Poesia para iniciantes: escreva poemas de impacto

1. Introdução: Escrever, especialmente escrever poesia, mudou minha vida de maneiras que nunca esperei. É como se minha alma finalmente tivesse encontrado sua voz. Meu nome é Tasmin Hansmann e sou escritora freelance e escritora. meu livro de estreia, A Anatomia das Ondas é uma colecção de poesia sobre a cura do trauma, descoberta de pertença, e o meu amor pelo arquipélago dos Açores. Meu segundo livro, Welcome Home Dear Soul, é um encontro poético com a morte. Acredito que a poesia tem o poder de mudar e mover o mundo das formas mais sutis e impactantes. O mais importante é que tem o poder de te mudar. Nesta aula, vou mostrar-lhe como escrever poesia a partir de encontrar inspiração, colocar as palavras certas na página, e no final, ser corajoso e deixá-lo ir e deixá-lo mudar você. No final desta aula, você vai saber se e como você quer escrever poesia, e como deixar seu coração guiá-lo através do processo. Vamos começar. 2. Como o poesia pode mudar sua vida: Bem-vindo à sua primeira lição sobre como escrever poesia que tem um impacto. Antes de começarmos a escrever este tipo de poesia, primeiro eu queria explorar as razões pelas quais a poesia é tão poderosa em primeiro lugar. Escrever é pura libertação. É a criação da arte e um fluxo de consciência que de repente se enche de uma melodia, de emoção, de vida. Muitas vezes, a dor torna-se beleza ao escrever poesia. Na minha própria experiência, por exemplo, quando eu estava escrevendo os poemas que eu então publiquei em algum momento, eu passei por um monte de trauma que eu tive na época, e eu também estava trabalhando muito fortemente através dos sentimentos e pensamentos sobre pertencer, porque era um dos maiores tópicos da minha vida naquele momento. Escrevi também sobre o arquipélago dos Açores, um lugar para onde tinha acabado de me mudar, um lugar estranho e estranho para mim, mas que lentamente se tornou a minha casa. Todo esse processo nem sempre foi fácil, oh não. Na verdade, foi um dos mais difíceis, mas também um dos momentos mais gratificantes da minha vida. Você pode ver essa dor e também esse crescimento muito refletido na minha poesia. Porque escrever poesia me ajudou nesses tempos, me deu esperança e estabilidade. A poesia mudou-me, e em troca, esta mudança moldou os poemas que eventualmente se tornariam o meu livro. Ao compartilhar sua poesia, então, publicando-a ou simplesmente compartilhando-a com potenciais leitores, você está deixando as emoções pelas quais trabalhou passar. Você se liberta, e você permite que seus leitores e outras pessoas não só se conectem com você e suas palavras e se toquem por isso, mas também para ver suas próprias emoções e experiências refletidas em sua arte. Pense na maravilhosa Amanda Gorman, e como seu poema, sua voz, sua perspectiva reformulou todas as nossas mentes com apenas um único poema. Claro, você não precisa realizar seu poema na frente de uma nação ou na frente de todo o mundo, mas ainda assim, é tão crucial e importante que você compartilhe seu trabalho sem desculpas. É por isso que eu exorto você a participar do projeto de classe. Seu projeto de aula é compartilhar um poema que você escreveu que tem um impacto, seja porque é tão pessoal para você ou porque fala sobre um assunto que você acha importante. Por favor, lembre-se, quando você criar este projeto e apertar o botão de publicação e você ficar todo nervoso, este é um espaço seguro para você e sua arte. Para continuar assim, sinta-se à vontade para comentar os projetos de seus colegas, ler a arte deles e mostrar seu amor e apoio. Estou muito animado para ler todos os seus poemas, e para mergulhar mais fundo nesta aula com você. Na minha próxima lição, vou falar sobre como encontrar um propósito na sua escrita, como encontrar o seu porquê. 