Processo de ilustração em 5 passos no Procreate (do início ao fim)

1. Apresentação: Estou muito empolgada com essa aula. Quantas vezes realizamos um projeto e estamos apenas andando em círculos, seja para escolher os pincéis Procreate corretos ou para descobrir se precisamos adicionar alguns detalhes ou se precisamos adicionar um pouco de sombreamento , eu tenho um método que levará do início ao fim muito mais rápido , e você ficará muito , e você ficará muito mais satisfeito um projeto e estamos apenas andando em círculos, seja para escolher os pincéis Procreate corretos ou para descobrir se precisamos adicionar alguns detalhes ou se precisamos adicionar um pouco de sombreamento , eu tenho um método que o levará do início ao fim muito mais rápido , e você ficará muito mais satisfeito com seu trabalho, e nós vamos fazer isso juntos com um projeto muito fofo. Porque queremos algo adorável para levar, certo? Vou me apresentar. Meu nome é Peggy Dean. Sou artista, autor, educador. Minha coisa favorita no mundo inteiro é poder compartilhar esses recursos com você. A paixão pela criação é real. Não apenas examinaremos cinco estágios do processo de ilustração que eu recomendaria, mas também fornecerei meu próprio conjunto de pincéis personalizados para acabar com a paralisia da decisão de escovar. Vamos nos concentrar em fazer sua arte e torná-la algo bonito, ok? Vamos começar. 2. Primeira fase: planeje sua composição: Configure nosso Canvas. Quero compartilhar esse fato importante e importante com você. Você quer ter certeza de que não está trabalhando na configuração padrão do perfil de cores do Procreate O motivo é porque esse perfil é específico para dispositivos Apple. Portanto, se você imprimir seu trabalho ou movê-lo para outro dispositivo, as cores podem ficar um pouco erradas. Então, deixe-me repassar isso brevemente. Então, quando estivermos criando uma nova tela, você acessará esse símbolo de adição da sua galeria no canto superior direito e, em seguida, tocará embaixo dele, há outro símbolo de adição Parece que está dentro de um ícone de pasta. Agora, aqui é onde você vai definir suas dimensões e seu perfil de cores aqui à esquerda. Portanto, para dimensões, podemos definir isso em polegadas, centímetros, da maneira que você quiser trabalhar. Eu sempre trabalho com 300 DPI, mesmo trabalhando em algo que seja para uma plataforma digital, porque nunca sei se vou querer imprimi-lo, e 300 DPI garantirão que você tenha essa imagem nítida para que você possa imprimir algo Eu geralmente trabalho em polegadas. Eu vou, você sabe, 16 por 20 a 300 DPI. Agora eu quero apontar algo. Este iPad tem uma capacidade de armazenamento maior. Se o seu iPad tiver menos capacidade de armazenamento do que a minha, você verá o máximo de camadas cair abaixo do que você vê no meu. Então você poderia absolutamente trabalhar em, tipo, um oito por dez e depois ver quantas camadas temos. Então, tantos. Você também pode começar com quadrado. Essa é uma maneira segura e, em seguida, você sempre pode recortar sua tela mais tarde. Então, muitas vezes trabalharemos em dez por dez a 300 DPI. Isso equivale a 3.000 pixels. Não é isso. 3.000 pixels por 3.000 pixels a 300 DPI. Então esse é um bom lugar para começar. Agora, perfil de cores, toque à esquerda aqui. Por padrão, o Procreate está configurado no Display P três abaixo da guia RGB Você só vai querer ir logo abaixo disso até o primeiro SRGB que até o primeiro SRGB que Isso é tudo que você precisa saber. CMYK é para impressão tradicional. Muitas impressoras agora usam cores RGB. Não tem problema, porque eles fazem impressão digital. E então, enquanto você trabalha continuamente e cria novas telas, o Procreate lembra seu perfil de cores partir dessa configuração para que você não precise continuar entrando lá para ter certeza, mesmo Legal. Tudo bem, e então podemos intitular nosso Canvas Então, podemos chamar esse gato com Peggy. E então diga criar. A primeira etapa pela qual passo quando crio minhas ilustrações é que gosto de ir em frente e desenhar Agora, eu tenho alguns pincéis para você, e você pode usar o código QR aqui ou o link para ter acesso rápido a eles e depois instalá-los Ao instalá-los, será um conjunto de pincéis e você o verá no topo da sua biblioteca de pincéis. E esses são os pincéis exatos que eu uso em quase todos os projetos, especialmente nas etapas deles. Assim, você pode trabalhar junto com eles ou com qualquer pincel de sua escolha Agora que você configurou sua tela, podemos passar para a primeira etapa. 