Transcrições
1. Introdução: Você sempre anseia para os dias em sua maior preocupação era se jogar com seu Etch um Sketch ou seu My Little Pony. Bem, então eu tenho uma aula para você. Vamos pintar um brinquedo de infância favorito. Vai trazê-lo de volta àquele lugar no seu passado que estava cheio de capricho e maravilha, e alegria. Não se preocupe, vai ser fácil, espremido com
limão, e o mais importante, divertido. Sou Laura Irrgang e serei sua instrutora. Sou um artista que vive em Lonoke Texas e trabalho meu estúdio perto da floresta e é o meu lugar absolutamente feliz. Passo os meus dias com todo o tipo de arte, pinto, escrevo,
esculpi , faço música, murais e sou cartunista. Quando eu era criança, eu tinha muitos brinquedos que me traziam muita diversão e conforto. Senti que minhas bonecas e animais podiam pensar e respirar e ter pensamentos e sentimentos e tenho certeza que muitos de vocês também. Eu passava horas brincando com esses brinquedos e foi apenas um momento muito divertido na minha vida. Eu me lembro de estar realmente imerso no jogo e eu realmente gostaria que você pensasse sobre o que é que lhe trouxe muita felicidade naquela idade e o que você pode fazer que você poderia querer pintar? Nesta aula, você aprenderá a fazer uma pintura do começo ao fim. Descobrimos como configurar a sua área de pintura. Escolha uma pose forte para o seu brinquedo. Faça um esboço inicial simples em giz, bloqueie cores básicas, sombras e destaques em tinta acrílica finalize sua pintura com detalhes mais nítidos. Você pode até adicionar algumas técnicas extras especiais no final, se você quiser. Teddy bits, vamos perguntar ao 8-Ball. Esta vai ser uma aula divertida. Vamos perguntar [inaudível] sim, super divertido. Eu não posso discutir com uma bola mágica, você pode pelúcia? Não. Ok. Vamos começar. Quando ouvir a varinha mágica, saberá
que é hora de ir para a próxima lição.
2. MATERIAIS: O projeto de hoje é: pintar seu brinquedo de infância favorito. Este é um projeto super inicial para quem está interessado em arte, então não se preocupe se você não está acostumado a pintar, a natureza deste projeto é realmente indulgente e é divertido. Você vai pintar algo que você tem um apego sentimental e não precisa ser perfeito. Nosso objetivo é canalizar sua infância interior de forma alegre. Qualquer estilo ou nível de pintura vai se sentir certo para esta aula. Vamos começar com alguns suprimentos simples que são fáceis de encontrar em qualquer loja de passatempos, eu vou ao Hobby Lobby, Michaels, só depende de onde você mora. Você provavelmente pode encontrá-los no supermercado ou no Walmart ou no Target, eles estão prontamente disponíveis. Você pode obter coisas on-line também, mas você pode ter tudo o que você já precisa em casa. A primeira coisa que você precisará são tintas acrílicas de qualquer tipo. Eu não tenho nenhuma verdadeira lealdade de marca super forte. Eu gosto de Liquitex dourado, mas eu realmente uso um monte de diferentes. Tenho Van Gogh, Liquitex, Academy. Você pode ir com suas tintas artesanais baratas como Apple Barrel ou aqueles tubos mais baratos. Recentemente comprei um conjunto. Eu estava indo apenas para experimentar, eu gosto deles chamados Mestre Toque. Era um conjunto muito grande porque há uns tubos menores. Foi divertido experimentar um monte de cores diferentes neste, de modo que foi bom. Arranja um monte de tinta, chumbo precisa de tinta. Você pode começar com um lote pequeno ou um lote grande realmente não importa, mas se o seu brinquedo é rosa como o meu é, você provavelmente precisa de um pouco de tinta rosa. Você não tem que obter todas as cores sob o sol, mas obter as cores que você deseja incluir em sua pintura. Para pincéis, deixe-me deslizar isso aqui Eu gosto de manter o meu em um frasco como este. Qualquer coisa que você tem no trabalho, mas eu gosto de começar com um pincel maior para fundos. Esta é de cerca de uma polegada, plana. Então, para os pequenos detalhes, eu desço para, deixo escolher o meu pequenino e eu tenho algum zero literário. Vê como isso é pequeno? Tem uma boa dica para detalhes e coisas assim. Os pincéis gordos, os grandes gordos ajudam nas seções de fundo, grandes áreas quando você está bloqueando grandes pedaços de tinta. Estes pequenos pequenos são bons para detalhes como talvez um destaque no olho de animais de pelúcia ou algo assim. Mas você pode fazê-lo funcionar com o que você tem. Uma coisa que gosto de fazer quando começo é que gosto de esboçar. Eu vou deslizar minha tinta para este lado tchau tintas, te vejo mais tarde. Gostaria de começar com giz colorido. Algumas pessoas esboçam seus esboços iniciais com lápis, mas eu acho que isso deixa marcas duradouras e eu nem sempre quero ver lápis na minha pintura e eu também não gosto de apagá-lo mais tarde, então eu gosto de usar giz. Eu acho que é uma maneira divertida de se sentir mais livre, porque se você pegar a marca errada com giz, você apenas esfrega com o dedo ou como um Q-tip molhado ou algo assim. É fácil corrigir erros,
então, se você fizer isso, você pode escolher uma cor que se destaca em seu plano de fundo. Se eu tiver um fundo verde, talvez eu use giz rosa. Ele praticamente desaparece quando você pinta nele, então eu sempre acho que é uma boa escolha. Você tem seus pincéis, água, e eu gosto de usar água e eu gosto de um recipiente de água bem resistente. Eu costumo usar algo de vidro, como uma jarra de geléia pesada ou algo assim. A razão é que eu só não quero que ele caia quando eu fico vigoroso quando eu estou limpando pincéis assim, eu deixá-los realmente limpos e eu só não quero derrubar nada. Outras coisas que você vai precisar são algumas toalhas de papel. Gosto de ter algumas toalhas de papel por perto quando pinto. Se você está realmente confuso como eu sou, você pode apenas manter um papel por perto, além disso, mas eu gosto de configurar as coisas como este onde eu tenho minha água,
meus pincéis para que eu possa pegar meu pincel, espremer um pouco na minha água. Tenho isto e depois vais precisar de algo para pôr a tinta. Há muitas coisas que você pode usar, eu gosto de pequenas paletas. Se estou trabalhando em um projeto pequeno, é legal e eles são legais e arrumados. Eles têm esses pequenos poços neles, eu coloco a cor ao redor do lado de fora e então eu misturo no meio. Se você escrever uma área maior ou quiser uma tela maior, onde você vai precisar de maiores quantidades de tinta, apenas uma bela placa de cerâmica branca é uma boa escolha. Vejo que as pessoas usam papéis, isopor. Isto é provavelmente melhor para o meio ambiente, porque você pode lavá-lo e fica agradável e limpo. Tenho outras paletas de tinta. Se você tem uma paleta de tinta que se parece com isso, tudo bem também. Se você pintar muito, você pode, especialmente com acrílico, uma vez
que seca , seca, é plástico e preso lá. Está tudo seco, parece uma grande bagunça, mas está tudo bem. Use o que quiser. Tenho algo para colocar tinta. O próximo passo é ter uma superfície. Vou usar tela se eu quiser. Vários tipos de lona, este é apenas madeira simples embrulhado com lona e grampos tem um pouco de um primer sobre ele já. Você pode colocar outro casaco em branco de branco ou cinza ou qualquer cor simples para torná-lo um pouco mais suave, se você quiser. Você também pode usar uma paleta de papel se quiser. Certifica-te que é feito para pintar. Se você receber um bloco de tinta, a capa do bloco de arte geralmente diz algo como, “Feito para tinta ou material molhado”, algo assim. Outra coisa que eu gosto de ter é um pedaço de papel. A razão pela qual eu gosto de ter isso como se eu misturasse uma cor e eu não tenho certeza se é exatamente o que
eu quero, eu vou pintar uma pequena amostra no meu papel e segurá-la assim. Também é bom para limpar a escova. Como se você tem um monte de tinta, você quer passar para a próxima cor, eu acho que você tem deslizar lá fora,
em sua toalha de papel e seguir em frente. Agora, o mais importante, é o nosso convidado de honra de brinquedo. Se você tem seu brinquedo original, ótimo. Caso contrário, não se preocupe, a Internet tem infinitas possibilidades de pesquisa. Pesquise esse brinquedo e encontre algumas imagens de referência, faça sua impressão ou olhe em uma tela. Meu objetivo ao criar essa aula era dar a você a chance de
revisitar algumas dessas coisas que te fizeram muito feliz quando você era criança. Tente tirar um momento de silêncio e
pensar no que você estava fazendo na escola primária. Que brinquedo, quando você olhou para aqueles catálogos de brinquedos, o que você viu no catálogo de brinquedos que você realmente queria ou quando você estava na loja, o que você viu que apenas fez você suspirar e pensar, eu quero esse brinquedo. Se você estava voltando da escola, o que foi aquele brinquedo que você pegou primeiro? Qual era a primeira coisa com que queria brincar? Ou se você fosse para a casa de um amigo, seus olhos ficariam grandes e você iria querer brincar com aquele brinquedo. Estamos procurando essa sensação de alegria infantil, é
isso que estamos procurando. Nós realmente só queremos despertar esse sentimento de alegria você teve e apenas ter algo que é uma memória quente, difusa e boa que podemos fazer uma versão de pintura. Agora, se você está tendo problemas para pensar no que pintar, aqui estão algumas coisas que podem refrescar sua memória. Uma coisa que você poderia fazer é olhar fotos antigas, tirar seu álbum de fotos de família antigo, ir visitar sua avó ou sua mãe ou sua tia ou alguém que o conhecia quando você era pequeno e dar uma olhada nas fotos deles. Você também pode falar com essas pessoas. Pergunte a alguém que o conhecia em uma idade elementar ou até mesmo mais jovem, como seus irmãos ou primos ou pais e avós, talvez até mesmo seus vizinhos ou um professor antigo, se você ainda manter contato. Outra coisa que é divertida. Às vezes eu me deparo com brinquedos que eu até esqueci que eu brinquei pesquisando algo como, “Os melhores brinquedos dos anos 80.” Isso é quando eu era criança ou qualquer período de tempo que funciona para você. Se fizeres isso e olhares para alguns dos melhores brinquedos da lista da década, tenho quase a certeza que vais arranjar um brinquedo que te lembras e algo que te faça sorrir interior de sete anos. Verificamos todos os seus suprimentos, o que você precisa, e como encontrar algumas fotos desse brinquedo se você não o tiver pessoalmente. Vamos configurar seus brinquedos no próximo vídeo em sua pose perfeita, queremos preparar tudo. Vai encontrar a tua coisa preferida para quando eras pequena e encontra-te comigo aqui. Vá em frente, pegue aquele xilofone, encontre aqueles Hot Wheels scrunch no cubo do Rubik. Te vejo em um minuto.