3. Encontrar propósito em cada poema: Poemas precisam de significado. Até o poema mais aleatório e não inspirador vem de um lugar de propósito. Talvez seu propósito seja até tirar o glamour da poesia, destruir o poder de romantizar tudo. Mas é a natureza de um poema manter o poder e ter um propósito. Simplesmente não há como contornar isso. Cabe ao autor, ao escritor, decidir como é esse propósito. Se você apenas se sentar e escrever no fluxo, ou se você se sentar com um porquê em mente e escrever com intenção. Como diz na parede atrás de mim, “Escreva como se importasse e irá.” É uma citação de Libba Bray. Mas como você encontra o seu porquê? Esta é, naturalmente, uma grande questão. Mas já que você clicou nesta aula, que tem o título, como escrever poesia que tem um impacto. Tenho certeza que você já tem uma idéia em mente sobre a direção em que você quer seu porquê, seu propósito de poesia para ir. Se você ainda não tem certeza, basta olhar para dentro ou para fora. Como disse A.P.J Abdul Kalam, “A poesia vem da mais alta felicidade ou da mais profunda tristeza.” Olhar dentro de si mesmo para um propósito pode ser uma tarefa muito difícil. No entanto, quando se trata de escrever poesia, muitas vezes é natural para nós. Cada emoção, cada experiência que você teve pode ser transformada em poesia, e você se conhece o melhor. Portanto, você sabe qual parte de você quer expressar em sua arte. Você sabe quais emoções precisam ser libertadas, e quais sentimentos e experiências podem ser transformados em poesia, e um dia até mesmo ser compartilhados. Esses tipos de poemas podem ser muito pessoais, mas eles são muito poderosos já que nossa paisagem emocional é o que nos une como seres humanos. Quase todos experimentaram algum tipo de amor, tristeza, raiva ou desejo de algo. Escrevendo poesia que vem de suas próprias experiências, você cria um espelho que os outros podem se ver. Ou se eles não se relacionam com você, pelo menos, eles aprendem algo sobre a realidade dos outros. Assim, a outra direção em que você pode olhar para o propósito é do lado de fora. “ Todos os poetas, todos os escritores são políticos. Ou eles mantêm o status quo ou dizem que algo está errado, vamos mudá-lo para melhor.” Sonia Sanchez. é necessariamente necessário tratar-se directamente de política. Se você, por exemplo, escrever sobre a beleza da natureza ou talvez a destruição da natureza, você sempre toca no tema da mudança climática e preservação e, portanto, é político se você originalmente pretendia ou não. Como você sempre será político, escolha seu propósito sabiamente. Pergunte a si mesmo o que você representa e que mensagem você quer levar para o mundo. Então mergulhe fundo. A arte é arte e sempre será livre. Mas sua arte melhora se você não escrever cegamente, mas com os dois olhos abertos. O que quero dizer com isso é que vale a pena fazer pesquisa. Não precisa de ser o papel científico a não ser que goste deles, é claro. Mas pode ser tão simples quanto desfrutar de uma variedade diversificada de mídia que jogam com esse tópico. Ou para ouvir histórias diferentes que o rodeiam no seu dia-a-dia. Usando, novamente, o exemplo da natureza. Se você pesquisar os tópicos da natureza e aprender mais sobre os planos e sobre os sistemas que estão ocorrendo na natureza e nosso lugar nela. Você vai, em algum momento, tropeçar em tópicos como ambientalismo, preservação, justiça de povos indígenas, e todo esse tipo de coisas. Ao mergulhar profundamente nos tópicos, você não está apenas expandindo seu horizonte, mas também está fortalecendo seu propósito e , portanto, fortalecendo sua escrita também. Isto é importante. Você, é claro, não precisa se concentrar em um único tópico ou em uma única emoção para sempre. Você pode expandir, você pode crescer, você pode mudar. Afinal, é a tua arte. Você é livre para fazer o que quiser. Claro, você também pode explorar a diversidade de poesia nos tipos de poesia que você pode escrever. Sobre isso, falarei com você na minha próxima lição. 4. Explorando a diversidade da poesia: Como toda escrita, poesia pode ser incrivelmente diversificada se você apenas olhar para ela. Nesta lição, vou apresentar-lhe os diferentes tipos de poesia que você pode escrever e as diferentes maneiras que você pode escrever. Se você é um iniciante, você pode descobrir o que você pode querer tentar. Mesmo que você já esteja avançado em sua escrita de poesia, talvez você encontre algo novo que você ainda possa experimentar e tornar as coisas novas e novas. Antes de mergulharmos nos diferentes estilos de poesia, você também deve considerar alguns outros fatores que podem influenciar sua poesia maciçamente. O primeiro é a linguagem. Se você fala mais de um idioma, tente experimentar com eles. Talvez até mesmo misturar seus vários idiomas juntos e criar