Pinte um céu ao pôr do sol com o Adobe Fresco

1. Introdução: Olá a todos, bem-vindos a uma aula sobre como pintar um céu de tirar o fôlego ao pôr do sol usando o Adobe Fresco. Estou muito feliz por ter você aqui hoje. Se você é um artista experiente ou está apenas começando, você está prestes a embarcar em uma jornada empolgante Meu nome é Ashwin e , na próxima hora, mergulharemos nas técnicas e dicas para criar arte digitais impressionantes de um céu ao pôr do O Adobe Fresco é uma ferramenta fantástica para pintura digital, e estou entusiasmado em guiá-lo nesse processo, passo a passo. Começaremos do zero configurando nossa tela e selecionando nossas cores. Em seguida, exploraremos como criar um efeito de gradiente do sol poente e misturar esses belos tons quentes com perfeição no horizonte Durante toda a aula, você pode me ver pintando de uma só vez para que você possa me acompanhar. Sinta-se à vontade para pausar, retroceder ou simplesmente acelerar as coisas Esta aula é sobre como explorar a criatividade em seu próprio ritmo. Ao final de nossa sessão, você terá uma pintura deslumbrante do céu do pôr do sol , da qual poderá se orgulhar. Vamos mergulhar e liberar seus talentos artísticos com 2. Esboço: Neste vídeo, aprenderemos como configurar nossa prancheta e esboçar Como você pode ver, eu tenho meu iPad no modo retrato. Vou seguir em frente e clicar em criar uma nova versão digital e clicar no tamanho atual da tela. Ok, então quando eu tiver isso, posso começar a desenhar imediatamente, mas tenho uma imagem de referência para este vídeo. Então, para usar isso e mostrar vocês juntos, será muito mais fácil se eu mover meu iPad para o modo paisagem. Então, eu vou fazer isso. Eu só vou trocá-lo assim. Aí está. Essa é a nossa prancheta e, obviamente, vou girá-la para que caiba na minha tela aqui mesmo. Perfeito. Você não precisa fazer todas essas coisas, mas se quiser usar a imagem de referência ao desenhar , é uma boa ideia invertê-la dessa forma para invertê-la dessa forma manter a imagem de referência aqui Vou me certificar de acessar as configurações e depois desligar a visualização da prancheta O que isso faz é permitir que você coloque suas imagens do lado oposto da prancheta Eu vou te mostrar rapidamente o que ele faz. Vá em frente e baixe a imagem de referência. Não há esboço ou paleta de cores para este vídeo porque não vamos usar Depois de baixá-lo, clique em suas fotos ou arquivos ou qualquer lugar que você o tenha e coloque-o na prancheta Essa é minha foto. Vou clicar aqui nesta alça e vou girar meus 90 graus. Eu tenho minhas fotos ativadas. Ou seja, vou clicar em De agora e explicar o que isso significa. Você pode simplesmente entrar na grade aqui e clicar em encaixar e ativar o encaixe e fazer 45 ou 90 graus e ajudá-lo a girá-lo muito bem Ok, então eu vou voltar atrás. Agora, vou voltar para a camada. Vou pressionar selecionar ou a ferramenta de transformação. Vou fazer com que seja tão grande quanto a prancheta. Você pode usar os cantos aqui. Curta isso e torne-o tão grande, e nós o moveremos para o lado nossa prancheta e clicaremos em D. Voltando ao tópico sobre o qual eu estava falando, que é a prévia da prancheta Agora, se isso estiver ativado, você não poderá ver nada fora dessa prancheta Isso é basicamente o que é chamado de prancheta, tela ou espaço em branco Ao desligar isso, você também pode ver tudo o que está fora da prancheta Agora vamos fazer um esboço bem leve a partir disso. Se você não é muito bom em desenhar. Eu sugiro que você mantenha o desenho logo acima aqui. Você sabe o que? Talvez tentemos isso. Vá para sua camada de imagem. Você pode ver esse pequeno ícone de imagem aqui, clicar na sua transformação e trazê-la de volta aqui. Clique em Dan, você pode ir para os níveis. Agora vamos reduzir a opacidade da camada. Isso significa quão bem você pode ver a camada e