Transcrições
1. Introdução para vídeos da Skillshare: Olá e bem-vindo.
Meu nome é Emily e sou artista e instrutora residente em Madison Neste tutorial do Skillshare, você aprenderá a pintar uma grande erva azul percorrendo áreas úmidas Começaremos pintando um reflexo
muito embaçado de molhado sobre úmido,
tanto no céu tanto Em seguida, veremos como pintar nossa garça-real azul em
duas camadas diferentes, primeiro
uma úmida sobre úmida e depois uma úmida sobre seca com alguns detalhes uma úmida sobre úmida e depois uma úmida mais E então nossa camada final será uma camada úmida sobre seca
do reflexo de nossa garça-real
azul na Você terá acesso a um modelo de traçado
incluído neste tutorial, bem
como a algumas fotos de
referência em cores e instruções de impressão que ensinarão este
tutorial passo a passo Então pegue seus suprimentos e vamos nos preparar para pintar.
2. Materiais: Tudo bem, então vamos falar brevemente sobre os suprimentos necessários
para pintar sua grande pintura em aquarela de
garça azul. Portanto, a primeira coisa que você
precisará é do seu modelo, impresso
ou
traçado em uma folha de papel aquarela
de oito por dez polegadas Estou usando arcos, prensado a frio, papel de
140 libras para que
você tenha
tempo de sobra para pintar molhado sobre úmido
para a cena Eu recomendo fortemente um
papel de alta qualidade profissional para este projeto, pois precisamos
garantir que a água permaneça boa e úmida para que possamos
cair no reflexo. Papel de baixa qualidade;
você pode descobrir que esta seção
secará muito rapidamente e poderá ficar frustrado com o reflexo úmido sobre úmido Antes de começar a pintar, sugiro
colá-la na
mesa em que você está trabalhando ou
em um pedaço de papelão ondulado de
plástico Estou usando uma
fita de pintura chamada Kiwi Hub. Isso foi projetado especificamente
para pintura em aquarela. E eu sugiro que
você cole nas quatro bordas, certificando-se de ter
uma distância igual de espaço em
branco ao
redor das quatro bordas para que, ao
retirar a fita, você possa ter essa
bela borda branca. Agora, além disso,
antes de começarmos, você precisará preparar seu papel aquarela
com fluido de máscara Estou usando o fluido de máscara Windsor
Newton. Existem muitos outros
tipos de fluido de mascaramento. Gosto muito de
Windsor e Newton, embora Schminke também tenha
um fluido de mascaramento muito bom Eu uso um pincel velho para colocar
meu fluido de máscara no chão. Agora, esses pincéis, esses pincéis
antigos que estou usando, eles não limpam muito
bem com fluido de máscara Portanto, certifique-se de
usar um pincel antigo. Você também pode usar uma caneta de
caligrafia ou algum tipo de
caneta de vidro ou ferramenta de cerâmica, ferramenta de cerâmica silicone para
aplicar o fluido Vamos
aplicar fluido de máscara todo
o
cabelo e corpo Então, em todo o corpo, do pescoço, do bico e das pernas, aqui até onde
as pernas entram na água Certifique-se de ter uma boa camada espessa de fluido de mascaramento para que nenhuma cor
apareça e
deixe secar completamente por pelo
menos uma hora
antes de começar com o fundo úmido sobre
úmido Para os pincéis que
usaremos neste tutorial, você precisará de algum tipo de pincel de tamanho
médio para pintar a grande
erva azul e o reflexo Estou usando um tamanho redondo quatro
da Silver Limited,
chamado veludo preto Você também pode querer alguns pincéis redondos
menores, tamanho zero, um ou dois, para pintar os detalhes menores
no bico ou no nariz, bem
como nas pernas E então você vai
querer um pincel de maior capacidade para pintar o horizonte, bem
como o reflexo Estou usando uma escova de pena grande. Você pode usar uma escova plana grande, para que sua escova
plana fique assim. No entanto, saiba que
sua escova plana não retém tanto líquido, tanta água
quanto sua pena Portanto, você
terá que realmente passar por cima da área da água várias vezes com sua escova plana para
molhá-la o suficiente. No que diz respeito às tintas, você pode usar qualquer uma das tintas
que tiver em casa. Estou usando aquarelas Daniel
Smith. Usaremos uma
variedade de cores. Você precisará, no entanto, algum tipo de To blue Então, estou usando o To Blue para
a água e nossas penas. Estou usando um verde seiva profundo e índigo para nossas cores de
fundo Também estou usando um índigo para nosso reflexo e algumas
de nossas sombras mais escuras Observe que o índigo em Daniel Smith é muito mais
escuro do que um índigo para,
digamos, Windsor Newton,
que Assim, você pode testar os dois para minhas gramíneas
em segundo plano Também estou usando uma laranja queimada com
quinacridona. Você também pode usar qualquer tipo de laranja
quente ou
amarelo quente para isso. Estou usando um gamboge, gamboge
novo, que é um amarelo quente para
as pernas e o bico E então eu estou usando um
pouco de índigo misturado com um azul mítico
para minhas penas aqui. E para um pouco
da bela cor do céu, estou usando um pouco
de quinacradon Você pode usar
as cores que quiser para o céu e um leve
reflexo na água. As cores exatas que estou usando e uma lista
delas também
virão na
seção do guia de cores deste tutorial. Você vai querer alguns copos de
água e uma toalha de papel, e estamos prontos para
começar a pintar.
