Transcrições
1. Introdução: ano passado, quando decidi aceitar o 100 Days Project Challenge, comecei a explorar e rabiscar plantas importadas. Até o final de 100 dias, eu tinha uma bela coleção fora decorado, plantas
relatadas em. Eu era viciado em dor deles uma e outra vez. Se você gosta de pintar este assunto tanto quanto eu faço, mas me sinto preso depois de experimentar algumas formas de
parte ou plantas ou não sabe como soltar e rabiscar aqueles sem esforço ainda decorados ilustrações de plantas portadas esta classe para você. Oi, eu sou Buja, o artista por trás da conta do Instagram no estúdio da liga, e eu dou as boas-vindas à minha sexta aula de compartilhamento de habilidades. Sou um tipo de artista e um fabricante de velas de soja baseado fora da Índia. Nesta classe, vamos pintar uma variedade de peças declarativas e plantas e construir memória muscular para fazer isso com tinta e aquarela no ouro. Juntos vamos trabalhar em um projeto passo a passo para esboçar rabiscos campanha 15 diferentes tipos de plantas em vasos. No final da aula, você se sentirá confiante para criar suas próprias formas para flores, peças e padrões. Tudo bem, então pegue sua tinta e aquarelas, e vamos construir um jardim cheio de lindas plantas separadas
2. MATERIAIS: para a aula de hoje, você não vai precisar de muitos suprimentos para torná-lo realmente simples. Para fazer esta aula, tudo o que você precisa é de um simples espaço em branco. As pessoas e encontrar dependem, que é toda essa classe esperar que você tenha que começar e praticar suas plantas separadas. No entanto, se você deseja usar velas de água para lavagens leves em cima de suas ilustrações de tinta. Aqui está uma lista detalhada de suprimentos, que é o que eu usei para compor meu projeto final para as pessoas que eu estou usando oito por oito aquarelas parte da filosofia da arte. Eu vou estar usando aquarelas para uma lavagem leve, e se você deseja colorir suas plantas de retrato, usando papel aquarela seria uma boa idéia para desenhar minhas plantas em vasos. Vou usar uma caneta micron segura do tamanho 08 que é bastante grossa e touro. Há mais idéia de tamanhos disponíveis para a rotação, e você pode escolher o que você se sentir confortável para desenhá-lo. Quero que a minha caminhada de tinta seja ousada e vista corretamente, bem, gravando e, portanto, escolhi este tamanho. Acho que o tamanho 0103 e 05 seria perfeito para você. Também vai precisar de um lápis e um aumento O em uma escala para esboçar a maioria das peças e plantas que eu vou desenhar. Esta aula será diretamente com a caneta, mas sinta-se livre para usar lápis e uma navalha onde você acha que é necessário. Eu geralmente faço um esboço áspero com um lápis se eu não estou confiante de obter a forma certa, eo mesmo vale para usar uma escala. Eu sou muito ruim com linhas estruturadas,
e, portanto, eu vou estar tirando ajuda da escala. No meu projeto final para dores, usarei duas paletes da filosofia artística, a paleta de clássicos e a paleta de Basten vintage. Estou planejando fazer um repórter leve Carlo e eu quero relatar que ele planeja olhar, assentar e suave. Você pode escolher qualquer cor de água que você gosta e pintá-los em seu estilo Para pintar as peças e plantas. Eu vou estar usando tamanho zero e sites para arredondar pincéis de Princeton Heritage Centre X capaz 4050 Siri. Você também vai precisar de um frasco de água limpa e emissão para limpar seus pincéis, e isso é muito bonito que você vai precisar para esta classe. Agora vamos praticar juntar alguns portos, flores e padrões antes de começarmos nosso projeto final
