Transcrições
1. Introdução: Como Julie disse por Buda, a felicidade não está tendo muito. A felicidade está dando muito. Como uma flor de lótus. Temos a capacidade de
subir da lama e florescer para fora da escuridão
e irradiar para o mundo. Eu mesmo tão profundamente inspirado
pelos ensinamentos de Buda. E eu realmente acredito, quanto mais compartilhamos conhecimento, mais obtemos. Olá amigos. Meu nome é Papai Noel e
artistas de acrílico da Índia. E hoje, vou orientá-lo a pintar a pintura de retrato passo a passo da
Porta. Nesta aula. Também vou dizer-lhe o que todos os materiais precisarão
para completar esta pintura. Aquarelas, que
precisarão criar
essas texturas. E o
bloqueio completo do retrato, a técnica de camadas e
a mistura de cores, criando algumas texturas
realistas. E, finalmente, como
enquadrar a pintura. E este é o visual final. Vamos começar com isso.
2. Materiais necessários: Olá amigos, bem-vindos de volta. Vamos primeiro discutir sobre os materiais que
usaremos aqui. Primeiro, esta é a tela. Estes são os cinco a sete polegadas do Canvas e eu
já desenhei o esboço. Vou
lhe fornecer o esboço e minha imagem de referência que você
pode desenhar do pai. E isso é uma tela de preparo profundo. Este preto e colorido. As cores que
usaremos são de marcas diferentes, o que lhe direi separadamente. Mas essas são as
marcas que estou usando seu que é dourado, Gamblin, Winsor e
Newton e Liquitex. Todas essas cores de marca que estou
usando para pintura acrílica. E, além disso, a faca para misturar as
cores do que lápis e borracha para desenhar essa
escala para criar a grade. Quando você vai
desenhar a imagem. Além disso, os pincéis que você precisará aqui são, existem muitos pincéis
que precisaremos. Este é o pincel redondo, pincel redondo
sintético. Então este é o pincel Bristol, que
usaremos para criar textura e outro
pincel para pincel. Ou seja, um é um
pincel redondo e um é pincel plano, e outro é
de tamanho maior. Existem diferentes
tamanhos de pincéis Br2 que usaremos
para criar texturas. Em seguida, usaremos alguns
pincéis planos e pincel filbert. Esses pincéis,
também são pincéis sintéticos. E depois vem o pincel do forro. Há 23
pincéis de forro de três tamanhos, que usarei aqui. Além disso, vem
o pincel liquidificador que
usaremos para misturar a cor. E para limpar nossos
pincéis, precisamos de tecido, papel ou pano,
o que você
quiser para limpar o pincel. E depois vem o recipiente
de água. Este é o contêiner que
contém três blocos e tem uma grade na qual você pode remover
facilmente as
cores corretamente. Então este é o
recipiente que uso para pintar com acrílicos. E você também pode colocar os pincéis em espera
é um padrão também. E o pulverizador apenas
para pulverizar a água. E aqui estou usando a paleta, que estou usando aqui
é a paleta de vidro. A vantagem de usar a paleta de
vidro é que você pode remover
facilmente as cores acrílicas
da paleta de vidro, mas apenas esfregando-a com essas lagoas ou qualquer substância
dura. Estes são os materiais
que
precisarão para completar
nossa pintura. Agora vamos discutir sobre as cores que
precisaremos. A primeira cor é queimada,
umber, sienna crua. Essas duas cores, que
usaremos para o fundo do retrato. Você pode ver a cor
de fundo. Isso vamos usar. Limão, amarelo, cad Orange. Estes dois para criar texturas, também branco de titânio
para criar valores. Então, essas são texturas
que
criei usando
essas três cores. E preto, claro, para forro e para
mais detalhes de textura. Então, vamos começar.
3. Corpo de bloqueio: Olá amigos, bem-vindos de volta. Vamos começar com
o bloqueio primeiro. As cores que estamos
usando aqui são sienna crua, umber
queimado, amarelo limão, branco
anti-darwiniano. E este é o
esboço completo que faremos. E faremos
falso, faremos a parte de bloqueio e
, em seguida, o resto detalhando. Vamos começar 50 bloqueios primeiro. Começaremos
pela parte inferior que tem a parte inferior e,
gradualmente, iremos
para a parte do rosto. D primeiro, estou apenas
molhando as cores com meu frasco de spray que a
cor não seca rapidamente. Apenas tomado apenas misturando as
cores com a água. Você não precisa deixar
a cor muito fluida. Precisa ser um
pouco carrapato. Apenas misturando água com
as cores que usei. Muito menos quantidade de
água, não muito. Apenas misturando as
cores. É isso. Que quando estou usando as cores, é completamente lido e não
preciso aplicar outra água ou fluido a ela. Chegando não vai
sair da noite, então eu só estou
tirando com meu pincel, apenas tentando misturá-lo. A água e a cor. Este desenho vou anexar e minha imagem de referência com formulários de grade
completos para que
você possa verificar com isso. Então, ou você pode desenhar
com um método de grade ou pode rastreá-lo
o que quiser. Porque eu não queria
perder meu tempo e desenhos, então acabei de adicionar a imagem de
referência a ela. Agora aqui estou usando
meu pincel filbert, apenas aplicando um
pouco de água. E então esse vínculo Dumbo. E eu vou misturá-lo com sienna cru um pouco, muito pouca quantidade. Porque eu queria uma versão um