3. Primeira fase: planeje sua composição: Essa primeira etapa é algo que eu costumava pular e agora faço isso para quase todas as ilustrações E embora nossa ilustração de hoje seja muito simples, ainda quero explicar o processo , pois isso é útil para diferentes tipos de cenas e diferentes tipos de objetos. Então, estou pegando o lápis de pombo aqui e vou esboçar cerca de seis pequenos. Acho que vamos ficar retangulares, mas eles podem ser quadrados, podem ser qualquer Estou apenas vendo maneiras diferentes de isolar a cena que eu quero fazer. E então, neste caso, se eu estiver desenhando um animal, gatinho. Ok, ou, você sabe, podemos mudar isso. Mas digamos que eu o tenha centralizado e depois o corpo abaixado, e então ele esteja usando um chapéu, talvez uma cartola Sei que parece um boneco de neve. Vamos fazer com que pareça mais com um gatinho. Ok, gatinha. Lá vamos nós. E essa é uma maneira de fazer isso. Também podemos reduzir isso e ter mais foco. Talvez haja alguns elementos de fundo. Isso é tudo o que eu faço. São apenas formas básicas, e eu posso ver claramente, você sabe, esse perfil. Então, digamos que eu quisesse fazer um animal, digamos, um cachorro, usando seu próprio chapéu. Talvez tenha uma orelha caindo. E então é um perfil meio que vindo do lado. E isso dá uma atmosfera totalmente diferente ao mesmo assunto Digamos que queremos fazer apenas a parte inferior, e digamos que tenha, tipo, um chapéu de cowboy, e esse é o foco Não estou desenhando toda a forma com clareza. Isso é apenas um guia geral de composição visual. Então, se estiver, você sabe, abaixo, então podemos colocar qualquer coisa no topo. Talvez haja alguns pássaros. Você sabe, é apenas uma composição estranha. Isso nos permitirá experimentar versões diferentes. Então, talvez eu tenha três gatinhos, mas as formas mais básicas nos darão uma visão geral do que queremos fazer exemplo, digamos que temos um animal aqui, e depois temos uma coroa de flores ao redor dele Então eu poderia ter meu gatinho, e então eu tenho flor de herói, flor herói, outra flor de herói Eu tenho flores secundárias e depois tenho minhas folhas. Então, eu sei que, olhando para elas, obviamente, um X não é uma flor, mas está me mostrando onde estarão meus pontos-chave para interesse visual. Então, desenhar miniaturas é muito útil. Você podia ver como eu poderia superar isso ainda mais rápido se eu não estivesse falando sobre isso. Então, realmente não temos desculpa. Eu não tenho desculpa. Você não tem desculpa Vamos fazer nossos esboços em miniatura para que possamos realmente descobrir o que queremos fazer E eles nem precisam ser esse detalhe. Eles poderiam ser apenas uma bolha, e então o chapéu poderia ser um bloco, sabe? Então, está apenas nos dando uma olhada. Vamos usar esse hoje. Então, vamos começar com isso. 4. Estágio dois: esboçar: Comece com um lápis, vou usar o lápis de pombo e é apenas um lápis bem fácil É assim que vamos esboçar. O que eu gosto de fazer quando estou desenhando é usar uma cor aleatória que eu possa ou não usar na ilustração real, mas isso só me ajuda a diferenciar as linhas, especialmente se eu estiver adicionando linhas pretas puras depois disso Portanto, essa é a maneira mais fácil de começar. Vou fazer bolhas de formas se formos fazer um gatinho. É tão fofo. Então eu geralmente trabalho em blocos, formas, qualquer coisa assim. Então, quando estou desenhando, penso nas coisas. Você sabe, é um objeto de três D. Estamos fazendo com que sejam dois D, mas como podemos fazer isso sem pensar demais Não queremos que pareça perfeito porque estamos desenhando. Estamos traduzindo algo que sabemos que tem todos esses elementos, e estamos adotando nossa própria interpretação e transformando-a em algo diferente E talvez fofo. Aqui está um corpo geral, certo? Portanto, temos cabeça e corpo, e sua cabeça pode ser realmente circular. Pode ser alto. Eu só tenho hoje, acho que estou decidindo ir um pouco mais longe. Vou fazer o corpo ficar um pouco mais curto, então vou fazer com que pare por aqui. Mas você pode ver que estou basicamente bloqueando essa forma. E então vou colocar os pezinhos na base do corpo. Então, provavelmente aqui e depois nas laterais, essas aqui, e depois faça com que os braços insinuem que estão subindo Não tenho certeza se vou fazer com que subam até o e depois apenas essas pequenas bolhas curvas nas pernas Que tal? Isso está apenas nos fazendo começar. E depois uma cauda, obviamente. Então, uma das coisas que vou fazer é desenhar apenas uma linha, para que eu possa ver: Ok, é assim que eu quero que seja? Eu quero que ele se enrole Acho que quero que seja só um pequeno golpe, então vou fazer com então vou fazer que tenha a espessura que eu quero Isso parece bom. Orelhas de gatinho pequenas E então o rosto entrará e terá apenas um pequeno triângulo. Talvez eu geralmente faça minhas caras de animais com essa boquinha estranha, e é muito engraçado Ou talvez queiramos fazer este feliz para que possamos fazer uma pequena curvatura por baixo dos dois lados, ou você também pode fazer um pequeno sorriso e depois uma linha do nariz até aquele Essa é um pouco simples . E depois, olhos, eu costumo fazer esses pequenos pontos porque acho que isso permite que a pequena expressão na boca apareça Mas outro olho que podemos fazer é um desses sorrisos, porque eles são muito fofos É como se os olhos estivessem fechados e estivéssemos em pura felicidade Observe como eu também mantive todo o rosto abaixo da metade da cabeça. Agora, não estamos fazendo todas as regras de ilustração no momento, mas quero mencionar que isso muda e transforma totalmente a aparência de um rosto, porque se isso estivesse aqui e isso estivesse aqui em cima, veja, é