Transcrições
1. Introdução: Oi, meu nome é Pauline Stan Lee e sou uma artista designer e ilustradora. E eu adorava arte gráfica simples e design. Nesta classe estaremos fazendo algum padrão de criação de marcas simples e rápido. Este estilo é divertido porque é tudo sobre jogo casual e experimentação. Esta aula seria ótimo para alguém que procura um padrão simples exercícios para soltar e se divertir. Você poderia aplicar esse estilo a tantos tipos diferentes de nosso trabalho e ilustração. Espero que desacelere, aproveite o processo, aproveite a experimentação do plano, e veja o que você inventa. Espero que se junte a mim na aula. Está bem.
2. Por que amo marcas: Algumas notas sobre a aula antes de termos novamente. Certo, então vamos falar sobre fazer marcas. O conceito por trás desta classe é usar marcas simples e formato de
padrão para criar padrão mínimo abstrato simples. Aqui estão algumas das razões pelas quais eu amo esse estilo de arte. Número um, é imperfeito e feito à mão. Quando fizermos essas marcas em nosso papel, elas serão imperfeitas, mas de uma forma boa. Estamos a criar estas marcas com a nossa própria mão humana. E todos eles serão diferentes dependendo de diferentes fatores. Alguns fatores como velocidade, pressão, preferência artística, etc. É toda a ideia do lobby. Há beleza nas imperfeições orgânicas. Número 2, é meditativo. Você pode chegar ao jornal sem muitas expectativas, trabalhar rapidamente e se perder nesse movimento repetitivo. Isso é bom para fazer arte sem muita pressão e muito pensamento, você só tem que se concentrar no fazer intuitivo. E isso é muito bom na arte. Às vezes é bom sair da sua cabeça e deixar nosso corpo fluir. É visualmente gráfico e parafusos. O resultado final é naturalmente visualmente muito agradável aos olhos. As marcas repetitivas geralmente resultam em bom movimento e fluxo para a pintura. E as pinturas pretas simples, agradáveis e gráficas, marcantes e ousadas. Por último, são os blocos básicos de construção da arte. Estas marcas simples são tão básicas, mas tão versáteis e tão importantes para a forma como você faz sua arte. Eles podem ser aplicados em tantas áreas diferentes de arte e design. As marcas simples podem seguir em frente para se tornar muito mais. É basicamente onde você começa em sua prática artística e, em seguida, onde você pega essas linhas básicas, formas e rabiscos é o que mais tarde irá evoluir toda a sua prática artística.
3. Coisas para manter mente: Certo, algumas anotações para lembrar enquanto pintamos. Isto é tudo experimentação e brincadeira. Se isto não funcionar, podemos tentar outra coisa. Estes são experimentos rápidos, então não há problema em ficar solto e soltar. E B3, essas marcas não precisam ser perfeitas ou iguais ou qualquer coisa assim, a
menos que você queira que elas sejam. Se você está indo para a perfeição e controle. E isso é algo que você pode fazer uma coisa totalmente diferente e você pode fazê-lo dessa maneira. Mas essa aula é sobre ser solto e imperfeito e deixar passar um pouco. Na verdade, quero que todos celebremos a variação e as imperfeições. Isso é o que os tornará únicos e interessantes de se olhar no final. Estamos pintando intuitivamente. Muitas vezes, nossas primeiras marcas são as melhores, na minha opinião. Não porque eles são os mais perfeitos, mas porque eles são os mais frescos. Eles não são complicados por nossos pensamentos e nossas intenções. Eles são como naturalmente fazemos as coisas.
