Pintura de retrato em aquarela: passos simples para retratos surpreendentes | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Pintura de retrato em aquarela: passos simples para retratos surpreendentes

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:44

    • 2.

      Instruções e materiais

      12:28

    • 3.

      Introdução à grade

      8:21

    • 4.

      Desenho a Pencil : rosto lateral

      14:02

    • 5.

      Desenho a Pencil rosto frontal

      12:08

    • 6.

      Desenho de retrato: Ballerina

      9:28

    • 7.

      Desenho de retrato: mulher sorridente

      19:12

    • 8.

      Desenho de retrato: mulher

      42:34

    • 9.

      Desenho de retrato: figura completa

      7:08

    • 10.

      Desenho de retrato: mulher/óculos

      9:50

    • 11.

      Retrato feminino 1: áreas claras

      31:26

    • 12.

      Retrato feminino 1: áreas escuras

      35:02

    • 13.

      Retrato fêmea 1: detalhamento

      19:01

    • 14.

      Retrato feminino 2: áreas claras

      11:05

    • 15.

      Retrato feminino 2: áreas escuras

      33:09

    • 16.

      Retrato fêmea 2: detalhamento

      9:44

    • 17.

      Retrato feminino 3: áreas claras

      18:06

    • 18.

      Retrato feminino 3: áreas escuras

      44:25

    • 19.

      Retrato fêmea 3: detalhamento

      24:45

    • 20.

      Retrato feminino 4: áreas claras

      31:13

    • 21.

      Retrato feminino 4: áreas escuras

      39:36

    • 22.

      Retrato fêmea 4: detalhamento

      26:46

    • 23.

      Projeto de classe

      1:05

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

138

Estudantes

--

Sobre este curso

Olá e bem-vindo à pintura de retrato em aquarela fácil.

Incluído neste curso: 9 diferentes retratos com exercícios de esboço

A pintura de retrato é um desafio para iniciantes e pintores avançados. No final deste curso, você poderá facilmente transformar qualquer fotografia em um retrato realista. Aprenda meu processo de pintura de retrato e mostre seus retratos vibrantes para a surpresa dos seus amigos e familiares!

Neste curso, vamos nos concentrar principalmente em como você pode usar a técnica de grade para criar desenhos de retrato precisos que formarão uma base sólida para sua pintura.

Você vai construir sua confiança em usar técnicas essenciais em aquarela para pintar um retrato. Há muitas coisas a ter em mente quando pinta a pele - a umidade do papel e a escova, a cor exata que você está misturando, a quantidade de água a usar e quando pintar em uma área úmida. Vou mostrar como se concentrar em todos esses elementos ao mesmo tempo.

Vamos passar por várias demonstrações para se certificar de que você pode pintar qualquer retrato facilmente usando meu processo.

Vou simplificar o processo de pintura de retrato para você exibindo:

  • Meu processo em dois passos na pintura de um retrato em aquarela - mantendo cores frescas e vibrantes.
  • Como esboçar e pintar 9 retratos diferentes, com base em 9 fotos de referência.
  • Como usar a técnica de grade para transferir uma foto de um retrato em papel aquarela.
  • Como desenhar rapidamente faces e retratos de uma fotografia de referência livre.
  • Como pintar temas em várias poses e condições de iluminação.
  • Como camada de tintas para adicionar cores e detalhes.
  • Como usar técnicas essenciais em aquarela no contexto de retratos de pintura, como um molhado e úmido em seco.
  • Como determinar uma fonte de luz e o uso correto dos valores na pintura.
  • Que tintas essenciais, papel, escovas e materiais de desenho você vai precisar.

Este é um curso repleto de recursos e incluí muitas demonstrações para oferecer mais oportunidades para aprender a pintar diferentes assuntos.

Então, se você estiver pronto para melhorar suas habilidades de retrato, se juntar a mim neste curso e vamos pintar !

Demonstrações incluídas:

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Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

