Pintura acrílica para iniciantes — fazendo um livro de desenho duradouro para receitas coloridas e técnicas | Gabriella Buckingham | Skillshare
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Pintura acrílica para iniciantes — fazendo um livro de desenho duradouro para receitas coloridas e técnicas

teacher avatar Gabriella Buckingham, Artist - Illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Olá, - o que você vai fazer e o que você pode aprender?

      3:33

    • 2.

      O que você pode precisar enquanto aprender pintura acrílica

      4:47

    • 3.

      Como preparar papel para pintura com acrílico .

      14:10

    • 4.

      Como preparei tela . .

      13:56

    • 5.

      Como preparei madeira .

      4:01

    • 6.

      Exemplos de estilos de pintura acrílica usando meu trabalho

      18:14

    • 7.

      Sua paleta e as diferentes formulações acrílica

      12:40

    • 8.

      Seu projeto parte um — mistura de cores...

      22:08

    • 9.

      Seu projeto - brincando com técnicas parte 1

      19:27

    • 10.

      Seu projeto - brincando com técnicas parte 2

      19:55

    • 11.

      Seu projeto - brincando com técnicas parte 3

      5:34

    • 12.

      Pensamentos finais.

      5:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

3.006

Estudantes

11

Projetos

Sobre este curso

Você sabe que há pelo menos três tipos de tinta you Vou mostrar o que eles são e como você pode usá-los. Ideais para iniciantes, este curso também se adequou à quem tiver experimentado em pintura, mas não se aproveitou em acril, de quem não usou em acrylics antes. Você vai assistir nos planos de pintura e pintura para pintura e mistura de tintas de uma maneira sistemática. Vou mostrar uma paleta de cores que recomendo começar embora você possa usar apenas o que tem, experimentar algumas técnicas para seu projeto do curso. Não se apresse para comprar tintas acrylic até ter visto a aula sete, até que eu ter uma ideia melhor sobre o tipo que vai ser adequada até que a classificação vai ser isso. É mostrar muitas exemplos de ilustrações que fiz de várias formas de formas de recomendo assistir a todas as aulas antes para comprar alguma coisa. Faça anotações enquanto você vai chegar!

Há uma impressão gratuita para os primeiros 25 estudantes para fazer upload de um projeto. Veja o "projeto do curso" abaixo para detalhes.

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Teacher Profile Image

Gabriella Buckingham

Artist - Illustrator

Professor

Hello, I'm Gabriella

I've been working as an illustrator and fine artist over the last three decades. During that time I worked as an in-house Christmas card artist for two years and ran my own children's gift brand for ten years; right now I am a full time fine artist, art mentor and online teacher. I now live in North Norfolk near the sea in a bungalow built in 1929 with my husband and two teenagers. We have an untamed garden full of birds, hedgehog visitors and even the odd deer that finds its way through our hedge and eats our plants! Most annoying. I have a free Facebook group for those that want to be Brave in Paint - all levels welcome. I hope to inspire you to create the work you dream of.

&... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

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    Superou!
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Olá, - o que você vai fazer e o que você pode aprender?: embora eu seja um dos outros. Eu vi um ilustrador em pintor há 28 anos. Profissionalmente, hoje vou te ensinar sobre pintura acrílica. Esta classe é adequada para iniciantes completos. Se você pintou antes que você pode encontrar o projeto em si é realmente divertido de fazer. Sou bastante útil. Não ia ensinar muito é como eu pessoalmente preparar diferentes tipos de superfície para pintar com acrílico. Também vou ensinar sobre as diferentes formulações que existem. Há quatro que eu conheço. Então eu vou estar passando por diferenças entre essas Andi. No final do curso, você deve saber que tipo de pintura criar. Você está atraída pelo que quer desenvolver, Andi, você terá. Se você fez um projeto, você terá uma ótima referência para si mesmo. E o que você vai criar é a receita da dor e o livro de técnicas. Não precisa ser bonito. Você quer dizer que o que você poderia ser mais como eu e simplesmente querer tê-lo é uma referência prática sobre fazer uma grande bagunça dele e você vai ver que você sabe que o meu não é particularmente bonito. Mas o que eu acho bonito são as combinações de cores. Andi eu realmente gostei de misturar minhas cores. Eu mostro-lhe uma paleta básica de 10 cores. Eu sabia que você sempre teve. Quando pinto, às vezes apresentava outras cores também. Não precisa usar as mesmas cores comigo. Use o que você tem. Se você tiver alguma dúvida, uma ferramenta durante o curso. me mensagem abaixo tudo o que você pode me encontrar em todos os outros bucking in no instagram. Em seguida, vamos olhar para as ferramentas que você pode precisar. Agora fizemos este vídeo para que ele funcione com ALS. Cursos vão ensinar sobre críticos que você não vai precisar. Tudo está naquele vídeo. Recomendo assistir pelo menos uma vez. Agora, o que você definitivamente precisa para o seu projeto para esta classe em particular é o caderno de esboços. Este aqui é diariamente em torno dos alunos pegar livro. Eu realmente avaliar estes papel dentro é adorável e pensar, e você pode pintar um iluminado sem ele dobrando muito. E é isso que queremos. Queremos algo bastante estável que você não quer que um cronograma tenha no papel, então eu recomendaria muito. Também vendo meu próprio caderno de desenhos. Não importa o tamanho que você tem. Você poderia ter um 51 como este, que é o que estou usando. Espere. Você disse para aqueles em particular estão disponíveis? Edição limitada disponível na minha loja Etsy em campanha para papel. Então você é bem-vindo para comprá-los. Eles têm uma qualidade muito, muito semelhante de papel naquele aluguel perfeito. Pinturas de Donaldson. Eu estou bem. Eu não tenho realmente eles não têm realmente fivelas. Então, em seguida, vamos em ferramentas. E logo depois disso, mostrarei a paleta de cores que uso. Eu acho que é muito importante se você pode assistir todos os vídeos até a seção do projeto antes de sair e comprar qualquer coisa. Mas seria bom se você tentasse experimentar todas as diferentes formulações para talvez escolher uma cor de cada uma das formulações, no mínimo, que você possa misturá-las e ver quais fatos você pode obter. Espero que gostes, e vejo-te mais tarde. Ok, 2. O que você pode precisar enquanto aprender pintura acrílica: maneira. Sim, Sim certo certo , maneira . , maneira 3. Como preparar papel para pintura com acrílico .: Vou mostrar-lhe agora como preparar a sua água, o seu papel de aguarela recém-esticado como se fosse usar um crítico como se fosse cor de água . Então você não é um fundo branco agradável, suave e brilhante. Se for esse o caso , precisamos do Teoh. Vamos tomar a si mesmo em uma grande pressa. A Andi. Escolha o gesso simples, que é adequado para todas as superfícies flexíveis. Eu sei que isto é plano, mas uma vez que é descascado, torna-se uma superfície flexível. Só estou bipado. Já há um pouco de água neste pincel, por isso é extremamente fácil de pintá-lo, eu disse para apontar para um revestimento suave, mas você não precisa. Quando eu saí da faculdade, eu costumava deliberadamente usar uma escova seca e ficar assim e pintá-la muito aleatoriamente em cima para que eu tivesse em torno dele superfície. Aqui eu vim cobrindo cada pedacinho do papel, então você ainda vê que a textura está indo muito depende de como você quer pintar quando você está descobrindo o que você gosta de fazer. Como você pode ver, quando você faz isso, as fivelas de papel começam a fivela novamente porque ele está absorvendo a água e tudo bem. Você só deixa secar, e então você pode colocar outro casaco se você decidir que quer pintar em cores. Ou melhor, se você decidir que quer um fundo colorido antes de pintar mais cor antes pintar o assunto, então você faria. Você poderia pintar isso em cima. Isso seria bom. Da mesma forma, nesta fase você poderia introduzir capa porque eu muito raramente pintar assim mais. Vou apresentar um disfarce agora para que possam ver como isso funcionaria. Eu vou usar um rolo para que você possa ver o efeito tem. E se eu usar cobertura, eu realmente misturei a mistura fora, hum, preto de alto fluxo aqui. Então, esse é esse. Onda preta de carbono um pouco fora. Siga azul na tinta grossa e também havia um pouco de água no fundo aqui. Então coloque essas duas cores. Então, os dois preparativos diferentes, se você gosta, que realmente não importa em tudo, eu só vou fazer um pouco. Você não tem que fazer isso assim. Tudo isso é apenas algo que estou fazendo hoje para ver o que acontece. Eu realmente queria te mostrar a ação. Isso é um rolo cria ou melhor, o efeito que ele tem. Cria o seu próprio texto, dois particularmente sobre este documento. Obviamente, se você tivesse uma placa de Candace, muito texturizada aqui embaixo, o efeito seria diferente. Isso parece quase uma impressão para que você possa deixá-la, e eu vou deixá-la secar e depois voltar e com mais profundidade de cor faz um bom barulho. Sim, então eu vou deixá-lo lá e então eu vou te mostrar outra técnica deixando chegar. E então você pode usar todas essas técnicas. Estou te mostrando no campus ou a bordo. A única diferença. Se você estava pintando diretamente em seria, por exemplo, você poderia usar o mais texturas Sandoval adivinhar assim. Se você queria fazer, você realmente queria construir um monte de textura, certo? Vamos deixar isso secar. Este agora está seco, então eu vou tentar introduzir um pouco mais de profundidade para ele. Mas eu quero ver o que acontece se eu usar a próxima camada. Se eu usar o mapa para médio com isto é por tex líquido com alguns dos acrílicos dourados abertos, de secagem lenta. Eles são mais grossos do que o fluido ou o alto fluxo, mas eles vão com o mapa. fluido ou o alto fluxo, Megyn ainda há bastante transparente, por isso será interessante ver o que acontece. Então eu deveria acabar com uma espécie de roxo bonito. Pois esta é uma sombra verde, então não vai ser ela vai. Não vai impedi-lo um pouco de ser rosa muito brilhante. Espero que vejamos. Acontece que seja o que for. No entanto, acontece que você pode continuar se adaptando até que você esteja feliz com os resultados. Então, por favor, não se preocupe. Apenas experimente. Quero dizer, estou experimentando. Para começar com eles vai usar. Tenha uma boa mistura as cores novamente e ver se você tem um pouco de uma sensação de como ele pode funcionar. É uma cor bonita, realmente me ajudar e você vai ver quando ele vai sobre os Terriers brancos, ele vai olhar muito mais brilhante. Então, se isso é algo que você gosta particularmente, sabia que você poderia fazer isso, você poderia começar com este processo e perder a parte de baixo. Mas eu gosto da profundidade que você alcança assim então eu nem precisava de quase tanta tinta quanto eu coloquei em uma necessidade tanto atendido como eu coloquei em média como eu coloquei em. Então você poderia fazer isso. Ele poderia apresentar seu pincel para escová-lo. Se quiser ver o que acontece. Na verdade, acho que sim. Um pincel duro para escová-lo para fora. Certo, trabalhe nessas pequenas áreas que você pode ter perdido. Você pode olhar ele começando a tirar um pouco de tinta para estar ciente disso porque ele faz, especialmente este calor faz Dr. Very, muito rápido. E eu gosto muito de algumas dessas greves. Vou voltar ao assunto agora. Já fiz isso com uma faca de paleta. Engole isso. Este seria um pano de fundo perfeito para algum tipo de cena noturna ou vista pela primeira vez. Eu acho que não, eu ia ver. Pode estragá-lo, mas quero ver o que aconteceu para abrir o rolo. Ele meio que modifica um pouco. Eu estava decolando, mas estamos quase voltando à textura que tínhamos por baixo, que é compreensível porque foi assim que eu a criei. Mas eu gosto disso. E acho que vou deixá-lo lá de novo com todas as suas ferramentas. Limpe-os com água circum caro. Só estou limpando uma em uma digital. Vou levá-lo para casa agora. Pegando uma boa lavagem. Este é um pedaço de papel aquarela que eu esticado cedo quarto Andi. Está tudo completamente seco agora. E você vê como ele é plano. E eu pintei com uma camada fora, apenas o gesso comum. Agora vou te mostrar o que acontece se eu usar o terreno do pastor. O crítico de textura Primer sobre. Acho que vou ter uma cor, , na verdade,ficar sobrecarregada. CNF Este aqui, Andi, espalhe tudo sobre isso para fazer outra camada. Mas, novamente, apenas o fundo. Então eles abriram isso. Parece que o mingau muito refinado é de cor cinza, certo? Vou usar uma mistura de algo chamado níquel iso ouro em sienna queimada. Então será um fundo muito quente. Mas novamente, seria muito escuro se eu quisesse ser escuro. Então eu poderia pintar isso de preto, talvez ou misturar com preto e preto com um pouco de marrom primeiro e depois colocar uma camada disso sobre o topo. Isso pode ser muito interessante, mas eu realmente tenho, hum, uma superfície de madeira, que eu poderia fazer isso para ver o que acontece direito. De qualquer forma, vamos tentar este. Pega na minha faca de paleta, tira um pouco do alguém deles. Tomar tanto como eu fiz com o eu acho que para que pouco você pular e, em seguida, tirar meus olhos. Oh, gritando melhor. É bastante de novo. Corre para o jornal. Então isso seria porque, Mas isso está preparado. Então talvez não tenha um efeito como o estranho Goal Arrested. Cor frutífera. Oh, não é nada. É por isso que duplamente essa tinta. Isso me deixa muito feliz. Olhe para os véus. Adoro essa transparência na textura. Ao som dele, você pode ouvir que é muito granular. É como a areia mais fina. Ela é alegre, e é tão pessoal para você. O jeito que você deixa as coisas no jornal será diferente do que eu faço. Vou deixar lá. Eu poderia continuar para sempre com isso. Não tenho muita tinta nele. Vou usar o meu branco molhado para limpar a minha noite santa. - Sim. Hm. Agora isso te mostrou como preparar seu trabalho. Se você quiser pintar sobre ele, se você não sabe como esticar papel, por favor, assista a minha aula curta que você vai encontrar no meu perfil, que é tudo sobre alongamento. Que tipo de papel? Demora apenas 15 minutos para assistir. Andi, eu te mostro o que faço se eu quiser simplesmente pintar em um pedaço de papel cartucho do meu caderno de esboços para cima. Nesse caso, eu não esticaria, mas faço outra coisa, então vale a pena assistir. Se você é um iniciante completo e você nunca esticou papel antes, realmente, você precisa esticar papel quando você sabe que deseja superfície completamente plana depois terminar. Por exemplo, se você estiver indo para ter moldura uma peça com quantidade em torno dela sobre o topo fora da cor da água , então você vai querer que o carro de água para ser plana. E assim parece lindamente. Christine, se você tem algumpedaço acidentado e ondulado, pedaço acidentado e ondulado, é realmente muito difícil para alguém apreciá-lo, porque a luz vai atingi-lo , então eles serão sombras criadas por esses solavancos. Então, se você vai fazer aquarelas profissionais que você quer ser enquadrado para um show, por exemplo, então você definitivamente vai querer esticar seu papel. E quando eu digo que cores, quero dizer um crítico para pintado em um estilo aquarela, e agora eu vou mostrar a vocês como eu preparar uma tela cessando. 