Pintura abstrata — como usar inspirações artísticas para ser mais criativo no trabalho | DENISE LOVE | Skillshare

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Pintura abstrata — como usar inspirações artísticas para ser mais criativo no trabalho

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas

      5:19

    • 2.

      Avisos de arte

      19:45

    • 3.

      MATERIAIS

      8:29

    • 4.

      Usando prompts em pequenos peças

      15:10

    • 5.

      Finalização nossa peça pequena

      10:55

    • 6.

      Usando prompts de arte em peças maiores

      15:27

    • 7.

      Finalizando nosso par

      13:26

    • 8.

      Como criar seus próprios cartões de arte

      15:00

    • 9.

      Finalização dos nossos cartões

      11:15

    • 10.

      Usando Prompts de arte para peças grandes

      11:48

    • 11.

      Adição de detalhes

      16:16

    • 12.

      Finalidade e corte arte

      16:27

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

655

Estudantes

9

Projetos

Sobre este curso

Olá, meu amigo! Boas-vindas ao curso.

Neste curso, vou mostrar uma técnica divertida que gosto de fazer com minha arte abstrata para fazer mais se tornar o que a medida de um curso Vamos usar propostas de arte! Adoro criar uma coleção de propostas e, em seguida, usando quando estou criando para adicionar alguns elementos inesperados à minha arte. Para me fazer pensar fora das minhas próprias limitações e experimentar coisas novas enquanto criando. Essa é uma ótima maneira experimentar com novos materiais, cores, substrates, etc. Essa é o jeito de usar nossos materiais e descobrir novas coisas. Fazer um projeto igual a um projeto vai guiar você em novas orientações na sua arte!

Vou ser focado em pequenos resumos para fazer esses projetos — mas não não precisa se limitar a fazer os resumos de abstração. Você pode aplicar essas técnicas a qualquer tipo de arte que escolher!

Antes de começar, vou passar pelos meus materiais e tirar os materiais que vou usar e vou colocar todos os outros os outros que vou final, a partir de o início antes de começar. Isso pode incluir materiais apenas nas minhas cores, os novos materiais que estou desejando experimentar, minha escolha no papel e me conte que eu me diz — é que é isso..

Este curso é para você:

  • Você ama aprender novas técnicas para sua arte
  • Você está interessado em pintura abstrata
  • Você adora experimentar com materiais de arte
  • Você ama assistir como outros de outros abordados como a prática de pintura

Supplies: encorajo você a usar seus materiais que tem à mão à mão para fazer seus projetos. Você não precisa comprar materiais específicos para este curso. Tem tudo sobre experimentar os materiais que você tem e aprender a solto.

  • Papel de aquarela— Iike a imprensa frie e prensa quente em 140clb para mais projetos, mas também é o tempo para experimentar com as - placas, elementos vintage para pintar sobre os pintos.
  • Vários pincéis e ferramentas de criação com marcas
  • Várias tintas em suas cores favoritas. Estou usando uma variedade de tintas I'm neste curso, mas fique à vontade para usar aquarelas, tintas de óleo, tintas, etc. . a o céu é o limite que seja para usar e experimentar
  • Luvas descartáveis se você estiver usando os materiais de arte tóxicos
  • Eu adoro usar um lápis preto stabilo e a caneta Posca para fazer marcas no meu trabalho

Essa é a maioria dos materiais que estou usada... mas como mencionei acima — não seja necessário sair e comprar toneladas de materiais novos (menos que seja apenas se seja o que seja um. Experimente este projeto com alguns materiais que você tem à mão e on de origem a partir daí.