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Professor
Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução: Olá e bem-vindo à pintura de retrato em aquarela fácil. A pintura de retratos é desafiadora tanto para iniciantes quanto para pagamentos avançados. No final desta aula, você poderá facilmente tirar qualquer fotografia em um retrato realista, aprender meu processo de pintura de retrato e mostrar seus retratos vibrantes para a surpresa do seu amigos e familiares. Nesta aula, vamos nos concentrar principalmente em como você pode usar a técnica de saudação para criar desenhos de retrato precisos que formarão uma base sólida para suas pinturas. Vou simplificar o processo de pintura de retrato para você, mostrando meu processo de duas etapas na pintura de um retrato em aquarela, veja como manter as cores frescas e vibrantes. Falaremos sobre esboços e pintaremos quatro retratos diferentes com base em quatro fotos de referência. Passará pela técnica de saudação para transferir uma foto de um retrato para papel aquarela. Também falaremos sobre como desenhar rostos e retratos de uma foto de referência à mão livre. Vamos analisar como pintar assuntos em várias poses e condições de iluminação. Tinha que colocar tintas para adicionar cores e detalhes. E também como usar técnicas essenciais de aquarela no contexto do retrato, como casamento, molhado e molhado em seco. Vou falar sobre como determinar uma fonte de luz e o uso correto de valores e pintura, que é muito importante quando estamos falando tons de carne e entrando em sombras muito suaves no rosto. Também vou passar por tintas essenciais, pincéis de papel e materiais de desenho que você precisa. Esta é uma aula de pacote de recursos e incluí muitas demonstrações para oferecer mais oportunidades para aprender a pintar assuntos diferentes. Se você está pronto para aumentar suas habilidades de retratos, juntou-se a mim nesta aula e vamos pintar. 2. Instruções e materiais: Quero passar por algumas instruções realmente básicas sobre como navegar por essa aula e o que vou cobrir. Em primeiro lugar, um resumo muito breve dos três métodos que você pode usar para transferir o desenho para papel aquarela. Agora, os desenhos são uma parte essencial do seu retrato porque essencialmente essa será sua diretriz. Essa será a base de suas pinturas. Então, para obter uma semelhança do seu assunto, você realmente precisa gastar o tempo que você achar necessário para obter os detalhes e os detalhes faciais corretamente. Então, há três maneiras de fazer isso. E eu passo, cada um desses métodos, passará por dois deles. O primeiro método é um pouco mais direto, é apenas rastreamento. Então, nas referências do projeto, você poderá encontrar estênceis das pinturas e das fotos de referência que uso nesta classe. Você pode, é claro, apenas rastrear se você for para o Lightbox. Isso torna muito mais fácil. O que você pode fazer também é que você pode subir em uma janela. Você pode colocar sua foto de referência atrás do papel e rastrear. Se você tem um favorito da luz entrando pela janela, provavelmente é um pouco mais fácil se você também tiver papel carbono que permite transferir uma foto de referência. Claro, isso significa que você precisa imprimir essa fotografia primeiro. Isso vai ter sua imagem muito boa que se transfere. No entanto, não vai te ensinar a desenhar um retrato. Então, para fazer isso, essas são duas outras maneiras pelas quais você pode transferir uma referência em sua classe. Eu passo principalmente pelo processo de luto, o que economiza muito tempo. Basicamente. Vou falar um pouco sobre isso em um vídeo futuro que está chegando. Mas basicamente envolve usar uma grade, uma grade sobre seu papel e apenas desenhar, transferir os detalhes de cada grade que estavam sobrepostos à nossa foto de referência também. O terceiro caminho é através de esboços à mão livre. E isso requer muita prática e muita habilidade que leva tempo para se desenvolver. Então eu passo algumas das minhas dicas básicas sobre como esboçar um rosto, como colocar detalhes básicos. Mas você poderá ver em cada demonstração, eu dou exemplos para cada retrato sobre como proceder. Então eu acho que isso lhe dará muita prática e acho que oportunidades, escolhas para decidir por qual maneira você quer passar. Você sempre pode esboçar cada mão livre de retrato. No entanto, eu fiz essa aula um pouco mais fácil que, como iniciante, a transferência ativa sobre o processo de transferência onde quer que uma foto de referência seja menos assustadora para você. E podemos nos concentrar um pouco mais na pintura real em si. Com isso dito, vou passar por um pouco de materiais, o que vou usar nesta classe. E isso lhe dará uma indicação do que comprar. Ou se você tiver alguns materiais em casa, quais serão mais adequados com base no tipo de resultado que você gostaria de alcançar. Aqui você pode ver que eu tenho seis pinturas e vou falar um pouco sobre papel primeiro. Então, o papel para essas três principais pinturas, é meio difícil de ver no momento, mas eles são feitos em um papel de prensa quente. Papel de prensagem a quente ou papel liso é basicamente papel aquarela que foi completamente achatado. Portanto, não há textura. Eu quase nenhuma textura. Existem algumas marcas. Você tem uma textura muito leve nele? E o que isso permite é que você obtenha máximo contraste em termos de o máximo contraste em termos de escuros e luzes que eles certamente parecem mais claros e mais escuros. Muito mais vibrância é onde vemos com as cores. Eles simplesmente atiram muito mais violentamente porque o que acontece é que a tinta tende a ficar um pouco mais em cima da superfície do papel, funciona muito bem. A única coisa em que você pode encontrar problemas é quando você está colocando em camadas, quando você está colocando cores em cima de outras cores, isso pode perturbar essa camada anterior. Você pode ter algumas flores engraçadas, esse tipo de coisa. Acho que o papel de prensagem a quente é muito menos indulgente do que se você estiver usando papel de prensagem a frio ou mesmo papel áspero. Eu não sugeriria usar papel bruto. Porém, papel de prensagem a frio , para iniciantes, acho que é um bom ponto de partida. E é aí que estou trazendo esses três retratos aqui, que também são feitos em papel de prensagem a frio. Eles têm um tipo decente de textura. É textura média, prensagem a frio, frio, coisas diferentes em lugares diferentes. Mas, basicamente, esse papel vai demorar um pouco mais para secar quando você aplicar uma lavagem, você pode colocar em camadas sem que essa camada anterior saia tão facilmente quanto no papel de prensagem a quente. E você tem algumas transições mais suaves também. Eu uso os dois. Nos dias de hoje. Eu prefiro usar a prensa quente agora que estou um pouco mais confortável com ela, eu adorei o, o contraste e a nitidez que você pode obter com o papel prensado a quente. Mas é uma escolha pessoal. Vou falar um pouco sobre tintas e paladar agora. Por aqui eu tenho um palete grande. Quinto você colisão aqui. Mas para essa classe você não precisaria de muitas cores. Basicamente, você tem Hansa amarelo. Tenho um pouco de ocre amarelo, pouco de perileno, laranja. Tenho um pouco de quinacridona, laranja queimada. Tenho um pouco de perylene Scarlett aqui também. Por aqui eu tenho um pouco de titânio buff. Essas cores eu costumo misturar, muitas vezes um pouco de perileno estudioso com ocre amarelo para formar um tom de carne misturado com um pouco desse titânio buff aqui. Em termos de cores mais escuras, às vezes eu uso alguns marrons aqui dependendo da cor sobre o cabelo da pessoa. Eu tenho uma tonalidade mútua aqui também, que são realmente boas para entrar em algum cabelo mais escuro, está bem, e a tonalidade neutra é ótima se você quiser adicionar um pouco com um pouco do tom de carne cor para misturar algumas áreas ligeiramente mais escuras do tom de pele que podem indicar sombras. Sombras mais suaves são sombras mais escuras correndo pelo rosto sob a NIC, esse tipo de coisa. Essa ponta neutra apenas escureceria, o que faz um pouco sem adicionar uma cor completamente diferente. Isso vai mudar a composição. Essa é minha paleta. Como você vê, não há muitas cores aqui que eu realmente tende a usar. Algumas dessas outras cores aqui são boas para cores dos olhos ou talvez algumas outras cores de cabelo também fundos que funcionam muito bem. Eu costumo usar um pouco de azul e coisas no fundo também , e alguns marrons. Mas acho que é mais importante que estejamos focando um pouco mais e tons claros e escuros para desenhar contraste. As cores não são extremamente importantes, mas os tons de carne tentam mantê-las em mente. Tenha um bom tipo de variedade dessas cores de tom de carne. Às vezes, é um pouco difícil misturar e combinar. Eu tenho, especialmente para tons de pele mais escuros também. Eu tenho alguns desses marrons aqui na parte inferior aqui. Gf pensou em bens, algum umber queimado, também vai ser o azul ultramarino e um pouco de verde submarino. Surpreendentemente, alguns desses misturados podem formar alguns tons de pele daka, daka também, que parecem bastante interessantes. Então, vou guardar isso. Isso é sobre tudo o que eu queria falar sobre minha paleta e a cor. Estes são alguns dos pincéis que vou usar. Na verdade, eu não estaria usando todos esses. Vou escolher aqueles que provavelmente usarei na maioria das minhas pinturas. Eu passava e escolheria alguns deles. Eu diria potencialmente esses aqui. Temos essa variedade aqui, que são basicamente pincéis de aquarela. Eles são ótimos para entrar em grandes lavagens, entrar nos tons iniciais e iniciais de carne no rosto se você for para uma grande área coberta assim e apenas faz uma boa lavagem suave. Sem o último falso, você não precisa continuar voltando para o pellet, pegando mais tinta, voltando, faça tudo de uma só vez. Se você misturar com esses pincéis, bem, você tende a misturar um conjunto maior de tinta que durará um pouco mais. Esses dois pincéis são praticamente os mesmos. Eles são apenas um pouco menores. Então, dependendo de quão pequeno é o rosto que você está realmente pintando, às vezes você certamente precisa reduzir o tamanho disso. Então, por exemplo, eu não vou entrar neste retrato com esses pincéis apenas para hospedar, vou ter que usar algo como B. Então, de outra forma, eu vou cometer um erro. Isso é o que esses quatro aqui. Tenho um monte de escovas planas. Escovas planas. Muito bom para cortar e também implicar pequenos fios de cabelo descendo pelo rosto assim. Especialmente se eu secar esse pincel um pouco e arrastá-lo para baixo, hey, você pode obter algumas texturas. A grande coisa sobre esses pincéis também é, como eu disse, para planos de fundo, você pode realmente usá-los para cortar as figuras são as pessoas. Basicamente, sem perturbar muito dessa lavagem anterior. E é bom permitir que o positivo seja misturado. Mas eu gosto de usá-los , bem como uma alternativa a isso. Estas escovas de esfregão aquarela para entrar em grandes lavagens. Falamos sobre escovas planas. Por aqui. Tenho alguns pincéis redondos e pincéis redondos. Muito bom para detalhes. Agora, eu tenho um pincel redondo maior, que é um número dez, eu acredito. Sim, número dez, que você também pode usar para uma lavagem geral para áreas maiores, vimos provavelmente agrupá-lo um pouco mais na seção de escova de esfregão. Mas esses pincéis menores aqui são ótimos para indicações como o preenchimento entre os lábios. Se temos cílios, temos parte do olho, temos pedaços das sobrancelhas. Então, isso realmente permitirá que você detalhe de forma mais eficaz. Você não será capaz de obter tantos detalhes. Por exemplo, você vai com esses pincéis. De jeito nenhum, é muito desajeitado. Estes aqui são alguns pincéis especiais. Este é um pincel filbert e você pode ver aqui que tem uma espécie de quase parece um pincel plano, mas está digitando nas bordas. E isso é ótimo para misturar arestas. E este aqui é um pincel de ventilador que é muito bom também para entrar em alguns pequenos fios de texturas de cabelo. Então, em suma, você não precisa de todos esses pincéis realmente, se eu fosse escolher três pincéis, eu iria com este. E eu iria com vamos dar uma olhada aqui. Provavelmente uma das escovas planas, pincel plano menor e, em seguida, um pincel redondo menor como esse. Então, realmente você pode fazer a maioria dos tons de carne, muito do cabelo com Devon. Você pode entrar em alguns dos detalhes do cabelo com o com um pincel plano e até mesmo este pequeno pincel aqui, pequeno pincel redondo. E o resto dos detalhes que você certamente pode obter com esses pincéis redondos menores também. Mas você precisa desses maiores e obtendo as primeiras lavagens iniciais. Isso é tudo o que vou falar. Escovas intensivas. Fantástico. Então, isso é tudo o que vamos precisar em termos de materiais. Mas se você ainda não tiver certeza, sinta-se à vontade para entrar em contato. 3. Introdução à grde: Neste vídeo, eu só quero passar por demonstração muito curta e algumas instruções sobre como você pode usar a técnica de saudação. Agora, muitas pessoas usam programas que permitem aplicar uma grade em cima de uma fotografia existente. Agora, você não precisa ter um desses programas. Muitos deles estão disponíveis gratuitamente pela internet. Mas, como você pode ver na sobreposição do canto superior direito, acabei de adicionar uma grade de quatro por quatro em cima desta imagem. E aqui no meu artigo, também adicionei uma mesma grade de quatro por quatro. Agora, não importa quão grande ou quão pequeno esses quadrados sejam. Realmente depende da sua preferência, tamanho que você quer que essa imagem seja transferida para qualquer lugar. Se você tem duas lógicas do papel, sugiro tornar essa grade um pouco maior. Caso contrário, você terá uma imagem muito pequena e pequena aqui pode parecer um pouco fora do lugar, só depende do que você quer. Mas basicamente o que vamos fazer é que, em vez de tentar desenhar todo o rosto reto, direto de uma vez, bem, eu vou fazer é apenas tentar desenhar cada quadrado individual. Por uma questão de exemplo, eu poderia começar aqui com o canto inferior direito quadrado. Você pode ver que é o quadrado logo abaixo e não abaixo, mas ao lado do queixo dela. No caso de podermos até começar aqui com o queixo. Sabemos que ele vem assim pode ser muito simples. Outro beta se torna diferente aqui. Então sabemos que ele aparece pela grade e queremos olhar, especialmente onde as linhas cruzam a grade. Então você pode ver aquela parte de um queixo aqui que vem para o lado de uma gaveta, cruza essa grade cerca de talvez um terço, quase um quarto do caminho. E então ele aparece como aqui e depois sai aleatoriamente aqui, novamente, cerca de dois terços do caminho através desta grade. E ele aparece, curvas aqui. Estamos fazendo o lado de um rosto. O mesmo para este. Este vai para o lado assim. Estamos apenas vendo o que está em cada parte da grade. E engraçado o suficiente, isso também ajuda você a estimar proporções também. Mesmo sem a grade, descobri que melhorou minhas habilidades de desenho e pouco justo. Porque eu começo a tentar desenhar linhas imaginárias através do rosto e medir, apenas fique um pouco melhor em medir a distância entre características como os olhos dentro dessas linhas em certo, certas seções do olho como a íris das pupilas, a distância entre o nariz e a boca. Então você começa a perceber algumas dessas coisas. Acho que é bom, especialmente se você está tentando entender como entrar em uma imagem de referência muito rapidamente, ainda aprender algumas habilidades de desenho. Acho que este é um bom lugar para começar como iniciante. Você coloca um pouco de ouvido chegando assim e eu acho que ela tem algum tipo de brinco aqui. Muito disso é só cabelo. Você pode ver apenas saindo na parte de trás aqui em uma Nova York. Descendo pelo meio da tela assim. Você pode até começar a desenhar e a boca dela, que é como aqui. Isso é muito, muito simples, obviamente, porque eu não sou um velho tentando obter um monte de detalhes nesta pequena ilustração, mas você pode ver como você usa essa grade como um pouco de um pouco guia para aprender a jogar. Portanto, pelo menos recursos. Então você sabe que a boca não é muito larga, começa e termina por aqui. Então você pode entrar com um nariz. Vamos colocá-los saber sobre todo o barulho por aqui. Não é verdade aqui e aqueles verdadeiros talvez aqui assim. E então percebi que coloquei isso na Áustria um pouco mais para a esquerda para que eu possa simplesmente mudá-lo um pouco para a direita assim. Mude essa narina um pouco. Há algumas coisas diferentes, certamente algumas coisas diferentes que você pode aprender. Então, durante isso, lá vamos nós, Bom do nariz e agora podemos colocar um pouco dos olhos aqui também e ver como eu fui longe demais com os olhos. Esse olho só está indo cerca de um terço do caminho através dessa grade, pára por aqui. Isso meio que ajuda a limitar você. Coloque o I e coloque os detalhes dos recursos porque temos retratos. Se você tentar apontar para a precisão, milímetro pode fazer uma grande diferença. Um pouco de detalhe lá para o olho. E podemos colorir os olhos assim. Seja o cabelo descendo assim também. Chegando lá e depois a sobrancelha, é claro que está correndo ou qualquer Christie que eu desapareça lá assim em algum lugar. Em vez disso, vamos olhar para esta mão esquerda. Eu sei que podemos ver que ele atravessa a grade cerca de um terço do caminho através, até o fundo, desce para um pequeno canto do olho lá sai termina o olho termina sobre digamos, quase na metade dessa grade. Faça alusão à direita. Então descendo assim. Então temos um pouco dos lados ou o detalhe para que eu serei a pálpebra aqui também. Então eu posso apenas desenhar a soma da sobrancelha. Claro, apenas correndo por isso. E, novamente, podemos estimar por onde queremos começar. E nessas sobrancelhas, faça o Fock. Use a grade para ajudá-lo a estimar que vai ao redor na metade do caminho, eu pouco mais da metade dessa grade lá. resto é, torna-se um pouco mais fácil agora que temos uma quantidade significativa de características faciais em realmente é apenas olhar para o cabelo dela onde ele forma o limite. Para um rosto, esse tipo de limites eram de fase. Você pode ver um pouco de cabelo correndo por lá assim. E observe que eles estão sempre preocupados com cortes através da grade quais vagens das caixas assim e está quase a meio caminho assim. Vindo por aqui, chegando a uma boca. Há outro fio de cabelo vindo por aqui, correndo pelo centro aqui, passando e passando por cima do nariz assim. Correndo para a esquerda. Assim. Muito disso está na luz do sol como você pode ver, mas então você pode simplesmente novamente, sombrear e escurecer assim. Bem, um pouco de cabelo vindo aqui também. E depois para o lado direito, e então ele simplesmente desaparece da cena. Quero dizer, acho que provavelmente há um pouco de ombro aqui ou algo assim, mas é difícil de ver. Mas acho que isso lhe dá uma essência de como usar essa técnica. Vou passar por isso muito mais detalhes e com mais tempo, especialmente nas fotos de referência reais que estão chegando. Mas este é um pequeno curso intensivo. E o que você encontra também é que você também pode usar isso para depois transferir para um segundo grau para a esquerda, que pode facilitar um pouco para você. Se você estiver feliz com o primeiro. Às vezes, se você quiser fazer duas referências, ou mesmo se você quiser apenas desenhar uma caixa sem grades e simplesmente desafiar a si mesmo e começar a desenhar os recursos e compará-los com a versão em grade. Isso realmente vai te ajudar. Às vezes, quando você está desenhando diretamente de uma tela de computador e está olhando diretamente para uma tela, as perspectivas, perspectivas podem ser distorcidas em sua mente quando você a vê plana no papel assim. E, de repente, muito mais fácil estimar as distâncias traduzidas para o papel. E ela está em um ângulo diferente. 4. Desenho de lápis : rosto lateral: Neste vídeo, vou mostrar-lhe como esboçar rostos. Vou mostrar a vocês como eu divido um rosto em algumas diretrizes diferentes e, essencialmente, tento obtê-lo com a maior precisão possível. Então isso vai ajudar você a desenhar. Existem algumas maneiras diferentes de transferir uma imagem para o papel. Você pode rastrear, você pode usar o método de saudação. Você pode usar diretrizes gerais e esboços como estou fazendo agora. Então, vou passar por esta seção e usaremos essa imagem de referência para começar. Uma das coisas que você notará é que o rosto está ligeiramente virado para a direita. Certo. Então você quase pode ver mais da mandíbula para o lado esquerdo e para a direita. Vamos nos preocupar demais com isso por enquanto. O que faremos é começar com um círculo, um círculo rápido para a cabeça assim. E então o que vou fazer é tentar colocar pequenos elementos da mandíbula. Conhecemos o queixo por aqui. E então ele sobe esse lado do rosto para a direita. A Geórgia meio que vai para o lado da cabeça. É a esquerda. E então você tem o queixo aqui na podridão inferior. Sua cabeça se virou um pouco em direção ao foguete. Agora que temos isso, o que eu quero fazer é desenhar uma linha apenas correndo na metade da cabeça inteira. Então, de cima para baixo, estamos olhando para essa linha no centro. Eu só vou desenhar, basicamente vou desenhar para baixo do centro assim. Isso é, em essência, a linha de olhos. Onde vamos colocar os olhos da pessoa que eu gostaria de fazer e os olhos primeiro e acho que é apenas uma seção onde provavelmente é uma das partes mais fáceis de começar dentro do rosto. Agora podemos ir e colocar em um canto geral dos olhos. Só estou tentando zombar de onde eles começam e terminam. O rosto. Se o dividirmos no centro, eu meio que gosto do VCE. Olhe. Os lábios. O rosto acabou, virou um pouco para o lado direito, bem como podemos ver. É por isso que estou tentando apenas obter um pouco de uma linha correndo pelo centro da quase curva em direção ao lado direito. Apenas lembrando de virar esses olhos um pouco, um pouco mais para a direita. Podemos colocar aqui. Claro, o olho para a esquerda. Vamos ter que estimar tudo porque temos o cabelo dela entrando e sempre podemos desenhar o limite do cabelo. Sabemos que começa aproximadamente por aqui, corta o rosto dela. Não precisamos fazer com que ele comece com precisão, mas apenas uma pequena indicação de onde o cabelo começa assim. Para que saibamos onde essencialmente parar de colocar os olhos e sabemos que esse lado do cabelo dela entra e enquadra. Então, encare aqui no lado direito, limite para ir muito leve nesta fase, porque você não quer realmente bloquear em nenhuma posição ainda porque estamos apenas tentando entrar em um indicação básica de onde tudo está. Então, vamos colocar isso agora. Uma bochecha é realmente um pouco maior aqui deste lado. EMF não é uma pequena seção externa surgindo assim. Está só no rosto dela. Tudo bem. Então agora podemos dar uma olhada nos olhos. Sabemos que, com base no cabelo dela, temos uma IA à beira do olho dela lá. E então talvez possamos apenas adivinhar que ele começa e termina aqui e depois ir para o outro olho aqui. Vamos dar uma olhada. E então nós terminamos mais ou menos por volta da idade que ele tem. Então podemos ir em frente e colocar o tipo de forma dos olhos dela e eles meio que amêndoa como descer assim. Certo. Apenas uma pequena indicação de onde você quer que os olhos estejam, ok, nem precisamos desenhar em muitos detalhes. E quando você acha que estamos apenas tentando colocar os olhos lá dentro, temos uma pequena indicação básica e o centro dos olhos, você descobre que normalmente é cerca de uma largura de olho de esta parte central aqui até aqui. Na verdade, acho que eles provavelmente são um pouco, um pouco verdadeiros. Um pouco distante demais, para que eu possa aproximar isso um pouco assim. Lembre-se, você pode sempre e sempre ir em frente e mudar as coisas ao redor. Um pouco, acho que parece um pouco melhor. Outra pequena ferramenta que eu uso também é um cotonete. E o cotonete é uma ótima ferramenta pequena, ferramenta para borrar. E manchar é um pequeno método de criar algumas sombras e indicações de luz e escuridão. E eu costumo usar isso quando estamos indicando o nariz. O nariz corre direto pelo centro, através do meio do r, obviamente, mas pode ser complicado colocá-lo. Então, podemos dar uma olhada nos olhos e sabemos que há uma linha para que a ponte do nariz está descendo assim e então ela sobe assim. Só sobe. E vamos dividir esta seção, o rosto novamente pela metade. Então, logo abaixo do olho. Se eu apenas dividir o rosto de debaixo do olho até o queixo em aproximadamente metade. Mais uma vez. Vamos pegar a parte inferior do nariz mais ou menos. Agora, nessa pessoa, neste modelo, você descobre que o nariz está um pouco mais longe, mais abaixo do que realmente é. Não realmente neste meio ponto entre a parte inferior do olho e o queixo. Estou um pouco mais adiante no meio caminho. O rosto de todos vai ser diferente e pode ser complicado descobrir exatamente onde todos os, acho que os detalhes não terão você. Mas esta é uma forma de como eu descubro. Então, entrávamos e olhávamos para a narina. A narina, se traçarmos uma linha subindo, ela sobe e atinge a borda dela. Eu quase a borda do ímpar , mas não está exatamente na borda. Está perto, mas não, não realmente lá. Essa é a indicação dessa narina. E, novamente, aqui temos este é o topo do nariz, a parte frontal da ponte do nariz. E, claro, aquele cantinho lá. Vou colocar um pouco de sombreamento na esquina lá. E então vamos olhar para esta narina esquerda. E essa narina esquerda está quase por aqui olhando para cima. E não termina na esquina de y, mas quase na borda do canto dos olhos. Então, vou colocar isso em apenas uma pequena indicação como essa. Usando marcadores, na verdade. Essencialmente, apenas outras partes de um rosto para obter os outros detalhes, é por isso que é importante fazer essas marcas e linhas iniciais e coisas assim primeiro, as linhas orientadoras porque isso é vai nos ajudar a negar esses outros recursos com mais precisão. Então, temos esse nariz. Outra coisa que provavelmente vou querer fazer é arrastar esta narina um pouco melhor assim. Você tem mais tempo para fazer isso mais tarde também. Mas, novamente, se dividirmos essa área abaixo do nariz e do queixo novamente, apenas ao meio, vou desenhar o fundo do lábio, mais ou menos ruim aqui. A separação da elipse, diga aqui no topo do lábio. Aleatório e depois temos a parte debaixo de um nariz aqui. Podemos começar a colocar alguns pequenos detalhes como aqui, que poderia ser a borda disso, pode ser a borda do lábio tipo de entrar lá e aquele lado entrando, esse núcleo equipe de elipse assim como esta. Nós derrubamos isso um pouco mais assim. Assim. Em seguida, a parte superior do lábio dela. Claro, apenas conectando isso um pouco mais assim. Mais uma vez, eu costumo preferir usar um pequeno cotonete às vezes para obter os contornos dos lábios. Isso só torna um pouco mais suave, mais fácil de colocar, temos uma localização áspera dos lábios dela agora. E nesta seção. E realmente daqui RNA, está apenas colocando o resto dos detalhes e temos alguns olhos. Ele ou ela está olhando um pouco para a esquerda. E veio como um pouco de luz refletida lá também. Então, basta sombrear um pouco dos olhos assim. E também ficando agora eu leva a isso e, em seguida, o outro a ser assim. Então nossas sobrancelhas. E paramos logo acima sabe, como esse tipo de ir para a borda lá. E fazemos a mesma coisa aqui. As sobrancelhas vão para o lado esquerdo. Podemos começar a definir a gaveta um pouco mais que você ouve. Muito disso é feito, na verdade, mais tarde. Não precisamos nos preocupar. Eu realmente muito sobre isso ainda. Às vezes eu gosto de colocar alguns detalhes do olho antes de entrar com a tinta. Então, se a pessoa estiver usando um delineador de olhos ou há apenas um pouco mais de escuridão lá. Eu costumo tentar implicar um pouco disso antes de eu realmente entrar. Indo mais tarde com as tintas, pois até mesmo um pouco dessas linhas saindo de cima sabe que se juntam por baixo assim. Isso é algo em que você pode trabalhar. Mas o pescoço também meio que desce um pouco aqui, é um pouco de suavidade lá e o pescoço e um pouco de detalhe. Mais uma vez, estamos apenas tentando colocar o cabelo para que ele meio que corte partes do rosto dela. Assim como na referência. Mas queremos deixar muitos desses mais tarde para a largura extra, altura. É mais apenas olhar para onde os limites do cabelo e do fundo e indicando que, como estou fazendo aqui, pague remoto quer trazer a colina todo o caminho para baixo assim. E esse tipo de cabelo vai todo o caminho pela parte de trás e depois mais para baixo. Assim. Esse tipo de cabeça amarga vem por todo o caminho. E há um pouco aqui, eles meio que fluem. A frente da roupa dela. Desenhe um pouco disso, um pouco disso assim. Apenas o final, o ponto de um pescoço aqui. Quero dizer, tudo isso é só cabelo vindo lá. Claro. Quero dizer, não gastar provavelmente um pouco mais de tempo desenhando isso se eu estivesse fazendo o retrato real, mas isso te dá um pouco, eu acho que a indicação básica de onde eu começo e como eu classifico de medir pedaços e peças de recursos e coisas para um retrato. Mas isso geralmente será cognitivo e ficará escuro, e o cabelo ficará mais escuro. Anos se depararão. 