Transcrições
1. Introdução: Oi, meu nome é Jesse LeDoux. Sou diretor de arte, ilustrador, designer, morando em Seattle, Washington. Minhas aulas anteriores foram no final divertido do espectro, coisas como cartazes e design de personagens, e agora é hora de mudar para o final não tão divertido do espectro e falar sobre preços de seu trabalho e negociação com os clientes. Tenho mais de 20 anos de experiência trabalhando com clientes, grandes
e pequenos. Os pequenos que você nunca ouviu falar, e os grandes são pessoas como Disney, Starbucks, Target, Amazon, Facebook, Nike. Todos eles são importantes e a maneira como você lida com eles, independentemente de serem grandes ou pequenos, é essencialmente a mesma. Se você é um freelancer criativo, apenas começando ou se perguntando como lidar com seu negócio criativo um pouco melhor, esta aula é para você. Esta classe lhe dará uma estrutura sobre como avaliar seu trabalho, começando com sua primeira resposta de volta ao cliente, maneiras de avaliar seu trabalho, seus termos para o projeto
e, finalmente, encerrar o projeto e enviar sua fatura final. O que não vamos entrar são os números finais, porque eles variam muito de acordo com o cliente e projeto, e sua habilidade, nível de
habilidade, e onde você está em sua carreira. No entanto, esta classe fornecerá uma estrutura a partir da qual você pode encontrar um número que é ambos mutuamente justo para você e para o cliente. Falar de dinheiro é difícil, mas espero que esta aula o torne um pouco mais fácil.
2. Resposta inicial para o cliente: Você acabou de receber um e-mail de um cliente em potencial. Parabéns. A parte mais difícil está feita. Agora é hora de responder. A primeira coisa que você vai querer fazer é agradecê-los. Eles poderiam ter escolhido qualquer um no mundo e eles escolheram você, e isso nunca deve ser esquecido. A segunda coisa a perguntar-lhes é a linha do tempo. Você tem seus projetos, eles têm os deles. Você precisa se certificar de que seu escopo para o projeto se encaixa dentro de sua programação. A terceira coisa que você vai querer fazer é perguntar-lhes se eles têm alguma idéia ou direção para a arte. Isso ajudará a pescar se é um bom projeto ou se ele vai ser cheio de bandeiras vermelhas. Se eles têm uma direção bastante clara e se alinha com seu corpo de trabalho, então provavelmente será um projeto muito divertido e direto, se eles não têm uma grande idéia. Mas parece que eles serão pesados com a arte. Esse testamento é uma grande bandeira vermelha. Você vai querer considerar se você quer levar o projeto em ou não. A quarta coisa que você vai querer fazer é perguntar a eles quem será a pessoa de contato. Se eles não têm uma pessoa clara e
concisa, provavelmente significa que haverá vários cozinheiros na cozinha. Estive em situações em que tenho feito uma capa para a nossa banda. Todos os membros da banda têm entrada, e ele se transforma em uma lata louca de vermes onde o baterista terá uma idéia, os guitarristas terão outra idéia e o cantor terá ainda outra idéia. Ele só cria mais trabalho, caos e bagunça para o projeto. Se você tiver uma pessoa de contato concisa com a qual você estará lidando durante todo o projeto. Será muito mais fácil e muito mais agradável para trabalhar em.A última coisa que você vai querer fazer é perguntar-lhes sobre seu orçamento. Muitas vezes os clientes já têm orçamentos em mente. sabendo que vai salvar um monte de trabalho no processo de negociação.
3. Negociação: Agora é hora de falar sobre preços. Existem várias maneiras de fazer isso. O primeiro é com uma taxa fixa, onde não importa se você leva uma hora para trabalhar nele ou 5.000 horas para trabalhar nele. Você recebe o mesmo preço para o projeto. O segundo é de hora em hora, e é aqui que você atribui um valor para cada hora que você trabalha nele e mantém
o controle das horas que você gastou trabalhando neste projeto e multiplica-o
pela taxa horária que você tinha acordado. A terceira é uma situação de royalties onde você obteria uma porcentagem do dinheiro que eles fazem com o projeto. Isso só faz sentido quando há algo tangível que está sendo vendido. Então a última coisa é algo criativo. Trabalhando para cerveja, trabalhando para uma parte
da corrida de qualquer produto ou o que você quer fazer. Troca de comércio por bens ou serviços. Eu normalmente ir taxa fixa só porque dessa forma eu sou
capaz de trabalhar de forma eficiente e não há surpresas quando chega a hora de enviar a fatura. hora pode ficar um pouco confuso se algo acaba levando muito mais tempo, enquanto que com uma taxa fixa para mim, não
há surpresas no final e eu gosto disso. Assim, eu e o cliente saberemos no que estamos nos metendo.
