Pinte peônias de aquarela fáceis passo a passo

1. Introdução: Olá, sou o mosteiro, o artista por trás do criativo caprichoso. E estou tão feliz que esteja aqui. Bem-vindo à minha aula de Skillshare. Belezas são uma das flores mais lindas lá fora. E pode ser uma tarefa igualmente assustadora capturá-los em estilo aguarela solto e despreocupado. Mas é exatamente o que faremos nesta aula. Eu vou levá-los através de todo o processo passo a passo, certo, de entender e capturar o sentido de nossa flor de peônia, o que exatamente é que faz uma insignificante diferente de qualquer outra flor? E então traduzindo isso em um estilo de aguarela solta. Também daríamos uma olhada em como criar uma paleta de cores coesa. E há outro osso achatado que aprenderemos a pintar. São flores de mimosa, porque sinto as cores e texturas da mimese. Em seguida, duas peônias fazem uma composição muito bonita, e é isso que vai ser o nosso projeto final. Vamos combinar tudo o que aprendemos, diferentes técnicas de desenho, técnicas de aquarela, e ir embora. Sim, isso também é uma parte bônus deste copo. Vou mostrar-lhe como jogar Go leaves de maneiras diferentes para que ele dê resultados diferentes. Um resultado seria mais como tridimensional, e então outro resultado seria mais achatado, moderado. Ambos os resultados irão adicionar muito mais interessante in jama à sua peça de arte final. E mal posso esperar para combinarmos tudo na nossa composição final. Então, o que vamos passar como nós vamos estar aprendendo o básico aqui. E vai parecer algo assim. Os traços básicos, entendendo como criar as flores. E, finalmente, levando isso adiante, combinando-o para criar algo assim, uma composição muito única embelezada com todos os tipos de detalhes. Então esta classe é um nível intermediário para nós. Então, se você não tem experiência prévia com aquarelas, eu encorajaria você a tomar minhas aulas anteriores, especificamente as taxas de vidro vintage porque nessa classe nós vamos em profundidade na compreensão das proporções de tinta para água. Muitas brocas para aquecer e fazer coletar controle de pincel. Lotes de traços básicos para flores e folhas para que você saiba, isso faz você mais confortável com o physio aquarela para Stein. No entanto, se esta não é sua primeira vez com aquarelas, então você está pronto. Junte-se a mim nesta aula e vamos começar os fundos. 2. MATERIAIS: Vamos dar uma olhada rápida em todos os suprimentos que precisaremos para a aula de hoje. Vamos precisar de pincéis redondos. Eu vou usar um veterinário ideal encontrado pressões do tamanho para seis a oito. E então você também pode usar escovas de filbert. Vou usar estes dois. Estes são opcionais porque estaríamos construindo sindicatos Major League com o pincel redondo. No entanto, se você quiser saber o tipo de traços diferentes que você pode obter através destes pincéis de filbert aqui mais do que bem-vindo para usá-los também. Em seguida, também precisaremos de Benson e uma borracha para nos ajudar com o esboço. Seguindo em frente, para nossas aquarelas, estaremos usando alguns diferenciais de coisas que estou usando aqui. Rosa permanente de Winsor e Newton e Alizarin carmesim e também estar usando pequenas quantidades de cinza de Payne para nossos amarelos. Você quer uma grande seleção deles? Os que eu tenho bactérias, amarelo indiano, sienna crua, verde, dourado, e amarelo Winsor. Todos estes são de Winsor e Newton. Agora, passando para os nossos verdes, estou usando verde intrometido, apatita verde e âmbar esverdeado. Casal de CEMA de Daniel Smith e foram números esverdeados de Sennelier IB listando todos esses suprimentos exatamente por marca que eu estou usando na seção de recursos do projeto. Portanto, certifique-se de verificar se você gostaria saber as cores exatas que estamos usando hoje. Em seguida, vamos precisar de uma folha de ouro. Eu tenho alguns flocos de ouro e também folhas de ouro cheio. E também precisamos de um adesivo folheado e usando um da Phoenicia Jelani, você pode encontrá-lo no Instagram. Você também vai precisar de um copo ou de um pires. Embarque o adesivo de saída e retire-o de um frasco de água limpa, uma toalha de papel para apagar a coluna de excesso de água. E finalmente, o papel que estou usando são essenciais. 300 GSM, 100% algodão de papel aquarela. Você pode usar qualquer papel que você tem, apenas certifique-se de que é pelo menos 300 GSM. E por último, também usaremos um guage. Estou a usar este coágulo amarelo. Você pode usar qualquer lavagem colorida que quiser. Você pode até usar uma cal. E isso é tudo para nossos suprimentos. Vamos mergulhar direto na aula. 3. Esboço parte 1: Se você já fez alguma das minhas aulas anteriores de Skillshare, você saberia que geralmente começamos com cada assunto desenhando levemente as coisas primeiro. E agora o passo de dispersão é completamente opcional. É algo que diferiria de artista para artista. Eu pessoalmente gosto de esboçar porque eu sinto que nos dá morrendo para realmente olhar para os detalhes e peculiaridades que faz um assunto para o que é. O estudo nos permitiria diferenciar o que é que faz uma peônia aparecer em mim e não uma tulipa ou uma rosa ou uma mimosa. Agora