Poder da flor: desenhe arte floral retrô da moda no Procreate para impressão sob demanda

1. Vamos fazer isso!: Olá. Meu nome é Care Cantwell e hoje vou te ensinar como desenhar uma ilustração floral retrô no seu iPad usando o aplicativo de desenho As flores Procreate são atemporais, estão sempre na moda e são estão sempre na moda e são sempre populares. Por que retrô Porque a arte retrô está super na moda no momento, e a arte retrô está sempre Eu vendo minha arte por meio de clientes licenciados como Alice and Ames and Silk, Dolly Valentine e Jacob Heath, Minha arte floral também se sai excepcionalmente bem em sites impressos sob demanda, como Red Bubble Society, Six Spoon Minha arte até apareceu em revistas de hortelã e letras maiúsculas Você simplesmente não pode errar com ilustrações de flores retrô. Além disso, flores são super divertidas de desenhar se você é iniciante em ilustração As flores são os temas perfeitos porque têm muita variedade em suas formas, formas e cores. Você nunca precisará se preocupar com o fato de eles não serem tão reconhecíveis quanto se estivesse desenhando animais ou pessoas Esta aula trata de desenhar uma ilustração floral retrô bacana enquanto aprende a usar a procriação Esta aula é muito adequada para iniciantes, portanto, mesmo que você nunca tenha usado o procreate antes, poderá acompanhar perfeitamente e criar uma bela ilustração da qual poderá se orgulhar Se você já tem experiência em procriar, poderá criar uma ilustração de nível profissional que poderá adicionar com confiança ao seu portfólio Como sempre, estou oferecendo muitos brindes que ajudarão você a melhorar sua ilustração Você receberá minha caixa de pincéis, que inclui quatro pincéis de procriação gratuitos que eu criei exclusivamente para esta aula Você também receberá um conjunto de seis paletas de cores retrô super modernas criei apenas para esta aula Também estou te dando algumas fotos de flores gratuitas que eu mesmo tirei. E com eles você poderá me acompanhar na aula. Essas fotos de referência realmente ajudarão você, mesmo que você não esteja muito confiante em suas habilidades de desenho. Nesta aula, você aprenderá meu processo do início ao fim e é simples e divertido. Ao final desta aula, você terá uma linda ilustração final que poderá ser enviada para sites impressos sob demanda para começar a vender sua arte imediatamente Eu até explicarei como exportar seus arquivos corretamente para diferentes tipos de produtos, como camisetas e arte de parede. Se você quiser mais brindes e quiser ser o primeiro a saber quando eu publicar uma nova aula, acompanhe o compartilhamento de habilidades Eu ofereço muitas vantagens aos meus seguidores de compartilhamento de habilidades, incluindo assinaturas gratuitas várias vezes por ano incluindo assinaturas gratuitas várias vezes por Basta clicar no botão seguir logo abaixo deste vídeo e você não perderá nada. Você também pode me seguir no Instagram. Sou Carrie Cantwell Art. Você receberá atualizações atualizadas e poderá acompanhar o que estou fazendo no momento. Você está pronto para fazer isso? Vamos começar. 2. Materiais: Deixe-me contar tudo sobre os suprimentos que você precisará para esta aula. Para esta aula, você precisará de um iPad e um lápis Apple. E você também precisará do aplicativo de procriação. Você pode obtê-lo na App Store. Estou oferecendo seis paletas de cores de estilo retrô gratuitas que você pode usar diretamente procriar com esta aula e acompanhar comigo Também estou lhe dando um Jpeg para que você mesmo possa experimentar as cores Essas são cores muito populares. E descobri que, quando uso essas cores em minha arte, clientes e parceiros de licenciamento respondem muito bem a elas. Além disso, meus designs de impressão sob demanda com essas cores vendem muito bem. Estou oferecendo a você uma caixa de pincéis de procriação gratuita com esta aula, que inclui quatro pincéis personalizados criei como presente para você Um deles é um sólido que é excelente para pintar e preencher cores sólidas Um deles é um pincel pontilhado, que é uma ótima ferramenta para adicionar um estilo retrô realmente interessante Um deles é um pincel de carimbo, que é super divertido para adicionar uma textura de fundo incrível Também estou te dando um bônus grátis, um pincel divertido e bagunçado, que é muito legal de jogar Você pode obter todos os tipos de camadas e contornos interessantes com esse pincel Não vamos usá-lo nesta aula, mas tive que incluí-lo porque achei muito divertido. Basta brincar com ele e você verá como é divertido usá-lo. Também estou te dando três fotos gratuitas. Eu comprei algumas flores de cone muito legais. Eles são muito divertidos de desenhar se você quiser acompanhar comigo o vaso que estou usando como referência que eu realmente pego do Se você segurar a câmera do seu telefone até esse código QR, poderá acessar diretamente o link para baixar a mesma foto gratuitamente ou digitar esse URL Além disso, se você estiver curioso sobre luvas de artista que estou usando em todos esses vídeos, você pode encontrar o mesmo par que eu uso se navegar até meu site, Rycantwell.com, e clicar em E então você pulará para Suprimentos Técnicos. Basta clicar nisso. E então você verá as luvas de desenho lá. Se você clicar nesse link, ele o levará diretamente às mesmas luvas que eu uso todos os dias quando desenho em Procreate Existem muitos sites onde você pode obter imagens de referência gratuitas e muito legais. Eu gosto de usar o unsplash. Uma coisa que você deve fazer é sempre que estiver no site do unsplash, ao digitar um termo de pesquisa, clicar na seção em que diz licença e descer até onde diz gratuito Então você sabe que receberá uma imagem isenta de royalties. Eles têm uma ótima seleção de todos os tipos de fotos gratuitas que você pode usar como referência. Também gosto do site pexels. Você pode até mesmo restringir sua pesquisa com todos os tipos de coisas, como códigos hexadecimais, orientações E eles também têm uma enorme biblioteca gratuita de recursos de imagem para referência. A boa e velha Biblioteca do Congresso também é um excelente lugar para obter todos os tipos de imagens históricas e gratuitas. No entanto, o que você quer ter certeza de fazer é pesquisar no Loc.gov, esse é Desça até onde está escrito fotos, impressões e desenhos. Dessa forma, você terá a certeza de obter resultados de imagem. E ao fazer isso, você obterá todos os tipos de imagens vintage antigas de tudo o que você pode imaginar. Agora, eu não sou advogado, então não tome isso como aconselhamento jurídico. Mas normalmente você está seguro quando vê coisas que dizem que não há restrições conhecidas à publicação. Também adoro a análise de domínio público. Eu assino o boletim informativo por e-mail deles. E se você pesquisar no site deles, poderá obter acesso incrível a livros antigos completos com digitalizações em alta resolução de incríveis imagens antigas, todas de domínio público Esses são ótimos recursos gratuitos para todos os tipos de fotos de referência, desde flores até criaturas marinhas. Apenas certifique-se de que, sempre que estiver usando uma imagem de referência e criando arte, faça algo para torná-la realmente sua Não copie cegamente exatamente o que você vê à sua frente É muito importante dar sua própria opinião às coisas, ok? Então, veja como acessar a aula. Os brindes vão para Care, Cantwell.com Slash Quando estiver lá, você pode digitar seu endereço de e-mail para desbloquear os brindes Isso o adicionará à minha lista de e-mail, que significa que você receberá meus boletins informativos por e-mail e poderá cancelar a assinatura a qualquer momento Depois de clicar no botão de desbloqueio , você será direcionado para um arquivo zip do Google Drive que contém todos os brindes Você deve clicar no botão de download no canto superior direito e baixar o arquivo zip em seu computador e clicar em Salvar, navegar até a pasta de downloads ou onde quer que você salve seus downloads e, em seguida, clique duas vezes no arquivo zip para descompactá-lo Eu criei pincéis de procriação personalizados em um conjunto de pincéis chamado caixa de pincéis da Carrie. O conjunto de pincéis não será visualizado no seu computador. É feito para abrir apenas na procriação. Aqui você também verá uma pasta com todas as paletas de cores Os arquivos procreate Swatch só serão abertos no procreate. Eles não serão pré-visualizados no seu computador. Mas eu criei um Jpeg que tem todas as paletas de cores em uma página, apenas para Agora vamos enviar esses arquivos do nosso Mac diretamente para o nosso iPad. Aqui está como você quer fazer isso. Se você clicar com o controle na caixa de pincéis do Carry, que é o conjunto de pincéis, você verá uma pequena janela pop-up. Você quer ir até onde diz Compartilhar e clicar nele. E então você deseja selecionar Air Drop. Quando você clica em Air Drop, aparece uma caixa perguntando onde você deseja soltá-los. Você quer ter certeza de que o Bluetooth do seu iPad está ligado e selecionar seu iPad. Depois de dizer que foi enviado, você deve acessar o seu iPad e abrir uma pequena caixa pop-up que, se quiser abri-la no procreate, basta tocar na palavra procriar com o dedo Esses arquivos são inteligentes agora , eles serão carregados automaticamente diretamente no Procreate no seu iPad Tudo o que você precisa fazer é abrir qualquer arquivo no procreate e clicar no ícone do pincel Esses pincéis devem ser carregados automaticamente como uma caixa de escovas para Eles devem estar localizados na parte superior, mas podem estar na seção de pincéis importados. Tudo bem. Basta rolar até o final e você poderá encontrá-los lá. Agora vamos pegar essas amostras de cores e colocá-las no nosso iPad Se você voltar ao seu computador e navegar até a pasta chamada paletas de cores, se clicar na primeira paleta de cores e depois clicar na última, enquanto mantém pressionada a tecla shift, você selecionará todas elas Em seguida, mantenha pressionada a tecla de comando no teclado e clique no arquivo JPEG, porque não precisamos importá-lo para o procreate Agora vamos fazer a mesma coisa. Se você controlar o clique enquanto eles estão selecionados, basta ir até Compartilhar. Clique nele e depois clique em Air Drop. A mesma coisa vai acontecer agora. Você vai ver seu iPad lá. Basta selecionar seu iPad e esperar que essas