Transcrições
1. Boas-vindas e visão geral do curso: Olá, pessoal. Meu
nome é Pakatip. Sou artista botânico
e instrutor especializado na Gosto particularmente de retratar flores e plantas tropicais
locais Meu trabalho foi exibido
internacionalmente e, recentemente, fui homenageado com um
prêmio na Botanical Art
Worldwide 2025 em Worldwide 2025 Também expus na exposição
Plante 2025
com a Society of
Botanical Artists UK no Mall Galleries Eu ensinei pintura
botânica para muitos estudantes de
todo o mundo com diversas
origens e estilos Neste curso de
pintura de lótus a lápis em aquarela para iniciantes, você aprenderá passo a
passo como pintar
a bela
flor de lótus usando técnicas simples acessíveis de lápis de aquarela Começaremos aos poucos, focando em pintar uma
única pétala de lótus Essa é a maneira perfeita de desenvolver suas habilidades em esboçar À medida que avançamos, pintaremos pétalas
sobrepostas para
aumentar a profundidade e, mais tarde, você aprenderá a pintar a flor de lótus inteira
a
partir de diferentes pontos de vista,
incluindo a
bela vagem, o
caule e as folhas de lótus caule Passo a passo, você
ganhará a confiança e as técnicas para completar uma
composição completa de lótus Você pode usar meu modelo de
lótus para download como guia ou criar sua
própria composição original Passo a passo, vou
guiá-lo por um processo relaxante e agradável medida que damos vida
às flores de lótus Estou realmente feliz de fazer parte
dessa jornada com você. Vamos explorar e aproveitar cada passo juntos
enquanto começamos a criar belas pinturas de lótus.
2. Explorando inspirações de Cenas de Lótus: Vamos falar sobre o lótus, nosso assunto para este curso O lótus não é apenas
botanicamente interessante, mas também tem um profundo
significado
nas tradições artísticas e espirituais de muitas culturas Há muito tempo simboliza pureza, transformação
e iluminação Isso se deve em grande parte ao seu padrão
de crescimento, surgindo da água barrenta e florescendo em uma flor limpa e
radiante Sua capacidade de permanecer intocado
pela sujeira da qual emerge o torna um forte símbolo de resiliência
e Do ponto de vista artístico, o lótus oferece
um estudo valioso sobre forma, cor e luz As pétalas variam de botões
bem fechados a flores
totalmente abertas com gradientes
suaves de rosa
e
branco pálidos a bordas vermelhas e douradas profundas Você também pode notar manchas ou variações de
cores que mostram a passagem do tempo
e o envelhecimento natural, detalhes que adicionam expressão
e realismo à sua pintura Cada configuração nos oferece diferentes oportunidades de composição
e tom Neste curso,
examinaremos flores de lótus em diferentes contextos, desde
recém-colhidas do mercado, organizadas para ofertas diárias ou cultivadas em O objetivo não é apenas copiar a aparência
da flor, mas entender seu
caráter e expressá-lo por meio de nossas
camadas de pinceladas e combinação Espero que agora você veja o
lótus não apenas como uma flor, mas como um símbolo de
esperança e renovação Vamos dar vida ao lótus em nosso papel de aquarela e criar algo verdadeiramente
lindo juntos
3. Materiais de arte: Neste vídeo,
apresentarei os
materiais de arte essenciais necessários para criar
nossa pintura de lótus Primeiro, são lápis de aquarela. Eu uso o conjunto de lápis de
aquarela Derwent, que contém 72 Agora, eu não vou usar
todos os lápis desta aula. Trabalharemos apenas com os tons de lótus
do grupo rosa, além de alguns
verdes e marrons O conjunto de 72 peças é
bastante extenso
e, embora você certamente possa usar um conjunto menor de
outra marca, eu recomendaria escolher
um em que cada lápis esteja claramente rotulado
com o nome
e o número da cor no cano É mais fácil para iniciantes
ao selecionar cores. Para mim, prefiro um conjunto
maior porque também o guardo para
pintar outros temas. Em seguida está o papel aquarela. Eu uso papel prensado a quente Canson Moulin Du Roy, 300 GSM O tamanho que tenho é de 30,5
por 45,5 centímetros. Você pode usar qualquer outra marca, mas certifique-se de que seu papel seja prensado a quente de algodão de
300 g/m2, pois esse tipo mostra
lindamente as veias e traços da flor de lótus Normalmente, corto o papel
ao meio ou em quartos quando estou fazendo pequenas
amostras ou praticando Mas para um trabalho completo,
prefiro usar a planilha completa. Em seguida, estão as ferramentas. Primeiro, eu sempre guardo um
pedaço de papel para testar as cores antes de
pintar no papel real Em seguida, vem o
papel grafite para transferir a imagem de referência
que anexei para você no papel aquarela, que o papel não se estrague Este papel grafite é apagável e pode ser
reutilizado Além disso, uso
papel vegetal para traçar as pequenas pinturas
quando quero criar e testar a composição
da pintura final Em outras ferramentas, inclua um lápis de dois B para
esboçar o contorno Para pintar pincéis,
uso a marca Marie's, tamanho número três, para aplicar arruelas
gerais e pinceladas
maiores Para os detalhes mais finos, eu uso um pincel
sintético de sable
número zero em aquarela Renaissance pincel
sintético de sable
número zero para pintar detalhes delicados como Em seguida, há uma borracha para corrigir qualquer
marca de lápis após o traçado Também tenho uma pequena tigela com água
limpa e
toalhas de cozinha para limpar meus pincéis Para manter os lápis afiados, uso um cortador para afiar os lápis de
aquarela para obter uma ponta ultrafina,
que é importante para
desenhar veias finas,
e um recipiente para coletar aparas e Também mantenho um
apontador mecânico para afiar
rapidamente os lápis de
grafite todos os suprimentos
essenciais que você precisará para este curso, e espero pintar
junto com você em breve.