5. Desenho de lápis : rosto frontal: Um dos objetivos neste retrato, vamos fazer o rosto. Isso é serras e deixe um pouco para o cabelo e o que você tem ao lado? Na parte inferior do queixo, vou colocar aqui a parte superior da cabeça. Vou colocá-lo aproximadamente por aqui e assim por diante para que a cabeça aqui e talvez aqui. Isso se parece com isso. Chin sobe assim. Sobre a gordura da ciência. Conecte-os aqui nas laterais. Meio que vai direto até o topo da sua cabeça, onde o cabelo praticamente começa. Aqui. Há um pouco de tipo de vir por cima assim. E apenas galhos vêm até aqui, enquanto terminam aproximadamente aqui. Deixe-me colocar rapidamente uma pequena indicação de onde tudo está. Nós vamos. Aqui está um pouco da cabeça dela no lado da base. Só vamos ter algum tipo atravessar um rosto como este. Agora vou dividir um oculto para o meio caminho. Para obter um Ising. Talvez você tenha um eu aqui. Eu poderia escrever para o lado mais longo de uma cabeça. É um nariz aqui. No cabelo, na verdade, vem em mais tipos de cortes, se depara com o rosto um pouco e, em seguida, sai assim. Olhos de boa forma. Agora, o principal é apenas garantir que você tenha espaço suficiente e eles normalmente são cerca de um olho. Isso dependendo da pessoa. Só vou manter isso simples. frouxamente. Com base na referência. Lá. Eu meio que pato atrás desse pedaço de cabelo lá. Eu meio que vou até este ponto. Então, alguns descem nos cantos, descem assim, e então eles sobem assim. Tipo de forma de horizonte. De qualquer forma dito, estamos chegando à íris e aos alunos e ele usou este está na sombra. Algo assim. Bom. Parece que eles são incríveis. Nos cílios e as coisas são apenas a pálpebra é que eu navego aqui. E enquanto o outro talvez aqui. Na verdade, escuridão em torno desse tipo de nariz. Aqui. Separe esta seção entre a parte inferior dos olhos dela e alcançada por aproximadamente metade assim. E nós podemos apenas uma espécie de apontar e ponta do nariz do nariz. E então eu vou desenhar nas narinas saindo dos lados. Obtendo um pouco de sombreamento aqui também. Narinas aqui. Só vou fazer um pouco, é apenas um pouco de sombreamento ao redor e Áustria, não musaranhos e os lados de um nariz para dar uma indicação da ponte do nariz dela, que é a parte central lá que eu tenho não coberto de escuridão ao redor que estou apenas procurando algumas sombras e coisas que eu possa enfatizar um pouco. Estou usando a ferramenta lápis. Em alguma sombra também, exagerando um pouco mais do que o habitual, mesmo no nariz aqui eu vou entrar em um dia de sombra que está se conectando na boca novamente debaixo do nariz até o queixo. Vou separar isso para o meu meio assim. Essa será a parte inferior do lábio, aproximadamente aqui. Então, no meio, vamos ter uma boca que realmente vai, esta vai quase até a borda da íris lá e esta vai ao redor para a pupila como aqui. Só vou desenhar essa pequena, pequena elipse de linha orientadora como essa. Agora está fechado, sem dentes para desenhar, o que torna muito mais fácil também. Parte inferior do lábio dela assim. Apenas uma pequena indicação disso e, em seguida, o topo. Realmente só uma coisa rápida como essa. Você tem que fazer isso esperando com aquarelas mais tarde. Mesmo embaixo aqui está aquela pequena área acima do lábio, que é um pouco escuro. Eu me livro de algumas dessas trevas e ele apenas muito movimento para estar por aqui. Eu disse lábio superior, apenas um pouco de escuridão. Arredondando um lábio superior assim , retire-o um pouco de baixo. Estou chegando ao redor do dia soma assim. Bom, bom pouco de escuridão aqui. Isso vai criar como uma sombra no lado esquerdo do rosto. Um padrão de sombra exagerado muito mais do que a referência real implica. Despensar seria bom apenas exagerá-lo para ver o que acontece. Eu gosto de borrar também apenas para uniformizar o tom no ar para que as marcas de lápis não apareçam obviamente. Isso é um queixo. Colocando um pouco de indicação para ela. A parte do meio do olho, a pupila, algo assim. Eles são excelentes. Cílios e você não vai ter você, mas vou deixar isso mais tarde. Apenas algumas pequenas indicações para os olhos reais. Narinas. Feliz com aquele do lado esquerdo. Assim como fazemos isso. Vamos dar uma olhada na orelha dela. A orelha começa na parte inferior do nariz. Eu só vou falar disso assim, desaparecer e há um pouco de escuridão naquele ano assim. Meio que sai todo o caminho acima aqui, queixo como certo Next por aqui. Não tão largo quanto sua mandíbula real, que vai até aproximadamente esse ponto. Vem no pescoço, as coisas como este tipo de vão todo o caminho. pescoço sai. Uma espécie de camisa só vem todo o caminho neste padrão. Apenas os ombros mais abaixo, um pouco mais largos. E isso deve ser feito. Nada que eu quero fazer é apenas delinear rapidamente na parte inferior do cabelo dela aqui também, apenas a forma básica dele. Vou me certificar de que vai para trás, a parte de trás do pescoço deles aqui será uma seção importante. Este tipo de corta em torno dela, ao redor, meio que corta em torno dela, seu rosto um pouco. Mão embaixo desta seção de ouvido . Importante para obter uma vantagem áspera onde o cabelo dela também está. Para simplificar as coisas se você puder ver o que quero dizer. É como um Janeiro para uma espécie de forma. Isso acontece em dia inteiro. Claro que não é exatamente assim como pedaços e peças se destacando. Isso torna um pouco mais fácil desenhar se o fizermos dessa maneira. Mais tarde. Só vou arredondar o queixo dela um pouco interessante porque são quadrados na parte inferior. Apenas arredondar isso. 6. Esboço de retrato: bailarina: Ok, então vamos fazer esse esboço de uma bailarina. E eu só estou colocando o tronco aqui no momento. E os braços meio que se estendem para fora. Indo para o topo da página. O tipo geral de pose lá com o tronco. Eu só vou seguir em frente e ir indo também. Você pode ver que a parte superior é mais redonda que a parte inferior. Tipo de vem para formar uma mandíbula e zombando de algumas das figuras a meio caminho da cabeça para os olhos, talvez um pouco de cabelo também, as sobrancelhas, pouco do ombro conectando-se à parte de trás dela e também algumas roupas também. Então, apenas o topo apenas tentando pegar os braços e você começa mais leve possível e, em seguida, comece a desenvolver os detalhes. Observe também a mão. Acabei de usar um tipo de forma excessiva com uma ponta pontiaguda. Vou usar essa mesma técnica novamente para entrar nessa outra prática aqui à esquerda. É como o polegar saindo na parte inferior. Em seguida, os outros quatro dedos se estendiam por cima. E eu só estou tentando obter um pouco mais de detalhes sobre a área facial facial da figura. O que vou fazer, vou trazer isso mais para baixo. O torso e o vestido, que acabam de sair nesta forma redonda e circular. Assim. Ela está meio que inclinada para a frente com um pé para fora, traseiro como você pode ver. A outra perna. Temos o sapato dela também. Na parte inferior lá. Parece que estamos prontos para começar com a pintura. Essencialmente, o que vou fazer é trabalhar um pouco nos tons de carne e, especialmente, no rosto, misturar um pouco de vermelho e um pouco de amarelo. Eu costumo usar um pouco de powerline, ler um pouco de ocre amarelo. E eu também tenho algum lustre de titânio, que é um branco, tipo de branco que eu uso também. E eu só estou colocando um código básico real sobre o rosto, pescoço. Se eu sair ligeiramente das linhas, não é grande coisa porque vamos dar a volta a figura inteira com uma cor um pouco mais escura. Nós só queremos entrar em um turno muito leve assim. Enquanto a tinta ainda está molhada. É aqui que eu deixo cair em alguns pequenos pedaços de escuridão para criar sombras no lado esquerdo da figura. Um pouco de cor no vestido também. Eu não queria que fosse completamente branco e, claro, a perna dela e está saindo em direção à frente também. Peguei uma tonalidade neutra e só estou colocando um pouco do top dela. Eu poderia ter adicionado um pouco de roxo lá também, dando a isso uma secagem rápida. E o que isso vai fazer é me permitir , essencialmente, cortar a figura um pouco. Obtendo alguns dos detalhes de fundo mais tarde. Quando você tem uma borda molhada e tenta ficar em uma cor escura no fundo, você tem que ter muito cuidado. Pode se misturar no corpo e você perde essa figura na mistura. Estou apenas adicionando um pouco de sombra no lado esquerdo e nas áreas do corpo. Detalhando um pouco mais à esquerda para dar alguma dimensionalidade. Pegando um pouco de azul ultramarino aqui. E usando um pincel plano maior, é um pincel plano de três quartos de polegada que estou usando. Só estou usando isso agora para cortar o endereço e também o corpo dela. E em algumas áreas, estou deixando isso misturado com o vestido também. Este é aquele pequeno corte em torno do trabalho que é importante, como eu estava mencionando antes, se estivermos usando cor escura no fundo, qualquer tipo de cor realmente, nós não queremos que ele esteja se fundindo no corpo dela. Isso é apenas um pouco de corte em torno do trabalho, o que ajuda, especialmente se essa camada anterior estiver seca, caso contrário, ela simplesmente desaparecerá por baixo e você perderá esse corte ao redor da orelha. E novamente aqui eu posso moldar o pescoço um pouco mais. Observe como eu realmente saí das linhas com o pescoço. As linhas de lápis nele pareciam um pouco engraçadas antes, mas agora podemos simplesmente ir por cima com esta tinta mais escura. E está fixo. Porque você tem outra oportunidade de moldar os traços e os braços , as pernas e o tronco, qualquer coisa assim, até mesmo as roupas e os limites. Qualquer coisa que forme um limite entre o plano de fundo. Novamente, tentando preservar muita cor de seu vestido e cortar em torno de sua perna. Mais uma vez assim. Apenas recebendo uma indicação de tosse como essa. Um pouco de cor percorrendo essa cena. Um pouco no fundo também, ou apenas tentando adicionar alguns tipos de linhas direcionais como se ela estivesse em uma sala, uma porta ou algo em segundo plano. Só para que pareça um pouco mais interessante para que haja algumas formas nítidas que tipo de execução mais óbvias tipo de linhas e direções, talvez um pouco de perspectiva lá também. ajuda pode ser indicada aqui no chão é algum tipo de algum tipo de azulejos ou algo que ela pode estar em pé na área. Muito simples. Não é muito óbvio em termos dos detalhes da sala, mas apenas dá um pouco mais de contexto e interesse. Vamos fazer alguns retoques finais agora eu só estou pegando algumas cores muito escuras finais e estou passando por cima do corpo dela para entrar um pouco do topo aqui. Agora que a outra camada secou, podemos ir em frente e fazer isso. Também colocando algumas sombras finais naquele lado esquerdo de sua perna e partes de um corpo também. Misturando e mova a água lá também para soltar as coisas. Um pouco de cabelo está empacotado e eu estarei amarrado para trás. Portanto, não é muito visível. Apenas colocando algumas indicações realmente básicas para ela para os detalhes faciais. Não muito. Apenas alguns pedaços e pedaços para os olhos, o nariz e a boca. 7. Esboço de retrato: mulher de sorriso: Ok, então vamos entrar em primeiro lugar com o desenho. Isso é muito importante para se certificar de que você comece com marcadores realmente simples. Eu costumo começar com os lados da cabeça, o queixo, a parte superior geral da cabeça. Apenas desenhando uma forma de círculo redondo na parte superior da cabeça e depois traga a mandíbula para baixo também. Desenhe uma linha no meio do centro do rosto e isso indica os olhos. Estou indo em frente e apenas desenhando os olhos agora em torno desse ponto central, juntei outra diretriz entre os olhos e o queixo. E isso forma a parte inferior do nariz. Arrumando um pouco dos olhos e adicionando mais alguns detalhes, lembrando de deixar algum espaço nas laterais da cabeça também. Você descobrirá que os olhos de algumas pessoas estão mais próximos, os olhos de algumas pessoas e mais largos. E eles também têm espaços diferentes nas laterais da cabeça perto dos olhos. Então, junte novamente uma linha entre a parte inferior do nariz e o queixo e começou a colocar uma linha aqui para indicar a área da boca, apenas a parte inferior da boca. Lábios. Apenas entrando e tentando obter alguns pequenos detalhes lá. Se você precisar usar uma borracha para remover pedaços e peças, às vezes você comete erros ao longo do caminho ou simplesmente sente que talvez queira alterar alguns recursos. Você tem uma borracha na mão? Eu tenho uma borracha menor aqui que realmente sai. É um tipo mais longo de ponta da navalha, que permite que você obtenha um ponto final quando você está apagando. Só tentando desenhar algumas linhas de sorriso nas laterais de um rosto aqui e escurecer alguns dos cantos de sua boca. E também o documento tem uma espécie de elipse separando de linha. Eu tenho um cotonete e acho isso realmente útil quando você está apenas tentando entrar em alguns tons mais suaves. E acho que com os lábios, especialmente há muitos tons mais suaves lá. Então, faz sentido usar um cotonete naqueles momentos. Também ajuda ao usar cotonete é que ele cria um pouco de tom mais escuro nessa área. Quando você passar mais tarde em aquarelas, você descobrirá que ele realmente permanece muito leve para encaixar o tom naquela área criada pelo algodão, mas permanece lá. Então, é quase como fazer um pouco de apreciação. Use todo tipo de forma um guia. Se eu estiver adicionando algumas sombras ou qualquer coisa sobre a fé mais tarde em aquarela. Acabei de colocar mais detalhes ao redor dos olhos, especialmente perto da íris. Só tentando refinar agora a parte inferior do queixo, do tamanho de um rosto. Observe que eu sempre pensei muito leve. Entre provisoriamente e não se preocupe muito em cometer um erro. Basta estimar tão bem quanto você pode onde deseja que os recursos estejam. Então, à medida que você se torna mais confiante, desenhando e moldando o rosto, você descobrirá que pode escurecer algumas das linhas um pouco mais e continuar. Estou tentando desenhar agora no topo do cabelo dela. O que estou tentando fazer, especialmente ele simplesmente simplifica isso em uma forma básica. Então ela vai queimar o topo. E basicamente um pouco de cabelo que toca em uma testa que forma uma borda muito macia onde o cabelo sai de uma testa em direção às costas. Não há muito detalhe que eu coloquei lá em termos dos detalhes do cabelo, tudo o que eu fiz é essencialmente apenas me certificar de que eu tenho em uma linha de cabelo realmente, realmente básica e a forma geral de seu cabelo contra o fundo. Muitos dos detalhes do cabelo e destaques e áreas escuras em particular fios que virão mais tarde. E eu costumo deixar muito disso para as aquarelas. Coloque um pouco do pescoço dela e também uma camisa que ela está usando. E vamos direto para a pintura. Esta é uma mistura de um pouco de ocre pyro, escarlate e amarelo. Certifique-se de ir muito leve. Eu diria que 20% de dor em 80% de água. Estou usando um pequeno pincel de esfregão aquarela. Permite que eu pegue muita água. Basta passar por cima do rosto inteiro. A única coisa que estou deixando de fora é um dente e o interior dos nossos olhos só querem deixar um pouco de branco lá dentro para obter uma transição mais suave para um cabelo. Estou apenas pegando um pouco de ocre amarelo e colocando isso em um cabelo, bem como um pouco de laranja de perileno, que é misturá-los para que ele não saia muito forte. Certificando-se de que estamos recebendo apenas uma lavagem muito leve dos amarelos e das cores mais quentes aqui, laranjas, os tons de carne. Você vai levar esse tom de carne até o resto do corpo também. E coloque um pouco de coloração para o topo que ela está usando. É uma boa oportunidade agora, se você tiver a chance de pegar um pouco de tinta, uma tinta um pouco mais escura. E eu estou usando um pequeno pincel redondo número seis aqui e estou caindo em algumas indicações muito leves das áreas mais escuras e seus cabelos enquanto o papel ainda está molhado. Fazendo isso também. Ao longo de seu rosto, talvez leve sombra debaixo de nossos olhos e apenas colocando um pouco de cor em nossos olhos também. Por esta altura, o papel está ligeiramente úmido ou quase seco. Você já pode ver uma borda macia se formando com um cabelo e pele. E isso é o que eu queria. Eu adicionei um pouco de cor, um pouco de purlin Scala aos lábios dela também. Nesta fase, o que eu fiz é que tenho um pequeno frasco de spray e acabei pulverizar uma névoa fina sobre todo o retrato. E isso só vai me dar um pouco mais de tempo para que eu possa entrar nelas sombras suaves e é isso que estou fazendo aqui. Estou apenas pegando um pouco mais de tinta e tinta um pouco mais escura e deixando-a cair em um rosto para tentar obter algumas gradações muito, muito sutis na cor. E isso só é realmente possível. Obtenha esse tipo de suavidade quando o, quando o papel estiver realmente molhado. Usar um frasco de spray realmente ajuda, apenas zombando de suas sobrancelhas agora, um pouco de tonalidade neutra, muito leve, mas ainda está escuro e praticamente o resto da tinta lá. Então eu posso entrar e parar colocar em potes de olhos também. Acabei de ter um pouco de tonalidade neutra e um pouco de marrom. E eu estou tentando cair em dois olhos, também moldando o topo dos olhos dela, um pouco da parte inferior também. Entre talvez um pouco de indicação de alguns cílios ou linha de olhos estão correndo no topo de seus olhos e também um pouco ao redor dos cantos da boca também, apenas para construir lentamente um pouco disso escuridão. Agora acabei de ter um pincel redondo menor, um pincel redondo número quatro e peguei uma tonalidade escura e neutra. E o que estou fazendo aqui é de novo, apenas escurecendo um pouco no topo dos olhos dela e colocando algumas pinceladas para indicar alguns cílios. E a maneira como você os faz é que você derruba o pincel e depois joga-o para cima, para baixo e para cima. Quando você faz os cílios na parte inferior do olho, eles simplesmente vêm diretamente para baixo em um ligeiro ângulo para o idioma esquerdo irá levantar. Você está fazendo os íons esquerdos responsáveis pela vista direita da haste. Eu meio que curvo para a direita até você ficar mais do que a parte do meio do olho. Apenas começando a reforçar algumas dessas partes mais escuras no rosto. E você tem que fazer isso lentamente, apenas no caso. Para pensar. Se você entrar muito rápido, às vezes você deixa muito escuro, difícil remover bordas afiadas. O que estou fazendo aqui é que misturei um pouco da mesma mistura laranja e amarela e estou usando um pincel de ventilador. Tente obter algumas dessas indicações de traços como DACA, traços no cabelo. Isso é um pouco de tonalidade neutra que estou usando. Indo muito, muito leve lá. Neste ponto, decidi colocar em segundo plano e estou usando a cor mais fria e um pouco de roxo aqui porque acho que ele forma um bom tipo de contraste complementar com o mais antigo esquema de calor no cabelo. Então, se você estiver usando essas cores contrastantes, tende a parecer mais interessante. Estou tentando tirar proveito de algumas dessas cores complementares que vejo aqui. Venha com algo único. Apenas cortando o cabelo dela também. Parece um pouco confuso no momento, mas mostrarei mais tarde como suavizar algumas dessas bordas um pouco mais. Misturado para esse fundo. É cerca de 50% de cor, 50% de água. Moveu um pouco daquela tonalidade escura e neutra até a roupa dela. E a parte inferior da pintura também. Gosto de fazer com que as coisas se juntem, se possível. Se eu puder juntar um pouco do fundo em parte de uma camisa ou parte do corpo dela. O cabelo dela. Suave o suficiente, uma borda aqui ou ali, tende a parecer mais natural. Voltando para o cabelo dela de novo e de novo, pegando um pouco de tonalidade neutra, um pouco de marrom se você não tem um pouco dessa marca liberativa e um pouco de azul misturado juntos vai fazer bem também. A partir desta parte, é apenas tentar refinar os recursos e especialmente em seu rosto, você pode ver o que eu estou fazendo aqui é criar um pouco mais de escuridão em torno de como cílios, especialmente cantos da boca. Colocando um pouco mais de escuridão em seu cabelo, usando uma escova plana para preservar um pouco dessa borda onde o botão simplesmente sobe para o ar. E estou trazendo algumas dessas cores para baixo também. Observe que nosso amolecimento de algumas das bordas onde o cabelo sai para o fundo, toca o fundo também. Um pouco mais de escuridão em seu lábio. Tentando encontrar algumas sombras suaves que posso adicionar aqui. Mais uma vez. Apenas refinando seus olhos porque eu pensei que ela vai precisar talvez de um pouco mais de escuridão em seus olhos e também algumas marcas finas para suas sobrancelhas também. Você perfura as sobrancelhas uma a uma, cada um dos pequenos cabelos saindo. E você segura o pincel muito levemente. Tenha a secar esse pincel também para que quando você coloca os cílios, as pestanas, a sobrancelha ou o que você tem, ele não saia tão aquoso. Mais previsível essa forma. É quase como se você estivesse desenhando com um alfinete. Comer e obliterar mais sombra e estou moldando a mandíbula agora também. E também criando um pouco de mesclagem. Como você pode ver, acabei de aplicar um pouco de água nos cantos da cabeça, nos cantos do cabelo onde ele toca o fundo, até mesmo seu ombro. Basta colocar um pouco de água lá e meio que esfregue o papel um pouco de poucas vezes. Isso cria uma área ligeiramente leve se você tiver um pouco de tecido também. Dab em uma decolagem. Isso também pode ajudar. Eu usei um pouco de kwashiorkor para tentar entrar em alguns destaques em seu cabelo. E você pode ver como eu desenhei apenas pequenos fios, pequenos fios, o lado esquerdo da sobrecarga também. Fazendo a mesma coisa com esses pincéis amolecendo para que o corpo não se destaque demais no fundo que se funde um pouco. Algo que eu realmente gostava de fazer para fazer o retrato parecer mais natural e o fundo como parte de toda a cena. Só estou tentando corrigir a linha do cabelo dela um pouco aqui e adicionar um pouco mais aqui ao lado direito da cabeça dela. Mais escuridão. Os lados do nariz dela. Cores muito claras que estou usando aqui são as mesmas. É um pouco de matiz roxo e neutro ou é um pouco de vermelho e amarelo misturados. Talvez um pouco de tonalidade neutra lá, muito poucas cores. Na verdade, em toda essa pintura. Esse é o tecido do qual estou falando. Eles estão meio que se escondendo para tentar levantar um pouco de tinta. Aqui estou eu com os pequenos pincéis redondos novamente, e estou adicionando algumas sardas aqui. E a maneira como você faz isso é que você pega um pouco de tinta. Estou usando um pouco de laranja e um pouco de vermelho. Talvez você tenha amarelo misturado no ar está regando para que seja quase 90% de água, 10% de tinta. Apenas colocando alguns pequenos pontos em seu rosto em áreas aleatórias, certificando-se de que um pouco maior do que outros, alguns deles são mais grupo partem com sardas. E então eu tenho um pouco de tecido também, o que você verá em alguns pontos que eu faço débito no papel para retirar um pouco disso, um pouco dessa tinta lá para indicar as sardas para que possamos algumas sardas de aparência mais suave e ficamos mais afiadas e parecidas, algumas que parecem líderes, outras que parecem mais escuras. E apenas ter essa variação de pinceladas lá realmente faz a diferença. Estou usando um pequeno pincel redondo e estou escurecendo sobrancelhas dela um pouco mais. Por aqui. Cantos da boca. Você vê que eu fiz isso algumas vezes. Às vezes, são necessários alguns Goes para obter os valores que você deseja. Só tentando entrar um pouco mais de cor em um rosto, um pouco mais de sombreamento aqui em seu lábio. Mais uma vez, refinando em torno de seus lábios, especialmente debaixo daquele lábio superior para obter um pouco de sombra embaixo mesmo em torno de um dente, apenas certificando-se de que temos as gengivas. O tipo de cor avermelhada também. Daqui em diante, é só adicionar mais algumas sardas aqui no resto do corpo e continuar. Você pode continuar detalhando e detalhando até estar essencialmente feliz com a aparência. Eu costumo parar quando estou satisfeito com a aparência. Não é um momento específico que eu parei. É isso. 8. Esboço de retrato: mulher: Indo ficar com esta imagem de referência, apenas o tipo frontal básico de imagem de referência que estamos no rosto é virado um pouco para o lado direito. Vou ler um pouco à frente, mas vou colocar alguns detalhes básicos para o tamanho do tamanho geral de sua cabeça. Vá para sintonizar aqui. Observe que ele começa, é como uma pequena borda redonda aqui. E então ele chega a um ângulo mais nítido nas bordas aqui. Isso era o lado do rosto dela meio que entra. Você pode ver um mais barato lá dentro. Este faz o mesmo tipo de coisa. Eles só estão tentando entrar basicamente na forma, a forma geral da cabeça dela primeiro. Então podemos entrar e colocar detalhes como seus olhos e tudo assim. Mas é tipo de olhar para ele. É basicamente em forma oval, então eles chegam até o topo lá. Então, se você desenhar uma linha aproximadamente no centro, é aí que está a linha de olhos. Uma necessidade de começar a medir aproximadamente o quão longe ela. O que eu faço é basicamente colocar o interior e o exterior dos cantos do olho e, em seguida, deixar cerca de um espaço. Agora estou fazendo isso quieto. Mais uma vez, bonita, muito vagamente com base na referência. Normalmente você passaria um pouco mais de tempo fazendo isso. Aqui está que isso não vai apenas colocá-lo rapidamente assim. E o psi aqui podemos entrar. Lá vamos nós. Isso é um pouco de olho lá. O fundo desce e é como se virar a borda assim e fazer a mesma coisa por esses. Ele entra lá e, em seguida, temos mais do que a maior seção em torno disso. Apenas uma espécie de curvas um pouco mais para fora e depois volta aqui. Apenas cantos do olho simplesmente pararam de colocar uma pequena indicação para o interior dos olhos e pupilas na íris e o que você tem pálpebras. As pálpebras. Aqui está o mundo que vamos colocar assim. O outro aqui. Só estou delineando isso porque vamos fazer isso mais tarde quando vamos com as sobrancelhas extras de aquarela para que possamos começar a moldar esses pequenos, colocando sua localização áspera assim. E eu acho que isso deve fazer o truque, apenas algo assim. E então podemos refiná-lo um pouco mais depois. Agora vem o nariz. E novamente, o que eu quero fazer é dividir esta seção debaixo do olho e debaixo do queixo aqui pela metade, aproximadamente cerca de meio. Deixe isso aqui. Essa será a parte inferior do nariz. Se você simplesmente for como aqui talvez ou circule. Então eu vou dar a volta até as bordas do nariz e as narinas meio que saem longe o suficiente para tocarem o canto do olho. Aqui. Se você apenas desenhar uma pequena linha para baixo, esse é o local em que eles saem. E então você pode simplesmente adicionar as narinas assim. O resto é bonito. Você só precisa adicionar um pouco de sombreamento assim. Mas você não precisa fazer muita coisa às vezes nos cantos aqui, o que ajuda apenas colocando um pouco dessa seção para colocar a ponte do nariz dentro. Algo assim. Bom, bom, bom. Eu acho que as narinas progridem um pouco largas demais para que eu possa reduzi-la um pouco. Vamos começar a entrar nos lábios também. Então, do fundo do nariz, o que vou fazer é começar a desenhar uma linha aproximadamente na metade da parte inferior do nariz até o queixo, aqui para aqui. Basta dividir isso aproximadamente pela metade. Isso vai nos levar a parte inferior do lábio. Se eu apenas colocá-lo em uma marca aqui. E isso pode ser o topo do lábio. E então a largura do lábio que temos que olhar meio que sobe para os cantos, os cantos do olho dela. Esta vai todo o caminho por aqui e a outra volta para o ponto central do olho dela. Assim. Então podemos começar a colocar em uma linha, indicar a separação dos lábios. Como esses. Os laços têm bordas muito suaves neles. Não há muito no caminho das bordas reais nas folhas. São bordas muito macias. Então eu costumo desenhar o interior do lábio primeiro, assim. Só aquela pequena linha, aquele pequeno vinco no lábio. E a partir daí, basta deixá-lo basicamente. Mais tarde, podemos obter mais detalhes apenas olhando se precisamos reenviar alguma coisa ao redor do queixo. Acho que coloco o queixo um pouco mais perto aqui. Mais adiante. Vamos dar uma olhada nos lados de um rosto. Isso ainda é aproximadamente preciso. A única coisa é que eu acho que é apenas uma pequena sonda um pouco larga demais neste lado. Então eu quero apenas trazer isso um pouco mais assim. Assim. Lá. Parece um pouco melhor. Olhando para esse espaço entre o canto de y e a borda do rosto também. Pássaros baratos também são um pouco mais óbvios. Eu saio um pouco mais assim. Este lado da cabeça dela de novo, vou precisar reduzir o tamanho da mandíbula. Um pouco. Queimadores baratos acolhendo lá. Que fantástico. Temos algumas outras coisas, como com os olhos, você pode começar a desenhar na pupila. Pequenos detalhes correndo dentro do olho assim. Mas eu não seria muito rápido com isso. Muitas dessas coisas podemos entrar depois uma vez que a respeito com as aquarelas. Ainda temos essas linhas orientadoras e tudo aqui. De qualquer forma, vamos começar uma orelha localmente sobre o grama da narina. No meio do caminho. Você pode ver que é apenas corre lá e depois desaparece em torno de algum feno. E você nem consegue ver o outro lado. Separação do cabelo porque ele começa em algum lugar por lá. Então, em boa parte disso , realmente sai de cena. Então você realmente não pode ver. Só estou tentando obter uma pequena indicação. Quero dizer, não temos que mantê-lo assim. Podemos, claro, mudar o cabelo dela um pouco. Só queria obter um pouco de uma indicação da direção de onde os cabelos voltados para o pescoço também desceram por aqui. Então, olhando para um queixo, aquele lado direito do queixo. Apenas desenhando um pouco de uma linha que está vindo aqui. Isso é como área de cabeça e pescoço. É um pouco mais escuro aqui. Apenas meio que vem todo o caminho para baixo e vai para os ombros dele. Ele termina aproximadamente lá. Só um pouco de cabelo assim. Ela também tem um brinco. Acho que vou deixar isso de fora. Só um pouco de trabalho para colocar em t Faz o que podemos, nós tentamos mais cabelo meio que vindo para os ombros assim para que possamos meio que ficar em seus ombros aqui também. E esse tipo de desce assim lá para aquele ombro direito do que o ombro esquerdo apenas saindo e desce assim. Fantástico. Não se preocupe. Acho que vamos seguir em frente. Comece a usar. Este orador, Scott. Só vou completar como desenhar aqui um pouco. É apenas um tipo interessante de George largo na base. Você quer torná-los um pouco mais precisos, a largura deles. Vamos em frente e entrar em alguma cor. Começaremos com um realmente nesta primeira lavagem ou você só quer entrar em misturas básicas reais de tons de carne. Então eu uso uma combinação de ocre amarelo e também um pouco de perileno Scala, que é basicamente águas até ao redor de uma cor rosa. Eu quero manter isso muito. A mistura é principalmente água e eu vou deixar cair isso aqui assim e apenas ver como isso apaziguar. Se precisar ser escuro em algo assim. Acho que é um bom começo. Então, vou passar por cima quase um todo enfrentado nas áreas circundantes, até mesmo um pouco de cabelo também. Olhos e corte ao redor dos olhos e vou colocar uma tinta lá dentro, mas apenas mais leve mais tarde. A razão pela qual eu estou indo aqui, bem como porque há aquela área do couro cabeludo lá dentro e isso só me permite passar por um pouco dessa lavagem. Aqui estamos nós. Só estou colocando uma verdadeira lavagem básica sobre o rosto dela. Assim. Lavagem muito rápida. E eu também vou trazer essa lavagem até chegarmos ao Nick 40 aqui também. Então, como ombros, apenas uma lavagem muito leve dessas cores se você acabar, você trataria porque você vai ter que misturá-lo aproximadamente as mesmas proporções novamente, que é o que estou tentando fazer aqui na parte inferior. Só um pouco aqui na base. E o que eu gostaria de fazer é trabalhar muito com tons de carne, esperando muito molhado porque provavelmente é o melhor momento para fazê-lo enquanto o papel está molhado. Então eu mantenho uma pequena garrafa de spray na mão para me permitir a capacidade de fazer isso. Tenho um pequeno pincel redondo aqui, e vamos dar uma olhada. Podemos querer colocá-lo um pouco mais aqui. Tenho um pouco de tinta roxa também aqui ao lado. E acho que isso é muito bom. E para começar a usar para colocar algumas sombras e coisas no rosto. Molhado em molhado. Isso é. Então ele está um pouco no nariz dela, apenas no lado direito do nariz dela. Assim. Só estou tentando fazer uma sombra muito rápida. Uma sombra suave vai sempre quase até a sobrancelha até o topo, assim se conecta um pouco. Vou apenas decolar lá. E então vamos debaixo dela. Eu só um pouco de escuridão aqui, ao redor das bordas lá até aquele lado direito. Parece muito escuro no momento, mas quando seca, deve fazer mais sentido. Se estiver muito legal também, lembre-se de deixar um pouco de vermelho nessa mistura. E acho que isso definitivamente ajuda um favorito. Só trazendo a sola, vou entrar um pouco dela aqui também. E aquele lado esquerdo vindo e sabe que ele apenas acende uma espécie de indicação no lado esquerdo de um nariz embaixo daquele pouquinho lá. Bom, bom, bom. Ótimo. Livrar-se do topo. Assim. Os olhos, vou colocá-lo em uma lavagem muito leve de uma cor rosa passando por isso, só para que eles não sejam completamente brancos porque não são realmente brancos. Se você olhar para eles com muito cuidado, eles são de cor ligeiramente quente para eles. Eles precisam misturar as sombras também. Sombra budista aqui para o cabelo dela e aquele lado esquerdo. Então eu tenho uma vinda para a esquerda lá assim debaixo do queixo dela também. Vamos notar que há, na verdade, um pouco de sombra mais escura por baixo assim. Separa uma corrente do resto do corpo. Mas não sou super rápido quanto à forma como vamos fazer isso. Estamos apenas, novamente, isso é apenas um tipo de indicação muito rápida. Portanto, não há muito no caminho de muitos detalhes aqui, apenas indicando algumas sombras aqui e ali. Mais tarde, o que faremos é realmente soltar alguns pedaços e pedaços mais nítidos. O esboço o que está acontecendo debaixo do nariz? Eu percebo que há um pouco de escuridão e tenho uma escuridão suave aqui. Narina arredondada também. Você pode ver aqui ao redor dos lábios. E eu acho que os lábios provavelmente precisam um pouco mais de cor lá e apenas deixam cair um pouco. Este é apenas um pouco de um diário de cores avermelhadas aqui assim. Apenas deixe esse tipo de mistura bem. Entrou para a areia molhada no fundo também. Assim. Vamos, enquanto eu adoro fazer tudo isso, muito do trabalho molhado em molhado, você pode obter essas mudanças realmente sutis. Tom quando você faz isso dessa maneira. Bom, bom. Apenas dando uma olhada onde mais eu poderia querer colocar alguns documentos extras. O que você tem? Escuridão por baixo? Há whoa, apenas olhando para algumas áreas debaixo dos lábios. Há um pouco de um pouquinho dessa escuridão, que eu vou acrescentar. Tirou esse pincel um pouco. Estou adicionando apenas um pouco desse tipo arroxeado de tonalidade neutra embaixo dos lábios. Talvez um bico aqui para o nariz, verdade, assim. E muito disso será feito mais tarde de qualquer forma, então não sinta que você tem que conseguir tudo neste momento. Ótimo. Suavize um pouco mais. Às vezes é bom ter um olho que é como um foco que eu trouxe para o outro. Vamos tentar entrar em algum cabelo. Vou pegar um pouco de tinta marrom. Um pequeno pedaço de marca misturado no roxo. Na verdade, haverá bom. Apenas um umber queimado com roxo. Vamos ver se consigo entrar em alguns pequenos traços. Correndo por aí. Tente pegar alguns pinceladas secas e comprar uma espécie de pizza, seus cabelos. Misturando com a toupeira como o software também bate. Não teremos que refazer alguns desses provavelmente demitidos. Talvez eles estejam colocando um pouco mais roxo. Precisamos escurecer isso um pouco de tonalidade neutra. Bom, bom, bom. Também ajuda a delinear a borda de um rosto, se você puder ver. Muito sutil. Tenha em mente que a batida também está ligeiramente molhada, então nem tudo é uma loja 100%. Neste ponto, estou fazendo muito disso. Molhado em molhado. Você vai fazer alguma mistura que vai entrar na cara também. Vamos colocá-lo em um pouco de ocre amarelo. O marrom aqui. Algumas dessas drogas que se deparam com alguém, talvez apenas meio que se misturando assim. Teremos que moldar o rosto um pouco mais. Mais tarde. Eu só quero entrar em alguns molhados em molhado. Ótimo. Então vamos deixar isso secar e eu voltarei a ele em apenas um momento. Isso tudo está seco agora e você já pode ver os tons sutis que são deixados aqui, a largura Witton tempos e agora é basicamente apenas para trazer todos os