Pinte um buquê de flores com acrílico | Laura Gaylor | Skillshare

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Pinte um buquê de flores com acrílico

teacher avatar Laura Gaylor, Everyone can be an Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução e projeto

      0:45

    • 2.

      Materiais

      3:58

    • 3.

      Inspiração

      2:07

    • 4.

      Vamos começar a pintar

      6:16

    • 5.

      Continuar pintando camadas

      9:47

    • 6.

      Mais pintura de camada

      9:25

    • 7.

      Vamos pintar detalhes

      4:24

    • 8.

      Finalização

      1:48

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

64

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Os alunos vão aprender a usar tinta acrílica para criar um buquê brilhante de flores em um vaso de vidro. Você não precisa e experiência em pintura prévia para aprender meu processo passo a passo.

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Laura Gaylor

Everyone can be an Artist

Professor
Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução e projeto: Olá a todos. Sou Laura e sou uma artista profissional baseada em Phoenix e professora de Skillshare. Hoje vou mostrar-vos o meu processo completo de pintura para esta linda, ok. Numa jarra de vidro. Vou mostrar-lhe que não é preciso muitas tintas. Somos pincéis para terminar isso. Bem-vindos à minha aula de Skillshare. E quando terminarmos, adoraria ver seus projetos. Então poste esses no final. E se você tiver alguma dúvida ou comentário, por favor, publique-os também. Obrigado por se juntar a mim. 2. Materiais: Olá a todos. Eu queria começar com eu estou revendo os suprimentos que você vai precisar para este quadro. Então, como podem ver aqui, eu tenho um, um bloco de papel acrílico. É de Strathmore. Acho que encomendei isto na Amazon. É 246 libra é o que o papel é, que este é um peso muito bom, funciona muito bem com acrílico. Bata um pouco mais pesado do que o papel de mídia mista, que você também pode usar. Mas eu só queria te mostrar isso. Você também pode comprar esses Michael. Mas hoje vou usar um “aqua cold press” pesado. E isto é um bloco. E eu vou te mostrar no final como trazer o jornal aqui. Mas isso ajuda a partir de qualquer dobramento, ondulação ou qualquer coisa quando você obtém o pesado ou acrílico. Acrílico, assim por diante. Então esta é Legion Stonehenge, Aqua Press Heavy. É um nove por 12. E comprei este na Michaels. E há 10 folhas de papel aqui. E depois vou falar sobre a pintura. Temos o amarelo primário. Este é um corpo pesado. Isto veio do Michael, o branco de titânio, Winsor e Newton. Este também veio dos meus objetivos. Você também pode encomendar estes on-line da Amazon. Então aqui eu tenho uma magenta primária, este é um corpo pesado. E o ciano primário, que é o balão. São todos corpos pesados. E eu tenho o violeta ultramarino só queria jogar em um pouco mais de cor. E este é um acrílico fluido, mas você também pode obter estes em meus objetivos, mas eles apenas têm uma consistência diferente. E então eu tenho uma magenta permanente. Novamente, Winsor e Newton, para outra coisa para jogar aqui. Eu sempre gosto de ter minhas cores primárias porque eu sei que eu posso misturar tudo a partir dessas. Mas então é sempre divertido ter algumas cores brilhantes diferentes para adicionar. Também tenho algumas verduras, algumas verduras diferentes aqui. Olá verde, que esta é uma tinta fluida. Tenho um fundo verde permanente. Novamente, Winsor Newton, todas as minhas tintas estão misturadas, o que é perfeitamente bom. Outro Winsor Newton, este é um verde permanente, leve, corpo pesado, verde cobalto Liquitex. E então eu tenho meu tom azul prussiano, que é um fluido. E isso eu acho que quando estamos bloqueando as coisas, ele simplesmente continua mais suave para o que queremos fazer. E depois só um monte de pincéis. Eu tenho pincéis. Eles não têm que ser pincéis caros. Apenas diferentes. Escovas angulares, escovas planas, escovas pontiagudas, escovas de filbert, e até mesmo as escovas de espuma que eu amo fazer as lavagens com. Então vamos começar. E eu vou te ver no próximo vídeo para começar a fazer nosso floral em um vaso. 3. Inspiração: Pensei em mostrar-lhe algumas das minhas pinturas só para que os sucos fluam um pouco. Para te mostrar praticamente tudo é aceitável. Você está pintando. Nós temos