Poses de ação de desenho mestre! Aprenda a desenhar gestos para reinventá-los a partir de novos ângulos. | Steve Worthington | Skillshare
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Poses de ação de desenho mestre! Aprenda a desenhar gestos para reinventá-los a partir de novos ângulos.

teacher avatar Steve Worthington, Storyboard artist/illustrator/sculptor

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Aulas neste curso

    • 1.

      Sobre este curso

      2:04

    • 2.

      MATERIAIS

      0:39

    • 3.

      Manequins ou manequins

      3:35

    • 4.

      Blocos e marcos

      5:04

    • 5.

      Caixas embutidas em esqueleto e figura de anatomia

      1:47

    • 6.

      Como desenhar sobre referência 1

      6:55

    • 7.

      Como desenhar sobre referência 2 (curva frontal/traseira)

      5:54

    • 8.

      Como desenhar sobre referência 3 (torção)

      4:31

    • 9.

      Como desenhar acima de referência 4 (curvatura lateral)

      4:50

    • 10.

      Como desenhar acima de referência 5 (combinações)

      13:16

    • 11.

      Redondo ou quadrado ou ambas?

      12:27

    • 12.

      A caixa bendy

      18:25

    • 13.

      Desenhos de Gesture de skate

      6:25

    • 14.

      Doodle uma página de figuras

      1:46

    • 15.

      Coisas que eu notei

      3:52

    • 16.

      Projeto do curso

      3:40

    • 17.

      Obrigado e boa sorte!

      0:32

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

498

Estudantes

--

Projetos

Sobre este curso

Ação mais forte ou poses simplesmente relaxadas naturalmente, vamos começar por descobrir o manequim mais simples para usar que é realmente útil e aplicá-lo aos princípios de movimento encontrados em várias ações: Kicking, bater objetos com morcegos, escalar, surfar e muito mais. Se seu manikin não for bem visto, nem uma figura mais renderizada. Então, estrague os gestos com o manequim mais quebrado primeiro. Anatomia e trajes devem ser pendurados em ações críveis para ser convincente. Muitas dessas ações, uma vez entendidas, podem ser adaptadas para diferentes propósitos para desenhar cenas de luta repletas, esportes, piratas de swashbuckling ou qualquer outra coisa que você quiser, uma vez que você entende as chaves para progredir neste campo.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Steve Worthington

Storyboard artist/illustrator/sculptor

Professor

Hi there, I'm a professional storyboard artist, illustrator and sculptor. I spent 8 years in Los Angeles drawing shooting boards at hundreds of production companies (or hotel lobbies, people's kitchen tables, sound stages, on location in catering tents, you name it!).

Before that I worked in-house at a couple of ad agencies. One in London (UK), and one in Hong Kong. 

Now I work remotely from home (mostly) in Santa Fe, New Mexico (USA). I still go in and sit with directors to thumbnail scenes for some tv shows and movies that are being made in NM, which I then finish up at home.

Drawing shooting boards for commercial, film and tv directors has been my bread and butter for most of the time.