mantê-la em algum nível em que você possa realmente ver a obra de arte Agora, certifique-se de clicar em mais e criar uma nova camada. E vá até seu pincel de pixels. Por padrão, geralmente é um lápis. Se não estiver, vá para o desenho e, em seguida, você pode selecionar o lápis Você pode desenhar um pouco a coisa aqui. Mas se eu sugerir fazer isso, só se você realmente não estiver interessado em desenhar, porque eu pessoalmente não gosto de traçar a partir de imagens, a menos que seja algo que eu realmente precise, porque você sabe, eu tenho que começar a desenhar em algum momento ou outro De qualquer forma, se você quiser, você pode criar o sol e talvez tornar gerais as nuvens maiores ou algo assim, se quiser, depende de você. Vou remover as nuvens porque quero fazer isso sozinho. Talvez mantenha o sol. Está tudo bem. Depois de tê-lo, você pode voltar à sua camada de esboço, atingir os níveis e aumentar a opacidade da camada Volte aqui e traga-o ao lado dele. Clique na hora. Agora vamos começar a pintar. Vou até a camada de esboço e, novamente, reduzir a opacidade porque não quero que ela seja tão forte. 3. Base do céu, parte 1: Agora é hora de parar de pintar. Vou usar principalmente pincéis de pixels para esta ilustração, principalmente se eu pincéis de pixels e depois pintar, você pode ver esses pincéis chamados Canvas brush, Canvas brush flat e Canvas Esses são os que eu vou usar principalmente. Você também pode clicar na estrela ao lado dela para que ela apareça nos favoritos. Então, quando você clicar nos favoritos, ele estará aqui e você não precisará procurá-lo. Você não precisa pintar e depois pintar e depois pintar e coisas assim, e é super simples. Vamos começar pintando o céu, porque isso é o principal por aqui. Então, vou usar o Canvas brush flat porque isso dá uma textura de tela muito boa. Vou mostrar rapidamente quais são as configurações aqui, caso você ainda não as tenha definido. E a minha está nas configurações padrão básicas. Você pode simplesmente clicar neste botão aqui para redefinir tudo e ele simplesmente redefine tudo E então, meu fluxo, eu gostaria de mantê-lo um pouco mais alto, cerca de 70 anos ou Essa, eu ainda não a toquei. É igual a um, e o tamanho, na verdade, depende de você, como com o que você se sente confortável. Então, talvez eu fale um pouco mais sobre isso e vamos experimentar. Sim, deve ficar tudo bem. Talvez 200 ou algo assim. OK. Parece melhor, eu acho. Porque quanto mais alto você sobe, ele fica cada vez mais pixelizado e depois não parece muito Vamos mantê-lo em torno de 200 a 300. Você também pode usar isso para deslizar para cima e para baixo ou clicar e segurar, clicar e segurar, e então você pega isso e pode digitar o que quiser. Vou mantê-lo em 240 ish. Você não precisa seguir exatamente o mesmo número, ou seja, 2408 ou algo assim Você pode simplesmente mantê-lo em algum lugar próximo a esse número. Agora, vamos pintar o céu usando as mesmas cores desta fotografia. Eu tirei essa foto em um iPhone e você pode ver que ela está um pouco pixelizada e não é de boa qualidade, mas temos algumas cores bonitas saindo dela mas temos algumas cores bonitas saindo Vou começar deste canto aqui, clicar e segurar, e você pode ver que vou diminuí-lo para que você possa ver isso. Clique e segure, e você pode ver essa pequena bolha aparecer, e vamos selecionar uma dessas cores, e eu vou pintar lentamente essa cor Tem certeza que está escuro? Oh, você sabe por que isso é leve. Olha aqui. Ainda estamos na camada de esboço. Vou desfazer isso com meu toque de dois dedos. Novamente, clique em uma nova camada e agora você vê a cor escura. Isso é perfeito. Vamos continuar e adicionar a cor escura. Eu não quero que você enlouqueça com as pinceladas. Eu não quero que você os desenhe assim. Eu preferiria que você o desenhasse nessa direção de forma um pouco reta, e vamos dar alguns