pouco mais escura. Quando você estiver usando as cores, quando você está aplicando as
cores no fundo preto. Essas cores um pouco
transparentes, por isso não surgirão facilmente. Você precisa aplicar
outro código sobre ele. Você pode ver que é um
pouco de uma dança lasciva e você pode ver aquela
cor preta atrás dela. Precisaremos aplicar
mais uma camada dessa cor. Mas primeiro faremos
o primeiro bloqueio
e, em seguida, prosseguiremos mais. Só estou aplicando o bloqueio. Só estou bloqueando
a área. É isso. Mas certificando-se de que as cores não
saiam da borda. Adicionando um pouco
de branco a ele. Que se torna mais opaco. Porque quando você adiciona branco, ele se torna um
pouco mais opaco. A cor tentou
fazê-lo muito devagar. Tendo em mente a área. Um pouco de amarelo
eu apliquei
na parte superior porque, à medida que vamos acima da cor da estátua, ela se torna mais
brilhante e brilhante. De cor mais escura a
um pouco mais clara. Você deve ter me
visto fazendo paisagens. Então, desta vez, tentei
fazer alguma coisa. Sou como retrato. Eu já fiz. Mas retrato também você
pode ver minhas aulas. Esta é a estátua de Buda, que estou fazendo bem. Só estou tentando
combinar as cores. Acabei de tomar um
pouco de preto marfim, também aplicando um
pouco de preto
marfim na porção inferior porque
quero que essa
porção inferior fique um pouco escura em comparação com a parte
acima do corpo. Estou fazendo com acrílicos, mas você também pode tentar a
mesma pintura com óleos ou com
pintura de quash. O mesmo método. As mesmas cores que você
pode usar quando estiver usando óleo ou qualquer
meio que você possa fazer. Você pode ver que estou usando
muito menos quantidade de água e adicionando apenas as cores cruas e cego sobre as mãos e o corpo. A melhor parte e o acrílico é que a cor
sai da borda também, você sempre pode refazer isso. Você pode cobri-lo com preto. Então você pode ver que estou fazendo pintura
profunda na direção
horizontal, mas na verdade essa
pintura não está na direção
vertical para que
você possa vê-la claramente. Coloquei a pintura na direção
horizontal, mas uma vez que isso seja feito, vou colocá-la na posição
vertical. Basta aplicá-lo
lentamente. As cores. A melhor parte com
acrílico é que não
precisamos esperar a primeira camada seque
e depois começaremos. Ele seca muito rápido. Para parar a secagem
das cores. Basta pulverizar água sobre
ele ficará bem. Então, a mesma cor que estou aplicando
na área também. Você pode ver que estou usando
o pincel filbert porque você pode facilmente
cobrir essas áreas. Nós apenas afiamos o suficiente com o pincel filbert,
mas também você pode, se você não tiver pincel filbert, você pode usar o pincel plano
também para fazer isso. É perfeitamente bom quais
pincéis você está usando, mas seja qual for o pincel que você estiver usando, certifique-se de que estes são pincéis
sintéticos. Você não, por favor, não
use pincéis de aquarela. Caso contrário, seu pincel
ficará danificado. Ele vai secar completamente e todo o Bristol
ficará difícil. Portanto, é melhor usar ou
as escovas sintéticas ou pincéis Bristol se você estiver fazendo a
pintura a óleo ou acrílicos. Como essas
cores quando secam, fica
difícil e todo
o pincel ficará
danificado quando secar. Então, assim que você
estiver usando o pincel, basta colocar a escova na água e
lavá-la. Todas as cores. Não deixe seu pincel como
ele está deitado na superfície. Caso contrário, ele secará
e não sairá. mesma cor. Isso estou usando com a semente de saco onde
a estátua está mentindo. A área que está tocando a
mão é um pouco escura, então estou adicionando um
pouco de preto a ela. Mais uma vez, o aguaceiro
cautela, da mesma forma. Apenas tentando combinar os adjuvantes de
cores quanto possível. Então, para ir dar uma
aparência um pouco realista de uma estátua. Apenas tornando a porção inferior
um pouco mais escura. A primeira camada desta
pintura está quase pronta. Apenas o pod está quase completo. Apenas dando uma forma de poeira. O bloqueio mais baixo
está quase pronto. Vamos começar com a próxima parte.
4. Face bloqueando o rosto: Olá amigos, bem-vindos de volta. Vamos continuar
com nossa pintura. A parte do corpo que
fizemos um pouco, porção
do pescoço é deixada. Então, primeiro vamos completar
a pintura manual primeiro. Agora aqui estou usando meu pincel redondo porque
esta é uma área bastante estreita. Estou usando meu
pincel redondo para pintar a mão e ver o tamanho do pincel sempre depender
do tamanho da pintura. Se você estiver pintando é
pequeno, então, você deve escolher o tamanho de pincel
menor. E se a pintura
for grande o suficiente, você tem que usar o
tamanho maior dos pincéis. Então só você poderá misturar cores
bem misturadas e
completar a pintura a tempo. Então aqui você pode ver
que usei tela de tamanho de cinco a
sete polegadas. Os pincéis que estou
usando principalmente 246, não mais do que isso. Se você estiver usando pintura de tamanho
maior, então você precisa usar pincéis de tamanho
