Pintura de velocidade em acrílico: uso de ferramentas para controlar os resultados. | Skillshare Member Barresi | Skillshare
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Pintura de velocidade em acrílico: uso de ferramentas para controlar os resultados.

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução às técnicas de pintura rápida em acrílico

      1:51

    • 2.

      Ferramentas de pintura de velocidade acrílica

      1:13

    • 3.

      Demonstração de pintura acrílica em velocidade principal

      4:03

    • 4.

      Finalização para pintura de velocidade em acrílico

      1:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

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Estudantes

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Sobre este curso

Acredito que os princípios das técnicas de pintura de retrato podem ser dominados e ressoam através do talento. No entanto, qualquer pessoa, independentemente da idade, pode expressar sua criatividade em qualquer mídia artística. Esta aula foi criada para incentivar alunos e entusiastas de arte a se expressar artisticamente. Esta lição tem um foco que permite que as pessoas construam sua criatividade através de demonstrações de arte de rua ao vivo fáceis de seguir passo a passo. 

Esta aula é uma aula de Pintura Acrílica de Velocidade com foco no uso da aplicação molhado sobre molhado e especialmente o uso da faca palatina como um meio para controlar o resultado da pintura e adicionar implementação de valor textual e tonal.    

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464studio

Professor

Art functions best when it is compelling to the viewer.

Creating art that grips a viewer's attention need to conform to some fundamental principles of design and visual methods but more, so it needs to spark empathy.

The key to visual narrative in cartooning can stem from sketches that accentuate the beauty and contours of the subject. The choice of lines, shapes and the representation of this capture interesting characteristics and features.

In my sessions I'll take you through how to master, improve and implement this by bringing out your inner strengths that may be dormant and/or need a spark to bring out the magic in your artwork.

Join amazing paint/sketch workshops hosted by an Australian/Italian artist, Francesco. Fu... Visualizar o perfil completo

