Pintura Botânica: pintura de aquarela e lavanda de tinta

1. Aula 1: introdução: Oi, como você está? Espero que todos estejam bem. Meu nome é Haley e sou artista autodidata. Na aula de hoje, vamos pintar essa linda aquarela e tinta. Isso é muito adequado para iniciantes e espero que você goste. Então, sem mais delongas, vamos começar. 2. Aula 2: Materiais: A primeira coisa que precisaremos para esta aula são papéis em aquarela. Estou usando papéis aquarela de 300 g/m2, cem por cento de algodão desde o nascimento, até esses papéis prensados, mas você pode usar seios. Eu prefiro usar papéis aquarela de 300 GSM e 100% algodão porque eu carrego a textura deles. A parte superior. Na próxima noite, você precisará de uma borracha e um lápis para esboçar o desenho usando HB a partir de um traço azul. Como você pode ver, Bruce é minha marca favorita. Porque a próxima coisa é de Drew's true again, estou usando um pincel grande da Bruce true, que é o número seis. Precisamos de um pincel grande porque vamos fazer lavagens em aquarela como essa. Pincel pequeno não é tão bom. Mas você pode usar um pincel menor se não tiver um pincel grande como esse. A próxima coisa que precisamos é de papel toalha. Ou você pode usar qualquer coisa para limpar o excesso de água do pincel. E precisaremos de uma caneta esferográfica. Um forro fino. Estou usando 0,05 de Bruce Darrow. Forro fino. É profissional. Se você não tiver nada parecido, pode usar qualquer caneta esferográfica preta da papelaria. Precisa de dois potes de água. Um para usar na pintura. E em segundo lugar, para limpar o pincel. Estou usando aquarela de qualidade artística, folha de papel e um tom verde. Então eu estou usando, e eu estou, espero ver. O segundo pilar necessário é o conjunto três. Não se preocupe se você tiver exatamente as mesmas cores. Você pode pintar suas flores da cor que quiser. É a sua pintura. Assim, você pode pintar vendedores de amor em cores laranja. Simplesmente não importa. O que importa é que você gosta, você gosta do processo. Ok, então, na próxima aula, aprenderemos a esboçar nossa flor. 3. Aula 3: Aprenda a desenhar flores: Nesta lição, aprenderemos como desenhar nossa flor e como fazer sombreamento. Para isso, você precisará de lápis e borracha. Estou usando a parte de trás desta pintura. Eu fiz isso para uma casa de bolsas de estudo. mesmo usando o escritório traseiro só para pegar você. E vamos começar. Como você pode ver, forma e se junta a mim e me ouve ter algumas folhas em direções diferentes. Até o ponto de cair. Aprenderemos como desenhar a haste e depois mover seus fluidos em forma de C como esta. Agora o V1 para **** e outra linha paralela para desenhar, linha horizontal. Em seguida, desenhe outra linha para fazer isso melhor. Mas isso em mente reduzirá a distância entre a linha, como estou pensando agora, que é semelhante à forma. Esse é um menor. Desenhe uma haste. Estamos apenas conectando o maior. Aqui. Faça a mesma coisa. Fácil. Certo? Agora. Como desenhar essas flores? Se você puder ver que cada um tem uma gota de água divorciada. Certo? Então, se eu quiser que minha flor comece daqui, DOD, desenhando, a forma da pétala está nessa direção. Também coloquei minha flor uma em cima da outra. Assim. Ou faça a mesma coisa. Isso é tudo agora, morar sozinho na Jordânia para partir. Então, a forma básica da folha é esta. Não queremos que todas as folhas sejam assim. Não parece bom. Então, o que fazemos é chamar nossas folhas em direções diferentes, dando a elas mais dimensão. Então, talvez algumas folhas, talvez algumas para baixo, talvez algo assim. Vamos fazer isso. O que faremos é remover linhas extras. Remova as linhas sobrepostas. Esta folha está na frente e essa não é a de trás. Saber desenhar a flor. Na próxima lição. Como é o sombreamento. 