Pintura de abóbora em aquarela solta para iniciantes | Shari Wagner | Skillshare
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Pintura de abóbora em aquarela solta para iniciantes

teacher avatar Shari Wagner, Artist and lifelong learner

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Aulas neste curso

    • 1.

      Sobre este curso

      0:53

    • 2.

      Materiais

      2:29

    • 3.

      Aquarela diluída

      7:40

    • 4.

      Primeira camada da(s) abóbora

      19:09

    • 5.

      Segunda camada e detalhes

      16:38

    • 6.

      Conclusão

      0:24

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

13

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Sobre este curso

Mergulhe no mundo maravilhoso da aquarela com nosso curso inspirador para iniciantes! Este curso não é apenas sobre pintar uma abóbora: é sobre liberar sua criatividade e brincar com alegria e experimentação.

A abordagem solta e abstrata vai encorajar você a ampliar os limites da sua imaginação e explorar novas maneiras de expressão. Comece com uma lavagem em aquarela e aprenda como trazer tinta para o papel livremente e sem restrições.

Então, vamos pintar nossa linda abóbora. Esqueça regras rígidas e perfeição: aqui, é sobre brincar com cores, experimentar e encontrar sua própria voz artística. Deixe as cores fluir e experimentar a alegria da criação espontânea.

O lema é "Solte e divirta-se!" Este curso é para qualquer pessoa pronta para ser guiada pela sua criatividade e descobrir uma abordagem relaxada e divertida para a pintura em aquarela. Não é necessária nenhuma experiência anterior, apenas a vontade de embarcar em uma aventura artística!

Você está pronto para empurrar seus limites artísticos e embarcar em uma jornada cheia de cores, liberdade e diversão? Então junte-se a nós e aprenda a magia da aquarela grátis!

Conheça seu professor

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Shari Wagner

Artist and lifelong learner

Professor

Hello fellow Artists!

I'm an artist passionate about learning, experimenting, and exploring new techniques. Rather than sticking to one distinct style, I enjoy the freedom of trying different approaches, often with a more relaxed, loose style. While my current focus is on teaching watercolor classes, I look forward to diving into other mediums in the future, such as oils, acrylics, and maybe even charcoal.

Through my classes here on Skillshare, I aim to share my techniques and insights to help you explore your own creativity and develop your skills. I believe that the journey of creating art is just as important as the final result, and I'm excited to guide you along the way.

Here are just some of my various Paintings in watercolor, oil and acrylics.

