Pintura de abóbora em aquarela com Alison Whyte | Alison Whyte | Skillshare

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Pintura de abóbora em aquarela com Alison Whyte

teacher avatar Alison Whyte, Painter and Printmaker

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução de abóbora em aquarela

      1:25

    • 2.

      Materiais de abóbora em aquarela parte 1 que você vai precisar

      2:38

    • 3.

      Abóbora em aquarela parte 2 Desenhando a abóbora e mascarando os destaques

      4:05

    • 4.

      Abóbora em aquarela parte 3 pintando as camadas de fundo

      7:29

    • 5.

      Abóbora em aquarela parte 4 pintando a primeira camada de abóbora e folhas

      16:17

    • 6.

      Abóbora em aquarela parte 5 adicionando camadas

      16:05

    • 7.

      Abóbora em aquarela parte 6 criando definição

      16:59

    • 8.

      Pensamentos finais de abóbora em aquarela parte 7

      0:32

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

5

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

Neste curso, a artista de meios mistos, Alison Whyte irá guiar você através de sua abordagem para pintar uma abóbora em aquarela, onde você estará acompanhando em tempo real.  O curso leva cerca de uma hora para ser concluído, além de tempo de secagem adicional.  Você pode usar um secador de cabelo para acelerar um pouco as coisas! . .

Você vai aprender:

  • Como construir camadas em uma pintura em aquarela
  • Como usar líquido de máscara
  • Como usar uma paleta restrita para misturar uma variedade de cores
  • Técnicas básicas em aquarela e
  • Como usar outros materiais para criar definição para sua pintura

Este curso oferece orientação enquanto trabalhamos no projeto e é adequado para iniciantes e alunos mais avançados.

Você aprenderá técnicas à medida que passamos por cada uma das seções que você pode desenvolver enquanto continua sua jornada por aquarela.

Os materiais que você vai precisar:

  • Papel em aquarela (cerca de 300 g/m é recomendado)
  • Fita adesiva ou tira de goma
  • Pincéis em aquarela (pequeno, médio e grande)
  • Tintas em aquarela: ultramamarino, Alizarin Crimson e amarelo cádmio (ou similar)
  • Toalha de cozinha

Materiais opcionais:

  • Fluido de mascaramento
  • Lápis solúveis em água
  • Giz
  • Contar bastões ou pastel em preto e branco
  • Caneta branca
  • Guache branco

Música: Niwel - Bad Love (Instrumental) Música fornecida pelo Vlog No Copyright Music. Link de vídeo:   

 • Niwel - Bad Love (Instrumental) (Vlog...  

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Alison Whyte

Painter and Printmaker

Professor

Hello, I'm Alison.  I am a painter and printmaker based in Dundee, Scotland.  I continuously strive to develop my art practice and I am currently enjoying working in watercolour and mixed media.  I paint landscapes and also like to create artworks with architectural elements.

I have a particular fascination with the process of construction and decay and the layers that are revealed in this cycle.  I create artworks where I aim to reconnect these layers and catch sight of the lost attributes of these particular spaces.

I love to work in my many sketchbooks, visually depicting my thoughts and memories.  They are the source of my ideas the place where I like to muse.