4. Como preparei tela . .: Esta é uma simples tela Qassam. Quando você está começando, não vá e compre a lona de linho mais cara que você encontrar, menos que isso é o que você realmente quer fazer em seu feito de dinheiro. Experimente telas um pouco mais baratas, esta é enrolada e grampeada. É uma tela de Windsor Newton, e você a prepara com este gesso, não a de Sandoval. Este é dourado, mas há muitos outros hóspedes devem disponíveis. Isso é ótimo para suportes flexíveis. Você pode misturar tanta cor ou tão pouco quanto quiser nele. Você vai precisar construí-lo lentamente como eu vou te mostrar aqui. Ou colocar os convidados que eu quero bastante grossa novamente, adicionando cor ou não inteiramente até você. Mas para começar, você poderia até usar um pincel um pouco. Maior isto só para pintá-lo de branco. Então essa é uma das maneiras, obviamente, você continua fazendo isso e você faz isso sozinho por volta das cinco. Eu vou, Teoh. Adicione cobertura a isso nesta fase. Como pode ver, espero que possa ver isso. Não tenho certeza se você pode. Na verdade, há tamanho no campus na superfície do campus, e está resistindo à água tão sombria. Uma das razões pelas quais é tão importante preparar sua família porque sua pintura sem um primer simplesmente não funciona como deveria. Então, apenas não tenho já não é um que eu tenha configurado, especialmente é um que eu tenho trabalhado com, então é muito confuso. Hum, eu só vou escolher alguns em e para isso, eu vou usar um pincel ligeiramente menor ainda era muito cerdas escova estúdio cerdas Phil pouco neste tamanho 12. Eu só estou indo para Isso é um mundo correu Andi, fazer o que eu gosto de fazer, que é adorável, loopy incha por todo o lado. Vou criar um fundo neutro, , com possivelmente uma vida morta em mente para o futuro. Sou um meio de tom médio. Realmente? Porque assim você pode em cães Onda Obviamente muitas luzes. Hum, mas você tem, ah, cor de fundo útil ser verdade. Mas isso realmente depende do assunto que você quer, um, um, dedo do pé ter um pedaço. E claro que sou alguém como eu. Eu construo camadas de qualquer maneira, então eu poderia começar com este novo tom e, em seguida, pintar algo mais escuro no topo e, em seguida, até mesmo enviar através um pouco. Você poderia fazer isso com isso. Mesmo que eu não esteja usando gesso Sandoval, não há nada que o impeça de raspar o seu trabalho. É só que sempre disse isso com tela. É um pouco mais vulnerável se você vai estar coçando nele que você é muito vigoroso, você pode fazer uma segurá-lo, por exemplo. É por isso que gosto particularmente de pintar em madeira, porque não há risco de fazer isso. Então essa é uma cor bastante neutra. Não te mostres rapidamente uma das pinturas que tenho na parede para te dar uma ideia do que quero dizer com dois tons diferentes. Este aqui você pode ver embaixo é pintado em madeira. Você pode ver por baixo que eu tinha um fundo quente e pálido. Deixei secar, e depois pintei um lobo fino. Oh, hum, preto em cinza por cima, e eu usei um pouco do terreno pastoral, que tem uma textura adorável. E então eu soei que vai. Isso é uma forma bastante aleatória. Você continua trabalhando até ver que você eliminou as manchas brancas que às vezes você passa, você vê que ainda há algumas lá. A tinta dele não é muito grossa, não me atrai muito. Então é fácil para a tela se arrepender. Ele vai adicionar inicial meu favorito tão ultimamente. Entenda, não é? Não é fácil preparar o campus, sem saber por que está fazendo isso? Estou fazendo isso para fins de demonstração, então a colocação da cor não é algo que eu considerei muito. Eu estou usando um pouco mais de 11 a cor azul agora, e rosa é isso vem misturar na minha paleta. Mas como essas cores juntas, eu não vou me preocupar muito porque, honestamente, algumas das melhores pinturas que eu já fiz foram feitas em pinturas em cima de pinturas que ou eu comecei deliberadamente pensando tudo isso. Isso vai ser um bom fundo, e eu fiz algum tipo de formas abstratas e cores diferentes que eu gostei, e não tem sido uma pintura bem sucedida por si só. Eu deixei e, em seguida, eu fui inspirado para pintar algo que eu vi no jardim, e eu agarrei um campus acho que vai fazer em DM pintado em cima dele em fazer as cores do fundo. Tenho sido tão útil trabalhando com espaço negativo. Isto é bastante para mim. Isto é bastante interessante. Eu realmente gosto das cores já. Gastei mais alguns remendos assim. Tenho certeza que usarei isso em algum momento para pintar. Você pode ver como você pode passar horas apenas fazendo isso Construindo algo acima. Outra técnica, é claro. Você se vira. Use isso no campus. Só tome um pouco. Você pode obter uma textura adorável, se é isso que você é interessante. Você pode ter uma vida morta, por exemplo. E você sabe onde o teme, exatamente as tabelas vão estar e você pode querer fazer é uma espécie de textura quatro para ajudar um zoológico, um fundo para a sua textura que você vai renderizar para uma toalha de mesa, para exemplo. Então, quase como que eu tenho sido realmente um pouco impertinente com isso e no passado não, limpei isso bem, Então essa é uma das razões pelas quais esta textura é bastante forte. É que ele tem seu próprio padrão er aqui já e que afeta o que ele faz com a tinta. Eu realmente não me importo porque é muito interessante, embora para este campus em particular eu não iria deixá-lo assim porque eu não é isso que eu quero. , Claro, você pode raspar e fazer cumes, se é isso que você quer dizer Yuk inabençoado e suas cores mais, lutar. Efeitos interessantes. Claro, quanto mais eu faço isso, mais as cores vão se misturar. E esse tipo de capa cinza suave eu poderia imaginar escolhendo um horizonte ou porto ou algo em Brown e Greg e cortadores bastante escuros. Como um contraste em, esta pode ser a área do céu. Isso é qualquer coisa, mas eu não preciso entrar em composição e esse tipo de coisa aqui porque eu simplesmente quero mostrar algumas técnicas, que você pode então experimentar com em seu livro de receitas. Agora eu tenho um pouco de laranja nisso, eu acho que vou escovar um pouco disso para fora que eu não quero manter todos esses efeitos aleatórios . Isso é muito interessante assim. Acho que vou deixar essa. Está muito pálido, não é. É mais pálido do que muitos que eu preparo, mas é bastante bonito. Acho que pode ser uma teoria de fundo. E então o que eu pintar na conversa, eu acho que eu pintaria em cores bastante contrastantes, então vamos ver. Mas é intrigante para mim, então veremos o que aconteceu. Se eu fizer isso, você faz isso bem, certifique-se de mostrar em uma das minhas outras aulas a próxima aula que eu vou fazer será sobre pintura abstrata com uma composição crítica Andi. Então pode muito bem aparecer nessa Ariel. Tem outro que eu fiz recentemente, e você pode ver o que eu quero dizer com o tamanho que resiste à tinta. Esta tinta era muito fina, suponho, muito parecida com a que acabei de lhe mostrar. Mas agora eu posso ver exatamente onde ele precisa ser melhor com os convidados. Um Andi, eu faço isso mais tarde. Outra coisa que você poderia usar se você gosta de mim preferir uma superfície muito mais rígida é placa de tela. Então este é apenas um pedaço de lona de algodão que foi embrulhado muito, muito firmemente sobre o que eu imagino ser camadas de papelão e, em seguida, sela atrás de Ondas. Superfície muito ferrugem, e você pode usar Sandoval. Adivinhe, porque não é particularmente flexível. Mas é muito portátil. Andi, este é um que eu fiz na primavera, que é obviamente um fundo é muito vagamente pintado da vida. Mas eu deixei lá simplesmente porque eu gosto dele como ele é. Eu posso trabalhar nisso na próxima primavera quando as tulipas aparecerem novamente. Hum, mas eu não faria muito mais no céu porque eu particularmente gosto disso. Como é. Outra coisa que você poderia usar é passado a bordo. Eu só usei isso algumas vezes, e eu vou te mostrar. Vou entregá-lo em um minuto. Mas estes são feitos na minha empresa chamados “e comercial”. Eu tenho que obter quase todos os meus materiais de arte no Reino Unido de arte de Jackson ou uma loja local para mim em Norris Cole Gerald, hum, mas esta é a sua história para muito difícil, e tem uma superfície realmente robusta. É uma espécie de Ziff. Tem o seu próprio. Era como uma tábua de barro. Você pode se coçar, se quiser. Neste ano extremo de nós, você pode construir camadas e camadas de tinta e que eu criei um padrão com isso. É bastante 19 anos cinquenta, eu acho, e eu usei últimas técnicas diferentes que escovar a seco Andi estampagem com a borda fora um pouco de esponja como essa arranhado nele lá com uma lâmina de bisturi. A Andi. Na verdade, ou era lâmina de bisturi ou é o fim de uma bússola e depois revelou o amarelo que coloquei por baixo. Eu fiz pequenas manchas de amarelo porque você pode ver que essa é uma cor diferente que é mais como ca amarela. Então essa é uma técnica que você pode tentar e seu caderno de esboços. Mas obviamente você não será capaz de arranhar tanto. Mas se você usar um pouco de terreno pastoral sobre uma cor que você tem por baixo, você diz cor mais pálida e, em seguida, colocar chão passel sobre, deixar secar ou incluir cor, então você pode fazer algo semelhante. Mas vou te mostrar isso quando chegarmos ao livro de receitas. Então, esse é aquele. Esta é outra pintura que fiz muito, muito diferente no quadro do Passel. É a minha camisa preferida. Isso você pode tratar de uma maneira muito semelhante à maneira que você trata faria que eu não voute mostrar te mostrar 5. Como preparei madeira .: Aqui. Tenho um pedaço de madeira compensada de bétula em andamento. Teoh, prepare o chão. Tem apenas quatro milímetros de espessura. Andi, eu vou usar um gesso duro Sandoval em um pincel. Neste caso, vou adicionar um pouco de rosa. Eu só vou fazer por esta. Eu só vou pegar uma porta grande, mas que eu tenho que ter isso na minha licença. Gostaria de tornar isso mais profundo. Beleza disso é que você pode adicionar a ele como você vai. Não há nada a dizer. Você tem que ficar com uma cor da Terra, então eu vou adicionar um pouco de vermelho. Seja um pouco instintivo sobre isso. Realmente pouco do mais frio vermelho em um pouco mais fora o rosa mais grosso. Vamos ver o que acontece. Gosto de escovar minha pintura em um Mellon loopy. Obviamente, se você estivesse preparando seu fundo em aquarela, você estaria fazendo seu gesso branco e você não precisaria se preocupar com isso. Você só quer torná-lo lindamente suave e, em seguida, esperar que ele seque e, em seguida, pintar por cima . É bastante interessante. Vou usar um rolo de novo. Isto irá mostrar-lhe diferentes tipos de efeito que você pode obter com diferentes tipos de material. Você pode deixar assim. Ou você poderia raspar um pouco se ele quisesse Teoh porque isso é tangível. Posso voltar e destruir dentro destes cumes, se quiser. Se eu vou ver se eu ia deixá-lo assim. Mas eu acho que eu poderia apenas me preocupar e direto, ver o que os ataques revelam que se parece um pouco com ele para ter certeza que eu não pingar em todos os lugares um pouco como tinta de gravata ou algo assim. Mas eu sempre vejo esses antecedentes que crio. Eu vou ver o Sr. Tipo de sob Vails, eu suponho, se você quiser. E às vezes você tem antecedentes que você acha que é tão bonito, você realmente alguém para colocar um pouco de um pouco em cima deles? Se alguma coisa, eu diria que este é um, mas eu gosto. É interessante. Parece bastante abstrato. Ok, então ele poderia muitas técnicas diferentes que você pode usar. Claramente, você poderia fazer o pintor muito mais grosso fundo neste Andi ou você poderia deixá-lo assim e então pintar algumas camadas finas sobre o topo. Mas isso só lhe dá uma idéia do que você pode fazer dio para criar. Você é fundo em madeira. Vou deixar isto secar, e depois provavelmente vou descer alguns dos cumes deles, e então posso ou não colocar mais cardamomo. Acho que cobrimos todas as superfícies agora. 6. Exemplos de estilos de pintura acrílica usando meu trabalho: Como você provavelmente sabe, um crítico é realmente versátil. Você pode usá-lo de uma maneira aquarela. Esta é provavelmente a primeira ilustração que fiz profissionalmente para a revista Homes and Gardens , e vocês podem ver como seu crítico é transparente. Eu usei isso em papel de aguarela esticado. Muito suave. Na verdade , são eles. Acho que é Hamamura. Que tipo de papel? O que é incrivelmente suave. Eu sou muito grosso, esticado. E então eu teria coberto com isso. Acho que sim. Mas muito grosso naquela época, eu realmente gostei da variedade, na verdade ainda fazer fora de um fundo textual pintado à mão em cima de papel liso, ironicamente, Mas então você tem áreas onde a cor realmente puxa Guy. Isso é o que eu realmente gostei sobre isso. Esta técnica. Foi assim que aconteceu na revista. Completamente diferente. Mas a mesma técnica que eu costumava fazer administrações de ficção romântica novamente, tudo e crítico, mas muito um estilo aquarela. Esta foi, na verdade, eu fiz meu colega de apartamento tirar uma foto minha, e eu uso isso para minha referência. Só se divertiu. Você pode ver como uma espécie de teocrática puxou em torno do convidado em qualquer lugar que é mais escuro seria onde o convidado. Então eu o escovei muito seco em uma maneira de dirigir, e aquele gesso não estava nas áreas onde este tipo escuro de mancha as áreas mais claras teria feijão, onde os convidados que eu era eram eram mais grossos. Então isso é algo para enterrar a mente quando você está preparando suas superfícies. Aqui está outro que eu fiz, mas eu gostei muito na época. Este aqui é uma moda durante o que fiz perto do fim da firma nossa faculdade sobre É mídia mista , mas é a mesma técnica. É todo tipo de estilo aquarela. Mas então eu desenhei sobre o topo com lápis muito escuro, e é isso. Outra peça, mais recente é esta era cores de estilo de cor. Isto está no conselho do campus. Mandei usar o gás normal do avião para que pudesses usar o que o Sanibel tem. Então, para isso, porque é um suporte rígido, modo que seria bom. Mas eu só usei uma camada fina, então você tem textura do campus chegando, que neste caso eu gosto porque a marca que eu fiz é que é tão animada que o fato de que a textura do campus vem através, Isso não prejudica para mim. Se eu fosse fazer algo muito simples e simples em cima de uma tela texturizada como esta, eu acho que eu encontraria. Meu eu seria atraído para esta textura muito mais. Mas porque há tanta coisa acontecendo