3. Testando as cores molhado no molhado: Tudo bem, então antes de
começarmos nossa peça final,
particularmente com esta pintura,
quero testar algumas das cores úmidas sobre particularmente com esta pintura, quero testar algumas das cores úmidas úmidas
que quero usar
para a água e,
especificamente, o reflexo da garça-real na Agora, estou
começando usando uma folha de
rascunho do papel
de nota do aluno. Então, vou ter que trabalhar
um pouco mais rápido com este papel, já que não é de nível profissional em
arcos, então ele vai secar
um pouco mais Mas vou
começar
molhando o papel inteiro Estou fingindo que
essa é a linha d'água. Então, a linha d'água desce. Estou começando a pensar que talvez
eu queira fazer um pouco de amarelo, e por trás do
azul da água, e por trás do
azul da água,
só para ter quase
o efeito do nascer do sol, eu só quero ver se
consigo colocar meu azul no topo sem
misturá-lo com verde Então, estou começando com uma camada
bem clara de amarelo. Um alerta para todo mundo. Eu acabo mudando de
ideia sobre isso. Portanto, é importante que você também
teste. Digamos que há uma cor
mais parecida com roxo, talvez você queira no fundo
ou, tipo, um rosa claro. Eu acabo
testando muito mais cores. Só para ver como eles se
parecem no meu papel. Então eu coloquei
aquele fundo amarelo,
e agora no topo, eu estou
usando o azul Palo Estou vindo de
fora para dentro. Estou me certificando de
pegar um pouco de azul pálido, mas depois estou misturando no meu prato de
mistura para que eu não tenha um pedaço de azul muito escuro quando tocar
meu pincel no papel pela primeira vez Isso é muito importante.
Então eu pego um pouco, misturo no meu prato. E agora estou tentando manter
o mais distante para ser o mais
sombrio E
à medida que nos aproximamos do primeiro plano, eu o acendo, e minhas linhas ficarão
um pouco mais finas, um pouco Agora, enquanto estou fazendo isso,
vou começar a pintar o reflexo que
vejo da grande Garça Então, estou começando com
o amarelo das pernas, adicionando um pouco de vermelho. Estou fazendo isso muito rapidamente
porque sei que só
tenho um papel
brilhante para fazer isso Quando ele começa a ficar
fosco, preciso parar Então, estou fazendo um trabalho de linha
horizontal aqui, onde vejo o reflexo
do corpo. Então, estou começando com um pouco de
índigo na parte inferior do
corpo, onde é mais escuro Agora estou misturando um
pouco de azul salo. Você percebe que não estou
adicionando água. Para essa sombra. É
muito importante que meu pincel esteja
úmido e não molhado Se estiver molhado, a cor
vai se espalhar demais. Então, estou me certificando de que,
se eu lavar meu pincel, vou bater nele na minha toalha de papel antes de pegar um
pouco de cor Por isso, sempre me preocupo com o
fato de meu pincel ter
água suficiente para espalhá-lo onde eu quiser, mas não muita água
por toda parte. Ao testar
essas cores aqui,
usando azul índigo, amarelo, misturando um pouco de vermelho ali, meio que iluminando os azuis onde quer que os veja brilhantes, lembre-se de que toda
essa seção pode
ser feita em Portanto, se você perceber que
seus papéis secam muito rápido antes que você possa obter o reflexo
da grande garça-real, sugiro fortemente que você separe o reflexo
em duas partes A primeira parte é
o reflexo da água, onde você tem essa subcor e as ondulações azuis
da água,
deixe secar completamente Em seguida, reumedeça
toda a seção de água. Com água limpa e, em seguida, faça uma ótima audição e
reflexão em uma segunda etapa. Se você é capaz de fazer
tudo em um, isso é ótimo. Esse seria o
objetivo de um artista
de aquarela ser capaz de fazer essas
reflexões em uma única etapa No entanto, você também precisa estar
ciente do tempo de pintura. Se você demorar um pouco mais para
pintar, tudo bem. Você só precisa estar
ciente disso e talvez dar uma etapa e
dividi-la em duas. Tudo bem, agora que meio
que praticamos um
pouco nossa
grande sombra de garça, agora eu quero ver mais sobre a árvores e
o tipo
dessa linha de pântano ali Então, eu ainda quero deixar o fundo
mais claro que o Great Heron Eu definitivamente quero que minha
grande erva se destaque. Então eu molhei o céu inteiro, e agora estou apenas
testando algumas cores aqui Então eu adicionei um pouco de magenta.