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução de abóbora em aquarela: Olá e bem-vindo à aula. Vamos pintar uma abóbora em aquarela hoje. Mas não se preocupe se não for Halloween quando você estiver Porque na verdade é uma pequena abóbora que eu pego e não consegui resistir É tão fofo. E eu tirei algumas fotos dela em uma pequena configuração, qual trabalharemos a partir de hoje. E vamos aprender algumas técnicas básicas de aquarela À medida que avançamos, mostrarei como usar máscara e fluido para que você possa manter suas áreas destacadas brilhantes e claras. Usaremos várias técnicas de aquarela, que incluirão pincel úmido e seco e um pouco de lifting Por fim, mostrarei como você pode usar outros materiais para criar definição em sua arte Usaremos uma paleta restrita de Alizarina ultramarino e amarelo cádmio Vou explicar um pouco sobre a construção de camadas em aquarela à medida que avançamos e sobre a mistura de cores Junte-se a mim no próximo capítulo para que possamos reunir nossos materiais bem a tempo para o Halloween Mas não se preocupe se não for Halloween quando você estiver assistindo, não há nada de assustador nisso 2. Materiais de abóbora em aquarela parte 1 que você vai precisar: Certo. Então, o que você precisa para este projeto é um pouco de papel aquarela Estou usando, prensado a frio de uma almofada. É um A four pad, é 300 GSM. Basicamente, o prensado a frio tem um pouco de textura se você quiser usar muitos detalhes finos, pode usar o prensado a quente. Ele passa por rolos, é um papel muito plano. Você pode comprar papel feito à mão. Você recebe papel áspero. São ótimos para pintura solta. Novamente, se você quiser algum lugar no meio. O co-prensado é um ótimo papel geral para a maioria das aquarelas. Se você não tem isso, não se apresse em comprá-lo. Basta usar o que você tem. Tintas, você pode usar tubos ou calças. Estou usando calças. Hoje estou usando ultramarino, lagarto A e amarelo carmesim e cádmio Essas são cores praticamente padrão para sua paleta e você deve tê-las em seu conjunto Se não os tivermos em seu set, não se preocupe. Basta usar o azul, vermelho e amarelo que você tiver. Você ainda poderá criar uma variedade de cores para o que você tem. Pincéis que você precisará de três tamanhos maiores para fazer lavagens. Um pincel médio, que é ótimo apenas para colocar a cor. Adicione um pincel menor para os detalhes. Não vou te dizer os tamanhos que estou usando porque os tamanhos variam todas as diferentes marcas de pincéis que estou usando, pincéis de aquarela Você recebe pincéis de mídia mista. Os pincéis coloridos tendem a reter mais tinta nas cerdas. Se você tiver pincéis de aquarela, use-os. Se você tiver pincéis de mídia mista, tudo bem. Você também precisará de um pano de prato. Alguns dos materiais opcionais que você pode usar hoje são máscara e fluido. Se você estiver usando máscara e fluido, talvez precise de um pincel sem escova que esteja disposto a estragar porque está muito sujo e é difícil tirar lápis solúveis em água ou aquarela talvez precise de um pincel sem escova que esteja disposto a estragar porque está muito sujo e é difícil tirar lápis solúveis em água ou aquarela, giz preto e branco. Você pode usar quant stick ou pastéis novamente, preto e branco Branco, caneta Posca, branco. Se você estiver usando guache, talvez queira usar um hack ou uma espinha de cabra que tenha cerdas finas e seja talvez queira usar um hack ou uma espinha de cabra que tenha cerdas finas e seja boa para retirar a tinta. Você não precisa desses. Como eu disse, esses são opcionais e abordaremos isso na última seção da pintura Se você não os tiver, ainda poderá fazer esse projeto. E se você quiser adicioná-los à sua coleção mais tarde , você pode decidir. Mas não se preocupe por enquanto. Ok, isso é suficiente sobre os materiais. Vamos seguir em frente e começar este projeto. 