então, de repente, você fica tipo, Oh, isso é realmente muito mais parecido com água do que eu pensava. E sabe o que vou fazer também? Neste momento, vou entrar no assistente de desenho. Vou simplesmente desligar o guia de desenho porque está, tipo, alto na minha cara com uma coisa. Ok, eu percebo um problema de repente, porém, e eu meio que te enganei Você provavelmente, se quiser ser inteligente, deve realmente fazer essas em camadas diferentes, pois a textura da água é, na camadas diferentes, pois a textura da água verdade, para superfícies de água. Então, sim, isso pode tornar mais fácil colocar a camada superior em uma separada, para que ela não brilhe. Mas, uh, não, eu estou brincando com os tamanhos aqui. Tudo o que você acha que é certo provavelmente está certo. Sabe, se for muito grande ou muito pequeno, obviamente você pode mexer com ele Eu não sei Eu sinto que ainda é um pouco grande demais. Lá vamos nós. Legal. Doce. Tudo bem, agora vou até essa outra parte aqui e com cuidado para não tocar nessa área E, uh, lá vamos nós. Tem um pouco de vibração aquosa. Então, essa área aqui em cima parece mais um pedaço de água em movimento. Então, vou criar uma máscara de recorte. Vou pegar a ferramenta de aquarela, na verdade. E vou criar e aumentar isso um pouco e, apenas fazer algumas, vou selecionar todas as áreas, exceto esta. Eu quero isso. Opa. Ah. Se eu não quiser me desculpar novamente por isso. Isso foi meio idiota da minha parte. E agora basta pegar a ferramenta de aquarela e passá-la ao longo do rio algumas vezes e sobrepô-la. A ferramenta de aquarela se sobrepõe ou, continuo dizendo, ferramenta, pincel de aquarela, meio que se sobrepõe um pouco às cores sobrepõe Então, isso vai dar um pouco dessas sobreposições frias de, tipo, como a água reagirá na vida real a outros pedaços de água espirrando e espumando sobre espirrando e espumando Apenas pequenos movimentos para frente e para trás. Vamos nos sair bem. Legal. Lá vamos nós. Então, há duas partes disso feitas agora, mais ou menos. Agora, o que vou fazer é criar mais uma camada, e vou transformar um desenho escuro em um sistema para colocar uma cesta de recortes, usar nosso pincel macio favorito pegar uma Vá em frente e faça isso. E eu vou dar a ele um pouco mais de vida em algumas áreas, apenas escurecê-lo Bem, está um pouco escuro demais, mas dê um pouco de escuridão em algumas áreas, você sabe, é o tipo típico de entrar e dar um pouco mais de atenção que fazemos aqui em nosso mundo de Procreate É um pouco sombrio para mim nessa área. Estou tentando tirar um pouco dessa cor da água especificamente. Lá vamos nós. Tudo bem, então aqui em cima, um pouco lá também, talvez até um pouco no meio do riacho uma ou duas pequenas faixas pelo riacho, também nos sairemos bem. Legal. Então, vamos dar uma olhada em , tipo, uma coisa aquosa. Legal. Então essa é a nossa água. Vamos seguir em frente e fazer a segunda melhor coisa, que é sujeira. Então, vamos pegar a nova camada em cima dessa outra pasta. Selecione qualquer tipo de marrom mais escuro que você quiser. Está um pouco escuro demais. Eu tento selecionar algo que seja um pouco mais parecido marrom cinza terroso, como este Tudo bem, isso vai funcionar. E então eu acho que esse é um pouco diferente de cada lado. Legal. Tudo bem. Lá vamos nós. Ataques de sujeira Então, agora vamos até aqui, criar uma camada acima, e vamos seguir em frente . Bem, primeiro de tudo, é sempre uma aposta segura combinar as camadas, e você pode chamá-la de sujeira se Opa Oh, não, isso não é o que eu pretendia fazer. Clique em achatar em vez de renomear. Hum, chame isso de sujeira. Legal. Então, agora, de acordo com a máscara de recorte usual, com sujeira, como aprendemos na aula de texturas , eu sempre gosto de começar com uma mistura preta macia e depois, você sabe, primeiro de tudo, criar algumas boas diferenças tonais criar algumas boas diferenças tonais na sujeira em alguns lugares só para, você sabe, colocar um pouco aqui, um pouco ali Crie um pouco mais de gradiente. Não parece tão sólido e parecido com uma máquina. Crie outra camada em cima dela, recortando a máscara novamente. E então o que eu sempre gosto de fazer com a sujeira é pegar pincéis, selecionar as nuvens Em seguida, selecione um pouco de marrom mais claro. Novamente, eu sempre prefiro os cinzas marrons, mas você é sua própria pessoa independente Você pode pensar o que quiser fazer com isso, e provavelmente tudo ficará bem. Então eu meio que pincelo uma textura turva por cima Também retirará um pouco da escuridão da cor e adicionará um pouco mais de textura , mais ou menos o que estamos procurando. Então você sabe o que, por uma questão de simplicidade, eu vou continuar com isso, certo? Isso é legal. Tudo bem. Então agora, agora, eu vou criar outra camada. Vai ser nossa camada de grama. Então, eu quero criar uma espécie de grama amarelada e amarelada Então, digamos que seja como um fundo de grama morta. Então, vou começar com uma cor meio arenosa. De todas as que eu lhe dei, você deve conseguir encontrar algumas cores que funcionem. Eu te dei, tipo, todas as paletas de cores que tenho, então deve ficar tudo bem Tudo bem, agora crie outra camada na parte superior, máscara de recorte e, em seguida, ou você pode fazer antes, crie outro grupo Renomeie como grama. Agora, vá para esta seção em que recortamos a camada em que temos a máscara de recorte e você pode selecionar qualquer tipo de cor verde um pouco mais clara, mas não extremamente, como cal ou qualquer outra coisa, mas com cor suficiente Vou verificar o tamanho do qual estou desenhando isso. E agora lembre-se, meio que no contexto, a grama vai ficar mais verde à medida que se aproxima de um rio, certo? Então, eu vou meio colocar essa grama em todos os lugares que deveria estar, mas você pode continuar espalhando-a aqui Tudo bem, você pode tentar deixar um pouco de felicidade no meio se quiser deixar um pouco dessa cor brilhar Não faz um bom trabalho. Então, vou mexer com a opacidade em um minuto. Então, vou pegar essa opacidade e deixá-la cair um pouco, aí você pode ver um pouco mais desse marrom saindo. Legal. Depois, vou criar outra camada na parte superior, recortando o mascote Vamos selecionar um verde mais escuro agora. Oh, ainda mais escuro. Está um pouco escuro demais. Bem, talvez seja. Vamos ver. E então crie algumas, quase, você sabe, borda de grama aquática. super escura, super bem, bem nutrida, nutrida, eu diria nutrida, bem nutrida Deixe-me fazer uma grama nutrida. Deixe-me fazer uma cor um pouco intermediária primeiro. que tive uma mudança de cor um pouco Acho que tive uma mudança de cor um pouco repentina. Meio que entre essas duas cores, cor Hum, eu não consigo entender isso aqui. E depois mais uma camada de recorte Oop. Sim. Eu cliquei em Assistente de Desenho. Máscara recortada aquele cachorrinho. E agora podemos selecionar aquele belo verde escuro e criar aquele rio ribeirinho Não é muito um rio, mas sim grama ribeirinha. Ah, sim. Legal. Lá vamos nós. Então tem isso. Agora, acho que essa ponte deveria ser feita de madeira. Você concordaria? Bem, você realmente não pode dizer nada porque eu não estou falando com ninguém além de mim mesmo agora. Então, digamos que essa ponte seja de madeira, certo? Então, vamos começar a criar uma bela textura amadeirada. Acho que os lados deveriam ser um pouco mais escuros. Está tudo bem. Eu tenho uma boa madeira quente? Aqui está minha biblioteca, madeira quente. Vou começar com um bom tipo de cor média de madeira aqui. Vou colocar isso em todos os pequenos pontos. Em todas essas pequenas rachaduras e fendas. Certifique-se de que eu não perca nada aqui. Todas essas pequenas espessuras dos lados. Até mesmo isso. Um pouco aqui. Opa. Bem, isso é o que acontece quando você erra seu alvo. Opa, eu sou? Eu estraguei isso? Talvez eu não tenha preenchido esse corretamente. Ok, tudo bem. Eu posso voltar por aqui bem rápido e opa, preenchê-lo com a ferramenta de seleção Não é uma coisa ideal a se fazer, mas ei, você tem que fazer isso às vezes. Procreate não é perfeito, nem eu. Tudo bem. Hum, legal. Então nós entendemos isso. E agora essa é uma cor muito básica e chata, então vamos criar outra camada Vou agrupá-los, chame-os de madeira. Legal. Tudo bem, agora vamos selecionar um escuro muito bom Na verdade, vou começar com preto, como de costume. Pincel de mistura macia selecionado e, em seguida, meio que Oh, na máscara de recorte de hoje. Máscara de recorte Lá vamos nós. Agora comece a preencher um pouco mais dessa cor e talvez imagine alguns pontos onde pode estar o sombreamento Eu não sei Você pode mexer um pouco com isso até que algo legal aconteça Quem sabe? Mas vou tirá-lo dessa área. É um pouco demais para mim, só de usar a ferramenta de borracha. Legal. Tudo bem, então dê algum tipo de sombreamento a isso. Sombreamento. Essa é uma boa palavra. Cara. Lá vamos nós. Como imaginar o sol vindo de, tipo, do canto superior esquerdo ou algo parecido Você verá as partes que têm um pouco mais de sombra. Legal. Tudo bem, isso está dando uma aparência de madeira, mas ainda não é bem o que estamos procurando Tudo bem. Então, vou criar outra camada. A ventosa mascara isso. Opa. Cores. Vou adicionar um pouco mais de um bom tipo de madeira quente, um tipo quente de marrom, uma cor de madeira muito marrom e algumas manchas só para dar um pouco mais de vida. Legal. Tudo bem. Incrível. Vou me reposicionar. Estou sentado em uma sessão muito desconfortável em um lugar muito desconfortável agora. Tudo bem. Legal. Então, agora vamos começar a fazer com que esses corrimãos pareçam um pouco diferentes Então eu vou pegar meu O que eu vou pegar? Minha caneta média grossa. Pegue um marrom bem escuro. Vou vir até aqui para essa camada e, na verdade, vou ativar o assistente de desenho. Sim, de verdade desta vez. E vou começar a criar um bom tipo de corrimão para essa coisa Na verdade, vou preencher este para que fique meio bonito e escuro. Ok, isso é tedioso. criar outra camada e fazer a mesma coisa, recortar a máscara, desenhar como sistema, o que vou fazer aqui Então, vou criar, tipo, um, dois, três, quatro, cinco desses. Vou pegar o que acabamos de fazer, vou duplicá-lo e movê-lo Combine essas duas camadas, ideia de crescimento exponencial. Pese duas vezes mais do que da última vez e duas vezes mais do que na vez anterior Para dois. Combine esses dois. Pegue isso. Opa. Olá. Não era o que eu pretendia fazer. Gritar. É porque eu selecionei os dois ao mesmo tempo. É por isso que eu não me mudei. Mova isso desse jeito. E então mais uma duplicação dessa aí. Na verdade, isso funciona quase perfeitamente se eu centralizar os dois assim. E então mova esses três juntos, temos oops e depois isso Perfeito. Tenho tudo isso. Então, vou duplicar isso e depois movê-lo para cá sobre Hel Linda. Lá vamos nós. Quão fácil foi isso, certo? Isso tornou nossa vida muito melhor. E agora você também pode seguir em frente e jogar com Eu vou combinar esses dois bem rápido. Beliscar. Lá vamos nós. E vou continuar brincando com a pasta, talvez deixando-a um pouco menos escura Claro. Legal. Agora, vamos fazer uma última. Então, digamos que as tábuas na passarela sejam um pouco diferentes Então, vou criar uma nova camada, assistente de desenho e máscara de recorte, mesma caneta selecionada antes, a grossa E eu vou pegar uma coisa bonita, meio pêssego, cor de pêssego Agora, isso provavelmente parece um pouco branco demais, o que eu entendo. Tudo bem, então esses pequenos pedaços terão comprimento um pouco diferente porque estou acomodando o fato de ter um onde essa alça começa, ela fica um pouco Mas agora vou criar uma nova camada em cima disso. A mesma coisa, máscara de recorte, assistente de desenho. E eu vou criar um. Opa. Um, dois, três, oh, provavelmente não há problema em ser um pouco confuso Oh, claro, seis, sete, oito, nove desses cachorrinhos Seja como for, está tudo bem. Na verdade, esse último se meteu um pouco nisso. Qualquer que seja a quantia que você queira fazer, tudo bem. E então duplique isso, pegue a nova camada que você criou e arraste-a para o novo pequeno local onde ela ficará. Ótimo. Agora você pode pegar os dois últimos, mesclar os filhotes, duplicá-los e colocá-los no lugar certo Assim. E você sabe o que? Na verdade, não sobrou o suficiente para fazer com que valha a pena fazer mais. Então, vou combiná-los e preencher o resto manualmente, um, dois, e talvez colocar um terceiro, meio que sobreposto ao último Lá vamos nós. Legal. Provavelmente parece um pouco branco demais, eu concordo. Então diminua a opacidade e pronto. Você tem uma passarela Legal. E lá vamos nós. Agora temos uma espécie de passarela com aparência de madeira. Temos grama, temos água, temos sujeira. E agora temos algo concreto para fazer, e então vamos terminar, certo? Então, agora a madeira está pronta. Então, agora temos concreto. Eu poderia criar um grupo para isso, mas como está no topo, talvez eu escolha não fazê-lo. Então vá para a cor cinza. Por enquanto, vou colocar um belo cinza claro em todos os lugares. Ah, oh. Então, vou deixar que sejam de cores diferentes, já que há sombra versus luz. Então, vou prosseguir agora e fazer uma rápida mudança de cor e fazer um tom um pouco mais escuro para os lados ali e ali E então eu vou usar esse mesmo tom escuro nos degraus da escada Novamente, o riser é a parte vertical, a parte horizontal é a banda de rodagem Veja como é fácil começar a fazer isso acontecer. Então eu vou voltar para aquela cor mais clara novamente, e vou colocá-la no topo da escada. Tudo bem Legal. Então, agora temos isso. Então, agora vamos seguir em frente e mascarar uma camada em cima dela Reduza para uma mistura suave. Vamos começar criando alguns belos destaques brancos em alguns lugares. Estaria bem no centro da escada. Por que não? Este, vamos colocar um pouco aqui, a luz está vindo dessa maneira nesse tipo de bloco de concreto, que temos sobre a água. Tudo bem Legal. Isso funciona para mim. Adicione outra, máscara de recorte, o mesmo pincel, mude para preto Agora vamos adicionar um pouco escuridão escura e o local então precisa ser escuridão, que será onde as sombras provavelmente acontecerão. Então, eles estão lá. Você vê como a escuridão e a luz meio que brincam juntas. É bom. Então você começa a misturar os dois desse jeito, certo? Hum, estava um pouco escuro lá, mas agora podemos começar a adicionar um pouco de sombreamento, alguns gradientes para fazer uma variação da cor e E agora é bem comum que o que eu sempre gosto de fazer com meu concreto seja criar outra camada para mascarar isso. um cinza escuro e , em seguida, vá até os pincéis selecione as nuvens e use esse tipo de textura turva na parte superior de tudo Muito levemente, atropele-o. Você não precisa ser muito pesado, nem assim nem nada, mas com muita leveza. Na verdade, isso pode até ser demais. Não, eu não sei o que aconteceu aqui. Isso é um pouco demais para mim. Então eu tenho minha raça nesta gota, um pouco dessa cor lá. Legal. Então, agora temos esse belo tipo de coisa de aparência concreta. Na verdade, eu poderia ir até aqui. Acho que adicionei um pouco lá. Isso não deveria estar lá. No meio daqui. Não, eram principalmente as nuvens. Então, isso parece um pouco sombrio para mim. Ok, vamos lá. Eu gosto disso. E lá vamos nós. É um pouco isométrico, certo? Então, o último passo para isso seria adicionar algumas plantas, adicionar algumas pessoas e , geral, melhorar um pouco Então, vamos continuar e fazer dessa nossa terceira lição. Vou me desligar por enquanto porque já estou gravando há um bom tempo. Mas vamos voltar a essa como nossa próxima lição e finalizaremos o desenho e o tornaremos super estiloso. Muito obrigado por sua paciência. Espero que tenham gostado e que tenha sido divertido para você. Te vejo na próxima aula. Tchau agora. 26. Paisagem isométrica (parte 3): Oi, todo mundo. Bem-vindo de volta à nossa terceira parte desta lição. Então, o que vou fazer primeiro é seguir em frente e pegar a última pequena camada que fizemos aqui. Eu vou apenas a última parte que fizemos aqui. Eu vou agrupá-lo. E podemos ver que são todas as escadas, todo o concreto. Se eu fosse um bom garotinho, eu chamaria isso de concreto, então, na verdade, vou ser um bom garotinho e nomearia esse concreto. Legal. Então, o que falta agora é apenas algum tipo de vida, vida, árvores e sombras E quando digo vida, quero dizer, você sabe, pessoas. E, você sabe, o que as pessoas realmente querem dizer nesses tipos de desenhos e gráficos? Bem, uma coisa. Eu sei que isso é um tipo de paisagem, e é focado na paisagem. Mas a realidade final é que essas paisagens, você sabe, sem dúvida, você sabe, eu construiria paisagens pessoalmente para animais e pessoas, mas muitas vezes elas se concentram em pessoas Então, as pessoas não só precisam estar nela porque é para elas, mas também dão escala, tamanho. Você pode entender melhor quando vê alguém nele. Então, é claro, você sabe, você pode acessar qualquer site ou melhor, qualquer navegador, imagens, imagens do Google, imagens da acosia, imagens do Firefox, o que quiser usar, Bing Internet Explorer e você pode simplesmente procurar a silhueta PNG Certifique-se de que seja um arquivo PNG porque os arquivos PNG têm na verdade, uma qualidade um pouco melhor do que os JPEGs, mas os PNGs, se não tiverem plano de fundo, na verdade são mas os PNGs, se não tiverem plano de fundo, visíveis na parte de trás, então você pode simplesmente colocar as pessoas lá dentro então você pode simplesmente colocar as pessoas E eu poderia fazer isso. Eu poderia simplesmente deixar as pessoas aqui, o que, francamente, é o que eu sempre faço Mas vamos em frente e vamos tirar 2 segundos aqui para desenhar. Pessoa. Eu só vou adicionar uma pessoa a isso. O que vou fazer para desenhar uma pessoa é pegar minha caneta, na verdade. Vou começar nessa camada bem rápido. Na verdade, vou rapidamente até a caneta de hortelã Não se preocupe com o tamanho real aqui. Não sou especialista em desenhar pessoas. Isso vai parecer muito maior do que seria no desenho real. Tudo bem. Digamos que essa seja a altura de uma pessoa. Digamos que a altura média seja de cerca de 5:11. Então, digamos, você sabe, considerando tudo, geralmente em arquitetura, assumimos cerca de seis pés, certo? Mesmo que isso esteja um pouco acima da média para qualquer pessoa, ainda assumimos que cerca de seis pés. Então isso é uma pessoa, certo? Então, a cabeça geralmente tem a maior parte dela. Está um pouco lá, certo? É um pouco para o pescoço. Então, geralmente mais ou menos na metade, talvez um pouco mais, estão as pernas Então tem isso, e então as pernas saem assim. E se estamos fazendo um pequeno esboço rápido de uma pessoa, normalmente em arquitetura, nós apenas desenhamos como, você pode fazer isso, e então você pode até fazer, tipo, uma pessoa triangular como essa Quero dizer, pode ser muito, muito fácil, certo? Eu pessoalmente, novamente, gosto de desenhar formas reais, você sabe, de pessoas um pouco mais quando as faço. Mas, francamente, novamente, eu realmente não os faço com muita frequência. Você sabe, você pode meio que obter a forma, a ideia geral da forma de alguém assim. Você pode começar a, você sabe, ser um pouco mais positivo aqui e começar a considerar que as pessoas não são tão magras, certo? Sabe, você pode realmente começar a desenhar e brincar com as proporções de uma pessoa Obviamente, não vamos entrar na anatomia de, tipo, como desenhar um rosto ou algo parecido Estou apenas dando algumas pequenas dicas básicas aqui, certo? Então, se você quiser desenhar uma pessoa rápida, o que eu faria é ir até, você sabe, minha pequena caneta grossa aqui e criar uma bela, como de costume. Você pode desenhar círculos e segurá-los até que apareçam em uma coisinha bonita e depois fazer isso Na verdade, você sabe o que? Eu tenho uma ideia. Não importa. Não me escute. Vamos fazer isso bem rápido. Vamos entrar no Canvas. Vamos entrar no guia de desenho, editar o guia de desenho. Simetria. Agora vamos mover essa linha de simetria direto para o centro de onde essa pessoa estará, ok? Direto para o centro. Está quase centrado Vou apagar muito rápido, isso um pouco aqui Mas agora temos a simetria ativada. Então agora eu posso simplesmente desenhar assim. Desenhe assim. E depois desenhe assim. E então, de repente, você tem uma espécie de pessoa acontecendo aqui. E depois de fazer isso, você pode simplesmente Oops. Oh, ótimo. Fico feliz em ver que isso não vai me deixar preencher. Talvez seja por causa dos guias de desenho. Cret às vezes é um pouco chato desse jeito , porque eu não sei. Eu não sei por quê. Às vezes, ele simplesmente opta por permitir que você preencha áreas. Às vezes, isso não acontece. E agora está sendo um pouco exigente com isso. Então, se você descobrir que fez algo errado quando parece que está completamente perfeito, não se preocupe. Provavelmente, não é você e você só precisa pegar uma pequena ferramenta. Uma das minhas únicas queixas com procriação é que, de tempos em tempos , ela pode fazer isso E é um pouco chato, mas, você sabe, realmente o que você pode fazer sobre isso, certo? Realmente não há muito que você possa fazer. Nós vamos. Há uma pessoa preenchida, certo? Eu fiz tudo isso em uma camada porque sou meio idiota, então vou seguir em frente e pegar o que acabamos de fazer. Selecione essa área. a ferramenta de borracha, puxe-a até um bom tamanho e livre-se dela com muita facilidade Eu acho que essa pessoa é muito grande. Bem, você está certo. Essa pessoa é muito grande. Então, vou pegá-los e depois reduzi-los e dizer: a maneira mais fácil de pensar sobre isso é, certo? Tipo, as grades de proteção