I also enjoy sculpting animals (I'm Critterville on Etsy... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
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  • 0%
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  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Sobre este curso: Olá, sou Steve Worthington. Sou artista de storyboard, ilustrador e escultor. E tive que desenhar milhões de figuras ao longo dos anos em todos os tipos de poses. E eles têm que parecer naturais e meio animados. Quando você combina conhecimento anatômico com poses naturais confortáveis, você acaba com figuras bem desenhadas. Nesta aula, você aprenderá a desenhar figuras posadas de todos os tipos de maneiras, fazendo todos os tipos de coisas que se sentem confortáveis e parecem naturais. Vamos dividir a figura em formas muito simples, mas praticamente úteis. Usaremos esses blocos simples para criar um manequim muito fácil manipular em nossa mente e no papel, manequim. E veremos como isso se relaciona usando referência a pessoas reais vai se divertir explorando muitos desenhos de gestos. E também estamos inventando alguns inteiramente nossos. Vamos dar uma olhada nas proporções e também analisar muitos movimentos e atividades em detalhes bastante grandes, mas ainda assim apenas usando este manequim muito simples. Mas também dê uma olhada nos pontos fortes e fracos do uso de ovais redondas em comparação com formas de bloco mais retangulares. Veremos como você pode usá-los em combinação para obter os melhores resultados. Veremos como você pode começar com essa forma muito simples e depois construir. Veremos mais algumas outras formas também. Para o projeto da classe, começaremos desenhando um manequim de alguém fazendo algo interessante para nós. E então vamos pegar esse manequim e desenhá-lo de diferentes pontos de vista. O objetivo final é preencher uma página com poses naturais animadas e depois trabalhar sobre elas para criar um monte de personagens de desenhos animados ou pessoas com aparência mais realista, o que você preferir. Se tudo isso soa como algo em que você está interessado, eu te vejo na aula. 2. Materiais: Então, com o que desenhamos? Bem, qualquer coisa com que você esteja confortável. Quero dizer, pode ser um lápis, lápis Apple. Tudo o que você está confortável desenhando está bem. Quando se trata do que desenhamos? Bem, o papel é sempre um bom começo. papel vegetal também está perfeitamente bom. O ponto é que se você estiver confortável fazendo marcas com ele, então é isso que você deve usar. Na verdade, se você estiver indo completamente tradicional, o papel vegetal é uma coisa útil definitiva para trabalhar suas formas sobre o topo de outras coisas. Então, pegue um papel vegetal se você ainda não tiver nenhum. E fica rabiscando. 3. Manequins ou manequins: Então, se quisermos atrair pessoas que realizam várias ações, algumas coisas que precisamos saber. Uma é o que as ações, como elas funcionam, como elas se parecem. E a outra é que precisamos de uma ferramenta que possamos usar para esboçar isso rapidamente. O que estou fazendo aqui é usar um manequim muito simples que me permitirá esboçar minha, minha ação. E então, se há algo sobre isso, eu não gosto que seja muito rápido e fácil de mudar. Neste caso, temos um lugar no bastão para chutar uma bola de futebol ou futebol, se preferir. Você pode ser mais simples do que isso. Você pode simplesmente reduzir essa caixa aqui para uma única linha. Você tem que ter muito cuidado se estiver fazendo isso, porque você tem que saber exatamente qual caminho está. E se você não desenhar nos livros inteiros, saber qual caminho está se tornando um pouco mais difícil. Na verdade, um pouco mais difícil. Então, eu aconselho usar a caixa. Dessa forma. Você saberá qual caminho está. Vamos desenhar nossa caixa inteira lá. Tenho alguém que bateu em uma bola de golfe. Existem algumas coisas muito importantes dentro mesmo dessa estrutura muito simples que você realmente precisa ter em mente. Um deles é essencialmente a relação desses dois pontos das articulações do quadril, especialmente em relação a essa caixa e entre si. E outra é uma linha central corre pela frente ou na parte de trás da caixa do quadril e a mesma coisa com a área do tórax. Agora este é praticamente um local morto para nós, então não vemos a linha central, mas aqui podemos fazer a linha central nesta caixa, abaixo desta caixa aqui. Muito importante ter uma boa sensação de plano terrestre tarde, onde os pés são plantados. Se eles são plantados, neste caso, um dos pés no ar e o outro mal é plantado com o calcanhar no chão. Essa é a sola do sapato. E a cabeça em relação à caixa torácica e à caixa torácica em relação à caixa de costela. Estes são muito cruciais também onde estão as mãos, porque foi assim que descobrimos onde vamos colocar os braços. Às vezes, prefere em vez de trabalhar do ombro para a mão, descobrir o que as mãos estão fazendo porque isso decide como o resto do braço está se movendo. Mãos. Então, claro, a cabeça. Precisamos saber onde está o meio da cabeça. Se virmos a parte da frente e colocarmos uma pequena linha central lá embaixo para dizer que sabemos para que lado ele está voltado. 4. Blocos de marca, marcos, limites: Aqui estão alguns blocos de madeira que eu criei em uma primavera para lhe dar uma ideia das limitações dos vários movimentos e também quais partes estamos procurando quando começamos olhando para um corpo real. Este é o peito voltado para esta maneira em uma pose normal em pé, a pélvis é inclinada ligeiramente a frente e a caixa torácica é inclinada ligeiramente para trás, raspada de um pedaço aqui, em vez de mantê-lo como perfeitamente em forma de bloco, apenas para que eu pudesse demonstrar alguma flexão para a frente. E eu tirei esses cantos porque os ombros compõem esses cantos. Então, de qualquer forma, quais são esses pequenos pontos vermelhos e coisas por todo o lado? Este é o centro do tórax, centro da caixa torácica. Isso, você pode ver representa essa abertura aqui. E no fundo aqui, essas são áreas-chave. Então acabei de marcar com pequenos pontos vermelhos. Quando estamos olhando para ele de lado. Você pode ver que está ligeiramente inclinado para a frente. E esses pontos aqui são muito importantes. E eu os marquei aqui com alguns pontos vermelhos. Essa parte óssea aqui também é super importante. Então eu marquei com um ponto vermelho. Você pode ver que esse bloco é uma coisa conceitual para ajudá-lo a identificar. Porque esta é uma forma muito complicada. Isso só facilita a identificação de certos pontos para que você possa orientar seu corpo e várias partes do corpo mais pesadas voltadas para as direções certas e não ir muito longe. Na parte de trás. Fez uma linha pontilhada para a coluna vertebral. Tenho um ponto aqui. Lh representaria a sétima vértebra cervical, que é um ponto que se destaca. Você pode sentir isso na parte de trás do pescoço. Apenas marca o topo da caixa torácica onde o pescoço começa. Este formato em V aqui é um marco muito perceptível. Se você olhou para qualquer nus, esses dois pontos vermelhos aqui embaixo, estes para chamá-los de ossos sentados. Então, se você está sentado em uma cadeira dura, você sente esses ossos, eles estão meio que eles podem ficar um pouco doloridos depois de um tempo se você estiver sentado em cadeira muito dura para um muito tempo. Então, lá temos isso pela parte de trás. Nós o temos do lado. O que é muito importante é estar confortável desenhando essas formas, meio inclinadas e torcidas e dobradas umas das outras. Agora, há alguns pontos importantes a serem lembrados em termos de quão longe você pode movê-los. Você pode se inclinar para a frente se você for realmente flexível em um longo caminho horrível. Mas você não pode se curvar para trás tão longe. Quero dizer, essa é uma pessoa muito, muito flexível dobrada para trás. Essa é uma pessoa muito flexível se inclinando para a frente. E a torção vai. Você não pode torcer até onde você acha que pode gostar disso. É uma reviravolta bem distante. Como a meio caminho de 90 graus é que você teria que consertar sua pélvis e realmente ser como puxar algo para torcer tão longe. Você pode sentir como se seus pés estiverem plantados no chão, eu posso torcer meu corpo todo o caminho até lá. Bem, isso porque a maior parte da ação ocorreu nas