3. Modelando seu brinquedo: Neste vídeo, você vai aprender a configurar seu brinquedo na pose mais lisonjeira. Se você tem o brinquedo de verdade, isso é ótimo, mas se não, tudo bem. As fotos de referência também funcionarão, e eu mostrarei como usá-las. Primeiro, vou mostrar-lhe como configurá-lo com fotos de referência. Em seguida, vou mostrar-lhe o que fazer se você tiver o brinquedo real. Aqui estão algumas dicas. Escolha uma foto que não é prereshorted porque pode ser complicado obter essas proporções certas se você é um iniciante. Se você realmente gosta disso, olhe, às vezes é muito fofo só ver o rosto com zoom. Se você realmente gosta disso, vá em frente. Não há regras rígidas e rápidas, mas às vezes quando você está apenas começando, pode ser frustrante tentar desenhar esse tipo de ângulo distorcido. Basta fazer essa escolha com base no quão avançado ou não você é. Um ângulo de três quartos é sempre bom, ou mesmo um lado, ou uma vista frontal. Se você estiver tendo problemas para encontrá-lo, você pode pesquisar o fabricante e o nome do brinquedo
e, geralmente, você encontrará imagens publicitárias antigas. Em algumas fotos você pode precisar remover um garoto, mas tudo bem. Você pode olhar para as imagens em sua tela ou imprimi-las como fotos de referência. Eu gosto de gravar ou cortar o meu perto para que eu possa vê-los sem ter que segurá-los. Agora, se você estiver usando um brinquedo de verdade, experimente isso, apoie na sua frente. Se ele quiser inclinar-se contra uma parede ou algo pesado, então não pinte essa parte. No meu estúdio, o fundo é meio bagunçado e eu não quero me distrair. Acabei de preparar uma caixa e colocar um lençol branco sobre ela. Só me dá um belo fundo em branco. Não precisa parecer perfeito. Experimente alguns ângulos diferentes, como um ângulo de três quartos ou frente para brinquedos com rostos, mas escolha o que mais lhe agrada. Gosto de ter iluminação de cima, de um lado como este. Você acende a luz e obtém belas sombras e destaques. Você pode sustentar uma lâmpada ou uma lanterna ou simplesmente postar o brinquedo por uma janela. Isso ajudará a dar-lhe algumas sombras e destaques para dar forma ao objeto. Aqui está uma dica de bônus divertido. Eu gosto de fazer este sobre pintura, desenho e desenho, e talvez você ache que é divertido também. Gosto de colocar música que tem algo a ver com o que estou pintando. Já que estou pintando algo da minha infância, provavelmente
vou estar ouvindo uma playlist dos anos 80. Algo divertido que me lembra quando eu era pequeno e brincava com esses brinquedos. Talvez você possa encontrar uma playlist de sua década ou montar uma playlist de músicas que você realmente gostou ou quando você está na idade em que você tem esses brinquedos. Acho que isso é muito divertido. Só me dá um pouco de energia extra e faz parecer mais uma ocasião especial,
como uma pequena festa de pintura para mim, ou se você está fazendo isso com o grupo, é apenas um pouco mais de diversão. Nesta lição, você aprendeu a configurar seu brinquedo. Você aprendeu a configurá-lo e posou de uma forma que será mais fácil para você pintar e colocar luz sobre ele para que você obtenha luzes e sombras. Agora que você terminou com isso, vamos passar para a fase de esboço.
4. Hora de fazer o esboço!: O objetivo deste vídeo é fazer um esboço do seu brinquedo. Você vai desenhar as partes principais do seu assunto com giz colorido. Agora, este é um esboço solto e
fácil, não precisa ser perfeito. Você só quer colocar as formas básicas do seu brinquedo. Então eu tenho Teddy Bits configurado e eu decidi que eu quero uma linha de fundo apenas para mostrar em segundo plano onde a tabela está. Vês, isso é vacilante. Se eu quiser posso voltar e, onde está a minha água? Se eu realmente quero apagar
isso, não era uma frase perfeita. Honestamente, eu realmente não me importo. Mas só para mostrar um exemplo, eu posso apenas pegar um pouco de água em um pincel para Q-tip no meu dedo, e então apenas beijá-lo. Veja, fácil, ele se foi. Vou traçar minha linha de novo. Agora, vou bloquear
o Teddy Bits e escolhi a pose que gosto. Então Teddy Bits tem uma cabeça redonda bem grande, arredondada. Novamente. Veja que a linha está bagunçada bem ali. Eu realmente não me importo. Só vou usar isto lá fora. Agora, se eu tiver um monte de linhas, por exemplo, se eu sou como, eu não posso decidir onde, às vezes eu vou até desenhar uma flecha como esta. Eu sou como, bem, eu gosto desta linha e eu gosto desta linha. Quando vou pintar, sei que esses são os que quero. Mas isso também pode ficar confuso. Então, se você é esse tipo de pessoa, desenhe uma flecha, tudo bem, faça de novo. Se você quer uma idéia
clara do que está por vir, basta molhar e esfregar e começar de novo. É uma coisa boa sobre giz, você pode começar de novo. cabeça do Teddy Bits. Aqui vamos nós. Há alguns pequenos esfregões deixados da toalha de papel. Vou limpá-los. A cabeça do Teddy Bits é assim. Vamos ver. O corpo da Teddy Bits tem o mesmo tamanho da cabeça. Na verdade, é um pouco menor. A maioria dos animais de pelúcia, como bebês, tem cabeças enormes. Só tenho pernas de salsicha arredondadas. Você sabe o que? Eu não gosto de quão longe eles vão. Quero que sejam um pouco mais curtos. Esfregue mais um pouco. Vou deixar o corpo dela um pouco mais curto. Às vezes, se eu acho que uma característica é fofa, como realmente grandes olhos ou pequenas pernas, eu vou até exagerar um pouco. Vou exagerar um pouquinho. Agora, vamos ver. Para o rosto dela, o que você quer fazer é realmente obter os recursos corretos. Se o seu brinquedo tem um rosto, essas proporções são muito importantes. Você pode tomar algumas liberdades com as pernas e os braços e coisas assim, mas você quer obter as características faciais certas. Eu realmente vou dar uma olhada no rosto de Teddy Bits e eu notei que em sua cabeça, seus olhos estão no meio, eles são até um pouco mais baixos do que o meio. Então eu acho que eu vou desenhar nos olhos dela e eu vou desenhá-los ainda um pouco maior do que eles são só porque eu acho que isso é bonito. Você pode desenhar o seu o mais próximo de realista que você quiser. Agora, ela tem um pequeno focinho. Não sei como chama essa parte da frente, mas a parte que tem o nariz e a boca está aqui. Vou desenhar isso. E aí, eu tenho um nariz minúsculo, um nariz minúsculo e um pequeno pedaço vermelho de tecido por boca. Isso é perto do que eu quero. Estou tentando olhar para ele. Fico olhando para frente e para trás do esboço e da boneca e vendo o que é diferente. Acho que o topo da cabeça dela não
gosto exatamente da forma. Vou tentar isso de novo. Você pode continuar experimentando. Você não precisa torná-lo perfeito, mas se há algo que você não gosta, vá em frente e mude. É mais fácil mudá-lo neste estágio do que quando você tem tinta. A tinta acrílica é realmente indulgente, então é fácil mudar mais tarde também. Agora, as orelhas dela têm uma forma triangular. Você sabe o que? Eu tenho que olhar para Teddy Bits, e eu tenho Teddy Bits desde os três anos de idade, e eu sempre pensei em Teddy Bits como um urso, mas eu acho que Teddy Bits é um gato. Não conte ao Teddy Bits, mas juro que Teddy Bits é um gato por causa das orelhas pontiagudas. Acho que é uma característica que a maioria das bonecas de gato tem. De qualquer forma, acho isso engraçado. Tenho esta boneca há tanto tempo. Mas no meu coração, o Teddy Bits será sempre um Teddy, por isso lá. Agora vou desenhar no meio dos olhos. Os olhos são muito importantes se a sua boneca tem um rosto, só porque é uma característica definidora. Tente acertar se puder. Mas como eu disse, não precisa ser perfeito. Agora, Teddy Bits tem um pouco de branco, como se ela tivesse suas meias, ou um pequeno pé de meia. Vou estudar onde é essa linha e desenhá-la. Novamente, não é perfeito. Não precisa ser. Brinca com isso até ficares feliz. Agora, uma coisa que eu notei é que eu não gosto exatamente de onde
está a linha de fundo porque eu não gosto de como ela se encontra exatamente com a mão dela. Então eu vou fazer isso um pouco mais baixo. Vou colocá-lo um pouco mais baixo. Se eu quiser desenhar uma linha, eu começo a desenhar a linha, então eu levanto meu giz para continuar desenhando a linha imaginária, então eu estou no lugar certo, então eu coloco de volta onde eu vou começar a desenhar novamente e puxá-lo através. Eu gosto disso um pouco mais. Uma coisa que você pode fazer para tentar ajudá-lo a obter essa proporção com os olhos certos
é, é uma coisa estranha que você vê artistas fazendo em vídeos antigos, mas realmente funciona. Então você segura o seu pincel. Deixem-me dar-vos um exemplo. Aqui está o Teddy Bits. Você segura o seu pincel. Se eu estivesse olhando para o Teddy Bits e segurasse meu dedo no meio,
vejamos, os olhos do Teddy Bits,
e se os olhos do Teddy Bits estivessem tão distantes, eu moveria meu dedo para trás e para a frente para onde estava tão distante entre os meus olhos na tela, e eu vou tentar acertar isso. Então eu voltava, e poderia fazer um triângulo entre o nariz e os olhos do Teddy Bitts, e então segurava minha mão exatamente do mesmo jeito e voltava entre a tela e ver se meu olho e nariz estão fazendo esse triângulo. Isso é um pouco confuso para pensar, mas se você fizer uma proporção no seu pincel e, em seguida, segurá-lo na tela na mesma posição, isso pode ajudá-lo a descobrir se você tem essas proporções certas. Isso é um pouco mais avançado. Então, se você é um iniciante e você só quer tentar fazer com que pareça com o que você vê, então apenas experimente alguns desenhos de amostra, apenas desenhe um pouco até que você esteja feliz com o visual. Agora, se você está desenhando um objeto como uma bola oito, uma gravura, um esboço, concentre-se em fazer o círculo ou a forma de um retângulo parecer certo, porque isso é uma grande parte da aparência do brinquedo. Novamente, você não está indo para a perfeição aqui, mas apenas uma sensação geral de como o brinquedo se parece. Este é simplesmente um guia para nós usar quando começamos a bloquear em cores com nossas tintas. Agora que terminamos o esboço do seu brinquedo, vamos em frente e preparar seus materiais de pintura.