Conheça seu professor

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DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Boas-vindas: [MÚSICA] Ei, eu sou Denise Love e quero te dar as boas-vindas à aula, então deixe-me mostrar o que faremos. Nesta aula, vamos nos divertir muito. Estou mostrando vários projetos diferentes os quais você pode se sentar com os quais você pode se sentar e ser criativo sempre que quiser ir à sua sala de arte. Esta aula tem tudo a ver com sugestões de arte. O que eu gosto em usar instruções em minha arte é que elas me ajudam a sair da minha própria zona de conforto. Isso me ajuda a usar materiais diferentes, fazer marcas diferentes, substratos diferentes, realmente me faz pensar fora do que eu normalmente faço, sair de uma rotina, me dar novas ideias, me obrigo a experimentar muito mais do que eu normalmente faria se eu viesse aqui e me sento e faço a mesma coisa todos os dias. Começamos, eu criei 30 instruções diferentes, coisas como pintar com uma espátula, costurar, virar a página de cabeça para baixo e continuar trabalhando. Adicione um pouco de respingos de tinta. O objetivo é ter um bom baralho de cartas, sejam elas assim, onde escrevi em alguns cartões de visita em branco, ou algo assim, onde criamos nossos próprios decks de arte em sala de aula e eu ofereço opções e maneiras diferentes em que pensei que eu poderia fazer um deck de arte em sala de aula e depois compartilhá-los com você para que você possa fazer alguns dos seus, dependendo do que você gosta. Esta é uma das minhas obras de arte favoritas na frente, aviso de arte no verso, então cada cartão é uma deliciosa obra de arte. Esse foi o meu favorito pessoal em todas as ideias que tive para criar um conjunto de cartões instantâneos que, na verdade, são feitos de sua arte. Isso foi fácil porque isso é algo que eu uso há muito tempo, escrevendo-os em cartões de visita. Mas enquanto eu estava fazendo instruções de arte para esta aula, pensando no que mais eu poderia ter feito além de escrevê-las em um pequeno cartão bonito, quando pensei, eu deveria tê-las feito em pequenas obras de arte e fiz um baralho inteiro deles. Então, o que eu realmente gostei sobre isso, se você tem o suficiente que você ama, você pode fazer seu próprio conjunto de cartões de artista, digitalizá-los em seu computador e talvez possa oferecê-los à venda, porque eu sou uma dessas pessoas, eu me inspiro em cartas de artistas, em outras e esse é um baralho de inspiração com obra de arte e uma palavra inspiradora. Mas você poderia fazer algo assim em sua arte com uma bela obra de arte e uma frase ou aviso para acompanhá-la. Se você tivesse 30 peças de arte diferentes como seus cartões de arte impressos em algum lugar como moo, M-O-O, elas seriam muito bonitas, então uma ideia divertida que estou apenas pensando aqui é que estou dando as boas-vindas vídeo. [RISOS] Isso é muito divertido, então vamos usar as instruções de arte. Você pode fazer o vídeo de apresentação de arte primeiro, mesmo que essa seja a terceira lição aqui, e criar seus lindos cartões de aviso antes de voltar e fazer as Lições 1 e 2. Mas vamos usar as instruções para criar uma arte divertida Eu escolhi fazer pequenos conjuntos de resumos que, deixe-me dizer, esse aviso de arte era usar uma superfície que você normalmente não usa. uso, então usei papel aquarela muito áspero. É quase como papel aquarela liso que lixamos, nunca usei o bruto antes, mas comprei um bloco dele há um tempo e achei perfeito para esse projeto. Eles parecem completamente diferentes dos outros resumos que eu faço, por causa da maneira como o papel pega minhas tintas e pigmentos, então adorei ter escolhido essa dica. Em seguida, fiz alguns maiores apenas para brincar e experimentar em papel aquarela comum. Então eu fiz os cartões de arte, mas deixe-me dizer, esse pode ser o projeto mais divertido aqui, é criar os próprios cartões e depois usá-los para criar algumas peças de arte deliciosas. Se você não gosta de resumos, você não precisa fazer resumos, você pode fazer qualquer que seja sua arte específica. Mas eu amo tanto esse conjunto de três que acho que vou emoldurá-lo e pendurá-lo em algum lugar [RISOS], porque toda vez que eu faço isso, eles são como meus filhinhos, eu Eu os amo tanto que quero pendurá-los, olhar para eles e usá-los como inspiração para mim mesma para mais tarde, então eu realmente os amei. Adorei os cartões de arte. Definitivamente, acho que você vai se divertir muito nesta aula, criando instruções e depois usando essas instruções para se aprofundar em sua arte, então espero que você goste desta aula, Estou muito empolgada para ver o que você cria, então definitivamente volte e compartilhe algumas coisas conosco e nos vemos na aula. [MÚSICA] 2. Avisos de arte: [MÚSICA] Hoje eu vou te mostrar algo muito divertido que eu gosto de fazer. Só para me esforçar um pouco mais e sair de uma pequena crise ou sair de uma rotina e me empurrar para novas direções. O que vamos trabalhar hoje são instruções de arte. O que eu adoro neles é que tenho um monte de coisas escritas nessas pequenas e divertidas páginas do tamanho de um cartão de visita. Este é um pequeno pacote de cartas muito divertido que veio de efrancespaper.com, E-F-R-A-N-C-E-S, papel, P-A-P-E-R.com. Gosto porque parece algo que estaria em um estúdio de arte. Já é bonito e posso escrever qualquer coisa que eu precise nesse espaço em branco. Isso é perfeito para escrever sugestões de arte. Foi exatamente assim que acabei usando esse pequeno baralho de cartas divertido. O que eu fiz foi criar várias instruções diferentes para que eu pudesse então tirar um cartão enquanto trabalhava em meu estúdio em diferentes pequenos resumos. Eu poderia pegar um cartão e incorporar tudo o que esse cartão diz no resumo. Eu gosto porque isso vai te empurrar em uma direção diferente. Isso estimulará uma ideia que talvez você não tivesse. Algumas dessas são cartas que eu posso tirar antes mesmo começar ou posso tirar cinco cartas antes de começar e dizer, ok, vou fazer todas essas cinco coisas no meu trabalho hoje. Aqueles que são contados quando você começa são como trabalhar em uma série. Então, se você está planejando fazer apenas um resumo simples e um pouco, talvez você possa fazer um conjunto de três resumos. Instruções muito divertidas para empurrar você em direções diferentes. Experimente um substrato diferente que você normalmente não usa. Essa é uma das minhas favoritas porque na maioria das minhas coisas que faço, especialmente em um pequeno workshop com resumos, posso estar usando papel aquarela prensado a frio, mas quem pode dizer isso papel aquarela prensado em bruto ou papel aquarela prensado a quente , papel de mídia mista páginas de livros antigos ou telas ou qualquer outra coisa não seria tão divertido trabalhar com aquele dia e me ensinar algo ou me empurraria em uma direção diferente da que eu poderia ter seguido se eu não tivesse essa orientação, porque somos criaturas de hábitos, vamos extrair aquilo com que nos sentimos confortáveis e com o que sempre trabalhamos. Isso é o que vamos fazer. Se você seguir uma orientação artística para empurrá-lo em uma direção diferente, acho que impulsionará sua criatividade e se expandirá como artista. Use um produto de arte ou uma cor que você nunca usou antes. Isso é muito divertido se eu estou fazendo muitas coisas que eu faço. Roxo é a cor que eu nunca uso porque não sou realmente uma pessoa roxa. Então, essa pode ser uma cor que eu tento incorporar em algo ou talvez eu esteja usando um produto diferente e digamos, como um lápis líquido. Talvez eu use um lápis azul ou amarelo e líquido que eu nunca teria pensado em usar. Há várias maneiras de interpretar essas instruções. Ao retirar isso, vou me esforçar naquele dia para fazer algo que nunca fiz antes. Use uma cor que você não goste. Quão divertido é isso? Isso vai ser algo um pouco mais difícil. Faça você pensar um pouco fora da caixa e pensar o que posso fazer aqui para que eu goste da minha obra de arte quando terminar, talvez, mas usando algo que eu não gosto ou algo que eu nunca usaria. Perfeito para isso. Adicione um pouco de rabisco com um pouco de lápis. Adoro adicionar rabiscos com lápis. [RISOS] Algumas dessas sugestões de arte podem ser algumas coisas que eu pensei e que eu gosto de fazer. Mas talvez você não tenha pensado em fazer isso. Se você tem isso em um pequeno cartão de aviso e o retira e pensa adicionar um pouco de rabisco com um lápis, tudo bem. Deixe-me experimentar isso. Limite-se a apenas cinco materiais de arte. Agora, isso é difícil porque mesmo quando eu limito minha paleta de cores a duas ou três cores, ainda terei vários tipos diferentes de suprimentos, talvez nas cores que vou usar. Isso é algo que eu talvez queira fazer com antecedência. Talvez eu queira usar um substrato diferente de um uso normal. Vou me limitar a cinco materiais de arte. E então eu colocava esses suprimentos na minha mesa. É com isso que eu trabalharia naquele dia e veria o que eu poderia criar. Adoro esse conjunto de pontos. É aí que vou criar um conjunto de pontos em algum lugar da minha peça. Círculos apertados. Algumas delas são apenas instruções de formas ou cores ou apenas pequenos detalhes que você pode adicionar à sua arte. Eu posso colocar círculos apertados, você pode colocar quadrados apertados, triângulos apertados, estrelas, qualquer forma que você quiser. Você pode seguir essas instruções e ir muito mais longe do que eu com minhas, digamos, 30 cartas que estão aqui. Você poderia criar um número ilimitado de cartas usando essa mesma ideia, mas talvez escolhendo formas diferentes e escrevendo cada uma delas para que, ao puxar uma forma hoje, você obtenha um triângulo, e quando você faz uma forma, na próxima semana, você ganha um quadrado [RISOS]. Tanto faz. Não se limite às coisas que estou lhe dizendo. Veja de que outra forma você pode pensar fora da caixa e como você pode levar essas instruções ainda mais longe. Adicione um pouco de branco, adicione um pouco de preto, adicione um pouco de colagem. Eu gosto desse porque não trabalho com colagem tanto quanto eu gostaria. Isso me faria pensar no dia em que talvez eu não pegasse minha caixa de papéis velhos, livros e outras coisas e eu fosse chorar. Talvez isso me leve naquele dia a adicionar alguns elementos de colagem que eu normalmente poderia ter ignorado. Faça um conjunto de linhas, círculos sobrepostos. Sim, você pode torná-los tão detalhados quanto quiser. Tenho palavras aqui que sugerem algo para mim. Mas se você quiser escrever, criar círculos sobrepostos no canto inferior esquerdo, você poderia ser mais específico do que eu estou sendo. Estou me dando um pouco de liberdade com essas instruções. Esses círculos sobrepostos podem ser quadrados sobrepostos, formas sobrepostas, triângulos sobrepostos. Você pode expandi-las e obter muitas cartas diferentes de algumas delas. Adicione um pouco de respingos de tinta. Eu adoro um pouco de respingos. Adicione algumas marcas em negrito. Se você normalmente adiciona pequenas marcas bem apertadas e rabiscos e coisas assim com talvez um lápis afiado, talvez seja hora de pegar um marcador de gordura, um bastão de tinta ou algo que tenha uma dica maior sobre isso que fará uma declaração muito mais ousada ou pincel maior ou o que quer que você esteja trabalhando com, torná-lo maior e mais ousado. Eu gosto disso porque isso é algo que eu não faço com muita frequência. Eu definitivamente deveria levar isso a sério e pegar aquele cartão e adicionar algumas marcas em negrito, adicionar um pouco de escrita. Este para mim também não significa que tenha que ser escrito legível. Você pode adicionar alguns rabiscos e linhas que pareçam escritos. Você pode ser criativo lá e a escrita pode estar em sua pintura de base. Pode ser o seu desejo ou sonho ou desejos por aquela pintura sua vida, o mundo ou qualquer outra coisa. Então você pode acabar pintando em cima dela. Essa escrita é apenas um desejo por trás de tudo. Você pode ser muito criativo ao adicionar um pouco de escrita. Este é fazer algumas costuras. Isso é divertido porque é um elemento 3D diferente da pintura na tela. Isso adicionará alguns elementos diferentes ao seu trabalho que talvez você normalmente não faça. Normalmente, você faria isso com uma linha de bordar colorida e uma agulha com um olho maior. Talvez apenas faça alguns furos e faça com que você possa costurar um pouco em sua pintura. Isso é divertido. Eu não faço isso com muita frequência. Eu escrevi essa solicitação para talvez me estimular a fazer isso ocasionalmente quando eu pego aquela carta. Vire sua página de cabeça para baixo e continue trabalhando. Isso é divertido. Com que frequência giramos nossa peça na outra direção e depois continuamos criando nela de um ponto de vista diferente? Gosto disso porque nunca faço isso apenas no meu fluxo de trabalho normal. Eu sei que vai ser uma dica divertida quando eu estiver trabalhando. Faça marcas com uma caneta de tinta. Essa é uma das minhas coisas favoritas de fazer com aquela caneta posca branca ou essa caneta posca dourada. Eu gosto de fazer marcas com alfinetes de tinta. Essa é uma que eu coloquei porque gosto de fazer isso e seria divertido retirá-la. Adicione algumas marcas com um estêncil. Isso também é muito divertido. Meu estêncil favorito é a punchella, que é a peça da qual eles recortaram a sequência. Esta é a peça que sobrou do que eles estavam fazendo os estênceis. É chamado de punchella. Eu adoro usar isso mais do que qualquer coisa. Mas também comprei recentemente alguns estênceis diferentes na loja do dólar. Então eu tenho outros estênceis maiores regulares que eu poderia usar para coisas. Acabei de comprar estênceis diferentes. Normalmente não os uso tanto na minha arte quanto deveria. Acabei de comprar esses. Olha como esses redemoinhos são divertidos, e eu adoro isso com as linhas de pontos aqui. Acho que vai ser muito divertido. Eu os encontrei no Michel's outro dia. Dê uma olhada no Michel's Hobby Lobby, sua loja de arte em qualquer lugar, e veja se você consegue encontrar alguns estênceis que tenham algumas marcas que você goste, que talvez você queira incorporar em alguma arte quando você criou este aviso de arte. Adicione um pouco de tinta com os dedos. Eu adoro isso. Gosto de ter marcas e coisas diferentes com pincéis, mas gosto de ter algumas mais orgânicas e menos definidas usando meus dedos, e isso não significa que você precise usar seu dedos sem luvas e também pode ser um dedo enluvado, então lembre-se disso , mas não tenha medo colocar seus dedos em sua arte e curtir esse lembrete. Adicione um rabisco floral com suas canetas de tinta. Era isso que eu queria dizer Se você quiser ser mais específico com sua solicitação de arte , dê a si mesmo uma direção definitiva, depois coloque mais palavras na página e seja um Um pouco mais específico sobre como você deseja que essa solicitação seja feita, e esta é adicionar um doodle com suas canetas de tinta. Isso é divertido, gosto dessa dica, gosto de flores e não rabisco tanto quanto outros artistas, é uma boa dica para me tirar da minha zona de conforto. Adicione alguns quadrados, adicione uma cor de destaque, círculos soltos. Veja, isso pode ser círculos soltos, quadrados soltos, triângulos soltos, estrelas soltas, qualquer forma em que você queira focar, que pode estar completamente aberta lá. Faça uma linha de pontos. Vai ser muito divertido com esse estêncil porque eles formam linhas de pontos e acho que isso se encaixaria muito bem e eu poderia clicar em duas das minhas instruções ao mesmo tempo, linha de pontos e usar um estêncil . Ou eu poderia simplesmente usar isso como meu guia se eu quiser que eles sejam realmente definidos e eu posso pegar minha caneta rosa e seguir os pontos do estêncil se eu quiser que eles estejam bem ordenados lá. Use sua mão não dominante para desenhar linhas. Eu adoro esse porque com que frequência você troca com a mão com a qual normalmente não escreve. Isso definitivamente vai fazer com que você se torne um pouco mais orgânico, menos definido, menos propositado. Gosto de coisas que não parecem propósito e parecem muito bonitas, muito retas ou muito curvas, quero que sejam um pouco mais quebradas, talvez como se às vezes fossem desenhadas por uma criança de três anos, e se você usar sua mão não dominante, é provável que obtenha marcas que nunca teria obtido antes, então eu adoro isso. Pinte usando uma espátula. Isso pode ser tudo, pintar usando um item incomum, pintar com um raspador, pintar com cartão de crédito, pintar usando qualquer coisa que você possa espalhar tinta com alguma superfície dura, cartão de visita, você pode usar todas as coisas para