paletas de cores sejam enviadas Agora, basta ir ao seu iPad e você verá uma mensagem familiar. Você deseja tocar na palavra procriar quando Air drop perguntar como você deseja abrir esses arquivos Agora você pode simplesmente entrar em procriar e abrir qualquer documento. Em seguida, clique na pequena amostra de cor no canto superior direito É aquele pontinho. Talvez seja necessário selecionar as paletas, que estão no canto inferior direito Mas agora você deve ver suas paletas carregadas diretamente no Eles podem aparecer na parte inferior, então certifique-se de rolar para não perdê-los. Agora vamos pegar essas fotos de referência. Se você voltar ao computador e navegar até a pasta chamada fotos de referência, poderá selecionar as três fotos de uma só vez. Controle, clique e, em seguida, desça até a palavra Compartilhar. Clique nele e agora você verá o airdrop. Clique na palavra air drop e você pode selecionar seu ipad. Depois que eles disserem que foram enviados, eles serão importados diretamente para sua biblioteca de fotos no seu iPad. Você também pode pegar esses arquivos diretamente no seu iPad. Se você abrir um navegador no seu iPad e acessar o URL, carregue cantwell.com slash Você pode inserir seu endereço de e-mail ao tocar no botão de desbloqueio. Agora você verá todos os brindes da aula, basta tocar no botão de download no canto superior direito Tem uma pequena seta apontando para baixo. Toque em abrir em e abrir em downloads. Agora você verá um arquivo zip chamado Flower power freebies zip Basta tocar nisso. Seu iPad criará automaticamente uma pasta para você com o mesmo nome. Basta tocar nessa pasta. Lá você verá três pastas. Caixa de pincéis, paletas de cores e fotos de referência de Kerry. Toque na caixa de pincéis do Carry e , em seguida, toque no conjunto de pincéis da caixa de pincéis da Kerry Quando você toca nele, ele procria automaticamente Agora vamos voltar e vamos fazer a mesma coisa com as paletas de cores Se você clicar na pasta chamada Paletas de cores, agora você verá cada uma das paletas de cores que criei Basta tocar em cada um individualmente e cada um será importado diretamente para o procreate Por fim, se você tocar no botão Voltar e na pasta chamada fotos de referência, se estiver em uma das fotos, basta tocar pequena seta no canto superior direito. É como um pequeno quadrado com uma seta apontando para cima. E agora você pode escolher salvar a imagem no seu iPad. Isso salvará a imagem na sua biblioteca de fotos e você poderá fazer isso com as três. 3. Comece a esboçar: Tudo bem, vamos começar com nosso esboço. Tudo bem Estou em procriar e a primeira coisa que quero fazer para criar meu esboço é criar um novo documento de procriação E vou importar minhas imagens que tenho para referência. Essas são as mesmas imagens que eu compartilhei com você, então você pode me acompanhar. A primeira coisa que vou fazer ao procriar é clicar no sinal de mais no canto superior direito e vou criar uma nova tela. Isso é um esboço. Não estou realmente preocupado com a qualidade da imagem, não estou realmente preocupado com o tamanho. Eu vou ficar com 10 “por 10”. Vou importar uma imagem. Vou importar as flores cônicas, uma das ilustrações das flores cônicas Para fazer isso, vou clicar no ícone da chave inglesa aqui no canto superior esquerdo Se eu for para a opção esquerda aqui, onde diz Adicionar, vou para onde diz Inserir uma foto. Esse é o segundo a cair. Na verdade, vou deslizar para a esquerda nisso. Então, ao fazer isso, você verá que diz inserir uma foto privada. Vou inserir uma imagem de forma privada. E a razão pela qual estou fazendo isso é porque quando eu faço meu vídeo de replay de lapso temporal, que eu gosto de fazer, eles são muito divertidos de compartilhar nas redes sociais Ainda poderei ver essa imagem e usá-la como referência, mas ela não aparecerá no meu vídeo de lapso temporal Costumo usar essa opção. Vou clicar em Inserir uma foto privada. Agora você pode reconhecer algumas dessas imagens. Esses são os que eu compartilhei com você para a aula. Eu vou escolher esse aqui. Essa é uma foto que eu tirei. Eu só vou clicar nele agora. Foi importado para o procreate. Na verdade, eu amo essa foto. Vou torná-lo maior muito rapidamente. Eu o selecionei por padrão porque o importei. Você pode dizer porque esta pequena seta aqui está acesa. É azul. E também a imagem tem todos esses pequenos pontos ao redor dela São pequenos guidões. E então tem essa linha de traço ondulada. Então, está dizendo que está selecionado. Vou torná-lo maior apenas agarrando o canto e você pode pegar qualquer um dos E eu vou retirá-lo para que eu possa vê-lo. Uma das razões pelas quais adoro essa foto, acho que é uma foto muito boa para desenhar, é porque adoro flores em cone. Eu acho que eles têm uma aparência muito interessante. Mas também esta foto tem algumas formas diferentes que as flores cônicas podem assumir em vários estágios de abertura. Acho que isso realmente torna a composição interessante. Como referência, lhe dei mais imagens que também lhe dei mais imagens que você pode usar. Essas são todas as fotos que eu tirei, mas na verdade provavelmente vou trabalhar a partir desta. A primeira coisa que quero fazer aqui é diminuir a opacidade dessa foto, porque vou literalmente traçar em cima dela A primeira coisa que quero fazer é diminuir a opacidade. Vou fazer isso acessando meu painel de camadas aqui no canto superior direito. Vou clicar nisso. Agora você pode ver que essa é a camada em que essa imagem foi adicionada. Vou clicar na letra N ali mesmo. E agora ele vai abrir todo esse menu. Se você ver onde diz opacidade, basta ajustar o controle deslizante ali Vou colocá-lo em cerca de 50%. Isso parece bom. Isso eu sei. Quando desenho em cima disso, posso ver o que estou fazendo perfeitamente. Eu vou selecionar isso. Então, uma coisa que vou fazer, e faço muito isso, não desenho acidentalmente nessa camada, é bloqueá-la para que eu não desenhe em cima da foto porque não quero fazer isso Quero que minha ilustração e meu esboço em uma camada diferente os bloqueiem Vou deslizar para a esquerda e clicar em Bloquear Agora eu preciso de uma camada para desenhar, obviamente. Agora eu tenho, por padrão, uma camada criada que acontece quando você cria uma nova tela e procria Mas eu quero mover essa camada acima da foto para que eu possa ver o que estou fazendo. E não está escondido atrás da foto, do meu esboço. Para fazer isso, vou manter essa camada pressionada e colocá-la acima da foto perfeita. Essa é a camada na qual eu vou desenhar. Eu posso clicar na minha paleta de camadas. Agora estou prestes a começar a desenhar algumas dessas flores. Se você olhar para a parte superior aqui, há um pequeno círculo ali, menos preto A sua pode ser de outra cor, vermelha ou azul ou qualquer outra, mas a minha era preta. Mas deixe-me mostrar como fazer com que fique preto puro. Porque eu quero ter um esboço preto para que eu possa vê-lo em vermelho Pode se perder no rosa ou algo parecido. Apenas ache mais fácil desenhar com preto puro. A maneira de selecionar uma cor preta, preto puro, é clicar nela. Então você verá todas essas opções aqui. Eu vou para o Disc. Então, quando você estiver olhando para o disco, deixe-me mostrar um truque se você quiser selecionar ou obter uma cor preta pura se tocar no lápis Apple em algum lugar na parte inferior desta pequena esfera aqui. Duas vezes, você toca duas vezes e olha o que acontece. Simplesmente desce até o centro, ali mesmo. Isso é preto. Só fica preto para você. Se eu quiser verificar se é realmente preto puro. Se você acessar o valor, poderá realmente ver o código hexadecimal ali mesmo E esse é o código hexadecimal para preto. Temos nossa cor, ou falta dela. Acho que agora quero escolher meu pincel. O pincel com o qual eu prefiro esboçar é o lápis de seis B. E vem por padrão com procreate. Estará sob os pincéis de desenho. Vou clicar novamente na minha ferramenta de pincel, agora vou fazer a parte divertida. E isso é apenas o desenho solto dessas flores. Vou ampliar um pouco. Todo mundo desenha de forma diferente. Eu, eu gosto de manter as coisas simples. Estou apenas capturando vagamente as formas dessas pétalas e todas essas Agora vou mostrar algumas ferramentas que eu uso muito. Aqui está o que eu uso o tempo todo para desfazer. Viu como isso se desenrola assim? É estranho, na verdade não é muito natural, e eu realmente não gosto disso. Eu quero desfazer isso A maneira rápida e fácil de desfazer é pegar dois dedos e tocar uma vez na tela Isso anulará sua última ação. Na verdade, se você continuar fazendo isso, ele fará as anteriores. Mas se você for, oh espere, eu quero refazer isso. Basta tocar com três dedos e depois será refeito. Eu quero voltar um passo atrás. Essa é uma maneira muito rápida de desfazer. Estou apenas desenhando aqui. Lá vamos nós. Há um ajuste que você pode fazer em cada pincel e procriar E eu faço isso o tempo todo. Eu raramente uso um pincel sem fazer muitos ajustes, não sei quantos . Deixe-me te mostrar uma coisa. Se você acessar sua opção aqui, sua biblioteca de pincéis, clicar nela e entrar em qualquer pincel. E você pode fazer isso apenas clicando no pincel. Em seguida, você entrará em seu estúdio de pincéis ao clicar em qualquer pincel Se você entrar no estúdio de pincéis e a segunda opção abaixo for estabilização, você poderá ajustar sua simplificação e estabilização com este Deixe-me mostrar o que acontece quando você coloca o controle deslizante bem perto da parte inferior Se você desenhar, você pode obter algumas linhas muito soltas e imperfeitas, o que é muito legal Você quer fazer isso às vezes. Mas se você ajustar a linha de fluxo e a estabilização em qualquer pincel, usar esses controles deslizantes e puxá-los para cima, veja o que acontece agora Você tem muito atraso, mas também tem uma experiência de desenho muito mais suave, embora não pareça muito natural Lembre-se do estúdio de pincéis com agilidade e estabilização Você pode fazer muitos ajustes se for iniciante no desenho, apenas se sentir instável. Tenho certeza de que você mesmo ou está nervoso, esse é E você pode simplesmente ajustá-lo à medida que avança, com base na sensação. Então, se você clicar em Concluído, eu vou sair disso. Vou voltar a desenhar essas formas básicas de flores. Eu tenho algumas formas ásperas e soltas