Transcrições
1. Introdução: Olá e bem-vindo à pintura de retrato em
aquarela fácil. A pintura de retratos
é desafiadora
tanto para iniciantes quanto para pagamentos
avançados. No final desta aula, você poderá facilmente tirar
qualquer fotografia em um retrato
realista, aprender meu
processo de pintura de retrato e mostrar seus retratos vibrantes para a surpresa do seu
amigos e familiares. Nesta aula, vamos nos
concentrar principalmente em como você pode usar a técnica de
saudação para criar desenhos de
retrato precisos que formarão uma base sólida
para suas pinturas. Vou simplificar o processo de pintura de retrato para você,
mostrando meu
processo de duas etapas na pintura de um retrato em
aquarela, veja como manter
as cores frescas e vibrantes. Falaremos sobre esboços e pintaremos quatro retratos
diferentes com base em quatro fotos de referência. Passará pela
técnica de saudação para transferir uma foto de um retrato
para papel aquarela. Também falaremos sobre
como desenhar rostos e retratos de uma foto de
referência à mão livre. Vamos analisar como
pintar assuntos em várias poses e condições
de iluminação. Tinha que colocar tintas para
adicionar cores e detalhes. E também como usar técnicas
essenciais de aquarela
no contexto do retrato, como casamento,
molhado e molhado em seco. Vou falar
sobre como determinar uma fonte de luz e o uso correto de
valores e pintura, que é muito importante
quando estamos falando tons de
carne e entrando em sombras
muito suaves no rosto. Também vou
passar por tintas essenciais, pincéis de papel e
materiais de desenho que você precisa. Esta é uma
aula de pacote de recursos e incluí muitas demonstrações
para oferecer mais oportunidades para aprender a pintar assuntos diferentes. Se você está pronto para aumentar
suas habilidades de retratos, juntou-se a mim nesta aula
e vamos pintar.
2. Instruções e materiais: Quero passar por algumas instruções
realmente básicas sobre como navegar por essa aula e o que
vou cobrir. Em primeiro lugar, um
resumo muito breve dos três
métodos que você pode usar para transferir o desenho
para papel aquarela. Agora, os desenhos
são uma parte essencial do seu retrato
porque essencialmente essa
será sua diretriz. Essa será a
base de suas pinturas. Então, para obter uma
semelhança do seu assunto, você realmente precisa gastar o tempo
que você
achar necessário para
obter os detalhes e os detalhes
faciais corretamente. Então, há três maneiras de fazer
isso. E eu passo, cada um desses métodos,
passará por dois deles. O primeiro método é um
pouco mais direto,
é apenas rastreamento. Então, nas referências do projeto, você poderá
encontrar estênceis
das pinturas e das fotos de
referência
que uso nesta classe. Você pode, é claro, apenas
rastrear se você for para o Lightbox. Isso torna muito mais fácil. O que você pode fazer também é que você pode
subir em uma janela. Você pode colocar sua foto de referência atrás do papel e rastrear. Se você tem um favorito da luz entrando pela janela, provavelmente
é um
pouco mais fácil se você também tiver papel
carbono que permite transferir
uma foto de referência. Claro, isso significa
que você precisa
imprimir essa fotografia primeiro. Isso vai ter
sua imagem muito boa que se transfere. No entanto, não
vai te ensinar a
desenhar um retrato. Então, para fazer
isso, essas são duas outras
maneiras pelas quais você pode transferir uma referência
em sua classe. Eu passo principalmente
pelo processo de luto, o que economiza muito tempo. Basicamente. Vou falar um pouco sobre isso em um vídeo futuro que está chegando. Mas basicamente
envolve usar uma grade, uma grade sobre seu papel
e apenas desenhar, transferir os detalhes
de cada grade que estavam sobrepostos à
nossa foto de referência também. O terceiro caminho é através de esboços
à mão livre. E isso requer muita prática e muita habilidade
que leva tempo para se desenvolver. Então eu passo algumas das minhas dicas básicas sobre como
esboçar um rosto, como colocar detalhes básicos. Mas você poderá ver
em cada demonstração, eu dou exemplos para cada retrato sobre como proceder. Então eu acho que isso
lhe dará muita prática e acho que
oportunidades, escolhas para decidir por qual maneira
você quer passar. Você sempre pode esboçar
cada mão livre de retrato. No entanto, eu fiz
essa aula um
pouco mais fácil que, como iniciante, a transferência ativa sobre
o processo de transferência onde quer que uma foto de referência
seja menos assustadora para você. E podemos nos concentrar um pouco mais na
pintura real em si. Com isso dito, vou
passar por um pouco de materiais, o que vou usar
nesta classe. E isso lhe dará uma
indicação do que comprar. Ou se você tiver alguns
materiais em casa, quais serão
mais adequados com base no tipo de resultado
que
você gostaria de alcançar. Aqui você pode ver que eu tenho seis pinturas e vou falar
um pouco sobre papel primeiro. Então, o papel para essas três
principais pinturas, é meio difícil de
ver no momento, mas eles são feitos em
um papel de prensa quente. Papel de prensagem a quente ou papel
liso é basicamente papel aquarela que foi completamente achatado. Portanto, não há textura. Eu quase nenhuma textura. Existem algumas marcas. Você tem uma textura muito
leve nele? E o que isso permite é
que você obtenha máximo contraste em termos de o
máximo contraste em termos de escuros e luzes que eles certamente parecem mais
claros e mais escuros. Muito mais vibrância é onde
vemos com as cores. Eles simplesmente atiram
muito mais violentamente porque o que acontece
é que a tinta tende a ficar um
pouco mais em cima
da superfície do
papel, funciona muito bem. A única coisa em que
você pode encontrar problemas é quando você está colocando em camadas, quando você está colocando cores
em cima de outras cores, isso pode perturbar essa camada
anterior. Você pode ter algumas
flores engraçadas, esse tipo de coisa. Acho que o papel de prensagem a quente
é muito menos indulgente do que se você estiver usando papel de prensagem a
frio ou
mesmo papel áspero. Eu não sugeriria
usar papel bruto. Porém, papel de prensagem a frio ,
para iniciantes, acho que é
um bom ponto de partida. E é aí que estou trazendo esses três retratos aqui, que também são feitos
em papel de prensagem a frio. Eles têm um tipo decente
de textura. É textura média, prensagem a
frio, frio, coisas diferentes
em lugares diferentes. Mas, basicamente, esse papel
vai demorar um
pouco mais para secar quando
você aplicar uma lavagem, você pode colocar em camadas sem
que essa camada
anterior saia tão facilmente quanto
no papel de prensagem a quente. E você tem algumas
transições mais suaves também. Eu uso os dois. Nos dias de hoje. Eu prefiro usar a prensa quente agora que estou um pouco mais
confortável com ela, eu adorei o,
o contraste e a nitidez que você pode obter com
o papel prensado a quente. Mas é uma escolha pessoal. Vou falar um pouco sobre
tintas e paladar agora. Por aqui
eu tenho um palete grande. Quinto você colisão aqui. Mas para essa classe você não
precisaria de muitas cores. Basicamente, você tem Hansa amarelo. Tenho um pouco de ocre amarelo, pouco de perileno, laranja. Tenho um pouco de
quinacridona, laranja queimada. Tenho um pouco de perylene
Scarlett aqui também. Por aqui eu tenho um
pouco de titânio buff. Essas cores eu costumo
misturar, muitas vezes um pouco de perileno estudioso com ocre
amarelo para formar um tom de carne
misturado com um pouco
desse titânio buff aqui. Em termos de cores mais escuras, às vezes eu uso
alguns marrons aqui dependendo da cor
sobre o cabelo da pessoa. Eu tenho uma tonalidade mútua
aqui também, que são realmente boas para entrar em algum
cabelo mais escuro, está bem, e a tonalidade neutra é
ótima se você quiser adicionar um pouco com um pouco
do tom de carne cor para misturar algumas áreas ligeiramente
mais escuras do tom de pele que
podem indicar sombras. Sombras mais suaves são
sombras mais escuras correndo
pelo rosto sob a NIC,
esse tipo de coisa. Essa ponta neutra
apenas escureceria, o que faz um pouco sem adicionar uma cor completamente diferente. Isso vai mudar
a composição. Essa é minha paleta. Como você vê,
não há muitas cores aqui que eu
realmente tende a usar. Algumas dessas outras
cores aqui são boas para cores
dos olhos ou talvez
algumas outras
cores de cabelo também fundos
que funcionam muito bem. Eu costumo usar um pouco de azul e coisas no fundo
também , e alguns marrons. Mas acho que é mais importante que estejamos focando
um pouco mais e tons
claros e escuros
para desenhar contraste. As cores não são extremamente importantes, mas os tons de carne
tentam mantê-las em mente. Tenha um bom tipo de variedade dessas cores de tom de
carne. Às vezes, é um pouco
difícil misturar e combinar. Eu tenho, especialmente para tons de pele
mais escuros também. Eu tenho alguns desses marrons
aqui na parte inferior aqui. Gf pensou em bens,
algum umber queimado, também vai ser o
azul ultramarino e um pouco de verde
submarino. Surpreendentemente, alguns
desses misturados podem formar alguns tons de pele
daka, daka também, que parecem bastante interessantes. Então, vou guardar isso. Isso é sobre tudo o
que eu queria falar sobre minha paleta e a cor. Estes são alguns dos
pincéis que vou usar. Na verdade, eu não estaria
usando todos esses. Vou escolher aqueles que provavelmente usarei na
maioria das minhas pinturas. Eu passava e
escolheria alguns deles. Eu diria potencialmente
esses aqui. Temos essa variedade aqui, que são basicamente pincéis de
aquarela. Eles são ótimos para entrar em
grandes lavagens, entrar nos tons iniciais e
iniciais de carne
no rosto se você for para uma grande área coberta
assim e apenas
faz uma boa lavagem suave. Sem o último falso, você não precisa continuar
voltando para o pellet, pegando mais
tinta, voltando, faça tudo de uma só vez. Se você misturar com
esses pincéis, bem, você tende a misturar um conjunto
maior de tinta que
durará um pouco mais. Esses dois pincéis são
praticamente os mesmos. Eles são apenas um
pouco menores. Então, dependendo de
quão pequeno é o rosto que você está realmente pintando, às vezes você certamente
precisa reduzir o tamanho disso. Então, por exemplo, eu
não vou entrar neste retrato com esses
pincéis apenas para hospedar, vou ter que usar
algo como B. Então, de outra forma, eu
vou cometer um erro. Isso é o que esses
quatro aqui. Tenho um monte de escovas planas. Escovas planas. Muito bom para cortar
e também implicar pequenos fios de cabelo
descendo pelo rosto assim. Especialmente se eu secar esse pincel um pouco
e arrastá-lo para baixo, hey, você pode obter algumas texturas. A grande coisa sobre
esses pincéis também é, como eu disse, para planos de fundo, você pode realmente
usá-los para cortar
as figuras são as pessoas. Basicamente, sem
perturbar muito dessa lavagem anterior. E é bom permitir que o
positivo seja misturado. Mas eu gosto de
usá-los , bem como uma
alternativa a isso. Estas escovas de esfregão aquarela
para entrar em grandes lavagens. Falamos sobre escovas planas. Por aqui. Tenho alguns pincéis redondos
e pincéis redondos. Muito bom para detalhes. Agora, eu tenho um pincel redondo
maior, que é um número
dez, eu acredito. Sim, número dez, que
você também pode usar para uma lavagem geral
para áreas maiores, vimos provavelmente agrupá-lo um pouco mais na seção de escova de
esfregão. Mas esses
pincéis menores aqui são ótimos para indicações como o
preenchimento entre os lábios. Se temos cílios, temos parte do olho, temos pedaços das sobrancelhas. Então, isso realmente permitirá
que você detalhe
de forma mais eficaz. Você não será capaz de
obter tantos detalhes. Por exemplo, você vai
com esses pincéis. De jeito nenhum, é muito desajeitado. Estes aqui são alguns
pincéis especiais. Este é um pincel filbert e você pode ver aqui
que tem uma espécie de quase
parece um pincel plano, mas está digitando
nas bordas. E isso é ótimo
para misturar arestas. E este aqui é um
pincel de ventilador que é muito bom também para entrar em alguns pequenos
fios de texturas de cabelo. Então, em suma, você não precisa de todos
esses pincéis realmente, se eu fosse
escolher três pincéis, eu iria com este. E eu iria com
vamos dar uma olhada aqui. Provavelmente uma das escovas
planas, pincel plano
menor e, em seguida, um pincel redondo
menor como esse. Então, realmente você pode fazer a
maioria dos tons de carne, muito do cabelo com Devon. Você pode entrar em alguns
dos detalhes do cabelo com
o com um pincel plano e até mesmo este pequeno pincel
aqui, pequeno pincel redondo. E o resto dos
detalhes que você certamente pode obter com esses pincéis
redondos menores também. Mas você precisa desses
maiores e obtendo as primeiras lavagens iniciais. Isso é tudo o que vou falar. Escovas intensivas. Fantástico. Então,
isso é tudo o que vamos precisar em termos de materiais. Mas se você ainda não tiver certeza, sinta-se à vontade para entrar em contato.
3. Introdução à grde: Neste vídeo, eu só
quero passar por demonstração
muito curta e algumas instruções sobre como você pode
usar a técnica de saudação. Agora, muitas pessoas usam
programas que permitem aplicar uma grade em cima de
uma fotografia existente. Agora, você não precisa ter
um desses programas. Muitos deles estão disponíveis
gratuitamente pela internet. Mas, como você pode ver
na sobreposição do canto superior direito, acabei de adicionar uma
grade de quatro por quatro em cima desta imagem. E aqui no meu artigo, também
adicionei uma mesma grade de
quatro por quatro. Agora, não importa quão grande ou quão pequeno esses quadrados sejam. Realmente
depende da sua preferência, tamanho
que você quer que essa
imagem seja transferida para qualquer lugar. Se você tem duas
lógicas do papel, sugiro tornar essa
grade um pouco maior. Caso contrário, você terá
uma imagem muito pequena e
pequena aqui pode
parecer um pouco fora do lugar, só depende do que você quer. Mas basicamente o que vamos
fazer é que, em vez de tentar desenhar
todo o rosto
reto, direto de uma vez, bem, eu vou fazer é apenas tentar desenhar cada quadrado individual. Por uma questão de exemplo, eu poderia começar aqui com o
canto inferior direito quadrado. Você pode ver que é o quadrado
logo abaixo e não abaixo, mas ao lado do queixo dela. No caso de podermos até
começar aqui com o queixo. Sabemos que ele vem
assim pode ser muito simples. Outro beta se torna
diferente aqui. Então sabemos que ele
aparece pela grade
e queremos olhar, especialmente onde as
linhas cruzam a grade. Então você pode ver aquela parte de um queixo aqui que vem
para o lado de uma gaveta, cruza essa grade
cerca de talvez um terço, quase um quarto
do caminho. E então ele aparece
como aqui e depois sai aleatoriamente aqui,
novamente, cerca de dois terços
do caminho através desta grade. E ele aparece,
curvas aqui. Estamos fazendo o lado de um rosto. O mesmo para este. Este
vai para o lado assim. Estamos apenas vendo o que está
em cada parte da grade. E engraçado o suficiente, isso
também ajuda você a estimar proporções também. Mesmo sem a grade,
descobri que melhorou minhas
habilidades de desenho e pouco justo. Porque eu começo
a tentar desenhar linhas
imaginárias através
do rosto e medir, apenas fique um pouco
melhor em medir a distância entre
características como os olhos dentro dessas
linhas em certo, certas seções do olho
como a íris das pupilas, a distância entre
o nariz e a boca. Então você começa a perceber
algumas dessas coisas. Acho que é
bom, especialmente se você está tentando entender como entrar em uma
imagem de referência muito rapidamente, ainda aprender algumas habilidades de
desenho. Acho que este é um bom lugar
para começar como iniciante. Você coloca um pouco de ouvido
chegando assim e eu acho que ela tem algum
tipo de brinco aqui. Muito disso é só cabelo. Você pode ver apenas saindo
na parte de trás aqui em uma Nova York. Descendo pelo meio
da tela assim. Você pode até começar a
desenhar e a boca dela, que é como aqui. Isso é muito, muito simples, obviamente,
porque eu não sou um velho tentando obter um monte de detalhes nesta
pequena ilustração, mas você pode ver como você
usa essa grade como um pouco de um pouco guia
para aprender a jogar. Portanto, pelo menos recursos. Então você sabe que a
boca não é muito larga, começa e termina por aqui. Então você pode entrar com um nariz. Vamos colocá-los saber sobre
todo o barulho por aqui. Não é verdade aqui e aqueles verdadeiros
talvez aqui assim. E então percebi
que coloquei isso na Áustria um pouco mais para a esquerda para que eu possa simplesmente mudá-lo um pouco para
a direita assim. Mude essa narina um pouco. Há algumas coisas
diferentes, certamente
algumas coisas diferentes
que você pode aprender. Então, durante isso, lá vamos nós, Bom do nariz e agora podemos colocar um pouco
dos olhos aqui também e ver como eu fui longe
demais com os olhos. Esse olho só está indo
cerca de um terço do caminho
através dessa grade,
pára por aqui. Isso meio que ajuda a limitar você. Coloque o I e coloque
os detalhes
dos recursos porque
temos retratos. Se você tentar apontar para a precisão, milímetro pode fazer
uma grande diferença. Um pouco de detalhe
lá para o olho. E podemos colorir
os olhos assim. Seja o cabelo descendo
assim também. Chegando lá e
depois a sobrancelha, é
claro que está
correndo ou qualquer Christie que
eu desapareça lá
assim em algum lugar. Em vez disso, vamos
olhar para esta mão esquerda. Eu sei que podemos ver
que ele
atravessa a grade
cerca de um terço
do caminho através,
até o fundo, desce para um pequeno canto
do olho lá
sai termina o
olho termina sobre digamos, quase na
metade dessa grade. Faça alusão à direita. Então descendo assim. Então temos um pouco dos
lados ou o detalhe para que eu serei a pálpebra
aqui também. Então eu posso apenas desenhar
a soma da sobrancelha. Claro, apenas
correndo por isso. E, novamente, podemos estimar por onde queremos começar. E nessas sobrancelhas, faça o Fock. Use a grade para ajudá-lo a estimar que vai ao
redor na metade do caminho, eu pouco mais
da metade dessa grade lá. resto é, torna-se
um pouco mais fácil agora que temos uma quantidade
significativa de características faciais em realmente é apenas olhar para o cabelo dela onde ele forma o limite. Para um rosto, esse tipo de
limites eram de fase. Você pode ver um pouco
de cabelo
correndo por lá assim. E observe que eles estão sempre preocupados com cortes através
da grade quais vagens das caixas
assim e está quase a
meio caminho assim. Vindo por aqui,
chegando a uma boca. Há outro fio de
cabelo vindo por aqui, correndo pelo centro aqui, passando e passando por cima do nariz assim. Correndo para a esquerda. Assim. Muito disso está
na luz do sol como você pode ver, mas então você pode simplesmente novamente, sombrear e escurecer assim. Bem, um pouco de cabelo
vindo aqui também. E depois para o lado direito, e então ele simplesmente
desaparece da cena. Quero dizer, acho que provavelmente
há um pouco de ombro aqui ou
algo assim, mas é difícil de ver. Mas acho que isso
lhe dá uma essência de como usar essa técnica. Vou passar por isso muito mais detalhes
e com mais tempo, especialmente nas fotos de
referência reais que estão chegando. Mas este é um pequeno curso
intensivo. E o que você encontra
também é que você também
pode usar isso para depois transferir para um segundo
grau para a esquerda, que pode facilitar um
pouco para você. Se você estiver feliz com
o primeiro. Às vezes, se você quiser
fazer duas referências, ou mesmo se você quiser apenas desenhar uma caixa sem grades e simplesmente desafiar a si mesmo
e começar
a desenhar os recursos e
compará-los com a versão em grade. Isso realmente
vai te ajudar. Às vezes, quando você está
desenhando diretamente de uma tela de computador
e está olhando
diretamente para uma tela, as perspectivas, perspectivas
podem ser distorcidas em sua mente quando você a vê
plana no papel assim. E, de repente, muito
mais fácil estimar as
distâncias traduzidas para o papel. E ela está em um ângulo diferente.
4. Desenho de lápis : rosto lateral: Neste vídeo, vou
mostrar-lhe como esboçar rostos. Vou mostrar a vocês
como eu divido um rosto em algumas diretrizes diferentes e, essencialmente, tento obtê-lo
com a maior precisão possível. Então isso vai ajudar você
a desenhar. Existem algumas maneiras
diferentes de
transferir uma imagem
para o papel. Você pode rastrear, você pode
usar o método de saudação. Você pode usar
diretrizes gerais e esboços como estou fazendo agora. Então, vou passar por
esta seção e usaremos essa
imagem de referência para começar. Uma das coisas que
você notará é que o rosto está ligeiramente
virado para a direita. Certo. Então você quase pode ver mais da mandíbula para o
lado esquerdo e para a direita. Vamos nos
preocupar demais com isso por enquanto. O que faremos é
começar com um círculo, um círculo rápido para
a cabeça assim. E então o que vou fazer
é
tentar colocar pequenos
elementos da mandíbula. Conhecemos o
queixo por aqui. E então ele sobe esse lado
do rosto para a direita. A Geórgia meio
que vai para o
lado da cabeça. É a esquerda. E então você tem o queixo
aqui na podridão inferior. Sua cabeça se virou um pouco em direção ao foguete. Agora que temos isso,
o que eu quero fazer é desenhar uma linha apenas correndo na metade
da cabeça inteira. Então, de cima para baixo, estamos olhando para essa
linha no centro. Eu só vou desenhar, basicamente vou
desenhar para baixo
do centro assim. Isso é, em essência, a linha de olhos. Onde vamos
colocar os olhos
da pessoa que eu gostaria de fazer e
os olhos primeiro e acho que é apenas uma seção onde provavelmente
é uma
das partes mais fáceis de
começar dentro do rosto. Agora podemos ir e colocar em um canto
geral dos olhos. Só estou tentando zombar de
onde eles começam e terminam. O rosto. Se o
dividirmos no centro, eu meio que gosto do VCE. Olhe. Os lábios. O rosto acabou, virou um pouco para o lado direito, bem
como podemos ver. É por isso que estou tentando
apenas obter um pouco de uma linha correndo pelo centro
da quase curva em direção ao
lado direito. Apenas lembrando de virar
esses olhos um pouco, um pouco mais para a direita. Podemos colocar aqui. Claro, o olho para a esquerda. Vamos ter que
estimar tudo porque
temos o cabelo dela entrando e sempre podemos desenhar
o limite do cabelo. Sabemos que começa
aproximadamente por aqui, corta o rosto dela. Não precisamos fazer com que ele
comece com precisão, mas apenas uma pequena indicação de onde o cabelo começa assim. Para que saibamos onde
essencialmente parar de colocar os olhos e
sabemos que esse lado do cabelo
dela entra e enquadra. Então, encare aqui no
lado direito, limite para ir muito leve nesta
fase, porque você não quer realmente bloquear em nenhuma posição ainda porque estamos
apenas tentando entrar em um indicação básica
de onde tudo está. Então, vamos colocar isso agora. Uma bochecha é realmente um pouco
maior aqui deste lado. EMF não é uma pequena seção
externa surgindo assim. Está só no
rosto dela. Tudo bem. Então agora podemos dar
uma olhada nos olhos. Sabemos que, com base no cabelo dela, temos uma IA à
beira do olho dela lá. E então talvez
possamos apenas adivinhar que ele começa e termina aqui e depois ir para o
outro olho aqui. Vamos dar uma olhada. E então nós terminamos mais ou menos por volta da idade que ele tem. Então podemos ir em frente e colocar o tipo de forma dos olhos
dela e eles meio que amêndoa como
descer assim. Certo. Apenas uma pequena
indicação de onde você quer que os olhos estejam, ok, nem precisamos
desenhar em muitos detalhes. E quando você acha que estamos apenas tentando colocar
os olhos lá dentro, temos uma pequena indicação
básica e o centro dos olhos, você descobre que normalmente é cerca de uma largura de olho de esta parte
central aqui até aqui. Na verdade, acho que eles
provavelmente são um pouco,
um pouco verdadeiros. Um pouco distante demais, para que eu possa aproximar isso um
pouco assim. Lembre-se, você pode sempre e
sempre ir em frente e
mudar as coisas ao redor. Um pouco, acho que
parece um pouco melhor. Outra pequena ferramenta que eu
uso também é um cotonete. E o cotonete é uma ótima ferramenta pequena,
ferramenta para borrar. E manchar é um pequeno
método de criar algumas sombras e indicações
de luz e escuridão. E eu costumo usar isso quando
estamos indicando o nariz. O nariz corre direto
pelo centro, através
do meio do r, obviamente, mas pode ser complicado
colocá-lo. Então, podemos dar uma olhada nos olhos e sabemos
que há uma linha para que a ponte do nariz está descendo
assim e então ela sobe assim. Só sobe. E vamos dividir esta seção, o rosto novamente pela metade. Então, logo abaixo do olho. Se eu apenas dividir o rosto de debaixo do olho até o queixo em aproximadamente metade. Mais uma vez. Vamos pegar a
parte inferior do nariz mais ou menos. Agora, nessa pessoa, neste modelo, você descobre que o nariz está
um pouco mais longe, mais abaixo do que realmente é. Não realmente neste meio ponto entre a parte inferior do
olho e o queixo. Estou um pouco mais
adiante no meio caminho. O rosto de todos vai ser diferente e pode ser complicado descobrir exatamente
onde todos os, acho que os detalhes
não terão você. Mas esta é uma forma
de como eu descubro. Então, entrávamos e
olhávamos para a narina. A narina, se
traçarmos uma linha subindo, ela sobe e atinge
a borda dela. Eu quase a borda do ímpar , mas não está exatamente
na borda. Está perto, mas não, não realmente lá. Essa é a indicação
dessa narina. E, novamente, aqui temos
este é o topo do nariz, a parte frontal da
ponte do nariz. E, claro, aquele
cantinho lá. Vou colocar
um pouco de sombreamento
na esquina lá. E então vamos
olhar para esta narina esquerda. E essa narina esquerda está
quase por aqui olhando para cima. E não termina
na esquina de y, mas quase na borda
do canto dos olhos. Então, vou colocar isso em apenas uma pequena
indicação como essa. Usando marcadores, na verdade. Essencialmente, apenas outras partes de um rosto para obter
os outros detalhes, é por isso
que é
importante fazer essas marcas e linhas iniciais
e coisas assim primeiro, as linhas orientadoras
porque isso é vai nos
ajudar a negar esses outros
recursos com mais precisão. Então, temos esse nariz. Outra coisa que provavelmente vou
querer fazer é arrastar esta narina um pouco
melhor assim. Você tem mais tempo para
fazer isso mais tarde também. Mas, novamente, se
dividirmos essa área abaixo do nariz
e do queixo novamente, apenas ao meio,
vou desenhar o fundo do lábio,
mais ou menos ruim aqui. A separação da elipse, diga aqui
no topo do lábio. Aleatório e depois temos a
parte debaixo de um nariz aqui. Podemos começar a colocar alguns pequenos detalhes
como aqui, que poderia ser a borda disso, pode ser a borda do lábio
tipo de entrar lá e aquele lado entrando, esse núcleo equipe de elipse assim
como esta. Nós derrubamos isso um
pouco mais assim. Assim. Em seguida, a parte superior do lábio dela. Claro, apenas conectando isso um
pouco mais assim. Mais uma vez, eu costumo preferir usar um pequeno cotonete às vezes para obter os
contornos dos lábios. Isso só torna
um pouco mais suave, mais fácil de colocar, temos uma
localização áspera dos lábios dela agora. E nesta seção. E realmente daqui RNA, está apenas colocando o resto
dos detalhes e
temos alguns olhos. Ele ou ela está olhando
um pouco para a esquerda. E veio como um pouco de luz
refletida lá também. Então, basta sombrear um pouco
dos olhos assim. E também ficando agora eu leva a isso e, em seguida, o
outro a ser assim. Então nossas sobrancelhas. E paramos logo acima sabe, como esse tipo de
ir para a borda lá. E fazemos a mesma coisa aqui. As sobrancelhas vão
para o lado esquerdo. Podemos começar a definir
a gaveta um pouco mais que você ouve. Muito disso é
feito, na verdade, mais tarde. Não precisamos nos preocupar. Eu realmente muito sobre isso ainda. Às vezes eu gosto
de colocar alguns detalhes
do olho antes de
entrar com a tinta. Então, se a pessoa estiver usando um delineador de olhos ou há apenas um pouco mais de
escuridão lá. Eu costumo tentar
implicar um pouco disso
antes de eu realmente entrar. Indo mais tarde com as
tintas, pois até mesmo um pouco dessas linhas
saindo de
cima sabe que se juntam por baixo assim. Isso é algo em que
você pode trabalhar. Mas o pescoço
também meio que
desce um pouco aqui, é um pouco de suavidade lá e
o pescoço e um pouco de detalhe. Mais uma vez, estamos apenas tentando colocar o cabelo para que ele meio que
corte partes do rosto dela. Assim como na referência. Mas queremos deixar muitos
desses mais tarde para a largura
extra, altura. É mais apenas olhar para
onde os limites do cabelo e do fundo e indicando que,
como estou fazendo aqui, pague remoto quer
trazer a colina todo o caminho para
baixo assim. E esse tipo de cabelo
vai todo o caminho pela parte de trás e
depois mais para baixo. Assim. Esse tipo de cabeça amarga
vem por todo o caminho. E há um pouco aqui, eles meio que fluem. A frente da roupa dela. Desenhe um pouco disso, um
pouco disso assim. Apenas o final, o ponto de um pescoço aqui. Quero dizer, tudo isso é só
cabelo vindo lá. Claro. Quero dizer, não gastar provavelmente
um pouco mais de tempo desenhando isso se eu estivesse fazendo
o retrato real, mas isso te dá um pouco, eu acho que a
indicação básica de onde eu começo e como eu classifico de medir
pedaços e peças de recursos e
coisas para um retrato. Mas isso geralmente será
cognitivo e ficará escuro, e o cabelo ficará mais escuro. Anos se depararão.