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Sobre este curso: Olá. Meu nome é Shari Bem-vindo à minha aula. Esta aula foi projetada para artistas iniciantes que estão ansiosos para mergulhar seus pincéis no mundo da Meu objetivo é tornar o processo de aprendizado fácil, agradável e, o mais importante, divertido Então, eu encorajo você a deixar de experimentar e abraçar a alegria de pintar. Nesta aula, você criará uma pintura de abóbora solta, aprendendo a fazer uma lavagem para começar e depois pintando uma ou duas abóboras por cima com uma linda tinta aquarela Depois de terminar a aula, espero que você adquira novas habilidades e confiança em suas habilidades artísticas para os próximos projetos. Vamos começar. 2. Materiais: O papel que usei é o papel de algodão prensado a frio hamul com as dimensões de 30 por 40 centímetros. Para as cores, eu recomendo um amarelo brilhante, um tom laranja, talvez um vermelho escuro e também um roxo para sombras, um verde e também um guache azul e branco As cores que usei foram amarelo níquel azo e ouro vermelho australiano Alizarin Crimson e Azamin Violet. Verde submarino e , portanto, azul turquesa. E para as cores de destaque, usei glicínia e lavanda e, claro, sabonete branco E também um pouco de branco à prova de azul. Use pincéis com os quais você se sinta confortável. Eu uso pincéis sintéticos como este, e você precisará de uma escova pontiaguda ou uma iga e uma escova de lavar. Se tiver algum efeito, recomendo uma escova de dentes e uma escova velha bem usada, mas fique à vontade para recomendo uma escova de dentes e uma escova velha bem usada, mas fique à vontade Você também precisará de um pouco de sal. Realmente não importa o tipo de sal. Quaisquer que sejam as cores que você usar no final, eu sempre recomendo experimentá-las primeiro, como elas reagirão umas com as outras. Algumas cores ficarão feias quando misturadas e, no final, isso pode arruinar sua pintura Mas agora, a parte divertida, 3. Aquarela diluída: Agora, pegue suas cores principais. Eu tenho meu papel em um ângulo para deixar a tinta fluir melhor. Vou começar com apenas água limpa na página. Eu coloco a água na direção em que quero que a cor do papel vá. Deixe um pouco de papel seco no meio. Comece com sua cor mais brilhante. Eu tenho meu níquel Azo amarelo aqui. Depois disso, vou entrar com minha cor laranja. Deixe as cores fluírem na página e veja o que está acontecendo. Tente segurar o pincel com folga. Se você não quiser bordas ásperas, basta lavá-las com água. Apenas brinque e deixe essas lindas cores do outono fazerem seu trabalho. Não tenho certeza de onde minha abóbora estará, então tento não planejar minhas notas. Se você já vê o formato da sua abóbora, tente preservá-la. Não coloque todas as cores na mesma quantidade no papel. Aqui, eu uso mais laranja porque queremos pintar uma abóbora. Um azarin carmesim está na mesma faixa de cores, então eu o incluo generosamente Tente fazer marcas diferentes com a tinta, como espalhá-la no papel Você pode usar sua escova ou a escova de dentes. Se houver alguma marca que você não goste, basta lavá-la. Mas tente não encher demais ou lave todas as texturas bonitas que você já tem. Eu entro com meu verde agora. Vou mantê-la do lado direito porque decidi que minha abóbora ficará no canto inferior esquerdo. Porque ela não deve turvar suas cores agora. Não traga muito verde e azul agora. O verde é onde minha área mais escura ficará, então eu coloco um pouco de violeta Como você pode ver, as cores estão se misturando em algumas áreas. Mas como eu os testei de antemão, sei que eles produzem uma bela cor acastanhada que combina com o tema do outono Você pode deixar as outras cores para a próxima camada se ainda não tiver certeza de pintá-las Com o azul, vou usar com moderação, assim como a cor de um ovo Se você estiver pronto para colocar o pincel no chão, jogue um pouco de sal na tinta úmida e deixe secar. Minha tinta já estava bem seca, então decidi entrar e jogar pouco mais de tinta para que o sal pudesse fazer sua mágica um pouco melhor. E em vez de jogar muita tinta com água, uso a escova de dentes, também para dar mais textura Nossa, tentei fazer um ritmo com a tinta verde e azul em uma curva do canto superior direito para o canto inferior esquerdo Por favor, não sobrecarregue sua roupa. É melhor parar antes de achar que acabou, do que deixar que se torne maio. Eu começo a tocar violino. Isso é uma indicação de que eu deveria parar agora. Então deixe tudo isso secar. Por causa do sal, pode demorar um pouco, mas eu evitaria usar um secador de cabelo para secá-lo Você perderia muita textura. Certifique-se de que tudo esteja bem seco antes de remover o sal. 4. Primeira camada da(s) abóbora: Certifique-se de ter removido todo o sal. Agora, dê uma olhada na sua roupa e descubra onde colocar a abóbora. Eu vejo uma forma redonda aqui, e talvez eu coloque uma menor na parte de trás. Vamos pegar as cores que já usamos para a lavagem. Encontre a borda da sua abóbora. Vou começar com um lado mais sombrio. Então eu pego um pouco da tinta verde e pinto uma forma negativa e também a coloco onde está o chão. Nada está gravado em pedra ainda. Você sempre pode alterar a posição do formulário. Eu quero ter um pouco de verde na minha abóbora mais tarde, então não me importo se ela ficar no formato de abóbora. Tento descobrir onde está o contorno da abóbora e onde quero colocar o caule Não se apresse. Não tenha pressa. Quero deixar o verde secar um pouco por enquanto, então quero descobrir