você pode pular totalmente este passo. Se isso é algo que você não gosta de fazer ou você acha que não está agregando valor, sinta-se à vontade para pular isso. A primeira coisa que você gostaria de fazer é ir em frente e olhar para cima para algumas imagens de referência de B0. - Legal. Se você tem flor real disponível para você, isso é ainda melhor. Você pode pegar todos eles e colocá-los em sua mesa e estudá-los. No entanto, se você é como eu e você não tem acesso ao flop real no momento, basta ir para a Internet. Eu pessoalmente prefiro Pinterest e eu só ir lá e peônias e, em seguida, você acaba tendo lotes e lotes de resultados, cores diferentes, texturas, e até mesmo direção diferente. Agora, cuidadosamente, basta passar por eles e escolher os que se destacam para você. Então eu fui em frente e fiz isso. E estas são algumas das peônias que falaram comigo. Agora, sua seleção de peônias pode diferir da minha. E isso é, isso é absolutamente bom também. Porque as técnicas que aprenderemos nesta seção, você pode aplicá-la a qualquer flor de escolha, não apenas pura agradável, mas apontando assunto para esse assunto. Vamos escolher este 1 primeiro. Eu realmente gosto disso. É para os lados e é quase um insignificante aberto. E então eu vou tentar ver e capturar isso. Quando você está tentando capturar um assunto e sua intenção é traduzi-lo em um estilo aguarela solta. Sempre tentei ser livre com seus esboços. Não seja muito duro consigo mesmo e não restrinja seus traços, apenas deixe fluir e, vagamente, tente capturar levemente o que você vê aqui na imagem. Então a primeira coisa que eu gostaria de mapear é a forma deste edifício. Vejo que a forma é um pouco assim. Então este sou eu vagamente tentando mapear a forma da beleza que eu tenho na minha frente. Agora, vou começar a esboçar batalhas individuais. Então, há batalhas menores que eu vejo aqui. E eu vou apenas esboçá-los vagamente. Também estou observando que esses dois são mendigos menores e então eu tenho um maior aqui. E então eu também vejo que este é uma espécie de governar para o lado. E então temos alguns botões na parte de trás, dados de auto-mapa. E finalmente temos essas pétalas. Alguns deles são realmente 10, e alguns deles são realmente abertos, assim. E há também estas pétalas de babados na parte de trás. E eles são bem pequenos porque eles estão em um ângulo, eles parecem ser bem finos. Então vou tentar capturar isso também. Então é isso. Esse é o meu esboço muito leve deste pirrol. Vou marcar as declarações novamente provável e vagamente. E eu vejo que há um caule, então eu vou dar-lhe um caule fora da minha escolha, eu não vou seguir a referência. E então eu vejo folhas minúsculas saindo daqui. Então eu vou zombar deles S2. Agora o próximo POME que eu vou esboçar é este aqui. É uma Paeony virada para a frente. E eu sou novamente, vá agora vá em frente e aproximadamente mapeie a forma quase como um círculo. E vejo que há um conjunto de quartos, que quase se parece com um chamado dentro das minhas formas maiores. Então é isso que vou marcar aqui. E então eu vou começar a marcar os trilhos da cama. Provavelmente. E enquanto estou fazendo isso, estou me lembrando do fato de que as bordas das manchas insignificantes geralmente têm essa textura ruffled para eles. Mas algo que eu gostaria de capturar quando eu vou ser interpretá-los em estilo floral solto mais tarde com aquarelas. Novamente. Então temos Julie pétalas maiores como esta e formas. Tudo bem? E aqui temos estames minúsculos. 4. Esboço parte 2: Está bem. Vamos passar para outro. Eu realmente gosto de discutir. Oh, eu vou escolher este agora. Então, como a forma geral me parece assim. E depois tenho umas pétalas a esconder os meus estames. E está quase se abrindo completamente e capturando isso. E os estames. E então estas são pétalas maiores. E então eu tenho pétalas menores. Então eu tenho pétalas atrás da segunda camada. Então esta foi a minha primeira camada de pétalas, que são colocadas nos estames. Então eu tenho minha segunda camada de pétalas. E então eu também tenho minha terceira camada de botões lá embaixo. E finalmente há uma bicada aqui que eu vejo. E podemos facilmente observar essas folhas que são como esta. Agora. Só saiba que, claro, agora, estamos observando como os detritos e o pau insignificante se parecem. Mas não é importante manter o realismo. Você pode tomar liberdade criativa e interpretar as folhas ou pétalas e a maneira que mais lhe convier. Então sinta-se livre para experimentar e fazer isso. Está bem? Eu acho que tem um que eu realmente gosto, cara, é bem parecido com o que fizemos antes. Mas eu vou ir em frente e esboçar este também. Então eu tenho meus círculos internos como forma. E então eu tenho minhas pétalas de babados que também são divididas em diferentes camadas. Então eu tenho minha camada superior, que é a imediata para esses quatro nós. E então eu tenho minha segunda camada. Finalmente eu vejo disse camada sbin. E mais uma vez, muitas oportunidades para observar as folhas. E estou observando que as folhas são, na verdade, de duas variedades. O primeiro é algo assim. Tem três arestas. E então eu também vejo que há algumas folhas são apenas dura