este, este aqui eu o bloqueei com o azul. Este ainda pode precisar de alguns detalhes sobre ele. Eu tenho este, este que eu fiz, eu fiz com verde. Este é um tipo de abstrato que você pode ver. Tem o vaso. Aqui está um, aqui está um que tem mais detalhes nele. Novamente, eu o bloqueei com o blues, adicionei algum tipo de sugestão de uma mesa aqui embaixo. E este também é divertido, porque eu amo como essas hastes estão mostrando através que é um sugestivo de um rosto de vidro aqui em baixo. E novamente, muito abstrato, mas ainda assim você sabe o que é. Tem os florais de cachorro bem no centro. Então temos este. Este é muito mais abstrato. Parece, mesmo que seja mais solto. Temos o vaso aqui. Muitos pingos de tinta, o que é sempre divertido de fazer, porque nunca se sabe como vai acabar em que é a beleza disso. Então este é realmente um dos meus favoritos que eu fiz com as laranjas, os corais, os rosa e os roxos. E eu adoro os gotejamentos aqui em baixo que meio que dão um padrão de xadrez. Então, de qualquer forma, estes são apenas alguns que eu fiz. Só para você pensar em cores, cores extras que você quer adicionar. 4. Vamos começar a pintar: Então, para a lavagem que vamos colocar aqui primeiro, eu vou colocar um pouco de verde vazio, tom azul, que é um fluido. Um pouco de branco. Meu tom azul prussiano. Vamos fazer alguma luz verde. E vamos em frente e largar isso. Vou pegar um pouco de água. Guerras gostam de jorrar a água só para fazer as coisas brilharem um pouco melhor. Coloque um pouco de água no meu pincel também. Vamos começar a pegar um pouco de tinta. E eu gostei da maneira como ele se mistura no papel real. Vamos ver o que a água faz fluir. Você pode realmente cobrir uma grande quantidade de superfície com pouca tinta. Vamos ver. Então, aproveite o processo de colocar esta tinta para baixo. Tudo vai ficar encoberto também. Só nos dá um bom terreno para trabalhar. É bom adicionar o branco qualquer tipo de dá-lhe uma cor diferente. Então, tudo não é o mesmo, acrescenta um pouco de profundidade ao fundo. Um pouco mais escuro aqui só para parecer diferente. E essa profundidade. Sim, só um pouco de tom azul prussiano para dar profundidade com ele algum interesse. Então não é plana. O adicionar um pouco mais de água. Espalhe isso por aí. Os papéis ficaram bons, muito finos. É bem, divide um pouco de uma textura mais áspera, o que é bom. E pode suportar muita água. Aqui vamos nós. E agora eu vou levar apenas deixe secar por um pouquinho. É praticamente muito seco. Vou pegar um pincel pontiagudo, apenas algo um pouco molhado e antigoso e muito fluxo. E eu só vou bloquear em não pensar muito nisso em tudo. Só onde vou colocar meus florais, fazendo uma bela composição. E, novamente, isso sempre pode mudar mais tarde. Algumas marcas de linhas. Eu também vou apenas marcar onde eu vou colocar o rosto. Não é muita coisa para isso. E isso adicionará todos os detalhes mais tarde. Querida, lembre-se de lá. E como você percebe, estou colocando isso um pouco fora para o centro. Chama-se “A Regra dos Terços”. Quando você se senta ou algo assim, não é tão atraente ou interessante como é quando você usa a regra dos terços. Então eu tenho este direito entre, eu não tenho um completamente aqui nesta parte. Neste 1 terço, eu meio que entendi. Dois no meio dos dois terços do jornal. Só acrescenta interesse. Não, estou farto de pensar na altura, não faço ideia do que estou a colocar aqui. Só algumas formas. Mantendo-o equilibrado. Somos interesses. E agora vamos para a próxima fase. Depois de deixarmos isso secar um pouco, ele precisa secar. E então nós vamos voltar e nós vamos bloquear em nossas cores. E é aí que vamos misturar as primárias e pegar algumas dessas outras cores agradáveis e adicionar para fazer uma pintura coesa. 