4. Se o cliente tiver um orçamento: Se você se lembrar no e-mail inicial que você respondeu ao cliente, você perguntou se ele tinha um orçamento. Daqui vamos dividi-lo em duas partes diferentes. Se eles têm um orçamento, então vamos falar sobre isso primeiro e se eles estão pedindo o orçamento, vamos tratar disso em seguida. Então, primeiro, se eles voltaram com um orçamento, aqui estão algumas coisas a considerar. A primeira, quanto tempo você acha que levará para completar o trabalho? É útil, em sua mente, a quantidade de horas que você acha que vai levar para completar isso, avaliar uma taxa horária, e então fazer essa matemática e certificar-se de que o orçamento que eles estão sugerindo vai fazer Sentido para você. A segunda é como e onde o trabalho será usado? Se é uma pequena ilustração de ponto em uma revista, então você pode não ser capaz de cobrar quase tanto como se fosse explodido em um outdoor em algum lugar ou explodindo em alguma grande campanha. Então, entender onde e como o trabalho será usado afetará o quanto você pode cobrar razoavelmente por ele. A terceira coisa é, eles
vão querer possuir os direitos? Tento manter os direitos da minha arte o máximo possível. Se em qualquer contrato ou qualquer coisa for declarado como trabalho por contratação, isso significa que o cliente será dono da obra e haverá limitações drásticas em sua capacidade de usar isso, às vezes você nem pode colocá-lo em seu portfólio. Então isso é algo a considerar. Eu novamente, sempre tento possuir a obra de arte e se alguém quiser fazer um trabalho para alugar ou fazer uma compra completa do que eu normalmente cobro duas vezes mais, se não três vezes mais para eles possuir essa obra de arte
porque uma vez que eles possuem a obra de arte, eles podem usá-lo como quiserem. A quarta coisa a considerar é o tamanho da empresa ou do cliente? Se é alguém pequeno, então normalmente eles são menos aros para saltar. Considerando que se for uma grande empresa, como a Nike ou a Disney ou alguém, há níveis de aprovação que o trabalho precisará passar e por isso, haverá mais revisões e será muito mais trabalho para você fazer. Então eu normalmente, se é uma empresa maior, todos cobram o dobro do que eu normalmente faria para um cliente menor porque você vai acabar fazendo o dobro da quantidade de trabalho, mesmo que no papel pareça, “Oh, It's a pequeno projeto e eu não vou precisar fazer muito.” Você vai fazer muito mais trabalho nisso do que você pensa que vai adiantado. Portanto, se você estiver cobrando uma taxa fixa especialmente, certifique-se de que você incorpora isso no seu preço. Outra coisa a considerar é quantas rodadas de revisão você está disposto a fazer? Frequentemente faço três rodadas esboçadas e, em seguida, duas rondas finais. Na rodada do esboço,
são esboços a lápis preto e branco e esses são focados na composição, no conteúdo, basicamente no conceito do que quer que seja que eu estou trabalhando. Assim que for aprovado, entrarei no que chamo de final e nesse ponto, é a afinação fina das coisas. É paleta de cores, talvez tipografia, são as coisas que você pode mudar muito mais facilmente. Nesse ponto, a composição está totalmente trancada e não há como voltar atrás nesse ponto. O sexto, o projeto exigirá suprimentos acima e além de uma quantidade razoável? Isso significa que você tem suas ferramentas com as quais você trabalha todos os dias, pode ser canetas, lápis e papel, ou pode ser seu computador, iPad, qualquer coisa. Mas se isso é um espelho ou algo onde você vai estar comprando tinta ou pincéis diferentes ou coisas fora do que você normalmente faz, isso é algo a considerar. Por último, se parece com um projeto divertido, mas não é dinheiro suficiente, vá em frente e peça mais. Você precisa sentir que está devidamente compensado por este projeto. Porque se não estiveres, vai estar na tua nuca e não vais fazer o teu melhor trabalho possível. Então peça o que você acha que é justo no início, mesmo que eles tenham um orçamento, às vezes eles podem avançar com esse orçamento se eles querem muito você. Você também tem que estar preparado para que
eles se afastem se eles não estão dispostos a ir mais alto. É um risco que você vai ter que correr, mas às vezes pode pagar. Então, considere sempre isso.