4. Detalhando as pétalas de lótus e explorando cores: Neste vídeo, vou mostrar uma exploração
de cores e
uma amostra da pétala
de lótus Selecionei cinco
cores para a amostra e usaremos
lápis de aquarela para pintar a pétala Vamos começar com
a cor mais clara, que é rosa 18 Esfregue suavemente o
lápis de aquarela no papel. Em seguida, pegue um pincel
de tamanho médio, umedeça levemente e
use-o para dissolver suavemente
o pigmento Em seguida, mergulhe o pincel na água e inche
suavemente para limpá-lo Em seguida, anotarei
o nome da cor. A segunda cor é um tom um
pouco mais escuro, que é Rose Mader Leg 21 Aplique-o
no papel da mesma maneira. Misture com água
e escreva o nome. A terceira cor é Magenta 22, que é um tom rosa
púrpura mais profundo Tem um leve tom roxo, semelhante à
área mais escura da pétala de lótus Em seguida, se você olhar de perto, notará uma tonalidade amarelada
pálida perto da base da pétala, que se mistura sutilmente
com um toque de verde suave logo na parte notará uma tonalidade amarelada
pálida
perto da base da pétala,
que se mistura sutilmente
com um toque de verde suave logo na parte
inferior. Para isso,
escolhi amarelo palha. Aplique-o no papel dissolva-o suavemente com água. A cor final é May Green 48, que é um verde suave e
levemente opaco Espalhe no papel e misture com água
, assim
como os outros. Isso é tudo para nosso estudo de
exploração de cores pétala
de lótus A seguir, mostrarei como
desenhar a forma da pétala. Começarei
esboçando levemente a linha central e, em
seguida, desenharei a
forma do contorno da pétala Desenhe uma forma circular na
parte inferior da linha central. A largura desse
círculo deve ser aproximadamente igual
à largura da pétala
de lótus Em seguida, adicione a ponta da
pétala desenhando uma linha orgânica curvilínea que
sobe suavemente do círculo Quando estiver satisfeito
com o contorno, pegue sua borracha e
limpe as linhas de lápis não utilizadas Em seguida, aplicarei a cor base. Vou começar com o
tom mais claro, que é rosa rosa. Preencha suavemente a forma usando movimentos precisos para cima e para baixo e mantenha-a um pouco mais escura Adicione um gradiente sutil
na parte inferior usando
amarelo palha e um toque de verde
suave na
base da pétala Agora vou usar um pincel
de tamanho médio. Vou mergulhá-lo na água
e misturar suavemente a área para suavizar e
unificar a Depois disso, vou
usar um tom mais escuro, que é magenta para definir veias e aprofundar
o
contorno da pétala Concentrado na parte superior
e ao longo da borda externa. Depois, desenharei as veias suavemente, deixando-as se curvar naturalmente
para seguir o formato da pétala Em seguida, misture essa
camada com água. R Quando a primeira camada estiver levemente seca, adicionarei mais veias usando um lápis de aquarela afiado em magenta para torná-las mais
claras R Em seguida, vou usar um pincel de ponta pequena e misturar
suavemente ao longo das Mantenha a textura dos traços do
lápis visível para que ela não fique muito
lisa ou misturada demais Em seguida, continuarei sombreando aumentando o volume no meio da pétala usando rosa rosa E
intensificando gradualmente o tom. Também vou aprofundar as bordas externas e adicionar veias mais definidas Nesse estágio, a
pétala começará a assumir uma forma mais
tridimensional R Em seguida, adicionarei um toque de verde na
ponta da pétala para criar mais profundidade e outra pequena
quantidade de verde na base Adicione um pouco de amarelo. Em seguida, misture
bem essa camada com água. A seguir, usarei o
lago Rose Madder para introduzir uma tonalidade vermelha mais rica em
partes da pétala Eu e misturo mais uma vez com água. Misture isso suavemente com um pincel pequeno para criar
