Transcrições
1. Introdução: [MÚSICA] arte dá sentido à vida. Acredito que a
arte tradicional é uma forma de terapia não só para o artista
, mas também para o espectador. pintura a óleo é o único meio que realmente
lhe dá tempo para respirar. [MÚSICA] Oi, sou Madeline Jo. Sou um artista tradicional
e digital de Bucareste, Romênia. Na aula de hoje, vamos
aprender sobre pinturas a óleo. [MÚSICA] Estou muito
animado com esta aula porque vamos
ter calma, sabe, para você
possa tomar sua xícara de chá, ou café, o que quiser
e apenas curtir a aula. A arte é suposto ser divertida, então vamos fazer dessa forma. [MÚSICA] Esta aula é ótima para artistas
iniciantes ou intermediários que querem entender
melhor como funciona
a pintura a óleo. Vamos começar
desde o início. Primeiro, vamos dar
uma olhada nos materiais, depois nos preparar
com uma pintura de valor, trabalhando para uma pintura colorida
da mesma maçã. Mas não se preocupe,
é uma ótima maçã. Eu mesmo tirei a foto. Se você sempre quis entrar em pinturas a
óleo ou está
apenas curioso sobre isso, então essa aula é para você. Vamos começar. [RUÍDO] [MÚSICA]
2. Antes de começar.: [MÚSICA] Antes de começarmos, quero que você respire fundo. Feche os olhos, olhe para trás
em seu sofá ou cadeira, o que quer que você tenha e
inspire e expire. Ótimo. Faça isso algumas vezes porque sabemos que é importante começar com
a mentalidade certa. Muitas pessoas deixam a
arte ou nem tentam porque a arte é
difícil. Está tudo bem. O que sabemos que a
prática supera o talento. Você fazer este
curso é, na verdade o primeiro passo para
chegar lá, ser aquele artista que
você quer ser. Relaxe e aproveite este curso e torne-o divertido. Faça dela sua prática de
meditação. Nós tendemos a ser duros com nós mesmos. Coisas que nunca
diríamos tanto para nós quanto para amigos. O que eu quero que você faça é
visualizar isso em uma criança. Esses artistas que estão
apenas começando, incentivá-los e duas dicas para isso porque
sei que é difícil. Primeiro, encontre uma
coisa da qual você se
orgulhe, olhe para sua pintura
e diga:
“Mesmo que eu tenha
estragado as proporções, acho que fiz uma ótima
escolha de cores”. Ou diga isso, “É um esboço.” Sabemos que esboços
devem ter erros. Diga a si mesmo
: “Ok, é um esboço. Eu posso fazer 10.000 desses. Está tudo bem. Estou aprendendo.” Isso leva você a um estado mental
relaxado, e é isso que queremos
ter durante este curso, e de agora em diante. Porque estamos tentando, estamos todos aqui para
aprender, o que é ótimo. [RUÍDO] Sente-se, pegue seus pincéis, sua
tela e deixe pintar.
3. Ferramentas e materiais: [MUSIC] Ferramentas e materiais. Isso é basicamente tudo o que você precisará
durante este curso. Temos pincéis em
alguns tamanhos diferentes. Temos tinta a óleo. O que você já tem
ou apenas alguns tubos, vamos trabalhar com amarelo, vermelho, preto e branco. Então precisamos de um solvente, que é uma terebintina
ou espíritos minerais. Em seguida, um meio, que
é óleo de linhaça. Um frasco é opcional. Isto é para misturar
essas duas paletas, que podem ser um papel rip-off,
uma toalha, para que você possa limpar
seus pincéis mais facilmente. Isso é tudo o que
você vai precisar. Vamos falar um pouco
mais sobre cada um. Sua superfície de pintura pode
ser papel de pintura a óleo, ou você simplesmente arranca seu
papel e você pode usá-lo. Já está preparado,
tão bom ir. Se você for para o papelão, que também é uma superfície
na qual você pode trabalhar , por exemplo, isso, basta arrancá-lo e
usá-lo ou essa parte. Se você estiver optando por
usar papelão, você também precisa escolher um gesso, ou você pode preparar sua
superfície, caso contrário, sua tinta será absorvida
pelo material que você está
usando, camisetas ou papel. Você precisa de gesso para este. O que é gesso? Gesso é um primo acrílico e é usado para preparar
sua superfície para pintura. Isso tornará uma superfície limpa e agradável para trabalhar. Ouvimos muitos rumores sobre tintas a óleo,
que elas são tóxicas. Mas o que uma
tinta de tubo de óleo contém, meio óleo e meio pigmento, por isso é totalmente seguro. Problemas de segurança vêm apenas dos solventes usados
para diluir a tinta, como terebintina ou o que
temos aqui, espíritos minerais. Esses solventes evaporam
e criam fumos. Pode eventualmente ser
prejudicial se inalado. Como regra geral, pinte em sala bem ventilada. Precisamos
cuidar de nossos corpos. Você também pode encontrar solventes
não tóxicos. Se você pesquisar no Google, você pode encontrá-lo. Aqui temos
óleo de linhaça, é bem fácil. Você está combinando
com o solvente para criar um meio e eu