5. Se o cliente não tiver um orçamento: Se o cliente não tem um orçamento em mente, sua abordagem é em grande parte a mesma, exceto que você só precisa fazer um pouco mais de trabalho descobrir qual deve ser esse preço. Para começar, descubra qual seria a sua taxa horária. Não importa se você está fazendo uma taxa fixa ou uma taxa horária, ainda
é útil descobrir qual seria essa taxa horária. Lembre-se, você é valioso, não se menospreze. Mesmo que você esteja apenas começando, você vai querer ter certeza de que você está cobrando o suficiente para pagar todas as suas despesas. Se estiver a trabalhar num escritório, não
terá de pagar o seu computador ou o seu espaço de escritório,
electricidade ou qualquer uma dessas coisas, por isso certifique-se de que está a levar isso em conta quando chegar à sua tarifa. Depois de descobrir qual será a sua taxa horária, pense em quanto tempo levará para concluir seu projeto. Se o cliente é uma grande empresa, provavelmente vai levar uma vez e meia para dobrar o tempo necessário para completar o projeto só porque eles são camadas de hierarquia que você terá que cortar ao trabalhar com eles. Se você está trabalhando com uma agência, processo é tipicamente um pouco mais simplificado, mas lembre-se que há mais cozinheiros na cozinha. Não só você tem sua agência que você está respondendo, mas então a agência está respondendo ao cliente, então há muito mais opiniões em jogo no processo. Há também uma maior chance de seu projeto ser morto quando você está trabalhando com uma agência. A agência talvez esteja feliz com o resultado final, mas o cliente pode não estar, e as coisas são mortas facilmente dessa forma. Outra coisa a considerar é quem irá possuir os direitos sobre o trabalho, é explicitamente afirmado em um acordo que o trabalho é um trabalho para contratar porque, em caso afirmativo, isso significa que você não terá
os direitos sobre o seu trabalho e você vai querer preço seu trabalho em conformidade. Eu normalmente dobro meu preço quando é um trabalho para alugar ou quando eles querem possuir os direitos porque então eu perco controle de como meu trabalho vai ser usado e você tem o potencial de perder outro dinheiro potencial através desse mesmo trabalho. Por exemplo, digamos que o cliente o contrate para fazer um design de camiseta. Se for um trabalho alugado e eles possuírem os direitos dessa obra de arte, depois que você criar o design da camiseta, eles podem jogá-lo em canecas, eles podem usá-lo em um outdoor, eles podem usá-lo em qualquer lugar. Considerando que se você possui os direitos e você apenas dá a
eles permissão para usar essa arte na camiseta, então você pode cobrá-los novamente para usá-lo em uma caneca ou em um outdoor ou em outros aplicativos. Você também vai querer estabelecer quantas rodadas de revisões você vai fazer por esse preço declarado.
6. Em qualquer um dos casos: Independentemente de o cliente ter um orçamento em mente ou não, há outras coisas que você vai querer considerar. A primeira é não trabalhar para a exposição, trabalhar para alguma compensação, preferência dinheiro, mas se você quer fazer algo para o comércio, então isso é ótimo também. Exposição muito raramente compensa e quando você está trabalhando por dinheiro, você ainda vai ter exposição, então tente trabalhar para algum tipo de compensação real. Solicite 50% adiantado com o restante devido após a conclusão do projeto. Desta forma, se o cliente decidir ir em uma direção diferente, você reteve algum dinheiro e você pode usar isso como taxa de morte. Para muitas pessoas fora do mundo do design, taxas de
matança são um conceito estrangeiro e é bom para eles estarem cientes do que é, como é usado e por que ele está lá. Ele protege você e também dá a eles uma saída de ter ir em frente com algo que, se durante o curso de trabalhar no projeto com o qual eles não estão confortáveis, dá-lhes uma saída para ir em uma direção diferente. Você também vai querer pedir amostras. Não só é bom se você quiser enviá-los para uma competição de prêmios ou show, mas eles são bons para ter apenas para referência
posterior ou se você quiser filmá-los para o seu portfólio. Lembre-se, o cartão de visita mais poderoso que você tem é o seu trabalho passado.