articulações do quadril. E ensolarado, uma pequena quantidade de torção que gira o bloco superior contra o bloco inferior. Portanto, esteja ciente de que são as articulações do quadril onde a maior parte da torção ocorre quando seus pés são plantados no chão e você está meio que alcançando em torno das articulações do quadril conecte seu pernas para o tronco. Flexão lateral. É uma curva lateral muito boa. Então não pense que você pode ir assim porque isso não é realista. Então isso é muito longe para os lados e diga que você também pode obter combinações de um pouco de flexão para trás, um pouco de flexão lateral, pouco de torção com um pouco de dobrar e dobrar. E essas são as coisas que você está cuidando de qualquer maneira. Então, a próxima coisa que vamos fazer é identificar esses pontos-chave. O nos permitiu estabelecer nossos blocos em um corpo humano. E então podemos começar a perceber esses blocos. O conceito desses blocos, quando começamos a olhar para fotos de pessoas em ação. 5. Caixas embutidas em esqueleto e anatomia: Então, esses são os marcos ósseos no escalar. E coloquei a parte externa das articulações do quadril em verde. Aqui temos nosso bloco sobreposto por cima menos o esqueleto, mas ainda estamos com as indicações dos marcos ósseos. Agora temos os músculos adicionados para referência anatômica. E depois nos livramos das caixas. Então você pode ver a anatomia. As caixas de devolvidas, mas, uh, agora transparentes apenas no caso de estarem ficando um pouco no seu caminho. O corpo se torna transparência. Você pode ter uma visão clara de tudo. E acabei de entrar em alguns ângulos mais incomuns aqui para que você possa ver sobreposição e encurtamento. É apenas uma espécie de referência. Apenas se acostume a olhar para as coisas dessa maneira e perceber como as coisas se sobrepõem e como elas encurtam quando você está olhando para elas mais de um fim. A parte verde da articulação do quadril que é visível é chamada de grande trocânter. Obviamente, os blocos não se alinham perfeitamente com as partes reais do corpo. Por exemplo, a base do pescoço. Você notará que isso é um bom caminho. Isso porque a borda traseira da parte superior da caixa torácica é mais alta do que a borda frontal. Aqui temos nossos blocos e eu os colorei Frente, volta para dentro para que você possa ver as divisões afiadas. Assim, à medida que as formas se tornam mais orgânicas, as transições entre os lados da frente e as costas tornam-se muito mais vagas. Onde todo tipo de mistura e suaviza sobrepostos os blocos aqui contra você pode ver os dois. 6. Desenho de forma: Podemos ver sutiã e na faixa da cintura que as porções superior e inferior do corpo, não se dobram para o lado, mas elas estão inclinadas a frente em termos de pélvis e inclinadas para trás um pouco em termos de caixa torácica, estamos vendo um pouco na parte de trás deles. Podemos dizer que eles estão virados um pouco longe de nós. Para que possamos desenhar nossos blocos. Assim. Basta ajustar essa linha um pouco onde poderíamos colocar nossa linha central. Então, esses pontos de referência que temos. Neste próximo, podemos ver que desta vez estamos vendo a frente e uma visão de três quartos. Podemos ver que é bem direto para cima e para baixo. Isso, nenhuma dessas inclinações, estava acontecendo na anterior. Podemos desenhar nossas caixas. Esta é a parte frontal do esterno da caixa torácica. Podemos colocar nossa faixa central. A caixa torácica é mais alta na parte de trás do que na frente. Então poderíamos levantar a parte de trás daquela caixa um pouco aqui. E também os ombros. Eles variam em sua posição lá. Isso é muito mais importante para localizar a caixa da caixa torácica do a direção dos ombros para tentar dar a direção da caixa torácica. Porque um ombro pode ser espécie de levantá-lo como este. O outro ombro pode estar mais baixo como este. E os ombros você pode obtê-los todo o caminho de volta. Você pode encolher os ombros todo o caminho até aqui. Você pode mover o ombro para a frente. Eles se conectam à frente da caixa torácica através do osso da clavícula. E esse é o único ponto fixo real, se você quiser, do braço para a caixa torácica. À medida que essa coisa se levanta e se move, os ombros seriam diferentes em relação um ao outro e certamente não colocados simetricamente na caixa torácica quando os braços estão sendo usados de alguma forma? A menos que você os esteja usando muito simetricamente. Sim. Não confie em localizar ombros para ter uma noção de onde as gaiolas torácicas pelo menos em seu rosto, qual direção? Este que podemos ver. O impulso desta caixa aqui está inclinado um pouco para a frente assim. A caixa torácica está inclinada ligeiramente para trás. Para que possamos desenhar nossa caixa. Este seria o entalhe no topo do esterno lá. Podemos colocar uma linha central de cabelo. À medida que colocamos mais do nosso conhecimento anatômico que podemos ter agora ou podemos ganhar mais tarde. Refine nossas formas que estamos usando. Vai se tornar mais orgânico. Mas o importante a considerar o uso dessas caixas é que você tenha uma noção definitiva do centro e para qual direção elas estão voltadas, e em que ângulo elas estão inclinadas. Então isso é importante não ficar muito literal quando você está olhando para os cantos dessas caixas porque todos os cantos são raspados. Você está apenas procurando os pontos de referência que aparecem dentro da caixa. Podemos ver aqui para alinhar como um sutiã. Isso nos dá uma noção da direção da nossa caixa. Para o peito, podemos ver que nossa pélvis estaria inclinada tão ligeiramente nessa direção e a caixa torácica é inclinada ligeiramente na outra direção e inclinada um pouco para a frente. Os joelhos nos dão uma pequena pista disso porque este joelho está mais adiante do que este. Linha central. Para a caixa superior da costela, gaiola nervosa. Então não estamos vendo a linha central desta porque estamos olhando para ela praticamente de lado e de baixo. Bem, eu acho que se fôssemos torcer essa pélvis um pouco mais nessa direção só para que possamos ver apenas um cabelo da frente dela. Já que este joelho está se afastando um pouco mais do que aquele. Podemos apenas apagar esses pedaços. Basta fazer esse pouco de novo ali mesmo. E outra coisa importante a ter sempre em mente são as sobreposições. Então, quando você tem uma caixa, nem sempre vê todas as duas caixas, dependendo do seu ângulo. A caixa inferior pode estar completamente obscurecida ou parcialmente, dependendo de como você está olhando para isso. Como inclinado para você. É bastante simples. Poses. Basta colocar. O resto do pé deles estaria volta aqui. Surfista. 7. Desenho de referência 2 (frontão/traseira): Agora, as roupas desta, eu realmente útil para nos ajudar a estabelecer a direção de nossos blocos. Então, temos este inclinado para a frente um pouco do outro lado, e este inclinado para trás. Temos um pouco de flexão para trás acontecendo lá. Podemos desenhar pelve, caixa torácica. Este é o entalhe no topo disso. Podemos desenhar uma caixa aqui em cima. É bom desenhar onde você tem formulários sobrepostos e , em seguida, você pode apagar. Mais tarde. Podemos colocar nossa linha central lá embaixo. Novamente aqui vemos que os ombros não seriam um bom guia porque um ombro está no outro ombro está todo o caminho aqui em cima. Podemos colocar uma caixa dele para a cabeça também. Minha caixa de gato um pouco. Basta cortar um canto lá. Podemos ver, estamos vendo que um pouco na parte de trás da caixa nesta instância, podemos ir em frente e desenhar uma caixa onde vemos apenas um pouco da parte de trás dela. As roupas nos ajudam aqui a descobrir onde vai nossa caixa pélvica. Podemos ver que estamos vendo um pouco da parte de trás dele aqui. Nós desenharíamos caixa pélvica assim. Coloque-nos em linhas. Isso é praticamente do lado. Assim, podemos ver que a caixa torácica está dobrada para frente e a pélvis está dobrada. Muito longe. Podemos desenhar caixa pélvica como podemos colocar o pescoço. O pequeno ponto que eu apontei, aquelas sétimas vértebras cervicais que meio que se sobressaem na base do pescoço indicando a maior extensão da caixa torácica ? Podemos colocar isso lá. Então, há nosso site books ângulo ascendente da nossa caixa, que é a caixa torácica e a pélvis. E os ombros no exterior bastante longe da caixa