outros pedaços e peças para ele. Então, basicamente, um pouco das sobrancelhas, os olhos, tudo assim. Vamos ter algumas características afiadas, basicamente algumas características afiadas e esse tipo de coisas, um cabelo também. Então, vamos em frente e tentar fazer isso. Agora, eu tenho, novamente, aquele roxo naquela tonalidade neutra que vou usar com alguns desses castanhos. Quer ficar bem escuro. Certo. Certamente escuro. E então o que temos na página, deixe-me ver se podemos fazer algo com sobrancelhas. E normalmente se você tem outra folha de papel, você pode fazer esse tipo de coisa apenas para testá-la para ver se ela faz a marca certa, esse tipo de coisa. Ok, então vou colocar um pouco da sobrancelha. E também você pode usar um pincel menor se for, se isso ajudar também. Um pouco daquela sobrancelha que se depara assim. Então vem para o lado direito de um rosto assim. Vou fazer isso um pouco mais vagamente. Como esses. Vai fazer com que ela tenha deixado um também. Mais uma vez, bloco de classificação semelhante. Só estou observando esse à direita. Tente entrar com o menor número possível de pinceladas. Acho que isso deve fazer o truque para essa forma geral por enquanto. E vou entrar em nossos olhos um pouco. Vamos formar os olhos dela um pouco mais quando entramos em um pequeno pincel. Este é um número que, embora seja o número quatro, acho que é. Dê a volta e dentro do olho dela, este é um lugar onde eu gosto de colocá-lo em um pouco de detalhes. Tão minúsculo desta tinta nos lados internos de seus olhos que meio que os traz para fora ainda mais. Não é o que ele está online ou na foto de referência, mas mesmo assim, é um bom tipo de desenha BI sem colocar isso, pode ser muito difícil determinar onde a localização do olho é. Um pouco. Veja na parte inferior que as diferenças são que o fundo só tem um pouco de cílios que acabam de sair, então eles simplesmente formam a borda disso. Acabei de desenhar alguns pequenos flashes. Não há um que não haja realmente uma seção lá para desenhar na parte inferior desse olho porque é realmente mais leve e, em seguida, os cílios saem dele assim. Você pode vê-lo. É assim que você indica a parte inferior do olho e você pode usar pequenas linhas. Às vezes, é uma espécie de pop-up perto dessa área. Vá em frente e de novo, basta moldar os erros que eu passar e gostar que você deseja enfatizar assim. E também, obviamente, você começou a colocar coisas como os cílios, os cílios superiores também, que você pode começar a fazer. Vou entrar assim. Apenas Drop tentou colocá-lo um pouco mais rápido. Algo assim. Ele subiu um pouco alto demais. Tudo ficará bem. Esses também. Só indo na mesma direção. Ufi K. Eles não precisam ser super perfeitos. Assim. Indo narinas. Narinas. A borda do nariz ficou como uma escuridão lá. Um pouco tipo de marcar o canto da narina. Assim. O que mais podemos fazer? A boca para que possamos ir em frente e colocar, novamente, apenas delinear essa linha que eu desenhei lá para a boca. Aumente. Os lábios já estão praticamente lá. Não há muito que precisamos fazer. Quero dizer, há algumas sombras sutis embaixo do nariz também que podemos colocar. Mesmo embaixo aqui há um pouco de escuridão e eles significam o lábio lá e meio que apenas curvas ao redor da parte inferior do lábio. E semi-afiado. Eu não fiz. Apenas suavize-o um pouco, ajuda a trazer o lábio. Assim, mas tenha cuidado, não deixe isso muito escuro. O que mais podemos fazer aqui? Beleza absoluta da ponte nasal. Assim, estabilidade, escuridão que desce perto das sobrancelhas. E estou tornando-o mais leve que as sobrancelhas e não muito escuro. Vindo para cá. Apenas suavizando as bordas aqui assim. Suavizando o lado assim. Para que as bordas de muito, muito macias que fazemos é apenas adicionar água extra nos cantos e você encontrar algo assim. Meio que veio todo o caminho até o fundo. Dawkins um pouco mais nas bordas assim. E novamente, suavize essa borda. Se começar a parecer um pouco duro demais. Esse meio do nariz é, na verdade, tem a luz sobre ele, então teremos que levantar um pouco disso mais tarde. Mas vou suavizar um pouco disso primeiro. Pelo menos temos mais indicação da ponte nasal, o que eu acho importante. Muita água lá dentro. Mova isso ao redor, isso um pouco. Tons muito sutis e certamente certamente não é preciso muito para obter indicação do que suavizá-los em torno do topo do olho, bem como alguma escuridão do topo do olho e alguma escuridão aqui, por exemplo, algumas aqui também. Ra para obter um pouco de cor. Só um pouco de marrom. Sienna queimada. Coloque um pouco de verde aqui. Tenho um pouco de verde submarino. Acho que isso pode funcionar muito bem, na verdade. Apenas experimente essa beleza, aquele verde submarino. Bom, bom, bom, bom, eu acho que mais detalhes em seu cabelo seria um pouco ideal de cores mais escuras, alguma tonalidade neutra, e um pouco mais desse marrom para criar algo. Cachorro. O que eu espero fazer é receber algumas indicações do DACA aqui. Desenhe o pincel um pouco também para que possamos obter algumas dessas marcas de pular no papel assim. É realmente muito importante no palco porque estamos tentando também usar isso como uma forma de enquadrar o rosto dela. Não podemos ser também. Podemos ir mentir. Temos que ter certeza de que é escuro e oficial que tenha rostos visíveis. Além de tudo isso. É quase como se ele esculpir a borda de um rosto assim. Isso pode ser como uma maçã do rosto como esta. Chegando. Se você está olhando para a referência para ver quantos anos você tem CCS? Algo assim. Parte do cabelo, então ele vai para o lado esquerdo. o Gaveta e fique um pouco mais lá assim. Talvez esteja correndo por um rosto. Quem está mais perto de um, eu gosto disso. Novamente, este é um pequeno exercício em que estamos cortando o rosto e seria apenas desenhá-lo. Desenhe o cabelo descendo a montanha, seja azul ou algo mais enorme para desenhar que desenhou é um pouco o fundo do queixo. Só um pouquinho assim. Escuridão e espero que se junte ao cabelo seria bom. Algo assim. Aqui está parecendo muito confuso no momento. Você vê se eu posso adicionar um pouco mais. O tom amarelado para algumas áreas e fundo. Então aqui talvez um pouco de água para apenas um macio e algumas dessas áreas na parte inferior , um pouco de suavidade e o amarelo aqui também. Aqui. Colocando alguns pedaços escuros, em algumas áreas para isso. Dando uma olhada em algumas das coisas que podemos potencialmente arrumar ou realmente indicar. Quero dizer, há como se ela tivesse um pequeno colar aqui que podemos apenas indicar como eu perdi o ano e eles são infelizmente também, se você tem algo assim é uma espécie de especialidade escove e depois mova a escova do ventilador. Isso pode ser muito bom para obter pequenas indicações de cabelo também. Um pequeno pincel de ventilador assim, pequenos pedaços saindo do lado e esse tipo de coisa. Texturas. Agora eu quero que o fundo se misture um pouco com o cabelo também. Então, vou realmente usar um pincel plano agora e tentar obter algumas cores para o fundo embora pareça que é bem cedo. Acho que seria bom começar a colocar algo lá em segundo plano. Vou usar algo neutro. Isso é, bem, isso é um tom neutro, então é praticamente como neutro, você pode obtê-lo, mas quase tem um tom azulado. Essa é a coisa engraçada dessas cores não é realmente 100% neutro. Apenas misturado em um pouco de vermelho lá também. Vou colocar um pouco de cor ao redor do cabelo dela e só para adicionar algum tipo de fundo. Espero que você o faça misturar e bater. Um belo tipo de trabalho molhado em molhado lá também em segundo plano. Isso é um pouco de suavidade. Ou seja, é um ombro aqui. Algo rápido aqui na parte inferior. Eu não queria Cincinnati algum poeple e Yay. Indo de novo apenas em seus olhos e recebendo um pouco mais, um pouco mais de contraste para a escuridão. Acabamentos finais, eu acho. Área aqui para o aluno também, assim. Marcas assim para as sobrancelhas apenas para fortalecê-las um pouco demais. O interior do olho dela. As narinas enfatizam alguns desses pedaços e peças. Só estou olhando para uma mandíbula também. Nitidez extra ou gerencie isso. Tem um pequeno anel ao redor da íris. Então vou em frente e apenas indicarei um pouco de escuridão ao redor da íris apenas para detalhar ainda mais. Há mais alguns documentos também em vigor, mesmo no interior daqui, é meio escuro também. Um pouco escuro e DOF. Fortalecer mais os cílios. Tentando dar alguns golpes algum tipo de pigmento mais escuro aqui e eles estão correndo pelo cabelo dela. E alguns pontos. Observe algumas áreas onde perto da base do cabelo existe pode haver algumas manchas escuras e G2 apenas algumas sombras sendo lançadas. Por isso, às vezes é uma boa ideia adicionar alguma escuridão aqui. Você pode ver apenas parar quando ele, há algumas vertentes que são mais escuras do que as outras. Certamente um pouco difícil e solto de trabalho, mas faz o trabalho, com certeza. 9. Esboço de retrato: figura completa: Ok, então, no mesmo, vamos fazer esse esboço de uma figura de corte de retrato, diga figura porque você tem parte do corpo a favor do corpo. É uma paisagem de retrato. E eu sempre coloco a cabeça primeiro. E se você notar, você pode ver que está ligeiramente inclinado para a esquerda, então é um ângulo lateral do rosto. Eu entro e tento colocar pequenos detalhes básicos dos olhos, indicações do nariz e dos lábios obter um pouco de uma linha de mandíbula. Como você pode ver aqui. Além disso, tentei colocar um pouco de uma indicação de onde o cabelo está. Então você pode ver essencialmente aqui que o cabelo simplesmente passa pela parte de trás da orelha. Tentando fazer com que ele mostre um pouco mais de detalhes ao redor da orelha também. Esboço muito, muito simples. Não demora muito para fazer. Por aqui. Só estou tentando colocar uma pequena indicação do lado do corpo. Você pode ver algumas roupas ou o que você gosta de uma jaqueta. Vamos começar a tirar um pouco de tinta agora e fazer um pouco de esboço. É um cotonete. Use um pouco desses botões de algodão, às vezes manchando algumas sombras lá muito rapidamente. Só estou me aproximando do rosto com um pouco de ocre amarelo misturado com um pouco de pyro escarlate. E carregando isso todo o caminho para baixo. A NIC tende a pegar um pouco de tinta mais escura. Então eu apenas misturo uma mistura um pouco mais escura daquele vermelho e amarelo talvez com um pouco de tonalidade neutra. E basicamente apenas caindo enquanto a tinta está ligeiramente molhada ou até um pouco úmida. Um pouco mais de cor para os lábios também, que estou passando por aqui. E até mesmo delineando alguns detalhes nos olhos que você pode ver apenas no topo dos olhos. A parte inferior do olho. Acabei de começar a colocar um pouco de cor mais escura lá. E estou usando um pincel muito pequeno. É um pincel redondo número quatro. Estou tentando indicar alguma sombra no lado direito do rosto. Mais do que o lado esquerdo se estivermos olhando diretamente. Como você pode ver que ele logo atrás do nariz. Como se a luz estivesse entrando desse lado direito e certificando de que eu não vou atracar também. Mais detalhes nos saltos que pouco envasando entre os lábios também. Neste ponto, o papel está praticamente seco. E isso é apenas um pouco de detalhes de pincel seco para trazer algumas bordas duras, como você pode ver. Algumas sobrancelhas também. Basta colocar um pouco disso e alguns detalhes dentro da orelha. Vou levar um pouco de cor para a roupa desta figura. Um pouco de calor e frieza Beta também. A frente. Estou pegando uma tinta muito escura aqui. É uma tonalidade escura e neutra misturada com o console violeta para deixá-lo realmente o mais escuro possível. E eu estou passando e basicamente apenas adicionando um pincel plano de cabelo que eu estou usando também. Você terá muito cuidado apenas para se certificar de que está cortando esse rosto, mas não entrando no rosto e nos detalhes faciais. Apenas adicionando um pouco mais de escuridão. Agora aqui em segundo plano. Sempre ajuda se você adicionar uma cor de ponto ao lado de uma cor clara para criar contraste. É por isso que você pode ver no topo Eu adicionei um pouco de azul cerúleo. Apenas no topo. Cor mais clara e fria, mas perto do rosto do escuro acabou sendo um favorito. E também apenas caindo em algumas cores mais escuras na roupa também. Como você pode ver. Poucas pinceladas rápidas e largas. Você se acostuma a criar uma imagem negativa. Fazendo alguma pintura negativa. Pintando os pedaços mais escuros ao redor dos pedaços mais claros, você pode soltar as formas da face do corpo. Também brinque com cores diferentes, cores quentes e frias ao mesmo tempo. O que é muito, muito importante em termos de suas habilidades de composição. E também apenas construindo seu repertório de técnicas. Estou dando isso muito rápido. Agora. Eu costumo realmente trabalhar molhado e molhado a maior parte do tempo. Mas eu pego o secador de cabelo às vezes para terminá-lo e talvez adicionando alguns toques finais no final. 10. Desenho de retrato: mulher/óculos: Ok, então vamos fazer um esboço dessa senhora aqui. E eu acho que isso seria um bom tipo de aquecimento para entrar no clima de esboçar e praticar algumas de suas técnicas básicas de pintura para esboçar em camadas. Não demora muito. Você pode ver que eu já estou desenhando na cabeça e basicamente marcando a posição dos olhos. É muito importante obter um esboço antes mesmo de começar a pintar e obtê-lo com relativa precisão em termos de onde as características faciais tendem a marcar o canto interno e o canto externo do olho . E então eu vou desenhar na forma geral dos olhos. Como você pode ver aqui. Divida a cabeça, que é basicamente quase como uma forma de ovo pela metade. E então o ponto de meio caminho, é aí que eu coloco os olhos aproximadamente embora algumas pessoas possam ter seus olhos ligeiramente acima ou abaixo desta linha, dependendo da pessoa adicionando no nariz e ela tem alguns óculos que eu achei que seriam algo interessante para tentar adicionar. Alguns óculos logo abaixo dos olhos dela aqui, pendurados sobre suas orelhas. Óculos podem ser complicados às vezes. Só vou deixar esses brancos. A planta exclui esses brancos. Eu estou apenas colocando suas sobrancelhas agora em um pequeno cotonete é sempre muito útil porque ajuda a borrar algumas das cores ao redor, um pouco do tom ao redor para que você possa entrar em alguns sombras de apenas detalhou seus olhos um pouco, basta colorir em seus olhos. E agora tentando colocar a boca dela e também a parte inferior do queixo. Então você pode ver aqui que eu só estou desenhando separação da elipse e, claro, a parte inferior, a parte inferior do lábio dela. Ela tem um sorriso bem amplo aqui. Só recebendo algumas das pequenas linhas descendo do rosto dela, apenas fora das bordas da boca dela assim. Agora, apenas desenhando em seu rosto, a linha da mandíbula e o queixo. Às vezes você precisa corrigir conforme você vai neles. Mantendo a navalha à mão. Colocá-lo sobre uma indicação rápida de um lado direito da mão. Retardando aqui, tentando fazer parecer que ela está segurando os óculos para cima. Tenha em mente o tamanho das mãos também. Em relação a um rosto. Para torná-los muito pequenos ou grandes demais. Apenas adicionando muitas sombras no rosto dela. Fonte de luz, antecipando principalmente vir diretamente acima para que eles sejam uma pequena escuridão debaixo dos olhos e brilhos. Colocando outra mão no lado esquerdo de um rosto. Apenas desenhando algumas indicações de dedos na mão para o pulso. Aqui também. Trazendo a roupa dela, desenhando uma roupa para baixo. Agora, devemos estar prontos, quase prontos para pintá-lo. Apenas refinando alguns detalhes. Estou misturando um tom de carne agora. E eu geralmente, para esse tipo de santos, tenderei a usar um pouco de perylene Scarlett e um pouco de ocre amarelo, suave e leve. Quase cerca de vinte e cinco por cento pagaram setenta e cinco por cento de água. E eu só estou passando por cima do rosto dela, cortando os óculos, cortando o branco dos olhos e também os dentes. Também estou passando por cima das mãos dela também. Enquanto a tinta ainda está molhada. Gosto de sempre tentar deixar um pouco de tinta mais escura que geralmente usa lata neutra mais um pouco de marrom ou um pouco de sienna queimada. Você também pode adicionar um pouco de sintonia neutra ao tom de carne anterior antes. Só estou colorindo o interior dos óculos dela para fazer parecer com as lentes doc. Mas vou deixar o lado de fora. Lotsa. Só vou trabalhar um pouco de sombra em suas mãos, especialmente em torno de suas palmas das mãos, debaixo de seus dedos para criar a impressão de algumas sombras. Agora adicionando um pouco mais de cor à elipse, apenas um pouco de cor vermelha e rosada para ajudar seus lábios a se destacarem um pouco mais. Estou indo por cima da minha cabeça agora. Só para entrar em roupas. Esta é uma tonalidade praticamente neutra, pode ter misturado um pouco de azul ou roxo nele, mas é uma tonalidade predominantemente neutra. E eu estou usando isso para cortar o rosto dela e também suas mãos. Você pode ver colocar um pouco de algo no braço esquerdo dela. Eles estão apenas escurecendo novamente, aqueles óculos muito ligeiramente. E na base de uma roupa acabei de adicionar um pouco de água com um pouco de tonalidade neutra. Agora estou pegando, concordamos que isso é verde submarino e eu estou indo para o fundo e cortando. E você vai notar que estou cortando as mãos dela também porque temos uma cor bastante escura neste verde. Capaz de obter um contraste muito bom aqui. Um pouco de granulação com este verde, o que é incrível. Pensei em manter o fundo bem simples. Basta adicionar alguns splotches de daka, daka green aqui e ali, mas é predominantemente que você vê verde enquanto o fundo está secando. Estou apenas tomando meu tempo aqui para entrar e adicionar alguns detalhes extras ao rosto. E uma das coisas que eu gosto de trabalhar em um lótus, os olhos apenas para desenhar seus olhos um pouco mais, alguns cílios, os cantos e bordas de seus olhos também. Você precisa de um pouco de escurecimento para que eles apareçam um pouco mais, o que também está trabalhando em seus alunos. As íris, apenas nutritivas que estou usando aqui. E também coloquei as sobrancelhas enquanto estou nisso. O mesmo pequeno pincel redondo, narinas pouco de escuridão debaixo seus óculos e os quadros dos óculos, bem como para ajudá-lo por mais de um pouco de borda de escuridão nos cantos de sua boca e você dentes que vamos tirar os dentes dela extra. Aqui estou apenas adicionando um pouco de escuridão debaixo um nariz e debaixo dos óculos. Eles simplesmente não indicaram alguma sombra. 11. Retrato feminino 1: áreas de luz: Temos uma grade cheia por cinco aqui. E o que vamos fazer é começar a desenhar alguns dos recursos e, na verdade, vamos passar e começar com os melhores primeiro, podemos ver que isso é bastante ampliado na fotografia, e isso nos permitirá entrar um pouco mais dos detalhes em comparação com algumas das outras fotografias. Então, vamos ir em frente e colocar parte do pote mais fácil, que eu diria que é apenas este quadrado do segundo quadrado aqui, onde você pode ver o cabelo dela meio que entrar de cima. Só vou marcar onde ele entra e depois aqui. Ok, então logo acima do centro daquela caixa vindo para baixo assim. A próxima parte, é claro, temos alguns cabelos perdidos saindo em algumas áreas diferentes. Mas o que eu quero que você se concentre é apenas olhar a maior parte geral do cabelo dela. E vamos seguir em frente e desenhar o esboço para isso. O resto, seremos capazes de entrar talvez um pouco mais tarde com algum anulado ou apenas levantando a forma geral de seu cabelo, que meio que se separa do fundo, o cabelo do fundo coisa que é importante colocar. Por aqui. Podemos ver isso novamente, as mãos meio que entram e saem da caixa um pouco, um pouco à esquerda, no centro esquerdo deste aqui. Então eu vou seguir em frente e de novo, desenhar uma pequena linha passando assim e ignorar todos os pequenos cabelos saindo e todas essas pequenas áreas. Mas queremos fazer é apenas obter uma indicação muito rápida de onde ele sai e apenas sair, sair dessa caixa. Este aqui é um pouco mais complicado, então sabemos que há algum tipo de cabelo saindo dessa caixa aqui. Há um pouco aqui. Então ele sai um pouco assim. E depois há outro pedaço de cabelo que meio que sai vindo aqui e depois sai assim. Então, apenas indicou rapidamente onde isso está. Acho que a parte mais importante é com o cabelo que ela toca o rosto porque isso vai indicar as bordas da testa, a mandíbula, as maçãs do rosto. Vamos ter que entrar e colocá-los um pouco mais tarde. Mas acho que essa é a parte mais fácil de começar. E às vezes eu só me deixo viajar em um lado, começar com a parte mais fácil primeiro porque conheço alguns potes e literalmente mais desafiador do que outros. E é bom saber que posso entrar nisso e começar com alguma coisa. Sabemos que temos esse tipo de mão. Está se deparando e vem assim. Há muita coisa acontecendo aqui. Só um pouco chegando e descendo assim. Esta caixa lá. Você notará também que o pescoço está passando por esta caixa e podemos ver meio que vem por aqui. E então através do topo um pouco quem o meio desta caixa aqui? Parte superior média, meio, ligeiramente acima da seção do meio. Esse músculo aqui. E então isso sobe assim, meio que vai todo o caminho atrás do cabelo. E então, por aqui, apenas um pequeno ponto lá. E vou conectar isso assim. Esse será o início do pescoço dela. Enquanto, enquanto estamos aqui. Primeiro, o que podemos fazer é começar a entrar nos detalhes do rosto. Mas acho que provavelmente a melhor coisa é começar com o cabelo. Eu só quero tirar a solda do cabelo do caminho. Novamente, olhando para a foto de referência e há um pouco da cabeça, é apenas aparece assim e seguiu em kosher cerca de um terço do caminho aproximadamente um terço do caminho através essa caixa assim. Aqui embaixo. Vem na borda dessa caixa aqui. Baixo quase vertical , mas ligeiramente chegando. Esse é o aqui é a parte de um mais barato e depois vindo mais abaixo. É aqui que estávamos. Novamente com a mandíbula. Mais uma vez, estimar paradeiro e desenhar tipo de Ele vem através da caixa de areia. É cerca de um terceiro caminho através dessa caixa ou em um pouco aqui. A parte da mandíbula onde ela começa para a seção mais ampla de um tipo geral de acabamentos aqui. Um pouco de ângulo lá. Vou desenhar essa linha ligeiramente curva mas quase reta. E então a mesma coisa vai com esse lado do rosto dela. Assim também pode corrigir um pouco mais tarde se estivermos fora, mas acho que isso é bom para começar por enquanto. Novamente, isso está colocando o lado superior de uma mandíbula aqui, passando por essa caixa. E para queixo, vamos passar por essa linha. Estes. O queixo na parte inferior, é um pouco mais plano aqui na parte inferior assim. E sobre ela há uma ligeira inclinação em inclinação muito, muito leve como essa. E então o gramado saindo daquele volume passando por esse, eles estão apenas deixando um pouco dessa borda dessa caixa. O sod da mandíbula tipo do lado oposto daquele. E esse lado é um pouco maior. Está inclinado em um pouco de tornozelo. Na verdade, está indo aquela pequena borda das gavetas que meio caminho dessa caixa. E então ele sobe muito, muito um pouco assim. Isso é praticamente que acabei de colocar no pescoço aqui, juntando-se à mandíbula. Talvez um pouco do outro lado de um nick por aqui. Mais uma vez, estimar sobre qual corta o ombro corta um melhor dito cerca de um terço do caminho através dessa caixa. E juntando-se a isso aqui em cima. Acho que isso parece um pouco preciso e teremos que reavaliar um pouco mais tarde. O ombro sobe um pouco em ângulo. Então ele meio que mergulha aqui perto da clavícula. E então ele sobe um pouco assim e desce. Poucos bits fantásticos deixados em termos da fase hetro real que precisamos colocar. Mas acho que ter o arenque, colocar o cabelo e primeiro o torna muito mais fácil. Então, podemos nos concentrar nos detalhes faciais. Só estou estimando aqui, especialmente onde o topo da cabeça dela é porque é meio que não está no mesmo. Não está na verdade na cena. Então, estou tendo que estimar onde ele entra. Vou fazer essa parte aqui primeiro. Eu só, vou ficar um pouco preso do outro lado. Então eu vou fazer isso passar, corta quase na diagonal. Se você verificar se acabei de fazer isso na diagonal através desta caixa. Linha curva é outro pedaço de cabelo dela que entra nesse ângulo, bem como tipos laterais de códigos ao redor. Vem por aqui. Mais uma vez, na metade dessa caixa, termina aqui. Vou apenas obter esse breve esboço de onde ele vem através dessa caixa assim. Certo. Este é um tipo de cone que acaba passar e sair em algum lugar ao lado. Ele gosta disso É um pouco complicado. Não é extremamente importante. Em termos de localização do CO é mais. A importância disso é onde o cabelo toca um rosto porque isso vai formar um limite. Ok, então esse tipo de vai até o fim e depois desaparece assim. Chegando, traga isso aqui, assim. Lá vamos nós. Então, temos chegado em um pouco de escuridão percorrendo esta seção assim. Vou apenas doutorar rapidamente. E então esse pedaço de cabelo que vem aqui, na verdade formando o limite de um rosto e ele vai muito, muito perto dos olhos também. Certo. Então mais cabelo descendo pelas costas, passando por bap no meio do caminho dessa caixa também. Muito da cabeça abaixo do lado aqui, acho que vou ter que pintar a maior parte, mesmo quando vamos e tentar fazer algumas luzes e escuros correndo, é bastante complicado porque tipo de resfriamento em torno ou em lugares diferentes. Apenas carregue isso aqui. Mais do cabelo saindo. Aqui está o bem-estar na parte inferior, meio que se enrolando. Muitas dessas coisas. Acho que vou entrar mais tarde com as aquarelas. Só preciso estimar onde o topo de um HEDIS. Agora isso é complicado, adivinhando que é aqui. Eu não quero acabar com isso muito longe de cena também. Lembre-se, acho que isso certamente mudará. Isso certamente mudará um pouco. À medida que continuo trabalhando nisso. Acho que está um pouco alto demais. Vou reduzir isso um pouco. Então, vou estimar os acabamentos do i7 por aí. E sabemos que temos esse grande tipo de vir e amargo aqui, corta atual aqui. A velocidade aqui, que é meio mais escura por baixo e depois novamente disputada aqui que corta o lado do rosto dela. Acho que isso é detalhe suficiente para o cabelo. Vou deixar isso por enquanto e vou adicionar mais um lead. Ronald, eu quero começar a trabalhar em alguns dos detalhes faciais, que é provavelmente o crucial, uma das coisas mais cruciais nisso, neste retrato, em qualquer retrato realmente posicionamento dos olhos. Então, o que vou fazer primeiro é que vamos levantar. Eu sei que é meio que colocado no meio dessas duas grades aqui. Um pouco para baixo, digamos por aqui, um pouco mais abaixo da seção do meio. E vou desenhar a pequena indicação aqui da parte do olho dela. Então vou colocar o outro lado aqui. E esse lado é meio que Ele está no meio da caixa realmente. É como aqui. Está inclinado um pouco para baixo, mais abaixo do que este ponto aqui. Temos a largura dos olhos. O olho aqui está ordenado e agora vamos ter que resolver a altura, a abertura do olho, e eu vou apenas estimar que esteja em torno disso. E vou desenhar detalhes em uma curva para cima e depois descer assim. Faça a mesma coisa. Esses outros olhos vão muito, muito leves. Apenas um ponto lá no centro. Eu vou fazer este também. E eu lidero colocará ao mesmo tempo. Basta dar a volta. Ele apenas segue o contorno da parte superior do olho. Direto pela seção intermediária e depois desce bem aqui e pára a parte inferior do olho aqui também. Certo? Então agora vamos fazer o olho certo. E eu sei que ele termina praticamente aqui. Mais uma vez, está no centro dessas duas caixas. Vou colocar o ponto de marcação geral por aqui. Comparando-o com os olhos esquerdos. Bem, está começando em torno do mesmo ponto em talvez um pouco mais alto. Este começa e termina logo na borda aqui. Provavelmente vou trazer isso um pouco mais. Não está muito separado. Mais uma vez, adivinhe a abertura aqui. Aqui. Desenho. Apenas para detalhes rapidamente. Adicionando um pouco da pálpebra. Basta desenhar um pouco disso. Mais uma vez, apenas um tipo de contorno. Ele gira o mesmo ângulo que o I. Apenas conduz um pouco ao redor da borda assim. Um pouco da parte inferior do olho também aqui. Aqui. E eu vou desenhar um pouco da íris e também a pupila também para indicar sua localização aproximada aqui. E este termina e o outro. Você tem uma linha de grade lá. Isso está parecendo certo. Algumas das sobrancelhas. Vamos apenas colocar em muita indicação de onde as sobrancelhas estão. Muito perto , na verdade, de resumir assim. E então aqui, algumas pinceladas e correndo assim, descendo no final. Então, é meio que subir e descer. Certo. Acho que muito leve, lembre-se que é apenas uma indicação na qual não tentamos atraí-los. Agora Tom trabalha um pouco no nariz. Meio que tem um nariz curvo no final, mas há um direto daqui perto das sobrancelhas. Então, se pudermos ver isso, esta linha aqui na fotografia, vem ao redor e sabe. Olha rápida. Aqui. Não cortamos o mesmo tipo de, novamente, há um pouco de curvatura. A narina final está colocando uma localização aproximada da narina. E então aqui também, talvez não seja verdade aqui. Além disso, tenha em mente que o lado esquerdo terá muito mais luz do que o lado direito. Refazer esse nó é realmente chegar exatamente. Precisa obter o também tendem a usar apenas tirá-lo daqueles que tendem a usar um botão de algodão de loop, o que ajuda um pouco de sombra aqui. Farei isso por aqui também. Então, há um pouco de sombra dentro do lado direito do rosto e aqui embaixo do olho dela. Por baixo, ouvi dizer que é bem, muito leve. Sombras aqui dentro. É bom suavizar isso. Eu quero refazer essas narinas só não olhando. Só não parece certo. Acho que este parece ei, certamente parece bem. Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor. Assim. Também vai haver um pouco de escuridão naquele lado direito do nariz dela da escuridão. Além disso, você percebe debaixo do nariz que há um pouco de escuridão nisso. A escuridão traz uma borda suave no nariz dela. Isso não é realmente nenhuma outra idade aqui. A escuridão aqui estou, espero trazer os detalhes do barulho não é muito mais. Para adicionar. Talvez mova esta narina para baixo um pouco mais. Agora que eu dei uma olhada rápida, eu acho que na verdade um nariz, humor um pouco mais longo, essa narina desce um pouco também, assim. Isso vai colocar com mais precisão e nenhum Xin. Só tendo uma olhada muito de perto para isso. Acho que vou deixar isso por enquanto. Vamos trabalhar nos lábios dela. E a borda da elipse coincidentemente está na seção aqui da caixa. Então, está logo abaixo da seção intermediária da caixa, aproximadamente aqui. Esta é a pausa da elipse e também o lado da pequena linha meio que corre até um barulho. E então isso vem para o lado direito, tipo semelhante de negócio. Agora podemos colocar nesta parte superior dela. E então ele para cima e depois para baixo. Para cima, mais ou menos aqui. Para baixo. Definindo uma olhada. Agora eu fiz o nariz que acho que vale a pena ver. Acho que deve estar tudo bem. Vou apenas borrar aqui para suavizar. E esta pequena área embaixo também em cima de um lábio. Isso precisa ser escuro e um pouco apenas para indicar a pequena seção que eles estão escuros. E novamente, que o meio, o vaso de elipse precisa ser colocado com bastante precisão. Só vou fazer esse lado. Ele sobe assim, assim. E então vou colocar a parte central da elipse aqui. Junte-se a isso assim. Seja leve com isso. E novamente semelhante, ele é meio que desce pela borda do lábio. E então ele atravessa esses ângulos de mudanças e se junta aqui em cima. A parte inferior do lábio começa aproximadamente aqui. Não há bordas duras aqui. É tudo apenas bordas suaves. Vou apenas um esboço do fundo de uma lib aqui. Vai um pouco. Diga sobre deles conexão a conexão deles um pouco assim. Bordas macias. Eu provavelmente posso usar este pequeno cotonete e misturar para cima. Aquele ótimo escuro e o lábio superior também. Assim. Dokie chave. Parece que já temos bons detalhes da Amanda. Esta não é uma espécie de pequena linha aqui no lado do rosto. Como essa pequena linha. E novamente, vou atracar e um pouco no lado direito do rosto, ao redor da maçã do rosto dela também. Você pode ver. E a escuridão literal aqui. Use esta oportunidade para apenas sombrear um pouco lá. As sobrancelhas me deixam escurecer e esses pequenos documentos de sobrancelha amolecem também. Colocando alguns pequenos detalhes. Basta mudar, ver se eu consigo mais um personagem para os olhos. Aqui está uma pequena seção lá, e então vamos uma pequena mini seção. Uma vez que você esteja um pouco mais familiarizado com a Marcha, você coloca o papel. Você pode realmente ir e encaixar e sair de algumas seções. Assim como o que estou fazendo aqui, mais dois. Definitivamente desenhou as bordas dos olhos, surge um pouco mais assim, depois sai assim. Parece um pouco melhor. Seus olhos são muito, muito cruciais. Acho que eles são tão complicados de fazer. E você tem que colocá-los representativos dos olhos diferentes de todos. Você pode ver seus olhos meio que afunilarem em um ponto estreito aqui e então eles meio que se curvam no menor ângulo. Eles são a mesma coisa que vem deste ponto. O ângulo, o ângulo é maior na esquina e, em seguida, lentamente, aumenta lentamente, diminui à medida que você sobe. Mesmo que o I não seja 100% em proporção. Você descobre que as pequenas características únicas como essa, se os olhos de alguém criarem uma semelhança, se você exagerar, ou pelo menos você tentar obter as características únicas de alguém que é procurando. Vou parar de brincar com muito nos sons extras do coração, os olhos agora colocam em pouca indicação aqui das pupilas. Apenas uma indicação de onde eles estão. Acho que, além disso, quase bom ir. Vou entrar no resto do corpo dela. Aqui embaixo. Você pode ver um pouco do pescoço dela aqui, que eu provavelmente vou ficar macio, meio molhado em molhado aqui. Linda clavícula de clavícula chegando aqui, juntando-se aqui. Tipo de trabalho muito suave. Um pouco da sombra aqui para a clavícula dela. Naquele lado direito. Aqui, um pouco do braço dela vindo deste lado também. Deixe-me trazer isso para baixo como algo assim. Tipo de cercado desse lado. Este simplesmente desaparece para que você não possa ver o que está acontecendo lá. Mas eu vou entrar em um pouco de cima aqui, apenas correndo para a cena realmente vem na frente disso aqui. Eu o desenhei para 22. Disparar virá menino mais ou menos como aqui. Este também. Vamos fazer isso passar por isso aqui. Assim. Não sei se vou ficar no resto do top dela. Certamente podemos estimar para terminar por aqui. Só um pequeno palpite realmente. Mas acho que é sobre isso. Então acabamos com o desenho, vamos apagar todas as linhas orientadoras e paramos de pintar. 