4. MATERIAIS: Ok, para esta aula você vai precisar de um pouco de papel. Você pode usar qualquer tipo de papel que quiser. Mas estou usando este papel aquarela Canson. É imprensa fria, e este é um lençol 11 por 15. Mas eu as dobro e as preenchi, rasgo em meio lençol. Para este exercício, você precisará de algum tipo de tinta. Só estou usando meu papel de aquarela preto para este exercício. Outra excelente escolha seria tinta. Você também pode usar acrílico, squash, até caneta e lápis, se você realmente quiser. Eu gosto de usar a aquarela porque há variação na sombra que acontece com aquarela. Mesmo com tinta para, você pode tipo de usá-lo em concentração total e, em seguida, você pode usá-lo na água para baixo. Mas é também, o que eu realmente gosto do efeito disso. Mas acho que outros tipos de tinta têm seus próprios benefícios. Como se você usasse acrílico, você teria uma marca seca muito agradável quando a tinta acabasse. Então isso tem seus próprios benefícios também. Estes são os pincéis que eu tenho aqui e eu vou apenas brincar com uma variedade deles. Mas para ser honesto, você pode usar qualquer pincel que você gostaria de usar. E nem precisa ser apressado. Pode ser qualquer tipo de utensílio de escrita. Tenho água para a aquarela. Eu tenho uma toalha. Toalha pequena ou você tem uma toalha de papel apenas para limpar sua escova fora, se você precisar. Tenho fita de artista artístico ou Art Tatum. Isso é quatro gravando fora dos lados do papel porque nós vamos tê-lo gravado, anotar em um pedaço de papelão você também deveria usar para a aula? E vou mostrar-lhe isso no próximo passo. Ok, então aqui está o meu papel e o meu pedaço de papelão que estou usando. E eu vou dobrar isso ao meio. Você pode realmente usar qualquer tamanho de papel que você gostaria. Mas é disso que eu gosto. Então você apenas dobra ao meio, talvez uma ou duas vezes, e então coloca um pouco de lágrima e rasga longe do meio. Talvez ir. E então eu vou pegar esses dois, este papelão. Você não tem que fazer este passo se você não quiser. Se você está apenas brincando e padrões de pintura estão pintando todos os tipos de idéias. E muitas vezes eu não vou me preocupar com a gente para aquela árvore exata. Vocês fazem? Eu sou impaciente. Eu só quero chegar a ele e eu não quero fazer tudo isso, especialmente se eu sei que vou estar fazendo muitos deles e eu só quero me preocupar com isso. Mas o que é bom sobre isso é que ele vai impedir que seu papel se deforme. Então, em vez de aquarela, especialmente, a tinta fará a fivela de papel e dobrará. E isso vai mantê-lo agradável e plano. E uma vez que podemos estar usando uma grande área para dor como todo o caminho de cima para baixo, de um lado para o outro. Isso é útil por essa razão. Porque sabemos que isto vai ficar bom e plano. Também quando estamos pintando padrões, se este padrão sair do papel e para a fita. Se há um padrão de sangramento completo, basicamente vai de cima para baixo, de lado a lado. Então você vai ter uma boa vantagem limpa. Quando removermos esta fita no final. Também é útil ter uma folha de papel que você pode tipo de anotar idéias antes de começar algo só para ver como algo vai ficar. Se você quiser tentar algo, você pode tentar pincéis diferentes. Você pode tentar apenas fazer isso muito rápido para que você tipo de ter uma idéia de como,
ok, isso é o que eu quero fazer. Por exemplo, eu só vou fazer os traços. Estes pequenos traços horizontais explodem. Então eu sou como, Ok, eu estou usando este pincel e é assim que eles vão se parecer. E então você pode tipo de apenas fazer uma corrida de treino e apenas ter certeza de que sim, isso é que eu estou indo para isso é o que eu gostaria de usar.