borda única para eles. Então estes são os dois tipos de folhas que eu tenho observado até agora. Acho que é sobre isso. Sinto que estou bem familiarizado com o flapper. Então eu vou anotar todas as coisas que eu encontrei através do estudo. Promove as bordas ásperas como as peônias têm. Segundo é que eles têm estes estames amarelos brilhantes. Então eu observei três camadas de vetores que rodeiam o estame. E é assim que toda a flor é realmente construída ou construída. É em torno disso, essas declarações. E então três, geralmente três a quatro camadas de pétalas e depois folhas. Então eles são muito interessantes. Eu os mapeei até que alguns deles tenham três arestas, alguns têm forragens. E eu também vi juntamente com dois Hs e as etapas de construção. Então você tem um sentimento fechado que nós vimos. Depois, há uma peônia meio aberta. E nós também tínhamos totalmente aberto. Então estas são as minhas observações deste estudo de esboço. Espero que as vossas observações sejam também semelhantes. Caso você absorva algo que eu perdi você me avise na seção de discussão, eu adoraria saber. É sempre tão incrível entender o que as outras pessoas podem dizer que você pode ter perdido a observação. Ok, então é isso para o nosso esboço. Agora, vamos em frente e preparar alkyl sobre isso. 5. Como criar paleta de cores: Tudo bem, vamos mergulhar na preparação da nossa paleta de cores e usar uma variedade de coisas hoje. Então esta é a minha rosa permanente. Isto é alizarin carmesim. Estas são as minhas regras de ultramarino. Isto é verde submarino. O aqui é apatita verde. E eu tenho minha sombra, violeta aqui, um pouco de âmbar cinza e esverdeado de Payne. Agora, não se preocupe com as cores. Você pode encontrar todas as folhas exatas que eu usei hoje na seção de recursos do projeto no Skillshare. Mas saiba que é um recurso que está disponível para a versão desktop do Skillshare. Então você pode ter que fazer login no site para verificar isso. Não, quero preparar muitas misturas. Então eu vou preparar valores mais leves e valores mais escuros barco. Eu tenho meus intervalos Bowman aqui. E eu vou adicionar uma pequena quantidade de verde a ele. E este verde submarino vai neutralizá-lo um pouco. Agora este é um valor muito mais leve porque eu usei muita água e menos pigmento. Agora vou em frente e criar um valor mais sombrio da mesma mistura. Então este é o meu Bowman e as minhas ferramentas. Tem menos água. Vou lavar a escova e puxar um pouco de verde submarino daqui e adicioná-lo. E este é o meu valor Docker do mesmo Godot. Vamos assistir. É assim que parece. E eu também vou mostrar o valor mais leve ao lado dele, permitindo que ele sangre um pouco. E assim sabemos W, sabemos o que a luz é trapaças podemos esperar obter com esta mistura? Então isso é ainda mais leve. Novamente, a mesma cor. Eu também vou pegar um pouco de verde submarino e swatch fora ao lado desta coisa para que possamos ver o tipo de sangramento que essas cores estariam criando quando eles estavam misturando. Então vamos tentar fazer um pouco de molhado sobre molhado com o nosso pequeno para que possamos obter essas misturas. Eu também vou ver como o âmbar esverdeado reagiria. Alguns adicionando isso às suas amostras. E então eu também tenho minhas fileiras de ultra marinha. Então vamos adicionar isso à mistura também. Você pode fazê-lo irregularmente assim, ou você pode até fazê-lo em linhas paralelas. E se você achar que está mais confortável com você? Então eu vou fazer um com isso também. E este Alizarin carmesim e para ler. Então eu poderia misturá-lo com um pouco de molares permanentes. A cor que eu tenho depois disso é algo parecido com isso. E vamos adicionar apatita verde genuína à mistura também. Membros ainda tinha um pouco de rosa e é por isso que ele está vestindo o verde em lindo marrom quente. Mas eu vou inserir. E vamos ver, como isso ficaria ao lado do nosso ooh, olhe para aquilo. É lindo. Eu também quero ver como seria a apatita verde olhar ao lado de rosa ultramarino. Então eu vou provar isso e então ir em frente e deixar alguns desses ultramarinos e swatch para fora. O próximo ao estudioso. Parece lindo. Eu também tenho um pouco de sombra violeta. Isto, eu vou estar principalmente usando MBB, pintando o caule das coisas. Você pode ver isso e ver como isso se parece também. Então isso é, na maior parte, é, eu tenho uma paleta. Estou usando crenças fundamentais para os estames das peônias e isso vai ser separado. Mas para zombar das declarações, vamos usar algum tipo de cor amarela clara e ter um pouco de sobra amarela. Você pode escolher qualquer amarelo que você quiser. Você pode escolher uma OCO ou sienna crua. Ambos pareciam concretos. Eu vou ser a Sienna crua. E é isso. Estas são todas as cores que usaremos para pintar as necessidades dos oradores de hoje. 6. Praticando Strokes básicos: Vamos dar uma olhada rápida em nossos traços. O primeiro golpe que aprenderemos é simples, com um único botão. Estou usando meu pincel número 6. Você pode ver o chá. E o que você essencialmente quer fazer é que você quer tocar o pincel tão levemente, pressioná-lo para baixo, chegar a um ponto e você vai repetir a mesma coisa. Ok? Então, algo