um poema que em mais de um idioma. Isso também não se limita apenas às línguas faladas atuais, mas também pode se estender a, por exemplo, línguas mortas como o latim ou o sânscrito, se você falar essas línguas. Você pode até mesmo ir um passo adiante e talvez usar uma nova linguagem inventada como Esperanto ou uma linguagem de fantasia como Na'vi, klingon ou valeriana. O mais importante é que você fale a língua. Você poderia até mesmo ir em frente e escrever um poeta em código binário se você é capaz de usar esse código e conhecer a linguagem de programação, eu claramente não sei. Mas você poderia escrever um poema nessa língua se quiser. O próximo é o jeito que você escreve. Claro, você não está limitado a apenas uma maneira de escrever poesia, mas você só descobre suas preferências experimentando maneiras diferentes. Você pode escrever poesia da maneira clássica antiga com uma caneta e papel. Você pode escrever de forma moderna em seu computador, tablet ou telefone. Você pode escrever apenas em papel de escrita especial. Ou você poderia escrever dentro de uma obra de arte pintada. Ou se você fala poesia, você pode improvisar e não está certo. Agora vamos falar sobre os diferentes tipos de poesia. Toda cultura tem suas próprias tradições quando se trata de poesia. Graças à globalização e à internet, temos acesso a todo esse conhecimento para que possamos experimentar o que achar certo para nós. Agora não vou falar sobre cada estilo de poesia que existe porque a diversidade é simplesmente incrível. Mas vou apresentá-los a alguns que eu pessoalmente acho interessantes e que você pode estar interessado também. A primeira que acabei de mencionar é a palavra falada. Este é tudo sobre performance e apresentação oral. A palavra falada pode abranger ou conter elementos de rap, hip hop, narração de histórias, teatro e muito mais. As características são rimas, repetição, improvisação, jogo de palavras, e muitas vezes se referem à justiça social, política, etc. Eles são freqüentemente encontrados nas chamadas quedas onde os artistas competem na frente de um público. Poesia de apagão. Você pega um texto mais longo que já foi escrito, por exemplo, de um livro e escurece a maioria dos textos até que as palavras restantes formem um poema. Haiku. Esta é uma antiga forma de poesia japonesa com apenas três linhas ou o chamado tercet. A primeira e a terceira linhas têm cinco sílabas, enquanto a segunda tem sete, e elas não precisam rimar. Balada. E a antiga forma europeia de poesia originalmente inventada na Idade Média. Tipicamente tem quatro linhas e um esquema de rima de ABAB ou ABCB. Geralmente é executado com música e tem regras muito soltas, para que você possa brincar com ele se quiser. Versículo livre. É uma aliança de poesia moderna porque realmente não segue nenhuma regra em particular. Também não precisa necessariamente rimar. É muitas vezes encontrado na poesia chamada Instagram e também é o meu próprio tipo favorito de poesia para escrever. Pantun. Este é originário da Indonésia ou da Malásia. Eu tinha fontes diferentes dizendo coisas diferentes. Este poema tem quatro linhas de igual comprimento com o esquema de rima, AAAA. As duas primeiras linhas são geralmente um provérbio ou um enigma, e as outras duas linhas são o significado para esse provérbio ou a resposta para o enigma das duas primeiras linhas. Cinema gêmeo. Esta é uma nova forma de poesia que foi inventada em Cingapura em 2010. É composto em duas colunas que podem ser lidas separadamente, como para cima e para baixo, ou juntas de lado a lado. Cada vez que o poema se torna um significado diferente, dependendo de como você lê-lo, você pode encontrar mais tipos de poesia no PDF que eu fiz para você que você pode baixar abaixo. No final desta lição, eu gostaria de citar Mary Oliver, que disse, “a poesia é uma das artes antigas, e começa como todas as belas artes dentro da natureza original da Terra”. Se nenhum dos estilos de poesia já existentes ressoar com você, tente sair e criar algo novo, algo único. Cada estilo de poesia foi em algum momento inventado por um escritor, então você não tem o limite do que já foi inventado. Poesia é forma de arte e, portanto, é selvagem e única, e você pode criar algo que apenas combina com você, sua mensagem e sua poesia. Para resumir esta lição, você pode experimentar diferentes idiomas se você falá-los. Isso não se limita às línguas humanas faladas atuais. Diferentes métodos de escrita e apresentação, como caligrafia, poesia Insta ou poesia slam, oferecem uma grande variedade de expressões. Você pode experimentar diferentes tipos de poesia, como versos livres, baladas, poesia blackout ou Haikus. Na minha próxima lição, falarei sobre entrar no estado de fluxo da escrita. 