mostrarei como fazê-lo. Em um frasco, você vai misturar 1/3 de óleo de linhaça com
2/3 de espíritos minerais, e então você agita muito bem. Dessa forma, você vai ter seu médium. O que é um meio? Por exemplo, na pintura em
aquarela, seu meio é água. Na pintura a óleo, seu
meio é uma mistura de óleo de linhaça com alguma
terebintina, algum solvente. Esse é o seu médium. Os pincéis, então vamos
para sintéticos e vamos para os mais baratos
porque acrílicos e pinturas a óleo
são realmente duras. Em seguida, a paleta. Aqui eu tenho uma paleta rip-off, que é muito fácil de usar. Não há necessidade de limpeza, basta arrancar o papel
e ir para o outro. Você também tem uma opção
para paleta de madeira, paleta de
vidro e isso é tudo o que
você vai precisar. Podemos simplesmente ir e assistir
a demonstração ou pintura. [MÚSICA]
4. Pintura de valor (parte 1): [MÚSICA] Espere, embora aqui estejamos começando
com uma pintura de valor. À esquerda, você verá a
foto de referência em preto e branco da minha incrível maçã, e no lado direito, você verá tudo o
que estou fazendo, cada decisão que tomo, podemos ver o processo completo. Agora, só com terebintina, estou tentando fixar a tinta. Na paleta, começarei
misturando os valores. Estamos trabalhando dessa maneira, então o processo de pintura
não parecerá tão assustador. [MÚSICA] Como estamos fazendo
a escala de valor? Começo com as extremidades, colocando o valor mais leve
e o mais escuro, depois misturando essas
duas ao meio. Eu diria que cinco valores diferentes
são mais do que suficientes. [MÚSICA] Aqui temos preto e branco. Agora, estamos trabalhando em
nosso caminho entre eles. Como você pode ver, a arte é
sobre tentativa e erro. Você não precisa
torná-lo perfeito. Apenas ouça seu instinto. [MÚSICA] Adicionando mais branco
aqui e ali. [MÚSICA] Estamos adicionando um pouco mais branco
para acertar os valores. Agora que temos nossos valores, podemos colocá-los no quadro, então sabemos com o que
estaremos trabalhando. [MÚSICA] O mais leve, e o segundo lá, e assim por diante. [MÚSICA] Talvez um valor mais leve
aqui funcione melhor , talvez apenas um pouco. Agora vamos começar com nosso esboço. Um esboço ajuda com
sua composição. Primeiro vou
colocar alguns pontos. Estas são as extremidades
do nosso assunto, para ter uma noção de quão grande
eu quero que nossa maçã seja. [MÚSICA] Esboçar é sobre observar e comparar, como essa linha está se comunicando
com os outros? Eles contam a história certa? Lembre-se de desenhar mais com os
olhos do
que com o cérebro. [MÚSICA] Quando estiver satisfeito
com sua composição, você pode ir em frente e pintar. Normalmente começo
colocando os valores mais escuros. Desta forma, é mais fácil
construir a forma do meu assunto. [MÚSICA] Mas isso é, claro, apenas
uma maneira de fazê-lo. Você também tem
a opção de colocar um tom médio, uma tinta fina e colocar o assunto
em uma superfície molhada. Trata-se de tentar, afinal, faça o que parece certo para você. De volta à nossa maçã. Aqui, estou tentando
bloquear nossos valores mais escuros, somando
humilmente
os tons mais claros. [MÚSICA] Aqui, os tons na maçã, e depois adicionaremos algo
mais no fundo. Além disso, sinta-se à vontade para fazer
um plano de fundo simples. Se as texturas na parte de trás parecem assustadoras para você,
está completamente bem. Você só se mantém em um fundo
simples; uma mesa e colocando uma
sombra simples na superfície. Faça o que parece certo para você. [MÚSICA] Além disso, sempre que você sentir seu
pincel seco na tela, basta adicionar um pouco de solvente, para que você possa torná-lo mais suave. É assim que eu faço isso. Nos primeiros estágios, uso principalmente apenas o solvente
e, mais tarde,
adiciono o óleo de linhaça para uma
boa aparência acabada. [MÚSICA] Aqui está uma dica para
pintar valores, tente apertar os olhos. Você pode ver o
exemplo à esquerda. Ao apertar os olhos, você não está mais
focado nos detalhes, mas sim em toda a imagem. Você pode ver as
formas de grande valor do seu assunto. Dessa forma, você pode
ver talvez que sua pintura precise de
um contraste mais. Agora vou adicionar as formas
em nosso plano de fundo. Pode parecer confuso, mas acredite em mim, há uma
razão pela qual estou pintando dessa maneira. Não sei se você faz isso, mas há artistas que começam a renderizar e
pintar com perfeição, apenas uma pequena parte
de suas obras de arte, depois continuando assim
com pequenas seções. Se você fez um ótimo
esboço para começar, você certamente pode trabalhar dessa maneira, mas eu ainda não
recomendo essa estratégia. A principal razão para isso é o risco de
estragar as proporções, o que será mais difícil de
corrigir mais tarde, e depois o medo de