torácica aqui. É por isso que ele não deve usar ombros para descobrir onde está a caixa torácica. Podemos colocar os ossos da coxa lá e a tíbia lá. Podemos colocar a cabeça estaria por aí. Há algumas caixas que estão dobrando, dobrando para a frente. E se você não estiver confortável desenhando formas de caixa, formas geométricas simples, torcidas e dobradas e inclinadas uma em relação à outra. Tenho uma aula sobre caixas de desenho, o que seria um ótimo lugar para começar porque você vai realmente lutar com isso se isso for um problema para você. Aqui temos uma pelve inclinada para a frente está sentada assim. A caixa torácica está inclinada para a frente assim. E novamente, os ombros estão meio elevados para longe da caixa torácica. Portanto, não usamos os ombros para descobrir onde está a caixa torácica. Se alguma coisa, usamos o pescoço onde a base do pescoço provavelmente estaria lá. Então a caixa torácica seria caixa da pelve deles estaria aqui. Podemos colocar um boxe para a cabeça. Tudo de bom e vista lateral. Os ombros aumentaram todo o caminho até aqui da caixa torácica. Encontre algumas fotos on-line e apenas pratique desenhar essas caixas e localizá-las, descobrir em qual direção elas estão voltadas e apenas desenhe sobre elas. Você pode simplesmente desenhar sobre revistas, lixo myo. Sempre que você ver fotos de pessoas, comece a descobrir onde essas caixas estão desenhando sobre elas. 8. Desenho de referência 3 (torção): Então podemos ver que nossa caixa de quadril praticamente está sentada lá. A gaiola nervosa porque sabemos que esse entalhe aqui é o topo da parte central da frente. E então essa é uma espécie de linha central. Podemos nos desenhar. Caixa de ribcage vai assim. Que dicas temos aqui? Temos a parte de trás das cuecas. Deixe-me ir para os dois bolsos nas laterais aqui para confirmar que esta é a maneira que eles têm está voltado para esta caixa de quadris. Em seguida, de trás do pescoço. Esse será o topo da caixa torácica. E está torcido um pouco assim. Porque está torcido um pouco assim. Não parece estar dobrando nenhum dos lados. Apenas certifique-se de que esta linha esteja um pouco mais nessa direção do que essa linha. Colocando a linha central deles. Agora este é ótimo. Podemos ver claramente que os quadris estariam em uma direção, olhando para esses pontos onde eles se conectam com a coisa adorável no topo. Então a caixa torácica é mais assim. E podemos ver o tipo real de espinha se movendo lá em cima. Digamos que isso definitivamente ajuda. Podemos desenhar, podemos desenhar uma caixa para a cabeça também. Parte superior da cabeça. Se não houvesse cabelo lá, você pode ver um pouco da testa. Aqui temos um bom pouco de rotação acontecendo. Podemos colocar os quadris. E depois há nossa caixa torácica. Ele está balançando os braços dessa maneira para criar alguma rotação para que você possa trazer sua prancha ao redor. Desta forma. Podemos fazer uma caixa para a cabeça. Sempre tão ligeiramente no lado superior lá. Apague esses. Podemos colocar os pés nesta linha. Vinho. Haveria um monte do outro lado aqui, até o joelho e depois o outro pé. Ombros para a frente um pouco. Não podemos ter uma boa noção da pose com apenas três caixas simples e algumas apenas wireframe, braços e pernas. 9. Desenho de referência 4 (curva lateral): Então, algo que eu notei quando se dobra lateral é que a caixa de costela, você pode empurrá-la um pouco mais longe dessa maneira para que esse ponto fique mais acima deste e este vá mais longe para o lado. Apenas algo que eu notei. Da roupa aqui podemos imaginar que a caixa pivô vai lá. E o lado da caixa de costela dobrado um pouco se afastou de nós também. Esta é a linha do esterno aqui. Podemos desenhar uma caixa. A borda traseira da caixa torácica é um pouco maior que a frente no lado superior. Não sei se você quer colocar isso assim ou não, mas é apenas uma coisa útil de se saber. Podemos colocar linhas centrais aqui. Agora, é claro, não queremos ser muito literal com essas caixas, como já mencionei antes e continuaremos a mencionar. Eles são um guia. Ficaremos mais orgânicos com formas de manequim mais abaixo da linha. E à medida que você aprende mais sobre anatomia, você ficará menos boxy. Mas as caixas estão lá novamente para indicar, deixar claro para qual direção essas formas estão voltadas porque elas terão frentes e todas elas têm lados. Eles simplesmente não têm frentes e lados claramente definidos assim . Na verdade, se alguma coisa, você pode pensar. Certo, então esta é uma caixa. Isto é, um ovo. Se você raspou com lixamento, se você tem como uma lixadeira e acabou de derrubar a superfície disso para que ela tenha uma frente que corresponda a isso. Então você o envia para o lado que ele faça isso dessa maneira. Tenha um lado que combinasse com isso. Mais uma vez, você pode fazer o topo. Isso está se aproximando do que estamos falando em termos das formas orgânicas com as quais estamos lidando. Mas o que estamos conseguindo é que temos uma linha central, temos uma frente, temos lado e esse traseiro, é aí que essas caixas estão chegando úteis. Podemos fazer outro para a cabeça. Podemos ver isso. Podemos ver um pouco na parte da frente, nada ao redor da parte de trás. Então, podemos desenhar uma caixa como essa. Podemos ver a caixa torácica claramente inclinada para o lado. Podemos desenhá-lo com bastante confiança assim. E a base do pescoço estaria aqui. Então, o topo da caixa torácica estaria lá. Para a área pélvica. Eu fiz uma espécie de versão iluminada para que eu pudesse ver o que está acontecendo lá embaixo porque está meio escuro. Eu posso ver o meio aqui para que possamos dividir a diferença entre a linha de cuecas na linha curta. Coloque-nos uma caixa. Apague isso. Para a cabeça. Para a cabeça, podemos desenhar outra caixa aqui. Estou desenhando essas caixas onde os cantos se estendem além dos volumes que eles incluem. A cabeça, o ombro deste lado estão para baixo e este está bem para cima. Então você pode ver por que você não gostaria de usar os ombros para tentar descobrir o ângulo da caixa que representa a gaiola nervosa. Podemos fazer uma linha central lá. 10. Desenho de referência 5 (combinações): Este quadril é mais alto que este. Vamos desenhar nosso bloco inclinando-se um pouco nesse lado. Então a caixa torácica está inclinada para cima na direção oposta, digamos. E podemos desenhar uma linha central. Os ombros estão aqui em cima. Desenhe um bloco para a cabeça. Há um pouco de uma curva lateral e também um pouco de dobra, como dobrar para trás, suponho. Soviético de espinha dorsal, em seguida, um pouco de curva lateral em combinação lá. Este aqui. Mesmo que esteja coberto de uma camisa, podemos ter uma boa noção de que a caixa torácica está praticamente voltada para nós. Este músculo aqui acaba um entalhe no topo da caixa torácica. Assim, podemos desenhar um bloco lá. Eu realmente não consigo ver essa escuridão aqui, então vou fazer isso versão iluminada. O que posso ver disso é que a área pélvica parece ser assim. Não nos enfrentando. Como se isso estivesse enfrentando nós. E está inclinado para cima. De um lado. Poderíamos colocar nossas pernas e pés lá dentro. Caixa de gaveta para este joelho provavelmente sairia um pouco mais longe. Empurre esse joelho um pouco mais longe. Lá vamos nós. Podemos posicionar os quadris nas laterais dessa caixa. Coloque nossa linha central aqui. E manter esse tipo de forma tridimensional simples significa que você tem um lugar para colocar essas articulações do quadril. Então aqui está o topo da caixa torácica onde a sétima vértebra cervical faz um pequeno nódulo no backup a base do pescoço lá. Podemos ver que a caixa torácica está praticamente voltada para nós, apenas um cabelo de cabelo afastado de nós e da pélvis aqui. Temos essas dicas úteis das calças para nos dar uma boa ideia de como estamos desenhando essas. Podemos apenas ver o fundo lá. Então podemos colocar as pernas, os pés. O outro quadril estaria aqui. Indo até a refeição lá. Os ombros novamente, eu meio que um está mais para frente e outro está mais para trás. Não consigo ver muito da cabeça lá. Esses ossos do quadril. Podemos ver que um está lá e os outros aqui. Para que possamos desenhar nossa caixa. Podemos ver que a caixa torácica é girada e dobrada para trás. Então, se eu pegar minha coisinha aqui, é um