4. Como pintar a linha da árvore e o céu: Tudo bem, então depois do meu teste, estou me sentindo confiante e pronta para pintar a linha das
árvores e o céu Então, estou começando
com meu pincel de pena e molhando todo
o horizonte até onde ele encontra a Agora, obviamente, eu já mascarei a verdadeira
grande erva azul aqui. Isso é importante. Também me certifiquei de que estivesse
completamente seco. E quando estou adicionando água, estou examinando esse
horizonte várias vezes. Estou me certificando de que não
haja poças de água, mas que esteja
absolutamente 100% Um, dica rápida aqui. Pego um pouco de
magenta e não o dissolvi
totalmente no pincel antes de tocar E às vezes você fica algumas marcas rígidas no
papel quando isso acontece, e é muito difícil sair Portanto, certifique-se de
realmente misturar essa cor na paleta primeiro para ela seja
distribuída uniformemente no pincel Agora, eu não adicionei uma tonelada
de magenta ao horizonte. Eu adicionei dois toques, um vindo da esquerda e outro vindo
da direita, e deixei um
papel branco para brilhar Agora eu pego um pouco de verde-seiva
profunda usando um pincel redondo tamanho quatro, e não muita
água nesse E adicionei um pouco
dessa seiva verde profunda à linha
das árvores e me certifiquei de
que ela estivesse mais concentrada
nas bordas mais externas Definitivamente, não quero ter uma grande bola verde
no centro
desta pintura Eu quero mais em cada ponta. Pego um
pouco de índigo para colocar onde o verde
é mais escuro,
e você notará que onde quer que eu esteja pontilhando meu pincel, mais pigmento está sendo liberado Então, eu gosto de
controlar a quantidade de pigmento que
está sendo eliminada
5. Camada molhado no molhado: água e reflexo: Tudo bem, agora que
terminamos com o céu, agora vamos começar com
nossa água e reflexão Então, estou começando molhando toda
a área da água. Agora, é claro, tenho que
ter certeza de que tenho extrema cautela ao longo
dessa linha do horizonte. Não quero que meu pincel molhado
toque no que acabei de pintar. Então, vou deixar uma
tira bem fina de papel seco e depois vou
molhar todo o resto. Agora, estou usando uma escova
de pena e não uma escova plana para isso Descobri que usando pincéis planos, embora você possa
molhar grandes áreas, não há tanta
água nessa área úmida, e eu realmente quero ter
certeza de que meu papel
permaneça bem úmido para essa água e
para o reflexo Agora, lembre-se, estou fazendo
as duas coisas ao mesmo tempo. Então, vou começar
com a água primeiro. Agora, na prática que já
examinamos, usei amarelo para
a cor inferior. Mas como eu uso esse
magenta para o céu, vou usar um magenta
muito, muito fraco para o fundo do mar ou sob
a
água, desculpe-me mar ou sob
a
água Então, vou começar com o
magenta ao longo da linha do horizonte e depois vou ombreá-lo
suavemente Hum, eu posso adicionar um
pequeno toque de amarelo, mas na
parte inferior, e então o que isso vai
fazer é brilhar Na parte inferior, você pode escolher as cores
que desejar. Se você escolher uma
cor diferente para a cor do céu, sugiro fortemente que
reflita isso na água Agora eu não tenho nenhuma poça de líquido, e isso é importante. Meu papel inteiro ainda
está molhado, então agora estou mudando
para o tamanho redondo quatro usando a menor quantidade possível de água no pincel
. Você percebe que estou
batendo meu pincel na minha toalha de papel para liberar
um pouco desse líquido E agora vou começar
na linha do horizonte com uma pincelada mais grossa da borda externa
do papel para dentro Em seguida, continuarei
descendo no meu papel com essas linhas
horizontais Então, para essas linhas de água, minhas linhas de água mais
distantes serão as mais grossas Conforme eu desço no meu papel, quero que essas
linhas de água sejam um pouco mais finas e com uma cor um pouco Então, eu não quero que minhas
linhas se conectem. Eu quase quero que eles fiquem como tijolos,
se você quiser Então, se duas dessas linhas de