5. Enter o estado fluxo: Agora, que você tem explorado os diferentes tipos de poesia e você espero que você tenha encontrado um tópico, um estilo de escrita, e uma forma e forma que você quer escrever sua poesia, é hora de realmente descer e acertar. Às vezes, essa é a parte mais difícil. Se você escolher uma das formas mais complexas de poesia com um monte de regras, você pode abordar sua escrita de uma forma mais analítica. Mas geralmente, como retrato é apenas arte, ele é criado em um espaço muito livre e, portanto, ele só pode ser criado no chamado estado de fluxo. O chamado estado de fluxo é uma palavra de psicologia positiva, e descreve um estado de espírito onde você está praticamente na “zona”, e eu acho que a maioria de vocês sabe o que é isso. É basicamente um estado de espírito onde você está completamente focado, cada percepção do tempo simplesmente desaparece em segundo plano e você está completamente imerso em qualquer coisa que você está fazendo. Mas isso é mais fácil dizer do que fazer. Na minha experiência pessoal, meu estado de fluxo é normalmente, não só desencadeado por algo que eu gosto de fazer, mas muitas vezes por um pensamento específico de que meu cérebro apenas decide correr com ele e eu só preciso explorar esse pensamento e tirá-lo no papel, e também por certos lugares. A maioria dos meus poemas foram escritos exatamente no mesmo lugar. Aquele lugar não era minha mesa, era um ponto específico nos penhascos de lava na Ilha do Pico. Era um lugar solitário, normalmente, ninguém estava lá, só eu, as rochas e o oceano e às vezes um caranguejo, e eles estão olhando para o horizonte. Sempre me acertou, e eu tinha que escrever. Para você, também pode ser um lugar que ajuda você a entrar no estado de fluxo. A natureza é geralmente uma grande porta de entrada para esses tipos de rajadas de fluxo em sua mente porque a natureza tem a beleza ea liberdade que é necessária para escrever grande poesia. James Gates Percival disse: “O mundo está cheio de poesia. O ar está vivendo com seus espíritos e as ondas dançam à música de suas melodias e brilham em seu brilho.” Claro, para você, um estado de fluxo pode ser desencadeado por algo completamente diferente, sobre isso, você só precisa fazer um pequeno passeio de exploração dentro de sua própria vida e ver o que funciona para você. Se você ainda estiver preso, você pode tentar enganar e acionar sua mente para o estado de fluxo, dando-lhe desafios ou avisos. Por exemplo, você poderia pedir a alguém que você conhece ou a um estranho na Internet para lhe dar uma palavra ou um prompt, e você, portanto, precisa escrever poesia baseada nessa palavra ou usando essa palavra ou algo assim. Você também pode, por exemplo, participar de desafios de escrita. Encontre o que o motiva e o que o inspira e onde esses dois se sobrepõem, é aí que você encontrará o estado do fluxo. Espero que encontrem uma maneira de encontrar o estado do fluxo e, na verdade, sentem-se e escrevam. Na minha próxima lição, falarei com vocês sobre o que acontece depois da escrita em si. 6. Deixe o descanso: Uma breve recapitulação sobre o que aprendemos até agora. É importante encontrar o seu porquê e escrever poesia com propósito. Sem o propósito, não terá impacto nem em você nem no mundo ao seu redor. Você pode encontrar o seu porquê olhando dentro e fora de si mesmo. Existem muitas maneiras diferentes de como escrever poesia. Você pode experimentar diferentes estilos ou técnicas de escrita para descobrir o que mais lhe convier e seu porquê. Para escrever, você deve entrar no estado do fluxo criativo. Agora, espero que tenha escrito, parabéns, estamos tão orgulhosos de você. Mas o que acontece a seguir? O próximo passo é nenhum passo, a poesia deve ter tempo para descansar um pouco. Coloque esse documento em algum lugar em uma pasta muito longe do seu computador, guarde esse caderno, faça o que tiver