5. Desenho de lápis : rosto frontal: Um dos objetivos
neste retrato, vamos fazer o rosto. Isso é serras e deixe um pouco para o cabelo e o que você tem ao lado? Na parte inferior do queixo, vou colocar aqui a
parte superior da cabeça. Vou colocá-lo aproximadamente por
aqui e assim por diante para que a cabeça aqui e talvez aqui. Isso se parece com isso. Chin sobe assim. Sobre a gordura da ciência. Conecte-os
aqui nas laterais. Meio que vai direto até
o topo da sua cabeça, onde o cabelo
praticamente começa. Aqui. Há um pouco de tipo de
vir por cima assim. E apenas galhos vêm
até aqui, enquanto
terminam aproximadamente aqui. Deixe-me colocar rapidamente uma pequena indicação de
onde tudo está. Nós vamos. Aqui está um pouco da
cabeça dela no lado da base. Só vamos
ter algum tipo atravessar
um rosto como este. Agora vou dividir um oculto para o
meio caminho. Para obter um Ising. Talvez você tenha um eu aqui. Eu poderia escrever para o lado
mais longo de uma cabeça. É um nariz aqui. No cabelo, na verdade, vem
em mais tipos de cortes, se depara com o rosto um pouco
e, em seguida, sai assim. Olhos de boa forma. Agora, o principal é apenas garantir que você tenha espaço
suficiente e eles
normalmente são cerca de um olho. Isso dependendo da pessoa. Só vou
manter isso simples. frouxamente. Com base na referência. Lá. Eu meio que pato atrás
desse pedaço de cabelo lá. Eu meio que vou até este ponto. Então, alguns descem
nos cantos, descem assim, e então eles sobem assim. Tipo de forma de horizonte. De qualquer forma dito, estamos
chegando à íris e aos alunos e ele usou
este está na sombra. Algo assim. Bom. Parece que eles são incríveis. Nos cílios e as coisas
são apenas a pálpebra é que eu navego aqui. E enquanto o
outro talvez aqui. Na verdade, escuridão em torno
desse tipo de nariz. Aqui. Separe esta seção
entre a parte inferior dos olhos
dela e alcançada por
aproximadamente metade assim. E nós podemos apenas
uma espécie de apontar e ponta do nariz do nariz. E então eu
vou desenhar
nas narinas
saindo dos lados. Obtendo um pouco de sombreamento
aqui também. Narinas aqui. Só vou fazer um pouco, é apenas um pouco de sombreamento
ao redor e Áustria, não musaranhos e os
lados de um nariz para dar uma indicação
da ponte do nariz dela, que é a parte central
lá que eu tenho não coberto de escuridão ao redor que estou apenas procurando algumas sombras e coisas que eu possa
enfatizar um pouco. Estou usando a ferramenta lápis. Em alguma sombra também, exagerando um
pouco mais do que o habitual, mesmo no
nariz aqui eu vou entrar em um dia de sombra
que está se conectando na boca novamente debaixo
do nariz até o queixo. Vou separar isso
para o meu meio assim. Essa será a parte inferior
do lábio, aproximadamente aqui. Então, no meio, vamos ter uma
boca que realmente vai, esta vai quase até a
borda da íris lá e esta vai ao redor para
a pupila como aqui. Só vou
desenhar essa pequena,
pequena elipse de linha orientadora como essa. Agora está fechado,
sem dentes para desenhar, o
que torna
muito mais fácil também. Parte inferior do lábio dela assim. Apenas uma pequena indicação
disso e, em seguida, o topo. Realmente só uma
coisa rápida como essa. Você tem que fazer isso esperando
com aquarelas mais tarde. Mesmo embaixo aqui está aquela
pequena área acima do lábio, que é um pouco escuro. Eu me livro de algumas
dessas trevas e ele apenas muito movimento
para estar por aqui. Eu disse lábio superior, apenas um pouco de escuridão. Arredondando um lábio superior assim
, retire-o um
pouco de baixo. Estou chegando ao
redor do dia soma assim. Bom, bom pouco de escuridão aqui. Isso vai
criar como uma sombra no
lado esquerdo do rosto. Um
padrão de sombra exagerado muito mais do que a referência real implica. Despensar seria bom apenas exagerá-lo para
ver o que acontece. Eu gosto de borrar
também apenas para uniformizar o
tom no ar para que as marcas de lápis
não
apareçam obviamente. Isso é um queixo. Colocando um pouco
de indicação para ela. A parte do meio do olho, a pupila, algo assim. Eles são excelentes. Cílios e você não
vai ter você, mas vou deixar isso mais tarde. Apenas algumas pequenas indicações
para os olhos reais. Narinas. Feliz com aquele do
lado esquerdo. Assim como fazemos isso. Vamos dar uma olhada na orelha dela. A orelha começa
na parte inferior do nariz. Eu só vou falar
disso assim, desaparecer e
há um pouco de escuridão naquele ano assim. Meio que sai todo
o caminho acima aqui, queixo como certo
Next por aqui. Não tão largo quanto sua mandíbula
real, que vai
até aproximadamente esse ponto. Vem no pescoço, as coisas como este tipo
de vão todo o caminho. pescoço sai. Uma espécie de camisa só
vem
todo o caminho neste padrão. Apenas os ombros mais
abaixo, um pouco mais largos. E isso deve ser feito. Nada que eu quero
fazer é apenas
delinear rapidamente na parte inferior do cabelo
dela aqui também, apenas a forma básica dele. Vou me certificar de que
vai para trás, a parte de trás do pescoço deles aqui será
uma seção importante. Este tipo de corta
em torno dela, ao redor, meio que corta em torno
dela, seu rosto um pouco. Mão embaixo desta
seção de ouvido . Importante para obter uma vantagem
áspera onde o cabelo dela também está. Para simplificar as coisas se
você puder ver o que quero dizer. É como um
Janeiro para uma espécie de forma. Isso acontece em dia inteiro. Claro que não é exatamente assim como pedaços
e peças se destacando. Isso torna um pouco
mais fácil desenhar se o fizermos dessa maneira. Mais tarde. Só vou
arredondar o queixo dela um pouco interessante porque são
quadrados na parte inferior. Apenas arredondar isso.
6. Esboço de retrato: bailarina: Ok, então vamos fazer
esse esboço de uma bailarina. E eu só estou colocando o
tronco aqui no momento. E os braços meio
que se estendem para fora. Indo para o
topo da página. O tipo geral de pose
lá com o tronco. Eu só vou seguir em frente
e ir indo também. Você pode ver que a parte superior é mais
redonda que a parte inferior. Tipo de vem para formar uma mandíbula e zombando
de algumas das figuras a
meio caminho da
cabeça para os olhos, talvez um pouco de cabelo também,
as sobrancelhas, pouco do ombro conectando-se
à parte de trás dela e também
algumas roupas também. Então, apenas o topo
apenas tentando pegar os braços e você começa mais leve
possível e, em seguida, comece a desenvolver os detalhes. Observe também a mão. Acabei de usar um tipo de
forma excessiva com uma ponta pontiaguda. Vou usar essa
mesma técnica novamente para entrar nessa outra prática
aqui à esquerda. É como o polegar
saindo na parte inferior. Em seguida, os outros quatro dedos se
estendiam por cima. E eu só estou tentando obter
um pouco mais de detalhes sobre a
área facial facial da figura. O que vou fazer,
vou
trazer isso mais para baixo. O torso e o vestido, que acabam de sair
nesta forma redonda e circular. Assim. Ela está meio que inclinada para a
frente com um pé para fora, traseiro como você pode ver. A outra perna. Temos o sapato dela também. Na parte inferior lá. Parece que estamos prontos para
começar com a pintura. Essencialmente, o que vou
fazer é trabalhar um pouco
nos tons de carne e,
especialmente, no rosto, misturar um pouco de vermelho
e um pouco de amarelo. Eu costumo usar um pouco de powerline, ler um pouco
de ocre amarelo. E eu também tenho
algum lustre de titânio, que é um branco, tipo de branco
que eu uso também. E eu só estou colocando um código básico real sobre o rosto, pescoço. Se eu sair ligeiramente das
linhas, não
é grande coisa
porque vamos dar a
volta a figura inteira com uma cor um pouco mais escura. Nós só queremos entrar em um turno
muito leve assim. Enquanto a tinta ainda está molhada. É aqui que eu deixo cair em alguns
pequenos pedaços de escuridão para criar sombras no
lado esquerdo da figura. Um pouco de cor
no vestido também. Eu não queria que fosse
completamente branco e, claro, a perna dela e está saindo
em direção à frente também. Peguei uma tonalidade
neutra e
só estou colocando um
pouco do top dela. Eu poderia ter adicionado um pouco de
roxo lá também, dando a isso uma secagem rápida. E o que isso vai
fazer é me
permitir , essencialmente, cortar
a figura um pouco. Obtendo alguns dos detalhes
de fundo mais tarde. Quando você tem uma
borda molhada e tenta ficar em uma cor
escura no fundo, você tem que ter muito cuidado. Pode se misturar no corpo e você perde essa
figura na mistura. Estou apenas adicionando um pouco de sombra no lado esquerdo
e nas áreas do corpo. Detalhando um
pouco mais
à esquerda para dar
alguma dimensionalidade. Pegando um pouco de azul
ultramarino aqui. E usando um pincel plano maior, é um pincel
plano de três quartos de polegada que estou usando. Só estou usando isso agora para cortar o endereço e
também o corpo dela. E em algumas áreas, estou deixando isso misturado com o vestido também. Este é aquele pequeno corte
em torno do trabalho que é importante, como eu estava mencionando antes, se estivermos usando
cor escura no fundo, qualquer tipo de cor realmente, nós não queremos que ele esteja se
fundindo no corpo dela. Isso é apenas um
pouco de corte em torno do trabalho, o que ajuda, especialmente se essa camada
anterior estiver seca, caso contrário, ela
simplesmente desaparecerá por baixo e você perderá
esse corte ao redor da orelha. E novamente aqui eu posso moldar
o pescoço um pouco mais. Observe como eu realmente saí das
linhas com o pescoço. As linhas de lápis nele
pareciam um pouco engraçadas antes, mas agora podemos simplesmente ir por cima com esta tinta mais escura. E está fixo. Porque você tem outra
oportunidade de moldar os traços e os braços
, as pernas e o tronco, qualquer coisa assim,
até mesmo as roupas
e os limites. Qualquer coisa que forme um limite
entre o plano de fundo. Novamente, tentando preservar
muita cor de seu vestido e cortar
em torno de sua perna. Mais uma vez assim. Apenas recebendo uma indicação
de tosse como essa. Um pouco de cor
percorrendo essa cena. Um pouco no
fundo também, ou apenas tentando
adicionar alguns tipos de linhas
direcionais como se
ela estivesse em uma sala, uma porta ou algo em
segundo plano. Só para que pareça um pouco mais interessante para que haja algumas formas nítidas que tipo de execução mais óbvias tipo
de linhas e direções, talvez um pouco de
perspectiva lá também. ajuda pode ser indicada aqui no
chão é algum tipo de algum tipo de azulejos ou algo que ela
pode estar em pé na área. Muito simples. Não é muito óbvio em termos
dos detalhes da sala, mas apenas dá um pouco mais de
contexto e interesse. Vamos fazer alguns retoques
finais agora eu só estou pegando algumas cores muito
escuras finais e estou passando por cima do corpo dela para entrar um pouco do topo aqui. Agora que a outra
camada secou, podemos ir em frente e fazer isso. Também colocando algumas
sombras finais naquele lado esquerdo de sua perna e partes
de um corpo também. Misturando e mova a água lá também para
soltar as coisas. Um pouco de cabelo está
empacotado e eu estarei amarrado para trás. Portanto, não é muito visível. Apenas colocando algumas indicações realmente
básicas para ela para os detalhes faciais. Não muito. Apenas alguns pedaços e
pedaços para os olhos, o nariz e a boca.
7. Esboço de retrato: mulher de sorriso: Ok, então vamos entrar
em primeiro lugar com o desenho. Isso é muito importante
para se certificar de que você comece com marcadores realmente
simples. Eu costumo começar com
os lados da cabeça, o queixo, a parte
superior geral da cabeça. Apenas desenhando uma forma de círculo
redondo
na parte superior da cabeça e depois
traga a mandíbula para baixo também. Desenhe uma linha no
meio do centro
do rosto e isso
indica os olhos. Estou indo em frente e
apenas desenhando
os olhos agora em torno
desse ponto central, juntei outra diretriz entre os olhos e o queixo. E isso forma a
parte inferior do nariz. Arrumando um pouco dos olhos e adicionando mais alguns detalhes, lembrando de deixar algum espaço nas laterais
da cabeça também. Você descobrirá que
os olhos de algumas pessoas estão mais próximos, os olhos de
algumas pessoas e mais largos. E eles também têm espaços
diferentes nas laterais
da cabeça perto dos olhos. Então, junte novamente uma linha entre a parte inferior do
nariz e o queixo e começou a colocar uma linha aqui para
indicar a área da boca, apenas a parte inferior
da boca. Lábios. Apenas entrando e
tentando obter alguns pequenos
detalhes lá. Se você precisar usar uma borracha
para remover pedaços e peças, às vezes você comete
erros ao longo do caminho ou simplesmente sente que talvez
queira alterar alguns recursos. Você tem uma borracha na mão? Eu tenho uma borracha menor
aqui que realmente sai. É um tipo mais longo
de ponta da navalha, que permite que você obtenha um
ponto final quando você está apagando. Só tentando desenhar
algumas linhas de sorriso nas laterais de um rosto aqui e escurecer alguns
dos cantos de sua boca. E também o documento tem uma espécie
de elipse separando de linha. Eu tenho um cotonete
e acho isso realmente útil quando você está apenas tentando entrar em
alguns tons mais suaves. E acho que com os lábios, especialmente há
muitos tons mais suaves lá. Então, faz sentido usar um
cotonete naqueles momentos. Também ajuda ao
usar cotonete é que ele cria um pouco de tom
mais escuro nessa área. Quando você passar mais
tarde em aquarelas, você descobrirá que ele realmente
permanece muito leve para encaixar o tom naquela área
criada pelo algodão, mas permanece lá. Então, é quase como fazer
um pouco de apreciação. Use todo tipo de forma um guia. Se eu estiver adicionando algumas sombras ou qualquer coisa sobre a fé
mais tarde em aquarela. Acabei de colocar mais
detalhes ao redor dos olhos, especialmente perto da íris. Só tentando refinar agora
a parte inferior do queixo, do tamanho de um rosto. Observe que eu sempre
pensei muito leve. Entre provisoriamente e não se preocupe muito
em cometer um erro. Basta estimar tão bem quanto você pode onde
deseja que os recursos estejam. Então, à medida que você se torna
mais confiante, desenhando e moldando o rosto, você descobrirá que
pode escurecer algumas
das linhas um pouco
mais e continuar. Estou tentando desenhar
agora no topo do cabelo dela. O que estou tentando
fazer, especialmente ele simplesmente simplifica isso
em uma forma básica. Então ela vai
queimar o topo. E basicamente um pouco de
cabelo que toca em uma testa que forma
uma borda muito macia onde o cabelo sai de uma
testa em direção às costas. Não há muito
detalhe que eu coloquei lá
em termos dos
detalhes do cabelo,
tudo o que eu fiz é essencialmente apenas me certificar de
que eu tenho em uma linha de cabelo
realmente, realmente básica e a forma geral de seu
cabelo contra o fundo. Muitos dos detalhes do
cabelo e destaques e áreas
escuras em particular
fios que virão mais tarde. E eu costumo deixar muito
disso para as aquarelas. Coloque um pouco
do pescoço dela e também uma camisa que ela está usando. E vamos
direto para a pintura. Esta é uma mistura de
um pouco de ocre pyro, escarlate e amarelo. Certifique-se de ir muito leve. Eu diria que 20% de dor em 80% de água. Estou usando um pequeno pincel de esfregão
aquarela. Permite que eu
pegue muita água. Basta passar por cima do rosto inteiro. A única coisa que estou deixando de
fora é um dente e o interior dos nossos olhos
só querem deixar um pouco de branco lá dentro para obter uma transição
mais suave para um cabelo. Estou apenas
pegando um pouco de ocre
amarelo e colocando
isso em um cabelo, bem
como um pouco
de laranja de perileno, que é misturá-los para que ele não
saia muito forte. Certificando-se de que estamos
recebendo apenas uma lavagem muito leve dos amarelos e das cores
mais quentes aqui, laranjas, os tons de carne. Você vai levar
esse tom de carne
até o resto do corpo também. E coloque um pouco de coloração para o topo que ela está usando. É uma boa oportunidade
agora, se você tiver
a chance de pegar um pouco de tinta, uma tinta um
pouco mais escura. E eu estou usando um pequeno pincel redondo
número seis aqui e estou caindo em algumas indicações muito leves
das áreas mais escuras e seus cabelos enquanto o
papel ainda está molhado. Fazendo isso também. Ao longo de seu rosto, talvez leve
sombra debaixo de nossos olhos e apenas colocando um pouco de cor
em nossos olhos também. Por esta altura, o papel está
ligeiramente úmido ou quase seco. Você já pode ver uma borda
macia se formando com um cabelo e pele. E isso é o que eu queria. Eu adicionei um
pouco de cor, um pouco de purlin
Scala aos lábios dela também. Nesta fase, o que eu
fiz é que tenho um pequeno
frasco de spray e acabei pulverizar uma névoa fina sobre todo
o retrato. E isso só
vai me dar um pouco mais de tempo para que eu possa entrar nelas sombras suaves e é isso que estou fazendo aqui. Estou apenas pegando
um pouco mais de tinta e tinta um pouco mais escura
e deixando-a cair em um rosto
para tentar obter algumas gradações
muito, muito sutis na cor. E isso só é
realmente possível. Obtenha esse tipo de
suavidade quando o, quando o papel estiver realmente molhado. Usar um frasco de spray
realmente ajuda, apenas zombando de
suas sobrancelhas agora, um pouco de
tonalidade neutra, muito leve, mas ainda está escuro
e praticamente o resto da tinta lá. Então eu posso entrar e parar colocar em potes de olhos também. Acabei de ter um pouco de tonalidade neutra e
um pouco de marrom. E eu estou tentando
cair em dois olhos, também moldando o
topo dos olhos dela, um pouco da parte
inferior também. Entre talvez um pouco
de indicação de alguns cílios ou linha de olhos
estão correndo no topo de seus olhos e também um pouco ao redor dos
cantos da boca também, apenas para construir lentamente
um pouco disso escuridão. Agora acabei de ter um pincel redondo
menor, um pincel redondo número quatro e peguei uma tonalidade
escura e neutra. E o que estou fazendo
aqui é de novo, apenas escurecendo um pouco
no topo dos olhos dela e colocando algumas
pinceladas para indicar alguns cílios. E a maneira como você os faz é
que você
derruba o pincel e depois joga-o
para cima, para baixo e para cima. Quando você faz os cílios
na parte inferior do olho, eles simplesmente vêm
diretamente para baixo em um ligeiro ângulo para o idioma
esquerdo irá levantar. Você está fazendo os íons
esquerdos responsáveis pela vista direita da haste. Eu meio que curvo para a direita até você ficar mais do que a
parte do meio do olho. Apenas começando a
reforçar algumas
dessas partes mais escuras no rosto. E você tem que fazer isso
lentamente, apenas no caso. Para pensar. Se você entrar muito rápido, às vezes você deixa muito escuro, difícil remover bordas afiadas. O que estou fazendo aqui é que
misturei um pouco da mesma mistura laranja e amarela
e estou usando um pincel de ventilador. Tente obter algumas
dessas indicações de traços como DACA, traços no cabelo. Isso é um pouco de
tonalidade neutra que estou usando. Indo muito, muito leve lá. Neste ponto,
decidi colocar em segundo plano e estou usando
a cor mais fria e um pouco de roxo aqui porque
acho que ele forma um bom
tipo de contraste complementar com o mais antigo esquema de calor
no cabelo. Então, se você estiver usando essas cores
contrastantes, tende a parecer mais interessante. Estou tentando tirar
proveito de algumas
dessas cores complementares que vejo aqui. Venha com algo único. Apenas cortando
o cabelo dela também. Parece um pouco confuso
no momento, mas mostrarei mais tarde como suavizar algumas dessas
bordas um pouco mais. Misturado para esse fundo. É cerca de 50% de cor, 50% de água. Moveu um pouco daquela tonalidade
escura e neutra até a roupa dela. E a parte inferior da
pintura também. Gosto de fazer com que as coisas
se juntem, se possível. Se eu puder juntar um pouco do
fundo em parte de uma camisa ou parte do corpo
dela. O cabelo dela. Suave o suficiente, uma
borda aqui ou ali, tende a parecer mais natural. Voltando para o
cabelo dela de novo e de novo, pegando um
pouco de tonalidade neutra, um pouco de marrom se
você não tem um pouco
dessa marca liberativa
e um pouco de azul misturado juntos vai fazer bem também. A partir desta parte, é apenas tentar
refinar os recursos e
especialmente em seu rosto, você pode ver o que eu estou
fazendo aqui é criar um pouco mais de escuridão
em torno de como cílios, especialmente cantos da boca. Colocando um pouco mais de
escuridão em seu cabelo, usando uma escova plana
para preservar um pouco
dessa borda onde o botão
simplesmente sobe para o ar. E estou trazendo algumas
dessas cores para baixo também. Observe que nosso amolecimento de
algumas das bordas onde o cabelo sai para o fundo, toca o fundo também. Um pouco mais de
escuridão em seu lábio. Tentando encontrar algumas sombras
suaves que posso adicionar aqui. Mais uma vez. Apenas refinando seus olhos porque
eu pensei que ela vai
precisar talvez de um
pouco mais de escuridão em seus olhos e também algumas
marcas finas para suas sobrancelhas também. Você perfura as
sobrancelhas uma a uma, cada um dos pequenos
cabelos saindo. E você segura o
pincel muito levemente. Tenha a secar esse pincel também para que quando você coloca os
cílios, as pestanas, a sobrancelha
ou o que você tem, ele não
saia tão aquoso. Mais previsível essa forma. É quase como se você estivesse
desenhando com um alfinete. Comer e obliterar mais
sombra e estou moldando a mandíbula agora também. E também criando
um pouco de mesclagem. Como você pode ver,
acabei de aplicar um pouco de água nos cantos
da cabeça, nos cantos do cabelo onde ele toca o fundo,
até mesmo seu ombro. Basta colocar um pouco
de água lá e meio que esfregue o papel um
pouco de poucas vezes. Isso cria uma área
ligeiramente leve se você tiver um pouco
de tecido também. Dab em uma decolagem. Isso também pode ajudar. Eu usei um pouco de
kwashiorkor para tentar entrar em alguns destaques em seu cabelo. E você pode ver como eu
desenhei apenas pequenos fios, pequenos fios, o lado esquerdo
da sobrecarga também. Fazendo a mesma coisa com
esses pincéis amolecendo para que o corpo não se destaque demais
no fundo que se
funde um pouco. Algo que eu realmente gostava de
fazer para fazer o retrato parecer mais natural e o fundo como parte
de toda a cena. Só estou tentando corrigir a linha do cabelo
dela um
pouco aqui e adicionar um
pouco mais aqui
ao lado direito da cabeça dela. Mais escuridão. Os lados do nariz dela. Cores muito claras que estou
usando aqui são as mesmas. É um pouco de matiz roxo
e neutro ou é um pouco de vermelho e
amarelo misturados. Talvez um pouco de tonalidade
neutra lá, muito poucas cores. Na verdade, em
toda essa pintura. Esse é o tecido do qual
estou falando. Eles estão meio que se
escondendo para tentar levantar um pouco de tinta. Aqui estou eu com os pequenos pincéis
redondos novamente, e estou adicionando
algumas sardas aqui. E a maneira como você faz isso
é que você pega um
pouco de tinta. Estou usando um pouco de
laranja e um pouco de vermelho. Talvez você tenha
amarelo misturado no ar está regando para que seja
quase 90% de água, 10% de tinta. Apenas colocando alguns pequenos pontos em seu rosto em áreas aleatórias, certificando-se de que um pouco
maior do que outros, alguns deles são mais grupo
partem com sardas. E então eu tenho um
pouco de tecido também, o que você verá em alguns
pontos que eu faço débito
no papel para
retirar um pouco disso, um pouco dessa tinta lá para indicar
as sardas para que possamos algumas
sardas de aparência mais suave e
ficamos mais afiadas e parecidas, algumas que parecem líderes, outras que parecem mais escuras. E apenas ter essa variação de pinceladas lá
realmente faz a diferença. Estou usando um pequeno
pincel redondo e estou escurecendo sobrancelhas
dela um pouco mais. Por aqui. Cantos da boca. Você vê que eu fiz isso
algumas vezes. Às vezes, são necessários
alguns Goes para obter os valores que você deseja. Só tentando entrar um pouco mais
de
cor
em um rosto, um pouco mais de
sombreamento aqui em seu lábio. Mais uma vez, refinando em torno de seus lábios, especialmente debaixo
daquele lábio superior para obter um pouco de sombra embaixo mesmo em torno de um dente, apenas certificando-se de que
temos as gengivas. O tipo de
cor avermelhada também. Daqui em diante,
é só adicionar mais
algumas sardas
aqui no resto
do corpo e continuar. Você pode continuar
detalhando e detalhando até estar essencialmente
feliz com a aparência. Eu costumo parar quando estou
satisfeito com a aparência. Não é um momento específico
que eu parei. É isso.
8. Esboço de retrato: mulher: Indo ficar com
esta imagem de referência, apenas o tipo frontal básico de imagem de referência
que estamos no rosto é virado um pouco para
o lado direito. Vou ler um pouco
à frente, mas vou colocar
alguns detalhes básicos para o tamanho do
tamanho geral de sua cabeça. Vá para sintonizar aqui. Observe que
ele começa, é como uma pequena borda redonda aqui. E então ele
chega a um ângulo mais nítido
nas bordas aqui. Isso era o lado do
rosto dela meio que entra. Você pode ver um mais barato lá dentro. Este faz o
mesmo tipo de coisa. Eles só estão tentando entrar basicamente
na forma, a forma geral
da cabeça dela primeiro. Então podemos entrar e colocar detalhes como seus olhos e
tudo assim. Mas é tipo de olhar para ele. É basicamente
em forma oval, então eles chegam
até o topo lá. Então, se você desenhar uma linha
aproximadamente no centro, é aí
que está a linha de olhos. Uma necessidade de começar a medir
aproximadamente o quão longe ela. O que eu faço é basicamente colocar o interior e o exterior
dos cantos do olho e, em seguida, deixar
cerca de um espaço. Agora estou fazendo isso quieto. Mais uma vez, bonita, muito vagamente
com base na referência. Normalmente você passaria um
pouco mais de tempo fazendo isso. Aqui está que isso não vai apenas colocá-lo
rapidamente assim. E o psi aqui podemos entrar. Lá vamos nós. Isso é um
pouco de olho lá. O fundo desce e
é como se virar a borda assim e fazer a mesma coisa
por esses. Ele entra lá e, em seguida,
temos mais do que a maior
seção em torno disso. Apenas uma espécie de curvas
um pouco mais para fora e depois volta aqui. Apenas cantos do olho
simplesmente pararam de colocar uma pequena indicação para o interior dos
olhos e pupilas na íris e
o que você
tem pálpebras. As pálpebras. Aqui está o
mundo que vamos colocar assim. O outro aqui. Só estou delineando isso
porque vamos
fazer isso mais tarde quando
vamos com
as sobrancelhas extras de aquarela para que possamos começar a
moldar esses pequenos, colocando sua
localização áspera assim. E eu acho que isso
deve fazer o truque, apenas algo assim. E então podemos
refiná-lo um pouco mais depois. Agora vem o nariz. E novamente, o que eu quero
fazer é dividir esta seção debaixo do olho e debaixo do
queixo aqui pela metade, aproximadamente cerca de meio. Deixe isso aqui. Essa será a
parte inferior do nariz. Se você simplesmente for como
aqui talvez ou circule. Então eu vou dar a volta
até as bordas do nariz e as narinas
meio que
saem longe o suficiente para
tocarem o canto do olho. Aqui. Se você apenas desenhar uma
pequena linha para baixo, esse é o local em
que eles saem. E então você pode simplesmente adicionar
as narinas assim. O resto é bonito. Você só
precisa adicionar um pouco
de sombreamento assim. Mas você não precisa
fazer muita coisa às vezes nos cantos
aqui, o que ajuda apenas colocando um pouco
dessa seção para colocar a
ponte do nariz dentro. Algo assim. Bom, bom, bom. Eu acho que as narinas
progridem um pouco
largas demais para que eu possa
reduzi-la um pouco. Vamos começar a entrar
nos lábios também. Então, do fundo do nariz, o que vou
fazer é começar a desenhar uma linha aproximadamente na
metade da
parte inferior do nariz
até o queixo, aqui para aqui. Basta dividir isso
aproximadamente pela metade. Isso vai nos levar
a parte inferior do lábio. Se eu apenas colocá-lo em uma marca aqui. E isso pode ser o
topo do lábio. E então a largura
do lábio que temos que olhar meio que
sobe para os cantos, os cantos do olho dela. Esta vai todo o caminho
por aqui e a outra volta para o ponto
central do olho dela. Assim. Então podemos começar a
colocar em uma linha, indicar a separação dos lábios. Como esses. Os laços têm bordas
muito suaves neles. Não há muito no caminho das
bordas reais nas folhas. São bordas muito macias. Então eu costumo desenhar o interior do lábio
primeiro, assim. Só aquela pequena linha, aquele pequeno vinco
no lábio. E a partir daí, basta deixá-lo basicamente. Mais tarde, podemos obter
mais detalhes apenas olhando se precisamos reenviar alguma coisa ao
redor do queixo. Acho que coloco o queixo
um pouco mais perto aqui. Mais adiante. Vamos dar uma olhada
nos lados de um rosto. Isso ainda é aproximadamente preciso. A única coisa é que eu acho que é apenas uma pequena
sonda um
pouco larga demais neste lado. Então eu quero apenas trazer isso
um pouco mais assim. Assim. Lá. Parece um pouco melhor. Olhando para
esse espaço entre o canto de y e a borda do rosto também. Pássaros baratos também são um
pouco mais óbvios. Eu saio um pouco
mais assim. Este lado da cabeça dela de novo, vou precisar
reduzir o tamanho da mandíbula. Um pouco. Queimadores baratos
acolhendo lá. Que fantástico. Temos algumas outras
coisas, como com os olhos, você pode começar a desenhar
na pupila. Pequenos detalhes correndo
dentro do olho assim. Mas eu não seria muito
rápido com isso. Muitas dessas coisas
podemos entrar depois uma vez que a respeito
com as aquarelas. Ainda temos
essas linhas orientadoras e tudo aqui. De qualquer forma, vamos
começar uma orelha localmente sobre o
grama da narina. No meio do caminho. Você pode ver que é apenas corre
lá e depois desaparece em torno de algum feno. E você nem consegue
ver o outro lado. Separação do cabelo porque ele
começa em algum lugar por lá. Então, em boa parte disso
, realmente sai de cena. Então você realmente não pode ver. Só estou tentando obter uma
pequena indicação. Quero dizer, não temos
que mantê-lo assim. Podemos, claro, mudar o cabelo
dela um pouco. Só queria obter um
pouco de uma indicação da direção de onde
os cabelos voltados para o pescoço também
desceram por aqui. Então, olhando para um queixo, aquele
lado direito do queixo. Apenas desenhando um pouco de uma linha
que está vindo aqui. Isso é como área de
cabeça e pescoço. É um pouco
mais escuro aqui. Apenas meio que vem todo o caminho para baixo e vai para os ombros
dele. Ele termina aproximadamente lá. Só um pouco de cabelo assim. Ela também tem um
brinco. Acho que vou deixar isso de fora. Só um pouco de trabalho para colocar
em t Faz o que
podemos, nós tentamos mais cabelo meio que vindo para os ombros assim para que possamos meio que ficar em seus
ombros aqui também. E esse tipo de desce
assim lá para aquele ombro
direito do que o ombro esquerdo apenas
saindo e desce assim. Fantástico. Não se preocupe. Acho que vamos seguir em frente. Comece a usar. Este
orador, Scott. Só vou
completar como
desenhar aqui um pouco. É apenas um tipo interessante
de George largo na base. Você quer torná-los
um pouco mais precisos, a largura deles. Vamos em frente e
entrar em alguma cor. Começaremos com um realmente nesta primeira lavagem
ou você só quer entrar em misturas básicas
reais de tons de carne. Então eu uso uma combinação de ocre
amarelo e também um
pouco de perileno Scala, que é basicamente águas
até ao redor de uma cor rosa. Eu quero manter isso muito. A mistura é principalmente água
e eu vou deixar cair isso aqui assim e
apenas ver como isso apaziguar. Se precisar ser escuro
em algo assim. Acho que é um
bom começo. Então, vou passar por cima quase um todo enfrentado
nas áreas circundantes, até mesmo um
pouco de cabelo também. Olhos e corte ao redor dos olhos e vou colocar uma tinta lá dentro, mas apenas mais leve mais tarde. A razão pela qual eu estou
indo aqui, bem
como porque há aquela área do
couro cabeludo lá dentro e isso só me
permite passar por um
pouco dessa lavagem. Aqui estamos nós. Só estou colocando uma verdadeira lavagem básica sobre o rosto dela. Assim. Lavagem muito rápida. E eu também vou trazer essa lavagem até
chegarmos ao Nick 40 aqui também. Então, como ombros, apenas uma lavagem muito leve
dessas cores se você acabar, você trataria porque você
vai ter que misturá-lo aproximadamente as mesmas
proporções novamente, que é o que estou
tentando fazer aqui na parte inferior. Só um pouco aqui na base. E o que eu gostaria de fazer é
trabalhar muito com tons de carne, esperando muito molhado
porque provavelmente é o melhor momento para fazê-lo
enquanto o papel está molhado. Então eu mantenho uma pequena
garrafa de spray na mão para
me permitir a capacidade de fazer isso. Tenho um
pequeno pincel redondo aqui, e vamos dar uma olhada. Podemos querer
colocá-lo um pouco mais aqui. Tenho um pouco de tinta roxa
também aqui ao lado. E acho que isso é muito bom. E para começar a usar para colocar algumas sombras e
coisas no rosto. Molhado em molhado. Isso é. Então ele está um pouco no nariz dela, apenas no
lado direito do nariz dela. Assim. Só estou tentando fazer
uma sombra muito rápida. Uma sombra suave vai
sempre quase até a sobrancelha até o topo, assim se
conecta um pouco. Vou apenas decolar lá. E então vamos
debaixo dela. Eu só um pouco de
escuridão aqui, ao redor das bordas lá
até aquele lado direito. Parece muito escuro
no momento, mas quando seca, deve fazer mais sentido. Se estiver muito legal também, lembre-se de deixar
um pouco de vermelho nessa mistura. E acho que isso definitivamente
ajuda um favorito. Só trazendo a sola, vou entrar um
pouco dela aqui também. E aquele
lado esquerdo vindo e sabe que ele apenas acende uma espécie de indicação
no lado esquerdo de um nariz embaixo daquele
pouquinho lá. Bom, bom, bom. Ótimo. Livrar-se do topo. Assim. Os olhos,
vou colocá-lo em uma lavagem muito leve de uma
cor rosa passando por isso, só para que eles
não sejam completamente brancos porque
não são realmente brancos. Se você olhar para eles com
muito cuidado, eles são de cor ligeiramente
quente para eles. Eles precisam misturar
as sombras também. Sombra budista aqui para o cabelo
dela e aquele
lado esquerdo. Então eu tenho uma vinda
para a esquerda lá
assim debaixo do queixo
dela também. Vamos notar que há,
na verdade, um pouco de sombra mais escura
por baixo assim. Separa uma corrente
do resto do corpo. Mas não sou super rápido quanto
à forma como vamos fazer isso. Estamos apenas, novamente, isso é apenas um
tipo de indicação muito rápida. Portanto, não há muito
no caminho
de muitos detalhes aqui, apenas indicando algumas
sombras aqui e ali. Mais tarde, o que faremos
é realmente soltar alguns pedaços e
pedaços mais nítidos. O esboço o que está acontecendo
debaixo do nariz? Eu percebo que há
um pouco de escuridão e tenho uma escuridão suave aqui. Narina arredondada também. Você pode ver aqui
ao redor dos lábios. E eu acho que os
lábios provavelmente precisam um pouco mais de cor lá
e apenas deixam cair um pouco. Este é apenas um pouco de um diário de cores
avermelhadas aqui assim. Apenas deixe esse tipo
de mistura bem. Entrou para
a areia molhada no fundo também. Assim. Vamos, enquanto eu adoro
fazer tudo isso, muito do trabalho molhado em molhado, você pode obter essas mudanças
realmente sutis. Tom quando você faz isso dessa maneira. Bom, bom. Apenas dando uma olhada
onde mais eu poderia querer colocar alguns documentos
extras. O que você tem? Escuridão por baixo?