5. Organizando seu espaço: Esta lição mostrará como organizar seus suprimentos. Agora, eu faço este passo depois de configurar o meu assunto e desenhar o meu esboço. Assim, não me arrisco a derrubar tinta ou meus suprimentos ou tê-los secar, ter a tinta seca enquanto estou desenhando. tinta acrílica seca muito rapidamente e se você derramar sua tinta antes de configurar seu modelo e fazer seu esboço, metade do tempo sua tinta vai ficar gelada e seca e obter um filme em cima dela. Então isso só ajuda você a conservar a tinta e ter que ser agradável e fresco pouco antes de pintar. Tens a tua tela, o teu painel ou o teu papel, seja lá o que for. Acabei de ter um pensamento divertido. Você pode até pintar em uma camiseta ou algo assim se quiser. Quando eu era criança, faziam muitas pinturas de camisetas, isso poderia ser divertido. Agora, vamos ver suas cores de tinta. Sempre adorei essa parte. Se você não tem seu brinquedo, você pode tirar uma foto para a loja de suprimentos de arte ou olhar na Internet para hot wheels ou o que quer que fosse e tentar encontrar a cor que você gosta. Tenho aqui o meu brinquedo verdadeiro, isso vou procurar uns rosa. Tenho uma amostra de rosa. Agora, esse rosa poderia funcionar, não importa o que fosse seu único rosa, isso poderia funcionar. Você poderia clarear com um pouco de branco até chegar lá, mas não é exatamente a cor certa. Aqui está outro rosa. Este, se eu o iluminasse com branco, seria melhor, mas tem um pouco demais de um roxo mindinho. Aqui está uma tinta barata. Aquele é um verdadeiro neony, isso não está certo. O que eu tenho no meu estúdio que é o mais próximo da cor correta é este. É um retrato rosa claro da Liquitex. Veja como essa banda na gravadora mostrará de que cor é. Outra coisa que você pode fazer se você estiver na loja, agora, não esguiche tinta em todo lugar, eles vão ficar bravos com você, mas você abre. Às vezes, a cor não é verdadeira ao que está no rótulo. Se você olhar de verdade no boné ou algo assim, ele vai mostrar como é a tinta. Então eu acho que é esse que eu vou escolher. Agora, você não tem que ter todas as cores do arco-íris. Você realmente só quer as cores que estão no seu objeto. Com esta boneca, com o meu amado ursinho de pelúcia, vou ter um rosa. Isto era originalmente branco, mas agora é uma cor suja e cremosa. Temos um lindo verde brilhante dos olhos dela, um pouco preto para a pupila, um pequeno traço vermelho para a boca. Para o fundo, eu vou ter
que escolher as cores de tinta que eu quiser para o fundo, eu poderia ir com um azul sagey esverdeado. Não vou precisar de todas as cores. Mas se quiserem um monte de cores, vou mostrar-vos uma paleta de tinta. Aqui está como eu gosto de colocar minhas cores. Gosto de colocá-los em ordem do arco-íris. Então eu tenho vermelho, laranja, amarelo, verde, azul, violeta, e então eu fico marrom, preto, branco. Agora, a razão pela qual eu coloco minhas cores assim é que as paletas de tinta podem ficar confusas e eu gosto de saber sempre onde minhas tintas estão. Se eu apenas espremer aleatoriamente como plop, plop, plop, plop como pasta de dente, eu nem sempre sei onde eles estão e eu quero me concentrar mais na pintura do que em encontrar cores. Então, se eu pintá-los em ordem do arco-íris, eu colocá-los em minhas rodas em ordem do arco-íris, eu sempre sei onde estão as cores. Além disso, a pintura pode ficar bagunçada. Agora, se eu ficar um pouco de verde misturado com o meu azul, isso não é o fim do mundo. São cores muito parecidas. Mas se eu ficar azul misturado com o meu amarelo, isso pode deixar o amarelo, verde. Ou se eu ficar azul e vermelho que pode virar todo aquele vermelho bonito,
brilhante, meio que uma cor puramente enlameada. Mantê-los nesta ordem do arco-íris ajuda a manter o limpador de tinta também. Eu também tento manter o branco longe de tudo o resto. Branco é uma cor pura real e qualquer gota de qualquer outra coisa pode tornar esse branco lamacento. Então aqui vai uma dica profissional. Sempre que precisar de tinta branca, limpe seu pincel. Limpe isso. Ponha na água. Limpe-o, escove, pincel, toque, torneira e por isso não é tudo gotejamento. Eu absorvo a água. Vou pegar e colocar no meu guardanapo ou vir aqui papel, ou um pedaço de papel e vou esfregar nele. Se eu ver qualquer vestígio de cor, por exemplo, se eu tivesse vermelho e eu lavei minha escova e eu vejo qualquer vestígio de vermelho. Veja como há apenas um pequeno, minúsculo pedaço de vermelho. Esse pincel ainda não está limpo. Então, se eu entrar no meu branco, vai torná-lo realmente enlameado. Vou limpá-lo novamente, secá-lo, e desta vez, quando eu esfregar lá, é bom e limpo, então está pronto para ir para o branco. Outra coisa que você pode fazer é usar um novo pincel. Você pode mudar o seu pincel, mas tente
muito para manter suas cores tão limpas quanto você pode e dessa forma você vai obter cores
mais verdadeiras quando você misturá-los e você colocá-los em sua paleta. Agora, vamos pensar sobre o fundo. Você sempre pode mantê-lo super simples e neutro ou você pode adicionar um pouco de cor. Só depende de como você quer que seu produto final seja parecido. Aqui está uma dica de arte. Para tornar suas cores mais intensas, você sempre pode emparelhá-las com a cor oposta na roda de cores. Vejamos uma roda de cores. Se estamos pintando um pássaro grande que é amarelo brilhante, amarelo é uma cruz de azul, violeta na roda de cores. Então, se você usar um tom azul-violeta, mesmo que seja mais leve ou mesmo que seja brilhante, ou mesmo que seja mais escuro, se você usar algum tipo de sombra, isso fará com que essas penas amarelas se destacem mais. Agora, você não tem que ir super brilhante. Você pode ir muito clássico e simples. Se você usar um simples cinza ou branco, uma cor cremosa no fundo, será um visual realmente clássico e colocará todo o foco no seu brinquedo. Depois de conhecer as cores que você gosta e deseja usar, aperte-as em sua paleta. Gosto de colocar minha toalha de papel aqui. Eu gosto de colocar minha água aqui, e eu gosto de meus pincéis aqui. A razão é, eu posso pegar um pincel, eu posso misturar cores, eu posso mergulhá-lo em água e eu posso secá-lo e para mim, esta é uma boa ordem. Se eu tiver minha tinta aqui em minha água aqui em cima, eu poderia estar arrastando minha manga nele e se
eu tiver minha água muito longe ou meus pincéis aqui, às vezes se eu estou tentando pegar água e limpar meus pincéis, eu estou caindo água suja na minha paleta e eu não quero isso. Então é por isso que eu configuro-o sobre esta ordem assim. Uma vez que você tenha seus suprimentos prontos, como você faz agora, você está pronto para seguir em frente para pintar. Isso me lembra, sabe que horas são? Eu faço. É Paint Trinta. Então vamos pintar.