geralmente têm, o que, três pés, certo Então essa pessoa, talvez na metade dessa pessoa, essas grades de proteção estão Certo, outra coisa é, certo, esses tirantes têm 6” Então, talvez essa pessoa seja ainda mais alta. Eu não sei Nós não sabemos. Isso realmente importa muito? Eu não sei É só um gráfico, certo? Essa, nós nem desenhamos nenhuma escala nem nada, certo? Então eu vou colocar essa pessoa aqui porque eu gosto disso E lá vamos nós. Então, desenhamos nossa própria pequena pessoa. Mais uma vez, eu gostaria muito . Vamos lá. Algo estranho estava acontecendo com isso. Sim, de qualquer forma, eu encontraria PNGs de pessoas, porque você pode simplesmente arrastá-las e soltá-las Fica muito fácil dessa forma. Ok, agora, na segunda parte, vou realmente desligar o guia de desenho porque ainda consigo ver que está um pouco me incomodando A segunda parte disso é: vamos em frente. Vou adicionar algumas sombras bem rápido e, uh, como vamos fazer isso? Ok. Então, a primeira coisa que vou fazer é ter certeza de que tenho minha caneta grossa, minha caneta média que eu selecionei. Eu só vou mostrar aqui. Vou desenhar um pequeno círculo rápido e dizer, digamos onde estamos no dia em o sol vem daqui, certo? Então você pode simplesmente fazer um pequeno desenho rápido como este, apagá-lo a qualquer momento, apenas como uma pequena referência rápida para pensar: Ok, então de onde vem o sol no céu Isso provavelmente seria tarde, muito, muito tarde, certo? E como exatamente essas sombras vão tocar? Bem, pense sobre isso, certo? Então essa luz está atingindo essa parede aqui e está parando Quero dizer, obviamente, isso é, você sabe, hipoteticamente, que tem lacunas, mas não vamos nos preocupar com isso, certo Está batendo naquela parede. E desta direção, luz ainda está passando por aqui. Então essa pequena área aqui ainda tem luz, certo? E então, é claro, também vai passar por ela em algum momento. Então, você tem que pensar que o comprimento das sombras obviamente varia dependendo da altura do sol Mas podemos apenas adivinhar e dizer: Ok, está vindo nessa direção, e talvez porque esteja um pouco mais baixo no céu. Obviamente, quanto mais baixo for, quanto maior a sombra, maior será porque a luz entraria assim, certo? Você sabe, e com base nessa direção, certo, essa sombra provavelmente entraria bem fundo nessa ponte. Eu diria que sim, se você pensar na direção, certo? Está chegando assim, provavelmente poderia ir ainda mais longe, mas só por causa desse diagrama, vai parecer um pouco instável se eu tiver a sombra passando por toda parte Então, novamente, eu estou meio que trapaceando, interpolando um pouco com Mas você pode meio que, uh, você pode fazer o que quiser, Rf Qualquer coisa que você queira desenhar no final do dia. Tudo bem, lá vamos nós. Oh, perfeito. Obrigada Hum, Procreate para esse Mais uma vez, está sendo um pouco estranho, eu realmente não sei por quê Não tenho certeza. Talvez esteja fazendo referência à camada de referência abaixo, então vamos tentar novamente. Lá vamos nós. Isso vai acontecer. Ok, então há uma sombra, certo? Hum, essa é uma. E outra coisa a ter em mente é que todo esse lado da parte de trás também ficará na sombra Então, vamos continuar e apagar isso também. Então, a primeira coisa que você provavelmente está pensando é que não parece nem um pouco uma sombra. Então, vamos pegar essa camada em que a sombra é um redutor da opacidade para, tipo, eu não sei, eu costumo usar cerca de 25% para sombras, e isso provavelmente vai ser bom Ok. Então, o que eu vou fazer agora é pegar isso. Você poderia realmente pegar sua ferramenta de desenho, mas já que, você sabe, sim, vou usar isso. Isso é bom. E digamos que, na verdade, vou usar uma ferramenta de Seleção Rápida. Você pode usar a ferramenta de desenho e preenchê-la, a ferramenta caneta e preenchê-la dessa forma Mas eu vou começar aqui, passar por isso. Vou descer por esse muro. Opa, isso não foi muito simples. E então eu vou meio que cruzar dessa forma , porque estou seguindo um pouco a direção dela. E eu vou entrar na água e vou fingir que a sombra está se movendo pela água porque E então as sombras subirão pela margem. Um pouquinho. Na verdade, estou percebendo isso agora que essa sombra provavelmente vai se aprofundar um pouco mais na água, não é? Então, quando chegarmos à costa, provavelmente vai nadar um pouco dessa maneira, e aí mesmo, vai sair um pouco sobre a água. Então, meu erro vai aumentar. Desculpe por isso. Vai surgir. E então, é claro, provavelmente iria mais longe, mas, você sabe, estamos cortando o desenho aqui. E eu vou selecionar o resto desta área e preenchê-la. E lá vamos nós. Feijão fresco e fresco. Tudo bem. Então, nós temos isso, nós temos isso. Agora, há mais duas coisas importantes que eu vejo para fazer nas sombras desse desenho Então, um deles vai levar isso daqui para aqui. Você pode até mesmo ir até aqui se quiser e também preencher essa área. Mas esse pequeno quarteirão vai ter uma bela sombra rasa É, uh, isso é elenco. E então nós meio que já entendemos um pouco com nossa sombra deste lado, mas, você sabe, as escadas tecnicamente também terão sua própria sombra Se você quiser ser realmente específico, você pode ficar, você sabe, assim e meio que, você sabe, seguir a forma das escadas. Mas não se preocupe em ser muito meticuloso ou exato sobre como isso vai acontecer Você pode ver que minhas linhas não são retas, não são boas. Você sempre pode usar a ferramenta caneta, ajustá-la à isométrica usando o assistente de desenho e tornar suas sombras Mas, novamente, outra coisa que estou tentando ensinar aqui é como ser inteligente com seu tempo, certo? Porque, você sabe, na escola de arquitetura, o tempo é essencial. Os projetos surgem rápido, certo? Então, vamos lá. Para mim, tudo bem por enquanto, certo? Isso é bom o suficiente. Vou apagar um pouco aquele pequenino que está ali Isso é apenas uma espécie de flecha que eu desenhei. Aqui vamos nós. E agora vou fazer nossa última sombra, qual vou usar essa camada que nosso garotinho está em que nosso garotinho está ou nossa bolsa, devo dizer, para ficar um pouco mais correta Eu vou duplicá-lo. Eu vou aceitar. Opa. O primeiro que vou fazer é ter certeza de que só tenho essa pessoa selecionada. Então, vou pegar a ferramenta de seleção. Desenhe uma pequena caixa ao redor deles, assim , porque você pode ver quando eu selecionei, então há, claramente, algum resíduo que sobrou de Vou apertar inverter. Então, todo o resto é selecionado do lado de fora. Vou pegar a ferramenta de borracha então. Só quero que você não veja o que estou fazendo, mas estou apenas rabiscando para ter certeza de que todo o resto sumiu E, com certeza, funcionou. Agora, porque você vê que quando eu seleciono a camada abaixo, ela diz que há algumas coisas aqui que precisam ser ajustadas, são lidas como parte dessa camada, e nós só queremos essa pessoa, certo? Então eu escolhi essa pessoa. Simplesmente não é a pessoa. Ok, então vemos a direção em que o sol está chegando. Então, a primeira coisa que vamos fazer é simplesmente Opa, isso foi errado. Pegue uma coisinha verde, não o que eu fiz, e vire-a desse jeito E então alinhe os pés com os pés, provavelmente pensando: Ok, essa é a sombra menos sombria do mundo Você está certo. Então, vamos seguir em frente e clicar em Distorcer Agora, vou seguir em frente e fazer isso subir desse jeito, daquele jeito. Estique um pouco, desse jeito. E vou esticar esse lado um pouco para baixo, um pouco cima para ter certeza de que os pés estão combinando. Lá vamos nós. E então eu vou seguir em frente e pegar essa camada também, baixá-la para Quinta, 25, 30, 30. Eh, o Procreate está cheio de bugs. Ok. Woo, o que está acontecendo? Ok, 26, eu aceito. Isso é bom. Tudo bem. Agora vou pegar minha ferramenta de borracha e me livrar desse sol que criei aqui Lá vamos nós. E agora vou seguir em frente e ir até essa camada que tem nossas sombras superiores nela. Vá para ajustes. Olhe e desfoque. Desfoque para, tipo, eu digo, três ou 4% Foi o que eu disse em um de nossos vídeos anteriores. Vou me ater a isso. Encontre a outra sombra. A mesma coisa. Ajustes: olhar e desfocar. Adicione 4% porque foi isso que eu fiz com a outra camada. Estrondo. E também tenha algumas sombras em nossa pequena terra feliz. Eu sempre gosto de diminuir a opacidade dessas pessoas Hum, só para torná-los um pouco menos duros, tipo preto puro, como noir, isso realmente se destaca Mas de qualquer forma, agora temos uma pequena paisagem legal com algumas coisas acontecendo nela, e, você sabe, você pode vir aqui e adicionar algumas árvores e outras coisinhas divertidas se quiser. Mas vou chamar isso de bom. O que vou fazer agora é acessar minha biblioteca de imagens PNG e, na verdade, mostrarei aqui em nossa próxima lição, resumidamente como pesquisar essas imagens PNG. Novamente, você precisa baixá-los do seu computador ou, se souber como fazer isso pelo iPad, e depois enviá-los para o Dropbox ou qualquer coisa baseada na nuvem que esteja usando Novamente, aprendemos isso desde o início. Você precisa usar um serviço baseado em nuvem para poder fazer com que as coisas entrem e saiam facilmente do Procreate Mas baixe suas imagens PNG, crie algum tipo de sistema de arquivamento para facilitar sua vida, e então você pode facilmente ir aqui e depois adicionar e inserir Arquivo, e então você pode simplesmente inserir o que quiser Então, vou mostrar agora mesmo a aparência do produto final. E sim, aqui está. Ainda não vi, mas vou adicionar algumas pequenas árvores e sombras rápidas Então, se você usar as técnicas que eu já mostrei, você pode fazer isso totalmente sozinho. Mas hum, faça um favor a si mesmo e passe um pouco de tempo procurando alguns P e Gs. Mas, novamente, se você ainda não sabe como fazer isso , seja paciente. Vamos conferir isso em nosso próximo vídeo, ok? Então, hum, você pode voltar a isso e terminar quando quiser. Estou animado para ver como são todas as suas fotos. Essa foi muito divertida. Então, espero que tenham gostado e nos vemos na próxima. Tudo bem, cuide-se 27. Paisagem isométrica (parte 4): Ei, pessoal, e bem-vindos de volta à nossa próxima parte deste vídeo sobre como criar esse desenho que estamos fazendo. Então, aqui está uma coisa sobre a qual eu quero te dar um pouco de educação , se você ainda não sabia disso. Se você fizer isso, provavelmente poderá pular essa parte do vídeo, mas vamos seguir em frente rapidamente e analisar todo o conceito de exatamente como inserir imagens A primeira coisa que eu só quero fazer é que isso não é uma promoção paga. Tenho certeza que você pode descobrir isso, mas eu adoro usar o navegador akosia Eu só preciso dizer isso porque eles são ótimos. Toda vez que você faz uma pesquisa on-line, basicamente eles doam um pouco dessa receita de monetização basicamente eles doam um pouco dessa receita de monetização para o plantio de árvores. Apenas usando a Internet, você está contribuindo para a revitalização da floresta Use o Cosiop. Mas com isso dito, vamos procurar algo bem rápido. Vou fazer uma demonstração como esses tipos de arquivos são usados. Tudo bem. Então, o que vamos fazer neste desenho isométrico é trazer um monte de fotos de, tipo, pequenas plantas e outras coisas E sim, poderíamos desenhá-los. Mas vamos ser realistas aqui. Na faculdade de arquitetura, na maioria das vezes, acabamos trazendo nossas próprias imagens só porque isso facilita a vida. Então, você sabe, eu te ensinei a desenhar árvores. Eu te ensinei a desenhar silhuetas muito simples E, francamente, você poderia desenhar arbustos. Você poderia desenhar tudo sozinho se realmente quisesse, e você está convidado a fazer isso. Mas aqui está o que eu quero te ensinar hoje. Agora, logo no início desta aula, primeira coisa que eu disse a você foi, você sabe, preste atenção em cada pequena coisa que eu ensino, porque isso se soma. E a primeira coisa que eu disse é que você provavelmente quer usar algum tipo de software baseado em nuvem como o Dropbox, é minha pessoa número um como Apple ou iCloud Mas o Dropbox é ótimo porque você pode obtê-lo gratuitamente e, basicamente, basta colocar o aplicativo no seu computador e o aplicativo no seu telefone, e depois arrastar e soltar o arquivo do seu computador e, uh, o aplicativo do seu aplicativo no seu computador e ele será imediatamente copiado para o do seu telefone ou iPad, neste caso, certo? Supondo que você tenha um aplicativo no seu iPad, o que você deveria. Então você também precisa entrar no Procreate e depois importar a foto e selecionar no Dropbox que você pode entrar lá e realmente Portanto, é muito fácil transferi-lo. Certo? Já falamos sobre tudo isso antes. Nada disso é novo. Então, o que vou fazer agora é mostrar o que normalmente faço quando quero encontrar PNGs Então, por exemplo, vamos fazer um monte de coisas na próxima pequena parte desta aula , ou seja coisas na próxima pequena parte desta aula vamos falar sobre isso ou, basicamente vamos adicionar algo que acabei de mostrar agora. É um pequeno lapso de tempo disso. Mas vamos adicionar todo o tipo de folhagem apenas para deixá-la um pouco mais cheia. Então, obviamente, teremos lírios, arbustos e árvores Agora, eu não vou fazer tudo isso agora porque, francamente, eu já os tenho. Mas depois que eu te ensinar isso, você pode fazer isso sozinho. Mas vamos seguir em frente e olhar para cima. Árvore, então isso é PNG importante, certo? Isso é um tipo de arquivo, certo? Se você baixar um JPEG, falaremos sobre a diferença aqui Vamos seguir em frente e encontrar o primeiro na Internet. Agora, eu não sei se são. Obviamente, não posso entregá-los a você porque não tenho certeza se há uma cópia correta. Hum, parte reproduzida deles. Mas aqui está o que teremos que fazer. Basicamente, você sabe, clique com o botão direito e clique em Salvar imagem como. Agora, aqui está uma coisa que fica um pouco complicada. Vou desfocar meu computador para que você não veja todas as minhas coisas. Mas, basicamente, você precisa verificar onde está escrito, salvar o tipo de arquivo como e garantir que esteja escrito PNG. Porque às vezes você pesquisa e ainda será um arquivo JPEG ou HTML Apenas certifique-se de que diz PNG. É muito importante. Vou renomeá-lo para Tre Thing porque sou uma pequena alma criativa Hum, e então você pode salvá-lo , você sabe, onde quiser. O arquivo e o Dropbox. Normalmente, eu salvo na minha área de trabalho e simplesmente o arrasto para dentro. Mas isso é importante, ok? Quero salvar um PNG. Ok, então isso é na verdade o Photoshop. Agora, isso é a mesma coisa que Procreate. Nesse caso. Eu não espero que você saiba como usar o Photoshop. É apenas um programa em que você pode inserir imagens exatamente da mesma forma que o Procreate Só estou te mostrando porque é inconveniente no meu computador Então, vamos seguir em frente. Vou arrastar esse arquivo PNG, certo? Aqui vamos nós. E, de repente, a magia de um PNG, não há pano de fundo para isso. Os arquivos PNG, aliás, não são apenas arquivos sem fundo. Você pode fazer com que eles não tenham experiência. Há algo chamado canais alfa que são gerados com um arquivo PNG que basicamente permite que, se determinado tipo de grade, coisas colocadas lá, digam ao computador que não há nada por trás dela, exceto vazio Então, há C até, basicamente. Podem ser vistas, mas você também pode dizer imagens normais, qualquer imagem como PNG, o que normalmente é o que eu faço porque os PNGs, que normalmente é o que eu faço porque os PNGs na verdade, são de qualidade superior aos JPEGs, o que é Então, vemos isso aqui. Isso é um PNG. Certo? Você pode ver através dele. Esse é o tipo de arquivo que você deseja porque você pode simplesmente arrastá-lo para o seu projeto e já está pronto, certo? Você não precisa esvaziar meticulosamente todo o fundo com a borracha, a máscara ou No entanto, por mais que você queira fazer isso, basta prepará-lo, certo? Super conveniente. Vamos dar uma olhada no que acontece se você não prestar atenção ao tipo de arquivo e tentar arrastar algo como um JPEG, por exemplo Certo? Isso é um JPEG Isso não é mais. Isso é algo visível segundo plano, pelo menos. Você ainda tem uma árvore cheia lá e não consegue ver através dela, certo? Então, você poderia usar essa imagem? Bem, sim, mas você teria que ir lá e, como eu disse, cortá-la meticulosamente Sem as folhas, todos os buracos, você realmente quer fazer isso? Não, você realmente não sabe. Ou você pode simplesmente desenhar uma árvore. Mas, você sabe, eu propositalmente coloquei, você sabe, um fundo roxo aqui só para tornar realmente óbvio o que está brilhando Certo? Então, hum sim, então aí está. Isso é mais ou menos o que pode acontecer se você não prestar atenção aos tipos de arquivo. Mas basicamente, como eu disse, queremos usar esses tipos de imagens, certo? Portanto, sua tarefa rápida para próxima parte é baixá-los Vou colocá-los na tela agora, mas encontre uma árvore para você. Seja qual for o tipo de árvore que você quiser, tudo bem. Uma árvore ou duas árvores, melhor ainda. Basta fazer alguma variação. Eu posso te mostrar como fazer um parecer dois. Se você quiser que o tipo de arquivo pareça diferente. Você pode ter apenas um, se quiser, crédito extra. Você pode encontrar alguns tipos de arbustos, samambaias, o que quiser Eu compraria alguns nenúfares ou plantas aquáticas. Podem ser lírios e rabos de gato, por exemplo. E então você pode encontrar alguns como um bando de pássaros, ok? Esses seriam bons. Agora, há uma pequena estranheza tabu no campo pedagógico arquitetônico de campo pedagógico arquitetônico de adicionar pássaros às imagens, mas De qualquer forma, essas são as coisas que eu quero que você receba. Está bem? Então, vou prosseguir e interromper essa parte da aula, e continuaremos com o desenho em si. Então, vamos fazer isso. 28. Paisagem isométrica (parte 5): Tudo bem, pessoal, aqui estamos na próxima parte disso. Então, vamos fazer nossa pequena mágica de que estávamos falando. Agora, na verdade, antes de fazer isso, eu só quero me desculpar e apontar uma pequena coisa idiota que eu fiz, e foi minha Eu meio que me enganei com algo que eu sabia que estava errado ou estava realmente certo, mas simplesmente não pensei nisso corretamente Olhe para o sol bem rápido. Está bem? O que eu fiz de errado aqui, certo? O que eu fiz da última vez desenhar como um pequeno sol aqui e fiquei tipo, Oh, sim, ele irradia dessa maneira E eu fiquei tipo, sim, olhe para as sombras. Eles vão aqui e vão aqui. Bem, sim, quero dizer, se fosse como o mundo de Super Mario, ou algo parecido com, você sabe, um planeta que tem, você sabe, 300 pés de circunferência Claro. Mas essa sombra não deveria estar quase na direção oposta dessa sombra, ou pelo menos é como uma curva de 90 graus em relação à outra sombra. Isso é muito estúpido porque, você sabe, obviamente, luz está vindo de uma direção, praticamente, certo? Aqui. Então, o que isso realmente significa é que essa sombra aqui que eu desenhei deveria estar saindo dessa maneira. Isso foi idiota e acontece. Cometemos erros quando empatamos, certo? Então, deixe-me ir em frente e corrigir isso bem rápido. Adorei como você passou todo esse tempo tentando tornar isso muito, muito preciso, mas a realidade é que eu simplesmente sufoquei totalmente Isso foi fácil. Apenas uma pequena rotação rápida. Basta dar uma olhada na direção as sombras já estão entrando, puxar um pouco mais para fora da distorção Claro, isso provavelmente é bom. OK. Então, isso é reconciliado Ei, você sabe, eu não posso fazer tudo perfeito. Novamente, esta é apenas minha segunda aula de Utomi que eu já fiz, então nada vai ser perfeito Tudo bem Mas eu te dei alguns deveres de casa. Dei a você a tarefa de encontrar algumas dessas imagens PNG, o que, espero, tenha sido bem fácil Agora, é complicado porque às vezes você encontra um PNG em que a pessoa não bloqueou o plano de fundo e você pode esperar Normalmente, quando você puxa uma imagem para cima e ela tem um fundo quadriculado, isso é uma indicação do canal Alpha Isso significa que 99% das vezes essa imagem será vista, mas, ocasionalmente, é na verdade uma captura de tela de uma delas Na verdade, isso não funciona. Ou é alguém que acabou de colocar um fundo branco como imagem PNG, que ainda é PNG, mas não tem o fundo do canal Alpha. De qualquer forma, espero que suas imagens funcionem e você aprenda a contornar essa coisinha à medida que avançamos Mas vou continuar agora e começar a adicionar um pouco de folhagem. Então, novamente, para fazer isso, como você provavelmente sabe neste momento, vá até a guia Ações, vá para adicionar e inserir um arquivo. Certo, eu já tenho minha pasta aberta aqui. Vou começar fazendo algumas dessas pequenas plantas aquáticas legais. Essas são algumas mentiras, em vez de lírios. Eu só vou colocar um lá, e eu vou colocar outro, ali mesmo. Você fica tipo, Oh, isso parece exatamente a mesma coisa. Bem, aqui está a coisa legal. Quando você estiver na guia de movimentação, veja isso. Você desce aqui e vê aqueles que dizem tirar, virar na horizontal, virar na vertical, girar, virar tela, bilinear, todas essas coisas bilinear Eu nunca joquei com muitas delas, mas vire na horizontal. Olha isso. Vira a imagem e você pode virá-la na vertical, embora eu não faça isso porque agora está de cabeça para baixo Mas de repente, olha, agora esse é um canteiro de flores totalmente diferente, certo? Então eu continuo chamando-as de flores. São flores. Mas sim, agora eu tenho dois tipos diferentes de opções para isso. Caramba, vou até fazer mais uma aqui só para mostrar como estou meio que quebrando isso, virando isso mais uma vez, assim Eu vou meio que