arruinar sua obra de arte. Se você fez um olho perfeito, se você arruinou o
outro? Eu estive lá. É por isso que sugiro que você
tente trabalhar em sua
pintura como um todo. Dê amor a todos os
cantos da tela. Então você verá que ele
começa a dizer coisas. Como agora, só me disse
para deixar a maçã mais cheia, misturar mais o fundo, escurecer alguns tons. Nossa conversa
continua porque eu dou toda a minha atenção. [MÚSICA]
5. Pintura de valor (parte 2): Depois de um tempo, você começa a confiar em si mesmo. As formas grandes parecem corretas,
composição no ponto. Agora você pode colocar formas
menores. Fiquei sem branco. Pessoal, lembrem-se de
ter tubos cheios de branco com você, pois ele
termina tão rapidamente. De agora em diante você me verá
adicionando um pouco de óleo de linhaça. No meio do processo, à medida que estou ficando confiante
com minha composição, começo a envernizar minha pintura. Faça com que pareça um pouco mais brilhante. Tentando descobrir
esse plano de fundo. Paciência, muito importante e confie no processo. Minha maçã queria sua
bochecha, agora está feliz. Bom. Vamos continuar. Posso precisar de um pouco de branco puro para a reflexão sobre nossa maçã, mas não vai ficar
agora porque estamos
trabalhando molhado sobre molhado. Se você se encontrar
nessa situação, a melhor opção é esperar um dia ou dois para
secar um pouco, então você pode adicionar seus
destaques, seus detalhes. Aqui está meu pequeno
pincel em ação. Isso é como adicionar
alguns detalhes mais finos e continuar a partir daí. Alguns pinceladas
para textura e forma. Também é ótimo escurecer o tom
aqui porque eu perdi isso. Estou ajustando as formas
da maçã tentando
torná-la mais arredondada. Adicione também algum contraste, pois faz seu assunto aparecer e
se destacar do plano de fundo. Defina o contorno da minha maçã, alguns ajustes aqui e ali. Preciso trabalhar mais
em segundo plano. Mas a partir daqui,
trata-se apenas de refinar as coisas. Vamos parar em algum lugar aqui. Espero que você tenha achado isso útil. Você vai em frente e pintará
sua maçã em preto e branco e adicionará seu progresso
na galeria do projeto dessa
maneira para ver o que fez. Na próxima lição, veremos como
os valores se relacionam com as cores.
6. Valor à cor: [MÚSICA] Agora é
hora da parte interessante. Nesta lição, veremos como cor corresponde a cada valor. Começaremos com o tom
médio da maçã. Olhando para nossa
foto de referência agora em cores, sabemos que nosso vermelho
corresponde a um valor mais escuro. O mesmo vale para o nosso valor
mais leve aqui. Vamos torná-lo mais brilhante
usando branco ou amarelo. Aqui, você precisa entender que a
intensidade da cor, não importa
em encontrar valor. Você precisa treinar seu olho para de
alguma forma ignorar essa parte. Acredito que seja
sobre quanta luz cada cor
reflete ou absorve. Por exemplo, um amarelo
reflete muita luz. Se você transformá-lo em uma escala em
preto e branco, seria o mais brilhante. Assim como se você fizesse isso
com um azul ou roxo, ele estaria próximo
dos valores mais escuros. Um pouco
preto demais neste. Não vamos esquecer que
as sombras têm cor,
então vou adicionar mais
vermelho aqui e ali. Para o nosso fundo, vamos misturar cinza colorido. Como você pode ver
na foto de referência, ela tem menos cor,
mas você ainda pode sentir
um pouco de bege. Bom. Esta foi nossa lição
de valor a cor. Vejo você no próximo. [MÚSICA]
7. Pintura de cores (parte 1): [MÚSICA] Para encerrar as coisas, estaremos trabalhando
na mesma maçã, mas agora em cores. [RISOS] Tenham comigo caras, eu sei que há assuntos mais
interessantes para pintar. Mas quantas vezes uma
maçã receberá tanta atenção? Deve ser diariamente. Uma maçã por dia mantém
o médico longe. Mas, em vez disso, estamos
pintando-os. De qualquer forma, de volta ao nosso
trabalho em andamento. Começarei
misturando a tinta, desta vez com o meio. O que eu mostrei, foi na lição de materiais, que basicamente é um terço do óleo de linhaça e
dois terços de terebintina, um solvente, e desta forma
você obtém o meio. Mas você pode fazer assim, ou assim como eu mostrei a última lição no início com o solvente
e depois
no processo ou uma pintura
envernizada, você adiciona óleo de linhaça. Existem opções. Você escolhe o que quiser. Aqui eu coloco o esboço, onde e quão grande eu
quero que meu assunto seja, acerte minha composição. Aqui, definindo nossas formas de valor, o destaque e a sombra. Agora, vou misturar
os tons da nossa maçã, começando com as sombras. Quando se trata de
misturar cores de óleo, muitos usarão a faca. Mas eu, pessoalmente, tenho mais controle
com o pincel. Você faz você.