aqui e alguns aqui. Usaremos algumas ferramentas de mixagem para misturá-las mais tarde. Eu vou te mostrar como. Acho que é um pouco mais leve, então vou pegar isso e adicionar um pouco mais leve aqui também. São pincéis de pixels, eles funcionam como acrílico, especialmente esse pincel Você pode escolher as cores e dar como quiser. Eu tenho um pouco de brilho na minha tela, então não consigo ver exatamente, mas acho que estou bem OK. À medida que se aproxima dessa linha, ela fica mais clara e você pode ver isso. Vamos fazer exatamente isso e também há um pouco de cor mais clara aqui. Você vê que eu simplesmente não estou me preocupando muito com exatamente como deveria ser, então você não precisa fazer isso também Vou adicionar um tom um pouco mais claro aqui porque é isso que diz um pouco mais de luz lá. Você também pode voltar de baixo. Vamos fazer esse tom mais escuro aqui desse jeito, um pouco mais claro. Certifique-se de não escolher as cores das nuvens, isso é muito importante Nós vamos dar essa cor também. É muito brilhante, bonito e laranja aqui. Temos que voltar e corrigir essa parte mais tarde, porque você vê ao redor do sol, é um gradiente de cor muito bom e vamos dar isso mais tarde também Vá escolher mais e torne-o um pouco mais parecido. Quanto mais cores você escolher, melhor será sua arte Eu sei que parece um pouco trapaça que você esteja realmente escolhendo as cores da fotografia Mas ei, no final do dia, você faz o necessário para preparar a obra de arte, certo? Vou fazer uma rodada como essa e vou começar com o sol. Vou clicar e segurar a camada do esboço e abri-la assim para que eu possa ver o sol onde está, porque eu quero uma cor realmente amarelada Vou clicar e segurar e escolher aquele amarelo. E tente colocá-lo nessa camada e fazer com que seja assim. Acho que deveria ser bom. E não se preocupe muito com isso. No entanto, certifique-se de não ter espaços em branco, pois isso realçará o branco quando estivermos usando a ferramenta de suavização Então, eu vou consertar isso. E você pode pegar as cores daqui mesmo, se quiser combinar assim, e, você sabe, apenas colorir assim. Alguns também. Isso parece bom. Ok, então colocamos nossas cores para o céu, e agora é hora de suavizar tudo para garantir que ele crie um céu perfeito, como aqui ele crie um céu perfeito, como 4. Base do céu, parte 2: Tudo bem Agora vamos prosseguir e suavizar essa coisa. Você precisa usar seu pincel de alisamento. Volte aqui, clique novamente para o pincel adequado, começaremos a pintar e usaremos o pincel de tela novamente e, em e usaremos o pincel de tela novamente e seguida, clicaremos fora, e agora você tem tudo configurado com as mesmas configurações. Isso é incrível. Agora você tem que suavizar isso Novamente, você precisa ter cuidado com as pinceladas aqui Eu não quero que você suba e desça. E você vê o que acontece. Isso cria esses traços muito estranhos e não queremos que isso seja desfeito com o dedo Vou seguir em frente e tentar misturar isso. Meus derrames serão mais ou menos assim. Você também pode usar o dedo. Se você estiver usando o dedo, verifique se há uma configuração ativada aqui, suas configurações, configurações do aplicativo e, aqui, você pode acessar a entrada. Toque quando o lápis Apple estiver em você, seu dedo fará isso e você precisará dizer desenhe com pincel. Isso é muito importante. Caso contrário, seu dedo não funcionará como um pincel. Você também pode fazer isso e ver que a suavização dos dedos é muito diferente Vou usá-lo no final quando eu realmente precisar consertar as coisas. Vou apenas suavizar as coisas assim. E o que aconteceu lá, eu pegaram um pouco de branco e é por isso que é assim. E aqui também, tente suavizá-lo para que fique um pouco Você também pode aumentar esse tamanho para torná-lo mais bonito, como você pode ver. Vamos suavizar isso Você pode usar seu