maior. Agora, esta parte da mão e
do corpo está pronta. Agora vamos com
detalhes do rosto em D, bloqueio de fase. Primeiro, a porção externa do rosto está um
pouco escura. Então, à medida que nos movemos
para dentro para a área da bochecha e
para a área do nariz, as cores ficarão mais claras. Então, da
versão escura para a mais clara, temos que ir. Você pode ver que estou apenas
adicionando preto ao meu âmbar cru e apenas delineando
a área externa primeiro. Então, gradualmente, vamos
passar para a parte interna. parte média da
área é a fase. Tem que ser muito adequado. Então, somente toda a pintura de
retrato parecerá eficaz. Acabei de tomar amarelo
aplicar-se-á nas porções
que têm destaques. Você também
pode ver que estou usando meu pincel redondo porque ele tem um mergulho
acentuado e você sempre pode usar pincel
redondo para criar
algumas arestas afiadas. Estou apenas destacando
as áreas que são um pouco brilhantes e brilhantes
com minha cor amarelo-limão. Este é apenas um blog padrão e você não precisa se
preocupar, se houver algum erro ou qualquer cor que seja
incompatível se usado, você sempre pode
exagerar. E acrílicos. Basta destacar
a face externa, a parte do nariz. Você tem que ter muito cuidado
ao pintar o rosto. Tente fazer isso muito devagar. Comumente. Tome seu próprio
tempo e faça isso devagar. Você gostaria de
ter que lidar comigo. Você sempre pode pausar o vídeo e depois
assisti-lo novamente e novamente para molhar. Essa é a vantagem
de assisti-lo online. Você sempre pode assistir novamente. Leve seu tempo e
faça isso pacientemente. Como eu disse, que a porção interna é um
pouco mais clara na cor. Para uma cor mais clara, basta
adicionar sienna crua. E para a
versão mais escura, você tem que adicionar preto âmbar cru, um pouco de preto a ele. Estou apenas tentando
descobrir qual cor usar e qual cor
não acima também, é uma versão bem mais clara, então estou usando. Sienna crua. Há uma
porção que é bastante brilhante. Então aqui estou usando a cor branca, apenas misturada com minha sienna crua. E mais tarde,
faremos novamente a segunda camada, depois vamos misturá-la corretamente. Só estou tentando descobrir as cores onde ela deve ser cor
mais clara e onde
deve ser cores mais escuras. Então, só estou tentando fazer isso. E na segunda camada
fará a mistura completa. E a terceira camada
detalhará esse primeiro
bloqueio como quase feito. Só estou tentando misturar essa cor branca com
essa sienna queimada. E depois disso, faremos acima
da parte da cabeça. Para fazer isso, precisamos dessa mistura de cor preta e coluna
branca. Ele apenas bloqueará mais brancos e apenas adicionando
um pouco mais de preto a ele. E é
uma cor acinzentada, que temos que
aplicá-la no turbante, mas na verdade é mais
preto e menos branco, então é quase cor
acinzentada escura. Mais uma vez, diga isso. Vou
cobrir toda essa área, mas a cor cinza. Estou usando o mesmo
pincel redondo para bloquear a cabeça. A parte da coroa acima novamente, da mesma cor que
usamos para bloquear
o corpo. mesma cor que estou usando aqui também. Algo só estou removendo
isso para que ele não fique preso. Estou apenas aplicando essa
mesma cor nisso também. Finalmente, nosso primeiro
bloqueio está feito. Agora vamos começar
conosco Segundo bloqueio.
5. Segunda camada de bloqueio: Olá amigos, bem-vindos de volta. Vamos começar com
nossa segunda parte. Então você pode ver que esta
primeira parte da pintura, que é o bloqueio de
fundo, está pronta e está completamente seca. Agora, começaremos com
a segunda camada. Eu usei as mesmas cores. Apenas uma cor que
adicionei é GAD laranja. Agora, novamente, estaremos
usando sienna queimada, sienna
crua e umber queimado. Só estou misturando o tabuleiro deles. E, novamente, estou aplicando a mesma cor sobre o corpo. Agora você pode ver que
a cor está sendo, tornar-se bastante opaca quando você está aplicando
a segunda camada, porque a
cor de fundo é preta, então você tem que aplicar
duas camadas de cor para vermelho, então só
será mais eficaz. Aqui a parte superior
é bastante brilhante, então acabei de adicionar branco a ela. E estou apenas aplicando na parte acima
do corpo. A pintura parece bastante difícil, mas não é tão difícil se você seguir cada passo da minha pintura e você
pode facilmente descansar. Você só precisa seguir
esses passos e você estará lá com
isso lindo. O que faz pintura de estatuto? Só você pode ver que
adicionei um pouco de laranja ao vermelho e estou apenas
tentando misturar os dois. Decidir as cores é parte
muito importante aquela que cor você
precisa usar quando. É uma parte muito importante da pintura decidir
qual cor usar. Apenas fazendo a área do pescoço dado que as linhas não são visíveis. Podemos fazer isso de novo. O bloqueio é mais importante. Assim, você pode ver que a porção do
meio é brilhante, a porção superior é escura e as
porções inferiores também escuras. É assim que temos que
fazer a pintura inteira. Depois de terminar
o bloqueio, certifique-se de que seque para misturar a cor três
