Pintura urbana detalhada da paisagem: Melbourne, Victoria

1. Apresentação: Olá e bem-vindo. Paisagens urbanas são temas interessantes e ricos, cheios de vida, o tema perfeito para pintura em aquarela. Nesta aula, pintaremos uma cena detalhada de Melbourne, Victoria, para a brecha do príncipe. Use uma variedade de técnicas úmidas sobre molhadas, técnicas úmidas e secas. Vamos começar do zero e realmente como compor, planejar e desenhar sua cena paisagística. Primeiro, veremos como enfatizar e emitir áreas em sua foto de referência direta, mais interessante e exclusiva. pintura nesta cena usará técnicas úmidas e úmidas para pintar as cores e os detalhes suaves na primeira lavagem. Isso pode ser um desafio para iniciantes. Mas não se preocupe, vou te mostrar como cronometrar suas pinceladas para criar lavagens suaves e mescladas, para sugerir linhas. Você aprenderá como obter controle e eles conseguirão criar uma visão atmosférica suave. É mais fácil do que você pensa. Criar detalhes finos e nítidos é igualmente crucial ao pintar paisagens urbanas. Ele permite que você crie sombras, contraste e interesse. Mas entender quando adicionar a média é crucial. Mostrarei como pintar elementos comuns da paisagem urbana, como carros, edifícios e pessoas. Estou ansioso para começar. Então, junte-se a mim nesta aula. Vamos pintar essa bela cena de Melbourne em pouco tempo. 2. Materiais necessários: Antes de começarmos com a pintura, quero apenas falar sobre alguns materiais que você precisará para esta aula. E vamos começar a falar um pouco sobre o artigo primeiro. Então, o papel que estou usando aqui é papel aquarela 100% algodão. Agora eu uso papel impresso a frio ou papel de textura média. Isso só permite que você faça lavagens mais suaves. O papel demora um pouco mais para secar e você obtém um pouco mais desse tipo de efeito aqui, onde o pincel pula sobre partes do papel. Muito melhor de usar. Algumas pessoas usam papel impresso a quente, mas acho que ele é usado principalmente para coisas como retratos ou até mesmo flores. Só precisamos obter detalhes muito, muito minuciosos com precisão com qualquer tipo de paisagem, incluindo paisagens urbanas. Você deve usar um papel com textura pelo menos média, até mesmo uma textura áspera também é boa. Assim, permite que você entre no software olhando as nuvens no topo. Um pouco mais desse tipo de efeito aqui no chão. As misturas acabaram de se misturar de forma muito mais uniforme. Portanto, certifique-se de obter um pouco disso. Estou usando isso em papel tamanho A3. Você também pode usar uma folha de papel tamanho A4 dependendo do que você tem e com o que se sente confortável trabalhando. Estou apenas usando o tamanho A3, aqui estão cerca de um quarto de folha porque é um pouco mais fácil inserir todos esses detalhes, mais detalhes nesta cena. Então eu diria que outra cena de paisagem menor , cena de paisagem urbana, onde talvez você tenha alguns edifícios ou mais aqui, acho que ficaria melhor em uma folha maior. Portanto, escolha algo que funcione para você em termos de pincéis. Eu tenho esses pincéis de aquarela aqui, três pincéis de esfregão. E a coisa com as escovas de esfregão é que elas retêm muita água. Como você pode ver. Eles têm uma barriga grande. Então, quando você pega a tinta, ela encharca completamente o pincel e você pode entrar em grandes áreas como o céu um pouco com o primeiro plano, com esse cinza mais escuro aqui em primeiro plano, muito amarelo aqui na parte de trás. O que você não quer usar para essas lavadoras é algo como uma pequena escova sintética como essa, porque vai ser muito difícil de inserir. Apenas uma boa indicação suave dessas cores no fundo. Você quer muita água e não quer voltar para sua paleta constantemente. Ok, então esses três pincéis são fantásticos para a maior parte do trabalho e também têm uma ponta afiada, que permite cortar todas as formas diferentes. Por exemplo, você pode adicionar uma imagem da clarabóia, você pode cortar ao redor ou a amarela. Você tem uma dica muito direta. Vai ser difícil para você fazer isso e começaremos a nos misturar. Então, novamente, como mencionei antes, é um pincel pequeno, um pincel pequeno. Isso é bom para detalhes. Então, se você olhar essas figuras aqui, esse poste de luz aqui, um pouco dos detalhes das janelas dos edifícios. Muito bom para esses pequenos detalhes. Como você pode ver, ele não pega muita tinta, mas você também não precisa, apenas para aqueles retoques finais e pequenos detalhes. O mesmo vale para este aqui. É uma pequena escova plana que eu uso pequenos detalhes e também me ajuda a entrar em algumas das sombras dos edifícios bem com essa pequena escova plana. Eu posso usar bordas mais nítidas aqui para as sombras. Então, só uma coisinha. Quero dizer, nem todo mundo usa esses pincéis planos, você pode usar apenas esses aqui. E lembre-se também de que você deve usar o maior pincel possível para fazer muitas dessas lavagens, desde que você ainda possa por perto e ainda assim preservar os pequenos detalhes. Então, por exemplo, se eu estivesse pintando esse céu, provavelmente usaria esse pincel maior ou até mesmo esse pincel de esfregão de tamanho médio aqui. Este levaria muito tempo. Seria menor e não reteria água suficiente, então use os pincéis maiores. E, como regra geral, você tenta não tocar no papel como um 2-Opt, muitas vezes é necessário entrar. Seu assunto. Aqui estão algumas cores. Agora, vou ver quais cores você precisa. Agora eu tenho aqui um pouco dessa cor turquesa. Se você não tem turquesa, pode misturá-la com um pouquinho de azul ultramarino e um pouco de ocre amarelo. Ok, eu tenho muitos desses amarelos aqui, então amarelo ocre. Eu tenho uma quinacridona, amarela, algumas laranjas aqui. Isso é poder ou laranja. Esta é uma leitura pirográfica, um pouco de titânio polido, que é apenas uma cor esbranquiçada. Azul cerúleo, muito importante também para o céu. Claro, azul ultramarino. Algumas dessas cores de brownie, acho que uso um pouco disso naquele prédio aqui na parte de trás. grande diferença aqui não faz muita diferença se você tem todo aquele monte de roxos aqui e um pouco de tonalidade neutra e um pouco de preto também. Isso é lâmpada preta ou preta lunar. Então, na verdade, não há muitas cores que você possa precisar para isso. Só tem um pouco de ocre amarelo, um pouco da cor azulada e acinzentada aqui para os edifícios de fundo, mais daquele ocre amarelo ali. E às vezes eu misturo isso com um pouco do amarelo quinacridona para aumentar a saturação em áreas de interesse, por exemplo, com a estação da estação aqui, eu gosto de colocar uma cor um pouco mais saturada lá para chamar a atenção nessa região. Agora, se você olhar para o topo dessas figuras, você notará, e mesmo aqui nos laboratórios e outras coisas, um pouco de branco. Estou usando um pequeno tubo de guache branco uma tinta aquarela branca opaca que só permite que você dê alguns retoques finais, alguns pequenos destaques logo no final de sua pintura podem ver como eu a usei um pouco em todo lugar e acho que é mais fácil para mim de qualquer maneira. Não quero estragar uma boa lavagem só para cortar pedacinhos. Então, se eu tiver um pouco de guache branco no final , faz a mesma coisa, mas você também quer poupar com isso. Então, isso é tudo para os materiais. Vamos seguir em frente. 