pincel, seu dedo, o que mais lhe convier. E eu vou vir aqui. Eu vou suavizar isso. Você pode se perguntar a cor não está afetando isso? Não, não é. A cor não o afeta tanto quanto a direção em que você está indo. Se eu usar meu pincel dessa cor mais escura e movê-lo para dentro, ele arrastará a cor escura Se eu usar meu lápis dessa cor mais clara e movê-lo para fora, ele vai usar aquela cor mais clara. Então, basta ver qual cor precisa entrar lá e você tentará usar essa cor para garantir que ela esteja se misturando corretamente Eu quero isso um pouco acastanhado. Eu vou usar isso. Mais uma coisa a considerar é a pressão com a qual você está fazendo isso. Pressão leve. Eu vou te mostrar isso. A leve pressão fornece uma textura muito leve. Mas se você usar pressão forte , verá que está se misturando assim. Depende do que você está fazendo aqui e você pode misturá-lo assim, e certifique-se de levantar o lápis e trazê-lo de volta. Caso contrário, as coisas vão ficar muito confusas. Aqui, eu quero misturá-lo em um movimento circular até uma certa distância, e então vou seguir em frente e misturar assim. Eu sei que não parece com a foto agora, mas tudo bem. Uma coisa que você deve saber é que eu não sou tão inflexível ou decidido a recriar esta fotografia Estou usando isso como uma imagem de referência. Então, eu quero que minha arte seja mais ou menos assim, mas minhas nuvens podem não ser exatamente assim porque eu não sou uma artista muito boa em realismo, mas gosto de criar coisas sozinha a partir das fotografias E às vezes eu alcanço o realismo, mas nem sempre é verdade, e não me faz sentir mal que mas nem sempre é verdade, e não me faz sentir mal que minha arte não seja exatamente como aparece na fotografia Tudo bem, porque todo mundo tem seu estilo e o realismo não é meu. Está completamente bem. Não pegue o branco. Seja o que for que esteja aqui, ele tira o branco da panela do quintal. Certifique-se de fazer isso. Vou verificar rapidamente se está tudo bem. Obviamente, a fotografia está um pouco granulada. Não quero esse efeito granulado na minha arte. Há mais uma coisa que você deve saber, a ferramenta de suavização Eu sei que essa é uma cor na paleta, então parece roxa e você sente que não é uma cauda grande Mas às vezes, quando você também não está usando nenhuma cor mais próxima do roxo, às vezes essas cores estranhas aparecem quando você está usando a ferramenta de suavização e você pode fazer isso e retirá-la, se quiser. Mas tudo bem. De qualquer forma, eu quero essa blusa bem escura, então vou clicar e selecioná-la E vou acrescentar que estou na ferramenta de suavização, volto para o pincel e adiciono um pouco ao topo, porque acho que definir a cena do esqui é muito E eu acho que isso vai ficar mais bonito. Ok. Acho que meu céu geral, o céu básico, está pronto. 5. Nuvens parte 1: OK. Vamos adicionar algumas nuvens a isso. Vemos que há algumas nuvens grandes como esta aqui, muito bonitas e acinzentadas, e vamos tentar adicioná-las Mas eu quero adicionar isso nesta tela agora. Principalmente porque as nuvens são algo que exige muito trabalho, talvez você não as consiga na primeira tentativa. Eu quero que você desenhe em uma camada diferente. Pode clicar em mais e criar uma nova camada. Vamos voltar para o nosso pincel. Vamos ver se esse tamanho funciona, provavelmente não. Vamos fazer com que seja 200, vamos selecionar a cor mais escura aqui E então, sempre que eu clico, se você quiser a mesma cor, você pode ver o HSP aqui e fazer uma anotação, e então você pode ir aqui e clicar nos controles deslizantes HSB, clicar e segurar, e então você pode digitar aqui, e então você obterá suas E todas as cores recentes aparecem aqui. E essas, aliás, são as cores que foram retiradas da fotografia. Você também pode usar isso, mas fica um pouco complicado saber onde colocar o quê É por isso que estou escolhendo