das cores corretamente, então ela será mais eficaz. Agora, a
parte inferior, da mesma cor. Você quão opaca a cor é
quando você adiciona branco a ela. No meio, adicionei
um pouco de amarelo a ele para dar um
bom contraste a ele. Adicionando um pouco de
amarelo no meio também, porque é silencioso, brilhante como um metal. Agora vamos adicionar um
pouco de mistura branca e amarelo-limão e
criar essa linha, que está unindo as mãos. Linha, que está brilhando. E isso também é bastante brilhante. Não é completamente branco, então acabei de adicionar um
pouco de amarelo limão, apenas tentando combinar com as cores. E agora, novamente, uma pequena
versão mais clara da cor,
adicionando sienna queimada, sienna
crua e umber queimado. Apenas bloqueando as mãos. Você pode ver que estou usando muito
menos quantidade de água, apenas meus pincéis molhados e a
pintura é completamente fileira. Não usei muita água
porque quero escolher uma cor. Só estou tentando criar. Essa porção branca,
um pouco mais branca, mais brilhante
porque é bem visível. Brilhante. Agora, para misturar isso, vou usar meu pincel liquidificador, que é de Princeton. É um pincel muito bom. Acabei de molhar o pincel, remover água extra
e apenas
tentar misturar as duas cores. Basta remover essa galeria extra e, novamente, começar a mesclagem. É. Deixe um
pincel de liquidificador muito bom de Princeton. Mesmo para qualquer pintura de
paisagem ou qualquer pintura de retrato onde haja melhor
mistura é necessária. Esse pincel liquidificador desempenha
um papel muito importante. Ambos, se você não tiver
esse pincel liquidificador, você pode usar seu pincel
redondo grosso e usar a mesma técnica de
mistura que faz com
que o pincel redondo
deve ser sintético. Ano novamente, estou apenas
misturando as cores. Portanto, a parte externa
da mão é bastante escura e, à medida que ela
entra, é bastante leve. Você pode ver aqui também estou
usando o mesmo pincel filbert. E estou apenas repetindo a técnica de
bloqueio e mistura. Tentando não dividir as
cores fora desse limite. Fazendo isso devagar. Você pode ver apenas adicionando um pouco de branco
ao estudioso, como o valor da cor muda. Torna-se bastante
brilhante e opaco. branco desempenha um papel muito
importante nisso. Lentamente, apenas misturando as cores. A mesma coisa que estou fazendo aqui é adicionar um pouco de
branco e amarelo no meio. A mistura, que eu fiz. Na área inferior da mão, ou seja, na
área superior estará fazendo a mesma coisa
na mão superior. Porque isso
também é bastante brilhante. Brilhante. Novamente, estou adicionando a versão mais leve e depois vou misturá-la com
o pincel do liquidificador. Dustin, desfrute de pintar. Suponha que se a cor estiver seca
e não estiver misturando, você pode adicionar a mesma
cor à mesma área, a
mesma quantidade de cor de
versão mais clara
e, em seguida, contra
papai misturá-la. Agora vamos fazer esse pedaço de escova de revestimento de largura de
bloqueio. Aqui. Acabei de pegar
meu pincel de forro. E quando eu, quando você estiver
fazendo alguma coisa de linha tênue, basta deixar a cor um pouco
acesa. Forma líquida. Então só você poderá
criar linhas finas. Se você estiver usando uma cor
grossa e tentando desenhar
linhas finas, não é possível. Então, faça esse
pouco fluido colorido. E então tentei criar linhas suaves e
agradáveis. Sempre que você estiver
desenhando qualquer retrato ou três linhas ou qualquer
coisa, tente tornar essa cor fluida e tente
criar linhas finas. Estou apenas alinhando
toda a estrutura, apenas delineando-a
com o preto. Você pode ver o tamanho do pincel, que estou usando seu 00. Está muito bom. E são muito dez para que você
possa facilmente desenhar linhas
finas para ele. Se as cores estiverem saindo, basta pintar isso com
preto. É isso. Tente tomar seu próprio tempo
e fazê-lo muito devagar. Se você perceber que
as linhas não estão vindo em linha reta, tudo bem. Você sempre pode refazer isso. Você pode ver. Estou apenas blogando com
preto porque não
quero que essa parte seja visível. Só estou cobrindo essa
área com preto porque o fundo também é fluidos
pretos finos. Você pode usar essa cor
preta apenas delineando toda a estrutura que
seja fácil para
mim pintar também. Agora o desenho, as
linhas do coágulo. Agora, forrando a área do pescoço. Apenas linhas finas que você
precisa criar. Sempre que você estiver fazendo
qualquer pintura de retrato e requer muito tempo e é realmente muito demorado. Você precisa estar em um modo realmente atualizado e ter muitos
pacientes enquanto o faz. Você pode fazer pequenas pausas e
tomar uma xícara de café ou
chá, o que quiser. Ouça música
e faça isso lentamente. Com certeza, sua pintura
surgirá muito bem. No final,
existem alguns
projetos finos que são
criados no coágulo. Então eu só estou criando, apenas desenhos, alguma forma redonda. De alguma forma,
os projetos de forma estão lá. Gradualmente, gradualmente
estamos chegando à parte da pintura do retrato. Uma porção de cada vez. Ainda não toquei
na parte da fase. Ainda estou fazendo apenas a parte
do corpo.