uma transição natural. Vou continuar construindo as camadas gradualmente até que o volume e os detalhes
pareçam completos. Para os retoques finais, usarei um
lápis magenta afiado para Em seguida, misture levemente nas
bordas. Por fim,
vou usar um
pincel pequeno para refinar e
intensificar as veias e
adicionar os detalhes de acabamento. Por fim, vou usar um
pincel pequeno para refinar e
intensificar as veias e adicionar os detalhes E isso é tudo para este estudo de lápis de aquarela com
pétalas de lótus e exploração de cores e No próximo vídeo, vamos desenhar toda a
flor de lótus juntos
5. Esboço de botão de lótus: Neste vídeo, vamos desenhar um botão de lótus
para nossa Eu comprei este
lindo e fresco botão de lótus no
mercado local Eu o documentei cuidadosamente
filmando e fotografando para
que possamos usar essas imagens como
referência para nossa arte Vamos começar desenhando a linha
central do lótus. Em seguida, faça pequenas marcas
para indicar a altura e a largura da gema
nos lados esquerdo e direito Em seguida, desenhe uma forma circular para
combinar com a largura do broto. A Em seguida, desenhe a
pétala embrulhada no lado esquerdo Imagine-o emergindo
da base e curvando suavemente em torno de
uma forma semelhante a uma bola Em seguida, desenhe a pétala
no lado direito, combinando com a altura
que marcamos anteriormente Mas desta vez, abra-o levemente no centro para obter uma aparência
mais natural. Agora, adicione o contorno da pétala que está
abaixo Desenhe uma linha abaixo do
centro para formar a haste. Use isso como guia para
adicionar a espessura
da haste nos lados
esquerdo e direito. Quando a
estrutura geral estiver pronta,
comece a refinar as linhas Apague com cuidado todas
as marcas de construção que você não
precisa mais e ajuste as curvas para melhor corresponder à imagem de
referência Vou fazer com que a
base redonda se forme um pouco mais redonda. R Continue ajustando e aperfeiçoando o desenho até ficar satisfeito com o resultado Então acabou,
e vamos pintar esse
botão de lótus no próximo vídeo
6. Pintura de botão de lótus: Neste vídeo,
mostrarei como colorir um botão de lótus usando lápis de
aquarela Começaremos com
a primeira camada
usando a tonalidade mais clara,
que é rosa rosa Aplique a cor com traços
perfeitos e uniformes no formato
do botão de lótus Em seguida, dissolva suavemente o pigmento usando uma escova úmida
de tamanho médio Use movimentos descendentes para sugerir suavemente as
veias das pétalas Em seguida, pegue um
tom rosa mais escuro, pink madder lake, que tem um tom levemente
rosado e sombreie as pontas das pétalas onde
a Em seguida, misturo com água mais uma vez. Na base do broto,
aplique amarelo palha. E adicione levemente um toque de verde de
maio na parte inferior, seguindo a foto de referência. Em seguida, misture suavemente
com um pincel molhado. Agora, para aumentar o volume, use magenta para sombrear a parte
superior do broto Desenhe traços leves para definir veias
mais claras nas pétalas. Misture
essa camada suavemente. Misture essa camada suavemente. I Depois disso, aprofunde os tons das pétalas
com um tom avermelhado, rosa madder lake e misture mais
uma vez Estamos quase terminando. Para adicionar mais definição, afie seu lápis magenta e desenhe
cuidadosamente as veias
finais para A Misture-os suavemente usando um pincel de ponta pequena para intensificar as linhas
sem perder a nitidez Para os retoques finais, coloque uma camada rosa suave na
base para criar mais volume Em seguida, siga por um lago
mais profundo de roseira. Misture novamente com um
pequeno pincel úmido. E isso acabou. O botão de lótus está completo. No próximo vídeo, vamos pintar
o caule.