assim. E em vez de apenas com um único golpe, porque estamos pintando peônias, precisaremos de vários traços. Se você se lembra, quando estávamos desenhando nosso GPIO significa que tínhamos uma forma como esta, que estava no centro. Então eu vou tentar construir com esses mesmos traços e pétalas. Apenas golpes muito rápidos. Esta é a minha primeira camada de pétalas, ou a camada interna de pétalas feitas. Agora isso ficaria muito plano porque eu usei o mesmo valor para a cor em todas as pétalas. Então eu vou ir em frente e adicionar o valor mais sombrio apenas nas pontas muito minúsculas dessas pétalas. Então você gostaria de fazer maneira de acabar, essas pétalas ainda estão molhadas. Esta é a nossa técnica de aquarela molhada sobre molhada. Além disso, há mais uma maneira de trazer a variação de valor sem ter que agir o Scala apenas nas dicas. O que você pode fazer. Então diga, essas são minhas garotas. Então eu fui em frente e fiz minhas três primeiras pétalas com valor mais leve. Vou em frente e pintar as outras pétalas com um valor mais escuro. Isso também é algo que você pode fazer. Ele dá o tipo semelhante de efeito em termos de variação de valor de impressão. Nosso próximo pedal é através de loops traseiros, que estão apenas na base de um edifício. Então deixe-me ver. Eu tenho minha referência abaixo de mim aqui. Na verdade, estou me referindo a este enquanto crio essas pétalas, eu sinto que isso é muito útil. E encorajo-te a fazer o mesmo também. Ido obter Paeony real, se possível, como uma referência. Ou você pode ir para Pinterest ou Unsplash pixabay, qualquer royalty-free ele dois lados e, em seguida, usar esta referência e, em seguida, usar as imagens de peônia como uma referência. Então o próximo trope que estaremos aprendendo é para essas pétalas, você pode ver que elas são muito pequenas e basicamente elas deram um senso de direção na base da estrutura que aprendemos. Vou pôr isto de lado. E assim aqueles, mas aqueles são um pouco assim. Eles têm um alfinete e meio que se tornam volumosos no meio. E novamente eles se tornam 10. Então, algo assim. Ou posso ver um que é assim. E então basicamente você precisa carimbar apenas a visão do seu pincel para criar essas pétalas. Novamente, se você sentir que parece muito terrível, significa que não tem qualquer variação de valor. Por favor, sinta-se livre para ir em frente e adicionar um valor mais sombrio. Então estas podem ser as nossas pétalas na base. Ok, a seguir temos nossos botões que estão vindo de ambos os lados que estão englobando esta estrutura inicial. E como eu gosto de feixe está conectado, basta tocar meu pincel e, em seguida, vigoroso. Mas faça de novo. Eu sou apenas criar um guia para mim e , em seguida, holandês meu pincel e principalmente regolith para criar este tipo de estrutura de proteína. Mais uma vez, porque você gostaria de se comunicar que isso está sendo sobreposto pelas pétalas e pela frente. Você deseja adicionar essa cor mais escura para indicar sombras no outono desses botões. E quanto mais você observar, mais você será capaz de criar sua própria versão dessas diferentes pétalas. Então sinta-se livre para explorar estes e não se limite pelo que estou compartilhando aqui. Certifique-se de explorar e descobrir sua própria maneira única de criar esses botões. E alguns serão assim. Estes são basicamente site, mas aqueles apenas traços muito rápidos. E adicionando a cor mais escura. O próximo é o nosso botão. Mas estes são os maiores de todos os traços para os beduínos que estávamos aprendendo. E como vamos lidar com eles é, eu só estou terminando este. Você quer usar barriga de sua escova para a maior parte para criar essas pétalas. Então você vai começar, você vai pressionar para baixo, pressionar todo o caminho para baixo, arrastar e chegar a uma curva. Você vai começar de novo no mesmo ponto e fazer a mesma coisa e juntar esses dois golpes juntos para obter este grande pedaço delicioso também. E você pode adicionar na cor mais escura na base, por que ainda é um pouco. Então estes são todos os traços que criam RP significa que eu vou em frente e rapidamente sendo um. Portanto, estes são os nossos traços básicos que vamos usar para criar sindicatos. Então deixe-me ir em frente e criar um. Novamente. Eu ainda estou usando o mesmo insignificante aqui que minha referência. Está lá do meu lado, mas eu vou continuar me referindo para frente e para trás como eu sinto sempre que eu preciso de algum tipo de orientação sobre onde colocar minhas pétalas estão prontas para colocar as sombras e para a forma geral não é. Então, se você quer uma boa dica que eu posso dar você é apenas para tornar o processo um pouco mais. Você pode ir em frente e esboçar a forma básica da batalha, forma básica do POME. Então eu estou apenas tentando capturar a forma geral do PV. E ao fazer isso, estou tentando ser muito solto. Eu só quero a forma básica e é isso. Vou deixar por isso. Isso é o suficiente para me guiar e me ajudou a pintar. Ok. Então vou começar com esta iniciativa. Procurado por um semicírculo de pétalas. Só adicionando essas pétalas assim. E certificando-se de adicionar esses valores mais escuros. Vital, tudo está espalhado. Você gostaria