6. Pintando as cores básicas: Este vídeo vai mostrar-lhe como bloquear em nossas cores muito básicas. Tenho mangas compridas, por isso vou empurrá-las para cima. Você pode usar algumas roupas de pintura. Se você quiser. Acho mais fácil limpar a minha pele do que limpar as minhas roupas. Se o tempo estiver bom, eu tenho um vestido de casa velho, isso me lembra o meu [inaudível]. Alguma de suas avós já usou vestidos de casa? Na verdade, ela era glamorosa demais para isso. Ela nunca usava vestidos de casa, mas acho que alguém da minha família tinha vestidos de casa antiquados. Mas eles têm fotos, e enquanto eu estou pintando eu gosto disso porque eu posso simplesmente
encaixá-lo sobre o que eu estou vestindo e ele protege minhas roupas. Às vezes sou mais confuso que os outros. A primeira coisa que vamos fazer é pintar o fundo, isso é o que está por trás do seu brinquedo. Eu gosto de começar pelo topo e trabalhar meu caminho para baixo. Você pode começar onde quiser. Como eu disse, não há regras. Só estou mostrando minha maneira padrão de fazer as coisas, e vou te dizer por que faço isso. Gosto de começar por cima e trabalhar para baixo,
para não arrastar a mão através de tinta molhada. Porque se eu comecei, por exemplo, aqui e depois fui para o topo, em algum momento eu provavelmente vou escovar meu antebraço ou algo assim nele e colocar minha mão toda pintada. acrílico seca muito rápido. Se eu começar no topo e trabalhar até o fundo geralmente pelo tempo que eu estou aqui e feito nas seções inferiores, Eu tenho tinta relativamente seca que eu não vou ser tão confuso. Agora eu não me importo se eu pegar tinta em mim, mas o problema é, se eu voltar aqui de novo eu poderia manchar tinta em outras áreas da pintura que eu não quero fazer. A primeira coisa que vamos fazer é misturar uma cor para o fundo. Eu vou ter pedaços de pelúcia sentados em uma superfície mais clara de uma cor azul-verde do aqua Seiji, e eu vou desenhar uma cor mais escura no fundo. Eu vou misturar essa cor mais escura primeiro, eu coloquei minhas cores de tinta. Como eu disse no último vídeo que fazemos a ordem do
arco-íris, mas eu não tenho todas as tintas do arco-íris neste, então eu apenas colocá-los em ordem do arco-íris com base nas cores que eu vou usar. Eu não vou realmente usar o meu maior pincel, eu vou usar um pincel médio neste caso porque eu quero ser capaz de
contornar alguns desses pequenos detalhes como o canto do pescoço e o topo. A primeira coisa que eu faço, é eu costumo mergulhar um pincel seco na
água, toque-o fora, e depois embebe-o um pouco. Eu acho que quando você começa a pintar com um pincel se você não molhá-lo primeiro que o primeiro mergulho na tinta realmente mergulha nas cerdas. Só acho que é mais difícil limpar depois, por isso molhei-a. Eu molho todas as minhas cerdas primeiro, e então tudo absorve a pintura um pouco mais uniformemente. Vou começar com um pouco de água. Eu vou misturar um pouco disso porque eu preciso preencher todo esse fundo, então eu vou realmente misturar provavelmente um pouco mais do que eu preciso. Agora, eu quero que o fundo seja um verde aquático, mas pedaços de pelúcia tem olhos verdes brilhantes, então eu também vou trabalhar em um pouquinho
desse verde brilhante nesta cor de fundo só para ajudar tudo a ir junto. Acho que está tudo bem, posso ficar feliz com isso. Uma coisa que você pode fazer também quando você está pronto é que você pode vir ao redor e pintar suas bordas também se você quiser. Aqui em cima. Você não tem que fazer isso agora, mas se você tiver tinta suficiente depois de
terminar você pode vir e pintá-la para que você tenha bordas de galeria. Se você enquadrá-lo, não importa. Mas se você simplesmente pendurá-lo na parede, é bom pintar todo o caminho ao redor. Eu só vou mergulhar meu pincel em alguma tinta. Eu não tenho um grupo tão grande que são assim. Vai acontecer, está vendo? Splat. Estou tentando fazer isso splat. Vamos, Splat. O que? Ali. Eu não gosto de raspar porque às vezes você não pode controlá-lo, mas eu não gosto tão pouco que deixa pequenas marcas. Eu vou começar pelo topo, e eu vou começar a trabalhar em torno de orelhas e formas assim. Eu tenho esta seção aqui. [MÚSICA] O que você acabou de me ver fazer foi bloquear em um fundo muito básico. Neste ponto algumas pessoas gostam de muitas marcas de pincel, algumas pessoas não. Se você gosta de um monte de marca de pincel, você pode até exagerar mais empurrando para o seu pincel e apenas deixando algumas manchas rítmicas reais. Veja isso. Se eu bater um pouco mais, posso criar mais marcas de pincel. Se você não gosta, basta começar a mover seu pincel de uma maneira mais suave ao redor e para trás para suavizar. Uma coisa que você também pode querer fazer. Aqui está uma dica profissional. Eu vou mudar pincéis, mas eu não quero totalmente parar de usar este pincel, então o que eu vou fazer é eu vou usar marcas
em forma de x para obter a maior parte da tinta fora deste, e então eu vou apenas colocá-lo na água para apenas um Um pouquinho. Eu não o deixaria lá por muito tempo porque eu quebraria a ponta da minha bota de escova. Por apenas alguns segundos ou um minuto ou dois, vou deixar isso aí enquanto trabalho em outra coisa. Agora, vou pegar um pincel velho e velho. Não jogue fora seus pincéis. Se o seu pincel está sempre olhando manky e nojento não enviá-lo para o cemitério da escova, guarde-o. Certo, aqui está um velho pincel. Veja isso, parece grosso. O que eu gosto de fazer é pegá-lo, beliscar um pouco para o caso de um esquilo raivoso. Tem cabelo caindo da cauda ou algo assim. Vou certificar-me de que não deixo um monte na tinta, mas depois vou tirar e fazer marcas circulares. Veja como isso está suavizando as coisas. Se eu tiver pequenos pedaços de tinta que estão deitados na superfície que são mais grossos do que outros, se eu apenas usar um movimento circular rápido suave ele vai suavizar algumas dessas pinceladas. Agora, eu vou fazer mais da minha mesa, meu primeiro plano. Vou reutilizar esta cor que tenho aqui. Vê esta cor? Eu gosto e eu só quero usar uma versão mais leve dele. Vou
limpar este pincel, porque vou para o meu branco em seguida. Lembre-se que eu disse que você realmente quer manter os pincéis limpos antes de entrar em sua tinta branca ou você pode fazer uma grande bagunça. Um truque que eu uso se eu vou adicionar branco, é eu não pegar meu pincel e traçar o branco no meio e então obter mais. Eu vou para uma área na minha paleta aqui onde não há nada, então eu pego. Eu uso meu pincel como uma colher, e eu pego um pouco de branco e eu coloquei lá dentro. Veja, eu nem estou tocando nisso, então eu vou manter aquele branco realmente limpo antes de começar a misturar. Agora vou misturá-lo. Se eu misturar mais no lado branco que estão no lado da cor aqui, eu posso misturar um branco mais claro, e então isso me dá a opção. Se eu quiser uma cor mais escura eu começo a misturar com mais cores, mas eu vou tentar misturar mais aqui na área branca inicialmente. Agora vou continuar a pintar esta seção. Mesmo, eu trabalho do topo dele para o fundo dele tentando o melhor que eu posso para seguir estes contornos de giz, então eu vou trabalhar nisso por um tempo. Quero te mostrar algo rápido, ver como entrei no giz. Ele praticamente desaparece, mas às vezes você vai ter uma bela mancha rosa lá dentro. Eu acho que é divertido, eu gosto de deixar aquele pequeno toque de cor lá dentro. Se não gosta disso, faça
campanha depois. Use a mesma cor e coloque uma segunda codificação assim. Bem, ainda não está seco, mas quando você voltar na segunda vez, ele terá desaparecido. Mas acho que são uns bocadinhos divertidos de cor. [MÚSICA] Acabei de terminar a seção inferior. Agora que estou olhando para isso, acho que é muito verde. Não gosto da sombra que fiz tanto agora que estou olhando para ela, mas tudo bem. Vou remediar isso adicionando algo que tenha um pouco mais azul. Eu quero fazer isso um pouco mais de água, e agora é uma cor muito bonita, mas não é bem o que eu queria. Eu vou fazer um esguicho de azul, e eu só vou trabalhar de volta para a cor inicial que eu tinha feito aqui. Vou colher algumas dessas outras cores que eu costumava fazer inicialmente e
dar um pouco de água, não muito. Se você usar muita água nesta mistura, vai torná-la muito transparente. Mas eu não estou tão preocupado como eu estaria se fosse meu primeiro casaco porque eu já tenho uma camada de tinta para baixo, então eu não me importo se um pouco de que aparece através de fundo. Deixe-me mostrar-lhe um exemplo do que eu falei antes. Vou pegar um pedaço de papel. Eu não tenho certeza se é a cor que eu quero, então eu vou pintar uma faixa desta na borda de um pedaço de papel como aquele. É a minha primeira amostra e vou segurá-la. Agora que estou olhando para isso, acho que ainda está muito verde, quero mais azul. É bom ter tido aquele pedaço de papel de amostra porque assim não perdi meu tempo pintando todo o fundo novamente, e agora eu quero mais azul. Vou usar um pouco de água, não muito, só para me ajudar a misturar um pouco. Misture esse azul. Sim, eu posso até dizer que é sutil, mas o azul; este aqui, você pode ver que tem mais azul e eu vou segurá-lo. Sim, é isso que estou procurando. Eu só vou pintar sobre o que eu acabei de pintar porque eu quero uma cor diferente, e você pode fazer isso também. [RUÍDO]
7. Pintando cores básicas — parte II: O que eu fiz foi pintar sobre a primeira cor de fundo e eu não cobri-lo completamente Eu deixei um pouco brilhando através. Se eu odiasse a cor de fundo, eu poderia destruí-la totalmente, mas eu misturei um pouco de água com a tinta, para que pudéssemos vê-lo um pouco por baixo. Se você vai notar, Eu também toquei as bordas