as cores da fotografia E, como você vê, essas são as cores que já escolhemos. Tantas cores, certo? OK. Volte, vamos pegar essa cor. E eu vou prosseguir e experimentar isso. Ok, esse pincel não é ruim. Está tudo bem. O tamanho é bom. Vou adicionar alguns desses. Agora, vou voltar e escolher algo intermediário, essa é a luz, a escuridão, então vou escolher que vou adicionar isso também. É um pouco marrom, mas tudo bem, eu acho. Em seguida, escolheremos o branco ou o mais claro, e vou adicioná-lo dessa forma Estou tentando imitá-lo o máximo possível. Mas, novamente, nem sempre é possível, então vou acrescentar isso. Tudo bem, mas não estou muito feliz com isso. Então, vou adicionar um pouco mais. Estou usando uma luz muito leve, como você chama isso? Derrames como apenas tocar, quase não tocar. Quero que eles se misturem aqui corretamente, e não usaremos a ferramenta de suavização para as nuvens porque acho que não ficará muito bem, se você Vamos tentar consertá-lo usando o próprio pincel. E, ainda não é muito bom, então vou tentar usar essa cor aqui. É um pouco alaranjado e tente adicionar. Vamos dar um pouco de rosado aqui. Você vê isso ali, nós vamos dar isso. E geralmente essas coisas parecem muito melhores quando você sai e dá uma olhada nelas. E, obviamente, a parte escura, e eu vou colocá-la em camadas um pouco assim e um pouco mais aqui. Sim. Eu acho que está tudo bem. Talvez dê uma cor um pouco mais branca e use essa nuvem na borda da nuvem É um pouco melhor e vou tentar dar um pouco aqui, não muito. Um pouco e faça com que fique assim. Parece pelo menos um pouco assim? Eu não sei. Vou usar o do meio. É por isso que eu lhe disse que essas coisas às vezes demoram uma eternidade e às vezes você consegue na primeira tentativa. Mas, como eu disse, está tudo bem. Não estamos buscando realismo e ficaremos bem. OK. E um pouco de OK. Agora, se você voltar e olhar para ela, você deve ser capaz de ver uma nuvem muito bonita. Se você pode ver isso, pronto , seu trabalho está feito. Vou colocar um pouco aqui para que fique bem. Deixe-me ver. Isso não é ruim. Tudo bem. Agora vamos nos mover e desenhar as outras nuvens. 6. Nuvens parte 2: E agora é hora de adicionar algumas nuvens. Então, vamos fazer isso agora. Então eu vejo isso. Há uma nuvem aqui no canto, então vamos soltá-la agora. Eu quero que você escolha a cor externa, como as mais claras, então vou usar um pincel vetorial para um pincel vetorial criar uma camada diferente e eu possa mostrá-la para você. Então essa operação talvez seja branca. Então você vê que a forma é assim. OK. É uma forma estranha, e então há esse anel externo aqui, que é de cor mais clara Eu quero que você escolha a cor do anel externo e desenhe primeiro, então é exatamente isso que vamos fazer agora e garantir que você esteja em uma camada separada que não seja a nuvem. Você quer que cada nuvem esteja em uma camada separada. Agora, volte para o pincel Canvas e eu vou usar o pincel Canvas agora porque quero ter mais detalhes e é muito mais fácil de controlar. Se você acha que não consegue controlar seu pincel com essa palheta, reduza-o e torne-o tão pequeno quanto quiser, faça isso, eu acho. Obviamente, iremos para uma nova camada e, em seguida, tentaremos imitá-la o máximo possível Então, vou selecionar a parte externa que é a cor marrom. E então vou tentar desenhá-lo o máximo possível, exatamente assim. Assim. Então, desse jeito. Faça com que seja pequeno, certificando-se de que o tamanho não seja muito grande. Eu vou aumentar isso para cerca de 100, eu acho, e depois vou escolher o interno e marcá-lo. Aí está. Aí está. E é isso, eu acho. Isso é marrom aqui. Vou acrescentar rapidamente aqui alguns slides. E então pegue o escuro novamente. Eu não quero que você gaste muito tempo com isso, mas se você puder, tudo bem também. Agora, vamos continuar e fazer este. Então, vou