agora para essas flores. Vou esconder minha foto original e ver o que eu acho que elas estão soltas. Talvez eu volte e os ajuste um pouco. Na verdade, deixe-me mostrar como usar a ferramenta de borracha. Aqui está a ferramenta de pincel, duas a mais está sua ferramenta de borracha. Eu não gosto disso aí. É como se eu não soubesse o que estava pensando. Acho que era isso que estava lá na minha frente. Vou apagar isso. Acabei de clicar na ferramenta de borracha e estou apenas Agora, deixe-me apontar uma coisa. Se você usar sua borracha, gosto de usar uma boa borracha grossa e ousada quando estou apagando um esboço, grossa e ousada quando estou apagando porque não quero Agora, se eu estiver apagando a borda de algo texturizado e quiser combinar com essa Deixe-me mostrar um truque no meu lápis de seis. Se eu segurar a ferramenta de borracha, ela realmente mudará minha borracha para corresponder a qualquer ferramenta de desenho que Esse é um truque legal, mas eu realmente quero usar essa bela linha ou mono, isso é um bom negrito Escova. Você pode usar qualquer borracha que quiser, mas dessa forma eu sei que vou conseguir uma borracha muito sólida, não vai ser E eu vou desenhar, aí está, outra raquete como Perfeito. Eu quero desenhar alguns caules neles porque eles estão agora, eles estão apenas flutuando. Vou mostrar minha foto de referência original novamente. Agora vou perder muito frouxamente, desenhar algumas hastes ásperas Na verdade, eu vou fazer, vamos lá. Digamos que há uma haste aqui e esse cara tem uma haste aqui. Eu vou fazer isso. Lá vamos nós. Eu fiz isso de novo. Perfeito. Tudo bem, aquele tem um caule vindo de trás. Esta flor tem um caule que é como aqui. Acho que seria. Talvez vindo de algum lugar de lá. Eu realmente não sei onde está na foto, mas vou brincar com isso em um minuto de qualquer maneira. Mas essas são nossas flores. Agora, quero passar a desenhar algumas folhas e vou desenhá-las em uma camada diferente. A primeira coisa que eu quero fazer é bloquear essa camada, porque eu não quero desenhar nessa camada que tem flores nela. E eu também vou esconder essa camada. Vou mostrar minha camada com a foto. E então eu vou criar uma nova camada acima dela. Pode estar no topo ou logo acima, não importa. É aqui que vou esboçar algumas folhas. E eu vou acelerar isso para que você possa me ver desenhando essas folhas muito rapidamente. Agora, tenho minhas folhas em uma camada separada e tenho minhas flores. Vou esconder a foto de referência e vou mostrar minhas flores. A próxima coisa que quero fazer é meu vaso. Encontrei um vaso de estilo moderno de meados do século muito legal que quero imitar Talvez eu não o replique de forma idêntica, mas vou adicionar isso como uma referência a. A primeira coisa que quero fazer é terminar de desenhar essas flores por enquanto. Vou me esconder e trancá-los. Vou bloquear a camada com as folhas e escondê-la. A camada com as flores já está trancada. Eu vou esconder esse. Agora, quero adicionar outra foto privada que será a referência do vaso Vou pegar minha chave inglesa e deslizar para a esquerda na foto inserida e vou inserir a inserir a Esta é a foto que escolhi usar no meu vaso. É muito legal. Como um vaso moderno de meados do século. Eu gosto da forma. É orgânico e divertido. Acho que será uma ótima ilustração. Geralmente, vou obter a forma desse lado aqui, mas vou fazer isso com a ferramenta de simetria, porque ela é simétrica Agora, pode ter uma aparência orgânica e abstrata, mas é simétrica Existem algumas regras que os objetos no mundo real precisam seguir. Eles não precisam ser simétricos, mas os vasos também tendem a Uma das outras coisas é que eles precisam estar pelo menos um pouco planos na parte inferior para que não rolem. E então eles precisam ter uma abertura na parte superior para o que está sendo colocado no vaso O que eu quero fazer é criar uma nova camada. E vou usar a ferramenta de simetria para desenhar uma forma simétrica semelhante a essa para o A primeira coisa que quero fazer é diminuir a opacidade dessa imagem Então eu quero criar uma nova camada para desenhar o vaso. Vou até minhas camadas e clicar na linha positiva. Quero configurar alguma simetria de desenho assistido para que eu possa desenhar isso rapidamente e seja mais fácil para mim Se você acessar o ícone de chave inglesa, verá que provavelmente está no painel de anúncios no momento Se você clicar em Canvas, você verá aqui embaixo, um pouco abaixo, que diz Guia de Desenho. Você quer ativar isso? E agora vemos que essa grade está aparecendo. Estamos entrando em nosso guia de desenho, mas eu quero criar simetria vertical Se você clicar em Editar guia de desenho, agora podemos ajustar a simetria E o desenho assistido, o que eu quero fazer é que tudo o que eu desenho em um lado dessa tela vai se espelhar aqui neste lado. Se eu descer até o canto inferior direito, e houver tantas configurações aqui, obviamente não vou entrar em todas elas. Mas se você clicar em Simetria, poderá criar alguma simetria e algum desenho assistido Se você clicar em Opções, verá onde diz vertical? Essa é uma linha vertical. Este é um guia vertical para simetria. Você quer ter certeza de que o desenho assistido está ativado. Isso é o que realmente vai desenhar com você quando você desenha metade. Vai desenhar a outra metade espelhada do outro lado . Devemos ser bons. Perfeito. Vou clicar em Concluído. Agora, o que eu quero fazer é mover esse vaso para a área geral, se eu realmente quiser traçar isso que eu possa desenhar uma forma simétrica sobre ele, isso vai espelhá-lo Agora, não vai ser idêntico, mas o centro do vaso está, digamos, em algum lugar por aí, perfeito Eu só quero ficar com a metade. Vou trancar a camada em que o vaso está, para não desenhar acidentalmente nessa E então eu vou voltar para minha camada de desenho com desenho assistido. Você vê onde diz assistido? Ali mesmo. Isso significa que está ligado. Isso é bom. Estamos prontos para ir. Agora, vou apenas ampliar e desenhar vagamente a forma desse vaso Você vê onde ele pula ali mesmo? Na verdade, eu realmente quero ser fiel ao formato desse vaso E eu faço isso enquanto estou desenhando algo. Eu ajusto a estabilização com bastante frequência porque às vezes quero ficar solto e às vezes quero mais controle Vou descer até aqui e depois ir até o fundo, onde é plano, perfeito, e ver como está se espelhando enquanto eu desenho Eu quero ir até o topo aqui e depois conectá-lo perfeitamente. Agora, se eu quisesse desenhar um círculo perfeito, semicírculo aqui, deixe-me mostrar uma maneira muito legal de fazer isso. Eu vou fazer isso do lado de fora se eu quiser um círculo perfeito ou em algum lugar próximo a um. Se você gosta de desenhar como um semicírculo e não solta, procriar também o ajudará Agora você vê que está sendo espelhado. Mas você pode mover isso e alterar o tamanho e a forma. Se eu quiser desenhar este vaso como um círculo perfeito, contorne a borda aqui Mesmo que eu não esteja sendo perfeito, posso parar por aí. Eu posso levar isso ao que seria considerado, eu acho, um círculo perfeito. Então, se eu dissesse que a parte inferior disso tem que ser plana para não rolar. Bem, se eu faço assim e fico tipo, opa, isso não é plano Quando eu chegar a um ponto em que quero parar, basta mantê-lo pressionado e , na verdade, procriar vai começar a me ajudar ainda mais e a me dar uma linha reta Aqui está outro truque. Se eu quiser que essa linha esteja realmente em zero grau ou 90 graus, ou 45 graus. Se eu pegar um dedo e segurar a tela, ela começará a estalar Você pode ajustar o link. Você também pode ajustá-lo em ângulos diferentes Vou colocar isso em um ângulo de fundo plano, porque dessa forma ele vai imitar o mundo real, onde não rolaria Vou voltar aqui e vou desenhar isso vagamente, então a parte superior não precisa ser reta Mas vou me ajudar um pouco e simplificar as coisas. E acabei de adicionar meu próprio pequeno pescoço extra ao vaso Eu só quero desenhar um círculo interno aqui porque adoro esse estilo oco de comer. Vamos ver. Lá vamos nós. Está me ajudando. Lá vamos nós. Perfeito. Ok, eu tenho a ideia geral desse vaso agora, o esboço dele, e eu tenho a parte oca, eu posso esconder Eu só vou até aqui. Agora eu tenho um esboço de vaso moderno de meados do século muito legal esboço de vaso moderno Agora, o que eu quero fazer é desativar o desenho assistido nessa camada. Terminei, não preciso mais e quero desligar a guia de desenho. A primeira coisa que quero fazer é desativar o Desenho Assistido. Vou para minha guia Camadas. Se você clicar na camada, verá onde está escrito Drawing Assist com uma marca de seleção. Basta marcar isso e desfazer ou interromper o assistente de desenho dessa camada Então eu quero desligar essa linha vertical que distrai. Vou até o ícone da minha chave inglesa e vou desligar a guia de desenho Aí está. Agora eu tenho meu vaso. Agora eu posso movê-lo e redimensioná-lo. Agora, se eu redimensionar, você verá onde diz Uniforme aqui Se você pegar o canto, ele o redimensionará proporcionalmente. Mas se você clicar no formulário livre, poderá realmente começar a mexer com muitas proporções E, na verdade, você sabe o que é interessante quando eu faço essa reforma, isso é um feliz acidente. Eu gosto mais amplo. De qualquer forma, então eu acho isso legal. Mas eu quero encolhê-lo, então vou voltar ao uniforme e depois vou torná-lo menor e perfeito Nos vemos na próxima lição, onde terminaremos nosso esboço e apresentaremos nosso motivo final 4. Termine seu esboço + exponha seu motivo: Agora é hora de terminar nosso esboço e traçar nosso motivo. Agora vou começar a colocar essas flores neste vaso Ou saindo desse vaso, acho que por assim dizer. Vou mover o vaso um pouquinho mais para baixo. Vou diminuir o zoom para poder ver a parte inferior e está tudo bem. Se não estiver centralizada, perfeita, quero trancar minha camada de vaso porque acabei de mexer com E agora vou abrir essas flores e esconder a camada do vaso, porque a primeira coisa que quero fazer é separar essas três flores daquela flor para que eu possa movê-las sozinhas Estou na camada de flores e ela não está trancada. Vou subir até o topo, onde tem essa pequena coisa em S, como a ferramenta à mão livre ou a ferramenta de desenho, acho que é assim que se chama, parece uma fita Vou desenhar vagamente uma