Pinte uma obra-prima em miniatura em acrílico (e faça um quadro para ela também!)

1. Apresentação: Em meu último curta-metragem em stop motion, Hot Mess, filmado na Ardman Academy em Bristol, incluí várias mini obras-primas que foram pintadas à mão por Nesta aula, mostrarei todo o processo de abordagem, reduzindo a escala de uma arte de referência e pintando-a em miniatura Tudo, desde como escalar, como fazer a grade, fazer a pintura de base, adicionar detalhes, construir as camadas, até mesmo criar sua própria moldura e emoldurá-la, esteja pronta para usar em seu próprio set de stop motion, uma casa de bonecas, um diorama ou até mesmo na parede de sua casa em Eu não recortei nada desta, deixei tudo de forma longa, você está literalmente me vendo pintar essa pequena obra-prima em tempo real Acho que é mais divertido fazer a miniatura. Espero que você goste de pintar o seu junto comigo. 2. Materiais necessários: Nesta aula, você precisará de uma panela de água, raios ou borracha, um pano de prato. Talvez você queira algo para colocar seus pincéis para secar. Isso não é essencial. pouco de tinta acrílica, uma grande variedade de cores, se você puder, algum papel para pintar, isso é papel aquarela Você pode comprar esses pequenos cavaletes, pequenos cavaletes de lona, comprá-los na maioria das lojas de arte de artesanato Eles são muito bons, régua, réguas de metal são ótimas, lápis e alguns Pincéis de arte para unhas, se você puder porque são muito mais finos e menores Além disso, você vai querer uma foto da sua arte de referência. 3. Como reajustar sua arte de referência: Para esta primeira etapa, você precisará de um lápis. Qualquer lápis serve. Eu tenho uma lapiseira aqui. Você faz referência à imagem, ao que deseja traduzi-la e à aula. Eu mencionei borracha, se você quiser usar borracha com borracha, talvez precise de uma dessas também Pegue um desses à mão. O que vamos fazer. Algumas pessoas estão confiantes Se você estiver confiante, vá em frente, talvez consiga olhar para isso e depois desenhá-lo à mão livre diretamente aqui. Mas eu quero atender a todos e algumas pessoas não têm essa habilidade Em vez disso, vamos agrupar isso, e isso nos ajudará a replicar isso com precisão em um formato minucioso Vamos pegar uma régua e começar medindo apenas o tamanho real da imagem completa Aqui podemos ver que isso é 200,3 milímetros. Agora, só para facilitar, posso dizer que tem 20 centímetros. Vou colocar uma pequena marca aqui e uma pequena marca aqui. Então eu vou fazer o mesmo neste lado com 20 centímetros. E então vou desenhar linhas horizontais em relação aos pontos que acabei de criar. Essa é a área que vou traduzir só porque é mais fácil usar um número inteiro do que trabalhar também com milímetros Isso é 20, então podemos anotar isso. 20 centímetros, então não esquecemos que é esse comprimento? Então, o que queremos fazer é medir o outro lado. Isso é 26,5, com o qual provavelmente podemos trabalhar. Vamos manter isso como está, e escreveremos aqui 26,5 centímetros, e então essa é a dimensão dessa forma Queremos traduzir isso para aqui. Agora, antes de descobrirmos o que vamos fazer com que esses números caibam, vamos apenas fazer uma grade com essa imagem. 20 é facilmente divisível por quatro. T dividido por quatro é cinco. O que vamos fazer é colocar a régua de volta na borda Assim mesmo. Vou colocar uma pequena marca às 5:10 e 15 Depois vou colocar a régua do outro lado e fazer o mesmo Às 5:10 e 15. Em seguida, vamos desenhar linhas na imagem novamente. Assim mesmo. Assim. E assim. E então você pode ver que agora temos áreas menores de foco. Nós vamos fazer o mesmo do outro jeito. Então 26,5 é um pouco maior que 20. Então, provavelmente dividiremos isso por cinco. Você poderia fazer isso na sua cabeça. Provavelmente é o que eu faria normalmente, mas vamos usar uma calculadora porque nem todo mundo tem um cérebro matemático. 26 pontos 5/5 é igual a 5,3. Então, queremos, assim como fizemos antes de dividi-la, queremos colocar uma régua no topo e fazer pequenas marcas 5.3 para o primeiro. O próximo será 5,3 novamente, então será 10,6 porque é Então será 15,9. Então será 21,2. Lá, temos cinco medidas iguais indo para o outro lado. Agora, vamos fazer o mesmo na parte inferior. Teremos 5,3 10,6 15,9 e 21,2. Em seguida, vamos juntar essas linhas, assim como fizemos de outra maneira. Você baixa o rolo. Desenhe uma linha. Linha novamente. Desenhe uma linha novamente. H e a linha final. Agora, essa é uma técnica muito popular para traduzir imagens em arte Eu aprendi isso quando estava na escola, e isso significa que você tem áreas menores nas quais se concentrar, então isso ajuda você a desenhar algo com precisão ao traduzi-lo em outro pedaço de papel Em vez de focar na imagem inteira, o que pode ser um pouco avassalador Agora você tem esses quadrados menores e só precisa se certificar de que se encaixam no quadrado e se parecem com aquele quadrado, e então todos os quadrados serão drenados e você obterá sua imagem completa Agora, isso provavelmente será bom o suficiente para a maioria das pessoas. Se você quisesse fazer quadrados ainda menores, você poderia. Você poderia colocar uma marca na metade de cada um deles e na metade de cada um deles e seguida, transformar cada um desses quadrados grandes em quatro, e então você teria ainda Mas você não precisa fazer isso. Isso deve ficar bem. E essa é a quantidade de quadrados que vou usar para traduzi-la para esse pedaço menor de cartão Deixe-me dar um exemplo para mostrar a você. Aqui temos 5 centímetros. Se você quisesse fazer mais quadrados, porque não estava confiante nessa escala, isso era 5 centímetros, então marque em 2,5 e novamente em 2,5, e podemos desenhar uma linha atravessando esse quadrado, desse jeito. E isso foi 5.3 2.5 são dois pontos 6.5. Por aí. Então, novamente, dois pontos 6.5 e, em seguida, desenhe uma linha como essa Agora, eu não entendi direito. Eu estava olhando pela câmera e não pelo que estava fazendo. Então você poderia medir isso novamente. Eu não entendi muito bem. Então, sim, eu não medi bem isso ali. E então você pode simplesmente se livrar dessa linha que está incorreta. Veja, não se preocupe se você errar como eu. E então, se você apagou muita linha, pode simplesmente colocar a linha de volta Aqui está. Então, se você não está confiante em usar quadrados desse tamanho para traduzir, fique à vontade para grelhar ainda mais e ter ainda mais quadrados 4. Como reduzir a arte de referência: Agora, queremos traduzir essa obra de arte em nosso pedaço de papel em miniatura Régua novamente, e vamos medir o tamanho desse pedaço de papel Não são exatamente 10 centímetros. O maior centímetro inteiro que temos. Você quer ter um pouco de espaço ao redor. Diremos que 9 centímetros é o máximo que podemos percorrer dessa maneira. Vou escrever isso aí, 9 centímetros. Acho que é do mesmo tamanho nos dois sentidos. 9 centímetros quadrados é o maior que podemos percorrer. Agora precisaremos fazer um cálculo para descobrir o quanto esse lado é maior do que esse lado. Para fazer isso, vamos fazer 26,5, que é a distância aqui, e dividi-la pela distância aqui 26 pontos 5/20 é igual a 1,325. Vou escrever isso só para não esquecer. 1.325. Lá vamos nós. Então, a distância máxima que poderíamos fazer nesse pedaço de papel menor era de 9 centímetros. 9/1 0,325 é igual a 6,8 centímetros. Se tivermos 9 centímetros de diâmetro neste pedaço de papel, precisamos descer 6,8 centímetros para obter as mesmas proporções do original aqui Vou colocar isso lá para que eu me lembre, porque é muito mais fácil lembrar 9 centímetros. Vou apenas desenhar uma linha. Agora, se você quiser ter certeza de que está correto, pode colocar uma marca a 1 centímetro do topo e depois a 1 centímetro do topo novamente Depois, você pode desenhar uma linha 9 centímetros de comprimento. Tente colocar isso no meio. Vou colocar uma pequena marca subindo onde estão as pontas. São 9 centímetros. Esse é o comprimento da nossa pintura. Então, o comprimento descendo será 6,8. Vou apenas medir o quanto resta aqui. Temos 5 milímetros. Vou colocar 5 milímetros aqui embaixo também, desse jeito Em seguida, vou desenhar uma linha conectando esses dois pontos. O mesmo deveria estar deste lado porque era um pedaço de papel quadrado. Novamente, são cerca de 5 milímetros. Aqui embaixo, eu também vou fazer 5 milímetros. Podemos conectar esses dois pontos. Assim. Então, queremos usar essa medida para o quão longe descemos. Então, 6,8 centímetros. Vamos medir isso. 6.8 está aqui. Seja mais longo do que isso. Um pouco mais de lápis. E então 6,8 centímetros aqui. Em seguida, vamos conectar esses dois pontos. Então. Espero que você possa ver que essa forma aqui que criamos é a mesma que a forma aqui Essa imagem agora deve se traduzir perfeitamente nessa imagem. O que vamos fazer agora é replicar esses quadrados que desenhamos nesse pedaço menor de papel para nossa Temos 6,8. Vamos fazer esse 6,8, e temos quatro caixas subindo. Queremos dividir isso por quatro. Nós obtemos 1,7. Cada um dos nossos quadrados descendo terá 1,7 centímetros de tamanho Vamos fazer isso 17567. Agora, se você não consegue fazer as contas, 1,7 mais 1,7, basta mover a régua para cima dessa forma e fazer 1,7 novamente. Então, novamente, 1,71 0,567. E você quer fazer o mesmo do outro lado. Temos 1,57 e depois 1,5, seis, sete Novamente, 1.567. Lá vamos nós. Então faremos o que fizemos antes. Junte essas marcas. Nós apenas cruzamos uma linha e uma linha cruzada. Lá temos a grade para essas caixas. Então, em nossa imagem, tínhamos uma, duas, três, quatro, cinco caixas. Agora queremos dividir essa medida, que era de 9 centímetros por cinco. Vamos fazer isso. Temos, queremos dividir isso por cinco, obtemos 1,8. Isso significa que literalmente queremos fazer o que acabamos de fazer, mas seguindo nossa imagem. Ainda consigo ver isso. Então, vamos fazer isso cinco vezes, então temos 1,8. Mova a régua novamente, 1.8. 1.8 e 1.8. E então fazemos o mesmo na parte inferior. 1.8. 1.8. 1.8 e 1.8. E então, assim como quatro, conecte essas marcas. E aí temos nossa grade, que deve coincidir com a nossa grade aqui. Esses quadrados se correlacionam com esses quadrados. Agora temos nossa grande obra de arte em grade e temos nossa pequena peça, qual temos uma grade adequada. No espaço vazio, só para se lembrar de não pintar aqui, você sempre pode escrever o nome da pintura ou. Minha pintura se chama vista para o mar. Então, você pode escrever o nome lá. Você também pode usar esse papel puro para testar cores, se quiser Nada será desperdiçado e, no final, eliminaremos isso perfeitamente Agora, o que você quer fazer é traduzir essa imagem para aqui. O que você faz é olhar para o quadrado e o que está no quadrado e copiá-lo na caixa. Agora, aqueles em mente que são apenas água pura, eu poderia deixá-los completamente em branco, porque essa água será formada como uma textura quando estivermos pintando. O mais importante para mim é obter todo esse assunto real da pintura com precisão aqui. Acho que vou começar com essa linha do horizonte. Essa linha está acontecendo no segundo quadrado abaixo, e está a cerca de um terço do quadrado. Esta é a segunda caixa abaixo, mais ou menos a terceira do caminho. Vamos desenhar isso do outro lado. Aproximadamente onde está. Então esse forte acontece na terceira caixa a entrar, pendendo ligeiramente sobre aquela caixa ali Vamos desenhar isso aqui. Um pouquinho de saliência. E f acontece. Não chega até a metade da caixa. Vamos. Pegajoso. Então esse f vai para lá. Então temos esse garotinho aqui, que está quase no meio da caixa, mas não o desenhe para onde vai. Você pode ver que temos o terreno. Vamos desenhar a linha da água. Falando assim, há detalhes importantes como esses possamos ter certeza de que colocamos isso no lugar certo. Lápis. Há uma pequena torre aqui. uma pequena torre lá. Esteja aqui. Pedaços aqui. Vá um pouco. Assim. Então agora queremos colocar esses barcos. Esse barco aparece no segundo quadrado acima e ainda não está na metade Queremos tentar combinar isso e desenhar isso aqui. E chega quase ao limite aqui. Queremos mostrar isso em todos os sentidos. Até o fim, aqui e depois temos um garotinho e outro garotinho. Então temos o mastro, que vem à esquerda do centro, e ele sobe na metade daqui, então podemos colocar um pequeno ponto onde ele vai, e podemos simplesmente fazer uma linha para combinar com isso e podemos simplesmente fazer uma linha para Então temos essa parte aqui, podemos desenhar isso. Isso acontece mais ou menos na metade daqui, ali . Nós fazemos isso desse jeito. Temos a posição daquele para dentro, e então este, temos dois meninos aqui, esse garoto se cruza naquela cruz, que é essa parte aqui, e ela vem logo no canto, desce e também corta aqui Parece que sim. Então temos um garotinho, que está por aqui. E queremos que esse barco entre. Este barco está a cerca de um terço desta caixa aqui. Vamos desenhar isso aqui. E então ele se curva ligeiramente até cerca de um terço da caixa Vamos desenhar isso desse jeito. Depois, lá. Então está na metade da caixa, e ela não sobe tão alto quanto a outra Na verdade, é mais ou menos dessa altura. Então vamos extrair isso. Assim. Então a vela está aqui e sai um pouco mais longe do que isso Na verdade, eu venho até aqui. Se fizermos uma pequena marca, aí, podemos unir essas duas linhas. Temos um pequeno personagem, o personagem cruza essa linha Podemos simplesmente desenhar isso, pegar o braço, aqui. Então eles têm um chapéu. Então essa linha fica praticamente reta, então nós a desenhamos desse jeito, e então podemos juntá-la lá. Então temos essa pequena vela aqui, que vai até aqui Podemos simplesmente desenhar uma linha como essa e depois ela se anexar a. Então, novamente, você pode ver onde as listras coloridas caem. Combine isso. Esse está logo aqui. Aposto que você realmente entendeu o ângulo errado. Então, na verdade, o ângulo não é tão nítido quanto eu fiz. É mais assim. E depois esse. Eu gosto disso. Também poderíamos traduzir um pouco essa reflexão, modo que ela venha aqui apenas para que possamos ver aproximadamente onde isso está acontecendo. Então, eu posso ser um pouco mais baixo do que tenho agora, se você quiser, você não pode ir lá apagando corrigindo qualquer coisa que não lhe agrade. É como eu disse, eu entendi esses ângulos um pouco errados nas vendas. Talvez eu faça isso. Correto. Sim. Agora, espero que você possa ver que traduzimos com bastante precisão essa obra de arte aqui em nosso pequeno pedaço de papel em miniatura Agora está pronto para pintar. Na próxima etapa, mostrarei como você pega seu desenho e o pinta. Estamos usando tintas acrílicas, então não importa o lápis porque tudo isso vai ficar coberto. Obviamente, a precisão é importante, mas você não acertou novamente, não importa, podemos corrigir isso ao pintá-la. Mas isso fornece uma referência bastante precisa para pintar qualquer que seja sua imagem de referência em miniatura e com precisão Sim. 5. Fundo primeiro: Agora vou me preparar para pintar. O que eu faço é gosto de usar um prato de porcelana porque podemos usá-lo para misturar nossa tinta, e então podemos limpá-lo e usá-lo novamente. É muito mais ecológico. Vou manter minha imagem de referência aqui. Mas, como eu disse, minha impressão está quebrada, então as cores não são realmente muito precisas. No meu telefone, tenho imagens de referência que são mais precisas das cores da pintura original. Vou usar isso como minha referência. Então eu vou te mostrar como eu abordo a pintura de uma pequena miniatura. Passo a passo. O que eu faria para recriar um original em pequena escala. Vamos preparar tudo. Vou precisar da minha água. Eu tenho um pouco de papel de cozinha para limpar meus pincéis. Se eu não precisar de tanta tinta, é uma maneira fácil de tirá-la. Eu tenho esse conjunto de pincéis abertos, o que me dá muitas opções diferentes Tem de tudo, desde uma ponta de pincel bem pequena. Para algo um pouco