Habilidades relacionadas

Arte e ilustração Pintura Ilustração
Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução às técnicas de pintura rápida em acrílico: Bem-vindo ao 464 Studio, uma narrativa visual sobre arte de retratos Sou Francesco. Nesta lição, veremos maneiras de acentuar os detalhes em uma pintura de retrato Analisaremos uma referência de assunto e nos concentraremos nas características para observar e recriar esses aspectos por meio técnicas de pincelada e aplicação úmida sobre úmida É melhor observar atentamente o que está aparecendo na referência do assunto e depois exagerar como forma de acentuar essas características A chave para pintar dessa forma é, primeiro, estar ciente da luz sobre o assunto, e a segunda é ver a paleta de teclas sendo usada em termos dessa luz Assim, tons frios representam tons sombra mais escuros sobre o assunto, e tons quentes acentuam os valores tonais mais ensolarados ou ensolarados O objetivo é realçar a fofura ou beleza que vemos por meio desses fatores-chave Isso ajuda o artista a capturar o humor e a sensação Vou guiá-lo em algumas pinceladas passo e nas escolhas de tons como forma de realçar a semelhança no assunto, além de acentuar as principais características Isso pode aumentar os resultados como um meio de inspirar e permitir que entusiastas da arte imitem e se beneficiem desse processo. Nos vemos na aula. 2. Ferramentas de pintura de velocidade acrílica: Ok, vamos preparar nossas ferramentas. Primeiro, precisaremos de um pouco de tinta. Tinta acrílica, eu vou com uma tonalidade vermelha, uma tonalidade azul, uma tonalidade amarela, que são suas cores primárias, e elas podem ser misturadas e eu costumo misturar na tela Então, enquanto estou pintando, é uma aplicação muito úmida sobre úmida. Então eu posso adicionar para fazer um verde ou as cores primárias ou outras cores conforme eu precisar. E você verá isso no trabalho. Então, também precisamos da tonalidade preta e da sua tonalidade branca para acentuar os detalhes e realçar Precisamos da tela e precisamos usar variedade avançada de pincéis que você ache que funcionem pincéis que você ache que bem e uma espátula Eu trabalho com isso de forma bastante intensa durante a aplicação para realçar , porque é úmido sobre aplicação úmida Então, você precisa disso para realmente destacar e controlar a tinta úmida para que você possa realçar o destaque nas características E, obviamente, uma banheira de água de limpeza para limpar seus pincéis no final Ok, te vejo na aula. 3. Demonstração de pintura acrílica em velocidade principal: Então eu tenho uma base de azul. Ainda está molhado e estou aplicando pinceladas vermelhas. Ao mesmo tempo, vou usar uma espátula apenas para aliviar algumas que dão uma sensação de textura E então eu continuo adicionando o amarelo ou o amarelo, que com o fundo azul ou ainda está molhado, fica levemente verde. Estou usando a espátula apenas para gravar algumas das características do objeto que estou vendo, como os olhos e o nariz Então, a partir daqui, estou gravando a base das linhas de contorno com a tonalidade vermelha E com manchas brancas nos olhos e no nariz, e onde a boca pode estar, apenas uma pintura em bloco para acentuar partes dela E o branco também atua como um destaque para acentuar. A espátula aqui é muito valiosa para obter a impressão correta das características É mais parecido com um estilo de mistura. Depois, tenho as linhas pretas para o contorno dos olhos e as sobrancelhas para distinguir Também posso usar distinção no nariz. Mas essas linhas, porque ainda estão molhadas, podem ser feitas bem com a espátula Essa é a chave de como descobri , trabalhando com pintura em velocidade úmida e úmida, que a espátula era realmente a maneira de vencer o dia E mesmo aqui, você pode ver que estou usando a espátula nos lábios Quando usei o vermelho na quantidade de tinta vermelha, ela se tornou uma mancha Na realidade, eu precisaria deixar a tinta secar por alguns minutos ou meia hora e depois continuar uma vez para continuar adicionando camadas. Ao usar uma espátula, ela realmente funciona como mágica, e eu posso continuar trabalhando com pintura rápida em locais públicos Então, aqui vou continuar usando a faca como um meio de esculpir para acentuar e obter definição nas áreas que considero O branco é um meio de destacar, o que também é muito bom. Talvez eu não goste do que fiz. E, na verdade, essa é a mágica de usar a espátula onde eu posso simplesmente remover o excesso de camadas Ainda vai reter parte do trabalho em que venho trabalhando. E então eu posso continuar com isso. E isso realmente traz algum valor textural. Aqui estou usando os óculos, colocando os óculos da bolsa do objeto que estou vendo E embora sejam linhas pretas ásperas, na verdade, novamente, como mencionei, usando uma combinação de tinta branca e também da espátula, isso na verdade aumenta a impressão geral e a sensação da pintura, bem como os valores texturais que são vistos E então, nessa fase, eu quase na fase de colocar o cabelo, é só uma questão de traços básicos É como a cereja no topo do bolo. Descobri que essa parte era, na verdade , a mais fácil de bloquear o cabelo. E, ao fazer isso, também uso muita água tinta preta para deixá-la se misturar. A água em si está se misturando. Ela tinha orelhas, orelhas de gato na faixa da cabeça. Então eu os coloquei também. E é uma maneira muito simples capturar todos esses detalhes. As pinceladas são muito escuras e fortes no preto, mas dão uma impressão e também são uma forma de acentuar esses detalhes E essa é a última coisa. Obrigada. 4. Finalização para pintura de velocidade em acrílico: Em primeiro lugar, obrigado por assistir à aula até esta fase, pois esta foi uma aula sobre técnicas de pintura rápida de retratos usando ferramentas para controlar a aplicação de umidade sobre vermelho. O foco tem sido duplo. Primeiro, nosso objetivo é observar e acentuar características usando aplicação úmida sobre vermelho e, em segundo lugar, controlar a velocidade das técnicas de pintura com ferramentas apropriadas Mas isso não é o fim, mas apenas o começo. Agora é sua vez de criar uma pintura usando fotos de referência ou você pode usar a do anexo e seguir procedimentos semelhantes aos da demonstração e ao longo desta aula. Em seguida, publique e compartilhe seu trabalho na seção de projetos de classe. Eu adoraria ver seu trabalho. Obrigado e espero ver você na próxima vez no 464 Studio aqui no Skill Share