água estão se conectando, a linha de água abaixo dela também não
deve se conectar lá. Espero que isso faça sentido. Como você vê, está realmente
se iluminando quando chego ao
final do meu papel. Isso é importante
porque estou tendo um grande reflexo
abaixo do grande arenque Então, eu não preciso de muita coisa
acontecendo em primeiro plano. Quero mais dessas
marcas d'água em segundo plano. Tudo bem, então eu me certifico de
não passar muito tempo nessas linhas de água porque quero começar
com minha reflexão Agora, a chave aqui
é que ainda estou percebendo um
brilho muito intenso, significa que meu papel ainda está molhado Se o papel estiver começando
a ficar opaco, pare, deixe secar completamente e depois molhe tudo novamente com água e depois faça
sua sombra. Então eu comecei com um
pouco daquele azul claro na parte superior
do corpo onde estão todas aquelas penas azuis realmente
brilhantes E agora eu vou
entrar com um índigo. Tudo isso,
quase não tenho água no meu pincel, água
suficiente
para garantir que o pigmento esteja
se espalhando um pouco Então, sua toalha de papel será sua melhor amiga aqui. Se as cores estiverem se espalhando demais ao
colocá-las no papel, você precisará tocar o pincel toalha de papel e
liberar um pouco desse pigmento. Então, eu vou junto. Estou adicionando um pouco de índigo até
onde os pés estão se conectando
à água e onde estaria
a base da grande
audição O reflexo será
o mais escuro, mais próximo do corpo E então, à medida que você se move para
baixo, mais perto da cabeça, ela começa
a clarear porque é uma sombra projetada mais longa Estou adicionando algumas linhas
horizontais com o índigo para mostrar o movimento
da água lá Agora estou adicionando alguns traços ao longo de traços curvos ao longo do
que seriam as costas, o pescoço e o
topo da Tudo isso está usando aquele índigo. Quero ter certeza de que estou estendendo esse índigo para fora
do corpo, porque não quero que minha sombra fique apenas
onde o corpo Haverá algumas
marcas de sombra que se estenderão. Então, eu estou usando
o que sobrou no meu pincel com aquele índigo
para criar mais linhas horizontais para dar
esse tipo de aparência difusa Vou adicionar um pouco de
amarelo ao reflexo
das pernas e ao
reflexo do bico Estou percebendo que meu papel ainda
está refletivo e completamente molhado. Eu
lavei meu pincel. Peguei um pouco
da minha laranja lá, a mesma laranja
que usei
para as gramíneas ao fundo mesma laranja
que usei para as gramíneas ao Meu pincel ainda não está tão molhado, mas estou adicionando um pouco
dessa laranja na parte interna
do pescoço e onde
as pernas se encontram com o corpo. Vou voltar e adicionar
um pouco mais índigo dessas linhas
horizontais Você pode ver o quão
seco meu pincel está aqui, porque embora o
pigmento esteja se espalhando,
ele está se espalhando apenas
onde eu o estou colocando Então, eu não tenho muitas veias de aranha aqui
que estão acontecendo Você pode ver onde, onde eu simplesmente coloco um
pouco desse pigmento mais escuro e
profundo, ele se espalha e as aranhas se
espalham um pouco mais. Tudo bem. Eu quero as partes mais escuras, como eu disse, mais próximas
de onde o corpo está É aí que vai ficar a sombra
mais intensa. Sempre posso corrigir um pouco
dessa aranha mais tarde
com um pincel seco, mas, por enquanto, quero diminuir
minhas cores intensas Agora, as seções aqui
que eu quero ter certeza que represento
serão o topo escuro
da cabeça e o topo
escuro das costas. Quero ter certeza de que essas seções
escuras sejam contabilizadas para que elas se
equilibrem onde
está escuro pelas pernas Mais uma vez, vou deixar essas linhas escuras se
afastarem do corpo, e isso vai criar uma aparência
realmente desfocada Então, estou meio que sacudindo meu pincel para fora com o índigo
que sobrou no pincel, bem
como um pouco do índigo
que ainda está Acho que a parte mais difícil aqui
é saber quando parar. Agora, estou percebendo que meus