5. Padrões de teste: Então, mais uma vez, estou usando aquarela, mas você pode usar o que quiser usar. Então eu comecei meio que no meio para este só porque se você
não vai fazer algo com isso digitalmente e você está apenas pintando e é isso. Então você quer ter certeza de que isso é bastante centrado na maior parte. Então, se você quiser ser muito apropriado, divida-o, você teria que mapear suas linhas e linhas. Mas eu, mas a beleza de toda esta técnica é que é muito fácil e libertador e todas essas coisas. Então o que eu faço é começar no meio e então eu digo vagamente, ok, então eu quero ir aqui em seguida, eu quero ir aqui em seguida, eu vou aqui em seguida. E então você faz o outro lado. Só para mostrar como faço algo assim. Este foi feito apenas indo assim e assim. Ok. E eu não gosto, eu gosto de diferentes tons e tons e saturações e tudo mais. Então eu deixei que acabasse comigo. E depois vou mergulhar o meu pincel de volta na tinta. E eu irei de novo. E, na verdade, se você não usar aquarela e estiver fazendo outro tipo de tinta. Isto é realmente muito bom porque você vai ter algumas pinceladas secas lá também. Mas isso é aquarela, então tudo está bem molhado. Então você só vai fazer assim todo o caminho para baixo. Bastante simples e muito meditativo, muito relaxante. Você pode fazer isso tão lento ou tão rápido quanto solto ou tão cuidadoso. Digo, eu digo solto porque é disso que se trata. Mas você pode fazer do seu jeito, você quer fazê-lo. Então, esse seria aquele. E então o outro, eu acho que usei um eu acho que usei este dez para os traços. E isso foi basicamente eu só disse, deixe-me pegar um pouco mais de água sobre isso. Então eu fui gosma e eu meio que deixei o pincel torná-lo forma apenas empurrando para baixo e vindo como levemente subindo. Assim. Então, só para falar sobre alguns desses, um pouco sobre eles. Este obviamente não está centrado e eu poderia,
mais tarde no Photoshop Illustrator, o que quer que eu tenha usado, eu poderia realmente mover essas linhas. Eu só queria torná-los um pouco mais centrados. Mas eu realmente não me importo se está um pouco fora. Eu só gosto que ele seja um pouco mais centrado. Mas eu realmente quero manter esses campos espontâneos feitos à mão, então eu não vou alterá-los muito. E então, para este, eu só queria dizer que eu queria ir direto aqui, mas então tudo meio que começou a ficar um pouco mais, mas swoopy sentimento. E eu meio que exagerei um pouco mais porque eu meio que gostei de como eu gostava desse sentimento de movimento. Então essas são coisas que você pode descobrir quando está fazendo isso. Como se eu achasse que você acabou de rolar com ele. Como se você quer fazer algo de uma certa maneira, tente de uma certa maneira diferente ou se acaba se tornando se acaba sendo uma certa maneira diferente, apenas para abraçar isso e seguir com isso. Então, enquanto eu tiver essa coruja, vou te mostrar algumas coisas diferentes que você pode fazer ou padrões que você pode fazer. Esta era uma escova plana de 13 milímetros, 13 milímetros, meia polegada. Então as escovas estão planas. E isso me dará um caminho
diferente, texturas e formas diferentes. Então brincar com os pincéis para gostar não use apenas um tipo, você não pode se quiser, mas é divertido usar diferentes tipos. Então este é um tipo de padrão de traço plano que eu gosto de usar muito. Basicamente, se você tivesse tudo gravado para fora, você pode apenas tipo de ir como este quase para fazer uma forma de grade. Então é muito divertido porque é muito espontâneo e nunca se sabe o que vai ter. E esses pincéis dão a você que realmente boa situação escova seca. Mas se você não gosta, você sempre pode voltar atrás. Então eu provavelmente os mudaria digitalmente, mas se você fizer isso, você pode querer mapear um pouco melhor se isso é preocupante para você, mas eu apenas gosto de ir com ele e depois me preocupar com tudo mais tarde. Então você pode ver aqui que é o meu dinheiro. Então este aqui é um pouco seco demais para mim, então eu vou apenas rever este. Ok, então esta é a minha rede. Então você pode ver que há muita variação com este pincel plano e traços secos e apenas muito espontâneo como o que eu gosto sobre isso é que parece legal porque é simplesmente padrão