3. Desenho: Vamos prosseguir e começar com isso. E é uma cena bastante complicada. Mas uma coisa a lembrar é todos os edifícios ao fundo. Na maioria das vezes, vamos colocá-los em uma silhueta grande. Acho que provavelmente vou pegar uma fonte de luz vindo da esquerda. Então, talvez alguns dos edifícios ao fundo tenham mais luz no lado esquerdo do que na sombra diversa do lado direito. Mas, além disso, vou tentar conseguir mais de uma só vez. Mas, em primeiro lugar, queremos colocar essa área da linha do horizonte exatamente onde os edifícios terminam. E estou dando uma olhada até onde chegamos. A que distância está basicamente abaixo do centro da cena. Então, nós temos o centro e eu diria por aqui. E você nunca pode ter certeza absoluta. Você sempre pode mudar isso também. Não sinta que precisa seguir exatamente a foto de referência. Mas vou estimar que seja mais ou menos aqui. E é aqui que vou escrever esta pequena linha orientadora. Assim. Há o suficiente para os carros e coisas assim. Talvez eu também pegue um bonde, talvez em segundo plano, e torná-lo mais Albany. Então, uma coisa que eu posso ver agora é que provavelmente a parte mais fácil aqui é olharmos para o centro da cena, talvez para o lado direito. Temos essa linha aqui que apenas estende a frente, quase indicando que está indicando o caminho a pé. E também há logo aqui saindo pela esquina e indo até o . É difícil dizer que realmente não há uma na parte de trás, mas está perto da parte de trás em algum lugar aqui embaixo. Há uma cerca. Ok. Lá vamos nós. Então, estou apenas colocando algumas pequenas indicações desse tipo. Não quero gastar muito tempo desenhando, mas, ao mesmo tempo, é muito importante garantir que o desenho também tenha um nível de precisão aqui, para que você não se preocupe mais tarde e tente descobrir onde está tudo. Agora, como todos esses tipos de cores, saiba o que são. Eles são como cabines coloridas ou algo parecido. Quer eu os receba mais tarde ou não, vamos ver como vamos. Há uma lâmpada aqui porque é como uma lâmpada de rua antiga. Alguns deles estão aqui. Ok. Apenas uma indicação rápida de eles estão à distância, desse jeito. Faça-os um pouco mais retos descendo assim. Ok. E lá no fundo, eu quero entrar nesse tipo de prédio aqui. Na verdade, sobe até o topo dessas luzes desse jeito. E eu poderia realmente cortar parte dessas coisas no lado direito ou também podemos reduzi-las, apenas mudar um pouco as formas. Lembre-se sempre de que você não precisa seguir exatamente a foto de referência. Ok. Tem um aqui. Parece que há algum tipo de edifício e depois outro aqui como esse. Isso apenas simplifica algumas delas. Assim. Há um prédio no topo aqui também. Novamente, vou dar um guia aproximado de onde está. No topo. Você realmente tem. E esta é uma catedral ao fundo. Então, no topo desses edifícios retangulares. Então, vou colocá-lo primeiro, mais ou menos como aqui, em um prédio de formato retangular. Há algumas janelas lá. Na verdade, não é grande coisa. E, na verdade, aqui você pode ver a pequena seção Start de uma torre de relógio. É muito difícil identificar com exatidão, mas há uma pequena torre de relógio lá. E por que não colocá-lo lá? Indicação rápida disso. Assim. É principalmente obscurecido por árvores e coisas assim. Mas eu gosto do fato de estar sugerido lá. Vou tornar esse edifício um pouco mais tridimensional , assim como este. Faça com que a lateral do prédio caia para que possamos ver um pouco mais, talvez a luz saindo dele. Vamos dar uma olhada no topo aqui. Nós temos essa forma grande. E esta é realmente a Catedral. E vamos indicar partes dela também, essa parte superior. E lembre-se sempre de deixar espaço suficiente no topo da cena. Você não quer gastar bem, não quer desenhar até o topo do papel. Só parece engraçado depois. Você quer deixar espaço suficiente no topo e no topo dessas torres, há pequenos pedaços saindo, ok, mas pense neles como triângulos aqui também. Olha, você tem algumas pequenas janelas sobre essas torres. Então, vou apenas indicá-los assim. Nada muito difícil. Muitas dessas coisas vamos eliminar de qualquer forma. E com as aquarelas em uma grande lavagem, você mal vê o lápis lá no final. Vamos lá. Outro. Este meio que sobe mais ou menos por aqui. Observe como eu também estou segurando o lápis bem na ponta para não exagerar. É um dos meus pequenos truques. Eu tento segurar o lápis na ponta para não me preocupar muito com o que está acontecendo. E há, é claro, muitos desses edifícios e coisas ao fundo. E eu vou simplificá-los desse jeito. Ok, isso significa muito, mesmo este aqui, há algum tipo de edifício no fundo, essa torre. Então, por que não? Vou colocar esse desse jeito. Além disso, acho que deveria ser uma boa opção para os edifícios. No lado direito. Novamente, esta foto da torre do relógio, três, rejig data toca nisso. Agora temos pessoas entrando em cena. Portanto, é muito importante fazer com que pareça mais realista e animado. Claro, aqui temos algumas pessoas. Ok. Alguns deles, apenas ao fundo, mudam as coisas e fazem com que suas pernas se soltem em tangentes diferentes. Aqui está alguém que precisa ir para a estrada, talvez lá. E outra pessoa aqui em segundo plano. Acho que fazer, pegar as cabeças, as cabeças e o corpo são a parte mais importante. As pernas que você pode usar depois. Aqui, pensei por que não colocar uma figura que está mais perto da frente da cena assim. E, juntamente com as pernas que levam a entrar em cena, talvez. Agora podemos fazer o mesmo aqui. Basta imaginar que talvez eles estejam caminhando em direção à frente da cena. Parece um pouco engraçado. Eu refaço isso. Vá. Algumas figuras. Esse homem, vou deixar um pouco mais escuro para garantir que essas duas figuras se apresentem ao toque. Ok, então temos um casal lá, todas essas figuras em segundo plano. Acho que o bom é que essas figuras também servirão para criar uma sombra. No lado direito. Ainda estou decidindo como colocar a sombra. E também com os carros. Também haverá um problema com isso. Não é um problema, mas uma decisão que precisamos tomar com isso. Então, se eu fizer isso acontecer, complete o ângulo reto, eu acho, ou mais para trás ou para a frente. Acho que na verdade pode parecer um pouco melhor se sair assim. Um pouco para trás, para a direita e para trás assim. Isso é bom. Mais ou menos assim. Muitas vezes, um pequeno ângulo. Ok. Agora, é claro, há todos esses pequenos galhos e coisas aqui ao lado ou se eu quero colocar tudo isso, mas olha, vamos tentar. Tem um. Eles só foram colocados recentemente. Veja bem, antes não havia nada aqui, apenas uma estrada e eles tinham apenas alguns pequenos clipes. Eles também são legais. Eles apenas indicam parte da parte da perspectiva. Essa pessoa aqui pode estar meio que atrás de uma. Como lá. Isso também será bom para indicar algum tipo de sombra. Ok. E também temos carros só para ver se consigo colocar mais um na parte de trás desse jeito. Não vou ser muito, algo assim, mas também temos carros entrando em cena. Imaginamos que esse seja o ponto de fuga. Todas essas linhas correm diretamente em direção a esse ponto de fuga aqui na linha do horizonte. E podemos entrar em um carro aqui, talvez essa seja a parte da frente do carro. Vamos colocar esse é o capô desse jeito. Então temos o pára-brisas desse jeito. cima do carro, na lateral do carro, assim. Ok, simplifique e sai, vem para trás um pouco , algo assim. É a roda. Aqui está outra, aqui está outra, vamos dar uma olhada para ver se ela também é muito grande. Reduza um pouco o tamanho. A frente aqui e a lateral do carro, sua área em forma de carro. Um pouco mais disso. Vamos sair na traseira parte traseira dianteira do carro, há essas pequenas churrasqueiras, eu acho que aqui. Luzes, algo assim. Isso também formará uma pequena sombra. Apenas se movendo para o lado direito da cena. Um pouco de sombra aí. Faróis dianteiros. Está muito escuro embaixo do carro, então vamos deixar isso para mais tarde. Acho que já estou mexendo demais com isso. Tem outro carro aqui. Vamos apenas obter uma silhueta simplificada do carro assim. Algumas rodas aqui embaixo de uma sombra correndo em direção ao lado direito. As sombras ficarão muito boas neste caso. Acho que é um pouco padrão. E também estou pensando comigo mesma: por que não me trazer talvez um acabamento ou algo assim aqui? Como se estivesse à distância, como em Melbourne. Muito parecido com Melbourne, apenas um bonde, apenas uma parte quadrada da frente é assim. E então você pode simplesmente fazer com que tudo volte assim. Esse tipo de esconderijo atrás daquele carro. E aquela parte lateral do bonde está ali. Ok. Isso também criará uma pequena sombra no lado direito. Assim. Apenas diminua um pouco. Não vai ser muito alto, já que está bem longe. Ok, lá vamos nós. Um pequeno bonde rápido lá atrás e outro carro aqui. E eu estou fazendo todos esses carros e outras coisas, tudo em primeiro plano, porque isso torna tudo muito mais fácil. Então, basicamente, fazendo isso depois, você não precisa exagerar todos os pedaços. Muito entediante se você tiver que desenhar ou pintar por cima de todo o resto. Aqui está a traseira desse outro carro. Só estou recebendo uma indicação desse tipo. As janelas vistas de lado, a parte de trás do carro, sua vontade. E então temos uma roda aqui e outra roda aqui. E lá vamos nós. Parte frontal do carro. De novo. Aquela sombra correndo para a direita. Agora temos que ter