papéis estão começando a ficar um pouco mais emaranhados e minhas cores não estão
se espalhando tanto Então essa é minha dica
para parar de pintar, deixar essa camada secar e depois voltar com
minha camada úmida
6. Primeira camada da garça-azul-grande (ou naquarela-azul): Tudo bem, então enquanto pintávamos nosso reflexo sombrio
de nossa grande garça-real, permitimos que o fundo
meio que secasse um pouco, então vamos retirar o fluido mascarador de
nossa grande audição, o corpo, é claro, e então vamos
começar a pintar Agora, para fazer isso, certifique-se de
que seus dedos estejam limpos, que você não
tenha tinta sobre eles para não manchar
ou manchar acidentalmente Você também pode usar uma borracha de chiclete
ou uma borracha acolchoada para ajudá-lo a removê-la. Então, para o corpo principal, pelo
menos a parte inferior
do corpo, estou misturando um azul talo
com um pouco de água Então, é claro,
quero que minha primeira camada seja muito bonita
e transparente. Eu vou pintar
o ventre primeiro. Então, esses são aqueles
sob as penas. Vou começar pela
parte inferior
da erva-real e depois
pintar negativamente algumas penas ao longo
dessa borda onde estão o
azul e mais ou menos
aquelas
penas mais claras na parte mais claras Então, quando eu começar de baixo, você notará que
há
um pequeno esboço em seu modelo que vai
ajudá-lo com isso Vou me curvar
sob aquela asa e depois vou mover meu
pincel para cima Não tenho mais muito
líquido no meu pincel. Estou basicamente usando qualquer
líquido que esteja no meu papel, e isso vai
criar algumas penas negativas, como pequenas
penas finas , que ficarão por
cima Vou terminar de pintar a borda
muito bem e de forma limpa. Não vou pintar a
perna, pois elas são amarelas. Eu meio que ultrapassei
a linha, então pressiono muita força minha
toalha de papel para levantá-la e continuo me certificando que a borda esteja bem limpa e
bonita. Preciso ter certeza de que minhas bordas estão limpas antes de deixá-las secar. Estou adicionando mais água
no interior na tentativa de empurrar
o pigmento até as bordas Eu quero isso porque meio que
arredonda o corpo e cria um
leve destaque no centro para dar
esse tipo de formato redondo Também posso usar um pincel
seco para retirar um pouco desse pigmento se eu precisar de um
pouco mais Eu misturei um pouco
mais de água com isso. E agora eu vou meio não gostar
da aparência
dessa borda. Estava quase
parecendo um pouco intenso
demais, aquela borda ali. E então eu meio que
suavizei essa borda com um pouco de cor Vou voltar e adicionar um
pouco de
roxo na cauda externa Ocasionalmente, quando você
vê grandes garças azuis, às vezes a iridescência
do azul parece um pouco roxa, então fique à vontade para
brincar com isso e adicionar
um pouco de roxo enquanto o
azul ainda está úmido Tudo bem, agora para as seções
brancas de
nossa grande garça azul, estou adicionando um pouco de
cinza ao azul que eu
misturei para a parte inferior do
corpo e muito mais água Eu quero que essa
cor de sombra no branco seja levemente azul,
mas também com cinza Agora, aqui estou pintando alguns pequenos tufos de
penas ao longo Então, eu meio que estou pintando quase triângulos
descendo do pescoço Vou ampliar
um pouco para que você possa vê-los
um pouco melhor. Tudo bem, então com
esses triângulos, deixei um pouco de papel
branco brilhando, para que não fique completamente
encharcado Agora estou pegando um
pouco de índigo e adicionando um pouco
de sombra. Então, estou adicionando sombra onde
estão
as curvas do pescoço apenas para dar um
pouco mais de forma aqui Então, um pouco nas curvas e um
pouco na base Agora, lembre-se de que posso controlar onde essas sombras vão
lavando meu pincel, secando-o e usando um pincel seco para
ajustar essas sombras Tudo bem, então eu estou adicionando um
pouco mais de índigo a esse tipo de
cor de subtom que Eu queria um pouco
mais escuro para o topo do bico e para o topo da cabeça Essa seção de nossas grandes galinhas
azuis é um