6. Detalhando o corpo inferior: Olá amigos, bem-vindos de volta. Agora, o
bloqueio em segundo plano está concluído. Começaremos com
os detalhes. O pincel que estou usando aqui como o
pincel de bolhas britânico fora do tamanho dois. E eu só estou misturando
branco e amarelo, muito molhado, muito pouca
quantidade de cor. E estarei apenas
colocando meu pincel, a ponta do pincel muito levemente na área que
tenho que destacar. Primeiro, estou
destacando aquela área
que está unindo as
mãos e o corpo. E então apenas destacando as porções que eu
já destacei
com o amarelo. Como você pode ver. Apenas esfregue meu pincel muito
suavemente, muito gentilmente. Você não precisa
pressionar o pincel muita força, caso contrário, os detalhes da
textura
não surgirão de forma muito
leve e delicada. Você tem que aplicar a pressão. A mesma técnica que estou fazendo. A parte acima
também da mão, que eu já
destacou com o branco. E além disso, estou apenas
criando algumas texturas. E também estou espalhando
algumas texturas, qualquer um dos lados também, modo a dar um bom efeito estará fazendo à parte do corpo. C. Estou apenas esfregando meu
pincel muito levemente. E você não precisa levar
muitas cores para isso. E este pincel está completamente
seco sem água. E eu só estou usando essa cor, pego cor e estou apenas
esfregando meu pincel muito levemente. Você pode ver que pequenos
pontos estão aparecendo. Isso dá uma
textura muito boa quando você está fazendo qualquer retrato ou qualquer outro. Mesmo essas texturas podem ser usadas em paisagens também cria um muito bom e apenas
dê uma olhada nisso. Basta destacá-lo
com mais branco. Agora, vou adicionar um
pouco de laranja a ele. Vamos laranja e um
pouco de sienna crua. E estou apenas removendo o excesso de cores e estou apenas
tentando criar a mesma textura, o que fiz com a cor branca e amarela
anterior. Você não precisa usar
muitas cores,
caso contrário, toda a técnica de
textura ficará estragada. Você tem que usá-lo
muito pequena quantidade de cor e apenas a
ponta do pincel. Você tem que esfregar apenas a ponta
do pincel e muito gentilmente. E a mesma cor que estou usando para
a área da mão também *******. Unindo a parte do corpo. Apenas pressão leve e pequenos
pontos estão sendo criados. Você pode ver que não estou
cobrindo toda a área. Estou usando
uma pequena quantidade de área e apenas espalhando para
que pareça diferente, surgem
diferentes variedades
de cores. Agora peguei preto, simplesmente preto cru, pouca quantidade
e eu estou apenas pegando. Se você acha que tem um
monte de
cores em seu pincel, basta removê-lo
colocando-o em sua paleta e depois experimentá-lo
na pintura. Apenas criando pequenas texturas para ele. Limpo. Este pincel cria
um efeito muito bom. Quando se trata de qualquer
pintura de paisagem ou qualquer rejeição sua pintura, o pincel desempenha uma regra muito importante sempre que você estiver
criando texturas. Na verdade, em retratos também, dá um muito bom, dá uma textura muito agradável a toda
a pintura de retrato, como você pode ver aqui. Este é um pincel bastante duro, que dá uma
textura muito boa na tela. Apenas criando muitas
camadas de texturas para que diferentes variedades
de cores apareçam. Quando você vê a pintura. Apenas dando um visual um pouco
realista e rústico. Você pode dizer. Agora, novamente, tomando essa cor amarela, esta mistura de amarelo limão e branco e apenas criando texturas
muito gentilmente. Essas texturas você também pode
usar para criar classes. Quando você está pintando qualquer textura de
grama, você
sempre pode usar essa textura também
dá uma aparência muito bonita, aparência
realista a ela. Você pode ver que estou apenas adicionando pequena quantidade de amarelo
também faço essa porção. Sempre que você estiver
criando essas texturas,
por favor, não tome
muita quantidade de cores e seu pincel precisa estar completamente
seco sem água, então somente essa
textura surgirá. Caso contrário, toda a sua
pintura estragará se o pincel estiver molhado e
você estiver usando cores molhadas. Portanto, a cor também tem que estar seca e seu pincel também deve estar seco. Agora pegando pouco branco e
adicionando no topo, porque é bastante brilhante e eu quero que esse
visual brilhante apareça. Tudo o que você pode ver estamos nos
aproximando dessa pintura e as texturas estão
chegando muito bem. Espero que vocês também
gostem quando estão no processo de pintura. Todos vamos usar um pincel de forro
para criar as linhas. Apenas tomando preto,
isso é preto fluido. E as linhas que não
são visíveis, apenas criando essas linhas para que, se as cores
tiverem saído, você sempre pode
cobri-la com preto. Apenas criando essas fronteiras. Agora as linhas do pescoço
apenas deixando-o escuro. Agora, há um branco
adicionado sob o preto, então estou apenas adicionando um
pouco de branco para sempre que você estiver
fazendo qualquer pintura detalhada, você tem que ter certeza de
que levará quase um ou 1,5 horas para
completar esta pintura. Não é necessário que
você tenha que
completá-lo em apenas um dia. Em uma hora. Você pode levar dois dias, três dias, quatro dias. Depende de
quanto diamante, quanta paciência você tem
para fazer essas pinturas. Não tenha pressa. Tome seu tempo, leve 34 dias e faça isso com cuidado
e paciência. Esta pintura levei dois dias para completar
esta pintura. Não concluí
em apenas um dia. Levei dois dias e tudo. E então eu completei
a pintura dele. Mas primeiro antes disso eu
fiz outra pintura. Antes de fazer isso. Isso também levou tempo. Então, sempre que você estiver fazendo qualquer
pintura de detalhes realista, leva tempo. Se você não está confiante
em fazer na tela. Então, primeiro experimente em seu
caderno ou caderno pequeno
e, em seguida, experimente em
uma tela maior. Isso, eu fiz isso
em uma tela pequena, mas você sempre pode fazer isso em uma tela maior e
você verá o visual, ficará incrível. Basta delinear a
parte da mão com a cor branca. Eu não quero a linha completa, essa linha reta e simplesmente não
é completamente branca. Há alguns
brancos, outros pretos. Quando estou criando essas linhas, não
usei
muita água para isso. Apenas meu pincel está molhado, mas a cor é, mas
a cor não está molhada. É quase da
mesma cor que
estou usando apenas meu pincel está molhado. Você pode ver que esses
padrões de pincel seco estão surgindo. Ou seja, a linha
não é completamente branca, algumas são pretas, outras brancas. Agora, com meu pincel redondo, só que isso também é um
pincel, ainda redondo. Só estou destacando a parte da
mão que é branca. Esta parte da mão é que estou apenas
destacando com branco e apenas dando um
pouco fora de pontos. Estou usando seu pincel redondo porque você pode ver
que é muito estreito. Nfl usa o pincel plano. Não surgirá bem. É por isso que usei o
pequeno pincel redondo Bristol. Isso está quase completo. E agora vamos fazer exatamente o
esboço fora da área. O que quer que esteja lá fora, quaisquer
cores que estejam saindo, vou pintar com preto. Espero que vocês estejam gostando dessa bela
pintura de Buda. E se você está pintando é compartilhar seus
trabalhos de projeto e também compartilhar seus projetos
no meu Instagram, que está mais na
galeria de arte. Adoraria ver. Eles também estão
agora. Finalmente, a parte inferior está pronta, faremos com a
parte do rosto e a parte da turbina.
