Pinte um pássaro realista com tinta acrílica | Joe McMenamin | Skillshare

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Pinte um pássaro realista com tinta acrílica

teacher avatar Joe McMenamin, Artist - Illustrator - Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao curso

      1:46

    • 2.

      Introdução à abertura de imagens

      2:37

    • 3.

      Como seguir o pássaro

      5:46

    • 4.

      Como seguir a folhagem

      1:40

    • 5.

      Como seguir os detalhes finais

      1:14

    • 6.

      Como preparar tintas e pincéis

      6:01

    • 7.

      Introdução à mesclagem de molhado

      1:26

    • 8.

      Como preparar uma mistura de chuvas

      1:47

    • 9.

      Pintura a cabeça

      5:19

    • 10.

      Pintura o pescoço

      3:15

    • 11.

      Pintura o corpo do pássaro

      2:10

    • 12.

      Pintura as piças

      4:34

    • 13.

      Pintura as camadas de penas

      2:58

    • 14.

      Pintura as penas de pele de longa

      5:23

    • 15.

      Pintura as penas sobrepostas

      3:39

    • 16.

      Pintura as penas de baixo

      1:59

    • 17.

      Pintura a camada marrom em parte 1

      1:03

    • 18.

      Pintura a camada marrom em parte de 2

      6:28

    • 19.

      Pintura o bek

      3:35

    • 20.

      Pintura o pescoço branco e a polem

      1:39

    • 21.

      Pintura os pés

      4:34

    • 22.

      Introdução à pintura da folhagem

      0:41

    • 23.

      Pintura a folhagem

      6:34

    • 24.

      Introdução à brushing de seco

      1:13

    • 25.

      Secagem para escovar o pollen e o pescoço

      3:45

    • 26.

      Escovar a escovar a folhagem

      8:41

    • 27.

      Secar o pássaro

      6:42

    • 28.

      Introdução para adicionar os detalhes

      1:42

    • 29.

      Como adicionar os detalhes à folhagem

      6:14

    • 30.

      Como adicionar os detalhes às top de penas de azul

      3:48

    • 31.

      Pensando no contraste

      8:35

    • 32.

      Como adicionar os detalhes à garra

      1:15

    • 33.

      Como adicionar os detalhes ao bico

      2:46

    • 34.

      Como adicionar os detalhes ao olho

      5:53

    • 35.

      Como adicionar os detalhes ao pescoço

      1:31

    • 36.

      Como adicionar os detalhes às penas em branco

      5:46

    • 37.

      Como corrigir erros

      1:34

    • 38.

      Introdução ao acabamento da pintura

      0:45

    • 39.

      Suspensão a pintura

      3:22

    • 40.

      Revestimento com óleo de dinamarquês.

      5:00

    • 41.

      Conclusão

      0:29

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  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Projetos

Sobre este curso

Então, você fez algumas pinturas de acrylic mas quer aprender a de levar suas habilidades para o próximo nível. Você de pintar em um estilo realista, e adorem poder pintar assim, mas não não é sabe como fazer. Este curso vai dar você as habilidades e técnicas como o tutor como o tutor de Joe McMenamin em de que a primeira de uma pintura de uma música da Nova Zelândia no "a toa" na

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Teacher Profile Image

Joe McMenamin

Artist - Illustrator - Teacher

Professor

I am an artist, a teacher, a dad and creativity is something I apply to all of those things. For 14 years I was known as Mr Mac the art teacher, getting teenagers amped up about making and learning from them as much as they learnt from me.

Then in 2017 I did something I had dreamt of in those ‘what if?’ moments we all have. I stepped away from being a secondary school teacher and I put on my artist hat full time. I have pursued my love of organic, flowing patterns, diving into painting, drawing, making a beautiful mess with dyes and printmaking.

In my Feilding studio I follow a few different creative pathways. I might pick up an ink pen and let my mark making lead me to some intricate doodling. Native birds take flight – my pen imagines their song and nau... Visualizar o perfil completo