certeza de que as sombras estão saindo na direção certa para olhar para este carro, não estou satisfeito com isso. Eu apenas abaixo um pouco mais desse jeito. Isso é melhor. Também há outra, a roda do lado esquerdo aqui. Você acabou de ver isso lá. Ok. Bom. Então, vamos entrar nos edifícios agora, no lado esquerdo, que é essencialmente tudo o que nos resta. E, claro, a estação. Qual é a parte mais importante dessa cena, na minha opinião. Ok, então aqui temos um pequeno arco e isso realmente leva para a água. Algumas escadas próximas a ela. É só um pequeno arco como esse. Há mais, mais alguns pedaços aqui, mas isso é mais do que apenas material de fundo. Até veja um pouco mais dessas luzes também. Assim, que abordaremos mais tarde. Ok. Muitas dessas áreas, também a cerca que você vê na parte de trás. Ok. Acho que vou realmente ver a cena com um pouco de sombra no lado direito. Por isso, desse lado, só para enfatizar novamente essa luz. Há detalhes e coisas no telhado, mas parece que algo assim é suficiente. E, claro, temos esse telhado da estação. Eu quero esclarecer as coisas desse jeito. Opa. Não estou indo muito bem hoje com minhas linhas, linhas retas como essa. Vindo aqui, aqui, aqui, aqui desse jeito. E o que podemos fazer é basicamente colocar toda essa parte superior da estação em segundo plano, atrás daquele bonde mesmo que acabasse de parar ali. Ok. Vamos fazer com que esse também diminua um pouco mais, fique mais fino à medida que descemos a página para o centro. Esse aqui. Endireite isso, coloque aí. Ok. O carro Packback é apenas um candidato, mais escuro assim. Então, temos um monte de coisas aqui. É muito complicado descobrir o que está lá dentro. Mas, no final das contas, talvez tenhamos alguns carros. Então, podemos obter algumas indicações de carros e coisas assim. Estou indo para longe e embaixo desta área. Às vezes, você também faz com que as pessoas talvez à distância, estejam apenas esperando para atravessar a rua. Você sabe, talvez apenas andando por aí nessa cama simplificada, coloque alguns números e siga seu caminho. Não gaste muito tempo com isso. Lembre-se, é só o desenho que queremos fazer, todos os detalhes e o pincel. Vou modificar rapidamente este anexo para torná-lo mais bonito. Eu senti que o carro deveria ser mais inclinado desse jeito. Então, podemos simplesmente entrar na frente dela. Quase parece um carro mais antigo. Dessa forma. Área. Um pouco melhor. Tudo isso também vai ficar bem escuro por baixo. Sim. Acho que parece um pouco mais. Mude a parte de trás também. Redesenhe isso. Assim, você quer que as rodas se alinhem mais. frente das rodas estará dentro da parte interna da roda. Então eu vou me juntar a isso aqui. E aqui. Eu também estou no back-end. Ok, isso parece melhor do que antes. É apenas uma perspectiva um pouco melhor sobre as rodas lá. Então precisa acabar no mesmo ponto do mesmo ponto aqui. Ok. Então, vamos voltar para os prédios e eu quero colocar a estação e, na verdade , quero ampliá-la. Estou pensando comigo mesmo que talvez seja um pouco seja um pouco maior para enfatizar mais a estação. É só uma caixa na lateral. Lembre-se de que você está desenhando a forma de uma caixa no final do dia ou talvez sentado de lado desse jeito. Este que eu fiz meio que caiu um pouco, um pouco longe. Mas você também tem outros edifícios e outras coisas aqui na parte de trás. Vou mexer um pouco e mudar alguns desses edifícios. Eu poderia estar disposto a ficar em segundo plano como aquele aqui. Ok. Apenas faça com que eles se afastem e desapareçam. É um tipo de coisa. Eu mudei um pouco porque mudei a estação, eles estão mais perto e a ampliaram. Apenas uma escolha pessoal. Bom. Bela seção. Toda esta seção aqui é, você pode ver no topo que há uma pequena cúpula. Um pouco dessa cúpula menor, assim. Cúpula colorida mais fria com outra , fica em cima desse jeito. Rabiscar isso em forma de arco ou algo parecido por baixo. Só um pouco do trabalho, da arquitetura do edifício. Veja mais aqui abaixo também. Ok. Onde está uma das cúpulas. Um pequeno. E estou gastando muito tempo nisso para ter certeza de que tenho detalhes suficientes. Não quero ter que voltar e mais tarde, especialmente quando estamos pintando e decidimos onde está tudo. Porque essa é uma parte crucial e crucial da cena. Ok. Ok. Só estou comprando outro pilar ou qualquer outra coisa. Ouça isso. Bom. Vamos fazer com que o grande domínio agora comece quase um pouco, amigos, ficando um pouco na parte de trás. Mas, além disso, é como uma base aqui e depois entramos como aqui em cima, ele termina, termina significativamente mais alto, quase duas vezes mais alto, talvez como aqui. Alongue esse acessório e, em seguida, ele terminará mais ou menos assim. Ok. No topo, você pode ver que é mais ou menos essa seção como esta. A bandeira australiana apenas tremulando no topo. Ok. Só estou brincando um pouco melhor com a cúpula. Ok. E, novamente, eu definitivamente enfatizei um pouco, tornando-o maior do que parece na referência. Ok, mas isso é algo que eu queria fazer para chamar ainda mais a atenção para isso. Meio que deveria ser um pouco mais bulboso. Menos isso deve estar bem, esse deve ser um bom ponto de partida. Não quero me aprofundar muito no âmago da questão e em todos os pequenos detalhes de tudo. Ok. Eu só vou entrar e realmente alongar esse prédio um pouco. Faça-o um pouco mais alto. Temos silhuetas de edifícios e coisas à distância, como esta aqui. E, novamente, é só uma questão de escolher. O que você quer enfatizar aqui. Eu não quero, não quero passar o dia todo fazendo isso. Oh, isso será apenas uma grande silhueta para mais tarde. Acidentalmente me livrei de algumas dessas coisas esfregando minha mão sobre elas. Bem, desenhe e preencha um pouco mais. Algumas árvores e coisas lá embaixo na base. Ok. Vamos dar uma olhada no lado esquerdo, agora eu vou entrar em algumas dessas pequenas janelas, como ver essas estruturas parecidas com janelas, elas são do lado da estação. Quero dizer, todos esses edifícios são muito altos, na verdade. Tanta, tanta coisa para entrar lá. E você também não quer exagerar. Acho que alguns desses edifícios ao fundo seriam pouco mais claros, como este prédio aqui. E isso vai chamar nossa atenção para a escuridão que vou criar na cúpula. Ou pelo menos um pouco de frescor na cúpula. Vamos só querer colocar aqui. Agora, o arranha-céu. Há uma fileira de edifícios neste momento. Você é só para mim. Não estou tentando ver exatamente a aparência desses edifícios só porque sei que eles serão principalmente uma silhueta. E uma peça paralela ao resto desse show que está acontecendo. Aqui está um prédio maior que sobe para o céu. Esta é a Unidade três por unidade. Elipse isso, faça com que desça mais desse jeito. Esse também. Até o fim. Assim. Temos mais alguns edifícios e arranha-céus por aqui também. Vamos colocar esse prédio aqui. Descemos até a base, como se houvesse mais prédios e coisas como esta aqui. Isso é um prédio. Outro aqui. Há muitas coisas acontecendo aqui e você não deveria exagerar com elas. Ok. Vamos dar uma olhada mais um pouco aqui. Outro prédio lá. Essas coisas simplesmente vão desaparecer no final do dia em uma silhueta. E acho que estamos prontos para ir. 4. Primeira camada: Ok, então vamos começar com a pintura e a primeira coisa que vou fazer é entrar em dobra nos prédios. E a foto de referência, verdade, para mim, parece um dia bem nublado. Quero que pareça um pouco mais vibrante, algumas sombras nítidas aqui. Então isso é mais ou menos o que eu fiz com o carro antes. Basta colocar mais algumas dessas sombras extras em alguns lugares, apenas guiando meu caminho pela cena para que possamos ter um pouco mais de variação no que está acontecendo com as sombras. E, basicamente, eu só quero sugerir e contar a história de um dia ensolarado em Melbourne. Ok, então vamos dar uma olhada nisso. Vou pegar um pincel pequeno como esse. Este é apenas um pincel de esfregão de tamanho médio. E eu vou misturar um pouco de ocre amarelo. Ocre amarelo. Eu vou direto para dentro. Provavelmente vou começar por aqui. Ocre amarelo. E também há um pouco de sienna queimada lá atrás. Eu posso colocar um pouco daquela sienna queimada lá também. Isso vai ser bom. Essa é uma pequena lavagem desse ocre amarelo para começar, é um bom, bom ponto de referência. Isso é Spire. E é disso que estou falando quando íamos analisar