seguir em frente e escolher a cor marrom que está logo acima aqui. Então eu vou subir e depois dar aleatoriamente assim. E talvez faça com que seja mais escuro aqui e pegue uma cor mais escura Um pouco. Só um pouco. Está tudo bem. Não, não é. Você pode usar sua borracha e apagá-la. Essa é a beleza quando você o faz em uma camada diferente para poder simplesmente apagá-lo Então eu vou voltar e ir aqui e pegar meu pincel, reduzir o tamanho e desenhar isso aqui. Escolha uma cor mais escura e adicione um pouco. Isso é muito. É isso mesmo. E agora vamos fazer com que as outras nuvens sejam positivas. Vamos continuar e fazer esses agora. É para ser super simples. Vamos usar o pincel de tela plano, e vou mantê-lo em uma configuração mais baixa para que seja mais fácil, clique e selecione a cor que você deseja, a versão mais clara, e vamos tentar imitá-la dessa forma, arredondando, apenas faça assim Na verdade, você pode aumentá-lo porque eu quero fazer apenas alguns traços Eu não vou passar algum tempo, muito tempo tentando consertar isso. Vamos escurecer novamente. Assim mesmo. Assim. E tem um aqui. Assim. E então temos aqui ou, tipo, cabines, não é? E então vamos escolher um marrom mais claro. Você pode simplesmente clicar e segurar e escolher também. E eu vou adicionar alguns aqui assim. Só um pouquinho. E um pouco aqui, fazendo com que pareça um pouco melhor. Eu vou adicionar um pouco assim. Eu não quero muito aqui, então vou pegar isso agora e vou adicionar um pouco aqui porque é um pouco mais escuro, não é? Vamos adicionar alguns aqui também. Então, aqui também. Acho que vou parar por aí. Você sempre pode usar seu bot de suavização. Acho que ele precisa um pouco de suavização aqui porque parece OK. Aí está. E misture um pouco, especialmente aqui, como você pode ver. OK. Então, agora vamos fazer essa nuvem principal, mais uma camada diferente. Vou entrar nessa nuvem aqui e ver o tamanho geral dela ou a forma dela, ir até o topo. Agora sabemos onde seu filho está. Acho que meu filho deveria estar aqui em algum lugar. É um pouco de humor, mas tudo bem. Agora vamos seguir em frente e criar essa forma. Estou na camada certa para alisar, vá até seu pincel e verifique se você tem algo parecido com uma estrutura de bota assim E assim. E então vamos selecionar a cor mais escura. Vou usar traços como esse para dar um pouco de cor porque acho que é muito melhor assim Vejo que está mais escuro lá embaixo. E depois vamos usar pouco de marrom bem claro também, porque este tem, vamos reduzir esse 44 ou mais, isso é melhor. Eu vou adicioná-lo em cima dele. Obviamente, também há algumas coisas aqui que eu adiciono e quero suavizá-las um pouco. Suavizar é um pincel maior. Ok, opa Eu continuo fazendo isso por algum motivo. Em seguida, vou selecionar este e voltaremos ao nosso pincel e eu o tenho em tamanho menor, e vamos adicionar alguns pedaços aleatórios aqui, assim. E não se preocupe demais. Vamos para o pincel Canvas. Para que tenhamos um pouco de suavidade. Vou enchê-lo, ok. Vou fazer a forma rapidamente, mas a propósito, não estou usando nenhuma pressão. Se eu usar pressão, haverá muita cor e não queremos ver que estou usando traços muito leves para tentar obter essa forma Não vou me preocupar muito com o resultado e coisas assim. Vou tentar ir em frente e consertar isso um pouco. Acho que não tem o amarelo que realmente precisa do marrom ou qualquer outra coisa. Vou até aqui, deixá-lo um pouco mais leve, eu acho. Vamos tentar isso. Está muito amarelado Não, está tudo bem. Sim, isso é muito melhor. O lado e acrescente alguns marrons, castanhos claros. Assim. E acho que deveríamos estar muito melhor agora. Opa, não está lá. Volte para isso. Adicione um pouco de luz amarela para que haja luz refletindo aqui Ok, acho que temos uma aqui, então vamos clicar e segurar ir até ela e criar uma nova camada novamente. Eu vou