de ser um pouco, quem gostaria de ser um pouco com isso. Mas na técnica molhada. Próximo passo, eu vou adicionar meu baseado, mas vamos mesma coisa, apenas adicionando este valor mais escuro aqui também. Agora eu estou indo para ir do meu site, mas dose, apenas para melhorar o tipo de forma. Alguns valores mais leves para minhas batalhas importantes. Tenha muito cuidado com a direção e a forma das pétalas. Então, os que estão imediatamente para baixo, as taxas para baixo. E então uma vez que as batalhas modernas, que são para o lado, eles estão sempre indo assim através do insignificante. Então certifique-se de capturar isso. E para este, eu vou realmente ir em frente com um valor mais sombrio. Mais uma vez, temos nossas pétalas de isqueiro aqui. Adicionando a garota escura. Ok, isso está praticamente feito. A maioria dos comprados, o meu pequeno está seco. No entanto, eu quero fazer um par de folhas antes de ficar completamente seco. Agora, eu vou avançar rapidamente com a minha cor verde e até eu adicionar folhas, eu posso ver que está quase secando, então eu teria que me apressar um pouco e criar algumas folhas. Então eu vou em frente e criar nossa caverna de três palavras, como vimos quando estávamos tipo de esboço. E outro dueto, escravo. E acho que vou criar uma única folha de uma polegada. Eu sou terrivelmente um pouco de folha aqui. Então, assim. Agora é isso para o meu POME, para a maioria BAD. Agora vou seguir em frente com o Kano amarelo e criar a base para a minha frustração de ouro. Então o que eu vou fazer é adicionar as gotas amarelas pseudo-aleatórias, enxaguar minha escova com água limpa. E então eu vou tirar as bordas. Tipo de criar esta lavagem muito leve de cor amarela, concentrando-se mais ajuste perto dos bitters e, em seguida, lustro-lo para fora sempre tão ligeiramente. Então isso está feito. Vou esperar que seque antes de voltar para ele. Mas a música chamada arquivar detalhes. 7. Técnica de aplicação com folha ouro: Então, nesta lição, nós vamos aprender como aplicar folhas de go em obedecidas, que renderiza um efeito tridimensional no final. Então meu, então um dos meus segredos é usar Warsh. Então, para essas declarações, eu realmente usei quash direto do tubo. Eu não usei água nenhuma. E como é claro, é mais espessa do que a cor da água, já tem alguma textura para ele, que vai aparecer quando pintarmos com ele. Então eu vou lhe mostrar rapidamente. Estou usando um pincel de tamanho número um e lá e que tendências o pincel. E eu vou em frente, levar o meu pincel direto para o tubo do curso e escolher algumas coisas. E diretamente a partir disso, vou criar algumas declarações. Tudo bem? Então, como eu vou criar que é elevador de imprensa holandês, ou quase como um flip é o que estamos fazendo aqui. Então você pode ver quanta abóbora eu tenho no meu pincel. É bastante. Ok. E você quer ter essa consistência muito mais espessa, é claro, porque é isso que vai nos ajudar a construir aquela aparência tridimensional da folha de ouro. Junto com o adesivo de folhagem, que veremos em um momento. Então é exatamente assim que eu tenho sido, fiz esses estames deste pequeno em particular. E agora está completamente seco. Posso tocá-lo e sei que está completamente seco. Então, somente quando a camada de lavagens secar você deve ir para a frente com a folhagem ou merecer. Então eu estou usando este adesivo folheado de dinheiro tiro você Lani, meu objetivo deixa que também são de como IVB listando todos os suprimentos sobre os recursos do projeto. Então certifique-se de verificar isso. Talvez seja necessário usar a versão web do Skillshare para acessar isso. E você pode encontrá-la, ela é uma artista e eu a encontrei no Instagram. E posso atestar que o adesivo de folhagem da OMS e mais pistas são realmente ótimos. E você pode definitivamente experimentá-los se você estiver ansioso para experimentar com folhas de ouro. Ok, então antes de avançarmos, você quer usar um pincel velho que você não se importa de ganhar. Então eu estou usando apenas um pincel local, que é um pincel tamanho 0. E agora vou em frente com o adesivo de folhagem. Eu só vou dar uma forma agradável. E vou começar a acrescentar isto. Faça essas declarações. E a maneira como estamos aplicando é que você quer ser certamente generoso, mas este adesivo. Porque novamente, a idéia é ter um tipo tridimensional de folheado, efeito folheado de ouro. E para isso, você quer que haja alguma dimensão. E como vamos construir isso através de quash e através desta camada de condrite adesiva. Então eu estou apenas adicionando este adesivo. Ok. Agora vamos ter que esperar até que seque. E como saberia que está completamente seco e pronto para letal? Você será capaz de ver Xin através, mas ele não será molhado para holandês, significa que se você tentar tocá-lo, ele será um pouco pegajoso, mas não será molhado. É quando você sabe que está pronto para cegarmos folhas de ouro nele. Uma vez que este conjunto de declarações também é seco, eu vou adicionar o dedo. Estes têm dois, este também. E eu acho que este também será um ótimo exemplo para mostrar. Tudo bem, então já terminamos com isso. Agora, se você queria uma aparência mais plana para o seu