dos lados porque eu não queria que os lados para olhar verde e, em seguida, ter este fundo mais azul na frente. Agora outra coisa que você pode fazer se isso é muito chato e chato para você se você quiser mais acontecendo em seu plano de fundo faz sentido em algumas dessas outras cores. Vou mostrar-lhe um exemplo de como fazer isso. Eu provavelmente vou pintar sobre ele em um pouco, mas eu só quero mostrar-lhe um exemplo. Pegue um pouco dessa cor mais clara em sua paleta de cores e toque um pouco. Veja como eu estou apenas dando alguns toques suaves lá dentro. Se você quisesse fazer um olhar dos anos 80, você poderia até mesmo fazer um efeito de respingos ou algo assim nas costas. Mas enquanto a tinta ainda está um pouco molhada, você pode pegar essas pequenas manchas e apenas fazer algumas coisas justas, eu não seguro minha escova para cima, então eu vou girá-lo de lado para que eu possa obter um movimento suave e eu apenas arrastá-lo por aqui um pouco pouco. Se você quiser dar ao seu fundo um pouco de cor
extra e tem um pouco mais de algo acontecendo lá dentro. Então eu vou secar meu pincel um pouco e então eu
vou voltar para dentro e apenas gentilmente
misturá-los um pouco para que eu tenha multi-cores no fundo e não é apenas um azul plano. Uma coisa que eu gostaria de fazer é fazer estas marcas na forma da cabeça do Teddy Bits. Isso vai dar um pouco de ritmo e movimento sutis para a peça. Agora eu estou caindo no contorno da cabeça de Teddy Bits para dar um olhar muito sutil de halo. Eu acidentalmente fui um pouco longe demais lá, mas tudo que eu tenho que fazer é voltar e pegar minha tinta original e suavizar essa linha novamente. Eles têm isso um pouco de uma linha, eu quero misturar essa linha um pouco. Vou limpar o meu pincel para onde só tenho água,
depois vou esfregar meu pincel ligeiramente molhado ao longo disso e apenas trazê-lo para baixo um pouco, então eu vou esfregar com o meu dedo e eu vou obter uma mistura mais sutil. Vou fazer uma pausa por um minuto e vou limpar a minha água. A próxima coisa que eu vou pintar é o rosa da pele de Teddy Bits, e o oposto de rosa ou vermelho, vermelho e branco fazem rosa. O oposto na roda de cores é verde, e eu tenho este fundo azul esverdeado. Se eu colocar isso no rosa, vai enlamear o rosa então eu vou limpar minha água. Estou de volta. Enquanto eu estava pegando água doce, eu decidi limpar minha escova. Agora, se você usar acrílico branco ou outros pincéis sintéticos como este, eles vão ficar manchados e contanto
que você faça o teste em toalhas de papel para garantir que eles não estão deixando cores, eles estão bem, mas não se preocupe quando você vê seu pincel depois de limpá-lo. My Teddy Bits é um rosa sujo, mas eu quero pintar Teddy Bits um pouco como eu me lembro Teddy Bits em seu auge ou como eu imagino que ela seria. Imaginei que ela seria uma rosa brilhante. Eu vou começar com este rosa que eu tenho, e eu estou apenas trabalhando para uma cor básica agora, então eu vou apenas usá-lo diretamente do tubo. Eu nem vou misturar este, eu só vou trabalhar nele. Novamente. Vou começar de cima para baixo. Suas orelhas são um bege cremoso no meio, então eu só vou pintar o exterior que tem uma pequena área de pele ao redor do lado de fora. Isso é rosa, então o interior é uma cor esbranquiçada suja. Agora, veja bem aqui, eu olhei o fundo, vejo que o rosa é um pouco transparente para que possamos ver a borda. Isso não é um problema. Eu não quero ver o fundo através dele, mas eu vou entrar para uma segunda passagem mais tarde e apenas pintar sobre isso. Algumas cores são mais transparentes do que outras, e isso acontece de ser um pigmento um pouco transparente. Agora eu fiz uma grande linha desajeitada lá, quando eu empurrei meu pincel eu tinha um monte de tinta nele, então há uma grande linha acidentada, eu não gosto disso. O que eu vou fazer é pegar no meu dedo e puxá-lo para baixo. Agora eu não quero manchá-lo e manchá-lo que vai misturar o rosa no fundo, eu vou pegar meu dedo e apenas deslizar direto para baixo. Vou usar outro dedo porque este dedo tem tinta nele e deslizar direto para baixo, e então eu vou limpar minha mão fora. Assim eu não tenho uma grande crista de tinta na borda da cabeça do Teddy Bits. Posso suavizar um pouco com o meu pincel de novo. Para esta camada, não estamos indo para nada além de cor básica. Chamamos isso de cores locais às vezes. Basicamente, é apenas a cor da pele quando Teddy Bits foi feito, qualquer tecido que eles usam para fazer aquela pele rosa, que é nossa cor básica, nossa cor local. Adicionaremos sombras e destaques mais tarde, mas por enquanto estamos nos concentrando nessa cor, então eu vou pintar. Você acabou de me ver bloqueando no rosa básico. Isso é muito mais brilhante do que Teddy Bits é na realidade, mas eu estou tomando algumas liberdades porque esta é a cor que eu estou procurando. Agora, eu vou trabalhar em seus pequenos pés de meia, seu focinho, e seu interior de suas orelhas, uma cor bege cremosa. Vou manter um pouquinho desse rosa no meu pincel, não muito, mas vou limpá-lo tão bem quanto puder. Agora, eu estou dobrando porque eu estou ficando sem a área de mistura,
e quando eu normalmente pinto, eu apenas espalho as coisas em todos os lugares, para que eu possa filmá-las. Eu vou ir em frente e misturá-lo neste pequeno prato então eu tenho apenas um pouco mais de espaço para misturar. Eu vou pegar um pouco de branco, como eu mostrei, como uma
colher, colher esse branco, e então eu vou vir aqui. Agora eu vou pegar um pouquinho
dessa cor amarela ocre e misturar isso em um pouco. Quando eu misturo com branco, eu estou ficando, isso é muito amarelado. Para suavizar o amarelo, o que você pode fazer é adicionar, eu normalmente não adicionar preto porque torna as coisas enlameadas, mas neste caso, eu posso querer que seja um pouco lamacento, então eu vou usar um pouquinho de preto. Normalmente preto faz as coisas ficarem sem graça, mas neste caso, eu estou indo para uma cor de pele velha suja. Vou fazer esse truque de novo enquanto pinto no meu papel. Está um pouco escuro demais, que está lendo para mim um pouco mais cinza, então vou limpar meu pincel. Vou limpá-lo o suficiente, eu posso pegar um pouco mais branco e eu vou colocar o branco no canto e eu vou me misturar aqui no lado branco mais claro. Sim, é isso que eu quero. Agora vou entrar e pintar o interior das orelhas. Agora, o que aconteceu foi que eu peguei minha tinta colorida cremosa e misturei aqui e ainda havia tinta rosa molhada. Há momentos em que quero misturar minhas cores como fiz no fundo, mas não quero fazer isso aqui. Uma coisa que podemos fazer é comprar um secador velho de confiança ou uma pistola de calor. Oh meu Deus, isso é provavelmente dos anos 80, este é realmente um secador de cabelo velho ninho. Coloque sua tinta em outro lugar ou vá secar em outro lugar, se você usar seu secador de cabelo ao lado da tinta, você também vai tirar suas tintas. Mas leve sua peça para outro lugar ou mova suas tintas e apenas se concentre em talvez 6-8 polegadas como você faria com seu cabelo e apenas secar sua tinta. Se você secar sua tinta, então você pode pintar sobre a próxima camada sem manchar esses pequenos pedaços. Se você quiser misturar a tinta, vá em frente e deixe molhada, mas neste caso, eu quero que a tinta esteja totalmente seca, então eu vou secar isso, e então eu vou voltar. Vou continuar pintando minhas coisas de creme agora. Eu tenho a camada de creme colocada para baixo. Agora, eu quero colocar naquele verde brilhante os olhos de um Teddy Bits. Eu vou para o verde mais verde que eu tenho, mas eu estou apenas concentrado em uma lavagem plana de cor agora. Não vou adicionar a profundidade e os detalhes extras que vou adicionar mais tarde. Neste primeiro passo de cor, estamos apenas colocando a cor plana. É isso. Posso realçar algumas sombras e detalhes e textura mais tarde. Em seguida, tipicamente, quando estou pintando, eu vou em ordem. Eu adicionaria o preto nas pupilas, mas isso ainda está um pouco molhado e eu tenho alguns outros detalhes para adicionar, então eu vou ir em frente em vez de secar por sopro neste ponto e passar para o pouco do nariz rosa, e então eu vou trabalhar na pequena pitada de vermelho para a boca. Novamente, você pode ter perdido um pouco do seu esboço. Se você quiser, esta é a hora que você pode pegar seu giz de volta. Certifique-se de que está seco. Toque com o dedo. Você não quer desenhar sobre isso enquanto está molhado porque ele vai apenas manchar e você realmente não vai ver sua linha. Esta é uma boa altura para ir embora, tomar uma chávena de chá, uma
pausa para a casa de banho, o que seja, apenas ir fazer algo divertido por um tempo, e depois voltar quando estiver seco. Ou se você quiser continuar trabalhando nisso agora,
bata nele com um secador de cabelo ou uma pistola de calor, e então você pode desenhar nele novamente. Vou desenhar no narizinho do Teddy Bits. Agora percebi que o nariz do Teddy Bits está fora do centro. Eu só vou desenhá-lo centrado por hoje. Lá vamos nós. Eu desenhei isso e pintei o narizinho dela. língua dela é vermelha e eu só tenho rosa na minha paleta. Às vezes eu vou deixar um lugar extra na minha paleta um espaço em branco, se eu puder, e eu só preciso de um pequeno dab, porque às vezes eu gosto de entrar e adicionar cor extra mais tarde. Outra coisa que eu poderia fazer se eu quisesse adicionar uma cor extra, mas todos os meus poços estavam cheios, eu escolheria a cor que era mais parecido. Neste caso, eu acho que este rosa é o mais próximo e eu
colocaria aquele pequeno dab no canto onde ele não estava tocando a outra tinta. Lembra quando eu disse em ordem do arco-íris, como manter as cores que são mais parecidas umas com as outras, mais próximas umas das outras. Essa é outra maneira de adicionar mais tinta à sua paleta se todos os seus poços já estiverem cheios. Agora estou tentando seguir a forma. Realmente, isso é como um pequeno pedaço de feltro triste, mas é a boca do Teddy Bits, então eu quero acertar. Eu fiz um pouco grande demais, então eu vou limpar meu pincel muito bem. Eu ainda tenho um pouco daquela cor cremosa focinho então eu acho que eu fiz isso um pouco largo demais na parte inferior e um pouco largo demais, então o que eu vou fazer? Eu só vou pintar por cima dele. Agora pode me levar um par de casacos e não é totalmente seco, este seria um bom momento para bater com um secador de cabelo. Mas você pode apenas fazer um par de casacos dessa cor, e é como branco. Se você sabe o que é branco,
isso é algo que você coloca sobre erros de digitação, e isso apenas encobre. Lá vamos nós. Teddy Bits, consertei sua boca.