pequena forma ao redor desta flor se eu quiser cortá-la daqui e colocá-la em sua própria camada. Veja como vou fazer isso Vou pegar três dedos no total e vou deslizar para baixo muito rapidamente na E então eu vou pegar meu menu Copiar e Colar. Quero clicar em Recortar e Colar. Claro, você pode cortar, copiar, colar, etc., duplicar Vou cortar e colar. Agora, se eu for para minhas camadas, essa flor está em sua própria camada, isso é bom. Eu vou esconder esses três. Eu vou mostrar o vaso. A primeira coisa que quero fazer é colocar essa flor grande em algum lugar desta ilustração. Vou colocar isso talvez aqui. Um pouco fora do centro. Perfeito. Então eu vou voltar para essas flores e vou descobrir onde eu quero colocá-las. Vamos ver, acho que seria legal se eu tivesse, digamos, essas flores por lá. Mas acho que quero essa flor em outro lugar. Eu vou parar com isso também. Está ficando um pouco confuso. Não tem problema. Eu vou esconder aquele vaso, e eu vou esconder isso Agora eu posso ampliar e vou usar minha ferramenta de desenho aqui. É um esboço, não se preocupe em ser perfeito. Vou contornar isso de forma muito aproximada. E eu vou recortar e colar isso. E coloque isso em sua própria camada também. Agora, se eu diminuir o zoom, tenho minha pequena flor que acabei de recortar em sua própria camada. Eu quero virar isso e girá-lo horizontalmente. Vire-o horizontalmente. Deixe-me te mostrar como fazer isso. Se eu for até a ferramenta de seleção aqui, a seta, se você for até a parte inferior, verá onde diz virar na horizontal Agora você pode virar dois na vertical, mas eu quero usar o giro horizontal . E isso muito rapidamente me permitirá espelhar isso e invertê-lo. Vou redimensioná-lo e vou girá-lo. Eu só estou brincando com talvez onde eu quero que isso esteja. Eu gosto que as coisas às vezes sejam um pouco assimétricas. Isso só dá mais interesse às coisas. O que eu quero dizer é que se isso está aqui, eu quero que eles se movam. Se eu quiser mover aquela flor alta e depois esse agrupamento de duas flores, posso arrastar essa camada para cima Mas eu nem preciso, se eu tiver uma dessas camadas selecionada. Se eu deslizar para a direita na outra camada que eu quero mover, quero movê-la completamente Você pode agrupá-las, mas não precisa mantê-las em camadas separadas. Posso clicar na ferramenta de seleção e depois movê-las como um grupo. Eu vou fazer algo mais próximo disso. Lá vamos nós. Ambos ainda estão selecionados. Vou voltar para aquela outra flor e vou ver onde quero colocar esse cara. Na verdade, eu gosto de estar lá, mas sim, eu vou fazer algo assim. Ok, perfeito. Eu tenho essas flores na parte principal da flor, na área geral onde eu as quero. Agora eu quero fazer algum sentido lógico de onde a videira ou esses caules estariam saindo do vaso Embora seja um desenho interpretativo abstrato , é um esboço Você ainda quer que as coisas se comportem da maneira que se comportariam no mundo real. As hastes presas a, presas às flores, e as hastes presas às flores saem dos vasos E talvez você queira ser capaz de segui-lo com seus olhos. Vou começar com o que seria onde e o que faz mais sentido, essa flor alta aqui. Eu quero que esse caule fique por trás dessa flor. Eu também sei que este não vai ser um vaso transparente. Eu quero apagar tudo isso lá embaixo. Vou rapidamente até minha camada de flores mais alta e pegar minha ferramenta de borracha Vou começar, vou ajustar o tamanho dessa borracha Estou fazendo isso do lado esquerdo aqui, só para torná-lo um pouco menor se eu realmente quiser entrar em detalhes. Mas é assim que eu posso ajustar o tamanho. Se eu quisesse ajustar a opacidade do meu pincel. Sua borracha é um pincel. Eu posso fazer a opacidade aqui embaixo, mas não estou preocupado, na verdade, eu raramente mexo com OK. A outra coisa que quero fazer é apagar essa parte do caule, porque ela ficará escondida atrás dessa flor Eu só vou apagar onde isso se cruzaria com aquela flor Aperfeiçoe esta flor aqui. Isso faz sentido. Onde o caule está saindo. Acho que funciona, na verdade. Quer saber, talvez eu queira mudá-la um pouquinho. Acho que o que vou fazer é ir até minha camada que tem aquelas duas flores nela. Vou redesenhar essa haste porque talvez ela devesse estar um pouco inclinada para o lado. Neste momento, estamos desenhando o caule dessa flor. Eu só vou fazer algo como, na verdade, eu vou fazer isso, aí está. Isso pode estar saindo do lado de lá. Isso realmente não importa, na verdade. Não. Só estou tendo dificuldade em decidir, ok, vamos lá Então essa flor aqui. Se esse caule estiver descendo aqui e se escondendo lá atrás, onde acabaria? Certo? Eu quero tentar pensar em coisas assim. O que estaria fazendo no mundo real, mesmo que isso seja super abstrato? Eu ainda estou tentando seguir a lógica da realidade. Acho que vou voltar para minha ferramenta de pincel. Onde seria isso exatamente? Se o caule descer até lá, talvez ele se curve um pouco assim. Eu só vou adivinhar vagamente que sim. Na verdade, vou continuar com essa forma. Lá vamos nós. Agora está fazendo assim, mesmo estando lá atrás. Então só temos que nos preocupar com eles. Para esta flor aqui, vou voltar para aquela camada. Eu quero tentar mais uma coisa. Às vezes eu simplesmente movo as coisas brinco e vejo o que penso. Eu quero que seja um pouco desequilibrado. Fora do centro. Vamos ver, na verdade, onde está agora. Sim. OK. Agora tudo o que tenho que fazer é desenhar um caule que faça sentido para esta flor de onde sairia desse vaso Estou nessa camada. Vou usar minha ferramenta de borracha e vou desenhar um novo caule para esta flor aqui Está em sua própria camada, eu acredito, certo? Sim. Eu posso conferir e ver uma pequena imagem dela lá. Eu realmente não preciso me preocupar em revisar qualquer outra coisa que esteja na mesma camada. Vamos ver, como devo fazer isso? Acho que vou fazer isso. Pronto, Perfeito. Agora, esse caule, eu quero estar por trás dessa flor. Tudo o que preciso fazer é acessar minha ferramenta de borracha e vou apagar onde ela se cruzaria Perfeito. Vou apagar aqui onde não seria visto no vaso Ótimo, essas são nossas flores em nosso vaso. Estamos apenas construindo a estrutura aproximada de como será essa ilustração . Agora eu quero adicionar algumas dessas folhas. A primeira coisa que quero fazer é gostar de onde essas flores estão agora, vou mesclar essas três camadas Eu cliquei no meu painel de camadas. Se eu posso ver aqui, essas são as três camadas de flores aqui. Se eu pegar meus dois dedos e apertar tudo rapidamente, agora todas as flores estão juntas em uma camada Vou bloquear essa camada e depois vou desbloquear e exibir essas folhas Estou na minha camada de folhas. Agora posso começar a adicionar algum interesse com algumas dessas folhas de formato frio. Uma das coisas que eu quero fazer, porém, é não adicionar tudo isso como uma imagem. Vamos simplificar isso. Eu vou me esconder, vou esconder as flores, e vou separar essas folhas e colocá-las em algumas camadas diferentes. Agora vou contornar cada folha, desenhar uma pequena forma com a ferramenta de mão livre e deslizar para baixo com três dedos para cortar e colar e colocar cada folha em sua própria camada Agora, todas as folhas estão em suas próprias camadas. Agora eu posso começar a colocá-los. Vou mostrar minhas flores. Vou mostrar meu vaso. O que? Agora que terminei com essas imagens de referência, porque estou entrando em muitas camadas aqui. Não preciso mais deles, não quero mais usá-los. De qualquer forma, vou desbloquear isso deslizando para a esquerda. E então vou deslizar para a esquerda mais uma vez e excluí-lo A mesma coisa com a imagem da flor em cone. Vou bloqueá-lo e depois vou excluí-lo. Perfeito. Vou mover essas flores até o topo. E então eu vou bloquear essa camada. Perfeito. Agora vou clicar em cada camada de folha individual e movê-las e colocá-las em lugares diferentes onde eu acho que elas ficam muito boas e posso girá-las e redimensioná-las, invertê-las, etc Uma coisa aqui, porém, é essa flor talvez esteja por trás dessa folha. Vou prosseguir e apagar aquela parte daquela flor. E eu vou desbloquear minha camada de flores. E então tudo que eu preciso fazer, porque essa folha aqui na verdade vai estar na frente dessa flor. Vou apagar a parte da flor que está se cruzando com a folha para que a folha fique na Agora elaboramos uma boa estrutura para esta ilustração final Gosto muito da forma como as flores estão equilibradas e tudo tem algum interesse e algumas formas interessantes. E tem esse tipo de toque moderno de meados do século com este vaso Agora vamos entrar na parte divertida de adicionar cor e textura. 5. Comece a tinta: Você está pronto? Vamos começar a pintar. Se eu for até o canto superior direito aqui, onde está esse sinal de mais, vou clicar nele. Agora eu quero criar uma nova tela. Se eu for até este pequeno sinal de mais no canto superior direito da caixa pop-up, vou clicar nele. Agora podemos definir nossas dimensões e nosso DPI. Uma coisa realmente útil é que o procreate informará com antecedência quantas camadas máximas você pode ter em seu arquivo ao criar sua tela Porque procreate limita a quantidade de camadas que você tem em suas telas dependendo do seu DPI e Agora vou usar centímetros. Vamos mudar para nossas polegadas aqui embaixo. Agora você verá que, por padrão , tem cerca de 500 por 500”. E é claro que está dizendo que é muito grande, tudo bem. Vamos criar uma tela de 20 por 20”. Se você simplesmente descer até a parte inferior da tela, onde diz polegadas aqui, a largura já está pronta para ser selecionada. Basta acertar 20 lá. Em seguida, desça até onde diz altura e, em seguida, vamos digitar 20 novamente. Você verá aqui onde diz PI 300. Queremos deixar as coisas assim. Esse é um bom DPI de alta resolução. Teremos uma imagem de muito boa qualidade. Também teremos uma bela tela grande de 20 polegadas por 20 polegadas. Agora sabemos que temos no máximo 14 camadas com as quais podemos trabalhar, o que é bom. Não precisaremos de mais de 14 camadas. Tudo bem, vamos clicar em Criar. Agora temos nossa tela que vamos usar para nossa obra de arte final Agora criamos esse esboço. Quero importar esse esboço ou colar esse esboço nessa tela E vamos organizá-lo e colocá-lo exatamente onde quisermos. E então, basicamente , vamos colorir por números. Deixe-me