uma personalidade totalmente diferente E então, quando cai, é tipo, super fofo. Enquanto desenhamos, temos essas opções para dar vida a isso um pouco mais Então eu acho que seria fofo. Em primeiro lugar, vamos deixá-lo um pouco desgrenhado. Então, vou apenas esboçar algumas linhas rabiscadas nas laterais Então eu sei que temos um gatinho mais fofo, e então não vai ser tão suave. Isso é meio divertido. E então nem tanto nas pernas, talvez apenas ter alguns tufos acima das pernas só para mostrar que eles estão, tipo, espreitando de toda essa penugem Não queremos que seja tão grande que pareça uma leoa, mas poderemos aperfeiçoar isso à medida que avançarmos nas próximas etapas, mas esse é apenas nosso draft, então podemos jogar A próxima coisa que faremos querer uma pequena coleira que olhada aqui. Talvez haja uma pequena etiqueta que seja um coração ou eu acho que quero um círculo. É simples. E então talvez o círculo tenha um pequeno coração. Vamos ver. E então, vamos fazer um chapéu de festa. Você pode ficar tipo, O quê? Mas é divertido. É divertido. Ok, vou deixar isso um pouco mais grosso porque quero que seja um pouco mais E isso parece bom. OK. Agora temos um esboço, bem simples. Só para detalhar isso , apenas para destacar algumas áreas importantes que fizemos juntos. Temos um círculo aqui. Temos triângulos aqui para as orelhas. Aqui, basicamente temos um retângulo, mas acabamos curvando-o logo no topo, e então temos esses círculos para pés, um pequeno círculo para pés, um pequeno círculo para pés, e então temos apenas linhas que estão ligeiramente afuniladas para cima para as pernas, temos esses arcos que saem e Sair e voltar para dentro. Depois, temos uma cauda que usamos a linha como guia e depois a engrossamos quando gostamos do posicionamento Então, basicamente, temos um triângulo para esse chapéu que se curva para baixo na parte inferior e o resto é apenas preenchido É isso que estamos vendo. Quando terminarmos nosso rascunho, vamos abaixar essa camada e passar para a próxima etapa, que é o bloqueio de cores para colocar nossas formas básicas no lugar e o resto se basear nela com muita facilidade 5. Estágio três: bloqueio de cores: Comece na próxima etapa. O que faremos é ir ao nosso painel de camadas e seguir em frente e você verá um pouco de N nessa camada. Nós vamos recusar isso. No topo do N, há esse controle deslizante de opacidade, vamos reduzi-lo para cerca de 20, 30 Queremos ver o rascunho, mas não queremos que ele interfira nas formas que estamos criando agora. Vá em frente e crie uma nova camada depois disso. Agora, você terá sua camada de rascunho ainda viva. É muito comum desenhar acidentalmente nessa camada quando você está fazendo essa parte ou qualquer outra parte Mas não queremos usar essa camada em nossa peça final. Eu quero isso como guia. O que eu quero recomendar é deslizar para a esquerda e bloquear essa camada Dessa forma, se você estiver acidentalmente nessa camada, quando começar a desenhar, não conseguirá Vai dizer: Não, essa camada está bloqueada, desculpe, o que é bom. Está te fazendo um favor. Vamos para nossa nova camada. Agora, eu gosto de arrastar essas camadas para baixo da minha camada de rascunho porque, dessa forma, quando eu coloco uma forma inteira aqui e a preencho com cores, ela não cobrirá as expressões faciais dessa Eu ainda poderei vê-los. Vamos pegar essa nova camada e arrastá-la para baixo dessa Agora vamos para o nosso próximo pincel. Eu tenho o pombo-mono para você. É apenas minha versão de uma monolina. E o que um pincel monolina fará é que, não importa o quanto você esteja pressionando, você não terá nenhum tipo de variação na largura da linha, e ele também será totalmente opaco, então você não terá pixels transparentes É ótimo como base. Também é ótimo saber realmente que suas falas são exatamente o que você quer que elas sejam. É claro que você pode usar qualquer pincel que quiser, mas é isso que vou fazer. Camada de pincel monolina, a próxima camada, e ela ficará abaixo da Acho que quero fazer um gato preto e, em vez de ficar totalmente preto, geralmente gosto de usar o preto e transformá-lo em um pouco de carvão Parece preto, mas é mais macio para os olhos, o que eu acho divertido Então, para essa forma, em vez de fazer algo fofo dessa maneira, acho que quero que seja realmente ilustrativa Vou criar algumas penugens divertidas apenas com essas curvas e, em seguida, vou torná-las um pouco menores na parte superior para que elas se soltem nas laterais E eu os terei em comprimento. Lá vamos nós. Vamos ver. Isso é muito engraçado. Eu gosto disso. Vou retocar algumas áreas aqui e vou mostrar um truque para fazer isso. Talvez você não precise fazer isso, mas eu ainda quero te mostrar esse truque. Veja agora, eu tenho que preenchê-los. Esse é apenas um exemplo muito simples. Em vez de precisar colorir cada um deles ou arrastar a cor e soltá-la toda vez, aparece esse menu onde diz “continue preenchendo”. Eu vou desfazer. Vou preencher isso e depois tocar em continuar preenchendo. Isso permite que a queda de cor seja contínua, para que eu possa entrar e tocar e depois ir até