8. Sombras e realces: Nosso objetivo neste próximo vídeo é pintar nas sombras e nos destaques. Gosto de pintar as sombras primeiro porque são mais escuras. Então, se eu entrar e precisar mudar alguma coisa ou tiver algum erro, eu gosto de colocar a tinta mais leve em seguida. Você pode trabalhar ao contrário se quiser, mas é assim que eu gosto de trabalhar. A primeira coisa que você quer fazer é descobrir de onde sua luz está vindo. Estabelecemos isto quando preparamos o seu brinquedo para a pintura, temos o seu pequeno modelo de configuração. Onde quer que a luz esteja entrando e para a minha pintura, eu tenho a luz vindo do canto superior esquerdo, as sombras estão do lado oposto. Tente pensar nisso como se a luz estivesse vindo do canto superior esquerdo, ele está tocando o canto superior esquerdo e qualquer coisa que se destaca como o braço ou o músculo arredondado ou as pequenas almofadas dos pequenos pés ou o outro braço. Em qualquer lugar que a luz toque, temos destaque e o que está do outro lado é uma sombra. Este é um brinquedo arredondado suave, então vamos ter sombras e destaques mais suaves. Nada vai ser uma linha muito dura nisso. Se você tem um brinquedo que é angular ou tem ângulos realmente afiados, esses destaques e sombras serão realmente afiados como ao longo da borda de um, deixe-me mostrar-lhe um exemplo. Se um destaque estivesse atingindo isso, você teria um destaque muito afiado batendo na tampa e então você teria uma sombra muito afiada onde as bordas, mas com um item arredondado suave como um ursinho de pelúcia, nós vamos ter coisas macias. Vou misturar um pouco de tinta de sombra. Um erro iniciante que eu vejo muitas vezes é que as pessoas vão tomar esta cor rosa e, em seguida, para fazer uma sombra, eles apenas adicionar preto a ele. Agora, isso não quer dizer que você nunca pode usar preto, mas escolher uma sombra com uma cor mais profunda de uma sombra que é uma versão mais escura da cor original, quase sempre dá a sua pintura mais vida. Por exemplo, com este rosa, eu posso ir sobre isso de um par de maneiras. Eu posso adicionar um rosa mais escuro, eu posso escolher um desses rosa mais escuro ou talvez um pouco vermelho, que vai me dar uma versão mais escura desta cor. É um bom lugar para começar, especialmente se eu realmente gosto dessa cor e quero ficar com aquele rosa quente brilhante. Outra coisa que dá um olhar um pouco mais realista é se eu tomar este rosa e misturar um pouco de oposto na roda de cores. Talvez eu faça uma combinação disso hoje, mas este rosa, o oposto na roda de cores é verde. Se eu misturar um pouco de verde naquele rosa, vai me dar uma cor de sombra mais natural. Deixe-me mostrar-lhe os dois caminhos. A primeira maneira é tomar um pouco de rosa e misturar em um rosa mais escuro. Eu acho que eu preciso mudar para um pincel menor para isso também. Se eu tentar colocar isso aí, essas linhas vão ser muito grandes. Vou mudar para um pincel menor. Se eu pegar isso e eu quero mostrar alguma sombra, vamos fazer a sombra debaixo do queixo aqui, eu apenas traço uma linha com este rosa escuro. Ainda é rosa, mas é um rosa mais escuro agora. Onde atingiu os pedaços de Teddy, a luz acende a área do queixo e então temos sombra mais escura no pescoço e então é uma transição suave para o resto do corpo. Em vez de deixar aquela listra bem ali, vou lavar a escova. Vou precisar de um pouco molhado, deixe um pouco de água nele. Eu só vou mover gentilmente essa tinta para baixo um pouco para eu suavizar a linha, assim não é apenas como uma grande faixa no pescoço do Teddy bits. Se eu quiser um pouco mais suave, eu pego um pouco mais de água e movo isso para baixo,
para suavizar a linha. Agora, antes que eu mude mais alguma coisa nesta área, quero que seque. Uso o meu secador de cabelo ou deixo sozinho um pouco. Vou usar esta oportunidade para mostrar a outra técnica que eu falei, que é pegar nosso rosa e adicionar uma cor oposta na roda de cores. Vou em frente e usar um pouco deste verde que já tínhamos misturado porque é do fundo. Agora, quando digo um pouco, quero dizer apenas um pouco. Se eu misturar muito, eu vou ter uma cor realmente cinza, e eu não quero muito escuro. Agora vou mostrar-vos este exemplo no fundo do braço
do Teddy e onde o braço encontra o corpo dela. Esta é uma sombra mais fria neste caso. Eu vou usar a mesma técnica onde eu vou para a luz brilhando aqui, ele está batendo no topo nesta pequena fenda onde há uma dobra, o braço é recheado mais aqui e fica mais fino aqui. Há mais uma sombra. Então, na parte de baixo, você não tem tanta luz. Agora eu vou limpar meu pincel um pouco, molhá-lo um pouco para que ele tenha um pouco de dor e ele ainda está em um pouco de água, e fazer o mesmo que eu fiz no decote, que é suavizar essa linha, Vou pegar um pouco mais de água. É sutil, mas dá uma bela sombra. Agora vou dar uma olhada neles e ver qual deles eu mais gosto. Acho que isso é muito rosa. Acho que faz parecer pobre Teddy está quase na guilhotina ou algo assim. Não gosto desse olhar, quero usar onde misturamos a cor oposta. O que vou fazer é pintar por cima dele. Sempre você pode simplesmente pintar sobre acrílico. É tão bom. Se houver muita sombra, tudo bem. Posso pintar sobre ele mais tarde com um pouco daquela cor local. Esse é o original. Na verdade, vou te mostrar como fazer isso agora. Se isso é muito baixo e você quer que a sombra não seja grave, vá buscar esta cor original. Eu estou usando este pêssego mindinho original, e começar abaixo da sombra e trabalhar seu caminho para cima. Vou começar por baixo. Muito disso é apenas preferência pessoal. Depende de quanta sombra você quer ou de quanto você não quer. Tudo bem, eu vou misturar um pouco mais dessa cor aqui na borda. Vou começar a adicionar sombras. Deixe-me ver quando olho para o Teddy Bits, no canto interno, esta orelha está dobrada, então eu tenho alguma sombra acontecendo aqui. Na verdade, onde a orelha está enrugada, está em uma sombra muito escura. Eu vou ir em frente e pintá-lo quase tão escuro quanto o fundo naquela pequena área. O mesmo aqui. A cor é aquela cor branca de creme sujo, mas a orelha se dobra em um pouco. Para dar a ilusão de alguma profundidade nesses pequenos buracos de orelha, vou pintar uma sombra mais profunda. Depois vou molhar o meu pincel e suavizar a sombra um pouco. Você pode deixar linhas bem nítidas em uma sombra se quiser, mas eu só gosto de fazer o meu um pouco mais de uma transição suave, mas você pode deixar uma sombra muito afiada se você gosta do olhar. Quero apontar algumas coisas que fiz que podem não ser totalmente intuitivas. Tecnicamente, não há uma sombra enorme aqui, é uma sombra menor, mas como eu quero ter o braço a impressão de que está na frente, eu fui com esta sombra um pouco mais escura do que realmente tem aqui. Vou suavizar isso quando eu adicionar algum destaque mais tarde. Outra coisa que eu faço é fazer a sombra ao longo da borda inferior um pouco mais afiada do que eu faria com as outras sombras. Eu quero uma sombra bastante afiada bem ali, então dá a impressão de ter algum peso. Na verdade, eu vou ir em frente e fazer essa sombra fora da cor de fundo. Vou pegar um pouco desta cor de fundo original que tínhamos, que é perto desta, mas é mais escura, e vou usar isso como minha sombra sob pedaços de Teddy. Lembre-se, quando chegar ao chão, estamos olhando para a sombra na mesa ou qualquer superfície em que sua boneca está sentada. É importante dar-lhe uma sensação de
peso para que não esteja apenas flutuando no ar e no espaço neles. Uma das melhores maneiras de fazer isso é ancorá-lo com a sombra. Depois, a minha área de configuração de bonecas. A sombra não é enorme, mas está bem aqui e depois desaparece para a borda de uma forma difusa. Não é muito forte uma vez que sai para os lados. Então eu vou fazer a sombra mais escura perto do meu amiguinho, onde
a perna está tocando a mesa. Então, à medida que a sombra
cresce, fica um pouco mais clara. Então eu vou pegar um pouco menos de tinta no meu pincel e um pouco mais de água. Eu vou trabalhar a sombra para fora. Só estou tirando a tinta da seção escura. Para isso, eu gosto que meu pincel fique seco quando eu faço essa parte. Então eu continuo indo para a borda para minha toalha de papel e secando. Agora, vou passar para os destaques. O que você pode fazer para realces é semelhante às sombras, mas há algumas maneiras diferentes de lidar com isso. Você sabe como eu disse com sombras você normalmente não quer misturar em preto. Com destaques, você pode simplesmente misturar em branco. Gosto de misturar em branco. Às vezes, se você quiser uma cor mais profunda ou matizada, você pode misturar qualquer sombra amarela ou mais quente. Desta vez, enquanto você estiver fazendo destaques, quaisquer cores extras que você adicionar, mantenha-os próximos na roda de cores. Temos rosa. Eu iria com outro rosa ou talvez uma laranja ou um amarelo para clarear,
misturar com um pouco de branco. Eu não usaria o oposto na roda de cores para destaques. Se você fizer isso, vai fazer a cor recuar e parecer lamacenta. Então, para destaques, adicione branco ou amarelo ou uma versão mais clara dessa cor. Novamente, porque estamos trabalhando com rosa agora e não o verde oposto, azul