3. Praticando formas de pote.: O objetivo deste exercício é colocar suas idéias no papel e faturar sua memória muscular para segurar uma caneta e ser capaz de desenhar com uma mão firme. Vou tentar desenhar tantas formas de porta quanto eu puder. Nesta seção, embora tenhamos desenho é auto-explicativo, e você pode desenhar junto comigo, deixando-se desenhar desta forma, você pode entrar no grupo e entender como seu trabalho caneta acaba e quanto controle você precisa colocar em seu trabalho de linha. Então, sem pensar muito, comece a desenhar e praticar todas as formas possíveis de porta que vêm à sua mente e se sentir confortável antes de começarmos nosso projeto de classe para hoje, Certifique-se de incluir várias formas como copes, quadrados,
ovais, ovais, círculos e linhas estruturadas, enquanto desenha suas peças mantém as importações curtas e amplas. Enquanto alguns altos e esbeltos, você pode adicionar alças para alguns fora deles, manter alguns fora deles transparente ou até mesmo desenhar uma bota para mostrar uma planta em vaso de cortiça. Ao desenhar formas, não se preocupe muito com linhas retas ou simetria perfeita. Sinta-se livre para fazer mudanças em tempo real. Se você se sentir preso. Consulte meus projetos, e você pode usá-los para construir sua imaginação. - À medida que começo a desenhar, estou focando em uma linha de cada vez e, lentamente, adicionando refinamentos para fazer a forma parecer interessante. Por favor, note que eu não estou tentando desenhar nada de forma limpa ou perfeita. À medida que você mergulha no desenho, as idéias começarão a fluir. Este exercício irá ajudá-lo a superar o sentimento fora, não
tendo idéias e, assim, construir sua confiança para desenhar diretamente com uma caneta. - É minha observação que eu não sou bom em desenhar linhas retas,
e, portanto, no meu projeto final, estarei tirando ajuda de uma escala para desenhar linhas estruturadas. Portanto, sinta-se livre para usar qualquer instrumento geométrico para fazer o projeto em seu próprio estilo. Muito bem, vamos tirar o nosso tempo e desenhar mais alguns portos e encontrar-nos na próxima secção.
4. Practicing em flores e Leaves: Este exercício é muito semelhante ao que fizemos anteriormente, mas tentaremos desenhar flores e folhas de uma maneira diferente. Vou tentar desenhar formas básicas de flores e mostrar-lhe como você pode torná-las declarativas ou simplesmente mais interessantes. Estamos familiarizados com o processo básico de desenho de flores, mas se você adicionar ainda menores detalhes a essas flores, você vai ter algo totalmente diferente e muito mais atraente e declarativo. Para a flor de pétala redonda simples, eu adicionei camadas de violino interesse em torno dele para torná-lo olhar detalhado e cheio de. Vamos tentar mais uma flor simples e ver como podemos melhorá-la. Agora, se você ativa caudas perto do centro fora da flor, ou simplesmente chamar alguns clientes, sua flor vai instantaneamente olhar distinto e chamar a atenção para todos os detalhes minuciosos. - Ok , vamos tentar mais alguns exemplos para o próximo. Basta adicionar pétalas tossidas pode fazer muita diferença, e nosso movimento na Grécia para a sua flor para a próxima. Addington passa pelo centro, o
que alegrará instantaneamente a flor,
fazendo com que pareça ousada. Addington passa pelo centro, o que alegrará instantaneamente a flor, - Vamos tentar mais um. A flor simples parece muito mais atraente Quando ser Adam Extra círculo em torno do centro em algumas linhas afiadas. Usando esses exemplos, sinta-se livre para desenhar mais formas de flores. Use sua imaginação para desenhar formas de pétalas, e logo você encontrará flores que são únicas e elas se tornarão seu estilo. Em nosso projeto final, vamos explorar mais desenhos e formas para desenhar flores. Agora vamos tentar algumas folhas de volta, destruindo folhas de várias formas como lágrima,
cercado, cercado, apontado e assim por diante em detalhes interessantes para suas folhas, desenhando extras, pensamentos ou linhas de dança para representar a sua ventos. Quando você estiver desenhando plantas nas partes, certifique-se de tirar folhas de tamanhos de leitura que tornarão suas plantas instantaneamente realistas e atraentes.