Habilidades relacionadas

Arte e ilustração Pintura Acrílico

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Transcrições

1. Introdução ao curso: desfrutar humano e bem-vindo a este curso como pintar um Songdo realista usando acrílicos neste curso, vamos aprender a pintar este estande aqui. Vamos começar falando sobre como encontrar uma boa imagem de um pouco e como transferir a imagem para o mundo. Eles iam começar a desenvolver pellets de Kala e ver como culpar alguns dos diferentes azuis e verdes na bota e, em seguida, usar algumas técnicas diferentes de sangramento para obter algumas das belas misturas na mesa. Para este ano, vamos olhar de perto sobre como pintar a folhagem e como fazer o bom se levantar contra o fundo e o açúcar fólio que tem mais contraste. Nós também vamos olhar para alguns dos detalhes finos nos alimentadores. Vamos falar sobre como desenhar os detalhes nos olhos no núcleo e como fazer todas as sensações agradáveis ao redor dos Mekas. Bem, isso faz desta uma Nova Zelândia distinta à direita no final. Vamos falar sobre como selar a floresta com uma vontade dinamarquesa e isso ajuda a protegê-la. E só para trazer o metrô correndo da madeira aqui. Então agradeço mais uma vez por assistirem a este vídeo. E se você quiser aprender a pintar assim, eu apenas encorajo você a rolar nesta força. 2. Introdução à abertura de imagens: na seção do curso vamos estar cobrindo como preparar sua imagem para pintura , e vamos falar sobre como encontrar uma foto realmente boa que você poderia usar. Agora nós fornecemos uma fotografia com este curso para que você possa baixar a imagem desta bota e usá-la para sua pintura, se quiser, ou você pode escolher sua própria imagem. Agora, se você quiser encontrar sua própria imagem, é importante que você não vá apenas para o Google em busca de uma imagem na imagem. Tudo o que você precisa para encontrar uma imagem que seja em um comentários criativos ou não é livre para usar a partir de direitos autorais. A outra opção é sair e tirar fotografias para si mesmo vai pedir uma moldura para tirar fotografia de uma cama para você. Então eu encontrei esta imagem de A a E News bonito livro de canções da Nova Zelândia, e eu vou usar isso para a pintura hoje. Agora eu gosto de pintar em jogo com, e então eu apliquei com a superfície, mas você pode juízes. Eles usam uma tela se você preferir, a primeira coisa que você precisa fazer uma vez que você tem sua imagem é descobrir o tamanho que você deseja que sua pintura para baía e, em seguida, usar seus assentos de impressão para imprimir sua imagem apenas em preto e branco, o tamanho que você queria estar no seu campus. Uma vez que você imprimiu, ele será sobre um número de páginas. Você apenas colá-los para desistir e ter o e ganancioso para traçar a imagem para a madeira ou a seção fora do curso. Você vai precisar da sua imagem impressa no tamanho que você queria pagar. Vai precisar de fita adesiva para colocar a imagem em seu serviço e precisar de papel carbono para rastrear a imagem em suas superfícies. Bem, quando você está posicionando sua imagem na superfície e você está pensando sobre o tamanho que você quer imprimi-la? Basta pensar sobre a composição que você deseja usar. Composição é como as diferentes partes de mais tarde no quadro e para esta composição eu usei colocar o pássaro bastante central no meio. E também equilibrei a mentira aqui com a linha do galho vindo por aqui. Então você pode querer apenas pensar sobre o que você quer, bem no meio ou fora para o lado ou o seu O que é uma composição que você quer usar? 3. Como seguir o pássaro: Agora eu escolhi tirar a bota da idade, e eu acho que este é realmente o pássaro dos suspiros completos. Mas acabei de decidir cortá-lo aqui só para dar uma composição mais interessante . Então você imprimiu à sua esquerda em papel molhado, e agora vamos usar papel carbono para rastreá-lo na madeira. Se você não sabe o que é papel carbono, é este papel aqui que nos permite colocá-lo debaixo de você e desenhar o topo e passar , senhor. Como isso. E vou rastreá-lo agora. Estou usando um adolescente negro magro para fazer esse trabalho. Você não quer um padre muito gostoso com Deen. Se você pode apenas fazê-lo agradável e levemente, então ele deve vir através de olhar bastante semelhante a uma pizza. Chato. Agora, só bochecha. Vê como isso está parecendo? Sim, você pode ver que está vindo por ali. Você pode pegar papel carbono em qualquer loja de suprimentos de arte ou você pode olhar on-line. Geralmente vem e picaretas de 25 ou 50. Agora, quando eu estiver rastreando a imagem, não vou desenhar todos os detalhes. Tudo o que quero fazer é me dar uma referência para a pintura. Quando eu olho para a imagem, eu vou ver que há algumas mudanças aqui entre as penas azuis e as figuras marrons na parte de trás. Então eu quero ter uma noção de que isso muda aqui e bem aqui. Mas é um pouco mais difícil de dizer na nossa imagem em preto e branco, mas esses são os tipos de pistas de pintura que eu quero ser capaz de usar, você sabe, com este traço esta referência. Agora, se você é realmente afiado, aquele desenho da observação, então você poderia apenas pegar a imagem e babar direto dela. Mas eu acho isso. Se você tem papel de proporção no pássaro, então ele realmente não ajuda a pintura geral e às vezes apenas apenas um pouco de proporção pequena . Você pode fazer o quadro não parecer certo? Então, como estou usando um papel de carbono de quatro, preciso continuar movendo-o. Mas a grande coisa sobre o papel carbono é que você pode usá-lo quantas vezes quiser. Está muito escuro aqui, mas descobrir os detalhes que darão à pintura. É realmente importante tentar passar pela sobreposição dessas tabelas para isso porque nós vamos ser capazes de fazer algum trabalho tonal realmente agradável com estes para obter o D assim por diante e criar um senso de tipo de camadas sobrepostas que faz com que pareça realista. - Não. - Sim. Vindo. Sim. Está parecendo bom. Você pode continuar checando e vendo em que série da palavra ainda não foi desenhada . Você notou que eu gravei a imagem. Então não vai se mover assim que eu começar a rastreá-lo. Não se preocupe muito com o ver o anel ao redor das bordas da cabine porque nós vamos fazer isso mais tarde com alguns detalhes de pintura. E nesta parte da pintura, vamos tentar contornar alguns dos detalhes para mostrar a textura dos pobres, que é diferente dos teatros nos galhos. É uma boa chance de mostrar um bom nível de detalhe, pintando a liga no pé meio que quebrada na sequência, então você meio que quer o dedo do pé. Basta ter uma noção desses, hum, o que faz com que pareça mais realista. - Sim. O fundo da comida vem aqui, eu acho. Sim, já temos essa peça. Então só olhar é toda a imagem. Agora está muito escuro aqui. Então você não vai realmente ver os detalhes que estão faltando um pouco de coisas aqui. Aqui vamos nós. Então continue checando e vendo o que você tem de uma maneira que você não tem. 4. Como seguir a folhagem: O próximo passo é apenas dar a volta e traçar a árvore. Eu poderia apenas ter dito, este ramo vindo por aqui, mas eu gosto do senso de equilíbrio que a composição aqui é com o pássaro e significa estes três pedaços tipo de opostos. Então vou incluí-los na pintura. Você percebe que é bem que você pode não ser capaz de ver no quadro, mas a imagem não muito chegar a cada um. Então eu só tenho que fazer a imagem para a borda da imagem para ter certeza que funciona para que você possa ver que eu não estou sendo muito perfeito sobre o detalhe dos ramos. Isso será meio que no fundo. E a outra razão pela qual eu queria incluir a folhagem com o pássaro é que ele está pé em um arbusto flexível nativo da Nova Zelândia. Pegue a imagem aqui. Você pode ver como as sondagens estão no bico e no calor da bota, e vem de comer ou colocar o nariz na Síria aqui. Então, esse tipo de, você sabe, ajuda a referenciar esses. E então teremos um pouco de amarelo. Hum, quando nós pintamos 5. Como seguir os detalhes finais: Então, a última coisa que você pode fazer com o rosto de desenho é olhar para a imagem que temos e apenas ver se há alguma área que eu não alcancei com o rastreamento para que eu possa olhar especialmente em torno da Síria aqui, onde o azul muda para Castanho. Eu posso começar a apenas tipo de referência fora do meu durante e apenas tipo de trabalho fora se isso poderia estar acontecendo, então tipo de operação aqui, vindo aqui em baixo. Agora eu não tenho equipe para desenhar as febres do detalhe branco até que isso. Você pode apenas ter uma sensação de estar limpo na Serie aqui. Ok, então este é o meu desenho completo, e você pode ver que as linhas de papel carbono têm a qualidade de linhas de lápis. Você pode realmente esfregá-los para fora também. Mas é um pouco mais difícil do que a paz, que vai de borracha. Então, o que? Este é o meu ponto de partida. Eu posso começar. Teoh, você é a dica dos Knicks, que é preparar minhas tintas e pincéis 6. Como preparar tintas e pincéis: Nesta seção, vamos estar falando sobre como preparar suas tintas e pincéis para fazer a pintura O que vamos estar falando, como colocar sua dor para a seção que você vai precisar de um pouco de água, vamos estar falando sobre como preparar suas tintas e pincéis para fazer a pintura O que vamos estar falando, como colocar sua dor para a seção que você vai precisar de um pouco de água, jornal. Você também vai precisar de uma superfície plana e limpa para trabalhar, e você vai precisar de suas tintas pincéis anuais, realmente para você parar. E a última coisa que você precisa é de uma impressora colorida fora da bota que você escolheu. Agora estamos na parte em que vamos começar a pintar a nossa camada base. Mas antes de pintar a camada de base, precisamos preparar as escovas e a tinta que queremos usar. Agora vamos usar uma variedade de pincéis sobre a pintura, e vou explicar cada um deles enquanto avançamos. Mas por enquanto, nós apenas querendo usar rodo sintético e escovar eso tipo de meio em um pequeno eu tenho um muito pequeno, mas eu não tenho certeza se eu vou precisar usá-lo hoje. Estes pincéis de cerdas de porco , o mais áspero do que desde o eleito, vou ser usado. Mas mais tarde para o Dr. Rushing Layer, então guarde aqueles e os pincéis de detalhes que foram usados no final da pintura . Mantém estes dois aqui. Agora, a próxima coisa é, nós vamos usar a tinta que eu gosto de usar, hum, hum, tinta acrílica e meu cérebro que eles usam é chamado de global. O que eu diria é só tentar obter uma tinta de boa qualidade. Você não quer algo que é muito fino. Uh, você sabe, ele não tipo de, hum não segurá-lo, mantém sua forma muito bem. E achei que isso funcionaria muito bem em contraplacado no DSO. Uma vez que você tem sua tinta, você vai ter que pensar sobre as cores que você quer usar. Então, o que? Eu estou olhando para as minhas duas semanas Eu estou olhando para esse tipo de, hum, blues e anéis que estavam acontecendo aqui em cima. Muitos blues, obviamente, aqui em Tampa