esverdeado na roda de cores, eu vou lavar minhas escovas muito bem e obter um pouco de água doce. Estou de volta. Uma coisa que eu vou estar tentando fazer nesta próxima seção é dar um pouco mais redondeza e suavidade. Ainda não estamos trabalhando em detalhes onde estamos trazendo textura de pele. Mas eu quero começar a fazer pedaços de Teddy parecer mais suaves e apertáveis. Vou começar a me misturar, virar o prato para ter um lugar limpo para trabalhar. Vou começar a misturar um pouco de rosa. Meu rosa está começando a secar. Está formando um pedaço desprezível em cima. Isso acontece. O meu pincel. Use esse pincel como uma colher para tirar o seu branco. Tenta não lhe tocar. Agora, vou ficar um pouco amarelo. Acho que um pouco de amarelo seria bom. Vou misturar isto e ver o que vou conseguir. vez, vou usar aquele truque onde pinto uma amostra na borda do papel. Sim, eu gosto disso. Talvez eu precise adicionar um pouco de branco mais tarde, mas eu vou começar com isso. Vou começar a tocar no destaque. Vou deixar a minha tinta bater na pintura onde a luz realmente toca como na ponta desta orelha, no topo da cabeça. Em qualquer lugar que a luz esteja tocando, trabalhe nisso. Vou pintar isso por um tempo. Quero acrescentar uma coisa. Embora estejamos entrando em nossas luzes e sombras básicas, uma coisa que você pode fazer é começar a adicionar um pouco de textura enquanto você trabalha. Teddy bits tem alguns verdadeiros nobres de peles rasos. Ela é velha e amada, então ela não tem aquele tapete fofo como um brinquedo novo, mas ela tem pequenos pedaços de pele. Escolhi um tamanho de pincel que vai imitar isso. Vou acrescentar os destaques. Aqui, acabei de adicionar uma faixa de cor, mas isso é plano. O que eu vou começar a fazer é adicionar o resto dos meus destaques como este na direção que a pele dela realmente vai. Mais uma vez, vou virar o meu pincel para que ele imite. Isso me dá uma posição mais natural da mão. Onde eu vejo seu pêlo, a direção de seu pêlo parece estar caindo e em torno de seu rosto. Vou usar a cor de destaque para imitar esse pêlo um pouco. Isso vai nos ajudar a ter a impressão de insignificância. Tudo bem na borda não mantê-lo perfeitamente redondo. Deixe-me mostrar-lhe, por exemplo. Pequenos pêlos ali. Não, dane-se. Eu raspei um pouco da tinta. Eu vou ter que vir retocar isso. Eu só usei um pouco no meu dedo bem rápido e eu molhei e manchei. Isso não é perfeito, mas eu queria consertar isso muito rápido em vez de ter um arranhão no rosa. Estou me metendo para imitar peles. É perfeitamente suave aqui no limite, mas não é assim que ela se parece na vida real. Ela tem peles pequenas, por isso não me importo de passar um pouco por cima da borda. Veja como estou fazendo isso. Deixa-me dar-te um close. Você vê isso bem aqui. Eu não tenho medo de ir sobre as bordas lá para dar um pouco mais de uma textura peluda e eu posso fazer isso por todo o lado. Se o seu animal ou amigo tem um pouco mais de textura, vá em frente e trabalhe em pedaços de cabelo ainda mais longos sobre a borda. Ou se você tem uma boneca com cabelos longos e bonitos, você pode usar isso como uma maneira de ir para o fundo um pouco. Mas, novamente, mantenha estes onde a luz está batendo. Acho que cansei de destacar o pêlo neste passado. Em seguida, vou trabalhar na pequena parte musculosa. Teddy Bits está parecendo que ela tem uma sombra das cinco horas e eu acho que ela precisa suavizar isso um pouco. Outra coisa importante é olhar para o seu brinquedo ou o seu animal ou o que quer que seja particularmente com peles, com um bicho de pelúcia, olhar para a direção que ele está indo. É difícil dizer. Acho que vou ter que deixar este destaque mais leve. Acho que não estás a ver diferenciação suficiente. Então, no rosto mais detalhado é eu vou entrar e adicionar mais detalhes. Mas, por exemplo, com pedaços de Teddy, a pele se inclina em torno das curvas. Ele empurra para baixo em pequenas ondas e dura ao redor. Alguns animais, suas peles saem direto de suas cabeças. Alguns você tem um pequeno padrão de redemoinho. Então dê uma olhada na direção em que o cabelo está realmente se movendo no animal e ele vai ajudá-lo a saber em que direção pintá-lo para se parecer mais com sua boneca. Acho que vou parar por aí por enquanto. O que você acabou de me ver fazer foi colocar nos destaques para isso. Eu vou continuar na próxima seção para trabalhar em camadas detalhadas, mas até que isso seque mais, eu não vou estar pronto para fazer isso, então este é um bom momento para fazer uma pausa ou para secar um pouco. Então você seque algumas dessas camadas e quando voltarmos, trabalharemos em mais detalhes.
9. Detalhes: Esta lição vai mostrar-lhe como pintar os detalhes, e se você ficar preso, não se preocupe. Por exemplo, se você pegar um olho no lugar errado, tudo bem. Basta pintar sobre ele e começar de novo. Você sempre pode pintar a cor básica sobre, o rosa básico se eu bagunçar o olho e depois re-esboçar. Quero mostrar-vos alguns exemplos de outras pinturas que
fiz para vos dar um exemplo do que vamos trabalhar nesta fase. Aqui está um brinquedinho de pet shop. Agora, o que eu gostaria de me concentrar é se estivéssemos representando este brinquedo, eu gostaria de me concentrar nessas linhas onde o cabelo está, as linhas escuras do olho, a pequena linha nítida do nariz. Vê aquele narizinho? Vou pegar esse nariz assim. Nesta fase da pintura, estamos procurando por esses detalhes finais nítidos. Este é o meu favorito, aqui está o Snoopy. Neste, o que queremos nos concentrar são os detalhes realmente afiados, as bordas
da casa de bonecas, sinto muito, a casa do cachorro. nariz do Snoopy, a ponta preta do nariz, aquela linha nítida do cachecol contra
o fundo, a linha nítida dos olhos nos óculos, aquele pequeno destaque no olho. Pequenas coisas como essa são apenas os toques finais que realmente dão vida às coisas. Nesta pintura com Teddy Bits, vou trabalhar em peles por um longo tempo. Provavelmente 75% do tempo que vou gastar nesta pintura vai ter pequenos detalhes de textura na pele. Acho que é meditativo e divertido de se fazer. Algumas pessoas podem achar que é chato. Se for, você pode acelerar e passar por esse ponto. Se você não acha que isso é divertido, deixe-me encontrar um grande pincel, talvez encontrar um pincel grande e apenas dar um pouco de textura, se você gosta. Você não tem que torná-lo perfeito. Apenas faça isso divertido e dê a sensação que você quer que ele tenha. Se ele se sentir suave e difusa para você, tente dar-lhe sentimentos suaves e difusos. É o que vou tentar fazer com isto. Então eu vou trabalhar nos detalhes do rosto. Particularmente se o seu animal tem um rosto, você realmente quer começar a trabalhar em crisping up esses detalhes dos olhos, do nariz e da boca. Se você está fazendo algo que é mais angular ou como um jogo, concentre-se nas formas. Por exemplo, se você estiver pintando um Cubo de Rubik, tente certificar-se de que essas três linhas e colunas estão todas alinhadas. Se você está pintando algo como um Etch-a-Sketch, certifique-se de obter esses pequenos botões e mostradores realmente nítidos. O que quer que você esteja fazendo, escolha os detalhes visíveis reais
que têm um monte de contraste entre a luz e o escuro e tente fazer com que eles realmente apareçam. Eu vou pintar agora, e apenas realmente me concentrar em trazer para fora as escuras e luzes, e a textura no pêlo. Acabei de terminar o pêlo. A pele tem muito trabalho, na minha opinião, em uma pintura como esta, porque é a maior parte da pintura, é a maior parte do corpo. Daqui, vou passar para os olhos. Eu vou em frente e pegar um dos meus menores pincéis, e eu vou trabalhar nos centros negros do olho. É incomum em uma pintura que eu uso preto sólido, mas neste caso, eu vou usar preto sólido reto. Você não acha preto sólido e natureza muito, mas este é um brinquedo de plástico e você acha. Por exemplo, como uma maçã, rodas de
pneus de uma bicicleta podem ser um preto. Às vezes faz sentido usar preto. Neste caso, é isso que eu estou indo para. Posso voltar e retocar isto se não estiverem quites. Quando pinto o verde do lado de fora, há uma boa chance de eu destruir um pouco deste preto que acabei de pintar. Eu vou perceber isso e apenas estar preparado para voltar com um pouco mais de preto mais tarde. Agora, antes do verde, eu quero usar o mesmo pincel. Mais uma vez, deixe-o muito, muito limpo, para que não haja um traço de preto nele. Oh, eu tenho que ter certeza que estou seco. Não quero pintar o Teddy Bits. Quero mostrar-te uma coisa sobre os olhos do Teddy Bit. Você pode ver o tipo de padrão listrado que temos por aí? Estas são as listras. Eles irradiam para fora do centro. Essa é uma característica padrão de todas as bonecas. Isso é algo que vou tentar imitar. É algo que sempre gostei no Teddy Bits e achei muito bonito. Eu vou fazer um verde um pouco mais escuro do que o verde eu tenho na minha paleta misturando um pouco do azul do fundo e um pouquinho do rosa brilhante, brilhante e mais escuro. Novamente, às vezes para obter uma cor de sombra, você pode misturar a cor oposta na roda de cores. Agora, vou começar de dentro para fora, fazendo movimentos de raios solares. Agora isso vai ser sutil porque eu já tenho tinta verde aqui. Novamente, vire sua tela se for mais fácil pintar em algumas direções do que em outras. Mas mover a tinta na direção dessas linhas esteladas como um sol, movê-lo de dentro e de fora fará um ligeiro sulco com a tinta também. Na verdade, a tinta tem dimensão e profundidade. Vai fazer um canal para a cor mais clara. Vou colocá-lo em um minuto. Agora, eu estou olhando para os olhos de Teddy Bit e eles realmente não são um verde amarelado, eles são um verde claro puro. Para clarear este verde, vou experimentar um branco. Isso pode parecer muito apagado, mas pode me dar o olhar que estou procurando. Vou tentar. Novamente, eu pinto uma pequena amostra e vejo o que eu penso. Sim, é bem perto. Na verdade, quero um pouco mais leve. Sim, acho que vai funcionar. Certo, Teddy Bits, aí vêm seus olhos. Não se mova. [MÚSICA] Acho que algumas dessas seções podem estar um pouco embotadas com aquele branco, então eu vou voltar e misturar um verde realmente brilhante novamente. Acho que vou encontrar a bola de tênis mais brilhante, amarelo