maior, é com isso que vamos começar. Começaremos, vou usar esse pequeno pincel, que é muito maior do que outros pincéis Mais tarde, mais tarde no processo, vou usar algo mais parecido com este, que você pode ver que é muito bom. Existem muitos lugares diferentes de onde você pode obtê-los. Na verdade, eu os comprei da Timo, você pode obtê-los na Amazon. Você pode até mesmo obtê-los da Arteza, eles usam pincéis em miniatura Mas se você não conseguir encontrar pincéis em miniatura, outra coisa a pesquisar são os pincéis de arte masculina, que é o que são, e eles são realmente muito bons e muito baratos Se você os usa e eles não são mais utilizáveis porque você os entope com tinta Eles são bem baratos se você quiser comprar novos. O que eu faço para começar é pegar algumas cores que acho que vou precisar. Infelizmente, sendo eu um TDAH clássico. Eu perdi algumas cores. Eu tenho um pouco de tinta de reserva aqui, que é outra boa marca de pebo, e espero que, se eu não tiver a cor na minha tinta de laboratório de tinta, eu tenha uma versão pebo O que eu quero fazer é começar com os planos de fundo e preencher uma camada inferior Vou tentar fazer essa aquarela. Vou tentar pintar primeiro com o C no céu. Você pode ver pelo céu, está muito pálido. Queremos um pouco de branco. Além disso, eu tenho essa cor bonita chamada cinza azul claro. O pacote de laboratório de tinta é particularmente bom porque você obtém 30 cores diferentes. Se você não é bom em misturar cores, você tem muitas opções para usar cores quase fora do tubo Aconselho que você misture suas próprias cores porque as coisas ficarão melhores. Vamos colocar algumas cores diferentes. Eu ainda não usei esse . Para começar. O que eu faço para começar é tentar misturar uma cor próxima da cor que eu quero, então vamos começar com o céu. Vou usar esse cinza azul claro, adicionar um pouco mais de branco a ele. Um pouco desse azul aqui. E depois, um pouco mais de branco para tentar obter pouco mais próximo do azul da pintura original. Eu acho que é um bom ponto de partida. Talvez possa ficar um pouco mais pálido, mas vamos construir as camadas Você quer escolher uma cor base que esteja em algum lugar na faixa mais escura da cor do céu Você quer encher seu pincel com uma boa quantidade de tinta, mas não demais, e vamos apenas preencher a área do céu. Em todo lugar naquele céu, vamos pintar isso primeiro. Isso é essencialmente um sublinhado. As pessoas chamam isso de pintura de base. Algumas pessoas chamam isso de bloqueio, mas vamos repetir não coloque muita tinta no pincel. Não se preocupe muito com as bordas porque vamos cortar a pintura no final. Obviamente, tente fazer isso da maneira mais clara possível quando coisas como essas são o tema de sua pintura Se não estiver fluindo muito bem, basta adicionar água, mas não muito, porque você não quer diluir essa cor Mas adicionar um pouco de água dará muito mais fluxo à tinta e você descobrirá que é mais fácil obter uma cor plana e consistente. Além disso, não se preocupe se você puder ver seu lápis porque vamos construir as camadas. Quando terminarmos, não conseguiremos ver isso. Isso não será um problema. Agora, quando você está se aproximando das coisas em sua cena, você pode achar que quer mudar para um pincel menor. Mas como temos um crítico, você pode criar camadas. Não importa se você ultrapassa levemente as bordas, mas tente pintar com o máximo de cuidado possível. Tem um pouco de cabelo aí. Do meu cachorro Willow. Se você tem animais de estimação, sabe que os pelos estão por toda parte Isso não está fluindo tão bem, então eu adiciono um pouco mais de água Quase lá. Preencha tudo. Onde você tem algo fino como um mastro como esse. Talvez você queira pintar por cima apenas para ter certeza de que não ficará uma mancha branca ao pintar o mastro Porque, obviamente, o céu está atrás do mastro. Você quer que todos os lugares sejam pintados e, às vezes, pode ser difícil fazer isso da maneira certa, porque obviamente é muito fino e se você perdeu um pouco disso, pode acabar com um pouco de papel branco Preencha isso assim. Agora podemos ver no céu. Existem algumas áreas um pouco mais acinzentadas. Vou adicionar um pouco de cinza a esse azul. Uma maneira muito boa é ter essa cor base e depois alterá-la ligeiramente. Ao adicionar outras cores, deixamos isso um pouco mais cinza e agora podemos ver onde há cinza em nosso original e podemos simplesmente adicionar algumas áreas um pouco mais acinzentadas para dividir Já posso ver como isso está escondendo ainda mais essas linhas de lápis, porque agora estamos colocando essa tinta em camadas Então, também no céu, existem essas áreas um pouco mais azuis Vou adicionar um pouco mais desse azul. Para tentar conseguir isso. Na verdade, eu uso azul prussiano Eu acho. Não, eu não fiz. Eu usei tintas cinza porque isso é baseado em uma pintura original que eu fiz. Parece que perdi minhas tintas cinza no laboratório de tintas, mas tenho dores cinza no meu pátio O cinza Pains é uma ótima cor se você estiver fazendo cenas com céu ou água Vou acrescentar um pouco de cinza porque apenas escurece as coisas n. Isso dá uma cor um pouco mais sombria, então você pode ver que esses movimentos um então você pode ver que esses pouco mais escuros Eu não vou colocar muita coisa no pincel. Vou apenas adicionar alguns pequenos toques de pains grey aproximadamente nos mesmos lugares em que eu os tinha no original Como isso é acrílico, como eu disse antes, vamos construir as camadas e, portanto, as coisas não precisam ser perfeitamente precisas, mas é bom colocá-las o mais próximo possível. Também há muitas nuvens brancas. Agora vou pegar um monte de tinta branca, adicioná-la e deixar um tom muito mais claro Agora estamos chegando ao ponto esse pincel pode ser um pouco grande demais. Vou apenas limpar essa escova. É aqui que entra o papel de cozinha, porque é uma maneira muito boa de limpar a escova. Deixará seus pincéis apontados para baixo na água porque você estragará seu Eu comprei um porta-escovas muito barato, e você pode simplesmente colocar um pincel assim, e então seu pincel pode secar e qualquer coisa pode pingar na bandeja abaixo Eu sugiro agora pegar um pincel menor. Eu vou escolher esse aqui. Esse é um ponto muito pequeno. Para me dar um pouco mais de controle. Vou encher isso com um pouco de água. Vou usar essa cor mais clara que acabei misturar e vou pintar . Você pode ver que, na verdade, isso não parece muito mais pálido Vou adicionar ainda mais branco. Descobrimos que você usa muito branco ao pintar com acrílico porque, se estiver misturando suas próprias cores, é muito útil e quase sempre você desejará clarear as cores Vamos apenas adicionar algumas dessas partes um pouco mais leves. Você pode ver que essa cor é apenas muito sutilmente mais clara. Não é branco, branco, mas é apenas um cinza azul um pouco mais claro. Estamos apenas adicionando isso e eu sobreponho as seções, então estou incorporando as cores que já estão lá Você pode ver apenas a sobreposição. Coisas um pouco assim. Pegue mais água. Vou colocar ainda mais branco lá dentro. Assim. Essa é uma cor muito mais clara agora. Você sempre pode usar o papel de cozinha se houver muita tinta no pincel para tirar um pouco e obter uma quantidade menor. É quase como movimentos circulares para obter nuvens. Com qualquer pintura de serra. Se você estiver fazendo isso bem, leva muito tempo, e é apenas um caso de construir constantemente as camadas. Você pode ver aqui que é um pouco mais horizontal. O que eu faço para isso é colocar um pouco mais de água no pincel. Então eu faço linhas de travessia assim. Então eu encho com ainda mais água. Então eu simplesmente arrasto a tinta para o outro lado. Apenas divida onde há uma cor sólida. Faça com que pareça um pouco mais nublado. Sim, você só quer continuar analisando sua referência, procurando onde as coisas estão tentando ser o mais precisas possível. Eu digo, apenas adicionando pequenas quantidades de tinta, quase pequenos movimentos circulares para nuvens Gosto de passar da cor escura para a clara. Essa ainda não é a cor mais branca que vou adicionar, mas estou ficando cada vez mais clara com as cores que estou criando Podemos ver aqui. Eu só estou construindo as camadas. Se não estiver fluindo muito bem, basta adicionar um pouco de água ao pincel Apenas dê um pouco mais de fluxo. Você também pode usar meios acrílicos para fazer a mesma coisa para obter mais fluxo, mas será um pouco mais caro Se você é apenas um iniciante, sugiro trabalhar com água e se acostumar o comportamento dela antes de passar para qualquer meio acrílico e coisas assim passar para qualquer meio acrílico e Porque o pincel é muito pequeno e, na verdade, não aguenta muito. Fluido. Você descobrirá que precisa pegar mais água no pincel Talvez com um pouco mais de frequência do que se estivesse pintando algo um pouco maior. Você pode ver que o céu está começando a parecer um pouco mais celeste como Você pode abordar sua própria miniatura como quiser Você pode copiar exatamente como estou fazendo isso. Talvez você quisesse fazer a cor base no s antes de começar a fazer mais detalhes no céu. Eu só gosto de fazer o céu primeiro. Agora estou ficando mais branco no meu pincel, então estou uniformizando essa cor. Novamente, isso ainda não é branco puro. Isso é um pouco mais cinza, mas estamos entendendo. Tenho mais tinta no pincel. Eu só vou enxugá-lo. Onde há mais branco nas nuvens, as nuvens se destacam. Só estou colocando isso aqui embaixo. Vou misturá-lo um pouco mais no segundo. Mas sim, é apenas um processo de adicionar pequenas quantidades de tinta e colocar essas cores em camadas E uma pintura em miniatura pode na verdade, levar mais tempo do que uma pintura em tamanho normal Com as miniaturas que fiz, passei cerca de 6 horas nelas o que é bastante tempo considerando o pouco papel que elas ocupam Mas tentar fazer algo em pequena escala exige muito mais cuidado e precisão que você acaba gastando muito mais tempo. Espero que este tutorial não seja muito longo. O que eu poderia fazer é agora que você está tendo uma ideia do que estou fazendo. Talvez eu acelere um pouco o vídeo para que você não fique que você não sentado aqui por horas me vendo pintar o céu. Mas antes de fazer isso, direi que você também pode voltar com cores mais escuras Se você acha que tudo ficou muito parecido, ou sente que falta um pouco. Você pode simplesmente adicionar um pouco de volta ao topo em alguns lugares, se quiser, assim. A principal diferença entre uma pintura amadora e uma profissional é a variedade de cores que você usa. Muitos amadores, não misturem tantos. Separe as cores ao pintar. Um profissional pode ter um céu composto por 20 tons diferentes do mesmo azul. Enquanto pintor amador ou alguém com menos experiência, eles podem usar apenas cerca de cinco cores diferentes Você está construindo isso em etapas, você nunca pode ter feito isso também. Mas, por enquanto, é isso. Vou acelerar um pouco mais disso e depois vou parar quando estiver me aproximando dos detalhes finais. Agora estamos nos aproximando de algo com o qual estou feliz. Não está terminado. O que eu gosto de fazer é adicionar uma camada um pouco mais úmida e, agora, simplesmente secá-la com um pouco de papel E depois pegue mais água. Temos uma camada muito fina de tinta aqui. É uma cor muito pálida e você pode simplesmente adicioná-la Estamos apenas tentando misturar um pouco as coisas. É como uma fina camada de tinta. Quando seca, não fará muita diferença, mas devemos apenas misturar nossas cores um pouco mais, para que não pareçam tão separadas e ásperas. Blog. Você pode ver a variação na cor do céu. Como eu disse, ainda não está completamente perfeito, mas está chegando perto de como eu vejo isso aqui e como eu quero. Mas agora vou passar a fazer a pintura de base para o mar Vou limpar esse pincel, deixar secar, e vou voltar e pegar esse pincel maior, e agora vamos adicionar a cor s. O s é muito mais verde e mais escuro. Na verdade, eu tenho isso. Esse verde escuro aqui. Essa é a pintura de Rebs. Vou adicionar um pouco desse e tentar misturar um verde que eu goste. Vou usar esse verde e acho que esse azul mais escuro. É um pouco mais escuro para uma camada base. Queremos que seja uma cor mais escura. Vou misturar um pouco desse verde aqui com esse azul. Para tentar recriar essa cor escura aqui. Faça uma boa quantidade de tinta porque vamos adicionar branco e outras coisas para fazer com que todos os nossos diferentes tons tenham a mesma cor. Adicione um pouco de branco a isso já. Provavelmente não precisava fazer isso ainda, mas não importa. Depois, vou adicionar um pouco de água fazer com que ela se mova um pouco mais facilmente. Então, assim como fizemos com o céu, agora vamos deitar isso. Esta é a nossa água base. Se ainda não estiver fluindo de verdade, coloque um pouco mais de água no pincel Só para dar um pouco mais de movimento. Agora, coisas como essa, onde eu tenho esses garotos na água. Você pode pintar sobre eles, mas pode perder a linha do lápis. Se você não tiver certeza de colocá-los de volta, tente ir o mais perto possível da borda. Qualquer cabelo sai do seu pincel. Além disso, tente tirá-los do papel, porque você quer que fiquem presos na pintura. Chegando perto desse barco, volta na vela em volta daquele garoto Tentando chegar o mais perto possível. Você sempre pode cortar levemente a borda das coisas novamente para não acabar com nenhum papel branco. Então, quando você pintar sobre o garoto no final, você saberá que acabou de pintá-lo um pouco maior. Você pintará um pouco sobre o mar ao pintar isso. Tente fazer isso da melhor maneira possível. Se você precisar de um pincel menor, basta trocá-lo por um pincel menor ao contornar as coisas Mesmo que o mar esteja mais claro na frente, ainda vou colocar essa cor principal por baixo, porque com acrílico, podemos construir camadas É muito bom colocar essa cor básica em todos os lugares. Não coloque muita água porque, como você vê lá, ela ficou um pouco fina. Você quer tentar obter a mesma consistência de tinta em todos os lugares. Se você achar que isso aconteceu, continue adicionando mais tinta até que tenha a mesma densidade da tinta que você tinha antes. Agora, provavelmente vou usar um pincel menor ao contornar esses detalhes, porque isso é uma coisa complicada. Estamos trabalhando em uma escala muito pequena aqui. Mas para áreas maiores, esse tamanho de pincel é perfeito. Vou apenas preencher tudo isso. Como eu disse, realmente não importa muito as bordas reais de sua pintura porque vamos cortar isso no final de qualquer maneira. Então, eu não preciso ser muito perfeito com isso. Agora, posso adicionar um pouco mais de água porque, na verdade, estou ficando um pouco sem tinta. Certifique-se de misturar tinta suficiente para a área que você precisa preencher. Além disso, quando você trabalha com pequenas quantidades de tinta, ela pode secar mais rápido no prato Talvez você queira fazer uma bagunça lá. Talvez você queira usar uma paleta Stay Wet. Eyeball colocou uma imagem de um deles na tela agora, para que você possa ver o que é significa que sua tinta literalmente, como diz, permanece úmida por mais tempo, o que pode ser muito útil. Vai acabar com tudo aqui. Eu tenho sido um pouco confuso. Mas espero que isso mostre que você não precisa ser muito perfeito com essas coisas e ainda assim obterá um bom resultado Vamos adicionar um pouco mais de tinta porque está um pouco fino lá. Assim. No entanto, vou apenas limpar esse pincel. Vou voltar a usar esse pincel menor apenas para as áreas detalhadas, porque essa área no meio também é C. Queremos preencher isso, mas é uma área muito pequena, então será mais difícil fazer isso com um pincel maior. Além disso, esta área aqui abaixo das vendas e ao redor do personagem também é vista Queremos ter certeza de que também pintamos. Se há algum lugar que você acha que perdeu, não o fizemos tão bem pincel menor ajudará você a deixar isso um