Há whoa, apenas olhando para algumas áreas
debaixo dos lábios. Há um pouco de
um pouquinho
dessa escuridão,
que eu vou acrescentar. Tirou esse
pincel um pouco. Estou adicionando apenas
um pouco
desse tipo arroxeado de
tonalidade neutra embaixo dos lábios. Talvez um bico aqui para o
nariz, verdade, assim. E muito disso
será feito mais tarde de qualquer forma, então não sinta que você tem que
conseguir tudo neste momento. Ótimo. Suavize
um pouco mais. Às vezes é bom ter
um olho que é como um foco que eu
trouxe para o outro. Vamos tentar entrar em algum cabelo. Vou pegar um
pouco de tinta marrom. Um pequeno pedaço de marca misturado
no roxo. Na verdade,
haverá bom. Apenas um umber queimado com roxo. Vamos ver se consigo entrar
em alguns pequenos traços. Correndo por aí. Tente pegar alguns pinceladas
secas e comprar uma espécie de
pizza, seus cabelos. Misturando com a toupeira como o
software também bate. Não teremos que refazer alguns
desses provavelmente demitidos. Talvez eles estejam colocando
um pouco mais roxo. Precisamos escurecer isso um
pouco de tonalidade neutra. Bom, bom, bom. Também ajuda a delinear a borda
de um rosto, se você puder ver. Muito sutil. Tenha em mente que a batida
também está ligeiramente molhada, então nem tudo é uma loja 100%. Neste ponto, estou
fazendo muito disso. Molhado em molhado. Você vai fazer alguma
mistura que vai
entrar na cara também. Vamos colocá-lo em um
pouco de ocre amarelo. O marrom aqui. Algumas dessas drogas
que se deparam com alguém, talvez apenas meio que se
misturando assim. Teremos que moldar o
rosto um pouco mais. Mais tarde. Eu só quero entrar em
alguns molhados em molhado. Ótimo. Então vamos
deixar isso secar e eu voltarei a
ele em apenas um momento. Isso tudo está seco agora
e você já pode ver os tons sutis
que são deixados aqui, a largura Witton tempos e
agora é basicamente apenas para trazer todos os outros
pedaços e peças para ele. Então, basicamente, um
pouco das sobrancelhas, os olhos, tudo assim. Vamos ter algumas características afiadas, basicamente algumas características afiadas e esse tipo de
coisas, um cabelo também. Então, vamos em frente
e tentar fazer isso. Agora, eu tenho, novamente, aquele roxo naquela
tonalidade neutra que vou
usar com alguns desses castanhos. Quer ficar
bem escuro. Certo. Certamente escuro. E então
o que temos na página, deixe-me ver se podemos
fazer algo com sobrancelhas. E normalmente se você tem
outra folha de papel, você pode fazer esse tipo de
coisa apenas para testá-la para ver se ela faz a
marca certa, esse tipo de coisa. Ok, então vou colocar um pouco da sobrancelha. E também você pode usar um pincel
menor se for, se isso ajudar também. Um pouco daquela sobrancelha que se depara assim. Então vem para o
lado direito de um rosto assim. Vou fazer isso
um pouco mais vagamente. Como esses. Vai fazer
com que ela tenha deixado um também. Mais uma vez, bloco de classificação semelhante. Só estou observando
esse à direita. Tente entrar com o menor número possível de
pinceladas. Acho que isso deve fazer o truque para essa forma
geral por enquanto. E vou entrar em
nossos olhos um pouco. Vamos formar os olhos dela um pouco mais quando
entramos em um pequeno pincel. Este é um número que, embora seja o número quatro, acho que é. Dê a volta e dentro do olho dela, este é um lugar onde eu gosto de
colocá-lo em um pouco de detalhes. Tão minúsculo desta tinta
nos lados internos de seus olhos que meio que
os traz para fora ainda mais. Não é o que ele está
online ou
na
foto de referência, mas mesmo assim, é um bom tipo de desenha
BI sem colocar
isso, pode ser muito difícil determinar onde a
localização do olho é. Um pouco. Veja na parte inferior
que as diferenças são que o fundo só tem um
pouco de cílios que acabam de sair, então eles
simplesmente formam a borda disso. Acabei de desenhar alguns
pequenos flashes. Não há um que não haja
realmente uma seção lá para desenhar na parte inferior desse
olho porque é realmente mais leve e, em seguida, os cílios
saem dele assim. Você pode vê-lo. É assim que você
indica a parte inferior
do olho e você pode
usar pequenas linhas. Às vezes, é uma espécie de
pop-up perto dessa área. Vá em frente e de novo, basta moldar os erros que eu passar
e gostar que você deseja enfatizar assim. E também,
obviamente, você
começou a colocar coisas
como os cílios, os cílios superiores também, que você pode começar a fazer. Vou entrar assim. Apenas Drop tentou colocá-lo
um pouco mais rápido. Algo assim. Ele subiu um pouco alto demais. Tudo ficará bem. Esses também. Só indo na mesma
direção. Ufi K. Eles não precisam
ser super perfeitos. Assim. Indo narinas. Narinas. A borda do nariz ficou
como uma escuridão lá. Um pouco tipo de marcar
o canto da narina. Assim. O que mais podemos fazer? A boca para que possamos ir em frente
e colocar, novamente, apenas delinear essa linha que eu desenhei lá
para a boca. Aumente. Os lábios já estão
praticamente lá. Não há muito
que precisamos fazer. Quero dizer, há
algumas sombras sutis embaixo do nariz
também que podemos colocar. Mesmo embaixo aqui há
um pouco de escuridão e eles significam o lábio lá e meio que apenas curvas
ao redor da parte inferior do lábio. E semi-afiado. Eu não fiz. Apenas
suavize-o um pouco, ajuda a trazer o lábio. Assim, mas tenha cuidado,
não deixe isso muito escuro. O que mais podemos fazer aqui? Beleza absoluta
da ponte nasal. Assim, estabilidade,
escuridão que desce perto das sobrancelhas. E estou tornando-o mais leve que as sobrancelhas
e não muito escuro. Vindo para cá. Apenas suavizando as
bordas aqui assim. Suavizando o
lado assim. Para que as bordas de muito, muito macias que fazemos é apenas adicionar água
extra nos
cantos e você encontrar algo assim. Meio que veio todo o
caminho até o fundo. Dawkins um pouco mais
nas bordas assim. E novamente, suavize essa borda. Se começar a parecer
um pouco duro demais. Esse meio do nariz é, na verdade, tem
a luz sobre ele, então teremos que
levantar um pouco disso mais tarde. Mas vou suavizar
um pouco disso primeiro. Pelo menos temos mais indicação
da ponte nasal, o que eu acho importante. Muita água
lá dentro. Mova isso ao redor, isso um pouco. Tons muito sutis e certamente certamente
não é preciso muito para obter indicação do que
suavizá-los em torno do topo do olho, bem como alguma escuridão
do topo do olho e alguma escuridão aqui, por exemplo, algumas aqui também. Ra para obter um pouco de cor. Só um pouco de marrom.
Sienna queimada. Coloque um pouco de verde aqui. Tenho um pouco de verde submarino. Acho que isso pode
funcionar muito bem, na verdade. Apenas experimente essa beleza,
aquele verde submarino. Bom, bom, bom, bom, eu acho que mais detalhes
em seu cabelo seria um pouco ideal de cores mais escuras, alguma tonalidade neutra, e
um pouco mais desse marrom para criar algo. Cachorro. O que eu espero fazer é receber
algumas
indicações do DACA aqui. Desenhe o pincel um pouco também para que possamos obter algumas
dessas marcas de pular
no papel assim. É realmente muito importante no palco porque
estamos tentando também
usar isso como uma
forma de enquadrar o rosto dela. Não podemos ser também. Podemos ir mentir. Temos que ter certeza
de que é escuro e oficial que
tenha rostos visíveis. Além de tudo isso. É quase como se ele
esculpir a borda de um rosto assim. Isso pode ser como uma maçã do rosto
como esta. Chegando. Se você está
olhando para a referência para ver quantos anos você tem CCS? Algo assim. Parte do cabelo, então ele vai para o lado
esquerdo. o Gaveta e fique um pouco
mais lá assim. Talvez esteja correndo por um rosto. Quem está mais perto de um, eu gosto disso. Novamente, este é um pequeno
exercício em que estamos cortando o rosto e seria apenas desenhá-lo. Desenhe o cabelo descendo a montanha, seja azul ou
algo mais enorme para desenhar que desenhou é um
pouco o fundo do queixo. Só um pouquinho assim. Escuridão e espero que se junte ao
cabelo seria bom. Algo assim. Aqui está parecendo muito
confuso no momento. Você vê se eu posso adicionar
um pouco mais. O tom amarelado para
algumas áreas e fundo. Então aqui talvez um pouco de água para apenas um macio e algumas dessas
áreas na parte inferior
, um pouco de suavidade e
o amarelo aqui também. Aqui. Colocando alguns pedaços escuros,
em algumas áreas para isso. Dando uma olhada em algumas das coisas
que podemos potencialmente arrumar
ou realmente indicar. Quero dizer, há como
se ela tivesse um pequeno colar aqui que podemos
apenas indicar como eu perdi o ano e
eles são infelizmente também, se você tem
algo assim é uma espécie de especialidade escove
e depois mova a escova do ventilador. Isso pode ser muito
bom para obter pequenas indicações
de cabelo também. Um pequeno pincel de ventilador assim, pequenos pedaços saindo do
lado e esse tipo de coisa. Texturas. Agora eu quero que o fundo se misture
um pouco com o cabelo também. Então, vou realmente
usar um pincel plano agora
e tentar obter algumas cores para o fundo embora pareça que
é bem cedo. Acho que seria bom
começar a colocar algo lá
em segundo plano. Vou usar
algo neutro. Isso é, bem, isso
é um tom neutro, então é praticamente como neutro, você pode obtê-lo, mas quase
tem um tom azulado. Essa é a
coisa engraçada dessas cores
não é realmente 100% neutro. Apenas misturado em um pouco de
vermelho lá também. Vou colocar
um pouco de cor ao redor do cabelo
dela e só para adicionar
algum tipo de fundo. Espero que você o faça
misturar e bater. Um belo tipo de
trabalho
molhado em molhado lá também
em segundo plano. Isso é um pouco de suavidade. Ou seja, é um
ombro aqui. Algo rápido
aqui na parte inferior. Eu não
queria Cincinnati algum poeple e Yay. Indo de novo apenas em seus
olhos e recebendo um pouco mais, um pouco mais de contraste
para a escuridão. Acabamentos finais, eu acho. Área aqui para o aluno
também, assim. Marcas assim para as
sobrancelhas apenas para
fortalecê-las um pouco demais. O interior do olho dela. As narinas enfatizam alguns
desses pedaços e peças. Só estou
olhando para uma mandíbula também. Nitidez extra ou gerencie isso. Tem um pequeno anel
ao redor da íris. Então vou em frente e
apenas indicarei um pouco de escuridão ao redor da íris
apenas para detalhar ainda mais. Há mais alguns
documentos também em vigor, mesmo no interior daqui, é meio escuro também. Um pouco escuro e DOF. Fortalecer mais os cílios. Tentando dar alguns golpes
algum tipo de pigmento
mais escuro aqui e eles estão
correndo pelo cabelo dela. E alguns pontos. Observe algumas áreas onde perto da base do
cabelo existe
pode haver algumas manchas escuras e G2 apenas algumas sombras sendo lançadas. Por isso, às vezes é uma boa ideia
adicionar alguma escuridão aqui. Você pode ver apenas parar quando ele, há algumas
vertentes que são mais
escuras do que as outras. Certamente um pouco
difícil e solto de trabalho, mas faz o trabalho,
com certeza.
9. Esboço de retrato: figura completa: Ok, então, no mesmo,
vamos fazer esse esboço de uma figura de corte de
retrato, diga figura porque
você tem parte
do corpo a favor do corpo. É uma paisagem de retrato. E eu sempre
coloco a cabeça primeiro. E se você notar,
você pode ver que está ligeiramente inclinado para a esquerda, então é um ângulo
lateral do rosto. Eu entro e tento colocar pequenos detalhes básicos
dos olhos,
indicações do nariz e dos lábios obter um pouco de uma linha de mandíbula. Como você pode ver aqui. Além disso, tentei colocar
um pouco de uma indicação de
onde o cabelo está. Então você pode ver essencialmente aqui que o cabelo simplesmente passa pela
parte de trás da orelha. Tentando fazer com que ele mostre um pouco mais de detalhes
ao redor da orelha também. Esboço muito, muito simples. Não demora muito
para fazer. Por aqui. Só estou tentando colocar uma pequena indicação
do lado do corpo. Você pode ver algumas roupas ou
o que você gosta de uma jaqueta. Vamos começar a
tirar um pouco de tinta agora e fazer um
pouco de esboço. É um cotonete. Use um pouco desses
botões de algodão, às vezes manchando algumas
sombras lá muito rapidamente. Só estou me aproximando do rosto
com um pouco de ocre amarelo misturado com um
pouco de pyro escarlate. E carregando isso
todo o caminho para baixo. A NIC tende a pegar um pouco
de tinta mais escura. Então eu apenas misturo uma mistura um pouco
mais escura daquele vermelho e amarelo talvez com um
pouco de tonalidade neutra. E basicamente apenas
caindo enquanto a tinta está ligeiramente molhada
ou até um pouco úmida. Um pouco mais de cor
para os lábios também, que estou passando por aqui. E até mesmo delineando alguns detalhes nos olhos que você pode ver
apenas no topo dos olhos. A parte inferior do olho.
Acabei de começar a colocar um pouco de cor
mais escura lá. E estou usando um pincel
muito pequeno. É um pincel redondo número quatro. Estou tentando indicar
alguma sombra
no lado direito do rosto. Mais do que o lado esquerdo se estivermos
olhando diretamente. Como você pode ver que ele
logo atrás do nariz. Como se a luz
estivesse entrando
desse lado direito e certificando de que eu não
vou atracar também. Mais detalhes nos
saltos que pouco envasando entre
os lábios também. Neste ponto, o papel
está praticamente seco. E isso é apenas um pouco de detalhes de pincel
seco para trazer algumas
bordas duras, como você pode ver. Algumas sobrancelhas também. Basta colocar um pouco disso e alguns detalhes
dentro da orelha. Vou levar
um pouco de cor para a roupa
desta figura. Um pouco de calor e
frieza Beta também. A frente. Estou pegando uma tinta
muito escura aqui. É uma
tonalidade escura e neutra misturada com o console violeta para
deixá-lo realmente o mais escuro possível. E eu estou passando e
basicamente apenas adicionando um pincel plano de cabelo
que eu estou usando também. Você terá muito
cuidado apenas para
se certificar de que está
cortando esse rosto, mas não entrando no rosto
e nos detalhes faciais. Apenas adicionando um pouco
mais de escuridão. Agora aqui em segundo plano. Sempre ajuda se você adicionar uma cor de ponto ao lado de uma
cor clara para criar contraste. É por isso que você pode ver
no topo Eu adicionei
um pouco de azul cerúleo. Apenas no topo. Cor mais clara e fria, mas perto do rosto do escuro
acabou sendo um favorito. E também apenas caindo em algumas cores mais
escuras na roupa também. Como você pode ver. Poucas pinceladas rápidas e largas. Você se acostuma a criar
uma imagem negativa. Fazendo alguma pintura negativa. Pintando os pedaços mais escuros
ao redor dos pedaços mais claros, você pode soltar as formas da
face do corpo. Também brinque com cores
diferentes, cores quentes e frias
ao mesmo tempo. O que é muito, muito importante em termos de suas habilidades de
composição. E também apenas construindo seu
repertório de técnicas. Estou dando isso
muito rápido. Agora. Eu costumo realmente trabalhar molhado
e molhado a maior parte do tempo. Mas eu pego o secador de cabelo
às vezes para terminá-lo e talvez adicionando alguns
toques finais no final.
10. Desenho de retrato: mulher/óculos: Ok, então vamos fazer
um esboço dessa senhora aqui. E eu acho que isso
seria um bom tipo de aquecimento para entrar no clima de esboçar e praticar algumas de
suas
técnicas básicas de pintura para esboçar em camadas. Não demora
muito. Você pode ver que eu já estou
desenhando na cabeça e basicamente marcando
a posição dos olhos. É muito importante obter um esboço antes mesmo de
começar a pintar e obtê-lo com
relativa precisão em termos de onde as
características faciais tendem a marcar o canto interno e o canto
externo do olho . E então eu vou desenhar na forma
geral dos olhos. Como você pode ver aqui. Divida a cabeça, que
é basicamente quase como uma forma de ovo pela metade. E então o ponto de meio caminho, é aí
que eu coloco os olhos
aproximadamente embora algumas pessoas possam ter seus olhos ligeiramente
acima ou abaixo desta linha, dependendo da pessoa
adicionando no nariz e ela tem
alguns óculos que eu achei que seriam algo
interessante para tentar adicionar. Alguns óculos logo
abaixo dos olhos dela aqui, pendurados sobre suas orelhas. Óculos podem ser complicados às vezes. Só vou
deixar esses brancos. A planta exclui esses brancos. Eu estou apenas colocando suas sobrancelhas agora em um pequeno
cotonete é sempre muito útil porque
ajuda a borrar algumas das cores ao redor, um pouco do tom ao redor
para que você possa entrar em alguns sombras de apenas detalhou
seus olhos um pouco, basta colorir em seus olhos. E agora tentando
colocar a boca dela e também
a parte inferior do queixo. Então você pode ver aqui que eu só estou desenhando separação da
elipse e, claro, a parte inferior, a
parte inferior do lábio dela. Ela tem um sorriso
bem amplo aqui. Só recebendo algumas
das pequenas linhas descendo do rosto dela, apenas fora das bordas da boca
dela assim. Agora, apenas desenhando em seu rosto, a linha da mandíbula e o queixo. Às vezes você precisa
corrigir conforme você vai neles. Mantendo a navalha à mão. Colocá-lo sobre uma indicação
rápida de um lado direito da mão. Retardando aqui, tentando fazer parecer que
ela está segurando os óculos para cima. Tenha em mente o tamanho
das mãos também. Em relação a um rosto. Para torná-los muito
pequenos ou grandes demais. Apenas adicionando muitas
sombras no rosto dela. Fonte de luz,
antecipando principalmente
vir diretamente acima para que eles sejam uma pequena
escuridão debaixo dos olhos e brilhos. Colocando outra mão
no lado esquerdo de um rosto. Apenas desenhando algumas
indicações de dedos na mão para o pulso. Aqui também. Trazendo a roupa dela, desenhando uma roupa
para baixo. Agora,
devemos estar prontos, quase prontos para pintá-lo. Apenas refinando alguns detalhes. Estou misturando um tom de carne agora. E eu geralmente, para
esse tipo de santos, tenderei a usar um pouco de
perylene Scarlett e um pouco de ocre
amarelo, suave e leve. Quase cerca de vinte e cinco por cento pagaram setenta e cinco por cento de água. E eu só estou passando
por cima do rosto dela, cortando os óculos, cortando o branco
dos olhos e também os dentes. Também estou passando por cima das mãos
dela também. Enquanto a tinta ainda está molhada. Gosto de sempre
tentar deixar um pouco de tinta mais escura
que geralmente usa lata
neutra mais um pouco de marrom ou um pouco
de sienna queimada. Você também pode adicionar
um pouco de sintonia neutra ao tom de
carne anterior antes. Só estou colorindo o
interior dos óculos dela para fazer parecer com
as lentes doc. Mas vou deixar o lado de fora. Lotsa. Só vou trabalhar um pouco
de sombra em suas mãos, especialmente em torno de suas palmas das mãos, debaixo de seus dedos para criar a impressão
de algumas sombras. Agora adicionando um pouco mais de
cor à elipse, apenas um pouco de cor vermelha e
rosada para ajudar seus
lábios a se destacarem um pouco mais. Estou indo por
cima da minha cabeça agora. Só para entrar em roupas. Esta é uma tonalidade
praticamente neutra, pode ter misturado um pouco
de azul ou roxo nele, mas é uma tonalidade predominantemente
neutra. E eu estou usando isso
para cortar o rosto
dela e também suas mãos. Você pode ver colocar um pouco de
algo no braço esquerdo dela. Eles estão apenas escurecendo novamente, aqueles óculos muito ligeiramente. E na base de
uma roupa
acabei de adicionar um pouco de água com um
pouco de tonalidade neutra. Agora estou
pegando, concordamos que isso é verde submarino e eu estou indo para o
fundo e cortando. E você vai notar que estou
cortando
as mãos dela também porque temos uma cor
bastante escura
neste verde. Capaz de obter um contraste muito
bom aqui. Um pouco de granulação com
este verde, o que é incrível. Pensei em manter o
fundo bem simples. Basta adicionar alguns
splotches de daka, daka green aqui e ali, mas é predominantemente
que você vê verde enquanto o
fundo está secando. Estou apenas tomando meu tempo
aqui para entrar e adicionar alguns detalhes extras ao rosto. E uma das coisas que eu
gosto de trabalhar em um lótus, os olhos apenas para desenhar
seus olhos um pouco mais, alguns cílios, os cantos e bordas
de seus olhos também. Você precisa de um pouco de
escurecimento para que eles apareçam um pouco mais, o que também está
trabalhando em seus alunos. As íris, apenas nutritivas
que estou usando aqui. E também coloquei as
sobrancelhas enquanto estou nisso. O mesmo pequeno pincel redondo, narinas pouco de
escuridão debaixo seus óculos e os
quadros dos óculos,
bem como para ajudá-lo por
mais de um pouco de borda de escuridão nos cantos
de sua boca e você dentes que vamos
tirar os dentes dela extra. Aqui estou apenas adicionando um pouco
de escuridão debaixo um nariz e debaixo
dos óculos. Eles simplesmente não
indicaram alguma sombra.
11. Retrato feminino 1: áreas de luz: Temos uma grade
cheia por cinco aqui. E o que vamos fazer é começar a
desenhar alguns
dos recursos e,
na verdade, vamos
passar e começar com
os melhores primeiro, podemos ver que isso é bastante
ampliado na fotografia, e isso nos permitirá entrar um pouco mais dos
detalhes
em comparação com algumas
das outras fotografias. Então, vamos
ir em
frente e colocar parte
do pote mais fácil, que eu diria que é apenas este quadrado do
segundo quadrado aqui, onde você pode ver o cabelo dela
meio que entrar de cima. Só vou marcar onde
ele entra e depois aqui. Ok, então logo acima
do centro daquela caixa vindo
para baixo assim. A próxima parte, é claro, temos alguns cabelos
perdidos saindo em
algumas áreas diferentes. Mas o que eu quero que você se
concentre é apenas olhar a maior parte geral do cabelo dela. E vamos seguir em frente e desenhar o esboço para isso. O resto,
seremos capazes de
entrar talvez um
pouco mais tarde com algum anulado ou
apenas
levantando a
forma geral de seu cabelo, que meio que
se separa do fundo, o cabelo do
fundo coisa que é importante colocar. Por aqui. Podemos ver isso novamente, as mãos meio que entram e
saem da
caixa um pouco, um
pouco à esquerda, no
centro esquerdo deste aqui. Então eu
vou seguir em frente e de novo, desenhar uma pequena linha
passando assim e ignorar todos os pequenos cabelos saindo e todas
essas pequenas áreas. Mas queremos fazer
é apenas obter uma
indicação muito rápida de onde ele sai e apenas
sair, sair dessa caixa. Este aqui é um
pouco mais complicado, então sabemos que há
algum tipo de cabelo saindo dessa caixa aqui. Há um pouco aqui. Então ele sai um
pouco assim. E depois há outro pedaço
de cabelo que meio que
sai vindo aqui e
depois sai assim. Então, apenas
indicou rapidamente onde isso está. Acho que a parte mais importante é com o cabelo que ela
toca o rosto porque isso vai indicar
as bordas da testa,
a mandíbula, as maçãs do rosto. Vamos ter que entrar e colocá-los um
pouco mais tarde. Mas acho que essa é
a parte mais fácil de começar. E às vezes eu só
me deixo viajar em um lado, começar com a
parte mais fácil primeiro porque
conheço alguns potes e literalmente mais
desafiador do que outros. E é bom
saber que
posso entrar nisso e
começar com alguma coisa. Sabemos que temos esse
tipo de mão. Está se
deparando e vem assim. Há muita coisa acontecendo aqui. Só um pouco chegando e
descendo assim. Esta caixa lá. Você notará também
que o pescoço está
passando por esta caixa e podemos ver meio que vem por aqui. E então através do topo um pouco quem o
meio desta caixa aqui? Parte superior média, meio, ligeiramente
acima da seção do meio. Esse músculo aqui. E então isso sobe assim, meio que vai todo o
caminho atrás do cabelo. E então, por aqui, apenas um pequeno ponto lá. E vou conectar
isso assim. Esse será o
início do pescoço dela. Enquanto, enquanto estamos aqui. Primeiro, o que podemos
fazer é começar a entrar nos detalhes do rosto. Mas acho que provavelmente a melhor coisa é
começar com o cabelo. Eu só quero tirar a solda
do cabelo do caminho. Novamente, olhando para a
foto de referência e há
um pouco da cabeça, é apenas aparece
assim e seguiu em kosher cerca de um terço do caminho aproximadamente um terço do caminho através
essa caixa assim. Aqui embaixo. Vem na
borda dessa caixa aqui. Baixo quase vertical
, mas ligeiramente chegando. Esse é o aqui é a parte de um mais barato e depois
vindo mais abaixo. É aqui que estávamos. Novamente com a mandíbula. Mais uma vez, estimar
paradeiro e desenhar tipo de Ele vem através da caixa de areia. É cerca de um terceiro caminho através
dessa caixa ou em um pouco aqui. A parte da mandíbula
onde ela começa para a seção mais ampla
de um tipo geral de acabamentos aqui. Um pouco
de ângulo lá. Vou desenhar essa linha
ligeiramente curva mas quase reta. E então a mesma coisa vai
com esse lado do rosto dela. Assim também pode corrigir
um pouco mais tarde se estivermos fora, mas acho que isso é bom
para começar por enquanto. Novamente, isso está colocando o lado
superior de uma mandíbula aqui, passando por essa caixa. E para queixo, vamos
passar por essa linha. Estes. O queixo na parte inferior, é um pouco mais plano aqui
na parte inferior assim. E sobre ela há uma ligeira
inclinação em inclinação
muito, muito leve como essa. E então o gramado saindo daquele volume
passando por esse, eles estão apenas deixando um pouco
dessa borda dessa caixa. O sod da mandíbula tipo do lado
oposto daquele. E esse lado é um
pouco maior. Está inclinado em um
pouco de tornozelo. Na verdade, está indo aquela pequena
borda das gavetas que meio caminho dessa caixa. E então ele sobe muito, muito um pouco assim. Isso é praticamente que
acabei de colocar no pescoço aqui, juntando-se à mandíbula. Talvez um pouco do outro
lado de um nick por aqui. Mais uma vez, estimar
sobre qual corta o ombro
corta um melhor dito cerca de um terço do
caminho através dessa caixa. E juntando-se a isso aqui em cima. Acho que isso parece um pouco preciso e teremos que
reavaliar um pouco mais tarde. O ombro sobe um
pouco em ângulo. Então ele meio que mergulha
aqui perto da clavícula. E então ele sobe um
pouco
assim e desce. Poucos bits fantásticos deixados em termos da fase
hetro real que
precisamos colocar. Mas acho que ter o arenque, colocar o cabelo e primeiro o
torna muito mais fácil. Então, podemos nos concentrar
nos detalhes faciais. Só estou estimando aqui, especialmente onde o topo da cabeça
dela é porque é meio que não está no mesmo.