3. Abóbora em aquarela parte 2 Desenhando a abóbora e mascarando os destaques: Ok. Então, vamos começar. O que você precisa fazer é colar seu papel de aquarela em algo, como se você tivesse um quadro ou algo assim, ou até mesmo colá-lo em outras páginas do caderno de desenho para que as bordas não se Se você sabe como esticar papel, você também pode esticá-lo. Se você não tiver um papel particularmente pesado, esticar o papel funciona bem e você pode usar uma tira de chiclete para prendê-la com fita adesiva Hoje eu estou usando apenas fita adesiva. E eu colei um pedaço de papel e mascarei o lado direito para que eu tivesse um quadrado Haverá uma fotografia no canto superior direito, que você pode consultar à medida que avançamos. Você poderia copiar o pequeno desenho que eu tenho aqui na tela. Você pode pausar isso enquanto desenha, ou pode fazer seu próprio desenho a partir de sua própria configuração de abóbora e depois voltar quando estiver concluído Agora você tem seu desenho no papel. O que queremos fazer é mascarar as áreas em que queremos manter as luzes altas. Se você olhar a fotografia, poderá ver pequenas áreas onde as luzes atingem apenas a abóbora e também as folhas E também temos um pouco sobre alguns dos pequenos galhos e galhos ao fundo Aquelas pequenas bagas brancas, não sei exatamente como são chamadas, mas há pequenas áreas lá. Nós vamos mascará-los também. Se você não tiver fluido para mascarar, pode usar cera de vela ou usar um pastel oleoso Mas certifique-se de que seja branco ou transparente. Não use demais porque a cor da água não vai para o papel. Onde quer que você tenha colocado cera, basta destacar levemente se for isso que você escolheu usar. Existem vários tipos diferentes fluido de mascaramento que você pode obter Você obtém um fluido de mascaramento que é realmente amarelo, para que você possa ver onde ele está na página Você pode obter um fluido de mascaramento branco ou um fluido de mascaramento azul Obtenha um fluido de mascaramento com o qual você possa usar um pincel ou desenhá-lo Vou usar um pouco de pincel e um pouco de desenho. Estou começando aqui. Você pode ver na fotografia que há um pequeno galho Vou apenas destacar isso, o centro da esquerda. Outra parte da folha destaca onde estão as bagas. Então eu estou pegando o frasco que eu preciso aplicar com o pincel. Use um pincel velho porque fica muito sujo. E certifique-se de limpá-lo bem com detergente líquido. Quando terminar, você não precisa destacar a pequena área onde as luzes atingem a abóbora Aqui, logo na parte superior e neste lado, enquanto está secando, podemos tirar nossas aquarelas. Você vai precisar de ultramarino, amarelo cádmio, lagarto e carmesim Se você não tem essas cores, não se preocupe. Contanto que você use vermelho, azul e amarelo, você poderá obter resultados semelhantes. 4. Abóbora em aquarela parte 3 pintando as camadas de fundo: Ok, então vamos começar nossa primeira camada, que vamos trabalhar em segundo plano. Eu quero que você faça uma cor marrom usando todas as cores, que é amarelo cádmio, azul ultramarino e Alizarin azul ultramarino Essencialmente, o que estamos fazendo aqui é misturar todas as cores primárias. Quando você mistura todas as cores, seja um cinza marrom, dependendo das proporções da cor, eu só quero que você coloque partes iguais em sua paleta e as misture, colore até que você possa vê-la ficando Se tiver certeza, tenha sempre apenas um pedaço de papel à mão. Basta papel de cartucho ou um pedaço de papel de rascunho, um envelope velho ou algo assim, e você pode testar suas cores à medida Depois de pintar um pouco sobre o branco, você realmente verá como fica. Porque ele tende a parecer um pouco diferente quando você o coloca no papel do que na paleta Certifique-se de que o fluido de mascaramento esteja completamente seco antes de começar Ok, estou usando um pincel bem grande e o que estou fazendo é molhar a área de fundo na parte superior onde vamos