de grade de flocos e parece que está planejado, Mas é só, você sabe, você só faz algumas marcas e vê onde você pode ir em seguida. Ok, este é outro padrão com este mesmo pincel plano que eu acho muito legal e eu gosto de fazer às vezes, o que é realmente apenas ir assim. E você pode torná-lo realmente malvado. Ou você poderia. Torná-los variando, torná-los menores e maiores. Você poderia fazer muito com isso, mas este é um padrão de traço D abstrato legal para que eu gosto. Ok, para este próximo padrão, vou usar este pincel redondo número quatro. E para este padrão eu vou apenas fazê-lo. Isto vai ser uma espécie de seta em ziguezague. Mas em vez
disso, vai ser uma espécie de longas linhas diagonais. E se você precisa desenhar um guia, então você pode fazer isso. Mas eu vou à mão livre e vou fazer isso do outro lado também. Então, se você quiser fazer isso, você pode fazer todas as suas linhas dessa maneira e depois daquela maneira. Ou você pode fazer um de cada vez. E estes podem ser tão perfeitos e cuidadosos quanto você quiser, ou podem ser muito soltos e fáceis. E eu realmente não estou me obrigando, eu provavelmente gastaria um pouco mais de tempo fazendo estes mais como um puro. Mas só para mostrar, vou ser um pouco mais louco do que se estivesse preenchendo uma página inteira com isso. Então, de qualquer maneira, você pode ver como isso é apenas uma forma legal se você repeti-lo repetidamente. Então o que eu faria é que eu teria isso aqui e eu faria outra seção dele aqui e seria ainda mais legal, eu acho que repetido aqui. Este, em seguida, este apenas como um pequeno padrão de repetição destes em uma página inteira seria muito legal assim. Ok, e outro divertido que eu acho que vou, porque eu gosto de desenhar círculos e formas e coisas assim são alguns pontos. Então, para isso, eu vou usar este pincel redondo número 10. E eu vou pegar algumas tintas. E isso é super simples e fácil e apenas divertido na minha opinião. Então você só está fazendo círculos aqui que só bolinhas,
lobbies, o que quer que você queira chamá-los. E isso é apenas como um visual gráfico muito bonito para ele. E quem não ama bolinhas? Quer dizer, eu sei que sim. E você pode fazer isso perfeito ou não. Mas todo o meu ponto desta classe, como eu digo uma e outra vez, é que o, isso deve ser divertido, isso deve ser fácil. Isso não deve ser algo que causa estresse. Isto deve ser algo que te relaxe. Então você pode fazer seus diferentes tons de água. Se você tem um, se sua aquarela ou se você está usando água para baixo tinta. Se você está apenas usando o pagamento regular, eles podem estar realmente cheio de tinta às vezes e realmente secar outras vezes. Ok. Sim, quase me esqueci dos triângulos, mas adoro triângulos. Eu acho que há tão q e eles são tão divertidos de desenhar por alguma razão. Eu não sei, eu adorava geometria. Sou uma espécie de nerds de geometria. Então preencha estes. Bem, você não tem que segui-los por aí. Pode deixá-los abertos, se quiser. Mas eles são muito bons gráficos, forma legal. E eu apenas gosto de todo o desbaste linha de M2. Eu sempre tive, eu tenho um monte desses em muitos dos meus projetos. Eu tenho algum tipo de jogo neste tipo de padrão e forma. E eu estou fazendo este com uma rodada número quatro. E eu gosto de ter muita variação. Então algo está parecendo todo um tipo de OneNote para mim, como se tudo parecesse com a mesma sombra. Então eu realmente tento fazer um ponto para mudar um pouco. Porque eu acho que essa é uma das coisas que torna isso legal é quando tudo é um pouco diferente, você sabe, porque nós estamos apenas fazendo algumas marcas e algumas formas realmente simples. Quero dizer, isso é legal também. Eu gosto de desenhos gráficos simples e formas. Mas eu acho que o que é legal sobre esta classe particular e idéia que eu estou indo para aqui é que é tudo muito feito à mão olhando. É tudo como você pode ver, isso não é perfeito. Tudo isso é feito por uma mão humana e é tudo diferente. E eu acho que a imperfeição,
variação e diferenças e tudo faz algo interessante, parecer um computador que, e fazer isso, alguém fez isso e parece interessante. Então eu vou terminar os pequenos traços aqui só porque nós fizemos toda essa idade de padrões. Por que não terminamos? Ok?