Não está na verdade na cena. Então, estou tendo que estimar
onde ele entra. Vou fazer essa
parte aqui primeiro. Eu só, vou ficar um
pouco preso do outro lado. Então eu vou fazer
isso passar, corta quase na diagonal. Se você verificar se acabei de fazer isso na diagonal através desta caixa. Linha curva é outro pedaço de cabelo dela que
entra nesse ângulo, bem
como tipos laterais
de códigos ao redor. Vem por aqui. Mais uma vez, na metade
dessa caixa, termina aqui. Vou apenas obter esse breve esboço de onde ele vem através
dessa caixa assim. Certo. Este é um tipo de
cone que acaba passar e sair em
algum lugar ao lado. Ele gosta disso É um
pouco complicado. Não é extremamente importante. Em termos de localização
do CO é mais. A importância disso é onde o cabelo toca um rosto porque isso
vai formar um limite. Ok, então esse tipo
de vai
até o fim e depois
desaparece assim. Chegando, traga isso
aqui, assim. Lá vamos nós. Então, temos
chegado em um pouco de escuridão percorrendo esta
seção assim. Vou apenas doutorar rapidamente. E então esse pedaço de
cabelo que vem aqui, na verdade formando o limite
de um rosto e ele vai
muito, muito perto dos olhos também. Certo. Então mais cabelo descendo pelas costas, passando por bap no meio
do caminho dessa caixa também. Muito da cabeça
abaixo do lado aqui, acho que vou ter que pintar
a maior parte,
mesmo quando vamos e tentar fazer algumas luzes e
escuros correndo, é bastante complicado
porque tipo de resfriamento em torno ou em lugares diferentes. Apenas carregue isso aqui. Mais do cabelo saindo. Aqui está o bem-estar na parte inferior, meio que se enrolando. Muitas dessas coisas.
Acho que vou entrar mais
tarde com as aquarelas. Só preciso estimar
onde o topo de um HEDIS. Agora isso é complicado, adivinhando que é aqui. Eu não quero acabar com isso muito
longe de cena também. Lembre-se, acho que isso
certamente mudará. Isso certamente
mudará um pouco. À medida que continuo trabalhando nisso. Acho que está um pouco alto demais. Vou reduzir
isso um pouco. Então, vou estimar os acabamentos do
i7 por aí. E sabemos que
temos esse grande tipo de vir
e amargo aqui, corta
atual aqui. A velocidade aqui, que é meio mais escura por baixo e depois novamente disputada aqui que corta o
lado do rosto dela. Acho que isso é
detalhe suficiente para o cabelo. Vou deixar isso por enquanto e vou adicionar mais um lead. Ronald, eu quero começar a trabalhar em alguns dos detalhes faciais, que é provavelmente o crucial, uma das coisas mais cruciais nisso,
neste retrato, em qualquer retrato realmente
posicionamento dos olhos. Então, o que vou fazer primeiro é que
vamos levantar. Eu sei que é meio que colocado no meio
dessas duas grades aqui. Um pouco para baixo, digamos por aqui, um pouco mais abaixo
da seção do meio. E vou desenhar
a pequena indicação aqui da parte do olho dela. Então vou colocar
o outro lado aqui. E esse lado é
meio que Ele está no meio
da caixa realmente. É como aqui. Está inclinado um pouco para baixo, mais abaixo do que
este ponto aqui. Temos a largura dos olhos. O olho aqui está ordenado
e agora vamos
ter que resolver a altura, a abertura do olho, e eu vou apenas estimar
que esteja em torno disso. E vou desenhar detalhes em uma curva para cima e
depois descer assim. Faça a mesma coisa. Esses outros olhos vão
muito, muito leves. Apenas um ponto lá no centro. Eu vou fazer este também. E eu lidero
colocará ao mesmo tempo. Basta dar a volta. Ele apenas segue o contorno
da parte superior do olho. Direto pela
seção intermediária e depois
desce bem aqui e pára a parte inferior do olho aqui também. Certo? Então agora vamos
fazer o olho certo. E eu sei que ele
termina praticamente aqui. Mais uma vez, está no centro
dessas duas caixas. Vou colocar o
ponto de marcação geral por aqui. Comparando-o com os olhos esquerdos. Bem, está começando em torno do mesmo ponto em talvez
um pouco mais alto. Este começa e termina
logo na borda aqui. Provavelmente vou trazer
isso um pouco mais. Não está muito separado. Mais uma vez, adivinhe
a abertura aqui. Aqui. Desenho. Apenas para detalhes rapidamente. Adicionando um pouco da pálpebra. Basta desenhar um pouco disso. Mais uma vez, apenas um tipo de contorno. Ele gira o
mesmo ângulo que o I. Apenas conduz um pouco
ao redor da borda assim. Um pouco da parte inferior
do olho também aqui. Aqui. E eu vou desenhar um pouco
da íris e também a pupila também para indicar sua localização
aproximada aqui. E este termina
e o outro. Você tem uma linha de grade lá. Isso está parecendo certo. Algumas das sobrancelhas. Vamos apenas colocar em muita indicação de
onde as sobrancelhas estão. Muito perto
, na verdade, de resumir assim. E então aqui, algumas pinceladas e
correndo assim, descendo no final. Então, é meio que
subir e descer. Certo. Acho que muito leve, lembre-se que é apenas uma indicação na qual não
tentamos atraí-los. Agora Tom trabalha um pouco no
nariz. Meio que tem um
nariz curvo no final, mas há um direto daqui
perto das sobrancelhas. Então, se pudermos ver isso, esta linha aqui
na fotografia, vem ao redor e sabe. Olha rápida. Aqui. Não cortamos
o mesmo tipo de, novamente, há um
pouco de curvatura. A narina final está colocando uma
localização aproximada da narina. E então aqui também, talvez não seja verdade aqui. Além disso, tenha em mente
que o lado esquerdo terá muito mais
luz do que o lado direito. Refazer esse nó é
realmente chegar exatamente. Precisa obter o também tendem a usar apenas
tirá-lo daqueles que tendem a
usar um botão de algodão de loop, o que ajuda um
pouco de sombra aqui. Farei isso por
aqui também. Então, há um pouco de
sombra dentro do lado direito do rosto
e aqui embaixo do olho dela. Por baixo, ouvi dizer que
é bem, muito leve. Sombras aqui dentro. É bom
suavizar isso. Eu quero refazer essas
narinas só não olhando. Só não parece certo. Acho que este parece
ei, certamente parece bem. Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor. Assim. Também vai
haver um pouco de escuridão naquele lado direito do nariz dela
da escuridão. Além disso, você percebe debaixo
do nariz que há um pouco de escuridão nisso. A escuridão traz uma borda
suave no nariz dela. Isso não é realmente
nenhuma outra idade aqui. A escuridão aqui
estou, espero
trazer os detalhes
do barulho não
é muito mais. Para adicionar. Talvez mova esta narina
para baixo um pouco mais. Agora que eu dei uma olhada
rápida, eu acho que na verdade um nariz, humor um
pouco mais longo, essa narina desce um pouco
também, assim. Isso vai colocar
com mais precisão e nenhum Xin. Só tendo uma olhada
muito de perto para isso. Acho que vou deixar isso por enquanto. Vamos trabalhar nos lábios dela. E a borda da elipse coincidentemente está
na seção aqui da caixa. Então, está logo abaixo da seção intermediária da
caixa, aproximadamente aqui. Esta é a pausa da
elipse e também o lado da pequena linha meio que
corre até um barulho. E então isso vem
para o lado direito, tipo
semelhante de negócio. Agora podemos colocar
nesta parte superior dela. E então ele para cima e depois para baixo. Para cima, mais ou menos aqui. Para baixo. Definindo uma olhada. Agora eu fiz o nariz
que acho que vale a pena ver. Acho que deve estar tudo bem. Vou apenas borrar aqui para suavizar. E esta pequena área embaixo
também em cima de um lábio. Isso precisa ser escuro e um
pouco apenas para indicar a pequena seção
que
eles estão escuros. E novamente, que o meio, o vaso de elipse precisa ser colocado com bastante precisão. Só vou fazer esse lado. Ele
sobe assim, assim. E então vou colocar a
parte central da elipse aqui. Junte-se a isso assim. Seja leve com isso. E novamente semelhante,
ele é meio que
desce pela borda do lábio. E então ele atravessa esses ângulos de mudanças
e se junta aqui em cima. A parte inferior do lábio
começa aproximadamente aqui. Não há
bordas duras aqui. É tudo apenas bordas suaves. Vou apenas um esboço
do fundo de uma lib aqui. Vai um pouco. Diga sobre deles conexão a
conexão
deles um pouco assim. Bordas macias. Eu provavelmente posso usar este pequeno cotonete e misturar para cima. Aquele ótimo escuro e o
lábio superior também. Assim. Dokie chave. Parece que já temos bons detalhes
da Amanda. Esta não é uma espécie de pequena linha aqui no lado do rosto. Como essa pequena linha. E novamente, vou atracar
e um pouco no lado direito do rosto, ao redor da
maçã do rosto dela também. Você pode ver. E a escuridão literal aqui. Use esta oportunidade para apenas
sombrear um pouco lá. As sobrancelhas me deixam escurecer e esses pequenos
documentos de sobrancelha
amolecem também. Colocando alguns pequenos detalhes. Basta mudar, ver se
eu consigo mais
um personagem para os olhos. Aqui está uma pequena seção lá, e então vamos uma
pequena mini seção. Uma vez que você esteja um pouco mais
familiarizado com a Marcha, você coloca o papel. Você pode realmente ir e
encaixar e sair de algumas seções. Assim como o que estou
fazendo aqui, mais dois. Definitivamente desenhou
as bordas dos olhos, surge um
pouco mais assim, depois sai assim. Parece um pouco melhor. Seus olhos são
muito, muito cruciais. Acho que eles são
tão complicados de fazer. E você tem que
colocá-los representativos dos olhos diferentes de todos. Você pode ver seus olhos meio que afunilarem em um ponto
estreito aqui e então eles meio que
se curvam no menor ângulo. Eles são a mesma coisa que
vem deste ponto. O ângulo, o ângulo é maior na esquina e, em seguida, lentamente, aumenta
lentamente,
diminui à medida que você sobe. Mesmo que o I não
seja 100% em proporção. Você descobre que as
pequenas características únicas como essa, se os olhos de
alguém
criarem uma semelhança, se você exagerar, ou
pelo menos você tentar obter as características únicas
de alguém que é procurando. Vou parar de brincar com muito nos sons
extras do coração, os olhos agora colocam em pouca
indicação aqui das pupilas. Apenas uma indicação
de onde eles estão. Acho que, além disso,
quase bom ir. Vou entrar no resto
do corpo dela. Aqui embaixo. Você pode ver um
pouco do pescoço dela aqui, que eu provavelmente
vou ficar macio, meio molhado em molhado aqui. Linda clavícula de
clavícula chegando aqui, juntando-se aqui. Tipo de trabalho muito suave. Um pouco da sombra
aqui para a clavícula dela. Naquele lado direito. Aqui, um pouco do braço dela vindo
deste lado também. Deixe-me trazer
isso para baixo como algo assim. Tipo de cercado desse lado. Este simplesmente desaparece para que você não possa ver
o que está acontecendo lá. Mas eu vou entrar em
um pouco de cima aqui, apenas correndo para a cena realmente vem na
frente disso aqui. Eu o desenhei para 22. Disparar virá menino
mais ou menos como aqui. Este também. Vamos fazer isso
passar por isso aqui. Assim. Não sei se vou
ficar no resto do top dela. Certamente podemos
estimar para terminar por aqui. Só um pequeno palpite realmente. Mas acho que é sobre isso. Então acabamos com o
desenho, vamos apagar todas as linhas orientadoras e
paramos de pintar.
12. Retrato feminino 1: áreas escuras: E então vamos seguir frente e começar
com um centavo aqui. Infelizmente, cometi um
pequeno erro aqui. Tenho um pouco de tinta no papel, mas espero que
possamos consertar isso de alguma forma, talvez com um pouco de ancoragem. Usamos isso como parte
do plano de fundo. Às vezes, é tipo
de coisa que acontece, mas o desenho mais ou
menos parece muito bom. Agora, o que eu queria fazer
é começar com alguns
desses vermelho e um pouco de, hum, desses buff, titânio buff titânio bit de vermelho e um pouco
de ocre amarelo. O tom de pele está mais no
tipo de lado rosado. Vou ficar com isso. Vá com esse tipo de leitura desses tons vermelhos talvez com um pouco de
amarelo lá embaixo. Então, vamos em frente
e vou
colocar isso na minha cabeça. Eu mantenho isso muito aquoso. Assim. Talvez um pouco mais amarelo. Um pouco mais amarelo, que constantemente apenas
tentando mudá-lo,
ajusta-se à medida que você vai. Vou dar a
volta da linha do cabelo aqui. Mova isso para baixo e
corte ao redor dos olhos. Assim como esses. Quando estou lá. O que era esse
lado direito também? Dar um olhar linha ondulada
termina por aqui novamente. Novamente, usando a ponta
desse pincel também, Around. Tintas avermelhadas podem adicionar um
pouco mais de amarelo aqui. Está parecendo um pouco. Mas no final do dia
esse é o general e
o tempo e traga isso através de todo o
rosto todo o caminho baixo e, na verdade,
até a parte inferior também. Onde o corpo está um pouco mais aqui em um pouco de cabelo lá à
direita e desenhe uma linha. Acabamento. Lá vamos nós. Só vou carregar esses dois, nós apenas carregamos isso para baixo. Eu tive com uma leve lavagem
da mesma cor que
usamos antes com
os detalhes faciais. Vamos levar
isso para os ombros. Talvez mais abaixo
também, deste lado. Que eu acho que isso
deve fazer o truque. Por enquanto. Na verdade, abaixo, podemos até adicionar
um pouco mais de detalhes, mas vou trabalhar
no rosto um pouco mais. Tenho alguma tonalidade neutra aqui. Vou misturar um pouco de vermelho
com essa tonalidade neutra para criar uma cor mais escura. E se eu puder apenas obter
algumas indicações de luz aqui, apenas algumas pequenas sombras
do lado direito lá, talvez para o lado direito
do nariz também. Assim. Abaixo da interface do usuário aqui. Fora do nariz. Um pouco aqui, um
pouco de escuridão. Lado da haste e embaixo. O lábio, aqui. Por dentro. E suavize
isso um pouco também. Eu não quero que esses dois fortes amolecem aqui. A escuridão aqui
serão pequenas linhas. E a indicação para as narinas e
pode ser um pouco cedo, mas acho que algumas pequenas
trevas elas seriam úteis. Também vou começar a adicionar
alguns dos cabelos. Agora só um pouco disso. Vou usar ocre amarelo misturado com um pouco dessa cor
laranja, que é quinacridona
queimada laranja e apenas um pouco de amarelo. Quinacridona queimou
laranja, e também estar usando pouco de sienna queimado para
mais tarde na pista. Mas vou parar. Precisamos de um vídeo
desta cor primeiro. E eu posso discar para baixo
com um pouco de seu marrom. E é basicamente apenas
Sienna queimado correndo. Mas vamos seguir em frente e
juntar isso na cabeça. Rosto. Vá em frente. Vou entrar
e apenas colocar uma pequena indicação rápida
dessa cor. Correndo todo o caminho
pelo rosto, para baixo. Se conseguirmos um pouco de
mistura com a assimetria. Bem, não é grande coisa. É aqui que estou apenas
tentando implicar um pouco da raiz
do cabelo saindo em direções
diferentes. Encare aqui também. Assim. Com camadas extras, poderemos
entrar em alguns tons mais escuros no cabelo e apenas um
pouco mais de detalhes lá. Mas, por enquanto, vamos ficar com isso. Use um pincel de ventilador para misturá-lo com um pequeno pedaço
de cabelo que se depara. E aumentar essa sensação de apenas dar a isso
um pouco de misturas. Vai para a testa, bem
como ao redor das bordas do rosto. Observe que algum cabelo meio que se
depara com o rosto dela também. Então você pode apenas
indicar um pouco para isso. Mais escuridão, alguns castanhos
misturados com tonalidade neutra. E podemos ter um pouco de
brincadeira por aqui para ter uma pitada de escuridão já
no lado direito de um golpe. O cabelo um pouco lá dentro. Apenas um pouco de marrom, um
pouquinho de marrom. Isso, claro, aqui, essa escuridão
debaixo do cabelo aqui para o
lado esquerdo de uma cabeça. Então é por isso que estou apenas
tentando me juntar a isso assim. Mas também tentando preservar
os fios mais leves também. Observe como poupador de gordura eu sou meio
que em torno dessa área de tópico. Lembre-se de que a
fonte
de luz vem do
lado esquerdo também. Então, temos que estar
atentos a isso. Lá vamos nós. Apenas
algumas pequenas marcas. Na verdade, vou
pegar mais ocre amarelo. Veja se posso entrar
em mais alguns
desses fios do
cabelo correndo
pelo lado esquerdo. Apenas colocando em camadas por cima. Você vê pedaços meio que
saem bem das coisas envelhecidas lá
e até mesmo nas laterais. Então você pode ter um pouco de brincar assim. trabalho de largura Witton
é incrível. Adoro porque você pode implicar tantos
detalhes e suavidade. Essa mesma lavagem. Uma das
coisas mais únicas sobre aquarelas, misturada em um tom pouco
neutro aqui. Daquele lado. Aqui estou apenas tentando cair
um pouco de dor. Também tenho outro pincel. É uma borda plana. Escova. Meio que vem em um pouco de ângulo
e acho que isso é ótimo também para detalhes
adicionais. A mesma coisa vale. Quero dizer, eu posso deixar um pouco de tinta mais escura por aqui. Em seguida, arraste esse pincel ao
redor. E eles tiveram que criar
a sensação de escuridão
nisso em alguns pontos. Pequenas sombras no cabelo, um pouco de escova seca também. Isso ajuda. Documentos no topo
lá que
teriam mais marrom misturado
com alguma tonalidade neutra. Você também pode usar esta seção
para cortar
o pescoço o pescoço aqui também. E isso vai ser uma
espécie de forma negativa. E aqui que vamos usar
em torno desse lado de Nick, como
mostra aqui. Então, entraremos e
também usaremos o pincel do ventilador. Coloque algumas batidas um pouco
mais escuras correndo por aqui e
aquele lado esquerdo também. Então, apenas algumas pequenas seções de cabelo correndo para baixo assim. Apenas dez lados. Isso é consciente para suavizar
aquela seção mais escura
ao redor das bordas também. Um pouco de tonalidade neutra
e um pouco de marrom. Vou dar
apenas alguma escuridão. Adicione um pouco de escuridão aqui. Os contornos do rosto. Mais aqui. Lembre-se que ainda queremos sair, ainda
queremos
deixar a cor da
primeira cor mostrando
através desse aliado para uma espécie de cor laranja amarelada. Certifique-se de
deixar um pouco disso. Isso é apenas um pouco de
corte ao redor da mandíbula. Pintura negativa
ao redor da joia. Assim. Vou escolher
alguns fios soltos aqui e ali para me conectar
a essa largura. Mantenha isso muito leve
passando assim. Obtendo algumas marcas soltas como essas aqui para
este pedaço de cabelo. Vou embora como o
suficiente para o outro lado e para baixo. Se eu conseguir um pouco, apenas um amarelo puro aqui. E eu quero apenas misturar um
pouco desse amarelo, um pouco do que
eu quero obter. Só um lindo
tipo de mentira para ele. Atravessando a testa. Aqui, se eu puder. Indicações muito leves
como esta. Isso é novamente, apenas
para ajudar a misturar que temos era
da testa que é meio
que se unindo ao cabelo. Um pouco mais ocre
amarelo lá dentro que é meio vibrante. Poucos fios mais escuros.
E ele precisava. Vou começar a trabalhar nos olhos dela. Vamos colocar um pouco disso. Vou com um
pouco de turquesa ver espécie de cor misturada
com alguma tonalidade nutritiva. Nós iremos com,
começaremos com uma espécie de luz primeiro, mais leve e depois
ficaremos mais escuros mais tarde. Mas vou entrar em
uma mistura muito leve
deste pequeno pincel redondo. Precisamos de um pouco de cor por lá e para baixo. Nem
precisa ser perfeito apenas para dar muita cor assim e
depois deixar secar. Vendo até onde ele está
indo por aqui. Bom. Além disso, comece a adicionar um pouco de escuridão em suas narinas. Mais uma vez, apenas escuridão extra. Não é super escuro de qualquer maneira, como mover um tom médio.
Este aqui. A esquerda, assim. Um pouco mais rosa
misturado com tonalidade neutra. Eu vou usar isso para criar um
pouco de um esboço para um nariz que vem para a esquerda aqui de seus
olhos e, em seguida, meio tem um pouco de um
pouco virado para cima no final assim. Tão pouca
indicação rápida lá. E, em seguida, suavize isso
um pouco assim. A base do nariz também, há alguma pequena sombra
embaixo disso ajuda também a formar o contorno do nariz. Basta colocar uma escuridão no Neith que um
pouco desse
tom neutro que vou usar para
criar ao vivo aqui para a pálpebra dela. Isso corre todo o caminho
até a parte de trás para baixo. Estou meio que
detalhado para os olhos agora. Escuridão no canto lá. E então eu vou
sair e delinear os olhos um pouco de escuridão aqui para a pupila. Aqui para eu à esquerda. Escuridão ao redor das bordas, especialmente a parte superior,
descendo para a esquina assim. E, claro, a pálpebra. Vou pegar um
pouco de marrom. E vou usar isso para
começar detalhando gráficos, apenas detalhando as sobrancelhas,
começando
daqui e entrando
e colocando alguns pequenos
traços como esse. Isso vai até
os dois aqui que
parariam e iriam aqui. Pare alguns cílios,
sobrancelhas para começar aqui. E então eles apenas um novo verbo
do lado esquerdo. Leve seu tempo com
essa Rússia distante. Sobrancelhas apenas
parando, mergulhe para baixo. Assim. Apenas diz para parar. Apontando para baixo para os cantos. Vai perto dos
lados da cabeça. Assim. Lembre-se de que vamos
para isso algumas vezes. Então, esta é apenas uma primeira
rodada de cílios. Continuaremos no meu navegador e continuaremos
e adicionaremos um pouco mais. Mantenha-o bem leve para
que, se
cometermos um erro, possamos corrigi-lo facilmente. Cor para elipse,
vou pegar um pouco de titânio buff e
misturá-lo com um pouco de vermelho. E eu vou
usar essa cor nos lábios
dela, essa cor rosada. E assim que isso for feito,
vou
suavizar as bordas também. Indo na minha covariância. O lábio inferior, mais leve. Vou suavizar
essa borda em cores. O resto de vocês não
gostou muito disso. Só queria definir essa borda. Eles seriam melhores. Tops de elipse aqui que
vou usar este pincel. Além disso, se você tem
um pincel favorito que parece muito bem
para suavizar essa borda. Essa borda como peça. Aqui. Basta adicionar um pouco de água e
secar esse pincel e depois tocá-lo na borda e ele o suavizará bem. Assim mesmo. E testando, há uma ELA engraçada que eu preciso
para suavizar essa também. Logo ali. Algo aqui e um pouco mais de
tinta lá dentro. Vou consertar isso mais tarde. Vou colocá-lo um
pouco mais colorido. Os olhos dela, na verdade, são
mais escuros do que isso. Também. Amplo. Vou, vou
novamente com um pouco
dessa
mistura de cor turquesa com tonalidade neutra. Cair devido a isso. Apenas escureça esse lado. Seja um tom neutro para a pupila. Alunos assim. E muitas vezes, em fibra,
posso preferir molhar as
pupilas em
molhadas para que elas não pareçam
muito óbvias lá. Faça-os grandes demais ou muito pequenos. Só vamos dizer. Você notará também
ao redor das íris, este anel realmente um pouco
mais escuro ao redor surge. Então vou entrar e indicar
como essa linda tonalidade neutra. Aqui. A tinta ainda está um pouco molhada, então acho que isso vai
derreter em um literal, que é realmente o que eu quero. Mais detalhes. Vou colocar nossos cílios. Um pouco de tonalidade neutra. Mais uma vez. Obtê-lo bem grosso. Deste ponto em diante,
você pode simplesmente soltá-lo diretamente e fazer
esses cílios. Vou entrar e
tentar colocá-lo
o mais rápido que eu sei. Uma vez essencialmente. Assim mesmo. Saia na idade dos cílios
inferiores, apenas algumas pequenas
indicações aqui também. Lembre-se que você só
tem uma chance disso. Toque e vá. Esse é meu conselho. Toque e vá. Mas eu minto. Você tem outra
chance de voltar se você ainda não tiver conseguido, só fica melhor se você conseguir
na primeira vez. O lado esquerdo
vai ser um pouco mais complicado porque
sou canhoto. Acentue os cílios
desse lado um pouco mais. E também tente colocá-lo na forma 11 conectada, assim. Meio que desça e venha
com código para baixo e venha para cima. Esse é o tipo de forma
que você está procurando. Manter a mente também a
forma do olho dela. Os afunilamentos até uma fita são reduzidos para um pequeno ângulo. Obtendo mais algumas palestras aqui na parte inferior do olho. Lembre-se, vamos tomar
nosso tempo com esse. Suavize esse cílio um pouco. Não quero que
esse seja muito grande. Também vou olhar para diminuir
a abertura do olho. Marginalmente Mia. Assim. Adicionando um pouco de rosa, introduza um pouco de cor
rosa nas bordas de
seu olho, bem como este. Talvez até na maioria
das vezes os brancos
dos olhos e não realmente não
completamente brancos. Na verdade, é muito raro que
eles sejam completamente limpos. Vou deixar os
olhos por um momento. Voltarei a ele. Uma lã no entanto,
apenas dê um
pouco escuro rápido e Daphne aqui para ter certeza de que
é tudo branco. Tony está bem. Combina com o olho real dela. Vou trabalhar agora
em seus cílios,
sobrancelhas, ela está, eu continuo
ficando confuso e sobrancelhas. Um pouco desse marrom e um pouco
da tonalidade neutra
que estou misturando. Vou entrar e
você pode seguir essas sobrancelhas que
colocamos antes. Mas estamos adicionando uma
segunda camada no topo. Isso vai adicionar
um pouco mais de contraste. Não fique louco. Cada cabelo
que você desenha, tem um propósito. Realmente faça a diferença. Quão pessoal? Você quer ter cuidado com
qualquer tipo de cabelo perdido, especialmente quando você está
fazendo retratos como este. Quando o rosto está bem próximo, você certamente pode ver
o que está acontecendo. Você faz algumas pequenas
posições aqui embaixo. Quando você tem a sensação de
que está apenas começando a ficar bem ou você pode estar
potencialmente exagerando. Pare. Reavalie, volte
a ele no momento. Narinas. Escuro nos Escuro meio cantos do
meio da boca. Você precisa colocar um pouco mais deluxe que chegue lá. Então isso está fora da boca. Aqui. Vem em um
lindo sorriso e apenas um tipo sutil de sorriso. O tipo de linha entre
elipses tão importante, a única borda afiada
realmente uma elipse. E então temos que
conseguir essa podridão. Outra coisa é que
ela tem esse tipo de pequenas linhas ao redor
do lado do rosto quase aqui. E então vou indicar isso assim aqui também. Apenas pequenas linhas suaves que suavizam isso.