rondas. Mas vou começar a preparar-me para a camada base para estes azuis e verdes. E a outra coisa que você quer fazer quando estiver usando tinta é não usar cores puras. Isso é direto para fora da garrafa porque eles 18 para olhar tipo de falso ou muito brilhante. Você pode misturar um pouco de grande com as cores, ou você pode usar cores como esta, que é um óxido verde. Então já tem um pouco de cinza misturado com ele. Então, o que eu faço, eu só uso, um pedaço de plástico velho flautas chamadas. E o que você quer fazer é sentar no seu paladar para que suas tintas se separem um pouco . Temos de deixar espaço suficiente para limpar no México, pintar entre todos eles. Neste momento, precisamos sempre de preto e branco porque vamos ter tons diferentes da mesma cor. Então deixamos cair algumas somas aqui em baixo, está bem? E acho que vamos deixar o marrom por enquanto e voltamos a isso um pouco mais tarde. E você pode ver como eu configuro meu paladar assim para que quando eu parar de misturar as cores, eu tenho espaço suficiente aqui para estar em um Mex cores no meio e ter diferentes tipos de espaços ao redor, misturando luz com cada cor e escuro com uns aos outros. Então, certifique-se de que sua pintura está bem espalhada em torno de seu palácio. Certo, agora que temos uma pastilha de tinta preparada, precisamos começar a misturar algumas cores. Misturar apenas significa misturar duas cores juntas. Então o que eu vou fazer para começar como eu vou tentar e criar alguns desses verdes azuis que você vê vindo através do calor e por aqui e a melhor maneira de fazer isso é apenas pegar um pouco de tinta daqui e um pouco de tinta daqui e apenas misturá-los como senhor, apenas continue desejando um pouco enquanto você vem e então este olhar meio agradável. Agora, o que não fazer neste momento é apenas pegar um pouco de esposa verificar um pouco de branco aqui em baixo , misturá-lo em torno do lado, e você pode ver que isso apenas me dá agora na versão mais leve fora do tom mais claro fora do Esqueleto de Max. Eu também posso fazê-lo para o lado. Aqui você tem um pouco mais azul apenas se parece com uma das cores na gama. E a próxima coisa é, eu quero apenas fechar, e eu posso fazer o mesmo com o preto. Só pegue um pouco de preto. Vamos entrar aqui. É um pouco de sangue aqui agora. Podemos misturar essas cores à medida que vamos, mas você pode ver apenas selando a luz da pelota. Isso é agora que eu tenho o meu tipo de tom intermediário entre o “Blown Green”. Eu terminei branco para ele. Tenho uma versão mais azul claro. Eu tenho um tipo mais escuro de versão mais verde, e isso vai me dar alcance suficiente agora para criar um monte de vezes que eu quero criar no enorme Tudo bem, vamos ser pintados. 7. Introdução à mesclagem de molhado: nesta seção do básico Oh, vamos começar a semana misturando um pouco da tinta, e a razão pela qual queremos fazer isso é porque queremos pegar em algumas das belas misturas que aconteceram nas asas e cauda. Então, em vez de apenas pintá-los cores planas, vamos misturar a cor para criar uma primeira camada de mistura. Quando pensamos na cor do futuro. Nós realmente queremos os belos, azuis brilhantes nestas figuras nas asas aqui e também cauda apenas para realmente se destacar e dar um bom contraste com os mais escuros, azuis mais escuros e grãos fora do batizado o barco, podemos mostram que isso as camadas e camadas das coisas acontecem da maneira que fazemos. Ou seja, temos tons mais claros ao longo da frente, cada um fora das asas em tons mais escuros com um ir por baixo, porque o que acontece é que as cores claras vêm para o espectador em cores escuras, afastam-se do espectador, e assim podemos criar a ilusão de camadas e camadas de futuros e asas usando tons claros e escuros. 8. Como preparar uma mistura de chuvas: nesta seção, vamos parar de pintar o revestimento base agora. É importante neste ponto pensar se você tem usado ah superfície de madeira como eu com o de usar um campus, porque se você já usou para sondar, o problema com isso é que é uma superfície branca limpa para trabalhar com. E então você vai ter que abaixar essa superfície branca para que você não tenha pedaços de branco aparecendo. Se você está usando a madeira para sua superfície significa que é um pouco mais indulgente, e a cor se encaixa um pouco mais com a bota natural que estamos tentando pintar aqui agora, estamos pintando a camada base? O importante a lembrar aqui é que estamos apenas tentando obter a primeira camada de tinta na superfície. Não precisamos nos preocupar muito em fazer parecer perfeito. A única parte que precisamos ser um pouco cuidadosos é a égide fora do barco porque não vamos pintar o fundo. Nós só queríamos fazerpêssegos bons e afiados, pêssegos bons e afiados, mas para a parte pequena, podemos apenas colocá-lo para baixo. E se não estiver certo. Poderíamos trabalhar lá nas próximas camadas. Vamos começar com uma cor base e podemos construir camadas lá em cima. E nós realmente queremos começar com as cores básicas dos azuis nos verdes. No Índio Castanho, Pare de trabalhar a partir daí para obter mais e mais detalhes do topo. 9. Pintura a cabeça: Então pegando a tinta que eu misturo ainda e eu tenho a imagem dos dois na minha frente aqui apenas começando com o topo do aqui. Agora, o que eu gosto de fazer é usar a ponta do pincel. Tente manter a dor, tanto quanto possível no final do pincel e apenas ter que correr ao longo da praia como este para que você possa ver como nós obter loja suficiente cada. Mas não precisa ser aquela loja. Então só movi a , foto para cá,para que eu possa referenciar algumas cores enquanto sou pago para elas . Então, tudo o que estou fazendo aqui é apenas olhando para essas cores aqui tentando traduzi-las ao longo de dois anos, apenas prestando atenção a algumas das diferentes faixas tonais. Tudo bem? E porque as tintas são muito talhadas, Sério? Porque é. Nós pintamos, eu sou capaz Teoh apenas fazer um pouco de mistura. Hum, assim Agora, a Síria e aqui é bem escuro. É uma bela docas e azul dizer. Então o que eu vou fazer, você só faz um pouco desse azul escuro aqui, que é apenas o preto no azul. E vai funcionar do meu jeito, por aí você pode pensar que parece um pouco preto puro, mas queremos tentar salvar esses tons realmente puros para, hum, hum, alguns dos mais altos contrastes sérios que não faremos mais tarde. Agora, se você achar um pouco difícil com este tamanho de pincel, você sempre pode mover para baixo para um pincel menor. Então você só quer escolher um pincel. Isso vai ser o nível que você sente no controle. Você vê como eu estou vivendo por aqui. É um pouco difícil entrar nessas áreas. O eso eu vou voltar um pouco mais tarde com um com um pincel menor e ver como um cara e está bastante escuro aqui em baixo, senhor. Agora, é isso mesmo? Nós não precisamos nos preocupar muito com essa vibração aqui embaixo porque nós vamos fazer isso com um pincel fino mais tarde. Mas nós só queremos tipo de ter um bom cada lá em nós podemos cobri-lo mais tarde para que você possa apenas ver porque a tinta doce. Eu posso facilmente apenas ed em cores diferentes e apenas tipo de juntá-los. Um, veja, este tipo de ah, realmente iluminado área de explosão aqui em cima. Eu posso fazer um pouco de sopro aqui, e isso traz de volta, ok? Está parecendo bom. Tudo bem. Eu só vou trocar para o pincel um pouco menor agora, só porque me dá mais controle em torno da área da boca aqui. E eu poderia ficar pequeno novamente se eu sentisse que eu não poderia tipo de obter o nível de detalhe que eu queria você. Obviamente, há todo esse amarelo aqui, então nós só queremos apenas ficar um pouco escuro, transformar-se nele para que o amarelo se sobreponha e nós não temos que, hum, hum, a madeira aparecendo através, Mas por agora, e nós apenas deixamos lá e depois o maior Bem, é uma cor semelhante, mas é bem cinza aqui, então eu acho que nós não vamos fazer isso um médico Grey em vez de azul mais escuro 10. Pintura o pescoço: Eu só vou tirar minhas imagens do caminho ou meu elegível nos dizer para fora do caminho um pouco. Agora, há algumas cores azuis bastante esverdeadas aqui em baixo nas cuecas. Então precisamos tentar Pete um pouco disso aqui embaixo. E é um pouco difícil dizer o que está acontecendo por trás desses alimentadores de peso, mas eu gosto de fazer isso silenciosamente escuro nessas áreas. Só porque então o branco é bem contrastado e você também pode ver alguns pops de azul bastante brilhante aqui. Só porque então o branco é bem contrastado e você também pode ver alguns pops de azul bastante Então é por isso que eu o uso apenas um pouco de branco e azul puro. - Agora , você pode notar também as pinceladas que eu estou usando. Então, eu estou fazendo um tipo de pequenos, hum, traços lacunky eles fazem sentido, não longos e suaves, porque nós estamos tentando criar a textura fora das febres também. Agora vamos fazer esse tipo de muito mais quando entrarmos nas camadas de detalhes, mas não dói. Ter o revestimento base é ter um pouco dele, um, um pouco da textura lá dentro também. Ok, agora eu acho que isso está bom. Pode apenas fazer um pouco mais preto em alguns dos Siri aqui, especialmente aqui embaixo, e você pode ver apenas pegando preto e misturando em cima, ele pega um pouco da tinta que já tem trabalhado com, e você pode ver como o marrom e o azul meio que se desvanecem juntos. Então eu não estou tentando ter uma afiada a cada ano em um único desejo sexual. Voltar com Brown Way pode até voltar da dívida com mais azul. 11. Pintura o corpo do pássaro: Então, a fim de chegar à parte inferior da bota, eu preciso realmente me mover para que meu pincel esteja correndo ao longo da praia aqui. Se eu tentar pintá-lo assim, então eu não vou ter tanto controle. Então eu quero apenas seguir em frente com isso. Mantenha uma boa quantidade de tinta no pincel, e isso significa boa loja, centímetro para questionar. Mantenha uma boa quantidade de tinta no pincel, e isso significa boa loja, 12. Pintura as piças: Vamos começar com isso. Os pés estão aqui em cima porque eles têm. Ah, muito legal. Como o azul e o azul escuro os culpavam. Então, o que quer fazer? Você pode ver por todo o lado de copo misturado das cores. Então eu estou apenas começando com, um, um, o azul claro ao longo do topo aqui e novamente, você pode ver como cada um dos pincel está virado para o contorno. Então eu sou capaz de obter uma boa linha afiada sobre isso. Tudo bem. Agora o que vamos tentar e fazer aqui é criar um pouco de contraste aqui porque, hum, esta parte do ver que vai por trás desta parte do feto, o que vamos fazer aqui é simplesmente ótimo. Um pouco de um médico apareceu. Se você não se sentir confortável fazendo isso com este pincel, você pode usar um pincel menor. Mas nós só queremos tipo de pintado sobre o enorme assim. E é a mesma coisa que vamos rever. Sim, podemos declarar aqui. Esfregue o pincel na tinta fora do pincel no brilho, a dor para fora assim que queríamos obter uma imagem nítida no lado direito em