Pintura: pintura de pássaros em aquarela! (Pássaro de flamingo)

1. Introdução: Olá e seja bem-vindo a esta aula. Aqui está um fato divertido para você. Você sabia que existem mais de 10 mil espécies de prancha no mundo que flamingos e obtêm sua cor rosa de sua comida com o pescoço longo, bico angular. E eles são bem conhecidos de cor rosa. Eles são uma inspiração perfeita para pinturas em aquarela. Olá, meu nome não é. Tenho desenhado e pintado desde que me lembro. Mas eu levei a pintura a sério desde os últimos 15 anos. Eu me apaixonei por aquarelas. É de natureza transparente e orgânica. Prefiro pintar solto, o que me permite expressar livremente. Como parte desta aula, vou ensinar várias técnicas fundamentais de aquarela, incluindo cremar o assunto, esboçar esse objeto, preparar o papel usando uma lavagem em aquarela, molhado em técnica úmida, usando uma lavagem graduada e respingos de cores. Acredito sinceramente que aprender essas habilidades é fundamental. Ao final desta aula, você poderá apreciar e entender as várias técnicas e também aplicar essas técnicas e criar suas próprias pinturas. Meu objetivo é permitir que outros também experimentem a verdadeira beleza e magia das aquarelas. Esta classe é criada e adequada para qualquer pessoa. Você não precisa de nenhum conhecimento ou experiência prévia específica . Você pode usar qualquer aquarela, papel e tinta que você tem à sua disposição. Esta aula é dividida em pequenas lições de tamanho pequeno, explicando cada passo com demonstrações muito fáceis de seguir. Além disso, o projeto de classe no final da aula ajudará a reforçar os aprendizados dessa classe. Como um projeto de classe, você criará sua própria pintura flamingo. Certo, chega da conversa. É hora de pintar. O que estamos esperando? Vamos começar. 2. Esboço do assunto: Ok, então temos uma pintura iniciante com esboços. Como você pode ver, estou usando cores muito básicas. Mistura de vermelho e branco a verde, o rosa pelo qual os flamingos são tão conhecidos. E teremos que começar a pintura com um esboço básico. Então, vamos começar com isso. Basicamente, a forma dos flamingos pode ser pensada em S's paralelos. Essa é a letra S em inglês. Como você pode ver. É um pouco mais estreito na parte superior do pescoço e começa a ficar mais amplo à medida que se aproxima do corpo. Para desenhar a cabeça. A maneira mais fácil de pensar em uma elipse, forma circular. Você poderia pensar nisso como uma forma de ovo. Apenas tente desenhar isso para que isso o ajude a dar forma à cabeça. Agora vamos tentar desenhar o bico. Mais uma vez. Observe que o bico não é uniforme. Curva-o direto para começar. E então é preciso um tubarão de dentro. Esse é um dos outros antebraços típicos que se pode observar. Agora vamos dar a forma ao bico e observar como a forma do bico, as linhas realmente se estendem até os olhos. E, como em qualquer assunto, os olhos são realmente o ponto focal do assunto. Portanto, certifique-se de que eles sejam desenhados proeminente e sejam arredondados. Também vamos desenhar algumas penas, Stuart disse fora do corpo que você fez o esboço do assunto. 3. Preparação de papel com água: Agora que criamos um esboço básico, que será a diretriz para começarmos a pintar. Precisamos fazer um pequeno passo antes de começarmos a pintar o corpo do flamingo que diz que você pode ver aplicando uma lavagem de água, como você pode ver, eu também estou usando um bastante grande escova de tamanho para ser mais eficiente com a lavagem. Você pode se sentir livre para usar uma lavagem menor. Mas o princípio básico é que toda a ideia é que estamos tentando molhar a superfície do papel. Agora, o que vai nos ajudar com a disseminação uniforme da cor quando realmente aplicarmos essa camada. 4. Pintando a ave: Agora que temos a camada de água base aplicada, tentaremos preencher a carga, o pincel com uma quantidade decente de tinta e apenas começar a tocar. A camada de água que já se formou por baixo. Como você pode ver, ele começará a se espalhar sobre essa camada base. Novamente, tente ser tão eficiente com suas pinceladas e não se incomodar demais em entrar nos detalhes. Estamos apenas tentando definir o esquema de cores muito básico neste momento e estaremos entrando em detalhes como parte do próximo passo. Então, relaxe e aproveite todo o processo. E quando vemos água misturando com a cor, isso faz parte da magia das aquarelas. Agora, estaremos aplicando alguns tons mais escuros da cor. O pescoço no