5. Ideias para padrões decorativos para panes: nesta seção, vou desenhar alguns padrões decorativos na forma de bordas para desenhar na superfície fora peças. Vamos começar por desenhar um básico para linha Bardo e, em seguida, preencher o espaço entre mas projetos
interessantes. Você pode manter linhas verticais simples ou desenhar linhas retas para cima e para baixo e repetir
mais uma vez para mostrar duas camadas. Às vezes você pode preencher certas formas em Abbado para melhorá-lo. Pois embora você também possa fazer uso de belos Papas e moldar as ondas para fazer uma borda
única, você pode desenhar círculos próximos uns dos outros e, em seguida, preencher a regra novamente com
pontos pretos sólidos . Linhas inclinadas também pareciam muito interessantes como um padrão, então não se esqueça de usar este design. Você também pode desenhar bordas que são linhas retas norte, mas policiais veem formas e fechando diferentes formas geométricas, como círculos. As bordas quadradas parecem igualmente interessantes, então você pode adicionar um desses também. Para peças mais amplas, você pode diretamente em sexual e padrões na superfície fora das peças enquanto
desenha projetos na porta. Dê uma olhada na natureza fora da planta e a forma básica fora do porto. Se a sua planta é muito densa com folhas intrincadas, flores e caules, manter o seu design na parte muito básico e simples. Tente não exagerar sua parte, que pode tirar a atenção da planta. Por outro lado, se você plantar este simples com apenas algumas folhas grandes básicas ou um único caule, então considere adicionar detalhes ao seu porto para equilibrar. Além
disso, não é necessário agir projetado para cada parte. Lembre-se sempre, simples é clássico. Depois de encontrar esse equilíbrio, você começará a gostar de soltar padrões e não se sentir perdido ao adicionar detalhes de última hora aos seus desenhos. Na próxima seção, começaremos com nosso projeto final para desenhar 15 plantas separadas declarativas únicas.
6. Projeto final - parte 1: Vamos começar por desenhar sobre planta forçada, que eu quero estar em um frasco transparente cheio de água para um olhar limpo e estruturado. Vou usar a minha balança sempre que necessário. Mantenha o frasco ligeiramente disse a ela, para que você possa desenhar hastes delicadas e longas inseridas nele. Estou desenhando um nível de água áspero dentro dele para mostrar os caules imersos. Então eu percebi ligeiramente chamado hastes, saindo do gráfico em direções diferentes. Tente não agir muito, uma vez que será difícil para atividades para cada um fora deles e ele iria olhar lotado. Sinta-se livre para tonificar seu bege ao redor enquanto desenha as hastes em cima de cada uma das hastes. Adicionando uma flor de pétala arredondada, que praticamos antes. Vou desenhar para essas flores fora dos tamanhos de classificação. Tente não tirar todas as flores do mesmo tamanho, - então para fazer as hastes parecerem completas em pequenas folhas ao redor delas. Eu vou então terminar o trabalho adicionando alguns meus novos detalhes, como pequenas tropas para o nível da água hastes e alguma imagem no frasco. Vamos passar um para o próximo. Gostaria de saber esporte para ser um pouco mais amplo na base e ter uma idade curta no topo. Então eu estou dando uma forma fora de um resort de armadilhas para torná-lo único. Isto o que será opaco e, portanto, podemos ser algum design na superfície para as flores. Estou desenhando um lado de frente para dois lábios. Eu tinha algumas pétalas de camada para cada flor e desenhar 4 a 5 tal lado enfrentando dois lábios. Certifique-se de colocar os dois lábios em alturas diferentes para torná-lo interessante uma vez que as flores para cima, totalizando
menos hastes grossas para as flores e algumas vidas ao seu redor para fazer o porto olhar mais cheio e exuberante. Eu vou então são algumas fronteiras que praticamos olio e terminá-lo com alguns detalhes extras. Se você quiser que o design da peça pareça intenso, você pode adicionar várias bordas na superfície da peça para a próxima. Eu quero desenhar um porto de terracota com o típico navio de importação de ordem para as flores. Estou desenhando a flor básica de 5 a 6 pétalas com um centro proeminente e alguns padrões de frio, que praticamos na antiga seção anterior. Vou desenhar um par de mais dessas flores e, em seguida, encher o espaço branco com folhas de tamanhos
diferentes para fazer com que pareça um arbusto em separado para decorar o porteiro esteira uma borda com linhas inclinadas e terminando com linhas duplas em torno dele. Então agora você tem sua força três partes prontas e para fazê-los olhar juntos, eu vou desenhar uma superfície de madeira por baixo e são alguma textura para ele. - Vamos desenhar mais alguns portos e plantas na próxima seção.