espalhar tinta. Com suas instruções, você pode colocar tinta usando uma espátula ou um cartão de crédito ou qualquer outra coisa que você queira usar para obter marcas e listras de tinta diferentes que você Normalmente não seria capaz de obter. Faça uma marca que você nunca deixou antes. Isso é divertido e você terá que pensar por um momento sobre o que as marcas normalmente fazem e, em seguida, fazer uma série de marcas que você normalmente não faria. Talvez você normalmente faça linhas e pontos e hoje talvez queiramos fazer algo diferente, e na minha pequena sala de arte aqui acima da minha mesa de arte, eu tenho apenas ideias que escrevi para me dar algumas ideias para fazer marcas quando estou rabiscando e outras coisas de forma um pouco abstrata, posso pesquisar e ter algumas ideias. Se você fizer algo assim, apenas algo pequeno, veja as formas como você no Instagram ou algo assim, e se você ver algo que pareça atraente, adicione-o ao seu cartão de ideias para obter marcas. Em seguida, use um desses que você normalmente não usa em uma obra de arte. Algo assim é muito útil ficar pendurado na parede à sua frente porque você pode simplesmente olhar para cima e dizer: “ Sim, eu poderia fazer isso”. Concentre-se em uma paleta de cores limitada. Gosto de me lembrar disso porque tenho muitos materiais de arte e, quando estou na minha sala de arte vendo todos os materiais, fica um pouco cansativo, e eu acho muito mais fácil se eu decidir logo de cara, talvez eu trabalhe com apenas algumas cores hoje, e talvez eu trabalhe apenas com talvez acrílicos, talvez tinta acrílica, talvez eu vá usar uma paleta de cores e alguns utensílios de desenho e uma ferramenta de fazer marcas, e depois diga que é com isso que vou trabalhar hoje, porque então eu supero a paralisia do fornecimento ou paralisia da página branca com minha peça da arte na qual vou trabalhar, e eu só tenho uma página em branco olhando para mim. Há muitas coisas que vão atrapalhar você. Libertando sua mente de alguns desses obstáculos e começando a criar esse dia, concentrando-se em uma paleta de cores limitada e limitando seus suprimentos, retire-os de antemão antes de começar a criar, vai ajudá-lo a sair do seu caminho e começar a criar naquele dia. Eu garanto que, se você é como eu e tem todas as cores de todos os suprimentos disponíveis, isso será um obstáculo, não uma ajuda. Porque durante anos eu pensei: “Quero fazer aquarela”. Eu quero todas as aquarelas porque preciso de todas elas, e então eu sentava lá e olhava a página em branco e queria criar uma obra-prima, e ficava frustrada porque não conseguia Mesmo para começar, eu estava apenas paralisado. Se eu tivesse me limitado a talvez algumas cores, uma marca ou um tipo de aquarela, ou talvez tivesse tirado cinco pequenas aquarelas com as quais eu iria trabalhar naquele dia, eu não teria tantos dias frustrantes sentada à minha mesa de arte com todos os suprimentos que eu senti que precisava. Eu amo isso. Concentre-se em uma paleta de cores limitada, você pode mudar isso de várias maneiras diferentes, suprimentos limitados, papéis limitados, tudo o que você acha que está atrapalhando mentalmente, ou seja, qual poderia ser sua solicitação de arte, estou me concentrando em cores limitadas para essa solicitação. Provavelmente tenho 29 ou 30 avisos lá. O que vou fazer nesta aula, e o que normalmente faço para mim mesma, é virar as e escolher cartas aleatórias para não escolher nada que eu saiba o que é, Não quero saber o que estou escolhendo e talvez escolhamos cinco cartas, e então esse será o meu projeto para aquele dia. Minhas primeiras cinco cartas seriam adicionar um pouco de tinta com os dedos. Eu esperava comprar este, experimentar um substrato diferente que você normalmente não usa, e esperava comprar este porque lembrei em meu armário de arte que tenho um monte de diferentes papéis de aquarela que comprei em algum momento achei que precisava de todos, então deixe-me experimentar todos eles, e são o papel aquarela áspero Arches frio e prensagem a quente. Porque eu tinha comprado um monte de papel para pintura a óleo deles, e pensei: Bem, eu me pergunto como seus papéis são diferentes, e essa prensa bruta, eu não uso. Eu nunca o usei, talvez eu o tenha retirado e feito uma coisa com ele e pensado, isso é estranho e nunca mais olhei para ele, e quando me sentei nesta mesa, pensei que precisava puxá-los Retire os papéis, e se eu receber essa solicitação, eu poderia tentar este artigo. Fiquei muito empolgada com isso, então é uma loucura que eu realmente recebi uma mensagem que eu esperava. [RISOS] Linha de pontos, eu gosto disso. Sobreponha círculos e use sua mão não dominante para desenhar linhas. Essas são muitas instruções divertidas. Esses são os primeiros cinco que eu criei, e você pode puxar um prompt enquanto está trabalhando ou pode puxar os comandos de antemão. Se você está trabalhando e fica preso, então você pode pegar suas cartas e dizer: “Eu quero tirar uma carta para me manter ativo”. Adicione alguns rabiscos com alguns lápis, isso é o que vou fazer a seguir, para que você possa fazer dessa forma, ou você pode puxar, digamos, cinco instruções no início, como eu acabei de fazer, porque algumas delas são solicitações iniciais e você pode separá-las se quiser separá-las e ter uma pilha de solicitações iniciais e uma pilha de solicitações enquanto estiver trabalhando. Isso seria ótimo porque então você poderia puxar um prompt inicial e dizer: “Estou usando com um substrato diferente”, e então você pode puxar essas instruções enquanto estiver em andamento ou antes, e então esses nós vamos usar em nossa obra de arte em algum lugar. Esses são meus primeiros cinco cartões, esse é meu primeiro projeto que vou fazer. Espero que você goste de trabalhar com sugestões de arte como uma forma passar para o próximo nível. São super divertidos. Definitivamente, me tira do meu pântano ou minha rotina criativa em que entro e começo a usar coisas que normalmente não usaria . São super divertidos. Espero que você goste de fazer alguns projetos comigo durante esta aula usando instruções de arte. Escreva os que eu tenho, acrescente alguns dos seus, crie todos os seus, se quiser. Se você quiser ter ideias diferentes das minhas, estou apenas tentando lhe dar algumas ideias sobre coisas com as quais você poderia trabalhar para ser um pouco diferente, sair da sua caixa e experimentar coisas. Estou muito empolgado em ver quais projetos podemos fazer nesta aula. Obtenha diferentes sugestões de projetos de arte. vejo de volta na aula. [MÚSICA] 3. MATERIAIS: Vamos falar sobre suprimentos para isso. Eu tenho suprimentos aqui, mas é realmente um pouco para enganar você porque esta aula trata de fazer algumas instruções de arte que você pode usar para criar sua arte. Para fazer alguns cartões de arte, estou usando apenas um pedaço grande de papel aquarela prensado a frio e cortando em pedaços menores para fazer um conjunto de cartões como esse. Mas você pode criar peças de arte e cortá-las em um cartão da maneira que quiser , usando qualquer material de seu interesse. Estou mostrando neste primeiro projeto diferentes suprimentos e técnicas que eu gosto de fazer. Eu poderia então ter cortado isso e transformado isso em um cartão. Essa pode ser uma maneira de fazer isso. Podem ter sido três pequenos cartões que eu criei e depois cortei e transformei em talvez um cartão menor ou talvez possam ter sido dois cartões que eu cortei ao meio e cortei uma borda bonita. Se você quiser pular para o primeiro projeto, crie vários pequenos resumos e, em seguida, corte-os em pequenos cartões que você usará para seus cartões de arte. Isso seria uma ótima ideia. Se você quiser, use a folha grande de papel que pintamos e depois corte em pedacinhos. Essa é outra ideia muito boa porque você pode ter uma bela obra de arte na frente, aviso de arte divertido na parte de trás, talvez com algumas marcas, haja muitas opções aqui. O que eu gosto de fazer como um conjunto inteiro, como o que usamos na dor, é que agora tenho cartas diferentes que posso ver. Retire um aviso de, eu os escrevi em um pequeno cartão de visita para que você pudesse encontrar cartões em branco na loja de arte, talvez na livraria. Acho que os encontrei em uma livraria. Eles são bonitos na frente e na parte de trás e eu posso simplesmente escrever uma frase sobre eles. Essa é outra opção. Estou usando tintas acrílicas e estou usando as tintas baratas Arteza para criar meu grande resumo que cortei em pedaços menores. Faça um pequeno trabalho com estêncil. Estou usando um pouco de punchella, que é a coisa que você obtém quando executa uma sequência dessa, é chamada de punchella. [RISOS] Eu adoro isso, mas você poderia usar alguma sequência. Você pode ser tão criativo quanto quiser. Tenho algumas canetas de tinta, um lápis. Mas, na verdade, tudo isso se resume a criar algumas peças de arte abstratas aleatórias. Em seguida, vamos cortá-los em, digamos, um cartão para fazer alguns cartões de arte ou, depois de receber seus cartões de arte, vamos usar esses cartões de arte para criar peças de arte e depois nos empurrar para fora da nossa zona de conforto quando estamos criando. Eu realmente adoro ter algumas diretrizes ou alguns limites ou algumas limitações às vezes na arte. Como se eu gostasse de limitar minha paleta de cores. Porque se você tem todas as opções, todos os suprimentos e todas as cores, é paralisante. Se você se sentar e dizer, hoje vou escolher cinco cartas. Vamos escolher esses cinco. Aqui está o que eu vou fazer hoje. Vou adicionar um pouco de preto, trabalhar em uma série. Eu amo isso porque então eu poderia fazer um conjunto de três. Talvez eu normalmente não faça isso. Faça marcas com uma caneta de tinta, adicione um pouco de escrita e adicione um pouco de respingos de tinta. Essa é boa porque eu adoro um pouco de respingos nas coisas. Agora vou publicar meu artigo e vou usá-los para me guiar quando eu ficar preso. Talvez eu queira usar algumas cores , talvez eu continue e pense: o que mais eu quero fazer? Bem, então eu poderia dizer, vamos adicionar alguns respingos de tinta. Vamos adicionar um pouco de escrita. Agora eu tenho algumas diretrizes para me levar ao próximo nível ou para me obrigar a fazer algo que eu normalmente não faria, que talvez seja um pouco menos confortável para mim. Esse desconforto é a forma como aprendemos crescemos e nos esforçamos como artistas. adoro receber sugestões e Às vezes, adoro receber sugestões e limitações, porque isso realmente faz você pensar fora da caixa e pensar o que posso criar com isso? Isso é tudo que eu tenho hoje que eu posso usar. O que eu posso fazer? Você ficará surpreso com a forma como crescerá como artista nas coisas que criará ao ter algumas coisas que levarão a uma determinada direção que talvez você não tivesse escolhido de outra forma. Mesmo sendo um vídeo de suprimentos, você pode ter a dica aqui de que estamos trabalhando com papel aquarela. Gosto de 140 libras para fazer um cartão porque tem uma boa espessura. Vamos criar algumas sugestões de arte e alguns projetos com base nas sugestões que criamos. Os suprimentos estão abertos para o que você gostaria de usar em seus projetos? Não é específico. Você não precisa usar as mesmas coisas que eu usei. Gosto de usar canetas de tinta, um pouco de tinta acrílica, talvez um lápis Stabilo para fazer algumas marcações. Gosto de ter um lápis mecânico para desenhar e marcar. Gosto dessa pequena ferramenta de argila que tem uma ponta pontiaguda para marcar um pouco. É isso que vou usar para criar. Vou manter as coisas simples. Acho que nesses projetos aqui eu realmente usei um pouco de gesso, então eu tenho gesso branco e gesso transparente. Talvez você queira colar um bastão ou R2 para colar avisos em seus cartões. Se você vai fazer papel que você cola. Eles são isentos de ácido. Palitos de artesanato que você pode usar, sim, colar. Isso também seria ótimo , então ou meio fosco, sua escolha de cola aí. Também estou usando alguns pastéis pessoalmente porque gosto deles. Mas se você estiver fazendo cartas como essa onde você vai tocá-las, tenha cuidado, seja o que for que você vai usar lá talvez os pastéis não sejam a melhor escolha porque você não quero manchá-lo e acabar com pastel na mão toda vez que usar seu cartão. [RISOS] Você deve ter cuidado porque em algumas delas onde eu usei cartas que já foram criadas, você pode ver que eu sempre fico com tons pastel nos meus dedos. Acho que não consertei isso com um fixador final antes de cortá-los para usá-los porque eram pedaços de sucata. Mas mesmo se você estiver usando um fixador final, nada realmente fixa permanentemente um pó, e isso é basicamente o que um pastel é como pó. Para esses projetos, pastéis, ótimo, porque eu vou apenas emoldurá-los e depois nada vai tocá-los e borrá-los. Mas para meus cartões de arte, provavelmente é melhor não usar um pastel. [RISOS] Esses são basicamente os suprimentos que estou fazendo. Esses são alguns dos projetos que estamos fazendo. Eu realmente adoro se você mesmo fez o conjunto de cartões de arte, em vez escrevê-los em um cartão bonito ou fazer um lindo cartão de arte como este, e depois entrar em seus projetos usando esses cartões. Outra coisinha que esqueci de mencionar e acabei de notar. Gosto de ter um cortador de cantos e você pode ter qualquer cortador de cantos. Há muita variedade nas lojas de artesanato, no Michaels e no Hobby Lobby. Este é muito antigo da época do scrapbooking, então eles não vão se parecer exatamente com este. Mas eu gosto de cortar os pequenos cantos porque isso faz com que seu cartão pareça um cartão verdadeiramente acabado profissionalmente, em vez de apenas algo com uma borda quadrada. Para mim, não parece tão acabado quanto poderia. Você pode olhar para os cortadores de cantos e eu pensei que tinha um que só tinha cantos arredondados , mas não consegui encontrá-lo. Então eu comprei este com um canto decorativo. O canto decorativo é igualmente bonito e muito divertido. Escolha um canto que você goste e, em seguida, você pode cortar cantos bonitos em suas cartas, se quiser. Esqueci de mencionar que usei um desses e só queria procurar um que você possa gostar. vejo na aula. [MÚSICA] 4. Usando prompts em pequenos peças: [MÚSICA] Vamos ver o que podemos criar. O que eu tenho são nossas cinco instruções de arte originais do nosso vídeo de instruções de arte. Experimente um substrato diferente que você normalmente não usaria. Fiquei muito empolgada por ter escolhido isso porque hoje queria um motivo para usar esse papel aquarela áspero. É papel de 140 libras, que tem o mesmo peso do papel aquarela prensado a frio, mas quase enche mais duro para mim do que a prensa a frio por algum motivo. Isso tem dois lados, mas um lado realmente parece um pouco mais áspero do que o outro. A parte superior é um pouco mais áspera. Estou empolgado em ver o que este artigo fará um projeto abstrato que faço com bastante frequência porque gosto de fazer isso. Mas eu nunca fiz isso nesse tipo de papel, o que vai ser empolgante testar isso porque não sei se vou gostar do papel. Podemos terminar e pensar no pior artigo de todos os tempos. Mas como saberemos isso se nunca experimentamos o artigo e descobrimos? É por isso que eu realmente adoro fazer coisas assim, porque isso nos faz usar e experimentar coisas que talvez não fôssemos usar e experimentar de outra forma. Agora você não precisa fazer papel aquarela áspero com esse aviso. Você poderia fazer papel prensado a quente, você poderia fazer papel de mídia mista. Você poderia fazer algumas páginas de livros antigos. Você pode trabalhar em uma placa de berço. Você pode trabalhar em uma tela. Você pode ver aqui que há qualquer direção que você queira seguir, você pode ir. Mas, para mim, pensei imediatamente no estoque de papel que estava no meu pequeno armário de arte no corredor há um bom tempo. Eu pensei, perfeito. Vamos fazer algumas, adicionar um pouco de tinta com os dedos, vamos adicionar uma linha de pontos aqui em algum momento, vamos fazer alguns círculos sobrepostos em algum lugar, e vamos usar nossa não... mão dominante para desenhar linhas. Vou usar esses cartões para me inspirar na pintura de hoje. Para as cartas que você precisaria puxar antes de começar, você poderia ter um pequeno baralho dessas e um pequeno baralho com essas instruções extras. Puxe isso primeiro para começar. Isso poderia ter sido um substrato diferente, poderia ter sido uma paleta de cores limitada, pode ter sido qualquer uma daquelas que você precisa conhecer de antemão. Puxe isso primeiro. Em seguida, você pode puxá-los enquanto trabalha. Se você entrar e pensar “Estou preso”, o que eu quero fazer agora? Pegue seu