pouco mais limpo Agora temos a cor base para R C. Vamos adotar a mesma abordagem que fizemos aqui e vamos começar a misturar com esse pedaço de tinta que sobrou. Vou adicionar um pouco de branco para clarear isso. Também vou adicionar um pouco de verde de volta e um pouco de azul de volta. Estamos recebendo uma cor um pouco diferente. Na verdade, vou adicionar um pouco desse azul prussiano também Por que eu continuo dizendo que o azul prussiano é dor cinza, dor cinza Talvez você não queira misturar com um pincel pequeno como esse, pois isso deixa o pincel todo entupido Quando você estiver realmente misturando suas cores, talvez queira trocar por um pincel um pouco maior Novamente, faça o que funciona para você, porque estou trabalhando contra o relógio, estou apenas usando o mesmo pincel. Novamente, só quero preencher o que você vê. Há uma variedade de cores no mar. E você vê essas áreas um pouco mais claras que são as ondas Só vou colocá-los. Não importa, como eu disse antes, se você não for perfeitamente preciso com a colocação das coisas porque isso é acrílico, podemos construir as camadas. Qualquer coisa que não esteja certa, podemos voltar e corrigir isso mais tarde. Essencialmente, o que eu tenho agora é uma cor do mar ligeiramente distorcida, que você pode ver que já está mais parecida com a original. Você pode ver que também há muito mais áreas azuis no mar. Vou adicionar um pouco desse azul e um pouco mais dos painéis cinza, acertei desta vez Aqui, regue um pouco e certifique-se de misturar um pouco da cor original. Nós obtemos cores que estão relacionadas entre si. Em seguida, vou adicionar um pouco menor. Manchas dessa cor, entrelaçando-as com o que já temos Novamente, veja o que você está copiando. Use sua imagem em grade se você conseguiu imprimi-la com as cores corretas Isso pode ser mais útil porque você também pode se concentrar em um quadrado por vez para copiar as cores Além disso, a menos que você queira dar uma aparência grossa, tente não colocar muita tinta, pois você obterá pequenos pedaços que ficarão grudados e parecerão incorretos para uma escala em miniatura Você quer tentar alisar qualquer tinta que esteja grudada, pois isso arruinará a ilusão de Você pode ver aqueles pedacinhos em que coloquei muita tinta. Você acabou de achatá-los. Lá também. Mantenha a tinta o mais plana possível. Novamente, essa é uma lição de paciência, menos tinta, mais camadas é como você obterá o melhor resultado. E vamos continuar como estávamos antes, adicionando tons ligeiramente diferentes. Agora vou adicionar um pouco mais de verde novamente. Vou voltar e adicionar alguns pequenos elementos verdes ligeiramente diferentes. Provavelmente não parece que eu esteja fazendo muita coisa, mas no geral, ficará melhor ter mais tons de cores muito sutilmente diferentes Agora vou tentar obter esse primeiro plano. Eu vou fazer um azul muito mais claro. Vou usar um pouco disso e um pouco de branco. Traga um pouco dessa cor. Faça com que fique mais pálido. É bem turquesa aqui. Não tenho certeza se realmente tenho a cor certa para recriar isso perfeitamente, mas vamos ver o que podemos fazer Adicionando um azul muito mais claro aqui embaixo. Você pode adicionar mais água se ela não estiver fluindo tão bem quanto você gostaria Vamos colocar isso em camadas. Novamente, não precisa ser perfeito, mas siga sua referência da melhor maneira possível. Estamos apenas fazendo traços em nossa pintura desta forma Se as cores que você já definiu ainda estiverem molhadas, você poderá misturar as coisas muito bem Então, as coisas vão parecer. Ainda mais realista. Você pode ver que a água na frente agora está muito mais pálida. Na verdade, vou experimentar adicionar um pouco desse verde. Espero que isso possa criar uma turquesa. Vamos ver se podemos obter uma cor turquesa. Você ainda vê isso? Vamos colocá-lo aqui para que você possa ver. Vou tentar fazer com que fique verde como um ninho. Você pode ver se aproximando aqui e adicionar um pouco de branco. Vá. Isso é muito mais próximo da cor que eu queria. Um pouco mais de branco novamente e um pouco de água. Lá vamos nós. Olha isso. Se você quiser fazer uma turquesa como a que tenho aqui, use um verde muito pálido chamado verde esmeralda do laboratório de tintas, e eu misturei isso Eu uso esse. Eu misturo isso com este, que é azul celeste também da Ink clab, e acabamos com um pouco de turquesa Sim, olha isso, muito mais parecido com isso. Agora, novamente, não queremos perder as cores que já colocamos , porque só queremos que algumas delas apareçam porque você quer ter um pouco de variedade em suas tonalidades. Mas podemos colocar isso em camadas por cima. Sim, você gosta de usar linhas horizontais curtas e entrelaçá-las para Sim, se eles não estiverem se misturando tão bem quanto você gostaria, basta adicionar um pouco mais de água e fazer com que a tinta fique bem na textura do papel de limpeza Esse é um processo muito longo e é um pouco de tentativa e erro. Cada pintor terá maneiras diferentes de abordar coisas assim Se você pedir a cinco pintores diferentes que lhe dêem o mesmo tutorial, tenho certeza de que todos o abordariam de forma bem diferente Mas é assim que eu faço minhas miniaturas. Gosto de trabalhar de baixo para cima. Construa as camadas. Agora eu estou tipo pegar essa cor turquesa. Estou apenas trazendo-o de volta para o fundo do oceano, só um pouquinho, só para misturar as camadas. Eu poderia até adicionar pequenos movimentos ainda mais distantes Você vê essas partes mais leves. Vou perguntar ao meu garotinho na água. Sim, e então você pode adicionar um pouco de água para alisar novamente qualquer tinta que esteja ficando um pouco alta, porque você quer tudo fique o mais plano possível para que fique assim Procure corretamente a balança. Você pode misturar. Combina pedaços em um pouco Se você acha que eles são um pouco poderosos demais, assim como fizemos com o céu, pegue um pouco de papel de cozinha Você pode simplesmente tirar o excesso e espalhá-los um pouco para baixo. Há um pouco de altura aqui nas tintas. Eu só vou reduzir isso um pouco. Você pode ver, eu perdi pouco da cor que já estava lá, mas você ainda pode ver um pouco dela e é muito fácil adicioná-la novamente. Podemos até pegar um pouco dessa cor mais escura e um pouco de turquesa e misturá-los para ficar O que é muito bom. Adicione um pouco de água e deixe fluir bem. Então, podemos simplesmente adicionar alguns pequenos elementos disso. Novamente, parece que não estou fazendo muita coisa porque a cor é muito parecida. Mas isso apenas adicionará outro tom. Sempre podemos adicionar um pouco mais disso, torná-lo um pouco mais escuro novamente, um pouco mais verde Você pode ver que há um pouco de verde que une as duas partes do mar. Podemos acrescentar um pouco disso. Para dar uma variedade e essa cor intermediária, na verdade, podemos levá-la para o fundo do mar também. Onde há algumas áreas mais claras, podemos adicionar esse verde médio azul esverdeado para realçar essa cor Assim mesmo. Estou feliz com a aparência. Podemos novamente usar nosso papel de cozinha se quiser dar um efeito diferente, aplique-o Então, se você não gostar de algo que eles fizeram, basta adicionar um pouco de água, mas ainda assim mexer um pouco, ainda tem um pouco de movimento. Você ainda pode mover essa dor. Tente não adicionar muita água. Eu realmente bebo muita água porque vai entortar o papel. Uma maneira de contornar isso seria gravar isso com fita adesiva. Você pode molhar esse papel primeiro e depois, quando estiver , tocar nele, molhar e depois, quando estiver seco, pintar sobre ele impedir essa deformação que acontece Mas isso não é realmente essencial para fazer isso. Quando terminamos, geralmente recorto isso e coloco em um pedaço de madeira ou em um pedaço de espuma, para que fique achatado novamente Sim. Há cores ainda mais claras nesse primeiro plano Essa turquesa, na verdade, vou quadrar um pouco de branco limpo para adicionar a ela Vou pegar um pouco desse branco e adicioná-lo ao turquesa, para obter uma cor ainda mais brilhante Vou ficar ainda mais brilhante do que isso, acho que um pouco mais branco Estou muito feliz com a aparência. Isso é para mais destaques. Você pode achar que tem muita tinta no pincel, tire o excesso. Não quero comer demais e, em seguida, com muito cuidado. Faça linhas para seus destaques. Um pouco mais de tinta. Mais tinta novamente. Sempre adicione um pouco de água. Cuidado com os pelos soltos, como eu disse antes em seu pincel ou de seu animal de estimação, use a água para misturar essas cores Você pode aumentá-los um pouco para se misturarem do oceano mais escuro ao oceano mais claro Você pode ver que há muito mais contraste nesta van original que temos aqui. O que eu talvez queira fazer é trazer um pouco de escuridão de volta para este oceano na parte de trás. Vou adicionar algumas das minhas dores em cinza, e vou colocar algumas pequenas notas um pouco mais escuras, pequenos toques de cor espalhados Escureça as coisas. Também há mais alguns elementos azuis. Vou pegar um pouco desse azul mais escuro. E adicione alguns pedaços um pouco mais azuis. Você também descobre que, se tem barcos na água, aquela água em que o barco se senta. Normalmente, há alguma forma de sombra vinda do barco, então geralmente parece um pouco mais escura nessa área, qualquer coisa que esteja na água, como os meninos Sim, você só quer variar sua cor em todo o oceano e fazer com que pareça o mais próximo possível de qualquer lugar onde suas imagens de referência Eu continuo fazendo referência ao oceano. É porque é por isso que estou pintando. Você pode não estar pintando o oceano. Você pode ter escolhido fazer um autorretrato ou algo assim. Seja o que for, poste uma foto na janela do projeto porque eu adoraria ver. Devemos fazer uma pequena galeria de arte em miniatura, isso vai ser muito legal Se você postar uma foto lá e eu me cansar, talvez eu imprima todas elas em casa e faça uma pequena galeria em miniatura, e depois farei uma unidade bônus na aula mostrando todo o seu lindo trabalho Então, você pode ver que estamos realmente começando a chegar lá agora com isso. Quando você chega a esse ponto, você tem duas opções. Você pode continuar e terminar essas áreas, ou pode entrar e fazer o tema de suas pinturas e depois trabalhar mais em segundo plano. Então, porque eu já tirei a tinta e não quero que ela seque. Vou continuar trabalhando no mar e no céu e , quando estiver feliz com isso, vou pintar sobre o assunto. Sim, vou acelerar isso para que você não precise assistir em tempo real porque vou levar muito tempo para fazer isso. Eu dou gorjeta. Às vezes você pode entrar lá com o dedo e isso pode dar um bom efeito. Sinta-se à vontade para experimentar também puxar a tinta com o dedo R, estou mais feliz com isso. No momento, vou voltar para o céu por um tempo. Agora, o mar e o céu geralmente estão relacionados como um elo. Na verdade, vou pegar um pouco dessa turquesa que colocamos no mar e misturá-la um pouco com o céu Acho que foi isso que fiz no meu original. Mas acho que, quer eu tenha feito isso ou não, isso vai tornar essa pintura melhor. Eu só quero não estar em todo lugar, mas apenas entrelaçar um pouco essa cor Isso só trará um pouco mais de coesão a toda a pintura Vou me sentir um pouco mais juntos porque quando você tem céu e água, eles estão ligados e a água reflete o céu. Você verá algumas cores semelhantes aparecerem. E isso é muito, muito, muito sutil. Mas isso apenas adiciona algo que aproxima um pouco mais as duas partes da imagem do alinhamento. Podemos até usar essa cor híbrida que acabamos de misturar e trazê-la de volta ao mar também. Nesta parte mais pálida, estamos trazendo um pouco dessa cor do céu para cá agora Você não quer cores sólidas, você quer fazer essas formas quase como elipses esticadas para água e entrelaçá-las com as outras cores para obter a aparência de como a água se move, as ondas e Podemos simplesmente ter um pouco disso acontecendo. Talvez até um pouco mais longe. Para unir as coisas. Eu vou voltar com essa turquesa mais escura e também quebrar um pouco dessa cor clara ainda Nós estaremos no topo. Ao lado dela. É quase para mostrar as nuvens acima e como elas são refletidas. Você sempre pode colocar um pouco de água no pincel, nem um pouco demais, e depois usá-lo. Certifique-se de colocar a tinta bem plana no papel, para que você não vá, mas fique grudada e também que esteja misturando essas cores muito bem Tente recriar o quão aguado isso parecia. Obviamente, um grande elemento que faz essa aparência. Aquosos são os reflexos dos barcos, que ainda não conhecemos, então também os adicionaremos Isso realmente ajudará a adicionar realismo à água. O que você também pode fazer é pegar um pouco de tinta onde ela ainda está. Em seguida, basta puxar essa cor até onde a água está um pouco mais profunda. Mas vai ser uma camada tão fina que faz uma pequena diferença, mas na verdade não é. Não é tão forte como se você estivesse colocando uma cor sólida. Isso só ajuda você a misturar ainda mais o mar. Apenas levantando um pouco dessa cor, basta colocar aquela cor mais clara e depois adicionar um pouco de água para colocá-la de volta no mar mais escuro Assim mesmo. Mas é uma camada de tinta tão fina que não vai sobrecarregá-la , porque você não quer desfazer todas as belas camadas escuras que você já fez Você só quer trazer de volta um pouco dos tons mais claros. Se achar que está muito escuro, você sempre pode adicionar um pouco mais de água, pecar ainda mais. Depois, você também pode limpá-lo com a cozinha para retirá-lo um pouco. Ou, alternativamente, você pode voltar com uma cor mais escura Você pode simplesmente colocar isso em camadas novamente para pensar que há muita luz acontecendo. Basta entrar com o pincel com muito cuidado. Basta adicionar um pouco de escuridão. Provavelmente quero um pouco mais de água para isso. Você só quer fazer isso com muito cuidado. Mão muito, muito leve aqui. Fica muito fino nas linhas de cores. Para quebrar qualquer fragmento que pareça um pouco demais, na minha opinião, posso até mesmo trazer um pouco disso de volta para cá. Veja, isso é muito bom. Oh, olha, pequeno alfinete. Se você também estiver misturando algumas cores. Então, se ainda estiver molhado, e você também vai começar com isso, você pode realmente misturar as coisas, alisá-las. É aqui que é quase vantajoso usar óleo em vez de acrílico porque obviamente a tinta permanece úmida por mais tempo Mas eu não tenho muita experiência com óleo, acrílico é o que eu uso, e acho que quando você está começando , é bom dominar o acrílico primeiro, e depois você sempre pode passar para o óleo depois, se quiser trabalhar, tenha mais tempo para trabalhar antes que a tinta seque Isso parece muito bom. Adicionar um pouco mais de água apenas para tentar misturar as coisas um pouco melhor. A água é sua amiga. Mas, como eu disse, não se preocupe muito com isso. Pouco e frequentemente é definitivamente o melhor. Você não quer doar. Você quer manter as coisas corretas para essa escala em miniatura. Você não quer fazer com que pareça ter pintado uma miniatura, você quer que ela seja aceita pelo fato de ser uma linda e minúscula obra de arte Se a tinta está agarrando a textura do papel e não parece muito lisa , isso está quebrando a ilusão Você quer experimentar e simplesmente se misturar. Qualquer coisa que pareça um pouco grossa ou áspera para manter a ilusão de Outra coisa com a pintura é que muitas vezes é fácil ir longe demais e sobrecarregar alguma coisa, às vezes é bom se afastar e fazer uma pequena pausa, que é o que eu poderia fazer em um minuto Eu só vou trazer volta um pouco dessa luz aqui novamente. Espero que você esteja entendendo que esse é um processo bastante longo, de tentativa e erro Acho que não importa o quão experiente você seja como pintor. Você sempre terá esse processo de adicionar e retirar com sua arte. Você sente que chega perto e então ele coloca alguma coisa no chão e ela a tira novamente e você, não, eu preciso recuperar aquela imagem É muito. Um processo de adicionar e retirar constantemente. Com miniaturas, é ainda mais complicado e provavelmente levará ainda mais tempo. Mas valerá a pena. Especialmente se você for colocar isso em uma casa de bonecas ou em um set de stop motion ou em um diorama ou algo parecido, assim como saber que você o pintou e todo aquele amor e cuidado que dedicou ao fazê-lo, será muito apreciado Estou quase querendo fazer uma pausa. Então eu vou deixar isso aí, e depois vou voltar e trabalhar nele um pouco mais. Agora, o que você pode fazer porque não quer que sua tinta seque. O que você pode fazer é pegar um pouco de cozinha. Pegue um poço na cozinha, deixe-a um pouco molhada. Retire-o e depois qualquer cor que você não queira secar. Você pode simplesmente colocar isso por cima desse jeito, e isso o manterá molhado se você quiser fazer uma pequena pausa. Então, voltarei a isso daqui a pouco para trabalhar nisso. 