7. Como dobrar a flor de lótus: Neste vídeo,
mostrarei como dobrar uma flor de lótus real usando um método
decorativo tradicional Começaremos com um botão de lótus fresco e
fechado. Segure-o suavemente pelo caule
com o broto voltado para cima. Comece com a pétala mais externa, retire-a
cuidadosamente do botão. Agora pegue um lado
da pétala e
dobre-a para dentro, em direção
à base da flor Em seguida, faça o mesmo
com o outro lado. A ponta da pétala
deve chegar a um ponto formando uma forma
triangular limpa Depois que a primeira pétala estiver dobrada, continue ao redor da flor
e repita o processo Depois de terminar
a camada externa, passe para a próxima
fileira de pétalas abaixo. Dobre-os da mesma maneira, avançando
gradualmente em direção ao centro. Conforme você continua, a
farinha começará
a se abrir em um lindo padrão em
camadas O resultado final
é uma flor de lótus
dobrada e refinada , perfeita
para exibição ou arranjo Começaremos a desenhar o lótus
dobrado no próximo vídeo
8. Esboço de pétalas dobradas de lótus: Olá, pessoal. Nesta lição, aprenderemos como
esboçar o contorno,
pronto para ser pintado para
nossa pétala de lótus dobrada Comprei esse lótus
no mercado local, então gravei um vídeo e tirei algumas fotos para
usar como referência Eu escolhi o ângulo que eu gostei e fotografei antes de começar a desenhar Primeiro, vou começar
com a linha central. Esse é o núcleo do lótus. Em seguida, adiciono uma
forma plana redonda no centro, não exatamente um círculo. Em seguida, adiciono a espessura da haste ao longo
da linha central. Em seguida, adiciono a
pétala dobrada na frente, como se estivesse crescendo
da base no centro Em seguida, adiciono mais pétalas dobradas por dentro. Adicione a pétala dobrada
na frente e a do outro
lado R Adicione pequenas pétalas no interior, como se estivessem enroladas
na forma circular Há uma vagem dentro dela, e as pequenas
pétalas estão enroladas e curvadas em direção
ao centro Vou usar uma borracha para remover linhas bagunçadas
e As pétalas pequenas, embora
ajustadas e apagadas, ainda
devem parecer que estão crescendo a partir da base central Vou continuar ajustando e apagando
até ficar feliz com isso, e ele se pareça mais com
a referência Adicione as pétalas na parte de trás, que estão curvadas
para a frente R
Em seguida, vou começar a
limpar e limpar as linhas
confusas da obra de
arte para me preparar para a
pintura na próxima etapa. Em seguida, vou começar a limpar e limpar as linhas
confusas da obra de arte para me preparar para a
pintura na próxima etapa Certifique-se de que está arrumado antes de
prosseguir com a coloração. Eu E isso acabou. Vamos pintar esse
lótus dobrado no próximo vídeo. Se você acha que desenhar é
um desafio, não se preocupe. Eu incluí um arquivo
de modelo com um rascunho de esboço que
você pode rastrear facilmente Dessa forma, você pode
aproveitar ao máximo a aula e
o processo de pintura. Te vejo na próxima etapa.
9. Pintura de pétalas dobradas de lótus 1ª camada: Neste vídeo, começaremos
o processo de pintura. Este lótus dobrado tem tons de cor
ligeiramente diferentes nas pétalas, então vou começar
adicionando um
rosa nude desbotado chamado pêssego pálido
16 como a primeira camada
e, em seguida, usarei o ocre marrom
57 como base em algumas das pétalas 57 Primeiro, vou aplicar
a camada inicial de cor nude e
misturá-la com água Depois disso, adicionarei um tom acastanhado à
pétala e misturarei essas duas cores
para criar
uma pétala que Então eu amacio e
dissolvo a cor. Em seguida, vou pintar a pétala rosa usando uma primeira camada
de rosa rosa R Em seguida, misture essa camada usando um pincel de tamanho médio. Agora terminamos a primeira
camada de cor base, pronta para ser colocada em camadas e detalhada
mais detalhadamente no próximo vídeo.
10. upload de pintura de lótus dobrada 3 0: Neste vídeo, vamos
pintar a segunda camada. Vou começar adicionando mais
drama à obra de arte. Eu posso ver um toque de amarelo
em algumas pétalas, então vou aplicar um
amarelo pálido sutil Depois, adicionarei levemente
um toque de verde pálido a alguns dos
cantos dobrados das pétalas Vou misturar essa segunda
camada usando um pincel fino, certificando-me de preservar
as veias na superfície. Em seguida, vou usar um lápis
rosa afiado para desenhar as veias. Em seguida, intensificarei
levemente as veias usando água para
misturá-las e aprofundá-las Vou usar o mesmo marrom para sombrear as áreas entre as camadas
internas das pétalas. Em seguida, adicionarei sombras mais escuras às pétalas dobradas para
dar mais Vou continuar refinando as veias e
aumentando gradualmente sua intensidade Depois disso, trabalharei
nas sombras entre
cada pétala para
melhorar a sensação de profundidade e criar um efeito
tridimensional Também usarei ocre marrom para
adicionar veias às pétalas em
maturação Em seguida, vou misturar as outras pétalas para
refinar a aparência geral Vou continuar
construindo as sombras, aprofundando os tons mais escuros
e adicionando
detalhes mais finos Finalmente, vou usar a cor
mais escura Magenta 22 para desenhar as veias mais profundas e
aplicar as sombras mais escuras no Vou continuar refinando
os detalhes finos, construindo a forma, o contraste
e a estrutura geral R Você verá que as veias seguem
a
forma como as pétalas se dobram. Isso ajuda a reforçar
as curvas naturais e a
qualidade dimensional da flor R Para escolher quais cores pintar, basta dar uma olhada
na imagem de referência que
forneci
no arquivo anexo. Você não precisa copiar
exatamente as cores que estou usando. Todos nós vemos as cores de forma
um pouco diferente, e isso é perfeitamente correto. Apenas observe atentamente
e confie em seus olhos. Tente misturar usando uma variedade de tons em vez de
usar uma cor plana Isso ajudará sua pintura parecer mais natural
e menos rígida, assim como pétalas de flores reais , cheias de transições
sutis Em seguida, adicionarei gradualmente as manchas mais escuras
da flor e aprofundarei as sombras com
um lápis afiado para
aprimorar o efeito
tridimensional Aí está. O lótus
dobrado está completo Nos vemos no próximo vídeo.