nisso, funciona muito bem. Ele quase aumenta aumenta a forma como as piscinas de cores no on. A textura, porque é tão fina em áreas. Então isso teria sido uma combinação de alto fluxo. A Andi. Quanto mais os críticos, não me lembro das coisas na minha cabeça do que chamam de fluidos, de críticos de fluidos. Isso é certo. Mas você, você poderia alcançar esse efeito apenas diluindo seus críticos mais grossos? Isso seria absolutamente bom. Mas você pode ver que muito do branco fora do fundo brilha através disso. Que é quanto mais a técnica que você usa para aquarela uma abordagem muito diferente. Mas um estilo semelhante é este aqui. Tenho-o na moldura sem vidro. Isso é tudo isso é este papel preto aqui é na verdade a parte de trás do meu caderno de esboços, um, que eu como eu sou um pouco estranho em que eu quando eu faço, você cadernos de esboços, eu tenho a tendência. Se eu amo algo que eu fiz, eu tendem a rasgá-lo e qualquer quadro, ele vai ficar na minha parede como uma inspiração ou algo assim, mas então eu realmente tinha caderno de esboços praticamente vazio. Então eu disse esta página. Andi criou esta pequena pintura, que eu realmente gosto, mas você pode ver a diferença daqui. O isto, esta tinta. Há um monte de branco nele para que ele se destaque do fundo de papel preto. Não há gesso nisso, então você não tem o tipo de branco luminoso, que torna as cores brilhantes, então você tem que construir isso no seu próprio. Você estava com dor, então estou usando tinta muito mais grossa, um pouco mais espessa aqui. Você estava com dor, então estou usando tinta muito mais grossa, Há muito branco em cada cor, além do vermelho. Suponha que seja pigmento puro. Deve estar um pouco ali para dois brilharem. Você pode ver aqui que há um monte de branco, e isso foi transformá-lo muito mais de um vermelho mindinho, e que provavelmente é perto do pigmento puro do tubo usar muito grosso. Esta pintura é muito impressionista, rápida e alegre, , que é definitivamente do meu gosto, talvez não lágrimas, mas isso dá a você ver a diferença. Os estilos não são semelhantes, mas o efeito é muito diferente. Este é um bastante maçante geral, porque tem o fundo preto, mas é levantado pela inclusão de branco nos pigmentos. E você também pode ver fortes golpes de pincel, compensados pelo fundo muito suave. Portanto, o fundo não prejudica a tinta neste, enquanto aqui o aumenta. Esta era uma peça diretamente do meu caderno de esboços, que de novo não tem qualquer palpite sobre ele. Significa que as cores são mais lisas. O papel absorve luz e pigmento, então as coisas são um pouco mais silenciosas. Suponho que quanto à longevidade ou longevidade, qualquer que você queira dizer. Quero dizer, eu imagino que se você tem um pedaço de papel tem sido esticado e você tem um palpite sobre ele, isso só dá um pouco, talvez mais alguns anos. Bem, talvez 10 ou 20 anos de vida, algo assim sem qualquer palpite. Então provavelmente vai ser, se for mantido fora da luz. Provavelmente vai durar 90 100 anos. Não sei, não sei. Isso continua a ser visto pouco antes de eu ir para mostrar a vocês o trabalho que eu fiz com acrílico, mas de uma forma muito mais espessa. Este é um tipo de estilo híbrido. Eu diria que isso é acrílico todo crítico, mas eu pintei diretamente no papel. Não há nenhum elemento principal envolvido nesta ferramenta, e quase se parece com “Faça isso em”. Tem outro ali. Eu costumava usar uma técnica de escovação a seco com isso. Este é um tipo de um dos meus estilos de assinatura que eu tenho desenvolvido nos últimos anos, onde eu só tenho um pincel bastante seco e, em seguida, mergulhá-lo em alguma tinta bastante molhada. Andi, mova minha lista de hálito muito longe, e você tem esse tipo adorável de quase como cera resistir efeito sobre. Faça o que eu digo. Isso está em papel comum, então funciona, mas significa que se você cometer um erro, você realmente não pode escondê-lo. Além de claro, você poderia digitalizá-los, e então você poderia limpar qualquer erro se você derramasse sobre ele derramado sobre a borda ou sua forma que você tinha. Você não estava tão feliz com isso. Mas se você usar, quero dizer, como eu fiz aqui, este é um bom papel. Este é o papel de arco que eu amo. Mas se você tem, se você está trabalhando assim, você pode trabalhar em um caderno de esboços e ainda obter um efeito adorável. Às vezes nos sentimos inibidos se tivermos papel muito precioso e isso nos deixa um pouco ansiosos. E se você está se sentindo ansioso, particularmente este estilo usando uma espécie de cor de água diretamente no papel, então você sabe que ele não vai correr tão bem quanto talvez ele poderia então praticar em seu caderno de esboços, se você quiser. Se você gosta desta maneira particular de trabalhar uma espécie de híbrido entre tinta mais espessa e uma cor de água, como você pode ver, eu trabalhei em cima com acrílico mais espesso em áreas para obter detalhes como este. Borda de pena muito fina. Esta é uma peça que fiz para um livro. O livro de presentes. Devo ter feito talvez 50 ou 60 pinturas nesta forma de vidas mortas e flores. Isso é o que eu penso. E eu usei um pouquinho de óleo pastoral em áreas. Mas principalmente isso é tinta bastante seca. Eu só usei acrílico, o acrílico corporal pesado normal em uma escova bastante seca e água. É tudo o que uso. Eu não usei nenhum meio Matt ou algo assim. Este foi publicado pela Hallmark há alguns anos. Tem um cartão de aniversário de novo. Exactamente. Mesma técnica. Eu teria preparado o papel. Isto é papel esticado. Gervasi cortou Andi. Pintei com água e acrílico corporal pesado. Isso foi tudo Este foi um cartão de coelhinho da Páscoa para Gibson Greetings, que agora faz parte do Reino Unido Saudações. Eles foram provavelmente por clientes principais ou ao longo dos anos noventa e início de dois milhares e novamente, exatamente a mesma técnica. E para mostrar um produto acabado, este é um livro que eu fiz para Ladybird Books, que eu fiz em várias peças de papel aquarela esticado. Obviamente, imprimi essa também. Eu fiz com um gatinho. Este é um exemplo da mesma técnica, e você pode ver aqui. Eu não usei nenhum papel precioso, mas eu vi um pequeno pedaço fora do padrão que eu não tinha usado muito assim. Mas eu não queria fazer nada com ele, particularmente em Die. Simplesmente escovei meu papel do meu caderno de esboços. Isso é o que é com um par de camadas de tinta acrílica. Bastante fino, mas não muito molhado. Isso é o que espera que seque. E depois pintei por cima. Criei esse passarinho agora, depois coloquei em um padrão de repetição real com outras coisas que eu pintei da mesma maneira. Criei esse passarinho agora, E você pode ver aqui como eu usei a cor de fundo para mostrar através de alguns dos pássaros que você possa trabalhar com a cor esboçada sobre isso, acrescenta, ele aumenta a frustração no topo. Este é um design de cartão de Natal que pintei recentemente, que eu estou em Wood Onda. Como você pode ver, eu acho que você coraria como pano de fundo com meu convidado. Então, para começar, vocês convidados Sandoval sobre este aqui, eu teria pintado o rosa por cima. Talvez seja com uma rola ou escova. Então coloquei o azul mais escuro por cima. antes de pintarmos qualquer uma das ilustrações. A Andi. Depois deixei secar e soei de volta. Então você tem essa textura adorável, que eu espero que você possa ver por aqui que vem através. Então você tem vários tons de laranjas quentes e rosa passando. Eu realmente amo esse tipo de efeito. Dá uma grande profundidade, riqueza e interesse. Onda. Claro, se você tem madeira para trabalhar, você não precisa se preocupar com qualquer curvatura defeituosa. Você pode continuar trabalhando nisso até que você esteja feliz sem qualquer preocupação em destruir a superfície . Aqui está outro em madeira onde você pode ver claramente para um script com a faca de paleta no passado do chão e muita cor brilhante, de alto fluxo. Eu faria. Isto é isto, ah, mistura de provavelmente seguir azul hum, branco e um pouco de amarelo, mas pessoal cinza escuro no fundo, também. Então, várias camadas de tinta nessa. Este aqui é um pedaço de papel que eu estiquei, mas apenas usando fita adesiva, que é algo que você pode fazer quando você não tem tempo, ou você só quer fazer algo rápido. Você pode pegar um pedaço de madeira. Andi, coloque seu papel, prenda-o com fita adesiva e pinte nele. Este é um pedaço bastante áspero de papel aquarela, bastante grosso, então isso é algo para enterrar Mente quanto mais grosso o papel, mais fácil é fazer este tipo de coisa. Agora com isso, eu acabei de pintar a partir do aspecto dele, várias camadas de cor. Provavelmente mudei de ideia sobre o que ia fazer. Eu só queria fazer um pequeno cabeçalho para o meu feed Instagram quando em agosto passado, e eu tenho tudo o que eu fiz aqui é que eu usei um Mas neste estúdio, eu usei um pincel de borracha. Você pode obter algumas escovas de borracha, na verdade tem texturas, tipo de tem um pouco como um garfo de borracha quase ligado. Mergulhei nos meus convidados e pintei estas cartas. Andi, você pode. Isso é outra coisa para se lembrar. Você pode usar seu palpite para construir superfícies em cima de seu fundo, então não sinta que foi tem que ser algo que é mantido apenas para preparar suas superfícies. É muito útil para construir áreas de textura e como você pode ver isso é branco sobre preto , então mesmo quando você pinta sobre ele com camadas de cor, vai parecer muito diferente de pintar sobre preto. Ele vai levantar áreas, então isso é algo a ter em mente se você quer áreas diferentes ou você quer trazer áreas para a frente, hum, em cima de áreas escuras, isso pode ser muito útil para pecados passados e obviamente textura em seu trabalho também. Espero que isso te dê alguma ideia sobre a versatilidade da crônica. Você pode usá-lo em todos os tipos de superfícies. Este é papelão que eu tinha deitado no estúdio, e eu pensei, bem, por que não fazer pintura rápida? Usei pintar bastante fluido. Eu diria que está quase a meio caminho entre aquarela e a técnica de pintura a óleo para isso . Este é um dos meus favoritos de alguns anos atrás, quando eu apenas sentei no meu jardim no sol dappled Onda pintado sobre câmeras já tinha preparado provavelmente anos atrás. Tem muitas camadas de tinta, que é uma técnica que adoro usar porque você sempre tem surpresas. Você pode suavizar. Você pode limpar a tinta como você tem como eu devo ter feito aqui, eu acho, para criar esses efeitos suaves, que pareciam quase folhas cor-de-rosa. Mas é apenas o fundo vindo através, ter esfregado com provavelmente o meu dedo ou até mesmo os famosos lenços molhados. Hum, então isso está em vigor. É uma técnica para enterrar a mente. E então esta tinta aqui também é muito mais espessa. A tinta no fundo é mais fina, e eu pintei mais densamente no final, que é o caminho é mais fora da técnica de pintura a óleo. Este é um dos meus favoritos. Uma mais recente. Eu tinha um pedaço grande e grosso. Oh, que cor de papel eu arranquei de uma peça. Acho que isto é um documento de cancelamento. A Andi. Era um destes caminhos pré-esticados, por isso está tudo de lado. Então eu era capaz de trabalhar nele sem qualquer preocupação com ele dobrando, e eu estava completamente livre com a maneira que eu pintei. Eu usei algumas áreas com tinta muito, muito fina e outras muito mais grossas lá em cima. Sobre isso, eu me transformei em um papel de embrulho projetos, que agora está à venda no meu na loja de papel de pintura em Etsy Andare não na rua alta. Sim, você pode ver como você pode usar tinta bastante Finley em. Depois, quando estiver seco, volte com a mesma cor, mas com um tom diferente para criar profundidade. É uma boa diversão nesta área aqui. Eu amo a maneira como a tinta é semi transparente, então algumas das cores de fundo mostra através. Bem, eu espero que você ache isso inspirador, vendo as diferentes maneiras que você pode usar acrílico. Obviamente, esta é a maneira que eu pinto e você vai pintar de maneira diferente. Mas você pode saber agora se você quer abordá-lo em um estilo mais aquarela ou se você quer abordá-lo de uma forma mais grossa, mais guache como ou mais pintável como a óleo. Este em particular, eu diria, é uma combinação dos dois, que provavelmente é o meu favorito pessoalmente, e é assim que me sinto. Meu trabalho está desenvolvendo Onda. Uh, a razão para fazer o seu projeto é para que você possa experimentar essas diferentes formas de trabalhar, e então você vai descobrir a si mesmo o que você prefere fazer 7. Sua paleta e as diferentes formulações acrílica: Agora vou mostrar-te como faço a minha paleta de cores. Eu vou usar um prato como este com o papel de lenço molhado, como descrito em Ferramenta o veado, ou eu vou usar minha paleta de ficar molhado. Mas eu estava tendo pelo menos 10 cores chave das quais eu misturo tudo. Eu arranjei cores legais e cores quentes em meus neutros. Então este é o meu azul fixe. Este é um casal azul, e às vezes eu uso Ultra Marine em vez disso. Depende do que é dedo do pé, mão do que eu sinto vontade de fazer isso. As outras cores legais que eu uso são a leitura mais legal que eu tinha, que é cochilo de carmesim e meu rosa, meu essencial absoluto. Esta é Quinn Accredo Knee magenta. Não sei bem como diz isso, mas parece um pouco italiano para mim. Esse é um? E então o amarelo frio que eu uso são mãos claras amarelas, que você pode ver. É realmente quase Neil que você poderia