pouco mais escura Então, estou começando com esta
seção do bico. A parte superior é pelo menos
muito mais escura do que a
parte inferior do bico Então, vou pintar
apenas uma camada sólida de cinza ou índigo, dependendo se seu índigo está um
pouco mais Este é o índigo Daniel Smith, então ele se inclina um
pouco mais para o cinza do que para o azul Em seguida, vou adicionar
um pouco mais escuro, mais opaco desse índigo no
topo da cabeça Agora, o topo da
cabeça é liso, mas quando você
chega à dobra do pescoço, onde ele começa
a se curvar para baixo, muitas vezes
você encontra alguns cabelos pequenos, parecidos com
penas ou não, mas alguns pouco das penas Portanto, você pode
começar a praticar isso agora ou esperar até ter um pincel um pouco
menor Mas não se preocupe em
ter uma borda
muito, muito macia ao longo da curva posterior da
cabeça, por enquanto. Tudo bem, então a
parte inferior da minha grande erva
azul está praticamente seca, então estou pronta para pintar as pernas Então, estou começando com
o mesmo amarelo que usei na reflexão. Este é um novo gamboge. Meu pincel está um pouco sujo, então eu tentei isso de novo. Vou pintar um pincel
úmido sobre seco em papel seco para
as duas pernas E então, bem,
ainda está molhado. Quero adicionar um pouco de sombra nessas pernas que as
conecte ao corpo. Então, pego um
pouco desse magenta, da mesma cor que
uso para o céu, e coloco um
pouco onde as pernas estão
se conectando ao corpo Este magenta com amarelo. Quando eles se misturam, isso cria um marrom muito quente, e eu
adoro usá-lo para sombras Tudo bem. Agora vamos dar uma olhada nessas penas brancas
na parte superior das costas Então, estou misturando algumas
das cores que estão na minha paleta,
os azuis mais claros Eu misturo um pouco
daquele magenta que
usei nas pernas E isso está criando minha cor de sombra para o
topo da minha grande garça azul. Agora, essas penas são
muito leves e finas, então eu as estou pintando mais como pele do que como penas Então eu estou começando na
parte superior da parte de trás, e então eu estou
pintando negativamente e puxando
essa cor para baixo. Permitindo que tenha
um pouco de branco espreitando e
cutucando E então vou
pegar um pouco daquele índigo mais escuro
que
usei para algumas
das sombras e soltá-lo na
parte superior A parte mais difícil
disso é tentar conectar as duas camadas Então eu limpei meu pincel. Eu voltei e levantei um pouco da escuridão
ao longo dessas bordas, só para meio que iluminá-la Agora, se você não quiser
fazer isso com o pincel, também pode usar a toalha de
papel e passar com
a toalha de papel na borda dessas duas seções, um pouco
com
a toalha de papel na borda dessas duas seções,
o que ajudará a
conectá-las um pouco
7. Segunda camada da garça-azul-grande: detalhes molhado no seco: A próxima coisa que vai
ajudar essas duas camadas se conectarem é adicionar um
pouco de sombra. Então, pego mais
do meu índigo e misturei com aquela cor de sombra apenas para clarear um pouco E agora estou pintando ao longo da borda do corpo
, onde ele se conecta à cabeça. Estou começando com essa parte inferior primeiro porque sei
que é aí que vai
ficar mais escura Então, vou começar com
minhas sombras mais escuras e
depois passar para as sombras médias Estou meio que escolhendo aqui
algumas seções diferentes de pétalas na parte inferior da barriga É quase como
todas as outras que estou
pintando usando esse índigo profundo,
só para deixar um pintando usando esse índigo profundo, pouco dessa
cor subcolorida brilhar E então parece que há algumas penas na Então, vou percorrer esse
tipo de borda recortada que você nota na impressão adicionando um pouco
de Não estou misturando essas bordas aqui quando se trata de sombras
intensas como Na verdade, não
quero misturar as bordas. Caso contrário, eu perco
essa intensidade e definitivamente quero
manter as sombras intensas Vou adicionar apenas
algumas pequenas sombras aqui e ali nesta seção branca