13. Retrato feminino 1: detalhes: Certo, então
os toques finais no rosto dela agora, vou adicionar um pouco de escuridão extra e sombras àquele
lado direito do rosto dela. Achei que colocaria um pouco aqui primeiro para o nariz, a ponte do nariz. Bem aqui também,
debaixo do olho, o olho da sobrancelha
assim. E a ponta de um nariz aqui. Assim. Essas sombras de aparência afiada, que vou pular as bordas um
pouco assim. Suavize essa borda aqui. Eles são um pouco de escuridão aqui também
debaixo da sobrancelha. Aqui. Só estou tentando encontrar algumas sombras sutis
reais aqui para criar um pouco mais de
dimensionalidade para o rosto. Aqui. Por baixo, conheci um pouco de escuridão nas
bordas lá também. Bem perto daqui é assim. Aqui. Novamente, essa era uma
área que eu achei que seria bom refazer novamente
também porque
deveria ser um pouco mais escura por aqui também. Basta carregar isso
para baixo e
juntar isso na bela escuridão
debaixo de seu lábio. Então, mesmo eu nem sequer fiquei mais escuro como ele
vem em direção ao lábio superior. Isso suaviza essas bordas. Vamos realmente
suavizar isso um pouco mais. Para mim, bordas afiadas aqui e suavizam esse macio
aqui também, logo abaixo do
lábio. E esse lado. Estará lá. Esta suavidade de borda aqui também, só para descobrir isso. Oi lá. Essa linha de sorriso é um pouco melhor. Borda do nariz dela. Narinas de novo, apenas tocando-as. Retocamos os olhos. Alguma pequena escuridão aqui
embaixo do cabelo. Tipo como uma
sombra do meu cabelo. Descendo em direção à joia. Isso, claro, debaixo do queixo
dela está DACA. Vou pegar um pouco
dessa tinta vermelha e
documentar com alguma tonalidade neutra. E use isso para
cortar uma gaveta, mas especialmente no lado direito onde há um
pouco mais de escuridão. Bom. Suavize esse pouco
. Daquele lado. Não quero
muito contraste. Mais ainda, logo abaixo do
lado direito onde está. É como uma
sombra lançada pela cabeça dela que suaviza isso. Chegando, chegando lá,
vou pegar pincel redondo
menor
agora e ver um pincel redondo
menor
agora e ver mais alguns toques finais que posso
adicionar aqui. Estou de novo, vou apenas
encaixar e ao redor dos olhos,
dos cílios, e apenas
tocar a coisa no outro parece bem. Na verdade, ambos parecem bem. Só mais um
toque final rápido. Toque as bordas da
boca para você novamente, assim. Talvez alguns cílios mais escuros
correndo por você. Navegue online. Também. Basta começar com o
fundo, mas antes que eu faça, por que não ficar um
pouco de azul para cima? Acho que um pouco de azul seria
bom usar alguns desses. É cor cerúleo
verde para baixo. Apenas uma
indicação muito rápida lá. No topo. Então vou entrar e parar colocar algumas cores
de fundo. Acho que vou entrar com um
pouco de roxo. Lá vamos nós. Este é apenas um
roxo mais escuro assim. Correndo para baixo, contando
um pouco este slide, vamos passar por
este lado também. Talvez um pouco de vermelho e
escrito Watson, rosa. Você deve ter cores também, apenas um pouco disso e apenas querer tornar esse
fundo mais interessante do que com
algumas cores diferentes e apenas
cortando assim. Roxo e rosa descendo a página e eu vou cortar alguns
dos cabelos também. Assim. Aqui vou escurecer mais nitidez. Vamos mover isso um pouco mais escuro em alguns
cantos como aqui. O que será? Sempre acho bom criar um contraste
mais nítido em algumas áreas, pois isso também ajudará. Traga as
muitas cores também. Apenas afie essa
área assim. Talvez aqui. Principalmente ao redor do
cabelo, penso no corpo. Como eles fossem legais. Isso aqui embaixo se
mistura talvez um pouco mais
dessa cor rosada para juntá-la em uma parte superior do corpo também. Bom. Enquanto isso ainda
está molhado. É sempre uma boa ideia adicionar
algumas cores adicionais. Se você quiser escurecer e criar contraste
do que algumas das áreas. Acho que o que vou fazer é
escurecer também. Algumas das áreas ao seu
redor gostam de um pouco aqui. Desenhe apenas os
contornos do rosto dela. Levanta o lado também,
logo abaixo. Aqui estão alguns pontos onde eles podem ser potencialmente
alguma sombra ou o que você acabou de colocar em um pouco de cor. Mesmo aqui,
pode ser alguma sombra, escuridão em algumas áreas. Estou usando um pequeno pincel
filbert e uso um
pouco desse ocre
amarelo misturado com um pouco de cor laranja. E continue, que
tal colocá-lo em um pouco de atividade acontecendo aqui. E com o meu filbert, vou usar
isso para
pegar alguns pequenos pedaços
de tinta aqui e ali para criar
algumas bordas mais suaves em algumas vagens de cabelo, como talvez aqui, para
instância, ou aqui. Vamos dar uma secagem rápida primeiro. Com um pincel filbert ou apenas um pincel plano normal ou um pincel redondo
que você pode passar. Acho que o pincel filbert
funciona muito bem
porque foi projetado para
levantar, esfregar. E olhe para isso. Acabei de levantar um pouco
de borda de tinta lá
no fundo e
isso criou uma borda suave fará
a mesma coisa aqui. Olhe para isso. Estou apenas levantando a tinta
talvez um pouco mais aqui. Essa é uma maneira que você pode
criar alguns destaques. Basta levantar,
entrar lá e depois
levantar com um pouco
do tecido que você
pode suavizar essa borda. Você não precisa
suavizar todas as bordas. Por exemplo, aqui
podemos entrar e suavizar um pouco dessa parte. Esta parte aqui. Agora também. A decolagem aqui no
lado esquerdo vai suavizar. Apenas peguei a cabeça também. Um pouco de cabelo talvez saindo por aí. Esse sentido também tenta
usar um pouco de besteira neste estágio para adicionar alguns pequenos destaques
finais. Eu acho que uma
das coisas que realmente
faz uma diferença fontes, se você tentou adicionar um pouco de
destaque dentro dos olhos, eu vou
pegar um pouco de guache, adicionar um pouco
ao dentro do outono esquerdo. Eu só talvez alguns pontos ou mais e eles são
como apenas um. Opa. Desenhe esse pincel um pouco. Algo assim. Talvez. Contanto que
pareça que está vindo
da mesma direção,
você ficará bem. Mais uma vez, há pequenos pedaços
de cabelo que podem estar saindo para
o lado esquerdo e
até mesmo para o lado direito. E eu uso esse
pincel de rigor de rigor para indicar que apenas um
pouco de Ele saiu, pegando a luz,
talvez talvez uma grande ideia. Aqui. Estamos acabados.
14. Retrato feminino 2: áreas de luz: Então, para esta referência, mostrarei
exatamente o que fiz até agora. E isso é bem parecido com os outros vídeos que
eu criei também, que explica como usar
essas técnicas de saudação. Essencialmente, transferimos
na foto de referência. Uma das
coisas interessantes a ter em mente com este retrato é que o rosto é voltado para os direitos e girado um
pouco para a direita. Portanto, é muito importante
garantir que você mantenha esse tipo
de inclinação no rosto. E também o que eu
fiz é apenas de novo, tente prestar um pouco
mais de atenção
à maçã do rosto aqui
nós temos um pouco,
uma maçã do rosto mais proeminente no modelo. Então, essencialmente, temos
alguns pedaços e peças aqui. Pequenos pontos que
coloquei na tentativa de entrar nos contornos do rosto dela, maçã do rosto, como
entra, o que você tem. E essencialmente tente
fazer com que o rosto e o cabelo formem uma espécie
de contorno ao redor do rosto, que o torna um
pouco mais fácil, forma um guia para
a pintura real. Depois. Vou apenas ir em
frente e acabar o cabelo deste lado, entrando em direção a essa grade e apenas novamente observando onde o
cabelo meio que termina. O cabelo não é extremamente importante em um pouco mais
do rosto real. Como eu coloco muito mais ênfase nos
detalhes faciais do cabelo, podemos criar variações
diferentes, mas acho que com um rosto
e propriedades faciais, tende a ser muito mais complicado, especialmente quando você
muda pequenas coisas. Pode parecer alguém
completamente diferente. Então, temos que nos concentrar
nesses detalhes faciais. E a mandíbula é o que passei um pouco mais
de tempo trabalhando para este. Então lá vamos nós. Isso é queixo e incapacidade, a redondeza de um GD
subindo em sua cabeça. Agora eu só vou
colocar um pescoço que corre na
metade do caminho, apenas um pouco
menos do que a metade desta grade de caixas em um pouco desse cabelo que desce todo o caminho
por aqui novamente, eu não vou realmente
defini-lo ou demais. Podemos saber que temos a
camisa também passando,
percorre esta caixa
aqui e por aqui. E então vamos colocar
o ombro aqui. E então ele desce,
meio que sai na caixa, um pouco
assim na borda. Outra
coisa importante, é claro, é entrar na
área do pescoço dela. E então eu vou seguir isso um pouco
mais longe assim. Conecte isso lá em cima assim. E eu vou começar a
trabalhar neste que está chegando mais longe,
saindo e por aí e
indo para baixo. Então vamos apenas chegar
mais perto do fundo aqui. E novamente, acabe com isso. Assim. O resto dos detalhes
da camisa realmente
não é muito importante. Por enquanto. Só precisamos ter
certeza de que temos no rosto geral, a gaveta, bem
como os detalhes faciais. Então vamos passar por isso, começar com os olhos
e também as sobrancelhas. Então, o
que eu sei é que esse tipo de começo um pouco acima do ponto central
desta, dessa grade. Então aqui está o ponto central. Eu deslizei um pouco mais para cima aqui, essa é a borda do nosso olho. E então o outro lado
do olho termina
aproximadamente por aqui. Um pouco mais largo
do que eu esperava. E então eu vou
e membro isso está meio
que inclinando para cima muito,
muito ligeiramente também, muito ligeiramente também, colocando os limites do olho,
o tipo
de abertura e, em seguida,
começar a desenhar um pouco. E eu me moldei assim. Não precisa ser perfeito. Mas tente obter a
forma do olho, a forma áspera do olho. E ela tem uma espécie
de olho e
olhos em forma de amêndoa e eu vou e também colocá-lo na maioria das
operações a pálpebra apenas meio que
atravessando uma
pálpebra mais fina como essa. Um pouco das sobrancelhas WO que
eu sei que começa aproximadamente aqui, surge e depois
desce no final em um pouco para
quase tocar seu cabelo. Muitas vezes essa borda assim. Outra ótima ferramenta sempre usa apenas um pequeno
cotonete também, o que
nos ajuda a espalhar o borrão dessa
lei em um pouco mais. Portanto, não há muito óbvio. Vou passar por
colocar esses olhos aqui de novo, assim. Há um que eu vou
passar e colocar no outro olho para o
lado esquerdo também. Novamente, estimar os olhos
seguem as mesmas linhas. Então, podemos imaginar uma linha meio que
cortando assim. E sabemos que está
mais longe, mais adiante. Eu diria que é mais. Seria mais longe, talvez
eles sejam apenas adivinhar,
estimar a partir de agora. Mas lá da maneira como
você verifica também, basta dar uma olhada em onde
a borda do olho correlaciona com qual
área da caixa. Então isso faz sobre, já que eu vou
dizer como um quarto quase um quarto do caminho
do lado direito, você tinha lado esquerdo do olho indo todo o caminho para o lado
da cabeça dela assim. E parece um pouco maior devido à inclinação
da cabeça também. Vamos contra não trabalhar na
abertura loopy assim. Podemos apenas colocar alguns detalhes de linha
rápida que arredondam as
bordas um pouco assim. Apenas dando uma
olhada na precisão. E, claro, posição do olho que
vai estar aqui. Vou começar a colorir e estar adicionando um pouco de cachorro limitado está nela. Eu adiciono em nossos olhos
também. Assim como esses. Fantástico. Apenas um pouco das sobrancelhas, algo assim também. Atravessando o
lado esquerdo de um golpe como esse. Testando e agora vamos começar a
colocar um pouco de um não. Então, sabemos que a parte de um nariz
começa aproximadamente aqui. Narina. A outra
narina meio que vem como esta ponta do nariz aqui. Vou colocar um pouco
da narina assim. Um pouco da
narina direita, aqui está isso. narina esquerda vem mais aqui. Na verdade, para os ratos
fora dessa caixa. A Austrália podre
está por aqui. Então o agradecimento seu sot
do nariz começa por aí. Assim. Isso é um
pouco mais preciso. Portanto, sempre use essa
grade como diretriz. Vai
te ajudar muito. Posso começar a adicionar
um pouco de agitação aqui no
lado esquerdo do nariz dela. E isso vai adicionar um
pouco de detalhes já um pouco
de marca suave V e, em seguida, também ao lado direito de um nariz
e um pouco
assim embaixo
do nariz também. Para ajudar apenas a desenhar um
pouco mais de detalhes. Apenas também trabalhe em um pouco
do lado esquerdo daquela
narina para adicionar um pouco mais. Estou um pouco mais de
forma na borda inferior e também escureço aquela
narina um pouco como estas. Fantástico. Tudo bem, então estamos recebendo
isso e, em seguida, chegando lá em termos da imagem geral. E vou começar a adicionar
nos lábios também aqui. E sabemos que há
aquela seção de loops que desce assim. Talvez uma
seção um pouco mais escura no centro. Novamente, os lábios
passaram por essa grade, desceram e depois
voltaram a subir. A parte inferior do serviço labial. Top um dos
lábios superiores termina aqui, a borda do lábio. E então temos que olhar
para a maneira como
o lábio corta
os olhos também e quase quase vem através
daquele lado direito de seus olhos tão perto
daquele lado direito. Então eu só vou
marcar isso como sobre
a borda dos lábios dela aqui. Vou apenas trabalhar
na abertura de uma
boca assim. Observe que ela tem um par
de dentes passando, então eu vou
adicioná-los assim. Certo. Aqui estamos muito
frouxamente coloridos ao redor e a parte inferior do
lábio aproximadamente aqui. Parte inferior assim. E preservar esse tipo de inclinação da cabeça, bem
como tão importante. E traga esse lábio para cima. Mais uma vez, apenas suavize essas bordas, coloque-as para os cantos assim. Na parte superior
do lábio também, isso precisa ser suavizado. Não há
bordas duras reais em loops. Elementos muito sutis aqui. As bordas, eu diria, provavelmente,
as únicas arestas duras aqui. As narinas.
Temos um pouco aqui, podemos começar
a trabalhar nos olhos um pouco, apenas adicionando mais um pouco
mais
detalhando em torno de seus olhos. Os cantos também. Aqui podemos começar. Na verdade, ela tem um pouco de maquiagem na
parte inferior dos olhos. Um pouco de sombra correndo
para o lado esquerdo. Então, acho que é
bom começar a indicar. Aqui. Coloque muita indicação, mas vou fazer isso rapidamente. Eu não tive um pouco de
indicação de pálpebra assim. Mas, além disso, eu diria que é um bom começo. Então, apagaremos todas
as linhas da grade e começaremos a pintar.
15. Retrato feminino 2: áreas escuras: Okey-dokey. Então, vou começar
com a pintura agora. E a primeira coisa que
vamos fazer é
mirar em uma
lavagem muito leve de cor sobre o rosto dela. Agora eu sempre começo a usar um pincel de esfregão menor
grande o suficiente, acho que eles chamaram
a lavagem do rosto. Dependendo do
tipo de papel usando, quão grande ou
pequeno o papel é, apenas certifique-se de escolher
um pincel adequado é um exemplo de uma balança apenas o suficiente para entrar em
detalhes, cortar. Algumas coisas, estão entrando
em uma boa quantidade de água. Certo. Então ela
certamente teve mais de um
tom amarelado em seu rosto. Então eu estou
pegando ocre amarelo aqui e também
estou apenas misturando com um pouco de vermelho que eu
tenho sobras na paleta de uma pintura anterior, muita dessa cor. E eu vou simplesmente
ir direto para bêbado, eles não gostaram
disso e apenas uma olhada rápida e
ver como ele aparece. Isso está bem. Vou
usar essa cor e
deixar um pouco de branco para os dentes também. Apenas esta pequena
seção lá dentro que não quer realmente
indicar muito lá, apenas um pouco
larga assim. Então, vamos o que quero dizer com quando você usa uma cor que permite você tenha uma cor fina o suficiente e um pincel que permite cortar
pedaços e pedaços em um pescoço como
bem, já que estou
meio que em torno desta área. E eu vou trazer essa
lavagem para baixo da página assim e apenas criar um tipo mais nítido de base, ok, assim. Vamos voltar para um rosto. O resto disso vai
ser bem simples, apenas cortando
os olhos assim. Este é o olho esquerdo
e a podridão, ou seja, lá. Certifique-se também de
ter misturado água e tinta
suficientes
para essa mistura. Você não precisa
voltar para ele novamente. Tente descobrir qual
cor você misturou e depois acabe,
acabe cometendo um erro. Sempre pré-planejamento, certifique-se que eu tenho o suficiente lá dentro, confuso provavelmente mais do que eu preciso, porque então o que
acontece depois é que você pode realmente
passar e ficar um pouco um pouco mais de cor para as sombras e
coisas assim. Então, eu sou meio que
suavizar isso um pouco. Agora, a escuridão vai estar mais no
lado esquerdo do rosto dela. Certo. Então a tinta está muito
molhada no momento e só queremos aproveitar
esse momento no tempo. Vou colocar um pouco de marrom e um
pouco de tonalidade
neutra aqui
para ver se consigo entrar em algumas pequenas sombras
no lado esquerdo de um rosto, talvez um pouco aqui, apenas indicando um nariz. Desenhe esse pincel e eu vou
levantar um pouco também. Só um pouco lá para indicar esse tipo
de nariz como esse. Vamos dar uma olhada. O que mais podemos fazer? Podemos dar uma
olhada neste bit
no lado esquerdo do
rosto aqui também. Um pouco de escuridão
que vai
até o queixo,
na verdade, por aqui. Eu uso uma cor arroxeada para que ela ainda esteja quente
o suficiente essencialmente, mas é escuro
o suficiente ao mesmo tempo para indicar algumas sombras de aparência suave e ele é parte de um pescoço que eu pensei
um MOD também. Vamos apenas os módulos adicionarem algumas pequenas sombras
enquanto estamos aqui. Isso também depende de quão
seca é a localização, onde você está pintando
nossas férias e é um dia bastante quente
no momento na Austrália. Então, trabalhando contra os elementos, apenas tentando entrar em um pouco
dessa sombra em algumas
áreas debaixo do queixo aqui para cortar o rosto um
pouco pouco lá, e então apenas o
lado direito da jaqueta dela lá. Fantástico. Vou suavizar essa borda um
pouco lá para ter cuidado a adição de muita água
aqui só para garantir que
você tenha
água suficiente lá dentro. Mas você não
quer adicionar muito, caso contrário você pode
fazer com que ele fique azul. Eu poderia ir também, novamente para esta
área com muita e apenas outra lavagem
de tinta como esta. Então recodifique tudo isso. Basta re-codificar isso um pouco. Colocando um pouco mais de cor aqui no
lado esquerdo da cabeça. Um pouco lá,
talvez também. Quando deixarem
esse lote em cima de seu topo do olho esquerdo, mas eu vou tentar me juntar um pouco
aqui também assim. Continue com isso, assim. Fantástico. Mais uma vez trabalhando nessas pequenas sombras sutis
no lado esquerdo de um rosto. Pegue um pouco mais
dessa tinta, coloque um pouco mais aqui
e, em seguida, o lábio de Nathan
também. Lá. Temos que entrar em todos esses
detalhes agora também. Tanto quanto você sente pode lidar sem que a lavagem
fique fora de controle. Acho que um pouco aqui
no lado esquerdo da
cabeça seria bom ler novamente detalhando
essa seção.
Assim. Suavize isso um pouco
mais aqui. Às vezes, quando você vai até aqui e esse tipo de
coisa acontece onde a tinta desaparecerá. Então você só precisa reaplicá-lo decolagem em algumas áreas aqui. Tudo o que estou tentando
fazer é pegar alguns pequeninos, sombras
mais suaves no lado
esquerdo do rosto. Se não conseguirmos todos
eles através desta lavagem, sempre
podemos esperar
até a próxima. Então, tente o seu melhor para adicionar alguns desses
pequenos pedaços e pedaços. Vou entrar em uma
mão agora e apenas adicionando um pouco de escuridão. Mas, na verdade, antes
disso, eu poderia entrar e apenas adicionar um pouco de amarelo. Tenho um ocre amarelo e um pouco de amarelo Hansa. E que vai
conseguir esse tipo de destaques mais leves e AFS, apenas alguns deles
correndo. E o melhor é que se você tiver esse tipo de
seção molhada na cabeça
dela, torna muito mais fácil misturar o cabelo no
resto do corpo. O melhor do rosto dela. Quero dizer, tão pequenos pedaços
desses pedaços de cor dourada saindo de
cima e de baixo também. Vai ser ótimo. Assim. Provavelmente um pouco aqui também, apenas
cortando-o e correndo aqui. Mais alguns traços como esse. Pequenos
traços perdidos fantásticos aqui e ali. Ratti, DACA, pouco mais. Talvez um pouco de marrom aqui, um pouco de sienna queimada para
ajudar a adicionar alguns, apenas alguns outros
trechos contrastantes que nem todos parecem iguais. Certo. Talvez alguns anos. Bem, faça como se
certificar de que há
bastão que você tem traços aqui. Mais uma vez, basta olhar para onde a
testa começa e termina. Sabemos que ele realmente começa
por aqui. Aqui vamos nós. O próximo passo é apenas colocar alguns dos escuros
e tentar usar um pequeno
pincel plano e um pincel
plano angulado como este para
pegar algumas tintas mais escuras. Por aqui, tenho um
pouco de tonalidade neutra. Vou
misturar isso com um pouco de
marrom aqui. Certo. Vamos ver se consigo entrar em alguma escuridão você naquele
lado direito do rosto. E isso é novamente
crucial porque estamos usando a escuridão para
cortar os detalhes de um rosto. Então, temos que ser bem
deliberados aqui com as pinceladas
e nos certificar que cortamos
a forma de um rosto com precisão entre
assim e, em seguida, ele sai
e depois volta aqui. Assim. Aqui. Vem por aqui. Bom. Então, é claro que
seremos a camisa, roupas tão mais abaixo. Então isso é apenas uma indicação muito
grosseira da borda de um rosto. Provavelmente vou
investigá-lo mais tarde e ver se
podemos refinar alguns
pedaços e pedaços. Eu realmente sinto que
especialmente perto de mim aqui, poderia ser um pouco
mais refinado se eu apenas. Um pouco melhor, assim. Parece um pouco melhor. Então. Só precisamos trabalhar em alguns desses
pedaços escuros em um cabelo. Então isso é apenas um tom neutro
e eu costumo trabalhar com ele. Uma pequena indicação
de escovas secas. Você pode ver palha que escova um pouco ou
deixá-la deslizar sobre o papel e fazer essas pequenas
marcas como esta. Mordi o fundo
aqui assim assim. Você nem vai ficar um pouco
na música ou estar por volta da idade lá também. É principalmente perto do
lado do rosto. E aqui temos certamente
um pouco mais. Estaremos mais
escuridão lá dentro. Vou fazer um pouco aqui também
por esse tipo de cabelo. E novamente, basta olhar para onde o cabelo começa e
ele começa aproximadamente aqui. Na verdade, algum
pincel seco vai ajudar, apenas indica alguns desses
aqui meio que saem. E então, é claro, esse pouco de uma passagem em direção ao
lado esquerdo da pintura. Assim. Indo um pouco mais de
água na verdade e tipo mais escuro de pinceladas
assim, assim. Estamos apenas tentando indicar os pedaços de
ar mais escuros e isso
enfatizará as muitas
batidas engraçadas o suficiente, então temos que ser equilibrados
com ambas as partes. Lá vamos nós, apenas
derrubando isso. E é claro que vou
parar de colocar um pouco mais e personagem
no cabelo. Há mais escuridão na base também,
especialmente aqui. Você notará que
fica um pouco mais confuso e se move um pouco. Assim, um
pouco mais marrom. Só estou misturando um pouco de
marrom na tonalidade neutra. Basta usar isso para pintar
e moldar o cabelo. Essencialmente. Estamos fazendo
tanto como um pouco de pintura
negativa onde
queremos deixar o suficiente, esse tipo de muitas partes
lá também para mais tarde. Isso é o que estou tentando fazer. Apenas certifique-se de que
eu tenho o suficiente. Ambos os documentos iluminados e Ronnie. Fantástico. Vamos em frente e trabalhar um pouco mais nos detalhes do rosto dela. Um pouco de detalhe para os olhos. Vou
usar um pouco de tonalidade
neutra no canto aqui. E eu vou trabalhar para
escurecer um pouco de um pouco, eu sou muito tipo de mistura com o tipo
de anos de edição. Bem, assim. É mais uma espécie de
simulação da íris e alguns detalhes. Não precisa
ser a coisa toda, apenas uma pequena indicação
de alguma cor lá para começar com pensativo
e isso é muito útil. Só para começar. E, claro, apenas
esboços e narizes trues para colocar um pouco
disso assim. Eles têm a
narina aqui em direção
à podridão, algo assim. Certo. Bom, bom, bom. Além disso, vou trabalhar um
pouco em seus olhos, a forma dos olhos especialmente e a cobertura um pouco como estes e trazer
isso para a borda. O canto lá. A base de baixo para cima em apenas um pouco de cor na
parte inferior assim. Eu farei o mesmo com
este também. Não gostei disso. Se resume a esta
área assim. E isso só vai parar
de funcionar e bater
nessa parte inferior do gelo. Uma pequena indicação como essa. Você tem que também a
seção do nariz, as narinas aqui
que deixaram a narina, mas vou descrever
rapidamente lá. Você também pode fazer coisas como
a boca, um pouco do lábio e da borda da
boca assim. Algumas
pequenas marcas muito sutis lá. Também as sobrancelhas. Vou pegar um pouco
dessa mesma tonalidade neutra. Certo, vamos arrastar um
pouco esse pincel e então podemos começar a
trabalhar nas sobrancelhas para que
saibamos que começa a sobrancelha começa aqui e eu
vou começar um por um. Colocar esses
burros seria sobrancelhas. Sabemos que eles meio que
continuam em
um pouco de entalhe e acabam. Eles entram pouco, um pouco para baixo assim. Que você tem poucas chances de
fazer isso a propósito, você coloca em alguns golpes primeiro e depois iremos
mais tarde e faremos isso. Vá por cima. Aqui estão alguns mais claros novamente e estou novamente
tentando colocá-los corretamente para que
haja espaço
suficiente entre os
olhos e as sobrancelhas. Um pouco de estimativa aqui. Mas é claro que temos essas linhas que
colocamos um pouco antes, o que certamente ajuda isso. Fantástico. Vou deixar isso secar
um pouco. Também vou começar a colocar
uma bela pálpebra, que vem onde revisões
reticuladas, indicação
muito sutil
de nossa pálpebra. Vamos colocar um à esquerda. Mais uma vez, indicação bastante sutil. Isso só passa por
cima assim e depois desce erros de digitação até
o centro do olho. Aqui. Bom. Fantástico. Isso é bom. Então, podemos continuar
trabalhando um pouco mais em algumas outras
sombras aqui, porque acho que
acredito que há apenas
um pouco mais de sombras. Acho que precisamos enfatizar. Mais uma vez, estou escolhendo
esse pequeno pincel redondo, pequeno pincel esfregão,
basicamente alguma cor rosa. Vou tentar ver se
consigo adicionar outra cor aqui ao lado esquerdo
do nariz assim. Escuro e é um
pouco assim. Eles são apenas cobe isso ao redor do
lado esquerdo de uma narina. Sobe até o navegador Lou, e eu vou suavizar essa vantagem. Suavize essas bordas um
pouco com meu pincel, talvez levante um pouco de
tinta lá também. Mas, principalmente, apenas suavize
essas bordas. Este para apenas
suavizar essa borda um pouco assim para criar um pouco de um efeito de sombra
no lado esquerdo do nariz dela. Também temos uma
pequena sombra aqui, apostamos no lado esquerdo do olho. É difícil de ver, mas sombra
muito sutil lá e talvez aqui também, um pouco assim. Ok, vou deixar isso lá dentro e também podemos software
fora dessas bordas assim. Qualquer coisa que saiba que
precisa enfatizar, podemos simplesmente ir em frente e
colocar um pouco mais. Então estou aqui novamente, sinto que essa economia
sombra perdeu um pouco disso
nesse preço de lavagem. Posso ir em frente e fazer
isso aqui também. Apenas um pouco dessa sombra no lado esquerdo do
rosto embaixo ali. Acho que isso é importante
indicar a luz entrando. Alguma coisa. Quero ter certeza de que
cheguei o suficiente. Bom. Além disso. Mais uma escuridão aqui, logo abaixo do meu
queixo e uma jóia. Eles são difíceis de ver, é claro. Mais uma vez, mas apenas escurecemos e tentamos encontrar os tons certos, certificando-se de que temos
o tom bruto lá dentro. Apenas um leve tipo de
lavagem dessa seção. Vou apenas desenhar esse
espeto um pouco também. Desenhe que muitas vezes
eles amolecem essa borda. Parece que há
mais sombra lá dentro. Bom. O que vou fazer,
bem como talvez adicionar um pouco mais de
cor às sebes. Algumas batidas que
podem passar por alguns desses pedaços brancos
porque
deixei um pouco de branco aqui quando
eu realmente não quero isso. E muito, muito daquele branco lá dentro. Então, espero
suavizá-lo com algumas
dessas cores amareladas que ajudarão. Não acabei com os
escuros no cabelo dela também. Você volta a isso em um momento. Mas eu acho que os detalhes no
rosto de desenhar um solto, então isso vai
me permitir novamente parar de colocar os pedaços e pedaços escuros finais e os cílios
que acho que serão bastante cruciais. Misturando uma
mistura muito escura de tonalidade neutra, certificando-se de que há
água suficiente aqui também. Vamos fazer um teste. Vamos dar a volta à parte
superior do olho dela. Foi aqui que parei de
colocar os pequenos cílios. Então você meio que vai para baixo e para cima, para baixo e para cima, para baixo e para cima. Não para enfatizar realmente
nesta referência, mas um pouco assim. Para baixo e para cima, para baixo e para cima. É mais o
delineador para baixo e para cima, baixo e para cima só para
obter um pequeno movimento
da exibição dos cílios
vem aqui em baixo. E, claro,
os que estão na parte inferior, você só vai esperar para colocá-lo em alguns pedaços como este. E eles ajudam a
marcar as bordas
dos olhos nesta pequena escuridão e as íris um
pouco também. Leve essa tonalidade neutra para baixo lá
dentro desse jeito. Acho que um parece bom. Vou com
a esquerda agora. Certifique-se de que você tem um tom neutro escuro o suficiente aqui. Este só
sai assim. Assim. Na verdade, não seria mais fácil. Mais parecido com a borda do olho. Esse é o
fator decisivo que ele tinha
acabado de dizer essa linha no fundo do
olho dela, é mais liso. Quase só veja um
tipo de planicidade. Então isso se
depara com os da esquerda. Eles também se tornam alguns
de seus cílios aqui, ou podem ser uma sombra
em direção àquele lado esquerdo para que se dissipe e vai
para o lado esquerdo lá. O que, novamente, eu posso
usar um pouco de outro pincel. Houve muita cor. Conecte isso ao lado
da cabeça assim. Apenas escureça a parte
central dos nossos olhos. Bem, aqui. Eu também vou colocar
mais detalhes para um doc narinas e, além disso, as narinas precisam
ser um pouco mais escuras. Claro, as áreas de
sua boca onde
temos as bordas afiadas
em torno da elipse e coisas assim precisam estar colocando um pouco de cor rosa em
cima da elipse. Esta ilha. Se você
quiser isso para o Docker Hub. Não importa. Vou deixar isso com o Tommy. Na verdade, vou por cima
disso mais uma vez. Quando tínhamos feito de colocar
as pálpebras para ambos os lados, mas eu vou começar a
emplumar mais algumas sobrancelhas
dela em outra camada
por cima assim. Apenas escuro e mais e mais. Temos detalhes suficientes e também observamos essa foto de referência
para ver se há mais pedaços que eu possa adicionar, mas eles são
sobrancelhas bem escuras e muito documentos
precisam criar extras escuridão
e tom nesta parte. A esquerda é um pouco mais fácil. Eles meio que vão alto além do meio que vão para cima
um pouco perto do final. Mas, além disso, a média
para aquele ir tão longe. Bom. Queria escurecer e
tê-lo debaixo do pescoço aqui, apenas um pouco. Um pouco, um pouco mais
de uma vantagem lá. Temos
bordas muito afiadas no lado direito do rosto também. E, novamente, esta é a
sua
oportunidade de entrar aqui neles. Se você precisar fazer qualquer modelagem, sentimos que há
apenas um pouco de detalhe
extra que você deseja colocar na definição dos
lados do rosto. Este é um
bom momento para fazer isso. Vou
criar um pouco mais da forma de uma maçã do rosto. Ela está inventando isso um pouco. Claro, temos
pequenos fios de presunto de Daca que podem
passar usando apenas um pequeno pincel
redondo para indicar isso. Não queremos nos
livrar de tudo isso. Aliviou o cabelo dela também, as muitas seções, então temos que ter cuidado. Mas eu também quero
enfatizar algumas batidas mais escuras. Se eu puder, especialmente através
desta seção intermediária Para cabeça, testa e o que
você tem alguns que simplesmente correm todo
o caminho para baixo assim. Link até o topo da minha cabeça. Acho que isso ajudaria a completar isso e dar
um pouco mais de fluxo. Especialmente na base aqui. Cuidado com o DR. go hover
também enfrentou. Só para manter esse
pequeno limite. Bem, isso é bom. Vou começar apenas adiando esquecido de colocar
no topo dos olhos. O pouco que
vou fazer isso rapidamente. Não há muito trabalho que
exija apenas uma pequena linha. Estes são os
da esquerda, a Espanha. Estes aparecem um pouco. Tudo bem. Bom, bom, bom. Escova seca um pouco. Oh, eu não queria fazer isso. E se você cometer
um erro como esse, só você pode usar esse pincel é limpo pincel molhado uma área e apenas
levante com um lenço. Um lenço aqui e escove e eu vou apenas tocar naquele papel e
levantar assim. Você pode evitar alguns dramas
fazendo isso. Fantástico. Vou entrar no
resto da roupa dela agora. E para isso, vou escolher
o pincel de esfregão maior. Comece com alguma cor
turquesa e solte
isso como essa cor turquesa, porque
precisamos desesperadamente
de um pouco de frieza. E aqui, considerando
todas as cores que usamos até agora são
apenas cores mais quentes. Aqui estão apenas alguns
pedaços
que pensei em colocar em apenas
alguns cerúleos também. E turquesa. Só para dar um pouco
de cor assim. Correndo para baixo, combine
o ESOP também. Eles vão
pintar no rosto dela. Bastão de teste. Correndo assim
para o lado direito. Talvez um pouco mais escuro
em alguns pontos, eu possa pegar algumas
equipes de nutrientes e deixar cair algumas linhas dessa
tonalidade neutra percorrendo esta seção para criar um
pouco de nitidez aqui. O fundo, bem
como também muito importante, vou usar provavelmente
apenas um pouco de marrom. Se eu puder começar com um
pouco disso é um marrom mais neutro. Eu posso começar aqui
e misturá-lo com aquele social misturado com
um pouco de tonalidade neutra. Basta cortar o cabelo. Eu só quero um plano de fundo muito
básico. E espero que você granule para algumas partes pode se misturar
até uma roupa. Mais escuridão em algumas partes. Certo. Um pouco mais marrom, basta
soltar isso assim. Vai cortar em torno da idade de se transformou em quase
uma cor acinzentada agora que alguns castanhos, outros mais. Tenho um pouco desse
pano de fundo nesse visual, que está parecendo muito bom. Agora, eu quero colocar algumas de suas sardas e também detalhes
extras em um rosto. E para isso, vamos precisar deixar isso secar um pouco,
mas vamos voltar a ele.