uma aldeia borrão ou misturado cada um no elevador. Agora é um pouco complicado porque aqui nós temos uma linha em Ver através desta linha desce sobre isso aqui, você sabe, rodadas. Mas ainda queremos criar um pouco de brilho aqui embaixo. Então, o que vai fazer com este caso é maior um pouco mais escuro, soprando Vamos e destruir que ele está lá. Agora vamos trabalhar. Vamos melhorar isso mais tarde, quando fizermos o laboratório de corrida. Mas por enquanto, você vê como é meio que acreditava em dívidas sendo apenas limpo, mas pegue um azul claro de novo e podemos voltar e conversar. Não se preocupe muito com essa parte lá, porque isso vai ser que nós temos que usar um pincel fino no inverno que Ok, então isso é muito semelhante até o até chegarmos aqui. E eles estavam indo para o tom médico vindo por aqui sobre isso e rápido. Ainda um pouco de caminhão preto, um pouco de preto aqui porque quando eu olho? Minha imagem é realmente negra. Não, você, hum, hum então tem um par de coisas acontecendo aqui. Tonally, temos os dois lados da febre. Um é escuro, outro é luz. E também temos o tom. Os patos, sim. Isso vai por baixo desta febre sobreposta, que cria assentos estaduais fora de camadas. Então, quando aparecermos mais tarde, adicionaremos mais detalhes disso. Mas, por enquanto, vamos trabalhar para ultrapassar isto. Vamos trabalhar o nosso caminho através destes. Estes feed está aqui tentando obter as diferentes camadas em níveis aqui. 13. Pintura as camadas de penas: 14. Pintura as penas de pele de longa: Agora. O truque para fazer estes longo magro para isso é pintar cada lado de um ângulo diferente que você possa ver como eu posso obter um egx não loja aqui com o escuro é tempo e eu já pintei o tom de luz do fundo. Só estou usando Bloom. É o que preto para estes poucos isso para que você possa ver como apenas obter uma partida afiada cada um comigo e, em seguida, descrevendo alguns dos que última volta novamente e apenas voltando sobre ele, permitindo que ele se misture agora. Você precisa fazer isso muito rapidamente porque você não quer que a tinta seque antes de terminar de misturá-la. Então, é melhor apenas fazer. Já estive em duas linhas, mas na verdade é besta fazer uma pequena vez disso. Agora eu estou mantendo a pintura em uma posição estacionária para o vídeo, mas eu normalmente apenas ficar. Manter a minha posição mesma, mas basta girar a pintura em torno de modo que torna mais fácil para lados excessivamente diferentes. Bom, e você pode ver porque ambos envelhecem a dor do trigo, estima-se que esfregar seu pincel sobre o espaço entre eles e isso cria os culpados, mas você realmente só tem alguns minutos para fazer isso antes de nós. Está muito seco com ele. Por exemplo, você pode ver como o giro escuro não é realmente forte o suficiente. Então, o que eu vou fazer, voltar aqui com antes, Dr. E só porque ainda está esperando, eu posso apenas executar o médico assim em cada roubo deve a tinta fora do pincel e apenas culpá-lo para Você. Trabalho, senhor. O que? O que? Bem, você é. Huh? Hum, o show. Tens de ver e eu mostro-te algo que vales na morte. 15. Pintura as penas sobrepostas: Então a idéia que estamos tentando atravessar aqui é que nós queremos criar as cenas fora, hum, camadas fora sobre deixar febres. Então queremos que cada camada que vai por baixo tenha um pouco de sombra escura para ajudar a abastecer como está indo para trás. Então, a teoria é que, como, coisas vêm adiante coisas escuras recebidas para o maior e então toda vez que algo vai atrás de outra coisa, nós só precisávamos de um pouco de preto e com ele exatamente assim e então aquilo Há o sinal visual para os nossos olhos nos dizerem que Ah, sim, há lá atrás. Então você pode ver que eu estou apenas misturando um pouco acima do preto com este tipo de azul cinza, e eu vou colocar um pouco mais de preto em torno de cada ano. Só pagando um ensinamento sobre a forma desta febre e especialmente um estranho como aquele de onde vem, Doc, podemos fazer um belo contraste preto lá. Quero dizer, basta ler a peça fora do pincel e apenas realmente para aquele preto. Isso você pode ver agora apenas o seu senso de ir tipo de abaixo que você está lá o mesmo para esta parte. Você só ia usar um monte de preto com a mesma cor de cinza, azul, e novamente, e novamente, eu estou usando o pincel aqui agora porque este é um pouco pequeno aqui. Eu só vou mudar para o pincel menor, e então ele só me permite ter um pouco mais de precisão de nós. O detalhe aqui para que possa usar ambos os lados do pincel ponto. Então, vindo para cá. Mas, novamente, a Síria aqui está ficando para trás. Então nós só queríamos um pouco de preto dele aqui, misturá-lo para baixo e ao redor. 16. Pintura as penas de baixo: 17. Pintura a camada marrom em parte 1: Tudo bem. Agora que terminamos o corte da base para a área azul, vamos Teoh, pintar o marrom agora. Então temos a Síria aqui, as penas marrons na parte de trás neste extra, alguns alimentadores castanhos escuros aqui embaixo também. Só queremos revestir as áreas marrons, ficando mais escuras no corpo. Queremos tê-lo um pouco mais leve em cima porque é aí que a luz coloca a bota e cria um passo que tom, esse intervalo de tempo, que ajuda a fazer a boa sensação de guerra em torno dele. Nós vamos construir mais camadas de detalhes sobre o topo mais tarde. Mas, por enquanto, podemos apenas revestir isso com um sangramento suave. 18. Pintura a camada marrom em parte de 2: e vamos precisar de um pouco de marrom. E eu gosto de usar o número da barba. Isso é respiração. Precisamos de um relógio e um pouco de Blake, e você pode ver como eu fui. Eu estou limpo do meu paladar da camada azul, e agora eu estou começando de novo, hum, hum, com as cores diferentes novamente, lembre-se de ser um pouco cuidadoso fora de cada serviço movendo-se para cima, movendo-se com o meu pincel de solitário, cada um dele. E quando chegarmos à diferença. Então as áreas com um azul e o marrom sobre deixar que nós vamos ser apenas um pouco mais de deixar um pouco, então nós vamos apenas fazer algum tipo de pequenas manchas com cada um dos pincel. Nós vamos tipo de, hum, dar mais detalhes sobre isso mais tarde. Mas bem, para começar fazendo isso uma vez que um bom doutor geme também é a culpa marrom por trás do alimentador. Às vezes ele se vira aqui é onde com minhas pinceladas, eu quero tentar criar uma cena dos alimentadores. Não quero fazê-los para cima e para baixo assim. Eu quero ter uma sensação de movimento ou a direção do feto e nós vamos adicionar detalhes sobre isso mais tarde. Mas, por enquanto, só queremos ter uma noção dos alimentadores que se movem na direção. Então, assim, tipo, esse tipo de desmoronamento. E então ele vem um pouco mais lisonjeado aqui e no topo, eles meio que se movem ao longo do topo e que mesmo sendo apenas uma base que ajuda a criar, parece resolvido. Imagem e direção. Agora a outra coisa a notar aqui é que é bem diferente ao longo do topo aqui, e é porque essa luz está dirigindo o topo do Buda. E então o corpo é arredondado assim? Quanto mais descermos aqui, o DACA que o castanho vai pagar. Então eu estou apenas misturando um pouco de preto com o marrom aqui, bem e novamente, apenas tentando tipo de deslizar fora olhares que sobre deixar e cobrir a base cobrir para cima. Os supers estavam pintando. - Agora , com os melhores licitantes aqui, nós apenas nos perguntamos novamente, nós só queremos sobrepor o azul e provavelmente voltaremos com um pouco do azul e outra camada só para termos um assentos dos pés é realmente mais deixar em vez de apenas ser. Esta não é uma linha dura, um, um pouco mais do que falar e vir Teoh. Aqui está e apenas uma espécie de verificação visual que não há nenhum tipo de pontos que estão aparecendo através, especialmente se você tem um fundo branco ou qual superfície. Isso foi bom. Tudo bem, agora nós vamos descer para a parte debaixo da bota aqui, e a única parte que eu posso ver na minha imagem é um pouco de marca de curva mais leve bem aqui. Esse é realmente o tipo de. É um pequeno toque de marrom, não muito. E eu estou olhando para a direção da dela escovada no final. Ao longo de baixo aqui é e bastante, uh, Doc em marrom, quase preto, e você pode ver que ele apenas se mistura e bem com o que realmente azul escuro. Vamos ter cuidado com as idades. Você pode criar um pouco de ver o anel assim, mas você realmente não quer bordas difusas nele. Você quer criar Não, é comprar você apenas quando fazemos os detalhes mais tarde. Nesse ponto, o marrom fica cinza para os pés. Os soldados pararam, e lá vamos nós. É o laboratório da marca. 19. Pintura o bek: e o que estamos trabalhando no terreno. Podemos vir até aqui até o bico e trabalhar na praia com as mesmas cores. É como pulverizar lá, e podemos aparecer mais tarde e apenas colocar em algum relógio mais forte quando lá também, veremos cinza médio se misturando. Então isso significa que queremos tentar obter ambas as partes da tinta, que entrou em erupção. Escovar sobre isso é um pouco. Há uma linha fina de cinza aqui que corre pelo bico em meio que mata por aqui. Você sabe disso. Sem livro. Conserte mais tarde, mas mantenha o lugar deles em você. A maior parte disto vai ser amarelo na mão, por isso não precisamos de nos preocupar muito com isso. O fundo, enquanto o bico não é irmã negra Holandês cinza escuro teetering sobre o câncer. Deixe um espaço para isso agora . Há uma linha um pouco mais escura aqui embaixo. Da última vez que ia pegar isso com mais de um branco, vai se misturar com o cinza. É uma espécie de narina. Os porcos têm narinas. Isso faz parte da praia aqui. O que o médico disse em torno disso? Então é como se estivesse se misturando. Sim, eu acho que é bom é um casaco de base para o grande 20. Pintura o pescoço branco e a polem: Agora com o sopro de febres sob o queixo. Esta é uma característica distintiva do TUI, e queremos que seja realmente bonito em espécie de sempre um ponto de foco da imagem. Então vai levar alguns casacos quando você usar branco puro. É muito difícil conseguir um casaco bonito com esse tipo de casaco. Então o que eu faço geralmente é apenas bem, provavelmente acabará fazendo talvez três camadas de esposa e, você sabe, fins de semana e detalhes do topo. Então, apenas obtê-lo em agradável e grosso, não se preocupe muito com os tons lá na imagem lá. Esta área é, na verdade, algumas pequenas linhas brancas individuais, então deixe-as a partir de agora. Mas o resto pode ser apenas baseado treinador em amarelos brancos semelhantes ao branco. É muito parecido com a cor, e por isso acha difícil passar por cima das cores escuras. Então eu só vou colocar a tinta em bastante doente e só isso provavelmente vai precisar através de quatro casacos, bem como para o casaco Knicks com os próximos dois casacos. Eu vou apenas misturar um pouco de amarelo para cima, mas ter lido e apenas aquecer o amarelo e espero que nos dê a cor que estamos indo para. 21. Pintura os pés: Agora vamos pintar a batida um pouco, mas principalmente vamos