fazer isso ultrapassar o limite. E então eu vou continuar e, novamente, se você está sendo um biscoito inteligente, não como eu, você mascararia isso, mas eu não me importo. Eu só vou usar a ferramenta de borracha. E, novamente, se você quiser fazer a máscara em vez de tudo o que você precisa fazer é clicar nela, clicar em máscara e fazer a mesma coisa. Em vez disso, eu o preencho com preto e ele desaparecerá. Nós já aprendemos tudo isso. Legal. Então, vamos lá. Há uma pequena demonstração rápida de como colocar os Wi pads Adorável. Tudo bem. Vamos adicionar mais algumas coisas. Plantas. Só por causa da paleta de cores que estamos usando, acho que essa é mais uma imagem outonal aqui Então, vou seguir em frente e adicionar uma árvore. Assim como uma árvore, tipo, aqui em cima, um pequeno ácer Não precisa ser um ácer enorme. Só vou fazer com que seja assim. Vamos colocar isso, tipo, aqui. Está bem? Legal. Agora, obviamente, parece que eu derrubei uma árvore aqui embaixo. Então, vamos falar sobre isso em um minuto. Em primeiro lugar, eu pessoalmente diminuiria um pouco a opacidade disso, só para que não parecesse obviamente importado Ok, eu vou continuar indo aqui. Vou adicionar uma árvore de ginko só porque elas são fofas e divertidas E eu adoro árvores de ginko. Ninguém não pode amar árvores de ginko. As árvores de ginko são incríveis. Vou adicionar um aqui mesmo. Perfeito. Veja, esse não parece tão estranho Sabe, na verdade, eu sinto que gosto mais dos Ginkos. Novamente, você acabou de concordar com sua própria coisa aqui, então vou continuar e duplicar isso Novamente, duplique a árvore. Como eu disse, na última lição, mostrarei como usar o mesmo arquivo duas vezes. Ao movê-lo, vire na horizontal. Aí está. Clique e agora parece diferente. Eu gosto disso. Perfeito. Ok, então como você faz isso parecer um pouco mais natural? Também vou fazer com que esse tenha um tamanho um pouco diferente . Então confira isso. O que está faltando? Bem, está faltando uma sombra. Vou duplicar os mesmos 11 vezes mais. Vou pegá-lo aqui, vou girá-lo em algum tipo de direção em que uma sombra possa estar Na verdade, agora vou fazer isso aqui. Vou usar a ferramenta de distorção para começar a colocá-la em uma orientação um pouco mais sombria, mais sombria, porque obviamente ela está inclinada em relação à real Isso parece um pouco mais preciso, esticado um pouco assim Legal. Tudo bem, então como isso vai ser uma sombra? Bem, veja isso. Vá até isso. Certifique-se, novamente, de que isso esteja selecionado, ou seja, passe para ajustes, saturação de matiz e Agora, vou reduzir o brilho para zero. Agora está preto. Isso foi fácil. Tudo bem. Ótimo. Então, agora o que fazemos? Bem, faça nossa coisa típica. Basta baixar a opacidade para, sei lá , 25, 30%, algo assim, E então, você sabe, sombras podem se sobrepor. Isso é uma coisa. Quero dizer, eles se sobrepõem em diferentes camadas de escuridão dependendo de quão escuro algo está E lá vamos nós. Essa é uma sombra muito boa. Eu só vou acrescentar mais uma coisa. Vou apenas fazer ajustes, adicionar uma gaze e desfocar Apenas um pouco de scoche assim, talvez 2%, já que é uma imagem um pouco mais delicada, geralmente eu faço três ou quatro As sombras também podem se sobrepor um pouco, como eu disse, e essas são um pouco Na verdade, eu poderia entrar nessa sombra aqui e usar a ferramenta de borracha e a mistura suave misturá-las um pouco melhor aqui apenas retirando um pouco dessa borda assim Lá vamos nós. Isso parece melhor para mim. Hum, legal. Bem, isso foi fácil. Nós podemos fazer a mesma coisa. Quero dizer, já que basicamente estamos vendo apenas o porta-malas. Vou apenas duplicar este, colocá-lo ali, então vamos pegar o tronco daquela árvore, e depois vamos apagar o resto e mascará-lo , se você estiver sendo Mas então pegamos o tronco daquela outra árvore. Pronto, certo? Mágico. Agora temos duas árvores. OK. Agora, acabei de adicionar um pouco mais da minha... coisa para deixar a água um pouco mais viva ao longo da borda, que é uma espécie de trigo, sei lá, coisas de plantas aquáticas Você vê que às vezes as imagens não se encaixam perfeitamente, então você precisa usar essa ferramenta de distorção e começar a distorcer um pouco a perspectiva até que elas comecem a se encaixar um pouco melhor onde você quer que elas Por exemplo, esses, vou simplesmente colocá-los lá desse jeito. E então eu realmente vou pegar esses dois assim. Vou apenas agrupá-los como uma imagem aqui. Pegue essa duplicata. Opa. Acho que selecionei os dois. Sim, eu fiz. É por isso. Pegue essa cópia, mova-a um pouco aqui. E então, sim, vou usar você pode simplesmente apagar ou você pode novamente cortar a máscara, algo assim, só para fazer com que se alinhe um pouco melhor E então eu vou até esse san, meio que limpar a borda ali embaixo. Boom, perfeito. Ok, agora eu tenho algumas plantas aquáticas na borda. Adorável. Isso não é legal? Hum, agora, não, não, agora, eu vou e, você sabe, se você quisesse obter detalhes com eles, esses tecnicamente também projetariam um pouco de sombra, certo? Quer saber, talvez só para ser preciso com o que estou fazendo aqui, eu vá em frente e faça isso. Novamente, ajustes, o brilho de saturação, reduza o brilho para zero e mova aquele pouquinho aqui para baixo desse jeito, distorça ou apodreça. Isso vai ser um pouco complicado Temos que fazer isso. Vire na horizontal, vire na vertical. Não. Eu só tenho que brincar um pouco com a distorção disso Talvez faça com que algumas sombras funcionem. Oh, aí está. Está começando a se transformar em uma espécie de coisa. Talvez. Só fica um pouco instável quando você tem algumas formas estranhas e coisas acontecendo aqui assim Mas você pode fazer isso funcionar. Acho que finalmente mexi com isso o suficiente Aí está. Se você brincar com isso o suficiente, pode eventualmente fazer com que seja um pouco mais realista. Então, vou imaginar que está embaixo da camada porque , novamente, é um grupo de gritos Só quero mover isso para cima. Vá lá, Procreate. Deixe-me movê-lo. Lá vamos nós. Ah, eu não vou me deixar mover essa coisa estúpida. Está tudo bem. Lá vamos nós. Só vou diminuir a opacidade dessa vez. Não vou borrar essa só porque é coisa muito fina e delicada Eu simplesmente não vou fazer isso. Antes de limpar isso, vou mover o outro para cá também. Linda. Legal. E então eu vou pegar este, o de baixo que está selecionado, e vou usar a borracha nele e mais ou menos Livre-se dessas outras coisas. Legal. Lá vamos nós. Incrível. O incrível está acontecendo aqui. Vai diminuir um pouco a opacidade dessas bétulas, continue chamando-as de bétulas Parece um pouco melhor agora. E, legal. Vou acrescentar algumas últimas pequenas coisas aqui. Então, temos esse tipo de pincel gramado. Eu não mandei você procurar isso, mas vou usá-lo. Eu só vou pegar isso. Na verdade, vou até aqui. E antes que alguém enlouqueça, vou esconder essa pessoa que criei E continuaremos falando sobre isso em um minuto aqui. Na verdade, vou colocar isso no topo. Vá lá. Vá lá, amigo. Procrete fica um pouco pegajoso. Estou tentando fazer isso com o lápis. Vou usar meu dedo, geralmente funciona muito melhor. Lá vamos nós. Ok, então eu vou fazer tipo de processo típico de crescimento exponencial em termos de duplicação de coisas, Esse, você meio que pode fazer isso. Acabei de duplicá-lo. Vou fazer um pouco de sotaque ao longo das escadas aqui Então, duplique, duplique, mescle, duplique, mescle. Sabe, tenho certeza que você pode ver pequenas falhas e como isso é montado Mas, quero dizer, você sabe, quando você diminui o zoom, é um grande problema? Na verdade, não. Procreate está sendo um pouco lento agora. Não tenho certeza do que está acontecendo aqui. Não tenho certeza. Tudo bem, e vou duplicar isso mais uma vez depois mesclar os três. Vá lá, amigo. Vá lá, amigo. Você poderia fazer isso. Lá vamos nós. Tudo bem. Incrível. Então agora você tem esses três. Legal. Tudo bem, vou duplicar isso mais uma vez, e vou colocar um do outro lado antes passar e mascarar o outro Agora, eu tomaria cuidado quando eu realmente uso uma máscara. Não seja tão idiota quanto eu fui com muito disso aqui. Hum, legal. Então, agora , deixe-me mover isso um pouco mais para baixo para que eu possa realmente ver o que fizemos. E então eu vou para este primeiro aqui, opa, que está deste lado Vou seguir em frente e apertar a máscara, certo? Vou pegar minha ferramenta de seleção aqui e vou começar aqui, a espécie de edição de distância disso. E então, basicamente rápido, você pode usar um pequeno método tac tac. Obrigado, obrigado E então você pode seguir em frente e basicamente, criar um laço de laço, e então ele ficará preto lá dentro Hum, e você sabe o que estou percebendo, acabei de selecionar partes que eu não queria selecionar. Foi minha culpa. Eu deveria selecionar a metade inferior disso, não aquela parte. Tudo bem E isso. Então, deixe-me tentar isso de novo. E acho que uma prática muito boa com o mascaramento em vez de arrastá-lo com o método de cores é realmente ir até ele e clicar na camada de preenchimento E isso normalmente acontece porque às vezes a máscara tenta preencher lugares que, você sabe, basicamente são determinados pelas linhas abaixo que usamos para colorir muitas outras coisas Então, sim, sim, sim, sim. Vou diminuir a opacidade só para dar olhada nesses dois, talvez 70, 75%, algo assim 75%, algo Eu vou fazer a mesma coisa com esses. Provavelmente vou ser um pouco idiota. Eu usaria uma máscara de recorte e talvez o pincel de mistura macia para fazer isso Mas eu vou continuar com a borracha só porque eu sou, você sabe, eu sou você sabe, eu sou Não faça o que eu faço, o que é bom para o instrutor dizer Não faça o que eu faço, certo? Bela borda macia desse tipo de borda um pouco mais afastada . Talvez. Na verdade, vou aumentar um pouco mais a opacidade desse lado. Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor. Tudo bem, isso é o suficiente para mim, basicamente por enquanto nesta parte. Legal. Ok, incrível. Agora temos isso. E há mais duas coisas que eu quero fazer. Primeiro de tudo, eu vou entrar aqui. Vou inserir um arquivo e vou até os pássaros sobre os quais falamos. Agora, aqui está o problema com os pássaros, certo? Eu realmente não sei qual é o problema aqui. Eu tenho silhuetas de cabra por algum motivo estúpido. É engraçado. Mas na escola de arquitetura, às vezes as pessoas têm um problema estranho com pássaros. Eu não sei qual é o problema. Acho que um dos problemas com os pássaros, e vou confessar que também concordo com isso, que eles têm uma maneira meio clichê de ativar o céu dizendo: Oh, isso deve ser o céu porque há pássaros nele E eu entendo isso. Eu acho que você só precisa usá-los de uma forma um pouco criativa. E não abuse dos pássaros. Tipo, você pode adicionar pássaros, totalmente. E os pássaros aparecem, eu também uso aviões, às vezes, como um pequeno jato à distância ou algo assim, mas, você sabe, não seja muito clichê Sabe, faça com que pareçam super toneladas de pássaros. Você pode usá-los, sabe, em algum lugar, certo? Então você pode adicioná-los assim, você sabe, em algum lugar da imagem que você acha que é bom. E a outra coisa que você pode fazer para deixá-lo ainda mais legal é fazer os ajustes e clicar no desfoque de movimento E então você vê em qual direção eles estão se movendo. Você basicamente desenha uma linha nessa direção. Oh, meio que cuidado aí. E você pode adicionar um pouco do movimento, certo? E, de repente, os pássaros se movem. É como se você tivesse uma mudança na velocidade do obturador na câmera usada nisso, certo? Ok, outras coisas que vou mudar muito rapidamente, vou diminuir um pouco a opacidade das plantas aquáticas São coisas com aparência de taboa que não são taboas. Lá vamos nós. E depois há uma última coisa que vou fazer. Eu não mandei você fazer isso, mas vou fazer porque simplesmente não gosto de usar meus próprios desenhos de pessoas. Vou inserir arquivo aqui e adicionar uma pessoa. Você sabe, eu vou realmente adicionar uma pessoa mais realista, já que muito disso já é realista. Acho que uma espécie de silhueta não é bem assim , os pássaros são silhuetas, mas você também pode dizer que são Mas todo o resto é meio que, você sabe, é um pouco incompatível, eu acho É essa a pessoa que eu queria usar? Sim, é. Aqui está ele. Eu uso esse cara em muitos dos meus desenhos aqui. E, novamente, você sabe, apenas uma pessoa, imagine, você sabe, o elevador de uma dessas coisas provavelmente tem, tipo, qualquer quantidade de centímetros Então, provavelmente é sobre isso, certo? Assim. Você sabe, talvez você possa até mesmo torná-los um pouco menores, embora seja um pouco incompatível com as Provavelmente é, tipo, desse tamanho. Você sabe, eu não sei. Você pode mexer com o tamanho dessa pessoa Agora, as escadas, acho que podemos ter escalado um pouco mal as escadas Eles podem ser um pouco grandes, mas sim, o que EZ não é grande coisa, certo? mesma coisa. Esse cara, eu vou diminuir sua opacidade um scoche desse jeito, e vou duplicá-lo E então eu vou pegar essa duplicação, enorme brilho de saturação, reduzir o brilho para zero, então ele agora é uma Pegue aquela silhueta, gire-a na direção correta desta vez, Rowan, rasgue-a um pouco, alinhe os pés com os pés e depois estique a sombra um pouco Se for subir as escadas, certifique-se de ajustar a sombra dessa maneira. Então, vou parar logo na parte inferior da escada, para não precisar fazer isso. Legal. Vou pegar este e realmente baixá-lo para uma quantidade correta que usaremos cerca de 25. Então, como de costume, Gaz e Blur confundem um pouco, Isso é bom. Tudo bem. Legal. Então esse é o nosso desenho, certo? De repente, criamos essa pequena paisagem legal, isométrica, certo? Você sabe, você colocaria tantos detalhes em um desenho para a escola de arquitetura? Sim, talvez. Depende de quanto tempo você tem. Acho que essa é sempre a pergunta: quanto tempo temos? Certo? E, você sabe, se você quisesse passar mais tempo, você poderia colocar uma pessoa na ponte para mostrar a ponte sendo ativada e acostumada com o espaço. Certo, tudo isso pode realmente ser muito útil, informações úteis para adicionar. Mas passamos pelo processo de aprender a desenhar algo à mão e meio que incorporar isso tipo de mídia digital pré-fabricada E acho que é aí que o poder do Procreate é mais incrível, pois você pode facilmente misturar diferentes mídias e criar essas imagens incríveis Então, isso é o que fizemos. Parabéns. Você fez um desenho bem legal. Então, sim, lá vamos nós. Espero que você tenha gostado, e vamos passar para algo novo na próxima lição. Tudo bem, pessoal Espero que você tenha gostado dessa lição mais uma vez e se cuide. Tenha o bom resto do seu dia. Tchau tchau. 29. Diagrama solar: Tudo bem, então na lição de hoje, vamos falar sobre diagramas Agora, os diagramas são uma das coisas mais poderosas e importantes que você pode fazer na arquitetura, certo? Especialmente quando estamos criando, você sabe, meio que tentando criar essas histórias convincentes para os projetos que estamos fazendo, os diagramas são basicamente a linguagem fundamental de como comunicamos essas ideias Diagramas podem ser usados para qualquer coisa, certo? Então, hoje, o que você está vendo na tela, que eu ainda não criei, mas você vai ver é o que vamos fazer. Portanto, os diagramas, novamente, podem explicar qualquer aspecto do projeto. Na faculdade de arquitetura, acho que eles fazem você fazer diagramas para coisas que são, para mim, tão ridículas, como diagramas, as emoções do local Eu fico tipo, o que isso significa? Mas, pelo bem do que estamos fazendo, faremos algo um pouco mais realista que não precise fazer seu cérebro estender por 1 milhão de milhas e voltar. Diagrama solar, como o sol afeta um determinado local e uma determinada condição de um local? Tudo bem, então isso é algo que pode ser muito simples. E por causa desse tipo de diagrama, ele é muito irregular. É muito simples. É só derrubar o gesto básico do prédio, certo? Então, o que vamos começar aqui é eu tenho uma tela de paisagem padrão de 17 por 11 ou 11 por 17 à minha frente aqui. Espero que, neste momento, você tenha criado um modelo para esse tamanho porque o usamos muito na arquitetura Vou até a biblioteca da minha Rowan e encontrar a caneta média É um ótimo tamanho para usar. Adorável. Incrível. Vamos prosseguir, começar acessando as configurações, entrando na tela e ativando a guia de desenho, editando a guia de desenho, isométrica Oh, eu vou abaixar a grade para que seja agradável e não distraia, ela está lá Em nossa primeira camada, vou ativar o assistente de desenho e, em seguida, vamos começar a desenhar. O que eu vou fazer aqui, realmente não importa onde você faz ou como você faz. Vou seguir em frente e criar uma pequena estrutura quadrada pequena , mas muito bonita, aqui. Ok, ótimo. Nós temos isso. Agora, o problema é o seguinte. Então, o que eu quero fazer com esse desenho em particular para nós é apenas, e novamente, essa é uma ideia de construção muito simples. Não estou dizendo que seja uma boa ideia para um prédio. Talvez pudesse ser. É um pouco simples demais para o que estamos fazendo. É um pouco simples demais para qualquer tipo de projeto de arquitetura, mas depois vamos criar um espaço interior. Então, basicamente, como um pequeno átrio no centro, embora um átrio geralmente seja um pouco mais alto, então vamos adicionar o interior dele agora, a forma tenha um interior, e é basicamente como um pequeno prédio com um pequeno pátio no centro. Ótimo. Isso é maravilhoso. Exatamente o que estamos procurando aqui. Agora vamos adicionar um pouco mais de diversão a esse desenho. Vou adicionar uma camada acima. Vou voltar para a camada em que acabamos de desenhar. Vou continuar e chamá-la de camada de referência. Eu vou ir acima. Tenho certeza de que você se lembra de tudo isso neste momento, mas vou usar apenas três tons de cinza. Só para lhe dar um pouco mais de vida. Então, qualquer coisa desse lado. Bem, está um pouco escuro. É um pouco mais cremoso. Eu vou dizer que podemos usá-lo para isso. Use mais de um cinza assim, você sabe o que eu retiro. Eu gosto dessa cor para esse lado, e então podemos escolher uma cor diferente não sei. O topo ou o outro lado, assim. Não tenho muita certeza. Qualquer coisa que faça mais sentido. Na verdade, você sabe o que? Vou devolvê-lo. Vou usar o cinza desse lado assim. Vou colocar o outro cinza aqui. Vou deixar a parte superior branca. Tudo bem. Lá vamos nós. Isso parece bom o suficiente. Ok, adorável. Só vou fazer mais uma coisa. Na verdade, vou colocar isso abaixo, só para que as linhas apareçam um pouco mais. Às vezes fica um pouco estranho com isso. Ok, ótimo. Nós temos esses dois. Vou selecionar os dois e grupo de sucesso. Agora temos nosso novo grupo, e vou renomeá-lo, chamá-lo. Construindo um, certo? Agora, o que eu vou fazer é seguir em frente e, bem, acho que eu poderia simplesmente movê-lo para o centro. Na verdade, vou reduzi-lo um pouco aqui assim Basta colocá-lo em algum lugar assim. Isso realmente não importa. Ok, então sim, a linha de trabalho vai mudar um pouco de tamanho, o que te incomoda. Desculpe. Hum, você sempre pode ir em frente e torná-lo de um tamanho diferente, para começar, e então você não precisará se preocupar com o tamanho da linha. Eu realmente não me importo com esse exemplo. Estamos apenas fazendo isso. Tudo bem. Então, a próxima coisa que vou fazer é ir em frente e encontrar uma linha um pouco mais fina E o que vamos fazer com esse desenho é criar algumas condições diferentes de como o sol pode estar afetando isso, certo? Então, vamos começar bem rápido e pensar sobre isso. Isso, certo. Suponha que essa seja uma pequena, hum , nossa pequena seta norte, por exemplo, e não tenhamos falado muito sobre isso, mas basicamente em qualquer lugar na seta norte onde temos esse pequeno carrapato, isso significa que o norte é por ali. Normalmente, você não os vê muito nesse tipo de desenho, embora eu ache que na verdade é muito útil ver que, uma seta norte distorcida em perspectiva, geralmente os vê em planos Nunca em seções ou elevações. Obviamente, eu apenas indicaria que esta é uma elevação norte ou uma seção norte. De qualquer forma, então por que isso é importante? Bem, vamos pensar no sol por um segundo aqui. Então, você tem o planeta. Esta é a Terra, um desenho muito ruim da Terra, mas mesmo assim a Terra, certo Então, eu estou na América, que é, você sabe, um grande país gigante cheio de todos os tipos de coisas divertidas aqui em cima. Estou em Washington, então está lá, seja o que for, Flórida está lá e o México desce lá, seja o que for, certo? E então Kadia está aqui, Canadá Adia e tudo mais. Mas estou dizendo que estou na América, aqui mesmo. Estou em Washington. Estou em Seattle Então, para mim, o sol, que está brilhando neste planeta, certo? Basicamente, significa que a luz virá do sul porque sou um pouco difícil de entender no início, mas isso faz um pouco mais de sentido com flechas como essa, porque estou basicamente no hemisfério norte. Depois, há o Nossa, essa caneta tem muita tensão superficial nas ondas Está vendo isso? É isso mesmo. Minha escrita parece horrível. Tudo bem. Hemisfério norte e sul Eu sou apenas N e S. Por causa disso, basicamente, nós no hemisfério norte estamos recebendo sol do sul Se você sabe disso apenas a partir da terceira série ou qualquer outra coisa, o sol nasce no leste e se põe no oeste. Opa, isso não é West. Isso se passa no oeste. A subida sobe e se põe. Certo? Basicamente, o básico está aí OK. Agora, essa lógica vai ser meio invertida se você mora embaixo Se você está na Austrália, se você