6. Encontrando inspiração: Certo, então aí está. Eu tenho alguns exemplos de diferentes tipos de padrões aqui que eu fiz. Eu vou repassar alguns tipos diferentes de exemplos de padrões quando eu estou realmente fazendo a peça inteira. Mas eu queria dar a vocês uma idéia de que isso não é apenas sobre o que eu faço quando eu mostro meus exemplos. Há vários tipos de coisas diferentes que você poderia fazer aqui. E há todos os tipos de coisas
diferentes lá fora olhando para a natureza quando você está olhando para a loja, quando você está olhando em volta de sua casa, quando você está olhando em torno de seu bairro em todo lugar, há padrões e formas. E você pode começar a treinar seu olho e começar a treinar seu cérebro como artistas para escolher esses diferentes padrões e formas que você é atraído. E claro que há o Pinterest. Quero dizer, como podemos esquecer o Pinterest? Então, sim, apenas o que você está navegando, basta fazer uma coleção em sua cabeça se você tiver que anotá-la, mesmo em algum lugar, isso é útil também, do que é ou mesmo esboçar em um caderno de esboços exatamente quais padrões um ano são atraídos. O que você gosta como artista. É mais geométrico? É mais redondo? É mais orgânico? E então compilar essa lista e , em seguida, isso lhe dará idéias de coisas para adicionar ao seu trabalho. E então também para fazer esse exercício nesta aula também, vamos pensar sobre quais tipos de padrões diferentes queremos desenhá-los como classe. Quando estamos olhando para outra arte ou quando estamos nos inspirando em outra arte,
arte, por exemplo, no Pinterest ou no Instagram. Queremos ter certeza de que só estamos nos
inspirando na arte e não estamos copiando diretamente. Precisamos estar atentos a torná-los nossos de alguma forma. Se vemos algo que vemos lá fora no cenário
da Internet e nas mídias sociais, seja lá o que for. Queremos ter certeza de que estamos dizendo, Oh, estou realmente inspirado por uma certa parte disso. Eu sou inspirado por este pequeno, como este pequeno formato, ou eu sou inspirado por esta cor ou algo assim. E então precisamos descobrir como podemos distorcer isso para fazer nossa própria coisa com ele. E isso é muito importante. E é claro que quando você está praticando, está
tudo bem para copiar. Mas só queremos ter certeza de que não estamos agindo como se fosse nosso próprio olho ou ideias ou que não estamos vendendo o trabalho que fazemos, estamos copiando. Isso pode ser apenas prática. Mas quando queremos realmente fazer as coisas por conta própria, precisamos levar essas inspirações um passo mais longe para que haja nosso próprio trabalho e que possamos reivindicá-las como nossas.
7. Exercício um: Ok, então eu vou começar com meus traços horizontais. Estou usando um pincel redondo número 4. E esta é uma técnica muito simples de marca de traço que vou usar. Então eu só quero ver você pode ver o que aqui. Só estou pegando um pouco de água, pegando meu pincel quando mergulhá-lo em uma panela. E então eu vou para ele. E isso é realmente simples, quero dizer, não há muito para isso como você pode ver. Estou apenas desenhando linhas. Você pode fazer isso tão controlado ou tão solto quanto quiser. Só estou deixando minha mão fluir. E isso é tão meditativo de exercício. Quero dizer, você não tem que pensar em fazer muito aqui. Você só está fazendo pequenos golpes. Eu gosto de ir como você pode ver até que a tinta acabe. E então eu vou pegar mais dor. E você poderia fazer esse tipo de maior e algumas áreas e, em seguida, menor em algumas áreas. E isso vai ter um movimento muito bom para ele. Mas eu vou apenas deixar isso acontecer. E então, se eu vir alguma área onde eu possa fazer algo interessante, eu poderia manter esse currículo fazê-lo. Mas eu não amo isso. Vou tirar isso do caminho. Para que eu possa ter isso bem na minha frente aqui. Agora, às vezes, eles realmente mergulham na tinta como aqui. E às vezes estou mergulhando na água. Isto para um pouco de um efeito diferente. E aí está. Então isso é tão simples, mas quando tudo é feito assim, ele só tem uma sensação gráfica visual realmente agradável para ele. E eu, isso é o que eu quis dizer quando eu disse que eu amo a maneira que aquarela funciona porque Ernie tipo de água a mídia funciona porque você tem realmente áreas escuras
saturadas e então você tem áreas realmente claras também. E isso apenas dá a ele um contraste diferente, um sentimento diferente para toda a peça. Parece mais vivo. E é assim, uma vez que estes são tão simples, mas eles apenas, eles têm um monte de movimento humano. Na minha opinião. É muito variado. É como quantas marcas diferentes podem uma
semana só fazendo um pequeno derrame. E, em seguida, quando você colocá-los todos juntos desta maneira única, ele só parece realmente agradável e simples e mínimo em gráfico e apenas direito até o meu beco. Talvez o seu também.