6. Preenchimento: Eu tive uma pequena pausa. Agora estou de volta, como você pode ver. Minha tinta ficou bem molhada. Vou pintar nesta linha do horizonte antes de fazer mais alguma coisa com o mar ou com o céu. Eu tenho esse tom amarelo de Nápoles. É essencialmente um amarelo pálido. Vou comer um pouco disso. Isso vai pintar esse amarelo pálido que vemos passando pelo meio, e na verdade vou usar um pincel um pouco diferente Acho que eu poderia usar esse. Esse é o pincel que eu estava usando. Isso é diferente do outro pincel grande que eu tinha. Este foi o primeiro pincel grande que usei, que tem cerdas um pouco mais longas Acho que vou usar esse. Então, eu tenho um pouco mais de comprimento para tentar inserir essa linha. Vou pegar um pouco desse amarelo pálido. Na verdade, não acho que esteja pálido o suficiente, então vou adicionar um pouco de branco a ele, torná-lo ainda mais pálido, mais branco novamente OK. Não tenho muita coisa no meu pincel. Vou ter que transformar isso quando eu fizer isso , só porque é mais fácil. Então, eu vou seguir essa linha. Com muito cuidado. Agora, eu intencionalmente, vou dizer intencionalmente, sendo um pouco confuso Eu vou te mostrar que é muito fácil de corrigir. Então, um pouco mais de água. Eu preciso de uma cor um pouco mais forte lá, adicione um pouco mais de tinta. OK. Lá vamos nós. Isso é bom o suficiente por enquanto. Agora eu vou me trocar. Não sei se esse pincel era melhor. Acho que foi. Às vezes, é uma pequena diferença entre os pincéis. De qualquer forma, limpe isso um pouco. E eu vou recuperar esse pincel fino que eu usei antes. Agora vou fazer as cores mais escuras por trás para que você possa ver na pintura que elas são bem verdes, mas também um pouco turvas, então talvez eu precise de um pouco Eu tenho uma cor marrom aqui. Então, aqui, eu tenho cN bruto. Podemos usar um pouco disso. Eu tenho um marrom mais escuro? Sim, eu tenho. Eu também tenho um número queimado Coloque um pouco de umber queimado e misture. Para obter um pouco mais de verde acastanhado. Eu só vou pintar isso. Logo acima da linha que acabamos de colocar. Isso é para a folhagem que vemos no horizonte. Vou fazer isso quase do outro lado, você pode ver na referência. Então, novamente, podemos criar camadas e adicionar outros detalhes para dividi-las. Isso é bem fácil. Entendemos isso agora. Agora estou percebendo que a cor arenosa em alguns lugares é um pouco mais escura, então vou misturar uma cor arenosa um pouco mais escura Vou quebrar essa areia original com um pouco de dk we just to make it Eu tenho um pouco mais. E um pouco mais de interesse. Isso parece melhor. Então, também nesta linha do horizonte, você pode ver que há pequenos edifícios e outras coisas se erguendo Você pode esperar até que seque um pouco mais. Essa é provavelmente a coisa mais inteligente a se fazer. Mas, novamente, como estou trabalhando contra o tempo, vou apenas adicionar alguns pedacinhos. Agora, vou misturar uma cor marrom para combinar com esse pequeno bloco aqui que se destaca, e vou adicionar isso. Isso é mais ou menos por aqui. Adicione aquele pequeno bloco marrom , assim. Então, uma pequena forma marrom aqui. E um pouco de marrom lá. São alguns pedacinhos marrons de cada lado e um pouco ali É um pouco marrom aqui. Então eu fiz isso. Então eu vou fazer um verde ainda mais escuro. Então, vou adicionar um pouco desse cinza pinheiro a esse verde aqui e também um pouco desse marrom, para torná-lo ainda mais escuro, e vou usar isso para quebrar o verde que é colocado atrás da areia, porque há alguns que eu tenho lá brancos nela Vamos limpar isso. Adicione um pouco mais de escuro. Alguns lugares. Pode até não estar escuro o suficiente alguns lugares são ainda mais escuros do que isso, então, na verdade, vou colocar um pouquinho de preto Limpe esse pincel novamente, e então eu vou pegar um pouco de preto e adicioná-lo a esse verde aqui para deixá-lo muito mais escuro E então, apenas essa pequena forma aqui funcionará para essa cor. Tão escuro. Alguns pedacinhos. Aqui está. Agora, podemos ver que eu fiz com que fosse talvez um pouco escuro demais. A maneira de resolver isso é que podemos criar uma cor mais clara. Pálido, cinza, verde, e podemos facilmente entrar lá para deitar por cima Quase cubra-o. Para neutralizar isso um pouco Em qualquer outro lugar onde pareça que eu também sobrevivi um pouco. Eu também faço isso. Está parecendo muito bom. Agora, eu quase sinto talvez possa haver um pouco mais de areia, então eu poderia voltar com essa cor arenosa. Talvez eu também fique um pouco mais escuro em alguns lugares. Basta retirar um pouco da areia em primeiro plano Realmente, isso é tão fácil. Como eu disse, é só adicionar, tirar. Se há algo que você não gosta, basta pintar por cima e, se algo não estiver certo, você também pode criar mais camadas por cima. Esse é o. Vamos fazer um pouco de amarelo mais claro novamente. Na verdade, pode ir até o outro lado porque a base desse forte também tem essa cor cremosa Na verdade, podemos usar essa cor escura que fizemos aqui para fazer o topo daquele forte, porque é bem parecida com a cor dele. Adicione isso. Assim. Um pouco mais preto porque é um pouco. Muito preto, talvez. Agora, aqui está um exemplo de cuidado para não usar muita água. Se isso acontecer, pegue seu papel de cozinha e retire-o desse jeito. Porque muita água fará com que a tinta vá para onde você não quer, e isso não é muito bom quando você está trabalhando em uma miniatura Aconteceu de novo. Isso ocorre por causa da água nessa área. O papel nessa área está saturado com água. Para combater isso. Por que não adicionar água ao pincel aqui? Precisamos colocar uma pequena linha para separar esse forte do fundo. Também neste lado. Então eu vou pegar uma cor mais branca adicioná-la à base dela Além disso, tem um pouco de branco no topo aqui. Isso ainda não é perfeito, mas servirá por enquanto. Então eu também vou adicionar alguns pequenos detalhes brancos do horizonte, essas pequenas formas brancas. Parece que está tudo bem. Novamente, não é perfeito, mas resolveremos isso em um segundo. Agora estamos nesse estágio. Podemos olhar para o céu e podemos olhar para a água novamente e ver se estamos felizes. Podemos fazer uma pequena correção naquele céu, onde nos aproximamos do horizonte em que acabamos de pintar, qualquer coisa que não estivesse arrumada Podemos simplesmente voltar com um pouco de tinta fresca e arrumá-la Apenas adicionando um pouco de céu acima dele. Também quero arrumar um pouco o forte porque ficou um pouco confuso Agora, o que você também pode ver é que realmente parece que o céu está um pouco mais escuro nessa linha do horizonte Parece que eu só quero colocar um pouco de céu mais escuro exatamente onde o horizonte encontra o céu para misturá-lo em um cinza de Again, Panes é uma boa opção para essas Se você quiser adicionar um pouco de sombra ao céu ou à água, funciona muito bem. Vou apenas ajudar a separar esses elementos mais leves, fazer com que se destaquem um pouco mais do céu. Coloque um pouco de céu escuro na parte inferior. Eu acho que está parecendo muito melhor. Espero que você concorde. Todo esse processo também é uma lição de observação, porque você acha que vê as coisas corretamente e então percebe, na verdade, talvez eu não tenha entendido bem essa cor. Talvez esse detalhe não esteja correto. Mas você pode ver que isso faz a linha do horizonte se destacar um pouco mais apenas por ter aquele azul um pouco mais escuro O que podemos fazer é adicionar esse pouco de branco que está aqui nesse azul. Podemos voltar e colocar isso um pouco mais alto. Misturando. Não parece apenas um bloco reto de cores se cruzando. Está mais misturado ao resto do céu. Embora tenhamos essa cor, talvez eu queira adicioná-la em alguns outros lugares. Talvez eu volte rapidamente e adicione um pouco dessa cor. O aponta no céu. Então, para ir ainda mais longe. Eu só vou trabalhar nisso, então um pouco mais. Apenas em lugares onde eu sinto que gostaria de ser um pouco mais branca. Aqui há um pouco de padrão de céu, um pouco de padrão de nuvem. Ela atravessa. Você vê que muitas das informações da nuvem na pintura original, a direção dos traços nem sempre é a mesma Está tentando replicar isso. Este original, eu pintei há alguns anos, então esqueci o que fiz. Quando estou pintando, eu entro na zona, e é como aquele estado de fluxo sobre o qual as pessoas falam. E eu quase não sei como faço as coisas. Pode ser difícil para mim explicar meu processo porque é bastante intuitivo e eu simplesmente faço isso. Também é muito interessante para mim tentar detalhar isso para mostrar o que estou fazendo. Tive que esperar por um dia em que realmente tivesse vontade de fazer isso. Você pode notar que minhas aulas de compartilhamento de habilidades têm sido um pouco menos frequentes recentemente. Esses são dois motivos. Primeiro, eu estava em Bristook fazendo um curta-metragem em stop motion Com Dman, você já deve ter ouvido falar, eles transformam Wallace, Grommet Shawn em ovelhas e Além disso, percebi recentemente que muitos dos meus problemas vêm do TDAH Eu já sabia que tinha dislexia. Nunca me ocorreu que eu pudesse ter TDAH. De repente, alguém disse: “ Acho que você pode tê-lo”. Pesquisei um pouco com a floração. Sim, eu definitivamente tenho. Não sei por que, mas o processo de criar uma aula de compartilhamento de habilidades no formato que eles gostem. Isso realmente não funciona com meu cérebro, infelizmente. Eu realmente tenho dificuldade em fazer essas aulas. Acho que não tive muita dificuldade antes, quando comecei porque era novo e eu só fazia o que queria, e foi emocionante. Então, o compartilhamento de habilidades, tentou me ajudar a fazer uma aula. Foi muito prescritivo. Realmente não se alinhava com meu cérebro e eu não sabia na época e me senti muito mal comigo mesma porque pedi desculpas Não posso aceitar essa ajuda porque não está me ajudando. Então, bem, eu parei de dar aulas. Espero que este seja o primeiro de muitos novos. Deixe-me saber nos comentários se você quiser mais, o que você gostaria que eles comessem, e eu tentarei e tentarei fazer alguns. Eu preciso fazê-las a cada poucos meses, idealmente. Dedos cruzados, eu posso fazer isso. Estou apenas fazendo algumas coisas com água mais pesada agora, só para tentar misturar um pouco mais Como eu estava dizendo, é muito fácil ir longe demais e perder algo que você já tinha, o que você não quer fazer. Então, eu poderia parar de mexer nisso por um tempo e pegar os barcos Isso pode ser um bom plano. Então, para pintar os barcos, preciso de um pincel muito fino e, idealmente, preciso de um com uma boa ponta de pincel. Vamos ver o que eu tenho. Provavelmente, uma das dicas mais curtas que tenho são os pincéis em miniatura Taser Você pode ver que é um pouco mais de firmeza. Isso é um pouco flexível. Isso é um pouco mais firme e é bem curto aqui Eu vou usar esse. Agora vamos começar pintando este barco. Vou pegar uma cor base para essa madeira do barco. Vou misturar um pouco disso com um pouco disso para obter uma cor base. Isso ainda pode estar um pouco escuro, adicione um pouco mais de amarelo. Essa é uma cor base muito boa. Quero adicionar um pouco de água para soltar isso , porque precisamos ser incrivelmente precisos agora Vou apenas limpar o pincel e depois enchê-lo com um pouco de tinta. Agora você precisa de uma mão bem definida e precisa ser preciso, porque vamos pintar esse mapa. O que vai acontecer é que você provavelmente vai pintar um pouco. E fique sem tinta no pincel. Tudo bem. Slow steady é o melhor. Literalmente, dê um tapinha. Um pouco mais de tinta. Um pouco mais. Assim que sentir que está acabando, pegue um pouco mais de tinta, porque se você tentar puxar e não houver tinta suficiente, provavelmente vai começar a parecer bagunçado. Isso é mais ou menos o quão alto queremos ir com nosso mastro. Só estou adicionando um pouco mais de dor. Vou dar uma olhada nessa base aqui. Mastigue um pouco. E então sim, mantivemos tinta na carroceria do barco aqui embaixo. Você pode ver onde fizemos bagunça. Bem, onde eu fui bagunçado com o mar. Pinte diretamente sobre isso. E então ele parece arrumado novamente. Isso foi preenchido. Não se apresse. Aproveite o tempo para se divertir fazendo essas miniaturas Como eu disse, você levará horas para fazer uma muito bem. Meu filme favorito que eu fiz até agora, que foi no meu curta-metragem Hot Mess. Acabei de fazer com que esse me levasse 6 horas. Mas eu adoro isso. Na verdade, eu também possuo a pintura original, então vou emoldurar minha miniatura e depois pendurá-la lado a lado Eu vou ser bem legal. uma em tamanho real e depois a miniatura ao lado Nós temos isso pintado. Agora, há algumas da mesma cor no outro barco. Poderíamos essencialmente pintar a madeira base e o mestre do outro barco nela. Embora tenhamos essa cor aqui antes de mudarmos a cor, vamos fazer isso. Aqui, novamente, não tenho muita tinta no pincel. Pinte, diminua a velocidade e fique assim que ficar sem tinta, pegue um pouco mais. Então, novamente, devagar e subindo. Até você chegar ao topo da lista. Então, só queremos usar a mesma cor para preencher a forma do barco. Estou praticamente lá. Novamente, se você fez o barco um pouco maior do que esperava, podemos corrigir isso quando fizermos outra camada na parte superior. Isso é essencialmente o que estamos fazendo aqui. Agora vamos começar a construir essa textura de madeira neste barco. Você pode ver que existem áreas mais escuras. Vamos adicionar um pouco desse marrom aqui, fazer um marrom um pouco mais escuro Pode valer a pena ter um pincel separado para misturar a cor caso contrário, você simplesmente coloca tinta em todo o pincel, mas eu sou muito preguiçoso, então estou usando o mesmo, poderíamos ficar um pouco mais escuro ainda e depois vamos adicionar um pouco de água Apenas relaxe um pouco. Novamente, não muita água, só um pouquinho. O com muito cuidado. Tente adicionar isso à borda frontal deste mastro. Essa vai ser uma linha de tinta muito, muito fina. Isso é incrivelmente divertido. Mas você não quer cobri-lo completamente. Você só quer capturar um pouco a borda frontal porque só queríamos mostrar um pouco de profundidade. Isso provavelmente é o suficiente. E, novamente, no barco, queremos ver que há algumas partes escuras. Eu quero acrescentar isso. Mas eu não tenho muita tinta no seu pincel. Onde você vê uma parte escura. Obviamente, você pode não ser. Se você quiser pintar essa mesma imagem, eu colocarei a obra de arte e você pode fazer uma miniatura de uma das minhas Estou mais do que feliz que você faça isso, se quiser. Obviamente, não a venda, mas se você não tem algo que queira referenciar, é mais do que usar minha pintura, tirei essa foto, pintei, então tudo é propriedade minha. Vou usar a cor s mais escura no outro barco para adicionar onde quer que haja uma área escura Novamente, neste mastro, temos um pouco mais escuro na borda traseira desse mastro e, na verdade, é