16. Retrato feminino 2: detalhes: Os retoques finais
vamos trabalhar em algumas das
sardas e eu vou usar um pincel
redondo menor para obter um, todos esses pequenos detalhes. Não resta muito para encontrar alguns desses pequenos pincéis
que possamos potencialmente, você colocaria em alguns detalhes. Eu tenho alguns pincéis
muito pequenos que vão ajudar este. Mas também tenho esse pincel redondo
número quatro, que acho muito útil. Vamos apenas misturar. Vou
misturar um pouco de tinta
vermelha aqui no canto. E queremos uma cor muito
clara aqui. E então
vamos cair em espécie de pontos vermelhos
correndo e também ter um tecido, um tecido na mão também
porque ajuda a tirar a
área um pouco que as sardas não fiquem óbvio
demais e
ela tem alguém que sabe realmente meio
assim e muito leve
com um amigo que se
certifica de que você está
usando principalmente água
nesta mistura. Só mais alguns. Correndo debaixo dos olhos. Cruze um nariz
pelo lado esquerdo do
rosto usa se quiser, debaixo dos olhos aqui. Portanto, certifique-se de
não ficar muito escuro. Tocando, eles
apenas tocam, vão. Pincel menor como este. Você pode
brincar com isso. E é minha Megan um pouco mais fácil aqui e tende a decolar
também se eu sentir que está
ficando um pouco demais. Quais são algum tipo de
conhecimento também? Só os pequenos. Esta camada das paredes do FREC, acho muito
importante criar um senso de detalhe aqui. Alguma tonalidade neutra. Vamos ver se
consigo detalhar cílios. Crie mais contraste. Estou desenhando na
pálpebra um pouco mais. Mais do olho naquele
lado esquerdo que eu sinto que potencialmente precisa de mais trabalho. Elipse, um pouco
de vermelho aqui, apenas alguns Scollon,
Parma Scarlet. Solte isso em um pouco de titânio
buff também. Isso vai ajudar a
se transformar em um tom mais rosado. Primeiro, inferior
que é cortado em torno
desses dentes novamente. Lá vamos nós. Parte inferior do lábio dela. Há um pouco de sombra
por baixo aqui também, e isso se parece com isso. E então vou
suavizar isso. Um pouco de água nas bordas. Aqui. Também os lábios.
Vou suavizar a elipse um pouco. Água até a borda disso um pouco até a parte
superior também. Parte disso, na verdade, vai
ficar leve online. Podemos conseguir
isso lá algum guache
mais tarde ou você pode decolar como o que estou
fazendo no momento. Vamos criar o
mesmo tipo de efeito. Exiba mais sutil, levantando um fixo,
sempre mais sutil. Assim. Fantástico. Vou entrar e colocar mais alguns detalhes
em uma superfície fechada
e afiada e pedaços aqui porque está tudo
molhado e molhado no momento. Então, só para estar aqui, correndo em toda a
linha, realmente
não é muito detalhe. É apenas uma leve indicação. Você também pode, novamente, retirar um pouco dos
detalhes do cabelo usando um pincel menor
ou simplesmente esfregar as bordas
um pouco. Então aqui, por exemplo, e levante, basta esfregar
um pouco assim. Mesmo. Poderíamos apenas
esfregar um pouco de
cor assim. Isso já parece
um pouco como um destaque. A mesma coisa acontece aqui. Podemos fazer algo assim. Assim. Suavize essa borda um
pouco aqui. Cabelos perdidos ou algo
saindo assim. Talvez um pouco mais
saindo para o limite aqui, um pouco lá, e então um pouco aqui em um pouco de cabelo talvez
correndo por aqui também. Podemos apenas ter um pouco de
esfregar para nos livrar de algumas dessas tintas e criar
um pequeno destaque correndo por aqui. Levante um pouco assim. Você também tem outro pequeno destaque aqui. Pensar entre quer adicionar alguma cor a esses destaques. Só um pouquinho de amarelo. Aquecer isso um pouco. Tenha cuidado quando falamos demais. Elevador. Mais uma vez. Testando, e vou chamar
isso de terminado.
17. Retrato feminino 3: áreas de luz: Saudação é uma maneira
pela qual você pode transferir
fotos de referência em seu computador. Você ainda desenha,
mas, ao mesmo tempo, você está usando esses
pequenos quadrados essencialmente para desenhar e
transferir sua foto de referência. Acabado. Existem vários
aplicativos que estão disponíveis no seu telefone,
no computador. Ou a alternativa é apenas
imprimir a
imagem de referência e, em seguida, desenhar uma série de grades de lulas
sobre sua foto de referência. Agora, quanto maiores os quadrados
reais. Obviamente, quanto menos
definição você vai ter. Algumas pessoas usam
grades com quadrados
muito pequenos
e você pode transferir a imagem com
muito mais precisão. No entanto, ao mesmo tempo, leva um pouco de tempo e recursos
para isso. Então eu costumo ir com uma grade que me dá detalhes
suficientes. Como você pode ver, há
quase uma seção aqui para o olho. Quadrado pessoal de um olho aqui. Às vezes eu fico um
pouco menor, mas costumo ficar
com algo assim e baseá-lo na foto de
referência. Mas, ao mesmo tempo, não
estou muito preocupado se está
um pouco aqui ou ali. Esta é uma grade de quatro por cinco, então tem quatro linhas e
cinco colunas de diâmetro. E dependendo do
tamanho do seu papel, você precisa dar uma olhada e
ver o que vai caber. Então, obviamente, você não
quer desenhar os quadrados
para bicos para que seu rosto seja enorme e você quer que
tudo se encaixe lá. Então toda a grade
das fotos de referência vai basicamente
no papel com um pouco de espaço na parte superior
e o tamanho também. Então eu fui com uma grade de quatro por quatro centímetros de
diâmetro, o que parece caber. Ok, então vou mostrar basicamente o que faço
agora para transferi-lo. Vou parar aqui
no topo da cabeça. Vou entrar em um
pouco desse detalhe aqui por não ter certeza
do que é o ser que ela está
vestindo indo em frente, mas
achei bem legal. Ele vai para chapéus
decorativos ou o que você tem. Então eu só estou colocando isso
sobre as bordas aqui agora, uma das coisas mais
importantes a observar é onde áreas por sexo, você pode ver uma linha aqui
onde você tem uma
dessas pequenas coisas vermelhas que eu
estava indo atravessando assim. E isso meio que
sai deste lado
da grade coisa desce para
o centro lá. É assim que você avalia onde ele vai e olha para onde
ele corta a grade. Se ele
passa pelo centro, um pouco acima do centro. Isso ajudará a
criar um pouco mais de precisão. Você pode ver que é uma espécie de
corte nessa idade. Eles estão se deparando aqui
no topo assim. Este aqui, ele
meio que vem aqui. Vamos dar uma olhada em volta deles, então
ele vem
até o centro da
grade lá, assim. Aproximadamente o
mesmo através do tabagismo. Ela meio que sai assim. Então é uma mão lá atrás. O que mais temos
aqui deste lado? Eu vou ter que inventar algumas pequenas coisas no topo porque
sai do mesmo. E então você tem um pouco aqui que é meio que
aparece do lado. E então temos
essa parte do chapéu dela. Então temos uma pequena
seção aqui que sai. Quero dizer, realmente isso
é tudo apenas uma, quase uma grande forma. Portanto, não precisamos nos
preocupar muito em definir essas correspondências. Muito disso será feito empregado e misturado
com as aquarelas. É mais apenas o
limite para que saibamos aproximadamente onde começa e
termina no caso de lá irmos, há o Chapéu mais
ou menos acabado. E então o que queremos
fazer agora eu vou me mover diretamente
para
baixo e olhar onde a franja tipo
de pensamentos e na franja aproximadamente
ao virar da esquina aqui, pequenas, pequenas varas
direto para a esquina . Vou colocar um
pouco de detalhes assim. Ela tem uma franja que
só vem até a frente de um rosto e começa a ficar muito perto dessa linha aqui enquanto vamos,
aquele lado direito. Mas apenas uma indicação
de onde isso está e ela tem um pouco de cabelo ou assim apenas indo cima e cortando por baixo aqui, vem ao redor do lado
e debaixo do chapéu. Assim. Também podemos começar a
entrar em partes de um rosto sobre a borda de um rosto. E podemos até colocar
parte da orelha. Sabemos que a parte inferior
da orelha pára lá
na parte inferior da
grade e, em seguida, a
parte superior dela é aproximadamente por aqui. Então podemos entrar e
começar a desenhar no. Localização aproximadamente catião de sua orelha e alguns pequenos
detalhes lá dentro. Ela tem um pouco de
cabelo ficando para trás naquele ano também. Roddy. Então, vou colocar
um pouco do rosto dela. Agora, o que queremos
olhar é apenas desenhar. Então, aproveite vem cerca metade dessa caixa assim. Então é uma espécie de acabamentos aqui para que eu possa
marcar essa caixa. Basta desenhar essa linha se
deparando assim e podemos mudar isso um
pouco mais tarde, obviamente, mas acho que é apenas
um bom ponto de partida. Um queixo está aproximadamente aqui, toca apenas bate a
idade daquela grade lá, então ele volta para
cima novamente lá. Vamos ter que
ver onde o rosto dela vem através desta
seção, bem como uma pequena seção
lá assim. E então
vamos começar a
colocar a gaveta dela lá. E então sabemos que ele sobe e passa por essa nota
até o topo assim. Para dar uma olhada onde
o sistema operacional não vai até aqui. E eu só estou
ocupando muito do,
o aprendiz, esse espaço neste
lado direito. Então, novamente, estamos apenas
usando a grade para ver acabamentos aproximadamente à esquerda da seção
central assim. E então nós temos um pouco
disso apenas meio que descendo. E, novamente, muitos
detalhes sobre a fluffiness
do cabelo e os
fios individuais que vem depois. Não se preocupe em
desenhar tudo. Nós apenas deixamos as
bordas de onde o cabelo começa com um rosto
começa e termina. Isso é a coisa mais importante. A colocação dos recursos, amplitude do Joule, todo esse tipo de coisa. Isso é o que estamos
tentando obter em proporções é, é o que estamos
focando na cabeça. Sabemos que vem todo
o caminho para baixo assim. Quero dizer, isso tudo é só
cabelo lá e depois vem ao redor do lado lá. E ela está vestindo um tipo
de show o que é. Ela está vestindo
alguma coisa. Interessante. Vamos colocar um guardanapo
e Nick está por aqui, começa um pouco
mais longe de uma gaveta. E então ele sai assim e depois termina
aproximadamente por aqui. Você pode apenas ver parte disso. Parte disso está aparecendo. Obviamente, isso
se ela estiver usando. Vou colocar
alguns detalhes aqui para
a seção como essa. Quero dizer, novamente,
não é um grande negócio porque muitas das coisas dele
poderemos entrar com
as aquarelas mais tarde. Mas só tendo uma indicação para
onde ir mais tarde, acho
que vai ajudá-lo. Certo. Ótimo. E ela tem uma cor
aqui, na verdade, está bem, basta obter essa cor mais
precisamente desenhada. Na verdade, ele sai como um lado e vai
direto para dentro assim. Deve sair, vem
aqui e basicamente só faz parte desse tipo de jaqueta
vermelha ou algo
que ela está vestindo, mas o resto
é apenas cabelo
descendo pelos lados direito.
Não havia mais nada. Sinto que o desenho realmente requer detalhes nos
lados da direita. É sobre isso.
Estamos prontos para ir agora. Vamos entrar
e colocar nos olhos. Agora, novamente, estamos procurando, provavelmente faremos
isso 1 primeiro e queremos ver onde o
canto do olho começa. E isto é, se olharmos
para a foto de referência, descobriremos
que o canto do olho começa um pouco, um pouco mais longe
a partir dessa idade. Provavelmente esteja aqui. Logo abaixo da seção intermediária. Eu perdi o terceiro
do terceiro do caminho até a caixa, o canto do olho começa
aproximadamente, aproximadamente aqui. O outro lado do olho
é quase ruim aqui. Observe que ele meio que
sobe um pouco também. Vou colocar a parte
inferior do olho e o topo talvez
por aí. Então podemos apenas
colocar uma pequena indicação
rápida do olho, depois dar uma olhada e
ver se ele está procurando. Tudo bem. Vou colocar a pálpebra também. Apenas passando por
cima assim vez de entrar na
seção de canto do olho. Ótimo. Não poderia estar com a parte interna
do olho também, apenas a íris e a
pupila e o que você tem. Então, vou colocá-lo em um pequeno
círculo como esse. Ok, vamos fazer um
agora agora com este começa por aqui. Mais abaixo nessa caixa. Na verdade, é uma
grande distância, um pouco como se
fossem comparados a este. Este está quase
tocando a borda dessa linha,
chegando perto dela. Este é um fib, a um pouco de distância. E eu vou colocar
no canto
do olho ao redor, vamos colocá-lo aqui. Queremos deixar um pouco de
espaço no lado do rosto. Ainda há algum espaço lá. Mais uma vez, apenas zombando das partes
superior e inferior do olho. Então ela usa as partes
mais largas também. E conecte isso. Assim mesmo. Conecte isso lá em cima. Vou colocá-lo em um
online também. Vindo ao redor do
lado direito assim. Temos uma boa quantidade
de detalhes aqui. Vou começar a colocar
sobrancelhas também, que estão logo acima dos olhos dela. Apenas uma pequena
indicação como essa, eles meio que vão para trás
e este também. Aproximadamente em torno do
mesmo local. Descendo a borda
assim. Ok, então só um
pequeno detalhe lá. E teremos que refinar
isso mais tarde quando
passarmos e fizermos a pintura. Mas acho que como um guia geral, estamos no caminho certo
aqui com as sobrancelhas. Agora, hora de fazer o nariz. Vou começar a
colocar na narina mais ou menos que ele apenas
colocá-lo para fora. A parte inferior do nariz
está aproximadamente aqui. Veja onde a narina termina aproximadamente ao redor da borda do canto que eu gosto. Vou colocar em
lindo esse detalhe,
portanto, a borda do nariz dela. Este, obviamente, a
parte inferior do nariz também. E depois temos
a narina aqui. Narina para este lado lá. Esta é a ponta
do nariz dela aqui. Fantástico. E então
vamos entrar e colocar o
lado direito de uma narina, meio que sai assim. Certo. Bom. É aqui
que podemos colocar novamente mais detalhes para
as narinas também. Nós meio que subimos mais
lá dentro assim. Ótimo. Tenda a usar também um pouco de algodão para obter um pouco do
sombreamento básico passando por aqui. Eu não quero que fique muito escuro, então só um pouquinho de sombreamento
e então vamos entrar em alguns dos lábios dela também, o que é super importante. Precisamos descobrir aproximadamente onde o topo dos
lipídios que eu diria aqui. É quase no meio do caminho, no meio de
toda a caixa. Há alguns podem desenhar
isso assim. Em seguida, colocando o topo do lábio, queremos descobrir onde
o lábio dela passa pelo olho dela também. Nós desenhamos uma linha verticalmente, quase perto do
centro disso. Eu diria isso aqui. O outro que o
canto do olho aqui. Só para realmente pouca
indicação de alguns pontos, eles estão desenhando uma linha
e vendo aproximadamente onde começa e
termina lá, eu posso dizer que meio que
meço tudo. Eu comparo com o que
mais está na cena. E acho que essa é a coisa
mais importante. Os recursos precisam estar
relacionados uns aos outros. Isso vem para baixo. Lá vamos nós. Este é o topo
da parte superior de um lábio que vem
lá em baixo assim. Então você pode
ver um pouco de dentes. Você leva o muito
complicado de desenhar. Basta entrar no
fundo do lábio dela primeiro, que é aproximadamente aqui. Basta colocar isso e, em seguida, o lábio
inferior é maior. Só estou colocando um
pouco de detalhes assim. Alguns dentes
aparecendo. Muito complicado. Deixe esse pequeno pedaço de branco aparecendo por
aqui assim. Mas não há muito lá, apenas deixe essa
pequena lacuna lá assim. Então o que vamos fazer é curvar esse lábio ao redor
do lado assim, desenhando esse loop inferior. Algo assim. Eu costumo usar o
cotonete novamente, meu bom e velho amigo, algodão, que ajuda a obter algumas partes
macias dos lábios. Lá dentro. Existem algumas arestas
afiadas como aqui. Você pode ver um pouco
mais escuro nas bordas lá. Meio que desce um
pouco assim. Mas realmente o resto dos
lipídios é bem macio, então não há bordas duras
na talvez um pouco
na parte inferior,
só porque ela está
usando um batom, mas além disso, nem todas as arestas lá. É sobre isso. Quero dizer, em termos de desenho isso
em termos de entrar na grade e usá-lo, transferir ou onde quer que
ele leve muito tempo. O que eu faço agora é
passar por matrizes, as linhas de grade, e depois
temos a fotografia transferida. Sinto muito. É uma espécie de
meio termo aqui. Em vez de desenhá-lo completamente à
mão ou rastreá-lo, você pode fazer isso e obter os benefícios
de desenhar e ainda ter uma foto de
referência bastante precisa que você transferiu.
18. Retrato de mulheres 3: áreas escuras: É hora de começar
a pintura. E o que
vou misturar aqui, tenho um pouco de escova de
esfregão aquarela e
só estou tentando obter uma pequena indicação
da pele dela usando ocre amarelo e
um pouco de vermelho. Pelo menos mais ocre amarelo, um pouco de mãos. Bom. Alguns amarelo Hansa
também aqui ao lado. Não quero
mantê-lo muito brilhante. Mas apenas uma combinação desses três para criar um tom de pele
leve, meio avermelhado e
amarelado
que podemos usar aqui. Quero ter certeza de que
tenho o suficiente disso também. Só estou misturando uma
boa proporção disso. Vou simplesmente ir
direto por aqui. Vamos cair nessa cor. Certo, vou
usar este pincel de esfregão também para cortar os olhos. Mas neste momento estamos usando uma lavagem muito
leve no topo. Observe Steven,
eu meio que entrei no cabelo dela também. Apenas fazendo um pequeno
corte
ao redor dos olhos ao redor
das bordas assim. Solte mais cores aqui. Deixe-me passar por cima disso. Eu levo um pouco mais de
tédio aqui. Nós realmente apenas tentando obter uma lavagem muito leve
sobre todo o rosto dela, um pouco de seu pescoço também. Por baixo. Aqui. Você está usando uma escova lógica. Não se concentre
muito em nenhum detalhe. Estamos apenas tentando entrar em um Walsh solto sobre o
tema do EDM levando ao que eles são para um dente ir alto o suficiente para
que tenhamos, Você ainda pode
ver claramente muita da cor, o cor, mas a linha
funciona lá também. Um pouco de marrom eu telefono dentro de um pequeno pedaço de marrom em seu cabelo e também um pouco
desse ocre amarelo. Ela tem cabelo acastanhado Blondie. Apenas soltando um pouco disso para misturar isso naquele
lado direito do rosto
dela também e trazer esse tipo de
para baixo aqui. Deixe um pouco disso também deixe um pouco de
branco na página também. Traga isso para baixo. Há também um pouco aqui. Eu só vou ouvir,
então apenas atraído para o rosto
dela e algo
vai além disso? Sim. Assim aqui também. Outra coisa que eu realmente gosto de
fazer no momento é
tentar cair em alguma cor,
um pouco de cor. Cara, isso é apenas um pouco de vermelho que eu peguei, pulei no nariz. E se você tem um pincel
menor também, estes tendem a ser muito bons. Para implicar apenas um pouco
de cor aqui e ali. Principalmente olhe para a referência
e veja onde a
soma das muitas vezes que você pode
ver logo abaixo do cabelo dela. Então, nesse lado direito também, você certamente tem um pouco de
escuridão correndo
pelo lado de um rosto lá. Um pouco daquela
escuridão lá que se depara e que se
misturará. Se fizermos isso neste momento. Basta penas
ainda mais bem assim. Não precisa ser perfeito. Os tons são tão
sutis, são apenas tons
muito, muito claros
no topo da ilha. Você notará que também há
apenas um pouco de escuridão no topo. Mesmo no canto
dos olhos dela aqui. A borda do nariz dela, daquele lado, lado esquerdo de um nariz, descendo o pedaço de uma bochecha. Vamos dar uma olhada.
Abaixo do lábio também. Sombra muito leve aqui, esquerda do lábio
abaixo do queixo. Suavize essa borda. Não quero que
seja duro. Minha boa ideia começar a colocar
um pouco de cor e percebo que estou
pegando o vermelho muito, muito, bastante grosso que eu possa simplesmente
tentar deixar um pouco aqui. Já está bastante molhada
nesta área, mas se você desenhar esse
pincel muito ligeiramente, você descobre que pode
controlar esse vermelho. Não quero que ele vá por
todo o lado. Só vou ter
muito cuidado aqui. Basta pegar um pouco
dessa tinta. Se ele começar a rodar amina aqui, ela está funcionando um pouco. Só estou pegando,
limpando um pouco dessa tinta enquanto vamos. Mas eu quero ficar um pouco
mais vermelho nos lábios. Muito pouco de vermelho lá dentro. E se ele se
misturar um pouco, isso também é uma coisa boa. Para suavizar este escritório do lado direito
humano. Agora estou colocando isso vai
secar bem. Devemos ficar bem. É tudo porque estamos
brincando com cores
muito claras no
momento, você encontrará isso. Você descobrirá que efeitos
muito sutis, efeitos muito sutis
e eles secarão. Sem bordas muito duras. Na verdade, não queremos bordas
duras. Aqui temos um pouco do pote embaixo
do nariz
é isso se conecta a um lábio superior. Você pode até ver um
pouco de osso da bochecha vindo aqui do
lado esquerdo. É difícil de ver, mas na verdade misturou um
pouco de tonalidade neutra ou uma cor arroxeada
no vermelho para que eu possa implicar alguma escuridão no
lado esquerdo de um rosto. Não é super óbvio, mas você certamente tem um pouco
dessa escuridão lá dentro, mesmo no
lado direito do rosto. E o atrito aqui também. Isto é que descobrimos
que muitas dessas coisas
secam e você não pode comer até depois, desde um visual
muito suave. Mas isso faz uma diferença bastante
significativa, especialmente quando temos tons tão
claros no rosto. E essas sutis, as variações fazem
bastante diferença. Um pouco mais amarelo lá em cima
realmente atingiu um pouco mais amarelo e vermelho
e amarelo. Vou tentar obter pouco mais de cor para um pouco
mais amarelo e um pouco de marrom talvez misturado
nesta seção de seu cabelo. Basta esperar
com pinceladas correndo por pinceladas muito suaves. Isso porque é tudo sobre
construir esse detalhe. Começando a luz e
apenas adicionando lentamente seus documentos através de algo. Espero que emerja no final. Apenas algumas pequenas marcas para o cabelo e olhando como estou deixando uma boa proporção
da lavagem anterior. Aquele amarelo lá também, entrando em alguns
fios de cabelo. Enquanto eu estava dizendo antes,
não queremos fazer tudo isso com as aquarelas reais. Aquarelas com
o lápis real porque você descobre que ele simplesmente desaparece debaixo de
toda essa lavagem. Apenas suavize essa borda. Aqui em cima. Eu realmente refaça essa seção um pouco para
dar um pouco mais. Apenas permita que ele se misture melhor. Vá por cima da cara aqui. Muito sutil. Esses
tons interface, é complicado de fazer. Deixe esse lado
do rosto agora e
vou continuar a fazer o cabelo dela. E não um cabelo, mas basicamente apenas o chapéu que ela está usando
e é apenas vermelho. Então eu vou colocar
uma lavagem
muito leve disso está atualmente
em Scarlett. Largue isso diretamente lá. Tenho um pouco de laranja também. Use um pouco dessa laranja também. Mas estamos recebendo um pouco disso. É quase um tempo integral. Algumas cores como esta, quando você passa com ela, quase toda a cor, você não vai ter
muita variação. Mesmo se você usá-lo. Basta prendê-lo ou
se você usá-lo mais leve. Porque, ao contrário de coisas
como blues
ultramarino e ultramarino, eles não
tinham muita variação tonal. Apenas as propriedades inerentes de algumas cores. Olhe para isso. Só estou jogando um pouco daquele
chapéu que ela está usando e deixando-o derreter
um pouco molhado demais. Certo. Fantástico. Então, agora o que eu vou
tentar fazer vai começar a trabalhar um pouco na roupa e o que você
simplesmente não pensou também, eu vou dar
mais uma lavagem deste lado para que ele simplesmente tenha ido quer escurecer um
pouco mais no lado direito
do rosto lá embaixo. Para incentivá-lo. E apenas misture melhor. Pode ser complicado. Um pouco mais disso
talvez cor arroxeada correndo por baixo desse lado. Por baixo de como eu ouço. Muito sutil. Por baixo aqui. Podemos ver apenas um pouco na testa que
a escuridão correndo pelo rosto
só precisa,
precisa ser um pouco
mais escura e elas são ótimas. Um pouco dessa cor aqui, que é titânio buff. Eu vou usar isso para
começar a se misturar em algumas roupas é cor tipo
de coisa que ela está vestindo. Apenas
pinceladas espontâneas
muito, muito rápidas passando. Eu queria deixar um pouco
desse papel aparecendo
por lá também. Claro, temos alguns
desses belos vermelhos aqui naquele
lado direito da roupa dela. Certo. Então isso faz parte da parte
do que ela está vestindo. E, claro, esses
pedaços aqui, vou apenas desenhar
alguns extras na base, talvez um pouco mais
de um cabelo também. Este lado. Você tem um pincel menor e um pincel redondo
número seis? Escova redonda número seis. Eu vou usar isso para passar e obter
alguns detalhes para nossos olhos. Eu também tenho um conjunto de
pincéis. Pequenos pincéis de detalhes
que me permitem, novamente, obter um pouco mais, pouco mais de detalhes. Ela tem um pouco esverdeada. Chame isso de iss. Vou
pegar um pouco de votos de cor verde
submarino
que mais talvez um pouco de, um pouco de
cerúleo lá dentro. Vou dizer turquesa, cor
ligeiramente turquesa. E para ter um pouco de turquesa, alguém mistura algo que indicará a cor dos nossos olhos. Comece com algo
mais leve como esse. Traga isso. Só um pouco de
cor lá dentro assim. No escuro e apenas coloque
as pupilas também. Corante para as pupilas. As bordas dos olhos dela também, o anel em torno dele. Eu meio que o
levantamento mais escuro dele um pouco de tinta aqui. Vai estar ao mar. Acabei de ouvir um pouco de
cor lá. Tudo bem. Acho que vou ter que
refazer esse laser quando entrarmos em alguns
dos outros detalhes. Também só para o
topo da minha pickup, um pouco de tonalidade neutra. Coloque isso com o vermelho. Vamos colocar algumas dessas dobras e coisas que estão
passando pela parte superior do chapéu
dela, assim. Tipo suave de áreas que simplesmente
percorrem a espessura
da tinta que você usa. Quanto menos ele for executado. Obviamente, quanto mais escuro
ele vai ser também. Então, queremos
ter cuidado para não estarmos dominando tudo aqui. Só estar atento a isso caiu um
pouco de cor lá. Apenas parou de colocar
um pouco de cor para o cabelo dela é uma cor extra. Alguns castanhos aqui e aquele Ryan Sonic e simplesmente pare de
emplumar em um pouco daquele marrom que sabemos que vem
até lá em cima e vai meio uma cabeça lá. E esse
lado esquerdo também pode
encaixar e isso com
um pouco de tonalidade neutra. Para fazer tudo isso.