8. Exercício dois: Está bem. Por este lado, acho que vou fazer um padrão de grade. Sim, eu não tinha certeza se eu queria saber o tamanho que eu queria fazer, mas sim, eu acho que eu vou ficar com o mesmo pincel e número 10 e então eu vou talvez o mesmo, mas deixar um pouco mais de espaço. Mais uma vez, não quero isso perfeito. Vou deixar que isto seja super orgânico e fácil sobre isto tudo. Mas eu quero que não seja como Kirby e desperdício. Está bem. E agora para as linhas verticais, então não tenho certeza se devo girá-lo e fazê-lo. Mas acho que vou aceitar isso. Gosto de ter um pouco mais de tinta. Isso está cobrindo uma área um pouco maior. Está bem.
9. Exercício três: Ok, esta é a minha última vez aqui. Acho que decidi fazer alguns pontos e arco-íris. Vamos ver. Eu vou fazer o ponto, ponto, pontos. Então, sim, eu vou levar aquele 12 de novo. E eu vou receber algum pagamento e pontos ou círculos. Sim, na verdade vou fazer círculos. Então vou começar bem aqui. E com isso, acho que quero variar um pouco a forma. Então os homens fazem um pouco menor. Só para ter um pouco de interesse. Para mim. Não estou pensando muito nisso. Eu só vou onde ele se sente ou mire. Para. Mais tinta. É muito bom trabalhar com isso quando tudo está molhado. Então você pode ver todas essas elites que podem acontecer. Isto vai ser apenas uma peça padrão. Então tudo vai sair do limite. E isso é bom. Peças padrão como esta são realmente perdoantes porque você não precisa descobrir composição. Você pode deixar tudo cair. Mesmo que você esteja passando pela borda, você quer prestar atenção em como você está fazendo seu círculo. Você não quer que todos sejam pequenos ou que todos sejam maiores do que nunca. E pintar em seu pincel cada vez, obviamente, como nós pintamos, escolhendo quando nós correr para os outros círculos. Então você pode brincar com isso e se divertir com isso. Ok.
10. Exercício quatro: Está bem. Não gostei do que fiz aqui. Então nós estamos apenas mudando na verdade para este três milímetros, 1 oitava polegada e sua forma fresca é redonda. Filbert, acho que é um furo. Está bem. E vamos fazer uma forma remota como essa. Eu poderia descobrir aqui se eu gostaria de compensá-los e colocá-los
no meio ou se eu quiser continuar indo em linha reta e eu vou compensá-los em metal. Então vou começar com um, certo? - Sim. Este. Experimentando. Isto é tudo sobre experimentos. Se você não gosta de algo, tudo bem. Eu vou continuar com isso porque eu acho que talvez algumas peças legais aqui e eu poderia ser capaz de usá-lo de alguma forma. Olá. Ok, então sim, então isso é realmente imaginado, mas eu ainda acho que há algo a ser dito sobre isso. Então minhas duas últimas peças, é
claro, eu cortaria isso fora.