ainda mais escuro do Provavelmente vou misturar cores diferentes para fazer isso. Você pode ver, adicionamos um pouco de variação na cor. Agora, na verdade, vou misturar um marrom um pouco mais escuro novamente. Coloque um pouco mais disso porque há ainda mais escuro por aqui Então, podemos adicionar um pouco disso. Na verdade, talvez queiramos fazer isso, torná-lo ainda mais escuro E então apenas pequenos toques de escuridão. Literalmente, apenas alguns lugares no barco onde está o mu d, e há mais sobre este que é cervo e há mais sobre este que é cervo . Agora fizemos isso. Poderíamos trabalhar nas cores mais claras para obter um pouco dessa tinta. Um pouco desse amarelo, torne-o um pouco mais claro, um pouco mais laranja. E então podemos ir para as áreas um pouco mais claras, um pouco aqui. Um pouco aqui. Vamos ficar ainda mais claros, um pouco mais amarelos. Então, ainda mais claro de novo, vou usar esse amarelo um pouco mais. Basta que esteja fora do tubo. Adicionei um pouquinho daquele marrom que já estava no meu pincel. E podemos ir para as áreas mais claras em um barco de cardo. Tentando mostrar os painéis separados de madeira muito pequenos nessa pequena escala. Mas dê uma sugestão. Se reduzirmos isso um pouco. E certifique-se de que não haja muita coisa no pincel. Podemos tentar adicionar um pouco mais claro a esse mastro porque o outro lado do mastro é, na verdade, de cor mais clara Até mesmo esse mastro tem um pouco de luz. Posso acrescentar isso aí e a parte mais leve da madeira aqui. Adicione isso. Vamos ficar ainda mais claros, então vou adicionar um pouco de branco aqui. E vamos adicionar algumas partes ainda mais leves aqui. Talvez seja um pouco leve demais. Acho que você vai ficar bem. Talvez queiramos apenas escurecer essa mancha. Espere um pouco de luz demais aqui, então se voltarmos e obtermos essa cor mais escura Enquanto ainda estiver molhado, podemos arrastá-lo e trocá-lo um pouco. mesmo aqui, podemos usar um pouco de umidade para misturar um pouco mais a madeira aqui. Então eu poderia ficar tentado a usar a cozinha para bloquear isso Verifique se você está usando um pouco. Exatamente como antes, muita água. É um pouco de tinta que está grudando um pouco e certifique-se de que está achatada Isso nos deu uma boa base lá. Não é perfeito, mas podemos resolver isso. Você quer observar atentamente quais cores estão faltando. Aí está uma laranja pronta. Na verdade, vou pegar uma laranja. Esse também não foi usado antes. Laranja. O que faremos é onde há laranja aqui. Vamos adicionar isso. Sh, nós o adicionamos. Vamos adicioná-lo a essa parte. O é realmente laranja. Sim. Vou pegar um pouco desse amarelo. Misture isso porque você pode ver definitivamente há mais calor nesta madeira aqui Isso é o que está faltando, então vamos adicionar um pouco disso. Aqui também na borda superior, podemos escurecê-la um pouco mais, torná-la um pouco mais laranja vibrante Acabei de adicionar um pouco de flexibilidade disso. Acho que parece um pouco mais preciso. Diz um pouco de laranja aqui. Vamos colocar aquela coluna lá. Então, quando isso acabar, podemos voltar com um marrom mais amarelado e depois quebrar o laranja Às vezes, você pode achar mais fácil transformar o que está pintando. Só para ajudar no controle. Então vou usar um pouco desse rolo de cozinha extra para estragar isso. Lá vamos nós. Provavelmente é melhor deixar isso secar um pouco antes de continuar trabalhando nisso. Vou voltar para este barco aqui e, na verdade, vou pegar um pouco dessa cor exatamente como está. É um belo marrom escuro e tente pintar onde você pegou o interior do barco. Portanto, é muito mais escuro nesse lado interno. Perto do pequeno marinheiro. Também há uma parte escura aqui. Há um pouco de escuridão correndo. Nesse mastro, também é mais escuro. Então, podemos adicionar um pouco mais no mastro. Apenas uma pequena pitada da madeira escura. Assim mesmo. Na verdade, use um pouco dessa laranja misturada com aquela marrom, para obter uma cor mais suave, e nós apenas misturamos isso Um pouquinho. Vou deixar a parte de madeira secar agora, antes de fazer qualquer outra coisa. Enquanto isso estiver secando, vou trabalhar um pouco mais no mar ao redor dos barcos. Eu vou para essas cores ainda estão um pouco molhadas. Eu vou pegar um pouco disso. E acrescente um pouco. Só para deixar as linhas do barco um pouco mais nítidas. Então, queríamos sentir que existe o mesmo tipo de separação. Na verdade, a traseira deste barco tem um ângulo um pouco mais parecido com esse. Então, eu sou apenas uma mistura de uma cor um pouco mais clara. Pegue algumas ondas na água um pouco. Separe isso um pouco mais. Você não quer fazer isso demais e não quer ter muita tinta no pincel ou molhá-lo demais, mas pode adicionar um pouco mais esses pedaços que separarão um pouco mais a água. Vejo que está um pouco grande lá, mas tudo bem, porque o que vamos fazer é, quando estivermos satisfeitos com essas partes, obteremos um pouco desse verde e um pouco desse azul, e vamos escurecer um pouco Desta vez, vamos comprar nossa cerveja silvestre. Vamos escurecer isso um pouco mais. Então, vamos trabalhar diretamente nessas áreas. Acabamos de acrescentar, meu Deus. Tem a cor errada aí. Tudo bem, podemos tirá-lo daqui. Se isso acontecer com você? Basta limpá-lo com um pedaço de papel úmido. Veja que isso aconteceu lá também. Sim, você provavelmente quer manter sua área de mistura um pouco mais separada do que a minha. Para evitar isso. Então, vou adicionar esse verde um pouco mais escuro e úmido, um verde azul, apenas para extrair as áreas que acabamos de adicionar E então vamos ficar ainda mais escuros também . Faça isso um pouco. E depois resolva isso. Assim como fizemos com o céu, essa borda embaixo dos barcos Vou usar essa cor mais escura. Só para criar um pouco de sombra e um pouco de separação. Só estou usando um pincel molhado. Arraste as extremidades dessas linhas. Experimente misturá-los um pouco mais. Só estou tentando fazer com que a água pareça basicamente com a que eu tinha neste original. E também onde pintamos a areia. Podemos usar essa cor mais escura e tentar endireitar linha onde o mar a encontra, apenas deixando-a um Mas aqui perto do mastro, névoa, precisa quebrar um pouco essa cor OK. Como isso parece? Espere, está tudo bem. Esse é um bom ponto de partida. Então, os únicos outros pedaços de cor que precisamos escolher para a camada base. Vamos limpar isso. Esses garotinhos na água e a vela neste navio e o personagem e esses garotinhos aqui Agora vamos colocar essas cores e, em seguida, passaremos para os retoques finais Como já lançamos a laranja, vamos começar com isso para os meninos. Então, as pessoas em outros países os chamam de meninos, eu acho que, no Reino Unido, nós os chamamos de meninos. Então, essa parte aqui é laranja. Começaremos com um laranja escuro e vibrante muito bom aqui. Pinte e temos outro aqui. Vamos pintar isso. Nós os temos. Também temos um azul, que está bem próximo à vela daquele barco Eu poderia adicionar um pouquinho de branco a ele, só para silenciá-lo um pouco Um pouco mais. E então eu sou muito idiota. Eu estou feliz. Na verdade, um pouco desse azul também. Eu faço algo não tão duro. Um pouco de um azul mais suave. Isso será para as partes azuis desta vela. Vamos com cuidado. Novamente, pode haver muita tinta no meu pincel, vamos ver. Siga as linhas que você desenhou tentando com cuidado. Coloque isso aí dentro. Está tudo bem. Parece que está tudo bem. Lá vamos nós. Então esse pedacinho aqui embaixo também é azul. Em seguida, o triângulo inferior daquela vela. Eu posso adicionar um pouquinho de água. Também é azul, p. Vamos colocar isso. Novamente, qualquer coisa assim é lenta e constante, para arruinar todas as coisas bonitas que você já fez Ok, estou muito feliz com isso. As outras cores que temos são verde turquesa nos meninos Para isso, talvez pudéssemos tentar misturar um pouco desse verde aqui ou um pouco desse verde aqui. Veja o que isso faz. Então, eu sou essa tinta azul. Talvez adicione um pouco desse azul. Blue tinha um pouco de tudo. Mas estamos chegando mais perto. Você ainda consegue ver isso? Na verdade, você não pode ver isso. Eu sinto muito. O que estou fazendo aqui. Eu só estou misturando para tentar combinar essa cor verde aqui. Vou adicionar mais desse azul e mais desse verde. Não está certo. Talvez um pouco mais disso e um pouco daquilo. Um pouco demais disso. Na verdade, não está muito longe. Pode funcionar agora se apenas adicionar um pouco de branco. Sim. Lá vamos nós. Isso é bem próximo. Então, vamos pintar nesta parte da célula. Novamente, não carregue o pincel com muita força. Basta fazer um pouco e depois voltar e pegar mais tinta. Se precisar virar o papel ou a tela, faça isso. Porque às vezes ajuda a manter a limpeza. E também o topo dessas vendas. Vou adicionar um pouco de água. Encontrem isso. Porque se você adicionar água , melhora o fluxo e pode facilitar. Somos muito pequenos. É uma lasca muito fina aí. Agora você pode ver que temos um pouco do que estávamos tentando evitar por trás dessa venda. Perdemos um pouco do céu e outras coisas. Teremos que pintar isso de volta em um segundo. Mas, vamos terminar de pintar nas outras vendas primeiro. Então, vamos deixar esse pincel bem limpo. A próxima viagem quase parece branca, mas não é totalmente branca Mas vou apagar um pouco mais de branco. Temos um bom branco limpo. O que eu vou fazer é pegar um pouco disso e adicionar um pouco disso. Amarelo para obter uma cor esbranquiçada. É quase branco, mas não é bem assim. E depois é só tirar um pouco dessa tinta. Não temos muita coisa no pincel e depois pintaremos na próxima vela Eu estive um pouco confuso lá, mas vamos resolver isso. Embora eu tenha essa cor, eu realmente quero colocá-la aqui também no forte e depois adicionar um pouco mais de amarelo. Só porque eu senti que não tínhamos entendido bem isso antes. Vou misturar isso aqui. Eu também vou adicionar um pouco de marrom. Parece um pouco mais, um pouco mais envelhecido. É um pouco melhor do que a cor que eu tinha antes. Então, a parte final das vendas é uma cor rosada. Nós temos um vermelho carmesim. Isso é vermelho carmesim. Este é um vermelho rosado. Vamos colocar um pouco lá fora. Vou pegar um pouco disso e adicionar um pouco do branco. Então devemos obter essa cor rosada. Talvez você queira adicionar um pouquinho de laranja. Um pouco mais de idade. Isso é bem próximo. Talvez um pouco mais de gel. Sim. Então, vamos pintar na última vela Bem, isso realmente parece quando eu o coloco de lado. E, na verdade, esse branco também precisa ficar um pouquinho na parte superior. Aqui. Eu tenho muita coisa no meu pincel. Lá vou eu. OK. Eu posso ver que também há algum tipo de detalhe branco na base da vela aqui, poderíamos adicioná-lo. V com cuidado. Pequeno branco que vai lá em cima e também aqueles. S aqui embaixo. Para fazer isso se destacar um pouco. Vamos trabalhar nessas cores de qualquer maneira. Isso não está nem perto de terminar, mas isso bloqueia isso. O que podemos fazer porque acabamos de identificar que está faltando um pouco de enquanto essa cor ainda é pequena. Basta colocar um pouco de cor lá. Tente colocar isso rapidamente nessa lacuna. T. Aí. Parece que isso apenas separa a venda da rápida. Acho que há outro lugar. Acho que não há outro lugar. Talvez. Há algum outro lugar? Talvez por volta da venda aqui possamos ganhar um pouco. Puxe essa cor de rosa. Assim. Da mesma forma aqui porque vamos pintar isso. Podemos simplesmente adicionar um pouco desse cachorro embaixo desse garoto também e embaixo OK. Também nesses meninos há o mesmo tipo de turquesa verde Então, embora tenhamos misturado isso, adicionaremos um pouco disso acima da laranja. Exatamente desse jeito. O mesmo aqui. Assim. Então, acima da laranja, também temos branco , então podemos adicionar um pouco de branco puro desta vez. Logo acima do topo turquesa do menino, e o s aqui. Então esse garoto aqui também é branco, então podemos acrescentar isso agora Oh, no final. Bola minúscula. E poderíamos fazer um menino branco aqui e depois adicionar o amarelo por cima. Podemos muito bem fazer isso com este também. Assim. E então também temos a vela aqui. Então, se eu tirar um pouco dessa tinta. Poderíamos pintar a vela com muito cuidado até aqui. Exatamente desse jeito. Então chegamos a esse pequeno ponto em que foi enrolado. Então podemos descer um pouco desse jeito. Há também uma pequena bandeira branca no topo de cada uma delas, pode ser adicionada. Um pouco de preto branco. OK. Também temos que pintar esse personagem. Esse pequeno marinheiro no barco, na verdade, sua cabeça não deveria subir tão alto quanto eu desenhei para que pudéssemos colocar um pouco de azul por lá Vamos criar uma espécie de tom carnudo. Use um pouco de. Um pouco disso. Morda isso. Um pouco disso. Consegue ver isso? Sim, você pode ser bom, bom, bom. Um pouco de branco. Um pouco branco. OK. E então podemos simplesmente adicionar o braço e o rosto desse marinheiro Isso. Então eles estão vestindo uma camiseta azul igual a essa azul. Nós podemos colocar isso. Eles também têm um chapéu amarelo cremoso. Podemos adicionar isso na cabeça deles. Eles também estão usando um anúncio de flutuabilidade azul mais escuro. K. Basta adicionar isso por cima. Tenho que esperar que seque porque está um pouco embaçado Mas sim, esses são todos os detalhes. Temos um belo amarelo, que podemos adicionar para aqueles meninos que são amarelos. Então, vamos fazer isso. Então, neste caso aqui, pode ser um pouco demais de tinta no pincel. No entanto, certifique-se de ter um bom argumento. Em seguida, basta adicionar um pouco de amarelo no garoto. E o mesmo neste aqui. E então eu acho que faça um pouco amarelo. Para adicionar um pouco de sombra. OK. Isso está começando a ser uma sombra aqui. Começando a chegar lá. Ainda não estou feliz com os painéis de madeira deste barco. Acho que, na verdade, vamos usar um pouco desse amarelo mais brilhante e adicionar um pouco de branco a ele Em seguida, adicione também um pouco desse amarelo mais suave. Então, estamos obtendo uma cor mais vibrante. Em seguida, tente com muito cuidado. Isso parece um pouco melhor. Só queremos realmente nos separar. A cor. Queremos fazer isso no outro barco também, mas com uma cor levemente marrom. Cor tão pálida que é um pouco mais marrom. E exatamente onde esse personagem está. Salada um pouco mais do que isso. Podemos até adicionar um pouco desse marrom aqui. Mais uma vez, eu quero mais laranja. Eu vou adicionar. Um pouco mais alaranjado assim. Eu quero acrescentar isso. Da mesma forma que com este barco aqui, com muito cuidado. Apenas um pouco de separação das tábuas de madeira T. Adicione isso um pouco E então vamos cultivar ainda mais laranja. C até adicione um pouquinho disso aqui. OK. E outra coisa que podemos ver está na base do barco esse barco aqui. Na verdade, há um pouco de listra branca. Então, embaixo do barco, haveria um branco, e podemos ver um f dele logo na frente aqui, então, novamente, isso vai ajudar a separar o barco contra a linha de água Provavelmente é um pouco demais, mas podemos resolver isso em um segundo. E vamos entrar com um pouco mais de cor escura novamente. Adicione um pouco mais de escuridão aqui. Adicionando um pouco de separação. Um pouco mais. Agora estamos no ponto em que vamos fazer alguns detalhes mais sutis Então, vou falar com você sobre isso na próxima lição. 