baralho e faça um aviso. Talvez esse aviso seja fazer uma linha de pontos. Agora você pensa, vamos adicionar alguns pontos aqui. Então, espero que você supere sua dificuldade, aonde eu vou agora? O que eu faço agora? Eu me sinto preso ou algo assim. Vamos começar. Essas são minhas instruções que vou usar. Eu os retirei antes do tempo para este. Acho que vou usar o que eu tenho aqui e usar qualquer tinta que você quiser. Por acaso , esses são alguns dos mais divertidos que eu gosto e em que quero jogar. Eu tenho todo o ser sépia, isso pode ser minha escuridão. Eu vou usar gesso branco, então esse será o meu branco. Eu não vou usar tinta branca. Vou usar o gesso branco. Eu uso o produto de gesso com meus acrílicos para poder desenhar em cima da tinta com coisas como pastéis. Eu pedi Charvin, verde oliva, verde-dourado, sienna crua e rosa caribenho. Não sei se vou usar todos , mas eu os tenho. Então pensei que talvez fosse uma tinta acrílica cinza de Payne. Vamos brincar com isso também. Vou colocar alguns desses e tenho apenas alguns pincéis baratos aqui, e tenho algumas ferramentas para fazer marcas e algumas facas de paleta aqui na minha mesa. Eu tenho muitas coisas nas quais eu poderia estar trabalhando. Se você está trabalhando com tintas ou tem sensibilidade à tinta , também tenho luvas aqui. Lembre-se da segurança ao trabalhar com suas tintas e tenha luvas à mão para calçar. Estou apenas colocando um pouco de cada um deles na minha paleta de pintura. Você pode dizer que este ouro verde da Charvin é o meu favorito para retirar e usar. Está quase vazio. Acho que tenho outro que pedi. Não sei se vai ser exatamente o mesmo ou não, esse contêiner é o meu favorito. Esse rosa caribenho, eu gosto daquela pequena pitada de rosa ali. Acho que o que vou começar a fazer é talvez colocar um pouco de água aqui no meu papel e soltar um pouco dessa tinta nele e parecer que há alguma cor no meu pincel. Não sei se é o pincel ou a água, mas não vamos ver isso em um minuto. Isso não importa. Quero que a tinta faça o que vai fazer para começar. Olha isso. Isso é algo que eu nunca fiz. Quando me sento para fazer isso, começo a pensar o que posso fazer que eu não tenha feito antes? Eu quero praticar técnicas. Quero jogar com cores diferentes, quero experimentar. Isso é muito interessante. Não está se espalhando tão facilmente quanto eu acho que seria com um papel mais liso. Agora eu gostaria de ter deixado tudo assim. Não vamos divulgar isso. Esse papel é quase como um papel liso que lixamos com uma lixa. [RISOS] Eu vou colocar um pouco desse gesso para fora. Este é um gesso branco e este é gesso transparente. Eu quero fazer um pouco disso e não mudar realmente a cor. Eu tenho algumas toalhas aqui. Eu posso pegar um desses e então vamos em frente e eu estou apenas misturando tinta e gesso quando eu posso fazer tinta e gesso branco ou eu poderia fazer isso com o gesso transparente. Porque eu estou fazendo isso um pouco molhado, isso ainda está molhado, você vai ver algumas cores se misturando um pouco. Este papel definitivamente parece muito diferente do papel liso, ele pega a tinta e depois a pega. Muito interessante. Agora porque estou trabalhando em uma série aqui. Eu só vou pintar em todos esses três ao mesmo tempo. Esta é apenas uma ferramenta de argila que tem uma ponta afiada aqui, então eu pude ver se podemos arrastar um pouco dessa tinta para fora e fazer algumas marcas. Estou gostando desse aqui. Este é o momento de realmente experimentar seus suprimentos e suas técnicas. É aqui que você vai descobrir coisas que nunca pensou antes. Uma das nossas coisas é adicionar um pouco de tinta com os dedos. Vamos fazer isso, e eu poderia misturar um pouco de sépia com isso para obter uma cor diferente. Este papel também pega a tinta quando estou trabalhando com meus dedos, ele realmente pega a tinta e a segura em um só lugar. É fascinante. Não é tão intuitivo quanto o papel mais liso para mover e misturar. Que isso poderia ter seu lugar na sua arte. Não tenho certeza do que eu faria com isso. Eu definitivamente vou ter que pensar sobre isso. Como eu usaria isso em minha arte normal. Para que eles fizeram esse papel bruto? Quem inventou isso? Qual era a intenção deles? [RISOS] Graças à contemplação, você está experimentando alguns desses suprimentos. De onde veio isso e por que eles fizeram isso? Estou confuso com esse papel áspero. Por que eles criaram isso? Vamos voltar para o nosso pincel. Brincamos com nossos dedos. Provavelmente faremos isso um pouco mais daqui a pouco. Mas talvez eu vá e acrescente um pouco da sépia. Eu não sei se sépia misturada com aquela tinta cinza é bonita, eu poderia espalhar isso um pouco. Olha isso. Estou gostando muito desse terceiro aqui no momento. Adicionar o gesso torna a propagação um pouco mais fácil, e eu gosto de fazer isso em vez de água , porque assim posso colocar as coisas por cima. água dilui a tinta e esse gesso não dilui a tinta, por exemplo, quero dizer, pode diluí-la um pouco, mas não está diluindo a tinta a ponto de diluir o pigmento, ainda tem todo o pigmento lá dentro. Vamos experimentar essa sienna crua. Essa é a Sienna crua? Sim, é Sienna crua. Não tenho certeza se gosto dessa siena crua nessa paleta de cores. Mas agora que eu o usei, vou usá-lo um pouco em cada um deles. Antes que eu me esqueça, quais outras instruções eu tenho aqui nas quais preciso trabalhar? Gosto muito das instruções para superar obstáculos, basicamente como o que está impedindo você? Vamos prosseguir e misturar algumas delas . O que está impedindo você? O que está criando um obstáculo em sua mente? Provavelmente vou fazer algumas das instruções na parte superior. Porque ao colocar a tinta no papel aqui, eu já sei que gosto de fazer isso. Esse é o meu favorito. Eu posso fazer isso muito bem. Eu quero uma bela cor de Blanche lá dentro. Eu quero que isso funcione muito bem. Essa tinta acrílica não está desenhando muito rápido, isso é muito interessante. Essa tinta fica úmida por mais tempo até do que a tinta principal aqui. Também temos uma linha de pontos, círculo sobreposto, usaremos nossa mão não dominante para desenhar linhas. Antes que essa tinta seque, vou fazer algumas marcas com minha mão não dominante. O que eu gosto disso é que não estou acostumado a usá-lo, então essas linhas serão mais rígidas. Eles serão menos uniformes. Eles não serão desenhados à mão, acostumados a fazer qualquer desenho ou segurar lápis, então não serão tão uniformes. Eu tenho alguns círculos aqui, então chamaremos isso de nossos círculos sobrepostos, que podemos fazer um pouco mais quando nossa tinta secar, mas definitivamente ela está lá. Acho que quero adicionar um pouco mais de tinta. Estou gostando desse aqui. O que realmente os torna fantásticos é que, quando você puxa a fita, você pode estar pensando o tempo todo. Você pode estar pensando, eu não sei se eu amo isso. Mas deixe-me dizer que toda vez que estou fazendo isso e tiro a fita, é mágico. Mas esse artigo é estranho. Este papel está pegando minha tinta e não me deixando movê-la suavemente, como a prensa a frio e a quente fazem. Isso é muito interessante. Não sei se gosto disso, mas como eu saberia se nunca tentei isso? Vou adicionar um pouco mais de cor aqui e ali, e talvez eu tenha que deixar isso secar por um momento e voltar e adicionar alguns detalhes na parte superior. Eu tenho uma relação de amor e ódio com esse ouro verde. Acho que quero adorá-lo por causa do nome e, às vezes, uso uma marca de verde-dourado. Às vezes eu o uso assim, ouro verde Charlene, por algum motivo, sou realmente atraído por isso. Eu adoro isso. Deixe-me deixar secar um pouquinho, e talvez eu faça isso com minha pistola de calor e volto já. [MÚSICA] 5. Finalização nossa peça pequena: Eu não diria que estão 100% secos, mas diria que estão secos o suficiente. talvez adicione um pouco de marcação na parte superior. Acho que vou mover minha paleta de pintura por um momento, e essa é minha mistura de tons pastéis laranja e verde que coloquei em uma caixinha divertida onde posso manter tudo organizado. Vou ficar na mesma paleta de cores principalmente, mas adicionar alguns detalhes extras e descobri que a desvantagem de juntar todas essas cores aqui é que você tem pastéis que fique ao lado do pastel que então aparece em sua arte Se eu tivesse a opção de fazer isso de novo, não sei se faria o que fiz, mas é o que é agora. Acho que vou entrar aqui e adicionar alguns detalhes e ver como trabalhar neste artigo. Viu? nem mesmo os pastéis se espalham tão facilmente neste papel grosso e áspero. Isso é muito interessante. Eu vou seguir em frente e seguir em frente. Eu tinha um pouco de tinta extra nos detalhes e veja, essa não é bem a cor que eu pensei que era quando comecei aqui. Ele se espalha, mas na verdade capta uma maneira diferente do papel mais liso. Eu realmente quero uma pequena explosão desse vermelho. Vamos ver se conseguimos colocar isso aí um pouco. Não é realmente vermelho, mas é um toque de cor bordô , marrom, é o que eu espero. Eu poderia fazer algumas pequenas linhas deliciosas com o pastel, olha só. Eu escolho essa parte. Eu gosto desses. Aquele pequeno toque de cor com essa linha. Este papel realmente capta quando você tenta desenhar uma linha aqui que realmente capta essa cor. É uma cor estranha. Isso é diferente da forma como isso está reagindo no jornal. Talvez eu queira esse rosa mais claro. Vamos ver, é isso? Não, talvez esse. Agora vamos lá. Talvez queiramos analisar nossas instruções e dizer: o que queremos fazer agora? Eu tenho o substrato diferente. Eu toquei com meus dedos. Fiz círculos sobrepostos com o desenho, a linha, fiz a mão não dominante. Eu tenho uma linha de pontos. Bem, eu poderia fazer isso com uma caneta de tinta. Talvez eu tente com um estêncil também, não sei se isso vai funcionar com um pastel e um estêncil. Não, isso realmente não vai funcionar com um estêncil. Eu provavelmente faria isso com uma caneta de tinta. Vamos colorir mais um pouco aqui. Vamos ver, então as instruções estão aí. Não para realmente impedir você de fazer o que você quer fazer, mas para lhe dar mais ideias para continuar trabalhando. Gostei muito da aparência da tinta acrílica no papel. Essa é a parte mais legal. Eu adoro isso. Vamos continuar e fazer algumas marcações agora, eu acho. Vamos ver isso. Eu gosto disso. Talvez eu devesse ter feito isso na primeira. Também poderíamos chamar essa linha de pontos porque eles estão em uma linha. Eles estão em uma fila, são apenas muitas linhas. Isso é bom. Eu gostei daquele ponto rosa naquela cor escura. Isso também é bonito nessa cor escura, então é divertido. Eu quero brincar com a caneta de tinta. Eu poderia entrar com minha caneta de tinta aqui. Isso é muito divertido e não há nada a dizer, e depois de tirarmos nossa fita de algo assim , poderemos continuar a adicioná-la se olharmos para ela e pensarmos : oh, ela precisa de outra coisa. Eu também tenho meu lápis aqui. Este é meu lápis mecânico. Eu acertei todos os pontos. Vamos dar uma última olhada. Há mais alguma coisa que eu queira tentar fazer? Talvez alguns rabiscos extras aqui só para mais detalhes. Esse papel áspero realmente pega aquele lápis também. Eu definitivamente posso ver a diferença no artigo aqui. Vamos fazer isso com nossa mão não dominante e ver se gostamos disso. Eu gosto disso. Isso é definitivamente muito diferente do que eu fiz em termos de cores e padrões. Vamos ver como são. Tirar a fita, que eu acho que faz parte da mágica de fazer pequenos pedaços como esse. Mas eu tenho pastel em todos os meus dedos, então deixe-me lavar minhas mãos bem rápido e depois retiraremos a fita. Tirei o pastel dos meus dedos. Vamos tirar um pouco de fita porque essa é a parte mágica. É minha parte favorita. A revelação, se você quiser chamá-la assim, porque tirar a fita é o que magicamente torna essas pequenas peças de arte acabadas , em vez de grandes bagunças, e eu já posso ver agora que retirou três lados deste. Estou adorando onde foi, embora tenha uma pergunta de antemão. Olha o que obtivemos quando retiramos a fita. Olha isso. Estou adorando esse. Eu gostaria de dizer que usar aquele papel aquarela áspero foi definitivamente uma experiência diferente, e estou feliz por ter feito isso. Eu me pergunto para que eles fazem isso. Eu adoraria conhecer um artista que usa isso regularmente e por que o usa. O que o torna diferente para eles do que outras peças? Olha essa, adorei. Essa teria sido uma boa, em que, se tivéssemos, virado de cabeça para baixo e veríamos se você também gosta disso. Algumas delas, quando você as desfaz, se vira e vê, se vira e vê, você gosta do outro jeito ou gosta do jeito que pintou? Porque eu gosto desse jeito também. Talvez seja assim que acontece. O que você acha? Eu gostaria que você pudesse me dar um pequeno voto em tempo real , mas eu gostaria de perguntar a um artista. Por que você usa isso? O que acrescenta à sua arte que o papel liso não fez? Eu adoraria saber qual é o motivo deles para escolher o papel bruto e o que isso faz por eles. Viu? Até aquele ficou melhor do que eu pensava. Eu também adoro esse, e se virarmos para o outro lado, ótimo. De que maneira gostamos mais? Talvez gostemos de ter aquela escuridão na parte inferior. Aí vamos nós. Acabou completamente diferente do que eu esperava. Usei algumas cores juntas de uma forma que normalmente não uso. A tinta acrílica era definitivamente uma técnica diferente interessante que eu normalmente não uso porque a parte da tinta é uma das minhas partes favoritas, então foi divertida. Adoro o fato de o papel estar muito áspero e ter agarrado a tinta de maneiras diferentes do que eu esperava e que eu normalmente usasse a tinta e a mistura. Não se misturou da mesma forma que o papel liso se mistura, então foi muito interessante. Aprender as diferenças desse material e como ele funcionou com meus suprimentos com os quais me sinto bastante confortável. Eu os uso em muitos outros pequenos resumos. Mas esse artigo mudou completamente a forma como eles trabalhavam para mim. Adorei isso, então foi divertido. Espero que você se divirta com seu primeiro projeto escolhendo alguns deles. Vou fazer mais alguns projetos escolhendo cartas diferentes e tendo coisas diferentes para nos impulsionar de maneiras diferentes. Mas neste primeiro projeto de arte, estou entusiasmado e espero que você fique tão entusiasmado trabalhando com eles quanto eu, porque isso realmente me leva a novas direções para experimentar coisas que eu Normalmente não tentaria descobrir os suprimentos e como eles funcionam uns com os outros em papéis diferentes e coisas que eu normalmente não poderia me sentar e fazer, se eu estivesse aqui brincando minha arte sala sem um aviso para dizer, ei, tente isso em vez disso, ou adicione isso lá, ou tente uma cor diferente ou vire-a de cabeça para baixo, ou faça algumas coisas divertidas que você normalmente não pensaria em fazer, e eu adoro como tudo isso saiu. vejo de volta na aula e faremos outra. 