Fique atento ao que parece certo [MÚSICA] Bloqueando as sombras. Pode precisar de um valor mais escuro, então vamos adicioná-lo porque
estamos trabalhando com óleos. Temos todo o
tempo do mundo [MÚSICA] O tom
médio [MÚSICA] Pessoal, aqui estou pintando em torno dos destaques
porque, de outra forma, eu vou precisar uma quantidade
desnecessária de branco, ou aguarde dois ou três
dias para que ele seque para
adicionar meus destaques. Isso é um não. Vamos manter espaço
para os brancos
desfrutarem de sua glória [MÚSICA] Bem, aqui está. Como você pode ver, ter a área
branca realmente me ajuda. Acabei de colocar o
destaque para baixo e mesclo um pouco com o tom do
meio, e acabei. Não é mais minha preocupação, posso passar para a próxima parte. [MÚSICA] Um pouco de reflexões aqui e ali. [MÚSICA] Esqueci de mencionar, minha superfície agora é um papel de
pintura a óleo já preparado, quase parece uma tela. [MÚSICA] Na lição anterior, tenho trabalhado em um
cartão que
preparei pela primeira vez com o gesso,
um credenciamento primo. [MUSIC] Novamente, legendas. Se você não tem algo,
você pode, a qualquer momento, ir
para outra coisa. Você pode trabalhar do seu jeito. [MÚSICA]
Agora estou criando o centavo
da cauda da maçã
misturando ocre amarelo com um pouco de branco para
dessaturar a cor. [MÚSICA] Também posso ver que nossa referência tem
uma mancha de verde nela, então vamos tentar adicionar
um pouco de preto. negros geralmente têm uma quantidade muito
pequena de azul, o que funciona perfeitamente aqui. [MÚSICA] Então, é claro, teremos que esperar que ele seque para
derrubar essa cor. Como eu esqueci, mantive apenas uma pequena parte
da tela para ela [MÚSICA]
8. Pintura de cores (parte 2): Vamos continuar. Começaremos agora com
nossos antecedentes. Mais uma vez, você não precisa
ficar com o fundo. Se você se sentir mais confortável
com algo mais simples, pinte uma mesa. Lembre-se, esta é uma aula
de pintura a óleo. Enquanto você estiver
trabalhando com tintas a óleo, você está indo muito bem. De agora em diante, serei eu
tentando pintar as dobras em nosso pano e talvez
refinar a maçã. Se você quiser ficar
comigo até o fim, sinta-se à vontade para fazê-lo. Você estará desfrutando dessa música
gelada ao fundo. Caso contrário, você pode pular
para as partes finais. Preciso fazer alguns
ajustes aqui e ali. Por exemplo, minha maçã é um
pouco maior do que eu queria. Mas acho que é melhor
parar o vídeo aqui. Voltarei a ele mais tarde
quando a tinta secar um pouco. Se você assistiu ao vídeo
completo até o final,
então, bem, você é incrível. Espero que você tenha gostado e encontrado coisas úteis
nesta lição. Muito obrigado por assistir e vê-lo pelos pensamentos
finais.
9. Considerações finais: [MÚSICA] Parabéns! Você fez isso. [Aplausos
] Aplausos para você, meu amigo. Espero que você tenha gostado
deste curso sobre pinturas a
óleo e
que tenha achado muito divertido e
interessante pintar aquela incrível maçã que eu
tinha na minha cozinha. Sinta-se à vontade para compartilhar
seu progresso na galeria
do projeto para que
todos possamos ver o que você fez lá. Incentive uns aos outros porque
é por isso que estamos aqui. Estamos aqui para aprender. Incrível. Se você quiser ver
mais da minha jornada artística, você pode me seguir
no Instagram em [inaudível] ou você tem
a alça abaixo. Vejo você na próxima vez. Até lá, vá criar.