ou nessa seção de cor
mais clara na parte de trás Então eu estou tentando mantê-lo quase como
uma forma triangular,
adicionando, você sabe, uma ou
duas ou três pequenas
sombras aqui e ali Se eu não gostar da aparência de
nenhum deles, posso lavar meu pincel, secá-lo e depois
usar um pincel seco Apenas estenda algumas
delas ou ilumine algumas
dessas sombras E, claro, estamos sempre pulando com aquarelas Então, enquanto eu dou
um pouco de tempo para secar, vou pintar as seções
amarelas do bico Lembre-se de que só fizemos
a seção superior porque não
queríamos que as duas
cores se misturassem Agora estou fazendo a parte inferior
do bico, que é a seção
amarela Também noto um pouco
de amarelo no corpo. Então, vou adicionar apenas
um pequeno destaque de amarelo na cabeça e
também no corpo. Então, há uma pequena pitada de amarelo um pouco atrás
do olho, e depois também uma pequena pitada de amarelo na parte superior do corpo Tudo bem, então
mencionamos que íamos
fazer as sombras mais escuras
primeiro, o que E agora vamos
voltar, estamos fazendo aquela sombra de tom médio. Então, para aquele índigo que eu tenho
no meu papel, minha paleta. Desculpe, vou
adicionar mais água e um azul pálido porque
vamos pintar na seção azul claro
de nossa grande garça azul Agora, para fazer isso,
estou pensando essas penas aqui
quebram a pena ao meio Então, estou começando quebrando
a ponta da pena ao meio e depois pintando a metade
inferior dessa pena. Você pode ver isso muito claramente na primeira pena
que pintei, onde meio que esse ponto é onde eu desenho a linha central E então eu estou usando a ponta do meu pincel para pintar a metade
inferior da pena Quando pintamos apenas
metade da pena, isso nos dá contraste suficiente Então, o lado superior é claro e
o lado inferior é escuro, e então faz com que
pareça uma pena Agora, se seu pássaro estiver
ótimo daqui, não precisa continuar pintando. No entanto, estou adicionando
um pouco
desse tom médio de azul parte inferior da minha
grande erva azul porque, é
claro, todas aquelas
penas estariam E então seria um
pouco mais escuro na parte inferior. Eu quero que essas penas
mais leves estejam na asa superior. Agora, aqui estou usando apenas água e meio que misturando um
pouco onde quer que eu esteja vendo Eu preciso de um pouco mais de
conexão entre os dois. Gosto muito dessa bunda. A parte inferior da
asa está olhando, e aquela parte superior
da asa está mais ou menos onde está
o ombro, eu queria misturá-la
um pouco mais. Então, adicionei um pouco de água para misturar todas essas
seções. Use água para misturar,
se quiser. Você também pode adicionar pequenas cores de
destaque aqui e ali. Neste ponto, estou apenas
adicionando cores que acabo
vendo na minha foto de referência. Então isso meio
que não é essencial, mas só se você quiser adicionar um pouco mais de
cor ao decote, eu adicionei um pouco de
magenta a esse pescoço, só para refletir algumas
das cores que você
vê no céu Agora estou adicionando um
pouco de amarelo para refletir um pouco das cores que você vê no céu. Isso, é claro,
é tudo opcional. E se você adicionar muita cor, mantenha seu pincel. Prático. Você pode usar um pincel seco para levantar essa cor
se ela ficar muito intensa ou usar sua
toalha de papel para levantá-la. Se você é
alguém que está apenas
começando a pintar, talvez evite essa etapa. Isso parece um pouco mais uma etapa
intermediária. Para aqueles que
pintaram um pouco mais, adicionar algumas dessas cores
secundárias na parte superior, como o magenta ao bico na verdade completa bastante a pintura,
porque elas trazem
todas essas cores de fundo
para o assunto em primeiro plano bastante a pintura,
porque elas trazem todas essas cores de fundo
para o assunto em primeiro Mas pode ser difícil fazer isso se você não pintou
muito antes Então, teste-o
se quiser, mas mantenha sua toalha de papel
à mão para que você possa
retirar o excesso de
pigmento se ficar muito escuro.