aqui e tocar. E então vá até aqui e toque em. Então, quando terminar, você toca nessa pequena marca de seleção e ela retira o preenchimento da cor. É muito útil. Então eu vou até a cauda. O que estou fazendo é bloquear cores em áreas separadas. Por exemplo, não quero tirar isso diretamente da cabeça porque quero manter as camadas separadas. Tudo bem se eles não estiverem se tocando. A razão pela qual eu faço isso é porque se eu quiser adicionar qualquer sombreamento ou algo parecido, qualquer textura, eu ainda quero que a cabeça tenha essa separação do corpo e será muito mais fácil trabalhar com isso quando esses elementos estiverem separados Não importa para a cauda ou para as pernas, porque elas não estão conectadas. Se isso não fizer muito sentido, será em breve, mas saiba como mantê-los separados. Por exemplo, aqui, essa perna aqui vai se sobrepor à cauda Esse não é o maior problema. Podemos contornar isso. Mas se você quiser estar bem e limpo, essa seria uma área que você também poderia separar. Então, aqui, vou criar um ponto de conexão aqui porque essa pele vai se sobrepor a ele, mas eu tenho o ponto de conexão aqui para que eu possa preencher facilmente, e a cor não se espalhe por toda a página Porque se não tivermos esse ponto de conexão, se preenchermos algo assim, ele vai para todos os lugares. Então, temos isso pronto. Isso já está parecendo uma bobagem. Agora precisamos da camada para o corpo e as orelhas. Essas teriam que ser duas camadas separadas. A razão é porque, nesse corpo, precisamos que as pernas estejam em primeiro plano Se eu desenhasse um corpo inteiro sobre isso, bloqueando as cores e colocando aquela forma, você esconderia as pernas, têm que estar atrás delas. No entanto, precisamos desse pequeno cabelo fofo que sai da barriga para cobrir as pernas Para facilitar isso, vamos escolher qualquer outra cor além do preto e isso nos permitirá realmente ver o que estamos fazendo muito bem e criaremos uma nova camada em cima da camada preta. Vamos apenas colorir isso. Não se preocupe, pois estamos sobrepondo agora, vamos apenas colocar a cor Vou passar pela cabeça porque ela vai ficar atrás dela Precisamos chegar até o fim, então ele simplesmente não ficará tão fofo, mas ainda terá um pouco de textura nas laterais com essas pequenas ondas Então, vamos fazer com que apareça até a parte inferior, apenas uma pequena textura, pequenas linhas onduladas, e depois conectaremos aqui para que, quando preenchermos a cor, não caia Ainda podemos ver nosso rascunho. Podemos ver onde tudo deveria estar , o que é muito útil. Também vamos até as orelhas aqui e desenhá-las, certificando-as de que fiquem totalmente embaixo , porque se as tivermos aqui, teremos esse espaço em branco no meio, não queremos esse espaço em branco Queremos preencher completamente e, em seguida, arrastaremos as cores para bloqueá-las e mover essa camada para baixo agora Agora vamos criar a camada amarela em cima da camada preta. Só mais uma camada. Novamente, vamos mudar essa cor, mas por enquanto, mas por enquanto, queremos ter essa sobreposição e, em seguida, queremos que ela se sobreponha neste lado, então apenas algumas Então faremos a mesma coisa aqui. Apenas algumas linhas irregulares. Eles simplesmente vão tê-lo. Suponha que temos esses tufos de cabelo logo acima das patinhas Fofa. Agora podemos mudar essa cor. Eu não usaria a mesma cor para isso que fizemos com a primeira camada e a razão é porque ainda queremos ver essa separação , caso contrário , tudo ficará junto. Se eu não estiver usando nenhuma linha , quero ter certeza de que ela ainda seja diferenciada Vou para a camada principal e essa será uma forma que poderemos ver facilmente. Podemos pegar a primeira camada apenas tocando e segurando o conta-gotas Se não é assim que você invoca o conta-gotas, pode alterar isso nas Se você acessar as preferências do ícone de chave inglesa e depois seus controles, verá o conta-gotas aqui e isso permitirá que você defina como isso acontece Eu tenho uma blusa onde segurar e isso vai realçar o preto e eu só quero trocá-lo um pouco, então vou deixá-lo um pouco mais claro e veremos como fica. Vai parecer um pouco louco porque esse amarelo ainda não está coberto, então vou fazer a mesma coisa aqui em cima. E para esses ouvidos. Vamos desativar a camada de rascunho e ver como fica. Separação de cores e isso faz muito mais sentido. Eu ia te mostrar como você pode ter essa cor em uma camada. Eu vou te mostrar isso. Vamos para a camada superior, a camada superior que fizemos, que é exatamente aquele cabelo que se sobrepõe às pernas Selecionaremos essa camada tocando na camada e depois selecionando Você verá que, ao ser selecionado, parece o meu ou pode depender se o automático está ativado ou a mão livre está ativada Não importa o que aconteça, ele está pegando tudo o que está na camada que você Quando estiver à mão livre, você verá essas linhas diagonais e, quando aumentarmos o zoom, as linhas diagonais não estão na seleção dessa camada Então, quando temos uma seleção, não importa de qual camada tiramos a seleção. A seleção é a seleção. Então, se eu selecionar