tudo isso. De qualquer forma, nas aquarelas. Então, seu desenho precisa ser preciso o suficiente para fazer isso, mas, ao mesmo tempo, você não precisa passar o dia todo com ele, apenas o suficiente para que, ao entrar com o pincel, como estou fazendo agora, possamos saber onde está tudo. Ok. Isso é um pouco de sienna queimada marrom . Aqui. Estou apenas dando um toque enquanto a tinta ainda está molhada. Deixe-o fazer o que quiser. Ok. Vamos dar uma olhada nesses edifícios na parte de trás. E, na verdade, vou fazer esse prédio aqui na frente primeiro. Conecte isso para tocar aqui. E muitas dessas coisas, eu só vou colocá-las nessa cor amarela ocre. Essa pode ser a hora dourada, eu suponho. É uma espécie de hora dourada. Cena de Melbourne. E recorte essas figuras, com um toque no fundo. Eu não sou muito, muito importante, mas toque nisso, coloque um pouco de vermelho lá também. Você pode ver aqui todos esses pequenos edifícios e coisas ao fundo, eu vou colocar alguns deles com uma cor mais fria. Mas os que estão em primeiro plano. Não se trata apenas de ter um pouco da mesma cor amarelada lá dentro. Ok. Quero ter certeza de que tenho esse recheio. Primeiro, o amarelo. Vou colocar um pouco desse amarelo de quinacridona na estação aqui porque quero que pareça um pouco mais vibrante. E é meio que uma das primeiras coisas que faço quando guardo cores e concentrações mais vibrantes para o meu assunto principal. Então, coloque isso desse jeito. É uma bela cor dourada, dourada e linda. Veja isso assim. E um pouco mais disso aqui. Vou colocar um pouco da tinta aqui também. Ok. Perto do topo das cúpulas. Assim. Ok. É muito leve. Ok. Só estou colocando um número e colocando um toque dessa cor, um pouco disso é só um pouco de roxo. Achei que gostaria de dar um toque aqui rapidamente. Na maioria das vezes, estamos apenas vendo todas as cores escuras. As cores claras, desculpe. Ok. Aqui no fundo, vamos colocar um pouco mais desse amarelo, talvez um pouco, eu tenho essa outra cor aqui, que é chamada de titânio polido. É só ficar mais claro, de cor amarelada. E o objetivo aqui, pessoal, é apenas conseguir uma indicação rápida de todas as cores mais claras. Você também pode ver aqui. Só estou pagando a parte superior, a parte superior da área do telhado da estação. E eu estou usando esse Buff Titanium, que é como uma cor esbranquiçada novamente, para esta seção, aqui, eu acabei de começar a colocá-lo de volta ocre amarelo e trabalhar no ocre amarelo e trabalhar nessa parte. Ok. Bom. Na verdade, vou colocar um pouco dessa cena. Também lemos esse amarelecimento por baixo. E isso só criará um pouco mais de contraste, contraste e interesse aqui. Vou examinar, vou adicionar um pouco mais, muito escuro, de qualquer maneira. Mas precisamos de algo lá, algum tipo de cor que também o torne mais interessante. Ok, então todos esses edifícios e coisas na parte de trás, temos que resolvê-los em algum momento agora. O topo deste telhado é uma espécie de cor esverdeada. É quase como um azul esverdeado. Ok. Não estou preocupado exatamente com a cor. Vou colocar um pouquinho de verde lá. Mas o principal é que eu só quero que seja um pouco mais frio, um pouco mais frio do que o que temos. Inicialmente. Está deixando cair um pouco dessa cor. Troque por um pincel menor, menor, menor. Mais desse ultramarino também. Talvez. Só frieza. É isso que eu quero aqui. Ok. Vou deixar que ele penetre e faça seu trabalho. Algumas delas se misturarão para baixo com o amarelo. Tocante em Go. Para trás estão todos os tipos de coisas à distância. Vou pegar um pouco de devagar e azul e um pouco dessa cor púrpura que temos na paleta. Eu tenho um pouco de roxo. Isso funcionaria bem, apenas uma lavagem muito, muito leve. E o objetivo aqui para mim é entrar em prédios, pequena silhueta desses edifícios distantes e distantes. E alguns podem interagir com o amarelo e outras coisas aqui, não importa, basta continuar. Queremos tornar essa cor muito fina quase eu diria que é quase dez por cento de tinta. 90% de água. Um pouco mais de azul lá dentro. Só para obter mais disso é eficaz. Acho que esse efeito geral de silhueta. Ok. Quero incentivar algumas delas a se misturarem às áreas que ainda não secaram. Nesta área aqui onde temos a capela da igreja. Você percebe que estou apenas cortando um pouco dessa área para que haja um pouco de exposição branca que meio que ajuda. E dando uma olhada, o que mais podemos fazer por aqui. Só estou pensando comigo mesma. Eu poderia simplesmente colocar alguma coisa aqui. Pouca indicação de um prédio e de uma distância como essa. Todo, todo o resto aqui, para todos segue o mesmo padrão. Mas esse prédio aqui é meio que amarelado. Então, deixar cair um pouco de calor em algumas dessas áreas, não importa. O importante é garantir que tenhamos uma forma grande para esses edifícios em segundo plano. Essa é a coisa mais importante que precisamos para a cena. Eu também tenho que escurecer a cúpula um pouco mais. Depois, se destacando o suficiente. É mais desse amarelo. E, novamente, apenas formando uma espécie de silhueta à distância. Tudo deveria se combinar muito bem. Isso lava como uma lavagem azul arroxeada, mas ainda assim muito leve. Ok. Mas o céu vai ficar mais claro. Antes de ir para o céu, vou colocar um pouco mais de tinta lá embaixo. Vou aplicar um spray rápido, um toque rápido em tudo. E às vezes você pode simplesmente sacudir um pouco de água e criar essas pequenas gotículas. E eles criam esse tipo de coisa, como devo dizer? Essas pequenas flores que fazem com que pareça mais interessante? Ok. Então faça isso. Enquanto isso estiver acontecendo, vou adicionar um pouco mais de tinta na base da cena. E, novamente, vou usar o pincel de esfregão para isso, aquele pincel médio para o chão. Eu só vou usar um pouco dessa cor acinzentada. É basicamente apenas um pedacinho da lâmpada, preta ou preta lunar misturada com um pouco de amarelo, fica cortando os carros primeiro. Muito, muito leve. Eu não quero muita tinta aqui. Você está pensando em talvez cinco por cento de tinta, o resto é apenas água. Ok. Cortando por aí. O principal é manter os pára-brisas iluminados. Muita água nessa mistura. Quero continuar assim. Aqui embaixo do carro. Bom. Basta espalhar isso pelo lado direito da cena também. Aplique um spray rápido para deixá-lo fora de contato. Ok. O maior erro aqui é começar. Eu vou atracar. Esta é a parte mais alta da cena além do céu, que está chegando ao final. Ok. Na parte inferior, eu gosto de colocar um pouco mais de escuridão apenas nas bordas, assim. Outra coisa que poderíamos fazer com a criação de uma sombra para entrar nesse lado das coisas. Pode ser de um carro, algo ou um caminhão à distância. Ali ao lado. O que quer que algo assim possa ser. Ok. Mas, na maioria das vezes, vou deixar a mesma cor, o mesmo tom. E vamos para o céu. Vou pegar um pouco de azul cerúleo e misturar muitas dessas coisas. Eu quero que seja muito, muito, muito, muito leve. E vamos entrar. Então, é preciso obter um pouco de azul cerúleo. Na maioria das vezes, eu sou apenas água. É tão leve que mal dá para perceber. Está, está, está lá. Tem que ser mais leve do que os prédios e a parte traseira. Então, se você está se perguntando quanta tinta estou usando, novamente, cerca de cinco por cento de tinta. O resto é água. Mais do que suficiente. Ok. Derrube isso. Cuidado para não misturar todas as bordas. Algumas delas podem se misturar, não é um problema, mas não misture todas as bordas. E como essa área começou a secar, não será um grande problema de qualquer maneira. Ok. Mas você notou que eu simplesmente deixo pedaços de branco nas áreas, especialmente nas bordas de alguns dos edifícios, e isso serve para criar alguns limites. Ele é um pouco branco, eles estão um pouco desse limite. Ok. Acho que também vou adicionar algumas nuvens, mas apenas fazer essa lavagem preliminar do céu aqui, derrubá-la nos prédios à esquerda vai ficar um pouco mais úmido porque acabamos de pintá-los. Portanto, tenha um pouco mais de cuidado com essa lavagem. Mas você não deve ter muitos problemas, muitos problemas, algo assim. Ok. Não quero colocar em uma nuvem uma nuvem maior ou algo no topo. Sou uma pergunta complicada. Está ficando um pouco roxo lá em cima, talvez um pouco de uma nuvem púrpura. Começando aqui. Vamos experimentar isso. Sim. Parece estar bem. E como eu faço isso é pegar um pouco desse roxo seco do pincel. Eu pego água parada, mas ela começa a secar quando eu a coloco no pincel. E então eu apenas uso a borda, a lateral do pincel para obter essas formas maiores de nuvem. O céu, eu também quero deixá-los muito escuros. E também não quero passar muito tempo mexendo no papel. Isso é apenas um toque para se exercitar. Você também obterá indicações médias menores de nuvens próximas a baixo. Então, isso é algo com o qual você quer brincar. Muito escuro. Só para criar um pouco mais de interesse no céu. Preferência pessoal. Um pouco mais nublado. É típico de Melbourne com todas as nuvens. De qualquer forma. Começa a parecer decente quando começa a parecer. Tudo bem, sentimos que está começando a assumir aquela aparência de nuvens. Sugiro que você pare. Vamos deixar isso porque queremos preservar a maior parte dessa luz no céu. Então, vamos secar rapidamente. 