6. Usando prompts de arte em peças maiores: [MÚSICA] Vamos começar nosso próximo pequeno projeto. Eu só vou embaralhar minhas pequenas cartas aqui como um baralho de cartas. Vou pegar cinco e ver o que temos. Adicione um pouco de escrita, super divertido. Pinte usando uma espátula. Adoro isso. Faça algumas costuras. Eu vou ter que pensar fora da caixa. Eu não esperava tirar aquele cartão. [RISOS] Vire sua página de cabeça para baixo e continue trabalhando. Faça marcas com uma caneta de tinta. Eu já faço muito isso. Eu gosto desse. Vamos pegar outra carta só para ver. Adicione um pouco de respingos de tinta. Aí vamos nós. Temos algumas cartas. Não estou me limitando aos substratos desta coleção. O que eu comprei e eu realmente não esperava foi fazer algumas costuras. Muito interessante. Teremos que pensar sobre isso. O que eu poderia fazer, vou seguir todas as minhas pequenas instruções aqui e pensar por um momento, porque também é interessante se você puxar todas as instruções de antemão, então você pode colocar um pouco de pensei em onde você quer ir, enquanto se você está pintando, indo e puxando as peças à medida que avança, você está ultrapassando um obstáculo no que você pode fazer a seguir. Dessa forma, você pode planejar o que pode fazer com essas instruções divertidas. A outra forma é um pouco mais orgânica e você está criando pensamentos, o que vem a seguir? Muito interessante. Deixe-me juntar meu papel e meus pensamentos e algumas cores de tinta e veremos o que podemos fazer. Neste projeto, estou sentado com nossos cartões há um tempo, costuro, escrevo, respingo, marca com caneta de tinta, espátula, viro de cabeça para baixo e continuo trabalhando. Achei que o que eu faria seria desenhar algumas cores de tinta. Eu tenho essa alizarina vermelha, rosa caribenha, verde oliva. Eu já os retirei e decidi, acho que vou usá-los. Vamos usar essas cores e nos comprometer com elas. Este é meu rosa caribenho mais antigo, que é tão usado quanto aquele delicioso verde oliva. Essas são duas das minhas cores favoritas para usar. [RISOS] Eu gosto desse verde oliva. Então eu quero um cinza azulado, mas acho que não tenho o tom certo de azul. Eu tenho essas cores de alizarina que são divertidas e baratas de trabalhar. Acho que vou usar o cinza frio. Eu tenho uma pequena espátula aqui. Vou pegar um pouquinho de azul e começar a misturar azul e cinza e ver se consigo uma cor que eu gosto mais do que essa cor. Além disso, não quero que seja brilhante, quero que seja um tom mais escuro dessa cor. Vou adicionar um pouco de preto para me dar um tom mais escuro. Isso pode ser muito preto. Deixe-me tirar um pouco disso. Talvez não. [RISOS] Eu quero um azul acinzentado. Talvez eu precise escolher um azul completamente diferente . Eu não sei. Talvez eu precise de algo mais brilhante. Isso é mais azul acinzentado. Eu gosto muito disso. Você sabe o que? Vamos continuar com isso. Estou feliz com isso. Gosto de misturar cores para experimentar como posso fazer com que as cores que tenho cheguem ainda mais longe. É divertido misturar cores. Acho o que quero fazer, porque descobri em nosso último projeto o quanto gostei tinta cinza do Payne naquele papel áspero, desta vez estou usando papel liso. Na verdade, comprei meu loft artístico barato de 140 libras em aquarela. Este é apenas um papel prensado a frio e isso é seis por nove. Acabei de gravá-lo com fita adesiva. Pensei em fazer duas maiores e, como estamos trabalhando nessa prensa a frio, eu realmente gostaria de saber como essa tinta é colocada da mesma forma que eu a coloco naquela prensa áspera. Como isso funciona de forma diferente para nós? Acho que quero começar com um pouco dessa tinta. O único tópico que tenho atualmente é um tópico de apostas de quando eu estava experimentando fazer alguns dos meus próprios livros pequenos e algumas agulhas grandes. Vou usar um pouco desse tópico de apostas. A maioria das pessoas usa linhas de bordar. Isso é muito grosso e rígido, mas vamos apenas experimentá-lo. Pego um pequeno pedaço de papel velho de estopa pedaços antigos de um livro porque posso fazer um pequeno elemento de colagem com alguma costura, possivelmente. Eu o tirei para ver este que diz, faça algumas costuras com as quais eu não me sinta tão confortável . [RISOS] Eu gosto disso. Eu tenho algo com o qual vamos trabalhar que definitivamente está fora da minha zona de conforto normal. Vou adicionar um pouco de água à nossa página aqui para que eu possa pingar essa tinta e ver como isso vai funcionar diferente do que fizemos na outra. Talvez eu precise adicionar um pouco mais de água para que isso realmente se espalhe. Isso é definitivamente pegar o papel diferente do que acabamos de fazer. Eu gosto disso. Isso é divertido. Veja que o papel áspero realmente pegou a tinta e a manteve em um local onde é muito fácil de mover. Eu posso misturá-lo com outras coisas, provavelmente muito fácil. Vamos começar com isso. Então vou colocar um pouco de gesso na minha paleta aqui e começaremos a adicionar. Isso é gesso branco e eu tenho um pouco de gesso transparente e começaremos a adicionar um pouco de tinta. Eu tenho alguns pincéis baratos que podemos mergulhar em nossa água lá. Então vamos começar com nosso cinza-azulado aqui. [RUÍDO] Estou pronto para trabalhar em digamos, um bloqueio de cores maior porque tenho um pedaço de papel maior que entra aqui e costumo entrar com pequenos pedaços de cor. [RUÍDO] Este seria um bom momento para experimentar um pouco com cores e talvez, criar áreas maiores de cor. [RUÍDO] Não se preocupe em ficar tão preso a pequenos pedaços de cor, porque muitas vezes, quando você trabalha em papéis menores, tende a trabalhar de forma pequena e, à medida que crescemos com papel, queremos talvez use pincéis maiores, pontos de cor maiores e ousados sejam um pouco mais grandes no que estamos pensando. Gosto de como um pouco disso se mistura com aquela tinta , eu gosto muito disso. Vamos ver o que queremos fazer? [BARULHO] Acho que quero entrar aqui talvez com meu dedo. Um pouco de branco entrando aqui. [BARULHO] Eu venho aqui, [BARULHO] tentando tirar esse verde do meu pequeno pincel aqui. [RUÍDO] Espalhe papel em todos os lugares. Vamos entrar aqui com um pouco desse delicioso vinho [NOISE] misturado com branco. Acho que preferiria que fosse a cor mais forte, aí está. [RUÍDO] Eu apenas mergulhei meu dedo naquele gesso transparente para me dar um pouco mais de movimento com aquela tinta, em vez de apenas parecer com meu dedo. [BARULHO] Porque está me ajudando a espalhar essa tinta por alguns. Desses dois, estou gostando um pouco mais desse. [RISOS] É por isso que eu gosto de fazer mais de um, porque em termos de composição, se eu gostasse mais de um do que do outro e só fizesse um, então eu não saberia disso e não teria entendido talvez o que eu mais gostei. [RUÍDO] Mas então pode ser como fotografia e quando eu finalmente vou tirar a fita, vou acabar gostando daquela que pensei que ia gostar menos ainda mais porque quando estou tirando fotos de qualquer foto que eu tiro com a câmera, essa é sempre minha favorita quando eu a coloco no computador, eu sempre fico um pouco decepcionado porque ela não gira fora do jeito que eu pensava quando chego ao computador para vê-lo. Minha fotografia é engraçada desse jeito e minha menos favorita tende a ser a que eu mais amei. [RISOS] Adoro como isso funciona. Eu tento não julgar na parte de trás da câmera agora ou quando estou pintando, julgue aqui, com meus sentimentos iniciais aqui com as peças que estou criando, porque sei como costumo operar e o que quer que eu Estou pensando que não vou amar acaba sendo minha favorita. Antes que isso seque completamente, vou entrar aqui com meu lápis. Vamos ver. Eu tenho muita coisa dizendo que nada disso é realmente o que eu quero fazer, então deixe-me fazer isso primeiro [RUÍDO] e tirar algumas marcas na minha pintura. [RUÍDO] Tire algumas marcas interessantes antes que isso seque em mim. [RUÍDO] Agora, um pouco de marcação. Agora vamos ver, eu adiciono um pouco de escrita, adiciono um pouco de tinta, marco com uma caneta de tinta, pinto com uma espátula, viro de cabeça para baixo. Vamos usar uma espátula primeiro. [RUÍDO] Talvez eu vá em frente com o branco e veja quais marcas interessantes consigo encontrar aqui. Talvez eu goste dessa pintura também. [MÚSICA] Isso parece um pequeno jardim aqui para mim, eu gosto disso. O verde e esse toque de vermelho e esse toque de rosa um pouco mais claro. Sinto que estou em um pequeno jardim ali mesmo , então adoro isso. [MÚSICA] Eu tenho essas coisas divertidas para fazer marcas em placas de geleia. Pode ser divertido ver um pouco do que acabei de colocar lá. Eu posso traçar algumas pequenas linhas. [RUÍDO] Na verdade, está seco, mas eu gosto de guardar algumas ferramentas para jogar. Agora adicionamos alguns respingos de tinta, talvez eu precise adicionar mais tarde. Vamos colocar uma espátula lá. Você sabe o que? Vamos virar de cabeça para baixo [RUÍDO] e continuar trabalhando. Vamos fazer isso primeiro. Vamos virar isso de cabeça para baixo. [RUÍDO] Eu tive que evitar cobrir tudo isso com um monte de suprimentos de tinta [RISOS] para que eu pudesse fazer isso durante este, então vamos reinstalar este. Lá vamos de cabeça para baixo. Outra perspectiva é basicamente o que isso está fazendo. Nós o viramos de cabeça para baixo. Agora ainda temos alguns respingos de tinta, o que vou tomar cuidado porque tenho certeza de que vou espalhar minhas peças de inspiração aqui. Vou movê-los, não quero que todos tenham respingos de tinta. Talvez eu tenha. Talvez você queira todos eles com tinta. Tenho certeza de que em algum momento eles terão tinta por toda parte, mas eles foram recém-escritos para esta aula, já que os que eu tinha estavam definitivamente todos cobertos de tinta. Que tipo de respingo de cores? Acho que quero respingos brancos. Vou misturar isso. É apenas misturado com um pouco de água e um pouco de gesso é o que estou fazendo aqui. [RUÍDO] Como essas peças são um pouco mais escuras, branco foi o que me inspirou um pouco , mas isso não significa que eu só possa fazer branco. Eu poderia fazer o branco e depois com um pincel bem molhado talvez um pouquinho desse verde. Um pouco desse verde é lindo. Eu gosto disso. [RUÍDO] Antes que eu possa fazer algumas dessas outras. Adicionamos respingos de tinta, então fizemos três. Marca com uma caneta de tinta e acrescente um pouco de escrita. Preciso secar isso antes de poder desenhar em cima disso. Vou secar isso com minha pistola de calor e volto já. [MÚSICA] 7. Finalizando nosso par: [MÚSICA] Estamos cerca de 90% secos agora há um ou dois pequenos pontos que não são perfeitos, mas tudo bem. Vamos continuar. Então, vamos fazer marcas com a caneta de tinta e adicionar um pouco de escrita. Então, eu poderia combinar marcas com uma caneta de tinta e adicionar um pouco de escrita. Ou poderíamos escrever em uma cor diferente. Mas acho que quero branco. Não há nada que diga que você precisa ser capaz de ler a escrita. Ou se você é muito bom em escrever letras ou quiser fazer uma declaração ou ter uma opinião sobre isso, ou algumas palavras de inspiração. Você poderia fazer isso. Vou fazer isso mais como um rabisco para que você pense que há algo lá, não tenha certeza, não consiga lê-lo. Você está se perguntando, o que isso realmente diz? Então, é mais uma coisa implícita aqui, mas você não tem certeza do que isso diz. Você pensa, o que é isso? Eu gosto desse mistério. É o que diria em sua mente? O que você acha que isso diz. Então eu gosto disso. Isso se encaixa na adição de alguns escritos e algumas marcas. Então, talvez chamemos isso um pouco combinado porque eu vou entrar aqui. Talvez adicione meus pontinhos que eu goste. Gosto de pequenas áreas de pontos brancos, além que já fizemos com nossos respingos de tinta, elas são mais uniformes, mais definidas, um pouco diferentes dos respingos de tinta aleatórios. Isso é um pouco caprichoso. Então não pense que, se você puxar um prompt e seguir em frente e for inspirador, você se sente como se estivesse bem, eu estou lá. Acho que terminei. Não sinta que precisa usar todas as instruções que recebeu. As instruções estão aí para você começar, tirar você da sua zona de conforto. Basta puxá-lo em direções diferentes das que você normalmente seguiria. Se você puxar alguma coisa e chegar ao fim e pensar, uau, acho que terminei. Você não quer dizer uma última mensagem que está lá. Vou reservar esse direito para a costura. [RISOS] Se você terminar e achar que isso não é certo para esta peça, não sinta que precisa fazer isso. Você não precisa continuar. Eu sinto que quero um pouco de punchella neste, que é meu papel de sequência. Vou usar um pincel seco e fazer um pouco de estêncil porque, de repente, estou preenchendo isso. Estou preenchendo isso com esse verde. Então, vou manter a tinta seca no pincel e esfregá-la para que eu coloque alguns pontos deliciosos aqui nessa cor verde. Sim, veja, eu amo isso. Agora isso me empolgou. Esse é o propósito de, digamos, as instruções de arte, elas existem apenas para fazer você seguir em uma direção diferente. Pense em coisas que você talvez não pense. Empolgue-se com peças de sua arte ou as coisas que surgem à medida que você avança. Eu adoro isso. Então, talvez eu até queira experimentar este. Vamos experimentar este. Deixe-me colocar esse pincel na água e pegar outro pincel seco. Tenho muitos pincéis baratos aqui, pequenos pacotes de três ou quatro do Michel's por cerca de cinco dólares porque sei que quero usar muitas pequenas coisas assim. Então, eu gosto desse lápis com essas linhas aleatórias de pontos aqui. Isso é divertido. Eles são mais parecidos com octógonos do que com pontos, mas tudo bem. Eu só quero isso. Pode funcionar melhor com tinta leve normal do que com gesso. Mas o gesso é o que eu tenho e é isso que vou buscar. Isso é bom. Eu não amo isso tanto quanto a punchella, mas eu gosto. Então, vamos colocar isso de lado. Então acho que o que faremos é fazer algumas pequenas marcas. Eu tenho meu lápis aqui. [BARULHO] Talvez eu acabe com marcas. Um pouco disso você só vai ver quando chegar de perto e tudo bem. Desta vez também, eu poderia adicionar tons pastéis, mas acho que terminei com a tinta e ainda quero outros detalhes. Eu poderia voltar com pastéis, que sempre tenho à mão aqui porque gosto de brincar com eles. Vou estar na minha caixa verde-rosa porque estou no meu pequeno modo verde rosa aqui e só vejo o que queremos adicionar. Eu gosto desse verde aqui. Serão muito mais fáceis de borrar no papel mais macio. Era muito difícil colocar isso em qualquer coisa naquele papel áspero que estávamos testando. Como aquele papel áspero acabou de agarrá-lo, nem importava quanta tinta havia no meu papel. Ele simplesmente o agarrou e não me deixou suavizar nada. Eu me pergunto como seria se adicionássemos um toque dessa cor muito brilhante, louca e quase néon aqui. Porque às vezes quase uma surpresa extra e essa cor rosa é uma surpresa e acho que nunca a usei antes. É divertido. Estou apenas dando um pouco aqui e ali, sem exagerar, mas achei que poderia ser divertido. Eu também tenho um dourado verde aqui no pastel, mas acho que não quero isso nisso, mas tenho um pastel nessa cor gostosa. [RISOS] Tenho alguns tons de roxo aqui que eu normalmente não uso. Isso quase fica roxo aqui embaixo. Eu não quero muito isso, embora eu veja. Há uma linda Borgonha aqui que talvez eu queira dar um pequeno toque. Aqui vamos nós. Realmente não consigo ver a cor. Mas veja isso. Isso é bonito. Pode nos dar um toque extra aqui. [MÚSICA] Neste ponto da minha arte, tende a ser que eu não sou minimalista com minha arte. [RISOS] Às vezes eu exagero e preciso fazer disso um foco meu eu vou fazer menos em algumas peças porque continuo adicionando, adicionando e adicionando, mesmo que eu queira para focar em um maior bloqueio de cores. Quando eu terminar, vamos guardá-las, talvez eu tenha começado com áreas de cores maiores, mas não é isso que eu acabo com. [RISOS] Então, deixe-me lavar o pastel minha mão e vou tirar a da minha mão e vou tirar a fita e ver se há mais alguma coisa que queiramos fazer, então eu volto já. Não descartei deixar de fora a costura, embora, em minha mente, eu esteja resistindo muito à costura. Fizemos tudo aqui. Faça marcas com uma caneta de tinta, adicione um pouco de escrita, adicione respingos de tinta, vire-a de cabeça para baixo e pinte com uma espátula. Então, fizemos tudo , menos a costura, não a descartamos, mas estou resistindo muito. Vamos tirar nossa fita porque eu teria que colocá-las de qualquer maneira e ver se adicionar alguma coisa em cima dela vai torná-la melhor ou apenas torná-la mais caótica. Olha isso. Isso é bonito. Adoro descascar a fita, a grande revelação, porque na verdade é isso que a finaliza, torna uma obra de arte para mim, é quando você tira a fita e vê aquela borda limpa. É por isso que eu também não trabalho até a borda do papel, gosto de poder prendê-lo. Então eu gosto de poder tirar a fita. Então veja isso. Então, viramos isso de cabeça para baixo em algum momento. Então, de que maneira realmente gostamos? Nós realmente gostamos desse jeito? Ou você sabe o que, agora que eu fiz isso, eu gosto desse jeito. Vamos fazer isso dessa maneira. De que maneira realmente gostamos desse? Talvez eu esteja me sentindo assim, então volte de cabeça para baixo do outro lado. Então, antes de eu desistir completamente da costura, vamos ver se isso realmente vai adicionar alguma coisa a qualquer uma dessas peças e não precisamos adicioná-la às duas peças. Acho que molhei esse papel. Esse pode ser um bom ponto para adicionar pouco de spray de acabamento à nossa peça, porque usamos pastéis aqui. Mas, por enquanto, vou pensar sobre isso por um segundo. Veja o que temos aqui? Tenho um pouco de estopa. Então, vamos cortar isso ou, quero dizer, eu posso desamarrá-lo, mas está em um nó. Vamos cortar isso. Então, ainda tenho um arco. É um laço feio, mas [RISOS] Eu gosto dessa estopa. Isso acrescentaria alguma coisa se eu fizesse uma pequena colagem aqui? Na verdade, não. Agora, aqui no final, onde eu realmente estou onde eu quero. Eu não acho que isso vá acrescentar nada a isso. Se eu fosse fazer costura aqui, quase queria que essa costura fosse verde ou bordô. Acho que no meu, vou pegar isso e não fazer a costura. Então eu fiz cinco cartas, a costura foi uma sexta carta. Então, eu