É só um pouco, só um pouco
para começar. Temos um pouco
molhado aqui também. Estou usando um pincel redondo. Lembre-se que este é um tipo
de cortes ao redor do rosto dela. O que vamos
ter que entrar provavelmente muito mais forte depois. Algumas
dessas marcas serão muito
úteis para mais tarde. Temos alguns
tons diferentes no rosto. O cabelo. Observe como apenas
espalha a orelha
dele parece um pouco demais
quando você o coloca pela primeira vez, mas uma vez que você deixa sentar
um pouco, parece um pouco melhor. O mais complicado é realmente
ter que continuar continuando
e persistindo com isso. Há muitas vezes em
que você sente que quer desistir. Você tem que continuar. É um processo aditivo. Só um pouco mais de
cor em torno disso. Você gostaria. Mais rosa ou algo
em torno disso. Mais escuridão em torno desse Ron dentro do olho
assim. Então chegaremos lá. Agora, enquanto a tinta ainda
está secando, é muito
bom poder
alterar e mudar as coisas
um pouco assim. E basicamente pare
de colocar alguns pequenos detalhes. Ele é a sobrancelha apenas desaparece lá
muito rápido, certo? Mas o início
das sobrancelhas, apenas um pouco de
tonalidade neutra misturada com o vermelho e a
localização áspera dele. Deles. Olhe para o nariz, apenas colocando
alguns pedaços, pedaços e pedaços
para as narinas. A borda desse nariz
vem assim. Também vem mais
adiante lá embaixo. Bom. Os lábios. Trabalhe neles um pouco mais de
titânio branco e para que tenhamos um
pouco mais, um
pouco mais de cor rosada. Acho que mesmo que você acabe
tendo bordas afiadas nos lábios, é boa ideia
apenas amolecê-las depois que elas estavam quase secas para que eles não
sobrecarregem tudo o resto. As bordas afiadas lá
às vezes podem chamar
muita atenção. Escurecimento desses lábios novamente. Acho que o que podemos fazer também é trazer à tona alguns
desses destaques mais tarde ou algo assim. Certo, bom, bom. Comece a colocar um pouco
do anel ao redor dos olhos. Acabei de dirigir a inicialização. Sua tinta está seca,
tirou o pincel um pouco. E vou apenas adicionar um pequeno anel ao redor
da borda do olho, depois o centro
do olho também. Mas, novamente, observe que
não estou desenhando completamente. Estou apenas batendo
na borda dele em algumas partes e depois apenas seco escovando
em algumas partes. Não quero que
seja óbvio demais. Parte central dos olhos dela,
na verdade, bem escura. Posso pegar um pouco
desse escuro e pintar e implicar a pupila. Mas eu gosto daquele aluno um
pouco à esquerda mais
porque está me deixando
mais suave e desligado. Então, farei
isso no certo. Aqui. É um tipo de trabalho em andamento. Vai, vamos chegar lá. Aqui está minha tonalidade neutra. Vou misturar um pouco mais
dessa tonalidade neutra aqui
ao lado . Só um pouco. Certo. Mas aqui está a borda do fundo dos olhos dela. Comece a colocar um
pequeno delineador também. Apenas um tipo sombrio de pagamento correndo
pela parte superior do olho. Mais uma vez, faço
pincéis menores para isso. Uma idade de borda do nosso rosa canto
rosa aqui também. Farei isso pelo outro. O TDA, não completamente
branco lá dentro. Veja se eu posso
suavizar um pouco essa borda. Elipse de gerente mais suave, tentando colocar algumas sobrancelhas. Brown, brownie,
misture com tonalidade neutra. Posso começar a colocar
algumas indicações rápidas. Seque o pincel um
pouco também para criar mais pequenas
e marcas de pincel secas. Podemos apenas
colocar alguns detalhes lá para as sobrancelhas,
algo assim. O que está à esquerda é tipo de estatísticas cama
aqui, continua. Não o fim, a propósito,
apenas
colocamos um pequeno detalhe, passamos por cima de novo provavelmente mais
uma vez depois. Isso ajuda a descrever onde
essas sobrancelhas estão. Muitas vezes eu preciso para
vocês conseguirem isso corretamente. Eu vivi também. Apenas parei de colocá-lo em uma
pequena indicação disso. Isso é um Bom, bom, bom, bom. Ela tem esse tipo de maquiagem publicada em
azul arroxeado, que eu vou pegar um pouco. Vou pegar um pouco
dessa tinta arroxeada é basicamente roxo imperial
e uma leve lavagem disso por baixo e
ver o que acontece. Lavagem ainda muito leve, muito vibrante. Eu sou como, se eu pudesse
pegar um pouco ultramarino, na verdade isso poderia ser melhor. É meio complicado entrar, especialmente porque a tinta está se misturando no
papel para que você não esteja ficando azul realmente vibrante. Pode ser algo que
podemos enfatizar ainda mais com algum guache mais tarde. Mas vou começar assim. Veja como vai, veja como vai mais tarde. Suavize essa borda. Eu quero ficar debaixo queixo
dela um pouco também. E apenas escureça essa mistura. Apenas indo por baixo aqui e escureça esta orelha
debaixo da NIC. Trazendo a linha da
gaveta dela também. Isso deve continuar. Seque. Manet realmente começa a colocar
um pouco de seu cabelo, mais tipo de
pinceladas secas para um cabelo. Nesta seção com um pequeno pincel de ventilador
é realmente ajuda a obter algumas texturas,
pequenos detalhes. Escuridão aqui onde
há esse tipo de aqui que se moveu
para o lado direito. Então nós reorganizamos Ron n-side descendo em direção ao rosto, seu joelho de escuridão também. Muito disso é apenas camadas
Em muito cuidado com isso, a
propósito, é realmente apenas uma certa
quantidade de detalhes que você pode encaixar em cada lavagem. Eles têm que ser
pacientes e deixá-lo dar tempo para secar entre
lavagens, fios correndo
para baixo para o lado como essa borda de seu rosto bem
como
ir ter um zenme, um coração ou envelhecer algumas partes. Aqui, por exemplo. Escolhendo alguns destaques
mais escuros. Olhe para este lado da cabeça dela, precisa de um
pouco mais, um pouco mais aqui vindo
deste lado. Ventilar um aumento incorporado. Isso é bom. Desenhos bem. Novamente, esse quilo de
distância para ser mais, apenas mais algumas pinceladas mais
escuras percorrendo essa seção. As escovas do ventilador são fantásticas
para fazer isso. Se você não tiver um
desses pincéis menores que você pode
passar em detalhes. Eu tenho pequenos pequenos
pincéis que também funcionam muito bem para
esse tipo de coisa também. Ficando um pouco
aqui no lado esquerdo, orelhas atrás da cabeça. Também quadros de rosto. Tem que ter cuidado com isso. Leve-o para licitação mais. Atravessando a orelha assim. Vou detalhar
nossos olhos um pouco mais. Isso está praticamente seco agora e eu vou
pegar uma tonalidade neutra. Apenas uma tonalidade neutra rápida. Seque um pouco o pincel. Veja se posso ir em frente
e fazer esses cílios. Em primeiro lugar, faça o
delineador assim. Tipo de borda do documento. Traga isso assim. Certamente bastante complicado. Mas você só precisa fazer essas pequenas
pinceladas espalhadas indo para cima para indicar os
cílios. Então esse é um. O outro. Começando com a linha de olhos das primeiras lavagens assim. Trazendo o aluno. A pupila. Este está bem,
Center em mais. Tudo bem, então vamos dar uma
olhada. O que mais podemos fazer as narinas de novo, podemos apenas desenhar
isso um pouco mais. Um pouco extra assim. A elipse, você descobrirá que
há alguma escuridão e as bordas da
elipse assim. Quando chega até a borda. Então temos um pouco de
escuridão perto dos dentes ao redor dos dentes. A parte inferior do lábio também. Você quer
ter muito cuidado com isso,
basta tirar esse pincel
e, em seguida, tipo de pena em sua região
demais , apenas uma espécie de
levantar um pouco de tinta. Isso deve fazer o truque. Aqui, deste lado, também, faremos agricultores provavelmente apenas perderam um pouco de um salto que eu vou colocar isso. Use um pincel de filbert que me
ajudará a misturar a borda. Você pode encontrar. Isso não deve ser
uma vantagem tão difícil aqui. Só quero suavizar
isso um pouco. Possível mesmo aqui, apenas
suavize esta tarde. Coloque alguns pequenos cílios
na parte inferior também. Saindo. O fundo do arremesso Eileen. Poucos pequenos. Sim. Eles ajudaram a
marcar o fundo dela. Acho que os olhos são tão
cruciais em um retrato. Você não pode realmente ter que
gastar muito tempo nisso. Então parte de qualquer maneira. Lavagem leve de cor sobre a parte superior dessas
sobrancelhas também. Começando a passar. Eu poderia trabalhar em Continue
apenas trabalhando em um aqui.
19. Retrato feminino 3: detalhes: O pincel do ventilador,
vou escolher um pouco do marrom em um pouco
do ocre amarelo. Misture isso juntos. Eu tenho um tipo de mistura aquosa. E eu quero apenas
entrar em mais alguns. Quero entrar em
mais alguns traços leves aqui. Mistura muito aquosa. É principalmente água no
mesmo aqui em cima também. Mais uma vez, é aquela
construção de detalhes. Na verdade, são muitos
documentos correndo por aqui. O canto inferior
aqui e sua gaveta. Usando esse tipo mais escuro de forma ou
gaveta
pintada um pouco mais. Muito escuro perto da base
aqui também. Seções aqui. Shadow, realmente fez a base. Passando por cima das roupas também. Um pouco, claro, um pouco de escuridão aqui
para indicar algumas sombras. Mas então uma luz muito silenciosa, ainda equipes neutras e eles estão realmente apenas indicam que a fonte de luz está
vindo da haste. Comece a fazer coisas como
pegar pedaços para as roupas. Bem, apenas alguns
pontos mais escuros ao indicar
o que ela está vestindo. Sombras. Provavelmente deixarei
isso na Adobe. Na verdade, ele apenas um pouco
em volta da gaveta. Um pouco de escuridão
ao redor desta área. Suave e depois
um pouco para baixo também. Bom, bom, bom. Basta encaixar e Rina AWS. Esta é outra lavagem, outro Washington Salton naquela narina. Também vou colocar uma pequena indicação
dos impactos abaixo dos impactos
da regra de perda de apartamento e trazer um pouco dessa
cor para baixo aqui. Mais alguns traços para sobrancelhas. Acho que isso seria bom. Apenas colocando em camadas por cima. Idem em uma orelha. Escuridão, tonalidade neutra e um
pouco de vermelho misturados. Essas pequenas pinceladas
para o nosso cabelo. Ainda acho que os olhos precisavam
de um pouco mais de trabalho. Apenas a modelagem. Mole escrito lá. Quer que Washington leia as pálpebras também. Só um pouco mais de escuridão. Delineando-os novamente. Mais uma vez, basta
tocar em áreas e depois seguir em frente. Eu não estou tentando desenhar todo
o gramado novamente, estava meio que deixando o vitro
anterior ligado. Você descobrirá que
qualquer lado é o seu lado não dominante será mais difícil de desenhar. Então, para mim, esse é o slide esquerdo. É sempre mais difícil
desenhar e pintar. Chegando lá. Lenta, mas seguramente. Suavize isso. Narina. Mais uma vez. Complicado. O que mais
temos em não
muitos cães no rosto dela. Quero dizer, muitos
deles já estão. Quero dizer, são apenas os
cílios que são praticamente o doc doc como vagens, pupilas, a pequena borda
ao redor da íris também. Isso é muito importante. Putin e junte-se. Pense que as pestanas
do lado direito
um pouco melhores. Aqueles à esquerda. Mais uma vez, isso também é verdade. Se você está sempre pintando
o lado não dominante, não dominante, será uma pequena diferença lá. Mas só estou tentando
arrumar isso um pouco mais. E talvez em nosso código também
algumas indicações. Desenhe esse pincel ao redor desse tipo de
seções do olho. Aqui, o centro. Esses pequenos pedaços podem deixar a maioria de nós cara. Agora, o que vou fazer é
começar a adicionar em um plano de fundo e depois
voltaremos em um momento e
terminaremos o resto. Às vezes acho que ter um
pouco de tempo longe disso
ajudará saudável a ver se há mais alguma coisa que
você queira adicionar neste livro. Você pode deixá-lo
assim, onde você pode adicionar um fundo muito suave lá. Eu vou,
na verdade, vou usar, acho que vou
com algum tipo de
tinta arroxeada em torno de apenas
um pouco de roxo, especialmente ao redor do cabelo. Sinto que ter
alguma cor complementar, ou pelo menos uma cor legal
passando por aqui vai fazer com que
pareça mais interessante. Vou andar
por todo o lado. A pintura, fui até
a borda deste papel. Na verdade. Você pode ficar mais escuro
e alguns pedaços também. Se você sentir isso, ajude a
extrair contraste extra. Olhe aqui do lado esquerdo. Disque isso um pouco mais. É meio que se transformou mais
em uma cor neutra. Só estou
pegando o que
tenho na paleta lá. Isso ajudará a
criar contraste também. Um pouco de tonalidade marrom e
neutra misturados. Quando estou usando por aqui. Se você realmente jogar,
provavelmente poderia colocar um pouco de verde no topo. Assim como o
contraste um pouco. O vermelho não vai fazer isso por
todo o lado, mas apenas um pouco aqui e ali. Vou ficar
com esse tipo de tema
roxo que estamos usando. Lá vamos nós. Parte dessa
mistura também com
o chapéu pensando
porque vai, partes da cabeça ainda estão molhadas. E isso é uma coisa boa
porque vai parecer mais
interessante se fizermos dessa maneira. Em vez de ter
tudo da mesma cor e ter uma forma nítida
correndo todo o caminho. Temos algumas
arestas suaves em algumas fontes. Você pode ser tão
vermelho aqui embaixo também? Suavize um pouco essa borda. Agora a coisa que funciona bem, é apenas suavizar
algumas bordas aqui onde o fundo
encontra a figura. Você pode fazer isso agora
ou pode fazê-lo mais tarde. O que ele faz
é que ele só cria um pouco mais de coesão
na cena, em vez apenas ficar demais. Vou dar a isso uma secagem rápida. Estamos nos aproximando do fim disso. E, novamente, é apenas encontrar alguns detalhes extras
que você deseja colocar e usar para terminar o mesmo. Para mim. Eu só quero entrar em
mais alguns desses cílios. Um pouco mais de detalhes
nos quadris, ao redor dos dentes, ao redor
da borda do nariz. Apenas sendo pedaços que você
pode querer desenhar. Estes são seus tons de funil muito escuros que você está
adicionando aqui. Delineando vagens de roupas e fios de
cabelo individuais também. Você acha que isso é uma coisa
importante também. Para indicar. Apenas alguns pequenos fios estão correndo pelos lados aqui. O pincel redondo, o NIC, o contorno, a cola, macio e algumas bordas
também aqui. Às vezes, pode até
passar um pouco por aqui. E apenas levantar um pouco de tinta. O pincel, bordas
macias em algumas partes aqui também. Acho que ele é uma
polícia do sistema operacional para Salt Lake City, muito duro nessa seção. Talvez aqui também. Vou adicionar um pouco de
escuridão naquele canto. Você pode até obter pequenos fios de
cabelo
mais claros correndo
pelo azul assim. Se você simplesmente
decolar em alguns pontos. Pode fazer isso aqui. Talvez aqui, a menos que
você tenha que esperar
até que o fundo
esteja quase seco. E então você pode fazer
esse tipo de coisa. Eu só quero
tirar essa tinta. Parece que talvez aqui saindo do lado ou
mesmo claro, equilibre. Na verdade. Às vezes, o que você quer fazer também
é apenas passar com o pincel parcialmente e apenas levantar um pouco de tinta
no fundo depois de secar. E eu farei isso
para indicar um pouco de luz atingindo o cabelo estranho ou o que
você pode molhar essa área e, em seguida, basta
levantar com um lenço como esse. Suave o suficiente
algumas partes, algumas bordas e especialmente
até mesmo, mesmo aqui onde
pode parecer um pouco escuro. Um pouco de luz ou
suavidade lá ajuda. Talvez você
tenha batidas meio que indo
para o fundo, algo como o local aqui. Podemos simplesmente decolar novamente, indicando um pouco disso. O lançamento está chegando. O cabelo. Ter cuidado para não eliminar todas as docas que estão sendo
executadas também. Desenhe pincel, tinta escura aqui para escurecer um pouco dessa seção
embaixo do chapéu. Em seguida, juntando-se ao cabelo. Ele apenas se conecta melhor. Não percebi que
eles não se conectaram. Bem. Parece que está funcionando agora. Pegue um pincel plano ou use um pincel redondo apenas para
enjuntar um pouco de tinta
nessa seção. Mais nas sobrancelhas. Chame isso feito.
20. Retrato feminino 4: áreas de luz: Se este retrato,
criei uma grade de quatro por cinco, e realmente depende do papel que você está
usando agora estou usando uma folha
de papel 1 oitava aqui e caixas que desenhei em
quatro por quatro centímetros. Assim, isso permite espaço suficiente nas laterais e na parte
superior e inferior. Agora, o retrato tem espaço
adicional na parte inferior, mas o papel simplesmente
não é longo o suficiente. Então, vou ter que
improvisar apenas um pouco da roupa
da pessoa
aqui na parte inferior. Mas acho que as
coisas mais importantes que temos, essas 69 caixas no
canto aqui para a cabeça dela, um
pouco de pescoço
aqui, o resto. Podemos ser um pouco mais criativos
e não precisamos nos
preocupar muito com as proporções exatas, mas com os detalhes faciais
em que
vamos trabalhar um pouco mais
primeiro deste lado. Então, usando cada uma das
caixas como referência, vou
subir e vou começar com a mais fácil 1 primeiro. Vou com este
canto e percebemos que cabelo
dela prende a
borda desta caixa assim. Só vou
desenhar uma pequena linha na borda dessa caixa. E observe que o IEP
meio que vem através, corta essa caixa aqui, passa pelo topo assim, então começa a
inclinar-se quase para esta
seção aqui, os livros. Ele tinha apenas um
pouco sobre o meio e o meio desta linha. Portanto, sempre olhe para onde os
recursos se cruzam. Cada uma das linhas.
21. Retrato feminino 4: áreas escuras: Ensinei a começar
com a pintura e uma das primeiras coisas que
gosto de fazer é imediatamente entrar no
rosto e nos tons de pele. Então eu estou misturando um pouco
de vermelho perileno aqui com um pouco
desse ocre amarelo. Estou tentando encontrar
uma boa mistura. Use também um
pouco desse
amarelo hansa para iluminar um pouco. Este microfone não é
muito preciso adicionar, mas vou tentar isso. Vamos entrar aqui. Este é um
papel aquarela suave também. Então pode no Tom Luke blotchy, se você não for cuidadoso,
mas vamos dar uma chance. Vou dar a volta pelo rosto. Talvez um pouco mais amarelo
lá seja melhor. Apenas um pouco mais amarelo, solte-o, corte ao redor dos olhos. Mas o objetivo aqui
é obter
uma cor geral para
o rosto assim. Só andando ao redor do
lado da haste do rosto também. Vou descer o fundo aqui. mesma cor. Acho que está tudo bem. Nós iremos para baixo e atravessaremos
o pescoço também de nós. Esquecido dessa seção. Não tínhamos
dentes com quem lidar, então podemos realmente passar por toda a área dela
dos lábios e da boca. Traga isso
até aqui para o pescoço. E eu estou trazendo
isso aqui está bem, é onde eu estava
dizendo que
o desenho da borda do pescoço dela e o que você
tem é tão importante. E a pele isso e então
nós meio que sabemos para onde ir, para
onde parar. Claro. Aqui está um pouco do braço na base e as mãos
estão andando ao redor da borda. Vou colocá-lo
em um pouco de cor lá para
indicar onde está. Não é algo em que eu
queira focar demais. Isso está parecendo muito
decente para a primeira lavagem. E eu vou misturar um pouco
dessa leitura anterior que
tenho é uma espécie de vermelho
mais escuro misturado
com o roxo. E estou vendo se posso
talvez obter sombras suaves, mais
escuras e suaves, especialmente correndo
pelo pescoço dela. Mais abaixo. Como aquele rápido, apenas
pequenos pedaços de sombra. Percebemos que eles
também acabam descendo pescoço
dela até a base aqui. Só estou tentando indicar
um pouco disso aqui. Lembre-se de não colocar muita
água aqui porque ela irá sangrar se
você adicionar muita água. Então, teremos algum
tipo de efeitos inconsistentes lá. Só um pouco lá dentro que talvez um pouco de cor aqui no lado direito do rosto
dela apenas indique a maçã do rosto. Eles são macios o suficiente. Isso geralmente quando você está trabalhando em papel que é mais suave. O problema é
que ele tende a as coisas levantem camadas anteriores
fáceis. Então, encontrar tem que ser
o caso no momento. Acabei
de colocar um pouco mais no topo da pálpebra dela, que é um pouco mais escuro. E então também aqui é
um pouco mais escuro. Daquele lado. Vou tentar
suavizar isso lá. Assim. Eu não estava antecipando
que isso fosse afiado. Mas só temos que
brincar com ele. Nós só vamos, você
só tem que ir com ele. Acho que se adicionarmos algumas camadas diferentes
e passarmos por cima, vai ficar bem. Você só tem que
lidar com a aparência no momento. Aquela sombra aqui naquele lado
largo de um rosto. Só estou indicando
quase um pouco disso. Apenas um pouco
dessa sombra
suave suavidade correndo
naquele lado direito do rosto dela
porque estamos, é claro, em tentar indicar algum
tipo de sombra e isso é
o que meu objetivo é nesta cena para indicam que o drama
da luz, isso também. Então, se eu tiver alguns
desses aqui, alguns pedaços
e pedaços mais nítidos lá. Acho que isso será interessante. Novamente, isso é desenhado um
pouco interessante, mas eu vou deixar, deixe-nos ficar. Fique com ele e continue. Eu percebo que essa parte
do pescoço provavelmente precisa um pouco mais de cor
aqui. escurecer isso um pouco. E isso é atraído para o lado direito
aqui um pouco mais. Agora você tem que lidar
com o cabelo dela também. É um tipo
de cor laranja e eu tenho a cor
perfeita para isso. Isso é produtivo. Eu queimei a mistura de laranja. Eu não cheguei a
granular laranja dourado, que é o caso quando você está
olhando para quinacridona. Eles só têm uma espécie de cor
dourada para eles. Vou usar isso apenas para
colocar um pouco dessa laranja e você pode ver o quão
vibrante isso já é. Mas é, é um tipo
rico de laranja. Não é uma laranja excessivamente
vibrante. Mas o que é
bonito, muito vibrante? Não é algo
como uma laranja pyro, que realmente vai
aparecer este pouco mais escuro. Acho que é perfeito
para o que temos aqui. Só andando por aqui, vou fazer a
parte de trás da cabeça dela. Observe como eu só estou tentando
obter uma pequena indicação dos tons mais claros e o cabelo dela porque não
estamos realmente
tentando colocar em nenhuma das
docas e outras coisas ainda. Eu quero ir com
apenas uma lavagem rápida. Onde quer que essa seção traseira e aquarelas sejam sobre
camadas, camadas molhadas, você não
obterá essa cor final até tarde demais, temos que ser
pacientes e ficar com ela. E enquanto você aqui também, uma das coisas que costumo
fazer é desde que estou aqui, posso colocar
um pouco de cabelo vindo
do lado de lá, talvez um pouco assim. Então isso é apenas verificações em dois, ele estará batendo o
lado do rosto lá. Eu tenho outro pincel, especialmente pincel que
uso chamado pincel de ventilador. Este é um
pincel fantástico para entrar em alguns cabelos pequenos e macios que me ajudarão a
misturar a testa
com os cabelos. Caso contrário, vamos ter uma borda
muito afiada lá. Então, vamos dar uma chance a isso. Então, vou trazer
isso assim. E sabemos que esse tipo
de começa a surgir como aquela
lavagem muito leve. É quase apenas água. Mas já podemos
começar a trazer um pouco do cabelo para
a testa assim. Criatividade de textura acima
disso anteriormente, que agora começou a secar
um pouco por lá. A razão pela qual estou
deixando este coelho solto porque sou a cabeça lá vai
formar uma borda afiada
contra a fase. E então eu não
quero que eu não quero
entrar lá ainda até que
esteja completamente seco. Outra coisa se você for para
filbert, filbert brush, estes são fantásticos para apenas
misturar essa borda. Se você tem partes
do cabelo dela que talvez um tiro de dois
e a cabeça cheia. Isso é o que eu faço
e meio que
pego esse filbert,
levanto e me misturo em algumas
áreas como esta. E isso vai parecer
um pouco mais natural. Isso, acabamos de
remover um pouco de
uma vantagem para o full HD e
torná-lo mais natural, como se os cabelos estivessem
se juntando a isso. Não há maneira fácil de fazer isso. Você só precisa
entrar devagar e fazê-lo. Isso certamente é um estoque. E também pego um
pouco dessa tonalidade neutra, misture com a laranja. Então você vai
conseguir alguns
desses tons mais escuros
no cabelo também. Isso, se eu tiver eu mesmo, deixe-me dizer que talvez como um pincel plano azul
seja mais fácil de fazer. Escova plana. Para apenas secá-lo, é claro, meio que pegue um pouco
dessa tinta e
misture com aquela laranja
seca desse pincel. E a razão pela qual eu digo
desenhe o escritório para que
possamos entrar em algumas bordas quebradas e queremos sair
em parte do Sol, mas um pouco de
laranja lá. Não quero que a escuridão
sobrecarregue tudo. E eliminar um pouco
dessa cor em um só vai passar e colocar
um pouco de escuridão aqui. Você pode até ficar bem escuro algumas das
seções inferiores no canto. Por aqui. Logo
embaixo da orelha. Contanto que você dirija esse
pincel e crie algumas dessas bordas mais suaves. Nessa seção,
mesmo ao redor da orelha, você descobrirá que desenhar o ano um pouco ajudará a criar mais contraste para
as laranjas, porque muitos
iniciantes a bordo de as cores tendem a evitar o
uso de muitos documentos, mas os dutos quando
usados adequadamente, realmente trazem todas as
seções de suas pinturas. Acho que sendo um pouco corajoso às vezes e
apenas experimentando, não
funciona o tempo todo. Tem que ser equilibrado. Certamente sei muitas
vezes em que coloquei em muitas regiões
e coisas escuras
demais e
não trabalhei,
olhei um pouco, olhei para o estranho ou
apenas para ser desequilibrado. Trata-se de
encontrar esse equilíbrio. E observe todos os documentos, estou usando quatro tons. Em algumas áreas, estou usando
meios-tons e quarto de tons
da doca aqui onde eu talvez esteja antecipando um pouco mais luz batendo no
topo da cabeça dela. Eu usei alguns meios-tons
e aqui
estou, também vou fazer
um tom muito escuro. Só vou adivinhar
e colocá-lo assim. Apenas algo assim. Lá vamos nós. Lá entramos em tempo integral
lá no lado direito
do rosto e um
servidor incrível fora daqui. uma vez, apenas moldando
mais alguns desses fios assim. Descendo para a podridão. Pegando mais
dessa tinta escura aqui. E é aqui que queremos, claro, tomar um pouco mais de cuidado. O que eu vou fazer é realmente misturar. Acho que o melhor curso de ação é misturar um
pouco de tonalidade neutra a esta laranja para que
eu obtenha um tipo de laranja muito escuro e
suculento aqui. Pegue isso, coloque
isso assim. E isso é importante para
moldar o lado de um rosto. Então você só tem uma chance
pelo menos cortando. Claro, acho que algumas
dessas bordas terei que
suavizar um pouco mais depois. A maçã do rosto e eu nos referimos
à imagem de referência um pouco mais quando
estou fazendo isso, para vir aqui. Durante esse tipo de
contorno de um rosto. O queixo. Há qualquer coisa que você
queira puxar para ouvir. Talvez você tenha feito o rosto
um pouco largo demais, o queixo e um pouco
grande demais, esse tipo de coisa. Este é o momento de fazer isso usando esse tipo
de
metodologia de corte , como
vou, estou fazendo agora. Você só tem uma chance de
fazer isso nesta fase. Um pouco dessa
escuridão lá. Então vou pegar um pouco daquela laranja e soltar
isso diretamente aqui. Trump que laranja o treinou e se ele escurecer e
fora desta seção
dos modos de cabelo
mais escuros. Assim. Sempre a tentação de tentar realizar demais em uma
lavagem e lembre-se sempre, você não precisa fazer tudo em uma lavagem é uma quantidade máxima de detalhes que você pode
obter em uma única lavagem. E você precisa se lembrar
de colocar o máximo que você precisa. Tente manter apenas um par
de 22 a três camadas. Porque eu acho que,
usando muitas camadas, você tende a perder aquela
bela vibração que você obtém com aquarelas. Mas com isso dito,
vi muitas lontras que camada, camada de
artista aquarela. Consequentemente, em 19, obtenha muitos itens, mesmo com um
monte de camadas diferentes. Portanto, use quantos você achar
necessário para obter o efeito que você precisa no tom certo, é melhor ter
esse tom certo na cor certa lá. E pegue, use mais algumas
lavagens do que ter o tom errado e
ter uma espécie de pintura
lavável no final
da coisa que Jesus deveria ter, eu realmente deveria ter ido Daca. Na verdade, é apenas esse
processo cumulativo da
pessoa em camadas e seja paciente enquanto você está
fazendo isso, porque ele não
vai parecer em momentos
como se estivesse funcionando. É uma ilusão. É tudo uma ilusão para
você, em sua mente. É quase como se seu cérebro dizendo que não está funcionando. É, não
parece nada. Mas o interessante é que, assim que você começa a
colocar alguns
desses pontos indicando a forma,
um pouco mais, de repente seu
cérebro começa a ver as coisas. É quase como se você
tivesse que acreditar nisso antes que ele realmente saia na página que você precisa ver
para ver o resultado final
nos olhos da sua mente. E então vá com isso e
tenha essa crença em si mesmo. Mesmo que o que está acontecendo
no papel não pareça
exatamente ou mesmo
algo parecido com o que você
acha que o resultado final é. Então, uma bela ideia aqui. Eu sei que só precisamos de alguma