colocar a cor Agora você quer que seu papel esteja bem molhado, mas não encharcado. Você deve conseguir ver um leve brilho nela. Então, o que vamos fazer é pegar a cor marrom que misturamos e colocá-la ao redor da borda do desenho. A tinta marrom vai escorrer na água que já está no papel, o que lhe dará uma boa suavidade Isso é ótimo para áreas de fundo nas quais você realmente não deseja focar a atenção. Estou apenas adicionando um pouco de amarelo aqui só para variar um pouco. A variação é sempre boa nas pinturas. Então eu acabei de adicionar um pouco de azul para o lado esquerdo aqui. Agora coloque um pouco de vermelho e coloque-o no lado direito Tudo isso vai se chocar e você terá um belo fundo macio. Precisamos que seque antes de prosseguirmos para a próxima parte, você pode ver onde tudo está misturado. E temos uma suavidade muito boa aqui, um pouco de amarelo agora, na parte inferior, temos um belo marrom alaranjado aqui, novamente contornando Mas desta vez estamos trabalhando em papel seco. É uma técnica úmida e seca, e a maioria das tintas sai do meu pincel aqui, vou arrastá-la para baixo e isso vai deixar algumas pequenas áreas brancas ainda na página. Se você tiver muita tinta no pincel, basta passar em um pedaço de papel toalha ou papel toalha Depois, também contornaremos as folhas. Enquanto ainda estiver úmido, vou misturar um cinza roxo também Vou apenas adicionar um pouco de azul aqui neste lado porque há muita sombra, muita escuridão nesta área. Eu tinha um pouco de vermelho e um pouco mais de azul. Só para realmente obter uma bela cor roxa escura, estou apenas passando pelas bordas Se nos referirmos à fotografia, você pode ver que eles têm camadas de folhas aqui. Só estou insinuando isso. Não queremos tirar muito proveito disso porque o foco principal será a própria abóbora. Mas só queremos adicionar esses pedaços de escuridão, para que a abóbora fique bem abaixada. Se tivermos sombras embaixo da abóbora, então você pode realmente ver que a abóbora está assentada em alguma coisa e não está apenas flutuando no ar porque estamos trabalhando de um lado para o outro Tudo vai sangrar, então obteremos um bom efeito suave. Só precisamos deixar isso secar agora. Basta adicionar um pouco mais aqui. Logo abaixo das folhas onde também está na sombra Então eu vou para onde estão as pequenas bagas. Essa é uma área muito escura. Eu vou trabalhar lá também. Vou pintar toda a área e contornar as frutas. Queremos deixá-los brancos porque criaremos um pouco de forma quando as tintas secarem. Mas, por enquanto, queremos apenas pintar o fundo adicionando um pouco de amarelo aqui. Novamente, novamente, apenas por uma variedade. Se fizéssemos tudo da mesma cor , pareceria realmente nascido. Agora estou usando meu pincel apenas para tirar um pouco dessa cor. E limpe-o em uma toalha de papel para que as sombras mais escuras fiquem embaixo E então vamos deixar isso secar. 5. Abóbora em aquarela parte 4 pintando a primeira camada de abóbora e folhas: Basta usar o Alizarin carmesim e o amarelo cádmio E isso vai compensar, isso vai ser apenas uma lavagem geral da abóbora. E essa é basicamente uma abordagem geral para muitos artistas de aquarela construírem sua pintura em cerca de três camadas Você realmente não quer fazer mais do que essas três camadas. Vou te dar o suficiente apenas para criar esse formulário. Mas você também precisa pensar nas áreas destacadas e na definição. E você pode trabalhar nisso depois de terminar a pintura ou usar máscara e fluido apenas para evitar que qualquer tinta entre nessas áreas destacadas. Depois, você pode trabalhar nessa camada assim que estiver finalizando a pintura. É bom ter alguma variedade na sua cor. Você pode adicionar um pouco de amarelo enquanto pinta apenas para dar um pouco de brilho Estou apenas movendo a tinta para cá. Você poderia dizer que é um pouco mais pesado em algumas áreas do que em outras. Isso