voltar para a galeria e eu vou voltar e encontrar meu esboço no qual eu estava trabalhando anteriormente Você verá aqui que eu tenho alguns outros que eu estava fazendo, alguns estudos. Talvez você queira esboçar e desenhar algumas dessas flores e criar sua ilustração algumas vezes diferentes Experimente alguns formatos diferentes de vasos. Experimente algumas colocações de flores diferentes até encontrar algo que você realmente goste Eu quero que seu esboço esteja bem próximo de como será a final O esboço com o qual eu realmente quero trabalhar é o esboço mais recente que eu fiz Vou colar isso na outra tela para poder usar isso como um guia de desenho Antes de fazer isso, se eu for até minhas camadas, você verá que tudo está em uma camada separada. Temos nossas flores em uma camada, temos nosso vaso e, em seguida, temos todas essas folhas em uma camada separada Eu quero combinar tudo isso. Então eu só tenho algo que posso selecionar, copiar e colar. A primeira coisa que quero fazer é verificar se todas as minhas camadas estão desbloqueadas Basta deslizar para a esquerda e clicar em desbloqueado. Eu vou juntar tudo muito rapidamente Agora eu tenho, se você olhar tudo junto em uma camada, perfeito, é exatamente isso que eu quero. Agora vamos copiar e colar isso. Se você acessar a ferramenta de seta, aqui, a ferramenta de seleção, veja como ela é selecionada. Agora, tudo o que queremos fazer é pegar três dedos e deslizar para baixo muito rapidamente na tela e clicar em copiar Tudo bem, isso foi copiado para a prancheta Procreate Você vai voltar para sua galeria e agora vamos voltar para nossa tela, que é a grande tela de 20 por 20 polegadas que acabamos de criar. Deixe-me clicar nisso. Vou diminuir o zoom um pouquinho. Agora, vamos apenas colá-lo. Vamos fazer a mesma coisa que fizemos da última vez. Vou deslizar três dedos para baixo e clicar em Colar Perfeito. Agora que está tudo bem, podemos ampliar isso, porque, novamente, é um esboço Está tudo bem Não estamos preocupados em perder a qualidade da imagem. Já está selecionado. Eu só quero tornar isso bem grande. É sempre melhor ser maior do que menor. E então sempre podemos reduzir isso mais tarde. Mas depois de desenhar sua arte final, você não pode realmente torná-la maior. Agora eu quero centralizar isso na página. O que eu quero fazer é ter certeza de que o encaixe está ativado, que é aquele pequeno botão aqui no canto inferior esquerdo onde diz tirar fotos Quero ter certeza de que está ativado no que está. Vou arrastar isso até ver o ponto central da horizontal e da vertical. Tudo bem, é onde eu quero que esteja. A primeira coisa que quero fazer é ir até a camada onde está esse esboço Vou clicar no final. Vou apenas mover esse slide de opacidade, essa opacidade Vamos fazer cerca de 40, 39, tudo bem. Perfeito. Agora vou bloquear essa camada. Vou deslizar para a esquerda e clicar em Bloquear I. Com esta aula, vou te dar pincéis muito divertidos e também algumas paletas de cores legais Deixe-me mostrar primeiro as paletas de cores. Vamos escolher isso primeiro. Quais cores queremos usar? Se eu subir até o canto superior direito, onde está esse pequeno ponto colorido, eu dei a vocês algumas paletas de cores diferentes, divertidas e retrô Eu quero ir em frente e fazer isso florescer, boom. Paleta de cores como minha paleta de cores padrão. Essa será a paleta de cores que vou usar para este projeto Se você for para a direita aqui, onde estão esses três pontos, se clicar neles, a opção superior que aparece é definida como padrão Agora vamos falar sobre pincéis com essa classe. Estou oferecendo vários pincéis de procriação gratuitos que criei de forma personalizada apenas para esta classe Se você acessar sua paleta de pincéis aqui, ela se chama caixa de pincéis do Carry O pincel de tinta da Carry é um pincel gratuito que eu criei. Isso é literalmente o que diz, é para desenhar com tinta, vamos usar isso na maior parte do projeto Para o nosso desenho, criei um pincel pontilhado. Esse pincel pontilhado será o que usaremos para nosso sombreamento e nosso pontilhamento pontilhado Especialmente esse estilo retrô de pontilhado, ele realmente dá uma Eu também te dei um pincel de carimbo para adicionar alguma textura ao fundo, se você quiser Depois, há também um que eu criei chamado Cary's Messy Fun Brush. Isso é só um bônus. Não vou usá-lo nesta aula, mas vou mostrar algumas coisas divertidas que você pode fazer com esse pincel que eu realmente adoro. Eu tenho um similar que eu uso regularmente. Acabei de incluí-lo como um bônus. Mas o que queremos começar aqui é o pincel de tinta da Carrie. Vou clicar nisso. Vou começar com as pétalas das flores. Temos nossa camada de esboço bloqueada e ela é semitransparente Vou criar uma nova camada aqui. Se eu clicar no painel de camadas e clicar no sinal de mais. Agora eu quero começar a pintar algumas dessas pétalas de flores Se você for para sua paleta de cores, floresça, boom. Você verá que eu tenho duas rosas aqui. Vou alternar esses dois rosas entre as pétalas São todas as outras pétalas que você verá em um minuto. Vou começar com o rosa mais escuro. Agora, vou clicar nisso. Vou me certificar de que estou usando o pincel de tinta de Carry perfeito. O que vou fazer é desenhar os contornos dessas pétalas traseiras, ou de todas as outras pétalas Pode não ser necessariamente a parte de trás. Em seguida, vamos alternar. Deixe-me ampliar e vou ajustar o tamanho do meu pincel. Vamos ver se consigo encontrar um bom tamanho aqui. Vou começar a desenhar. Vamos ver, vou torná-lo um pouco maior. Vou apenas delinear as pétalas. E você sabe o que, eu, eu tomei um café hoje. Eu tenho a estabilização ajustada em 40. Na verdade, vou defini-lo em 50 só por enquanto. Eu também gosto que as coisas estejam bem, certo? Estou fazendo todas as outras pétalas aqui. O que eu quero que você faça quando estiver desenhando isso é não se preocupar em desenhar ou entrar em outras áreas do desenho, porque vamos colocar coisas em cima disso. Na verdade, vou me esforçar um pouco mais aqui. Deixe-me mostrar a vocês um truque legal para procriar que vocês podem fazer Viu como desenhamos um esboço aqui? Se você acessar sua ferramenta de cores aqui, se você segurá-la e puxá-la e arrastá-la para uma forma sólida ou para uma forma como essa com um contorno Eu vou fazer isso de novo e te mostrar novamente. Provavelmente vou preencher isso também, mas agora ele realmente preenche a cor. Deixe-me te mostrar uma coisa. Se eu aumentar o zoom, você vê como tudo isso é uma cor sólida aqui? Existem muitos pincéis no procreate que têm textura ou alguma opacidade E quando você puxa a cor e a preenche, às vezes você tem um estranho efeito de halo. Eu criei especificamente esse pincel de tinta para evitar que criei especificamente esse pincel de tinta você tenha que lidar com Então, vou acelerar isso e o que estou fazendo é desenhar ao redor do contorno de cada uma dessas pétalas, de todas as outras pétalas, e depois preenchê-las com a cor Ok, então eu acho que você entendeu que o que estamos fazendo agora é fazer uma cor e estamos fazendo todas as outras pétalas A razão pela qual estou fazendo todas as outras pétalas é porque essas pétalas estão muito próximas E eu realmente quero ser capaz separar e diferenciar cada pétala E não basta ter um tipo de bloco da mesma cor. Ou se preocupe em colocar muitas linhas para mostrar onde cada pétala começa e termina Uma maneira muito rápida e fácil de enganar isso é usar cores diferentes. Adoro alternar dois tons da mesma cor para dar uma sensação de uniformidade e harmonia. Agora que terminamos, vou fazer a mesma coisa com a cor rosa mais clara. Mas eu quero fazer isso em uma camada diferente. Toda vez que você cria uma cor diferente no procreate, você quer realmente ter uma nova camada para cada cor Isso é muito importante. Vou diminuir o zoom e vou bloquear a camada em que acabei de desenhar, para não desenhar nela acidentalmente novamente no momento Vou deslizar para a esquerda e depois clicar no sinal de mais E agora temos uma nova camada. Vou até minha ferramenta de cores e vou selecionar o rosa mais claro. E agora vou fazer a mesma coisa com as pétalas rosa claro Vou desenhar um contorno ao redor cada um e depois preencher cada um com aquela cor rosa claro A próxima coisa que quero fazer é criar essas pequenas partes centrais dessas flores. Eu quero, essa vai ser uma cor diferente, vou usar aquela laranja, mas vou querer começar uma nova camada. Eu vou para o meu painel de camadas. E a camada em que eu estava desenhando, vou deslizar para a esquerda e vou bloqueá-la E então eu vou clicar no sinal de mais. E agora temos uma nova camada. Na verdade, o que eu quero fazer é esconder as outras duas camadas com as pétalas. Por enquanto, não quero nenhuma distração. E eu vou desenhar essas formas simples de peças centrais. Então, vou clicar no meu painel Layers. Vou clicar na minha ferramenta de cores. E então eu vou clicar neste Orange from Bloom. Estrondo. E eu vou fazer a mesma coisa. Nós temos esses. Vou continuar e mostrar as outras camadas de flores. Camadas. Ok, estamos com boa aparência. Deixe-me prosseguir e vou deslizar para a esquerda na camada com essas partes centrais e vou bloquear essa camada Agora, o que eu quero fazer é esconder as três camadas que eu tenho até agora. Vou clicar no sinal de mais no meu painel de camadas. Agora eu quero começar a desenhar essas hastes. Vamos fazer isso primeiro e depois vamos fazer as folhas. Se eu clicar na minha ferramenta de cores aqui, tenho um belo verde brilhante. Isso é super divertido. Eu amo essa tela. Eu só vou selecionar isso. Talvez eu queira aumentar um pouco o tamanho do meu pincel porque quero que essas hastes sejam ousadas. Eu não quero que eles sejam tão magros a ponto de se perderem. Vou continuar a haste logicamente como ela entraria no vaso Agora eu sei que isso, aquele é o caule daquela flor e ela desapareceria no vaso aqui A mesma coisa com este. Não vou me preocupar revisar o que eu já tenho, porque vamos cobrir isso de qualquer maneira. Mas agora sabemos que essas hastes realmente estão obedecendo à realidade, eu acho Porque mesmo que isso seja abstrato, eu quero ter certeza de que há alguma realidade aqui com esse F, há uma raiz aqui. Eu só vou fazer isso. E então, lá vamos nós. Agora sabemos que cada uma dessas quatro flores tem um caule lógico conectado que desaparece no vaso Perfeito. Isso é tudo para os caules. Vou bloquear essa camada e adicionar uma nova camada e, na verdade, deixar que eu esconda as hastes. E agora o que vamos fazer é desenhar essas folhas. Vou diminuir um pouco o tamanho do meu pincel. Tudo bem, deixe-me diminuir o zoom e vamos dar uma olhada em tudo. Deixe-me mostrar todas as minhas camadas que desenhei até agora. E deixe-me esconder meu esboço. Agora, aqui estamos. Estamos chegando muito perto. Estou gostando de onde isso está indo, mas temos algumas coisas às quais precisamos prestar atenção aqui Em primeiro lugar, essas hastes estão acima de tudo. Eles precisam estar por trás de tudo isso. OK. A primeira coisa que queremos fazer é arrastar a camada do caule para trás. Facilmente feito. Se você for até a camada do caule e lembrar que ela está bloqueada, quero desbloqueá-la e arrastá-la para baixo dos meus outros elementos. Agora, os caules estão escondidos atrás dessas flores. Nos vemos na próxima lição onde terminaremos nosso desenho. 