escuridão aqui e essa é a parte do EMS
cometeu um pequeno erro lá, mas a unidade meio se
destaca Colon, vou
mostrar o que é chamado, mas aquela parte da orelha,
pouco moldando assim. Um pouco mais de escuridão em
algumas dessas seções. E estou usando esse pincel, a borda do pincel que
indica alguma mistura. É uma escuridão e coisas aqui que são apenas
um sinal de uma mandíbula. Pensei em colocar um pouco
de tinta extra lá dentro. Em outro pouco, apenas
correndo pelo topo
assim , em camadas, super importante. Outro lá. Lá. Certamente chegar lá
pode ser um pouco cedo, mas acho que o que será
bom fazer agora é colocar um pouco básico teria sido
uma cor básica para os olhos dela. Eu tenho um pequeno pincel redondo chega exatamente a
cor dos olhos que eu acho esse tipo de azul esverdeado
ou algo assim. Então, em primeiro lugar, vamos entrar e cair
um pouco de talvez eu
coloque-o em um pouco
de ultramarino inchado com um
pouco de turquesa, com um pouco
de verde submarino. Disque um pouco para baixo. E eles são muito escuros também. Mas só um pouco de
cor lá. Só para começar com certamente não há
muitos detalhes ainda, mas um pouco lá dentro. Para iniciar o processo. Acho que parece tudo bem. Vou entrar e colocar um pouco das
sobrancelhas dela também. Tão quieto, escuro, esse tipo
de cor acastanhada. Vou misturar um pouco de tonalidade marrom e neutra juntos. E vou ver se consigo ver
isso mesmo. Uma vez. E então sabemos que
começa como sobrancelhas, eles meio que vão para
a borda do rosto dela aqui. Algo assim. Nós também faremos essas sobrancelhas, apenas alguns
pedacinhos pedacinhos aqui. E sabemos que isso meio que
vem até um ponto por lá. Bom começo. Podemos continuar a
moldar isso à medida que prosseguimos. Acho que esse é um bom ponto de
partida. Mais uma vez, entre nos
olhos um pouco. Vou colocar na parte superior onde
o delineador está aqui. Esteja um pouco lá
para os alunos também. Seja uma tinta macia
correndo no final que espero gostar de misturas com
o azul um pouco assim. Bom. A parte superior do
olho, o online. uma vez, sacudir este
à esquerda seria melhor. Ele sobe e desce. Bom. Um pouco do fundo do
olho disso, qualquer uma das linhas
que estão saindo narina indicam se é
verdade aqui ou não e depois
apodrece no nariz lá. Mais do que a Austrália. Acho que também vamos para
a matemática um pouco só para colocar as bordas da boca. Sobe um pouco assim, depois desce e depois na borda. Então esse lado direito
assim. Escuridão embaixo aqui. Macio, suavizado um pouco também. Vá fazer essa suavidade
debaixo do lábio. Também comece a colocar alguns de seus cílios
e o que você tem. Mas realmente com a parte superior de um rosto aqui com as sobrancelhas, eu só quero talvez colocar mais
uma camada por cima. Camada por cima só
para escurecer um pouco mais. Algo assim. Pegue alguns desses tons neutros. Isso é perfeito
apenas para fazer os
cílios oculares e um pouco mais
de detalhes aqui. Então, se eu for, vamos ver se
consigo conseguir um assim. Então, conseguindo outro, eles são meio que
descem e depois voam para cima
assim, assim. E a parte inferior,
a parte inferior também. E este aqui, é claro, saindo do lado aqui, tende a descobrir que o lado dominante
será mais fácil de desenhar. Os cílios seriam fáceis
no seu lado dominante. Ciência não-dominante
meio que para mim, sou destro
e canhoto. Características do lado esquerdo, eu luto com um pouco. Lou mais. Leve seu tempo. Esse é o truque. O conselho que
tenho para você aqui, apenas com os cílios, eles só podem ser feitos
uma vez em aquarela. Eles ficariam um pouco engraçados quando você passa por cima
disso muitas vezes. Eu sempre descobri que
quanto mais rápido eu os faço, quero dizer, assumindo que eu estou indo com
precisão suficiente também, eles tendem a
parecer melhores do que se eu sentar lá meio
torturado tentando refazê-los
e obtê-los exatos. Só um vai assim. Deve ser suficiente. Vou delinear uma narina, lasciva ou mais também. Mais uma vez, vamos ter algumas sombras vindo do lado
direito do rosto. O que aconteceu realmente
pintou essas sombras ainda, mas há tom médio. Queremos ter tanto cuidado
que não estamos, é
claro, passando
por cima dos cílios oculares. Você quer que esse tom
seja apenas um pouco mais leve do que
as sobrancelhas também. Vamos fazer um teste. Eles foram muito longe. Eu não queria que isso
acontecesse na mão. Salve sua vida. Nesses momentos assim. No entanto, eu provavelmente tenho
que refazer esse cílio fora do meu olho mais tarde atravessando porque
não queremos atravessar a pálpebra dela. Só subindo para
a era assim. Conectando-o lá. Apenas um pouco de sombra
formando a borda do nariz
dela assim. Uma vez que ele começa a parecer bem. Recomendo
que você acredite nisso. Tantas vezes em que fiquei satisfeito com
a aparência de algo. E então eu pensei,
ok, você sabe o que, eu vou tentar essa
coisa extra. Vou adicionar apenas
um pouco mais. Eu o enchi. Sombra
aqui para o nariz dela, que desce assim. Vem, desce
como por aqui. Você vai dar
um pouco de sombreamento. E eu também. O que vai
para baixo na página depende realmente quão exagerado você
quer fazer isso. Vou suavizar isso
das bordas para criar um pouco menos óbvio esse lábio. Claro, isso vai ser muito importante que tenhamos um pouco dessa sombra
aqui também. Que parece
consistente com o resto das sombras
no lado direito
do rosto, mas suavizado. Então, fizemos algumas coisas aqui. Nós nos amolecemos. Adicionamos algumas sombras
sob o olho, o nariz,
a boca em um
tipo leve de cor de tom médio. E então eu acabei de levantar um pouco da cor em cima
da pálpebra dela lá para indicar aquela luz atingindo
o topo da pálpebra? Continuamos, estou essencialmente
apenas continuando para baixo. Então sombra aqui naquele
lado direito da boca dela na verdade, deve ser mais escuro se eu apenas escurecer isso um
pouco mais assim, e então apenas suave
o suficiente a borda assim apenas para criar uma
impressão desta sombra. mesmo padrão de sombra
que está
correndo para saber como os
lados do rosto dela aqui, o nariz, especialmente aquela
pequena sombra lá. Temos um pouco de sombra aqui embaixo do nariz. Realmente só tinha
tanta água que estou usando com a menor
tonalidade neutra lá. E você descobrirá que,
quando estiver fazendo retratos, as variações totais são apenas
tão minuciosas. Tão minuto às vezes que você mal consegue discernir quais são
as mudanças a olho nu. Você realmente tem que
se concentrar para ver exatamente o que está
acontecendo lá. Então aqui estou apenas pegando
um pouco de tinta vermelha, um pouco de vermelho,
diluindo-a para baixo. E o que acontece é que ela
tendia a uma cor rosada quando seca quando você
usa um vermelho muito diluído. E isso é apenas um
puramente na Escócia. E eu quero usar
isso para definir como os lábios um pouco mais. Eles realmente têm uma borda um pouco mais afiada
nesta foto de referência. Também acho isso
nos cantos. Há um pouco mais de escuridão
no canto direito. Então, vou
escurecer um pouco na borda direita. canto do lábio superior é
escuro e depois um lábio inferior. Muito, muito ligeiramente,
mas eu não vou misturar que ele desça e, em
seguida, o lábio inferior também criando um pouco mais de escuridão
na parte inferior do lábio inferior dela. Assim. Acho que isso parece. Parece tudo bem por enquanto. Quais são as outras mudanças? O que outras coisas
não querem adicionar potencialmente para a IA também, eu acho que esse escurecimento
adicional perto das bordas do
olho dela aqui seria bom. Acabei de colocar um
pouco de escuridão lá. O cílio aqui também. Eu quero obter um cílio
mais nítido e elegante
vindo desse lado. Estou muito satisfeito
com a forma como esse
do lado direito
acabou. Estou pensando, devo adicionar
outro e outro? Devo testar? Devo empurrá-lo? Por que não
colocar mais um aqui? E a escuridão
dos cílios combinada com a luz em
cima de sua pálpebra. Isso realmente faz
uma grande diferença. Mesmo apenas esta pequena borda aqui, apenas preservando um pouco
desse tom de pele lá. Complicado. Só estou
levantando um pouco disso no ano passado porque
fui longe demais. Você descobre que os cílios, que estão aqui no
lado direito, parecerão mais longos em comparação com
esses aqui. Efeito de encurtamento do G20 porque esses cílios
estão voltados diretamente para você. E assim a curvatura
deles e o comprimento
desses cílios não serão tão aparentes como se você estivesse
olhando para um objeto
do lado e os cílios dos lados, como
aquele lá. Um pouco mais para
eles, para a boca dela. Potting de seus lábios
é provavelmente uma
das coisas mais importantes para colocar aqui que vamos olhar para
os outros cílios. Estou bastante feliz com a forma
como isso acabou, mas eu gostei do volume desses cílios naquele
lado direito um pouco mais na verdade, porque eles
parecem um grupo de eles correndo
naquele lado direito. Eles apenas olharam um
pouco mais melhor. Mas acho que vou deixar isso porque se eu
entrar demais, o risco estabeleceu aqueles
pararam de parecer demais. Ter muita coisa
acontecendo lá. Acho que já acho que já se
parece com o que eu quero
que pareça. Então aqui vamos nós, um pouco
do pouco
da borda de suas sobrancelhas, moldando-as um pouco mais. Observe como criei a
forma das sobrancelhas
simplesmente passando por cima e camadas vários traços
por cima assim. Observe que há um
pouco mais de escuridão no lado direito
do nariz também. Quero indicar o nariz como
um pouco mais barulho, especialmente a escuridão. Um pouco talvez atrás do nariz. muito, muito clara. A ponte da ponte nasal. Só para endireitá-lo
mais, algo assim. Não é exatamente como eu pretendia, mas está perto do
que eu preciso que seja. Certo. Precisamos de um
pouco de cor lá. Victor sabe
que tem um Nokia
muito leve, muito leve e burro. Muito leve. E veja esta seção lá. Mexendo, se encaixando muito com o mesmo
tipo de coisas e seja mais sobrancelhas. Eu costumo secar, como eu estava dizendo antes de
secar o pincel antes de entrar para fazer as sobrancelhas e o que você
tem porque isso
garante que eu não recebo muitas linhas duras
passando por muitas. Era quase um
tipo de olhar emplumado para ele. Muito, muito importante para criar um efeito
mais sutil. Aqui vamos nós. Claro, use esse pedaço
do nariz também. A sombra do aviso dela que estou chamando de refazer as coisas de novo. Às vezes, isso é
necessário onde você passa e
talvez descubra que algumas áreas
não são escuras o suficiente, onde você quer enfatizar o
contraste e alguns potes apenas refazem
como eu estava dizendo antes. Eu costumo tentar
ficar com apenas algumas camadas e
todas as minhas pinturas. No entanto, se se resume a entrar nesse tom que
eu realmente quero entrar e apenas deixá-lo e ter menos camadas
apenas por uma questão de ter menos camadas
e mais vibração, Eu tento me certificar de que eu entre nesse tom.
Vá nunca mais. E 22, consegui uma
carona para uma satisfeita com ela. Tenha em mente, porém, quando você passa e faz
esse tipo de coisa, você agita essas camadas
anteriores. E você pode acabar com resultados com
os quais você não está satisfeito. Uma regra geral e para
boas práticas digamos, tente o seu melhor para realizar
o que você precisa realizar. Em termos de tom,
suas cores em aproximadamente duas a
três camadas, máx? Acho que acabei com
um rosto que pode ser talvez outro pouquinho de algo aqui que eu possa adicionar para parte do rosto dela. Mas eu gosto do fato de que
esse tipo de parece um destaque no lado
esquerdo do rosto. Uma coisa que eu
quero enfatizar um pouco mais é a cor
debaixo do pescoço dela. E isso vai desenhar a linha da mandíbula
dela muito ligeiramente.
22. Retrato feminino 4: detalhes: Entrando e vou
pegar um pouco disso. Nós chegamos aqui, é
realmente apenas um pouco de vermelho, um pouco do
amarelo que eu tinha antes, misturado com um pouco
da tonalidade neutra. E vou
refazer esta seção. Isso é um pouco complicado. Mas vou refazer esse corte ao redor da borda de
uma jóia como essa. E eu queria apenas
escurecer esse lado direito. Uma tonalidade um pouco mais neutra
, um pouco mais neutra. Olhando para uma sombra em torno do mesmo tom que eles são, eles são, eles são os lados
direito do rosto. Isso precisa se conectar
mais com o cabelo dela. Escuro, um pouco mais assim. Mesmo que seja uma sombra afiada, prefiro ter uma sombra
afiada aqui do que nada. Precisamos realmente implicar que a fonte
de luz entrando desse lado esquerdo. Eu acho. Como eu disse, eu realmente
gostei do tipo de efeitos de luz dramáticos aqui. A mandíbula, porém, deste lado está começando a parecer um pouco afiada
demais porque eu
adicionei os alunos um pouco
afiada sobre isso. Então o que eu queria fazer é pegar meu fiel pincel filbert e suavizar um pouco dessa linha
de mandíbula. Mas antes de fazer isso, vou cair um pouco
de rosa, pouquinho de rosa
nesta área aqui. Isso, de certa forma, vamos
suavizar isso se eu
conseguir fazer isso com apenas uma pequena
pincelada como essa. Eu prefiro isso em vez de
brincar demais com o pincel filbert
porque ele vai
agitar algumas dessas lavagens
anteriores. E eu prefiro não fazer se eu
não precisar aqui também, preciso apenas indicar. Sei que disse que gostei do destaque aqui
naquele rosto do Simon. Há mais suavidade
aqui que preciso indicar com o
tipo desses vermelhos. Acho que o vermelho seria bom fazer
parecer que ela tem algumas bochechas
rosadas. E, claro, então ele
se mistura até uma
cor um pouco mais clara no topo. E no
lado esquerdo do nariz, há um
pouco de cor aqui. Sou pouca escuridão. Você pode ver que é muito sutil, mas indica o
lado esquerdo do nariz dela. E você tem que ter
muito cuidado com isso também porque, novamente, a fonte de luz é muito
forte naquele lado esquerdo. Então, qualquer indicação de traços de
linha ou faciais sobre
isso neste final não será, não será tão pai. Ele é um pouco mais rosa. Toda vez que você entra
e faz coisas como
ser como se estivesse dizendo que
você meio arrisca. Arrisque algo aconteça ou uma mistura de
bordas ou
algo assim. Você tem que ser uma técnica
poupadora. Especialmente quando você está
trabalhando em papel que é um pouco mais suave. Estou tentando me misturar. Realmente tentando se misturar com
este pincel um pouco mais, suavize essa borda novamente. Apenas constante, tipo de trabalho
constante, realmente. Mas aqui, a
maçã do rosto na verdade tem um pequeno recuo
aqui na Terra. Então, apenas escureça seu humor escuro
e, em seguida, suavize essa borda. Sempre sentindo que estou sempre
voltando para as coisas e mudando. Não sei se sou só eu, mas sinto que agora o
xeque parece muito vermelho. Tenha uma oclusão um pouco de
amarelo assim, suavize isso e crie uma cor um pouco mais
quente lá. Eu também acho colocando um pouco de vermelho no nariz. Não sei por que,
mas só faz com que pareça sair um pouco mais. Aqui está um pouco de vermelho. Um ligado. Vamos apenas colocar um pouco lá. Vamos ver o que acontece. Fora dessa linha Joel,
que é mais escura. Áreas escuras e muitas vezes
novamente, emprestam bordas suaves. É uma borda muito macia
onde a mandíbula encontra um pescoço. Estou me aproximando disso de
forma conservadora para que eu não crie
um centímetro muito afiado. Tínhamos gavetas. Como eu disse, algumas camadas
para fazer isso então. Então, seja. Vindo para baixo. Pouco rosa, isso é
muito bom de rosa aqui no lado
esquerdo de uma NIC. E a razão
é que eu só
quero suavizar essa sombra
assim. Acho que já joguei
nesta seção de março. Então vamos deixar isso
deixar isso ser, hum, outra coisa, topo
dos olhos também. Há um pouco de suavidade, um pouco de escuridão
no topo dela. Acabei de pegar a cor. Já há
alguma lavagem lá em cima, mas vou me ajustar assim. Suave nesta linha
também em cima do olho. Vou deixar o rosto
dela por enquanto. Eu realmente tenho trabalhado
muito nisso. E vamos pegar
um pouco azul, azul cerúleo que eu tenho. Vamos soltar isso. Só vou soltar
isso diretamente
nos colóides assim. E eu acho que esta é uma
ótima e ótima cor. Vai contrastar um pouco com tudo basicamente como com todas as
outras coisas que estão aqui, cores
mais quentes e o
que você está acontecendo? Alguma razão pela qual essa
decisão que estou usando é toda borbulhante e estranha. Não sei o que está
acontecendo aqui, mas continuaremos. Continuamos. Só estou misturando um pouco de
ultramarino aqui. Na verdade, isso é muito estranho. Mas de qualquer forma, continuando para
baixo e eu vou apenas colocar em nós vamos mais para baixo. Então vamos dormir. Eu só estava dando uma
olhada se essa licença tinha alguns pedaços brancos sobre ela. É isso. Isso não é muito para colocar aqui, um pouco, um
pouco de escuridão. O que eu faço é que eu
pego um pouco de ultramarino, misturei-o com alguma
tonalidade neutra para entrar em uma cor fresca escura de cor fria. E o que podemos fazer é
simplesmente colocá-lo em áreas onde queremos indicar algum tipo de
dobras mais suaves no tecido. Eu não quero que isso seja muito detalhado em uma roupa
pode ser muito detalhada. A razão é que eu quero que
a atenção seja mais focada no rosto. Mas faz
diferença ter alguns pequenos pontos escuros
correndo através de suas roupas. Adiciona realismo à
roupa e sem que ela seja muito avassaladora. Aqui, há um pouco
do ombro lá
e depois a borda da roupa aqui e depois as dobras
da manga aqui onde ela se encontra aqui e forma um pouco de
conexão aqui. Mesmo um pouco de escuridão e escuridão embaixo
do braço aqui, a parte de trás. Está realmente escuro todo
o caminho por baixo. O bom
disso é que ele cria uma forma negativa ao redor
do braço, antebraço aqui. E eu estava meio
preocupante antes. Não tinha certeza
se deveria incluir esse braço ou não. Mas fico feliz por ter
feito porque cria um pequeno equilíbrio onde
realmente precisava de algum alívio, um pouco de alívio
de todo o azul. E os tempos azuis. Agora tem um pouco de sombra por baixo aqui,
que eu vou colocá-lo. Apenas uma pequena linha
assim e suavize essa borda. Só estou preocupado aqui porque
subi um pouco mais, mas vou suavizar essa vantagem,
mas você não precisa. Você pode até
deixá-lo como esse tipo de borda afiada, se quiser. Eu sou assim, mas a parte superior do braço
dela vai ser
um pouco mais leve. Claro, aqui vamos nós. Temos que adicionar
em segundo plano. Vou usar um pincel plano. Cores em termos de cores. Vou
usar cores suaves. E talvez algumas cores
abstratas suaves. Aqui. Só vou
colocar um pouco de marrom. Aquele lado esquerdo. Aqui. O que você vai encontrar, opa. Caiu em alguma
cor em um Hey, nós não queremos que esse levantamento. O que você descobrirá
é que é muito mais eficaz quando você
coloca algumas cores. Em segundo plano. Aqui. Se você tem muita seção, ela tem um
cabelo mais claro sobre esse lado. Vou usar um pouco mais de
uma mistura mais escura de tinta. Aqui. Estou tentando usar algumas cores de
granulação também. Eu quero que estes sejam
bastante dramáticos. Corte em torno de um cabelo. Não se preocupe muito se você começar a entrar no cabelo,
em um pouco de cabelo, mas mantenha a forma, forma
geral do cabelo. Porque se você perder isso, se você perder o cabelo dela
em toda essa escuridão, não vai poder
ver o CEO mais tarde. Não vai fazer sentido. Um pouco de corte
e
mostrarei uma técnica
em um momento. Como ficar um pouco mais. Alguns destaques
correndo pelo cabelo. Então, vou
até as bordas disso. Na verdade, basta ir
até as bordas seguidas. Este é um marrom que
estou usando um marrom e um pouco de ultramarino e marrom. Eu sou como, eu não quero, eu realmente não quero
muita vibração correndo por aqui. Só um pouco de drama assim. Aqui descemos esse lado
da parte inferior do vermelho. Não coloquei um pouco de
vermelho para alguns aqui em cima. Que eu acho que isso parece bom. Basta ler. Às vezes eu apenas adiciono cores porque as cores
são emotivas. E às vezes se você
quiser implicar o sentimento
de uma pessoa ou personagem
que você está pintando. Apenas um toque de cor aqui. Eles podem realmente indicar
algo assim. Talvez os pensamentos internos, funcionamento dessa
pessoa ou personagem em particular. O que estou fazendo aqui é que
estou adicionando em uma lavagem
muito, muito leve no
lado direito, apenas uma cor
muito, muito clara porque
temos ela está muito escura
aqui no lado direito. Se eu adicionar um pouco de luz aqui, isso vai contrastar um pouco com a
escuridão à esquerda. Mas, novamente, estou tentando
manter esse silêncio silenciado. Se eu conseguir pegar esse marrom de novo, acho que vou colocar demais. Eu não deveria ter feito
isso, mas apenas um pouco disso e o
vermelho se movendo para
baixo para que ele tenha uma sensação de aparência
esfumaçada. Executando a página. Mais aqui. Deixe isso se misturar
e criar algum tipo de efeito esfumaçado. Onde e onde ele se afunila e vai mais perto
dela no fundo. Vou novamente
pegar tinta mais escura, misturar isso, criar
mais uma vantagem como esta. Aqui embaixo. Ótimo. Praticamente classificou o
plano de fundo. Quero dizer, cabe
a você se você quiser
ir lá e adicionar
algumas outras cores. Acho que um pouco no canto, um pouco de escuridão no
canto seria bom. Mas geralmente estou
muito feliz com aparência desse plano de fundo. Toques finais,
apenas olhando maneiras misturar o fundo
com a figura. Antes de eu fazer isso. Antes de fazer isso, o que
eu quero fazer é apenas adicionar um pouco de cor na parte inferior da
parte inferior da roupa dela. Só para trazer alguns detalhes novamente sobre alguns detalhes nítidos de um
cliente. Isso é apenas um pouco
escuro e pintado. A borda dela aqui. Um pouco de escuridão por baixo
aqui assim. A base, isso é
apenas um tom neutro. Não é nada de especial,
apenas um tom neutro bonito e
mais escuro. Porque o que aconteceu
antes é que você
tem que obedecer, tirá-lo nele e
perdemos um pouco dessa
escuridão nisso. Isso é apenas um pouco de tinta
extra e eu
quero adicionar, espero
que
isso seja misturado com o fundo
um pouco lá. Posso entrar e começar a indicar um pouco
do plano de fundo. Um pouco de escuridão aqui no lado
esquerdo do ombro dela. Mistura com o plano de fundo. Claro. Isso é uma coisa
que pensei em colocar lá. Encontrar uma maneira de ver se
consigo conectá-lo
com o corpo. E então aquele pote
lá, assim. Este matiz ou tipo de
pote vai para um cabelo um
pouco assim. Suave o suficiente, essa borda pouco mais indicação para aquela
seção e um pouco de escuridão debaixo desta
parte de seu ombro. Escuro embaixo aqui também. Pequenos pedaços mais suaves,
algumas peças como esta. Deixe isso secar. Tudo está tão seco
agora e vou fazer
alguns toques finais para
reunir tudo. Eu acho que 95%
do caminho lá, o que eu quero mostrar
é uma pequena técnica que eu chamo basicamente
apenas levantamento. E você pode usar um pincel
filbert ou qualquer tipo de pincel redondo realmente
para ir em frente e fazer
isso, está tudo seco lá. Então, tenha isso em mente quando estou fazendo
essas técnicas. E o que vamos fazer é basicamente molhar um pouco
desta seção como esta. E a parte de trás
com o tecido. Com um tecido,
somos capazes de
levantar uma pequena tinta aqui e ali para que possamos fazê-lo
em seções como aqui. O ponto principal disso
realmente sugere criar algumas pequenas arestas suaves que espero apenas se
misturarem ao fundo. Mesmo aqui podemos criar uma
pequena borda suave como essa. Um pouco aqui também. Basta decolar e encontrar alguns pontos na cena que
você pode querer fazer isso, use essa técnica aqui. Sinto que talvez um pouco de
levantamento lá seria bom. Isso ajuda a se juntar a ele
em segundo plano um pouco mais para que tenhamos um
pouco mais. As articulações teriam visto. Ter algumas dessas bordas
mais suaves combinadas com algumas arestas afiadas mais escuras é
realmente uma boa receita. Quando eles se combinaram. Isso é o que estou tentando fazer. Suavize algumas
dessas bordas um pouco. E muitas vezes com o cabelo também, descobrimos que eles têm bordas
suaves aqui tem bordas suaves e
certos pedaços, especialmente quando
sai de muito também. Então é isso que estou fazendo. Só estou tentando sugerir
isso por aqui. E eu poderia até, por exemplo, tentar entrar em um
destaque mais suave aqui assim, apenas um pequeno destaque como aquele correndo
pelo tipo de parecer um pouco de que há muitos cabelos e você tem um pouco
dessa cor anterior
aparecendo. Portanto, é uma pequena técnica
que acho muito útil. Vamos passar
e fazer mais alguns. Então, como talvez estivesse aqui, por exemplo, assim. Isso é um pouco mais leve,
um pouco mais leve. Vamos colocar um vindo
por aqui assim. Isso alonga este
um pouco assim. Este que ele meio que apenas imita, imita a imagem de referência porque há alguns cabelos na verdade que estão pegando
um pouco como estes. A parte de trás de sua cabeça notou também pouco
mais deste lado, o braço simplesmente não é largo o suficiente
em torno da seção superior aqui. Então vou tentar adicionar
um pouco mais de tinta branca. Fora do topo. Só quero que a
mistura seja amarela. Para tentar entrar em um pouco
mais do braço dela aqui em cima. Não vai ser perfeito, mas vou pensar que é
o melhor que posso fazer. Às vezes você precisa se acomodar para
esse tipo de coisa. Não é exatamente o tom de
pele dela também. Deixe-me apenas adicionar um
pouco mais amarelo e isso é apenas um pouco de titânio,
buff titânio na verdade. Dando esses
pequenos santuários rápidos, basicamente recebendo um pouco
desse tom de pele aqui. Ok, isso vai ao redor
da borda e desaparece aqui. Então eu tenho que me
preocupar com isso. Só queria aumentar o
tamanho desse braço um pouco mais. Olhe por baixo da
escuridão Lu lá. Eu realmente não fiz
muito por baixo. Procurando outras
oportunidades para suavizar. Um pouco. Acho que muitas vezes um pouco lá. Os toques finais geralmente eu
pego um pouco de lavagem branca. Lavar. Eu uso isso para colocar alguns
pequenos destaques finais para garantir os
pedaços e peças restantes na cena. Debaixo da orelha, há um pouco de um
olho lá que eu
vou adicionar algum
guache branco para entrar em alguns, apenas uma indicação de destaque. Isso. Ficando um pouco mais. Um pouco mais. como um brinco que
simplesmente corre para baixo assim. Difícil de ver,
mas certamente está lá. Você também pode colocar
pequenos destaques, quatro áreas do
nariz, a boca. Pequenos pontos minúsculos são que provavelmente não
vou
exagerar, apenas algo pouco parecido. Tipo de manchas no cabelo também, acho que faz a
diferença se conseguirmos encontrar algo que a
foto de referência para indicar alguns, basta misturar um pouco
desse amarelo. Um amarelo até o guache
e veja se talvez possamos encontrar alguns fios
para passar por aqui. Dê uma olhada. Talvez caras. Então aqui está uma pequena
coisa que você pode usar isso para indicar
alguns fios rápidos. O truque também é não exagerar porque é
fácil exagerar aqui. Então, apenas alguns pedaços e pedaços aqui e
essa é a garganta. Em seguida, tente alterar
a composição ou fazer com que
pareça qualquer outra coisa. Refaça o cabelo ou
qualquer coisa assim. Apenas um pouco de pequenos toques
finais. Acho que a
técnica de elevação tende a ser a melhor, a melhor. Então, basta colocar
um pouco de água e depois suavizar uma
pequena seção assim. Mesmo atravessando a orelha, um pouco de cabelo
atravessando a orelha assim. É simplesmente
levantar um pouco de tinta, parece bem sutil
e funciona muito bem. Esse está acabado.
23. Projeto do curso: Seu projeto de classe
é desenhar e pintar seu próprio
retrato em aquarela usando os processos e técnicas
abordados nesta classe. Escolha dois ou mais
do retrato é mostrado nesta classe
e tente pintar cada retrato demonstrado seguindo o vídeo. Tente passar o máximo de
tempo possível
no desenho até ficar
feliz com a aparência. Se você está se sentindo aventureiro, tal mudar algumas
das características faciais ou experimentar algumas combinações de
cores diferentes. Se você concluiu o recurso de
retratos nesta classe, encontre uma fotografia de referência de uma pessoa que você
gostaria de pintar. Considere tentar pintar um membro da família ou
até mesmo um ente querido. Como você estará mais familiarizado com os detalhes faciais e sentirá uma conexão pessoal
com o assunto. Usando as técnicas e
processos mostrados nesta classe, transfira a foto de referência para
o seu caderno ou papel aquarela e
pinte com aquarela. Depois de terminar, compartilhe seus retratos finais e fotos de
progresso com a classe. Fazendo o upload para a seção de projetos
e recursos. Se você tiver alguma dúvida
ou precisar de mais dicas, por favor me avise.
Estou feliz em ajudar.