7. O dinheiro não é a única coisa a se negociar: Como você está negociando o preço, também
é útil estabelecer os termos do trabalho. Isso pode ser na forma do contrato assinado, no mínimo, ou um e-mail mostrando o que você pode esperar mutuamente. Se você discutir os termos por telefone, sempre acompanhe com um e-mail. Você vai querer tudo por escrito, não só no caso de as coisas ficarem feias, mas também simplesmente lembrar-se do que você concordou se quiser referi-lo mais tarde. Às vezes, os projetos levam vários meses, memória desaparece e é bom ter o registro escrito do que você tinha inicialmente acordado. Algumas coisas que você vai querer destacar são: o escopo do trabalho, uma compensação, as rodadas de revisões. Com rodadas de revisões, divido isso em uma fase de esboço e uma fase final. Normalmente, na minha fase de esboço, faço três rodadas de esboços e estes são esboços a lápis e é aqui que eu lido com composição, conteúdo e o conceito geral da peça. Uma vez que fica preso, uma vez que eu passar por até três rodadas de descobrir como será
o resultado final e apenas em formato de lápis. Então eu levo isso para colorir e finalmente tinta e cor. Na rodada final, é aí que eu lido com as coisas mais detalhadas orientadas como a paleta de cores e o tipo. Se houver tipo de suporte, imprimir tipicamente tipo de título, vou trabalhar para a fase de esboço porque isso é muito importante. Mas, tipo de apoio é algo com que eu lido, na rodada final. No seu contrato, você também vai querer destacar o depósito de design, você vai querer discutir a linha do tempo. Por último, você vai querer discutir as entregas. Eles querem um arquivo do Illustrator? Eles querem JPEG plano? É obra de arte original que eles querem? Tudo isso também deve ser discutido apenas para que, quando você estiver trabalhando no projeto, você saiba o que você estará entregando no final.
8. Avançando: Depois de ter concordado com o preço e os termos do projeto, aderir a ele. Não importa se o projeto demora mais tempo do que você esperaria. Não tente renegociar o preço. É má forma, faz você parecer ruim, e cria estranheza com seu cliente. Use-o como uma lição de aprendizagem. Por outro lado, se o cliente está amando como as coisas estão indo, e eles querem que você faça trabalho extra ou eles querem que você use seu trabalho em mais lugares do que originalmente acordado, é totalmente razoável para você pedir mais dinheiro e Eles devem pagar mais dinheiro porque está indo para fora do escopo original do trabalho. No final do dia, você e o cliente devem se sentir bem com o projeto.
9. Criação de fatura: Finalmente, quando você terminar com o projeto, você vai querer faturar. Eu sei que é uma informação bastante básica, mas se você quiser ser pago, certifique-se de enviar uma fatura. Algumas coisas a incluir na fatura são seu nome, endereço, informações de contato, data em que a fatura foi criada, nome do cliente e nome da pessoa de contato com a qual você trabalhou, o que exatamente o projeto é, o preço, qualquer fase adicional, como impostos, e transporte, e qualquer coisa assim,
em seguida, também os termos da fatura como a rapidez com que você quer ser pago. Uma vez que você tem tudo isso, enviá-lo para o cliente e começar a trabalhar em seu próximo projeto.
10. Conclusão: Em conclusão, o objetivo de negociar preços em termos de seu cliente é
encontrar algo que seja justo para você e para eles. Vocês estão juntos nisto. Mostrei-te o que funciona para mim, mas encorajo-te a experimentar e a encontrar estratégias que funcionem para ti e para o teu trabalho. Todos são diferentes e abordagens podem mudar e o que funciona para uma pessoa pode não funcionar para a próxima pessoa. Também encorajo você a usar a seção da comunidade para compartilhar o que funciona e o que não funciona para você. Estamos todos juntos nisto e quanto mais pudermos compartilhar, mais podemos nos beneficiar das experiências coletivas uns dos outros. Obrigado por me ouvir falar sobre isso e boa sorte com suas futuras negociações. [ MUSIC]