fazer algumas nuvens aqui. Acho que há muitas nuvens, então vamos deixar as coisas assim. Agora as nuvens estão prontas e agora é hora de passar para o sol. 7. Sol e oceano: OK. Então, agora vamos criar o sol, clicar em uma nova camada e você verá que o sol está branco brilhante. Vou clicar nele. Vou usar detalhes da tela para fazer isso. Como você pode ver, o sol está um pouco longe do nosso esboço. Vou prosseguir e desenhá-lo aqui no centro, assim. Um branco. Você também vê que há uma pequena lua aqui, então vamos aqui e desenharemos uma lua minúscula. Isso é bom. Agora temos que colocar a luz brilhante ao redor. Vou selecionar essa cor branca, levemente adicionada. Agora, volte para pincel Canvas e adicione um pouco mais. Reduza o tamanho, obviamente, não. Eu vou fazer isso também. Depois vou adicionar isso aqui e um pouco de laranja para que se misture Vou até minha ferramenta de alisamento e vou tentar misturar Vou trazer a laranja também e vou tentar misturá-la. E dê voltas e voltas. Certifique-se de colocar a camada solar abaixo da grande nuvem, para que ela não a afete tanto. Um sol está bem. Você pode fazer mais laranjas ou qualquer coisa, depende de você Agora, vamos fazer o oceano. Agora vamos até a camada superior e clique em mais, agora vamos criar o oceano. Veja, a cor do oceano é mais ou menos assim. Escolha a cor que quiser, volte para o pincel de tela, plano e tentaremos aumentá-la um pouco e depois desenhe o oceano usando essa cor. E eu vou escolher outras cores também, que é marrom. Tudo bem. E vamos seguir em frente e adicionar essas cores. É um tom azulado aqui, clique e segure e suba, e vamos usá-lo também E eu não vou criar exatamente a mesma cena que essa. Eu vou desenhar isso. Agora eu preciso colocar essa coisinha bonita e brilhante, então vou clicar e escolher o amarelo mais brilhante que eu puder encontrar Então, logo abaixo do sol, você precisa fazer isso. Além de uma nova camada e uma máscara de recorte. Depois, um pouco aqui. Adicione alguns como este. É um pouco mais aqui, e vamos pegar um pouco de laranja aqui. E vamos adicionar um pouco aqui também, um pouco de laranja. E isso é bom. Agora, vamos para uma ferramenta de alisamento e vou misturá-la um pouco Traga o marrom para dentro. Sei que estamos usando uma máscara de recorte, mas ela vai tirar as coisas do fundo Vai chegar assim. Agora, vamos fazer isso. Você pode torná-lo ainda mais brilhante, se quiser. Vá em frente e faça isso. Tudo bem. Só estou tentando manter as coisas o mais simples possível por aqui. Então você também pode escolher muito escuro. Amarelo, volte e retoque um pouco para que você fique mais amarelo. Vou usar a cor do sol e ver se funciona. Isso é muito branco. Então, vamos seguir em frente e tentar isso por si só. Isso é bom. Vamos nos certificar de misturar tudo também. Então eu quero ir em frente e escolher a cor mais escura aqui. Você vê que alguns estão escuros com as ondas. Vá em frente e escolha isso e eu voltarei ao pincel Canvas. Geralmente é quando é muito pequeno. Vou adicionar um pouco de onda escura aqui desse jeito. É, vou acrescentar levemente, assim. Apenas alguns deles, e também adicione aqui se quiser. Mas vamos mantê-lo no mínimo porque eu não quero bagunçar o oceano porque não vamos manter tudo azul Por quê? Isso não é azul? Está bem? Vamos ver se isso é cor. Sim. Essa é a cor que eu quero, certo? Então eu vou até aqui, pego o Canvas Brush flat e tento deixá-lo dessa cor, é um lindo azul que eu tenho. Aí está. Agora eu quero uma camada fina por cima. Você vê esse horizonte. Isso é mais escuro do que isso porque é um pouco mais claro lá Vamos seguir em frente e escolher essa cor específica, torná-la mais escura e voltar para a camada, que tem o fundo para o mar Volte para a cruz e entre aqui, vamos seguir em frente e dar a você uma fina camada escura logo atrás do horizonte, como