lado direito do corpo. Só para dar algum contraste. Tente ter um pouco de cuidado nas bordas porque tirar esse traje do pescoço é tão importante para identificá-lo com um flamingo. Você pode ser brincalhão da maneira que deseja soltar alguns desses tons mais escuros porque isso vai criar contraste. Eu tomei uma pequena dica cortada de amarelo, só para dar um pouco de mais interesse, mas isso é opcional. Apenas tentando completar as formas, sendo muito cuidadoso não como dois sobre os limites do esboço que já desenhamos. Você poderia usar essa técnica da bexiga. Basta carregar o pincel com a quantidade decente de virar. Faça um procedimento semelhante apenas para adicionar algum interesse adicional à pintura. Agora, para adicionar alguns elementos mais divertidos, acabei de carregar algumas cores diferentes. Nesse caso, acabei de usar um tom azul. É sempre fascinante quando você vê cores diferentes, especialmente em aquarela e misturadas entre si. E deixe a aquarela fazer sua magia. E muitas vezes nos emprestamos com esses acidentes felizes que realmente difíceis de replicar intencionalmente. Mas essa é uma das razões pelas quais as aquarelas são um meio tão fascinante. 5. Adicionando detalhes à pintura: Agora que temos a forma básica e o corpo básico do flamingo feito. É hora de chegar aos detalhes. Estando com muito cuidado aqui, como você pode ver, você pode mudar para um pincel menor que é mais fino. E basicamente o que isso vai fazer é lhe dar um controle muito mais fino. Escova mais ampla para uma eficiência e cobertura de grandes superfícies de áreas. E um pincel mais fino para o trabalho de detalhamento. Agora estamos nos movendo para uma cor um pouco mais escura, especificamente a cor preta, dando ao estudioso do farol. Portanto, tome seu tempo e certifique-se que as linhas mais finas estejam alinhadas com a anatomia do bico, na forma do bico. Porque também queremos ter certeza de que parece inacreditável. Agora estou apenas adicionando uma pitada de água e apenas arrastando essa tinta porque não queremos que todo o bico pareça muito monótono. Então, basta adicionar um pouco de água em seus anúncios. Esse gradiente interessante. Essa é uma das outras técnicas de aquarela. É chamado de lavagem graduada ou lavagem gradiente. Você começa com um tom mais escuro e, em seguida, muda gradualmente o valor real do aplaudido. Movendo-se para os olhos. Esta é uma área que você quer ter muito cuidado porque os olhos são como eu mencionei anteriormente, o ponto focal central de qualquer assunto. Uma coisa interessante se você observou, usamos cores mínimas muito básicas, musicalmente, apenas três cores, mas usamos a variação nessas cores para adicionar interesse. 6. Terminando a pintura: Certo, agora é hora de adicionar os retoques finais. Basta adicionar algumas cores de fundo apenas para tornar a pintura um pouco mais interessante. E não para fazer com que o fundo pareça absolutamente branco e monótono nós. Esta é novamente uma etapa opcional que você pode ou não querer fazer. Mas sinta-se à vontade para brincar e explorar como você pode adicionar efeitos diferentes ao fundo, porque esse é realmente o propósito das aquarelas. A ideia é apenas aproveitar o processo de fazer as aquarelas e se expressar. Todo artista tem sua própria visão de expressão, diferentes pinceladas. Portanto, sinta-se à vontade para se divertir. A pintura está quase lá agora. Uma das coisas com a pintura é que você nem sempre precisa adicionar mais e mais. Você sempre vai querer adicionar mais e mais detalhes, mas precisa se controlar teve algum tempo de saber quando parar uma pintura. Basta adicionar alguns toques muito finais antes que a pintura esteja pronta e pronta para enquadrar. Às vezes também é importante conectar as formas porque toda a pintura precisa ter alguma sinergia entre os navios. Também. Em vez de pensar nisso como no assunto, também precisamos pensar nisso. A pintura em vez de uma série de formas e formas e como elas estão interagindo umas com as outras. 7. Pintura final: Parabéns por completar a pintura. Eu, esta é uma das partes mais divertidas para remover as dicas. E às vezes só revela essas linhas fantásticas que você obtém da cor e do espaço em branco. espaço em branco também desempenha um papel muito importante na forma como a pintura fala você e também dá destaque ao assunto. Lá vai você. Este é um belo flamingo em aquarelas, pintado em aquarela, molhado em técnica molhada. Então sinta-se à vontade para pintar seu próprio flamingo postado para o mundo. Obrigado. 