pouco assim. Coloque uma linha central lá. Colocar nossas articulações do quadril na articulação do quadril estaria aqui. Podemos desenhar a cabeça como um bloco. Podemos usar os laços do cinto, as calças para nos ajudar a descobrir onde a caixa dos quadris iria. A caixa torácica seria girada, dobrada um pouco para uma curva lateral e M e uma rotação acontecendo lá. Há uma caixa, articulações do quadril. Há muita rotação nesses quadris. Todo esse tronco se move em virtude dessas articulações do quadril porque são juntas bola e soquete , muito flexíveis. Caixa aqui para a cabeça dele. Livre-se desses pedaços. Este aqui, há muita sobreposição. Este é o lado. Em seguida, a caixa torácica como um pouco de rotação. Então, nós giraríamos isso. Também. Estamos olhando para baixo sobre ele. Porque estamos olhando para baixo sobre ele. Está se sobrepondo consideravelmente a pelve. Então o is nos ajude com o navegador também, descobriu que o bloco para a cabeça estaria voltado para essa direção. Estamos praticamente olhando para baixo, bem para baixo no topo. Os ombros. Uma vez para a frente e os outros mais para trás. A outra articulação do quadril estaria aqui. Saindo para o podemos ver que estamos olhando para nós não estamos mortos na parte de trás da pélvis. Leia um pouco três quartos. Então, vamos ver um pouco do lado. Então essa caixa torácica é girada um pouco mais ao redor. Então essa seria a base do pescoço. Um pouco mais do lado da pelve provavelmente deve fazer um pequeno ajuste lá. Temos o bloco de controle da linha central para a cabeça, as articulações do quadril, o joelho e a articulação do quadril. O b aqui seria que isso é muito encurtado. Tão grande sobreposição aqui. As sobreposições são sempre coisas boas para estar à procura. Temos uma curva lateral muito definida e rotação acontecendo aqui. Então podemos colocar a caixa torácica. Então C nessa área escura onde eu iluminei a fotografia para que eu possa ver o que está acontecendo um pouco melhor. Estamos vendo uma espécie de fundo da caixa aqui. Ossos sentados seriam meio ar lá dentro. Isso seria um pequeno formato de triângulo. Articulação do quadril. Eles estão no joelho. articulação do quadril lá, até o joelho. Estes estão indo para longe de nós. É aqui que desenhar perna mais volumétrica seria útil. Então podemos ver claramente que esta parte da perna vindo em nossa direção mais abaixo passa pela forma como desenhamos as meias é uma ótima maneira de indicar isso. Aqui eu fiz praticamente a mesma coisa com algumas pinturas de Michelangelo do último julgamento. É assim que você pode usá-los para descobrir se sua pose está parecendo correta. Você não precisava colocar muito tempo. Você pode usar apenas uma quantidade mínima de linhas. Você tem uma boa ideia de se, se, se estiver funcionando ou se não estiver. Não adianta ir mais longe com um desenho. Se não, se claramente não estiver funcionando, você pode tentar algo diferente, mover as coisas muito rapidamente. É aí que isso é realmente útil. 11. Round ou pontos?: Então, aqui está uma pergunta. Redondo ou quadrado quando se trata de colocar esses manequins juntos e trabalhar em seus gestos, o que é melhor. Com formas redondas. Recebemos algo um pouco assim. Formas quadradas, obtemos algo um pouco mais assim. Embora ambos pareçam bem, existem perigos definidos que você pode encontrar quando você simplesmente segue a rota redonda e também certas vantagens. Da mesma forma com a raiz quadrada, há coisas boas sobre isso e há uma ou duas coisas para cuidar também. Com a abordagem quadrada é muito claro onde as linhas centrais desceram seus blocos principais. Você tem uma boa noção do que está enfrentando em que direção e por que isso é importante é que, você sabe, até onde várias partes do corpo podem se mover em relação às outras partes. Então você não vai colocar, digamos, a frente desta caixa aqui por engano. Depois de começar a trabalhar em seu desenho, você fica muito claro sobre onde os lados da frente e onde estão os lados. Enquanto quando você começa a trabalhar em seu desenho arredondado, quero dizer, você pode facilmente mover sua linha central muito longe em uma direção em relação à outra. Depois de avançar com seu desenho, você terá todos os tipos de problemas para fazer sua anatomia funcionar porque você não tem nenhum ponto fixo. Tudo é meio fluido. Uma coisa quando você está fazendo coisas usando uma abordagem quadrada, você precisa ser muito claro em sua mente de onde suas caixas estão orientadas e como elas estão enfrentando. Você não pode simplesmente mexer muito bem, porque você está sendo meio exato com seus pontos e seus aviões. Como aqui está a articulação do quadril. Aí está o joelho, o pé está aqui em cima. As outras articulações do quadril aqui. Então esse é o outro joelho. Isso é alguém jogando algo. Suas linhas centrais novamente são muito, muito claras onde estão. Mas a menos que você tenha uma ideia muito clara em sua cabeça do que você está desenhando. Desenhar com os quadrados primeiro é um pouco mais complicado descobrir com os círculos. Você pode trabalhar do seu jeito em um pouco mais. Você não tem certeza de onde está o centro. Você pode tentar uma articulação do quadril aqui ou uma articulação do quadril aqui. Você pode ter uma boa noção de volume usando esse método e, em seguida, apenas encontrar o seu caminho. Mas você tem que, eu diria, decidir em certo ponto que os quadris estão voltados para este caminho e o tronco está voltado para esse caminho. E há uma certa quantidade de sobreposição aqui. Só significa que você pode trabalhar do seu jeito um pouco melhor. Quando você está desenhando coisas com esses ovais. Você pode ter esse sentimento sobre uma forma de flexão como essa poderia ser. O que vamos acabar com, que é um bloco para a área do tórax e um bloco para a pélvis. Talvez os quadris estejam aqui. Então temos alguma taxa. Funcionaria. Está muito lá. Poderíamos ter um jogo de cabeça voltado para essa direção. Podemos começar com uma abordagem mais circular. Podemos colocar nosso ombro aqui. Há outros ombros para trás dessa forma, mas quando estamos começando com estes, quero dizer, eles podem estar voltados para qualquer direção. Eles poderiam ser. O que você tem em mente quando os desenha para começar, pode mudar à medida que você está trabalhando em seu desenho e você esquece de que maneira isso estava enfrentando. E até você consertar esses pontos. Essa abordagem circular pode levá-lo a se desviar. Assim que você puder. Depois de descobrir algumas coisas. Então, com seus círculos, você pode. Dê um pouco mais de dimensão e direção. E depois disso, você tem sua linha central aqui e sabe que a linha central ficou meio escondida. Talvez você possa até vê-lo na parte da frente onde, por exemplo, se você tiver uma forma, dobrar todo o caminho para baixo assim, você veria a linha central na parte de trás, digamos, e também na parte da frente. Isso seria se alguém digamos que alguém esteja voando pelo ar. Se olharmos para dizer, alguém batendo uma bola de golfe, temos um círculo aqui em um círculo para os quadris e a caixa torácica e outro para a cabeça. Mas até descobrirmos qual deles está voltado para qual direção, realmente não temos muito além de um senso de volume. senso de volume é realmente útil, especialmente se você estiver desenhando a mesma coisa de um ângulo diferente. Como vamos dizer que vamos ser muito mais altos , olhando para baixo. Então você tem seu volume para a caixa torácica e você tem o outro volume para a costela para os quadris, então precisamos começar a descobrir bem, ok, onde estamos? Onde colocamos no quadril? Onde estamos decidindo que está a linha central? Então você pode começar a esquentar as coisas um pouco mais. Apenas uma vez que você começa a quadrar as coisas. Então, se você estiver tomando decisões e essas decisões se relacionam com onde vão suas linhas centrais. Traga isso um pouco mais longe. Aquele quadril lá. Se estivermos olhando mais para baixo, onde sabemos que os quadris estão voltados para essa direção. Sabemos que a linha central está aqui e a área da caixa torácica e há alguma sobreposição acontecendo. Então, se você está apenas lidando com círculos onde você coloca seus quadris fica um pouco nebuloso também. Mas uma vez que você o solidificou, dada alguma dimensão, não somos dimensão, mas