esta. Acho que precisa ser mais escuro, então vou escolher a versão mais azul, diminuí-la um pouco, fazer isso e torná-la um horizonte realmente escuro como esse Aí está. Se você quiser, você pode ver alguns navios e outras coisas. Você pode ir em frente e fazer isso, mas eu vou pular essa parte completamente e ir em frente e limpar a areia agora 8. Toques finais: É hora de fazer a areia. Vamos seguir em frente e fazer isso. Vamos passar por cima dessas camadas. Clique em mais, clique e selecione para escolher alguma cor. Você tem isso. Vá até o pincel de lona, verifique se ele é um pouco maior e vamos colorí-lo ainda mais. Vamos escolher a cor mais clara aqui. Eu vou acrescentar isso também. Oh, eles parecem iguais, não é? Talvez adicione o mais escuro e depois. Então, vamos apenas adicionar essa cor mais clara. E vou me certificar de cobrir até a areia do desenho. Espero que você possa ver isso e encobrir bem. Aí está, tudo bem. E obviamente você pode escolher esse escuro aqui e eu vou usar o pincel Canvas. Não vou adicionar muitos detalhes aqui, mas, obviamente, vou tentar fazer o mínimo possível. Há uma faixa, então você pode fazer isso aqui também. Eu posso aumentar isso. Acho que vou usar o pincel de lona plano. Isso parece melhor. Sim, claro. Adicione alguns aqui. Assim. Pode adicionar um pouco de material marrom aqui e ali. Assim. OK. Adicione um pouco mais escuro aqui. OK. É isso mesmo. Agora vamos adicionar o contorno preto ou a silhueta dessas Então, vou até aqui, vou pegar seu pincel de tela e me certificar de que é o mais pequeno que você pode controlar, e vamos selecionar aquele que está realmente escuro, vamos fazer isso. Agora, quero trazê-la de volta para uma opacidade maior para que eu possa ver o horizonte corretamente, entrar em uma nova camada, com certeza, vamos preenchê-la E se você não conseguir preencher as pessoas, tudo bem. Vamos usar um pincel minúsculo. A propósito, você também pode usar muitos outros pincéis. Tudo vai acontecer na pintura. Você pode ir até a lâmina ou algo assim e tentar preenchê-la também. Vou desfazer isso e vou preenchê-lo. Vou aumentar o tamanho para que fique bonito e escuro. E, obviamente, precisamos fazer a árvore. Parece um cachorro em vez de uma pessoa, mas tudo bem. Ok, acho que nossa árvore também é boa. Agora, verifique o esboço e você poderá ver sua pintura completa E quando terminar, você pode voltar e esconder isso, clique aqui. E volta assim, então eu vou invertê-la. E quando estiver pronto, você pode clicar em Compartilhar, publicar uma Exportação e Exportar como e selecionar JP o que quiser e exportá-lo para o seu dispositivo. Você também pode clicar em publicar um Export and Taxpot realmente ver a linha do tempo ou o lapso de tempo deste documento Você pode ver como estava desenhando tudo, se quiser editar sua arte ou se quiser aprender com ela, saberá como fazer isso e ela aparecerá muito bem Obviamente, ele será exportado nesse formato, mas você sempre pode retirá-lo no formato que quiser. Clique e pronto. Então é isso. Esse é o fim desta aula e espero que você tenha gostado. Espero que você também crie céus maravilhosos. Eu coletei algumas imagens de referência do céu para vocês, vou colocá-las em uma pasta e compartilhar um link com vocês. Espero que você experimente esses céus também, crie o seu próprio e o compartilhe aqui comigo Também estou no Instagram, então você pode me encontrar na impressão de algumas cores onde eu realmente pinto com a mídia tradicional. Também faço tutoriais no YouTube. Eu realmente espero que você crie muito mais céus e sempre, quando estiver desenhando, não se desmotive ao olhar Sempre mantenha-o longe de seus olhos e veja como fica, porque na maioria das vezes, eles ficam deslumbrantes quando você não está perto dele. De qualquer forma, espero que você se divirta e vemos na próxima aula. Tchau tchau.