fazer alguns verdes maravilhosos com isso e simplesmente, claro, particularmente este azul. Esta é a sombra verde fora siga azul. Estou usando um crítico aberto aqui, mas eu usaria um grosso. Normalmente, eu compro coisas por causa da cor. Mas vou falar mais sobre as diferentes formulações mais tarde. Meu vermelho quente não está cheio de luz vermelha no meu amarelo quente. Eu estava lutando para obter o suficiente é cádmio amarelo médio e você tem algumas laranjas realmente adoráveis desses dois misturados juntos. E, claro, meus neutros. Eu costumo colocar um grande grupo de brancos no meio um pouco, dependendo do que eu estou fazendo. Se eu estiver fazendo uma pintura com um fundo muito escuro, terei mais disso, mas só um pouco de quilómetros de preto. pintura com um fundo muito escuro, terei mais disso, Eu nunca costumava usar preto. Eu estava muito anti ele por anos depois que eu deixei a nossa faculdade e eu misturo tudo o que faz todas as minhas cores de muito poucas cores, e eu nunca perdi tudo, provavelmente porque eu pintei em um estilo muito aquarela. Não, acho muito útil, mas principalmente para o tom de fundo. Neutros podem realmente compensar cores brilhantes, e é um marrom. Este é queimado sienna então eu poderia usar eu poderia adicionar, outras cores como carro amarelo talvez, ou retrato rosa, que é realmente uma luz adorável, rosa pêssego, os tons de pele e coisas que eu sempre viro para misturar minhas cores ou muito raramente pintaria diretamente do tubo. Mas não há nada de errado com isso. É que não é assim que eu já fiz as coisas. Então essas são suas 10 cores essenciais. Agora vamos olhar um tsum formulações de acrílico para que você possa se preparar. Decida o que mais lhe agrada. Aqui estão as quatro formulações da pintura Golden Critic. Primeiro, o mais fino é o alto fluxo. Acrílico vê um adequado para uso com canetas de pau aerografia, e eles têm uma bebida como consistência. Então eles são ótimos para técnicas de aquarela. Que tipo de técnicas de estilo eu devo tomar. Este aqui é o próximo mais grosso. Isto é fluido dourado. Crítico. É um pouco como a consistência fora creme duplo que é uma linda cor nova. Para mim, ouro verde é bom para aplicação de escova seca, bem como detalhes finos sobre se você misturá-lo com água. Também é bom para derramar e pulverizar, e você pode usá-lo para vidros e coloração. Eu pessoalmente acho que se eu estivesse interessado em aquarela em, Eu sabia que eu não queria desenhar com depender, então eu provavelmente escolheria este. Este tipo de críticos para experimentar com o próximo mais grosso é realmente o aberto o crítico. Estes são críticos de secagem lenta. Essa é a chave aberta. Os críticos eram um pouco como óleos. Eles são de secagem lenta, ótimo para misturar, sombrear, vidros na tinta. Realmente leva um bom tempo para secar. Você pode misturar todos esses aviões juntos, mas estar ciente de que se você pintar isso, por exemplo, sobre ele, ainda eu ainda molhado. Se você fosse, então, pintar com qualquer um destes sobre o topo, então isso não secaria corretamente, e você terá um tipo estranho de efeito de resistência. Em seguida, temos corpo pesado, este aqui, você pode ver como três d você pode fazer isso. Você pode realmente construí-lo bastante densamente. Da mesma forma, você pode fazer o mesmo com o Golden Open. Eu fiz estes exemplos há alguns dias em Isto é completamente seco. Está seco muito brilhante e duro. Isto ainda é o Tuckey e o quê? Isso mostra a diferença, e você pode diluir isso até uma espécie de efeito aquarela. Então eles são incrivelmente versáteis. Andi, você pode experimentar com todos eles se quiser. Ou você pode apenas tomar uma decisão sobre qual comprar você mesmo. Um set off não apareceu para você. Tenho alguns de cada um. Mas para o meu projeto, eu vou estar experimentando apenas com o corpo pesado, às vezes até você, que você prefere usar. Existem 49 cores de alto fluxo para escolher entre 82 para escolher com o crítico fluido e 79 palácio para escolher na seleção aberta a maioria são a formulação original 123 cores no corpo pesado. Eu fiz algumas experiências agora, como você pode ver por tudo isso, mas teria levado horas para passar por tudo com você ou pelo menos um L A de qualquer maneira. Mas há várias coisas importantes de fazer isso que eu queria deixar bem claro. Este efeito aqui que eu particularmente gostei é realmente a coisa que eu vou avisá-lo sobre no sentido de que quando você tem uma cor aberta, a secagem lenta, tinta corporal ligeiramente mais fina Andi ainda não está seco. Se você usar o corpo pesado e, possivelmente, qualquer outra coisa. Qualquer outra formulação sobre o topo vai impedir que seque da maneira que deveria. Então é por isso que isso aconteceu, mesmo que eu duvide que isso fosse água, ele criou esse tipo de efeito de resistência, que eu acho que é realmente interessante, não é a maneira como a tinta aberta secaria normalmente. Mas você ainda pode misturar tinta aberta com qualquer uma das outras tintas, Andi, em seguida, usá-la como uma única tinta. Isso seria absolutamente bom. Não se preocupe com isso. Claro, ele vai se retirar ligeiramente para a sua tinta, então vai demorar mais tempo para secar. Se você fizer isso depois que eu deixei Art College, um dos trabalhos que eu tinha era contribuir para este livro introdutório sobre os críticos, Andi High na época, muito para usar acrílico no estilo aquarela, como eu tenho disse, e este é outro exemplo disso, esta peça era excepcionalmente grande. Eu tinha que ter um slide feito dele. Era um tamanho único, mas funciona muito bem apertado até. Mas hoje em dia, se eu fosse trabalhar nesse estilo, eu definitivamente usaria acrílicos de alto fluxo ou fluidos e diluía-os porque o pigmento seria muito mais forte. E há outro exemplo. Uma que fiz da minha melhor amiga Karen adotar a faculdade de novo. Esse é um, então você tem uma boa idéia. Agora eu espero fora do tipo de coisa que você pode fazer com acrílico para fazer com que pareça cor da água . Sobre isso, eu teria pintado em papel muito liso novamente, apenas com o convidado flexível em cima e depois acrílico, e foi isso. Eu não fiz mais nada sobre usar aqueles dois. Então são as coisas. Está quase na hora do seu projeto, e agora eu mostrei a você um monte de material diferente em alguns deles será útil. Algumas delas você já saberá, tenho certeza. Mas o que eu estou tentando fazer é dar-lhe uma boa base em que tipo de tinta está disponível no tipo de efeito que você pode obter com ele. Quando você está fazendo seu projeto em seu próprio caderno de esboços, use o ponto que você tem se você quiser pintar mais como o nosso jornal pintor perfeitamente, eu aconselharia, especialmente se você é um iniciante. Começando com um corpo pesado acrílico. Eu usei ambos o crítico aberto Andi Heavy Body, um crítico em uma pintura antes de Andi. Eu fiz experiência e problemas. Eu não percebi naquele momento que havia problemas com o conflito dos acrílicos abertos de secagem lenta no corpo mais pesado em cima. Eu só estava usando aberto em um par de cores diferentes só porque eu não tinha essas cores e corpo pesado. Então eu só os usei exatamente do jeito que eu era pesado. Mas isso não significa que eu estava me arrastando, algum tipo de quase resistindo enquanto uma tinta lutava um com o outro. Eu acho que você mistura os dois juntos antes de colocá-lo no campus ou no jornal ou qualquer que seja o seu esporte, então não há muito de um problema, mas será sempre mais lento se você fizer isso, Eu sei que estamos fartos sobre isso. Mas acho que é importante entender isso. Então, se você tiver ambas as formulações, experimente com elas no papel e ele verá o que quero dizer. E então você terá um pouco mais de uma idéia, desde que você esteja ciente do que pode acontecer quando você poderia ser muito mais deliberado sobre como você usa a tinta. Pode ser o articulado, os fatos, e se você fizer, então você será capaz de alcançar isso. É um pouco mais de Newt para você. Da mesma forma, se você é um aquarelista, mais você quer trabalhar mais em um estilo aquarela do que escolher os críticos incluem nos Little Buffels ou os acrílicos de alto fluxo, que você pode usar com uma caneta de imersão também se você estiver interessado em desenhar linhas. Ilustração Mawr. Assim, ela é uma das outras porque obviamente estas tintas são muito caras. Então, devo começar a tagarelar? Podemos começar a explorar. Vamos continuar com o projeto. Está bem. Vejo-te mais tarde. Tchau. Oh, na verdade, não. Antes dito por Se você tem alguma pergunta e você não sente que eu já cobriu o suficiente nesta aula em você tem perguntas ardentes, então definitivamente entrar em contato. Você precisa entrar em contato escrevendo abaixo na seção de comentários e eu responderei a isso. Ou você pode me encontrar no Instagram. Gabriella Buckingham, calma. Então, vejo-te mais tarde. Eu realmente espero que você tenha gostado em seu projeto. Ok, tchau. 8. Seu projeto parte um — mistura de cores...: Olá. Eu acabei de aparecer de novo rapidamente para dizer que é aqui que você vai precisar do seu caderno de esboços , os pincéis que você tem, mas realmente, para o tipo de ano de mistura e contra qualquer um pincel. Mas você pode querer alguns tamanhos diferentes quando você vem para experimentar em qualquer página de reposição que você tem depois de misturar suas cores. Este é um palco bagunçado. É uma boa diversão, mas você precisará permitir que cada página seque para que você possa trabalhar. Você não tem que fazer uma página de cores e deixar você meio em branco como eu fiz quando comecei . Você pode trabalhar em uma página dupla cada vez que pode torná-lo mais fácil sobre você vai fazer. Será mais rápido para você se fizer isso. Eu sou Condon mostrar muito do que eu fiz, e você é bem-vindo para usá-lo através de tudo isso. O que depende de você, porque é bem simples o que vamos fazer. Mas são muito poucos para descobrir o que você gosta. As cores que você gosta, talvez uma combinação de cores diferentes. Você gosta da Andi, as técnicas que você pode querer usar no futuro. Quando você começa em uma pintura real, seja em tela ou madeira ou até mesmo em papel esticado, espero que seja um exercício útil para você em uma ótima referência para sua futura carreira de pintura. Esta é a primeira página do meu projeto. Eu acabei de anotar todas as cores que eu estou usando, e agora eu vou adicionar algumas cores extras para que você possa escolher as cores que você tem. Vamos criar nossas próprias paletas de cores. Tenho 11 cores aqui. Eu adicionei Ultra Marine. Eu também vou adicionar um pouco de violeta azul claro, o retrato claro rosa. Alguns casais matiz violeta que colocarei perto do rosa entre. Pense no preto. Vou usar o cinza de Payne também, só para ver que diferença faz. O objetivo deste projeto é o seguinte. Você está explorando as cores que você pode fazer com as tintas que você tem sobre as técnicas também. É importante ter certeza de que você coloca sua mão lápis fazendo este projeto para que você possa anotar todas as cores que você usa e qualquer gesso ou diferentes meios. Você pode ver o quanto mais azul cinza de Payne é do que o preto, então você será capaz de criar algumas cores muito diferentes. Acho que usando isso a seguir, faça sua própria chave. Então, Capitão, pegue um médium que eu coloquei. Veja por quê? As mãos amarelas claras er eram luz amarela. Responda à minha oração e assim por diante. Você escolhe sua própria maneira de lembrar, mas certifique-se de que você direita para baixo, quer você escrevê-lo na íntegra ou uma abreviatura ao lado de cada cor que você usou. Quero dizer, aqui você pode ver que eu varia entre usar em um acrônimo ou a cor completa, mas é incrivelmente útil. Se você tem uma chave, você acha que vai se lembrar. Mas acredite em mim, você não. Assim que isto estiver seco, podemos continuar a fazer algumas cores. Então o que eu fiz para cada cor é que eu escrevi o nome da cor do topo. Andi, eu fiz essa cor sozinha embaixo do título, então eu sugiro que você faça algo assim por aqui. Eu mesmo ia rever isso. Eu não senti carmesim com seguir azul, e aqui Kabul azul com Quinn ocorreu apenas rosa um pouco com preto. É uma parte traseira muito quente e avermelhada. Andi queimou Sienna com branco e branco e eu pensei um azul. Então eles vão colocar uma flecha porque eu hesitei lá. Quando olho para trás, penso, o que mais tem nisso? Então este e então eu me movi para o lado e uso essa combinação e, em seguida, adicionou um pouco de azul espinhoso aqui eu só tenho ultra Marine Plus em Apfel carmesim e aqui eu tenho o branco com onda carmesim natural Um pouco fora do rápido adona rosa Então é este. Além disso, este vem aqui. Estou tentando usar metade e metade cada vez que eu misturar. Então aqui eu comprei ver o porquê que eu acabei de ficar em branco. Verifica a minha chave. Isso dá um exemplo Por que c por Katima mulilo Cadmium amarelo em Dwight mais carmesim natural . Então agora eu vou ver como carmesim natural é misturado com o amarelo mais frio, o amarelo limão mais esverdeado, as mãos claras amarelas er Então eu só vou pegar um pincel cheio do carmesim. Lavá-lo fora em um pouco de limão Simba, tipo semelhante de quantidade e eles apenas misturá-lo na página agora. Obviamente, as cores serão um pouco mais silenciadas porque estão sendo absorvidas, os críticos sendo absorvidos pelo jornal. Então você vai ter um pouco