direção. essas decisões sobre o que há de trás, Qual é o lado? Enquanto a linha central, você pode posicionar seus outros quadris. E então você pode colocar aquela outra perna e pé lá dentro. E então esse braço vai todo o caminho por aqui. Quadrados. Seu objetivo final de posição e direção das coisas. Os círculos são como você pode chegar lá. Depois de ter essa sensação de sobreposição de volumes, você precisa começar a decidir onde você vai colocar as linhas centrais na direção das coisas. Podemos pensar circular, movendo-se na direção do quadrado. Boa maneira de começar a rolar. Boa maneira de se sentir de castigo. Que você pode então avançar ainda mais seu conhecimento anatômico para o seu desenho. Você quer algo mais definido com quadrados. Uma coisa que é importante salientar é que porque estamos começando com caixas e linhas meio retas, espécie de armadura, se você quiser, não significa que nossa final o desenho vai ser rígido e rígido. É só que ele tem uma base sólida na qual podemos trabalhar. Vou te mostrar o que quero dizer. Nós não temos praticamente nada além de linhas retas aqui para indicar várias partes, locais de vários pontos e nos dar uma noção da direção que as coisas estão enfrentando. Então, quando realmente desenhamos sobre isso, se soubermos um pouco sobre onde as partes do corpo começam e para onde elas vão. Podemos ser muito soltos e fluidos em uma continuação disso. Não há nada rígido sobre esse desenho aqui. Muito solto e fluído, mas começa e é fundamentado por essas linhas retas e senso de onde as coisas estão e para onde elas estão voltadas. Isso é porque temos uma noção da frente. Temos nossas linhas centrais, que obtivemos dos blocos iniciais, onde estão as posições dos quadris, onde estão as posições das articulações do ombro. De colocar as mãos e os pés. Podemos descobrir a direção que os volumes das pernas e dos braços vão. Se entendermos onde esses pontos estão e aprendemos um pouco de anatomia ao longo do caminho, então podemos começar a dirigir os músculos para certos pontos porque sabemos onde esses pontos são relativos a o tipo de armadura que já desenhamos. Um arbitrário pode ter linhas retas não significa que seu desenho vai parecer rígido. Então, aprendemos que, enquanto você pode ter uma boa noção de sobreposição de volumes e fluir com algumas formas redondas. Em breve você quer movê-los para frente para ter direções decididas, dimensões e posições das coisas. E então, por cima disso, você pode ficar muito fluído e animado com suas linhas finais. Mas então ele será colocado sobre o topo de algo mais aterrado. 12. A caixa bendy: Além de pensar em termos de dois blocos, há sempre a forma de caixa torcida que você pode olhar para as coisas. A parte inferior da nossa caixa e a parte superior da nossa caixa serão rígidas. Mas toda essa seção do meio será muito mole. Você pode mover sua caixa como, digamos que estamos iniciando na mesma posição. Queremos torcer dessa maneira. Podemos acabar com esta peça aqui, estaria conectado a esta peça aqui. Então, na verdade, queremos manter essa parte superior rígida. E então nós apenas, então isso iria até aqui e isso voltaria a um ponto por lá. Podemos dobrar a caixa para frente assim. Você pode até dar um pouco de reviravolta também. Então poderíamos adicionar uma pequena reviravolta lá, mas eu vou apenas desenhar esse retângulo aqui, mas como um pouco assim. Linha central sábia. Você tem a linha de visão central, a parte traseira e, em seguida, a linha central da frente porque está dobrando. Você pode vê-lo em ambos os lados. Poderíamos desenhar porção pélvica da nossa caixa torcida. Então, será uma espécie de abóbora e alongamento. Muito esmagado aqui e ele será esticado do outro lado. Poderíamos descobrir para onde vão os quadris. Desenhe essas pernas. Coloque os pés lá dentro. Você poderia desenhar a outra perna. Coloque o outro pé lá e coloque um boxe para a cabeça, ombros, as mãos. Poderíamos fazer outra caixa torcida fazendo uma curva traseira para que pudéssemos começar com a área do tórax. Em seguida, passaria para a área pélvica. Os ombros seriam estendidos longe da caixa torácica um pouco. Poderíamos colocar uma direção aqui em baixo. Há outra caixa. Quadris aqui. Faça um colocar nossas pernas dentro. Eles não seriam F508. O outro quadril estaria aqui. O outro pé estaria batalhando. Faça com que isso pareça um pouco maior. Os braços com as mãos atrás dos pés lá. Mais uma vez, podemos colocá-lo em nossa faixa central. Talvez você veja um pouco disso lá. Podemos usar isso como base para desenhar a figura inteira. Porque sabemos onde nesta caixa, que é basicamente a parte inferior da nossa longa caixa dobrada, o pi inferior endurece, a parte superior é bastante rígida. Assim, podemos, supondo que você tenha aprendido um pouco de anatomia, você pode descobrir onde todas as partes do corpo se encaixam nisso. Deixe-me ir para o antebraço e a mão atrapalhar. Se esta parte aqui. Podemos indicar os volumes dos formulários e a direção colocando alguns pedaços de roupa aqui, colocando algumas meias lá. Acho que eu teria que apagar os dedos dos pés. Então, para o arnês e para o outro lado. Para algumas partes disso, vale a pena virar porque você está mais acostumado a ver um corpo do lado direito para cima. Se quisermos desenhar uma linha vertical, linha central cobrindo partes do corpo aqui. Podemos fazer isso. Eu quase coloquei a faixa de cintura aqui. Assim, você pode fazer um desenho bem solto e animado, mesmo se você começar com esse tipo de coisas mais quadradas. Vamos enfatizar essa coisa de abóbora e alongamento que mencionei anteriormente. Se este é o nosso tipo de caixa dobrável e a parte superior e inferior dela são bastante rígidas e rígidas. Esta seção do meio aqui é meio flexível. Se nossa caixa estiver inclinada uma direção na área inferior e voltar novamente na direção superior. O que vai acontecer com a nossa área mole? Isso vai ficar muito mais longo e se esticar aqui e vai ficar muito mais curto e protuberância aqui. Então, a maneira como desenhamos isso seria assim. Poderíamos desenhar esse lado mais escuro. Coloque um pouco de sombreamento neste lado desta caixa. Mas para enfatizar o ponto da flexibilidade das articulações do quadril. Temos os pés voltados para esse caminho. Temos as articulações do quadril voltadas para este caminho e o resto do tronco, o resto do caminho assim. O corpo está voltado para o lado e os pés estão voltados para fora nessa direção. Você tem quase 90 graus entre esse ângulo e esse ângulo. Mas a maior parte disso está ocorrendo aqui nas articulações do quadril. Então, a coisa toda se move. Superfície voltada para a direção dos pés. O tronco inteiro pode se mover apenas pelas articulações do quadril se movendo. Então o resto se move pela parte superior do tronco se movendo em relação aos quadris. Mas, mas isso, essa quantidade de torção não é tão grande. Mais uma vez, podemos enfatizar a abóbora e esticar lá. Bem, isso é mais uma reviravolta. Esta é a seção do meio mole. Provavelmente os braços me deixariam voltar onde maior flexibilidade nessas articulações aqui. Se visto na flexibilidade das articulações do quadril, a flexibilidade no meio do tronco, mas não é tão flexível quanto você imagina. Ok, vamos dar outra olhada em alguma abóbora e alongamento. Começaremos com caixa de caixa torácica. Colocará nossa pélvis embaixo, mas em muito mais. Posição angulada. Podemos colocar nossas articulações do quadril aqui. Com Jordan estará lá em baixo. Coloque a cabeça. Ombros. Tenha os ombros meio que levantados ou do lado da caixa torácica. Podemos ver que temos um pouco muito esmagado e esticado aqui. Poderíamos desenhar apenas reverter o esmagamento e o alongamento. Então, vamos desenhar nossos livros de caixa torácica novamente. Desta vez, teremos o bloco da pelve inclinado para cima no lado próximo, para baixo no lado foss. Coloque as articulações do quadril aqui. Outro seria por aqui. Vamos colocar a cabeça, ombros para cima da caixa torácica. Temos um trecho acontecendo deste lado e abóbora acontecendo deste lado. Não é esquecer a linha central. Podemos ver que temos algum tipo de curva lateral acontecendo lá. Então, se vamos dar um manequim um passo adiante, você pode trazer a gaiola nervosa, trará ainda mais para os seios de acomodação também. A linha central