7. Detalhando da cabeça: Olá amigos. Bem-vindo de volta. Agora, terminamos
com a parte inferior. Agora vamos começar com
a parte do turbante. Esse é o local. Então, primeiro usaremos
esse pincel ainda. Estou apenas limpando meu pincel
e apenas tentando secar o pincel com meu papel de
seda e apenas esfregando um pouco de cor
branca e preta. Mais preto e branco. Em seguida, basta criar pequenas
texturas na área urbana. Apenas criando pequenas e
pequenas texturas. Agora, usando meu pincel de forro, esteja apenas criando
esses detalhes em preto. Mas antes disso há uma pequena área que
é deixada em preto, então estou apenas cobrindo
com a mesma cor. Acho que é mais preto. Apenas tentando cobrir
essa área e também delinear a área externa. Além disso, esboço das quartas-feiras está pronto. Vamos fazer a batida
com o mesmo pincel. Estes são todos pequenos pequenos pontos, que
vou criar. Esses pontos que você também pode
criar com pincel redondo também. Mas me senti mais fácil de fazer com este pincel de forro e tentar criar círculos um
pouco maiores. E à medida que descemos,
ele se torna menor. O buraco, a
área cinza que vamos cobrir
como esses pequenos pontos. Ele se moverá na
mesma forma como a forma Durban é
como aquela forma oval. Os pontos também
serão os mesmos. Oi, eu realmente gostei muito
dessa pintura. Espero que vocês
também gostem disso. Porque quando a
pintei pela primeira vez, não tinha certeza se essa
saída virá ou não, mas com as cores
e a textura, a saída final
foi realmente incrível. Eu realmente adorei, então
compartilhei você com todos vocês. Eu ensinei a criar essa aula. Mais cedo. Eu estava pensando em
criar alguma outra classe, mas quando criei
esse retrato, então pensei por que não compartilhar
isso com o mundo inteiro? Pensei em criar isso
como uma classe para vocês. Como você viu na
maioria das minhas aulas, acho que quase
14 a 15 aulas acabarão com toda a nossa natureza. Mas estou
realmente inspirado com
leituras e crenças da Woodstock. E eu realmente acredito que
quando você compartilha mais, você obtém mais e
aprende mais com isso. Se vocês estão
fazendo essa pintura,
por favor, compartilhe seus
comentários sobre isso, como foi e como
posso melhorar mais. Você pode ver que estou
movendo os pontos, como a forma da turbina. Como os determinantes se
formam assim. Só vou me mover, estou criando os pontos. Finalmente, a parte do ponto está pronta. E depois disso, criaremos novamente pequenos pontos no topo
desses pontos pretos, mas com uma cor
menos clara que é quase acinzentada
na parte abaixo. Para dar uma boa
aparência e textura. Não estou cobrindo
toda a porta preta, estou colocando-a abaixo para dar uma bela
sombra para ela. Sempre que faço todos esses tipos de pinturas que são de forma
mais realista, acabo fazendo isso. Natalie Morris nível
pouco mais resta. Isso nunca acaba. Quase vejo. Ok,
isso deve ser feito, isso deve ser feito
que não seja perfeito. Isso acontece quando
você está fazendo isso, esses tipos de pintura. Isso vai conseguir isso como à esquerda. Deve haver assim. Mas então precisa ser único. Apenas destacando o
adrian apenas pequenos e
pequenos pontos brancos aleatórios no meio. Só estou colocando a parte superior com a cor amarelo-limão. Isso é apenas mistura
amarelo-limão e branco. Só estou delineando. E então criando
aquelas linhas grossas que estão fora
da forma do mesmo Durban, você pode dizer o chão. Desculpe, não consegui gravar
o trabalho da paleta aqui porque de repente meus deuses da
câmera desligaram. Então, estou usando essa cor branca
e amarela limão. É isso. Conduza a parte superior e
a parte inferior está pronta. E agora vamos começar
com a parte do rosto. Então, vamos começar com
nossa próxima seção.