4. Aula 4: Aprenda a tonificar: Na lição anterior, aprendemos a desenhar a flor. E nesta lição, aprenderemos como fazer o sombreamento pelo método básico, que é chamado de cobertura. Hedging nada mais é do que linhas de batalha traçadas umas nas outras. Desenhe um ao lado do outro para indicar sombras. Agora, se você quiser compartilhar nossas pétalas, faça isso a partir daí. Vamos deixar a parte de cima para indicar a coisa mais leve para os inquietos Se a luz estiver atingindo Columbia, luz está vindo da colina. Então, a sombra estará no lado direito do joelho. Então, o que fazemos? Fazemos a hachura desenhando essas linhas uma ao lado da outra. Assim, certo? Implemente isso em nosso rebanho. Então, vamos primeiro fazer o sombreamento em nossas flores. Lembre-se de que esta aula é muito adequada para iniciantes. Portanto, eles não estão entrando em muitos detalhes. Porque eu quero que você aproveite o processo da pintura. Agora é hora das folhas. Vou fazer sombreamento no lado direito das folhas. Deste lado. Estou atirando no lado esquerdo. Por quê? Porque minha fonte de luz está vindo de você. A última coisa que precisamos fazer é sombrear nosso caule. Então esse é o nosso caule. Sombreamento assim. Então, vamos fazer isso aqui. É isso. Eu simplesmente não sei desenhar. O nível que eu quero que você faça é se você não perdeu nada ou se você quer praticar, por favor, faça isso. E depois disso, pegue nosso pessoal de aquarela e faça esse esboço. Nossa flor final o verá na próxima lição. 5. Aula 5: Desenhe flor no papel final com lápis: Na lição anterior, aprendemos a desenhar a flor e a fazer o sombreamento. Agora, é hora de desenhar a flor do nosso último abuso vertical viajando com o desenho do Flavell, estou anexado e arquivo de ilustração da aula. Assim, você pode facilmente traçar a flor e transferi-la para o pessoal final da pintura. Agora, vou desenhar nosso próprio pessoal. Mas antes disso, certifique-se de que seu lápis esteja afiado. Podemos fazer traços muito finos nas arquibancadas e afiar meu lápis. E vamos desenhar o que me ama , como foi praticado em nossas duas lições anteriores. Por favor, seja muito gentil, sele e aproveite o processo. Literalmente, aproveite o processo de desenhar o caule. Agora é hora da segunda etapa. Normalmente. Eu sempre acredito que pintar é como meditação. Me deixa calmo. Agora que pintamos nossos caules para começar a desenhar as flores. Mas antes disso, eu realmente gosto finalizar as linhas da haste para poder apagar linha extra. É isso. Eu tenho os limites entre a cura. Nossas hastes estão conectando seu calcanhar. Certo? Agora é hora de desenhar flores. Flores. Agora estamos apenas começando a desenhar. Folhas. Está apontando para cima. Quando todos os outros joelhos apontam para baixo. Ananda One está indo assim. Vamos mostrar o número um, o calcanhar. E o último. O site deve se curvar assim. São folhas. Eles podem fazer qualquer coisa. De qualquer forma. Agora é hora de remover as linhas extras. Eu quero que esta folha fique em frente a esta, então vou apagar as linhas. Claro, preciso desenhar a folha novamente. Sim. Esses são todos os três. E para isso, será para frente. Neste, na parte de trás. Apague essa interseção. Esta folha, e esta folha ficará para trás. Nosso esboço estará completo na próxima lição. Para criar uma faixa de água como essa. E como podemos respingar. Pincel para aquarelas. Ainda nos vemos na próxima aula. 6. Aula 6: lavagens em aquarela e splatters parte 1: Estou muito feliz por termos concluído 50% do nosso projeto. Agora é hora de finalmente trazer as aquarelas e o pessoal da prática, porque z fará as amostras e os setters de aquarela desta lição. Então pegue sua bola, empurre e deixe-a bem ordenada adicionando água. E depois acabou de matar seu pessoal. Só não ameace quando seu pessoal aparecer agora para mim, pegue um pouco de seiva verde e adicione no papel. Deixe-me deixar isso de lado e saber se você não gosta das bordas duras, você pode formar uma equipe de Watteau. Ele se moveu para acessar a ordem usando