5. Segunda lavagem - edifícios: Agora, para a próxima etapa, vou pegar uma pequena escova plana, redonda e lisa. E esse pincel, vou usá-lo para entrar na maioria das sombras. E, novamente, basta mudar fotos de referência para que tenhamos um pouco mais de escuridão no lado direito desses edifícios. Então, vamos prosseguir e começar com isso. E eu vou misturar um pouco de roxo. Também tenho um pouco de preto aqui na paleta, um pouco de roxo, mas um preto e um pouco de azul ultramarino. Para criar para mim uma cor bonita, escura e suculenta. Sempre posso misturar um pouco de marrom lá se achar que está muito frio. Só uma cor escura. E eu ainda estou usando cerca de 50 por cento de tinta e 50 por cento de água. Isso permite que a tinta ainda permaneça bastante transparente. Ok, então por onde devo começar? Na verdade, estou pensando em começar. Eu vou começar, comece aqui mesmo em zeros fundamentais. Então, eu vou colocá-lo em um pouco de sombra aqui no lado direito da estação. Ao lembrar que uma das coisas mais importantes de toda essa cena é essa cor dourada muito bonita que você também obtém. Então, eu não quero eliminar tudo isso. Só queremos colocar essa sombra. Ok. Algo parecido. Assim embaixo do prédio. Como você pode ver, há apenas pequenos potenciais para sombras como essa. Aí está um pouco de sombra. Observe como ainda é justo, ainda é bastante leve. Aqui mesmo. Há uma pequena parte dessa pequena abertura está ficando um pouco colorida assim. Na verdade, muitas dessas coisas , quando entrarmos em toda a gama de tons, todos os escuros , começarão a ficar muito boas. Mas, por enquanto, estou apenas tentando encontrar alguns pequenos detalhes que eu possa destacar como pequenos detalhes aqui no topo da cúpula. Isso indica um pouco de sombra no lado direito da cúpula. Ok. Simples assim, não foi feito muito esforço . O toque de cores mais escuras. É muito parecido com um pouco de roxo que eu encontrei. E passe isso no lado direito desta cúpula. Essa, mais desse lado. Assim. Para criar uma sensação de escuridão. Aqui. Também está funcionando em segundo plano . Seria bom escurecê-lo para tocar à direita. Bom. Ok. Então, temos alguns detalhes lá, e eu estou apenas colocando um pouco de detalhe embaixo da parte superior da cúpula. Você vê isso como pequenos pedaços de corrimão ou algo parecido. Nós também temos um pouco disso aqui. Estou usando a pequena ponta na ponta do pincel plano para, para fazer isso, adicionar esses pequenos detalhes. Um pouco de escuridão no lado direito desses pilares. Novamente, só para talvez indicar as sombras. Ok. Eu não tenho uma referência específica para as sombras, então muito disso é, em certo sentido, apenas inventado. Portanto, temos que ter um pouco mais cuidado com os valores e garantir que tenhamos o suficiente da escuridão lá dentro. Mas não muito, para que obscureça todo o resto da cena. Você também pode voltar a ele mais tarde. Você pega essas pequenas janelas e outras coisas que ele está bem, olhe para elas. Eles simplesmente ouvem o som estourando. Ok. Vamos colocar um pouco de cor, um pouco de sombra para esse lado do prédio também. E vou usar novamente a ponta da escova plana. E eu posso ver uma pequena indicação de uma sombra aqui. Isso é apenas usar um pouco de preto e roxo. Então eu mencionei antes. A cor laranja e amarelada que você vê, na verdade complementa muito melhor o roxo. Muitos deles simplesmente se juntam. Na verdade. Estou deixando um pouco mais claro aqui porque só quero fazer isso de uma vez, talvez um pouco mais roxo. E veja como estou indicando a fonte de luz que vem do lado esquerdo fazendo isso também. Ok. Descendo mais no chão, eu realmente escureço mais na base. Aqui, na verdade, há muitas coisas acontecendo e até algumas verduras, como algumas verduras das árvores aqui atrás. Acabei de colocar um pouco de verde, um pouquinho disso. Não quero que isso contamine minha paleta e torne tudo verde. Então, vou inserir isso rapidamente. Já achei algo acidentalmente no lado direito deste prédio. Não quero. Não importa. Estou bem. Adoro usar roxos em combinação com amarelos para realçar a beleza dos amarelos. Aqui. Vou colocar isso, quero dizer, é uma torre de relógio, mas você mal consegue vê-la. É só uma coisinha, um pequeno pontinho na distância. Simplesmente poderia ser qualquer coisa, na verdade. E, novamente, indo para este prédio, vamos colocar algumas cores mais escuras passando por ele. Outra coisa que podemos fazer é até mesmo entrar em uma sombra um pouco mais suave. Aplique um spray. Eu não consigo ver isso. A tinta começa a escorrer um pouco. O truque é mesclar tudo e fazer com que pareça natural. Quero que um pouco desse amarelo apareça, apareça por trás. Isso é divertido, com contraste extra na base, como mencionei antes. Para entrar. Assim como cortar o trabalho para as figuras. Vamos dar uma olhada. O que queremos fazer para esta seção aqui? Quero dizer, é como se uma cerca subisse até o primeiro plano. Basta fazer isso no momento e conectá-lo. Eu também quero que pareça muito perfeito. É uma parte complicada, na verdade, basta indicar algumas dessas partes. Bom, bom, bom. Junte-se a isso assim. Por favor, junte-se à parte de trás. Não precisamos fazer muito esforço lá. Nós temos esses três, eu não sei o que fazer esses três pequenos pedaços aqui. E eu acho que, na verdade ao enfatizá-los demais, isso vai chamar a atenção do resto da cena. Então eu vou me livrar dele e usar esse roxo aqui. Um pouco desse roxo ficando do outro lado desta seção. Nós também podemos, podemos até deixar um pouco desse branco se você quiser um toque disso. Eles são apenas mais uma seção da cerca atrás de algo simples assim. Mais sobre isso aqui. Isso é novamente roxo e um pouco de preto misturados, enfatizando essa sombra no lado direito deste edifício. Aqui. Isso facilita muito quando você usa a escova plana. De qualquer forma, é muito fácil fazer isso. Vou entrar neste também aqui porque na verdade ele cria um pouco de sombra. Sombra, mas como uma ênfase na luz e na construção de formas negativas à distância. Assim. Parece mais eficaz dessa forma. É mais. Sombra no prédio C, do lado direito. Apenas repetindo essa mesma estrutura. Mesmo padrão. Quero dizer, tudo o que eu vejo à distância vai até o topo para ver tudo exatamente. Mas também quando está tão longe na parte de trás. Você só quer desfocá-lo um pouco. Não há muitos detalhes lá atrás. Esse aqui também é algo aqui. Basta entrar em um pouco dessa escuridão do lado direito. Brincando com mais alguns. Entre aqui, estou pensando se quero realmente escurecer esses edifícios fora da estrada e a distância. Acho que ainda não vou jogar com isso. Uh, trabalhe em algo aqui primeiro, apenas na parte inferior da cena, onde temos toda essa escuridão por baixo do telhado da estação. Simples assim. O que eu percebi é que este é, na verdade , o bonde dos esquecidos. Então eu coloquei isso para aparar lá. Vou suavizar apenas a escuridão e suavizar isso. Ok, então temos a lateral desse bonde meio criando uma sombra lá. Escuridão no lado direito da guarnição. Talvez um pouco de roxo lá dentro. Isso diz que tudo será uma sombra correndo pelo chão. Mas aqui está o verdadeiro tipo de pedaços escuros que eu posso começar a usar alguns desses pretos lunares ou qualquer outro preto que você tenha. Você também pode escolher algumas outras cores, outras. R, cores escuras podem se misturar usando suas três cores primárias. Basta misturar as primárias. Você pode