usar cinza. Então eu vou usar a mesma cor que eu tenho aqui misturando um pouco de cinza, mas o cinza, seu ah, leve toque marrom para ele, também. Então vamos usar isso agora ao longo do topo dos pés. As pernas é onde ele pega as vidas. Então só estamos tentando o dedo do pé. É um monte de golpes de terra. E como regra geral, é mais fácil pintar as áreas de luz punho e depois voltar por cima em espécie de trabalho com o pato. Não se preocupe muito com o nível de detalhe aqui porque nós ainda estamos pagando o treinador base , e nós vamos tipo de trabalho fora desta guerra é nós vamos. Tudo bem, então eu tenho o meu preto e eu estou apenas misturando um pouco de marrom e reboque. Ele apenas diminui um pouco também. Então não é um tipo de preto e branco puro apenas percebendo que membro, aquele princípio que falamos sobre o, hum, o que quer que esteja na frente, há luzes. E quando ele vai atrás do médico dele, então você pode ver que essa parte do cloro apenas vai para a frente desta parte do tribunal. Então vamos usar esse princípio e fazer essa parte. Tucker, hein ? hein Então eles estão apenas tentando encobrir um pouco de marrom que está aparecendo através e apenas criar que a camada de vício leva navio. Agora, eu vou usar um pincel menor para o cloro porque nós queremos ser capazes de obter um bom tipo de ponto sobre ele. Agora não é muito preto. É um pouco de volta do preto, então apenas um grande escuro. É o que mais anos na vantagem de usar um pincel aqui é que você pode usar ambos os lados dele para culpar. Eu comecei a ter uma loja cada segurando. Por que, minha mão? Bom e assumir na superfície. Sabe, só estou usando meus dedos para mover o pincel. Não vou ter que flutuar aqui, Teoh, você sabe, espere. Legal. E Stevie Good Chlor por trás disso. 22. Introdução à pintura da folhagem: Estamos pintando a folhagem. Precisamos pensar em tonificar as cores para que elas não sejam tão brilhantes quanto o pássaro. O pássaro é o ponto focal desta pintura, e por isso queremos que a folhagem aqui apenas para complementar o pássaro, mas não para assumi-la. Como podem ver, temos alguns verdes e marrons sutis acontecendo aqui. Há um pouco desse tom amarelo acontecendo nos feijões de algumas partes dos galhos, mas eles não são, são brilhantes as cores lá na cabine? 23. Pintura a folhagem: Tudo bem, agora, eu vou trabalhar na folhagem, e há um monte de cores diferentes misturadas aqui, então eu vou apenas começar com uma camada de base rápida de um marrom esverdeado, você sabe, nós temos que construir até algumas dessas linhas e texturas dele mais tarde. - Então você pode ver pela minha pintura o revestimento base para a folhagem que eu não estou muito preocupado. Estou ficando realmente perfeito. E a maioria das cores tem usado bastante tonificado tipo de cores. Hum e assim eles esperançosamente apenas tipo de sangrar para dentro do ofício da cama. E a outra técnica para usar é realmente usar um tipo de difusa cada um para o pincel. Hum, e isso pode criar um tipo de ah, hum, um ajuste ligeiramente embaçado na folhagem e esse crédito desde a profundidade do campo. Assim, assim como na fotografia, onde você quer ter a imagem agradável e nítida em primeiro plano e as coisas no fundo um pouco borradas, não devemos criar os mesmos pés com a pintura. Então eu estou tentando usar cores suaves e cores que um semelhante ao tipo de fundo fora do marrom que você vai estar deixando. E então eu estou apenas usando uma espécie de não necessariamente um afiado, cada um fora das bordas do centro da forma. Então está pintando a folhagem aqui? Estive pensando sobre o que eu quero estar em foco? E eu acho que é importante, dado que o TUI tem feijão meio que colocá-lo para falar nesta flor aqui. E tem a Polônia aqui que esta parte aqui está em foco. Mas eu acho que como ele vem embora e, em seguida, fazer esse tipo de bluey e mas mais profundo o tipo de campo coisa. Então eu só estou mudando para apenas um pincel menor agora porque eu quero tentar e apenas obter um pouco mais de detalhes em, uh, no final, fora desta flor, e você notou ter usado um pouco mais brilhante verde aqui, e eu acho que isso vai ajudar a apenas realmente trazer para fora. Em contraste entre isso, no recente de folhagem, isso é realmente uma folha verde almoço fora para o lado aqui, e eu estou usando um pincel pequeno apenas que eu poderia obter boas compras. Há outro. Quando fizermos os detalhes que voltarão sobre isso e, por enquanto, vou deixar a cor da votação aqui porque tenho que fazer isso quando acordei aqui também. Ok, então esse é o revestimento base para uma folhagem. 24. Introdução à brushing de seco: na seção, vamos falar sobre o uso da técnica de escovação a seco para adicionar uma mistura mais sutil no dedo do pé do tempo, onde pintar Dr Bashing é realmente uma boa tomada. Faça para terminar tom muito lentamente em realmente sutilmente para a pintura, e nos dá um tipo difuso de cada um para o brilho. Então é realmente bom para aqui é como este onde temos um tempo sombrio indo por baixo do feto e onde queremos mudar sutilmente o tempo para mais leve ou mais escuro. Podemos usar a corrida seca para tonificar ou suavizar algumas das áreas que só queremos suavizar . Então, por exemplo, aqui em cima nos galhos, não queremos ver pinceladas realmente afiadas. Nós queremos apenas para obter um tipo agradável, suave de culpa que está no fundo. Então é muito bom para tomar faz assim 25. Secagem para escovar o pollen e o pescoço: Ok, então agora nós terminamos a camada de escovação seca e você pode ver que eles são todos os tons da pintura parecem bonitos e suaves. Belos sangramentos e formaturas e especialmente esses recursos por aqui de criar um assentos de camadas e profunda apenas olhando realmente bom. Então, apenas alguns pequenos trabalhos que precisamos saber antes de chegarmos à camada detalhada. E há para misturar os direitos amarelos para isso, um, mostrar a você e Theo em outro casaco branco para os líderes Knicks aqui, e eles vão passar para os detalhes como Ok, então estamos tentando misturar um aquecedor, um amarelo, que na verdade é um tipo de laranja claro ou uma laranja amarelada. Então, é muito fácil, na verdade. Apenas misturando um pouco de leitura com ele e apenas tentando trazê-lo aqui agora, se você quiser. Se você quer Kalajian, às vezes o que você pode fazer é apenas um pequeno ponto. Além disso, você estava pintando você está copiando e isso vai mostrar que ele está parecendo bem diferente, muito melhor do que o amarelo legal que tínhamos antes. Então, de novo, é uma cor bem fina, então vamos precisar de alguns casacos, mas vamos começar com isso agora. Eu também vou usar, um pincel fino porque, como você pode ver, por aqui, hum, hum, as peças de pólo apenas tipo de diesel ao longo de lá. E aqui está. Nós meio que criar mais alguns detalhes, e havia um par de camadas vai mais. E há também um pequeno destaque aqui, então é um pouco mais leve lá e na verdade um pouco Dhaka mais laranja para ficar com a mão de baixo. Mas somos diferentes. Vou precisar de alguns casacos para fazer isso parecer bom. Agora o que? Temos o sujeito. Vamos usar isso para pintar essas peças aqui. E quando você estiver pintando algo assim, basta colocar a tinta em boa e grossa, e provavelmente ainda precisará de outro Curtis. Bem, e então o que vai acontecer é que essa caloria vai fazer referência a essa cor aqui, e nós vamos criar um tipo de lugares fora de ensino durante aqueles dois juntos. Agora, eu só vou misturá-lo em um momento ligeiramente alaranjado. Usaremos isso um pouco mais tarde quando colocarmos alguns detalhes no resto das flores. Sim, temos um belo pincel limpo. Agora vamos fazer outro casaco sobre os brancos e o que podemos começar a fazer agora, na verdade, vamos fazer mais um casaco branco puro. Agora vamos fazer outro casaco sobre os brancos e o que podemos começar a fazer agora, na verdade, vamos fazer mais um casaco branco puro. que podemos começar a fazer agora, na verdade, Mas uma vez que tenhamos feito outro corte, você verá que é um pouco mais escuro em torno do fundo em seu Assam. Isso vai linhas individuais acontecendo na tentativa vários e provavelmente vai trazer aqueles na próxima. O Kurt. Então, apenas mais um casaco bastante grosso, branco e apenas tentando apenas pensar sobre pinceladas na direção dos alimentadores meio que se movem assim. Então, se ele vai mostrar alguns nascimentos traços apenas para tipo de, hum fazê-los nessas direções 26. Escovar a escovar a folhagem: Ok, agora que terminamos nossa camada base e piscou camadas de mistura, vamos começar na camada de escovação a seco. Agora, a camada de motorista é onde começamos. Teoh tonificar algumas das áreas, suavizar algumas das pinceladas. E queremos que o Teoh basicamente tente fazer com que toda a mistura pareça muito, muito agradável. Então, só no final, deixamos o sangramento ficar bom, e então teremos os detalhes para ir. Então, para isso, nós vamos estar usando essas cerdas escova vai estar usando, Sim, Sim, esses pincéis grandes e é bom que eles são um pouco claro que nós não estamos usando pressões sintéticas para isso em Não mostrar você fora em um minuto. Basicamente, a maneira como isso funciona é que pegamos um pouco de tinta no pincel e o quê, senhor? E então você pinta no jornal. Ok, então você sabe como quando você faz uma pincelada e no final da pincelada várias, ele fica meio áspero e seco. Isso se encaixa na sua fixa. Vamos nessa última parte. Então é assim. A técnica é manter seu pincel bastante um preço. E esfregar para trás e para frente assim. E aplica uma camada muito fina. Quaisquer que sejam as capas que você queria usar, você pode Rússia assim também, e você pode ver que é bastante lento, na verdade leva um tempo para sair. E então eu vou parar de trabalhar agora sobre a folhagem e eu estou olhando para a imagem e eu estou dizendo que suas algumas áreas de, hum, verde e marrom e eu vou apenas parar tipo de azul inclinado sobre o topo deste Dr correndo sobre os dois primeiros para criar isso. Deixe agora a coisa sobre Dr Ocean como você não quer fazê-lo muito perto de cada um, porque ele deixa um fuzzy, faz cada, Um Embora se você usá-lo apenas se você usar o final do pincel, você pode obter um tiro. Por quê? Então assim e é bastante suave e sutil. Então pegue essa idade, e então você enche linhas de empréstimo agora. Falamos mais cedo sobre querer que a folhagem ficasse no fundo, então vou pegar um pé bem solto com isso,não vou manter as compras adoráveis. Falamos mais cedo sobre querer que a folhagem ficasse no fundo, então vou pegar um pé bem solto com isso, Só vou acertar a égide parecendo um pouco confuso, um pouco fora de foco e bastante recusado também. Então eu não quero usar nenhuma cor muito alto contraste. Realmente? O que você quer para esta camada é apenas ter a impressão fora do ramo. Você quer saber que é um ramo, que parece realista. Mas a neve vai desenhar o seu ensino, não vai tirar o olho da bota porque a tinta é aplicada muito levemente