7. Adição de detalhes: Eu tive uma pausa clara. Agora é um novo dia. Eu tenho um prato limpo e vamos dar os retoques finais Atualmente, é assim que a pintura está. Estou muito feliz com isso. Esse é o original. Vou apenas adicionar detalhes finais de sombreamento, luz e sombra, além de reflexos Vou esguichar algumas cores novas. E vamos começar a rachar. Agora, também é bom deixar a pintura secar . Além disso, ficar um pouco de distância e tempo longe dela ajudará você a ver o que mais precisa ser feito pois pode ser muito fácil sobrecarregar uma pintura Se você estiver passando muito tempo trabalhando nisso de uma só vez, poderá descobrir que fez mais do que precisava, que pode ser frustrante Colocando muitas das cores que eu acho que vou precisar de todas as coisas que tínhamos antes, na verdade. Na verdade, acho que a linha do horizonte está um pouco instável Agora poderíamos simplesmente viver com isso. Acho que talvez devesse ser um pouco mais alto aqui e talvez um pouco mais alto aqui. A água. Talvez eu apenas corrija isso um pouco agora. Se eu apenas misturar uma cor aquosa, tente endireitar um pouco a linha do horizonte da água Um pouco de água também. Obrigada Só um pouquinho. Não é muita coisa, só faz a diferença. Acho que isso já está um pouco mais claro. Essa foi apenas uma pequena correção que estava me incomodando. Perto desse garoto aqui. Só vou para o mar. Talvez aqui também. Faz você ficar um pouco escuro por aí. Ok. Sim, acho que parece um pouco melhor. Agora, como elevamos o mar desse lado, talvez queiramos também adicionar um pouco mais à areia. Então, um pouco aqui. Faça a areia na lateral. Um pouco mais alto também. Traga um pouco mais disso. Então eu também quero corrigir o forte no meio. Então, isso não parece muito certo, então acho que precisa ter um pouco de sombra na parte inferior. E então também precisa ser um pouco mais escuro na parte superior. Um pouco de sombra aqui. Esse pedacinho aqui que se destaca. E depois a parte superior mais escura. Está um pouco molhado lá. Um pouco de papel de cozinha. Bem, acabe com isso e vou esperar que a área seque antes de continuar. Então, o que mais podemos fazer? Há essas reflexões que acontecem na água aqui. Poderíamos trabalhar um pouco neles rapidamente . Eu vou me confundir. Rosa pálido. Na verdade, o mais escuro. Eu vou usar rosa mais escuro primeiro Então, na água que temos. Esse rosa. Então, você só quer usar a mesma textura que usou na água. Eu apenas acompanho um pouco até o primeiro plano Está apenas refletindo a vela do barco. Em seguida, adicionaremos um pouco mais para obter um rosa um pouco mais pálido Um pouco mais branco novamente. Ficamos com um rosa um pouco mais pálido. Também vamos entrelaçar isso um pouco. Veja, está um pouco mais pálido. Adicione pequenos pedacinhos. Com o reflexo. Ou é mais claro no meio porque também estamos recebendo um pouco do branco da vela Então está parecendo muito bom. Vamos apenas adicionar mais alguns brancos, vamos ficando ainda mais pálidos, ficando mais pálidos no meio . Então, no meio, adicione ainda mais pálido. Também queremos ter certeza de que retemos o azul. Quando estiver seco, vou tecer um pouco de azul lá também Antes de eu limpar o pincel. Também vou adicionar um pouco de branco. Também temos um pouquinho de branco entrando lá. Só para acabar com as coisas. Vamos comer um pouco de branco. Também estou pegando um pouco aqui. Aqui estou muito feliz com isso. Agora temos esse rosa mais pálido misturado. Podemos, na verdade, esse é meu cachorro. Salgueiro. Shh. começar a adicionar isso a essas velas cor de rosa exatamente onde há luz e sombra Vá para amarelo um pouco mais baixo. Não é bem a cor certa. Deveria deixar isso um pouco mais amarelo? Salgueiro Acabamos de adicionar esses detalhes em que o vento puxa a vela e você tem alguma sombra e reflexo nela Vamos passar para as outras cores da venda. Nós temos o azul, então podemos pegar um pouco disso e um b, fazer um azul um pouco mais claro. Nós podemos fazer algo parecido. Podemos apenas adicionar alguns desses destaques. É para isso. Estava apenas quebrando aquela cor sólida. Está muito melhor. Você pode adicionar um minúsculo ao personagem. Na verdade, o personagem tem uma marca branca no poi, seja o que for Podemos adicionar alguns detalhes do chapéu, que também era um pouco mais claro. Depois, nesta bandeira branca, que fizemos, ela ficou um pouco esbranquiçada, e agora podemos adicionar um pouco de branco. Podemos obter a mesma variação de cor com a luz que a atinge Veja, isso parece muito bom. E outros detalhes que talvez queiramos adicionar. O garotinho na água aqui está um pouco perdido. Talvez queiramos trazer isso de volta. Torne isso um pouco maior e, em seguida, revise um pouco para fazê-lo estourar um pouco mais. Também adicionaremos um pouco de esbranquiçado a isso. Com muito cuidado, revise isso novo para que apareça um pouco E podemos fazer o mesmo aqui. Portanto, há um pouco de branco nas cordas da vela deste lado Um pouco de branco aqui em cima e um pouco de branco que corre ao longo da base da vela também Agora que o forte secou um pouco mais. Vou adicionar um pouco mais de branco a essa parte superior e um pouquinho de branco. Mais abaixo. Só para destacar a cor um pouco assim. Algumas dessas coisas no horizonte também podem ser um pouco mais brancas. Vou examinar alguns deles para que apareçam um pouco mais. Esse passe de pintura é essencialmente qualquer coisa que você sinta que está um pouco perdida ou poderia ser um pouco mais vibrante. Você deseja adicionar esses detalhes novamente. Pinte sobre eles e verifique se estão legíveis. Estou fazendo tudo de uma cor primeiro, fazendo os pedaços de luz que faltam, e depois vou voltar. T. Cores mais escuras e adicione-as também. Mas, faltam alguns fragmentos de luz. Além disso, poderíamos examinar as bandeiras no topo dos mastros. Esses brancos também. Na verdade, eles precisam de uma pequena sombra na parte inferior, o que eu acho que os fará se destacar também. Por enquanto, vamos adicionar o branco. Sim, acho que está muito bonito. Agora, o que vou fazer é trabalhar um pouco mais na água. Vou misturar um pouco mais da cor turquesa que fizemos para a água Eu só quero adicionar mais alguns destaques ao primeiro plano, só para tentar obter um pouco mais de separação, e eu tenho esse lindo brilho na água aqui e acho que isso não está aparecendo tanto Vou apenas adicionar pequenos pedaços mais leves. Novamente, com água, você quer as formas ovais esticadas. Lento e estável. Tenha cuidado Não coloque muita tinta no pincel. Também não coloque muita água. Você não precisa ser exato. Você não precisa seguir sua referência completamente. Você pode simplesmente adicioná-los um pouco aleatoriamente, se quiser, se estiver usando água como eu, e você pode ver que isso já parece um pouco mais aguado, para um pouco mais de separação Essencialmente, essas camadas superiores escolhem formas e, literalmente, fazem os detalhes mais finos Sim. Eu gosto muito disso. Também vou adicionar algumas dessas formas mais atrás, mas vou torná-las um pouco escuras porque não queremos perder a profundidade da água mais para trás Eu só vou fazer isso turquesa, um pouco mais verde e um pouco mais escuro E então vamos adicionar alguns pedaços um pouco mais leves mais para trás. Mas vamos voltar a ter muito cuidado. Apenas parta onde parece um pouco sólido. Também temos um pouco de reflexão a acrescentar aqui do barco, que eu também farei. Sim. Você pode, até mesmo onde temos essa reflexão aqui. Coloque um pouco dessa cor entre os rosas, só para entrelaçá-la um pouco mais com Vou trazer essa cor ainda mais para trás para me separar. Quebre o mar um pouco mais. Adicione um pouco mais de água. Um pouco de tinta demais no pincel , mas deve ficar tudo bem. Portanto, não faça muito disso. Mas também faremos isso com uma cor um pouco mais escura. Traremos um pouco mais de definição dentro das formas mais escuras Mas isso é só fazer com que a água sinta um pouco mais por toda parte, e o que podemos fazer é simplesmente enxugar o excesso para suavizar um pouco os que estão à distância Eles não são tão brilhantes. Agora também vou tornar isso ainda mais escuro. Um pouco mais verde, um pouco mais escuro. E então vou adicionar alguns pedacinhos dessa cor ligeiramente diferente. Para dividir um pouco mais as coisas. Traga um pouco disso adiante. Sim, não vamos entrelaçar essas cores umas com as outras. Espero que você possa ver como isso está funcionando. Isso parece um pouco mais natural. Você pode ver que há um pouco mais de cor. Literalmente para conseguir uma boa água. A técnica que descobri é que você está apenas misturando muitas e muitas cores sutilmente diferentes e depois entrelaçando-as umas com as Agora vou deixar isso um pouco mais azul do que verde. Então, faremos o mesmo. Vamos colocar alguns pedacinhos desse aqui também. Sim, não tente não exagerar. Mas espero que você veja como isso é eficaz. Há muito mais uma sensação aquosa nesta pintura agora. Como eu disse, você pode colocar esses azuis em qualquer reflexo que tenha pintado e fazer com que pareça mais Sim, eu gosto disso. Acho que a água do primeiro plano está muito melhor, mas ainda precisamos trabalhar um pouco na água posterior, e também temos esse pequeno reflexo Vamos fazer rapidamente essa reflexão na água. Apenas na água, adicione um pouco de marrom. Não muito. Só um pouquinho. Está apenas refletindo o casco daquele barco Assim mesmo. E então todos nós tiramos um pouco de água, um pouco de marrom escuro. Só para separar um pouco. Coloque isso aqui com cuidado. Podemos até colocar um pouco disso na água também. Ok. Aqui é Brown. Agora também podemos usar um pouco desse azul que temos para quebrar um pouco o marrom aqui. Oh, um pouco demais. Ok. Ok. Mais ou menos o que? Na verdade, coloquei um pouco desse marrom de volta. É tentativa e erro, pessoal. Como eu disse, você pode ser tão experiente quanto quiser, mas você ainda vai passar pelo mesmo processo de adicionar e retirar, pensando: Ah, sim, vou adicionar um pouco aí e depois dizer: Oh, Deus, não, isso não melhorou as coisas, e então você simplesmente relíquia bem Basta adicionar um pouco mais na parte superior e você poderá corrigi-lo. Também vou adicionar um pouco mais disso agora para Reduzir. Essa sombra. Quando estiver seco, também adicionaremos um pouco mais de amarelo mais claro. O que podemos fazer é adicionar um pouco disso. Podemos misturar um esbranquiçado e adicioná-lo aqui para adicionar um pouco de sombra nesta vela enrolada E podemos até adicionar um pouco de sombra naquele garoto. Dê um pequeno destaque aos meninos amarelos. Nós podemos usá-lo, Tad. Sombra lá. Sim, estou cada vez mais perto de ser feliz com isso. Acho que vou usar um pouco desse amarelo mais escuro para adicionar um pouco mais de sombra a essa parte branca da vela Acho que só quero um pouco mais de sombra lá. Um pouco mais de profundidade e ainda não fizemos a cor turquesa Vamos misturar um pouco disso para fazer os destaques desse disso para fazer os destaques desse show. Essa venda também faz parte da venda. Sim, nós misturamos isso. Podemos apenas adicionar um pouco aqui. Detalhes sobre esta venda. Está com uma aparência muito boa. Ainda temos um problema entre a vela e o mastro: não estamos vendo o suficiente da paisagem através dessa Preciso adicionar um pouco da cor arenosa. Aqui no meio disso. Então eu também preciso adicionar um pouco do céu acima. Vamos misturar um pouco da cor do céu. Um pouco disso. Vou apenas adicionar um pouco de céu aqui. Entre aquela vela e a maioria. Sim, acho que está tudo bem. Sim, está chegando lá. Então, acho que na linha do horizonte, podemos ter um pouco mais de verde em alguns detalhes. Então, onde temos coisas aqui. Acabei de adicionar um pouco mais de verde. Por favor. Uma coisa que tem muitas linhas, podemos dividir as coisas e adicionar um pouco mais de sugestões de árvores e outras coisas. Provavelmente é o suficiente disso. Eu também vou adicionar um pouco desses pinheiros cinzentos. Então, estamos recebendo um verde azulado. Também vamos adicionar um pouco disso para separar alguns elementos, assim. Também vou usar um pouco desse céu para arrumar o forte no meio Só vou precisar desse forte aqui. É assim. Em qualquer outro lugar. Adicione um pouco mais. Certifique-se de que essa cor esteja aparecendo de forma consistente. Pode não ser exatamente igual à outra cor que eu tinha para o céu. Está parecendo muito bom. Também há um pouquinho dessa cor amarelada na reflexão que acontece aqui, então vou adicionar algumas Flex of Yellow, só para fazer com que pareça um pouco mais o mesmo, na verdade vai se misturar entre as cores Deixe isso descer um pouco. Na verdade, vou usar essa cor do céu que misturei aqui também para me aproximar dela. Vou tentar me preparar um pouco para fazer o mesmo neste Também poderíamos fazer isso ao longo da vela. E talvez até mesmo a bandeira no topo, apenas faça com que seja um pouco menor. Assim. Nita, e podemos simplesmente colocar essa cor no céu um pouco para que não pareça que fomos pintados ao redor do objeto Também no céu, há um pouco mais de nuvem, então poderíamos entrar com um pouco mais de cor branca Vamos tentar adicionar um pouco dessa nuvem fofa nesta seção intermediária, adicionar uma cor um pouco mais clara para lá fora Eu posso ver que eu tinha um pouco demais de tinta no meu pincel. Aguentando um pouco. Eu só quero pintar isso um pouco mais. Não está muito levantado . Ok. Acho que está parecendo um pouco melhor. Poderíamos fazer ainda mais branco, para obter um pouco de branco puro e depois adicionar pequenos pedaços de branco puro e tentar misturá-los também Assim. Está parecendo muito bom. Quer fazer um pouco mais disso. Um pouco mais de branco puro. Faça um pouco disso aqui. E então, meio que planeje isso. Foi um pequeno acidente. Acontece você só tem um pouco de água e pode retirá-la imediatamente. Novamente, tente manter as cores da tinta limpas, não como eu, porque assim você evitará coisas assim. Sim, isso pode realmente melhorar o céu quando as camadas inferiores de tinta secam, entrando lá com um branco brilhante e adicionando os detalhes da nuvem para que ela apareça um pouco Temos essa sequência por aqui. Poderia colocar isso. E depois, um pouco mais de detalhes como esses. E eu vou um pouco mais aqui aqui. O esplêndido. Mexa o pincel para que não fique muito áspero e fique bem com as cores por trás Você não precisa de muita água. Você pode fazer isso para solicitar um pincel seco e mexer a tinta Acho que isso melhorou muito. Vamos ver o que mais podemos fazer. Acho que quero voltar para o mar mais profundo e, assim, adicionar aquelas cores claras. Eu quero fazer o mesmo, mas quero fazer isso com um azul ainda mais profundo. Estamos usando pains grey, pouco desse óxido de cromo verde. Então também usamos um pouco daquele Phil blue, eu acho que era, que é esse Estamos apenas fazendo esse tipo de. Azul oceânico mais profundo. Em seguida, vamos adicionar pequenos pedaços disso novamente na parte de trás, apenas para adicionar variação e apenas para dividir onde a cor parece um pouco mais sólida. Você vê que esses pedaços eu acabei de adicionar são bem verdes. Então, agora vou adicionar um pouco mais de azul a isso. Faça-o um pouco mais azul. Eu vou fazer o mesmo. Vou adicionar um pouco mais de detalhes em azul, especialmente adicionando coisas como esses meninos, M it Nice e escuro embaixo M it Nice e escuro Faça um pouco. Faça um pouco aqui embaixo desses barcos também. Você não perde todos os destaques que coloca, mas só quer reduzi-los um pouco Um pouco disso acabou. Apenas um homem muito solene. Provavelmente um pouco demais aqui. Sim, você quase pode simplesmente limpar com o dedo e derrubá-lo Então, vou adicionar um pouco de branco a isso agora. E depois volte com isso também. Agora, isso é muito sutilmente diferente novamente. Apenas adicionando ainda mais variação a esse mar mais profundo. Você pode literalmente fazer isso para sempre. Sim, quanto mais tons diferentes você adicionar, mais realista provavelmente ficará , porque na verdade são uma quantidade surpreendente de cores diferentes na água. Estou muito feliz com isso. Possivelmente, pode adicionar um pouco mais escuro neste lado esquerdo Porque agora eu fiz isso um pouco. Si. Acabei de me desligar desse jeito E também houve algumas pequenas reflexões sobre esses garotinhos Então tire a laranja. Vou apenas adicionar um pouquinho. Reflexão