é bom. Novamente, apenas um pouco de variedade em sua lavagem. Estou misturando um marrom mais escuro aqui para obter essa cor. Estou usando todas as três cores, mas um pouco mais pesado no vermelho Estou usando essa cor apenas para entrar entre cada segmento, apenas para criar um pouco de sombra. Agora estamos usando isso na tinta úmida, e isso só vai amolecer um pouco para que você não tenha bordas duras Apenas amoleça na abóbora. Vou cair exatamente onde há um pouco de sombra. Vamos trabalhar nisso quando trabalharmos na segunda camada, mas é bom preenchê-la à medida que avança. Então você pode usar um pouco de papel de cozinha, como estou fazendo aqui, apenas para destacar os destaques. Novamente, vou ficar um pouco mais escuro com laranja, no lado esquerdo e na frente Agora, eu não quero exagerar , vou deixar isso aqui Nenhuma aquarela seca cerca de 50% mais clara do que quando está molhada. Parece muito bom agora, mas ficará muito mais pálido quando estiver seco E essa é a razão pela qual queremos construir isso em camadas. O que pode, pouco antes desse mais seco, entrar um pouco mais nos segmentos com uma cor mais fria, estou adicionando um pouco de ultramarino à cor marrom e isso nos dará Agora temos seu pequeno pedaço de papel aqui só para que você possa testar sua cor se não quiser que seja muito azul. É como um cinza roxo que eu fiz aqui. Então poderíamos simplesmente ir para a segunda, não apenas desenhar um contorno É bom deixar pequenos espaços entre as linhas. Então, vou colocar um aqui. Claro, você tem sombras na parte inferior. Então, eu poderia adicionar um pouco disso também. Você pode ver que vai começar a sangrar na tinta molhada. Ainda estamos trabalhando molhados e molhados, como fizemos com o plano de fundo , exceto que temos um pouco mais de definição aqui. Bem, deixe isso tentar. Bem, vamos tentar misturar pouco de tinta para que possamos trabalhar nisso, algumas dessas folhas. Então, vou adicionar um pouco de azul e amarelo para fazer um verde para as folhas. Mas eu ainda estou misturando essa cor que tínhamos originalmente, marrom Nós o transformamos em cinza, mas em um cinza roxo. E agora que estamos criando, é quase como um verde musgo É incrível. Todas as cores diferentes que você pode obter apenas a partir de três cores. Mas adicione harmonia à pintura: se você usar uma paleta restrita em vez de apenas pintar o “Eu vou”, você pode ver essa folha, é como você a chama, como uma veia no meio pintar o “Eu vou”, você pode ver essa folha, é como você a chama, como uma veia no É amarelo, amarelo na borda. Então, vou adicionar um pouco de cor pura diretamente da bandeja de tinta aqui. Então, acho que vou criar um cinza mais escuro aqui apenas adicionando um pouco de vermelho a ele Isso é o oposto do verde. Isso vai ser muito legal. Isso só vai tornar isso um pouco mais neutro. Talvez seja um pouco mais que apenas torná-lo um pouco mais verde. Mais uma vez, vou acrescentar isso, isso é um pouco melhor. Poderíamos então usar isso na segunda licença também. Ainda não decidi quanta definição quero para essas folhas, apenas mantendo-as bem soltas no momento. Novamente, estou pintando um pouco de amarelo nessas veias. As abóboras secam o suficiente agora, então provavelmente as cores também não se chocarão Quando Adam pinta as folhas, a tinta não fica encharcada no papel E é por isso que você ainda consegue ver um pouco da definição da mesma forma, como quando estávamos trabalhando na abóbora, é diferente de quando trabalhamos em segundo plano. Anteriormente, o papel estava um pouco OK, então ainda vou usar essa cor verde porque precisamos pintar algumas dessas pequenas folhas que estão no fundo. Então, poderíamos usar isso apenas para pintá-los. Também existem áreas bastante escuras entre essas folhas. Mas podemos pintá-los depois que estiverem secos. Depende da definição que queremos criar . Espere até que esteja seco e