12. Retrato feminino 1: áreas escuras: E então vamos seguir frente e começar com um centavo aqui. Infelizmente, cometi um pequeno erro aqui. Tenho um pouco de tinta no papel, mas espero que possamos consertar isso de alguma forma, talvez com um pouco de ancoragem. Usamos isso como parte do plano de fundo. Às vezes, é tipo de coisa que acontece, mas o desenho mais ou menos parece muito bom. Agora, o que eu queria fazer é começar com alguns desses vermelho e um pouco de, hum, desses buff, titânio buff titânio bit de vermelho e um pouco de ocre amarelo. O tom de pele está mais no tipo de lado rosado. Vou ficar com isso. Vá com esse tipo de leitura desses tons vermelhos talvez com um pouco de amarelo lá embaixo. Então, vamos em frente e vou colocar isso na minha cabeça. Eu mantenho isso muito aquoso. Assim. Talvez um pouco mais amarelo. Um pouco mais amarelo, que constantemente apenas tentando mudá-lo, ajusta-se à medida que você vai. Vou dar a volta da linha do cabelo aqui. Mova isso para baixo e corte ao redor dos olhos. Assim como esses. Quando estou lá. O que era esse lado direito também? Dar um olhar linha ondulada termina por aqui novamente. Novamente, usando a ponta desse pincel também, Around. Tintas avermelhadas podem adicionar um pouco mais de amarelo aqui. Está parecendo um pouco. Mas no final do dia esse é o general e o tempo e traga isso através de todo o rosto todo o caminho baixo e, na verdade, até a parte inferior também. Onde o corpo está um pouco mais aqui em um pouco de cabelo lá à direita e desenhe uma linha. Acabamento. Lá vamos nós. Só vou carregar esses dois, nós apenas carregamos isso para baixo. Eu tive com uma leve lavagem da mesma cor que usamos antes com os detalhes faciais. Vamos levar isso para os ombros. Talvez mais abaixo também, deste lado. Que eu acho que isso deve fazer o truque. Por enquanto. Na verdade, abaixo, podemos até adicionar um pouco mais de detalhes, mas vou trabalhar no rosto um pouco mais. Tenho alguma tonalidade neutra aqui. Vou misturar um pouco de vermelho com essa tonalidade neutra para criar uma cor mais escura. E se eu puder apenas obter algumas indicações de luz aqui, apenas algumas pequenas sombras do lado direito lá, talvez para o lado direito do nariz também. Assim. Abaixo da interface do usuário aqui. Fora do nariz. Um pouco aqui, um pouco de escuridão. Lado da haste e embaixo. O lábio, aqui. Por dentro. E suavize isso um pouco também. Eu não quero que esses dois fortes amolecem aqui. A escuridão aqui serão pequenas linhas. E a indicação para as narinas e pode ser um pouco cedo, mas acho que algumas pequenas trevas elas seriam úteis. Também vou começar a adicionar alguns dos cabelos. Agora só um pouco disso. Vou usar ocre amarelo misturado com um pouco dessa cor laranja, que é quinacridona queimada laranja e apenas um pouco de amarelo. Quinacridona queimou laranja, e também estar usando pouco de sienna queimado para mais tarde na pista. Mas vou parar. Precisamos de um vídeo desta cor primeiro. E eu posso discar para baixo com um pouco de seu marrom. E é basicamente apenas Sienna queimado correndo. Mas vamos seguir em frente e juntar isso na cabeça. Rosto. Vá em frente. Vou entrar e apenas colocar uma pequena indicação rápida dessa cor. Correndo todo o caminho pelo rosto, para baixo. Se conseguirmos um pouco de mistura com a assimetria. Bem, não é grande coisa. É aqui que estou apenas tentando implicar um pouco da raiz do cabelo saindo em direções diferentes. Encare aqui também. Assim. Com camadas extras, poderemos entrar em alguns tons mais escuros no cabelo e apenas um pouco mais de detalhes lá. Mas, por enquanto, vamos ficar com isso. Use um pincel de ventilador para misturá-lo com um pequeno pedaço de cabelo que se depara. E aumentar essa sensação de apenas dar a isso um pouco de misturas. Vai para a testa, bem como ao redor das bordas do rosto. Observe que algum cabelo meio que se depara com o rosto dela também. Então você pode apenas indicar um pouco para isso. Mais escuridão, alguns castanhos misturados com tonalidade neutra. E podemos ter um pouco de brincadeira por aqui para ter uma pitada de escuridão já no lado direito de um golpe. O cabelo um pouco lá dentro. Apenas um pouco de marrom, um pouquinho de marrom. Isso, claro, aqui, essa escuridão debaixo do cabelo aqui para o lado esquerdo de uma cabeça. Então é por isso que estou apenas tentando me juntar a isso assim. Mas também tentando preservar os fios mais leves também. Observe como poupador de gordura eu sou meio que em torno dessa área de tópico. Lembre-se de que a fonte de luz vem do lado esquerdo também. Então, temos que estar atentos a isso. Lá vamos nós. Apenas algumas pequenas marcas. Na verdade, vou pegar mais ocre amarelo. Veja se posso entrar em mais alguns desses fios do cabelo correndo pelo lado esquerdo. Apenas colocando em camadas por cima. Você vê pedaços meio que saem bem das coisas envelhecidas lá e até mesmo nas laterais. Então você pode ter um pouco de brincar assim. trabalho de largura Witton é incrível. Adoro porque você pode implicar tantos detalhes e suavidade. Essa mesma lavagem. Uma das coisas mais únicas sobre aquarelas, misturada em um tom pouco neutro aqui. Daquele lado. Aqui estou apenas tentando cair um pouco de dor. Também tenho outro pincel. É uma borda plana. Escova. Meio que vem em um pouco de ângulo e acho que isso é ótimo também para detalhes adicionais. A mesma coisa vale. Quero dizer, eu posso deixar um pouco de tinta mais escura por aqui. Em seguida, arraste esse pincel ao redor. E eles tiveram que criar a sensação de escuridão nisso em alguns pontos. Pequenas sombras no cabelo, um pouco de escova seca também. Isso ajuda. Documentos no topo lá que teriam mais marrom misturado com alguma tonalidade neutra. Você também pode usar esta seção para cortar o pescoço o pescoço aqui também. E isso vai ser uma espécie de forma negativa. E aqui que vamos usar em torno desse lado de Nick, como mostra aqui. Então, entraremos e também usaremos o pincel do ventilador. Coloque algumas batidas um pouco mais escuras correndo por aqui e aquele lado esquerdo também. Então, apenas algumas pequenas seções de cabelo correndo para baixo assim. Apenas dez lados. Isso é consciente para suavizar aquela seção mais escura ao redor das bordas também. Um pouco de tonalidade neutra e um pouco de marrom. Vou dar apenas alguma escuridão. Adicione um pouco de escuridão aqui. Os contornos do rosto. Mais aqui. Lembre-se que ainda queremos sair, ainda queremos deixar a cor da primeira cor mostrando através desse aliado para uma espécie de cor laranja amarelada. Certifique-se de deixar um pouco disso. Isso é apenas um pouco de corte ao redor da mandíbula. Pintura negativa ao redor da joia. Assim. Vou escolher alguns fios soltos aqui e ali para me conectar a essa largura. Mantenha isso muito leve passando assim. Obtendo algumas marcas soltas como essas aqui para este pedaço de cabelo. Vou embora como o suficiente para o outro lado e para baixo. Se eu conseguir um pouco, apenas um amarelo puro aqui. E eu quero apenas misturar um pouco desse amarelo, um pouco do que eu quero obter. Só um lindo tipo de mentira para ele. Atravessando a testa. Aqui, se eu puder. Indicações muito leves como esta. Isso é novamente, apenas para ajudar a misturar que temos era da testa que é meio que se unindo ao cabelo. Um pouco mais ocre amarelo lá dentro que é meio vibrante. Poucos fios mais escuros. E ele precisava. Vou começar a trabalhar nos olhos dela. Vamos colocar um pouco disso. Vou com um pouco de turquesa ver espécie de cor misturada com alguma tonalidade nutritiva. Nós iremos com, começaremos com uma espécie de luz primeiro, mais leve e depois ficaremos mais escuros mais tarde. Mas vou entrar em uma mistura muito leve deste pequeno pincel redondo. Precisamos de um pouco de cor por lá e para baixo. Nem precisa ser perfeito apenas para dar muita cor assim e depois deixar secar. Vendo até onde ele está indo por aqui. Bom. Além disso, comece a adicionar um pouco de escuridão em suas narinas. Mais uma vez, apenas escuridão extra. Não é super escuro de qualquer maneira, como mover um tom médio. Este aqui. A esquerda, assim. Um pouco mais rosa misturado com tonalidade neutra. Eu vou usar isso para criar um pouco de um esboço para um nariz que vem para a esquerda aqui de seus olhos e, em seguida, meio tem um pouco de um pouco virado para cima no final assim. Tão pouca indicação rápida lá. E, em seguida, suavize isso um pouco assim. A base do nariz também, há alguma pequena sombra embaixo disso ajuda também a formar o contorno do nariz. Basta colocar uma escuridão no Neith que um pouco desse tom neutro que vou usar para criar ao vivo aqui para a pálpebra dela. Isso corre todo o caminho até a parte de trás para baixo. Estou meio que detalhado para os olhos agora. Escuridão no canto lá. E então eu vou sair e delinear os olhos um pouco de escuridão aqui para a pupila. Aqui para eu à esquerda. Escuridão ao redor das bordas, especialmente a parte superior, descendo para a esquina assim. E, claro, a pálpebra. Vou pegar um pouco de marrom. E vou usar isso para começar detalhando gráficos, apenas detalhando as sobrancelhas, começando daqui e entrando e colocando alguns pequenos traços como esse. Isso vai até os dois aqui que parariam e iriam aqui. Pare alguns cílios, sobrancelhas para começar aqui. E então eles apenas um novo verbo do lado esquerdo. Leve seu tempo com essa Rússia distante. Sobrancelhas apenas parando, mergulhe para baixo. Assim. Apenas diz para parar. Apontando para baixo para os cantos. Vai perto dos lados da cabeça. Assim. Lembre-se de que vamos para isso algumas vezes. Então, esta é apenas uma primeira rodada de cílios. Continuaremos no meu navegador e continuaremos e adicionaremos um pouco mais. Mantenha-o bem leve para que, se cometermos um erro, possamos corrigi-lo facilmente. Cor para elipse, vou pegar um pouco de titânio buff e misturá-lo com um pouco de vermelho. E eu vou usar essa cor nos lábios dela, essa cor rosada. E assim que isso for feito, vou suavizar as bordas também. Indo na minha covariância. O lábio inferior, mais leve. Vou suavizar essa borda em cores. O resto de vocês não gostou muito disso. Só queria definir essa borda. Eles seriam melhores. Tops de elipse aqui que vou usar este pincel. Além disso, se você tem um pincel favorito que parece muito bem para suavizar essa borda. Essa borda como peça. Aqui. Basta adicionar um pouco de água e secar esse pincel e depois tocá-lo na borda e ele o suavizará bem. Assim mesmo. E testando, há uma ELA engraçada que eu preciso para suavizar essa também. Logo ali. Algo aqui e um pouco mais de tinta lá dentro. Vou consertar isso mais tarde. Vou colocá-lo um pouco mais colorido. Os olhos dela, na verdade, são mais escuros do que isso. Também. Amplo. Vou, vou novamente com um pouco dessa mistura de cor turquesa com tonalidade neutra. Cair devido a isso. Apenas escureça esse lado. Seja um tom neutro para a pupila. Alunos assim. E muitas vezes, em fibra, posso preferir molhar as pupilas em molhadas para que elas não pareçam muito óbvias lá. Faça-os grandes demais ou muito pequenos. Só vamos dizer. Você notará também ao redor das íris, este anel realmente um pouco mais escuro ao redor surge. Então vou entrar e indicar como essa linda tonalidade neutra. Aqui. A tinta ainda está um pouco molhada, então acho que isso vai derreter em um literal, que é realmente o que eu quero. Mais detalhes. Vou colocar nossos cílios. Um pouco de tonalidade neutra. Mais uma vez. Obtê-lo bem grosso. Deste ponto em diante, você pode simplesmente soltá-lo diretamente e fazer esses cílios. Vou entrar e tentar colocá-lo o mais rápido que eu sei. Uma vez essencialmente. Assim mesmo. Saia na idade dos cílios inferiores, apenas algumas pequenas indicações aqui também. Lembre-se que você só tem uma chance disso. Toque e vá. Esse é meu conselho. Toque e vá. Mas eu minto. Você tem outra chance de voltar se você ainda não tiver conseguido, só fica melhor se você conseguir na primeira vez. O lado esquerdo vai ser um pouco mais complicado porque sou canhoto. Acentue os cílios desse lado um pouco mais. E também tente colocá-lo na forma 11 conectada, assim. Meio que desça e venha com código para baixo e venha para cima. Esse é o tipo de forma que você está procurando. Manter a mente também a forma do olho dela. Os afunilamentos até uma fita são reduzidos para um pequeno ângulo. Obtendo mais algumas palestras aqui na parte inferior do olho. Lembre-se, vamos tomar nosso tempo com esse. Suavize esse cílio um pouco. Não quero que esse seja muito grande. Também vou olhar para diminuir a abertura do olho. Marginalmente Mia. Assim. Adicionando um pouco de rosa, introduza um pouco de cor rosa nas bordas de seu olho, bem como este. Talvez até na maioria das vezes os brancos dos olhos e não realmente não completamente brancos. Na verdade, é muito raro que eles sejam completamente limpos. Vou deixar os olhos por um momento. Voltarei a ele. Uma lã no entanto, apenas dê um pouco escuro rápido e Daphne aqui para ter certeza de que é tudo branco. Tony está bem. Combina com o olho real dela. Vou trabalhar agora em seus cílios, sobrancelhas, ela está, eu continuo ficando confuso e sobrancelhas. Um pouco desse marrom e um pouco da tonalidade neutra que estou misturando. Vou entrar e você pode seguir essas sobrancelhas que colocamos antes. Mas estamos adicionando uma segunda camada no topo. Isso vai adicionar um pouco mais de contraste. Não fique louco. Cada cabelo que você desenha, tem um propósito. Realmente faça a diferença. Quão pessoal? Você quer ter cuidado com qualquer tipo de cabelo perdido, especialmente quando você está fazendo retratos como este. Quando o rosto está bem próximo, você certamente pode ver o que está acontecendo. Você faz algumas pequenas posições aqui embaixo. Quando você tem a sensação de que está apenas começando a ficar bem ou você pode estar potencialmente exagerando. Pare. Reavalie, volte a ele no momento. Narinas. Escuro nos Escuro meio cantos do meio da boca. Você precisa colocar um pouco mais deluxe que chegue lá. Então isso está fora da boca. Aqui. Vem em um lindo sorriso e apenas um tipo sutil de sorriso. O tipo de linha entre elipses tão importante, a única borda afiada realmente uma elipse. E então temos que conseguir essa podridão. Outra coisa é que ela tem esse tipo de pequenas linhas ao redor do lado do rosto quase aqui. E então vou indicar isso assim aqui também. Apenas pequenas linhas suaves que suavizam isso. 13. Retrato feminino 1: detalhes: Certo, então os toques finais no rosto dela agora, vou adicionar um pouco de escuridão extra e sombras àquele lado direito do rosto dela. Achei que colocaria um pouco aqui primeiro para o nariz, a ponte do nariz. Bem aqui também, debaixo do olho, o olho da sobrancelha assim. E a ponta de um nariz aqui. Assim. Essas sombras de aparência afiada, que vou pular as bordas um pouco assim. Suavize essa borda aqui. Eles são um pouco de escuridão aqui também debaixo da sobrancelha. Aqui. Só estou tentando encontrar algumas sombras sutis reais aqui para criar um pouco mais de dimensionalidade para o rosto. Aqui. Por baixo, conheci um pouco de escuridão nas bordas lá também. Bem perto daqui é assim. Aqui. Novamente, essa era uma área que eu achei que seria bom refazer novamente também porque deveria ser um pouco mais escura por aqui também. Basta carregar isso para baixo e juntar isso na bela escuridão debaixo de seu lábio. Então, mesmo eu nem sequer fiquei mais escuro como ele vem em direção ao lábio superior. Isso suaviza essas bordas. Vamos realmente suavizar isso um pouco mais. Para mim, bordas afiadas aqui e suavizam esse macio aqui também, logo abaixo do lábio. E esse lado. Estará lá. Esta suavidade de borda aqui também, só para descobrir isso. Oi lá. Essa linha de sorriso é um pouco melhor. Borda do nariz dela. Narinas de novo, apenas tocando-as. Retocamos os olhos. Alguma pequena escuridão aqui embaixo do cabelo. Tipo como uma sombra do meu cabelo. Descendo em direção à joia. Isso, claro, debaixo do queixo dela está DACA. Vou pegar um pouco dessa tinta vermelha e documentar com alguma tonalidade neutra. E use isso para cortar uma gaveta, mas especialmente no lado direito onde há um pouco mais de escuridão. Bom. Suavize esse pouco . Daquele lado. Não quero muito contraste. Mais ainda, logo abaixo do lado direito onde está. É como uma sombra lançada pela cabeça dela que suaviza isso. Chegando, chegando lá, vou pegar pincel redondo menor agora e ver um pincel redondo menor agora e ver mais alguns toques finais que posso adicionar aqui. Estou de novo, vou apenas encaixar e ao redor dos olhos, dos cílios, e apenas tocar a coisa no outro parece bem. Na verdade, ambos parecem bem. Só mais um toque final rápido. Toque as bordas da boca para você novamente, assim. Talvez alguns cílios mais escuros correndo por você. Navegue online. Também. Basta começar com o fundo, mas antes que eu faça, por que não ficar um pouco de azul para cima? Acho que um pouco de azul seria bom usar alguns desses. É cor cerúleo verde para baixo. Apenas uma indicação muito rápida lá. No topo. Então vou entrar e parar colocar algumas cores de fundo. Acho que vou entrar com um pouco de roxo. Lá vamos nós. Este é apenas um roxo mais escuro assim. Correndo para baixo, contando um pouco este slide, vamos passar por este lado também. Talvez um pouco de vermelho e escrito Watson, rosa. Você deve ter cores também, apenas um pouco disso e apenas querer tornar esse fundo mais interessante do que com algumas cores diferentes e apenas cortando assim. Roxo e rosa descendo a página e eu vou cortar alguns dos cabelos também. Assim. Aqui vou escurecer mais nitidez. Vamos mover isso um pouco mais escuro em alguns cantos como aqui. O que será? Sempre acho bom criar um contraste mais nítido em algumas áreas, pois isso também ajudará. Traga as muitas cores também. Apenas afie essa área assim. Talvez aqui. Principalmente ao redor do cabelo, penso no corpo. Como eles fossem legais. Isso aqui embaixo se mistura talvez um pouco mais dessa cor rosada para juntá-la em uma parte superior do corpo também. Bom. Enquanto isso ainda está molhado. É sempre uma boa ideia adicionar algumas cores adicionais. Se você quiser escurecer e criar contraste do que algumas das áreas. Acho que o que vou fazer é escurecer também. Algumas das áreas ao seu redor gostam de um pouco aqui. Desenhe apenas os contornos do rosto dela. Levanta o lado também, logo abaixo. Aqui estão alguns pontos onde eles podem ser potencialmente alguma sombra ou o que você acabou de colocar em um pouco de cor. Mesmo aqui, pode ser alguma sombra, escuridão em algumas áreas. Estou usando um pequeno pincel filbert e uso um pouco desse ocre amarelo misturado com um pouco de cor laranja. E continue, que tal colocá-lo em um pouco de atividade acontecendo aqui. E com o meu filbert, vou usar isso para pegar alguns pequenos pedaços de tinta aqui e ali para criar algumas bordas mais suaves em algumas vagens de cabelo, como talvez aqui, para instância, ou aqui. Vamos dar uma secagem rápida primeiro. Com um pincel filbert ou apenas um pincel plano normal ou um pincel redondo que você pode passar. Acho que o pincel filbert funciona muito bem porque foi projetado para levantar, esfregar. E olhe para isso. Acabei de levantar um pouco de borda de tinta lá no fundo e isso criou uma borda suave fará a mesma coisa aqui. Olhe para isso. Estou apenas levantando a tinta talvez um pouco mais aqui. Essa é uma maneira que você pode criar alguns destaques. Basta levantar, entrar lá e depois levantar com um pouco do tecido que você pode suavizar essa borda. Você não precisa suavizar todas as bordas. Por exemplo, aqui podemos entrar e suavizar um pouco dessa parte. Esta parte aqui. Agora também. A decolagem aqui no lado esquerdo vai suavizar. Apenas peguei a cabeça também. Um pouco de cabelo talvez saindo por aí. Esse sentido também tenta usar um pouco de besteira neste estágio para adicionar alguns pequenos destaques finais. Eu acho que uma das coisas que realmente faz uma diferença fontes, se você tentou adicionar um pouco de destaque dentro dos olhos, eu vou pegar um pouco de guache, adicionar um pouco ao dentro do outono esquerdo. Eu só talvez alguns pontos ou mais e eles são como apenas um. Opa. Desenhe esse pincel um pouco. Algo assim. Talvez. Contanto que pareça que está vindo da mesma direção, você ficará bem. Mais uma vez, há pequenos pedaços de cabelo que podem estar saindo para o lado esquerdo e até mesmo para o lado direito. E eu uso esse pincel de rigor de rigor para indicar que apenas um pouco de Ele saiu, pegando a luz, talvez talvez uma grande ideia. Aqui. Estamos acabados. 14. Retrato feminino 2: áreas de luz: Então, para esta referência, mostrarei exatamente o que fiz até agora. E isso é bem parecido com os outros vídeos que eu criei também, que explica como usar essas técnicas de saudação. Essencialmente, transferimos na foto de referência. Uma das coisas interessantes a ter em mente com este retrato é que o rosto é voltado para os direitos e girado um pouco para a direita. Portanto, é muito importante garantir que você mantenha esse tipo de inclinação no rosto. E também o que eu fiz é apenas de novo, tente prestar um pouco mais de atenção à maçã do rosto aqui nós temos um pouco, uma maçã do rosto mais proeminente no modelo. Então, essencialmente, temos alguns pedaços e peças aqui. Pequenos pontos que coloquei na tentativa de entrar nos contornos do rosto dela, maçã do rosto, como entra, o que você tem. E essencialmente tente fazer com que o rosto e o cabelo formem uma espécie de contorno ao redor do rosto, que o torna um pouco mais fácil, forma um guia para a pintura real. Depois. Vou apenas ir em frente e acabar o cabelo deste lado, entrando em direção a essa grade e apenas novamente observando onde o cabelo meio que termina. O cabelo não é extremamente importante em um pouco mais do rosto real. Como eu coloco muito mais ênfase nos detalhes faciais do cabelo, podemos criar variações diferentes, mas acho que com um rosto e propriedades faciais, tende a ser muito mais complicado, especialmente quando você muda pequenas coisas. Pode parecer alguém completamente diferente. Então, temos que nos concentrar nesses detalhes faciais. E a mandíbula é o que passei um pouco mais de tempo trabalhando para este. Então lá vamos nós. Isso é queixo e incapacidade, a redondeza de um GD subindo em sua cabeça. Agora eu só vou colocar um pescoço que corre na metade do caminho, apenas um pouco menos do que a metade desta grade de caixas em um pouco desse cabelo que desce todo o caminho por aqui novamente, eu não vou realmente defini-lo ou demais. Podemos saber que temos a camisa também passando, percorre esta caixa aqui e por aqui. E então vamos colocar o ombro aqui. E então ele desce, meio que sai na caixa, um pouco assim na borda. Outra coisa importante, é claro, é entrar na área do pescoço dela. E então eu vou seguir isso um pouco mais longe assim. Conecte isso lá em cima assim. E eu vou começar a trabalhar neste que está chegando mais longe, saindo e por aí e indo para baixo. Então vamos apenas chegar mais perto do fundo aqui. E novamente, acabe com isso. Assim. O resto dos detalhes da camisa realmente não é muito importante. Por enquanto. Só precisamos ter certeza de que temos no rosto geral, a gaveta, bem como os detalhes faciais. Então vamos passar por isso, começar com os olhos e também as sobrancelhas. Então, o que eu sei é que esse tipo de começo um pouco acima do ponto central desta, dessa grade. Então aqui está o ponto central. Eu deslizei um pouco mais para cima aqui, essa é a borda do nosso olho. E então o outro lado do olho termina aproximadamente por aqui. Um pouco mais largo do que eu esperava. E então eu vou e membro isso está meio que inclinando para cima muito, muito ligeiramente também, muito ligeiramente também, colocando os limites do olho, o tipo de abertura e, em seguida, começar a desenhar um pouco. E eu me moldei assim. Não precisa ser perfeito. Mas tente obter a forma do olho, a forma áspera do olho. E ela tem uma espécie de olho e olhos em forma de amêndoa e eu vou e também colocá-lo na maioria das operações a pálpebra apenas meio que atravessando uma pálpebra mais fina como essa. Um pouco das sobrancelhas WO que eu sei que começa aproximadamente aqui, surge e depois desce no final em um pouco para quase tocar seu cabelo. Muitas vezes essa borda assim. Outra ótima ferramenta sempre usa apenas um pequeno cotonete também, o que nos ajuda a espalhar o borrão dessa lei em um pouco mais. Portanto, não há muito óbvio. Vou passar por colocar esses olhos aqui de novo, assim. Há um que eu vou passar e colocar no outro olho para o lado esquerdo também. Novamente, estimar os olhos seguem as mesmas linhas. Então, podemos imaginar uma linha meio que cortando assim. E sabemos que está mais longe, mais adiante. Eu diria que é mais. Seria mais longe, talvez eles sejam apenas adivinhar, estimar a partir de agora. Mas lá da maneira como você verifica também, basta dar uma olhada em onde a borda do olho correlaciona com qual área da caixa. Então isso faz sobre, já que eu vou dizer como um quarto quase um quarto do caminho do lado direito, você tinha lado esquerdo do olho indo todo o caminho para o lado da cabeça dela assim. E parece um pouco maior devido à inclinação da cabeça também. Vamos contra não trabalhar na abertura loopy assim. Podemos apenas colocar alguns detalhes de linha rápida que arredondam as bordas um pouco assim. Apenas dando uma olhada na precisão. E, claro, posição do olho que vai estar aqui. Vou começar a colorir e estar adicionando um pouco de cachorro limitado está nela. Eu adiciono em nossos olhos também. Assim como esses. Fantástico. Apenas um pouco das sobrancelhas, algo assim também. Atravessando o lado esquerdo de um golpe como esse. Testando e agora vamos começar a colocar um pouco de um não. Então, sabemos que a parte de um nariz começa aproximadamente aqui. Narina. A outra narina meio que vem como esta ponta do nariz aqui. Vou colocar um pouco da narina assim. Um pouco da narina direita, aqui está isso. narina esquerda vem mais aqui. Na verdade, para os ratos fora dessa caixa. A Austrália podre está por aqui. Então o agradecimento seu sot do nariz começa por aí. Assim. Isso é um pouco mais preciso. Portanto, sempre use essa grade como diretriz. Vai te ajudar muito. Posso começar a adicionar um pouco de agitação aqui no lado esquerdo do nariz dela. E isso vai adicionar um pouco de detalhes já um pouco de marca suave V e, em seguida, também ao lado direito de um nariz e um pouco assim embaixo do nariz também. Para ajudar apenas a desenhar um pouco mais de detalhes. Apenas também trabalhe em um pouco do lado esquerdo daquela narina para adicionar um pouco mais. Estou um pouco mais de forma na borda inferior e também escureço aquela narina um pouco como estas. Fantástico. Tudo bem, então estamos recebendo isso e, em seguida, chegando lá em termos da imagem geral. E vou começar a adicionar nos lábios também aqui. E sabemos que há aquela seção de loops que desce assim. Talvez uma seção um pouco mais escura no centro. Novamente, os lábios passaram por essa grade, desceram e depois voltaram a subir. A parte inferior do serviço labial. Top um dos lábios superiores termina aqui, a borda do lábio. E então temos que olhar para a maneira como o lábio corta os olhos também e quase quase vem através daquele lado direito de seus olhos tão perto daquele lado direito. Então eu só vou marcar isso como sobre a borda dos lábios dela aqui. Vou apenas trabalhar na abertura de uma boca assim. Observe que ela tem um par de dentes passando, então eu vou adicioná-los assim. Certo. Aqui estamos muito frouxamente coloridos ao redor e a parte inferior do lábio aproximadamente aqui. Parte inferior assim. E preservar esse tipo de inclinação da cabeça, bem como tão importante. E traga esse lábio para cima. Mais uma vez, apenas suavize essas bordas, coloque-as para os cantos assim. Na parte superior do lábio também, isso precisa ser suavizado. Não há bordas duras reais em loops. Elementos muito sutis aqui. As bordas, eu diria, provavelmente, as únicas arestas duras aqui. As narinas. Temos um pouco aqui, podemos começar a trabalhar nos olhos um pouco, apenas adicionando mais um pouco mais detalhando em torno de seus olhos. Os cantos também. Aqui podemos começar. Na verdade, ela tem um pouco de maquiagem na parte inferior dos olhos. Um pouco de sombra correndo para o lado esquerdo. Então, acho que é bom começar a indicar. Aqui. Coloque muita indicação, mas vou fazer isso rapidamente. Eu não tive um pouco de indicação de pálpebra assim. Mas, além disso, eu diria que é um bom começo. Então, apagaremos todas as linhas da grade e começaremos a pintar. 