sobre eles. dar uma pequena cama branca. Um pouquinho de laranja. Faça uma cor mais clara. Podemos simplesmente adicionar isso ao lado. Basta refletir um pouco. Eu, esses estouram um pouco mais. Na verdade, eu poderia adicionar um pouco mais de laranja escuro a este. Do outro lado. Assim. E então você também pode adicionar se misturarmos preto com marrom. Há algumas sombras que podemos adicionar. Então, por baixo das pequenas bandeiras no topo dos mastros, a Eu só vou fazer com que eles se destaquem um pouco mais. E então eu também posso. Não. Saiu com bastante facilidade. Isso mesmo. Bem, também temos o número daquela vela. Eu me pergunto se esse pincel realmente vai ser fino o suficiente, mas vamos tentar. Então, um. Um. Não é fácil, mas fizemos isso e, acima disso, temos o contrário. Isso estará do outro lado das bandeiras, que pode ter uma cor um pouco mais clara apenas para mostrar que está do outro lado Vamos ver se podemos escrever isso acima. Tão bem Eu tenho um. E seis. Quase. Mas o que podemos fazer é deixar isso secar. Podemos melhorar isso com uma tinta de cor mais clara em um segundo. Então, o que mais podemos fazer? Poderíamos adicionar um pouco dessa cor de sombra no mastro, só para tentar separá-la um pouco mais assim Adicione um pouco disso aqui. O mesmo neste. Isso. Para que apareça um pouco mais. Se você foi um pouco longe demais, escolha a cor do céu. Você pode simplesmente corrigir a tinta sobre ela. Sangrou até a morte. Então, isso é preto. Acho que é muito intenso. Ou se eu sentir que mais ainda é um pouco grosso demais, desse jeito. Isso é bom. O O que mais poderíamos fazer? Poderíamos usar a cor C e tentar refinar um pouco mais esse CLM Não importa se não está totalmente misturado no pincel. Na verdade, isso é melhor porque adiciona variação à cor, e podemos simplesmente contrariá-la, torná-la um pouco mais fina Em seguida, basta retirar um pouco dessa cor para que ela se misture um pouco. Nós podemos fazer o mesmo. Por outro lado, para tentar fazer isso. Um pouco mais fino. Podemos até fazer isso aqui, se acharmos que é um pouco. E essa linha branca aqui embaixo. Podemos inserir isso com um pouco da cor do mar. Defina isso. Isso parece bom. Eu vou trazer um pouco dessa cor também. Na verdade, vou dobrar esse número. Ela é bem morena. Olá, Willow. Então, precisamos olhar criticamente e ver o quanto estamos felizes Há mais alguma coisa que possamos melhorar? Poderíamos dizer que há um pouco mais rosa nesse reflexo, então poderíamos adicionar um pouco mais disso novamente. Rosa. Ah. Esse M está um pouco melhor. Ah. Talvez eu esteja um pouco melhor. Ah, não , oh. , oh. Ah, querida. E então nós também podemos. Um pouco correto. Mas vamos pegar um pouco mais de branco para evitar turvar nossa cor com tudo isso que eu coloquei aqui Então, ficamos um pouco mais brancos. Todos nós misturamos Willow. Shh baby Shh. Não. Temos uma cor esbranquiçada. Podemos fazer isso no meio dos seis. Com muito cuidado. Revise isso. Silencie aí. Dando a sugestão, mas não é avassaladora. Podemos até pintar uma pequena linha acima dela. Ah. Então, dê um pouco mais de espaço aqui. Isso, isso parece um pouco melhor. Agora podemos descobrir que queremos apenas desenhar o número seis novamente. Tanto assim. Também podemos descobrir que o outro número é um pouco intenso demais Nesse caso, faremos a mesma coisa. Uma leve lavagem do nosso amarelo pálido, e depois vamos acabar com isso. Para que não seja mais tão preto. Vamos adicionar um pouco de sombra com essa sombra amarela aqui. Hap. Sim, e eu vou entrar com esse anúncio de cor do mar e esse garoto da Far adiciona um pouco de firmeza. Amarelo Apenas faça os meninos parecerem um pouco mais vibrantes. Basta adicionar um pouco de amarelo. Só aqui. Também aqui. T. Isso é bom. O que mais poderíamos fazer? Talvez use esse cinza no forte. Só que essa forma é um pouco mais clara. E então eu, neste caso , sou um pouco mais alto. Salgueiro. Vou usar um pouco dessa cor mais clara na base do forte. R. Então, eu realmente acho que podemos adicionar alguns detalhes mais sombrios aqui Certifique-se de que meu pincel não esteja muito molhado. Ok. Eu acho que isso é bom. Eu ainda não estou completamente feliz, então vou fazer outra pausa e depois vou voltar a isso daqui a pouco. 8. Detalhes finais: Eu tive outra pequena pausa e agora vamos ser ainda mais hipócritas Há mais alguma coisa que eu precise melhorar. Vou pegar um pouco de branco. Acabei de fazer esse detalhe na linha do horizonte. Eu quero colocar um pouco de branco entre o preto aqui. Parece mais que existe? Eu poderia fazer isso aqui também. Na vela em um pouco de branco. São alguns pequenos destaques. Ok, muito feliz com isso. Só um pouco de cabelo branco. Eu poderia fazer um pouco mais nas nuvens. Feliz com isso. K. Ok. Ok Sim, estou muito feliz com isso. Há mais alguma coisa que possamos melhorar? Vamos dar uma olhada. Talvez a ponta branca desse garoto pudesse ser um pouco maior. Só aqui. Não. E talvez a linha branca aqui seja um pouco mais. Talvez isso seja um pouco demais. Assim como a cor do mar. Podemos simplesmente reduzir isso um pouco. Talvez queiramos ficar bem. Você sabe o que? Acho que você pode continuar trabalhando nas coisas literalmente para sempre, se quiser. Às vezes, pode ser difícil saber quando parar e às vezes você pode fazer demais. Na verdade, acho que isso é o melhor que pode ser. Sim, acho que se eu continuar trabalhando nisso, vou começar a estragar Deixe-me um pouquinho mais de sombra. Sobre os meninos. Veja, posso dizer que estou pronto para parar um , e depois continuo. Normalmente, o que os artistas fazem. É que você simplesmente continue. Também é bom. Quanto mais você pintar , mais se acostumará a quando deve parar. Acho que estamos chegando ponto em que, na verdade, vou começar a estragar o que fiz se fizer muito mais Vou encerrar o dia. Isso é bom. Com isso. Eu faço de tudo para melhorá-lo. R Você pode literalmente continuar brincando É isso mesmo. É isso mesmo. Estou deixando isso agora. Então eles têm isso. É assim que se pinta uma obra-prima em miniatura a partir de uma imagem de referência original 9. Enquadramento: Vamos falar rapidamente sobre o acabamento. Você quer selar isso, envernizá-lo. Eu tenho isso, que é destinado à arte do grafite. É bastante acessível. Acho que isso me custa seis libras. Comprei em uma loja de grafite em Bristol, mas você pode comprá-los Vou colocar links de onde você pode obter coisas assim na descrição da classe. Este é um verniz mate. O que você faz é simplesmente pulverizá-lo. Cubra sua pintura e ela a selará. Agora você pode obter isso com brilho e obter vernizes que também podem ser pintados com um pincel Mas acho que são muito mais fáceis. Eles são legais e rápidos. Apenas certifique-se de pulverizar em uma área bem ventilada. Então, o exterior é o ideal. Isso é o que eu vou fazer agora. Vou levar isso rapidamente para fora e borrifar. Na verdade, está chovendo aqui. Eu não vou ir muito longe lá fora. Mas, primeiro, queremos garantir que você sacuda muito a lata. Depois, você pode pulverizá-lo na posição vertical, basta pulverizá-lo em sua Não preciso de muito. Você pode ver. Vamos colocar um revestimento lá. Só precisamos deixar isso secar. Enquanto esperamos que isso seque, você pode ver que está quase seco agora. Vamos falar ainda mais sobre finalizar nossa pintura. Talvez você queira colocar essa miniatura na parede de sua casa, ter uma pequena galeria de arte em miniatura Talvez você queira colocá-lo em uma casa de boneca. Você pode criar um diorama. Você pode até estar fazendo um filme em stop motion como eu e querer ter uma pintura que você fez na parede em um set. Isso pode não ser apropriado para essa configuração. Temos bordas desalinhadas, não há moldura. A maioria das obras de arte em sua casa será emoldurada. Vamos falar sobre o que vamos fazer para isso. Em primeiro lugar, o que faremos é cortar essas bordas, então temos belas bordas retas à esquerda. Uma maneira de fazer isso é colocar uma faca artesanal em uma esteira de corte e usar uma régua e cortar as pontas dessa maneira Não consigo encontrar minha faca artesanal. Eu estive em Bristol. Levei muitas coisas comigo. Não consigo encontrar coisas. Uma opção alternativa se você tiver uma, é usar uma guilhotina Basta colocar seu papel aqui, você pode alinhá-lo com a medida. Você puxa isso para cima, você pode simplesmente cortar assim. É assim que vou reduzir o tamanho da minha pintura. Mas sim, estou apenas esperando o verniz secar completamente antes de fazer isso Agora vamos falar sobre molduras. Algo que a maioria das pessoas conseguirá encontrar. Você pode comprá-los em lojas de artesanato com bastante facilidade e baixo custo, são os palitos de pirulito Você também pode obtê-los em comprimentos maiores, se precisar O que podemos fazer é cortá-las e criar uma moldura para nossa pintura. O que faremos é cortar um ângulo para cada extremidade. Eu vou te mostrar como eu vou fazer isso. Vou usar esse quadrado definido para fazer isso. Mas se você não tiver um desses, pode usar um transferidor e marcar o ângulo dessa Essa é uma maneira fácil e barata de criar uma moldura. Também podemos adicionar um pouco de textura a isso, o que vou mostrar como fazer, e podemos até adicionar um pouco de tinta. Se você não quiser que seja dessa cor natural, também podemos torná-la com uma cor diferente. Agora, outras opções, você pode entrar em uma loja de ferragens e comprar acabamentos como esses Isso é destinado a casas de bonecas, mas na verdade você pode obtê-lo em cargas ou tamanhos diferentes com vários designs diferentes E bordas e acabamentos, e você pode simplesmente cortar isso comprimento e fazer uma moldura dessa Essa é outra opção se você conseguir se apossar de algumas delas. Uma terceira opção é usar volts de madeira, o que parece bastante difícil de conseguir no momento Só siga esse caminho se conseguir pegá-lo ou tília, que é muito semelhante à madeira reforçada, e é muito leve, muito fácil de cortar, e você também pode medir e cortar para fazer sua moldura Existem algumas opções em madeira em miniatura que funcionarão para sua pintura Primeiro de tudo, vamos reduzir isso. Vou colocar minha pintura aqui, alinhá-la com as linhas de lápis que eu tinha antes. Quando desenhamos nossa grade no início, vou segurá-la firmemente contra essa borda plana, empurrá-la até aqui e depois cortar. Você pode ver se temos uma boa borda limpa em nossa pintura e, em seguida, basta fazer isso em cada borda. Novamente, alinhe-se com a linha de lápis original que tínhamos quando fizemos nossa grade, prestes a ainda ver isso. E então segure-o com firmeza. E descemos. Temos duas pontas do joelho. Então vamos para o fundo. Segure com firmeza. Corte a parte inferior, e então teremos esse lado final. Novamente, encontre a linha do lápis. Segure com firmeza e então isso não cortou tão bem, mas tudo ficará bem. Então, aí está. Agora temos nossa pequena pintura bem recortada. Descarte esses pedaços. Agora temos nossas opções de madeira para fazer uma moldura. Agora vou escolher a opção que acho mais acessível, que são os palitos de pirulito, e vou mostrar como os corto para fazer uma moldura e como também vou envelhecer esses pedaços para fazer uma moldura e como também vou envelhecer esses de cerveja, dar um pouco de textura e talvez até adicionar um pouco de e talvez até adicionar tinta para criar uma moldura com mais raios Podemos mudar a cor, podemos fazer com que pareça madeira, podemos fazer o que quisermos. Eu vou fazer isso agora. Na verdade, talvez eu vá pegar mais palitos de pirulito e depois mostrar algumas opções de pintura diferentes quando fizermos isso Eu tenho mais alguns palitos de pirulito. Vamos começar a cortar. O que queremos fazer. Empurre isso contra o quadrado, vire-o e desenhe uma linha aqui. Mas não precisamos ir tão longe. Vamos voltar aqui. Desenhe uma linha lá. É aí que queremos cortar. Vamos fazer isso em alguns deles. Desenhe uma linha. Lá. Vamos desenhar uma linha. Lá. Vamos desenhar uma linha. Agora vamos usar uma faca artesanal e uma régua para cortar os palitos de forma que tenhamos o ângulo certo Segure a régua com firmeza. Com cuidado. Continuando com a faca. Quase até o fim. OK. Eu tenho um lá. Podemos usar um pouco de lixa para eliminar isso. Então, vamos cortar mais alguns. Veja se eles se encaixam perfeitamente. Então, vamos cortar mais alguns agora que temos quatro palitos de pirulito Temos nosso primeiro ângulo cortado aqui. Queremos sobrepor isso à nossa foto. Agora precisaremos marcar onde teremos que cortar. As outras pontas. Veja se isso vai estar aqui. Então, colocamos essa marca lá. E então, este vamos querer cortar aqui. Essa. Queremos cortar aqui. E essa. Nós vamos querer cortar. Que tal aqui. Então, vou inclinar um pouco a pintura. Então, agora queremos desenhar todos esses ângulos. Então, queremos que essa seja a borda mais curta em que acabamos de deixar essa marca. Se nos alinharmos com aquela pequena marca que acabamos de fazer aqui, então vamos desenhar uma linha como essa. Faremos isso em todos eles. Então, eu quero ter certeza de que você entendeu da maneira certa. Então, você quer que os lados mais curtos estejam juntos e os lados mais longos estejam juntos. Assim, podemos ver nossa pequena marca lá, desenhada aqui. E então este. Novamente, lados mais curtos do mesmo lado, desenhe uma linha lá e a mesma aqui. Por aqui. Temos lados mais curtos juntos e também fazemos uma linha subindo aqui, assim. Agora só precisamos cortar as outras pontas e, em seguida, devemos ter todas as peças necessárias para nossa moldura completa. OK. Então, agora temos nosso quadro até esse ponto. Podemos colocar nossa foto por trás dela e ver como vai ficar. Aqui temos nossa pequena moldura. Aquela blusa assim. Posso ver como como essa moldura ficará com essa pintura específica. 10. Como envelhecer seu quadro: Agora você pode olhar para isso e pensar, bem, primeiro, eu não gosto da cor. Segundo, acho que parece muito limpo e arrumado. Antes de juntarmos essa moldura, vamos aborrecê-la um pouco Eu vou te mostrar algumas técnicas para isso. Algumas molduras têm uma borda inclinada na borda que encontra a imagem Para fazer algo assim, talvez queiramos pegar a lâmina de nossa faca na esquina segui-la assim. Apenas tire aquela esquina. Não é mais uma esquina. E simplesmente macio nessa borda. Tem um pouco de inclinação. Talvez você queira fazer isso algumas vezes. Estamos apenas achatando aquela esquina. Não é mais uma esquina, mas agora é mais uma inclinação leva à nossa pintura Se você ver, isso pode dar a aparência que você prefere. Veja, antes e depois, você só tem uma borda levemente inclinada em vez de uma borda reta Eu gosto muito desse look, então vou fazer isso em todos os lados da minha moldura. Vou simplesmente deslizar e tirar aquela esquina. Tenha cuidado para não cortar os dedos. Então, vamos lá. Eu tenho. Esse, exatamente o mesmo. Lá vamos nós. Em seguida, essa vantagem volta novamente. Agora temos bordas inclinadas em direção à nossa pintura. Se algum deles não parecer inclinado o suficiente, você sempre pode voltar e tirar um pouco mais para deixar ângulo inclinado um pouco mais consistente em todos os lados da moldura Eu pareço um pouco estranho fazendo isso. É porque estou tentando ver o que as câmeras filmam, que está bem na minha cara enquanto eu faço isso, então não é tão fácil quanto simplesmente fazer isso, será muito mais fácil para você em casa Sim. Lá você pode ver. Acabei de tirar essa borda interna só para fazer uma pequena inclinação. Arrume um pouco Agora, outras coisas que você pode fazer é obter ferramentas de escultura, coisas assim com uma ponta, e você pode simplesmente arranhar uma textura Você pode arranhar uma textura de madeira. Para fazer linhas como essa. Obviamente, há uma boa textura lá, mas é bem plana. Isso só está dando um pouco mais de textura. Se fizermos um pouco de escovação a seco, isso vai ajudar muito, porque a tinta ficará nas ranhuras e não nas ranhuras Eu vou fazer isso de todos os meus lados também. Você vê isso? Textura lá. Sim, eu não preciso ser perfeitamente heterossexual. Você quer que pareça natural, então as linhas Wiggily são realmente muito boas porque parecem mais grãos de madeira, com muito cuidado Raspe a superfície o fim para criar essa textura de grão de madeira. Só vai parecer um pouco mais realista para sua balança em miniatura Está vendo assim? Mostre antes e depois que você pode ver a diferença. Se você está se perguntando de onde eu consegui essas ferramentas, essas ferramentas vieram apenas de onde. Agora você pode deixar isso como está. Você poderia voltar lá com a faca. Talvez você queira realmente tirar alguns pedacinhos. Em outros lugares. Você está apenas deixando as laterais um pouco menos retas, e essa pode ser a aparência que você prefere se quiser que a moldura pareça um pouco mais envelhecida. Não é tão reto e perfeito. Novamente, isso se deve à preferência pessoal e à aparência que você escolhe onde quer que esteja colocando uma pequena foto emoldurada, seja em um pequeno filme ou em uma casa ou até mesmo em algum lugar da sua casa. Eu quero realmente emoldurar este na minha casa. Aí temos uma moldura que agora está um pouco envelhecida. Estou muito feliz com a visão disso. Tem um bom grão de madeira. Antes de pintar, quero ter certeza de que todos esses cantos estão perfeitamente alinhados. Eu tenho um bloco de lixar. Você poderia simplesmente usar papel de lixa. Mas um bloco também é bom, e podemos simplesmente lixar cada extremidade e tentar deixá-lo o mais bonito e liso possível. Não quero fazer isso, porque só queremos ter certeza de que estamos retirando pequenas brocas, pequenas lascas, mas na verdade não queremos mudar a forma do ângulo Ok. Estamos muito felizes com isso. Então, agora vamos passar a pintar a moldura. 