a forma da abóbora com suas costelas Quero ter uma ideia de como eles são moldados. Quero estabelecer um pouco mais do contorno para entrar com o contorno adequado Sim, eu entro com mais verde para estabelecer um pouco mais o contorno estabelecer um pouco mais o contorno Não quero ficar muito escuro no lado mais claro da abóbora, então misturo um pouco de amarelo e laranja Mas você também pode pintar a forma negativa com essas cores para preservar ainda mais o brilho. Isso teria feito a forma se destacar ainda mais. Você sempre pode pintar com um pincel úmido se quiser esculpir as formas Pinte frouxamente as costelas. Não estamos fazendo um enigma, pouco, pouquinho. Pegue um pouco de tinta vermelha escura para escurecer a abóbora onde estão as sombras e verde onde está o chão Como eu coloco muita tinta na textura, ela se perde no processo. Para recuperar um pouco, vou borrifar um pouco de água na tinta úmida e espero que ela deixe algumas marcas bonitas Eu bato levemente na alça do frasco de spray para que menos e maiores gotas saiam. Eu uso turquesa azul pálido para escurecer ainda mais a Misture um pouco de alizarina com uma turquesa e ficará ainda mais escura Eu tenho que sair desse local para que ele possa secar um pouco. Decidi colocar uma abóbora menor atrás da principal. Eu os deixei se sobreporem um pouco para criar profundidade. Eu tento exercitar mais as costelas. E, novamente, se você não tiver certeza, basta tirar suas fotos de referência Agora, tomo meu rigor e tento fazer as formas das costelas Se você não tiver certeza de alguma coisa, basta colocar o pincel no chão e recuar, avaliar o que você tem no papel, o que você gosta, o que você não gosta, e depois pegar o pincel novamente Se eu não tiver certeza, geralmente enrolo a escova de dentes e eles se divertem espalhando um pouco de tinta Eu quero ter um pouco mais laranja e amarelo aparecendo no verde, então pego minha escova de dentes e polvilho um pouco Pinte mais alguns detalhes na abóbora menor, mas não o suficiente para que ela concorra com a maior Aqui, eu sugiro o caule e também pinto alguns tentáculos finos. Deve ser lido apenas como Pumpkin sem muitos detalhes. Eu escolho um pincel com uma ponta pontiaguda para o caule para melhorar a forma Novamente, veja as fotos de referência para ver como ela é moldada. Seguro meu pincel de forma que a ponta pontiaguda toque o papel onde o caule e a casca da abóbora Torça o pincel no final para obter uma textura agradável. E se você quiser pintar em alguns tentáculos. O caule também deve ter algumas áreas mais escuras e claras. Então, coloque mais tinta para escurecer. Para separar visualmente as duas abóboras, escureço a borda aqui E como não tenho certeza do que fazer a seguir, pego minha escova de dentes e brinco um pouco Novamente, não exagere. Você também pode deixar secar para a próxima camada. Decidi pintar alguns tentáculos e , antes que a camada seque, quero aplicar um pouco da cor de destaque. Eu tenho uma lavanda aqui. Eu não o coloco na paleta porque é branco e não quero que isso se misture com as outras cores Eu apenas respingo um pouco nas áreas escuras e deixo secar 5. Segunda camada e detalhes: Agora, pegue seu guache branco ou aquarela branca opaca. E vamos começar com alguns destaques. Uau. Vou experimentar a escova do ventilador e ver se podemos fazer algumas marcas interessantes com ela. Uau. Lembre-se de que a abóbora tem formato redondo, então os destaques devem refletir isso. Você também pode usar o dedo. Acho que a escova do ventilador não foi uma boa escolha, então eu tento uma escova velha quebrada. Você também pode colocar alguns destaques na abóbora na parte de trás, mas restringi-la a apenas alguns. O caule também precisa de alguns destaques. D Você não precisou usar branco liso. Eu uso lavanda e glicínia juntas. Se você tiver cores guache, poderá usá-las. Eu só quero fazer alguns acentos com essas cores. Portanto, teste sua cor se ela se encaixa na pintura e use-a com moderação Isso é incrível. Uau. Decidi que as sombras precisavam de um pouco mais de cor, então eu uso zarin crimson e azul-turquesa pálido para Estamos em um estágio em que podemos sobrecarregar uma peça com muita facilidade, então tenha cuidado Uau, uau, uau. Eu quero aquecer as sombras, então eu uso meu vermelho e laranja para isso Em seguida, também quero descobrir alguns detalhes das costelas e do caule Se você acha que sua pintura está terminada, pare. Você não precisa pintar mais. Uau, Uau. Sim, tento misturar um pouco da minha cor laranja o branco para que haja uma variedade de cores de destaque. Uau. Uau, uau, para trazer volta um pouco de luz e variedade à sombra, eu salpico um pouco de branco nessa área Eu poderia muito bem parar por aqui, mas ainda quero jogar um pouco. Novamente, se você realmente não tiver certeza do que fazer, dê um passo para trás, deixe descansar por uma hora ou até mesmo um dia e avalie novamente. W. Uau. A última coisa que farei é fazer algumas gavinhas e marcas brancas aqui e Uau, uau, uau eu sei que deveria parar, mas isso significaria que a diversão também acabaria, então tenho minhas dificuldades em colocar o pincel no chão Sim, eu testei outra ferramenta que você poderia usar para fazer marcações. I. Agora, finalmente, deixe-o tentar. 6. Conclusão: Obrigado por assistir a esta aula. Espero que tenham gostado. Se você tiver dúvidas, sinta-se à vontade para deixá-las na seção de discussão. Estou animado para ver seus projetos e comentários, e espero que você nos veja na próxima aula.