misturá-lo. Além disso, um pouco de azul e um pouco de marrom, azul escuro e preto marrom escuro que criam a mesma área de cor muito escura. Não se apresse apresse com isso e tente encontrar áreas nas quais você possa indicar alguns detalhes, como, por exemplo, veja aqui. Eu posso ver algum tipo de coisa que eu não sei, algo embaixo do telhado. parte de textura mais clara do telhado apenas indicou um toque que você também pode deixar um pouco de amarelo lá dentro. Corte as figuras, as pessoas por baixo disso. E a causa. Mais importante ainda, vamos eliminá-los. Mas observe como eu deixei aquele amarelo no fundo. Isso faz muita diferença. Ok. Por que todos estão comprando parte desse para-brisa para o bonde enquanto eu estou aqui também. Embora talvez tivesse um pouco de azul aqui. O para-brisa apenas toca em um pouco desse azul cerúleo. Misture assim. Basicamente, criando uma forma negativa com o bonde. Vamos trabalhar um pouco nos prédios ou no lado esquerdo. Fizemos muitas construções no lado direito, então só mais algumas peças sobre elas. Então, este aqui, eu pensei, por que não obter um pouco de contraste e o lado direito desse prédio aqui. Não muito, apenas o suficiente para torná-lo mais escuro. Dá um toque desse jeito. O que mais temos mesmo nesses edifícios, podemos simplesmente, por que não colocar um toque de cor no lado direito desses edifícios. E se for demais novamente, apenas amoleça. Mas isso cria uma aparência mais realista para os edifícios e enfatiza a fonte de luz que vem do lado esquerdo. É por isso que estou tão interessado em fazer essa consistência. E isso é colocar esse lado do prédio lá. Esse lado aqui. Um pouco mais disso. roxo que percorre o fundo é um roxo muito claro, mas, no entanto, cria um belo contraste, sendo esse amarelo uma cor complementar. Vamos dar uma olhada. O que mais? Essa aqui, vamos colocar um pouco de roxo aqui e arrastá-la para baixo. Observe como essa cor fica macia na parte de trás, muita água lá dentro para que ela não domine, não domine a cena. Se você deixar todos esses edifícios na parte de trás muito escuros, isso os fará avançar, então queremos torná-los mais claros. E os que estão em primeiro plano tocam mais escuros. E isso também cria essa sensação de aumento e diminuição da complexidade. Um pouco mais. Uma coisa interessante sobre esses edifícios aqui que eles formam um pequeno limite, com o topo deste no topo desta estação. Então, eu sou cliente na verdade, torná-los um pouco mais sombrios para enfatizar isso. Para que o teto se destaque um pouco mais. E Matt. Sim. Na verdade, essa é outra parte da cúpula. Vou dar uma indicação rápida de que não é minha opinião. A parte mais importante, a cena, só aquela ali, eu acho que é crucial. Oh, só estou comprando mais algumas dessas peças. Como sempre, eu poderia simplesmente combiná-lo, apenas criar que este não é um grande edifício como esse. Novamente, isso também criará mais essa sensação de nitidez na parte amarela desse telhado. Aqui, basta mover isso para baixo desse jeito. E talvez um pouco desse prédio aqui, toque daquela escuridão escorrendo pela página. K. Esfregue nos cantos. Não quero muito contraste por lá. Ok, vamos dar uma olhada um pouco aqui. Agora vou pegar um pouco desse roxo e colocar um pouco aqui. É por isso que ela chama de área intermediária. Passagem subterrânea. Assim. Na verdade, deveria ser muito mais escuro nesse lado direito desse jeito. Basta colocar um pouco mais de preto lá dentro. Eu quero que seja um pouco mais leve aqui. E, hum, meio que se juntar a algumas dessas coisas em primeiro plano. Midground, na verdade. Isso também contornará a troca de brocas de Beethoven, uma forma negativa. Em qualquer lugar que eu possa criar, sobreposições de formas negativas. Eu farei o meu melhor para colocar isso em prática. Ok. Ok, então, dando uma olhada na cena, acho que os edifícios ao fundo estão quase prontos. Outra coisa que você pode fazer é colocar algumas das falhas dos edifícios em segundo plano. Então, algumas dessas coisas, pequenos trechos de trabalho em linha, podem ajudar. Às vezes. Você pode até mesmo inserir algumas indicações rápidas de como o Windows. Acho que alguns deles ficariam melhores. Algumas janelas ou algo assim e algumas quebradas em todas elas, mas algumas bordas quebradas por causa de algumas falhas e coisas assim. Basta tocar e usar o pincel. Não há muito esforço aqui. Apenas tocando em go. Acho que quanto menos tempo você passa lá, melhor, melhor fica. Algumas dessas janelas não são realmente tão escuras e é por isso que estou colocando algumas delas agora, porque na verdade tenho todas as cores muito escuras no final. Isso é apenas algo para nos manter. As pessoas estão interessadas nesses tons médios. Desenhe alguns desses tons médios. Edifícios de fundo. Provavelmente não é um grande problema, mas agora você ainda pode fazer coisas assim. Ok. Dependendo de quão detalhado você quer ser. Houve um pouco de cor e alguns pequenos pontos aqui e ali. Essa é aquela cúpula. Bastante crucial. E acho que para o final dessa cena, talvez você precise ter certeza de que temos detalhes suficientes nela. Então, tenho algumas linhas executando um Clorox para indicar como a arquitetura da arquitetura do edifício. Fazendo isso aqui também nas seções principais. Por ser tão leve, você mal consegue dizer o que está acontecendo lá dentro. Basta um pouco de trabalho rápido que você se surpreenda com a diferença que isso realmente faz em sua cena. Na maioria das vezes é só água aqui e um pouco de roxo. E eu também me certifiquei de ter secado o pincel significativamente antes de fazer isso, para que não sequemos, não nos deparamos com eles. Muita cor, muita escuridão aqui, tentando criar um pouco de contraste aqui com o telhado embaixo. Um pouco de contraste. Eu posso entrar na fila ou algo parecido aqui. Até mesmo essa parte do telhado tem um toque de escuridão logo abaixo. Demasiado. Está tudo bem. 6. Segunda lavagem - primeiro plano: Um pouco mais de cor. E, novamente, apenas colocando algumas dessas luzes, pequenos indícios da perspectiva do edifício. Tão leve que é difícil ver exatamente o que está acontecendo. Mas estou vendo, acho que faz diferença. Algumas dessas bordas duras aqui também podem ser suavizadas. Macio o suficiente, algo assim. Raspe com um pouco de água para unir melhor. Só que bordas duras, às vezes no lugar errado, também podem chamar a atenção onde você não quer. Você não quer que o espectador queira passar muito tempo lá. Então, quando vejo um pouco disso, vou limpá-lo rapidamente e resolvê-lo. Coisas nos cantos. Não é grande coisa. Não quero muita tensão desse lado. Passei muito tempo com todas essas outras coisas. Vamos para o primeiro plano. Eu não quero entrar nas sombras finais, pedaços de cor nas figuras. Vou colocar um lindo azul cerúleo para este. Tudo o que estou fazendo é colocar algumas cores muito claras, muito claras. Estou apenas começando a usar essa cor leitosa. No topo, acho que as roupas ou as figuras. Conforme você passa para o fundo, você realmente é difícil dizer exatamente a cor da roupa que eles estão usando, só eu. Vou criar um pouco de escuridão, talvez para os de trás. E vou deixar os da frente um pouco mais leves. Para que haja um bom contraste aí. Aqui estão mais alguns números, alguns números do segundo ano, esquecidos deles. Uma e outra vez em segundo plano. Opa. O carro, a cor dos carros também é. Precisamos examinar um pouco mais. Acho que vou, vou usar cerúleo ou sim, cerúleo, azul, turquesa, veja a cor desta em primeiro plano. Então, vou entrar na estrutura dessa forma. Azul claro. Lembre-se de que, na verdade, há muita sombra no lado direito desse carro que queremos sugerir. Então, não há problema em ficar um pouco mais escuro aqui. Mas tendo em mente também o carro, o outro lado ainda estará azul. Mas eu sou muito leve. Colocar muita água aqui para indicar que o pára-brisas, aquela luz, está por cima de todas essas coisas que estão acontecendo. E depois vou entrar com uma cor um pouco mais escura para o interior das janelas. Todas essas partes das janelas de qualquer maneira, mas vou misturar isso assim. Rapidamente. É surpreendente a rapidez com que esse trabalho a lápis simplesmente desaparece. A frente do carro? Sim. Apague algumas dessas luzes, toque nos faróis ou qualquer outra coisa. Parece muito um Mustang ou algo assim. Parece