8. Camada de reflexão da água molhado sobre seco e detalhes finais.: Olha. Tudo bem, agora estamos prontos para nossa reflexão de água úmida sobre água seca. Portanto, com a água, nosso primeiro
passo é sempre criar
algumas cristas macias
usando molhado E agora, depois, sempre
fazemos uma camada úmida sobre seca para
mostrar Então eu misturei índigo
com um pouco de azul talo, e é bem
escuro, bastante opaco O que estou fazendo agora, porém, é
quase traçar usando curvas
S nessas linhas
horizontais que pintei na sombra Então você notará que
eu estou meio que
curvando essas
linhas horizontais e conectando-as Estou mantendo um toque muito, muito
macio no meu pincel. Definitivamente, é aqui que você pode usar um pequeno
pincel de detalhes, se preferir. E também estou mantendo essas curvas
S muito comprimidas. Portanto, minhas curvas S não serão nem
um pouco alongadas. E eu estou percorrendo todo o comprimento
do corpo, praticamente. Então você pode ver onde eu tinha esses reflexos mais escuros
e a primeira camada E agora eu estou chegando, e estou alongando-os Estou deixando algum
espaço entre as bordas da curva onde ela ficará
mais grossa Então eu tenho aquela espessura ao longo da borda e uma linha muito
fina no centro, mal se toca no centro Agora, quando me
aproximo da cabeça, você percebe que estou meio
que pulando um pouco Não
preciso que essas curvas S continuem por todo o
comprimento do corpo, então vou pular
uma pequena seção e fazer uma pequena seção
no topo da cabeça Onde quer que você perceba as cores realmente claras ao longo do pescoço, você não vai
ter uma sombra muito, muito escura lá E então essas curvas S escuras são principalmente onde vemos a
escuridão no corpo Agora, eu não quero
deixar isso assim porque senão vai
parecer muito fora de lugar. Então, estou adicionando algumas linhas
horizontais saindo da borda
do corpo apenas para
colocá-lo um pouco na água, em vez de fazer com
que
a sombra seja costurada sozinha Agora, esta seção é opcional, mas vou
diluir a cor da sombra e adicionar apenas algumas linhas de sombra
úmida sobre seca ao
resto da área da Mas eu preciso
diluí-lo. Não quero que seja tão escuro
quanto a sombra
da Garça-real azul Ainda estou usando esse tamanho
redondo quatro. No entanto, você também pode
usar um pincel de detalhes. Estou adicionando linhas horizontais nas seções
em que você
já percebe a sombra. E não vou examinar
todas as seções em que você já percebe sombras, mas estou apenas
destacando algumas E mais em direção à mesma linha do horizonte de
onde o corpo está. O resto eu vou
deixar sozinho. Estou pegando um pouco
desse índigo escuro e estou apenas traçando
ao longo da linha do horizonte Para garantir que essa
divisão entre água e terra seja realmente
agradável e aparente. Então, uma linha muito escura garantirá que a diferença
entre
a linha das árvores e a água seja
realmente aparente. E então, se quiser,
você sempre pode adicionar mais
algumas gramíneas úmidas ou secas brotando dessa
linha e, mais uma vez,
mantendo as que estão nas bordas externas
da mas no centro
da pintura E então, ao deixar a sombra secar um pouco na água, notei que ela secou um pouco mais leve do que eu esperava, o que é bom. Vou voltar
e retocar um pouco das sombras mais
próximas do corpo
para escurecê-las um pouco,
só um pouco E, claro, quero adicionar alguns detalhes finais no rosto. Então, eu estou usando um pincel de detalhes. Este ainda é meu tamanho quatro, mas você pode usar um pincel de
detalhes se precisar de um pincel menor. Estou adicionando uma
linha escura de índigo, onde as duas seções
do bico se encontram, também onde a narina
está um pouco ao longo da borda superior
do bico e na parte de trás da Então, eu realmente quero fazer com que
aquelas penas escuras no topo da cabeça sejam
bonitas e Você pode escurecer o olho se
quiser ver o
centro do olho Você também pode usar caneta
micron para isso se estiver um pouco
nervoso em usar índigo E essa é a nossa peça final, ótima erva azul e aquarelas
Emily Marie Watercolors, Watercolor Artist and Dog Lover