e em uma coisa muito, demissão. Podemos usar cores bastante fortes para realmente através de drivers. Então você pode ver aqui. Estou adicionando branco quase puro e não parece o que apenas cria. Um pouco de luzes destaca no verde para que você possa usar bastante vir cores de confiança como preto e branco. Ou você pode usar cores que são realmente semelhantes às melhores marcas para suavizar. E às vezes você precisa passar por cima das camadas algumas vezes, irmã, irmã, mantê-los parecendo que agora esse medo de ramo em particular tem alguns pedaços amarelos. Cominho. Aqui, assim. Então eu só vou dar a impressão de nós com isso, realmente fazendo isso para Bryce da outra maneira que você pode fazer isso é e vir para cima e um pouco de uma cor. Então, como Blake como este, por exemplo, melhor a linha subindo o galho, sendo escovado o resto da tinta fora e apenas escovar sobre isso para tipo de desligá-lo apenas meio que faz com que desaparecem para dentro da imagem. A outra coisa para a qual o Dr. Rush é muito bom é adicionar um tom de cor à sua área de pintura. A outra coisa para a qual o Dr. Rush é muito bom é adicionar um tom de cor à sua área de pintura. A outra coisa para a qual o Dr. Rush é muito bom é adicionar um tom de cor à sua área de Então você pode ver aqui. Só estou adicionando um pouco de marrom nesse brunch, e é muito fácil. Apenas uma camada que para baixo em cima é um transparentemente. Ele mostra o professor através, hum, mas apenas muda o tempo literal. Desculpe. , E claro, a outra coisa é muito boa para os xerifes dele. E assim, através disso, nós apenas usamos um pouco de preto puro para colocar um pouco de preto tipo ao longo da base. Aqui está um pequeno arrepio que corre inédito com o pé bem aqui, então apenas apliquei o preto, e eu vou esfregar a maior parte do meu jornal. Você pode escovar. Há também alguns pequenos destaques aqui, então eu posso apenas pegar um pouco disso. E a outra coisa que é realmente boa é que o ramo tem alguns leões de textura vertical correndo para baixo. E nós vamos buscá-los um pouco mais tarde quando fizermos algum trabalho detalhado. Mas com o branco e com o preto, podemos realmente adicionar algumas dessas pilas é e algumas dessas linhas. E apenas nos certificando de que trabalhamos na direção que queremos adorar. Então as linhas do motorista ela realmente se moveu na direção do professor com o sinalizador do motorista. Tudo o que queríamos fazer era apenas acertar o tom, colocar o piscar direito e eu e nós podemos ter as texturas nos detalhes e acima do topo 27. Secar o pássaro: Então vamos fazer um pouco de escovação a seco na própria comida. Agora, a parte principal que queremos conduzir a Rússia está no terreno. Esta parte aqui. Queremos fazer com que estes pareçam realmente totalmente, muito bonitos e tentadores. Nós realmente queremos tentar enfatizar que desde que fora cada febre, estar debaixo do que antes dele. Escovar a seco é uma boa maneira de fazer isso. E porque não estamos usando, nós realmente não precisamos de esperança porque você não está fazendo uma semana de limpeza no momento. Então usamos apenas um pouco de jornal e podemos fazer um motorista daqui apenas como parte de nossos mexicanos. Começando pelo azul claro mexicano e vamos testar e ver como isso vai correr. Começando pelo azul claro mexicano e vamos testar e ver como isso Mas nós queríamos trabalhar um pouco dessa maneira e você pode ver como, apenas realmente imediatamente nós podemos apenas pisar misturando lá e pegando isso, cada um ficando bonito e fazendo compras. É o médico. Agora, se você chegar muito longe por aqui com a luz, então você pode fazer mais de um meio azul e culpar de volta para ele. Mas o que eu gosto de Dio tem apenas trabalhar através de todas as áreas de luz e porque nós não estamos tendo a ver com a mistura, não tem. Não temos que desperdiçar e tentar nos misturar com a outra cor. Podemos ir aqui e fazer toda a luz. É aqui que você espera aqui. Às vezes parece bom quando você só sofre com isso. Mas então uma vez que seca um pouco, ele meio que desaparece tons para baixo. Então você precisa apenas deixá-lo definido por um minuto. Só te vejo. Está a funcionar. Veja, isso está começando a parecer bom e lembrando que podemos vir do outro lado disso está bem no médico agora o quê? O que? Mas depois que você estiver, vou mostrar que você vai assistir. E eu vou mostrar que você tem que quer trabalhar. Que tal você me pegar? Mas veja isso, Dill. Você está tirando presentes daquele grupo. Quem e fazer um, em seguida, ficar naquele andar. Mas bem o quê? Huh? 28. Introdução para adicionar os detalhes: na seção, vamos falar sobre como pintar os detalhes da comida para que possamos fazer com que pareça realmente realista. Nós vamos olhar em particular em alguns dos professores em pequenos detalhes que vão para o ar para fazer com que eles realmente se levantem. Vamos olhar para o olho e como precisamos do dedo do pé fazer os detalhes realmente finos ao redor do olho e o pouco popular branco que vai dar. É um contraste muito agradável e torná-lo em um ponto de foco. Vamos falar sobre o bico e como pintar o pasto sutil nas belas praias de lojas que pareciam realmente indo tão bem. E nós também vamos olhar para o futuro do relógio em torno do nick e sob o queixo, e vamos falar sobre como usar um pincel muito fino para criar pequenas linhas afiadas. Esse olhar ajudá-los a realmente se destacar em detalhes. Em contraste com a pintura, vamos terminar os detalhes da folhagem com um pouco de pólen na declaração e que a Polônia e a mesma cor vão se relacionar com o pólen. Está no bico de duas áreas. Bem, então os detalhes são a última grande peça de pintura que precisamos fazer nesta bota. Depois de terminarmos os detalhes, precisaremos terminar a superfície lubrificando-a e entregá-la a ele. 29. Como adicionar os detalhes à folhagem: A primeira coisa que eu gosto de fazer é apenas usar um pincel pequeno, não o melhor pincel. Então eu tenho, ah, pincel triplo zero que eu usei para os pequenos detalhes. Mas este é apenas um pincel de zero pincel redondo techland, e a principal coisa que você quer fazer é que você quer rastrear linhas finas realmente afiadas. Então a viagem para fazer isso é usar um pouco de água no seu pincel e, na verdade, mets um pouco de água com a tinta. Você queria ser um pouco escorrendo, mas não realmente transparente para este trabalho em particular. Então você pode ver aqui que a atriz mexicana aqui eu posso esfregar fora. E a coisa chave que você quer fazer aqui é apenas manter a tinta no pincel da entrevista para que você não queira levá-la até o fim. Você só quer mantê-lo direito no para que você tenha mais controle. Então eu vou trabalhar meu caminho até aqui e começar a adicionar alguns pedacinhos de cor sobre os meios dessas flores, e você vai ver o que acontece. A outra coisa que é porque é um pouco transparente. Nós adicionamos um pouco de água a ele. Na verdade, vai diminuir um pouco a tinta, então não vai ser brilhante, é se for uma cor sólida. Quando estou fazendo isso, estou olhando cuidadosamente para cada um dos detalhes, e estou tentando descobrir o que, que informações da porta, o que é colocado no pintor e você não tem que colocar tudo dentro, Mas queremos algumas coisas tentando fazer parecer mais realista. Então eu estou começando apenas durante as pontas laranja em todas essas peças, e eles também estão amarrando bem com o, hum, hum, o poema aqui em cima. E quando você está fazendo isso, você pode notar que há algumas pequenas partes que você realmente não olhou antes quando você estava fazendo. Estamos nos misturando ou o Dr. Rush England, e não é até você começar a procurar. Você percebe o que está acontecendo. Então, por exemplo, há outro tipo de folha aqui que eu não retirei, e é outra folha aqui. Então, quando eu voltar a usar alguns dos verdes, eu vou me certificar que eles apareçam dele. Então, se olharmos para a Siri aqui, você pode ver como é realmente uma peça arredondada que se encaixa em que é bastante espada. Quer dizer, é uma espécie de mistura até uma hora médica. Agora vamos usar a combinação. Agora fora do final do Dr. Rushing. Pequenos detalhes. Então vamos tentar fazer um pouco de água, pegar um pouco desse marrom ainda no fundo, nem tanto. E use o pincel de ação do motorista para sangrar. Apenas uma espécie de borrar. Então agora o que temos é mais de um definido cada e, mas ainda temos esse tom chegando. Agora, você também pode adicionar detalhes como se fôssemos isso. Esta parte vai na frente desta. Será um pouco de contraste aqui, mas nós realmente não queremos criar um contraste muito alto. Então, vamos dirigir. Você só está fazendo um pouco confuso? Isso funciona muito bem. Então ele está apenas trabalhando fora e apenas tipo de definir o fundo dessas áreas. Agora você precisa ter cuidado aqui para não começar a comer. Ele delineia ao redor. Tudo é diferente. A tentação de parar no forro. E isso é porque você tem outro pincel de loja em você querendo que você defina essas diferentes partes da flor. Então tenha cuidado com isso. Você pode ver como delineado algumas partes, mas eu definitivamente não faria e na linha em torno da coisa toda. Mas algo assim, estou tentando definir essa forma na frente. aqui, eu poderia usar um esboço como esse, mas então Russia House. Então, na verdade, está sintonizando um pneu que fica atrás. Agora quero que Teoh queira definir esta flor muito bem. Então eu vou adicionar em alguns brilhantes que verdes, e a viagem para fazer isso é apenas para deixar cair um pouco de amarelo legal legal. E com o verde , não precisa ser muito brilhante. Só precisa ser um pouco mais brilhante. Então o risco para a casa e o que eles não fazem apenas criar alguns pequenos destaques mais brilhantes que apenas irá atrair o seu I para baixo da bebida para tão longe. Ok, então agora que eu tenho alguns tempos sombrios e eu tenho alguns tons claros aqui. Eu só vou adicionar algumas outras pequenas cores que eu posso ver acontecendo lá. Então, o que há na galáxia para alguns desses pais que você gosta? O que? Trump apenas escovar para fora também. Especialmente aconteceu aqui, na verdade. Especialmente aconteceu aqui, Isto é agradável. Sim. Agora, às vezes, quando você está olhando para os detalhes, você vai notar que há alguns anos que foram secos escovados bem o suficiente. Então eu notei que este tipo de algumas luzes realmente refleções sobre o Então eu ia voltar, e é muito rápido, Justo Eric sobre a cabeça em algumas dessas fricções direitos, e eu acho que vamos fazer outro corte sobre estes em um pouco. Testemunha seca. 30. Como adicionar os detalhes às top de penas de azul: Ok, então eu nunca trouxe a folhagem para Ah, bom nível de detalhe. Na verdade, não precisamos de muitos detalhes. Poderíamos estar entrando, embora texturas e linhas do grão. Mas não precisamos, porque não trabalhamos para atrair sua atenção para longe da comida. Queremos fazer um nível muito forte de detalhes sobre a comida. Então