está em partes da América do Sul, México, e então a América do Sul está aqui embaixo. Então, quando eu estava no Equador, eu estava bem no meio. Na verdade, esse não foi o caso. Você recebe luz solar diretamente porque está no equador. Porém, em qualquer lugar abaixo disso, em qualquer lugar como o Chile ou qualquer país assim, você vai começar a ver o oposto. A mesma coisa com a Nova Zelândia, a mesma coisa, mesma coisa com a Austrália. O oposto é verdadeiro. Você recebe sol do norte, não do sul, mas do sul. Agora, há uma geometria solar muito mais avançada que eu poderia abordar sobre como isso funciona Mas, basicamente, o que estou tentando dizer é que se o Norte for assim, o sol se moverá ao longo um eixo como esse de um eixo como esse, exceto que isso é um pouco exagerado Então, aqui, vamos jogar com um eixo. Vou começar com uma linha aqui e o desenho uma bela forma inclinada como essa E você pode começar a ajustá-lo e brincar com ele e tipo, não sei se gosto disso. Vou tentar isso de novo. Então, vou tentar isso de novo. O sol virá , digamos, do meio de um ponto intermediário, algo assim, certo ponto intermediário, algo assim, E depois anda por aí desse jeito. Lá vamos nós. Contanto que você entenda que isso não é o mesmo um movimento direto para cima e para baixo como esse, você não terá isso a menos que esteja no Equador, porque isso é, você estaria na metade do caminho, você estaria no equador da Terra se estivéssemos na Nova Zelândia ou na Austrália ou qualquer coisa abaixo disso, algumas partes da África, seja o que for, estaríamos tendo isso, onde você vai chegar é do sul ou, desculpe-me, do norte e não do sul Mas aqui, supondo que eu vá, já que estou em Washington, desculpe ser um pouco egoísta, mas estou fazendo o que é local para mim, é assim que funciona Novamente, diagramas solares, você pode estar se perguntando por que ele está abordando todos esses detalhes se é uma aula de desenho Bem, porque, francamente, essa é a importância de um desenho como esse. Se você estragar tudo, você será criticado. Ei, você projetou todo o seu edifício pensando que o sol estava no Bem, sim, isso é um problema. Esse é um grande problema para seus desenhos porque eles precisam ser precisos. Então aí está. Você é bem-vindo. Eu teria te poupado muita dor. Então, aqui está o problema com o Procreate. A única coisa que eu gostaria que eles implementassem como um recurso, e você sabe o que? Se eles realmente têm isso e eu não sei, me desculpe, mas tenho certeza que não têm são linhas tracejadas , linhas pontilhadas E você sabe o que? Tenho certeza de que eles realmente têm isso e o que seria. Seria encontrar uma biblioteca de pincéis real que alguém criou , onde linhas pontilhadas possam ser desenhadas usando um Eles ainda não têm um recurso no programa que permita que você faça isso. Você tem que encontrar pincéis que alguém tenha feito de alguma forma que façam isso Eu não sei como fazer isso. Eu não sei como encontrá-los. Provavelmente há alguns por aí. Você está disposto ou é bem-vindo a tentar encontrá-los. Mas, por falar nisso, não vou fazer com que sejam tracejados Se você realmente quiser, se você fosse, eu tenho que traçar essas linhas, eu tenho que fazer Você sempre pode pegar a ferramenta de borracha e, literalmente, entrar individualmente Eu já fiz isso antes e, tipo, você sabe, apaguei alguns pequenos segmentos, o que é bom Parece certo, mas vai ser um pouco impreciso, certo? Então, eu só quero precisão. Eu vou deixar isso assim. Volte para o meu pincel. Vou adicionar outra camada. Então o que eu vou fazer aqui é seguir em frente e desenhar um círculo. E então eu vou tocar na tela com um dedo enquanto a seguro com a caneta, e ela vai encaixá-la círculo perfeito em vez de uma elipse Tudo bem, então agora eu vou fazer esse círculo. Vou apenas mover esse círculo para, digamos, um ascendente, norte, leste, sudoeste. Vou prosseguir muito rapidamente, acima de todos esses outros desenhos, vou fazer uma porcaria rápida . Você tem uma seta norte basicamente assim, certo Você tem o Norte, você tem o Leste, você tem o Sul e você tem o Oeste, certo? Então nasce no leste e se põe no oeste. Como dissemos anteriormente. A única coisa foi que quando eu estava escrevendo isso aqui, só para sua informação, antes que alguém dissesse alguma coisa, eu não estava tentando dizer norte ou me desculpar, nordeste sudoeste e dizer assim porque eu realmente tinha isso Eu escrevi isso da maneira oposta. Eu disse de leste a oeste. Eu estava fazendo isso em termos de ordem de cartas, como você sabe, eu estava fazendo isso como se você lesse uma página Tipo, ele nasce no leste e se põe no oeste, certo? Eu não estava tentando dizer que isso estava em relação à direção real da bússola porque isso não é Vai daqui até aqui, certo? Exceto que no nosso caso, é mais parecido, você sabe, mais assim. Ok, então vou deletar isso e estamos prontos , mas vamos voltar aqui. Eu só quero esclarecer que as pessoas podem ficar muito estranhas sobre Oh, Deus, tente nos enganar e você é o pior. Eu só quero deixar claro. Vocês são todos pessoas da arquitetura. Vocês provavelmente são muito legais, mas só quero deixar isso bem claro. Ok, então eu vou seguir em frente e, na verdade, você sabe o que? Não, eu não sei o que. Sim, eu sei o que? Não, eu não sei o que. Sim, eu sei o que. OK. Vou seguir em frente e encontrar minha biblioteca de luzes. Eu vou em frente e solto Uh oh. Não era isso que eu pretendia fazer. Hum, vá em frente e coloque a cor no círculo aqui. Lá vamos nós. Perfeito. Vou colocar isso embaixo, só porque é um pouco. Sim. Assim. Certo? Então, agora temos nosso sol. Quase sabemos o caminho pelo qual o sol está percorrendo. Então, a única coisa que vou fazer aqui para terminar isso completamente diz que, no final, vou voltar a selecionar preto e vou fazer um pequeno forro reto no final aqui Vou finalizar com um lindo par de vetores heterossexuais e uma vaia azul Isso não funcionou. Obrigado procreate, não gosto do preenchimento colorido por algum motivo Vou preenchê-lo só para ser mais rápido do que lidar com o fato de ser uma dor. Agora, basicamente, esse vetor indica a direção em que o sol está se movendo. Temos o sol e esse tipo de tom grosseiro de amarelo ou o que quer que seja Agora temos basicamente o trabalho de desenhar como essa luz solar afeta o interior desse espaço, certo? Então, quando estiver nessa posição, você sabe, basicamente, estou usando esse tipo de diagrama que estou desenhando aqui, vamos usar as cores para indicar a intensidade do sol. Então, neste caso, vou voltar para aquele amarelo que eu estava usando, que é esse. Você poderia basicamente, bem, se quiser funcionar aqui, eu só permitiria que você usasse uma camada de referência por vez, então esqueci que você precisa mudar isso Basicamente, atingirá um espaço como esse e vai para lá Vai ser um sucesso. Então, basicamente, preencherá toda a área. Agora temos uma coisinha. Oh, oh, querida. Eu coloquei isso na camada errada. Tente novamente. Agora, uma vez que eu anote isso, vou fazer uma pequena coisa. Vou começar a jogar com a opacidade porque quero ter certeza de que, digamos, 50%, só porque quero ter certeza de que essas cores do prédio ainda estão brilhando Agora vemos que o sol está brilhando e está afetando toda a praça Agora, isso não é um diagrama de sombras. Não vamos falar sobre como as sombras seriam projetadas nisso Você pode adicionar isso, se quiser. Mas, basicamente, para todos os efeitos, essa é uma boa primeira parte Agora, este é um diagrama sequencial, você quer ter cedo, você quer ter meio-dia e depois você quer ter Vou encolhê-lo um pouco mais e colocá-lo ali mesmo Agora, eu vou seguir em frente. Agora que fizemos esse trabalho, aqui está a parte mais fácil. Duplicar, renomear. Eu só vou chamar isso. Eu poderia ligar para isso ao meio-dia. Na verdade, estamos apenas renomeando este. Manhã ao meio-dia. E então, ao meio-dia, vamos duplicar isso e colocá-lo ali mesmo Ok, você pode estar se perguntando, Ok, e agora? Como você faz isso? Bem, essa é a parte mais fácil. Você entra aqui, exclui isso e simplesmente exclui isso. Vamos pegar o sol. Vamos passar para o meio-dia ali mesmo, certo? Então, vamos selecionar uma nova cor. Vamos dizer algo um pouco mais parecido com laranja médio e depois vou colocar outra ali, fazer dessa coisa uma pequena camada de referência, colocar a cor no sol. Não, eu fiz isso em. Na verdade, isso é. Eu queria colocar isso acima. É fácil fazer com que isso dê errado. Vamos em frente e movemos isso para baixo. Linda. Agora vamos adicionar uma camada ali mesmo. Na verdade, ative a camada de referência nesta, boom, Chaka, também conhecida como, então acho que fiz a mesma coisa que fiz da última vez É como a camada acima dela. Adicione essas cores lá. Então perfeito. 50% de opacidade. Tenho uma condição de meio-dia. Então, finalmente, vamos prosseguir e fechar este. Oh, eu os agrupei por acidente. Tudo bem. Isso não é grande coisa aí. Opa. Então, na verdade, vou duplicar a manhã mais uma vez porque fiz algo estranho com a última, mas vamos mover esta aqui, espaçando-as assim Mova-o para lá. E vamos chamar isso de. Na verdade, mova este aqui em cima. Vamos renomeá-lo à noite ou à noite. Na verdade, acho que as noites são um pouco mais precisas. Não é noite. Você não teria sol durante a noite, bem, dependa novamente. Isso é discutível, sempre há sol, não importa a hora do dia em que você esteja Mas vamos criar ou encontrar a tonalidade mais escura. Vou colocar mais uma camada acima do sol. Mais uma vez, crie o sol ou a camada de referência. Vou adicionar o sol lá, e vou mover isso para baixo. Na verdade, você poderia ter feito isso em uma ordem diferente porque, tecnicamente, opa Tecnicamente, você provavelmente deveria ter se mudado para o sol primeiro Uh, continua querendo se agrupar. Eu só quero mover a camada estúpida. Vá lá, procrie Às vezes, o programa pode ser um pouco complicado. Tudo bem. Então, vou selecionar esses dois. Basta movê-los para mais tarde. Talvez lá. Perfeito. OK. Agora é só ir até aqui, adicionar uma camada acima, fazer dela a camada de referência. Defina a camada acima e, em seguida, adicione sua cor. Bum, boom e boom. Adorável. OK. Agora vou seguir em frente e pegar isso, reduzir 50% de opacidade ou qualquer porcentagem que você queira usar, e Basicamente, temos nossas três condições, e eu vou seguir em frente. Agora, na realidade, eu adicionaria uma seta norte a isso. Acho que seria muito útil colocar uma seta norte. Se você quiser fazer uma seta para o norte, é tão simples quanto isso. Vamos seguir em frente e selecionar preto. Vou selecionar minha caneta mais grossa. Então eu vou descer até aqui e desenhar um círculo muito bom. Agora, não faça disso um círculo. Apenas certifique-se de que seja uma elipse e certifique-se de que esses tipos de lados paralelos elipsoidais estejam alinhados com a direção do gráfico E então, basicamente, você pode simplesmente criar uma pequena protuberância na direção em que deseja que o norte esteja neste projeto E aí está. É tão simples quanto é, aí mesmo. E eu realmente acho que essa seta norte poderia ser um pouco mais orientada com mais precisão, honestamente. E então eu poderia realmente distorcer isso um pouco mais , porque é um pouco demais. Lá vamos nós. Hum, legal. Bem, lá vamos nós. Aí está o nosso desenho. Vou apenas preparar o guia de desenho para que possamos vê-lo bem e limpo. Lá vamos nós. Maravilhoso. Então é assim que você pode criar diagramas básicos no Procreate. É simples assim. É muito mais fácil para mim fazer isso do que usar qualquer coisa como o Illustrator ou qualquer outro programa para criá-las. É simplesmente simples. Você pode usar as mãos para realmente desenhar, e aí está. Coisas maravilhosas. Ok, legal. Então, espero que todos tenham gostado disso. Espero que tenha sido útil e nos vemos em nossa próxima aula. Adeus 30. Planos básicos de sites (parte 1): Oi, todo mundo. Então, nesta lição, falaremos sobre planos e, mais especificamente, planos de vizinhança ou local Isso é algo sobre o qual ainda não falamos em nosso curso, e achei que seria muito importante analisarmos o que eles são, como funcionam, o que mostram. Novamente, se você é estudante de arquitetura, provavelmente já está muito familiarizado com isso. Mas, neste caso, vamos basicamente analisá-los e como desenhá-los. Não em termos de pequenos planos para construir especificamente, mas mais ainda para o local e arredores Então, o que mostra um plano de site? A planta do local basicamente mostra o prédio no contexto de tudo ao seu redor, e isso realmente pode variar dependendo do quanto você quer mostrar ou do quanto você considera importante mostrar por causa da história que seu prédio está tentando contar ou do propósito do prédio e do que esse propósito está tentando mostrar ao comitê ou a quem quer que você seja. propondo o projeto para. Agora, basicamente, se isso não faz sentido, o que estamos vendo em termos de um plano literalmente abrir o Google Maps. Abra o Google Maps ou, você sabe, o Apple Maps ou o que você quiser usar. O que quer que você esteja vendo e isso, supondo que não esteja entrando no modo de três D e você tenha apenas uma visão de cima para baixo Basicamente, apenas uma visão de cima, apenas uma visão panorâmica de como será, um plano bidimensional, mas a vista que você tem de cima. E isso é basicamente tudo o que é. Então, o que vamos fazer hoje é seguir em frente e você pode começar criando um papel do tamanho que quiser. Acho que para este, acabei de fazer uma paisagem de 8,5 por 11. E então, se você der uma olhada nos materiais do curso desta lição, há uma pequena imagem que eu tirei e essa imagem será usada na criação dessa pequena coisa que vamos fazer hoje. Então vá em frente e importe essa imagem para essa tela que fizemos aqui. Novamente, como um lembrete rápido, se você não sabe como fazer, acesse as ferramentas, vá para adicionar e clique em Inserir um arquivo ou foto ou qualquer outro arquivo que você tenha como arquivo usando o Dropbox iCloud ou qualquer tipo de dispositivo em nuvem que temos aqui dispositivo em nuvem que temos Então, o que vou fazer agora é, obviamente, que você pode ver que não cabe na página, então vou pegar aquela pequena ferramenta de seleção. E sim, isso vai cortar algumas delas, mas vou seguir em frente e descobrir o que quero fazer aqui em termos de tamanho Agora, não vamos fazer nada louco com este aqui hoje. Eu só vou fazer isso e dizer que é bom. Então, a razão pela qual tenho isso é porque quero mostrar a vocês como criar um plano rápido de vizinhança e como esse tipo de funciona, qual é a aparência e o processo de como eu normalmente faço isso Agora, a primeira coisa que vou fazer aqui é selecionar uma caneta que eu goste do tamanho. Acho que provavelmente parece bom. Portanto, temos algumas coisas distintas neste desenho. Agora, queremos seguir em frente e começar separando essas coisas Então, primeiro de tudo, essas massas. Vou seguir em frente e traçar que você pode adicionar mais linhas, mais ondulações e detalhes, honestamente, porque, você sabe, não estamos fazendo uma pesquisa de site Isso não precisa ser totalmente preciso. Mas essas massas começam quando estamos separando a água desse tipo de grama E, novamente, não estou sendo 100% preciso. Por uma questão de tempo aqui. Não quero levar 1.000 horas para desenhar isso aqui. Ah, mas a grama e depois isso para mim, parece ser uma estrada. E, novamente, sim, eu sei, antes que alguém diga, eu sei que passei um pouco acima do Grande. Então, nós temos esses tipos de separação. Agora, novamente, eu não quero ouvir ninguém me dizendo que eu não segui exatamente as linhas. Eu sei que não. Isso é bom. Não estamos procurando uma precisão insana aqui. E então parece que também temos mais uma pequena estrada aqui. Na verdade, vou ampliá-lo um pouco adicionando uma linha lá. Legal, vamos lá. Temos algumas separações acontecendo aqui. Agora, a última coisa que vou fazer é pegar uma linha um pouco mais grossa e examinar esses edifícios aproximadamente da melhor maneira possível Novamente, se você precisar, você provavelmente quer fazer essas linhas retas. Então, novamente, o truque para isso, se você se lembra, novamente, este curso pressupõe que você se lembra de tudo o que eu ensinei até agora, ele se baseia em si mesmo, mas você desenha uma linha e a segura por um segundo, ela se tornará reta, certo tudo o que eu ensinei até agora, ele se baseia em si mesmo, mas você desenha uma linha e a segura por um segundo, ela se tornará reta Isso é basicamente tão simples quanto é. Uma coisinha linda sobre Procreate, aí mesmo, com certeza Ok, vamos lá. Então, dando uma olhada no que fizemos até agora, temos isso, certo? Muito simples, nada louco. Basicamente, as duas coisas que quero observar são que você também poderia ter feito algo um pouco mais inteligente do que eu Se você pensou nisso, estou orgulhoso de você. Você poderia ter acessado o Canvas, ativado o guia de desenho, editado o guia de desenho. E então eu acho que você poderia ter girado isso, na verdade. Sim, você poderia ter girado a guia de desenho dessa forma e depois usado apenas uma camada de desenho assistido para tornar sua vida muito mais fácil do que ter que tirar todas elas. Você poderia ter desenhado isso provavelmente na metade do tempo se tivesse feito isso. Eu não pensei nisso. Então, minhas desculpas, mas há uma dica para o futuro, então aí está Vou prosseguir e, na verdade, desligar isso porque não quero que o guia de desenho esteja ligado. Mas lá vamos nós. Tem uma coisa. Então, a outra coisa é, novamente, certifique-se de que, ao fazer essas linhas, verifique se todas as linhas estão conectadas e se tocam totalmente. Você tem que conectar totalmente os pontos. Ou então, quando você voltar ao preenchimento de cores mais tarde, não vai funcionar. Então, vamos começar com um pouco de preenchimento de cores básicas. Vou clicar na camada em que desenhamos nossas coisas. Vamos atingir a referência. Agora, do alto da minha cabeça, vou tentar lembrar quais são essas camadas. Eu só vou desligar esse. Então, nosso primeiro, vamos ter água. 31. Planos básicos de sites (parte 2): Então, para água, eu tenho uma paleta de cores específica que gosto de usar Oh, aí está. Chuva de água, céu Agora, eu realmente acho que tenho essa coisa chamada sorveira-d'água e isso é, acredite ou não, na verdade muito, muito preciso Parece muito cinza, mas vou mostrar um pouco aqui por que exatamente isso , já que a água funciona tão bem. A próxima será a grama. Estou apenas dando as cores básicas de preenchimento aqui. A próxima será a estrada, que será meio cinza escuro. E vamos preencher o outro também. O resto da área será. Francamente, eu realmente não sei, porque isso pode ser muitas coisas Podem ser os gramados e quintais das pessoas e não vamos fazer esse tipo de detalhamento Vou tentar escolher algum tipo de cor intermediária, bem neutra, para dar um pouco de, você sabe, algo a ela. Vamos escolher um bronzeado. Por que não? Ah, oh. E veja exatamente o que acontece quando você não conecta os pontos. Só aquele pequeno lugar ali acabou de fazer isso por mim. Então, vou voltar ao ponto em que estou apenas tentando salvar a cor aqui por um segundo e depois vou voltar para a referência. Eu vou voltar ao preto. Você verá por que fiz esse pequeno círculo em um segundo aqui. É um pequeno truque que eu gosto de usar. E então vou preencher aquele cantinho, que deveria ter sido a origem do problema. E então eu vou voltar para a nossa camada. Vou usar uma pequena fonte. Eu recuperei minha cor agora. Agora isso deve funcionar. E com certeza, lá vamos nós. E então eu vou fazer a mesma coisa por lá. Tudo bem, resolvemos nossas coisas, e agora nossa última serão nossos prédios E para edifícios, eu gosto de usar um tipo específico de coisa aqui. Eu sempre costumo começar com um cinza opaco. Novamente, esse é o meu estilo, certo? Então, meu estilo provavelmente não será o seu, e está tudo bem. Sabe, honestamente não vou compartilhar muitas paletas de cores extras para esta, porque metade da batalha aqui é tentar fazer com que você desenvolva a sua própria Literalmente, Procreate, você sai e tira uma foto. Já falamos sobre isso em nossas aulas anteriores. Você tira uma foto de algo que gosta e pode literalmente extrair as cores e criar uma paleta de cores Carregue seu telefone , tire uma foto e importe-a para o Procreate, e você pode simplesmente que quiser criar suas próprias paletas de cores do Eu desenvolvi o meu próprio. Estou feliz em compartilhar, e compartilhei a maioria delas com você, mas também quero que você desenvolva as suas próprias e descubra de quais cores você gosta. Agora, isso provavelmente parece terrível agora, e tudo bem. Quero dizer, é mais ou menos assim que funciona. Mas vamos passar por aqui e fazer com que pareça melhor. Então, a primeira coisa que vou fazer também, agora que colorimos e preenchemos tudo o que precisamos, não precisamos mais disso. Vou seguir em frente e mover este até o topo. E isso apenas coloca as linhas de volta lá em cima. Tecnicamente, você poderia multiplicar todas as camadas, mas isso vai bagunçar as coisas quando começarmos a fazer nossas máscaras de recorte e outras coisas. Então, vamos lá. Linda. Isso já parece um pouco melhor. Então, essas são simplesmente cores antigas e chatas. Agora, vou começar com: vamos fazer com que a água pareça aguada agora Então, vou adicionar uma camada acima da água. Um novo grupo pode chamá-lo de água, se você quiser . E nós vamos embora. Eu vou primeiro pegar um pincel de nuvens, e vou seguir em