folheado dourado, então pule o passo dos anões. Você pode usar aquarela e ser duvidado de sua declaração. Ou se você estiver confiante, você pode ir em frente com simplesmente o adesivo folheado e pintou as declarações. Dessa forma, você vai ter muito mais plano tipo de efeito folheado de ouro em comparação com o que estamos fazendo hoje, que vai ser mais tridimensional. Vou manter isto um suicídio. E aqui eu tenho algumas sobras de flocos Goldie. Isto é o que hoje, para demonstrar como aplicar folha inteira. Agora, antes de começarmos o processo de folheamento de ouro, vou pegar um pouco de amido de milho e esfregá-lo na ponta dos meus dedos e bombas. Isso só ajuda a garantir que a folha de ouro não grude nas nossas mãos. Então, novamente, isso é opcional, mas apenas um pequeno truque que ajuda muito ao lidar com folha de ouro. Então eu posso ver que meu adesivo de folhagem é tentar pegajoso para holandês, mas não é melhor em tudo. Então agora eu vou rapidamente ir em frente e tomar alguns flocos Gore que eu tenho deixado de minha escola anterior deixando projetos. E vou começar lentamente a adicioná-los com cuidado. Eu o substituí em cima dessas declarações. Certifique-se de que ele fique plano e use folha de ouro suficiente. Não tente ser mesquinho com isso. Vou usar um aqui. E se você quiser, você pode tocá-lo ligeiramente com o dedo. Se você usou amido de milho, você observará que a folha de ouro não grudaria tanto em seus dedos. E isso é ótimo. Você pode usar os dedos. E vou deixar isso de lado. Bem, e agora vamos deixar o gol levar B por cerca de um minuto ou mais até ficar completamente ligado ao adesivo. E depois voltamos com o pincel fofo e removemos os extras. Então aqui está a explosão que usarei para remover a folha do núcleo. E antes de fazer isso, eu vou bater-lo suavemente através do urso, Eu tinha aplicado adesivo apenas para encorajá-lo a ficar bem. E então eu posso ir em frente com movimento circular e começar a remover o excesso de folha de ouro. Qualquer que seja o excesso que você tem, você pode salvá-lo para seus projetos futuros. Portanto, certifique-se de não desperdiçar isso e mantê-lo em segurança em nosso recipiente. Você pode ver que parece certamente lindo, exceto este lote aqui. Na verdade, fiquei impaciente e removi-o antes de morrer. Seque completamente. Então certifique-se de não cometer o mesmo erro que eu. E, caso contrário, parece realmente ótimo. Você pode ver, eu espero que você possa ver que ele tem muita dimensão para ele e não é plana. E isso é vezes dois. A primeira camada de goulash. E, em seguida, usando os generalistas de adesivo de leasing. Isso é o que contribuiu para este tipo de olhar. Então é isso. Se você queria deixar isso ser assim, você pode fazer isso. Caso contrário, se você quiser selá-lo, você pode usar mais Bosch e apenas com o pincel minúsculo, você pode aplicá-lo sobre a folha de ouro. E isso vai ver isso e mantê-lo protegido e ele não vai transferir ou mover em tudo depois dele. Então é isso para a nossa lição de folhagem. Agora vamos começar com nosso projeto final. 8. Como pintar Peônias Parte I: Eu vou estar usando para tipo de trituradores menos este pequeno pincel de filbert. E então o outro está em torno de escova. Você pode usar o pincel que quiser e se sentir mais confortável. Então vamos começar com uma leve lavagem de cor. E eu vou apenas criar essas pequenas pétalas pinceladas. E enquanto eu estou fazendo isso, eu tenho minha imagem de referência bem na minha frente para que eu possa facilmente olhar para ele e entender como as pétalas estão se formando. Urso na bobina. E eu tenho que enfatizar sombras e todos esses detalhes. Portanto, é sempre bom ter suas imagens de referência ao seu lado quando você está pintando. Algo alternativo entre este filbert e o pincel redondo simplesmente por causa do tipo de traços que eu recebo com ambos. Então eu vou tentar maximizar o que cada tipo de pincel tem para oferecer. Eu só estou seguindo o guia de esboços a lápis que eu tinha criado. E, consequentemente, estou adicionando minhas sombras. Essas são as áreas mais escuras atrás, então eu vou torná-las mais escuras. E eu sei que estes botões de arrendamento são dedica a direção descendente. Então, novamente, eu vou ter que torná-los mais escuros também. Então eu estou me certificando de enxaguar minha escova em água clara para obter esses valores mais leves. Como você deve se lembrar, falamos sobre quando você está desenhando que esta é uma forma circular no centro, que está no centro desta flor. Vou adicionar pequenas linhas para melhorar isso um pouco. Ok, alguns praticamente feito com o meu pequeno caso eu queira ir em frente e cair em alguma cor mais escura. Eu vou fazer isso. Mas, para a maior parte, somos feitos com ele e apenas adicionando em alguma cor nas áreas que ainda são vermelhas. Para intensificar meus valores mais sombrios. E eu vou seguir em frente com meu grande pincel redondo e usando um número 10. E enquanto tudo ainda está molhado, vou tomar uma mistura de verduras. Então eu estou misturando apatita verde e verde submarino. E eu vou pintar as folhas, tentar ver se você pode dobrá-las enquanto tudo está molhado. Para mim, é quase