11. Desenho de lótus florescendo no lagoa: Olá, pessoal. Nesta lição, fiz uma pequena viagem até o lago de
lótus perto da minha casa As flores de lótus estão florescendo
lindamente no momento, e eu tirei uma fotografia de uma flor particularmente linda para usar como nossa referência
para Esse lótus específico
é realmente inspirador. Você pode ver claramente
a bela vagem dentro da flor vermelha ligeiramente
aberta. Começaremos
desenhando levemente o lótus. Primeiro, desenhe uma forma de
círculo áspero. Isso ajudará você a marcar o tamanho do
lótus em seu papel Certifique-se de colocar marcas de
guia para a largura nos lados
esquerdo e direito, bem
como para a
parte superior da flor. Em seguida, desenhe a linha
central central do lótus, junto com o caule
descendo Dentro do centro, desenhe uma pequena forma circular
para a vagem amarela Uma vez que isso esteja pronto, refine a definição
da vagem da semente adicionando
mais estrutura Em seguida, comece
a desenhar a forma áspera das pétalas ao redor
da vagem Agora, desenhe as pétalas internas que crescem para fora da
base do centro Certifique-se de desenhar a pétala voltada para a
frente com uma curva suave, pois ela se
destaca com bastante destaque Continue desenhando
as pétalas laterais que se curvam ligeiramente atrás
da vagem central da semente Lembre-se de que esse lótus
está começando a florescer, mas ainda não está totalmente aberto As pétalas externas
são grandes e curvas enquanto as laterais
ainda estão um pouco enroladas, parecendo menores Ao esboçar as pétalas, basta desenhar primeiro o contorno externo
e uma curva áspera Não se preocupe com
os detalhes ainda. Em seguida, adicionaremos
as pétalas externas. Eles estão começando
a se curvar para baixo ou ceder levemente, como se
pudessem cair em breve Desenhe as quatro
pétalas na frente. R Agora volte para a linha central e adicione
espessura à haste. Vamos até a vagem de sementes e começar a adicionar os detalhes da
semente dentro dela. Basta contar o número
de pontos visíveis
na foto de referência e desenhar pequenas formas circulares
na cápsula para representá-las. Em seguida, começaremos a refinar as curvas e
os detalhes
de cada Preste atenção especial em como cada um se dobra
e se curva naturalmente. Continue trabalhando suavemente, apagando
e refinando conforme necessário, objetivo de aperfeiçoar a
forma ao seu gosto Vou continuar focando nos detalhes extremos até que o esboço
esteja totalmente completo Em seguida, vou refinar os detalhes. Vou ajustar as curvas,
ângulos e bordas. Desenharei cuidadosamente as pequenas pétalas internas e farei
ajustes nas pétalas externas
maiores I E está pronto para o nosso desenho de esboço Se você acha
difícil desenhar, não se preocupe. Incluí um arquivo
de modelo com um rascunho que
você pode rastrear facilmente Dessa forma, você pode
aproveitar ao máximo a aula e
o processo de pintura. Mesmo que você não esteja confiante
em desenhar à mão livre. Nos vemos na próxima etapa.