15. Retrato feminino 2: áreas escuras: Okey-dokey. Então, vou começar com a pintura agora. E a primeira coisa que vamos fazer é mirar em uma lavagem muito leve de cor sobre o rosto dela. Agora eu sempre começo a usar um pincel de esfregão menor grande o suficiente, acho que eles chamaram a lavagem do rosto. Dependendo do tipo de papel usando, quão grande ou pequeno o papel é, apenas certifique-se de escolher um pincel adequado é um exemplo de uma balança apenas o suficiente para entrar em detalhes, cortar. Algumas coisas, estão entrando em uma boa quantidade de água. Certo. Então ela certamente teve mais de um tom amarelado em seu rosto. Então eu estou pegando ocre amarelo aqui e também estou apenas misturando com um pouco de vermelho que eu tenho sobras na paleta de uma pintura anterior, muita dessa cor. E eu vou simplesmente ir direto para bêbado, eles não gostaram disso e apenas uma olhada rápida e ver como ele aparece. Isso está bem. Vou usar essa cor e deixar um pouco de branco para os dentes também. Apenas esta pequena seção lá dentro que não quer realmente indicar muito lá, apenas um pouco larga assim. Então, vamos o que quero dizer com quando você usa uma cor que permite você tenha uma cor fina o suficiente e um pincel que permite cortar pedaços e pedaços em um pescoço como bem, já que estou meio que em torno desta área. E eu vou trazer essa lavagem para baixo da página assim e apenas criar um tipo mais nítido de base, ok, assim. Vamos voltar para um rosto. O resto disso vai ser bem simples, apenas cortando os olhos assim. Este é o olho esquerdo e a podridão, ou seja, lá. Certifique-se também de ter misturado água e tinta suficientes para essa mistura. Você não precisa voltar para ele novamente. Tente descobrir qual cor você misturou e depois acabe, acabe cometendo um erro. Sempre pré-planejamento, certifique-se que eu tenho o suficiente lá dentro, confuso provavelmente mais do que eu preciso, porque então o que acontece depois é que você pode realmente passar e ficar um pouco um pouco mais de cor para as sombras e coisas assim. Então, eu sou meio que suavizar isso um pouco. Agora, a escuridão vai estar mais no lado esquerdo do rosto dela. Certo. Então a tinta está muito molhada no momento e só queremos aproveitar esse momento no tempo. Vou colocar um pouco de marrom e um pouco de tonalidade neutra aqui para ver se consigo entrar em algumas pequenas sombras no lado esquerdo de um rosto, talvez um pouco aqui, apenas indicando um nariz. Desenhe esse pincel e eu vou levantar um pouco também. Só um pouco lá para indicar esse tipo de nariz como esse. Vamos dar uma olhada. O que mais podemos fazer? Podemos dar uma olhada neste bit no lado esquerdo do rosto aqui também. Um pouco de escuridão que vai até o queixo, na verdade, por aqui. Eu uso uma cor arroxeada para que ela ainda esteja quente o suficiente essencialmente, mas é escuro o suficiente ao mesmo tempo para indicar algumas sombras de aparência suave e ele é parte de um pescoço que eu pensei um MOD também. Vamos apenas os módulos adicionarem algumas pequenas sombras enquanto estamos aqui. Isso também depende de quão seca é a localização, onde você está pintando nossas férias e é um dia bastante quente no momento na Austrália. Então, trabalhando contra os elementos, apenas tentando entrar em um pouco dessa sombra em algumas áreas debaixo do queixo aqui para cortar o rosto um pouco pouco lá, e então apenas o lado direito da jaqueta dela lá. Fantástico. Vou suavizar essa borda um pouco lá para ter cuidado a adição de muita água aqui só para garantir que você tenha água suficiente lá dentro. Mas você não quer adicionar muito, caso contrário você pode fazer com que ele fique azul. Eu poderia ir também, novamente para esta área com muita e apenas outra lavagem de tinta como esta. Então recodifique tudo isso. Basta re-codificar isso um pouco. Colocando um pouco mais de cor aqui no lado esquerdo da cabeça. Um pouco lá, talvez também. Quando deixarem esse lote em cima de seu topo do olho esquerdo, mas eu vou tentar me juntar um pouco aqui também assim. Continue com isso, assim. Fantástico. Mais uma vez trabalhando nessas pequenas sombras sutis no lado esquerdo de um rosto. Pegue um pouco mais dessa tinta, coloque um pouco mais aqui e, em seguida, o lábio de Nathan também. Lá. Temos que entrar em todos esses detalhes agora também. Tanto quanto você sente pode lidar sem que a lavagem fique fora de controle. Acho que um pouco aqui no lado esquerdo da cabeça seria bom ler novamente detalhando essa seção. Assim. Suavize isso um pouco mais aqui. Às vezes, quando você vai até aqui e esse tipo de coisa acontece onde a tinta desaparecerá. Então você só precisa reaplicá-lo decolagem em algumas áreas aqui. Tudo o que estou tentando fazer é pegar alguns pequeninos, sombras mais suaves no lado esquerdo do rosto. Se não conseguirmos todos eles através desta lavagem, sempre podemos esperar até a próxima. Então, tente o seu melhor para adicionar alguns desses pequenos pedaços e pedaços. Vou entrar em uma mão agora e apenas adicionando um pouco de escuridão. Mas, na verdade, antes disso, eu poderia entrar e apenas adicionar um pouco de amarelo. Tenho um ocre amarelo e um pouco de amarelo Hansa. E que vai conseguir esse tipo de destaques mais leves e AFS, apenas alguns deles correndo. E o melhor é que se você tiver esse tipo de seção molhada na cabeça dela, torna muito mais fácil misturar o cabelo no resto do corpo. O melhor do rosto dela. Quero dizer, tão pequenos pedaços desses pedaços de cor dourada saindo de cima e de baixo também. Vai ser ótimo. Assim. Provavelmente um pouco aqui também, apenas cortando-o e correndo aqui. Mais alguns traços como esse. Pequenos traços perdidos fantásticos aqui e ali. Ratti, DACA, pouco mais. Talvez um pouco de marrom aqui, um pouco de sienna queimada para ajudar a adicionar alguns, apenas alguns outros trechos contrastantes que nem todos parecem iguais. Certo. Talvez alguns anos. Bem, faça como se certificar de que há bastão que você tem traços aqui. Mais uma vez, basta olhar para onde a testa começa e termina. Sabemos que ele realmente começa por aqui. Aqui vamos nós. O próximo passo é apenas colocar alguns dos escuros e tentar usar um pequeno pincel plano e um pincel plano angulado como este para pegar algumas tintas mais escuras. Por aqui, tenho um pouco de tonalidade neutra. Vou misturar isso com um pouco de marrom aqui. Certo. Vamos ver se consigo entrar em alguma escuridão você naquele lado direito do rosto. E isso é novamente crucial porque estamos usando a escuridão para cortar os detalhes de um rosto. Então, temos que ser bem deliberados aqui com as pinceladas e nos certificar que cortamos a forma de um rosto com precisão entre assim e, em seguida, ele sai e depois volta aqui. Assim. Aqui. Vem por aqui. Bom. Então, é claro que seremos a camisa, roupas tão mais abaixo. Então isso é apenas uma indicação muito grosseira da borda de um rosto. Provavelmente vou investigá-lo mais tarde e ver se podemos refinar alguns pedaços e pedaços. Eu realmente sinto que especialmente perto de mim aqui, poderia ser um pouco mais refinado se eu apenas. Um pouco melhor, assim. Parece um pouco melhor. Então. Só precisamos trabalhar em alguns desses pedaços escuros em um cabelo. Então isso é apenas um tom neutro e eu costumo trabalhar com ele. Uma pequena indicação de escovas secas. Você pode ver palha que escova um pouco ou deixá-la deslizar sobre o papel e fazer essas pequenas marcas como esta. Mordi o fundo aqui assim assim. Você nem vai ficar um pouco na música ou estar por volta da idade lá também. É principalmente perto do lado do rosto. E aqui temos certamente um pouco mais. Estaremos mais escuridão lá dentro. Vou fazer um pouco aqui também por esse tipo de cabelo. E novamente, basta olhar para onde o cabelo começa e ele começa aproximadamente aqui. Na verdade, algum pincel seco vai ajudar, apenas indica alguns desses aqui meio que saem. E então, é claro, esse pouco de uma passagem em direção ao lado esquerdo da pintura. Assim. Indo um pouco mais de água na verdade e tipo mais escuro de pinceladas assim, assim. Estamos apenas tentando indicar os pedaços de ar mais escuros e isso enfatizará as muitas batidas engraçadas o suficiente, então temos que ser equilibrados com ambas as partes. Lá vamos nós, apenas derrubando isso. E é claro que vou parar de colocar um pouco mais e personagem no cabelo. Há mais escuridão na base também, especialmente aqui. Você notará que fica um pouco mais confuso e se move um pouco. Assim, um pouco mais marrom. Só estou misturando um pouco de marrom na tonalidade neutra. Basta usar isso para pintar e moldar o cabelo. Essencialmente. Estamos fazendo tanto como um pouco de pintura negativa onde queremos deixar o suficiente, esse tipo de muitas partes lá também para mais tarde. Isso é o que estou tentando fazer. Apenas certifique-se de que eu tenho o suficiente. Ambos os documentos iluminados e Ronnie. Fantástico. Vamos em frente e trabalhar um pouco mais nos detalhes do rosto dela. Um pouco de detalhe para os olhos. Vou usar um pouco de tonalidade neutra no canto aqui. E eu vou trabalhar para escurecer um pouco de um pouco, eu sou muito tipo de mistura com o tipo de anos de edição. Bem, assim. É mais uma espécie de simulação da íris e alguns detalhes. Não precisa ser a coisa toda, apenas uma pequena indicação de alguma cor lá para começar com pensativo e isso é muito útil. Só para começar. E, claro, apenas esboços e narizes trues para colocar um pouco disso assim. Eles têm a narina aqui em direção à podridão, algo assim. Certo. Bom, bom, bom. Além disso, vou trabalhar um pouco em seus olhos, a forma dos olhos especialmente e a cobertura um pouco como estes e trazer isso para a borda. O canto lá. A base de baixo para cima em apenas um pouco de cor na parte inferior assim. Eu farei o mesmo com este também. Não gostei disso. Se resume a esta área assim. E isso só vai parar de funcionar e bater nessa parte inferior do gelo. Uma pequena indicação como essa. Você tem que também a seção do nariz, as narinas aqui que deixaram a narina, mas vou descrever rapidamente lá. Você também pode fazer coisas como a boca, um pouco do lábio e da borda da boca assim. Algumas pequenas marcas muito sutis lá. Também as sobrancelhas. Vou pegar um pouco dessa mesma tonalidade neutra. Certo, vamos arrastar um pouco esse pincel e então podemos começar a trabalhar nas sobrancelhas para que saibamos que começa a sobrancelha começa aqui e eu vou começar um por um. Colocar esses burros seria sobrancelhas. Sabemos que eles meio que continuam em um pouco de entalhe e acabam. Eles entram pouco, um pouco para baixo assim. Que você tem poucas chances de fazer isso a propósito, você coloca em alguns golpes primeiro e depois iremos mais tarde e faremos isso. Vá por cima. Aqui estão alguns mais claros novamente e estou novamente tentando colocá-los corretamente para que haja espaço suficiente entre os olhos e as sobrancelhas. Um pouco de estimativa aqui. Mas é claro que temos essas linhas que colocamos um pouco antes, o que certamente ajuda isso. Fantástico. Vou deixar isso secar um pouco. Também vou começar a colocar uma bela pálpebra, que vem onde revisões reticuladas, indicação muito sutil de nossa pálpebra. Vamos colocar um à esquerda. Mais uma vez, indicação bastante sutil. Isso só passa por cima assim e depois desce erros de digitação até o centro do olho. Aqui. Bom. Fantástico. Isso é bom. Então, podemos continuar trabalhando um pouco mais em algumas outras sombras aqui, porque acho que acredito que há apenas um pouco mais de sombras. Acho que precisamos enfatizar. Mais uma vez, estou escolhendo esse pequeno pincel redondo, pequeno pincel esfregão, basicamente alguma cor rosa. Vou tentar ver se consigo adicionar outra cor aqui ao lado esquerdo do nariz assim. Escuro e é um pouco assim. Eles são apenas cobe isso ao redor do lado esquerdo de uma narina. Sobe até o navegador Lou, e eu vou suavizar essa vantagem. Suavize essas bordas um pouco com meu pincel, talvez levante um pouco de tinta lá também. Mas, principalmente, apenas suavize essas bordas. Este para apenas suavizar essa borda um pouco assim para criar um pouco de um efeito de sombra no lado esquerdo do nariz dela. Também temos uma pequena sombra aqui, apostamos no lado esquerdo do olho. É difícil de ver, mas sombra muito sutil lá e talvez aqui também, um pouco assim. Ok, vou deixar isso lá dentro e também podemos software fora dessas bordas assim. Qualquer coisa que saiba que precisa enfatizar, podemos simplesmente ir em frente e colocar um pouco mais. Então estou aqui novamente, sinto que essa economia sombra perdeu um pouco disso nesse preço de lavagem. Posso ir em frente e fazer isso aqui também. Apenas um pouco dessa sombra no lado esquerdo do rosto embaixo ali. Acho que isso é importante indicar a luz entrando. Alguma coisa. Quero ter certeza de que cheguei o suficiente. Bom. Além disso. Mais uma escuridão aqui, logo abaixo do meu queixo e uma jóia. Eles são difíceis de ver, é claro. Mais uma vez, mas apenas escurecemos e tentamos encontrar os tons certos, certificando-se de que temos o tom bruto lá dentro. Apenas um leve tipo de lavagem dessa seção. Vou apenas desenhar esse espeto um pouco também. Desenhe que muitas vezes eles amolecem essa borda. Parece que há mais sombra lá dentro. Bom. O que vou fazer, bem como talvez adicionar um pouco mais de cor às sebes. Algumas batidas que podem passar por alguns desses pedaços brancos porque deixei um pouco de branco aqui quando eu realmente não quero isso. E muito, muito daquele branco lá dentro. Então, espero suavizá-lo com algumas dessas cores amareladas que ajudarão. Não acabei com os escuros no cabelo dela também. Você volta a isso em um momento. Mas eu acho que os detalhes no rosto de desenhar um solto, então isso vai me permitir novamente parar de colocar os pedaços e pedaços escuros finais e os cílios que acho que serão bastante cruciais. Misturando uma mistura muito escura de tonalidade neutra, certificando-se de que há água suficiente aqui também. Vamos fazer um teste. Vamos dar a volta à parte superior do olho dela. Foi aqui que parei de colocar os pequenos cílios. Então você meio que vai para baixo e para cima, para baixo e para cima, para baixo e para cima. Não para enfatizar realmente nesta referência, mas um pouco assim. Para baixo e para cima, para baixo e para cima. É mais o delineador para baixo e para cima, baixo e para cima só para obter um pequeno movimento da exibição dos cílios vem aqui em baixo. E, claro, os que estão na parte inferior, você só vai esperar para colocá-lo em alguns pedaços como este. E eles ajudam a marcar as bordas dos olhos nesta pequena escuridão e as íris um pouco também. Leve essa tonalidade neutra para baixo lá dentro desse jeito. Acho que um parece bom. Vou com a esquerda agora. Certifique-se de que você tem um tom neutro escuro o suficiente aqui. Este só sai assim. Assim. Na verdade, não seria mais fácil. Mais parecido com a borda do olho. Esse é o fator decisivo que ele tinha acabado de dizer essa linha no fundo do olho dela, é mais liso. Quase só veja um tipo de planicidade. Então isso se depara com os da esquerda. Eles também se tornam alguns de seus cílios aqui, ou podem ser uma sombra em direção àquele lado esquerdo para que se dissipe e vai para o lado esquerdo lá. O que, novamente, eu posso usar um pouco de outro pincel. Houve muita cor. Conecte isso ao lado da cabeça assim. Apenas escureça a parte central dos nossos olhos. Bem, aqui. Eu também vou colocar mais detalhes para um doc narinas e, além disso, as narinas precisam ser um pouco mais escuras. Claro, as áreas de sua boca onde temos as bordas afiadas em torno da elipse e coisas assim precisam estar colocando um pouco de cor rosa em cima da elipse. Esta ilha. Se você quiser isso para o Docker Hub. Não importa. Vou deixar isso com o Tommy. Na verdade, vou por cima disso mais uma vez. Quando tínhamos feito de colocar as pálpebras para ambos os lados, mas eu vou começar a emplumar mais algumas sobrancelhas dela em outra camada por cima assim. Apenas escuro e mais e mais. Temos detalhes suficientes e também observamos essa foto de referência para ver se há mais pedaços que eu possa adicionar, mas eles são sobrancelhas bem escuras e muito documentos precisam criar extras escuridão e tom nesta parte. A esquerda é um pouco mais fácil. Eles meio que vão alto além do meio que vão para cima um pouco perto do final. Mas, além disso, a média para aquele ir tão longe. Bom. Queria escurecer e tê-lo debaixo do pescoço aqui, apenas um pouco. Um pouco, um pouco mais de uma vantagem lá. Temos bordas muito afiadas no lado direito do rosto também. E, novamente, esta é a sua oportunidade de entrar aqui neles. Se você precisar fazer qualquer modelagem, sentimos que há apenas um pouco de detalhe extra que você deseja colocar na definição dos lados do rosto. Este é um bom momento para fazer isso. Vou criar um pouco mais da forma de uma maçã do rosto. Ela está inventando isso um pouco. Claro, temos pequenos fios de presunto de Daca que podem passar usando apenas um pequeno pincel redondo para indicar isso. Não queremos nos livrar de tudo isso. Aliviou o cabelo dela também, as muitas seções, então temos que ter cuidado. Mas eu também quero enfatizar algumas batidas mais escuras. Se eu puder, especialmente através desta seção intermediária Para cabeça, testa e o que você tem alguns que simplesmente correm todo o caminho para baixo assim. Link até o topo da minha cabeça. Acho que isso ajudaria a completar isso e dar um pouco mais de fluxo. Especialmente na base aqui. Cuidado com o DR. go hover também enfrentou. Só para manter esse pequeno limite. Bem, isso é bom. Vou começar apenas adiando esquecido de colocar no topo dos olhos. O pouco que vou fazer isso rapidamente. Não há muito trabalho que exija apenas uma pequena linha. Estes são os da esquerda, a Espanha. Estes aparecem um pouco. Tudo bem. Bom, bom, bom. Escova seca um pouco. Oh, eu não queria fazer isso. E se você cometer um erro como esse, só você pode usar esse pincel é limpo pincel molhado uma área e apenas levante com um lenço. Um lenço aqui e escove e eu vou apenas tocar naquele papel e levantar assim. Você pode evitar alguns dramas fazendo isso. Fantástico. Vou entrar no resto da roupa dela agora. E para isso, vou escolher o pincel de esfregão maior. Comece com alguma cor turquesa e solte isso como essa cor turquesa, porque precisamos desesperadamente de um pouco de frieza. E aqui, considerando todas as cores que usamos até agora são apenas cores mais quentes. Aqui estão apenas alguns pedaços que pensei em colocar em apenas alguns cerúleos também. E turquesa. Só para dar um pouco de cor assim. Correndo para baixo, combine o ESOP também. Eles vão pintar no rosto dela. Bastão de teste. Correndo assim para o lado direito. Talvez um pouco mais escuro em alguns pontos, eu possa pegar algumas equipes de nutrientes e deixar cair algumas linhas dessa tonalidade neutra percorrendo esta seção para criar um pouco de nitidez aqui. O fundo, bem como também muito importante, vou usar provavelmente apenas um pouco de marrom. Se eu puder começar com um pouco disso é um marrom mais neutro. Eu posso começar aqui e misturá-lo com aquele social misturado com um pouco de tonalidade neutra. Basta cortar o cabelo. Eu só quero um plano de fundo muito básico. E espero que você granule para algumas partes pode se misturar até uma roupa. Mais escuridão em algumas partes. Certo. Um pouco mais marrom, basta soltar isso assim. Vai cortar em torno da idade de se transformou em quase uma cor acinzentada agora que alguns castanhos, outros mais. Tenho um pouco desse pano de fundo nesse visual, que está parecendo muito bom. Agora, eu quero colocar algumas de suas sardas e também detalhes extras em um rosto. E para isso, vamos precisar deixar isso secar um pouco, mas vamos voltar a ele. 16. Retrato feminino 2: detalhes: Os retoques finais vamos trabalhar em algumas das sardas e eu vou usar um pincel redondo menor para obter um, todos esses pequenos detalhes. Não resta muito para encontrar alguns desses pequenos pincéis que possamos potencialmente, você colocaria em alguns detalhes. Eu tenho alguns pincéis muito pequenos que vão ajudar este. Mas também tenho esse pincel redondo número quatro, que acho muito útil. Vamos apenas misturar. Vou misturar um pouco de tinta vermelha aqui no canto. E queremos uma cor muito clara aqui. E então vamos cair em espécie de pontos vermelhos correndo e também ter um tecido, um tecido na mão também porque ajuda a tirar a área um pouco que as sardas não fiquem óbvio demais e ela tem alguém que sabe realmente meio assim e muito leve com um amigo que se certifica de que você está usando principalmente água nesta mistura. Só mais alguns. Correndo debaixo dos olhos. Cruze um nariz pelo lado esquerdo do rosto usa se quiser, debaixo dos olhos aqui. Portanto, certifique-se de não ficar muito escuro. Tocando, eles apenas tocam, vão. Pincel menor como este. Você pode brincar com isso. E é minha Megan um pouco mais fácil aqui e tende a decolar também se eu sentir que está ficando um pouco demais. Quais são algum tipo de conhecimento também? Só os pequenos. Esta camada das paredes do FREC, acho muito importante criar um senso de detalhe aqui. Alguma tonalidade neutra. Vamos ver se consigo detalhar cílios. Crie mais contraste. Estou desenhando na pálpebra um pouco mais. Mais do olho naquele lado esquerdo que eu sinto que potencialmente precisa de mais trabalho. Elipse, um pouco de vermelho aqui, apenas alguns Scollon, Parma Scarlet. Solte isso em um pouco de titânio buff também. Isso vai ajudar a se transformar em um tom mais rosado. Primeiro, inferior que é cortado em torno desses dentes novamente. Lá vamos nós. Parte inferior do lábio dela. Há um pouco de sombra por baixo aqui também, e isso se parece com isso. E então vou suavizar isso. Um pouco de água nas bordas. Aqui. Também os lábios. Vou suavizar a elipse um pouco. Água até a borda disso um pouco até a parte superior também. Parte disso, na verdade, vai ficar leve online. Podemos conseguir isso lá algum guache mais tarde ou você pode decolar como o que estou fazendo no momento. Vamos criar o mesmo tipo de efeito. Exiba mais sutil, levantando um fixo, sempre mais sutil. Assim. Fantástico. Vou entrar e colocar mais alguns detalhes em uma superfície fechada e afiada e pedaços aqui porque está tudo molhado e molhado no momento. Então, só para estar aqui, correndo em toda a linha, realmente não é muito detalhe. É apenas uma leve indicação. Você também pode, novamente, retirar um pouco dos detalhes do cabelo usando um pincel menor ou simplesmente esfregar as bordas um pouco. Então aqui, por exemplo, e levante, basta esfregar um pouco assim. Mesmo. Poderíamos apenas esfregar um pouco de cor assim. Isso já parece um pouco como um destaque. A mesma coisa acontece aqui. Podemos fazer algo assim. Assim. Suavize essa borda um pouco aqui. Cabelos perdidos ou algo saindo assim. Talvez um pouco mais saindo para o limite aqui, um pouco lá, e então um pouco aqui em um pouco de cabelo talvez correndo por aqui também. Podemos apenas ter um pouco de esfregar para nos livrar de algumas dessas tintas e criar um pequeno destaque correndo por aqui. Levante um pouco assim. Você também tem outro pequeno destaque aqui. Pensar entre quer adicionar alguma cor a esses destaques. Só um pouquinho de amarelo. Aquecer isso um pouco. Tenha cuidado quando falamos demais. Elevador. Mais uma vez. Testando, e vou chamar isso de terminado. 17. Retrato feminino 3: áreas de luz: Saudação é uma maneira pela qual você pode transferir fotos de referência em seu computador. Você ainda desenha, mas, ao mesmo tempo, você está usando esses pequenos quadrados essencialmente para desenhar e transferir sua foto de referência. Acabado. Existem vários aplicativos que estão disponíveis no seu telefone, no computador. Ou a alternativa é apenas imprimir a imagem de referência e, em seguida, desenhar uma série de grades de lulas sobre sua foto de referência. Agora, quanto maiores os quadrados reais. Obviamente, quanto menos definição você vai ter. Algumas pessoas usam grades com quadrados muito pequenos e você pode transferir a imagem com muito mais precisão. No entanto, ao mesmo tempo, leva um pouco de tempo e recursos para isso. Então eu costumo ir com uma grade que me dá detalhes suficientes. Como você pode ver, há quase uma seção aqui para o olho. Quadrado pessoal de um olho aqui. Às vezes eu fico um pouco menor, mas costumo ficar com algo assim e baseá-lo na foto de referência. Mas, ao mesmo tempo, não estou muito preocupado se está um pouco aqui ou ali. Esta é uma grade de quatro por cinco, então tem quatro linhas e cinco colunas de diâmetro. E dependendo do tamanho do seu papel, você precisa dar uma olhada e ver o que vai caber. Então, obviamente, você não quer desenhar os quadrados para bicos para que seu rosto seja enorme e você quer que tudo se encaixe lá. Então toda a grade das fotos de referência vai basicamente no papel com um pouco de espaço na parte superior e o tamanho também. Então eu fui com uma grade de quatro por quatro centímetros de diâmetro, o que parece caber. Ok, então vou mostrar basicamente o que faço agora para transferi-lo. Vou parar aqui no topo da cabeça. Vou entrar em um pouco desse detalhe aqui por não ter certeza do que é o ser que ela está vestindo indo em frente, mas achei bem legal. Ele vai para chapéus decorativos ou o que você tem. Então eu só estou colocando isso sobre as bordas aqui agora, uma das coisas mais importantes a observar é onde áreas por sexo, você pode ver uma linha aqui onde você tem uma dessas pequenas coisas vermelhas que eu estava indo atravessando assim. E isso meio que sai deste lado da grade coisa desce para o centro lá. É assim que você avalia onde ele vai e olha para onde ele corta a grade. Se ele passa pelo centro, um pouco acima do centro. Isso ajudará a criar um pouco mais de precisão. Você pode ver que é uma espécie de corte nessa idade. Eles estão se deparando aqui no topo assim. Este aqui, ele meio que vem aqui. Vamos dar uma olhada em volta deles, então ele vem até o centro da grade lá, assim. Aproximadamente o mesmo através do tabagismo. Ela meio que sai assim. Então é uma mão lá atrás. O que mais temos aqui deste lado? Eu vou ter que inventar algumas pequenas coisas no topo porque sai do mesmo. E então você tem um pouco aqui que é meio que aparece do lado. E então temos essa parte do chapéu dela. Então temos uma pequena seção aqui que sai. Quero dizer, realmente isso é tudo apenas uma, quase uma grande forma. Portanto, não precisamos nos preocupar muito em definir essas correspondências. Muito disso será feito empregado e misturado com as aquarelas. É mais apenas o limite para que saibamos aproximadamente onde começa e termina no caso de lá irmos, há o Chapéu mais ou menos acabado. E então o que queremos fazer agora eu vou me mover diretamente para baixo e olhar onde a franja tipo de pensamentos e na franja aproximadamente ao virar da esquina aqui, pequenas, pequenas varas direto para a esquina . Vou colocar um pouco de detalhes assim. Ela tem uma franja que só vem até a frente de um rosto e começa a ficar muito perto dessa linha aqui enquanto vamos, aquele lado direito. Mas apenas uma indicação de onde isso está e ela tem um pouco de cabelo ou assim apenas indo cima e cortando por baixo aqui, vem ao redor do lado e debaixo do chapéu. Assim. Também podemos começar a entrar em partes de um rosto sobre a borda de um rosto. E podemos até colocar parte da orelha. Sabemos que a parte inferior da orelha pára lá na parte inferior da grade e, em seguida, a parte superior dela é aproximadamente por aqui. Então podemos entrar e começar a desenhar no. Localização aproximadamente catião de sua orelha e alguns pequenos detalhes lá dentro. Ela tem um pouco de cabelo ficando para trás naquele ano também. Roddy. Então, vou colocar um pouco do rosto dela. Agora, o que queremos olhar é apenas desenhar. Então, aproveite vem cerca metade dessa caixa assim. Então é uma espécie de acabamentos aqui para que eu possa marcar essa caixa. Basta desenhar essa linha se deparando assim e podemos mudar isso um pouco mais tarde, obviamente, mas acho que é apenas um bom ponto de partida. Um queixo está aproximadamente aqui, toca apenas bate a idade daquela grade lá, então ele volta para cima novamente lá. Vamos ter que ver onde o rosto dela vem através desta seção, bem como uma pequena seção lá assim. E então vamos começar a colocar a gaveta dela lá. E então sabemos que ele sobe e passa por essa nota até o topo assim. Para dar uma olhada onde o sistema operacional não vai até aqui. E eu só estou ocupando muito do, o aprendiz, esse espaço neste lado direito. Então, novamente, estamos apenas usando a grade para ver acabamentos aproximadamente à esquerda da seção central assim. E então nós temos um pouco disso apenas meio que descendo. E, novamente, muitos detalhes sobre a fluffiness do cabelo e os fios individuais que vem depois. Não se preocupe em desenhar tudo. Nós apenas deixamos as bordas de onde o cabelo começa com um rosto começa e termina. Isso é a coisa mais importante. A colocação dos recursos, amplitude do Joule, todo esse tipo de coisa. Isso é o que estamos tentando obter em proporções é, é o que estamos focando na cabeça. Sabemos que vem todo o caminho para baixo assim. Quero dizer, isso tudo é só cabelo lá e depois vem ao redor do lado lá. E ela está vestindo um tipo de show o que é. Ela está vestindo alguma coisa. Interessante. Vamos colocar um guardanapo e Nick está por aqui, começa um pouco mais longe de uma gaveta. E então ele sai assim e depois termina aproximadamente por aqui. Você pode apenas ver parte disso. Parte disso está aparecendo. Obviamente, isso se ela estiver usando. Vou colocar alguns detalhes aqui para a seção como essa. Quero dizer, novamente, não é um grande negócio porque muitas das coisas dele poderemos entrar com as aquarelas mais tarde. Mas só tendo uma indicação para onde ir mais tarde, acho que vai ajudá-lo. Certo. Ótimo. E ela tem uma cor aqui, na verdade, está bem, basta obter essa cor mais precisamente desenhada. Na verdade, ele sai como um lado e vai direto para dentro assim. Deve sair, vem aqui e basicamente só faz parte desse tipo de jaqueta vermelha ou algo que ela está vestindo, mas o resto é apenas cabelo descendo pelos lados direito. Não havia mais nada. Sinto que o desenho realmente requer detalhes nos lados da direita. É sobre isso. Estamos prontos para ir agora. Vamos entrar e colocar nos olhos. Agora, novamente, estamos procurando, provavelmente faremos isso 1 primeiro e queremos ver onde o canto do olho começa. E isto é, se olharmos para a foto de referência, descobriremos que o canto do olho começa um pouco, um pouco mais longe a partir dessa idade. Provavelmente esteja aqui. Logo abaixo da seção intermediária. Eu perdi o terceiro do terceiro do caminho até a caixa, o canto do olho começa aproximadamente, aproximadamente aqui. O outro lado do olho é quase ruim aqui. Observe que ele meio que sobe um pouco também. Vou colocar a parte inferior do olho e o topo talvez por aí. Então podemos apenas colocar uma pequena indicação rápida do olho, depois dar uma olhada e ver se ele está procurando. Tudo bem. Vou colocar a pálpebra também. Apenas passando por cima assim vez de entrar na seção de canto do olho. Ótimo. Não poderia estar com a parte interna do olho também, apenas a íris e a pupila e o que você tem. Então, vou colocá-lo em um pequeno círculo como esse. Ok, vamos fazer um agora agora com este começa por aqui. Mais abaixo nessa caixa. Na verdade, é uma grande distância, um pouco como se fossem comparados a este. Este está quase tocando a borda dessa linha, chegando perto dela. Este é um fib, a um pouco de distância. E eu vou colocar no canto do olho ao redor, vamos colocá-lo aqui. Queremos deixar um pouco de espaço no lado do rosto. Ainda há algum espaço lá. Mais uma vez, apenas zombando das partes superior e inferior do olho. Então ela usa as partes mais largas também. E conecte isso. Assim mesmo. Conecte isso lá em cima. Vou colocá-lo em um online também. Vindo ao redor do lado direito assim. Temos uma boa quantidade de detalhes aqui. Vou começar a colocar sobrancelhas também, que estão logo acima dos olhos dela. Apenas uma pequena indicação como essa, eles meio que vão para trás e este também. Aproximadamente em torno do mesmo local. Descendo a borda assim. Ok, então só um pequeno detalhe lá. E teremos que refinar isso mais tarde quando passarmos e fizermos a pintura. Mas acho que como um guia geral, estamos no caminho certo aqui com as sobrancelhas. Agora, hora de fazer o nariz. Vou começar a colocar na narina mais ou menos que ele apenas colocá-lo para fora. A parte inferior do nariz está aproximadamente aqui. Veja onde a narina termina aproximadamente ao redor da borda do canto que eu gosto. Vou colocar em lindo esse detalhe, portanto, a borda do nariz dela. Este, obviamente, a parte inferior do nariz também. E depois temos a narina aqui. Narina para este lado lá. Esta é a ponta do nariz dela aqui. Fantástico. E então vamos entrar e colocar o lado direito de uma narina, meio que sai assim. Certo. Bom. É aqui que podemos colocar novamente mais detalhes para as narinas também. Nós meio que subimos mais lá dentro assim. Ótimo. Tenda a usar também um pouco de algodão para obter um pouco do sombreamento básico passando por aqui. Eu não quero que fique muito escuro, então só um pouquinho de sombreamento e então vamos entrar em alguns dos lábios dela também, o que é super importante. Precisamos descobrir aproximadamente onde o topo dos lipídios que eu diria aqui. É quase no meio do caminho, no meio de toda a caixa. Há alguns podem desenhar isso assim. Em seguida, colocando o topo do lábio, queremos descobrir onde o lábio dela passa pelo olho dela também. Nós desenhamos uma linha verticalmente, quase perto do centro disso. Eu diria isso aqui. O outro que o canto do olho aqui. Só para realmente pouca indicação de alguns pontos, eles estão desenhando uma linha e vendo aproximadamente onde começa e termina lá, eu posso dizer que meio que meço tudo. Eu comparo com o que mais está na cena. E acho que essa é a coisa mais importante. Os recursos precisam estar relacionados uns aos outros. Isso vem para baixo. Lá vamos nós. Este é o topo da parte superior de um lábio que vem lá em baixo assim. Então você pode ver um pouco de dentes. Você leva o muito complicado de desenhar. Basta entrar no fundo do lábio dela primeiro, que é aproximadamente aqui. Basta colocar isso e, em seguida, o lábio inferior é maior. Só estou colocando um pouco de detalhes assim. Alguns dentes aparecendo. Muito complicado. Deixe esse pequeno pedaço de branco aparecendo por aqui assim. Mas não há muito lá, apenas deixe essa pequena lacuna lá assim. Então o que vamos fazer é curvar esse lábio ao redor do lado assim, desenhando esse loop inferior. Algo assim. Eu costumo usar o cotonete novamente, meu bom e velho amigo, algodão, que ajuda a obter algumas partes macias dos lábios. Lá dentro. Existem algumas arestas afiadas como aqui. Você pode ver um pouco mais escuro nas bordas lá. Meio que desce um pouco assim. Mas realmente o resto dos lipídios é bem macio, então não há bordas duras na talvez um pouco na parte inferior, só porque ela está usando um batom, mas além disso, nem todas as arestas lá. É sobre isso. Quero dizer, em termos de desenho isso em termos de entrar na grade e usá-lo, transferir ou onde quer que ele leve muito tempo. O que eu faço agora é passar por matrizes, as linhas de grade, e depois temos a fotografia transferida. Sinto muito. É uma espécie de meio termo aqui. Em vez de desenhá-lo completamente à mão ou rastreá-lo, você pode fazer isso e obter os benefícios de desenhar e ainda ter uma foto de referência bastante precisa que você transferiu. 