6. Termine sua ilustração: E agora é hora de terminar nosso desenho. Isso faz sentido, certo? Esta folha aqui está bem na frente desta, esta peça central E está na frente dessa flor. Temos uma profundidade e camadas muito boas e outras coisas acontecendo aqui, mas estou vendo alguns problemas. Está tudo bem Estávamos apenas bloqueando isso no momento. O que queremos fazer agora é alguns desses problemas antes de prosseguirmos, antes mesmo de fazermos o vaso Vamos dar uma olhada e a sua provavelmente será diferente. Mas o que você quer fazer agora é começar a ampliar Olhando para coisas que talvez não façam sentido. Veja onde está essa folha aqui, eu a movi um pouco longe demais e ela está pulando da lateral do caule Não queremos isso, é por isso que essas folhas estão em uma camada diferente dos caules. O que eu quero fazer é ter certeza de que estou na minha camada foliar. Vamos fazer as folhas primeiro. Vou trancar essas hastes. Eu vou para a camada de folhas. Então eu vou pegar minha ferramenta de borracha. E você pode usar qualquer pincel como borracha, mas se quiser usar um que corresponda ao que eu lhe dei e que usamos para desenhar, lembre-se de que, se você estiver usando seu pincel ou carrega um eu lhe dei e que usamos para desenhar, lembre-se de que, se você estiver usando pincel de tinta , por exemplo, esse é o pincel selecionado Se você simplesmente acessar sua ferramenta de borracha e pressionar a borracha até aparecer um pequeno pop-up agora, ela não funcionou. Vamos tentar novamente. Estamos no pincel de tinta de Cary. Vou segurar a ferramenta de borracha. Há um pequeno pop-up que diz apagar com o pincel atual Agora estamos no mesmo pincel. Não é tão importante com este porque é bastante sólido. Você realmente não precisa se preocupar tanto com a textura, mas eu só estou fazendo isso para facilitar as coisas. Vou diminuir o tamanho do meu pincel. Eu quero ter certeza apagar essa folha aqui à esquerda, mas eu não apago, veja como eu estava passando para aquela, essa folha à direita Portanto, talvez seja necessário ampliar e fazer um pequeno ajuste aqui. Tudo bem. Tudo bem, vamos examinar essas folhas bem rápido. Veja o que achamos que eu gosto das formas. Acho que essa geralmente faz sentido, mas veja que há uma pequena protuberância que eu não adoro Veja também onde essa folha tem uma pequena protuberância ali mesmo. Eu quero consertar isso também, porque quero que isso desapareça e flua mais para o caule. Então, vou usar minha ferramenta de pincel e vou fazer algo parecido. Este é um bom momento para dar uma volta e dar uma olhada em todas aquelas folhas e se certificar de que não há formas estranhas que você não goste e limpá-las Agora vou para as outras camadas com meus desenhos e vou limpar todo o resto. Isso ainda precisa ser resolvido quando eu vejo algum problema. Estou gostando de onde estamos com tudo isso. Essas pétalas parecem boas. As partes centrais parecem boas. As folhas parecem boas e os caules parecem bons. A próxima coisa que eu quero fazer é fazer o vaso. A primeira coisa que vou fazer agora é bloquear minha camada de pétalas rosa escuro Agora vamos desenhar o vaso. O vaso precisará estar na frente e acima de tudo nesta ilustração Deixe-me mostrar meu esboço novamente. Vai ficar acima, a camada precisará estar acima delas. O que vou fazer é manter essas camadas com as flores. Eu vou criar acima de todas essas outras camadas, uma nova camada para o vaso Agora, vou usar vermelho para este vaso. Eu só acho que vai ser divertido. Será um grande toque de cor brilhante. Acabei de entregar isso de graça e, honestamente, acho que ficou um pouco desigual, mas Vou voltar e usar a ferramenta de simetria para me ajudar. Vou ativar o desenho assistido. Vou até minha chave inglesa, vou clicar em Guia de Desenho e vou até Editar Guia de Desenho E vamos ver aqui, eu ajudei a desenhar. Eu posso ativar isso. Vou acessar as Opções de simetria e verificar se está na vertical Agora deixe-me clicar em Concluído. Agora, se você notar, veja onde está o centro disso. Você vê onde está aquela guia vertical? Por padrão, esse é o centro da página. Queremos que isso fique no centro do vaso. O que eu quero fazer é acessar o guia de desenho e, no canto inferior direito, depois de clicar nele, ir para Opções. Enquanto a seleciona na vertical, você pode mover essa guia para onde quiser. Eu vou colocar isso. Qual seria o C do vaso? Provavelmente é sobre o centro, certo? Sim. Ok, bom. Agora vou clicar em Concluído agora. Deixe-me verificar e ter certeza. Sim, essa camada ajudou no desenho. Vamos ver o que acontece quando tentamos usar a ferramenta de simetria aqui e tornar isso mais fácil para nós mesmos Agora temos um lindo vaso de estilo moderno de meados do século e algumas flores, mas esta é uma ilustração muito plana Na próxima lição, vamos analisar e adicionar um pouco de sombreamento 7. Embelezar com sombreamento: Agora vamos embelezar com sombreamento. Tudo bem, agora temos essa ilustração. Agora vamos adicionar um pouco de sombreamento com algumas pontas divertidas de estilo retrô A primeira coisa que quero pontilhar adicionar um sombreamento divertido ao vaso Vamos começar com o maior elemento acima da camada do vaso Clique no sinal de mais. Na verdade, vou trancar a camada do vaso também. Vou deslizar para a esquerda. Agora selecione a camada que está logo acima do vaso. Essa será nossa camada de máscara de recorte. O que uma máscara de recorte faz é criar arte apenas no que você está recortando, logo abaixo dela Se você clicar na camada que acabou de criar acima do vaso, essa é uma camada em branco Clique na camada e você verá um pequeno pop-up. E três quartos da descida, veja onde diz Clipping Mask Vá em frente e clique nele. Agora você verá essa pequena seta aparecer à esquerda. Aquela pequena seta que está apontando para a camada abaixo dela está dizendo que a camada oito, a camada em que estamos, está encaixando na camada abaixo dela, que é o nosso vaso Quero sombrear este vaso com um vermelho um pouco mais escuro que o vermelho do O que eu quero fazer é sair das minhas camadas e usar minha ferramenta de cores, Aqui estou eu em flor, bum, com esse vermelho. Mas eu quero um vermelho um pouco mais escuro para sombrear. O que vou fazer é ir até o final, ir para a esquerda e clicar no disco. Agora você pode ver seu disco colorido. Estou literalmente no meio dessa esfera aqui. Vou simplesmente baixar o controle deslizante de cores aqui para um vermelho um pouco mais escuro Vou clicar na ferramenta de cores novamente para desmarcá-la Agora queremos criar ou ativar nosso pincel pontilhado. Esse é o pincel, um dos pincéis que eu incluí na aula Se você for à sua biblioteca de pincéis e estiver na caixa de pincéis do Carry, é o pincel pontilhado do Carry. Se você apenas selecionar isso, podemos começar a fazer um pouco de sombreamento Agora, ainda não tenho certeza do tamanho que quero que meu pincel tenha, mas uma coisa que você deve observar é que, ao fazer sombreamento e pontilhado, especialmente com pontilhado, você deseja ter tamanhos de pontilhados consistentes em toda a ilustração consistentes Porque se você tem uma coisa que tem pontilhados muito grandes e outra coisa que tem pontos muito pequenos, Mas a aparência pode ficar um pouco instável se houver muitos deles. Vou fazer um pequeno teste aqui. Estou nessa camada com a máscara de recorte e selecionei meu pincel pontilhado. Vou ampliar o vaso. Na verdade, deixe-me diminuir o zoom. Vou ver onde eu gostaria que esse sombreamento estivesse no vaso O que eu acho que seria legal seria ter um pouco de sombreamento logo abaixo da abertura do vaso e um pouco de sombreamento logo abaixo da abertura, esse pequeno orifício oco E depois um pouco ao longo do fundo deste vaso. Agora eu posso mudar de ideia, mas acho que vai ser muito legal. Ou seja, se a luz viesse de cima dessa imagem , ela estaria projetando uma sombra nas partes inferiores de certos elementos. Agora, muitas pessoas, e eu também, às vezes simplesmente contornamos as bordas das coisas ao redor só para fazê-las Eu posso acabar fazendo isso, mas por enquanto vou começar com apenas alguns sombreamentos básicos com alguns pontilhados Vou ampliar e vou até a abertura aqui, logo fora dela, logo acima dela. Vou desenhar alguns pontos pontilhados e olha, você mal consegue vê-los Você vê como eles são pequenos? Eles são quase imperceptíveis. Eu os quero muito maiores do que isso. Vou desfazer o toque dois dedos na tela e vou aumentar o tamanho do meu pincel Agora vou tentar de novo. Isso é melhor, na verdade. Quer saber, isso pode ser um pouco grande. Eu vou para algum lugar um pouco mais baixo. Eu vou para cerca de 15. Pronto, Perfeito. Faça uma pequena pincelada leve de pontilhadas e depois escureça na borda. Você pode simplesmente desenhar ao longo da borda. Agora temos sombreamento aqui logo na abertura do vaso. Vou fazer um pouco de sombreamento aqui por dentro, na parte inferior dessa pequena área oca Vou para fora, logo do lado de fora desse buraco, vou segurar o mouse e ver o que acontece agora. Eu posso ficar muito perto da perfeição. Forma de círculo com pontilhado. O pincel pontilhado também pode ajudá-lo a escovar a lata, se eu quiser , posso ir agora dentro e