7. Projeto final - parte 2: Vamos desenhar nosso próximo set fora plantas portadas para o 1º 1 Estou pensando em desenhar uma ampla porta com flores densas nele. Como você pode ver, eu não estou estressando muito em tirar a forma da porta ou efeito e simetria. Uma vez que a minha forma básica de porto está no lugar, eu tenho começado a encher o espaço no topo com flores simples. Estou desenhando flores básicas de quatro quartos com cada pedal. Com a forma do seu coração. Coloque estas flores próximas umas das outras para fazer o portal do Ben. Depois - de ter desenhado flores suficientes, comece a preencher as lacunas brancas com folhas. Estou mantendo o tamanho da minha licença um pouco menor que as flores. Sempre que necessário. Continue adicionando flores e continue adicionando folhas ao arbusto. Parece completo. - Agora que o meu arbusto está pronto, vou adicionar algumas bordas na peça e alguns toques finais. - Se você observar, estou apenas juntando os limites de raio que praticamos mais cedo e fazendo um projeto para isso. Muito bem, vamos passar para o próximo para este desporto. Eu quero desenhar um frasco com uma borda inclinada no topo e uma alça para as flores e desenhar um par de cornflowers. Cada flor está em camadas com um monte de batalhas, e então eu estou desenhando hastes longas e adicionando algumas folhas. - Eu estou terminando a parte com algumas bordas em uma flor em forma de diamante no centro para a próxima planta portada, Eu esboceei uma bota longa agradável com a ajuda de um lápis. Como eu mencionei antes. Se houver uma forma em que você não esteja confiante sobre escrever com uma caneta, sinta-se à vontade para esboçar. Agora que eu tenho o trabalho de linha, eu vou construir o design da bota e as flores em cima disso, pois as flores estão cuidando da flor básica de cinco concursos, que nós praticamos anteriormente e, em seguida, adicionando alguns detalhes perto do centro e alguns ao redor. - Para o projeto do barco. Vou desenhar uma fivela simples e algumas bolinhas na superfície de toda a bota. Isso é praticamente como eu queria ser. - Vou terminar o conjunto de plantas em vasos desenhando uma prancha de madeira por baixo
8. Projeto final - parte 3: para a minha próxima planta de retratos. Estou desenhando um regador de novo. Eu acho que as latas de rega parecem adoráveis quando usadas para portar plantas, então vamos tentar incluir uma em nosso projeto. Uma vez que o trabalho básico de linha está no lugar, eu vou começar meu design com a caneta. Para as flores, estou desenhando 5 a 6 flores de tamanhos diferentes, cada uma com seis pétalas redondas. Depois de terminar de desenhar flores suficientes, você pode começar a adicionar folhas ao redor das hastes. - Uma vez a lata começa a procurar baixo, você pode parar de adicionar flores e trabalhar em sua superfície. - Para a próxima planta de retrato, estou desenhando uma porta retangular esbelta e desenhando hastes de madrugada com botões circulares e algumas folhas. - Estou terminando a peça desenhando algumas linhas em um estilo padrão geométrico aleatório. Ok, vamos para o próximo e começar a desenhar o papel para este. Estou desenhando uma parte
trapezoidal. Estou aderindo aos padrões básicos em forma de lágrima para as flores e adicionando uma
borda simples para o pote. Espero que até agora você tem que pendurar fora este processo de desenho e decoração de
plantas separadas e que você está desfrutando totalmente deste pequenos projetos bonitos. Agora vamos passar para o próximo set
9. Projeto final - parte 4: Vamos trabalhar no nosso último conjunto de plantas portadas. Vou tentar chegar o máximo de ideias que puder nestas últimas