12. Pintura de lótus florescendo na lagoa: Vamos começar nossa
pintura neste vídeo. Começarei
aplicando um
rosa pêssego suave nas pétalas que estão
começando a Isso dará um toque sutil de envelhecimento em algumas pétalas Em seguida, vou pegar uma cor
rosa rosa e aplicá-la sobre as pétalas
restantes Em seguida, vou misturá-los suavemente com o rosa pêssego
inicial Em seguida, usarei um pincel úmido de tamanho
médio
para misturar cuidadosamente essa primeira camada para criar uma base
suave de tons de rosa. Agora, se você olhar atentamente para
dentro da flor, notará uma delicada
tonalidade amarelada Isso reflete a cor
das vagens amarelas
no centro da flor Para capturar isso, vou usar um
lápis de aquarela amarelo palha para adicionar aquela tonalidade sutil Em seguida, adicionarei toques de
rosa rosa nas pétalas internas. Vou enfatizar as sombras
mais escuras onde as
pétalas se sobrepõem e se
dobram Agora, vou misturar essas duas cores suavemente com água para criar uma transição suave e capturar o tom amarelo sutil das pequenas
pétalas internas Em seguida,
vou colorir totalmente
as vagens das sementes usando a cor amarelo
palha,
que é bastante
impressionante em contraste. Em seguida, vou colorir totalmente as vagens das sementes usando a cor amarelo
palha, que é bastante
impressionante em contraste Vou intensificar a cor
misturando com água. R Finalmente, trabalharei nos
pequenos detalhes para
completar a primeira
camada base do nosso lótus em flor E isso acabou para a camada base do
nosso lótus em flor Nos vemos no próximo vídeo.
13. Detalhes da pintura de lótus florescendo no lago: Neste vídeo,
continuaremos trabalhando na segunda camada
usando lápis de aquarela, focando em criar
mais detalhes e profundidade Começarei adicionando um tom rosa claro às pétalas
frontais do lótus Em seguida, vou
aplicar rosa nas pétalas de trás. Essas pétalas estão apenas
começando a florescer, então os tons são
frescos e vibrantes Agora vou trabalhar nas
pétalas frontais para criar uma sensação de profundidade, ajudando o lótus a
parecer mais dimensional com pétalas em primeiro plano e em segundo
plano Adicione traços semelhantes a veias, seguindo a
curva natural de cada pétala, esses traços indicarão Em seguida, vou misturá-los com
água usando um mini pincel. Preservando cuidadosamente a
estrutura das veias. Continue misturando para suavizar os valores tonais enquanto
intensifica Continue aumentando o
volume e a profundidade gradualmente. Em seguida, trabalharei nas
bordas das pétalas da frente. Depois, vou me concentrar
nas pontas de cada pétala, onde um
tom rosa mais escuro ocorre naturalmente R Vou passar
para as áreas sombreadas na parte interna
do botão em flor Vou usar um rosa mais profundo
para definir as bordas de cada pétala, ajudando a separar
as formas sobrepostas Concentre-se nas pétalas que se
abrem ao redor da vagem e depois misture suavemente com água
úmida para enriquecer Continue sobrepondo os
tons mais escuros para adicionar profundidade
às pétalas A seguir, adicione mais veias, desta vez usando um tom um
pouco mais escuro, deixando-as mais claras
e definidas Desenhe-os lentamente seguindo a curvatura natural
das pétalas Em seguida, misture suavemente
novamente usando o mini pincel. Em seguida, misture suavemente novamente usando o mini pincel. Enfatize as pétalas frontais e adicione sombras ao redor
da base de cada pétala para dar a aparência de uma forma arredondada de lótus
tridimensional R
Agora vou começar a
adicionar um
tom marrom amarelado à camada mais baixa
de pétalas abertas que
estão começando a amadurecer. Agora vou começar a adicionar um
tom marrom amarelado à camada mais baixa de pétalas abertas que
estão começando Eu misturo suavemente com água. Enquanto espero que
essas áreas sequem, vou trabalhar nas pétalas por trás. Em seguida, adicionarei veias
mais definidas
a essas pétalas e
intensificarei os valores de rosa
usando água para
realçar a cor. Em seguida, adicionarei veias
mais definidas
a essas pétalas e intensificarei os valores de rosa usando água para
realçar a Use a garança rosa para
enfatizar as pontas de cada pétala e as linhas de
sombra entre elas,
para que as pétalas pareçam
separadas, mas para que as pétalas pareçam
separadas Eu me concentro na nitidez e clareza das
veias na frente Trabalhe detalhadamente para aprimorar o efeito tridimensional e definir
claramente a estrutura da
veia A Adicione mais ocre marrom às
pétalas maduras Vou continuar
construindo as sombras, aprofundando os tons mais escuros
e adicionando
detalhes mais finos É assim que
criamos detalhes e volume. Vamos completar a
pintura inteira no próximo vídeo.