8. Trabalho de projeto: Depois de concluir a aula, é hora de aplicar seus aprendizados e se divertir com uma pintura. Seu projeto de classe é elaborar flamingo e pintá-lo em aquarelas. Você também pode consultar o prático guia de referência na seção de recursos para ajudá-lo a passar por esse vidro e praticar suas habilidades. Antes de começarmos, aqui está um resumo rápido dos materiais que você precisará. Use qualquer lápis, aquarela, papel e cores que você tenha disponível. Eu recomendaria usar um lápis leve e sombreado para que as marcas de lápis não apareçam no seu desenho final. Papel aquarela que é pelo menos grosso o suficiente para tomar as lavagens em aquarela. Idealmente, eu recomendaria papel mais grosso, próximo a 300 GSM. Você não terá nenhum efeito de remo. Mesmo com lavagens pesadas e várias camadas de cores que usaremos nesta pintura em particular. Observe que um papel de menor espessura também deve estar bem, mas você precisará trabalhar com o EBIT com cuidado. Se estiver usando lavagens pesadas em aquarela. Para as aquarelas, você pode usar qualquer tipo novo. Também sinta-se à vontade para experimentar outras cores e tons para se expressar. Para os pincéis de aquarela, você pode usar qualquer pincel que você tenha. Se você já tem um, então eu recomendo usar um pincel de tamanho maior para aplicar as lavagens maiores e um pincel mais fino para adicionar os detalhes. Você também precisará de dois recipientes de água, um para água limpa e outro para lavar a escova dos EUA. Opcionalmente, você precisará uma fita adesiva ou algo assim para manter o papel esticado. Se você estiver usando um bloco de aquarela, que vem com essas folhas removíveis, talvez você não precise disso. A ideia aqui é manter o papel esticado. Uma vez que isso se aplique no lugar, seria hora de começar. Eu recomendaria que você revise a lição um para esboçar e escolher uma forma de flamingo para usar em seu esboço. Você pode desenhar uma forma semelhante conforme a lição, que é paralelizar formas ou desenhar sua própria forma de flamingo. Você precisa desenhar apenas o esboço para sua própria referência e não precisa ser super detalhado aqui. É apenas para seu próprio propósito e referência e ajudará você a pintar o assunto em suas etapas posteriores. Exemplo de esboço também é fornecido no guia do projeto na seção Recursos. Você também pode baixar o guia de referência na seção de recursos para imprimir para sua referência rápida. Se você está preso por formas de flamingo, eu recomendo que você pesquise os jarros de flamingo e se inspire neles. Depois de esboçar seu flamingo, comece a adicionar as cores. Assim como na classe. Você pode dividir essa atividade em três partes. A primeira parte é a lavagem com água para preparar a superfície do papel nas áreas que você deseja adicionar a cor, como o corpo do flamingo. Eu recomendo um pincel maior que possa conter mais água. Quem ajuda você a ser mais eficiente com as lavagens? Se você não tiver um pincel maior, um menor funcionaria muito bem. Após essa etapa, o próximo passo seria adicionar as cores. Tente experimentar a técnica molhada em molhado primeiro em folha áspera de papel aquarela. Se você não estiver acostumado com isso, pois precisará de alguma prática se esta for a primeira vez que você estiver fazendo isso. Mas você pode se sentir livre para chegar diretamente à pintura. Se você se sentir confortável. Eu recomendo usar um pincel maior que possa conter mais água e tinta. Aqui está uma dica rápida. Tente manter as cores tão frescas quanto possível. Uma maneira de fazer isso é misturar as cores diretamente no papel em vez do palato, como mostrado na classe. Isso evitará assassinar as cores. O próximo passo seria adicionar os detalhes, alternar para o finito em um pincel para adicionar os detalhes. Então, o último passo seria finalizar toques. Você pode adicionar todos os toques finais para completar a pintura. Mas lembre-se de não sobrecarregar a pintura. Depois de concluir sua pintura, seria hora de compartilhar seu trabalho. Eu recomendo que você compartilhe sua pintura final e fotos de progresso com a classe fazendo o upload para a seção do seu projeto. Se você tiver alguma dúvida ou precisar de ajuda, por favor me avise. Estou feliz em ajudar. Para referência. Também incluí um exemplo da pintura que pintei como parte deste vidro. Espero que você tenha gostado da aula e esteja pintando. Obrigado.