mais de olhar Ramat, mas você deve obter a informação de cor, que é a coisa mais importante antes que eu esqueça o que eu fiz aqui e C mais mãos amarelas , e isso é o mesmo. Eles são apenas menos tinta, a menos que você faça suas anotações de tal forma que você entenda o que você fez, e você pode torná-lo tão divertido como bagunçado ou tão bonito quanto você gosta. Então, trabalhe seu caminho através de seu círculo de tintas, certificando-se de que você tem carmesim natural com todas as outras cores. Eu vou fazer mais um par porque eu adicionei mais algumas cores, não cheio. Vou pegar um pouco de cinza e ver como isso muda. As dores crescem bastante azuladas, um preto azulado. É um lindo, quase como um profundo, profundo, profundo, profundo, profundo se PG Aqui eu misturei o carmesim duvidoso e branco em cima dos convidados, mas eu só vou misturar a rede. Preencha com um retrato rosa para ver o que acontece lá. Steve Blob e para essas cores parecem adoráveis juntos. Então retrato rosa Claria continuar assim e trabalhar o seu caminho através de cores ALS sistematicamente até que você tenha um livro cheio de cores maravilhosas como você começa a fazer a sua mistura. Você vai descobrir, é claro, que no início você estará misturando sua cor para essa página com todas as outras cores que você tem em seu prato À medida que você passa, você precisa decidir se você está indo para. Por exemplo, com isso, eu tenho a luz amarela mãos er misturado com Cabul azul para obter esta cor e, em seguida, como você trabalha através para que você decidiu misturar. Faça sua página azul casal muito mais tarde, cabe a você se você quer misturar casal azul novamente com as mãos amarelas da noite eu só disse para você não ouvir, mas eu tenho o que eu fiz. Sim, eu fiz, você sabe, mão direita e branco, porque, é claro, você fica sem espaço, mas isso lhe dá a oportunidade de talvez fazer outra cor para ele. E então o que você faz uma nota? Como eu descobri, é muito importante fazer um não, porque você não vai se lembrar de que cores você usou. A menos que faça isso, é uma cor bonita. Portanto, não tenha medo de misturar outras cores desde que você faça o que quiser, desde que você se lembre de anotar. Então você evita qualquer frustração descobrindo uma cor bonita e percebendo que você não sabe como você fez isso. Você tem mais espaço se você não se repetir direito, eu não vou fazer para nós mais uma daquelas cores que eu introduzi no último minuto depois depois, exceto minhas 10 cores. Então isso é como retratar rosa, que é uma cor que eu uso com bastante frequência, eu suponho, realmente, especialmente se eu estou fazendo pessoas pintando pessoas. Então essas são as calamidades. Agora eu só vou misturá-lo com outras cores, e aqui eu tenho gesso embaixo da minha página no meu papel, não deste lado, e isso faz a diferença. Se você olhar para o Paynes cinza que eu fiz. Também aqui você pode ver um ligeiro brilho em algumas das cores que você pode querer ver que em . Obviamente, a tinta não afunda tanto no papel. é por isso que eu tenho um tipo muito definido de esfregar marcas de pincel. Mas há umas cores realmente lindas lá, então eu estou muito animado para ver o que vai acontecer com este aqui. Então é isso por conta própria, ele vai fazer um estreito lá. Acho que nem eu vou esquecer isso. Não, obrigado. Então, desculpas cadeira estridente. Vou fazer um pouco com um pouco de amarelo só para ver como isso muda. Esta é a empresa apenas respeita uma cor quente, adorável e quente. Na verdade, eu provavelmente fiz isso aqui em algum lugar. A empresa dele, Miller. Eu adicionei algum pinko retrato? Sim. Aqui eu fiz PP retrato rosa. Não é o mesmo porque eu tenho o equilíbrio um pouco diferente. Eu provavelmente estava um pouco mais bem sobre ter mais rosa, então eu ia Griffith mais rosa não importa tanto quanto você faz. Escreva o que você fez, porque é bastante óbvio que deve ser apenas que há mais amarelo nisso do que no outro exemplo. Então, mais, veja por que cafeína realmente do que eu me lembrava. E então acho que vou acelerar isso agora antes de fazer, vou adicionar um pouco de violeta azul claro a este. Eu acho que isso poderia me perguntar Thistle 10 polegadas com uma cor cinza. Faz, sim. Você começa a saber. Quanto mais você fizer isso, você pode realmente antecipar as cores que ele vai se transformar em. É um pouco mais rosa. Isso é uma linda, linda, cinza quente, cor bonita, direita mais luz azul Violet realmente não vai acelerar Agora eu fiz a minha mistura de cores, tanto quanto eu estou indo para você para o projeto. Eu misturei alguns neutros no mergulho misturei algumas das minhas cores extras como azul Violet. Eu acabei de fazer isso uma mão começou a criar algumas páginas com cardos o chão passel mas com luz vermelha natural e mistura de cádmio amarelo nele E este aqui é o mesmo terreno passel com ultra Marine em luz vermelha natural. Então eu vou experimentar algumas cores do topo daqui. Isto é muito uma experimentação. Você acha? Você não deve sentir que você tem que fazer qualquer coisa em particular. Pense no que você quer descobrir o que eu vou fazer a seguir. Agora que eu realmente misturado em minhas cores é passar por mim mesmo e decidir quais cores. Ah, meus favoritos. Eu só vou escolher. Acho que vou começar a trabalhar escolhendo cores de tom médio que eu realmente gosto. Então eu vou colocar esses em um pedaço de papel no meu caderno de esboços e, em seguida, encontrar outras cores, eu acho, olhar grande ao lado deles que eu amo. Então eu vou embora e faço isso. Escolhi este aqui com o doador clínico magenta e amarelo cádmio. Não, estive flexionando. Ouviu isso? Eu estou pensando. Qual seria realmente? Bem, eu gosto deste. Eu adoraria você que ainda não tente. Então eu vou pegar um pouco provável violeta em magenta também. Isso deve ser interessante, porque , claro, tem magenta nele. Essa combinação. Então deveria. Quero dizer, essa é uma boa combinação que, tal como está, deve ficar boa. No Texas. Eu deveria escrever isso. Vou me perguntar que tipo de neutro ficaria bem aqui? Eu acho que Gray de algum tipo ficaria adorável. Olha para os meus neutros Page e tem uma coisa disso. Na verdade parece muito adorável. Isso é muito por gentileza. Sienna queimada. Você gosta disso? Na verdade, estes dois parecem bons. Entendeu a ideia? Então o próximo estágio seria misturar um pouco disso e depois outro, depois outra cor. Um pouco de marrom. É um pouco preto. Isso é legal. De qualquer forma , por que? Mm. Eu gosto disso. Não, meu instinto diz que quero Cem. Quero que um pouco de azul se torne uma pastilha para escrever isso antes que eu esqueça. Sim. Beato no branco. Ok, então eu estou alcançando um azul para que você possa ver o que eu estou fazendo. Estou tipo de manter um olho deste lado, outro deste lado, mas eu vou ter que descer aqui. Isto é bom. O azul ultra marinho com branco. Como aquele ultra marinho que o cortou com branco, certo? Mm. Roupas bonitas. Então você começa a idéia, e você pode ir em seguida para experimentar misturando alguns meses para ver o que acontece. Um pouco mais complicado, porque eu ainda estou usando meu caderno de esboços como uma paleta de mistura. Só preciso de um pouco de cada tinta demais. E então isso foi provavelmente Violet, este pequeno mergulho novamente. E, claro, se você ver se você vê uma combinação de cores que você ama enquanto você está fazendo isso e apenas deixá-lo com isso. Eu gosto disso em parte porque eu posso ver o vermelho. O vermelho brilhante, laranja que vem através Essa é uma das alegrias da pintura é se você tem que acontecer enquanto você está realmente pintando em uma vida morta ou algo assim e definitivamente deixá-lo em paz . Eu gosto dessa lição, mas sem gente você pode tentar colocar metade de uma magenta deste lado. Então, tudo bem, coloque oh, cores livres exceto magenta. Não, já que você chama, você um pouco sorrateiro e apenas mistura de magenta para este lado para ver o que aconteceu. Vê que cor sai? Uh, faz isso. Obviamente, isso é bastante fino. Então não tem a riqueza. E você tem um pouco de papel para o desgaste, todo um pouco de textura de papel vindo através. Sim, sim, eu definitivamente prefiro isso a isso. Eu que parece um pouco não é bom com isso, mesmo que obviamente é feito dessa cor. Eles que ficam bem juntos. Essa combinação, então com oh cheio não até este ponto pode fazer isso. Então você inventa sua própria maneira de fazer isso. Se você quiser ir por este caminho, você pode ficar muito feliz apenas pegando Teoh. Fazer essas cores que é possivelmente ou provavelmente é suficiente. Assim como tenho certeza que você sabe que há muito mais mistura que você poderia fazer. Você poderia até fazer isso em um planeta e então apenas porta pequenos elementos. Então você queria misturar todas essas três cores juntas. Você poderia colocá-lo lá e então apenas colocar um suporte em torno deles ou algo assim. Apenas faça anotações. Realmente não importa. Este é um documento de trabalho. Não é suposto ser algo realmente bonito. Levaria dias e dias e semanas e semanas de trabalho para criar algo bonito que tenha o mesmo propósito. Ok, eu vou parar por aí com as paletas de cores porque eu realmente quero entrar em algumas técnicas e explorar essas 9. Seu projeto - brincando com técnicas parte 1: O que eu fiz agora é que misturei esta cor de um lado. A Andi. Parece muito mais espesso e parece mais azul do que isso. Então continue adicionando um pouco mais até conseguir a capa com a qual está feliz. Policial, estou misturando bastante isso, e é mais grosso. Então eu não estou recebendo o tipo de efeito especial e efeito de dois tons que há aqui, o que é realmente atraente. Mas quando você está pintando em uma tela ou algo assim, muitos você vai ter esse tipo de efeitos acontecendo apenas dependendo de como você pinta sobre se você mistura ou sua dor antes de colocá-lo em. E eles dizem, se você está pintando, você nunca deve misturar a tinta na tela. Mas às vezes é bom ignorar as coisas porque você pode ter alguns efeitos muito incomuns. Vou pegar essa cor, que vai coincidentemente o fundo. Vou vesti-lo. É muito semelhante a isso, mas eu usei o mesmo amarelo, mas com luz vermelha natural. Então não tem pensado tanto nisso, só isso. Mas este é um terreno pastoral misturado com esta cor que eu já tinha misturado. Andi, esta é sua chance agora de talvez pegar um rolo de Lina e colocar seu terreno no chão. Ou você poderia apenas escová-lo, como eu fiz aqui, refrescá-lo, deixar secar e depois pintar sua cor em cima. Então você pode ver como é pintar com uma espécie de cor do topo e como isso afeta a maneira como você pinta. Não, estou usando você pode notar. Eu estou usando o pincel do lado, algo que eu estou muito interessado em fazer, e você pode ver que você tem este efeito adorável. Bem, eu acho que é adorável de qualquer maneira, onde as cerdas do pincel na tinta apenas escolhem as partes mais levantadas do passado. Em volta de cima. Claro, você pode molhar sua escova. Esta é a sua chance de experimentar e ver o que acontece se você escovar. Escove para o outro lado. Até nós nos encontramos segurando o pincel no shopping. Moda tradicional. Você ainda pode obter este efeito adorável do fundo vindo através do secador que o pincel recebe. Esta é uma chance agora para talvez experimentar com algum gel macio aqui. Estou usando esperança que você ainda possa ver. Eu estou usando um pouco de pergaminho como um paladar porque eu tenho o meu eu estou tentando manter minha cor separada no próprio palácio. Então você só pega um pouco de vidro com minha faca de paleta? Ponha aqui em baixo. De quê? Vettel, temos um avental, então vou usar esse branco. Minha faca de paleta, eu disse, pegue seus livros e então você pode experimentar misturando sua cor diretamente na cadeia e vendo o efeito que isso tem. Você ainda tem esse efeito seco, mas não tanto. Ele se espalha mais. É mais fino. É mais como um véu de cor. Vou secar isto com um secador de cabelo. Isso é o que eu sugiro que você tenha que entregar também. Isso está seco agora e agora. Eu quero ver o que acontece quando eu uso Matt Medium em cima de metade disso, criando um esmalte. Seria uma experiência divertida para mim, porque não faço vidros com frequência. Hum, só para mostrar se você pode ver na câmera, há apenas um ligeiro brilho neste meio brilhante usado como este. Pense na tinta com o meio de brilho, quanto mais brilhante for, você pode ser capaz de vê-lo, mas o brilho lá. Então, isso é inteiramente com você. Se você já usar meio de brilho. Andi, acho que te mostrei como é bom como médium universitário. Se você tem papel de seda ou algo assim, então você pode usá-lo como cola e, em seguida, escovar, colocar a peça no pincel sobre o topo, e ele vai apenas ficar colocado lá. Então, esse não é o uso para isso. Mas eu vou pegar Samat médio, e então ela é de cor diferente para ir por cima. Hum, eu acho que eu vou usar algum tipo de eu poderia usar essa cor marrom. Começarei com amigos de novo com um pouco de preto, só para ver como é isso. Ok, então eu vou trazer Matt me tentador aqui. Este é o grande córtex. Profissional que você já está usando. Pronto para ser pequeno pincel em Tudo o que está em Ben Sienna. Misture isso aí. Em um pouco de preto. Este bem, hum, com branco. Sim, White. Isso é um olhar. Acontece que você só vai escová-lo em começar sobre o branco para que você possa ver o que é como um pouco