o que estava na camada superior e depois passar para a camada abaixo que tem as pernas, ela ainda tem a mesma Então, nesta camada agora, eu posso impactá-la com base na minha seleção anterior. Então, o que queremos fazer é cortar o preto dessa seleção. Então, vamos abaixar três dedos e cortar. Isso abre o menu da face de cópia. Você pode simplesmente cortá-lo. Agora, quando eu desligo essa camada superior, vejo como as pernas se afastam dessas áreas, isso nos permitirá mesclar essas duas camadas cinza Posso simplesmente arrastar essa área cinza baixo agora e nada acontece porque acabamos de remover tudo o que seria sobreposto e estranho e depois mesclá-las, e agora temos sobreposto e estranho e depois mesclá-las, e apenas camadas simples. É muito mais limpo. Isso é bem fácil. Vou trocar essas cores porque acho que quero que a mais escura fique na parte inferior e depois a mais clara na parte Lá vamos nós. Ok, parece um pouco com um cachorro fofo, que não me irrita. Eu acho muito engraçado. Vamos ativar nossa camada de rascunho novamente para que possamos ver onde está tudo. Precisamos criar a parte interna das orelhas, precisamos fazer o rosto e precisamos fazer o pequeno pingente de gola e o chapéu Muito simples. Vamos começar com as características faciais, orelhas, nariz e boca. Que tal? Vamos pegar uma cor mais clara. Pode ser amarelo para se divertir. Pode ser rosa, pode ser vermelho. Vou escolher uma cor coral rosa Samini e depois vou criar uma nova camada para isso Quando começarmos a colocar muitas camadas aqui, podemos renomeá-las. Isso pode ser corpo e orelhas, isso pode ser pernas e qualquer outra coisa que esteja lá. Eu conhecerei a cauda, e então isso será rosto. Podemos entrar aqui e desenhar esse narizinho e depois uma boquinha fofa Agora, essa é outra área em que teremos que cortar esse excesso. O que não é um problema porque essas cores estão em camadas separadas. Vou ser fácil, vamos apenas preencher isso, preencher isso. O que fiz foi garantir que caísse por baixo de todas aquelas pequenas linhas onduladas para tornar isso mais fácil. Em vez de entrar, podemos simplesmente redefinir um pouco essa forma de todas aquelas pequenas linhas onduladas para tornar isso mais fácil. Em vez de entrar, podemos simplesmente redefinir um pouco essa Não precisa ser tão perfeito. Agora que temos isso no lugar, vamos colocar nos olhos e no chapéu, uma nova camada para aquele. Vou dizer apenas orelhas e boca, e depois a nova camada para o chapéu. E eu vou fazer o chapéu da mesma cor da pequena etiqueta, e que tal rosa brilhante? Suba para baixo e faça uma curva e preencheremos isso com cores, movemos para cima e, em seguida, a etiqueta, apenas um pequeno círculo. Agora, se você gosta de formas perfeitas, pode fazer isso com o Procreate Tudo o que você precisa fazer é desenhar sua forma e depois segurá-la. Vai se encaixar nessa bela linha suave. Mas então, se você pegar um dedo e tocar para baixo, veja como é um círculo perfeito Se quiser criar mais formas geométricas, você pode fazer isso Eu gosto que pareça super manual, então é aí que estamos. Agora, eu quero dizer uma coisa. O amarelo que estava aqui, eu acho tão fofo, e acho que seria muito divertido colocá-lo de volta aqui com alguma textura. Então eu vou fazer isso. Estou apenas plantando essa ideia agora porque acho que seria muito divertido incorporá-la. Esse é o meu processo. É muito orgânico e é muito fácil fazer isso em etapas que nos permitem pensar em coisas assim. Então, sabendo disso, vou entrar e terminar as formas básicas. Vou usar um creme, criar uma nova camada e isso será para os olhos. E então, só por diversão, vamos escrever Party on the Hat. Letras tão estranhas só para torná-las ainda mais divertidas. Nós temos uma festa. Que tal apenas alguns pontinhos para dar aquela vibração de confete Então eu vou pegar a mesma cor e adicioná-la à pequena explosão aqui Neste momento, verificarei e me certificarei de que tudo no meu rascunho esteja correto. Se eu não tiver mais nada no meu rascunho, desligarei essa camada e pararei de usá-la. Agora temos que resolver isso porque tudo agora são apenas as próximas etapas e parte desse processo. Há algumas coisas que precisamos cuidar. Uma delas é que precisamos de uma cor de fundo. Eu nunca uso a cor de fundo no Procreate. Essa não é uma camada verdadeira, então eu sempre crio uma nova camada e a arrasto até a parte inferior e rotulo esse plano de fundo. Eu vou fazer um amarelo claro, eu acho. Vamos entrar, talvez um pouco mais quentes. Agora, se vocês fizeram minha aula de cores, vocês sabem sobre recolorir Vou relembrar porque é uma das melhores ferramentas que você já usará Portanto, você precisa saber como invocar seu menu rápido e ele será diferente para cada pessoa dependendo de como você o configura Menos configurado para que eu possa tocar no pequeno quadrado entre os controles deslizantes do pincel e ele aparece Você pode acessar o ícone da chave inglesa, acessar as preferências, acessar os Controles por gestos O menu rápido está quase na metade. É assim que você pode decidir como invocar seu menu rápido. Depois