14. Esboço de vasos de sementes: Neste vídeo, vamos desenhar a vagem da semente de lótus
a partir de uma foto de
referência que tirei Primeiro, faça uma marca
aproximada da largura e da altura no papel. Em seguida, desenhe a
linha central da cápsula. É colocado em um
ângulo mais diagonal do que a haste. Em seguida, desenhe a linha central
da parte superior da cápsula. Em seguida, esboce uma forma oval aproximadamente como guia para
a parte superior da cápsula Essa forma oval é vista de
uma leve perspectiva. Agora desenhe uma forma de copo
triangular para o copo da cápsula. Adicione a conexão
à haste e, em seguida, adicione espessura à linha
central da haste. Adicione as linhas curvas e irregulares
ao formato do copo da cápsula. Em seguida, desenhe algumas linhas recortadas
naturais ao longo da forma oval para
torná-la mais orgânica Em seguida, apague as linhas de
medição não utilizadas. Ajuste e corrija as linhas de
desenho conforme necessário. R Em seguida, adicione os estames na base da vagem da semente Quero ajustar um pouco mais o ângulo
da haste. Vou fazer com que se
incline um pouco mais. Apague com cuidado todas as linhas de lápis
que não sejam mais necessárias. E continue refinando as linhas até que elas se pareçam o
máximo possível com a referência Agora vamos começar a
desenhar as sementes. Esboce uma forma oval orientadora e coloque as sementes ao
longo dessa linha As sementes são ovais, não circulares porque as estamos
vendo em perspectiva. Coloque as sementes em um padrão
alternado como na imagem de
referência Eu e limpamos as linhas. Apague, ajuste e arrume o desenho até que fique
bonito e perfeito Agora estamos prontos para começar a
colorir no próximo vídeo.
15. Pintura da vagem de sementes 1ª camada: Neste vídeo, vamos começar a
pintar a primeira camada da vagem da semente
de lótus
usando lápis de aquarela Começaremos
aplicando amarelo palha. Se você olhar atentamente para a borda da
parte superior da vagem, notará uma tonalidade amarela
sutil Também há uma
tonalidade amarela clara ao redor da área do copo. Em seguida, estou adicionando uma cor verde
clara. Vou apagar suavemente
algumas linhas de lápis que estão um pouco escuras demais. Agora, usando um pincel úmido
de tamanho médio, vou misturar as cores e mesclar o amarelo
e o verde Dê um tapinha suave com o pincel até que fique
bem macio Em seguida, voltarei ao
amarelo palha para colorir a
ponta do estame Em seguida, usarei a cor marrom ocre para a camada base do O caule parece um
pouco com lama seca, então estamos usando esse
tom de terra para representar Finalmente, vou misturar tudo
levemente com água. Isso completa a primeira
camada da nossa vagem de sementes de lótus. Vamos pintar os
detalhes refinados no próximo vídeo.
16. Acabamento das sementes: Neste vídeo, vamos finalizar
os detalhes da vagem de sementes de
lótus Comece a segunda camada usando
verde de maio ao redor da
parte superior e do copo. Toque levemente na ponta
do lápis de aquarela para
adicionar cor à área superior Evite sombreá-lo
muito escuro ou plano. Em seguida, misture com água
usando um pincel de tamanho médio. Em seguida, use amarelo palha para
trabalhar nos estames Adicione umber cru para escurecer o caule e a parte de conexão entre a vagem e o Eu uso a ponta do lápis
de aquarela para sombrear
levemente a base onde
a cápsula de lótus Você notará sombras sutis
projetadas pelos estames. Use traços bem controlados para defini-los e separá-los
em linhas individuais O valor mais claro deve estar
ao redor da base do caule, enquanto o valor mais escuro
deve estar no meio Isso ajuda a criar
uma forma arredondada. Misture com água. Adicione mais verde ao redor da
parte superior da cápsula. Use traços curtos
para criar textura. Em seguida, use verde oliva para sombrear o contorno de cada semente A sombra cai principalmente
no lado esquerdo de cada semente. Eu misturo a área geral usando um mini pincel. Agora use umber bruto, seguido de bronze para pintar
as pontas escuras de cada semente A Em seguida, refine o cabelo do estame Misture delicadamente com
o mini pincel. Use verde cedro para obter o tom verde
mais escuro ao longo da borda do copo e para
pintar as sombras com
textura irregular Misture com água novamente. Eu aprofundo a sombra no caule Adicione manchas ao caule
para uma aparência mais natural. E comece a refinar as áreas
mais detalhadas, especialmente ao redor dos estames Depois disso, revisite a parte
superior do copo. Pode parecer muito
branco nesse estágio, então acrescente mais valor para equilibrá-lo. Use verde cedro para
adicionar a sombra escura às bordas
do copo e
criar uma textura irregular Eu uso a ponta do lápis
de aquarela para sombrear
levemente a base onde
a cápsula de lótus Você notará sombras sutis
projetadas pelos estames. Use traços bem controlados para defini-los e separá-los
em linhas individuais Em seguida, aplique alvejante de cobre para criar as