adicione-a. Veja uma boa definição dessas folhas, mas se quisermos desfocá-las um pouco, podemos colocar o escuro enquanto ainda está molhado Vou colocar primeiro as áreas de luz e ver como está. Esse é o problema com a aquarela. Você está sempre tentando pensar alguns passos à frente enquanto pinta lá. Muito planejamento deve ser feito quando você está pintando em aquarela Quando você está pintando em acrílico, você pode pintar sobre coisas, mas com a aquarela, você realmente precisa planejar como abordará sua pintura. Também vou usar parte desse verde em algumas das folhas que foram pintadas anteriormente. Ainda estou tentando criar uma vantagem nessa folha frontal. Estou retirando com um pouco de papel de cozinha neste estágio. Só estou pensando no que posso adicionar ou, se eu quiser esperar até que seque, provavelmente poderia trabalhar com um pouco de vermelho, deixar em segundo plano aqui como uma cor marrom Vou misturar um pouco de marrom novamente, apenas adicionando um pouco de vermelho, isso pode ser cerca de azul Estou adicionando um pouco de azul apenas para torná-lo um pouco mais escuro e dar um pouco de variedade Bem, eu também misturei isso. Vou contornar aquelas pequenas bagas brancas porque essa é uma área muito escura. E, novamente, estou apenas levantando-o quando ele vem para a frente, apenas para que ele realmente crie uma sombra ao redor deles. Depois, vamos deixá-lo lá e passar para a próxima etapa quando estiver seco. 6. Abóbora em aquarela parte 5 adicionando camadas: OK. Então eu misturei o roxo escuro novamente. E eu só estou usando isso nas folhas e ao redor das folhas. E vou usar meu pincel úmido aqui só para tirar a tinta. Então, um pouco mais macio nas bordas aqui. Posso misturar um pouco mais de roxo aqui? Isso é roxo? Um pouco mais vermelho do que este. E então eu vou voltar para as sombras na parte inferior da página novamente. Pegue a escova úmida e puxe-a pelas laterais E você pode ver que ela está realmente começando a dar forma à pintura quando saímos daqui em segundo plano. Eu vou apenas sugerir isso também. Usando o vermelho, vou adicionar um pouco de azul só por um tempo. Sombras na parte inferior Novamente, usando meu pincel úmido apenas para retirá-lo , para que não haja bordas severas, pois tudo está amolecido na parte inferior da página Vou nos deixar tentar um pouco antes de começar a trabalhar mais nisso. OK. Vou apenas fazer um marrom escuro porque precisaremos começar a pensar nas sombras nos segmentos da abóbora Você pode simplesmente experimentar isso em seu pedaço de papel só para ver quão escuro está e se é a cor que você está procurando. Então, vou pintar o estoque com isso. Vou me livrar do papel branco aqui. É uma cor quase marrom chocolate que eu misturei aqui. Deixei apenas um pouco de luz apenas para dar um pouco de forma ao estoque. Em seguida, adiciono um pouco de azul porque vou para o lado direito do estoque apenas para escurecê-lo um pouco Isso também dará ao estoque um pouco de forma, mas vou esperar até que esteja seco, só um pouco. E então poderíamos adicioná-lo. Vou sangrar um pouco. Você quer ter certeza que ele permanece principalmente no lado direito, mas um pouco de sangramento é bom. Então eu estou quase desenhando nessa cor. Estou apenas desenhando onde estão as áreas realmente mais escuras dos pequenos segmentos da abóbora Quando você está trabalhando em fila, é sempre bom deixar pequenos espaços entre eles. Você pode ver que estou desenhando todas as linhas do segmento. Apenas pequenas áreas. Então, enquanto isso estiver tentando, acho que vamos voltar e trabalhar com as frutas vermelhas. Eles parecem muito brancos na página. Agora eu sei que eles são brancos. Mas se olharmos para a fotografia, as áreas que não estão destacadas são cinza pálido. Apenas usando a cor que misturamos. Estou apenas adicionando um pouco mais de água. E então poderíamos simplesmente adicionar isso ao