de saber isso, bem, rápido, veja como ele acabou de aparecer na parte superior da tela, ele aparecerá onde quer que seu pincel tenha estado pela última vez, onde quer que esteja seu lápis Apple Vamos aqui, vou tocar em fazer por precaução. Então veja, agora está aqui embaixo. Em qualquer um desses menus suspensos, basta tocar e segurar. Tudo isso é alfabético, pegue o recolor. Você quer fazer isso, eu prometo. Porque agora que está configurado, quando você toca em recolorir, há uma pequena cruz e, dependendo de onde ela estiver, ela afetará os pixels dessa camada No momento, toda essa camada selecionada é a camada de fundo, então tudo é capturado Mas isso funciona como uma gota de cor, exceto que é em tempo real. Eu posso mudar e fazer os menores ajustes e ver todas as opções de matiz ao longo do caminho. É muito útil. Para colocar isso onde eu quero, precisamos ir entre a da cabeça e depois a camada do corpo. Sempre que criamos uma nova camada, a camada aparece acima da camada selecionada. Nesse caso, eu o quero entre a cabeça e o corpo, vou até o corpo, toco na nova camada e agora está no meio. Vou pegar o amarelo que eu quero usar. Em vez de fazer isso de forma muito ondulada, vou suavizar um pouco as linhas e segui-las Vou prosseguir e trazer isso suavemente até aqui E então aqui, apenas macio. E depois conecte-o. Então, precisamos ter certeza de que ele se conecta aqui novamente, porque agora, se eu fosse preencher isso com cores, ele iria para todos os lugares e isso é porque essa camada, eu vou isolá-la, não está fechada. Precisamos que seja fechado. O que eu costumo fazer é simplesmente ir de uma ponta e exagerar e repeti-la até saber que ela se conecta à outra linha Vou isolá-lo mais uma vez. É o que parece por baixo. Então eu posso preenchê-lo e ele encherá em todos os lugares necessários. Eu acho isso tão fofo. Agora, vou fazer com que fique um pouco mais escuro para que apareça um pouco mais. Eu apenas reduzo para laranja um pouco Ótimo. Eu ainda preciso colocar a coleira Preciso que fique embaixo da camada da cabeça, então vou até essa camada amarela e vou acima Eu só quero uma pequena coleira peekaboo. Isso terá que ser mais leve para que apareça melhor com uma linha que se conecta lá vamos nós. Vamos recolorir isso e deixá-lo mais claro. Esse rosa funciona. Nós faremos essa. É aqui que colorimos preto. Se estamos satisfeitos com a forma como está bloqueado por cores, mas não, não está concluído, você está certo. Mas é aqui que estamos prontos para a próxima etapa, onde adicionamos detalhes. Eles ainda são mínimos, mas é um palco próprio e fará com que ganhe muito mais vida. 6. Estágio quatro: desenhe os detalhes: parte I parece intercambiável quando se trata de adicionar detalhes ou sombras e destaques quando se trata qual deles gostaríamos de fazer Vou usar os detalhes porque, dessa forma, tenho uma visão muito boa de tudo o que quero adicionar sombras e realces A primeira coisa que quero fazer é criar algumas linhas na pele, e isso vai ser tudo que desafia qualquer detalhe que conhecemos, em princípio porque eu quero que seja divertido e divertido Eu vou fazer isso com um tom cinza. Eu só vou usar cinza geral cinza. Então vou colocar isso no topo. Estou pegando a camada superior, não o rascunho, mas a Na verdade, vamos pegar nosso rascunho e colocá-lo no fundo, embaixo de tudo Camada superior e basta criar uma nova camada em cima dela. Você pode organizar isso como quiser. Então eu vou fazer o pincel um pouco menor porque eu só quero que eles tenham uma linha de cabelo pequena Essas linhas, poderíamos fazer isso onde são apenas pequenos traços, que são fofos Você também pode fazer com que alguns sejam um pouco mais ondulados, o que enfatiza novamente a aparência da textura externa É o que acho que vou fazer, mas acho que deveria ser um pouco mais escuro para não prejudicar o rosto Ele deve apenas adicionar um pouco de textura para que não pareça tão plano, mas sem adicionar um pincel de textura. Agora, você pode definitivamente adicionar um pincel de textura. Isso é muito divertido. Eu só quero que isso seja bem simples. Eu só vou entrar e sair. Gosto muito de aumentar e diminuir o zoom para poder realmente ver como está tudo se encaixando e, se algo estiver muito espaçado, por exemplo, coloco um pouco mais próximo para que não pareça tão formatado, eu acho, formulado Claro. Então talvez mais alguns Billowy. Isso funciona. Vou usar em vez de mudar a cor, podemos simplesmente ir até a própria camada e diminuir a opacidade, ir até o final e diminuí-la e ver como ela é sutil o suficiente Isso é o que eu vou fazer. Então, aqui, vou adicionar alguns dos mesmos em toda a cauda. Só um pouco de Billow Vou te dizer uma coisa. Quando comecei a fazer essas versões realmente simples de detalhes, achei que estava muito errado. Isso não parece certo. Mas quando você olha à distância, menos é mais. Então, como podemos chegar a um lugar onde podemos simplesmente saber que é tipo não, é parar o tempo. É hora de parar. Pare antes de pensarmos que terminamos, porque então vai ficar mais fofo. Sempre que trabalho demais, simplesmente