a toalha de papel e a passou pelas bordas. Continue fazendo isso até gostar do resultado. Definitivamente, você pode mantê-lo sem fazer o software desse jeito. Deixe-me mostrar como as duas pernas ficam com as bordas duras, mais macias agora, não parecem mais ou menos assim. Com bordas duras e bordas suaves , ficará mais ou menos assim. A escolha é sua. Ou você pode fazer as duas coisas. Vá com aquele e depois você o fará. Você pode ver o que você gosta. Então, agora deixe-me mostrar como vamos nos separar. Para isso. Bom aplicativo. Pinte em seu pincel. Certifique-se de que esteja aguado, não tão espesso. Pegue seu lápis, segure-o em seu modelo segurando-o assim. Agora, isso também é opcional. Você pode adicionar respingos. Você não faz isso porque eu gosto da aparência de respingos. Então eu vou fazer isso na minha pintura final. Ok, então vetore isso, e na próxima lição, adicionaremos as amostras de aquarela e os respingos. E na lição final, desenhe soltamente nossa flor com um bebê ou um delineador fino ou caneta esferográfica, o que você tiver. 7. Aula 7: lavagens em aquarela e splatters parte 2: Ok, agora é hora de adicionar amostras de aquarela no chão da floresta. Por favor. Não tenha medo de adicionar cores ao seu papel. Está tudo bem. Esta não é uma pintura final. Isso é apenas aproveitar o processo de pintura. Se você não gosta, você sempre pode ser o outro. Ok. Então pegue seu tom adequado. O pincel. Por favor, faça mais três. É isso. Eu gosto disso. Não é tão amanteigado e não faz muita coisa trimestralmente. Faz o suficiente. Gostei muito dessa consistência. Carregue seu pincel. Basta espalhá-lo no papel. E eu não quero que você simplesmente divulgue isso para as pessoas. Acho que vou manter minhas bordas rígidas. Quero amolecê-los separadamente no meu pincel. Sem outras letras. E então eu vou selecionar alguns bons. Deixe secar. E então finalmente pegaremos nossas canetas e faremos a última coisa. Nos vemos na próxima aula. 8. Aula 8: esboço e sombreamento com tinta: Nesta lição, concluiremos uma pintura delineando usando um delineador fino ou uma caneta esferográfica. O que quer que você tenha, está tudo bem. Vou usar um delineador fino de Bruce Jerome, ofs, 0,05. Então, sente-se, relaxe. Basta delinear sua flor, caule e folhas. Por favor, seja cuidadoso, você só precisa pegar suas linhas de lápis. É isso. Pessoalmente, gostei muito da combinação de tinta e aquarelas. Simplesmente fique linda, tão bonita. Na próxima lição, mostrarei algumas das minhas aquarelas e tintas, esboços de flores ou pinturas ou como você os chama. Você terá a ideia de como elas são lindas e de como é incrível ser vinculado a esta seção sobre delight sketch ou my flower, porque eu não quero que você fique entediado. Tão rápido para ressecção. Ok, então terminamos com o Inking Outflow. Não se preocupe se você perder algumas das linhas do lápis e desenhar outra coisa. Isso é totalmente bom. Isso é tudo que eu tentei usar. Isso. É um resultado, mas se você se for, tudo bem. Está tudo bem. Agora, é hora de fazer um pouco de sombreamento , como praticamos em nossa lição anterior. Então, vamos fazer isso. Falso para as flores. Sombreando minhas flores e veja como elas estão lindas. Vamos fazer o mesmo com nosso caule. O lado das folhas. Eu vou fazer o sombreamento no lado esquerdo deles. Então, se você notou e levantou minha caneta, não vou muito longe. Linha desta folha. Estávamos atirando em nosso caule. Faremos isso no lado direito do caule. Porque o caule é muito fino. As linhas da escotilha, o PVD. É isso. 9. Aula 9: projeto do curso + obrigado: Espero que você tenha aprendido algo novo hoje e tenha gostado. Seria incrível se você pudesse realizar seu projeto clicando no botão Iniciar projeto abaixo. Se eu não estiver errado. E se você gosta desse tipo de aula, eu adoraria fazer outra aula como essa. Sim, muito obrigado por assistir esta aula e até a próxima. Tchau.