sobre o branco e, em seguida, gradualmente atravessar. Até agora, cor como esta é que encontra tudo. Torna-o muito mais sutil. Então isso mostra que ah vidrado é útil para derrubar áreas. Isso transformou o que era realmente uma combinação de cores bastante berrante em algo muito, muito mais silencioso. Vou fazer uma pequena seção com uma cor muito mais brilhante. Está curioso para ver o que aconteceu. E espero que quando você está fazendo isso que costumava começar a se sentir curioso, também, sobre quais cores você pode criar construindo camadas. Vou beber com uma grande perda desta vez, Onda cores muito mais brilhantes. Vou usar um pouco da luz vermelha natural e então essa é uma cor muito, muito brilhante. Então você vai ser interessante para ver como isso afeta isso. Uma coisa que consegui fazer até agora é escrever o que fiz. Então você tem que fazer isso em um minuto. Isso é bom, também. Foi uma dívida adorável. Eu realmente gosto disso. Mm. Isso é lindo. Me faz pensar que parece uma impressão de tela ou algo assim. Ou litografia. Na verdade, isso vai virar um bilhete aqui em baixo. Isso é isso, Phil, luz vermelha e fechar lá em que um. O chefe Matt fez-te com Sienna queimada, mais branco e preto. Agora, eu sei que se eu quiser criar algo parecido com isso, eu sei exatamente o que fazer. Sei que tenho a minha receita. Sim , são várias camadas, mas é uma grande exploração. Claro, eu tenho a área aqui em baixo que eu poderia fazer mais em Andi, eu vou voltar a isso agora. Eu vou continuar por aqui. Eu quero experimentar um pouco com colocar algumas cores mais claras em cima de um fundo escuro para mostrar como você pode obter um monte de padrão e textura. Quero dizer, e depois retorná-lo também. Então, para isso, eu vou usar minhas dores brancas, mas eu preciso de um pincel diferente. Este é o lugar onde eu vou usar meu pincel de ventilador, que , infelizmente, eu consegui obter um crítico para algum ponto que foram lavados. Então eu vou tentar. Primeiro de tudo, vou tentar um completamente seco no branco Um homem fazer um social porque uma pessoa para que você possa ver como isso pode funcionar. Oh, eu tenho o Natal em minha mente. Preciso desenhar toda a minha gama de Natal. Eu tenho sido muito lento sobre isso este ano. Foi bem natalino, mas vou deixar isso porque eu provavelmente faço outra coisa deste lado e eu vou embora para secar tudo isso com um secador de cabelo agora e eu acho que isso está seco. Hum, estamos apenas checando. Como pode ver, uso meu dedo para testar isso. E então eu pensei, eu poderia muito bem fazer algumas outras pequenas formas é o que eu vou fazer é eu vou colorir um pouco deste e deixar um pouco deste branco só para mostrar a diferença que você tem. Então, se isso é para ser um pouco natalino, eu acho que vou fazer um pouco destes verdes só para ver Bem, seria como um pouco fora do amarelo limão se você pudesse me ver misturando que provavelmente não apenas encontrado certo. Mas no amarelo limão no Farlow Blue deve muito direito cor verde. Andi pegou Tony com um pouco disso. Na verdade, este é o brilho com um pouco, e isso é tudo vermelho nele. Isso baixou um pouco. E então eu estava pintando este pedaço por cima. Andi, tem uma fossa. Par isso. O Phil. Isso não faz isso todo. Toda a seção sobre Put little net sel eu estou dizendo, isso é tudo o que eu quero dizer desistiu do joelho credo, eu acho que talvez sim, como passar esse fundo. É uma linda cor roxa. Você pode ver como o branco é apenas brilha. É um lindo, rosa brilhante. Realmente traz. Esses elementos são realmente apresentados. É novamente depois de deixar que seque um pouco. Eu só vou ver agora que diferença é uma boa mistura. Não se sente vermelho com Samat médio só para ver quem ele vem para cima. Muito parecida. Efeito muito semelhante. Eu tenho o suficiente aqui. Só fico enquanto espero que isto seque. Isto é o que você vai encontrar. Eu espero que você vai descobrir quando você está fazendo isso é que você está de repente você tem idéias sobre o que você quer descobrir, porque isso é tudo o que é. Não há nada de inteligente nisso. É só descobrir o que é interessante para você pessoalmente. Sim, parece que parece mais um vermelho intenso. Não tenho certeza de como é. Muito semelhante rompeu lá em cima. De alguma forma, não está deixando tanto. Não é deixar passar tanto do amarelo. Possivelmente só o usei mais finamente com o brilho. Então, quando isso estiver seco, eu vou ser capaz de avaliar isso. Mas acho que é um pouco mais forte com o tapete. Interessante. Tão sortuda. Mas esse é definitivamente o meu favorito. Está seco, não tenho de voltar ao secador de cabelo. Suportem-se connosco, dizem eles. Acabei de tomar nota de mim mesmo. Pode ser que eu tenha colocado muita água com aquele meio Matt. Isso pode ser quando as razões por que é mais fora de uma cor intensa porque de certa forma, o meio do mapa em si é transparente, então você realmente não precisa da água nele. Então eu realmente não quero cobrir isso porque isso mostra como era a cor original . Mas eu poderia fazer apenas rapidamente fazendo um pouco fora do meio Matt sem qualquer água. Então eu estou tirando meu pincel fora do avental Get to Matt Me, Jim Onda, um pouco fora da luz vermelha natural apenas faz isso lá dentro. Vamos subir 10 tanto para ver se é diferente, que vai ser um pouco mais intenso. Eu acho que o que pegou é um pouco. Isso é outra coisa que eu vou ter que experimentar. Eu acho que no futuro e Deus como padrão. Sim. Você pode ver, como eu estou tirando de uma maneira muito pouco convencional que ele se torna mawr como a cor que eu mais gosto. Eu removi muito, na verdade. Mas vamos ajudar-te a ter a ideia do que estou a tentar fazer. Mas, no fim das contas, o teu livro vai ser muito diferente. Eles serão apenas as coisas que você descobre. O que? Por isso, quero que o Teoh junte isto de volta e fique bem escuro. E ainda assim você verá que você quer dizer que o fato de eu usar um rosa muito escuro sobre o que aparece ainda ficar acordado. Então, eu vou pegar minha escova de ventilador, na verdade. Claro, vai logo. Andi, vou sair um pouco mais com o Teoh. Esse meio para este aqui e depois um pouco de preto. Pensa que o Payne é cinzento como as tuas dores. Grande como uma espécie de preto azulado em, em seguida, misturado juntos, e não deve tudo de volta a esta distância, mas você ainda será capaz de ver a árvore. Esse é o objetivo. Então algo como isso é uma ótima maneira de fazer a administração de fazer uma administração noturna para garantir que todas as formas principais que você queria ser visível realmente aparecessem. Mas eles não pareciam estar sob luz solar. , Claro, se você tivesse o luar brilhando, você poderia. Você pode pintar outras árvores em cima, por exemplo, em uma cor muito grande sem um esmalte sobre o topo, e isso fará com que eles pop contra o fundo mais silenciado. Então essa é a ideia que vai tentar arranhar com o meu lápis branco. É uma sensação adorável, na verdade. Isso é porque é um terreno longo e hostil, então eu posso sentir que isso é como uma textura de lixa por baixo. Bem, eu estou raspando. - Este lápis é um impedimento. Lápis de aquarela, branco chinês porque você poderia usar um lápis comum apenas raspado através. Veja o que aconteceu com isso. O que ele está fazendo é apenas raspar realmente não é realmente fazer muito. Está ganhando um pouco de um mês, nunca vai ser. Há muito mais sutil do que o White. Vou continuar a experimentar. Agora cabe a você o quanto você quer assistir. Mas você começa suas próprias páginas e tem uma forma de aventura? 10. Seu projeto - brincando com técnicas parte 2: Este é um dos meus spreads favoritos. Eu só vou ver o que acontece se eu tomar não tão carmesim misturado com seguir azul Andi Samat médio e fazer alguns círculos aqui em cima off. Sim. Então, com isso tão carmesim, a questão fora disso para obter a faculdade de capa semelhante foi acoplado azul Este casal azul Andi queimou Sienna assim chamada Blue Burnt Sienna no vermelho, que é basicamente que eu Vou fazer um pouco brilho gel macio com alguns não sentir carmesim e, em seguida, rolo Use a linha de um rolo direito no topo. Então eu vou usar meu prato aqui em cima e depois pintar um pouco no meu rolo então espero que não seja muito grosso. Vamos ver o que acontece. Isto é sobre gesso aqui enganando papel deste lado. Assim, os efeitos agradáveis tem uma transparência adorável e você pode ver a profundidade. Você pode ver onde o fundo rosa waas em quanto mais pálido é sobre o papel comum com gesso. Eu gosto disso. Olhe pessoalmente. Vamos anotar agora. Basta fazer um pouco aqui com um pincel. Vê a diferença? Gosta desta textura? Então, o que? É seco ser interessante ver como é se você pintar sobre, ver o quanto ele acumula a cor. Claro, você perde um monte de Livy que tão carmesim como ele, chamando-o literalmente que alma carmesim. Acho que estou cansada. Área que Fulcrum e o que eu vou fazer a seguir é escolher uma das cores que eu gostei muito da área meio violento, misturado com cinza Payne. E então eu vou misturá-lo com um pouco de chão de pilão. É compreensível. Um palpite difícil. Então aqui está o meu pastor. Dólares de terra por isso muito porque este é apenas um pequeno caderno de esboços de cinco, e não importa se ele não sente a página inteira porque é apenas literalmente para experimentar. Não é uma ferramenta complicada, mas é apenas sobre encontrar o que você pode fazer e o que você gosta. Hum, apenas fora já tenho alguma coloração de alguma forma em um pouquinho. Isso condena que um pouco lá antes de eu ter a capa juntos, então eu deveria ter uma espécie de uma textura bastante texturizada, eu acho que sim. Para baixo. Apenas pegue esta mistura minha escovação, obviamente, porque há um palpite próprio aqui. Faz com que seja uma verdadeira dor púrpura. Então eu vou adicionar muito mais do Paynes Grey. Sim, só explode. Torna-se um pouco que eu vou usar meu cartão de crédito muito antigo ou não realmente cartão de crédito . Mas é esse tipo de coisa. Parece estar desmoronando agora com algum tipo de cartão de desconto para e centro de jardim. Isso é o que não os aceita mais. Então foi aqui que acabou. Ah, que isso faz com que seja realmente interessante. Fundo textural. Eu ferrei um pouco. E, em seguida, 20 do ângulo usam você pode arrastá-lo ao redor. Parece uma bela forma de vista. Não, eu gosto disso. Esta é definitivamente técnica que eu quero usar na pintura a pé no futuro. Eu também gosto de listras. Claro, esta é uma primeira camada estaria fazendo isso então você estaria pintando muito mais sobre ele. Então, realmente, você tem um monte de telefone com antecedentes sem qualquer ansiedade, seu papel de tal Então isso passou um terreno. E acho que sim com cor. Eu não fiz bem no começo. Eu vou suar aqui também para ter acesso a tudo e então eu poderia ter isso para experimentar no dente, certo? Vou permitir que esse lado seque. E neste site, vou colocar um gel brilhante Swiper Grissom só para ver o que acontece. É divertido fazer isso. Espero que você tenha. Espero que me diga que estou me divertindo muito fazendo seu projeto. Parece uma bagunça quando você coloca você pode estar se perguntando o que ela está fazendo? Mas acho que é muito valioso, certamente tem sido valioso para mim. Ok, agora eu vou levar meu gel macio para perto. Vou usar o rolo, esse rolo, esse rolo, rolar alguém. Então, pegue outra colher de vida de palete um pouco para fora. Pode. Você provavelmente não precisa de muito. Talvez seja demais. Tenho certeza que será muito direto ao ponto. Então isso ainda estava um pouco molhado, embora apenas bonito primeiro, tentando agradar eu estou no sol. Um não parece estar levantando muito um pouquinho minúsculo, mas meio que isso está saindo mais agora, mais você pressiona. Eu posso ver que ele está levantando o fundo fora neste momento. Ninguém para adicionar um pouco mais de cor. Então só vou dar uma volta rápida e ver o que estou inspirado Teoh para usar com isso acima do topo. Acho que uma mulher seria interessante assim. Então isso é Sienna queimada e a clínica Adoni Magenta. Então eu só vou olhar, se você bloqueou em que há algumas bolhas mover rosa rápido, Adoni é aleatoriamente. E então a banda Sienna, alguns com rosa e outros sem, e então eu vou colocar a rolada por cima de novo, e então eu vou entrar e cortar o almoço para minha família. Bem, eu adoro essas cores. Eu acho que eu só vou para isso vem junto tão lindo. É um azul acinzentado muito lindo, muito gosto dessas cores juntas. Então eu não vou fundir todo o lote. Eu só vou fundir metade para ver o que acontece quando eu faço isso adorável. Eu gosto destes. Essas cores são lindas. Que pequena emoção isso é para mim agora. Eu só vim aqui, fazer isso Nada é desperdiçado. Estou limpando meu não, não, para rir. E então eu acho que eu tenho uma linda página do meu caderno de esboços tão pesado que inspira você a fazer algo semelhante. Eu voltei. Eu estou pensando que eu quero experimentar para ver como eu posso perder cheio de branco. Hum, mas depois trabalhar na luz com Bem, eu vou ver se eu posso perder todo o branco, mas ainda usar esta textura. Então vai para uma greve como essa com um pouco de Matt médio Andi tinta cinza nele dentro daqui. Vou adicionar um pouco de preto ligeiramente a azul para o que quero fazer. Ok, então caso você não tenha notado, isso é apenas um pergaminho, que eu acho tão útil que passamos