um carro antigo. Um pouco desse azul. E eu também tenho um carro à distância. Você decide realmente a cor que deseja fazer. Vou usar um pouco amarelo extra ou algo parecido, apenas um amarelo opaco para este carro e colocá-lo, basta manter o para-brisa iluminado desse jeito. Acho que deveria estar pronto. Agora, todos os outros carros também, um pouco de azul na parte traseira dos um pouco de azul na parte traseira dos pára-brisas. Acabei de me tornar turquesa, veja a cor, na verdade, algumas dessas estão lá atrás, de qualquer maneira. Não importa. Um pouco de roxo, talvez para este, apenas uma pequena mistura de roxo branco. Deveria ser mais escuro no lado direito. Toque mais escuro. Eu também vou pegar o resto do carro. Mas eu quero deixar isso secar um pouco. Trabalhe neste. vai ser um pouco de preto e um pouco de roxo misturado preto e roxo. E olha, podemos entrar aqui e realmente pegar o volante desse carro, que está bem escuro por baixo. E também a seção escura logo abaixo. Super importante. Usamos a junção em primeiro plano para que você tenha mais atenção aos detalhes. Dedique um pouco mais de tempo. O que você está fazendo. Sombra. Isso vai ser uma sombra bem escura. Acho que vou fazer quase tudo de si. Mas com isso, um pouco de transparência ainda está lá. Observe que escuro é isso, mas acho que chegar perto disso. E isso é apenas lançar uma sombra para esse lado da pintura. E olha, você também tem essa área com os blocos. E assim, vou simplesmente contorná-los . Assim. Basta cortá-los. Talvez você consiga fazer alguma coisa passar por aqui, mas na maioria das vezes, vamos tentar colocar isso. Haverá a sombra dos blocos aqui. Aqui ao mesmo tempo. Porque quando temos essas sombras unidas que simplesmente estão bem, uma ao lado da outra, acho que faz sentido fazê-las todas ao mesmo tempo, porque às vezes há interação entre as sombras. E você pode ter a oportunidade de misturá-los. Se você esperar até depois, isso simplesmente não funciona, realmente não funciona. Então, olhe aqui, talvez possamos fazer algo assim. Mas primeiro, deixe-me ver alguns detalhes das pernas dessas figuras. pouco de preto e um pouco de preto para as pernas, também as uniu um pouco. Porque podemos realmente fazer a mesma coisa que mencionei antes e criar uma sombra de união junto com tudo aqui em primeiro plano. Verbal Black juntos. Tem esse aqui também. Só rapidamente. Coloque-o aqui. Muitas vezes, a distância dessa sombra, e você pode ver o carro, a sombra do carro passa por essa área. De qualquer forma, é por isso que eu queria fazer tudo isso ao mesmo tempo. Use uma escova maior, você tem uma escova plana maior. Só estou entrando. Então, se as pernas desaparecerem ou algo assim, sempre podemos colocá-las depois. Detalhes extras para as pernas. Acho que é mais fácil fazer isso. E perder as grandes sombras. Pedaços importantes que precisamos ter certeza de que estão incluídos lá. Há um pouco dessas sombras secas aqui. Provavelmente estou pensando, quanto disso eu quero deixar de lado e continuar misturado um pouco desse lado. Mas vou deixar um pouco disso para o efeito textural que você obtém. E veja como eu também estou juntando-o um pouco neste lado da grade. Muito crucial. Se você está nessa área, lembre-se de que às vezes você só precisa trabalhar no que está lá. O simples fato de que, nas interações das interações, você só consegue obter essas combinações de forma adequada. Se você fizer isso ao mesmo tempo. O momento é muito importante. Se eu voltar e tentar fazer isso depois, isso já terá secado e vai parecer muito artificial. Mas, no momento, tenho a oportunidade de misturar, misturar com um toque para que eu possa fazer isso. Isso é o que eu vou fazer. Debaixo do carro , como eu disse, um pouco mais de escuridão em partes, mas não é muito mais ao redor das rodas, eu acho. As rodas rodavam e até as rodas estavam quietas, escuras. Eu posso simplesmente colocar um pouco de outra cor aqui, entendeu. Diminua um pouco. Esse carro aqui no fundo, eu só vou simplificá-lo, colocar as rodas com um pequeno ponto preto ou algo parecido. E depois, desse jeito , como uma figura ao lado do carro. Você verá alguns pequenos detalhes no carro como o, a janela, as soleiras e coisas assim. Então, é claro que você pode simplesmente entrar e indicar batidas, pedacinhos e pedaços para eu não quero exagerar. Definitivamente a escuridão atravessando aquelas janelas. Na verdade, não é tão leve. Então, apenas emplumando algumas dessas cores mais escuras. Novamente, adicione um pouco mais de tinta escura sobre o lado direito do carro. Ao deixar um pouco do azul também. Basta misturar um pouco. Faça o que quiser. Ok, vamos fazer esse carro aqui. Um pouco de escuridão por baixo, assim. E, novamente, apenas entrando nessa forma de sombra correndo em direção ao lado direito. Isso está criando uma forma um pouco pintada negativamente no carro. O carro aqui. Conecte-o repetidamente, a sombra correndo em direção ao carro, outra aqui. Então, posicionamos bem esses carros de forma que todos se juntem e criemos essa forma pintada negativamente que se une e cria um pouco de contraste para o para-brisa do carro aqui mesmo em primeiro plano. Sombras desses carros e da traseira. E não só isso, também temos alguns números aqui. Você pode ver esse alguém entrando lá. Então, por que não colocar as pernas dessa pessoa? Talvez mais escuro, apenas um pouco mais pernas pretas e junte isso. Um pouco de sombra no chão. Lá. Outra figura talvez esteja aqui. Também estou criando um pouco de sombra extra. Ilumine as sombras muito escuras. Aí está um pouco melhor. Então essa sombra se mistura com o carro, toque no carro. A escuridão no lado direito do pára-brisas. Carro lá. Acho que temos esse assunto bem resolvido. Vou apenas indicar algumas dessas janelas ou algo na lateral. Mas, além disso, eu realmente não quero movê-lo ou trocá-lo muito , porque nós temos que ele já parece um carro e também está distante. Portanto, qualquer trabalho extra que você dedique a ele começa a trazer mais larguras. Parece bom. Vamos colocar um preto mais escuro, muito suculento, olhando em volta. O que mais temos? Por que não voltar para esta área aqui? Sabemos que temos um pouco de escuridão, um pouco de preto nas áreas desta estação aqui. Neste ponto, você acabou de classificar usando essa técnica de toque e vá, como você pode ver, para obter algumas linhas sutis. E isso pode ser uma janela ou algo assim ou uma abertura na frente. Cuidado, use um software rápido para que você não chame muita atenção aqui. Ok? Você está obtendo os últimos trechos de escuridão e contrastes com este edifício. Assim. Algo aqui, um pouco de escuridão. Eles não recarregaram meu pincel uma vez. Aqui. Aqui. Não sei o que são, mas essas estruturas redondas na cúpula, você pode ver, vamos colocar na parte superior da cúpula, que é apenas um exemplo mais escuro e rápido do que está acontecendo. Não quero exagerar. Que isso também é algo superior, só um pouco, algo assim. Talvez pintura negativa para cortar ao redor do lado iluminado aquele som vazado pela luz. A menor, uma cúpula menor. Ok. Estou apenas escolhendo pequenos pedaços de escuridão e também o chão do prédio. Você pode simplesmente colocar um toque de escuridão aqui e ali. Não muito, mas um pouco mais escuridão e olha como eu pulo partes da meta do papel. Esse é um truque que você precisa fazer. Porque se você, por algum motivo , inserir, desenhar toda a linha , fica terrível. Parece muito duro. Lados dos edifícios. Aqui você pode ver que eu também estou fazendo algo. Não sei se talvez algumas pequenas linhas que o atravessam assim ajudariam. Sim. Apenas algumas linhas quebradas, algumas coisinhas rápidas do tipo. Porque está em primeiro plano, no meio do plano. E as partes mais escuras, as partes mais escuras dessa cena. Realmente. As janelas, a sombra e os semáforos, que ainda não resolvemos . Também há aqui algumas pequenas janelas que estão apenas olhando para ela, apenas algumas pequenas indicações como essas. Lá. No topo. Você pode obter um pouco de algo assim. Você está apenas escolhendo pedaços de escuridão. E também se trata de equilíbrio. Então, temos alguns tons muito escuros em algumas áreas da cena. Este aqui é o acabamento. Você mal pode dizer que está lá. Pode usar um pouco de guache logo no final para pegar o bonde, só para destacá-lo. Aqui há uma