preencher aquela área Deixe-me diminuir o zoom e ver o que eu penso sobre isso. Isso é realmente legal. Eu gosto desse efeito de sombreamento. Eu poderia afunilá-lo um pouco nas laterais. Opa, eu só vou. Sim, vou tentar fazer um pouco de afunilamento com a ponta aqui, só para que não seja um salto tão abrupto O legal de pontilhar , sombrear e outras coisas é que vai ser natural, é baseado na luz, pode ser solto Estou apenas entregando isso à vontade. Lá vamos nós. Agora temos um pouco de sombra neste vaso. Isso dá muita profundidade. Não é muito, mas está dando uma boa quantidade de profundidade a esse vaso Agora que temos um bom tamanho, fiz alguns pontilhados Eu gosto desse tamanho. Quero criar, quero criar um pequeno cadeado nesse pincel. Com esse tamanho, não esqueço o tamanho. Se você for até o tamanho do pincel e onde está o pequeno controle deslizante, se você segurar o lápis Apple sobre ele por um segundo, verá onde está escrito o lado Viu aquela pequena vantagem cadastrada aí? Se você simplesmente clicar no sinal. Agora salvamos o tamanho do pincel. Se eu disser, ah, oh, que tamanho de ponta eu estava usando Você não precisa se lembrar. Só vai ser guardado para você. Se você deslizar perto dele, seu pincel simplesmente voltará a esse tamanho É um bom truque para economizar tempo. Agora, vou descer até o fundo do vaso e vou começar a desenhar um pouco de sombreamento Só um pouco legal. Incrível. Na verdade, eu poderia curvá-lo porque essa é uma forma curvilínea aqui . Lá vamos nós. Incrível. Agora temos uma profundidade muito boa em nosso vaso Vamos seguir em frente e fazer um pouco de sombreamento em nossas folhas Não vou sombrear os caules. Eu quero fazer um pouco de sombreamento nessas folhas. E eu vou fazer sombreamento em mais elementos também. A primeira coisa que quero fazer é trancar a camada que tem o pontilhado no vaso Agora vou para a camada de folhas. Vou clicar nessa camada. E então, se eu clicar no sinal de mais, depois de clicar em uma camada, ele criará uma nova camada logo acima dessa, eu clicarei no sinal de mais. Agora, essa será minha camada de máscara de recorte para colocar minhas pontas nas folhas Com essa camada selecionada, vou prosseguir e clicar na camada. E então eu vou clicar em Clipping Mask. E agora você pode ver que temos uma máscara de recorte que se encaixa nas folhas logo abaixo Deixe-me selecionar minhas camadas e sair disso. Agora queremos obter um verde mais escuro que seja um pouco mais escuro do que esse verde que estamos usando para as folhas, ele aparece Deixe-me voltar para minha ferramenta de cores. Vou até minha paleta. E eu vou voltar para Bloom. Estrondo. E clique nesse verde para selecioná-lo. Agora que o selecionei, quero obter um verde mais escuro O que vou fazer é ir para o canto inferior esquerdo e clicar no disco. Depois, vou arrastar um pouco esse pequeno ponto central aqui no meio para baixo para obter um verde mais escuro Eu vou clicar fora disso. Aqui está um pequeno truque rápido para vocês. Agora você notará, lembra quando estávamos pontilhando este vaso, você vê como isso é como um Lembre-se de que esse vermelho mais escuro não faz parte da paleta bloom boom Mas tudo bem. Se você for, oh meu Deus, quero usar exatamente o mesmo vermelho novamente e não me lembro qual era a cor exata Aqui está um pequeno truque para você. Se você quiser obter uma amostra de qualquer cor exatamente do que está em sua ilustração e quiser usar exatamente a mesma cor. Novamente, se você acessar o controle deslizante do pincel aqui no lado esquerdo, há um pequeno quadrado arredondado na parte inferior Se você clicar nele, sua ferramenta de amostra de cores será exibida. Em seguida, com esse pequeno círculo pop-up, arraste-o e o que ele está fazendo é amostrar qualquer cor que esteja na tela ou no seu documento Agora eu tenho aquele vermelho novamente, mesmo que isso não esteja na nossa paleta de cores. Tudo bem. Ainda podemos acessá-lo se quisermos usá-lo novamente. Agora eu quero voltar e quero um verde mais escuro. Eu vou florescer, boom, selecionar verde. Vá para o disco e arraste o mouse para baixo, I. Um pequeno ponto lá embaixo para obter um verde mais escuro Talvez eu até compre um que seja mais escuro do que isso. Lá vamos nós. Agora vou desenhar ao longo da parte inferior de cada folha e vou desenhar algumas pontilhadas só um pouquinho para dar um pouco interesse e sombreamento E eu vou passar por cada folha e vou sair de cada folha aqui. É realmente uma questão de gosto. Você pode fazer isso como quiser. Se você está sufocando algo bem próximo a outro objeto e diz, opa, eu não queria fazer isso, eu não quero isso Tudo o que você precisa fazer é usar sua ferramenta de borracha e apagar quaisquer pontos de pontilhamento perdidos indesejados Vou continuar sombreando a parte inferior dessas folhas Estou apenas entregando isso à vontade. Agora mesmo. Estou apenas adicionando um pouco de interesse, alguns toques de verde mais escuro, apenas para dar um pouco de profundidade e torná-lo um pouco menos plano, embora eu adore Ok, vamos lá. Legal. Vou adicionar um pouco de pontilhado na parte inferior desta folha aqui Lá vamos nós. Legal. Tudo bem, o que achamos? Isso parece incrível. Na verdade, há um pequeno caroço, uma coisa estranha Lá vamos nós. Ok, sim, eu tenho algumas profundezas muito legais acontecendo aqui É muito sutil, mas realmente faz com que essas folhas se destaquem mais agora no fundo. E isso realmente dá muito mais interesse. Agora vou fazer a mesma coisa com as partes centrais das flores. Vou pegar aquela laranja da flor. Estrondo. Vou obter um laranja um pouco mais escuro usando a ferramenta de disco E então eu vou borrifar na parte inferior de cada um desses dois Vamos seguir em frente e fazer os pedais. Vou bloquear a camada de máscara de recorte para as peças centrais laranja Vou clicar em, vamos fazer primeiro as flores de cima, o rosa claro. Vou clicar nessa camada. Clique no sinal de adição, clique no nome da camada e, em seguida, clique em Clipping Mask Legal. Tudo bem, agora eu quero uma cor um pouco mais escura que esse rosa Mas quero ter certeza de que não é da mesma cor do rosa existente dessas pétalas alternadas Vou acessar minha ferramenta de cores aqui. Eu vou ver as paletas. Vou selecionar esse rosa claro depois vou para o Disco. Vou fazer um pouquinho de rosa mais escuro, mas não um tão escuro quanto aquelas pétalas alternadas Isso parece bom. É como um rosa argiloso. Vou clicar na ferramenta de cores para desselecioná-la. E agora vou fazer a mesma coisa com essas pétalas rosa claro Vou dar uma volta e pontilhar nas bordas inferiores A última coisa que queremos fazer é criar um pouco de sombra em nossas pétalas escuras Vou bloquear a camada deslizando para a esquerda e clicando em Bloquear com o clique pontilhado, máscara de recorte para Vou clicar na pétala escura. Clique no sinal de mais. Clique na camada e clique em Clipping Mask. Vá para minha ferramenta de cores, vá para Paletas. Pegue aquele rosa escuro que estamos usando como cor primária para as pétalas escuras Desça até o disco à esquerda. E agora vou reduzir isso para tipo um pouco mais escuro de cor escura, pêssego e pêssego. E vamos começar a sombrear algumas dessas pétalas que são do rosa mais escuro Estou gostando muito Isso não é muito melhor do que eu gosto de gráficos planos Não me entenda mal, mas isso tem muito mais profundidade. Tem muita sombra e é mais interessante de se ver. A próxima coisa que queremos fazer é alguns retoques finais e assiná-lo 8. Adicione toques de acabamento + assine sua arte: Vamos dar os retoques finais em nosso projeto. Tudo bem, agora temos uma linda ilustração retrô muito próxima de ser finalizada com algumas flores muito legais e um vaso moderno de meados do século muito legal Vamos selecionar uma cor de fundo. Se eu for até o meu painel de camadas aqui e for até o final, veja onde está escrito a cor do fundo e é branco. Se você simplesmente clicar nesse retângulo branco, ele exibirá suas cores Agora você pode realmente escolher uma cor de fundo. Você pode escolher qualquer cor de suas paletas de cores ou Assim que você clicar nele, ele mudará a cor do plano de fundo. Eu criei isso em branco como parte da paleta Bloom boom Vou clicar nisso, dar uma olhada. Agora temos esse lindo branco fresco. Tem aquela sensação de papel quase antigo. É muito bom. Eu gosto muito disso. Adicionamos toda essa ótima textura à ilustração e fizemos todas essas listras divertidas, mas nosso plano de fundo é muito plano Às vezes, as pessoas colocam textura de papel lá, isso é sempre divertido. Mas também criei um pincel de carimbo para você como parte da caixa de pincéis que estou lhe dando para esta aula Vamos criar um carimbo de fundo que dará um pouco mais de destaque a isso Se eu for ao meu painel de camadas, quero criar uma camada que esteja abaixo de todas as outras Vou até minha camada de esboço, que está na parte inferior No momento, quero criar uma nova camada acima dela, e é aí que vou colocar meu selo Eu só vou clicar no sinal de mais. Agora eu tenho uma nova camada. Eu quero dar um pouco de textura a esse fundo para dar um pouco de interesse. Se você usar as ferramentas de pincel que eu lhe dei para esta aula, um dos pincéis que eu lhe dei é o pincel de carimbo personalizado da Care, criado para É uma textura áspera feita à mão. Acho que seria uma maneira legal de fazer um fundo texturizado se você selecionar esse pincel Agora, queremos escolher uma cor que funcione para nosso carimbo de fundo Eu quero, se eu voltar para minha paleta, se você olhar as cores que eu te dou na paleta bloom, boom, rosa claro, acho que na verdade daria uma marca sutil, mas não tenho certeza Deixe-me descobrir, vamos testar isso. Vou selecionar aquele rosa claro. Agora, quero aumentar tamanho do meu pincel até o topo em 100%. Talvez seja necessário ajustá-lo, mas vou apenas tocar na tela. Legal. Agora temos uma textura rosa claro, rosa claro aqui atrás. Agora vou aumentar o zoom. Você pode dizer que é um pouco parecido com as cores que estão nas pétalas. Vou tentar algo aqui. Vou fazer mais alguns toques. Eu só vou carimbar isso algumas vezes. Agora, como você pode ver, ele está criando esse fundo rosa muito pálido Mas agora muitas dessas pétalas de flores estão se perdendo lá dentro Eu quero mostrar a vocês