limão que eu puder, e vou tentar um pouco disso com este verde realmente intenso que eu tenho. Isso pode me dar mais de uma cor que eu quero. Há uma cor que já está misturada que é perto do que eu quero. Deixa-me mostrar-te. Isto é o que acabei de acrescentar. Mas se eu adicionar isso, temo que vai se misturar demais. A razão pela qual estou usando esta cor misturada com o verde que
já tenho é porque este verde já está nesta pintura, já está nesta paleta. Então, vai ser mais harmonioso se eu estiver incluindo uma nova cor para misturar o novo amarelo, para tornar esse novo verde mais claro com algo que eu já tenho na minha paleta. Vai fazê-los misturar-se um pouco mais bem. Oh, sim, eu estou gostando muito disso. É um verde amarelado muito intenso. Agora vou voltar e retocar um pouco o nariz. Vou colocar o nariz de novo, para
que ele apareça um pouco do pêlo. Vou retocar a bocinha mais uma vez. Há um pouco de pele pendurada sobre a borda dele, então eu não vou pintar completamente a forma, mas eu vou torná-la um pouco mais escura. Vou retocar aquele preto nos olhos uma última vez. Quando eu estava trabalhando no verde, eu entrei um pouco na área da pupila preta. Está um pouco molhado demais. Deixe-me usar um canto seco de uma toalha de papel e apenas ajeitá-lo. Meu problema com isso era que eu não tinha limpado minha escova e isso fora ainda. Eu vou eventualmente adicionar um destaque, mas eu quero deixar este preto secar totalmente. Eu não quero correr o risco de manchar depois de todo o trabalho
duro nos olhos e acabar com uma mancha cinza. Uma coisa que eu quero falar
é, seu brinquedo está desvanecendo no fundo, você sente que está perdendo as bordas do brinquedo ou fazer algo que não parece bem para você? Às vezes eu vou voltar no final e adicionar uma borda um pouco mais escura, mais precisa para ajudar a delinear o brinquedo contra o fundo. Deixe-me mostrar-lhe um exemplo de como fazer isso, talvez ao longo desta borda. Uma inversão muito escura deste pêssego misturado com um pouco do rosa mais escuro e até mesmo um verde está me dando quase um roxo. Eu estava gostando de como isso estava acabando. Eu só experimentei o tempo todo que estou pintando realmente. O que você pode fazer é misturar uma cor mais escura e vir ao longo da borda. Isso não é escuro o suficiente. Não, eu não gosto desse preto. Esse preto sempre enlamea. Oh, meu Deus, eu tenho um esfregaço. Não, eu não sei. É uma mancha de tinta. Deixe-me torná-lo ainda um pouco mais escuro com um pouco de vermelho. Deixe-me colocar um pouco de vermelho lá e ver se isso pode escurecer um pouco. Sim, isso é um pouco melhor. Mas às vezes eu vou e vou adicionar algumas cores mais escuras ao longo da borda, você vê isso? Então, debaixo dela, eu poderia escurecer as sombras um pouco mais também. Estou ficando sem tinta. Estou tentando lembrar qual eu usei para isso. Eu estava tentando usar uma mistura de um monte de diferentes tipos de tintas. Sim, acho que é esse. Como eu disse, não sou muito leal a nenhuma marca de tinta. Só gosto de encontrar a cor que procuro mais do que qualquer outra coisa. É engraçado que o verde neste rosa quente me dê um belo roxo. Mas eles fazem. Aqui vamos nós. Você é muito indelicado, mas eu acho que às vezes eles podem fazer a diferença. Veja, estou perdendo onde o pé felpudo está aqui, então eu vou pegar apenas alguns pedacinhos inchados aqui. Mais no fundo onde a sombra está e muito,
muito poucos aqui em cima. Depois há uma pequena costura no pé, então eu vou adicionar alguns pequenos pontos aqui para ajudar a dar
a impressão de que é onde a pele se curva para baixo sob essa costura. Eu também estou perdendo o ponto em que a ponta deste pé vem aqui então eu vou
adicionar apenas alguns pequenos puffs de pele mais escuros no fundo para ajudar a desencadear isso. Então eu os misturo aqui apenas adicionando alguns. Acho que estou pronto para a última parte. Vou acrescentar um pouco de destaque nos olhos do Teddy Bits. Quando eu tenho Teddy Bit configurado sob a luz de mais cedo, a luz está batendo da esquerda. Eu tenho uma banda bem grande e , em seguida, outro pequeno entalhe separado onde a luminária real está brilhando. Agora você tem que ter certeza que seu pincel branco está limpo para isso porque você quer
branco sólido para esse destaque e você quer que ele seja afiado. O resto dessas coisas são realmente macias por causa do pêlo, mas esses olhos são vítreos e duros, então realmente certifique-se de que seu pincel está totalmente limpo. Venha com branco sólido para este [inaudível], torça-o contra a borda do poço para tentar chegar a um ponto. A maneira como eu estou olhando para o olho, é no verde e no preto, há como um bar e é o mesmo em cada olho e aproximadamente no mesmo lugar. Depois há mais um pouco abaixo. Depois, há uma sombra do outro lado de outra janela a entrar. Vou voltar um pouco mais sobre aquele primeiro. Vem para o preto um pouco mais lá. Bem, eu gosto disso. Oh oi, Teddy Bits, olha é o Teddy Bits. Eu só notei um erro aqui. Olhe para isso. Vou ter que consertar isso. Ainda não terminei. Agora este é o ponto em que você realmente vai ter que igualar isso. Você pode arranhá-lo com a unha para ver se ele sai. Às vezes, se é um glob, ele vai, não vai. Então eu vou ter que ter cuidado e misturar uma cor muito semelhante à que tínhamos antes, que pode ser um pouco complicado. Aqui vamos nós. Na verdade, isso é muito perto, não é ruim. Uma vantagem de ter um fundo smushy. Sim, isso não é coisa muito ruim em um pouco mais branco de ter um fundo smushy em vez de um fundo
muito, muito suave, intocado toda uma cor de fundo como nós
podemos retocar um pequeno erro como esse sem muitos problemas. A última coisa que vou fazer é assinar a minha parte e depois acabamos. Agora, acima de tudo, não seja tão duro consigo mesmo. Nosso objetivo é pintar este querido brinquedo de infância e lembrar a alegria que nos trouxe e a felicidade que nos trouxe. Quero que olhes para isto e que queiras segurá-lo ou brincar com ele. Eu não quero que você olhe para ele e diga, Oh, eu não gosto dessa peça ali. Eu só quero que você olhe para ele e apenas se lembre de alguns bons momentos com esta bonequinha doce. Agora, dependendo do olhar que você está indo para, você pode ser feito nesta fase. Você pode estar feliz com isso, como é. Mas na próxima lição, abordaremos um passo opcional se você quiser fazer algo extra à sua pintura.
10. Camada bônus!: Nesta última etapa, você pode adicionar uma camada opcional final, se desejar. Mas sério, se você está feliz com sua pintura, basta parar onde você está e aproveitá-la. Mas se você quiser ser um pouco extra, aqui estão algumas idéias. Você poderia adicionar uma camada de tinta iridescente ou glitter. Você poderia ir e enfeitar o fundo mais pequeno de animais de estimação. Você poderia colocar alguns brilhos de sombra nos olhos, algo assim. Você poderia fazer seções de seu brinquedo com algumas superfícies levantadas, com alguma tinta inchada ou algo assim. Você poderia usar brilho na tinta escura. Talvez se você tivesse uma bola 8, a pequena seção que sobe até o topo, talvez você pinte para que brilhe no escuro. Há até opções para coisas com um pouco de brilho. Existem tintas iridescentes. Você pode até usar esmalte de unhas se você quiser um efeito de glitter ou apenas algo realmente brilhante e divertido magpie. Se você tivesse algo como essas pinturas de pistolas de água, você poderia experimentar alguns meios diferentes, como uma pistola de cola. Talvez você pegue alguns gotejamentos de uma pistola de cola, você pode experimentá-lo em uma superfície diferente primeiro, mas talvez você faça parecer que há algumas contas de água na superfície ou grânulos de água em torno da água real onde está pintada. Se você tem um animal ou uma criatura como esta, uma coisa que você pode fazer, eu mantenho meus olhos arregalados aqui. Você pode incluir um olho arregalado, vamos colocar um no Snoopy. Vamos ver como fica nos óculos do Snoopy. Oh, isso é divertido, não é? Você poderia colá-lo e então ele poderia ser móvel. Essas são algumas idéias de algo que você poderia fazer que apenas adicionar um pouco de diversão extra a ele. Uma vez que você colocar isso lá, você está feito.
11. Conclusão: Bem, pessoal, vocês conseguiram. Isso é tudo, pessoal. Estamos acabados. Espero que tenha completado com sucesso a pintura de um brinquedo nostálgico de sua infância. Espero que gostem, e espero que estejam felizes com os resultados. Se você está confortável compartilhando, por favor deixe-me ver seu projeto. Eu adoraria ouvir todas as memórias que você tenha associado com seu brinquedo também. Isso é sempre muito divertido. Lembrem-se, este é um grande projeto a fazer com multi-gerações. Se você tem avós, netos, apenas multi-gerações de amigos ou familiares. Este é um projeto muito divertido e interessante para fazer com muitas gerações diferentes de pessoas em sua vida. É realmente interessante e diz-lhe muito sobre uma pessoa para descobrir qual era o seu brinquedo favorito e o que eles gostaram sobre ele. Este presente adiciona muito divertido para chás de bebê em particular, ou aniversários. Acho que pode ser muito divertido. Você também pode considerar fazer uma parede de galeria com estes. Eu acho que seria incrivelmente divertido ter uma série de pequenas e grandes pinturas de brinquedo em uma área divertida e colorida. Isso pode ser algo que você queira fazer também. Gostei muito do meu tempo com vocês e espero que tenham se divertido também. Vamos nos despedir, Teddy Bits. Tchau.
Laura Irrgang, Artist, Author, Illustrator