frente e colocar uma espécie de nuvem um pouco de textura na água desse jeito. E eu vou adicionar outra camada aqui em cima. Certifique-se de cortar a máscara. Eu não fiz isso anteriormente, mas coloquei a máscara na parte inferior Então, eles estão, novamente, referenciando a forma da máscara que criamos lá Água, vou selecionar um tom um pouco mais escuro. E vou selecionar aquela caneta aerógrafo de mistura macia novamente na biblioteca que forneci para você. Assim. Faça com que fique mais escuro. A água também tende a fazer isso, se você já percebeu que fica mais escura ao longo da costa Fica mais leve à medida que você se afasta. Assim. Isso já está parecendo muito bom. Mas então temos um último pequeno truque manga que o Procreate nos permite usar Vamos selecionar a escova de água. Selecione branco como cor, coloque mais camada na parte superior, máscara de recorte e pinte levemente um pouco dela por cima Não repita isso mais de uma vez. Adiciona um pouquinho de cor e pronto. A água está pronta. Isso é o quão rápido estamos passando por isso. Agora, sim, provavelmente há trilhas e arbustos e árvores e outras coisas aqui. Na verdade, eu não vi nenhuma árvore nessa coisa original do Google Maps que eu dei a vocês aqui. Mas a questão é que você pode adicionar árvores se quiser. Não há nenhum neste. Já falamos em uma aula anterior sobre como desenhar árvores e planejar. Se você quiser adicionar alguns, vá em frente. Isso não é algo que deveria ser real, é apenas para obter um aviso prático. Mais uma vez, vou adicionar outra camada acima aqui, agrupá-la. Eu não sei. Vou renomeá-lo como grama Nós vamos vir aqui e vamos seguir em frente e a mesma coisa. Eu sempre gosto de começar meio que nublando um pouco as coisas e selecionar um verde meio escuro, muito escuro . Opa, muito escuro lá. Dê um pouco mais de textura para começar, certo? E isso não está funcionando. Eu tenho a máscara de recorte Veja, é um momento cerebral, crianças. Lá vamos nós. Próxima camada, máscara de recorte E então o que vou fazer aqui é selecionar o de pincel de capim-espada que temos aqui. É uma espécie de verde médio. Vou preencher tudo aqui com a grama. Infelizmente, é um pincel de 100 ou nada, então você realmente não pode fazer grama parcial. Então, o que vou fazer agora é colocar a máscara aqui embaixo, desse Vou diminuir a opacidade um pouco. Comece a brincar com ele. Então, ele coloca essa camada de turvação acima dela e a opacidade meio que permite que ela se misture um pouco mais Então você obtém um pouco dessa textura gramada, e então eu vou adicionar mais uma camada, máscara Cupping, pincel de mistura macia ali mesmo. Vou ficar preto. E então, ao lado da rua, vou colocar um pouco de escuro, escurecê-lo um pouco Dê um pouco de forma a ela agora. Então, isso pode ser como a encosta de um pequeno vale ou uma pequena colina ou qualquer outra coisa Eu nunca conheci ninguém que fosse tão vale quanto uma colina. Mas, aparentemente, eu sou um pouco esquisita moderna, então você pode usar um pouco de branco Se você quiser adicioná-lo em uma nova camada e ser inteligente, você também pode fazer isso. Eu só estou fazendo isso aí mesmo. E então, de repente, agora que quase lê, há uma pequena protuberância ao lado da estrada, e então ela desce, certo? Talvez haja um lá. Talvez eu não saiba. Eu não fiz uma pesquisa geotecnológica do local. Eu não sei. Mas a questão é que parece melhor, certo? Agora, vamos seguir em frente e seguir para a estrada. A mesma coisa aqui, máscara de recorte. Agrupe-os. Não, observe, eu realmente fiz a máscara de limpeza primeiro desta vez. A razão, novamente, pela qual eu agrupo as coisas é porque isso torna muito fácil ativá-las e desativá-las. Ou, novamente, lembre-se de onde você está colocando as coisas. Organização, eu realmente acho que é uma coisa fundamental aqui. Para a estrada, vou seguir em frente e selecionar branco. Já selecionamos o branco. Ótimo. Estamos no assunto acima. E então eu vou encontrar o pincel de ruído e o pincel de ruído aumentá-lo para o tamanho normal. Vou fazer uma pequena corrida por cima desse jeito porque é um pouco demais, só que uma passagem muito leve desse jeito. A mesma coisa aqui. E você pode pegar o preto, e depois vamos fazer mais uma cima, recortando a máscara novamente. Também vamos fazer mais uma com o preto por cima, desse jeito. Parece muito bom, do jeito que está, honestamente, mas depois vamos fazer mais uma máscara de recorte, manter a cor preta selecionada e, em seguida, misturar suavemente, reduzir o tamanho do pincel para um lado da estrada, pintar um pouco dessa cor e dar um pouco mais E lá vamos nós. Isso é muito bom. Viva. Ok, no nosso último fiz a mesma coisa, adicionei outra camada, agrupei, e isso vai ser para o nosso solo Eu realmente não sei, novamente, o que é esse material, então é meio vago e abstrato, e esse é o ponto aqui Então, novamente, seja qual for a cor que você quiser usar, vou fazer meu tipo clássico de remo que sempre faço, e vou pegar algumas coisas e fazer algumas coisas Vá em frente e eu vou pegar a mistura suave, meio que pintar um pouco mais de cor no chão aqui. Nós realmente não sabemos o que é isso ou, você sabe, o que parece ou que tipo de materiais estão aqui. Nós meio que temos que sugerir que há algo aqui. Esse é o tipo de truque por trás disso, certo? Basta criar algumas cores e outras coisinhas divertidas dentro do desenho. Ok, então, em seguida, outra camada , máscara de recorte, e então vou selecionar o pincel de nuvem E aqui, vou seguir em frente e colocar uma nuvem um pouco mais no chão, e isso provavelmente parece terrível, o e isso provavelmente parece terrível, que é bom, na verdade, porque o que vou fazer é ir em frente e opacá-la um pouco para dar ao solo um pouco mais Não consigo pensar. Nós realmente não sabemos o que é isso, certo? Não sabemos o que é essa área. Você pode discordar totalmente das cores que estou usando aqui, e tudo bem Você tem permissão para usar o que quiser. Se você quiser usar rosa, você pode. Isso é representação arquitetônica. Para um projeto esquemático, ele não precisa ser totalmente realisticamente Só precisa ser, você sabe, algo para representar. Na verdade, vou usar um pouco de verde lá, mas colocar um pouco , talvez um pouco de cor sugira há possível vegetação aqui, que há possível vegetação aqui, e se houver casas, vamos ser reais Não está em um terreno gigante de terra. Obviamente, eles estão plantados com calçadas gramados e outras coisas, mas não sabemos Então, na verdade, esse verde foi uma boa ideia, pois dá uma pequena dica sobre o que essa textura poderia ser. Então, isso é bom. Para mim, isso parece bom, certo. Mais uma coisa. Na verdade, vamos. Vou renomear isso rapidamente como terra. Tetraz. Chão. Fiz isso. Eu quero voltar para a estrada. Se você quer ser um verdadeiro castor sorrateiro aqui, vou adicionar outra camada Não vou usar uma máscara de recorte, esta, embora eu realmente não ache que faça diferença se você usa ou não Vou selecionar, tipo, minha caneta média. E então, se você quiser apenas selecionar, como um amarelo forte e desagradável, ou nesse caso, você pode usar um amarelo meio Isso também é estilisticamente bom, apenas para combinar com as cores que estamos usando aqui Eu vou fazer isso, eu vou desenhar uma linha, tipo, certo. Eu diria que está no centro, mas é claro que isso não vai funcionar. O que vou fazer é tentar Something tentar okay. Tudo bem. E então o que eu vou fazer é pegar a ferramenta de borracha. Vou selecionar o pincel redondo e reduzi-lo a um tamanho mais ou menos assim, e depois passar por aqui Na verdade, você provavelmente poderia torná-lo ainda maior se quisesse e aparecesse. Sabe, tenho certeza de que se você pesquisar on-line para encontrar, tipo, uma seleção de pincéis Procreate, provavelmente encontrará pincéis provavelmente encontrará linhas tracejadas, e provavelmente também poderá usá-los e provavelmente também poderá usá-los Mas é rápido, isso não vai ser muito preciso, obviamente, estou apenas observando isso, e estou ficando meio preguiçoso lendo isso rapidamente para garantir que possamos terminar a aula em tempo hábil . Sabe, tudo bem, eu acho. Agora, isso para mim é quase meio desagradável. Então, vou diminuir um pouco isso, só para que você saiba, tem um pouco de eu não sei. Aparece, mas não demais. Portanto, 65% de opacidade parece boa para mim. O chão está pronto. Agora, os prédios. Vou agrupar a camada de máscara de recorte acima, como sempre E vou seguir em frente e selecionar outro tipo de marrom. Alguns de vocês podem achar que minhas escolhas de cores são muito tristes. Mas, novamente, logo antes de começarmos esta aula, você viu minha pequena montagem de alguns dos planos do site que fiz, certo? Então você sabe que eu gosto da minha paleta de cores e ela é muito específica para mim, e eu a desenvolvi ao longo do tempo, porque eu realmente gosto dela, e tudo bem, certo E todos nós teremos nossas diferenças e opiniões, você tem direito às suas, e eu gosto do que faço. E então funciona para mim. Hum, máscara de recorte, adicione outra camada. Nunca há mal nenhum em adicionar camadas. Na verdade, vou trocar o pincel macio misturado para que possamos usar um aerógrafo com um pouco mais de cor Vou usar um pouco mais de marrom lá. Veja, agora estamos começando a ter um bom, na minha opinião, um bom calor nesses edifícios Sabe, não, outra coisa que vou mencionar aqui também é não escalar de nenhuma forma, forma ou forma. Se você está tentando realmente desenhar um em escala, obviamente terá que fazer mais detalhes, com, você sabe, os planos reais do seu site e todo esse jazz Então, você sabe, isso é uma coisa toda, um tópico totalmente diferente em que poderíamos abordar, mas isso é algo que você aprenderá na escola de arquitetura. Então, não é realmente meu escopo do que estamos fazendo neste curso. Hum, isso vai adicionar um toque desse tipo de luz agradável, quente na frente, para dar a eles um pouco mais de calor aos edifícios, fazer com que pareçam de calor aos edifícios, um pouco menos e Procreate está congelando em mim Mas menos enfadonho, eu acho, talvez. Eu não sei. É como Bob Ross. Estamos apenas pintando um pouco de cores alegres aqui. Ok, agora, algumas coisas que estão me chamando a atenção com essa imagem que estão me incomodando no momento Hum, vou renomear isso como Buildings. Ok, legal. Então, o que parece para você? Quero dizer, primeiro vou te perguntar aqui, tipo, no estilo Dora the Explorer. Você acha que parece errado aqui? Bem, essa é uma pergunta muito subjetiva. Em primeiro lugar, para mim, aquela escuridão ao lado da estrada está me incomodando um pouco Está um pouco escuro demais. Então, vou seguir em frente e encontrá-lo, e categorizamos coisas muito fáceis de encontrar Diminua a opacidade lá. Vou voltar para o chão e, na verdade, vou adicionar pouco de sombreamento escuro, sem auxílio de desenho, desligue-o Máscaras de balada quando eu queria bater. Aqui está uma mistura suave. Então, vou seguir em frente e escurecer um pouco ao lado da estrada . Eu não sei. Eu sempre tenho uma maneira diferente de fazer minhas estradas, normalmente, mas isso é bom por enquanto. Sabe, meu estilo, minhas cores que eu uso, obviamente, são um pouco diferentes aqui. E vou usar um estilo um pouco mais realista , porque no passado, professores me deram alguns looks estranhos sobre a maneira como eu desenho minhas estradas e as opções de cores que usei no passado, professores me deram alguns looks estranhos sobre a maneira como eu desenho minhas estradas e as opções de cores que usei Mas, quero dizer, seja o que for, é coisa deles. Está um pouco escuro. Eu só vou fazer isso. E então vou pegar nossa pequena linha e diminuí-la um pouco também. Se você quiser ser realmente meticuloso, pode rotular cada camada. Isso também funciona. OK. Quero dizer, isso é bom, certo? Tipo, não há nada de errado com isso. Não há nada de bom nisso. Isso não é como um desenho incrivelmente bom nem nada, mas é apenas o suficiente para mostrar a base de como Há uma última coisinha que eu quero abordar aqui também. Obviamente, se você quiser, pode adicionar. Você sabe, se você entrar em P, nossa lição que falamos sobre como encontrar P e Gs online, você pode encontrar carros. Você pode colocar carros na estrada. Se você também quiser adicionar algumas sombras, essa seria nossa última etapa Essa é a última coisa que eu quero fazer aqui. Então, temos nossos prédios. Vou seguir em frente e desenhar outra camada aqui, voltar ao nosso meio superfino e superespesso. Lá vamos nós. Então, vamos supor que, por causa desta , o sol está vindo, tipo, eu vou selecionar preto. Achei que tinha escolhido o preto por algum motivo. O sol está vindo desse ângulo, certo? Então, todas as nossas sombras meio que seguirão isso. E, novamente, se você quiser ser super preciso aqui com tudo, você pode começar a ver o que realmente está acontecendo. Então você pode literalmente construir por prédio aqui e adicioná-los. Você sabe, você pode. Oh, querida. Vai ser uma dor na bunda. Tudo bem, eu vou fazer do meu jeito então. Então, essa é uma maneira um pouco mais rápida e fácil. Vou usar a ferramenta de seleção e, construção por construção, adicionar um pouco de sombreamento Obviamente, você tem que seguir essa também. E, novamente, lembre-se de que há um ângulo para tudo isso, certo? Se o sol está vindo desse ângulo, sim, eles estão muito escuros por enquanto. Eu sei. Mas, novamente, isso é o que fazemos para começar , é apenas um tipo de bloqueio das sombras aqui Alguns deles vão sair da tela, então eu nem preciso me preocupar com eles. Não deve levar mais do que um ou dois minutos para ser feito. Ok, eu fiz isso de forma meio desleixada, e também, estou lutando contra meu computador ou meu iPad, dizendo que ainda tenho alguns minutos na minha carga Então, estou caindo para 50% de opacidade aqui, o que é, quero dizer, normalmente, eu vou para 30 Honestamente, isso depende totalmente de você. Tudo o que você acha que parece certo. Na verdade, vou me encontrar bem no meio e dizer 40. E então o último pequeno passo deles para sair das sombras é fazer os ajustes Vá até Gaussian Blur. Você pode ampliá-los e também ver o quanto eu perdi alguns deles E então eu apenas, você sabe, desfoque para esse tamanho, você sabe, três por cento está bem Só o suficiente para suavizar um pouco essas linhas nítidas. E lá vamos nós, certo? Esse é o básico de um plano, certo? E, sim. Então, espero que você tenha gostado dessa lição. Espero que você também possa dar uma olhada em algumas das outras coisas que eu fiz, bem como, você sabe, acessar o Pintris para abordar o problema analisar outros planos de sites que as pessoas fizeram e usá-los como referência Acho que serão muito úteis para você desenvolver seu próprio estilo e sua própria paleta de cores Quero dizer, diabos, se você gosta de um, faça uma captura de tela e depois importe-o para o Procreate e use-o como sua paleta de cores Há outra ideia. Então, espero que tenham gostado e obrigado por ficar aqui hoje, e nos vemos na próxima lição. Cuide-se. 32. Detalhe da parede: Na lição de hoje, vamos nos concentrar na diagramação, mas, mais especificamente, neste caso, nos diagramas detalhados Agora, normalmente, diagramas detalhados estão mais intimamente associados a desenhos detalhados, que normalmente são planos ou seções fornecidos geralmente pelo arquiteto fornecidos ao empreiteiro geral ou a um empreiteiro ou, francamente, qualquer tipo de submarino especializado que desenvolva paredes de cortina, qualquer coisa assim, o aço terá seus próprios desenhos individuais de oficina aço terá mais intimamente associados a desenhos detalhados, que normalmente são planos ou seções fornecidos geralmente pelo arquiteto fornecidos ao empreiteiro geral ou a um empreiteiro ou, francamente, qualquer tipo de submarino especializado que desenvolva paredes de cortina, qualquer coisa assim, o aço terá seus próprios desenhos individuais de oficina e desenhos de fabricação cheios de detalhes que são enviados para este site Mas, você sabe, nós realmente não precisamos fazer isso com o Procreate no mundo real porque isso é algo que normalmente é gerado com o Revet ou Mas a realidade é que, quando estamos projetando edifícios na escola de arquitetura, temos que representar o que estamos pensando em termos da envolvente do edifício Você sabe, à medida que você avança cada vez mais no mundo da arquitetura, precisa começar a fazer isso. Então, aqui está um pequeno exemplo rápido de um que eu fiz em uma das minhas aulas de estúdio de arquitetura há alguns anos, alguns anos atrás, um ano e meio atrás. Eu nem me lembro. O tempo voa. Então, vamos dar uma olhada em algo muito semelhante a isso e recriá-lo, mostrando como pequeno gráfico rápido que é como um gráfico multisseccional mostrando um corte no chão, corta o tipo real de hum, corta o outro lado, transversalmente e diagonalmente, mostrando as seções do vidro, o rígido recriá-lo, mostrando como um pequeno gráfico rápido que é como um gráfico multisseccional mostrando um corte no chão, corta o tipo real de hum, corta o outro lado, transversalmente e diagonalmente, mostrando as seções do vidro, o rígido isolamento, tudo isso. Isso realmente ajuda a entender como você decidiu fazer o envelope do edifício funcionar e, francamente, mostra aos palestrantes em suas avaliações que você fez sua lição de casa e realmente pensou sobre isso com um bom nível de detalhes E eu também digo que isso vai muito mais longe, esse tipo de desenho com cores e tudo mais do que apenas um desenho de linha preto e branco sem graça, que é bom para fabricações reais, mas, neste caso, vamos começar com minha coisa favorita, que é encontrar um pincel que funcione Isso é um pouco fino demais. Isso é quase certo. Então, o que acabei de selecionar para isso é o Que é esse? Minha caneta fina. Esse aqui mesmo. Oi. Eu digo, adorável. Olá. Como você está hoje? Tudo bem, a próxima coisa que faremos é abrir ferramentas. Vá para o Canvas como de costume. Ative a guia de desenho. Clique em Editar guia de desenho. Bata isométrico, certo? Estamos bem acostumados com isso. Eu sempre gosto de diminuir a opacidade muito bem e bem, para que não fique muito não fique E lá vamos nós. Aqui está nosso guia de desenho. Adorável. Tudo bem. Agora vamos começar com essa camada e vamos torná-la nossa linha de trabalho Então, vamos clicar nele, clicar em auxiliar de desenho, como de costume. E vamos seguir em frente e começar fazendo novamente, vamos fazer, praticamente o mesmo desenho aqui, apenas como um exemplo de como fazer esse tipo de coisa. Certo, neste momento, você provavelmente interrompeu o processo, então eu não vou ser super redundante Então, basicamente, vamos começar aqui. Você sabe, nós vamos apenas representar a parede onde estamos cortando a parede, ok? Então, a parede vai ser tão grossa, e o que é bom na guia de desenho também é que você pode, na verdade, você sabe, além de usá-la como algo para encaixar completamente o desenho, você pode realmente usá-la como guia Então, onde esses pequenos diamantes se cruzam, podemos chamá-los de limites, barreiras, fronteiras . Estou usando todos os tipos de palavras mágicas míticas fantásticas aqui para dizer exatamente a mesma coisa Ok. Então, como de costume com esse tipo de coisa, apenas certifique-se de que seus desenhos, suas linhas, estejam sendo desenhados de forma que eles possam essencialmente, você sabe, fechar o loop e possam realmente ser usados posteriormente para colorir e preencher, certo? Ok, então aqui está o acordo. Então isso é um corte na parede, certo? Então, vamos falar rapidamente sobre construção sobre o que isso realmente significa. Então, vamos lá. O que estou desenhando no momento? Ok, então isso aqui neste lado, esse é o lado de fora, e, claro, o outro lado é o interior do prédio. Ok, então do lado de fora, provavelmente teremos algum tipo de parede de cortina, neste caso Estamos na era moderna, o que significa que geralmente será algum tipo de alumínio, galvolum, você sabe, algum park lex, algum tipo de, você sabe, material como Isso é provavelmente, você sabe, super ecológico sustentável. E se você não está pelo menos pensando nisso, é bom jogar fora o que você já pensou, você sabe, nos materiais e não se muito a essas coisas só para entender o que são e o que fazem , em vez de como são chamadas Ok, meu Procreate acabou de travar. Vamos tentar isso de novo. Do lado de fora, esta é sua parede de cortina e, basicamente, ela será fixada em uma camada Isso é basicamente martelado na lateral do prédio, normalmente por meio de algum tipo de pistola de pregos de ar comprimido E além dessa camada, obviamente, não podemos ter um compensado bruto exposto porque, você sabe, mesmo que seja uma parede de cortina do lado de fora daqui, haverá água que passará pela água, que é a maior inimiga do seu prédio Então, o que geralmente fazemos para contornar esse problema é que temos algum tipo de barreira, barreira de ar, barreira de vapor, você sabe, membrana, todas são palavras sinônimas Mas há uma espécie de pequena membrana em miniatura aqui E então, basicamente, abaixo dessa camada está a próxima camada aqui, e isso provavelmente não faz muito sentido no momento Mas isso acontecerá em um minuto quando começarmos a adicionar cores, certo? Agora, essa camada aqui que acabamos de desenhar, será nosso isolamento. Está bem? E eu sei que isso é só ter paciência comigo por um minuto antes de você começar a rejeitar meu curso Apenas me dê 2 segundos aqui. Vamos prosseguir agora e vamos desenhar o isolamento rígido E, normalmente, a escotilha