não parece que eu queria ou pretendia Acho que foi uma triste e triste oportunidade perdida, você sabe, há um modo de mesclagem que também nos ajudará e, quando usarmos os modos de mesclagem, isso determinará como ele se comunica com as cores abaixo Se formos até isso aqui, você provavelmente viu esse menu enorme. Role até o fim para multiplicar, o que resultará em uma versão mais escura Mas se passarmos para clarear, digamos, Lighten fará essencialmente o que já tínhamos, porque é uma cor mais clara Mas então podemos usar outros, como overlay. Veja a luz linear. Isso é muito melhor. É mais sutil e faz com que as marcas sobre o mais escuro seja mais escuro sejam mais escuras do marcas sobre a cor cinza mais clara Então, eu quero fazer isso e , em seguida, faremos algo semelhante ao amarelo, mas desta vez apenas diferindo ligeiramente as linhas. Uma nova camada para isso, vou dizer quatro detalhes. Então, para essa nova camada , será, se for um detalhe de camisa. Você nem precisa alterar as cores se quiser usar um modo de mesclagem, o que é bom. Vamos experimentar e ver o que isso fará por nós usando um alambique cinza. Para este, acho que só quero fazer, vou engrossar a linha e fazer apenas algumas listras bem simples Eu não quero ter que ser precioso sobre onde estou colocando essas linhas. Vou até essa camada, colocá-la em cima da camada amarela e depois vou prendê-la nessa camada. Isso significa que tudo o que eu fizer com a camada cortada afetará apenas a camada abaixo dela Toque na máscara de recorte de camada. Agora tem essa pequena flecha aqui. Ele só está aparecendo em cima desses pixels abaixo dele. O que isso significa é que, se eu desistir , não vai importar. A partir daqui, vou jogar com os modos de mesclagem novamente. Veja, a sobreposição é boa. É muito sutil. Não há muita coisa, mas basta dar um pouco de força Se fosse uma cor diferente e não cinza , teria um impacto ainda maior. Isso é o que parece quando é preto, é totalmente diferente ou se era branco O fato de ser cinza é muito sutil. Eu diria que quando você estiver usando os modos de mesclagem, basta examiná-los e ver se há algo que se destaque para você, pois você pode acabar se surpreendendo. A queima linear é boa, as luzes vivas são um pouco mais sutis Luz suave e sobreposição muito, muito sutis. Acho que gosto de luz forte, mas também vou diminuir um pouco a opacidade para que não fique tão Então eu quero trazer esse amarelo até o chapéu. Vou para a camada amarela principal, não para a máscara de recorte, e vou torná-la um pouco menor no tamanho do meu pincel Só que o amarelo está embaixo dessa camada de creme, então eu preciso colocá-lo em cima dela Vou até a camada de creme e toco em uma nova camada para esta, e dessa forma, ela aparecerá. Eu só vou fazer algumas pequenas explosões divertidas. Algumas linhas serão um pouco mais longas, mas na maioria das vezes, serão menores, pois estão por cima do creme. Isso só cria uma pequena textura. Agora vamos adicionar alguns confetes ao redor do gatinho e podemos fazer isso com Se apenas o tornarmos maior. Podemos criar aqueles granulados que estariam em um bolo com apenas uma pequena forma de pote Que fofo é isso quando só comemos um pouco de confete. Em seguida, vou para a camada rosa apenas para facilitar que tudo possa ser editado junto, se quisermos , e colocarei um pouco de rosa também. E depois um pouco do creme, vou para a camada de creme. Acho que para este, vou fazer apenas bolhas de cores aleatórias É como um confete grosso com aquelas formas aleatórias. São as formas cortadas. A partir daqui, é aqui que entramos na fase final dos retoques finais 7. Estágio cinco: adicione profundidade e sombras: Aqui, é aqui que entramos fase final dos retoques finais Estamos basicamente na metade do caminho porque os detalhes estão sendo inseridos, mas essa é a hora desses pequenos elementos extras que vão dar vida a esse pop um pouco mais Vamos usar máscaras de recorte para isso. Isso vai tornar as coisas muito fáceis. As sombras estarão no topo de cada agrupamento que fizemos Não precisamos de nenhum nas camadas escuras. Já está escuro. Sério, vamos fazer isso no chapéu. E a camiseta aqui, e depois embaixo de onde esse gatinho está sentado, parece que na verdade há um piso ou uma superfície de Lembre-se de que, quando fizermos isso, ele criará a camada sobre qualquer camada selecionada. Vou tocar no símbolo de adição para criar essa camada. Como eu quero prendê-lo tudo que está embaixo do pescoço, vou ver aqui que a gola não está presa Ainda podemos fazer isso e, seja o que for que recortarmos , podemos ter várias máscaras de recorte em uma camada E isso afetará a primeira camada que não for cortada. O que quero dizer é que se eu recortar isso , nada muda porque já está onde deveria estar, mas está preso agora Se fosse tirada do amarelo a qualquer momento, não apareceria, mas está pulando os detalhes da camisa e indo direto para o amarelo aqui Queremos fazer isso com as sombras. Vou tocar nessa camada e tocar na máscara de recorte. Nós só vamos trabalhar em preto puro. Vai facilitar as coisas, confie em