11. Como pintar seu quadro: Então aí está minha placa de pintura de volta. Eu tenho minha moldura real aqui. Eu tenho alguns pedaços extras de palito de pirulito para mostrar algumas outras técnicas Este é texturizado, esses dois são planos, só para mostrar alguns looks diferentes Decidi pela minha moldura de pintura. Eu vou usar o cinza claro, então é um azul escuro profundo como subpêlo E então eu vou pegar um pincel branco e vou secar por cima. Eu vou te mostrar como isso vai parecer. Então, talvez nesses. Posso fazer um com um pouco de marrom para mostrar como podemos envelhecer isso e fazer com que pareça uma madeira um pouco mais escura, um pouco mais envelhecida, e depois mostrar como a tinta fica em uma madeira plana, só para você ter uma ideia de todas as diferentes opções Eu também tenho pincéis um pouco maiores aqui para fazer isso Não precisa de pincéis minúsculos para as molduras. Vou estragar um pouco das minhas tintas cinza para começar. Eu só vou usar isso. Escova, escova Esse pincel. Vou usar esse pincel. Eu também vou pegar um pouquinho de água, não muita. Vou literalmente cobri-los com tinta por toda parte. Cor sólida da tinta. Realmente tente colocá-lo em toda a textura que você criou. Você não consegue mais ver a cor natural da madeira aparecendo. O próximo. Água B. Você não verá o efeito total da textura que colocamos até fazermos a camada final, o que faremos quando elas secarem. Sinta-se à vontade para usar luvas descartáveis se não quiser bagunçar suas mãos, o que é inevitável. Quando você tem algo pequeno pintando e o está segurando , você vai ter um pouco de tinta nas mãos. Então, na ponta final, vou limpar meu pincel. Posso apenas mostrar um exemplo se você quiser ficar com um tom mais de madeira, então talvez queira apenas fazer a moldura um pouco. Você pode literalmente lavar bem por cima. Apenas faça isso. Parecem mais escuros Também podemos fazer algo semelhante com isso, onde faremos dois marrons ligeiramente diferentes, então escolheremos os detalhes que colocamos na textura Nós apenas limpamos isso. Vou te mostrar, isso é um pedaço achatado de palito de pirulito. É assim que a tinta ficará em uma peça plana. Talvez eu queira fazer alguns casacos, mas você pode ver que é um look muito mais liso Podemos limpar o pincel e mostrar isso com a tinta azul também. Há um pouco de azul liso. Se você não quiser as pinceladas, tente usar um pouco de esponja e passar uma esponja também Essa é outra opção. Ou você simplesmente cria algumas camadas diferentes de tinta Então, você pode ver como isso parece. Vamos deixá-los secar. Agora que eles secaram, vamos começar adicionando uma segunda camada de cor aos planos. Você pode ver que quando você adiciona uma segunda camada, parece muito, um pouco como pintar tudo em sua casa. O primeiro casaco raramente parece ótimo. Você costuma ver mais pinceladas e parece um pouco confuso Segundo, parece muito melhor. Você pode ver isso? Ah. Sim. A segunda camada geralmente parece muito melhor. Aí temos isso. Faça o mesmo com o marrom. Eu fico com um pouco de marrom na segunda camada. Você pode ver que também parece muito limpo, com cores muito mais densas e mais consistentes Se você quer apenas uma moldura de cor lisa veja como fazer isso. Apenas algumas camadas de tinta acrílica. Mas agora vamos voltar a esses, com os quais vou fazer algo um pouco diferente. Esse pincel está molhado. Agora vamos pegar. Poderíamos escolher esse grande problema aqui. Pode ser uma boa opção. Vamos ficar com esse. Vamos escovar um pouco de branco em cima do azul. Porque eu quero aquele look de dois tons. Espero que vejamos esse azul marinho em todos os grãos que criamos, e então o branco só vai pegar a parte superior da madeira Você quer colocar o pincel na tinta. Isso é muita tinta lá. Tire o excesso para a cozinha, você literalmente quer que esteja bem seco. Não há muita tinta lá. Então, vamos literalmente abordar isso com muita leveza. Na verdade, ainda pode haver um pouco de tinta demais. Vamos limpar um pouco mais . Puxe isso para o outro lado. Você pode ver que o branco está pegando algumas áreas, mas não em todos os lugares Então, dá a você esses belos dois tons, que eu gosto bastante de um look envelhecido, mais desgastado Essa é a palavra que eu estou procurando. Então foi assim que começamos, e é aqui que estamos. Agora vou fazer o mesmo com todos eles. Realmente não há muita tinta nesse pincel, então vou ter que adicionar um pouco mais. Também esse pincel. Tenha cuidado, pois esse pincel está perdendo todas as cerdas , o que não é o ideal Há um pouco mais de tinta nesse pincel agora, tente pegar a parte superior da textura. Não queremos fazer uma cor sólida. Queremos que esse azul apareça. Queremos que a aparência seja consistente em todo o quadro. Deite-se e certifique-se de que seja semelhante. O terceiro lado. Precisamos de um pouco mais de tinta. Nós apenas limpamos isso, e então começamos a analisar um pouco mais . Tente obtê-lo. Então, ele captura todas as texturas bonitas que fizemos na madeira Lá vamos nós. E então vamos pegar a peça final. Vamos precisar de um pouco mais de tinta, enxugar o excesso e depois puxar para o outro lado Deixe-me ir. Eu realmente gosto de como isso parece. Eu acho. Tem uma boa aparência envelhecida. Temos muita tinta lá, mas acho que isso não importa. O que vamos fazer agora é, neste caso, vamos fazer algo semelhante. Poderíamos optar por essa cor marrom mais clara ou por um amarelo pálido. Acho que talvez comece com esse marrom mais claro, porque temos um pouco de branco em nosso pincel de qualquer maneira. Literalmente, vamos fazer exatamente a mesma coisa. Coloque um pouco disso no pincel. Provavelmente um pouco demais, basta passar isso no papel. Então, vamos colocá-lo aqui. E vamos ter um pequeno efeito de dois tons nessa madeira. Agora podemos descobrir que não gostamos disso. Na verdade, talvez queiramos que seja um pouco mais escuro, para que possamos escolher um marrom mais escuro, tirar o excesso e arrastá-lo para o outro lado Você não precisa ficar mais leve. Você também pode ir. Podemos colocar isso na madeira. Mas você pode ver que isso não está fazendo muita diferença. diferente for a cor, mais dramática será quando você a mostrar. Vamos experimentar esse amarelo pálido, enxugue o excesso Então você pode ver se eu puxo esse amarelo. Ele está realmente escolhendo alguns detalhes agora, e estamos obtendo um pouco mais dessa cor de dois tons na madeira, e você pode ver que isso parece um pouco com madeira mais envelhecida Não parece tão limpo e arrumado. Essa é outra opção e você pode deixar isso secar e entrar e fazer outra camada, se quiser. Talvez você queira escurecer por cima novamente. Talvez você queira usar um pincel menor. Literalmente, tudo é possível, continue experimentando até conseguir algo de que goste. Eu gosto desse. O próximo trabalho será juntar uma lista e colocá-la em volta da minha pintura Mas vamos dar uma olhada e ver como fica minha pintura primeiro. Aqui está minha pintura. Vamos experimentar essa pequena moldura. Está parecendo muito fofo. O que você está pensando? Isso parece muito bom. Você sempre pode, se tiver feito uma opção diferente, tentar e ver o que acha. Você sabe o que? Na verdade, estou pensando, talvez no marrom. O marrom parece melhor? Seja o que eu estou pensando com esse marrom. Isso é algo que você também deve ter em mente com suas pinturas. Veja o marrom no barco. Isso se une a isso e reúne tudo Mas talvez essa cor realmente não faça o mesmo trabalho, não é? Vamos continuar com isso? Olha. Veja, é por isso que eu te mostrei ideias diferentes, porque às vezes o que você tem na cabeça não funciona de verdade. Em vez disso, vamos criar esse efeito sobre eles. Mas tudo bem, é muito fácil de fazer. Vamos literalmente entrar com o marrom. Vamos pintar tudo isso com o marrom. O bom do acrílico é que você pode simplesmente pintar sobre alguma coisa se não estiver feliz. Vou fazer 22 camadas disso para ter certeza de que realmente cobrimos a cor que tínhamos por baixo Sim, só estou te mostrando isso porque você pode encontrar a mesma coisa. Você pode ter uma ideia ou cor na sua cabeça. Pinte tudo, coloque ao redor da sua foto e realmente pense : eu não acho que funcione muito bem. Eu não gosto disso. Quando eu estava fazendo meu filme Lay stop motion Hot Mess, havia uma porta no set e demorei muito para conseguir a cor certa Eu continuei pintando isso colocando-o no set. Dando uma olhada, vendo o que eu pensava e continuava mudando. Eu não estava feliz. Eventualmente, eu caí no azul perfeito. Vamos deixar secar e depois vou fazer outro casaco. Pronto para nosso segundo casaco, vou agachar um pouco mais disso. Na verdade, vou adicionar um pouco disso também. Só para misturar tudo. E depois pintamos por cima. Eu sou legal. Bela camada de tinta marrom sólida. A única coisa que você terá cuidado se continuar pintando assim é preencher a textura que você fez, quanto mais camadas você adicionar, menos essa textura vai aparecer Lembre-se de que, se você estiver usando alguns casacos como eu, pode acabar perdendo um pouco dessa textura por baixo Mas espero que o suficiente ainda apareça em nosso exemplo aqui Estou apenas vestindo aquela camada final de marrom. Muito feliz com isso. Um pouco aqui. Talvez tenha um pouco mais de marrom. Feliz com isso, então vamos deixar isso secar novamente. Ok, agora vamos voltar com esse pincel. Está um pouco úmido, não é o ideal, mas não está muito úmido, e vou esguichar um pouco mais desse amarelo pálido porque pensei que vamos usar Vou passar um pouco disso no meu pincel. E depois tire o excesso. E então vamos transmitir isso assim, assim como fizemos antes. Acabei de pegar um pouco dessa textura e obter uma aparência de dois tons Apesar disso. Eu posso fazer isso com todos os outros. Mas há muita tinta lá. Eu comi. Agora, esses não são bem parecidos com esse que eu gostei aqui. Vou revelar um pouco mais disso. E eu vou escovar. Experimente este pincel do meu set porque está completamente seco. Vamos limpar isso . Assim. Um. Eu vou fazer o possível para isso. O que vai ter um pouco de branco e um pouco de amarelo. Para obter uma grande variedade de cores nisso. Isso. Vou tirar o excesso logo antes Sim, puxe-o para o outro lado. Oh, olha isso. Isso é exatamente o que queremos. Olha isso, isso é lindo. Então, realmente tenho uma boa variedade de marrom lá dentro. Vamos fazer isso em todos eles. Então, eu ainda não gosto muito disso. Vamos colocar isso lado a lado. Não é exatamente o mesmo, mas é muito mais madeira como neste exemplo que fizemos aqui. Não tínhamos uma parte inferior tão escura, mas você pode ver que a moldura que temos agora se parece muito mais com uma madeira natural Estamos felizes com isso? Essa é a questão. É só uma pintura anterior sobre ele. Sim, acho que parece muito bom. Porque combina com as cores do barco. Estou feliz com a aparência dessa moldura. Vamos limpar esse pincel. E então vamos deixar isso secar uma última vez antes de eu juntar tudo. 12. Como unir tudo isso: Vamos usar minha cola favorita absoluta. É chamado de brilho cósmico. Pode comprar isso de fornecedores de artesanato, estátuas artesanais e lugares assim É uma cola que seca e limpa uma cola acrílica. Você pode praticamente usá-lo para qualquer coisa. É muito resistente. Você pode usá-lo como papel. Use-o em tecido. Você pode até usá-lo para madeira como essa. Junte isso. Junte isso. Aperte, então, se for um vínculo forte e agradável. E aqui também. Vamos deixar isso secar antes de colocarmos o lado final. Ok, está praticamente seco agora, então podemos colar essa peça final da moldura. Então, vamos adicionar um pouco de cola. Sim. Um pouco de cola. Sim. Sim. Eu apenas insiro isso. La. Tenho certeza de que tudo está alinhado. E então só queremos deixar isso secar também. E então podemos experimentá-lo em nossa foto. Vamos ver como isso parece uma pequena pintura. Aqui está nossa pintura. Vamos espiar isso. O que você acha disso? Acho que gosto bastante. Muito bom. Se você quiser que sua moldura fique permanentemente em sua pintura, você também pode usar essa cola para colá-la. Se você quiser que a moldura seja apenas temporária, talvez use alguns pontos adesivos ou algum adesivo adesivo para colá-la temporariamente na parte de trás Veja se eu entrego. Há uma pequena saliência no papel, então você pode simplesmente colá-la na moldura Estou feliz que essa seja a moldura final para esta foto, então vou mostrar como eu colocaria isso também. Eu usaria apenas um pouquinho dessa cola logo na borda da pintura. Estou bem no limite. Eu faço isso o tempo todo. Descreva isso. Talvez eu tenha usado um pouco demais lá, mas veremos que é muito fácil limpá-lo, se tivermos. E então o que eu vou fazer dá a volta por cima. Então, pintura de dor lá. Vou colocar isso com muito cuidado em cima, assim. E então, se a virarmos, podemos ter certeza de que está tudo correto. Então, certifique-se de que fique reta com a moldura e, em seguida, empurre essas bordas para baixo, para ter certeza de que está bem vedada, e então eu tenho esses pequenos pedaços de madeira de antes alguma cola estiver grudada, podemos simplesmente tirá-la. Qualquer excesso de cola que não queremos é apenas espremido. Apenas tire isso. Como eu disse, essa cola é muito boa porque vai secar bem. Você realmente não saberá que estava lá. De qualquer forma. Limpe isso desse poço de qualquer maneira. Assim. Em seguida, basta dar mais um bom empurrão para baixo para garantir que você obtenha uma boa aderência sólida com a pintura na moldura. Você pode até mesmo usar essa ferramenta pokey, na verdade. Tenha muito, muito cuidado se houver mais cola que você não queira. Use um alfinete ou uma ferramenta como essa que tenha uma ponta afiada. Acabei de tirar um pouco desse excesso de cola. Está apenas arranhado. E sim, apenas certifique-se. Tudo está bem abaixado e com firmeza. Então você fica muito legal. Boa vedação em todos os sentidos. Vamos dar aquele pequeno dinheiro. Pequeno bb. Coisas sobre isso. Quero dizer, nós vamos. Concluído.