rígida é meio estranha. É como uma onda do mar, então, na verdade, vou virar minha coisa de lado E isso é algo que, se você estiver usando o autocat, ele automaticamente terá, tipo, uma escotilha para você. Isso é pré-fabricado Se você realmente se interessar , é meio divertido desenhar Exceto que isso é terrivelmente impreciso, então não faça o que estou fazendo Mas seja o que for. A questão é que isso é mais ou menos o que parece, certo? O isolamento ficará em cima de outro pedaço de camada. E geralmente no meio, você vai ter algum tipo de, você sabe, estrutural, um tipo de coisa, você sabe, acontecendo em algum momento. Então, você sabe, isso poderia ser mais do que provavelmente aço ou, você sabe, madeira estrutural Provavelmente, você sabe, uma moldura de balão padrão ou moldura de parede em bastão tem 16 polegadas no centro Mas, você sabe, isso só depende. E lá dentro, temos barreiras aéreas, dependendo do prédio. Às vezes, não é necessário porque você já tem uma barreira de vapor, mas as barreiras de ar às vezes vêm logo após o isolamento e depois vão para a camada interna. Então, sabe, isso meio que depende do pedido. Nesse caso, estamos fazendo, estamos fazendo isso meio que dentro do isolamento. Mas, novamente, isso não faz muito sentido agora sem cores. Então, tenha paciência comigo por um minuto aqui e vamos começar, ok? Novamente, vou passar rapidamente pela maior parte disso, porque todos vocês já conhecem o tipo de rotina de como tudo isso funciona neste momento Você sabe, é um desenho. Você cria algumas linhas. Você junta as linhas, faz alguma mágica acontecer, e esse é o tipo de dança completa aqui. Estamos bem acostumados com isso neste momento. Você sabe, nós fizemos desenhos suficientes agora para saber e entender como eles são colocados juntos, sabe? Então, novamente, você está convidado a acompanhar, mas eu vou seguir em frente e superar isso e você pode me acompanhar enquanto eu faço isso e, você sabe, preencher os espaços em ou criar sua própria parede de cortina Você pode fazer sua própria pesquisa e descobrir que tipo de construção, você sabe, seção de parede você quer fazer para qualquer tipo de projeto que esteja fazendo. Mas, novamente, você sabe, eu não estou tentando fazer você copiar exatamente o que estou fazendo aqui. Estou mais tentando mostrar como esse tipo de pode ser aplicado, pois, você sabe, Procreate pode fazer outro tipo de desenho para a escola de arquitetura Esse é o meu ponto principal aqui. Não estou tentando fazer com que você copie, estou apenas tentando mostrar a versatilidade disso e como você pode usá-lo para desenhar mais de como você pode usá-lo para desenhar mais várias maneiras e mostrar quão legal e incrível esse programa é Eu quase gostaria que eles me pagassem para dizer isso, mas não estão. Eu seria um garoto rico se fosse esse o caso. Mas eu não sou. Então, vamos lá. Tudo bem? Vamos continuar rodando. Ok, um pequeno detalhe que quero destacar agora é essa vantagem aqui. E vou preencher essa pequena borda com uma pequena escotilha para isolamento Agora, você pode pensar: Por que você está fazendo isso nessa pequena parte? Bem, há algo que acontece chamado ponte térmica, certo? Então, basicamente, você sabe, isso vai ser e você vai ver em um minuto. Uma laje ou, neste caso, laje, outra palavra para peça gigante de concreto mais do que provável E esse pedaço de laje está na verdade, se estendendo além do interior, onde temos nosso interior aqui, desculpe minha caligrafia fantástica com a coisa deslizante Mas temos o interior e o exterior, certo? Então, você sabe, o ar, aquele ar quente de dentro e o ar frio de fora, francamente, vai querer, você sabe, entrar em uma ponte Então o frio vai querer entrar, o calor vai querer sair. E quando tem um meio tangível para percorrer, como neste pedaço de concreto aqui, vai funcionar Então, colocar uma pequena tampa na ponta para fechar o isolamento não vai impedir que 100% do ar saia porque ele pode ir para lá, mas pode aumentar o calor, certo? E, portanto, ainda poderia sair para o topo. Mas estamos tentando isolar isso até certo ponto, e isso pode ser um pouco isolado, pelo menos pelo tipo diferente de cobertura que está nele Mas a questão é que você está tentando eliminar parte desse movimento. Então, você sabe, pense da forma mais holística possível sobre como esse pequeno ar que se comporta mal pode escapar Então, vamos seguir em frente e passar para a segunda parte. Então, vou colocar isso em cima aqui. Vou colocar como referência uma camada na parte inferior como prege e ser péssimo em rotular minhas camadas, como sempre Tudo bem, então vamos começar criando apenas um bom tipo de cor concreta, como sempre fazemos Oh, querida. O que aconteceu lá? Acho que nada aconteceu lá. Isso é muito estranho. Tudo bem. Sim, eu os fiz na mesma camada. Isso acabou de me chamar de preguiçoso, certo? Crie uma camada acima, cesta de recorte. Estamos acostumados com esse processo agora, não é? Pegue a mistura suave, que é apenas um dos meus pincéis favoritos no Procreate Tão sensível à pressão. Novamente, supondo que você, você sabe, tenha seguido meu conselho no início do curso e tenha comprado o verdadeiro lápis Apple em vez de algo estranho que não seja sensível à pressão, mas muito bem Você sabe, então misture bem um pouco de cor aqui E então, você sabe, talvez mais uma camada aqui e depois uma máscara de recorte E, você sabe, eu sempre gosto de experimentar minhas maneiras de criar, você sabe, diferentes texturas e cores com qualquer coisa, mas especialmente com concreto É um material materialista muito interessante, uh, é um material muito interessante, Isso soou muito mal em inglês. Inglês, inglês ruim soou mal. Então, quero dizer, eu não sei. Até eu às vezes podia ficar um pouco descolada e tentar coisas novas, sabe? Como se até eu pudesse ir até a caneta de hortelã e, você sabe, experimentar algumas pequenas E, você sabe, espero faça sentido que, neste momento do curso, eu esteja meio que, novamente, como eu disse muito cedo, você sabe, a coisa se desenvolve Então, eu meio que tenho uma pequena expectativa de que essas coisas façam sentido para todos vocês neste momento Não preciso gastar muito tempo explicando isso. Isso não parece muito bom, mas, você sabe, você pode começar, sabe, brincando com a opacidade e acho que eu não vou ficar super preso às rachaduras no concreto Não importa muito, mas a questão é que, na verdade, não parece muito bom, mas seja o que for, tentamos alguma coisa, certo? Isso valerá pelo menos, você sabe, um high five em alguns casos. Tudo bem, eu vou voltar para aquela camada. Vou adicionar, tipo, um cinza escuro muito, muito, muito escuro. Lá vamos nós. Então isso é o que chamamos de poche , que basicamente significa onde quer tenha havido uma escotilha ou, desculpe-me, houve um corte no prédio. Nesse caso , aqui mesmo, nós cortamos Já cortamos todos os tipos de pontos estranhos. É um material espesso sem sola, então não precisamos mostrar nenhum detalhe porque é literalmente apenas um grande pedaço Quero dizer, realisticamente, provavelmente é PT, que são cabos de pós-tensão passando por ele ou um reforço ou, você sabe, estaria em uma plataforma de metal ou algo assim, mas ainda não pensamos nessa tonelada inteira Também entendo a construção muito ou muito melhor do que quando criei originalmente o primeiro gráfico para isso, mas no final das contas isso é tudo. É por isso que vamos para a escola. Aprendemos essas coisas. Então, vou obter uma bela cor rosa salmão e preencher essa área e preencher essa área E agora vamos continuar indo aqui. Vou continuar criando novas camadas. Provavelmente vou lidar com essa coisa estranha de moinho de janela Você sabe, você pode escolher as cores com as quais quiser fazer o que quiser. Então, vou dizer: Ei, vamos usar esse marrom. Por que não? Por que não usar o marrom? E então, só porque estou sendo preguiçosa com meu tempo aqui, coloco um marrom lá, e então podemos garantir que o marrom seja colocado em todos os lugares em que deveria ser colocado, talvez iluminar a janela esteja alterando um pouco a esteja alterando um pouco O mesmo aqui. E então, na parte superior, uma cor escura novamente para combinar com a ou podemos simplesmente fazer isso com o amostrador para obter a mesma cor do poche. Legal. Tudo bem Então, há algumas coisas confusas acontecendo com isso, e está tudo bem Não estou muito preocupado com eles. Chegaremos a isso em um minuto. Então, novamente, crie outra camada. Vamos fazer isso de novo. E agora vamos começar a trabalhar no vidro. Basta usar uma boa luz. Hum, lindas cores claras aqui. E algum tipo de turquesa legal. Mais uma vez, compartilhei cada pincel. Opa. Isso não é o que eu quero fazer. Todos os conjuntos de pincéis e cores que tenho disponíveis em todo o meu arsenal criados ao longo do tempo E meio que penugem com um pouco mais de cor. Você verá algumas falhas graves nessa imagem, A, o fato de que toda a pixelidade das cores E quando terminamos de preencher as cores , geralmente gosto de mudá-las para as linhas e passar para a parte superior, para que esse problema não ocorra. Então, vamos chegar a isso em um segundo. Mais uma camada. Vamos continuar nos divertindo aqui. Vou preencher essa pequena área de cor marrom. E, novamente, você sabe, seja criativo ao selecionar as cores. Normalmente, você sabe, eles mudam acordo com cada direção em que você vai. Toda vez que você muda uma esquina, ou vira uma esquina ou, você sabe, um lado ou um ângulo, o sol, a luz vai expor esse ângulo a um tom diferente de qualquer coisa Então, você sabe, é provável que isso mude. Então, podemos simplesmente continuar trabalhando. Eu desenhei muitas linhas nesta parte inferior. Desculpe por isso. Deixe-me ir em frente e excluir. Vou pegar essa última camada aqui, apenas preencher algumas outras pequenas áreas perdidas. Tudo bem, legal. E então há, tipo, uma ou duas pequenas coisas que eu provavelmente deveria abordar antes que isso seja feito aqui. Então, vou colocar alguns tipos de cores engraçadas para o exterior Um, tudo bem. Nesta última parte, vou colocar esse belo tom aqui Este é o último com o qual vou trabalhar um pouco mais, e sei que minha organização de camadas é péssima. Tudo bem, desculpe meu terrível gerenciamento de camadas. Ah, isso é o mais terrível que você pode imaginar. Nunca faça isso. Normalmente, sou muito bom, mas estou com um pouco de pressa esta noite. Isso é muito incomum. É uma máscara de recorte Algo um pouco estranho, e então podemos começar a brincar com um pouco da textura. É legal. Alguns desses pincéis também se acumulam com o tempo, e você pode realmente começar a ter algumas texturas legais acontecendo neles Nesse caso, eu vou, você sabe, transformar isso em uma espécie de madeira, certo? Você sabe, é como uma mentira. Como uma madeira compensada Não necessariamente OSB, o OSB é uma placa de fio orientada um pouco diferente, o que é algo típico que você vê Parece muito sujo que você nunca gostaria de ter, é como, você sabe, madeira acabada de qualquer tipo. Mas nós o usamos o tempo todo na indústria como base para coisas. Mas se você puder, madeira compensada é melhor. É simplesmente melhor. Legal. Tudo bem Então, agora temos uma espécie de textura de madeira acontecendo lá. Vou apenas adicionar mais uma camada lá. Em seguida, vamos colorir um pouco da parte inferior aqui. Assim. E maravilhoso. Estamos quase no final do nosso pequeno desenho. Então, vou embora, notei o tempo todo que depois que meu iPad travou, meu rostinho estava na tela, desculpe por isso Opa. Tudo bem, vou desligar o guia de desenho porque está ficando irritante neste momento E é exatamente por isso que você quer ter um bom gerenciamento de camadas, ao contrário de mim. Tudo bem, então vou selecionar esses dois, e vou arrastá-los até o topo Isso pressupõe que você tenha concluído tudo neste momento E certifique-se de que eu acidentalmente fiz com que essas se transformassem máscaras de recorte de alguma forma. Lá vamos nós. Sim, sim, eles substituíram algo melhor do que isso, então parece um pouco menos terrível, com pequenos ajustes. Vamos até as janelas. diminuir um pouco a opacidade deles E você pode começar a realmente mexer com as coisas se não gostar delas, por exemplo, como aquelas que estão realmente me incomodando Esses podem ser muito recusados. Você sabe, você pode começar a mexer com as cores os valores e os tons das coisas a qualquer momento, certo O mais bonito é que, uma vez terminado, você pode começar a mexer com ele Mas, resumindo, isso é basicamente a criação de um desenho detalhado. Tudo bem. Então essa não foi uma aula muito louca de hoje. Foi principalmente para mostrar como você pode começar a mostrar as construções do seu prédio Você sabe, como de costume, é o mesmo velho conceito de tudo o que fizemos aqui. É apenas um pouco mais detalhado focado em mais coisas sobre as quais eles geralmente não falam em uma escola de arquitetura. Na verdade, eu realmente acho que é uma espécie de falha de todo o mundo, toda a instrução é que eles realmente não falam o suficiente sobre como essas montagens funcionam, pelo menos na Mas espero que isso não seja verdade para você, e espero que isso tenha ajudado você a aprender um pouco Mas, obviamente, o máximo que você pode aprender é sair e realmente construir uma casa ou um prédio, e isso mostrará como isso funciona. Mas de qualquer forma, espero que você tenha gostado. Eu me diverti fazendo isso hoje, e espero que você tenha um dia ou uma noite maravilhosos ou não tenho certeza do que mais você teria a menos que vivesse em um planeta diferente, mesmo assim ainda seria um dia, mas tome cuidado e tenha um bom dia. Tchau tchau. 33. Mídia mista - dia: Oi, todo mundo. Ok, então esta é a aula que eu estava realmente ansiosa para ensinar. Essa é uma das minhas coisas favoritas para fazer no Procreate, e é a mídia mista Então, o que é mídia mista? Bem, para mim, isso, você sabe, eu acho que, em termos gerais, mídia mista significa que estamos misturando vários tipos diferentes de desenho, várias formas de arte e mídias diferentes em uma coisa Mas acho que uma das coisas mais poderosas que você pode fazer no Procreate é combinar renderizações com Agora, o problema é o seguinte. Obviamente, no mundo da arquitetura, criar seus próprios gráficos personalizados consome muito tempo se você estiver desenhando tudo à mão. Conheço algumas pessoas, muito poucas, que fazem isso. Eu fiz isso no passado. Porém, no final das contas, muitas pessoas hoje em dia simplesmente criam um modelo e depois salvam, você sabe, três ou quatro pontos de vista que são muito, muito poderosos para sua apresentação e depois usam Lumon ou algum outro mecanismo de renderização para renderizá-lo Agora, nada contra isso. Pessoalmente, acho que é um pouco fácil e simples, e não envolve muito de você, fácil e simples, e não porque , no final das contas, todas as renderizações parecem renderizações, Então, onde você pode adicionar seu brilho e toque pessoais , na verdade, é com sua própria mão, com seus próprios desenhos Então, eu sei que costumo falar muito, então não vou falar muito sobre isso, mas o que vou dizer é que, mas o que vou dizer é que obviamente, essa aula não foi feita para ser um curso de renderização falando nada sobre qualquer tipo de software tridimensional Eu entendo, eu respeito isso. Então, o que eu fiz neste caso fornecer os materiais de aula, então vá frente e dê uma olhada nesta aula em Utomi e você verá um pequeno arquivo zip em anexo ou algo parecido Vai ter duas fotos. Vai ser um pôr do sol. Na verdade, eu fotografo isso com meu iPhone, então eu sei que não é da mais alta qualidade, mas funciona e a outra é uma imagem PNG, então não há fundo de um telhado Este telhado é como um telhado plano de algum tipo de apartamento ou outra coisa. Assim. E, basicamente, aquele telhado, nós vamos pegar isso E eu fiz isso em rinoceronte. Eu o renderizei. Eu apliquei algumas texturas muito rápidas, e você pode ver que elas não são de altíssima qualidade Não é uma renderização de altíssima qualidade e, na verdade, isso é intencional porque a maior parte disso será obra nossa Então, aqui estão alguns exemplos, obviamente, dos diferentes tipos de renderizações que eu, você sabe, fiz em mídia mista com Procreate e usando apenas Então, estou lançando algumas delas, tenho certeza de que, à medida que o curso está em andamento, também mostrei o que fiz neste curso para esta aula em particular antes mesmo de começar a desenhá-la. Então, vamos começar com esse desenho. Eu coloquei um papel de paisagem bem comum, de apenas 8,5 por 11 aqui. Então, vamos continuar e carregar nossa primeira imagem. Ok, depois de inserir a imagem, talvez seja necessário redimensioná-la um pouco Novamente, você pode escolher o tamanho de tela que quiser. Talvez eu acabe cortando isso. E, novamente, não estou dando detalhes sobre qual tamanho de tela colocar, porque isso realmente depende de você. Quero dizer, isso vai depender. E, honestamente, se você estiver preparando um quadro para uma apresentação de arquitetura, você pode descobrir que, você sabe, algo que é como um quadrado é muito melhor do que algo que é como um retângulo total, ou você pode querer que seja essa coisa vertical Eu não sei Isso vai realmente depender. Nunca vi ninguém fazer uma renderização vertical muito estranha, tipo, a menos que haja algum espaço realmente interessante, que tenha um caminho estreito ou algo assim Mas de qualquer forma, isso é o que temos, ok? Eu já renderizei em algumas sombras e um pouco de luz Novamente, é uma renderização muito, muito simples, nada louco, mas isso será suficiente para mostrar como podemos usar o Procreate , como o Photoshop, mas com um pouco mais de pincel e habilidade de desenho para criar uma imagem bem legal Tudo bem. Então, vamos ao que interessa. Então, a primeira coisa que gosto de fazer quando faço essas renderizações é ter minha própria maneira de fazê-las, certo? E a primeira coisa que eu gosto de fazer é dar a eles um pouco de neblina e de realismo ou de perceber, torná-los menos realistas, mas no bom sentido Então, uma das maneiras que eu gosto de fazer para que pareça um pouco mais fundamentado e menos real é adicionar, tipo, um papel de textura em aquarela por cima Agora, obviamente, por motivos de direitos autorais não posso pegar o papel aquarela de outra pessoa Então, novamente, aprendemos no passado como pesquisar imagens on-line. Se você quiser apenas encontrar uma imagem de papel aquarela e usá-la em seu desenho, então eu sugiro que você faça isso Caso contrário, tenho certeza de que você provavelmente poderia até pegar o pincel de aquarela real aqui, que está em algum lugar na biblioteca de pincéis que eu lhe dei, aqui está E você pode desenhar o seu próprio usando uma espécie de esbranquiçado, na verdade, sabe o que? Isso funciona. Eu nem vou usar o papel. Eu só vou fazer isso à mão. Então, vamos lá. Isso já tem uma espécie de névoa fria, certo? Então, vou tentar garantir que essa camada permaneça no topo, certo? Então, agora eu quero adicionar um pouco mais desse pôr do sol. Então, agora podemos prosseguir e carregar a imagem do pôr do sol. E aí está o pôr do sol. Ok, maravilhoso. Problema número um, obviamente, isso precisa estar abaixo do PNG, então você pode soltá-lo lá E isso já parece meio horrível, certo? Não é surpreendente. Mas, você sabe, você pode mexer com isso Na verdade, vou fazer isso, virar na horizontal, que basicamente reflete a imagem desse jeito, e depois colocar as pontas das árvores desse jeito Perfeito. Isso parece bom para mim. Agora, vou voltar para essa camada que temos como plano de fundo. Na verdade, vou ser uma boa pessoa aqui e rotular esse telhado Pôr do sol e aquarela. Porque eu continuo dizendo às pessoas que se certifiquem de que elas tenham uma boa organização de camadas, mas eu não faço isso sozinho. Então selecione a camada do telhado, vá para os ajustes, e então eu vou para, vamos ver, curvas Fique no Gamma aqui por um minuto. Vou começar a ajustar isso para que fique um pouco melhor, porque agora essa é a visão de que o brilho, a exposição é demais em comparação com a aparência do resto. Então, vou reduzir isso um pouco mais. Tipo, é nebuloso e às vezes gostamos de uma névoa fria. Mas, oh, lá vamos nós. Meio que esmague a parte inferior para que o preto fique realmente preto e o branco não fique tão apagado Perfeito. Isso parece bom para mim. Eu gosto disso. Isso parece muito melhor, certo? E, sim, eu acho que eu poderia ter te dado a imagem dessa forma, mas ei, você tem que aprender a fazer isso sozinho, certo? Sim, tudo bem, legal. Portanto, há muitas coisas divertidas que podemos fazer com essa imagem. Isso já parece muito legal. Certo. Então, eu vou acima do pôr do sol agora. Vou pegar a mistura macia. Vá pegar branco onde quer que essa cor esteja. Há cerca de 1.000 deles. Isso realmente não importa. Eles são todos basicamente iguais. Ajuste o tamanho do pincel. Vou pintar um pouco dessa linda blusa nebulosa e, você sabe, cuidar um pouco dela, para que fique bonita Na verdade, vou movê-lo para cá também. Não, eu não sou. Isso foi um acidente. que pintei muito forte lá embaixo. Tudo bem. Então isso dá um pouco de neblina Hum, e então, você sabe, está um pouco forte agora, então, é claro, você pode fazer a coisa mais fácil de abri-lo e depois misturá-lo Você não precisa fazer isso. Isso é algo que eu gosto de fazer para dar à imagem um pouco menos desse realismo, dar a ela um pouco mais de brilho e qualidade, o que eu acho que, especialmente quando você está apresentando uma proposta para um proprietário, é