que fazer. Na melhor das hipóteses, você esqueceu completamente que já escreveu esse poema, basta colocá-lo de lado e deixá-lo descansar por um tempo, porque às vezes a arte precisa de tempo, precisa de tempo para você se tornar o leitor em vez de o escritor e ganhar um novo perspectiva sobre o seu trabalho. Desta forma, quando você pega seu poema novamente, você o revê com novos olhos, você encontra falhas e maneiras de melhorá-lo, e para torná-lo uma obra-prima que ele sempre foi destinado a ser, ou você percebe que ele foi perfeito o início e você sente um sentimento de orgulho e realização. Há outra razão pela qual faz sentido ficar um pouco longe do seu trabalho e deixar sua poesia descansar, e isto é, estar entediado faz você mais criativo. Eu não digo isso apenas por experiência pessoal, eu digo isso porque na verdade houve um estudo científico que provou que quanto mais entediado você é, mais criativo do que você se torna. É por isso que você tem as melhores ideias enquanto você está no chuveiro ou fazendo uma viagem de trem de cinco horas para lugar nenhum. Se você quiser ler o estudo completo, você encontrará o link para isso no meu PDF nos recursos. Dê tempo a si mesmo, a poesia nunca está com pressa. 7. O falha é uma parte do processo: “ Há uma razão pela qual os poetas costumam dizer: 'A poesia salvou minha vida', pois muitas vezes, a página em branco é a única que ouve o sofrimento da alma, a única que registra a história completamente, a única que recebe tudo suavemente e sem condenação.” Clarissa Pinkola Estes. Poesia é muitas vezes algo muito pessoal, porque mesmo que você não escreva sobre suas próprias emoções e experiências, você costuma escrever sobre algo que é próximo e querido ao seu coração. É por isso que o fracasso é tão difícil de processar. Muitas vezes nos criticamos os mais difíceis e muitas vezes não julgamos nosso próprio trabalho de forma justa. Se você rever seu poema do mês passado em um dia ruim, você pode achá-lo chato ou horrível. É por isso que você deve rever seus poemas mais de uma vez e nunca tomar o julgamento de si mesmo em um dia ruim de saúde mental. Você nunca é o pior que você se vê. Você pode não ser também o melhor, mas você nunca deve se contentar com o pior, e você sempre pode melhorar. Se você tem um dia ruim de saúde mental, não verifique sua poesia, apenas deixe lá e olhe para ele outro dia. Se você está realmente infeliz com o seu poema, você sempre pode melhorá-lo ou simplesmente colocá-lo para o lado. Nunca, nunca jogue um poema no lixo de onde você não pode recuperá-lo. Isso é um “não-não”. Mesmo se você chegou à conclusão de que este poema simplesmente não é ele, ou você publicou algo e não correu muito bem, ou você recebeu alguns comentários negativos dos leitores, por favor lembre-se que este não é o fim. O fracasso é uma parte maciça do processo de cada artista, e especialmente escritor lá fora. Eu costumava odiar a frase que o fracasso faz você crescer, porque, aqui está uma pequena história, eu costumava me inscrever, não com a minha poesia, com romances para agências literárias e editoras, e fazer isso é muito difícil se você não fizer conhecer alguém no negócio. Eu nem sequer recebi uma resposta, e isso quebrou completamente o meu espírito de escritor por um bom tempo. Eu estava tão perto de desistir, e todos que me disseram que eu deveria aprender meu fracasso não entenderam e isso me deixou com raiva. Agora, eu entendo melhor. Talvez eu nunca saiba por que exatamente essas agências literárias e editores nunca mais me procurou ou por que eu nunca fui aceito, mas isso me levou a aumentar minha confiança. Esse fracasso, que, acredito que todos os autores, escritores e poetas têm que passar, me fez refletir muito sobre meu trabalho, e, portanto, eu cresci uma certa confiança nele porque eu olhei para ele e olhou para ele de novo e de novo e eu realmente gostei do que eu fiz. Em algum momento, decidi autopublicar minha própria poesia porque sabia que era boa o suficiente. Só porque você encontra um fracasso em seu caminho de escrita ou em sua carreira de escrita, isso não significa que seja o fim do caminho. É um obstáculo, um obstáculo doloroso. - Claro. O fracasso nunca é confortável. Pode parecer o fim ou como desistir, e tudo bem. Mas só se você não seguir em frente deste lugar em sua vida, será realmente o fim. Desistir é uma escolha. Ninguém mais faz essa escolha para você, além de você mesmo, e você clicou neste vídeo ou nesta aula de Skillshare para escrever para ter um impacto, então levante-se, e vá até lá e escreva. Aceite o fracasso como este professor que você odeia, que você não gosta, que te deixa desconfortável, mas que sempre vai fazer você crescer. Agora, por favor, continue a escrever. Na minha próxima lição, falaremos sobre como compartilhar essa escrita com o mundo. 