11. Revisão: Ok. Então, aí está. Fizemos 12345678 peças. E eles estavam definitivamente sem abelhas, mas eu não amava os esquilos e os arco-íris definitivamente. Mas os outros com quem eu estava muito feliz. E eu acho que essa arte de fazer marcas, abstrata e padrão preto é realmente indulgente. E assim há muito que você poderia fazer com ele e é muito simples e divertido. Ok, então eu queria mostrar a você quando eu sentir ou não o campo a fita fora. Queria mostrar-te como isso iria acontecer. Só quero descascar na esquina. E então apenas tipo de descascar em um ângulo diagonal longe de sua pintura. Isso vai fazer você ter o melhor não rasgar o papel. Esta é também uma parte bastante satisfatória. E só parece bom e limpo no final. Especialmente se você fez uma pintura como um padrão que quando todo o caminho até a borda. Então, aí está. Só vou fazer mais uma. Como este. Você pode ver vai para o lado. Então é bom ter uma pintura limpa. Só por apelar. Boa limpeza na orla do leste. Então só repassar nossas peças finais são as peças finais que eu fiz para este curso. Aqui estavam os nossos experimentos iniciais. Espero que isso lhe deu uma idéia de algumas coisas e padrões que ela queria desenhar. E depois temos as nossas listras. Nossos traços diagonais são flechas. Nossos círculos convectivos são um pouco traços verticais, arco-íris. E este padrão de grade.
12. Aplicações: Ok, eu queria te mostrar como eu uso alguns desses no meu próprio trabalho. Estes são apenas motivos simples, mas eu amo padrões e linhas simples e motivos no meu trabalho. Então, esta é apenas uma maneira simples, o acidente vascular cerebral, mas repetido e desta maneira de cor, mas repetido e nesta cor. É realmente apenas uma representação muito simples e
bonita das ondas. E eu meio que estava enlouquecendo com essa cor no momento. Então eu também fiz a mesma coisa aqui. Você pode ver com este padrão de grade, eu gosto de fazer como eu fiz isso aqui com isso. Aqui estão apenas alguns pontos simples e este foi um exemplo de quando eu gravei o lado de fora do meu jornal e eu apenas fui para a cidade realmente solto e fácil com esses pontos e apenas a textura da dor. E estes são realmente adoráveis e apenas por conta própria, eles são muito simples. São padrões muito divertidos. E o fato de que eles são tão uniformes e tão feitos à mão e imperfeitos. Acho que isso os torna muito especiais. Estes foram todos lavados. Aqui. Você pode ver onde eu levei essas marcas e simplesmente
encaixá-los em uma peça de quebra-cabeça com formas para que eles não tenham que ficar sozinhos. Você sabe, você pode incorporá-los em seu trabalho e assim. Você também pode fazê-lo em cima de outras formas e coisas que você pintou. E aqui temos uma espécie de referência a uma coleção de seixos. E eu só queria classificar nossa referência diferentes linhas e padrões que ela encontraria em diferentes pedras e seixos. Então você pode ver como eu fiz isso aqui. Eu também queria te dar uma idéia de como algo legal como isso parece emoldurado. Eu só coloquei ele realmente clique na parte de trás de um dos quadros que eu uso para a minha arte. E é simplesmente super simples, mas apenas uma bela pintura mínima. É algo que você queria fazer com o seu quadro? E este é um quadro de oito por 10 e é adicionado a cinco por sete.
13. Considerações finais: Obrigado por fazeres esta aula. Espero que tenha gostado. Espero que aprenda algo novo e o ache valioso de alguma forma. Se você compartilhar algum de seu trabalho nas redes sociais, por favor, me marque. Minha rede social é estúdio de
Pauline Stanley e meu site se quiser me seguir e meu trabalho. Meu site é Pauline Stanley.com. Meu site da loja é Pauline Stanley studio.com. E como eu disse, meu punho do Instagram é Pauline Stanley Studio. Além disso, se você terminar alguns de seus trabalhos artísticos e gostaria de publicá-lo no projeto da classe. Por favor, faça isso também. Eu adoraria ver se você tiver alguma pergunta, deixe-as na discussão e eu ligo de volta. E é isso. Muito obrigado por fazer esta aula.
Pauline Stanley, www.paulinestanley.com