a maneira que vamos fazer isso é começarmos com nossas cores principais tão verde brilhante . E nós já temos um pouco de preto e branco, e nós vamos usar água para fazer umacamada de tinta ligeiramente transparente e fina, camada de tinta ligeiramente transparente e fina, que nós vamos terminar com o pincel fino. Então, não o menor pincel no momento, mas apenas o tipo de pincel pequeno. Hum, então nós vamos olhar um verde. Está em um pouco de sangue, então esse é o tom das luzes assim. Nós só vamos começar o topo do aqui agora, a razão pela qual nós queríamos dois motivos transparentes Um, o primeiro é que ele torna mais fácil obter um pequeno ponto realmente fino ou linha final no segundo é que porque ele tem um pouco de mistura de água, se ele vai facilmente apenas misturar e nós desaparecemos em segundo plano. Então é tipo que uma impressão fora da textura sem ver um tipo realmente forte de linhas. Agora a próxima coisa. Uma coisa que temos de pensar quando estamos a tocar esta textura é o quê? A direção fora do alimentá-lo para que você possa ver aqui. Eles estão se movendo para longe do bico, e nós vamos tentar recriar esse sentimento apenas por pequenas linhas como essa. Agora pode ser bem rápido. Na verdade, você não precisa demorar muito tempo. A chave é que suas linhas estão se movendo na direção certa e você apenas move um pincel em um tipo aleatório de pitzen abstrato. Eu também estou segurando o pincel bastante ereto, então é apenas a ponta do pincel, que está tocando a tinta agora. O que eu quero fazer é me mover pelas diferentes áreas do calor. Quero mudar o tom do detalhe, pintar para mencionar a área. Então a Síria aqui tem um pouco de verde extra nele. Então o que eu estou fazendo isso vai verificar em um pouco verde, e no final, o efeito será que ele vai parecer que cada pedaço de um pouco daqui foi pintado, mas você pode realmente dizer que é bem rápido para eles agora é? Move-se para baixo o calor, então torna-se mais colado. consola apanhou-a. 31. Pensando no contraste: Agora vamos falar sobre como criar uma área de alto contraste, que será o ponto de vista que a pessoa que olha para a pintura notará primeiro. A maneira de fazer isso é o que as febres brancas brilhantes que ar sob o queixo em Niceia e o fundo escuro atrás de nós, porque quando você tem algo que é de alto contraste, que é a vida. Além de Dark Demet cria algo que desenha o seu Eu faço você realmente olhar para isso. Então, com os alimentadores, você pode ver que temos algumas linhas brilhantes agradáveis, e os anos atrás disso ajudaram a criar contraste. A outra área onde temos contraste é no olho, e os pequenos destaques das esposas no olho nos ajuda a ver que é vítreo e reflexivo , mas também ajuda a criar. Um contraste é o que chama a nossa atenção para esta parte da bota. Agora você tem que pensar sobre o contraste fora da cor que você está colocando sobre o fundo porque se é um alto contraste cores Então, por exemplo, esta luz realmente como azul que marca agora ele vai aparecer muito bem contra escuro, então se você fizer isso o que no banco chão fora preto vai aparecer. E se você fizer um médico, eu estou em uma área de luz. Então ele vai aparecer também. Então você só quer pensar nisso. Quão alto você quer que o contraste seja? Você quer as camisas de escova que você vai se destacar? Ser um alto contraste? Você se misturaria com o fundo e meio que desapareceria? Próximo chamado Baixo Contraste. Então você quer alguns de baixo contraste também no escuro Yuri Então você pode apenas usar preto puro . Para isso, ele vai aparecer um pouco, e um bom truque é apenas sobrepor com algumas das áreas de luz. Eu tenho um pouco o que é que vem aqui em cima? E ele apenas cria as cenas de diferentes tons e os alimentadores, que é bastante realista para uma oferta. Você sabe, Bear não tem uma vez Fieler então nós podemos fazer alguns momentos bem aqui em baixo. Então apenas um pouco de licença blues e até mesmo um pouco de verde, e o que eu quero fazer aqui é apenas ter aqueles que têm escovado os russos podem sair da borda da cama. Você tem que ter cuidado se você está usando madeira porque nós não a tornamos muito aquosa. Caso contrário, basta sangrar na madeira, então você precisa ter uma quantidade razoável de anos Titan. Bem, você pode usar sua licença criativa durante esta parte também. Você não tem que fazer exatamente como a imagem. Hum, e algumas das suposições da área é muito escuro ou muito, muito de uma cor pode parecer um pouco chato, então você pode apenas trabalhar em algumas pinceladas extras apenas para fazer com que pareça, você sabe, como se tem um pouco de Texas. Agora, se você não for muito longe com uma cor e você realmente não gosta do que você fez, você pode voltar com o motorista ou com tinta SEC. Se você realmente não gosta e eu já fiz isso antes, se eu tomar urina nele e eu não acho que ele não funciona muito bem. Posso apenas o Dr. Rush de volta e consertá-lo. Certo, só olhando por aqui, precisamos olhar em volta das outras partes do Buda, então há um pouco de textura que acontece aqui. Então vamos querer mexicanos bem como a beleza da Síria. Sim, isto é um tipo de coisa assim. Esta pequena rave é. E eu posso ver isso só de olhar para o meu Então estava um pouco verde aqui também. Então eu posso misturar alguns dos eventos de destruição verde no mesmo carro, um, estilo de alimentadores nesta parte também. Então é meio que um semi círculo se qualquer um vem para baixo assim agora, eu não preciso me preocupar tanto com isso sério porque eu vou estar revendo isso com os brancos bem no branco sentir isso. Então eu só quero pensar agora como o azul e o marrom e eu podemos trazer alguns desses pedaços de azul para baixo agora. Um dos lugares onde você pode ver um pouco de detalhes é em locação. Alimente isso aqui atrás. Então o que eu às vezes fico com Thanks é apenas Edinson realmente bem. Eu estava tipo, sim. Não, eu disse aguado. É muito difícil de ver, mas se você ficar realmente perto dele. Você pode ver os detalhes em seu sistema. Legal. Duplo extra, tipo extra de ritmo que sair pode fazê-lo. Uma licença azul também, se quiser. E dá a impressão de algumas texturas do futuro. Acho que esse é o tipo de coisa com o texto. Você não precisa preencher a coisa toda com seis anos, você pode apenas em um pouco para uma área e, você sabe, eu vejo, e isso faz com que pareça que o Hansen todo te ensinou. O que? O que? Me chame de um inteiro Nunca você é. 32. Como adicionar os detalhes à garra: Não vai parar de pintar o núcleo. E nesta parte da pintura, vamos tentar arder alguns dos detalhes para mostrar a textura dos pobres, que é diferente dos futuros nos ramos. É uma boa chance de mostrar um bom nível de pintura de detalhes. 33. Como adicionar os detalhes ao bico: Por isso, neste momento, estou a olhar para a Síria. Eu estou olhando para o grande e, em seguida, para o I em breve e eu estou tentando apenas realmente olhar realmente perto para como esta linha funciona. Então, por exemplo, que este olhar para o grande aqui não é realmente reto. Eu vou na maior parte direito. É meio lubrificante lá em cima. É uma espécie de crianças para baixo um pouco, e então ele tem que vem junto aqui. Então, são pequenos detalhes como esse que ajudarão a criar o realismo que procuramos aqui que vem para baixo e se mistura aqui. E tudo que estou fazendo é comer pintura. Estou tirando a dor. Então, entrando no cinza e eu estou tirando com o preto como, senhor, agora nós só vamos precisar fazer outra camada com o amarelo. Então, em retrospectiva, teria sido melhor não pintar o revestimento base mais escuro aqui embaixo e apenas para , hum, começar com a cor do problema porque era a cor mais clara. Agora estas outras peças estão aqui, e eu quero tentar e apenas colocar bastante grossa para que ele mantenha sua forma e sua capa. E enquanto eu estou por aqui, eu só vou começar a obter alguns pequenos pontos porque a Polônia, hum, é feito de pequenos pontos apenas fazendo isso em torno do e você pode ver começando a criar, eles viram assim não sendo um forma sólida apenas estar em casa. E eu também posso misturar um pouco de preto e apenas alguns, apesar de falar dentro do poema, e isso ajuda a levar adiante a ilusão de bacon para o corpo dele. 34. Como adicionar os detalhes ao olho: Agora, o que pagamos a I. Precisamos tentar criar alguns detalhes muito finos. O olho é naturalmente o lugar onde as pessoas olham quando olham para um animal, um pássaro ou uma pessoa. E assim queremos Teoh. Tente e tente dar o detalhe eu realmente agradável em trazer-nos contrastes também. Agora vamos pintar o olho, e o olho é diferente, uma das partes mais importantes da pintura. É o que atrai seu foco e muitas vezes há um reflexo realmente agradável no olho, o que meio que lhe dá um pouco de contraste agradável. Mas um pop eso estará usando esse pouco de reflexão lá, mas provavelmente vamos bombear sobre dar um pouco mais de branco lá dentro. Então a primeira coisa a fazer é apenas obter esta cor do lado de fora. Então, mas um azul escuro, quase preto agora a sala real ao redor do olho é uma cor marrom mais clara, mas nós vamos apenas pagar até o ano porque nós não tomamos cuidado especial para fazer isso. Quando estamos fazendo a camada de base, a camada de textura e quando fazemos isso não queremos deixar tipo de um grande cada. Então, vamos escovar isso. O que? Podemos apenas escovar para pincelar pinceladas para textura lá. Então é meio que misturado com a área. Render faz você querer usar uma licença Brown e é realmente muito cinza. Mais Victory Brown. Hum, mas esse é o tipo de provavelmente quatro, e tudo o que vai fazer é apenas nos dar um pouco mais de contraste entre o eu real e a área ao nosso redor, e é realmente cor neutra também. Então, meio que desaparece. Agora temos que perceber que o preto realmente vem direto para os olhos aqui, então não queremos ter um anel em volta dele. Nós só queremos ter um pouco de marrom aqui e em alguns cachorrinhos. Em que ano eu só uso um pouco do mesmo marrom. Então não é 100% branco. São vidas bonitas, e vamos pintar nesta área agora. O este é o destaque no I é um reflexo fora do ambiente que o budismo então geralmente seu tipo de uma área de luz caro ao longo de cima se você está pagando uma pessoa reflexão aliados muitas vezes a janela ou uma forma quadrada, e é o é um reflexo da sala ou do lugar onde lá. Então, colocamos esse padrão e entramos em um preto. Agora isso faz um pouco de água com o preto apenas para que seja um pouco mais fino e apenas fique um pouco apertado por aqui. Nós estamos pintando o preto ao redor do olho, e agora nós só queremos apenas dar a volta e apenas trabalhar uma bunda de volta para o marrom, o anel ao redor do olho, porque nós estávamos realmente, não é realmente um anel do subúrbio. É mais apenas uma impressão da textura e forma em torno de nós, então você pode ver Sim, isso está olhando agora. Acabamos de escovar o preto. Eu saí disse que não é em torno deste planeta, então não é um cara que não tem uma pausa aqui. E então eu gostaria de fazer é apenas escolher um par de partes do I. Você só quer estourar. Você quer um bom contraste. Apenas pegue uma grande bolha de branco. Quer dizer, eu dirigi um pouco assim. Talvez aquele. Aquele? Talvez você não queira que a coisa toda seja branca, mas, mas, hum, é apenas criar um par de pequenos destaques que vão captar a luz. Agora, eu acho que eu estou apenas olhando para trás, eu acho que este profissional provavelmente é um pouco leve demais em geral. Então o que eu vou fazer é pegar um pouco de preto com o Rush. O grande raio. Eu só vou dirigir ela aprendeu o que quer que seja. É provável que sejamos assim e você volte com a minha mancha branca aqui. Aqui vamos nós. Acho que parece que a forma parecia um pouco diferente antes, mas agora está parecendo, bem, realista. 