5. Continue a pintar camadas: Tudo bem. Eu acho que estamos secos o suficiente agora eu queria mostrar a vocês o papel palete que eu estou usando é apenas um papel liso e é especificamente para tintas. Então é chamado de papel de palete. É de Strathmore. E você novamente, você pode obter isso em meus objetivos ou ordem on-line. E eu acho que é apenas cerca de US $7. Não é muito em durar muito tempo, há 40 folhas. E eu pinto provavelmente 3323 pinturas de apenas uma folha. Uma vez que a tinta está seca, você sempre pode colocar um pouco mais de tinta. Então eu ainda tenho as cores que colocamos mais cedo, o verde ftalo, o tom azul prussiano, o branco titânio, e ainda há um pouco daquele verde claro permanente. Mas agora vou colocar as primárias. Então temos a magenta primária. E a magenta primária é apenas uma cor mais brilhante, então se você tivesse vermelho cádmio ou o vermelho pirrol é apenas um olhar mais brilhante. Então eu tenho, este é o amarelo primário. Eu queria experimentá-lo fora do jarro. Sabe, é meio que é um pouco mais difícil no jarro porque então você tem que ter algo para espalhar. Mas pode durar mais tempo. Mas não sei porquê. Bem, é um pouco maior. São quatro onças em comparação com 20 onças, então é o dobro do tamanho. E agora vamos colocar um pouco de azul primário, que também é, esta é uma cor opaca pesada. E eu estou ficando sem isso e o corpo pesado, mas eu tenho outros blues que eu acho que funcionaria muito bem. Tudo bem, e isso é o que vamos colocar para baixo por agora, é pegar um pincel. E eu estou pegando apenas este pincel plano angular. Eu sempre gosto de adicionar um pouco de branco, apenas dá um toque textural. E olhe. A medula. Eu queria ir ao coral, o que é sempre muito bom. E eu só misturo até ver o que eu gosto. E eu sou um e não me misturo com facas de paleta. Sei que deveria, mas estou ansiosa demais e gosto de ver minhas cores imediatamente. Então meus pincéis e w em uma massa, mas eu descobri que o óleo de linhaça os limpa muito bem. E tudo que você precisa é um pouco disso. Então vamos em frente e vamos pular um pouco de cor para baixo. Um pouco de água para ajudar a fluir um pouco mais. Aqui está você percebe que eu estou, eu estou indo em um círculo porque eu mencionei que eu vou apenas fazer isso. Vou fazer linhas e círculos orgânicos para criar aquela flor. Vamos com um pouco mais vermelho ou amarelo aqui. Sempre procurando coisas que vão contrastar muito bem e adicionar essa profundidade. Vamos fazer isto. Desde que tenho isto no meu pincel. Tenho mais um fio cheio. Você quer diluir sua tinta é por pouco de água sobre ele. E é sempre bom uniformizar as cores em toda a página apenas para tornar a composição mais igual. E então ele envia seu olho ao redor. Paz. Acho que vou misturar um verde agora. Então vamos ver. Vamos pegar um pouco amarelo, alguns primários e vamos ver como isso vai parecer. E eu sempre gosto de adicionar um pouco de branco. Bem, eu tenho um pouco disso. Cauda ferverá em verde. Aqui vamos nós. Faça xixi um pouco azul nisso. Meio que ficando à frente de mim agora, eu gosto de misturar as cores no pedaço de papel real porque ele deixa as pinceladas e eu realmente não estou, eu estou recebendo duas cores em. - Ele. Sempre parece tão legal. Gosto muito de pintar assim. É uma espécie de camadas as tintas um pouco mais escuras. Eu gosto de como isso pegou o vermelho. Só a base. A base. Nós provavelmente vamos adicionar pelo menos mais duas camadas. Eu diria duas coisas. Que coisas contrastar? Então eu tinha um roxo e eu vou fazer roxo. Pegue o azul e o vermelho, e eu vou misturá-lo aqui. É por isso que eu não quero que seja essa cor escura. Isso parece legal. Essa é uma cor bonita. E um pouco mais. Aqui vamos nós. E esse é um belo roxo. Vamos soar. Escureça só um pouco. Você sabe, todas essas cores vão ficar juntas porque nós as fizemos com as mesmas cores. Vamos ver. Vamos fazer outro verde. Vou levar este pequeno pedaço de verde que ainda tenho o verde claro para ele. É sempre bom adicionar muitos interesses às suas folhas. Eles são todos Coby. Porque com as diferentes folhas de luz para mostrar cores diferentes do verde. Por que sempre é um bom contraste também? Muito bem, estabelecemos as nossas primeiras cores que temos de ser bloqueadas. Então agora vamos adicionar mais alguns detalhes no próximo vídeo. Vejo você lá. 6. Mais pintura de camadas: Então agora vou colocar alguns verdes na minha paleta. Este é um óxido de cromo verde. É, é bastante opaco e é um acrílico fluido. E abaixe um pouco da luz verde permanente. Porque pensei que começaríamos com nossas folhas. Este é um fundo verde permanente. Este é um dos meus favoritos. Este é Titan Green Pale, que adiciona muito contraste dentro das folhas. E diga que é o meu favorito. Então, eu estou ficando sem isso. E vamos colocar um pouco dessa sombra amarela, verde e azul para baixo também. Um pouco de violeta ultramarino e um verde-azulado. mesmo, um amarelo aqui que