me reservo o direito de não adicionar essa solicitação específica à minha obra de arte se eu não a amar. Portanto, se você tiver permissão, dê a si mesmo permissão para não usar um aviso que não se encaixe na peça quando você chegar aqui. Mas veja o que nos resta. Olha isso. São tão gostosos e eu gosto que sejam peças maiores do que eu normalmente faço. São seis por nove. Olha essas, tão bonitas. Outra coisa que eu sempre me permito fazer é se eu fizer a peça maior, talvez haja uma de cinco por cinco que eu ame mais. Eu volto e dou uma olhada para ver se eu a amo como peça completa ou quero reduzi-la a uma peça que a uma peça que tenha uma seção que eu amo mais. Tenha isso em mente também. Eu não vou cortá-los porque eu realmente os amo do jeito que são. Olha como ficaram lindos. Novamente, próximo projeto em que fizemos algumas sugestões. Então, vou fazer outra em que faço toda a peça grande e fazemos algumas instruções, então mal posso esperar para fazer esse projeto com você. Agora, vamos começar e vemos de volta na aula. [MÚSICA] 8. Como criar seus próprios cartões de arte: [MÚSICA]. Ontem eu estava pensando em outro projeto divertido para fazermos, e pensei: não seria divertido se fizéssemos nosso próprio baralho de cartas artísticas? Sei que fiz meu próprio baralho com pequenos cartões de visita pré-fabricados aqui e gosto muito de usá-los, mas não seria divertido se os fizéssemos mas não seria divertido se os fizéssemos com um pouco de nossa arte? Fiquei muito inspirada por essa sabedoria do baralho de cartas da floresta que recebi de uma artista no Instagram, Jess Purser. Ela pega sua bela arte e a coloca em um cartão com uma palavra de inspiração logo abaixo. Você pode usar algo assim como um deck de inspiração, um deck arte e um deck de oráculo. Você poderia criar todas as coisas divertidas como essa. Gosto que você possa então pegar um cartão e usá-lo como inspiração sua palavra intuitiva do dia ou sua solicitação de arte. Então, eu realmente amo coisas assim. Se eu vejo um artista que criou algo maravilhoso assim, posso acabar comprando porque às vezes gosto de olhar para ele e encontrar inspiração. Então, ainda vou me inspirar nas instruções de arte sobre as quais falei no vídeo de introdução de arte e, certamente, usarei todas as que pensei e depois adicionarei algumas das suas. Mas eu fiz vários pequenos cartões divertidos aqui com peças de arte reais que eu criei. Se você fizer isso, faremos uma grande só para experimentá-la. Mas em meus vídeos de empreendimentos abstratos que fiz em outros pequenos workshops, pintamos um pedaço de papel inteiro com marcas e cores aleatórias. Então, quando terminarmos, podemos transformar isso em pequenas peças de arte. Nesse caso, tenho um monte de sobras. Normalmente eu digo que eles são perfeitos para colagem e são perfeitos para fazer pequenos cartões e pequenas coisas divertidas com eles. Para minhas pequenas amostras com as quais eu estava brincando, essas são as peças que usei, as peças que sobraram de pinturas anteriores. Mas hoje o que podemos fazer é pintar um todo e cortá-los em pedaços do tamanho de um cartão à medida que avançamos, e depois escrever nossas instruções nele. Pensei em várias maneiras diferentes de fazer isso. Sinta-se à vontade para fazer qualquer uma dessas coisas que pareça inspiradora. Uma maneira é cortar suas cartas. São três por quatro, o que é o tamanho aproximado de um cartão. Você pode fazê-las quadradas, você pode fazer maiores, você pode fazê-las menores, como um cartão de visita. Isso é mais como um e meio por três, talvez três e um quarto. Escolha um tamanho que você goste e que seja o tamanho para fazer todo o seu baralho. O que fiz neste primeiro foi escrever minha solicitação abaixo. Em seguida, cortei um pedaço menor e colei com um bastão de cola e usei apenas um bastão de cola artesanal sem ácido para fazer isso. Eu cortei as bordas para que ficassem bem e acabadas. Eu cortei as bordas da minha pequena obra de arte para que ela ficasse pronta. Eu tenho um cortador de cantos muito antigo. Achei que tinha um que era apenas arredondado, que sei que você pode encontrar em qualquer lugar que venda artesanato. Você quer um cortador de cantos arredondados, mas este é muito antigo do álbum de recortes e da época da Creative Memories que está fora do mercado, então você não conseguirá encontrar exatamente esse cortador que eu tenho. Mas eu sei que você pode encontrar cortadores de formatos interessantes na seção de artesanato do Micheal's and the Hobby Lobby e em qualquer lugar onde eles vendam todos esses produtos do tipo ranger. Basta comprar um cortador de cantos para poder finalizar bem os cantos de suas peças. Porque olha que lindo e o acabamento parece um cartão em vez de apenas uma borda reta que parece que eu não tive tempo para terminá-lo. Então, eu adoro isso porque você pode fazer sua solicitação sua palavra ou sua inspiração abaixo dela. pequena obra de arte acima dela, e você pode ter um pequeno baralho de cartas como esse. Isso é divertido. Isso é realmente ótimo para todas as peças restantes que fazemos fazendo alguns desses resumos. Essa é outra maneira de você fazer isso. Você pode pegar uma dessas peças de arte, cortá-la em três polegadas por quatro polegadas, cortar seus cantos. Você pode pegar um pequeno pedaço de papel branco escrever nele e colar com aquele bastão de cola. Essa é outra maneira de fazer isso. Essa é outra maneira de fazer isso. É do mesmo tamanho, outra obra de arte, mas não fizemos nada com arte de um lado, mas do outro lado, escrevemos nossa tinta usando uma paleta de canivete ou qualquer aviso que você queira colocar lá. disso, o que realmente me inspirou com esses pequenos cartões foi que, quando você os entregou, havia pequenas estrelas divertidas e coisas na parte de trás deles. Então, não há nada que diga, em algo assim, que não continuemos a decorá-lo ainda mais, modo que, quando o viramos, temos um design muito bom. Marcação, o que quer que você queira fazer no verso, juntamente com a escrita, para que os dois lados sejam decorados. Pessoalmente, gosto muito disso porque temos uma pequena obra de arte de um lado. Podemos ter uma pilha inteira deles com padrões diferentes e dependendo de onde eles foram recortados da nossa folha. Em seguida, na parte de trás, podemos ver nosso aviso e algumas pequenas marcas divertidas que poderemos chamar mais tarde de inspiração. Eu gosto disso pessoalmente. Isso pode ser o que eu faço. Aqui está outro em que eu pego um pedaço, recortei e escrevi com uma caneta bem em cima dele qual era minha solicitação. Então, essa é outra ideia. Aqui está uma em que eu recortei e escrevi aqui com minha caneta posca branca. Então, só para mostrar como é fácil cortar esses cantos, basta deslizar o canto e cortá-lo e ver como ficou linda aquela peça instantaneamente para nós. Gosto muito dessa obra de arte, mas não gosto da caneta de tinta em cima dela e pessoalmente não adorei a caneta em cima dela. Esses foram apenas meus próprios pensamentos. Essa foi a obra de arte que eu cortei do mesmo tamanho. Então eu realmente pego um pouco de gesso branco que eu tinha sentado aqui. Pintei um espaço para escrever e depois pego meu lápis, desenhei em volta dele e escrevi nele com uma caneta ou poderia ter usado uma caneta de tinta ou o que quer que tenha me inspirado. Essa é outra ideia. Então, estou apenas tentando lhe dar algumas boas ideias de como você pode fazer isso. Pessoalmente, gosto deste em que escrevi do outro lado. Outra coisa que você também pode fazer é pegar tiras de papel branco, escrever sua solicitação e colá-las como colamos esta. Então, todas as boas ideias que foram apenas ideias estão aí. Então, se você gosta de alguma dessas ideias para um deck de arte, fique à vontade para usar qualquer uma das que eu tenha inventado. Então, o que vou fazer é criar uma peça para fazer como meu deck de arte. Então eu vou pegar um pedaço de papel. Isso é apenas papel aquarela prensado a frio. Vou colar isso em um quadro e criar uma das minhas peças abstratas, e então podemos cortá-la em cartas e criar um baralho de arte com elas. Se você estiver fazendo 30 ou 40 instruções talvez precise fazer várias peças diferentes, mas eu realmente adoro fazer coisas assim, em que estamos fazendo uma peça grande e cortando coisas dela, porque então criar sem pensar muito nisso, sem ficar paralisado no processo de criação. Essa é minha maneira favorita de fazer coisas e eu sei que você vai me ouvir dizer isso toda vez que eu vou criar algo, mas é realmente minha maneira favorita de criar. Acabei de comprar um monte de tintas acrílicas aqui. Eu nem decidi quais cores eu quero usar ou algo assim, eu só queria ser muito intuitivo sobre isso. Isso é só um lápis, então eu poderia começar a marcar aqui naquele papel. [RUÍDO] Outra coisa divertida você poderia fazer se realmente fizesse um cenário pelo qual você está tão apaixonado, que mal pode esperar para compartilhar com outras pessoas. Eu escolhi rosa neon. Isso não era bem o que eu tinha em mente. [RISOS] Foi uma pequena surpresa emocionante. Vamos fazer laranja, amarelo. Eu ia fazer um rosa e laranja, mas o rosa neon não era exatamente o que eu planejava retirar. Vamos usar essa cor chamada rosa. Eu ainda poderia usar esse néon, mas foi uma surpresa. Vamos ver. Vamos usar rosa e laranja por enquanto. Podemos retirar mais em um minuto. Eu tenho um pouco de gesso aqui. Vou pegar um pouco de gesso. Isso é gesso transparente, isso é gesso branco. Gosto de misturá-los na minha pintura. Agora, muitos dos pedaços de papel anteriores que eu tinha tinham pastel e não coloquei um spray de acabamento em cima deles. Então, toda vez que eu os toco, fico com tons pastel nos meus dedos. Para algo assim, em que vamos usá-lo como um baralho de cartas, vamos tocá-lo. usemos isso Talvez usemos isso toda vez que retirarmos nossos materiais de arte. Acho que talvez não queira usar algo na parte superior que fique manchado como um pastel. Se eu fizer isso, vou tirar esse papel inteiro e borrifá-lo com spray de acabamento várias vezes antes de cortá-lo , só porque vamos fazer uma grande bagunça toda vez que usarmos esses cartões, se não. Eu tenho apenas um pincel barato de uma polegada aqui e vou começar a colocar um pouco de cor aqui. Meu objetivo será cor, marcas e qualquer coisa interessante que eu ache que acrescente à minha peça e depois as cortaremos em um baralho de cartas. Como eu disse, se você estiver fazendo 30 ou 40 para criar um bom número arredondado, boa quantidade para trabalhar mais tarde, talvez seja necessário fazer três ou quatro deles. Cada um pode ter a mesma gama de cores, se você quiser que eles combinem. Podem ser cores completamente diferentes se você quiser apenas ter tons diferentes de qualquer coisa. Você pode ser criativo com isso. Faça isso da maneira que te inspira. Vamos colocar um pouco de tinta. Eu já estou adorando essas cores, e talvez tenhamos esse rosa neon como uma surpresa. Eu amo rosa e laranja por algum motivo. Quem sabia porque não há rosa e laranja na minha casa. Eu não decoro com rosa e laranja. Acho que não há nada de rosa e laranja que eu faça, mas quando começo a pintar, percebo que essa cor realmente me atrai. Provavelmente há rosa e laranja no meu guarda-roupa, mas eu nem sei quanto disso está no meu guarda-roupa, já que eu não ia às compras há algum tempo. [RISOS] Acho que sempre fui atraída pelo rosa e pelo laranja. Quando eu era mais jovem, trabalhava na Home Depot e usávamos aventais laranja. Eu não comi mais laranja do que isso. [RISOS] Não posso dizer que essa era minha cor favorita, laranja, mas é engraçado que eu usei um avental laranja por anos e anos e não odeio a cor. [RUÍDO] Agora temos algumas cores definidas. Voltaremos aqui com um pouco de branco. Também quero adquirir minhas ferramentas de criação de marcas e esse será um bom momento para criar algumas marcas. [RUÍDO] Você sabe o que eu estava pensando que eu também queria fazer? Quero tirar meus estênceis e talvez fazer alguns estênceis. Então eu poderia. E se fizermos estênceis com esse néon? Vamos experimentar esse néon e ver. Nossa, olha isso. Oh meu Deus, isso é uma cor. Não é bem o que eu pensava [RISOS] quando comecei a pegar tinta, mas estamos fazendo isso molhado sobre molhado, então não é tão néon quanto começou, mas divertido. Este é o momento de experimentar com estênceis, pintar e fazer marcas e apenas criar. Vamos ver o que mais temos acontecendo aqui. Talvez eu queira um pouco mais de branco e possa começar a recuar algumas dessas marcas. Eu também adoro quando o rosa e laranja começam a se combinar. É tão bonito. Outra cor que eu realmente amo, e eu poderia ter tirado isso também é o amarelo ocre. Isso teria sido bonito nesta coleção. [RUÍDO] Desligue tudo isso. Agora imagine que quando cortarmos isso em pedaços menores, o quão divertido isso vai ser? [RUÍDO] Esta é a hora de seguir em frente, experimentar suas cores de tinta, experimentar suas ferramentas de criação de marcas. Vou deixar isso secar por um momento e depois volto logo. [MÚSICA] 9. Finalização dos nossos cartões: Isso é quase todo seco. Então, o que eu vou fazer, vamos retirar a fita. Então eu poderia ir em frente e cortar isso. Então eu poderia continuar decorando meus pequenos cartões porque de todas as peças que eu já tinha na minha pequena pilha de sucata para cortar, elas tinham muito mais marcas e coisas nelas. Você pode deixá-lo mais plano. Você pode continuar decorando. Eu gosto de adicionar uma pequena caneta de tinta recheada à minha, muitas vezes. Vou usar um tapete de corte maior para poder usar essa régua transparente e prática que eu tenho. Esta é uma régua de três polegadas. Gosto disso porque agora posso simplesmente colocá-lo no chão, alinhá-lo com a borda e usar a outra borda como minha superfície de corte para três polegadas. Então, para os quatro polegadas, também podemos cortar isso em um momento. Mas eu vou seguir em frente e vou cortá-las em tiras. Eles ainda podem estar um pouco molhados. Posso estar pintando na minha régua, mas tudo bem. Vamos cortar esse pedaço aqui também. Então você só tem que decidir qual dessas maneiras eu te mostrei, aquelas ideias que eu tinha, qual maneira você quer criar? Estou criando isso para mim mesmo. Gosto de poder virar, ver algumas marcas e uma frase inspiradora acima de mim na minha mesa de arte, tenho esse pedaço de papel aquarela. Eu fiz ideias para fazer marcas que continuo pendurando aqui no quadro acima de mim. Eu poderia usar algumas delas como ideias para marcar coisas em torno de uma frase que coloquei. Então eu tenho ideias para fazer marcas e uma frase inspiradora. Mas eu mantenho isso pendurado na prancha atrás de mim. Você quer fazer isso ou quer ter lindos cartões brancos com uma obra de arte inspirada? Você também pode desenhar e pintar em um pequeno cartão como esse. Se você quiser fazer algo de sua arte em um quadrado que talvez tenha um desenho a lápis ou algo diretamente naquele cartão branco não precisa colar outra peça por cima. Eu estava apenas pensando e vendo o quão criativo eu poderia ser com esses pequenos cartões que estou fazendo sozinho. Eu tive uma ideia. Não sei se algum dia terminarei esse pensamento, mas e se você criasse um baralho que tanto amou? Você pode digitalizá-lo em seu computador. Esse é um pouco menor, então talvez eu não o use para isso. Vamos fazer o quadrado. Esse conjunto será de três por três quadrados. Que tal isso? Ou pelo menos do meu. Mas então eu posso simplesmente marcá-los com minha régua com muita facilidade. E se você digitalizá-los em seu computador e depois imprimi-los como cartões de humor? Gosto do humor porque são cartas muito bonitas. Então, esses pequenos pedaços que você acaba com as sobras podem simplesmente colocá-los em sua pilha de retalhos de colagem ou retalhos para fazer outra coisa, como eu fiz. Porque então você pode retirá-lo quando estiver inspirado a fazer algo assim e tiver pequenos retalhos prontos para serem usados. Então, quando formos eliminados, você pode deixá-los como os comprou. Você pode continuar trabalhando em sua arte. Você pode continuar adicionando marcas e coisas divertidas a elas. Eu poderia continuar trabalhando mais nisso. Eu não preciso parar só porque estou cortando eles. Você pode torná-los tão artísticos e decorativos quanto quiser. Mas eu teria em mente que, se for algo que você vai usar para tocar, como eu estava mencionando, tome cuidado com o que quer que você coloque na camada superior. Porque se você usar pastéis, você os esfregará em todos os lugares para sempre. Então, agora temos algumas de nossas cartas recortadas. O que poderíamos fazer se você usasse uma cor clara