18. Retrato de mulheres 3: áreas escuras: É hora de começar a pintura. E o que vou misturar aqui, tenho um pouco de escova de esfregão aquarela e só estou tentando obter uma pequena indicação da pele dela usando ocre amarelo e um pouco de vermelho. Pelo menos mais ocre amarelo, um pouco de mãos. Bom. Alguns amarelo Hansa também aqui ao lado. Não quero mantê-lo muito brilhante. Mas apenas uma combinação desses três para criar um tom de pele leve, meio avermelhado e amarelado que podemos usar aqui. Quero ter certeza de que tenho o suficiente disso também. Só estou misturando uma boa proporção disso. Vou simplesmente ir direto por aqui. Vamos cair nessa cor. Certo, vou usar este pincel de esfregão também para cortar os olhos. Mas neste momento estamos usando uma lavagem muito leve no topo. Observe Steven, eu meio que entrei no cabelo dela também. Apenas fazendo um pequeno corte ao redor dos olhos ao redor das bordas assim. Solte mais cores aqui. Deixe-me passar por cima disso. Eu levo um pouco mais de tédio aqui. Nós realmente apenas tentando obter uma lavagem muito leve sobre todo o rosto dela, um pouco de seu pescoço também. Por baixo. Aqui. Você está usando uma escova lógica. Não se concentre muito em nenhum detalhe. Estamos apenas tentando entrar em um Walsh solto sobre o tema do EDM levando ao que eles são para um dente ir alto o suficiente para que tenhamos, Você ainda pode ver claramente muita da cor, o cor, mas a linha funciona lá também. Um pouco de marrom eu telefono dentro de um pequeno pedaço de marrom em seu cabelo e também um pouco desse ocre amarelo. Ela tem cabelo acastanhado Blondie. Apenas soltando um pouco disso para misturar isso naquele lado direito do rosto dela também e trazer esse tipo de para baixo aqui. Deixe um pouco disso também deixe um pouco de branco na página também. Traga isso para baixo. Há também um pouco aqui. Eu só vou ouvir, então apenas atraído para o rosto dela e algo vai além disso? Sim. Assim aqui também. Outra coisa que eu realmente gosto de fazer no momento é tentar cair em alguma cor, um pouco de cor. Cara, isso é apenas um pouco de vermelho que eu peguei, pulei no nariz. E se você tem um pincel menor também, estes tendem a ser muito bons. Para implicar apenas um pouco de cor aqui e ali. Principalmente olhe para a referência e veja onde a soma das muitas vezes que você pode ver logo abaixo do cabelo dela. Então, nesse lado direito também, você certamente tem um pouco de escuridão correndo pelo lado de um rosto lá. Um pouco daquela escuridão lá que se depara e que se misturará. Se fizermos isso neste momento. Basta penas ainda mais bem assim. Não precisa ser perfeito. Os tons são tão sutis, são apenas tons muito, muito claros no topo da ilha. Você notará que também há apenas um pouco de escuridão no topo. Mesmo no canto dos olhos dela aqui. A borda do nariz dela, daquele lado, lado esquerdo de um nariz, descendo o pedaço de uma bochecha. Vamos dar uma olhada. Abaixo do lábio também. Sombra muito leve aqui, esquerda do lábio abaixo do queixo. Suavize essa borda. Não quero que seja duro. Minha boa ideia começar a colocar um pouco de cor e percebo que estou pegando o vermelho muito, muito, bastante grosso que eu possa simplesmente tentar deixar um pouco aqui. Já está bastante molhada nesta área, mas se você desenhar esse pincel muito ligeiramente, você descobre que pode controlar esse vermelho. Não quero que ele vá por todo o lado. Só vou ter muito cuidado aqui. Basta pegar um pouco dessa tinta. Se ele começar a rodar amina aqui, ela está funcionando um pouco. Só estou pegando, limpando um pouco dessa tinta enquanto vamos. Mas eu quero ficar um pouco mais vermelho nos lábios. Muito pouco de vermelho lá dentro. E se ele se misturar um pouco, isso também é uma coisa boa. Para suavizar este escritório do lado direito humano. Agora estou colocando isso vai secar bem. Devemos ficar bem. É tudo porque estamos brincando com cores muito claras no momento, você encontrará isso. Você descobrirá que efeitos muito sutis, efeitos muito sutis e eles secarão. Sem bordas muito duras. Na verdade, não queremos bordas duras. Aqui temos um pouco do pote embaixo do nariz é isso se conecta a um lábio superior. Você pode até ver um pouco de osso da bochecha vindo aqui do lado esquerdo. É difícil de ver, mas na verdade misturou um pouco de tonalidade neutra ou uma cor arroxeada no vermelho para que eu possa implicar alguma escuridão no lado esquerdo de um rosto. Não é super óbvio, mas você certamente tem um pouco dessa escuridão lá dentro, mesmo no lado direito do rosto. E o atrito aqui também. Isto é que descobrimos que muitas dessas coisas secam e você não pode comer até depois, desde um visual muito suave. Mas isso faz uma diferença bastante significativa, especialmente quando temos tons tão claros no rosto. E essas sutis, as variações fazem bastante diferença. Um pouco mais amarelo lá em cima realmente atingiu um pouco mais amarelo e vermelho e amarelo. Vou tentar obter pouco mais de cor para um pouco mais amarelo e um pouco de marrom talvez misturado nesta seção de seu cabelo. Basta esperar com pinceladas correndo por pinceladas muito suaves. Isso porque é tudo sobre construir esse detalhe. Começando a luz e apenas adicionando lentamente seus documentos através de algo. Espero que emerja no final. Apenas algumas pequenas marcas para o cabelo e olhando como estou deixando uma boa proporção da lavagem anterior. Aquele amarelo lá também, entrando em alguns fios de cabelo. Enquanto eu estava dizendo antes, não queremos fazer tudo isso com as aquarelas reais. Aquarelas com o lápis real porque você descobre que ele simplesmente desaparece debaixo de toda essa lavagem. Apenas suavize essa borda. Aqui em cima. Eu realmente refaça essa seção um pouco para dar um pouco mais. Apenas permita que ele se misture melhor. Vá por cima da cara aqui. Muito sutil. Esses tons interface, é complicado de fazer. Deixe esse lado do rosto agora e vou continuar a fazer o cabelo dela. E não um cabelo, mas basicamente apenas o chapéu que ela está usando e é apenas vermelho. Então eu vou colocar uma lavagem muito leve disso está atualmente em Scarlett. Largue isso diretamente lá. Tenho um pouco de laranja também. Use um pouco dessa laranja também. Mas estamos recebendo um pouco disso. É quase um tempo integral. Algumas cores como esta, quando você passa com ela, quase toda a cor, você não vai ter muita variação. Mesmo se você usá-lo. Basta prendê-lo ou se você usá-lo mais leve. Porque, ao contrário de coisas como blues ultramarino e ultramarino, eles não tinham muita variação tonal. Apenas as propriedades inerentes de algumas cores. Olhe para isso. Só estou jogando um pouco daquele chapéu que ela está usando e deixando-o derreter um pouco molhado demais. Certo. Fantástico. Então, agora o que eu vou tentar fazer vai começar a trabalhar um pouco na roupa e o que você simplesmente não pensou também, eu vou dar mais uma lavagem deste lado para que ele simplesmente tenha ido quer escurecer um pouco mais no lado direito do rosto lá embaixo. Para incentivá-lo. E apenas misture melhor. Pode ser complicado. Um pouco mais disso talvez cor arroxeada correndo por baixo desse lado. Por baixo de como eu ouço. Muito sutil. Por baixo aqui. Podemos ver apenas um pouco na testa que a escuridão correndo pelo rosto só precisa, precisa ser um pouco mais escura e elas são ótimas. Um pouco dessa cor aqui, que é titânio buff. Eu vou usar isso para começar a se misturar em algumas roupas é cor tipo de coisa que ela está vestindo. Apenas pinceladas espontâneas muito, muito rápidas passando. Eu queria deixar um pouco desse papel aparecendo por lá também. Claro, temos alguns desses belos vermelhos aqui naquele lado direito da roupa dela. Certo. Então isso faz parte da parte do que ela está vestindo. E, claro, esses pedaços aqui, vou apenas desenhar alguns extras na base, talvez um pouco mais de um cabelo também. Este lado. Você tem um pincel menor e um pincel redondo número seis? Escova redonda número seis. Eu vou usar isso para passar e obter alguns detalhes para nossos olhos. Eu também tenho um conjunto de pincéis. Pequenos pincéis de detalhes que me permitem, novamente, obter um pouco mais, pouco mais de detalhes. Ela tem um pouco esverdeada. Chame isso de iss. Vou pegar um pouco de votos de cor verde submarino que mais talvez um pouco de, um pouco de cerúleo lá dentro. Vou dizer turquesa, cor ligeiramente turquesa. E para ter um pouco de turquesa, alguém mistura algo que indicará a cor dos nossos olhos. Comece com algo mais leve como esse. Traga isso. Só um pouco de cor lá dentro assim. No escuro e apenas coloque as pupilas também. Corante para as pupilas. As bordas dos olhos dela também, o anel em torno dele. Eu meio que o levantamento mais escuro dele um pouco de tinta aqui. Vai estar ao mar. Acabei de ouvir um pouco de cor lá. Tudo bem. Acho que vou ter que refazer esse laser quando entrarmos em alguns dos outros detalhes. Também só para o topo da minha pickup, um pouco de tonalidade neutra. Coloque isso com o vermelho. Vamos colocar algumas dessas dobras e coisas que estão passando pela parte superior do chapéu dela, assim. Tipo suave de áreas que simplesmente percorrem a espessura da tinta que você usa. Quanto menos ele for executado. Obviamente, quanto mais escuro ele vai ser também. Então, queremos ter cuidado para não estarmos dominando tudo aqui. Só estar atento a isso caiu um pouco de cor lá. Apenas parou de colocar um pouco de cor para o cabelo dela é uma cor extra. Alguns castanhos aqui e aquele Ryan Sonic e simplesmente pare de emplumar em um pouco daquele marrom que sabemos que vem até lá em cima e vai meio uma cabeça lá. E esse lado esquerdo também pode encaixar e isso com um pouco de tonalidade neutra. Para fazer tudo isso. É só um pouco, só um pouco para começar. Temos um pouco molhado aqui também. Estou usando um pincel redondo. Lembre-se que este é um tipo de cortes ao redor do rosto dela. O que vamos ter que entrar provavelmente muito mais forte depois. Algumas dessas marcas serão muito úteis para mais tarde. Temos alguns tons diferentes no rosto. O cabelo. Observe como apenas espalha a orelha dele parece um pouco demais quando você o coloca pela primeira vez, mas uma vez que você deixa sentar um pouco, parece um pouco melhor. O mais complicado é realmente ter que continuar continuando e persistindo com isso. Há muitas vezes em que você sente que quer desistir. Você tem que continuar. É um processo aditivo. Só um pouco mais de cor em torno disso. Você gostaria. Mais rosa ou algo em torno disso. Mais escuridão em torno desse Ron dentro do olho assim. Então chegaremos lá. Agora, enquanto a tinta ainda está secando, é muito bom poder alterar e mudar as coisas um pouco assim. E basicamente pare de colocar alguns pequenos detalhes. Ele é a sobrancelha apenas desaparece lá muito rápido, certo? Mas o início das sobrancelhas, apenas um pouco de tonalidade neutra misturada com o vermelho e a localização áspera dele. Deles. Olhe para o nariz, apenas colocando alguns pedaços, pedaços e pedaços para as narinas. A borda desse nariz vem assim. Também vem mais adiante lá embaixo. Bom. Os lábios. Trabalhe neles um pouco mais de titânio branco e para que tenhamos um pouco mais, um pouco mais de cor rosada. Acho que mesmo que você acabe tendo bordas afiadas nos lábios, é boa ideia apenas amolecê-las depois que elas estavam quase secas para que eles não sobrecarregem tudo o resto. As bordas afiadas lá às vezes podem chamar muita atenção. Escurecimento desses lábios novamente. Acho que o que podemos fazer também é trazer à tona alguns desses destaques mais tarde ou algo assim. Certo, bom, bom. Comece a colocar um pouco do anel ao redor dos olhos. Acabei de dirigir a inicialização. Sua tinta está seca, tirou o pincel um pouco. E vou apenas adicionar um pequeno anel ao redor da borda do olho, depois o centro do olho também. Mas, novamente, observe que não estou desenhando completamente. Estou apenas batendo na borda dele em algumas partes e depois apenas seco escovando em algumas partes. Não quero que seja óbvio demais. Parte central dos olhos dela, na verdade, bem escura. Posso pegar um pouco desse escuro e pintar e implicar a pupila. Mas eu gosto daquele aluno um pouco à esquerda mais porque está me deixando mais suave e desligado. Então, farei isso no certo. Aqui. É um tipo de trabalho em andamento. Vai, vamos chegar lá. Aqui está minha tonalidade neutra. Vou misturar um pouco mais dessa tonalidade neutra aqui ao lado . Só um pouco. Certo. Mas aqui está a borda do fundo dos olhos dela. Comece a colocar um pequeno delineador também. Apenas um tipo sombrio de pagamento correndo pela parte superior do olho. Mais uma vez, faço pincéis menores para isso. Uma idade de borda do nosso rosa canto rosa aqui também. Farei isso pelo outro. O TDA, não completamente branco lá dentro. Veja se eu posso suavizar um pouco essa borda. Elipse de gerente mais suave, tentando colocar algumas sobrancelhas. Brown, brownie, misture com tonalidade neutra. Posso começar a colocar algumas indicações rápidas. Seque o pincel um pouco também para criar mais pequenas e marcas de pincel secas. Podemos apenas colocar alguns detalhes lá para as sobrancelhas, algo assim. O que está à esquerda é tipo de estatísticas cama aqui, continua. Não o fim, a propósito, apenas colocamos um pequeno detalhe, passamos por cima de novo provavelmente mais uma vez depois. Isso ajuda a descrever onde essas sobrancelhas estão. Muitas vezes eu preciso para vocês conseguirem isso corretamente. Eu vivi também. Apenas parei de colocá-lo em uma pequena indicação disso. Isso é um Bom, bom, bom, bom. Ela tem esse tipo de maquiagem publicada em azul arroxeado, que eu vou pegar um pouco. Vou pegar um pouco dessa tinta arroxeada é basicamente roxo imperial e uma leve lavagem disso por baixo e ver o que acontece. Lavagem ainda muito leve, muito vibrante. Eu sou como, se eu pudesse pegar um pouco ultramarino, na verdade isso poderia ser melhor. É meio complicado entrar, especialmente porque a tinta está se misturando no papel para que você não esteja ficando azul realmente vibrante. Pode ser algo que podemos enfatizar ainda mais com algum guache mais tarde. Mas vou começar assim. Veja como vai, veja como vai mais tarde. Suavize essa borda. Eu quero ficar debaixo queixo dela um pouco também. E apenas escureça essa mistura. Apenas indo por baixo aqui e escureça esta orelha debaixo da NIC. Trazendo a linha da gaveta dela também. Isso deve continuar. Seque. Manet realmente começa a colocar um pouco de seu cabelo, mais tipo de pinceladas secas para um cabelo. Nesta seção com um pequeno pincel de ventilador é realmente ajuda a obter algumas texturas, pequenos detalhes. Escuridão aqui onde há esse tipo de aqui que se moveu para o lado direito. Então nós reorganizamos Ron n-side descendo em direção ao rosto, seu joelho de escuridão também. Muito disso é apenas camadas Em muito cuidado com isso, a propósito, é realmente apenas uma certa quantidade de detalhes que você pode encaixar em cada lavagem. Eles têm que ser pacientes e deixá-lo dar tempo para secar entre lavagens, fios correndo para baixo para o lado como essa borda de seu rosto bem como ir ter um zenme, um coração ou envelhecer algumas partes. Aqui, por exemplo. Escolhendo alguns destaques mais escuros. Olhe para este lado da cabeça dela, precisa de um pouco mais, um pouco mais aqui vindo deste lado. Ventilar um aumento incorporado. Isso é bom. Desenhos bem. Novamente, esse quilo de distância para ser mais, apenas mais algumas pinceladas mais escuras percorrendo essa seção. As escovas do ventilador são fantásticas para fazer isso. Se você não tiver um desses pincéis menores que você pode passar em detalhes. Eu tenho pequenos pequenos pincéis que também funcionam muito bem para esse tipo de coisa também. Ficando um pouco aqui no lado esquerdo, orelhas atrás da cabeça. Também quadros de rosto. Tem que ter cuidado com isso. Leve-o para licitação mais. Atravessando a orelha assim. Vou detalhar nossos olhos um pouco mais. Isso está praticamente seco agora e eu vou pegar uma tonalidade neutra. Apenas uma tonalidade neutra rápida. Seque um pouco o pincel. Veja se posso ir em frente e fazer esses cílios. Em primeiro lugar, faça o delineador assim. Tipo de borda do documento. Traga isso assim. Certamente bastante complicado. Mas você só precisa fazer essas pequenas pinceladas espalhadas indo para cima para indicar os cílios. Então esse é um. O outro. Começando com a linha de olhos das primeiras lavagens assim. Trazendo o aluno. A pupila. Este está bem, Center em mais. Tudo bem, então vamos dar uma olhada. O que mais podemos fazer as narinas de novo, podemos apenas desenhar isso um pouco mais. Um pouco extra assim. A elipse, você descobrirá que há alguma escuridão e as bordas da elipse assim. Quando chega até a borda. Então temos um pouco de escuridão perto dos dentes ao redor dos dentes. A parte inferior do lábio também. Você quer ter muito cuidado com isso, basta tirar esse pincel e, em seguida, tipo de pena em sua região demais , apenas uma espécie de levantar um pouco de tinta. Isso deve fazer o truque. Aqui, deste lado, também, faremos agricultores provavelmente apenas perderam um pouco de um salto que eu vou colocar isso. Use um pincel de filbert que me ajudará a misturar a borda. Você pode encontrar. Isso não deve ser uma vantagem tão difícil aqui. Só quero suavizar isso um pouco. Possível mesmo aqui, apenas suavize esta tarde. Coloque alguns pequenos cílios na parte inferior também. Saindo. O fundo do arremesso Eileen. Poucos pequenos. Sim. Eles ajudaram a marcar o fundo dela. Acho que os olhos são tão cruciais em um retrato. Você não pode realmente ter que gastar muito tempo nisso. Então parte de qualquer maneira. Lavagem leve de cor sobre a parte superior dessas sobrancelhas também. Começando a passar. Eu poderia trabalhar em Continue apenas trabalhando em um aqui. 19. Retrato feminino 3: detalhes: O pincel do ventilador, vou escolher um pouco do marrom em um pouco do ocre amarelo. Misture isso juntos. Eu tenho um tipo de mistura aquosa. E eu quero apenas entrar em mais alguns. Quero entrar em mais alguns traços leves aqui. Mistura muito aquosa. É principalmente água no mesmo aqui em cima também. Mais uma vez, é aquela construção de detalhes. Na verdade, são muitos documentos correndo por aqui. O canto inferior aqui e sua gaveta. Usando esse tipo mais escuro de forma ou gaveta pintada um pouco mais. Muito escuro perto da base aqui também. Seções aqui. Shadow, realmente fez a base. Passando por cima das roupas também. Um pouco, claro, um pouco de escuridão aqui para indicar algumas sombras. Mas então uma luz muito silenciosa, ainda equipes neutras e eles estão realmente apenas indicam que a fonte de luz está vindo da haste. Comece a fazer coisas como pegar pedaços para as roupas. Bem, apenas alguns pontos mais escuros ao indicar o que ela está vestindo. Sombras. Provavelmente deixarei isso na Adobe. Na verdade, ele apenas um pouco em volta da gaveta. Um pouco de escuridão ao redor desta área. Suave e depois um pouco para baixo também. Bom, bom, bom. Basta encaixar e Rina AWS. Esta é outra lavagem, outro Washington Salton naquela narina. Também vou colocar uma pequena indicação dos impactos abaixo dos impactos da regra de perda de apartamento e trazer um pouco dessa cor para baixo aqui. Mais alguns traços para sobrancelhas. Acho que isso seria bom. Apenas colocando em camadas por cima. Idem em uma orelha. Escuridão, tonalidade neutra e um pouco de vermelho misturados. Essas pequenas pinceladas para o nosso cabelo. Ainda acho que os olhos precisavam de um pouco mais de trabalho. Apenas a modelagem. Mole escrito lá. Quer que Washington leia as pálpebras também. Só um pouco mais de escuridão. Delineando-os novamente. Mais uma vez, basta tocar em áreas e depois seguir em frente. Eu não estou tentando desenhar todo o gramado novamente, estava meio que deixando o vitro anterior ligado. Você descobrirá que qualquer lado é o seu lado não dominante será mais difícil de desenhar. Então, para mim, esse é o slide esquerdo. É sempre mais difícil desenhar e pintar. Chegando lá. Lenta, mas seguramente. Suavize isso. Narina. Mais uma vez. Complicado. O que mais temos em não muitos cães no rosto dela. Quero dizer, muitos deles já estão. Quero dizer, são apenas os cílios que são praticamente o doc doc como vagens, pupilas, a pequena borda ao redor da íris também. Isso é muito importante. Putin e junte-se. Pense que as pestanas do lado direito um pouco melhores. Aqueles à esquerda. Mais uma vez, isso também é verdade. Se você está sempre pintando o lado não dominante, não dominante, será uma pequena diferença lá. Mas só estou tentando arrumar isso um pouco mais. E talvez em nosso código também algumas indicações. Desenhe esse pincel ao redor desse tipo de seções do olho. Aqui, o centro. Esses pequenos pedaços podem deixar a maioria de nós cara. Agora, o que vou fazer é começar a adicionar em um plano de fundo e depois voltaremos em um momento e terminaremos o resto. Às vezes acho que ter um pouco de tempo longe disso ajudará saudável a ver se há mais alguma coisa que você queira adicionar neste livro. Você pode deixá-lo assim, onde você pode adicionar um fundo muito suave lá. Eu vou, na verdade, vou usar, acho que vou com algum tipo de tinta arroxeada em torno de apenas um pouco de roxo, especialmente ao redor do cabelo. Sinto que ter alguma cor complementar, ou pelo menos uma cor legal passando por aqui vai fazer com que pareça mais interessante. Vou andar por todo o lado. A pintura, fui até a borda deste papel. Na verdade. Você pode ficar mais escuro e alguns pedaços também. Se você sentir isso, ajude a extrair contraste extra. Olhe aqui do lado esquerdo. Disque isso um pouco mais. É meio que se transformou mais em uma cor neutra. Só estou pegando o que tenho na paleta lá. Isso ajudará a criar contraste também. Um pouco de tonalidade marrom e neutra misturados. Quando estou usando por aqui. Se você realmente jogar, provavelmente poderia colocar um pouco de verde no topo. Assim como o contraste um pouco. O vermelho não vai fazer isso por todo o lado, mas apenas um pouco aqui e ali. Vou ficar com esse tipo de tema roxo que estamos usando. Lá vamos nós. Parte dessa mistura também com o chapéu pensando porque vai, partes da cabeça ainda estão molhadas. E isso é uma coisa boa porque vai parecer mais interessante se fizermos dessa maneira. Em vez de ter tudo da mesma cor e ter uma forma nítida correndo todo o caminho. Temos algumas arestas suaves em algumas fontes. Você pode ser tão vermelho aqui embaixo também? Suavize um pouco essa borda. Agora a coisa que funciona bem, é apenas suavizar algumas bordas aqui onde o fundo encontra a figura. Você pode fazer isso agora ou pode fazê-lo mais tarde. O que ele faz é que ele só cria um pouco mais de coesão na cena, em vez apenas ficar demais. Vou dar a isso uma secagem rápida. Estamos nos aproximando do fim disso. E, novamente, é apenas encontrar alguns detalhes extras que você deseja colocar e usar para terminar o mesmo. Para mim. Eu só quero entrar em mais alguns desses cílios. Um pouco mais de detalhes nos quadris, ao redor dos dentes, ao redor da borda do nariz. Apenas sendo pedaços que você pode querer desenhar. Estes são seus tons de funil muito escuros que você está adicionando aqui. Delineando vagens de roupas e fios de cabelo individuais também. Você acha que isso é uma coisa importante também. Para indicar. Apenas alguns pequenos fios estão correndo pelos lados aqui. O pincel redondo, o NIC, o contorno, a cola, macio e algumas bordas também aqui. Às vezes, pode até passar um pouco por aqui. E apenas levantar um pouco de tinta. O pincel, bordas macias em algumas partes aqui também. Acho que ele é uma polícia do sistema operacional para Salt Lake City, muito duro nessa seção. Talvez aqui também. Vou adicionar um pouco de escuridão naquele canto. Você pode até obter pequenos fios de cabelo mais claros correndo pelo azul assim. Se você simplesmente decolar em alguns pontos. Pode fazer isso aqui. Talvez aqui, a menos que você tenha que esperar até que o fundo esteja quase seco. E então você pode fazer esse tipo de coisa. Eu só quero tirar essa tinta. Parece que talvez aqui saindo do lado ou mesmo claro, equilibre. Na verdade. Às vezes, o que você quer fazer também é apenas passar com o pincel parcialmente e apenas levantar um pouco de tinta no fundo depois de secar. E eu farei isso para indicar um pouco de luz atingindo o cabelo estranho ou o que você pode molhar essa área e, em seguida, basta levantar com um lenço como esse. Suave o suficiente algumas partes, algumas bordas e especialmente até mesmo, mesmo aqui onde pode parecer um pouco escuro. Um pouco de luz ou suavidade lá ajuda. Talvez você tenha batidas meio que indo para o fundo, algo como o local aqui. Podemos simplesmente decolar novamente, indicando um pouco disso. O lançamento está chegando. O cabelo. Ter cuidado para não eliminar todas as docas que estão sendo executadas também. Desenhe pincel, tinta escura aqui para escurecer um pouco dessa seção embaixo do chapéu. Em seguida, juntando-se ao cabelo. Ele apenas se conecta melhor. Não percebi que eles não se conectaram. Bem. Parece que está funcionando agora. Pegue um pincel plano ou use um pincel redondo apenas para enjuntar um pouco de tinta nessa seção. Mais nas sobrancelhas. Chame isso feito. 20. Retrato feminino 4: áreas de luz: Se este retrato, criei uma grade de quatro por cinco, e realmente depende do papel que você está usando agora estou usando uma folha de papel 1 oitava aqui e caixas que desenhei em quatro por quatro centímetros. Assim, isso permite espaço suficiente nas laterais e na parte superior e inferior. Agora, o retrato tem espaço adicional na parte inferior, mas o papel simplesmente não é longo o suficiente. Então, vou ter que improvisar apenas um pouco da roupa da pessoa aqui na parte inferior. Mas acho que as coisas mais importantes que temos, essas 69 caixas no canto aqui para a cabeça dela, um pouco de pescoço aqui, o resto. Podemos ser um pouco mais criativos e não precisamos nos preocupar muito com as proporções exatas, mas com os detalhes faciais em que vamos trabalhar um pouco mais primeiro deste lado. Então, usando cada uma das caixas como referência, vou subir e vou começar com a mais fácil 1 primeiro. Vou com este canto e percebemos que cabelo dela prende a borda desta caixa assim. Só vou desenhar uma pequena linha na borda dessa caixa. E observe que o IEP meio que vem através, corta essa caixa aqui, passa pelo topo assim, então começa a inclinar-se quase para esta seção aqui, os livros. Ele tinha apenas um pouco sobre o meio e o meio desta linha. Portanto, sempre olhe para onde os recursos se cruzam. Cada uma das linhas. 21. Retrato feminino 4: áreas escuras: Ensinei a começar com a pintura e uma das primeiras coisas que gosto de fazer é imediatamente entrar no rosto e nos tons de pele. Então eu estou misturando um pouco de vermelho perileno aqui com um pouco desse ocre amarelo. Estou tentando encontrar uma boa mistura. Use também um pouco desse amarelo hansa para iluminar um pouco. Este microfone não é muito preciso adicionar, mas vou tentar isso. Vamos entrar aqui. Este é um papel aquarela suave também. Então pode no Tom Luke blotchy, se você não for cuidadoso, mas vamos dar uma chance. Vou dar a volta pelo rosto. Talvez um pouco mais amarelo lá seja melhor. Apenas um pouco mais amarelo, solte-o, corte ao redor dos olhos. Mas o objetivo aqui é obter uma cor geral para o rosto assim. Só andando ao redor do lado da haste do rosto também. Vou descer o fundo aqui. mesma cor. Acho que está tudo bem. Nós iremos para baixo e atravessaremos o pescoço também de nós. Esquecido dessa seção. Não tínhamos dentes com quem lidar, então podemos realmente passar por toda a área dela dos lábios e da boca. Traga isso até aqui para o pescoço. E eu estou trazendo isso aqui está bem, é onde eu estava dizendo que o desenho da borda do pescoço dela e o que você tem é tão importante. E a pele isso e então nós meio que sabemos para onde ir, para onde parar. Claro. Aqui está um pouco do braço na base e as mãos estão andando ao redor da borda. Vou colocá-lo em um pouco de cor lá para indicar onde está. Não é algo em que eu queira focar demais. Isso está parecendo muito decente para a primeira lavagem. E eu vou misturar um pouco dessa leitura anterior que tenho é uma espécie de vermelho mais escuro misturado com o roxo. E estou vendo se posso talvez obter sombras suaves, mais escuras e suaves, especialmente correndo pelo pescoço dela. Mais abaixo. Como aquele rápido, apenas pequenos pedaços de sombra. Percebemos que eles também acabam descendo pescoço dela até a base aqui. Só estou tentando indicar um pouco disso aqui. Lembre-se de não colocar muita água aqui porque ela irá sangrar se você adicionar muita água. Então, teremos algum tipo de efeitos inconsistentes lá. Só um pouco lá dentro que talvez um pouco de cor aqui no lado direito do rosto dela apenas indique a maçã do rosto. Eles são macios o suficiente. Isso geralmente quando você está trabalhando em papel que é mais suave. O problema é que ele tende a as coisas levantem camadas anteriores fáceis. Então, encontrar tem que ser o caso no momento. Acabei de colocar um pouco mais no topo da pálpebra dela, que é um pouco mais escuro. E então também aqui é um pouco mais escuro. Daquele lado. Vou tentar suavizar isso lá. Assim. Eu não estava antecipando que isso fosse afiado. Mas só temos que brincar com ele. Nós só vamos, você só tem que ir com ele. Acho que se adicionarmos algumas camadas diferentes e passarmos por cima, vai ficar bem. Você só tem que lidar com a aparência no momento. Aquela sombra aqui naquele lado largo de um rosto. Só estou indicando quase um pouco disso. Apenas um pouco dessa sombra suave suavidade correndo naquele lado direito do rosto dela porque estamos, é claro, em tentar indicar algum tipo de sombra e isso é o que meu objetivo é nesta cena para indicam que o drama da luz, isso também. Então, se eu tiver alguns desses aqui, alguns pedaços e pedaços mais nítidos lá. Acho que isso será interessante. Novamente, isso é desenhado um pouco interessante, mas eu vou deixar, deixe-nos ficar. Fique com ele e continue. Eu percebo que essa parte do pescoço provavelmente precisa um pouco mais de cor aqui. escurecer isso um pouco. E isso é atraído para o lado direito aqui um pouco mais. Agora você tem que lidar com o cabelo dela também. É um tipo de cor laranja e eu tenho a cor perfeita para isso. Isso é produtivo. Eu queimei a mistura de laranja. Eu não cheguei a granular laranja dourado, que é o caso quando você está olhando para quinacridona. Eles só têm uma espécie de cor dourada para eles. Vou usar isso apenas para colocar um pouco dessa laranja e você pode ver o quão vibrante isso já é. Mas é, é um tipo rico de laranja. Não é uma laranja excessivamente vibrante. Mas o que é bonito, muito vibrante? Não é algo como uma laranja pyro, que realmente vai aparecer este pouco mais escuro. Acho que é perfeito para o que temos aqui. Só andando por aqui, vou fazer a parte de trás da cabeça dela. Observe como eu só estou tentando obter uma pequena indicação dos tons mais claros e o cabelo dela porque não estamos realmente tentando colocar em nenhuma das docas e outras coisas ainda. Eu quero ir com apenas uma lavagem rápida. Onde quer que essa seção traseira e aquarelas sejam sobre camadas, camadas molhadas, você não obterá essa cor final até tarde demais, temos que ser pacientes e ficar com ela. E enquanto você aqui também, uma das coisas que costumo fazer é desde que estou aqui, posso colocar um pouco de cabelo vindo do lado de lá, talvez um pouco assim. Então isso é apenas verificações em dois, ele estará batendo o lado do rosto lá. Eu tenho outro pincel, especialmente pincel que uso chamado pincel de ventilador. Este é um pincel fantástico para entrar em alguns cabelos pequenos e macios que me ajudarão a misturar a testa com os cabelos. Caso contrário, vamos ter uma borda muito afiada lá. Então, vamos dar uma chance a isso. Então, vou trazer isso assim. E sabemos que esse tipo de começa a surgir como aquela lavagem muito leve. É quase apenas água. Mas já podemos começar a trazer um pouco do cabelo para a testa assim. Criatividade de textura acima disso anteriormente, que agora começou a secar um pouco por lá. A razão pela qual estou deixando este coelho solto porque sou a cabeça lá vai formar uma borda afiada contra a fase. E então eu não quero que eu não quero entrar lá ainda até que esteja completamente seco. Outra coisa se você for para filbert, filbert brush, estes são fantásticos para apenas misturar essa borda. Se você tem partes do cabelo dela que talvez um tiro de dois e a cabeça cheia. Isso é o que eu faço e meio que pego esse filbert, levanto e me misturo em algumas áreas como esta. E isso vai parecer um pouco mais natural. Isso, acabamos de remover um pouco de uma vantagem para o full HD e torná-lo mais natural, como se os cabelos estivessem se juntando a isso. Não há maneira fácil de fazer isso. Você só precisa entrar devagar e fazê-lo. Isso certamente é um estoque. E também pego um pouco dessa tonalidade neutra, misture com a laranja. Então você vai conseguir alguns desses tons mais escuros no cabelo