35. Como adicionar os detalhes ao pescoço: agora para o distintivo. Se ou sob o nick precisamos apenas adicionar algumas pequenas linhas finas de textura, a melhor maneira de fazer isso é apenas misturando um cinza claro com a água. Então, é uma entrada agradável, ponto final, e apesar de bater a nota na parte inferior, ele apenas dá que um senso de forma faz com que ele se sinta mais arredondado. Mudança mais tonificada não vai querer nunca Dhaka Cup of Dr Pieces apenas vindo ao conhecimento. É conectar e uma lança que gosta de linhas arredondadas como esta, e nós queremos tentar e fazer um bom branco para escapar aqueles poucos estranhos para torná-lo com ele voltar um pouco de puro grande. 36. Como adicionar os detalhes às penas em branco: Agora vamos falar sobre como criar uma área de alto contraste, que será o ponto de vista que a pessoa que olha para a pintura notará primeiro. A maneira de fazer isso é com o feto branco brilhante que o ar debaixo do queixo em Monique aqui e o fundo escuro atrás de nós. Porque quando se tem algo de alto contraste, é a vida. Além disso, Doc que você conheceu cria algo que desenha o seu Eu faço você realmente olhar para isso. Então, com os alimentadores, você pode ver que temos algumas linhas brilhantes e os anos atrás disso ajudaram a criar contraste. A outra área onde temos contraste é no olho, e os pequenos destaques de branco no olho nos ajuda a ver que é vítreo e reflexivo , mas também ajuda a criar. Um contraste é o que chama a nossa atenção para esta parte da cabine. Tudo bem agora, a última parte da pintura que precisamos fazer é terminar no que Stevens é a marca registrada da TUI e a maneira que precisamos fazer isso. Usamos tinta branca e um pouco de água. Agora precisamos da água para que possamos torná-la um pouco transparente com apenas um pouco escorrendo. O que torna muito mais fácil conseguir uma linha limpa. E você só tem que estar confiante com este pote passos para meio que voltar para fazer a pequena varredura. E, hum, a coisa chave para olhar é a direção da chamada, o alimentador. Então, há alguns pequenos que meio que descem com isso e eles também matam assim , e eles meio que sobre elevador. - Queremos obter um bom afiado cada, então você quer começar com a base fora do campo. No reflexivo, você geralmente pode apenas dio dois ou três pequenos para um, e você pode notar como eles se tornam um pouco transparentes porque há água misturada com tinta. E então eles meio que amenizaram um pouco apenas agradável. Mas talvez precisemos rever alguns deles no final só para obter o livro não vai definir e apenas olhar onde eles vêm para alguém descer. Mas talvez precisemos rever alguns deles no final só para obter o livro não vai definir Isso é, obviamente, quero dizer, não precisa ser perfeito, só precisa do dedo do pé. Tipo de ter assentos fora. Provavelmente os mais pequenos no topo e os mais longos a descer. Você quer tentar? E você quer ir como este tipo de acima do topo quando precisamos de um pouco mais. Então, mas a maioria das pessoas pagando por isso porque nós não queremos tinta clara e transparente para sangrar para dentro, então isso iria apenas escolher um casal que eles querem se adequar , fazer um pouco mais focado. Alguns deste país é este aqui. Só disse que outra camada branca em falar mais da esposa espada. Aqueles vão se destacar mais. Você não precisa ir lá para eles. Só alguns. Agora, nesta imagem você pode realmente ver Scoot 20 pequenas linhas aqui. Agora você pode decidir se deve ou não fazer isso, mas se você quiser fazer algo, é apenas mover para o seu pincel de alma e apenas ouvir alguns Toyota Flux 37. Como corrigir erros: A última coisa que preciso fazer é porque cometi um erro. Realmente. Irão aqui e eu coloquei minha mão na pintura. Uma das grandes coisas era pintar em jogo. O que é isso? É fácil apenas trabalhar de volta e corrigir o seu é que você quer saber Se eu tinha pintado o fundo, obviamente eu poderia pintar o fundo de volta sobre ele, mas porque eu não tenho fazer, é apenas dar-lhe um pequeno arranhão para Isto é apenas para fazê-lo na direção fora do do grande aqui. Interessado em Como este ônibus e brancos? E então eu só quero usar um pedaço de lixa porque o treinamento não é perfeito qualquer maneira, as coisas 38. Introdução ao acabamento da pintura: Nesta última seção da pintura, vamos falar sobre como terminar a pintura e como prepará-la para pendurar. Se você escolheu pintar sobre o que eu tenho neste exemplo, você vai usar um óleo dinamarquês para selar e proteger o mundo, bem como trazer para fora os grãos naturais do mundo. Se você escolheu pintar em câmeras, então você não precisa se preocupar com o campanário. E então, finalmente, vamos amarrar a parte de trás da pintura e pegá-lo realmente tanque. 39. Suspensão a pintura: Então, agora que terminamos a pintura, há algumas coisas que precisamos fazer para terminá-la completamente em “Não tenho realmente para pendurar”. Então a primeira coisa que vamos fazer é virar a pintura assim, e vamos amarrar as costas de nós. Eu estava verificando, tornando realidade. É o agora certo para este trabalho em particular. Só vou precisar de algumas ferramentas. de um Precisamosde umpar de ilhotas que aparafusem a madeira e um cordão para pendurar um rolo e uma chave de fenda. Então é bem simples, sério? Tudo o que vamos fazer, vamos apenas medir para baixo. Você pode usar uma régua. Você pode usar qualquer coisa realmente interessante. Certifique-se de que é o mesmo em ambos os lados. Meça para baixo de cima para baixo até aqui e só vai usar a chave de fenda apenas para fazer um apenas um pequeno tipo de segurar a sua. E é só para começar a ilha. Então não há nenhum tipo de direitos para fazer isso. Você só não quer estar muito perto do topo. Caso contrário, ele vai, uh, bem, sim, o forte. Se houver um pouco de ensino ao mesmo tempo. Bem , terá o topo do bilhete. Então eles mesmos disseram: Leva-me a gritar com o teu dedo. Quero dizer isso, mas ciência, mas assim e só pegar essa corda correndo uma corda. Você é rico ao vivo, e pode usar qualquer tipo de corda. Você só quer ter certeza que é muito forte. Vai aguentar o peso. Agora, o truque aqui é quando você amarra o nó, , eles estão apenas fazendo um. Não assim. Olhe em volta de novo. Ok? Puxe as amarras e, em seguida, torça de lado um pouco antes de tentar um segundo. Não está certo. E deve ser apenas FIM. Mas isso não precisa ser muito, muito tipo. Eu deveria dar mais algumas anotações só para ter certeza que você sabe que eu sou forte. Quero dizer, usar aparências é fast food. Aparar isso. Vamos em frente. O que eu também gosto de fazer é eu tenho um adesivo com meus dados de contato e alguns Brandon, que eu só gosto de colocar no canto inferior aqui e colocá-lo para baixo. Assim, se as pessoas perderem o meu cartão ou quiserem mais detalhes, podem procurar aqui os meus dados de contacto 40. Revestimento com óleo de dinamarquês.: Tudo bem. A última etapa da sua pintura é que precisamos lubrificar a pintura. Agora, isso ajudará a proteger a madeira. E se você não colocar óleo no óleo, então ele vai eventualmente ficar amarelo. E apenas com a atmosfera com a luz s então queremos protegê-la. Queremos trazer alguns dos belos grãos de madeira natural. E nós também queremos dar a pintura um pouco de ah, desaparecer ou um óleo que vai ajudar direito nas cores. Então eu gosto de usar um testamento dinamarquês, que é bom para qualquer tipo de madeira. E vamos usar um casaco hoje para terminar a pintura dela. Então a principal coisa quando você está pintando em óleo é que você não quer muito. Então você não quer grandes salpicos dele, então você apenas tipo de escovar fora do lado do 10. E você também quer se mover com o grão. Então você quer seguir adiante assim e você pode ver que isso significa que se você deixar quaisquer pinceladas nele, eles serão disfarçados pelo globo. Reinado da madeira e você pode ver como eu estou colocando isso sobre isso imediatamente. Alguns dos marrons mais escuros da madeira compensada começam a sair traços longos e suaves. Agora não queremos esfregar excessivamente por cima da tinta. Ele não sai se você apenas aplicar levemente óleo sobre o topo. Mas você não quer esfregar muito. Então, o que ser mesmo o improvável colocá-lo em conversa. Também estou usando um pincel sintético de luta suave. Você não quer nada com seus dois cursos. - Tudo bem. Uma vez que você cobriu toda a pintura, então você pode apenas trabalhar o seu caminho de volta através disso apenas fazendo um curso completo uniforme todo o caminho para ter certeza de que não há nenhuma bolha ou peças perdidas e apenas galinhas. Bem, que seu pincel não está atirando em nenhum. Aqui é porque você não quer deixar nenhum pincéis no óleo. Um bom truque neste ponto também é apenas olhar de perto para esta superfície e apenas ter um olhar para ela refletido nas vidas. E você pode ver que qualquer uma das áreas que eu conheci não era brilhante, como o resto das áreas eram. Não há óleo suficiente, então você pode apenas aplicar um pouco mais Butte. Isso será principalmente em áreas como é ou apenas áreas como o faria em vez de a tinta. Porque ele se senta na tinta. Onde está com a madeira? Na verdade, absorve a madeira. Então pintinho fez sua boa aparência, apenas levemente escovando toda a superfície. E agora tudo o que preciso fazer é sintonizar o seu lado e dar às idades, hum, eu conheço o solo também. E então nós terminamos. E você pode ver como algumas das áreas realmente brilhantes de azul e ouvir alguns dos verdes agradáveis aqui apenas realmente, realmente sair agora. E eles vão se acalmar um pouco quando o mundo subir. Mas vai ajudar a criar um contraste muito agradável entre algumas dessas cores mais brilhantes e em algumas das áreas mais escuras algumas das áreas mais escurasda Della que estão no fundo. 41. Conclusão: Parabéns. Chegou ao fim deste curso de pintura. Espero que você tenha gostado de pintar a história e que tenha aprendido algumas novas habilidades e técnicas que você pode levar em sua própria prática artística. E vou pedir que revise este curso. E se você gostou, compartilhou com seus amigos. Muito obrigado.