o suficiente e a mantivesse onde pudesse, bem em cima dela, poderíamos pegar nossa caneta de tinta branca e nos inspirar fazer marcas e escrever nossas coisas. Digamos que minha coisa original fosse pintar usando uma espátula Se eu estiver pegando minha caneta de tinta branca, eu poderia olhar para isso e pensar onde eu gostaria que estivesse? Que outra marcação eu poderia fazer com isso? Digamos que é isso que eu tenho acontecendo. Agora, talvez eu queira fazer algumas marcas e alguns pontos. Talvez eu volte aqui com algumas coisas diferentes que eu desenho. Talvez eu queira adicionar alguns pontos. Você poderia fazer isso. Você poderia fazer colagens com eles. Você poderia fazer todo tipo de coisa. , mantive as coisas simples com minhas tintas Para começar, mantive as coisas simples com minhas tintas e minhas marcas porque sabia que as cortaria. Mas em algumas delas, e se você voltar para algumas das minhas aulas de aventura abstrata, especialmente a número 1, eu realmente vou para a cidade com muitas tintas, marcas e suprimentos e coisas diferentes que são muito divertidas que você pode passar algum tempo realmente criando pensando e brincando com seus suprimentos. Mas veja como isso é engraçado. Isso é muito divertido. Eu quero cortar as bordas porque eu gostaria que parecesse um cartão pronto, talvez. Então, se cortarmos nossas bordas, eu não sei, que eu gostei da Caneta Posca como escrita, então você pode experimentar com seus diferentes pinos e outras coisas, mas veja como isso é bonito como um corte cartão fora do cartão. Agora, eu gosto muito disso. Agora, se quisermos fazer isso de outra maneira, o que eu acho que prefiro fazer, vamos cortar essas bordas. Depois, você pode escolher uma cor. Você pode escolher ouro. Acho que vou ganhar ouro. Talvez na parte de trás, eu anote minha solicitação. Eu não tenho a melhor caligrafia. Então você não precisa ter a melhor caligrafia. Não deixe que isso seja um impedimento. Talvez eu queira usar isso para fazer marcas em tudo o que escrevi. Esta será minha principal inspiração, além de minhas palavras, minhas sugestões. Então, quando eu olho para os dois lados desse papel, seria bonito. Aí está, eu gosto disso. Agora, se eu usar qualquer um dos lados, os dois são bonitos. Eu gosto muito disso. Essa é a minha escolha. Eu quero que você considere que tipo de cartão você gostaria de fazer para si mesmo, se são os pequenos cartões de visita que eu comecei com e que mostrei que eu uso há um bom tempo, ou se você quiser fazer seu próprio pequeno conjunto de cartões de arte com algumas de suas obras de arte, que eu particularmente adoro. Essas também são algumas ideias divertidas. Espero que você se divirta com este projeto. Eu quero que você definitivamente faça um baralho de pelo menos 30. Veja, eu amo esses. Olha como são lindos. Esses são meus favoritos. Esse é meu pessoal. Veja, eu tenho muito mais coisas acontecendo nas cartas originais do que eu tenho. Eu as mantive um pouco mais simples sobre o que eu pintei. Mas você pode ser tão simples ou tão ocupado e cheio quanto quiser. O que você também pode fazer é pintar as peças recortadas abstratas , como eu faço nas aventuras abstratas. Então, quaisquer peças que você tenha sobrado de fazer sua arte, é isso que você pode usar para fazer seu baralho de cartas. Então você está fazendo algumas peças de arte deliciosas e está acabando com algumas sobras muito bonitas que você pode usar como seus cartões de arte. Adoro fazer os resumos e usar as peças assim. Veja todas essas peças deliciosas que eu tenho que seriam ótimas para uma seção em um cartão ou para um cartão inteiro em si. Olha tudo isso. Super divertido. Espero que você se inspire com este projeto para criar um conjunto a partir de sua própria arte. Esse é um dos meus favoritos. Eu amo esse cartão aqui. É muito simples com minha solicitação. Uma última ideia que esqueci de mencionar que por acaso penso, antes de deixar você ir, é se você acha que sua caligrafia é tão terrível que você prefere que pareça Mais bonita do que sua caligrafia, você pode imprimir palavras ou frases em uma fonte que você goste no seu computador. Você pode imprimir isso em um papel branco e colá-los. Então, talvez desenhe uma pequena moldura ao redor de cada uma enquanto faz isso. Esse é outro pensamento. Você não precisa usar sua própria caligrafia. Basta escolher algumas fontes algumas frases e algumas instruções que você deseja imprimir em papel de impressora, recortá-las e colá-las em sua pequena obra de arte finalizada, desenhar uma pequena moldura ao redor se você quiser, e deixe que seja seu cartão de arte. Se você não gosta de sua própria caligrafia e quer que ela seja um pouco mais limpa, uniforme e legível, imprima algumas frases e outras coisas mais limpa, uniforme e legível, imprima algumas frases e e depois cole-as suas cartas também. Apenas um pensamento extra que esqueci de mencionar enquanto estávamos passando. Te vejo de volta na aula. 10. Usando Prompts de arte para peças grandes: [MÚSICA] Hoje pensei em fazer uma aula bônus porque às vezes, quando estou trabalhando em um determinado assunto ou fazendo um workshop como esse, fico tão empolgada com o assunto que só quero continuar indo para outro dia. O que pensei que faria hoje é me inspirar no baralho de arte e usar um papel que normalmente não uso. Pego um papel aquarela prensado a quente que é diferente do papel de prensagem a frio. É muito suave, enquanto a prensa a frio tem uma textura. A impressão em bruto é tão áspera que é quase como se enviássemos papel para o nosso jornal. Eu tenho uma prensa a quente em forma de almofada de arcos e você não precisa usar arcos para o que quer que esteja fazendo, mas essa é a almofada que eu tinha por acaso. Vou usar uma almofada de pressão quente. Tem um peso de 140 libras. Como não é tão grande quanto minha prensa de coque, que tem um grande pedaço de papel, coloquei duas folhas de papel prensado a quente lado a lado e acabei de colocar um pedaço de fita branca de artista aqui no meio, fita no meio para baixo. Vou fazer um dos meus resumos de pesquisa e o que considerei é que se eu encontrasse algo que eu amasse sentado entre uma costura, poderíamos costurá-lo e isso teria uma coisa de costura em cima disso. Não estou necessariamente procurando fazer isso de propósito, mas acho que se há algo na costura, essa é uma maneira de lidar com isso. Eu tenho essas infusões, manchas coloridas em pó que são pedaços coloridos de pigmento misturados com pigmento de mancha de nogueira. Eles fornecem cores interessantes quando você os usa. O que vou fazer é talvez espalhar um pouco de água e colocar isso lá, como fizemos com nossa tinta cinza Payne. Como a tinta era um dos meus aspectos favoritos desses resumos menores que fizemos, pensei que você poderia experimentá-la em algumas dessas infusões, cores de pigmento que eu nunca usei. Achei que seria divertido. Na época em que os comprei, há alguns anos, acho que eles vieram talvez da Inglaterra ou de algum lugar. Eles não eram locais e eu os encomendei e talvez você não consiga comprá-los agora, não sei. Não verifiquei se é um produto atual que está disponível no mercado, mas eles são divertidos e eu nunca os usei. Eles estão apenas na minha sala de arte e tem muitas cores diferentes. Pensei em usar um produto sobre isso que nunca usei antes. Vamos experimentar o que temos em nossa sala de arte. Eu também vou lançar algumas cores de acrílico. Vou lançar aquele divertido rosa caribenho, que é uma cor Jarvan, e você pode usar qualquer tinta que quiser e qualquer cor que você quiser. Como estou usando uma terracota, pensei em colocar talvez esse marrom e talvez um ocre amarelo e ficaria esse marrom e talvez um ocre amarelo na família de cores amarela, rosa e laranja que eu gosto. Talvez seja totalmente diferente do que eu estou pensando quando terminarmos, mas vamos tentar. Vou colocar um pouco de gesso branco e um pouco de gesso transparente. Também comprei alguns lápis de cor neo-color e depois pego minha punchella de que gosto e tenho alguns marcadores de tinta diferentes, minha ferramenta de marcação, minha ferramenta de argila. Eu tenho minha caneta Posca e meu lápis mecânico, meu Stabilo. Eu tenho uma caneta aqui. Acabei de colocá-los ao lado porque também estou tentando limitar meus suprimentos para isso. Então, à medida que avançamos, tenho meu cartão aqui. Em geral, essa é a maneira que eu normalmente os usaria. Eu iria em frente e decidiria. Aqui está o que vou usar. Vamos pintar, dar uma olhada e ver o que estamos fazendo. Se chegarmos a um ponto em que pensamos no que mais podemos fazer , vou pegar uma carta. Se eu puxar um cartão, isso é algo que deveríamos ter tirado logo na frente, como uma variação de papel ou algo assim. Vou colocar isso de volta e pegar uma carta diferente. É com isso que estou começando. Eu tenho um pouco de água aqui e um pincel grande com a água e penso em começar com um pouco de água e vou trabalhar nos dois pedaços de papel e depois vou pegá-los infusões terracota e trabalhe isso em volta do papel. Pode acabar parecendo granulado. Pode parecer pigmento com café porque tem pedaços de pigmento manchado de nogueira aqui, além da laranja. O que pensei que poderia fazer com esses dois depois retirá-los é basicamente pigmento. Eu poderia fazer algumas das minhas próprias tintas com essas peças de pigmento e usá-las em vez de apenas deixá-las no armário, porque agora tenho fornecedores para criar minhas próprias tintas naturais. Eu posso fazer isso também. Eu posso usar isso. Posso usá-los como pigmento para algumas tintas ou algo assim. Eu tenho isso aí e talvez vou começar a adicionar um pouco de tinta aqui. É uma cor muito bonita, embora eu goste dessa cor. Talvez trabalhe em grandes blocos de tinta, talvez desta vez. Eu sempre fico bem apertada com a tinta e às vezes gostaria de ficar um pouco mais larga e maior com meus blocos de cores mais ousados, blocos de cores para poder trabalhar um pouco nisso. Vou pegar outro pincel aqui. Talvez peguemos esse. Descobri que, se você deseja criar áreas de cores maiores, use pincéis maiores. Eu sei que parece bom senso, mas você ficaria surpreso que não seja para mim. Eu usava pequenos pincéis e pensava por que não consigo obter áreas de cor realmente grandes? Então, um dia, me dei conta. Talvez as áreas maiores precisem ser uma ferramenta maior. Eu gosto disso. Deixe-me pegar um terceiro pincel e talvez entrar aqui com um pouco de ocre. Gosto de misturar minha tinta acrílica com o gesso para depois continuar desenhando em cima da tinta. O acrílico é real, plástico e brilhante e simplesmente não vai me deixar desenhar em cima dele sem algum tipo de aditivo, seja na tinta ou em cima da tinta. Se você não quiser misturar sua tinta com gesso, certamente não precisa. Você pode pintar uma camada transparente de gesso na parte superior quando terminar de qualquer maneira. Preciso antes que isso seque completamente em todos os lugares, talvez venha aqui com uma das minhas ferramentas ou meu lápis e comece a fazer algumas marcas na tinta. Poderíamos fazer isso com nossa mão não dominante. Talvez de um lado, faça sua mão dominante do outro lado, faça sua mão não dominante. Eu vou voltar aqui com um pouco de tinta agora. Vou continuar construindo as camadas e a cor até chegar a um ponto em que eu pense se há outra coisa que eu preciso fazer e então pegaremos um cartão de arte. Deixe-me continuar adicionando um pouco de tinta aqui. Deixe-me deixar isso de lado. Vamos ver o que mais queremos fazer. Eu tenho as neo-cores aqui, então eu poderia ir em frente e fazer algumas marcas com os lápis de cor neocromática. Eles são solúveis em água, então eu poderia voltar aqui com um pouco de água se quisesse. Gosto do preto porque nos dá um tom um pouco mais escuro aqui. Isso é divertido. Agora, se eu fizer algo de um lado, provavelmente vou fazer um pouco do outro lado só para ter alguma consistência. Nós poderíamos fazer formas, não precisamos fazer todos os rabiscos como eu poderia fazer. Oh, olha isso. Eu gosto dessa cor. Isso é alizarina carmesim. É aquela linda cor carmesim e isso desenha muito bem em cima dessa mancha. Tenha cuidado ao colocar sua mão chão, pois ainda estamos trabalhando com tintas úmidas aqui. Talvez eu precise colocar minha mão em algo diferente da pintura. Vamos parar um pouco e deixar isso secar um pouco pegar um cartão e ver o que diz o nosso cartão. Oh, deixe uma marca que você nunca deixou antes. Deixa eu deixar isso secar por um momento e eu volto logo. [MÚSICA] 11. Adição de detalhes: [MÚSICA] Chegamos a uma marca que você nunca deixou antes. Eu tenho meu pequeno conjunto de pequenas marcas que eu tirei como inspiração em um ponto e às vezes eu adiciono a isso. Eu realmente gosto de alguns desses. Eu quase gostaria algo grande que eu não tenha feito em muitos deles. Talvez eu pudesse usar algo assim como minha inspiração. Você pode dar uma olhada nisso e ver se há algo que lhe agrade e que você queira experimentar. Eu também posso usar uma ferramenta de plástico ou é uma ferramenta de plástico. Não tenho minha ferramenta de plástico, mas tenho esses catalisadores. Eu poderia usar um catalisador e fazer uma marca. Também tenho alguns pincéis catalisadores que estão jogando pincéis pelo meu quarto. Aqui vamos nós. Isso me dará uma marca diferente. E se pegarmos talvez alguma coisa e deslizarmos por aqui como nunca fizemos antes. Isso pode ser alguma coisa. Também poderia fazer isso com um pouco de tinta. Vamos colocar aqui algumas notas que podemos ou não gostar. Mas o nome desse jogo é experimentar, às vezes, coisas que você nunca fez. É assim que descobrimos coisas novas e deliciosas que faremos em nossa arte depois disso. Olha essas. Esses são divertidos. Embora eu tenha esse catalisador, gosto muito de usar essa ferramenta para fazer marcas. Podemos muito bem seguir em frente e fazer algumas linhas porque eu gosto de linhas. [RUÍDO] Talvez essa seja uma marca que você nunca fez antes. Eu adoro usar o catalisador para fazer linhas, então você pode tentar um pouco disso. Então, se tivermos tinta extra no catalisador, podemos passar isso em nossa pintura. Eu gosto disso. Diversão. O que mais temos? Vamos tentar outro. Adicione um pouco de tinta com os dedos. Você sabe que o que eu gostaria de fazer é usar esse rosa e adicionar alguns pontos com o rosa nessa cor mais escura. Se você estiver usando tinta ou for sensível à tinta, coloque algumas luvas e poderá fazer isso com a mesma facilidade com as luvas. Eu gosto disso. Vamos ver o que mais. Eu geralmente gosto de pintar com meus dedos. É divertido adicionar algumas áreas de cores interessantes aqui que eu realmente gosto de colocar aqui com meus dedos. Eu realmente gosto de pintar a dedo. [RISOS] Neste momento, eu nem estou pensando em onde estou fazendo as coisas, estou realmente entrando aqui rápido e com o mínimo de pensamento possível para que não nos preocupemos com composição e onde as cores estão funcionando juntas ou não no momento. É assim que, no final, eu sigo e procuro coisas que amo. é o que eu amo nessa técnica, porque com a fotografia eu estou sempre procurando coisas e, em seguida, estou emoldurando aquela cena naquele momento e eu realmente não tenho controle sobre essa cena Normalmente, a menos que seja uma configuração que estou fazendo aqui no meu estúdio e estou emoldurando isso na câmera. Estou usando isso como o mesmo tipo de coisa. Estou fazendo coisas interessantes por toda parte, mas não é a composição final e depois estou emoldurando como estou emoldurando as coisas na câmera. Acho que é por isso que eu amo tanto isso, porque ele simplesmente se afasta das minhas raízes fotográficas. Do jeito que, há muito tempo, compus e movo as coisas. Com a pintura, fico muito feliz com isso, procurando composições deliciosas depois de me sentar aqui e me divertir tanto tocando na pintura. Porque se eu estou sentado para pintar algo seriamente e tenho um tamanho de papel ao qual estou limitado e estou tentando criar obra-prima, sempre fico muito brava porque as coisas simplesmente não funcionam bem para mim e então eu saio minha mesa chateada e não volto por um tempo. Vamos usar um pouco da nossa punchinella. Podemos fazer alguns pontos brancos. Vou comprar um pincel seco porque gosto da aparência da cor do pincel a seco e não precisamos fazer isso. Mas poderíamos fazer uma cor. Queremos um pouco de cor brilhante falando conosco aqui? Do que poderíamos gostar? Queremos talvez um pouco de rosa brilhante? Acho que não gosto disso. Talvez usemos alguma cor que você nunca usou antes no território aqui. Eu gosto dessa cor. Isso é vermelho avermelhado. cores da Arteza, é mais