por uma boa quantidade dele, deve tê-lo. Eles só estão acariciando os seus próprios. Eu tenho que eu só estava escova seca. Joy distingue a tinta e, em seguida, misturado no meio do tapete. Então eu não fiz isso tão bem. Você tem diferentes listras de cor, mas eu tive. Você provavelmente não quer isso. Se você está tentando criar um fundo misturado bastante suave, você pode ver a rapidez com que ele começa a secar. O primeiro ataque que fez já foi tentado, e eles não são completamente assim, mas está meio que levantando um pouco, então eu não tenho uma cor perfeitamente plana. Isso é bom é realmente o que eu queria fazer era pegar um casaco fino e eles deixaram secar e , em seguida, ir por cima com tinta pálida Cem e ver o que ele pega de baixo para bater fotos de qualquer uma desta textura. Isso é uma maneira, e então eu vou tentar algo aqui em baixo quando eu também quero lembrá-lo quando você usa chão pastor , isso significa que grafite que você usa em cima é incrivelmente fácil de desenhar com. Realmente pega. Ao contrário de você tentar pintar ou melhor desenhar sobre este meio próximo, isso realmente não gosta muito dele. Então agora estou indo. O Teoh. Use apenas alguns. É como um pincel pequeno apenas em tinta preta neste pincel. Vou molhar com tinta preta. Apenas traga aqui. Isto não é extremamente seis tintas. Claro, ele vai resistir ao cozimento pergaminho mais fino É. Eu só vou escovar levemente isso por cima para ver como é isso. Isso fica muito bom não estava indo para as minhas anotações. Ela bem, basta verificar duas vezes. É meio violento. E aqui Andi estava o cinza de Payne lá embaixo? Não, não há muito espaço para eu fazer anotações sobre isso, mas talvez você tenha que tentar fazer isso. Meu objetivo era tentar eliminar o branco. Realmente? Mas eu gosto disso com um pouco de cinza aparecendo? Isso seria tão branco lá. Mas é um efeito muito diferente. Eu não tenho certeza se eu gosto How so Sticky, Este particular Matt Medium waas com a tinta que realmente tem. É bastante irregular porque ele dirige começa a secar até agora, então você está meio que interrompendo isso como você vai por cima. Seria melhor se você fizesse isso. Pincéis maiores possíveis. Torna-o muito bem. E não reveja seus primeiros truques de pincel quase seco. Então vou aceitar outra cor. Voltaremos em um minuto. Misturaram uma espécie de cor pêssego com o retrato claro rosa Andi, o tapete fez você que o torna muito bem. E coloquei um pouco de Sienna queimada lá também. Ok, então eu só vou fazer um pequeno festival de listras aqui para ver o que é pego de qualquer coisa . Você está para baixo assim que você faz isso, há realmente muito pouca diferença entre essas duas cores de fundo. Aqui não há votação. Não muito. A diferença, a sério. Só depende do que você quer revelar, quanto você quer permitir para vir através e realmente muito pouco fora Esta textura vem através dele vai que é o que parece pode assinado lado um pouco mais. Aqui está revelado. Diga com certeza, sim, especialmente aqui. Só depende. Quero dizer, se você estivesse usando fazendo isso na tela e você tivesse construído mais textura e você colocar sua nova fechadura queria perder pedaços brancos, então você poderia usar este meio Matt misturado muito bem, melhor do que eu misturei com um pincel grande. E então você ainda será capaz de trabalhar por cima com uma gota com técnicas de pincel seco como esta e pegar um monte da textura que estava por baixo, tentando destruir. Até agora. Experimente alguns aqui também. Você faz isso usando do lado do meu pincel porque tal amor, novos efeitos texturais, você pode ver como a cor de fundo definitivamente afeta a cor até mesmo colocar em cima do mais fino é, mais o plano de fundo será exibido através. Claro que sim. Não se esqueça de anotar o que você fez. Vou adicionar um pouco de cor a isto. Agora eu espero que ver o que eu fiz até agora inspirou você a fazer o seu próprio trabalho. Use o que tiver. E não tenha medo de combinar as coisas. Não há regras que você precise. Você é o artista. Você pode descobrir o que funciona para você e meios mistos. Eu nem fiz isso ainda na sua frente. Então essa é provavelmente a próxima coisa que vou fazer. Vou fazer uma prisão suave com o meu tapete médio. E são duas marcas diferentes. Mas isso não importa. Vê o que acontece? Algo que eu tenho, o que certamente não é essencial. Nunca a usei. Isto é Micah Pearle Mica Flakes? Então eu poderia experimentar um pouco disso. Só por diversão. Certo, volto mais tarde, e mal posso esperar para ver o que inventou. Só quero te mostrar como fiz isso. Muito magro. Encontre esmalte fora. Eu acho que usar esta esponja viciada em um pouco de água e, em seguida, mergulhá-lo apenas diretamente na tinta rosa e, em seguida, despi-lo direto para ele aqui, em vez de uma lista de cócegas, fazer cócegas na tinta na superfície realmente aparece sobre este área mais alta para mais do que ele faz no médico. Não só mergulhando isso em alguma carne roxa. Roxo? Sim, um, os médio-violentos acreditam que o mal continua. 11. Seu projeto - brincando com técnicas parte 3: apenas experimentando bem no final do meu projeto. Andi, eu usei aquela cor brownie Goldy que eu criei e eles descobriram que tão bom com blues . Andi apenas raspado através deste fundo Eu preparei este fundo é apenas Matt no meio de brilho que eu misturou com puro seguir azul com o seu próprio. E então eu apenas escovei aleatoriamente com um grande pincel da minha página. E você pode ver como ele realmente pega textura. Mas essas linhas tentando fazer para estar na parte inferior da página. Mas agora vou pintar completamente da minha cabeça no topo e ver o que acontece . Então aqui está o meu projeto acabado. Aquele experimento que fiz com o estranho Micah não funcionou muito bem. Cardo. Gostei muito desta textura que consegui com uma faca de paleta aqui embaixo. Esta é uma mistura fora usando o pincel do ventilador. Andi Cem brilho médio. Eu acho que é e apenas raspando para fazer esta flor forma. Então realmente assim, estes eu realmente gosto eu acho que eles funcionariam muito bem, tem peças abstratas que eram muito maiores. Se eu fizer isso, você terá a idéia, particularmente no topo, então há algumas camadas lá, mas elas também são tudo. Definitivamente vale a pena experimentar com suas cores. Encontre algumas cores favoritas e faça algo assim. Ver o quê? Você pode criar essa textura. Adorei o que você já sabe. Este aqui eu usei a ponta da esponja. Essa é a extremidade do retângulo para criar uma espécie de efeito de bloco impresso. Era uma textura agradável. Então, aqui estava eu brincando com cores na transparência. Eu gosto deste coral vermelho com o verde menta na adição da coisa azul roxo que funciona bem como uma paleta de cores. Outro favorito, você vê. Sim, Sim, mas aqui não te mostrei. Como é que isso fez? Mas este é um exemplo de criação de um fundo escuro. Andi, algum interesse textural neste caso. Eu usei lápis de chumbo para fazer padrão. Depois fui com a Cem. Acho que neste caso, nem a minha pintura só para bloquear áreas. Você poderia, obviamente, mudar este gesso branco acinzentado em um branco mais brilhante ou uma cor pastor. O que mais eu realmente gostei? Gosto muito desta violência. Não tenho tanta certeza sobre a própria vida morta. Mas as cores que usei, acho que têm potencial. Comecei usando esta paleta aqui em cima, mas então eu não pude resistir a introduzir algumas dessas cores. Mas este é um caderno de rascunhos não é suposto ser perfeito. E há definitivamente coisas que eu gosto sobre o que eu fiz isso. Eu amei a combinação de cores para talvez você já tenha visto isso. Esta combinação de cores eu gosto muito. Então isso é algo que eu vou revisitar. Fiz um trabalho mais textural. Isso parece coisa de características. Eu acho que eu estava muito feliz com o jeito que aconteceu no meu passarinho do gueto. Acho que há um experimento de cores que funciona muito bem. Você já viu este sobre o desejo? Gostei muito de fazer isso. Apenas construindo a cor e vendo o que vem através e como a cor diferente por baixo pode afetar a cor que você coloca na conversa. Foi um exercício interessante. Então sugiro que faça algo assim por si mesmo. Escolha uma seleção de suas cores favoritas que criou, e, em seguida, sob aqui é passado encalhado sobre gesso. E isto está literalmente na capa do meu caderno de esboços, Onda. E então você pode colocar camadas de cor e ver como elas são afetadas umas pelas outras. Este é um elemento adorável lá cores um lindo em que. Agora, eu adoraria ver o que você fez, mas eu só vou me despedir rápido primeiro, não. 12. Pensamentos finais.: bem feito para chegar ao final do curso. Eu sei que é incrivelmente longo. Pareceu-me assim também. Eu realmente espero que você dividiu em pedaços gerenciáveis, e, e, claro que você poderia se você está assistindo isso antes mesmo de você assistir ao curso, o que eu sei pode ser muito tentador se você já tem muitas ferramentas você mesmo em seu pouco familiarizado com pintura acrílica ou você está bastante familiarizado com uma pintura de crédito. Mas você só quer fazer o projeto por si mesmo. E depois o quê? Introdução Classe número sete. Com isso depois do vídeo Tools, aquele que tem o paladar. E é só para ver o que eu faço, então talvez mergulhe em todos os outros vídeos entre esse e este, e eu vou te dar uma boa idéia do que fazer se você é um novato completo. Eu espero que você tenha assistido tudo isso porque você vai pegar bastante, eu acho que só vendo outra pessoa pintar e então quando você está trabalhando através de seu projeto em seu caderno de esboços, você vai se tornar muito mais familiarizado com tinta acrílica. Faça uma bagunça. Você traça seu pincel em toda a página. Tente ângulos diferentes. Tente pintar, imprimi-lo com uma maneira muito delicada em tentar muitos tamanhos de pincel diferentes. Eu realmente não fiz isso. Obviamente sei o que gosto de fazer. Então eu tendem a desviar-se para uma espécie de pincel bastante confuso quando uma pintura um pincel velho que tem que pode surpreendê-lo. Mas há momentos em que você quer pintar a borda de uma embarcação ou algo assim quando você quer um ponto muito, muito fino e você quer ter linhas limpas. Então experimente com as coisas também. Não seja rígida sobre isso. Não pense apenas. Bem, eu devo fazer o que Gabrielle fez, porque isso não é o ponto de tudo. Mas você deveria sair sentindo muito mais confiança sobre o que acrílico isso faz. O que você pode fazer é mais importante em mim. Você só tem receitas de cores realmente saborosas? Isso é o que eu espero ver agora, porque eu estou tão ansioso para ver o que você inventou. Eu adoraria dar o 1º 25 de vocês que postam seu projeto, seja uma página dupla ou alguns um pequeno presente. Por isso contacte-me todos. Eu vou ver se você fez isso e eu vou entrar em contato com você. Vou enviar-te um download digital para que possas imprimir esta peça original. Mas este é um trabalho de crédito que eu fiz no papel do meu jardim. É um dos meus favoritos. Espero que goste disso. Você é muito bem-vindo para me dizer para me avisar, porque obviamente eu não vou verificar cada minuto do dia Z quando as pessoas carregaram. Mas eu vou tentar verificar diariamente, certamente nos primeiros dias da aula, porque A realmente ansioso para estar lá para você Se você tiver alguma dúvida, então eu posso entrar em contato com você ou apenas entrar em contato comigo. Avise-me quando tiver carregado o seu projeto. Eu vou me certificar de que você tem todas as informações sobre as ferramentas que eu usei e todas as no vídeo abaixo, para que você possa baixá-los a partir das notas de classe em Guy vai colocar alguns materiais de leitura interessantes lá, também. Eu não entro em vir muito pouco nesta aula. Sou muito instintivo em relação à cor, e sei que há aulas fantásticas sobre a teoria futura. Sou muito instintivo em relação à cor, Se é nisso que você está interessado, eu pessoalmente acho que se você está misturando vindo sozinho, você logo vai aprender que o que você sente vai junto. Diferentes artistas têm poderes de cor muito diferentes. Há provavelmente milhões e milhões de cores que se pode misturar. Liberty tem tempo para isso, não é? Liberty tem tempo para isso, Todo mundo tem suas próprias cores que eles são atraídos em combinações de cores que me fazem sentir feliz, Onda aqueles que os fazem se sentir menos felizes. Então, dependendo da atmosfera que você quer criar na pintura, você vai usar cores de acordo comigo em fazer experimentos como este. Vou ajudar-te com isso, e o próximo diz que vou encorajar os meus alunos a fazerem um trabalho abstrato num crítico para a parede deles. E se não fizeres esta aula, estás a meio caminho, por isso espero que vás verificar isso. Eu estou esperando, muito mente que eu estou agora falando com você em meados de setembro. Espero ter essa aula disponível, e provavelmente na terceira ou quarta semana de outubro. Se você quer saber quando meu próximo último é a coisa mais fácil a fazer é seguir-me no compartilhamento de habilidades e, em seguida, você será notificado a qualquer momento que eu criar algo novo, eu estou realmente ansioso para ver o seu trabalho. E, entretanto, se você tiver alguma dúvida, bem, bem, qualquer problema ou você quer dizer algo sobre esta vantagem particular, basta me avisar nos comentários abaixo, e eu responderei logo como eu posso, mas, você sabe