secar mais sono. Então eu não seria capaz de capitalizar isso. Mas eu acho que aqui, aqui está um que eu posso realmente tirar proveito do fato de que ele não é experimentá-lo e dar-lhe um bom caule fino. E lembre-se da borda da árvore para sair que esboçamos. E é isso que vou acrescentar aqui. Ok, então terminamos com a nossa primeira insignificante. Agora eu vou fazer um pequeno loping só aqui. Por isso. Só vou usar o meu finagle. Estou misturando retiradas carmesim de Alizarin, uma foto em movimento. Esta vai ser uma mistura de valor muito mais escura. E então eu vou enxaguar minha escova e voltar com o valor mais leve e depois permitir que ela sangre. Mas vamos fazer o mais leve valorizado Perkins para tocar um valor mais escuro tons. Eu estou indo em frente com a mesma mistura, mas desta vez eu estou adicionando mais de ultramarino e menos de Bowman Alizarin carmesim. E eu vou criar as pétalas no topo. Vou lavar minha escova e voltar com valores mais leves. Nós apenas uma espécie de envelope sendo o centro da estrutura. Vou pegar um valor mais sombrio. E vou deixá-la cair nestas pétalas . E é isso. Estou farto do meu pequeno P na E2. E este tem apenas uma folha muito simples que eu estou dando a ele. E um par de menores aqui. E talvez eu possa dar algumas folhas aqui. Não estou tentando criar uma folha perfeita. Em vez disso, estou tentando ficar solto e 9. Pintura Peônias Parte II: Ok, isso não é ser levemente virado para cima , peônia aberta, que é este aqui. Apenas zombando do interruptor de apostas e pode golpes. Adicionando o mais escuro e continuando a zombar dos traços. Isto é melhor que o Centro venha. Então eu vou deixar esse espaço, é zombar dessas pétalas maiores, que tipo trabalho. Da borda. Você também pode pegar o pincel e ensaboá-lo para criar esses traços. E basta adicionar as bordas de todas essas pétalas. Estou adicionando esse valor mais sombrio para significar que existem essas sombras. E que estas pétalas estão em camadas atrás desta área. E então eu vou pegar um pouco de verde submarino adicionar nestas folhas de um único gume. Você vai notar que eu estou variando muito as folhas. Estou tentando capturar todos os tipos de folhas que estudamos desenhando este prédio. Então a borda da árvore li para suas folhas, singlets, folhas, e tudo isso. E finalmente temos mais um jantar. Bom. Este eu estou pintando um pouco diferente. Em vez de adicionar o nosso valor mais escuro apenas para a borda das pétalas, eu realmente vou adicioná-los entre os vegetais assim. E depois há algumas pétalas como esta. Então eu estou apenas olhando para a minha referência para saber exatamente onde colocar as sombras ou os pedaços mais escuros nas pétalas. E então este é como um pouco que tem um pequeno ramo grosseiro. Então me desculpe, eu só fiz muito grande. E então tem um minúsculo melhor estar passando assim. E então é entregue o seu lado. Então é assim que seu tronco se parece em pequenas pistas chegando. Por último, temos esse tamanho de IMC tamanho das pétalas no broto. E a parte inferior do botão seria sempre muito escura. Vou tentar apresentar o verde. E é isso. Agora a última coisa é que vamos marcar os estames, que eu vou usar folha de ouro. Eu também, eu também vou dar a essa seção inteira bem aqui uma leve lavagem da cor. Então, tipo um semicírculo. O que eu estou indo para. E eu vou em frente e luff para fora ou suavizar a borda um pouco. Então eu sei que é aqui que os estames viriam novamente. E isso é realmente cru Sienna. E depois de você fazer isso com muito trabalho feito para criar esta mistura, e eu só vou melhorar um pouco. E este ponto, eu estou apenas criando esta primeira camada, concentrando a maior parte da cor amarela para o fundo. Então, quando começa a secar, eu adiciono valor mais escuro da mesma cor. E vou deixar secar. 10. Parte do projeto final I: Então vamos começar nosso projeto final. E para o nosso projeto final, o que eu fiz foi ter uma composição por favor. Basicamente, existem três diferentes meios Bu que eu esboceei. Você pode ver que um é este aqui. E então eu me divirto apenas olhando nessa direção, assim é o maior. E, em seguida, um pequeno tamanho médio que está virado para esta direção. Além disso, também tenho minhas flores de mimosa. Então, há um galho saindo daqui. Há um pequeno ramo de mimosa saindo daqui. E finalmente, eu tenho um ramo aqui. Agora eu tenho folhas frouxamente definidas também. No entanto, eu vou adicioná-los à medida que eu avançar. Assim, os esboços simplesmente fazem isso como um guia para mim quando estou colocando minhas aquarelas. Mas ainda vou tomar liberdades criativas e seguir com o fluxo. Tudo bem? Então, a primeira coisa que eu estou fazendo é na verdade eu estou tomando uma lavagem muito leve da minha mistura rosa, que é uma mistura de algumas coisas. Eu tenho. Bowman e carmesim a jusante, regras da máquina virtual, violeta falsa e um pouco de rosa permanente. Então você só quer realmente ser cor rosa claro. Tenho escova carregada com o pai. E então eu também vou carregar um pincel meu com uma mistura mais intensa das mesmas cores. Começarei com este meio insignificante primeiro. Então apenas pintando a camada inicial de pétalas e