8. Detalhando a cara parte um: Olá amigos, bem-vindos de volta. Agora vamos começar com a
parte principal que é o rosto. Aqui. Estou usando meu pincel de forro. Só estou pintando aquela área que já desenhei. Apenas completamente preto pode sempre
pode alterar a forma do olho quando você o
está pintando. Agora, tomando minha cor que é sienna
crua, queimado umber misturado. Estou apenas adicionando água. Está secando
porque é acrílico,
você sabe, apenas
cobrindo a parte da orelha. Você pode ver que estou usando meu pincel de
forro porque é muito padrão de dez, área
muito estreita. Então, não quero que as
cores saiam. É por isso que estou usando
seu pincel de forro D. Sugira adicionar um pouco
mais de vínculo Dumbo, porque a parte acima é
um pouco mais escura na sombra. Apenas adicionando um pouco
mais desse vínculo âmbar. Apenas bloqueando os anos. O mesmo bloqueio também está fazendo para
o outro ouvido. Você está, na verdade, há um
pouco fora para a forma, o que eu vou alterar sua verdade as orelhas estão
um pouco conectadas. Alguns apenas tentando se conectar com essas pequenas linhas finas a ele. Porção muito estreita que
é visível para esse nível. Só estou tentando
dar uma forma. Você pode ver por que aqui estou
usando o pincel de forro. Essa é uma grande área de PTEN que
precisa ser coberta. Usando o branco para
dar um pouco realces
e detalhes
suaves a ele. Só estou delineando com a cor
branca um pouco fora. Detalhes também, vou adicionar sobre você uma cobertura completa
das orelhas inteiras porque a parte acima é um pouco escura e a
parte inferior foi brilhante. Então eu só estou cobrindo
a parte inferior, mas um pouco de destaques
brancos. Apenas descrevendo isso. Aqui também, estou usando uma cor
completamente. Não é muito uma hidrovia são
apenas as escovas molhadas e a
cor está completamente errada. Essa cor de desenho. Nem uma
única gota de água está na cor para que ela dê
um bom toque seco a ela. Faz técnica seca. Estaca limão, amarelo e branco misture e cubra a área que
está acima dos lábios. É bastante brilhante, então estou cobrindo com branco e um
pouco de amarelo. Usando a mesma
cor, as portas do iPad que
descrevem a
área externa do olho. Em seguida, adicionando os dois amarelos, novamente a mesma área externa. Não são os híbridos, a área externa que
está acima do olho. Você pode ver os cílios. Apenas adicionando novamente. Este é novamente meu pincel filbert, mas fora de tamanho maior,
eu usei aqui. Basta adicionar amarelo
aos cantos. E então, à medida que
avançamos, adicionaremos um pouco de
sienna cru e mistura preta. Em seguida, vamos misturar as cores no
modo. Se você estiver usando cores escolhidas, você pode misturar facilmente as
duas cores porque ela vai
querer dirigir rápido. E você pode misturar as cores, mas se você estiver usando dez cores, você não poderá
misturar as cores. Seca para usar
cores grossas quando você estiver fazendo esse tipo de mistura. Então, estou usando
meu pincel liquidificador para misturar as cores da placa. Este iPad está no meio
que é muito brilhante, então estou colocando essa parte
amarelada no meio. E a bordo deste lado
está bem escuro. Armazene apenas aplicando sienna
cru ali. E eles também são o
modo de mesclagem das cores. Mas meu pincel liquidificador, é mais brilhante,
então estou adicionando mais branco muito molhado. Basta pegar o pincel do
liquidificador e tentar misturar as cores. Sempre que você estiver usando
qualquer pincel de liquidificador. Esse pincel também tem que estar seco. É. Você tem que colocar o pincel na água e depois mergulhá-lo
com o papel de seda. E então o pincel precisa estar completamente seco quando você o
toca com a mão. Apenas descrevendo aqueles Ariane, apenas
tornando-o mais brilhante. Basta misturar a cor e
apenas remover o excesso de água do pincel. Então, novamente, destacando a área
do nariz com cor branca. Em seguida, as sobrancelhas com mistura
branca e amarela limão. Você pode ver como esse efeito de pincel seco está surgindo quando você
está desenhando as linhas, ele dá uma boa textura
à pintura. Mais uma vez, tomando sienna crua. Só estou bloqueando a
área abaixo da sobrancelha. Apenas tomando um monte
de cores e
estou bloqueando essa porção. Está bem escuro, então estou adicionando um pouco
de preto a ele. Apenas cobrindo essa área. Também denota spot. Agora, novamente, tomando um
pouco largo demais e esta sienna
queimada e esta é uma cor
bastante brilhante deste lado, que é a área da bochecha, você pode dizer ao lado da parte anti-bochecha do
nariz. São cores bastante brilhantes, então estou apenas adicionando
textura a ele. Isso é apenas todas as cores secas
que eu estou usando você, você pode ver essas
áreas inteiras bastante brilhantes. Agora, novamente amarelo. E o outro lado também
deitado abaixo dos olhos. Então, novamente, tomando uma mistura CNI e preta e apenas
cobrindo a parte do nariz. Apenas tomando novamente um pouco mais de sienna
preto e marrom e
apenas cobrindo a área do nariz. A parte da fase é bastante complicada quando você está fazendo
pequenas pinturas. mesma cor. Novamente, estou usando para a outra área
abaixo da sobrancelha. Agora, pegando um
pouco mais de amarelo e apenas cobrindo essa área. Agora, vamos pegar preto. Crie o contorno
do rosto primeiro. Antes de fazer isso, apenas morda o
que está vindo nos olhos. Só estou cobrindo
isso com o preto. Mais uma vez, tomando preto,
que é forma líquida. Apenas delineando o rosto. delineamento das taxas é muito importante porque isso só dá a estrutura
à fase. Agora vamos fazer negócios em D.