brilhante [RISOS] aqui fora do que eu pensava que seria. Que diabos? Vamos lá em frente. Gosto de brincar com essas paletas de cores experimentais como essa. Estou indo um pouco aqui bem seco. Porque então eu descubro coisas bonitas que eu não teria pensado de outra forma. Eu gosto disso. Gosto de descobrir coisas. Gosto de fazer coisas que normalmente não faria, usando cores que talvez eu nunca tivesse retirado. Como se eu nunca tivesse tirado esse vermelho. Isso é muito interessante. Esta não é uma paleta de cores que eu diria que é minha paleta de cores exclusiva, de forma alguma. É por isso que gosto de cada vez que faço um desses. Gosto de brincar com meus suprimentos, brincar com minhas cores. Eu gosto disso. Experimente coisas que eu normalmente não teria feito. Então, quando eu começo a pintar algo sério mais tarde ou algo que eu realmente quero criar de uma determinada forma de cor, tenho coisas diferentes às quais voltar. Vamos ver aqui. Vamos tentar um substrato diferente do que normalmente usaríamos. Na verdade, fiz isso para começar. Use sua mão não dominante para desenhar algumas linhas. Eu gosto disso. Eu poderia pegar minha caneta de tinta branca e brincar aqui com algumas linhas com minha mão esquerda, já que eu não sou canhoto, o que quer que você não seja. Eu gosto disso. Olha aí. Parte dessa tinta ainda está molhada, então vou pegar aquela tinta molhada. Agora, quais são os dois que eu poderia fazer. Eu poderia ir em frente e adicionar alguns pontos. Eu gosto de pontos. [MÚSICA] Acho que vou guardar mais alguns pontos para depois de encontrarmos algumas composições de que gostamos. Vamos ver, há alguma coisa que está começando a me agarrar? Eu gosto disso aqui em cima, jeito que está me agarrando, eu gosto disso. Depois de recortá-los, fico muito animada porque, mesmo quando estou pintando, começo a duvidar. Eu gosto disso aqui. Começo a duvidar, eu gosto de alguma coisa? Alguma coisa está começando a dar certo? Eu poderia pegar um pouco de tinta, adicionar um pouco mais de tinta. Sempre poderíamos adicionar tinta, mas eu gosto dessa, na verdade. Não sei se eu gosto disso. Tudo o que eu estava criando. Perdi totalmente o que eu estava dizendo lá, desculpe. [RISOS] Eu sempre começo a duvidar, vou gostar de qualquer coisa mas depois recorto coisas e fico tipo, uau, minha peça favorita de todos os tempos. [RISOS] Isso é divertido aqui, eu gosto disso, eu gosto daquilo. Uma de nossas instruções é adicionar círculos, quadrados ou triângulos sobrepostos ou qualquer outra coisa. Eu gosto de ter essa coisa estranha e circular entrando lá. Eu gosto de fazer isso. Ainda não tenho certeza se estou pronto para terminar, então vamos escolher mais uma carta. Adicione um pouco de preto. Preto, isso é muito interessante, eu não adicionei nenhum preto. Eu tenho Marte preto aqui porque, oh, eu não pretendia fazer isso. Eu tenho o Marte preto aqui. Não pretendia jogar isso lá. [RISOS] Acho que estamos adicionando preto, não importa o que aconteça. Vou pegar uma pequena espátula e provavelmente vou manter um pouco dessa preta, mas vamos tirar o resto dela de volta, vamos lá. Com o que queremos adicionar preto? Aqui está, isso é o que eu estava procurando, essa ferramenta aqui. Isso é divertido, esse preto é mais transparente, não é realmente sólido. Eu poderia fazer algumas notas, espero não ter ficado entre algo que eu amei lá. [RISOS] Você sabe o que mais poderíamos fazer? Eu estava pensando um momento atrás. Apenas limpe isso. Eu poderia pegar meu frasco, ele tem um pouco de tinta, mas eu poderia colocar preto nele e depois ter alguns grandes círculos pretos. Isso é divertido porque esse é um frasco que eu uso para pintar, de qualquer forma, não estou realmente preocupado com o fato de a borda ter cor. Vou colocar meus pincéis rosa de volta lá. Talvez limpe a borda e lá vamos nós, ainda meu porta-tinta. [RISOS] Eu gosto dessa diversão. Além disso, tenha uma caneta de tinta preta, eu sempre poderia voltar aqui com algumas marcas pretas. Eu gosto disso e , no final, o que poderíamos fazer também é fazer uma marcação extra depois de cortarmos tudo do jeito que quisermos. Estou quase pensando, isso aqui é bonito e você vê como tem aquela linha ali, então podemos acabar fazendo algumas costuras. Porque eu optei por não participar disso em outra peça deste workshop porque não estava sentindo isso. Acho que estou sentindo esse trabalho, essa peça, então tiramos a tinta do caminho. Deixe-me descascar isso e depois procuraremos e recortaremos alguns pedaços. Claro, eu teria uma linha aqui. Eu não deveria ter colocado essa linha lá se eu fosse fazer isso. Vamos retirar essa tinta. Vamos fazer algo com essa linha antes de eu cortá-las. Não achei isso muito bom, não é? Não sei o que estava pensando lá, acho que estava pensando que teria rosa lá. Bem, agora você sabe, se você está fazendo isso, [RISOS] não coloque fita no meio. Eu preciso de mais algumas dessas pequenas tintas vamos tirar algumas delas. Ainda assim, posso não acabar usando nada dessa linha, mas odeio não ter essa escolha, pois pensei que estava sentindo isso. Não tiraria nada dessa parte central. Droga! Deixe-me pegar um pincel aqui. Agora estou triste, convenci minha mente de que estava pronta para costurar isso. [MÚSICA] Acho que não gosto tanto agora, mas talvez com a costura eu goste. Talvez eu goste disso lá em cima. Vamos considerar isso agora porque talvez eu goste disso aqui e possa fazer costuras. A única coisa que ainda tenho é o fio para encadernação de livros, mas se eu costurar em preto, você definitivamente o verá e eu terei uma agulha preta na minha agulha grande. Eu tenho uma agulha muito grande nisso. Isso pode parecer bom de qualquer maneira. Eu gosto disso aqui em cima. Acho que estou muito determinada a costurar essa, especialmente desde que fui até a última. [RISOS] Deixe-me retirar a fita e pegar minha tábua de cortar e eu volto já. [MÚSICA] 12. Finalidade e corte arte: [MÚSICA] Pronto para cortar nossa peça, e eu tenho alguns tamanhos diferentes aqui. Eu tenho cinco por cinco, cinco por sete, e eu tenho seis por seis, o que eu acho que meu seis por seis é um pouco torto. Mas está tudo bem. Então, eu poderia cortar vários tamanhos diferentes aqui, dependendo do que eu acho que gosto. Eu realmente gosto desse tamanho cinco por cinco. Muitas vezes. Gosto dessa peça aqui que sei que quero costurar. Então eu gosto disso. Mas eu gosto disso? Eu gosto que seja maior? Acho que não gosto desse tamanho. Eu não gosto desse tamanho. Veja, o cinco por cinco quase corta aquele pedaço de Borgonha exatamente onde eu quero , em vez de ser tão grande. Então eu sei que definitivamente gosto disso. Eu também gosto desse aqui embaixo. Outra coisa que poderíamos fazer é reverter isso. Não precisamos manter tudo indo na mesma direção. E veja se gostamos algo melhor indo na outra direção. Pego um pequeno pedaço de fita adesiva na parte de trás e coloquei bem na parte superior e inferior para mantê-lo unido enquanto decido o que quero cortar, caso você esteja se perguntando como eu acabei de fazer isso. Veja, eu ainda gosto disso aqui, mesmo assim. Mais ou menos assim aqui. Sim, estou gostando muito disso aí. Acho que está longe o suficiente para que eu definitivamente possa chegar. Eu amo esses. Tudo bem, então vamos em frente. Comprometa-se com isso. Você pode desenhar isso com um lápis e recortá-lo com uma tesoura. Você pode marcar as bordas e pegar uma régua grande e depois recortá-la. Eu tenho uma prancha que eu uso para fazer isso que é do mesmo tamanho do centro desta que vou usar como meu recorte aqui. Eu tenho minha faca x-acto, e pode ser monótona, então, eventualmente, terei que mudar isso. Mas eu tento seguir a borda da minha peça, de preferência sem cortar a madeira, que às vezes faço exatamente assim. [RISOS] Mas acho mais rápido usar isso como meu guia para cortar. Então, isso é um pedaço de duas peças, e o que eu poderia fazer antes de pegá-lo é pegar um pequeno pedaço de fita e colocá-lo embaixo dessa peça antes de pegá-la completamente. Porque vamos costurar isso e eu só quero fique no lugar até fazermos isso, porque estou determinado a costurar isso. Olha como isso é bonito. Agora, quando adicionamos uma pequena fileira de costuras lá embaixo, quão bonito você acha que isso vai ser? Estou entusiasmado com isso. Definitivamente, uma cor divertida com a qual eu nunca joquei antes. Eu gosto desse aqui. Podemos costurar aqueles que não cortamos. Mas achei que cortar aquela tornava a costura perfeita. Acho que gosto desse aí, talvez. Sim, acho que está aí. Tudo bem, então vamos colocar isso aqui. Vamos parar com isso. Agora, aquele que eu amo. Eu adoro esse. Ao lado desta que temos com a costura. Eu adoro esse. [RISOS] Gosto de me empolgar com a arte. Agora veja, eu não quero isso com um círculo completo. Esse não está realmente falando comigo. Eu quase gostaria de não tê-los lá, e acho que teria sido lindo, mas nós os temos lá. Vamos reverter isso e ver. Eu gosto muito desse canto, então vamos com esse canto. Acho que gosto. Acho que gosto daqui mesmo. Eu gosto disso. Vamos ver se a gente dá a volta por cima. Eu também gosto disso. Estou sentindo isso ali mesmo. [RISOS] Eu gosto muito disso. Eu gosto disso. Vamos ver o que nos resta. Estou meio que gostando disso aqui. Está um pouco enlameado, mas talvez com algumas costuras, ficaria menos enlameado. Não gosto dessa marca que fiz. Eu não gosto disso, então vamos parar com isso. Poderíamos costurá-lo se quisermos ter duas peças que costuramos. Acho que antes de fazer isso, vou seguir em frente e colar a parte de trás disso. É só uma fita de artista que estou usando. Então, eu gosto desse jeito. Sim, eu gosto muito disso. [RISOS] Tudo bem, então essas outras pequenas peças, vou usá-las para papel de colagem ou algum outro projeto mais tarde, talvez pequenas pequenas peças de arte. Gosto de guardar as sobras para coisas assim porque eu faço coisas assim. Eu gosto disso. Olha como essa pequena peça é bonita. Posso recortá-las com minha tesoura e continuar revisitando essas peças mais tarde. Esta é uma ótima peça grande que ficaria bonita em uma colagem, especialmente esta aqui. Como essas aqui, podem ser como pequenas microobras de arte. Eu gosto dessa peça aqui. Eu realmente amo essa tira. Olha aquela faixa. Eu adoro isso. Então, essas serão as sobras e deliciosas coisas de arte que faremos. Deixe-me pegar minha agulha e linha, e costuraremos nossa peça, então eu volto já. Eu cortei minha peça pronta para costurar e tenho duas peças que podemos costurar. Acho que para facilitar isso para mim mesma, eu tirei isso e é só uma coisa com uma ponta afiada e você sabe o que eu poderia ter usado também essa ferramenta de argila que usei para fazer marcas. Tem uma ponta afiada. Eu gosto da alça de mão, mas qualquer ferramenta, você poderia usar algo assim. Acho que vou seguir em frente e marcar meus buracos agora. Dessa forma, quando eu começo a costurar, já tem um orifício para a agulha. É como se já fosse um guia para aquela agulha. Não sei o quão retos são, mas você pode ver que fazem pequenas marcas de agulha na parte de trás. Vou deixar essa fita na parte de trás, não vou removê-la. Vou usar isso como minhas guias de agulha. Estou fazendo isso no meu tapete de corte , mas é um daqueles tapetes autocuráveis. Então, isso não importa. Vai se curar sozinho, é o tapete perfeito para fazer esse tipo de coisa. Não estou me esforçando tanto a ponto de irmos até o tapete. Estou apenas lendo o jornal. Se você quiser que eles sejam perfeitos e com o mesmo espaçamento, você pode alinhá-los com uma régua. Eu não fiz isso, eles podem não ser perfeitos de cima para baixo. Depende de quão específico você gostaria de ser ao costurar. Neste fio é muito grosso, então eu coloquei um nó no final dele. Devo fazer escotilhas retas ou cruzadas preenchendo pequenos x's? Eu não medi o fio, só espero que seja longo o suficiente ou teremos que começar. Sim, eu gosto desse x. Olha só. Só espero que seja longo o suficiente porque já estava enfiado na minha agulha [RISOS] Se você fizer pequenos x's, pode ser menos óbvio se eles também não estiverem perfeitamente retos, assim como um lado pensado lá. Olha isso. São muito divertidos. Agora, estou feliz por ter feito isso com aquele corte lá dentro e não precisávamos ter esse corte. Podemos costurar em qualquer coisa. Podemos costurar com qualquer um desses, mas fico feliz que esse corte tenha existido para me fazer encontrar uma solução criativa. Apenas fio suficiente. Olha como isso é lindo, meu Deus. Como sobrou esse fio, vou fazer um pequeno nó na parte de trás. Agora, se você vai fazer isso tentando montá-lo em uma tábua de madeira, ter algo assim na parte de trás vai formar um caroço. Então você tem que realmente descobrir antecedência como vai montá-los. Se você for montá-los, precisará usar fios mais finos pois eles farão uma caixa irregular. Se você fizer algo assim, não ficará tão plano como se eu estivesse emoldurando em uma moldura. Mas que legal isso é. Realmente, se você quer fazer algo assim, mas não quer ter a verdadeira espessura de volta, então você pode pegar um pouco de tinta preta e fazer pequenas marcas de x até o fim, ou use uma linha mais fina, como uma linha de bordar ou uma linha de costura muito fina. Portanto, tenha isso em mente quando estiver decidindo costurar algo. Como você o está montando? Sua rosca é muito grossa para torná-la uma coisa de montagem plana? Mas eu adoro o resultado. Se você tiver apenas um corte, poderíamos simplesmente tirar nossa, chamamos essa tinta de volta. Poderíamos simplesmente fazer com que parecesse costura usando nossa ferramenta catalisadora aqui. Não estou sendo tão cuidadoso quanto poderia ser, mas isso definitivamente dá uma ideia. Agora temos a mesma aparência sem a maior parte, então isso também é divertido. Deixe-me não colocar tinta em tudo, qualquer forma, seria muito divertido. Adoro como os dois foram lançados, estou super empolgada. Deixe-me tirar essa tinta do caminho. Depois, podemos dar uma olhada e ver se há alguma última pequena marca que queremos fazer em nossas peças. Essa é a hora em que eu faria isso. Eu só daria uma última olhada. Eu quero pequenas marcas ou pontos ou qualquer última coisinha como esta. Onde está minha caneta de tinta? Você não precisa fazê-los em branco, eu gosto de branco, então eu os faço em branco. [RUÍDO] Deixe-me pegar este pedaço de papel e colocar minha caneta de tinta aqui. Aí vamos nós. Então, talvez eu goste de algo aqui. Talvez algo que pareça um rabisco. Alguns textos, algumas linhas de poesia. eu queira algo naquele pequeno lugar Talvez eu queira algo naquele pequeno lugar e quero acabar com os pontos, eu realmente não terminei antes [MÚSICA] Sim. Então, poderíamos continuar, continuar e continuar, mas acho que, para mim, vou chamar isso de feito. Super feliz com meus quatro pedacinhos. Espero que você tenha visto o quanto foi divertido trabalhar em uma peça e depois voltar mais tarde e dizer, ok, o que mais eu poderia fazer agora? Eu poderia fazer uma marca que nunca fiz, eu poderia adicionar um pouco de tinta com meus dedos. Eu poderia experimentar um substrato diferente, o que fizemos de antemão porque eu já estava inspirado por esse cartão antes mesmo de começar. Use minhas linhas não dominantes para desenhar à mão. Adoro fazer isso e adicionar um pouco de preto. Quando estiver fazendo essas cartas, escolha coisas que você gosta de fazer e, em seguida, escolha coisas que você nunca faz e escolha coisas que você simplesmente nem pensaria que seriam ocorreu a você fazer, 30, 40, 50, algumas cartas. Então, enquanto estiver trabalhando, pegue um cartão e diga, bem, o que mais posso fazer? Em que direção eu posso ir? Onde isso pode me levar e ver o que você pode inventar. Porque olha como esse conjunto é divertido. Eu fico sempre emocionado. Eu não tenho nada definido em minha mente quando faço isso, eu simplesmente sigo o fluxo e deixo que ele me leve aonde ele vai me levar. Então eu acabo com pequenos pedaços bonitos como esses e esses que eu não teria acabado de outra forma. Adoro a forma como isso acabou e adoro esse pedaço grande e macio de tinta transparente como uma marca ou algo que eu nunca fiz antes e que nem teria pensado em fazer. Adoro esses. Então, espero que você goste deste projeto bônus aqui. Acabei de começar com a criação desses pequenos cartões. Esta semana eu estava de bom humor e pensei: “ Bem, eu não quero deixar isso de lado ainda. Então, decidi fazer um pequeno projeto bônus aqui e espero que você realmente goste de fazer isso. Com certeza volte e compartilhe uma foto conosco e com os projetos. Te vejo na próxima vez [MÚSICA]