plantas declarativas . Então, vamos nos levantar e fazer mais alguns designs exclusivos para terminar nosso conjunto de 15. Desta vez eu quero desenhar um pequeno top pouco com uma alça é separado na parte. Quero mostrar dois tipos de flores para tornar as coisas interessantes. Eu vou incluir as quatro pétalas flores dificuldades em algumas muitas regras como flores e algumas folhas para complementar o arranjo. - Para completar o design superior, vou adicionar um pouco de farinha na superfície e algumas bordas para o próximo. Eu gostaria de desenhar algo único,
e, portanto, reais são frasco de química. Eu realmente gosto desta forma e pensado fora, incluindo-o como uma transferência importante. O projeto para este frasco em forma de parte eu vou desenhar algo longo hastes mergulhados em água. Estou desenhando bastão como flores em cima das hastes inspiradas nos dentes de leão, e é isso. Só quero que este seja simples, mas único. Para o próximo plano portado, desenhei uma porta retangular normal e adicionei uma torção adicionando várias camadas sob a base porque a peça é pesada no design, adicionei um arbusto frondoso simples no topo para equilibrar. Vamos passar para o próximo. Vou desenhar simples porto de terracota, e eu tinha algumas folhas grandes espessas para começar. Para as flores, estou desenhando caules caídos longos e adicionando flores em forma de sino na ponta das hastes. Estou tentando 4 a 5 dessas flores sobrepostas. Eu gostaria de manter o local simples, então não adicionar muitos detalhes sobre a peça. Agora é a hora de desenhar um
pequeno tabuleiro bonito com um cacto nele. Estou desenhando uma simples caixa marítima e apenas adicionando uma almofada de alfinete. Personagens enraizadas na porta, um, adicionando uma pequena flor no topo para fazer com que os personagens pareçam certos e se destacem. Estou completando o corpo dos personagens adicionando alguma textura e algumas agulhas e espinhos na base fora do porto, totalizando algumas delicadas e 10 bordas para completar o visual. Para a última parte do projeto, vou desenhar um porto no exterior com muitas flores em forma de estrela e folhas em torno dele. Agora que temos todas as nossas partes prontas. Vamos pintar alguns deles com a lavagem leve das cores da água e ver como eles acabam. Vejo-te no último e último segmento deste projecto.
10. Pintando o projeto + reflexão final: nesta seção final fora da classe, eu vou pintar a Força dois conjuntos off plantas com lavagens leves de aquarela, divertidas, tons
realmente sutis apenas para mostrar uma pitada de condomínio em minhas partes e plantas. Minha linha de trabalho aqui é bastante ousada e forte, e essa é a razão pela qual eu quero manter minhas cores claras e suaves. A pintura de macarrão é bastante satisfatória e esta é uma das minhas partes favoritas de todo o processo. Gostaria também de mencionar que o olhar preto e branco das próprias plantas separadas parece muito atraente, por isso não é necessário pintar todas elas. Você pode tentar pintar você e ver qual estilo combina com você melhor. Então vá em frente e aproveite preencher um pouco de cor. E eu tenho certeza que você vai se sentir bem e satisfeito enquanto você assiste meu processo de pintura. Gostaria de agradecer a vocês por terem feito esta aula comigo hoje. Do compartilhar seus projetos finais na seção do projeto abaixo e também compartilhá-lo no instagram para que eu possa compartilhá-lo em minhas histórias e alimentação. Não se esqueça de me marcar e pelo lado da liga e usar a hashtag skin compartilhar com o futuro para suas entradas para ser visto, Por último, considerar deixar Entrevista Se você gosta desta classe
para que ele possa alcançar o máximo de alunos. Obrigado mais uma vez e verei você na minha próxima aula. Até lá, continua a criar, está bem?
Pooja Kenjale-Umrani, Author of MODERN WATERCOLOR WORKSHOP