redor da fruta nas áreas mais escuras, certificando-nos de que ainda estamos deixando um pouco de brilho branco seco Em seguida, usando a cor mais escura, vou colocar um pouco na parte inferior só para mostrar essas sombras Novamente, certifique-se de que o papel não esteja muito molhado ao fazer isso. Caso contrário, cobrirá apenas a fruta inteira. Se sangrar demais na fruta, você pode enxugá-la com um pouco de toalha apenas para levantá-la novamente Acho que as abóboras deveriam tentar não começar a funcionar Agora que estou pintando, misturei quase como um marrom dourado misturado aqui usando amarelo cádmio, lagarto e carmesim na mistura que usamos anteriormente, pintando grosseiramente na abóbora, deixando algumas áreas mais amarelas misturei quase como um marrom dourado misturado aqui usando amarelo cádmio, lagarto e carmesim na mistura que usamos anteriormente, pintando grosseiramente na abóbora, deixando algumas áreas mais amarelas e vermelhas. Vou pintar isso onde as áreas são um pouco mais escuras e você pode ver que, com todas as camadas, tem mais forma É interessante observar que a tinta aquarela seca e mais clara sempre seca mais. Você precisa ter várias camadas. Quando você trabalha com aquarela, tende a trabalhar com as áreas mais claras pensando primeiro nos realces, depois nos tons médios e depois nos tons mais escuros Enquanto a tinta ainda está úmida Estou apenas começando a colocar um vermelho na cor cinza escuro. Vou colocar isso entre os segmentos e na segmentos e na parte inferior da abóbora, apenas para criar um pouco mais de sombra novamente, você descobrirá que quanto mais pintar com aquarela, você se acostumará com esse método de trabalho Se você nunca usou aquarela antes, ou se está acostumado a usar tintas acrílicas, é uma abordagem diferente, mas você está sempre pensando nas áreas pelas quais deseja mostrar. E eu vou tirar essa parte. Coloque um pouco demais no topo desta abóbora aqui. Então, vou retirá-lo com um pouco de papel de cozinha. O papel de cozinha é definitivamente seu amigo Quando você estiver usando aquarela, basta passar um pouco aqui porque coloquei tinta muito longe da borda da parte de trás da abóbora, apenas deixando-a cair aqui, exatamente em direção ao caldo, onde está mais escuro tinta muito longe da borda da parte de trás da abóbora, apenas deixando-a cair aqui, exatamente em direção ao caldo, onde está E deixe isso, vou dar meus pincéis, ah, vou voltar e trabalhar na frente que está seca agora, então lave seus pincéis. E se tentarmos, é um final maravilhoso para um roxo escuro. Novamente, temos muito azul, muito vermelho aqui. Você descobre que, ao misturar cores, sua cor é muito forte. Use a cor oposta, vermelho, você está procurando verde. E para ficar verde, você mistura o azul e o amarelo. Se estiver muito verde, adicione um pouco de vermelho. Se estiver azul, você precisa adicionar um pouco de laranja. Para isso, você mistura vermelho e amarelo. É laranja. Você precisa adicionar azul ao amarelo. Roxo, vermelho e azul. É roxo. Adicione um pouco de amarelo. Esta é a terceira camada que colocamos aqui nas sombras na parte inferior Estou apenas molhando o papel novamente , exatamente como o que Bob fez antes Basta contornar a borda usando essa cor marrom roxa. Vou apenas falar sobre as folhas que, se você pudesse ver na fotografia, são muito escuras. Eu não vou ficar tão sombrio assim. Acho que seria muito escuro. Vou dar apenas uma dica de algumas dessas linhas esfarrapadas aqui onde as folhas Puxe um pouco dessa escuridão para baixo. Novamente, estou apenas observando as áreas em que acho que preciso adicionar mais sombras apenas para levantar, para levantar as áreas mais claras Quando você adiciona mais sombras, isso acentua as áreas mais claras para que pareçam ser mais recortes mais tridimensionais, deixando um pouco Acho que vou deixar isso secar por enquanto e nos vemos na próxima seção.