9. Detalhando a cara parte dois: Olá amigos, bem-vindos de volta. Finalmente, nossa última parte
da pintura à esquerda. Então, vamos começar com
os detalhes faciais. Então, novamente aqui estou usando meu pincel de cerdas e vamos
criar alguns detalhes. Mais uma vez. Eu tomei um pouco de sienna laranja, branco
e cru. E criando as texturas. Só estou delineando a
área externa do rosto primeiro. E então
começaremos com o GX. A mesma técnica
que você tem que usar,
você tem que usar um pincel
completamente seco. E as cores
também estão completamente secas, sem água. E então a mesma
técnica de dabbing que você tem que usar. Muito menos quantidade de cor que você precisa para esse detalhamento de textura. Você não precisa
usar muita cor. Caso contrário, você criará patches. mesma textura que estou
criando nas bochechas. É por isso que a mistura
amarela limão Dan. A área que eu
já
pintei lá, estou apenas criando a
textura ali. Um pouco na
parte acima do olho, mano. Apenas destacando
as áreas
que já pintei
com cores mais claras. Os mesmos destaques que estou fazendo
na parte acima da cabeça, que é a testa. Só estou usando o mesmo
amarelo e branco para ter
certeza de que é mais amarelo
e menos branco. A área é bastante brilhante e estou
usando mistura amarela e branca. Agora há uma área
que é bastante brilhante, então estou usando muito branco e um
pouco de amarelo. E eu só estou colocando
meu pincel ali. Veja que é uma cor bastante brilhante. Portanto, há mais branco
e menos amarelo para ele. Estou apenas adicionando um pouco de textura do outro lado também, que parece em uma forma misturada. Fazendo um pouco
mais de branco ali. A parte do lado da bochecha. Novamente usando o mesmo amarelo limão e criando textura
no outro lado da bochecha. Você pode ver como a aparência bonita e
textura está chegando. Começando mais amarelo para ele. Dof, mais textura
na parte do corpo. fase desempenha um papel muito
importante quando você está fazendo pinturas de
retrato. Portanto, esta é a
parte principal da pintura que precisa ser
cuidada muito. Então tome seu tempo
e faça isso devagar. Já estou
apaixonado por essa pintura. Espero que vocês também estejam. E estou feliz por poder
compartilhar esse vídeo com vocês. Só fazendo um pouco de detalhes. Finalmente, terminaremos
com esta pintura. E a última
parte do bônus é o enquadramento, que eu vou te dizer. Como enquadrar e
proteger sua tinta. Pintura a partir de poeira. Basta usar sienna crua e um pouco de pele preta
cobrindo a mancha dos lábios e irá delineá-lo com preto e dar alguns
destaques com o branco. Você pode ver que esse pincel de
forro desempenha um papel muito importante na
pintura dos detalhes. Portanto, certifique-se de
usar o pincel de forro certo. Sempre que você estava
fazendo qualquer parte do revestimento, a cor tem que estar
na forma fluida. Agora, novamente, um
pouco de
mistura branca e amarela e apenas destacando
a parte dos lábios. Apenas dando um pouco
de forma ao nariz. Destacando a náusea Rialto. Mais uma vez, apenas dando a forma ao nariz com
a cor preta. Adicionando um pouco de
destaque branco ao nariz. Apenas tomando mais branco
e escurecendo essa área. Estamos quase acabando
com a pintura. Apenas a parte do banco é deixada. Só estou tentando
tornar o nariz perfeito. Delineando a mancha dos lábios. Adicionando um pouco mais de branco
à área de subscrição. Mais branco para a parte acima. Apenas fazendo os
detalhes finais que estão faltando, o que eu sinto que
precisa ser feito. Mais. A sobrancelha, apenas delineando a mesma área branca
com contorno preto. Agora usando meu pincel para escovar, pincel
completamente seco, estou apenas tomando um
pouco de mistura branca, amarela e apenas um
pouco de marrom. Apenas destacando. O que estou fazendo é apenas criar
um pouco de texturas. Movendo o pincel horizontalmente. uma vez, um pouco de sienna
laranja e crua, e adicionando um pouco
de texturas a isso. Apenas delineando. Finalmente, quase terminamos, espero que vocês
tenham gostado dessa pintura. E a última parte
da pintura, que saiu como parte
do enquadramento. Isso não é necessário. Se você quiser enquadrar, você
pode enquadrar ou
envernizá-lo para proteger seu
quadro contra poeira. Isso está quase feito. Começaremos com a
última lição de bônus que é D, enquadrando uma.
10. Aula bônus: Então, finalmente, a pintura
está completa. Então esta é a última
parte da pintura. E aqui vou te mostrar
como enquadrar as pinturas. Então isso é de cinco a
sete polegadas de pintura e este quadro
é de oito em dez polegadas, vamos dimensionar e a
borda interna do saco é de cinco em sete, dará uma bela borda
branca a ela. Então, vamos primeiro
tirar esta caneta. Mas minha faca, porque é bem apertada, então estou
cavando com minha faca. Você pode removê-lo de
qualquer ferramenta nítida que você, se você tiver esse quadro
que comprei da Amazon, você pode facilmente obtê-lo quadro de pesquisa de tamanhos do menu
amazon. Só estou tirando toda
a Penn. Depois disso, estou apenas
removendo essa placa. Lá. Acho que três camadas. Este é o pino do qual
B2B pendura o quadro. Este é o primeiro e
estes são apenas os detalhes. Este é o quadro que é
a borda. Você pode dizer. Este é o vidro acrílico. E tem fitas em ambos os lados para que
essa classe seja protegida. Não é um copo,
é uma folha de acrílico. Você tem que tirá-lo
bem dos lençóis. Isso é completamente transparente. Se você não está enquadrando, você tem que um nicho, a pintura, caso contrário, você não
poderá
proteger sua pintura. Se você não estiver envernizando
sua pintura, você pode enquadrá-la assim. E parece muito bom
quando você enquadra a pintura. Então acabei de colocar aquele
vidro acrílico e, em seguida, este quadro, há uma pintura densa
em cima dele. Depois disso, vou
colocar a fita adesiva em todos os quatro lados para
que a pintura
não se mova e seja deslocada. Basta consertá-lo com
a fita adesiva. Ligado. Os quatro cantos
acabaram de consertá-lo. E depois disso,
vou verificar se está
tudo bem. Você não é. E então vou colocar esta placa. Não é. Então essa caneta está ficando
presa entre só precisa dobrá-la mais para
que ela entre bem. Só você precisa corrigi-lo
apenas removendo esses pinos mais. Só precisa pressioná-lo com força. E, em seguida, feche todos esses pinos com mão ou com qualquer
faca, se quiser. Você também pode colocar fita em todos os quatro lados, se
quiser. Tudo isso está feito. Esta é a pintura e é
assim que parece. Espero que você tenha gostado
dessa pintura. Adoro ver seus projetos e obrigado por
assistir a esta aula.