também. Isso, se eu tiver eu mesmo, deixe-me dizer que talvez como um pincel plano azul seja mais fácil de fazer. Escova plana. Para apenas secá-lo, é claro, meio que pegue um pouco dessa tinta e misture com aquela laranja seca desse pincel. E a razão pela qual eu digo desenhe o escritório para que possamos entrar em algumas bordas quebradas e queremos sair em parte do Sol, mas um pouco de laranja lá. Não quero que a escuridão sobrecarregue tudo. E eliminar um pouco dessa cor em um só vai passar e colocar um pouco de escuridão aqui. Você pode até ficar bem escuro algumas das seções inferiores no canto. Por aqui. Logo embaixo da orelha. Contanto que você dirija esse pincel e crie algumas dessas bordas mais suaves. Nessa seção, mesmo ao redor da orelha, você descobrirá que desenhar o ano um pouco ajudará a criar mais contraste para as laranjas, porque muitos iniciantes a bordo de as cores tendem a evitar o uso de muitos documentos, mas os dutos quando usados adequadamente, realmente trazem todas as seções de suas pinturas. Acho que sendo um pouco corajoso às vezes e apenas experimentando, não funciona o tempo todo. Tem que ser equilibrado. Certamente sei muitas vezes em que coloquei em muitas regiões e coisas escuras demais e não trabalhei, olhei um pouco, olhei para o estranho ou apenas para ser desequilibrado. Trata-se de encontrar esse equilíbrio. E observe todos os documentos, estou usando quatro tons. Em algumas áreas, estou usando meios-tons e quarto de tons da doca aqui onde eu talvez esteja antecipando um pouco mais luz batendo no topo da cabeça dela. Eu usei alguns meios-tons e aqui estou, também vou fazer um tom muito escuro. Só vou adivinhar e colocá-lo assim. Apenas algo assim. Lá vamos nós. Lá entramos em tempo integral lá no lado direito do rosto e um servidor incrível fora daqui. uma vez, apenas moldando mais alguns desses fios assim. Descendo para a podridão. Pegando mais dessa tinta escura aqui. E é aqui que queremos, claro, tomar um pouco mais de cuidado. O que eu vou fazer é realmente misturar. Acho que o melhor curso de ação é misturar um pouco de tonalidade neutra a esta laranja para que eu obtenha um tipo de laranja muito escuro e suculento aqui. Pegue isso, coloque isso assim. E isso é importante para moldar o lado de um rosto. Então você só tem uma chance pelo menos cortando. Claro, acho que algumas dessas bordas terei que suavizar um pouco mais depois. A maçã do rosto e eu nos referimos à imagem de referência um pouco mais quando estou fazendo isso, para vir aqui. Durante esse tipo de contorno de um rosto. O queixo. Há qualquer coisa que você queira puxar para ouvir. Talvez você tenha feito o rosto um pouco largo demais, o queixo e um pouco grande demais, esse tipo de coisa. Este é o momento de fazer isso usando esse tipo de metodologia de corte , como vou, estou fazendo agora. Você só tem uma chance de fazer isso nesta fase. Um pouco dessa escuridão lá. Então vou pegar um pouco daquela laranja e soltar isso diretamente aqui. Trump que laranja o treinou e se ele escurecer e fora desta seção dos modos de cabelo mais escuros. Assim. Sempre a tentação de tentar realizar demais em uma lavagem e lembre-se sempre, você não precisa fazer tudo em uma lavagem é uma quantidade máxima de detalhes que você pode obter em uma única lavagem. E você precisa se lembrar de colocar o máximo que você precisa. Tente manter apenas um par de 22 a três camadas. Porque eu acho que, usando muitas camadas, você tende a perder aquela bela vibração que você obtém com aquarelas. Mas com isso dito, vi muitas lontras que camada, camada de artista aquarela. Consequentemente, em 19, obtenha muitos itens, mesmo com um monte de camadas diferentes. Portanto, use quantos você achar necessário para obter o efeito que você precisa no tom certo, é melhor ter esse tom certo na cor certa lá. E pegue, use mais algumas lavagens do que ter o tom errado e ter uma espécie de pintura lavável no final da coisa que Jesus deveria ter, eu realmente deveria ter ido Daca. Na verdade, é apenas esse processo cumulativo da pessoa em camadas e seja paciente enquanto você está fazendo isso, porque ele não vai parecer em momentos como se estivesse funcionando. É uma ilusão. É tudo uma ilusão para você, em sua mente. É quase como se seu cérebro dizendo que não está funcionando. É, não parece nada. Mas o interessante é que, assim que você começa a colocar alguns desses pontos indicando a forma, um pouco mais, de repente seu cérebro começa a ver as coisas. É quase como se você tivesse que acreditar nisso antes que ele realmente saia na página que você precisa ver para ver o resultado final nos olhos da sua mente. E então vá com isso e tenha essa crença em si mesmo. Mesmo que o que está acontecendo no papel não pareça exatamente ou mesmo algo parecido com o que você acha que o resultado final é. Então, uma bela ideia aqui. Eu sei que só precisamos de alguma escuridão aqui e essa é a parte do EMS cometeu um pequeno erro lá, mas a unidade meio se destaca Colon, vou mostrar o que é chamado, mas aquela parte da orelha, pouco moldando assim. Um pouco mais de escuridão em algumas dessas seções. E estou usando esse pincel, a borda do pincel que indica alguma mistura. É uma escuridão e coisas aqui que são apenas um sinal de uma mandíbula. Pensei em colocar um pouco de tinta extra lá dentro. Em outro pouco, apenas correndo pelo topo assim , em camadas, super importante. Outro lá. Lá. Certamente chegar lá pode ser um pouco cedo, mas acho que o que será bom fazer agora é colocar um pouco básico teria sido uma cor básica para os olhos dela. Eu tenho um pequeno pincel redondo chega exatamente a cor dos olhos que eu acho esse tipo de azul esverdeado ou algo assim. Então, em primeiro lugar, vamos entrar e cair um pouco de talvez eu coloque-o em um pouco de ultramarino inchado com um pouco de turquesa, com um pouco de verde submarino. Disque um pouco para baixo. E eles são muito escuros também. Mas só um pouco de cor lá. Só para começar com certamente não há muitos detalhes ainda, mas um pouco lá dentro. Para iniciar o processo. Acho que parece tudo bem. Vou entrar e colocar um pouco das sobrancelhas dela também. Tão quieto, escuro, esse tipo de cor acastanhada. Vou misturar um pouco de tonalidade marrom e neutra juntos. E vou ver se consigo ver isso mesmo. Uma vez. E então sabemos que começa como sobrancelhas, eles meio que vão para a borda do rosto dela aqui. Algo assim. Nós também faremos essas sobrancelhas, apenas alguns pedacinhos pedacinhos aqui. E sabemos que isso meio que vem até um ponto por lá. Bom começo. Podemos continuar a moldar isso à medida que prosseguimos. Acho que esse é um bom ponto de partida. Mais uma vez, entre nos olhos um pouco. Vou colocar na parte superior onde o delineador está aqui. Esteja um pouco lá para os alunos também. Seja uma tinta macia correndo no final que espero gostar de misturas com o azul um pouco assim. Bom. A parte superior do olho, o online. uma vez, sacudir este à esquerda seria melhor. Ele sobe e desce. Bom. Um pouco do fundo do olho disso, qualquer uma das linhas que estão saindo narina indicam se é verdade aqui ou não e depois apodrece no nariz lá. Mais do que a Austrália. Acho que também vamos para a matemática um pouco só para colocar as bordas da boca. Sobe um pouco assim, depois desce e depois na borda. Então esse lado direito assim. Escuridão embaixo aqui. Macio, suavizado um pouco também. Vá fazer essa suavidade debaixo do lábio. Também comece a colocar alguns de seus cílios e o que você tem. Mas realmente com a parte superior de um rosto aqui com as sobrancelhas, eu só quero talvez colocar mais uma camada por cima. Camada por cima só para escurecer um pouco mais. Algo assim. Pegue alguns desses tons neutros. Isso é perfeito apenas para fazer os cílios oculares e um pouco mais de detalhes aqui. Então, se eu for, vamos ver se consigo conseguir um assim. Então, conseguindo outro, eles são meio que descem e depois voam para cima assim, assim. E a parte inferior, a parte inferior também. E este aqui, é claro, saindo do lado aqui, tende a descobrir que o lado dominante será mais fácil de desenhar. Os cílios seriam fáceis no seu lado dominante. Ciência não-dominante meio que para mim, sou destro e canhoto. Características do lado esquerdo, eu luto com um pouco. Lou mais. Leve seu tempo. Esse é o truque. O conselho que tenho para você aqui, apenas com os cílios, eles só podem ser feitos uma vez em aquarela. Eles ficariam um pouco engraçados quando você passa por cima disso muitas vezes. Eu sempre descobri que quanto mais rápido eu os faço, quero dizer, assumindo que eu estou indo com precisão suficiente também, eles tendem a parecer melhores do que se eu sentar lá meio torturado tentando refazê-los e obtê-los exatos. Só um vai assim. Deve ser suficiente. Vou delinear uma narina, lasciva ou mais também. Mais uma vez, vamos ter algumas sombras vindo do lado direito do rosto. O que aconteceu realmente pintou essas sombras ainda, mas há tom médio. Queremos ter tanto cuidado que não estamos, é claro, passando por cima dos cílios oculares. Você quer que esse tom seja apenas um pouco mais leve do que as sobrancelhas também. Vamos fazer um teste. Eles foram muito longe. Eu não queria que isso acontecesse na mão. Salve sua vida. Nesses momentos assim. No entanto, eu provavelmente tenho que refazer esse cílio fora do meu olho mais tarde atravessando porque não queremos atravessar a pálpebra dela. Só subindo para a era assim. Conectando-o lá. Apenas um pouco de sombra formando a borda do nariz dela assim. Uma vez que ele começa a parecer bem. Recomendo que você acredite nisso. Tantas vezes em que fiquei satisfeito com a aparência de algo. E então eu pensei, ok, você sabe o que, eu vou tentar essa coisa extra. Vou adicionar apenas um pouco mais. Eu o enchi. Sombra aqui para o nariz dela, que desce assim. Vem, desce como por aqui. Você vai dar um pouco de sombreamento. E eu também. O que vai para baixo na página depende realmente quão exagerado você quer fazer isso. Vou suavizar isso das bordas para criar um pouco menos óbvio esse lábio. Claro, isso vai ser muito importante que tenhamos um pouco dessa sombra aqui também. Que parece consistente com o resto das sombras no lado direito do rosto, mas suavizado. Então, fizemos algumas coisas aqui. Nós nos amolecemos. Adicionamos algumas sombras sob o olho, o nariz, a boca em um tipo leve de cor de tom médio. E então eu acabei de levantar um pouco da cor em cima da pálpebra dela lá para indicar aquela luz atingindo o topo da pálpebra? Continuamos, estou essencialmente apenas continuando para baixo. Então sombra aqui naquele lado direito da boca dela na verdade, deve ser mais escuro se eu apenas escurecer isso um pouco mais assim, e então apenas suave o suficiente a borda assim apenas para criar uma impressão desta sombra. mesmo padrão de sombra que está correndo para saber como os lados do rosto dela aqui, o nariz, especialmente aquela pequena sombra lá. Temos um pouco de sombra aqui embaixo do nariz. Realmente só tinha tanta água que estou usando com a menor tonalidade neutra lá. E você descobrirá que, quando estiver fazendo retratos, as variações totais são apenas tão minuciosas. Tão minuto às vezes que você mal consegue discernir quais são as mudanças a olho nu. Você realmente tem que se concentrar para ver exatamente o que está acontecendo lá. Então aqui estou apenas pegando um pouco de tinta vermelha, um pouco de vermelho, diluindo-a para baixo. E o que acontece é que ela tendia a uma cor rosada quando seca quando você usa um vermelho muito diluído. E isso é apenas um puramente na Escócia. E eu quero usar isso para definir como os lábios um pouco mais. Eles realmente têm uma borda um pouco mais afiada nesta foto de referência. Também acho isso nos cantos. Há um pouco mais de escuridão no canto direito. Então, vou escurecer um pouco na borda direita. canto do lábio superior é escuro e depois um lábio inferior. Muito, muito ligeiramente, mas eu não vou misturar que ele desça e, em seguida, o lábio inferior também criando um pouco mais de escuridão na parte inferior do lábio inferior dela. Assim. Acho que isso parece. Parece tudo bem por enquanto. Quais são as outras mudanças? O que outras coisas não querem adicionar potencialmente para a IA também, eu acho que esse escurecimento adicional perto das bordas do olho dela aqui seria bom. Acabei de colocar um pouco de escuridão lá. O cílio aqui também. Eu quero obter um cílio mais nítido e elegante vindo desse lado. Estou muito satisfeito com a forma como esse do lado direito acabou. Estou pensando, devo adicionar outro e outro? Devo testar? Devo empurrá-lo? Por que não colocar mais um aqui? E a escuridão dos cílios combinada com a luz em cima de sua pálpebra. Isso realmente faz uma grande diferença. Mesmo apenas esta pequena borda aqui, apenas preservando um pouco desse tom de pele lá. Complicado. Só estou levantando um pouco disso no ano passado porque fui longe demais. Você descobre que os cílios, que estão aqui no lado direito, parecerão mais longos em comparação com esses aqui. Efeito de encurtamento do G20 porque esses cílios estão voltados diretamente para você. E assim a curvatura deles e o comprimento desses cílios não serão tão aparentes como se você estivesse olhando para um objeto do lado e os cílios dos lados, como aquele lá. Um pouco mais para eles, para a boca dela. Potting de seus lábios é provavelmente uma das coisas mais importantes para colocar aqui que vamos olhar para os outros cílios. Estou bastante feliz com a forma como isso acabou, mas eu gostei do volume desses cílios naquele lado direito um pouco mais na verdade, porque eles parecem um grupo de eles correndo naquele lado direito. Eles apenas olharam um pouco mais melhor. Mas acho que vou deixar isso porque se eu entrar demais, o risco estabeleceu aqueles pararam de parecer demais. Ter muita coisa acontecendo lá. Acho que já acho que já se parece com o que eu quero que pareça. Então aqui vamos nós, um pouco do pouco da borda de suas sobrancelhas, moldando-as um pouco mais. Observe como criei a forma das sobrancelhas simplesmente passando por cima e camadas vários traços por cima assim. Observe que há um pouco mais de escuridão no lado direito do nariz também. Quero indicar o nariz como um pouco mais barulho, especialmente a escuridão. Um pouco talvez atrás do nariz. muito, muito clara. A ponte da ponte nasal. Só para endireitá-lo mais, algo assim. Não é exatamente como eu pretendia, mas está perto do que eu preciso que seja. Certo. Precisamos de um pouco de cor lá. Victor sabe que tem um Nokia muito leve, muito leve e burro. Muito leve. E veja esta seção lá. Mexendo, se encaixando muito com o mesmo tipo de coisas e seja mais sobrancelhas. Eu costumo secar, como eu estava dizendo antes de secar o pincel antes de entrar para fazer as sobrancelhas e o que você tem porque isso garante que eu não recebo muitas linhas duras passando por muitas. Era quase um tipo de olhar emplumado para ele. Muito, muito importante para criar um efeito mais sutil. Aqui vamos nós. Claro, use esse pedaço do nariz também. A sombra do aviso dela que estou chamando de refazer as coisas de novo. Às vezes, isso é necessário onde você passa e talvez descubra que algumas áreas não são escuras o suficiente, onde você quer enfatizar o contraste e alguns potes apenas refazem como eu estava dizendo antes. Eu costumo tentar ficar com apenas algumas camadas e todas as minhas pinturas. No entanto, se se resume a entrar nesse tom que eu realmente quero entrar e apenas deixá-lo e ter menos camadas apenas por uma questão de ter menos camadas e mais vibração, Eu tento me certificar de que eu entre nesse tom. Vá nunca mais. E 22, consegui uma carona para uma satisfeita com ela. Tenha em mente, porém, quando você passa e faz esse tipo de coisa, você agita essas camadas anteriores. E você pode acabar com resultados com os quais você não está satisfeito. Uma regra geral e para boas práticas digamos, tente o seu melhor para realizar o que você precisa realizar. Em termos de tom, suas cores em aproximadamente duas a três camadas, máx? Acho que acabei com um rosto que pode ser talvez outro pouquinho de algo aqui que eu possa adicionar para parte do rosto dela. Mas eu gosto do fato de que esse tipo de parece um destaque no lado esquerdo do rosto. Uma coisa que eu quero enfatizar um pouco mais é a cor debaixo do pescoço dela. E isso vai desenhar a linha da mandíbula dela muito ligeiramente. 22. Retrato feminino 4: detalhes: Entrando e vou pegar um pouco disso. Nós chegamos aqui, é realmente apenas um pouco de vermelho, um pouco do amarelo que eu tinha antes, misturado com um pouco da tonalidade neutra. E vou refazer esta seção. Isso é um pouco complicado. Mas vou refazer esse corte ao redor da borda de uma jóia como essa. E eu queria apenas escurecer esse lado direito. Uma tonalidade um pouco mais neutra , um pouco mais neutra. Olhando para uma sombra em torno do mesmo tom que eles são, eles são, eles são os lados direito do rosto. Isso precisa se conectar mais com o cabelo dela. Escuro, um pouco mais assim. Mesmo que seja uma sombra afiada, prefiro ter uma sombra afiada aqui do que nada. Precisamos realmente implicar que a fonte de luz entrando desse lado esquerdo. Eu acho. Como eu disse, eu realmente gostei do tipo de efeitos de luz dramáticos aqui. A mandíbula, porém, deste lado está começando a parecer um pouco afiada demais porque eu adicionei os alunos um pouco afiada sobre isso. Então o que eu queria fazer é pegar meu fiel pincel filbert e suavizar um pouco dessa linha de mandíbula. Mas antes de fazer isso, vou cair um pouco de rosa, pouquinho de rosa nesta área aqui. Isso, de certa forma, vamos suavizar isso se eu conseguir fazer isso com apenas uma pequena pincelada como essa. Eu prefiro isso em vez de brincar demais com o pincel filbert porque ele vai agitar algumas dessas lavagens anteriores. E eu prefiro não fazer se eu não precisar aqui também, preciso apenas indicar. Sei que disse que gostei do destaque aqui naquele rosto do Simon. Há mais suavidade aqui que preciso indicar com o tipo desses vermelhos. Acho que o vermelho seria bom fazer parecer que ela tem algumas bochechas rosadas. E, claro, então ele se mistura até uma cor um pouco mais clara no topo. E no lado esquerdo do nariz, há um pouco de cor aqui. Sou pouca escuridão. Você pode ver que é muito sutil, mas indica o lado esquerdo do nariz dela. E você tem que ter muito cuidado com isso também porque, novamente, a fonte de luz é muito forte naquele lado esquerdo. Então, qualquer indicação de traços de linha ou faciais sobre isso neste final não será, não será tão pai. Ele é um pouco mais rosa. Toda vez que você entra e faz coisas como ser como se estivesse dizendo que você meio arrisca. Arrisque algo aconteça ou uma mistura de bordas ou algo assim. Você tem que ser uma técnica poupadora. Especialmente quando você está trabalhando em papel que é um pouco mais suave. Estou tentando me misturar. Realmente tentando se misturar com este pincel um pouco mais, suavize essa borda novamente. Apenas constante, tipo de trabalho constante, realmente. Mas aqui, a maçã do rosto na verdade tem um pequeno recuo aqui na Terra. Então, apenas escureça seu humor escuro e, em seguida, suavize essa borda. Sempre sentindo que estou sempre voltando para as coisas e mudando. Não sei se sou só eu, mas sinto que agora o xeque parece muito vermelho. Tenha uma oclusão um pouco de amarelo assim, suavize isso e crie uma cor um pouco mais quente lá. Eu também acho colocando um pouco de vermelho no nariz. Não sei por que, mas só faz com que pareça sair um pouco mais. Aqui está um pouco de vermelho. Um ligado. Vamos apenas colocar um pouco lá. Vamos ver o que acontece. Fora dessa linha Joel, que é mais escura. Áreas escuras e muitas vezes novamente, emprestam bordas suaves. É uma borda muito macia onde a mandíbula encontra um pescoço. Estou me aproximando disso de forma conservadora para que eu não crie um centímetro muito afiado. Tínhamos gavetas. Como eu disse, algumas camadas para fazer isso então. Então, seja. Vindo para baixo. Pouco rosa, isso é muito bom de rosa aqui no lado esquerdo de uma NIC. E a razão é que eu só quero suavizar essa sombra assim. Acho que já joguei nesta seção de março. Então vamos deixar isso deixar isso ser, hum, outra coisa, topo dos olhos também. Há um pouco de suavidade, um pouco de escuridão no topo dela. Acabei de pegar a cor. Já há alguma lavagem lá em cima, mas vou me ajustar assim. Suave nesta linha também em cima do olho. Vou deixar o rosto dela por enquanto. Eu realmente tenho trabalhado muito nisso. E vamos pegar um pouco azul, azul cerúleo que eu tenho. Vamos soltar isso. Só vou soltar isso diretamente nos colóides assim. E eu acho que esta é uma ótima e ótima cor. Vai contrastar um pouco com tudo basicamente como com todas as outras coisas que estão aqui, cores mais quentes e o que você está acontecendo? Alguma razão pela qual essa decisão que estou usando é toda borbulhante e estranha. Não sei o que está acontecendo aqui, mas continuaremos. Continuamos. Só estou misturando um pouco de ultramarino aqui. Na verdade, isso é muito estranho. Mas de qualquer forma, continuando para baixo e eu vou apenas colocar em nós vamos mais para baixo. Então vamos dormir. Eu só estava dando uma olhada se essa licença tinha alguns pedaços brancos sobre ela. É isso. Isso não é muito para colocar aqui, um pouco, um pouco de escuridão. O que eu faço é que eu pego um pouco de ultramarino, misturei-o com alguma tonalidade neutra para entrar em uma cor fresca escura de cor fria. E o que podemos fazer é simplesmente colocá-lo em áreas onde queremos indicar algum tipo de dobras mais suaves no tecido. Eu não quero que isso seja muito detalhado em uma roupa pode ser muito detalhada. A razão é que eu quero que a atenção seja mais focada no rosto. Mas faz diferença ter alguns pequenos pontos escuros correndo através de suas roupas. Adiciona realismo à roupa e sem que ela seja muito avassaladora. Aqui, há um pouco do ombro lá e depois a borda da roupa aqui e depois as dobras da manga aqui onde ela se encontra aqui e forma um pouco de conexão aqui. Mesmo um pouco de escuridão e escuridão embaixo do braço aqui, a parte de trás. Está realmente escuro todo o caminho por baixo. O bom disso é que ele cria uma forma negativa ao redor do braço, antebraço aqui. E eu estava meio preocupante antes. Não tinha certeza se deveria incluir esse braço ou não. Mas fico feliz por ter feito porque cria um pequeno equilíbrio onde realmente precisava de algum alívio, um pouco de alívio de todo o azul. E os tempos azuis. Agora tem um pouco de sombra por baixo aqui, que eu vou colocá-lo. Apenas uma pequena linha assim e suavize essa borda. Só estou preocupado aqui porque subi um pouco mais, mas vou suavizar essa vantagem, mas você não precisa. Você pode até deixá-lo como esse tipo de borda afiada, se quiser. Eu sou assim, mas a parte superior do braço dela vai ser um pouco mais leve. Claro, aqui vamos nós. Temos que adicionar em segundo plano. Vou usar um pincel plano. Cores em termos de cores. Vou usar cores suaves. E talvez algumas cores abstratas suaves. Aqui. Só vou colocar um pouco de marrom. Aquele lado esquerdo. Aqui. O que você vai encontrar, opa. Caiu em alguma cor em um Hey, nós não queremos que esse levantamento. O que você descobrirá é que é muito mais eficaz quando você coloca algumas cores. Em segundo plano. Aqui. Se você tem muita seção, ela tem um cabelo mais claro sobre esse lado. Vou usar um pouco mais de uma mistura mais escura de tinta. Aqui. Estou tentando usar algumas cores de granulação também. Eu quero que estes sejam bastante dramáticos. Corte em torno de um cabelo. Não se preocupe muito se você começar a entrar no cabelo, em um pouco de cabelo, mas mantenha a forma, forma geral do cabelo. Porque se você perder isso, se você perder o cabelo dela em toda essa escuridão, não vai poder ver o CEO mais tarde. Não vai fazer sentido. Um pouco de corte e mostrarei uma técnica em um momento. Como ficar um pouco mais. Alguns destaques correndo pelo cabelo. Então, vou até as bordas disso. Na verdade, basta ir até as bordas seguidas. Este é um marrom que estou usando um marrom e um pouco de ultramarino e marrom. Eu sou como, eu não quero, eu realmente não quero muita vibração correndo por aqui. Só um pouco de drama assim. Aqui descemos esse lado da parte inferior do vermelho. Não coloquei um pouco de vermelho para alguns aqui em cima. Que eu acho que isso parece bom. Basta ler. Às vezes eu apenas adiciono cores porque as cores são emotivas. E às vezes se você quiser implicar o sentimento de uma pessoa ou personagem que você está pintando. Apenas um toque de cor aqui. Eles podem realmente indicar algo assim. Talvez os pensamentos internos, funcionamento dessa pessoa ou personagem em particular. O que estou fazendo aqui é que estou adicionando em uma lavagem muito, muito leve no lado direito, apenas uma cor muito, muito clara porque temos ela está muito escura aqui no lado direito. Se eu adicionar um pouco de luz aqui, isso vai contrastar um pouco com a escuridão à esquerda. Mas, novamente, estou tentando manter esse silêncio silenciado. Se eu conseguir pegar esse marrom de novo, acho que vou colocar demais. Eu não deveria ter feito isso, mas apenas um pouco disso e o vermelho se movendo para baixo para que ele tenha uma sensação de aparência esfumaçada. Executando a página. Mais aqui. Deixe isso se misturar e criar algum tipo de efeito esfumaçado. Onde e onde ele se afunila e vai mais perto dela no fundo. Vou novamente pegar tinta mais escura, misturar isso, criar mais uma vantagem como esta. Aqui embaixo. Ótimo. Praticamente classificou o plano de fundo. Quero dizer, cabe a você se você quiser ir lá e adicionar algumas outras cores. Acho que um pouco no canto, um pouco de escuridão no canto seria bom. Mas geralmente estou muito feliz com aparência desse plano de fundo. Toques finais, apenas olhando maneiras misturar o fundo com a figura. Antes de eu fazer isso. Antes de fazer isso, o que eu quero fazer é apenas adicionar um pouco de cor na parte inferior da parte inferior da roupa dela. Só para trazer alguns detalhes novamente sobre alguns detalhes nítidos de um cliente. Isso é apenas um pouco escuro e pintado. A borda dela aqui. Um pouco de escuridão por baixo aqui assim. A base, isso é apenas um tom neutro. Não é nada de especial, apenas um tom neutro bonito e mais escuro. Porque o que aconteceu antes é que você tem que obedecer, tirá-lo nele e perdemos um pouco dessa escuridão nisso. Isso é apenas um pouco de tinta extra e eu quero adicionar, espero que isso seja misturado com o fundo um pouco lá. Posso entrar e começar a indicar um pouco do plano de fundo. Um pouco de escuridão aqui no lado esquerdo do ombro dela. Mistura com o plano de fundo. Claro. Isso é uma coisa que pensei em colocar lá. Encontrar uma maneira de ver se consigo conectá-lo com o corpo. E então aquele pote lá, assim. Este matiz ou tipo de pote vai para um cabelo um pouco assim. Suave o suficiente, essa borda pouco mais indicação para aquela seção e um pouco de escuridão debaixo desta parte de seu ombro. Escuro embaixo aqui também. Pequenos pedaços mais suaves, algumas peças como esta. Deixe isso secar. Tudo está tão seco agora e vou fazer alguns toques finais para reunir tudo. Eu acho que 95% do caminho lá, o que eu quero mostrar é uma pequena técnica que eu chamo basicamente apenas levantamento. E você pode usar um pincel filbert ou qualquer tipo de pincel redondo realmente para ir em frente e fazer isso, está tudo seco lá. Então, tenha isso em mente quando estou fazendo essas técnicas. E o que vamos fazer é basicamente molhar um pouco desta seção como esta. E a parte de trás com o tecido. Com um tecido, somos capazes de levantar uma pequena tinta aqui e ali para que possamos fazê-lo em seções como aqui. O ponto principal disso realmente sugere criar algumas pequenas arestas suaves que espero apenas se misturarem ao fundo. Mesmo aqui podemos criar uma pequena borda suave como essa. Um pouco aqui também. Basta decolar e encontrar alguns pontos na cena que você pode querer fazer isso, use essa técnica aqui. Sinto que talvez um pouco de levantamento lá seria bom. Isso ajuda a se juntar a ele em segundo plano um pouco mais para que tenhamos um pouco mais. As articulações teriam visto. Ter algumas dessas bordas mais suaves combinadas com algumas arestas afiadas mais escuras é realmente uma boa receita. Quando eles se combinaram. Isso é o que estou tentando fazer. Suavize algumas dessas bordas um pouco. E muitas vezes com o cabelo também, descobrimos que eles têm bordas suaves aqui tem bordas suaves e certos pedaços, especialmente quando sai de muito também. Então é isso que estou fazendo. Só estou tentando sugerir isso por aqui. E eu poderia até, por exemplo, tentar entrar em um destaque mais suave aqui assim, apenas um pequeno destaque como aquele correndo pelo tipo de parecer um pouco de que há muitos cabelos e você tem um pouco dessa cor anterior aparecendo. Portanto, é uma pequena técnica que acho muito útil. Vamos passar e fazer mais alguns. Então, como talvez estivesse aqui, por exemplo, assim. Isso é um pouco mais leve, um pouco mais leve. Vamos colocar um vindo por aqui assim. Isso alonga este um pouco assim. Este que ele meio que apenas imita, imita a imagem de referência porque há alguns cabelos na verdade que estão pegando um pouco como estes. A parte de trás de sua cabeça notou também pouco mais deste lado, o braço simplesmente não é largo o suficiente em torno da seção superior aqui. Então vou tentar adicionar um pouco mais de tinta branca. Fora do topo. Só quero que a mistura seja amarela. Para tentar entrar em um pouco mais do braço dela aqui em cima. Não vai ser perfeito, mas vou pensar que é o melhor que posso fazer. Às vezes você precisa se acomodar para esse tipo de coisa. Não é exatamente o tom de pele dela também. Deixe-me apenas adicionar um pouco mais amarelo e isso é apenas um pouco de titânio, buff titânio na verdade. Dando esses pequenos santuários rápidos, basicamente recebendo um pouco desse tom de pele aqui. Ok, isso vai ao redor da borda e desaparece aqui. Então eu tenho que me preocupar com isso. Só queria aumentar o tamanho desse braço um pouco mais. Olhe por baixo da escuridão Lu lá. Eu realmente não fiz muito por baixo. Procurando outras oportunidades para suavizar. Um pouco. Acho que muitas vezes um pouco lá. Os toques finais geralmente eu pego um pouco de lavagem branca. Lavar. Eu uso isso para colocar alguns pequenos destaques finais para garantir os pedaços e peças restantes na cena. Debaixo da orelha, há um pouco de um olho lá que eu vou adicionar algum guache branco para entrar em alguns, apenas uma indicação de destaque. Isso. Ficando um pouco mais. Um pouco mais. como um brinco que simplesmente corre para baixo assim. Difícil de ver, mas certamente está lá. Você também pode colocar pequenos destaques, quatro áreas do nariz, a boca. Pequenos pontos minúsculos são que provavelmente não vou exagerar, apenas algo pouco parecido. Tipo de manchas no cabelo também, acho que faz a diferença se conseguirmos encontrar algo que a foto de referência para indicar alguns, basta misturar um pouco desse amarelo. Um amarelo até o guache e veja se talvez possamos encontrar alguns fios para passar por aqui. Dê uma olhada. Talvez caras. Então aqui está uma pequena coisa que você pode usar isso para indicar alguns fios rápidos. O truque também é não exagerar porque é fácil exagerar aqui. Então, apenas alguns pedaços e pedaços aqui e essa é a garganta. Em seguida, tente alterar a composição ou fazer com que pareça qualquer outra coisa. Refaça o cabelo ou qualquer coisa assim. Apenas um pouco de pequenos toques finais. Acho que a técnica de elevação tende a ser a melhor, a melhor. Então, basta colocar um pouco de água e depois suavizar uma pequena seção assim. Mesmo atravessando a orelha, um pouco de cabelo atravessando a orelha assim. É simplesmente levantar um pouco de tinta, parece bem sutil e funciona muito bem. Esse está acabado. 23. Projeto do curso: Seu projeto de classe é desenhar e pintar seu próprio retrato em aquarela usando os processos e técnicas abordados nesta classe. Escolha dois ou mais do retrato é mostrado nesta classe e tente pintar cada retrato demonstrado seguindo o vídeo. Tente passar o máximo de tempo possível no desenho até ficar feliz com a aparência. Se você está se sentindo aventureiro, tal mudar algumas das características faciais ou experimentar algumas combinações de cores diferentes. Se você concluiu o recurso de retratos nesta classe, encontre uma fotografia de referência de uma pessoa que você gostaria de pintar. Considere tentar pintar um membro da família ou até mesmo um ente querido. Como você estará mais familiarizado com os detalhes faciais e sentirá uma conexão pessoal com o assunto. Usando as técnicas e processos mostrados nesta classe, transfira a foto de referência para o seu caderno ou papel aquarela e pinte com aquarela. Depois de terminar, compartilhe seus retratos finais e fotos de progresso com a classe. Fazendo o upload para a seção de projetos e recursos. Se você tiver alguma dúvida ou precisar de mais dicas, por favor me avise. Estou feliz em ajudar.