Veja com que rapidez já criamos algo bem legal, certo? Nem precisamos nos preocupar com sombras aqui porque eu já as renderizo Então, novamente, vou adivinhar que, se você está em um programa de arquitetura, provavelmente já está aprendendo a renderizar coisas, ok? Vou fazer outra camada acima da camada do telhado. Então, eu vou te mostrar bem rápido. Oh, isso é branco. Bem, você pode deixar em branco. Eu vou ficar preto bem rápido. Então, temos espaço aqui para adicionar Olha como é a viscosidade dessa panela, eu adoro isso Plantas aqui e aqui, e mesmo ao longo da borda, se você quiser, não vamos ficar tão complexos com elas, certo? Acho que não temos tempo suficiente hoje, mas vou mostrar algumas coisas rápidas que podemos fazer para apimentar essa imagem Então, eu só estava te mostrando uma coisa que podemos fazer. Então, presumo que você ainda tenha alguns PNGs de plantas que sobraram daquela aula que fizemos você ainda tenha alguns PNGs de plantas que sobraram daquela , onde fizemos aquele pequeno desenho isométrico Lembra disso? Então você, tenho certeza, provavelmente tem aqueles que sobraram Então vá em frente e puxe-os para cima. E vou adicionar alguns deles e veremos o que acontece. Tudo bem, estou adicionando um que diz arbusto de flores. Ok, isso é alguma coisa. Parece uma chia de Pete e Bob Ross combinados ou algo parecido, mas vamos mexer um pouco com essa coisa Então, se você precisar descobrir o tamanho de um, vou examiná-lo por um segundo, mas vou distorcer, talvez de forma livre Sim, forma livre, ainda não distorcida. Não precisamos distorcê-lo. Então meio que faça algo assim. E o que você sabe que na verdade quase funciona do jeito que está, porque as plantas obviamente vão, hum, meio que fluir um pouco pela borda, mas eu acho que você quer um pouco É uma espécie de vantagem da coisa, ok? Tem um. Há dois. Eu não sei se você vai em frente e vira aquela horizontalmente e depois adiciona aquela Então, novamente, ajuste o tamanho de acordo, assim. E você pode adicionar o que quiser a eles. Esses poderiam ser pequenos plantadores muito legais. E para ser totalmente honesto com você, isso é muito inspirado no telhado do meu apartamento Tipo, eles têm essas pequenas caixas de concreto que são enormes e só têm plantas, e é basicamente isso Nada louco ou especial, mas eles são legais. Tudo bem, então há um pequeno problema com os dois, que é que eles precisam de um pouco de amor Então, vou combiná-los em uma camada, que pode ser uma jogada perigosa. Eu os deixaria como dois se você fosse inteligente. Mas se você tiver certeza de onde os colocará, poderá combiná-los como um. Então coloque uma camada acima da máscara de recorte, vá até os pincéis, pegue a mistura suave deixe se certificar de que selecionou o preto, ok E então vamos pintar levemente um pouco de escuridão na parte de trás porque é aí que estão as sombras Então é aí que o sol não está, também conhecido como, onde estão as sombras E podemos começar a escurecer um pouco mais, o que, mais uma vez, afetará a aparência gráfica de todo o resto da imagem, e já, veja só a aparência gráfica todo o resto da imagem, e já, isso. Aqui está com sem. Com sem com, tipo, quanta diferença isso faz aí. Se você quiser enlouquecer ainda mais, adicione mais uma máscara de recorte E então aqui está um pequeno truque divertido. Pegue uma pequena ferramenta de amostragem entre o tamanho do pincel e a opacidade do pincel, certo entre o tamanho do pincel e a opacidade do pincel Como aprendemos antes, basta pegar um pouco da cor do céu. Talvez um pouco mais escuro. Lá vamos nós. E depois pinte do outro lado, certo? Muito levemente, isso pode realmente dominá-lo muito rapidamente, mas você pode pintar um pouco disso, um pouco disso, então meio que embaçá-lo até a cor do pôr do sol Escolha um pouco mais de luz. Ou talvez um pouco mais escuro. Não sei, algo assim. E então parece um pouco forte para mim, então vou pegar isso e diminuir um pouco. Mas lá vamos nós. Então, vá lá, desse jeito. Ooh. Assim. Isso já parece muito bom, certo? Tipo, essas plantinhas agora deixaram de parecer pequenos PNGs aleatórios que encontramos online para plantas reais em uma caixa de plantio, certo E então, sim, quero dizer, isso já parece muito bom. Agora, a textura de concreto que eu dei a vocês não é fantástica. Eu sei. Hum, mas eu não vou falar sobre isso. Se você realmente está incomodado com isso e sente que precisa consertá-lo um pouco, você sempre pode revisá-lo Novamente, trace o contorno, pinte e preencha, adicione sua própria textura de concreto Mas acho que metade do objetivo dessa coisa de renderizar mídia mista é economizar tempo, certo? Então, em seguida, vamos adicionar algumas pessoas. Sinto que uso esse cara em todos os projetos que faço Então, supondo que esse cara provavelmente tenha, você sabe, cinco, dez a seis pés, algo assim, provavelmente é mais ou menos, certo , em termos de tamanho, você sabe, dimensioná-lo adequadamente e depois colocá-lo onde achar apropriado colocá-lo Hum, eu sempre gosto diminuir um pouco a opacidade do meu pessoal, só para que você possa saber que não é muito realista, mas veja o que está por trás deles, certo E isso também, novamente, traz nesse sonho a igualdade. Tudo bem? Acho que vou trazer mais uma pessoa porque, francamente, esse telhado é tão pequeno que o sobrecarregaria Então, mais um. Essas duas mulheres são perfeitas, como se estivessem olhando para o pôr do sol, então elas podem ir aqui. Agora, novamente, lembre-se de que, nas regras da perspectiva, as cabeças sempre estarão alinhadas Falamos sobre isso brevemente em nossa aula de perspectiva, mas a altura, quero dizer , novamente, talvez dentro alguns centímetros de diferença, com base nas diferenças de altura, obviamente, essas mulheres serão um pouco mais baixas do que o cara provavelmente. E então eles serão um pouco mais curtos lá. Mas, novamente, na maioria das vezes, os olhos estarão nivelados com a linha do horizonte, certo? Então, agora que estabelecemos a linha do horizonte, essas pessoas estarão quase exatamente na linha do horizonte com os olhos nivelados. Então eu não quero ver, você sabe, pessoas assim. E, tipo, isso simplesmente não é assim ou é assim. Novamente, suas cabeças precisam estar na mesma linha. Olhe para qualquer desenho em perspectiva no mundo, desenhe uma linha através dele. A cabeça das pessoas sempre estará na mesma linha. Novamente, supondo que o solo seja plano e não haja uma colina ou algo assim, isso é um pouco diferente Mas você sabe, uma rua em Nova York ou algo parecido com, tipo, uma perspectiva clássica de um ou dois pontos. A cabeça das pessoas sempre estará na linha do horizonte, ok? Eu prometo a você. Ok, então existem essas duas senhoras. Na verdade, vou para o Simplesmente, desse jeito. Então, basta usá-lo como uma nota. Observe que, ao fazer seus gráficos, um comitê de arquitetura o criticaria por isso, se não fosse o caso Isso está muito errado. Vou diminuir a opacidade, então é um pouco mais parecido com um sonho E, novamente, isso é muito bom. Quero dizer, podemos ir um pouco mais detalhadamente. Essas mulheres já estão na sombra, então vou continuar ou não vou tentar tirar uma sombra delas. Esse cara também está na sombra. Suponho que uma coisa que podemos fazer para realmente apimentar isso, no entanto, é isso Então, vamos até o cara, coloque uma camada acima, recorte a máscara. Está bem? Agora vamos fazer a mesma coisa que fizemos com as flores. Certifique-se de ter uma mistura macia, pegue o preto. E então vá para um lado dele e pinte um pouco mais de escuridão porque ele está no lado oposto do, de onde está o sol. Então é aí que as sombras estarão. Isso parece um pouco escuro demais, obviamente. Então, contanto que você tenha que fazer , é apenas a opacidade. Basta colocar um pouco lá, apenas o suficiente para sugerir que ele está na sombra, e então a mesma coisa para essas mulheres, máscara Cupping E então vamos fazer isso, adicionar um pouco atrás de sua cabeça. Você pode misturá-lo depois de misturá-lo, que é realmente adoro Procreate e, especialmente, adoro esse pincel Novamente, não é muito, mas é realmente com esse tipo de desenho, pequenas coisas assim que realmente fazem uma grande diferença, certo? Lá dentro das pernas, meio que a parte superior do peito, as costas e a nuca dela. Tudo bem. Esse pequeno toque faz uma grande diferença. Novamente, aqui está sem, aqui está com, certo? Agora vou voltar para o cara, máscara de recorte de camadas Dumr, e vou fazer a mesma coisa, pegando um pouco da cor do céu Vou colocar um pouco disso lá, desse jeito. OK. Além disso, isso é só um pouco. É um pouco alto em termos de opacidade, então vou baixá-lo . Só dê uma dica. Só uma dica. Novamente, pequenos detalhes, pequenas quantidades de coisas ajudam muito no grande esquema de uma imagem quando você a cria assim. Está bem? Então, opa, isso não foi intencional Era muita cor. Tudo bem. E então essas senhoras têm um pouco mais lá. Ótimo. Então, isso parece muito bom. Agora que fizemos essa coisa sonhadora e extravagante, vou voltar às plantas, apenas diminuindo um pouco sua opacidade para Perfeito. Lá vamos nós. OK. Talvez não. Talvez não. Eles são sólidos. Talvez 95. Lá vamos nós. OK. Então, talvez a última coisa que pudéssemos acrescentar, e eu sei que muitas pessoas da arquitetura dizem: Não, isso é tão idiota Bem, comitês, mas vou adicionar alguns pássaros. Eu não me importo com o que eles pensam. Ou você sabe o que? Não, não vou fazer pássaros. Você pode fazer pássaros se quiser. adicionar um avião. Isso é o quão legal eu sou. Então, vamos lá. Então, eu adicionei um avião agora, que de alguma forma tem máscaras de recorte, então vou mover esse cachorrinho até o topo e me certificar de que não está mascarado Obrigada. Oh, isso não é bom. Achei que isso não tinha um plano de fundo. OK. Bem, ok, isso é muito irritante. Vou virar essa para multiplicar, que acho que realmente funciona Tente encontrar um sem fundo. Está aí mesmo. É um exemplo clássico do que acontece quando você não presta atenção e, hum, sua imagem que diz que é PNG não é realmente PNG. Então você coloca o avião no céu desse jeito, o que parece muito bom do jeito que está Quero dizer, você pode ser um pouco mais criativo e eu poderia reduzir a opacidade Eu poderia ir até Oops. Eu poderia passar para os ajustes, então eu poderia ir até o desfoque de movimento e depois desenhar um pouco disso Para ter um pouco mais de movimento, tipo, o que eu sempre gosto. Isso só mostra, você sabe, um pouco mais de vivacidade em sua visão, eu Mas, quero dizer, como uma pequena renderização rápida de desenhos, isso não é nem um pouco ruim Este não é meu melhor trabalho, mas acho que isso realmente mostra o que você pode fazer. Se você tem algum, você sabe, se você tem algum desenho, deixe-me adicionar mais uma camada aqui e falar por mais um segundo aqui. Tipo, você sabe, eu definitivamente posso imaginar que isso vai depender de onde está, você sabe, onde quer que seu prédio esteja. Se for na cidade densa, obviamente, você pode, você sabe, começar a encontrar, você sabe, mapas do Google, imagens e outras coisas e adicionar, você sabe, edifícios e outras coisas ao redor para mostrar que eu ainda teria o pôr do sol, está bonito. Mas, você sabe, esse tipo de coisa realmente vai acrescentar, você sabe, mais em segundo plano. Você pode realmente levar isso a um nível totalmente diferente, se desejar. Tipo, isso pode parecer muito complexo e muito incrível se você realmente quiser fazer isso. Isso não é algo que eu queira fazer no momento, mas, na verdade, especialmente depois de visualizar isso por um segundo, ficaria legal e mostraria ao painel, na verdade, o que você está construindo ancorado na área em que Quero dizer, se você tiver a sorte de tirar uma foto aérea ou de drone da paisagem urbana ao redor de onde está seu prédio, oh, meu Deus, parece muito legal Mas o que quero dizer é que podemos usar o Procreate para, , não desenhamos muito nele, mas ainda assim temos a habilidade de desenhar e mesclar à mão com as máscaras de recorte, todas essas sombras e luzes e esse tipo desenhar e mesclar à mão com as máscaras de recorte, todas essas sombras e luzes e Acho que o processo para esse tipo de desenho é muito mais divertido e fácil do que usar o Photoshop Então, no final das contas, eu adoro fazer esse tipo de coisa muito mais. Você pode ver em alguns dos exemplos de desenhos que fiz muito mais no Procreate, onde era noite e havia muito Onde estou usando aquela técnica de luz que usamos, aquela técnica de luz quente que usamos para desenhar coisas como luzes de corda e todas essas coisas. E isso se resume muito mais ao conhecimento do usuário sobre desenho real com o Procreate do que a algo que você poderia fazer com Portanto, este exemplo não deu muito disso, mas já aprendemos muitos métodos para dar vida a uma imagem muito monótona Novamente, começamos com, você sabe, basicamente nada além de um simples plano de fundo concreto. E agora temos algo muito mais legal. Você sabe, começamos com isso sem os ajustes de cor. E agora temos isso. De qualquer forma, espero que você goste desta lição. Essa foi divertida. Estou realmente ansioso para mostrar isso como uma das minhas técnicas favoritas no Procreate E espero que você fique por aqui pelo resto desta aula, que estará meio que finalizando alguns dos conceitos sobre os quais falamos. Definitivamente, estamos chegando ao fim aqui. Então, eu realmente agradeço, e espero que você tenha um dia maravilhoso. Carrapatos. 34. Mídia mista - noite (parte 1): Ei, pessoal, e bem-vindos de volta. Hoje, vamos fazer nossa lição final. Nossa lição final, pelo menos por enquanto, tem um potencial. Eu sempre poderia adicionar coisas a este curso mais tarde. Mas, por enquanto, esta é a nossa lição final. Então, o que torna essa aula especial? Bem, aqui está agora. Isso é o que vamos desenhar hoje. Então, semelhante ao que fizemos da última vez, só que agora com um pouco mais de detalhes e, claro, o mais importante, é à noite. Então, podemos experimentar um pouco mais com cores frias e brilho e, novamente, já fizemos isso um pouco antes neste curso Tudo se constrói, mas desta vez estamos usando esse tipo de mistura de colagem mais realista e não tão realista em conjunto para criar uma imagem muito legal e, idealmente, usando esse tipo de mistura de colagem mais realista e não tão realista em conjunto para criar uma imagem muito legal e, idealmente, muito atraente. Então, eu acabei de começar aqui com apenas uma paisagem padrão, você sabe, 11 por 8,5 ou apenas 8,5 por 11. Página. Tenho certeza de que isso está definido para 50-300 DPI Mas, neste momento, todos vocês já têm suas próprias preferências. Então, vamos lá. Então, para começar, vou importar a imagem. Novamente, consulte este curso Utomi e encontre o material do curso associado que vem com Será muito importante concluir essa imagem com sucesso. Novamente, eu já pré-renderizei algo para você. Depois de selecionar o arquivo, coloque-o aqui e você notará que é um pouco diferente da última vez. Então, da última vez, tivemos aquelas pequenas caixas de plantio malucas pequenas caixas de plantio Agora, desta vez, temos essas coisinhas engraçadas que parecem um sino tibetano, se você já viu um Na verdade, são lareiras nas quais eu renderizei. Então, vou seguir em frente e usar a caneta em um dos cantos, pois aprendemos desde o início a redimensionar isso Basta ir até o tamanho inferior, talvez até ir um pouco mais longe, e se certificar de que está bem e na moldura, tipo, caramba. Lá vamos nós. Boom, também conhecido como Chaco Então, mais uma vez, eu renderizo isso como PNG, então não há plano de fundo, o que é muito legal. Então, você pode simplesmente colorir alegremente e alegremente por baixo, e as coisas ficarão Então, agora o que vou fazer é começar a criar para nós mesmos uma espécie de céu noturno. Então, para criar um céu noturno, vou usar minhas cores mais escuras e começar pegando o hum, esse lindo pincel de mistura macia que usamos esse tempo todo e meio que começando pela parte inferior aqui, e opa e começar pegando o hum, esse lindo pincel de mistura macia que usamos esse tempo todo e meio que começando pela parte inferior aqui, e opa Coloque essa camada no lugar errado. Ok, novamente, os PNGs precisam estar abaixo deles, então vamos lá Vou começar lentamente a pintar um pouco por aqui, assim. Lá vamos nós. Podemos ficar um pouco mais escuros medida que você desce em direção ao fundo, mais claros à medida que subimos em direção ao topo Ótimo. Então, agora eu vou abrir outro. Selecione preto. Na verdade, antes de escolher preto, vou selecionar um tipo de cinza mais escuro cinza mais escuro Veja como eu coloco isso em camadas. Portanto, há um pequeno gradiente entre onde o azul termina e o cinza começa. Você vê isso? Tudo bem. Outra camada. Agora vamos pegar o preto, e o preto é nosso céu noturno, então vamos subir e misturar isso na parte superior assim, garantir que esteja então vamos subir e misturar isso na parte superior assim, garantir que esteja bonito e pesado na parte superior, e então uma coisa linda com o e então uma coisa linda com liquidificador macio que você pode realmente fazer com que fique bem misturado assim Lá vamos nós. Cria um fundo muito bom, muito, muito bom e suave, certo? Então você tem isso. Agora, isso provavelmente parece que você está tipo, Isso não se parece em nada com um céu noturno. Bem, você está certo. Nós temos algumas coisas para fazer antes. Isso vai ficar perfeito. Então, vamos adicionar outra imagem. Agora, vá em frente e adicione a segunda imagem a isso. Então, o que eu vou sugerir que você faça, e novamente , por motivos de direitos autorais, eu não posso incluir um desses, mas continuamos falando sobre isso na última lição no final como uma ideia, e eu pensei nisso antes de fazer esta. Então, acesse o Google ou qualquer navegador que você use. Eu uso o Akosia normalmente e vou pesquisar, você sabe, Cityscape silhouette PNG, Cityscape silhouette Hum, você vai precisar de um desses. Não é necessário. Você sempre pode desenhá-lo à mão aqui, basta preencher com cores, o que funciona totalmente Mas eu adicionei um como esse. Como você pode ver, essa coisa era um PNG falso, então tudo que eu tenho que fazer é alternar entre alguns modos de mesclagem até multiplicarmos os trabalhos, queima de cor, clareamento ou Todo esse tipo de trabalho para colocar em segundo plano. E então temos esse cenário legal de fundo da cidade Então, o legal aqui também é que podemos começar a desbotar isso um pouco em segundo plano O que é legal, mas também queremos ter certeza que temos algum contraste real. Então, o que vou fazer entre o primeiro plano e o meio termo Então, vou seguir em frente e pegar essa primeira camada. Eu fiz uma cópia, basicamente. Selecione-o bem rápido. E aqui embaixo, você vê este na parte inferior, diz, vire na horizontal, clique nele, e então você basicamente muda a direção uma vez Então, basicamente, vou fazer disso o maior. Assim, a mamãe grande vai sentar ali e a pequena pega. Vou distorcê-lo um pouco e puxá-lo para baixo desse jeito, e depois encaixá-lo no fundo Assim. E então eu vou até lá, e vou me certificar de que não é muito estranho com a diferença nas cores lá Mesmo este primeiro não precisa ser 100% preto. Só que seja um pouco assim. Veja, o fundo tem um pequeno canto onde não se encontra totalmente, então podemos. Oh, isso é por causa das camadas Entendo. Entendo. Certo. Ok, bem, isso não é nada demais. Sempre posso consertar isso lá também, só indo aqui. Clicando na caneta, certificando-se de que selecionamos o preto, certificando-se de que temos a camada selecionada ou abaixo de uma, e depois pintando naquele canto e pronto, temos o problema resolvido. Portanto, há uma espécie de paisagem urbana de fundo nela Agora não é perfeito. tem luz nem nada, mas se você realmente quiser entrar em detalhes, também podemos fazer isso. Mas vamos nos preocupar com isso quando eu começar a acender a luz. Agora, há uma coisa que já está me incomodando sobre isso Hum, e isso é, quero dizer, muito claro. E você sabe, isso está me incomodando, mas eu sinceramente não fiz isso propósito aqui, mas essa é a cor Quero dizer, os tons, confira os tons, e eles são cinza, certo? Eles são leves, são quentes. Isso é noite. Isso é frio, certo? Então, isso é imediatamente um problema. Então, vamos prosseguir até essa camada e ver se não conseguimos fazer com que essa coisa faça um pouco mais. Então, na verdade, com certeza, podemos apenas com essa opção de equilíbrio de cores. Aqui, com o amarelo e o azul, estou começando a trocá-lo , temos muito amarelo, mas o azul, se você fizer isso, na verdade, vira azul, azul, e nós também não queremos isso. Apenas um pequeno scoche, talvez apenas tire um pouco de magenta Não, não, quero dizer, a parte mais engraçada. Quero dizer, um pouquinho E então, obviamente, se formos em direção ao vermelho, ele parece muito mais brilhante Apenas fazendo um pouco de cor ciano, mas menos Quero dizer, isso é quase, quase, tipo, menos um a zero de onde estava. Tipo, quase nenhum ajuste, mas ainda está lá. Ainda vai ajudar as coisas. Então, agora temos um conjunto um pouco melhor para a cor, em comparação com o que era quando começamos, certo? E eu odeio dizer isso, mas eu meio que propositalmente não mexi com isso de antemão, só para tornar isso um pouco desafiador para nós Agora, aqui está outra coisa que podemos fazer. Então, vou selecionar essa parte inferior, a camada por trás. Vá até aqui. Desculpe-me, vou fazer ajustes. Clique em Gazinblur e , conforme o uso, basta desenhar