usará cilindros para os braços. E já que sabemos que a parte de trás da caixa torácica é maior que a frente. E podemos colocar um nick à frente. Então podemos colocar em forma para indicar a área do abdômen. E com este com o quadril chegando dessa maneira, você pode colocá-lo em cilindros para as pernas. Área do quadril aqui. Mais uma vez, vamos acomodar os seios lá. Ao trazer isso para a frente. Vamos levá-lo para trás da caixa torácica lá em cima. Então, haveria uma espécie de compressão de tecidos corporais como músculo e gordura, e eram pesados. Pode colocar o fundo desta forma aqui e adicionar pouca forma compressível para a área do abdômen. Os braços. Basta usar cilindros simples para os braços. Da mesma forma para o pescoço. E então podemos colocar a cabeça em cima lá. Se você quiser obter mais detalhes sobre cabeças de desenho, classe sobre cabeças de desenho. Então isso vai ajudar você a sair um monte lá. Uma vez que você tenha esses manequins trabalhados. Adicionando os músculos. Além desse ponto. Depois de estabelecer algumas formas que passaram que se relacionam com as principais partes do corpo. Pontos de referência, particularmente partes ósseas, então é muito mais fácil atrair os músculos depois disso. Então, por exemplo, você pode colocar o peitoral e os deltóides aqui e a rede sem costura e outros músculos. Da mesma forma aqui, colocaremos o peitoral e os deltóides também. Para compensar a área do ombro. Desaparece na axila lá. Ao redor da parte de trás temos os músculos que pertencem ao ombro. Não vai se preocupar muito com isso. Já que estamos na parte da frente. Podemos trazer os músculos abdominais para a área da frente aqui onde o osso púbico está. Tem algumas boas dinâmicas acontecendo. E tudo começa com essas formas muito simples. E então você apenas se baseia neles aprendendo seu caminho em torno da forma humana. Mas você tem todos os ângulos contrastantes um contra o outro. E você está desenhando coisas em uma forma tridimensional sólida. Para que seja mais convincente quanto mais longe você for. Nós olhamos para a longa caixa dobrada com a parte mole no meio sendo a base para uma abordagem mais orgânica. Além desse ponto, você pode consertar suas posições de várias partes anatômicas do corpo. Nós olhamos para uma torção da nossa longa caixa dobrada. Nós olhamos para dobrar e torcer nossa longa caixa dobrada. 13. Desenho de gestos skateboard: Tenho alguns tipos diferentes de desenhos de gestos aqui. O primeiro tipo, que é o que você está olhando agora, é eu congelar alguma ação na TV e apenas levar alguns segundos para fazer um desenho rápido e depois descongelá-lo e depois pausá-lo novamente, fazendo outro pequeno desenho. E estou usando uma espécie de versão ligeiramente abreviada dos manequins. Em certo sentido, temos a linha entre as articulações do quadril sempre presente. E eu estou simplificando o tronco com bastante frequência até uma forma retangular plana que você possa torcê-lo e outras coisas. Isso é apenas uma economia nascida da necessidade de tentar apenas fazer esses desenhos muito rapidamente. E aqui temos alguns outros. Você pode ver que temos essa separação das duas articulações do quadril. E se eu fosse elaborar um pouco mais sobre isso, então eu posso construir minha estrutura tridimensional um pouco mais. Mas há informações suficientes aqui para continuar. Esta perna 11 lá com o joelho para cima e há outro elo lá com o joelho para baixo. E essa linha entre as duas articulações do quadril é quase idêntica à linha da coxa lá. Então você quase não percebe, mas temos um monte de skatistas, várias poses. Você pode ver. No que diz respeito ao equilíbrio, o equilíbrio e a velocidade são duas coisas desse tipo, se alguém está definitivamente fora de equilíbrio, como se não houvesse como esse cara poderia segurar essa pose. Ele obviamente está indo rápido ou acabou de subir alguma coisa e ele está prestes a voltar para baixo novamente. Esse cara simplesmente deslizou por aqui. Eu acho que ele meio vem descansar aqui em cima ou ele simplesmente volta para baixo de novo. Não me lembro. Mas o ponto aqui é que eu tive o vídeo pausado. Então, nem sei se tecnicamente os chamaria de desenhos de gestos. Quero dizer, são desenhos rápidos. O que eu tenho aqui por meio de contraste, acabei de ter a TV tocando. Eu não o pausei. Eu só olhei e então eu meio que tirei um instantâneo com minha mente e depois desenhei e ignoro a TV. E então voltei para a TV novamente com meus, com meus olhos focados e esperei por outra pose que eu particularmente gostei. E então eu desenhei isso. Não houve pausa da TV envolvida aqui. O que são, são gestos muito rápidos, mas eles nascem da minha abordagem minimizada de manequim. Estou sempre tendo em mente a distância entre as articulações do quadril particularmente, e elas meio que simplificaram a forma do tronco. O que você realmente está lidando é, é um desenho de memória de curto prazo que você está percebendo, talvez ao contrário, tipo de surgir. E é como se talvez, na instância dos skatistas, eles estão se expandindo. Você está percebendo e sabendo de que maneira o corpo deles está enfrentando. E então eles fazem uma coisa, e então há uma forma que você gosta. Você simplesmente memoriza rapidamente a forma e depois desenha o que sabia e o que viu e combina. Foi o que eu fiz várias vezes aqui muito rapidamente. Depois de ter uma página cheia desses esboços muito soltos, você pode combinar os desenhos de memória de curto prazo que eu chamaria desenhos de gestos verdadeiros porque não há nenhum tipo de ação pausada que você está sendo capaz de refrescar sua mente, com o que você realmente sabe. Então, você pode simplesmente construir sobre o topo desses esboços gestuais muito soltos e apenas adicionar mais. A adição de mais não é necessariamente o que você está se lembrando do que viu porque você não o viu por tempo suficiente para se lembrar disso. É uma combinação do que você já sabe e do que viu. Isso é o que eu penso como desenho por gestos é como uma combinação do que você sabe, aplicado sobre o que você viu rapidamente e tirou fotos e memorizou por um período de tempo mais curto, pois leva para jogue algumas linhas. E então você simplesmente passa para o próximo. Mas o ponto é simplificar com a figura nesses manequins minimalistas é uma ótima maneira de apenas colocar sua mente no hábito de ver o essencial de uma ação e emoção e se opor. Vimos como o manequim simplificado pode informar seu desenho gestual. Então, eu sugeriria executar alguns vídeos ou no YouTube coisas de montagens de algumas ações que você está interessado em desenhar e apenas dar uma chance nisso. Quero dizer, uma espécie de pausá-los por um tempo primeiro e apenas adquira o hábito de mantê-lo o mais simples possível. E então veja como você faz quando você não faz uma pausa. O melhor do YouTube, por exemplo, é que você pode definir a velocidade de reprodução para algo mais lento do que a velocidade totalmente natural. Essa é uma maneira que você pode fazer transição gradual entre pausar as coisas e depois desenhar as coisas apenas a uma velocidade natural da vida. Dependendo da ação que você está desenhando. Algumas coisas que ele é muito rápido, você terá que atrasá-las só para ver como elas se parecem. Mas é meio divertido. E certamente é uma boa prática para se você está querendo ser capaz de extrair coisas da sua imaginação rapidamente. O que é uma coisa que eu tive que fazer na maioria das vezes. Artista de bem-estar e storyboard. Se você estiver no campo de animação, tenho certeza de que isso também seria hiperútil. 