algo legal chamado modo de mesclagem. Se você for até a camada em que acabamos de criar nossos carimbos , clicar na camada e clicar na letra N. Lembre-se de antes, estávamos mexendo com a Agora, é claro, você pode ajustar a opacidade. Mas o que eu quero contornar com essas coisas diferentes que são seus modos de mesclagem você tem todos os tipos de opções que você pode ver aqui Eu gostaria de brincar com esses modos de mesclagem e ver o que eu acho e ver se algum deles se destaca para mim Essa esquiva de cores interessante, na verdade, é legal porque na verdade é um raio ou uma esquiva daquela cor de fundo que eu lhe dei Está fazendo essa ilustração se destacar um pouco mais. Eu gosto disso, vou me lembrar disso agora. Estou apenas examinando a lista e vendo minhas opções aqui. Eu também gosto muito de luz vívida como quando é como se fosse um raio Alguns deles serão diferentes. O de saturação é legal. Mas eu gosto do de saturação que tem um tom amarelo real Deixe-me voltar para Color Dodge. Eu gosto disso. Se você notar, isso está realmente impedindo que essas pétalas rosa claro se percam naquele fundo rosa claro Mas agora eu tenho esse estranho quadrado branco claro no meio Vamos tentar isso de novo. Vou criar uma nova camada. Acima do esboço. Agora que tenho o modo de mesclagem que sei que quero, vou acessar e clicar em Color Dodge Agora que sei que quero usar isso, vou carimbar levemente Alguns lugares, lá vamos nós, onde eu quero usar essa textura assim. que está quase dando a essa ilustração Acho que está quase dando a essa ilustração uma textura de tecido Mas você pode ampliar e ver, é muito sutil. Agora tudo o que temos que fazer é assiná-lo. Vou seguir em frente e, só porque gosto de fazer isso, vou deslizar para a esquerda na minha camada de carimbo e bloqueá-la na minha camada de textura Em seguida, vou até o topo de todas as minhas camadas. Clique na camada superior e clique no sinal de mais. Agora eu tenho uma camada totalmente nova acima de tudo. Eu vou te mostrar como eu gosto de assinar coisas. Você quer assinar sua arte. É sempre uma boa ideia assiná-lo em algum lugar, se você puder , se quiser, não precisa. Há algumas maneiras de assinar coisas. Normalmente gosto de assinar coisas usando uma cor que já está na arte, porque dessa forma não me distrai tanto Especialmente se eu fosse usar um preto agora. Isso vai ser muito perturbador. Vai ser a coisa mais escura que você verá. Mesmo que seja pequeno, tenho uma ideia, acho que vou usar esse vermelho. Ou talvez o vermelho escuro. Na verdade, eu poderia usar o P. Vamos ver como fica. Vou voltar para minha ferramenta de cores. Eu vou para paletas, e eu vou para Bloom, E eu vou clicar nesse rosa escuro. Agora vou voltar para o meu pincel de tinta, o pincel de tinta de Carry, que eu te dei com uma aula. Parte da caixa de pincéis do Carry. Esse será o meu pincel com o qual eu assino , porque vai combinar exatamente o que eu estava usando, com o que eu estava fazendo. Quero ter minha assinatura em algum lugar aqui embaixo, perto de onde está a borda do vaso Vou aumentar o zoom. Eu só estou dizendo que isso é muito fino. Deixe-me aumentar o tamanho do meu pincel, é muito grosso. Às vezes, você precisa apenas brincar. Vamos lá, ainda um pouco grossa demais. Agora você vê como isso me ajudou. E foi suave e houve um pouco de atraso. Se você quiser ter um tipo diferente de assinatura, lembre-se de que sempre pode usar o pincel e ajustar a estabilização e a simplificação Na verdade, estou bem com isso. Eu acho que parece bom. Isso é muito grande. Está tudo bem. Essa assinatura está boa. Eu gosto que ele se misture com o eu. Meu nome é muito longo, minha assinatura é muito longa. Eu sempre acabo diminuindo um pouco. Vou apenas acessar a ferramenta de seleção. Vou desligar o encaixe para que eu possa reduzi-lo e colocá-lo em algum lugar onde faça sentido, mas não é muito grande e está, simplesmente está lá e aparece bem Às vezes, incorporo minha assinatura, às vezes, incorporo minha assinatura na própria Não sei se quero fazer isso aqui, na verdade. Eu não sei Eu acho que isso parece legal. Gosto da aparência. Mas veja o quão brilhante esse rosa é contra o vermelho. Agora eu quero mudar meu modo de mesclagem na minha assinatura. Quero que minha assinatura esteja aqui. Eu quero que seja realmente um pouco sutil. Se eu for até a camada com minha assinatura e clicar na letra N, agora posso alterar o modo de mesclagem da minha assinatura Na verdade, posso alterar a assinatura e a forma como ela aparece. Deixe-me ampliar. Quando eu cliquei em multiplicar, ele desapareceu ou, na verdade, ficou escuro. Lá vamos nós. Agora, se eu clicar em multiplicar, você vê como está se misturando um pouco melhor Não é aquela esquiva rosa brilhante. Estou apenas examinando e analisando todas essas opções diferentes, aha, todas essas opções diferentes Eu gosto desse. A luz suave parece legal. Agora, se você olhar, isso está assinado, eu assinei isso. Talvez eu diminua um pouco, mas é minha assinatura aí Mas, na verdade, nem está tirando nada da arte em si, porque temos esse belo espaço negativo. Minha assinatura está lá, mas está embutida na arte. Vou ampliar. Vou reduzi-lo um pouquinho só porque, como eu disse, eu tenho um nome muito longo, eu acho Também vou girá-lo um pouco porque é um pouco, aí Incrível. Agora minha assinatura está lá, mas é muito sutil. Não está interferindo em nada. Mas eu ainda tenho meu nome nisso, não é? Essa é a nossa ilustração. E agora vou mostrar como colocar esse arquivo, essa obra de arte, essa obra de arte um formato em que você possa colocá-lo em sites impressos sob demanda 9. Economizando para impressão sob demanda: Vou compartilhar com você agora a maneira certa de salvar seus arquivos. Assim, você pode exportá-los para sites impressos sob demanda. Vamos exportar nossa bela arte para que agora possamos colocá-la em sites impressos sob demanda. Então, a primeira coisa que queremos fazer é nomear nosso arquivo quando você estiver na janela principal de procriação e poderá ver todos os ícones de seus projetos Se você tocar nas palavras arte sem título, agora podemos dar um nome a ela Estou literalmente apenas nomeando meu poder floral. Basta clicar em Concluído e agora vamos selecionar e compartilhar isso. Se você olhar no canto superior direito do seu iPad, verá a palavra selecionar. É quando você está na visualização de ícones no procreate, toque na palavra selecionar Agora você verá todos esses pequenos pontos ao lado dos seus arquivos. Vá em frente e toque no ponto ao lado do que acabamos de nomear. Essa é a nossa arte que criamos em sala de aula. Em seguida, no canto superior direito, toque na palavra compartilhar. Agora podemos escolher o formato de arquivo que queremos. Se você exportar isso como Jpeg, será uma imagem plana, que é totalmente adequado para upload para coisas como arte de parede Se você apenas tocar na palavra Jpeg, agora você pode realmente escolher para onde deseja enviar ou se deseja apenas salvá-lo no seu iPad O que eu normalmente faço é tocar em air drop e depois colocá-lo no meu computador E então, a partir daí, posso fazer o upload desse arquivo diretamente para sites de impressão sob demanda. Há também outra forma de exportar essa imagem com um fundo transparente. Normalmente, se você quiser colocar arte em uma camiseta, por exemplo, você quer que seus clientes possam escolher a cor da camiseta. Talvez você não queira uma cor de fundo por trás de sua arte. Se você entrar na arte que criamos para a classe, toque no painel de camadas. Se você for até o final, o que queremos fazer é esconder a camada com nosso pincel de carimbo que está aqui embaixo Tudo o que fiz foi tocar na pequena caixa de seleção e desmarcá-la Em seguida, na parte inferior, onde diz a cor do plano de fundo, você vê uma pequena caixa de seleção ao lado dela. Basta tocar na caixa de seleção e tocar novamente no painel de camadas para sair Agora, na verdade, temos uma ilustração sem absolutamente nenhum fundo, então é como um gráfico flutuante. Isso serve para fazer o upload para sites em que você deseja colocar sua arte em algo e deseja que eles possam escolher sua própria cor de fundo e verificar se sua assinatura está incorporada na arte Você nem precisa se preocupar com a perda de sua assinatura, ela ainda será incluída. 10. Considerações finais: Parabéns, você acabou de criar uma divertida ilustração floral retrô em seu iPad usando o Procreate Mal posso esperar para ver o que você criou para esta aula. Certifique-se de compartilhar suas lindas obras de arte na galeria estudantil da turma Se você olhar logo abaixo deste vídeo, verá uma guia chamada Projetos e recursos. Tudo o que você precisa fazer é clicar no botão Enviar um projeto. Se você usou fotos de referência diferentes ou fotos que você mesmo tirou, se usou sua própria paleta de cores favorita ou seus próprios pincéis de procriação favoritos, compartilhe isso conosco Freqüentemente, meus alunos me ensinam tanto quanto eu ensino a eles. Bônus do projeto. Por favor, compartilhe sua arte no Instagram e me marque. Sou Carrie Cantwell Art. Mal posso esperar para ver o que você criou e seguir você. Compartilhar sua arte nas mídias sociais é uma excelente maneira de clientes em potencial e parceiros de licenciamento encontrarem você Espero que você tenha achado essa aula divertida e valiosa. Deixe um comentário para que você possa ajudar seus colegas a decidirem se essa aula é para eles. Você pode fazer isso acessando as avaliações abaixo. Em seguida, basta clicar na caixa que diz deixar comentário. Não subestime o valor da sua avaliação. Eu pessoalmente li todos eles. Confira minhas outras aulas de compartilhamento de habilidades sobre criação de padrões, maquetes de estilo exclusivo e minha aula sobre padrões Spoodflower para impressão Tenho uma comunidade empolgante e acolhedora cheia de outros artistas como você. Adoraríamos que você se juntasse a nós. É chamado Graphics Gang. Lá você descobrirá bate-papos com especialistas, tutoriais, brindes Venha se juntar a nós no Patron.com slash Graphics Gang. Você também pode segurar a câmera do seu telefone até esse código QR e ele o levará direto para a equipe gráfica. Muito obrigado por se juntar a mim na aula. Espero que você tenha achado isso divertido e super valioso. Te vejo na próxima vez.