mim. Vamos desenhar algumas linhas onduladas sutis como essa, mas não conforme definido E então certifique-se de que ele se conecte para que possamos preenchê-lo e depois observar a mágica. Vamos usar nossos modos de mesclagem. Você provavelmente já ouviu falar de pessoas que usam a multiplicação para sombras e isso funciona Mas o que eu quero fazer é usar overlay e Softight porque eles criam que realçam a cor das sombras Em vez de dizer: “Ok, eu tenho essa sombra dessaturada e ela funciona muito bem Não me interpretem mal. Eu quero que você brinque com a entrada de sobreposição e luz suave As luzes suaves são um pouco mais fracas, mas eu também tenho a opacidade Mas veja como é tão agradável e vibrante que o destaca ainda mais. Agora podemos criar uma sombra por baixo da pequena, acho que seria uma manga Poderíamos criar uma pequena sombra logo abaixo, então parece que as patinhas estão saindo Também é divertido trazer uma sombra apenas para um lado de algo, para ela se curve talvez de forma imperfeita. Viu o que eu quero dizer? Isso só traz um pouco mais de personalidade. E tem aquele envoltório de um pouco de profundidade. Quando terminarmos com este, eu também quero fazer esse anel. Eu não quero contornar a etiqueta inteira. Eu quero apenas reduzi-lo para um ângulo para que pareça que a luz está vindo de um ângulo, como uma sombra real, mesmo que seja um rabisco, mas ainda assim Então, agora podemos passar para a próxima área. Nós vamos fazer o chapéu. Vou até a camada do chapéu, criar uma nova camada e depois recortá-la. Agora, vai ficar preto porque eu ainda não tenho um modo de mesclagem ativado. Se quiser fazer isso primeiro, você pode ir para o modo de mesclagem, diminuir para uma luz suave e, em seguida, diminuir a opacidade cerca da metade Vou criar algumas sombras aqui. Eles serão apenas mais soltos porque estão descendo desse pompom e talvez alguns aqui para dar a ilusão de arredondamento É o suficiente para fazer com que ele tenha isso. Então, o último que queremos fazer é aqui embaixo. Acho que seria divertido. Vamos seguir em frente e passar por baixo Vá para nossa camada de fundo, cubra o sinal positivo, e isso nos dará um desenho. Seremos capazes de desenhar por baixo de todas as camadas. Estou apenas criando uma forma lisa e oblonga. Vamos usar esses modos de mesclagem só para ver se isso funciona. Veja, a luz suave funciona muito bem. sobreposição funciona muito bem e isso vai tirar a cor de baixo dela Se você não quiser fazer isso e quiser fazer uma cor totalmente diferente, você pode jogar com os modos de mesclagem, mas na verdade eu voltaria ao normal e usaria sua recoloração para que você pudesse colocar a mira sobre o que será recolorido e então você poderá jogar exatamente com a cor que deseja fazer, o que eu acho bom porque eu que se eu escolher uma cor rosada, ela apenas une bem as cores Acho que vamos fazer isso. Então, a última coisa preciso fazer é, acho que vou fazer um coração porque não quero prejudicar a festa. Porque é engraçado. Que gracinha. Tudo bem Eu adoro isso. Eu acho que é tão fofo. Eu quero te mostrar algo que você pode fazer para mudar totalmente a vibração Eu sei que conversamos sobre isso inicialmente, mas quando se trata de olhos, sim, eles dizem que os olhos são as janelas da alma. Mas é verdade, confira. Se você quiser fazer algo fofo, podemos simplesmente entrar e variar os olhos Vou fazer essas pupilas oblongas no centro aqui e ver como elas Todo o humor desse pequeno personagem. É tão fofo. Até mesmo o posicionamento e o tamanho da pupila Se eu mudar isso um pouco, vai ficar ainda mais fofo , senhor. Você vê? Veja a diferença. É tão simples, mas são apenas essas pequenas coisas. Você pode brincar com isso e ver como dar vida a isso para transformar totalmente o personagem. Tampas pesadas. Provavelmente de cor diferente, mas vamos ver. Essa é uma vibe completa Poderíamos até fazer com que caíssem, vamos fazer mais uma dessas em que estejam muito baixas, e então as pupilas fiquem com muito sono Viu o que eu quero dizer? Então, quando alternamos entre eles, temos esse, temos esse, temos esse Você vê aonde eu quero chegar com isso. Depois, também podemos ver o original, que são aqueles pequenos arcos alegres. Existe Akiti. 8. Próximos passos: Resumindo, nossa primeira etapa são as miniaturas. Queremos poder desenhar livremente, mas gostaríamos de ter um pouco de orientação, e isso leva apenas alguns segundos, e você pode amar sua ilustração mais do que imaginou que adoraria O estágio número dois é desenhar. É aqui que podemos jogar e ficar imperfeitos, redimensionar e E então na terceira fase, vamos adicionar o bloqueio de cores, e essa será a nossa maneira mais fácil de estabelecer todas essas formas para a base da quarta fase, que é adicionar nossos detalhes e, em seguida, nossos retoques finais na etapa cinco, que são nossas sombras e nossos detalhes finais caso decidamos adicionar Com isso dito, muito obrigado por estar aqui. Mal posso esperar para te ver no Pigeon Letters. Você tem tantos recursos. Você é bem-vindo lá. Vamos continuar fazendo arte juntos. Te vejo na Internet.