8. Compartilhe seu trabalho: “ Um bom poema é uma contribuição para a realidade. O mundo nunca é o mesmo, uma vez que um bom poema foi adicionado a ele. Um bom poema ajuda a mudar a forma do universo, ajuda a estender o conhecimento de todos sobre si mesmo e do mundo ao seu redor Dylan Thomas. Falamos sobre por que e como escrever poesia e como lidar com o fracasso. Agora é hora de falar de coragem. Se sua poesia é suposto ter algum impacto, você primeiro precisa libertá-la e isso geralmente significa compartilhá-la com o mundo e publicá-la. Você pode começar participando do projeto de classe abaixo. Especialmente se você está geralmente mais no lado tímido, este é um espaço seguro para você e você pode dar o seu primeiro passo para compartilhar seu trabalho com o mundo ali mesmo. Se você quiser ir mais longe, tente publicar alguns de seus poemas em uma revista. Há muitas maneiras de conseguir isso. Você pode entrar em contato diretamente com revistas, você pode procurar publicações de poesia específicas, ou tentar se inscrever via submittable. Ou se você é como eu, você acaba publicando sua poesia na sua primeira coleção de poesia. Seja qual for o caminho que você escolher, compartilhar seu trabalho, mesmo que isso signifique apenas compartilhá-lo com algumas pessoas em sua vida privada ou compartilhá-lo aqui em seu projeto de classe permite que sua poesia tenha um impacto tanto em você quanto no mundo. Se você nunca publicar seu trabalho, não há leitor e, portanto, não há impacto. É assim tão simples. Claro, um poema que você escreveu pode movê-lo ou ajudá-lo através de algumas emoções e sentimentos. Mas somente quando você permite que ele seja livre para deixar ir, o impacto realmente se desenrola. Não há pressão para compartilhar todos os poemas que você já escreveu. Você também pode escrever para si mesmo, é claro. Mas se você quer ter um impacto, você precisa levantar a voz. Aquele que você tem trabalhado e aperfeiçoado ao longo desta aula e ao longo de toda a sua vida, e encontre a coragem de realmente compartilhar o que você tem a dizer. Este é o passo mais importante para deixar o leitor entrar, para torná-lo acessível para os outros, para permitir que eles sintam o impacto das palavras, e em troca também ter um impacto em você, o escritor. Não se esqueça disso, sua voz é única, sua voz é incrível. Encontre essa coragem. Se você quer ter um impacto, você precisa levantar a voz. Você precisa ser barulhento e acessível. 9. Considerações finais: Obrigado por participar da minha aula, como escrever poesia que tem um impacto. Espero que tenha gostado de assistir e estou animado para ler sua poesia no projeto da turma. Lembre-se das lições desta aula enquanto segue em frente em sua escrita, encontre seu porquê dentro ou fora de si mesmo, e lembre-se de escrever com intenção e propósito. Explore as muitas maneiras diferentes sobre como escrever poesia, descubra o que serve melhor para você e sua mensagem. Digite o estado do fluxo criativo para escrever, deixe seu trabalho descansar por um tempo e melhorá-lo mais tarde. Nunca julgue sua escrita em um dia ruim. O fracasso é uma parte do processo e desistir é uma escolha. Seja corajoso e compartilhe sua poesia publicando-a, por exemplo, no projeto de aula e revistas ou em uma coleção de poesia. Obrigado mais uma vez por fazeres parte da minha turma. Sou Tasmin Hansmann. Você pode encontrar meu trabalho online, no meu site, no meu Instagram. Claro, se quiser, pode ver o meu trabalho, a minha escrita na minha colecção de poesia, a Anatomia das Ondas e o meu segundo livro, Welcome Home Dear Soul. Finalmente, gostaria de terminar esta aula com uma citação final da maravilhosa Alice Walker. “ A poesia é a força vital da rebelião, da revolução e da elevação da consciência.” Agora é com você.