pela tela até ver a quantidade de desfoque. Você pode ver como isso muda. basta desenhar pela tela até ver a quantidade de desfoque. Você pode ver como isso muda. Vou apenas borrá-lo um pouco desse jeito. Certo? Você sabe, a distância em perspectiva faz com que as coisas fiquem um pouco distorcidas Então isso acontece. E agora nosso céu de fundo não parece mais tão estranho, não é Então, hum, eu vou seguir em frente e agrupar isso. Estou com preguiça de nomeá-la agora, mas tudo o que precisamos saber é que é uma cidade, certo? Então, já estamos, você sabe, já temos uma imagem decente começando aqui, certo? Não é tão ruim. Mas eu também diria que precisamos coisas melhores acontecendo aqui com o céu. Então esse é o pano de fundo. Essa é a cidade. Então, o céu , obviamente, você sabe, na cidade, realisticamente, vamos ver estrelas Bem, sim, alguns, mas não é tão fácil. Você pode se divertir aqui. Então, novamente, criamos uma nova camada. Vou pegar o pincel de mistura macia e reduzi-lo para, tipo, esse tamanho ou algo assim. E então o que vamos fazer é tocar. Se ficarem muito escuros, tudo bem. Se eles acenderem, tudo bem também. Mas fazer isso é, na verdade uma ótima maneira de fazer isso , porque então podemos simplesmente obter essas variações na pressão, que criam diferenças no também criam diferenças no brilho delas, e até mesmo o tamanho mudará um pouco, dependendo da força com que pressionamos aqui. Obviamente, quando estiver mais escuro, você verá mais estrelas, teremos mais à medida que subimos e menos à medida que descemos , mais em direção a onde você pode começar a ver a atmosfera Mas esse é o melhor método para fazer isso. Oh, meu Deus, isso está realmente funcionando muito, muito bem Ok, legal. Então, quando você terminar de criar seu céu noturno dessa forma, tudo o que você precisa fazer agora é ir até a camada que na verdade são as estrelas e você pode ajustar a opacidade . Então, você sabe, eu a reduziria para talvez 50% ou mais e então temos algumas estrelas que estão bem posicionadas no céu, só vamos aumentá-las um pouco para que elas misture na parte superior, um pouco melhor assim. Legal. Legal. Bem, lá vamos nós. Incrível. Você pode ver que temos uma pequena coisa atmosférica acontecendo na cidade e isso acontece por vários motivos que eu não entendo Não sou especialista em meteorologia, mas também sei que o efeito da ilha de calor provavelmente tem algo a ver com isso, que é, você sabe, grandes cidades, grandes temperaturas causando algumas coisas Sim, ciência. OK. Mas essa não é essa aula. Isso é diferente. Então, saúde como de costume, vamos começar a deixar isso um pouco mais picante. Então, o que eu vou fazer aqui é subir até o topo e agora vou fechar as estrelas. Vou subir até o topo aqui. Vou começar apenas criando. Vou pegar preto novamente. Já estamos na mistura suave para aumentar o tamanho do pincel. Vou começar a pintar um pouco mais de escuridão aqui. Ainda não gostei muito do que os níveis faziam. Ainda está um pouco claro demais. Então, eu vou derrubá-lo apenas pintando naturalmente um pouco sobre ele. Hum, isso parece bom. E então, criar um pouco de neblina no canto inferior também, com alguns traços longos e bonitos como esse para criar uma base um pouco mais fundamentada para a imagem, também ajuda a ancorá-la na página De qualquer forma. Então, vamos lá. Nós entendemos isso. Agora vem a parte divertida. Então eu os agrupo. Agora, de todas as imagens que fizemos, você provavelmente deveria ter algumas pessoas de PNG espalhadas por aí. Então, presumo que você já os tenha por causa deste vídeo Então vá em frente e coloque algumas pessoas. Tudo bem, eu só coloquei duas, mas isso é o suficiente por enquanto Então, temos nosso pessoal. Novamente, eles acabam de entrar aqui, e nada me incomoda mais na escola de arquitetura quando vejo pessoas simplesmente fazendo isso, deixando pessoas aqui, não fazendo nada com elas. Isso apenas mói minhas engrenagens por algum motivo. E eu entendo que eles também usam muletas temporais, então eu meio que entendo, mas podemos fazer muito mais com essas pessoas, e estamos prestes a falar sobre Mas a outra coisa que pedi para esta aula além da paisagem da cidade, também foi um pouco de fogo Então, achei uma fogueira. Parece absolutamente terrível. Eu meio que tive que parar com isso sozinho porque, caramba, esses PNGs falsos são reais, cara Eles são reais. Então, aqui está o que eu vou fazer. Eu só vou pegar isso. Você pode ver, claramente, eu não cortei muito bem porque acho que há algumas peças ou pixels aqui embaixo, neste canto inferior esquerdo direito da caixa, mas vou aumentar até que fique, você sabe, aproximadamente do tamanho. Eu também tenho algum tipo de carvão ou pedras pretas que parecem uma fogueira a gás em que algo estava cozinhando Então, eu também vou distorcê-lo apenas para deixá-lo um pouco mais plano e depois distorcer a parte superior Eu gosto disso lá. E, basicamente, se cancelou, mas tudo bem. Então eu fiz isso. E agora a coisa responsável a fazer é fazer isso, clicar na coisa e apertar a máscara. Ok, agora vamos voltar para o nosso pincel. E se você tem um pincel preto, você deveria, vamos começar a pintar um pouco disso, um pouco disso aqui. E não se preocupe se você for longe demais. O que você tem a fazer com uma máscara? Novamente, basta selecionar branco e pintá-la novamente. Aqui mesmo. Lá vamos nós. Certo? Um pouco mais. Isso mesmo. Pinte-o novamente. E isso é por causa do que estamos fazendo, provavelmente. Muito preciso. E, novamente, lembre-se de que você também pode, também não é exatamente preto e branco com máscara Você pode entrar e meio que misturar as coisas. Então foi meio legal. Tudo bem. Doce. Portanto, há um fogo, aparência terrível, mas mesmo assim é fogo. E agora, quando você tiver feito isso, você pode fazer algo agora. Então, vou depois de um ou dois segundos para limpar isso um pouco mais aqui. Agora vou prosseguir e na verdade, deslizar até aquele Fire DM e duplicá-lo E por alguma razão, aquele erkasurus tentou selecionar os dois. Isso é minha própria culpa. Certifique-se de selecionar apenas os selecionados antes de fazer isso. E então vamos trazê-lo aqui e vamos fazer a mesma coisa de sempre. Traga-a para esta nova, deite-a, certifique-se de usar a máscara em que você está trabalhando. Pegue sua caneta como de costume e pinte os lugares onde a parte inferior ou a borda não deveriam estar. Então, legal, temos dois fogos sem aspas. 35. Mídia mista - noite (parte 2): Agora vamos seguir em frente e criar uma camada acima. Novamente, você deve ter notado que eu os agrupei muito rápido Não vou nomear o grupo, como você provavelmente deveria ser um cidadão responsável Não sou porque o grupo é suficiente para indicar o que está onde, mas vou entrar nessa paleta de pincéis leves que forneci você e selecionar um tipo de cor dourada média E então vamos meio que fazer isso. Crie como uma bela aura brilhante. Opa, essa última parte ficou um pouco fora de controle Opa, z. Assim. Lá vamos nós. Veja, agora que todas as imperfeições em um incêndio começam a desaparecer um pouco quando você faz isso Então, se você encontrou um PNG totalmente ruim para fogo, tenha certeza de que provavelmente ficará bem Certifique-se de que o aa dourado também esteja emanando do fogo, tipo, ali mesmo exemplo, se você fizer isso, eu estou apenas mudando um pouco o tamanho do meu pincel porque ele está um pouco mais distante em perspectiva. Mas então você meio que tem essa boa habilidade de começar a criar essa bela emanação quente do próprio fogo, certo? E então, uau, isso já está quente. Eu quase quero estar aqui agora. Isso não é aconchegante? Isso não é legal? Vou fazer com que fique um pouco mais quente aqui também. Então, agora que fizemos isso, vamos continuar e ter certeza de que estamos começando a representar isso corretamente no terreno também. Então, há um pouco de brilho acontecendo embaixo deles, certo? Um pouquinho. Também há sombra, mas falaremos sobre isso em um minuto aqui. Então, há esse brilho. Vamos usar outra camada. E como já estamos escuros, eu vou pegar esse tipo de cor salmão escuro, eu acho Mas, acredite ou não, é na verdade que cor de alguma forma une a luz com essa luz quente. Já fizemos isso antes. E aquela era uma aparência terrível ali, mas só um pouquinho dela, só um pouquinho disso Não sei por que é assim, mas tem um cara chamado Andre Prindi que estudei seus desenhos por um tempo, e ele usou quase esse conjunto exato de cores para criar seu tipo de brilho de luz quente E eu simplesmente fiquei maravilhosa com o que essa cor fez. Esse tipo de laranja salmão mais escura meio mágico, honestamente Coloque essa cor em alguns pequenos pontos como esses, e fica muito bom Tipo, isso já parece bom. Vou usar um terraço e absorver levemente um pouco dessa cor que caiu no céu Tudo bem ter um pouco, mas foi um pouco demais, pelo menos. Y. Lá vamos nós. Ok. Então, agora temos essas coisas, certo? Essas lindas fogueiras quentes que estão fornecendo algum nível de algo com que trabalhar aqui. Agora, vamos continuar e voltar para o nosso pessoal. Então, vamos entrar nessa camada onde as pessoas estão. E eu vou primeiro até o garanhão, e vou passar para na verdade, me desculpe, E eu vou realmente usar curvas. Aqui vamos nós. Isso é o que eu estava procurando. As curvas são basicamente níveis. Vou pegar algumas de suas curvas e escurecer um pouco o cara Tipo, também vai esmagar a cor, mas só para escurecê-lo é só O mesmo com esse cara. Curvas, criando quase uma curva em S, mas em vez de fazer uma, estou apenas diminuindo ligeiramente o meio e a parte inferior Pense nisso, e isso tira um pouco desse tipo de luz da luz do dia. Agora, ainda assim, isso não parece realista, certo? Concordo totalmente. Então comece com esse cara, certo? Também conversamos sobre isso há um tempo. Não sei se você se lembra disso, mas podemos colocar uma camada acima dela, e então vamos clicar na máscara de recorte E você vê uma pequena seta, novamente, que significa que está referenciando essa camada Então, o que vamos fazer agora é ir até o tipo de cor dourada que selecionamos originalmente para a primeira aura. Vou reduzir isso mais ou menos desse tamanho. Vou começar a pintá-lo. Mas, novamente, como essa é uma máscara de recorte, ela vai pintar esse cara Então você pode ver que eu posso realmente começar a pintar um pouco desse tipo de cor quente de fogo na lateral desse cara, onde estaria refletindo na vida real Você pode ver que eu também posso começar a adicionar alguns tipos de diferenças na quantidade de cores Logo ao redor da borda, há um pequeno contorno que ficará bem claro Assim, e o resto vai desaparecer rapidamente Mas só de ter um pequeno contorno forte como esse, quando você volta, começa a ser como, Whoa, ok, isso é realmente o que está sendo afetado Tipo, aquele cara está sendo afetado pelo fogo. Ele não é mais só um cara assim, aquele fogo está interagindo com a pessoa na página Então, automaticamente, está se tornando mais real. Quero dizer, isso levou 3 segundos, certo? Então essa é a parte que me deixa perplexo sobre por que as pessoas não fazem isso E também quero acreditar que é porque as pessoas simplesmente não sabem. Mas as máscaras recortadas são mágicas. Coisas verdadeiramente mágicas. O mesmo com esse cara Comece com apenas um belo tom de cor, tom de cor nesse cara. Muito bom Legal. Então temos uma bela laranja desse lado dele, certo? E então, assim como da última vez, vamos criar alguns sons de oops um pouco brilhantes Um contorno um pouco mais escuro. Então, novamente, comece e vá subindo. Não há problema em fazer isso com muitos seios, porque isso significa que você tem menos chances de perder um monte se cometer um erro ao longo do caminho E então, sim, é só uma espécie de traçar a parte externa desse cara assim E o melhor de usar esse To é que ele parece muito áspero no começo, mas depois você pode pintá-lo com a mistura suave porque é como um aerógrafo Então, depois de colocar uma grande quantidade de cor, você pode retirá-la com o pincel em vez de usar a borracha Eu ia colocar um pouco no braço dele. Eu quase garanto que se você gosta, um pessoal da PNG, você pode encontrar exatamente esse cara. Quer dizer, eu o vi em renderizações feitas por, você sabe, NBBJ e, você sabe, Gensler e um monte de outras empresas bem famosas que eu vi fazendo renderizações Então, você sabe, eu não posso fornecê-lo, pelo menos, tenho certeza que não posso legalmente. Mas se você olhar para cima, você pode fazer isso. E depois vou colocar um pouco mais na parte interna da calça jeans dele também, desse jeito. E eu poderia realmente fazer isso por esse cara também. que vou voltar para baixo ou para cima, Acho que vou voltar para baixo ou para cima, parece que em termos de ordem das camadas, vou voltar para cima, e vou ficar na parte interna de seu quadrilátero, sua coxa aqui, vou adicionar um pouco mais dessa cor só para que lá vamos Está parecendo bom. Ok, bem, só há uma outra coisinha agora. E isso é chamado de sombra. Então, vou adicionar outra camada acima e, em seguida, vamos selecionar preto. Agora, essa não é a sombra que está sendo projetada. A sombra da pessoa é realmente brilhante, o que significa que um lado ficará um pouco mais escuro É verdade que há luz vindo de ambos os lados. Então, desse cara, ele tem fogo daqui e fogo daqui. Esse cara não. Então, o lado dele vai ficar muito escuro. Esse lado não vai ser terrível para esse cara, mas vai, você sabe, vai ter um pouco de escuridão, tipo, não desse jeito nem nada. Até isso era um pouco escuro demais, mas, você sabe, só um pouco de alguma coisa. Então, coloque aqui só para mostrar um pouco mais de contraste nas cores que estão acontecendo, especialmente a parte interna da perna dele, ali mesmo. Pinte isso desse jeito. E o mais bonito também é que, se você disser: “Ei, está um pouco escuro demais”, tudo o que você precisa fazer é diminuir pouco a opacidade. Não há nada. Há tipo, você sabe, três quartos, ou, desculpe-me, dois terços E sim, isso parece certo para mim. Ok, vamos até o outro cara agora. Vamos adicionar outra camada. Certifique-se de usar a máscara de recorte, muito, muito importante, caso contrário não funcionará E, novamente, esse cara pode ficar muito escuro desse lado porque ele não tem fogo. Então, quero dizer, não é como se o preto escuro de Pitts estivesse lá, mas pode começar a ficar um pouco mais escuro porque ele não tem luz exposta daquele outro lado Como sua bolsa, pode ficar meio escura de um lado. Podemos começar a escurecer esse ombro dele como a bolsa mais longa que ele está Coloque vários sapatos dentro da outra perna dele também, especialmente, você pode obter um pouco de cor. Isso é ótimo. Tem muita gente que é muito boa nesse tipo de coisa, colorindo com base na luz. Se você já esteve no YouTube, não é relacionado à arquitetura, mas veja as produções de Benny. Ele é um pouco idiota Não é como se eu não fosse, mas ele é incrivelmente talentoso com sombras e luz, então é uma boa pessoa para conferir Agora vou fazer mais uma coisinha aqui. Eu só vou pegar esse cara, duplicá-lo. E oh, na verdade, vamos pegar a camada inferior, essa versão dele, porque essa não é a que está sendo afetada pela máscara de codificação Vá para matiz, saturação, brilho. Diminua totalmente o brilho, para que fique escuro como da última vez. E então vamos seguir em frente e girá-lo para baixo e depois distorcer E você também pode distorcê-lo. Warp Warp funciona. Então, aqui está uma coisa interessante, certo? Então, as sombras geralmente são projetadas pelo sol, mas, neste caso, estamos fazendo com que elas sejam projetadas por meio de duas fontes de luz separadas Então, eu não estou realmente decidindo se está vindo daquele ou daquele, eu vou meio que ficar direto para o meio Isso é bom. Como de costume, a sombra, como nós meio que aprendemos. Eu reduzo para talvez 25%, talvez um pouco mais escuro aqui, 30, 30 está bem Em algum lugar nos anos 30. Eu não sou muito específico. E então, pegando gaze e borrão, desfoque um pouco, só para fazer com que não seja tão denso e tenhamos uma sombra E agora podemos ir até esse cara também, duplicá-lo, pegar a parte inferior, ir aqui, matiz, saturação, brilho, brilho até o fim E então podemos pegar essa nova pequena silhueta que acabamos de criar e, como da última vez, podemos virá-la de cabeça para baixo pequena silhueta que acabamos de criar e, como da última vez, podemos virá-la de cabeça para baixo e, opa. Isso não estava certo. Opa, Procreate acabou de fazer uma coisa ruim para mim , mas tudo Opa. Não era isso que eu pretendia fazer. Tudo bem. Então, para brincar com a perspectiva desse cara E foi virada para lá, então a maleta dele estava meio que do lado errado então a maleta dele estava meio que do lado errado. Lá vamos nós. Tudo bem, está bem perto. E, novamente, não é perfeitamente preciso, mas quando você diminui um pouco a opacidade e depois a desfoca, fica muito bom Causa e desfoque. Desfoque um pouco essa sombra Estrondo. Ok, legal. E observe também que essas sombras realmente têm cores diferentes, o que é meio legal, e é por isso que a vantagem de mexer com a opacidade é que você obtém Então, há apenas algumas outras pequenas coisas que eu quero fazer com essa imagem. Então esse cara está se mudando. Então, vamos falar sobre outro pequeno detalhe sobre o qual ainda não falamos. Não acho que esse cara seja estático, o que significa que ele está parado. Esse cara, no entanto, está se movendo. Ele está andando. A indicação do movimento do corpo dele é que ele está andando. Acho que é uma coisa decente de se supor. Então, aqui embaixo, nos ajustes, você vê o desfoque de GosenBlurPerspective no meio do desfoque no Portanto, selecione o desfoque de movimento. E então, com esta caneta, você pode realmente selecionar a direção em que ele está andando. E você pode começar a mexer um pouco com isso. Vou apenas adicionar um pouquinho desse tipo. E então o que isso simula é algo chamado velocidade do obturador, basicamente, como se estivéssemos tirando essa foto com uma câmera e ele estivesse No momento, isso é um pouco mais real. Agora, esse cara está parado, mas eu sempre poderia acrescentar um pouquinho para dar a ele um pouco mais dar a ele E quando falo sério, quero dizer, menos assim. Tipo, sua cabeça estava balançando e ele balançando levemente para frente e para trás Mas esse cara está se movendo. Então ele está um pouco, você sabe, mais desfocado. Mas você vê que isso também suaviza um pouco a imagem, a torna muito difícil. E eu gosto disso. Legal. Bem, na verdade, parece que eu fiz aquela sombra azul. Oh, bem, você sabe o que? Eu gosto disso. Não vou mudar isso. Não, pegue mochilas. Por que não? Tudo bem, então há outra coisa que eu realmente quero mudar aqui, não mudar, mas acrescentar Vou adicionar mais uma camada, e isso é simples. Acabei de pegar o pincel, a mistura macia é o que usamos para a maior parte disso Misture preto e macio e, em seguida, faça com que fique do tamanho e logo abaixo de onde está a fita, seja lá o que diabos sejam, coisas de fogueira Está um pouco abaixo de cada um. Isso é o suficiente para mim. Então é mais ou menos isso. Só há uma outra coisa que eu quero fazer porque pensei nisso logo no começo. Acho que ficaria muito legal. Então é isso. Então, vou subir aqui, adicionar uma nova camada, e agora vou fazer isso, novamente, vamos ficar novamente, vamos ficar mistura macia, porque esse é o pincel mais mágico de todos os tempos. E agora vou selecionar uma laranja Bela laranja. Selecione um tamanho muito pequeno, talvez um, do mesmo tamanho que usamos para as estrelas. E agora comece a adicionar algumas luzes aleatórias em alguns desses edifícios, certo? E então teremos uma imagem. Então, vou avançar rapidamente nesta parte. Ah, lá vamos nós. Ok. Incrível. Bem, se você fosse paciente o suficiente para ir até lá e tocar em cada um deles, talvez eu diminuísse um pouco a opacidade deles em vez de 100, talvez 60, 70, algo assim De qualquer forma, se você fez isso, esse é o resultado. E eu acho que isso realmente parece muito legal. Então, vamos lá. Temos uma bela paisagem urbana. Temos um pouco de fogo quente. Temos algumas pessoas. Nós os temos afetados pela luz. Temos a paisagem urbana iluminada. Temos algumas estrelas e uma imagem incrível e atraente Agora, novamente, não há muita coisa arquitetônica acontecendo aqui além de apenas um pequeno telhado Mas, novamente, a questão é que se você está tentando criar espaços e, sabe, tem ideias convincentes para compartilhar com um júri Essa é uma maneira muito boa de fazer isso, especialmente mostrando as condições durante o dia e a noite. Obviamente, há, você sabe, diferenças muito distintas na forma como um edifício responderá ao seu vernáculo e ao ambiente com base na hora do dia Então, agora cobrimos basicamente todas as bases. Então, não tenho certeza se teremos outra aula depois disso, mas muito obrigado. Sim, foi incrível ensinar tudo até agora, e espero do fundo do meu coração que você realmente aprenda meu coração que você realmente algo com este curso Quero dedicar meu tempo e explicar cada pequena coisa que fiz para garantir que as pessoas não sintam que eu estava apenas correndo, porque isso é apenas o pior sensação, não é? Então, qualquer Hosis, agradeço que esteja aqui. Espero que você tenha um dia maravilhoso e muito obrigado por dedicar seu tempo para fazer este curso para mim. contato comigo a qualquer momento no Instagram, confira meu YouTube, minha música, todas essas coisas divertidas, e espero ver você por aí em breve Tudo bem. Tenha um bom dia. Cuide-se.