14. Doodle uma página de figuras: Aqui está uma página cheia de figuras. Eu também faço. Não usei nenhuma referência. Eu estava inventando tudo enquanto eu seguia. Ele realmente não sabia para onde eu estava indo com nada disso. Então, acabei de começar. Meu ponto aqui é, eu acho que você pode ver como quando você está usando esse tipo de manequins de bloco simples, você pode mexer com proporções, como com esse cara. Se ele não gosta do que você desenhou, tente novamente. Quero dizer, você não investiu muito tempo nisso. Então eu apenas redesenho as coisas. Se eu estivesse fazendo isso como um storyboard ou algo assim, eu não me incomodaria em apagar nenhuma das linhas que estavam erradas. Eu usaria apenas um lápis de cor clara e apenas desenhava tudo até que eventualmente, você obtenha as linhas que você gostaria. E então você pode, se quiser doc e sobre eles, basta colocar outro pedaço de papel vegetal por cima ou uma nova camada e apenas desenhá-lo novamente. Então você pode ver como com esse pé lá, eu meio que estou tentando algumas coisas e não gostando e tentando novamente. Da mesma forma, com esses caras, não gostaram muito. Então eu meio que fiz disso uma espécie de coisa mais forçada de perspectiva. Hum, e então eu só virei as linhas pretas e limpei um pouco. Apenas divirta-se construindo figuras, mesmo que você não tenha a menor pista que está desenhando. Se você começar com uma caixa e depois dizer para a caixa torácica e depois adicionar outra caixa para a pélvis. E tente ângulos diferentes. Eles vão sugerir poses que você pode esboçar em algumas pernas e braços e apenas ver onde isso o leva. É meio divertido fazer isso. Sinta-se à vontade para publicar seus desenhos na página do projeto. Sempre divertido ver o que todos os outros estão enfrentando você. 15. Coisas que eu notei: Portanto, é importante estar ciente do peso do corpo e até mesmo das diferentes partes do corpo e do que estão fazendo, de onde estão se movendo. E muitas vezes durante o curso de uma ação, você está completamente fora de equilíbrio até basicamente terminar e descansar. Se você está jogando um dardo, por exemplo, você vai direto sobre o pé principal porque você está apenas colocando todo o seu esforço para jogar o dardo. Você está completamente fora de equilíbrio. Você pode pagar em seu rosto, a menos que você traga o outro pé na sua frente e pare. Depois de todo o ato de caminhar é apenas se jogar fora do equilíbrio para que você caia e depois se apanhe e depois repetindo o processo. Percebi que com muitas ações, mas você está batendo em algo com um morcego, o ombro em direção ao alvo, que seria a bola ou onde quer que você vá bater é mais baixo e o outro ombro é maior. Então, por exemplo, o ombro mais longe da bola tão alto, mas quando você balança seu corpo ao redor, esse ombro acaba mais baixo. Essas coisas que notei não são regras difíceis e rápidas. São apenas coisas que eu notei. E se eu notar o oposto acontecendo em uma determinada outra atividade, então ótimo. Quero dizer, só tenho isso em mente quando estou desenhando. Por exemplo, no tênis de mesa, se você estiver batendo um forehand topspin, o oposto é verdadeiro. Então, o ombro mais próximo do alvo, que seria a bola de ping-pong de entrada, em vez de ser mais baixa, é realmente alto. E então o ombro que tem o remo, está mais baixo. E então, no final do movimento, então o oposto é verdadeiro. E quando você está jogando um dardo, o oposto é verdadeiro. Então o ombro em direção que você vai jogar o dardo é mais alto. Então, quando você joga o dardo, seu corpo balança ao redor e o braço de arremesso é o mais próximo. E então esse é maior. Quando um arremessador está jogando um beisebol, seus ombros permaneceram razoavelmente nivelados em toda a garganta. Há muita rotação no corpo. Outra coisa que notei é que, ao jogar e balançar um morcego e esse tipo de coisa, os quadris lideram a rotação. Os quadris giram primeiro e geram alguma energia rotacional na coluna vertebral. E então isso gira a parte superior do tronco ao redor e, em seguida, o braço se move de uma forma semelhante a um chicote. O oposto disso acontece quando você está olhando para skate, snowboard ou surf board. Porque os pés das coisas que estão afetando mudam no quadro. E então você tem que fazer o contrário. Você balança os braços e a parte superior do corpo. Primeiro e depois os quadris alcançam depois, e então os pés meio que chicoteiam e movem o tabuleiro. Nesse caso, os ombros conduzem a rotação. Outra coisa que notei é que, ao jogar, a parte de trás é muitas vezes arqueada para que o corpo possa ser considerado dobrado em uma direção que está longe do alvo, como a direção de onde você está jogando um coisa. E então, geralmente, no final dos movimentos, o corpo se dobra para a frente. Há um movimento semelhante a um chicote no corpo lá. Eu notei que se você está chutando ou batendo algo com um morcego, o corpo geralmente é dobrado em direção à bola ou ao objeto alvo, seja lá o que for. Mas, no geral, para desenhar uma ação de forma convincente, você precisa prestar atenção cuidadosa em onde está o peso, onde ele está se movendo e o estado de equilíbrio, que pode ou não ser equilibrado dependendo de onde você está na ação. 16. Projeto do curso: Para o nosso projeto de aula, é hora de colocar em prática o que aprendemos. Começaremos encontrando algumas imagens de referência de atividades que estavam interessadas em desenhar e usar papel vegetal ou camada. Se você estiver usando o digital, desenhe as caixas sobre a parte superior das figuras e tenha cuidado para procurar qualquer sobreposição e obter os ângulos em relação um ao outro. Como você os vê colocando nos pés. Um plano terrestre. Se os pés estiverem no chão ou um do feto no chão, coloque as mãos, os braços e as pernas lá também. E então veja o que você tem sem a referência por baixo. Se você gosta de um desafio, por todos os meios, pegue outra camada ou folha de papel vegetal e, em seguida, desenhe a figura sobre desenhe a figura sobre o topo do manequim que você desenhou. E então você pode retirar sua referência depois e ver como elas se comparam. Depois de tivermos desenhado alguns manequins sobre alguma referência. Outra coisa a fazer é desenhar as mesmas figuras executando as mesmas ações, mas de um ponto de vista diferente. É aqui que você terá que utilizar essa caixa de fechamento. Muito importante que você tenha isso para gerenciar este e o plano terrestre. Se eles estiverem interagindo com o solo de alguma forma, então trabalhe a partir dos ângulos das caixas. Como você desenharia seu manequim de um ponto de vista diferente. Então você pode estar olhando para ele do alto para baixo ou do nível do solo olhando um pouco para cima. Ou ele pode ter conseguido originalmente pela frente. Então agora você está experimentando por trás, três quartos ou algo assim. Apenas desafie a si mesmo. E é uma boa maneira de ver como você está entendendo a justaposição dessas caixas de chaves. Então a última coisa que podemos fazer é preencher uma página com rabiscos de figuras fazendo o tipo de atividades que você está interessado. Olhando para o tutorial de referência, apenas inventando tudo e nem mesmo sabendo necessariamente para onde você está indo quando começar. Apenas divirta-se um pouco. E depois de desenhar um pequeno manequins, sinta-se à vontade para colocar outra folha ou camada por cima e desenhá-los como pequenos personagens de desenhos animados são personagens mais realistas, se você preferir. E dê uma olhada no que você fez. Se parece bom, então ótimo, e se houver partes dele que parecem um pouco estranhas ou não naturais, então descubra o porquê. E para fazer isso, você só precisa encontrar algumas imagens ou vídeos de pessoas fazendo as coisas que você desenhou. E, em seguida, analise-os desenhando essas caixas sobre elas e colocando as pernas, os pés e as mãos. E só veja por que o seu parece estranho. Por que as pessoas reais não compram simplificando tudo no simples manequim. É mais fácil ver em seus próprios desenhos onde você está errando em relação a poses, vez de se distrair detalhes anatômicos ou dobras de roupas ou qualquer coisa assim, faça tanto ou tão pouco disso quanto você se sente confortável. Quero dizer, pode levar um tempo para você desenvolver algumas habilidades onde você se sente confortável tentando desenhar coisas de diferentes ângulos então para o que você tem referência, por exemplo, nesse caso, não se preocupe em fazer isso ainda. É um bom objetivo para mirar. 17. Agradecemos e boa sorte!: Bem, é isso. Acho que o fim da aula está aqui. E espero que você tenha aprendido algumas novas abordagens úteis para obter um pouco mais de naturalismo e vida em suas poses e postar seu progresso na seção do projeto. E se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para perguntar nas discussões e eu vou ficar de olho e voltar para mim. Estou online no Instagram. Sou Steve Worthington, art. Obrigado por ter minha aula significa muito para mim. Então, vamos pegar nossas ferramentas de desenho favoritas e continuar rabiscando.