eu poderia fazer syn também nestes verdes para criar um pouco de um verde diferente algum caminho para baixo também. Ok. Então eu vou começar a criar folhas, apenas delineando. Então eu estou adicionando o roxo. Vou adicionar um pouco de azul-petróleo também. Só estou pegando o que quer que seja. Eu me sinto como. Apenas criando folhagem ao redor. E, novamente, pode encobrir algumas coisas, o que está tudo bem, porque se eu quiser, posso voltar por cima disso e colocar mais algumas marcas. E eu estou apenas colocando menos preenchendo lacunas, adicionando interesse colocando as folhas em cima das flores. Isso precisa de um pouco mais de interesse aqui. Tornando as coisas maiores. Ao lado de algo menor. Às vezes, só estamos fazendo as coisas um pouco maiores. Adicionando interesse, adicionando coisas para preencher. E você também pode rever as coisas quando elas não estão completamente molhadas. Se você tem um monte de tinta em seu pincel. Está criando. Pinturas diferentes. Tinha mais interesse por aqui. Apenas pinceladas diferentes, apenas pinceladas soltas. Vamos entrar com isso. Apertado e verde. Vou mudar meu pincel para que eu possa ter isso como uma cor pura. Veja coisas interessantes diferentes, Marx. O Marx. Galhos e galhos. Espalhando o verde ao redor para viaja olho e tudo é equilibrado. Galhos de direção. Então vamos entrar aqui para este vaso agora. E na verdade eu acho que vou colocar um pouco de verde-azulado lá dentro com um pouco de branco. Só para criar um pouco de interesse. Como se fosse um vaso de vidro preto azul. Porque nós vamos entrar lá, vamos colocar as hastes dentro. Só um pouco de água só para fazer isso um pouco mais de lavagem. Volte e descreva um pouco disso. Lá vamos nós. Agora eu vou pegar este topo deste pincel, colocar a tinta na flecha. E então eu vou apenas adicionar alguns interesses a este rosto de vidro que você pode ver através da adição de hastes, cores diferentes. As flores que você acha que as flores vão criar a ilusão de cor aqui em baixo quando estiver fora do vidro. Queremos colocar algumas cores diferentes aqui, como o amarelo. Verde. Quero fazer um pouco de tom azul prussiano lá também. E eu troco meu pincel e nós vamos pegar um pincel menor, como você pode ver aqui. E vamos em frente e fazer um pouco de laranja piro-laranja, só para levar essa laranja aqui também. Então eu vou deixar isso secar e então eu vou voltar e nós vamos dar uma olhada nele e ver onde mais podemos encontrar alguns detalhes. Basta adicionar interesse e fazer as flores aparecerem. 7. Vamos enviar detalhes de pintura: Então agora eu tenho este pincel pontudo muito pequeno. E eu vou adicionar alguns detalhes usando branco. E eu estou realmente indo para usar este titânio branco que é um branco fluido porque isso vai me ajudar a colocar os pequenos detalhes em melhor com um pouco de água sobre isso apenas para que ele flua melhor. Então aqui vamos apenas adicionar algumas veias nas folhas apenas por interesse. Para um pouco aqui para apenas muito levemente, muito vagamente. Levemente. Você soma aqui . Então, para fazer as coisas aparecerem, adicionando elementos que são claros e escuros ao lado um do outro. Ele gosta de fazer coisas em três. Só pequenos detalhes. Realmente faz uma grande diferença. Lá vamos nós. E não te esqueças de assinar o teu trabalho. Eu vou. E esta é uma caneta Posca. Adoro estes. Estes também são muito divertidos para detalhes, porque é realmente tinta acrílica. E você pode obter linhas finas com às vezes mais fáceis do que você pode com o pincel. 8. Finalização: Agora que estamos completos e isso está seco, vou mostrar a vocês como tirar isso do bloco de papel. Então eu só uso uma faca de bife velha. É apenas suave no final aqui. Uma faca de massa exata pode cortar o papel, o próximo papel para baixo. Então isso eu sempre acho que funciona melhor. Então, há uma pequena área aqui que não tem nenhuma cola nele. Então eu vou enfiar essa faca bem ali e você pode ver, eu vou pegar este papel está tudo bem. Lá vamos nós. Então eu vou fazer isso. Então veja, está começando a sair. Vamos por ali. E isso mantém-lo realmente plano, não cai de todo. E você não tem algo colado ou colado. Então ele tem este último pouco sobre ele. Eu estou indo para ir. E isto está pronto para o próximo. E isso é perfeitamente plano. É uma espessura muito boa. E está pronto para enquadrar.