pontas mais escuras das sementes Adicione mais verde ao redor
da parte superior da cápsula. Use traços curtos
para criar textura. Aprofunde a sombra
no lado esquerdo do copo
e misture com água Por fim, use verde cedro
mais uma vez para realçar as bordas
mais escuras do copo Continue refinando e ajustando os detalhes até que a
pintura pareça completa Agora nossa vagem de sementes de
lótus está completa. Nos vemos no próximo vídeo. A
17. Traçando o contorno: Neste vídeo, vamos
traçar a pintura de lótus que já fizemos para que possamos começar a organizar
a composição em
nosso papel de aquarela Eu tenho uma folha de papel vegetal A
quatro aqui e vou cortá-la ao meio Basta dobrá-lo cuidadosamente,
alisar o vinco e depois cortar ao longo
da dobra com um cortador Então, agora temos um pedaço
de papel vegetal de cinco, que é mais fácil de manusear Coloque o papel vegetal
sobre a pintura
e comece a traçar usando
um lápis de desenho Certifique-se de que não se mova. Você pode segurá-lo com os
dedos ou usar um
pouco de fita adesiva, se necessário. Comece com as
formas maiores e depois volte para
captar os detalhes mais finos Y y Depois de terminar de rastrear
o lótus em flor,
vá para a vagem de primeiro o esboço geral depois trabalhe nos detalhes
das sementes internas Em seguida, finalize com
os pelos do estame ao redor do fundo do copo Trabalhe lentamente nos detalhes
finos e verifique de tempos em tempos se
você perdeu alguma linha. R Por fim, traçaremos o botão de lótus usando outro pedaço
de Novamente, coloque-o em cima, trace as linhas externas com cuidado e pegue os detalhes importantes. R
Então, agora
temos todos os três estágios
do lótus, da floração,
da vagem da semente
e do broto totalmente
traçados e prontos para serem
organizados em nossa
composição final na próxima etapa. Então, agora
temos todos os três estágios
do lótus, da floração, da vagem da semente e do broto totalmente
traçados e prontos para serem
organizados em nossa
composição final na
18. Exploração da composição: técnica básica: Neste vídeo,
mostrarei como organizar uma composição usando os
contornos de lótus que
desenhamos anteriormente em papel vegetal Começaremos com
uma folha de papel aquarela
tamanho A quatro papel aquarela
tamanho Primeiro, marque aproximadamente 3
centímetros a partir das bordas superior, inferior, esquerda e direita. Isso servirá como uma moldura
invisível para nos ajudar a garantir que nenhuma parte
da pintura seja
cortada nas bordas. Em seguida, colocarei os contornos do botão de lótus e
da flor de lótus para explorar
a composição Experimente colocar os contornos traçados no papel e experimente virá-los ou incliná-los em direções
diferentes para explorar
a composição Em seguida, adicionarei a vagem da semente de
lótus. Como você viu no
vídeo anterior do lago de lótus, vou posicionar o botão mais alto e da semente mais baixo para
refletir uma cena natural Certifique-se de que nenhum dos contornos cruze as marcas
que fizemos para a moldura Agora, vou tentar inverter o contorno
traçado para mudar
a direção da vagem
e ver se gosto Experimente colocar os contornos traçados no papel e experimente virá-los ou incliná-los em direções
diferentes para explorar
a composição Se estiver bom,
certifique-se de que as bordas superior e esquerda não
ultrapassem a moldura marcada. Quando a composição parecer
equilibrada, podemos seguir em frente. Em seguida, usarei pequenos pedaços de fita
adesiva para fixar o papel
traçado no lugar Para reduzir a aderência, pressione primeiro
a fita na mesa antes de aplicá-la Em seguida, cole a borda superior dos dois papéis
de rastreamento na superfície Em seguida, colocarei uma folha de grafite embaixo
do papel traçado. Além disso, adicionarei um
novo pedaço de papel vegetal e desenharei nessa camada superior para preservar o contorno
original Vamos começar a rastrear o botão. Por
enquanto, trace apenas o broto, não o caule, pois vou ajustar o caule mais tarde para melhor se adequar à composição
geral Em seguida, trace a vagem da semente lentamente. Comece com a forma externa
grande. Em seguida, adicione os detalhes,
como as sementes e o estame. Faça apenas marcas claras para
o caule neste estágio, nós o concluiremos mais tarde. Agora vou trabalhar na composição do
caule. Primeiro, desenhe a
linha central para o caule do botão e
depois para o caule da vagem da semente Quando estiverem no lugar, adicione espessura a cada haste desenhando linhas em cada lado, certificando-se de que ambas as hastes pareçam equilibradas dentro
da composição. Em seguida, apague todas as linhas não utilizadas. Como quero que a vagem
apareça em primeiro plano, vou arrumar seu contorno
para torná-la mais definida R Em seguida, apague cuidadosamente as marcas-guia que fizemos, aquelas que indicam onde não
devemos ir além Certifique-se de apagá-los de forma limpa. E isso completa nossa exploração de
composição
em papel aquarela A four Você pode ir em frente e pintar
usando esse esboço.