seção desse arco. Vamos colocar isso assim. Pequeno arco rápido. Então, alguns pedaços aqui, do lado esquerdo do arco, em forma de arco, há algumas pequenas janelas e outras coisas também. Um pouco mais da estrutura. Voltando lá e repintando partes dela. Você tem esse teto, o fundo também. Portanto, esse teto claro realmente ajuda se eu tiver um pouco mais de contraste. Para esta seção. O trabalho em linha ajuda na borda do meu pincel. Eu não quero exagerar. Algo parecido. Está tudo bem. Ok. 7. Segunda lavagem - toque de acabamento: Vamos pegar algumas dessas lâmpadas, postes e coisas aqui na rua. E provavelmente os primeiros que vou fazer estão por aqui. Basta colocar algumas indicações desses semáforos saindo. Aqui. Na verdade, é meio difícil colocá-los porque são uma área muito escura aqui, mas na verdade vou trazer um pouco de guache para ajudar com isso mais tarde. E lembre-se de que você não precisa receber todas essas pesquisas exatamente como elas aparecem. Para. Basta escolher quais você, gostaríamos de colocar lá. Então, aqui eu vi esse subindo desse jeito. É uma pequena lâmpada de rua. Difícil de colocar lá, mas é assim. E, na verdade, vou usar um pouco de guache depois para sugerir isso melhor. É uma pequena lâmpada de rua, uma daquelas velhas e antigas. E vamos dar uma olhada. Podemos ter um nariz aqui. De qualquer forma, colocamos um lá antes, mas basta desenhá-lo com o pincel. Pinte com o pincel. E lá vamos nós. Apenas uma indicação rápida disso. Sim. É aí que ele mora. E, claro, você tem esses pedaços maiores aqui que também formam a forma dos semáforos e dos postes de luz. Então, só um pouco disso e veja como eu também estou usando linhas quebradas para que não se destaquem muito. Acho que se você os desenhar com uma linha completa e ininterrupta, eles chamam muita atenção. Faz parte de ele ter um semáforo aceso e acho que está recebendo uma indicação desse jeito. Eu sou um maior aqui. Não se apresse com eles. Estou muito tentado a me apressar, mas posso criar um pouco de bagunça se você não tomar cuidado. Veja também os ângulos em que elas aparecem. Esse é mais. Parece um pouco mais curto porque está mais perto de nós. Ok. Algo parecido. Isso também está longe quando não estou muito preocupado com eles, mas talvez eu queira colocar outro aqui. Isso ajuda a dividir um pouco a cena. Então, é quase invisível. Ok. Você desce, você pode simplesmente ver algo assim. Pequenos postes de iluminação. Muito, muito, muito difícil de ver, mas mais dos que estão na frente, é preciso ter cuidado. Esse grande aqui. Sobe até o topo e corta. Começa por aí, você pode dizer. Eu entendo. Está apenas passando por aqui para apagar as luzes daquele prédio, anexado à direita aqui. Estou trazendo isso à tona. Novamente, sendo muito lento com isso. E coloque a parte superior lá. Essa parte meio que se junta desse jeito. Então você tem a lâmpada real aqui. Assim. Isso parece muito decente. Hum, você sabe, tem tudo isso passando por aqui também. Outro semáforo como esse. E por onde isso começa? Por aqui? Traga outra enquete. Pintura, outra enquete ao fundo. Este sobe um pouco mais alto. A parte superior da lâmpada aqui. Este pequeno conector, conecte essa broca também para deixar o semáforo. Há tantas pequenas verticais aqui. E eu também não notei antes de colocar algumas áreas escuras embaixo do carro aqui. Outra coisa que eu queria fazer era colocar algumas linhas orientadoras percorrendo a cena. Então você está imaginando uma linha correndo de trás para a frente. Assim. Do ponto zero, ponto imaginário aqui, basta conectar várias linhas em primeiro plano à parte de trás. Mesmo no chão também há um pouco de comida, arte ou algo parecido. Então, eu posso simplesmente me livrar disso. Apenas certifique-se de usar bem isso também. Você quer que seja quase como uma reflexão tardia. Aproveite isso, essa parte aqui e crie outra. E isso, eu acho que isso cria uma forma um pouco mais negativa pintada lá. Mais um pouco aqui. Na verdade, isso faz parte, novamente, dessa cerca no lado esquerdo, da cena, mas abaixo dela está novamente o solo e a trilha, que indicarei rapidamente que a trilha é mais ou menos aqui. Quando essas linhas estão no chão, elas apenas ajudam a unir a cena. Temos muitos detalhes em todas as outras partes da cena, mas não temos muitos detalhes no chão e talvez haja algumas marcas e coisas estranhas no chão, então você pode sujar um pouco. Veja o que estou fazendo aqui. Só estou entrando em algumas notas e outras coisas. Especialmente aqui em primeiro plano, simplesmente não há detalhes suficientes para o solo, a textura do solo. Não que seja uma coisa enorme, mas quando você tem tantos detalhes em outras partes da cena e não tem nada aqui em primeiro plano. Você ficaria surpreso com o quanto, como e o quanto ele se destaca e não de uma maneira boa. É quase como uma técnica de mistura. Coloque um pouco de vermelho para os rostos das figuras. Cabeças com um toque de vermelho e talvez um pouco dessa mistura cremosa de cores, tanto faz. Só para realçar algumas figuras, um toque, como um braço ou algo correndo atrás. Perceba que também não há muita sombra para alguns deles. Eles acabaram de se misturar à lavagem anterior. Então você sempre pode fazer esse tipo de coisa em, em suas próprias pequenas sombras, para essas, essas aqui. Só os mais rápidos. Sem muitos detalhes, mas apenas o suficiente. Indique a sombra mais escura. Você pode, esses postes devem ter um pouco de sombra correndo para o lado direito. Não é uma grande coisa que ninguém precise ver, de qualquer maneira. Apenas um pequeno detalhe que estou adicionando para as janelas. Os carros aparecerão aqui em primeiro plano. Misture um pouco as pernas com o corpo. Essa pequena mistura macia. Para eliminar um pouco dessa aspereza. Pode ser usar uma bolsa ou carregar algo aqui e colocar uma pequena alça de bolsa como essa. Ok. Agora, alguns retoques finais e um pouco mais. Mais escuro, mais escuro, preto. Só quero acabar com isso. Agora, com os últimos retoques finais. A estação, eu acho que apenas um pouco de trabalho de limpeza seria bom. Afie a borda do telhado. Malvado. É complicado para essas partes aqui em cima, mas confie em Moser aqui, embaixo da sombra ou da área de abrigo. Novamente, agora, um pouco de guache, um pouco de guache. Quando estou fazendo isso, estou apenas trazendo alguns destaques finais. A cena. De qualquer forma, podemos introduzir um pouco de brilho. E eu estou usando um pouquinho de água, provavelmente cinco por cento de água só para ativar o guache, deixá-lo um pouco mais úmido do que o que saiu das tubas. E dê uma olhada. Agora, quero colocar um pouco de água nessa guarnição. Eu também vou limpar o pincel um pouco primeiro para que não fique demais, não fique muito nele. Estar no para-brisa como aqui. Conecte isso com um toque. Lá vamos nós. Aqui no prédio, na estação, nas bordas das janelas. Você pode simplesmente destacar um pouco do pequeno destaque que está lá. Está em pedaços. Esses pequenos semáforos. E essas pesquisas também funcionam com um toque de pouco brilho. Se preferir, você também pode misturar um pouco, um pouco de cor. Vou entrar um pouco para comprar essas lâmpadas. Eles estão um pouco dentro das lâmpadas. Descendo como aqui pela escuridão. Isso ajuda a trazê-lo de volta à tona. Pedaços no carro. Na verdade, pouco é apenas uma indicação rápida. Essa era a manchete ou simplesmente a trouxe de volta rapidamente. Modele um pouco o carro. Ok. Estamos nos números. Sim. A cabeça, a cabeça e o ombro dessa. Também são aqueles que saem da parte de trás. Você pode simplesmente trazer à tona novamente. À distância. Será guache vivo para este carro. Bem-vindo. Mostre isso em que ainda não consigo ver esse bonde tão bem, mas vamos nos contentar com ele. Carregue esta represa que algumas partes desses destaques. É importante usá-lo com moderação. Também vou sacudir um pouco rapidamente esse carro em primeiro plano, voltando para essa área de fundo. Agora, na verdade, há um carro atrás dele, mas vou me livrar disso e tentar criar uma nitidez extra aqui. E basta sacudir a parte superior para que pareça mais natural. Coloque alguns passarinhos voando por aí para acabar com isso. Só na parte de trás, assim. Pessoas estranhas voando por aí. E isso ajuda a conectar melhor a cena. Se eu fizer isso. Conecte o céu com o resto da cena. Nós terminamos.