formando esse tipo de meia xícara como forma. E, em seguida, adicionando esta cor mais escura para o fundo ou criando algumas pétalas com esta cor também. Isso também funciona. Agora esta parte está feita. Agora vou adicionar as pétalas de base, que são quase horizontais neste ponto. Então eu estou acrescentando isso também. E novamente, adicionando um pouco dessa cor escura para significar que há sombras. Agora eu estou me movendo para o site, impede ter certeza de que há água suficiente e você não quer que as cores para secar antes de você ter a chance de adicionar um pouco. Detalhes retangulares. E finalmente, estou alimentando as pétalas de baixo, Barton a maioria das pétalas. E eu estou escolhendo adicionar um pouco escuro, profundo, denso como eu vou junto. E é isso. Agora, enquanto isso ainda está molhado, vou tentar adicionar alguns verdes ao lado dele. Então eu vou criar o caule. Esta árvore. Eu estou fazendo isso. Vou tentar também trazer alguma variação de cor. Então misturar um pouco de seres anseiam para o meu verde para torná-lo mais escuro e uma espécie de cor verde Smokey agradável. E eu vou adicioná-lo. Então, mesmo que essas pétalas de minhas opiniões eu tentei eu tentei começar com meu memorando sub-ramo. E para isso, basta lembrar que estamos usando para executar pincel e criar essas pequenas flores amarelas em diferentes formas e tamanhos. Você também gostaria de usar variação e valores. Então agora eu estou indo para um valor muito leve. E sempre que você usar um valor mais leve, é sempre uma boa idéia usar um valor mais escuro ao lado dele, e isso irá imprimir mais contraste. mesmo para a variação de cor. E à medida que nos movemos para o topo do sub-ramo MIMO, as flores, mas continuando a tornar-se menores. E comprar estes Plaza molhado. Às vezes você pode ir em frente e adicionar algumas bolhas de uma temperatura diferente. Como, por exemplo, esta era uma flor amarela legal. E então eu fui em frente e adicionei um amarelo quente a este pequeno aqui. E enquanto estiver molhado, mais uma vez, ele gostaria de adicionar os verdes. Então só vou adicionar uma pequena folha verde como esta. E é sempre útil se você tiver sua foto de referência na frente. Dessa forma, você pode fazer referência. 11. Parte II: E eu também vou adicionar alguns ramos castanhos brilhantes que você pode ver ao lado de cada pequena flor. Basta adicionar isso e gastar. E eu posso ver que as folhas são como se houvesse uma folha central e então as folhas vêm ao redor daquele centro. E é isso que estou tentando capturar aqui. Então, começando um par de níveis mais valorizados do estivador para trazer um pouco mais de contraste. E é importante não exagerar. Apenas tenha um pouco de cuidado e todos esses detalhes um pouco de cada vez. Em vez de ir ao mar e depois não ser capaz de salvá-lo. Eu vou parar isso aqui. Estou feliz com este. Há um par de folhas que eu tinha marcado aqui, então eu vou adicionar isso como osso. Estas são folhas muito finas apenas pontuando isso. Certo, então agora vou esperar que isto seque completamente antes de voltarmos e adicionar mais alguns detalhes. Próximo passo, já que estamos fazendo memorando diz, estou pensando em terminar esse giro de galhos e depois passar para as próximas peônias. Então certifique-se de que este Bogost seque antes de basear a sua mão. Caso contrário, você acaba manchando. Isso já me aconteceu algumas vezes. Então tente ser um pouco mais cuidadoso agora. Nenhum marrom que eu estou usando, que o amarelo acastanhado como este. Na verdade, isso é sombra. Por que o MIT e eu já estamos misturando com eles. Os amarelos que estão presentes na minha paleta. E assim não criarei algo que não pareça pertencer a esta cédula. E isso cria um olhar mais harmonioso. Olá. Será difícil criar flores menores. Portanto, certifique-se de que suas águas, quando você está tentando criar flores mimosa menores, criando um isqueiro. Como às vezes você também pode escolher cores de um sabor existente, em vez de sair e vir com uma nova cor. Mais uma vez, fale em direção à ponta de um ramo. Estou brincando com cor marrom escuro, ramos minúsculos. Um pouco da praça. Então eu terminei com isso ainda. Vou passar para mais uma sub-filial MIMO que resta. E então finalmente nós completaríamos valor mais leve. 12. Parte III: Então eu estou usando e isso é um módulo que é chamado Bush. Amarelo. Um pouquinho das coisas amarelas que você viu. E alguns deles estão molhados. Eu vou adicionar um valor diferente de amarelo para eles, mais do que valor, é como uma cor amarela diferente. Então veja se é um amarelo mais quente, vou adicionar um amarelo mais frio. E isso vai torná-lo mais interessante. Certo? Agora é hora de adicionar os verdes. Oi, oi. Agora eu vou em frente e começar com este insignificante. Acrescente um pouco mais de luz sobre Romney tê-los nós mesmos. Desde Tiran lá um pouco. E, em seguida, apenas adicionando no chão para conectá-los. Estou feliz com essa diversão. Agora vamos em frente e trabalhar nesta jornada para esta insignificante, eu vou misturar que já tivemos com um pouco do amarelo deste memorando diz para criar uma coluna de praia. Então eu estou usando um pouco de amarelo limão. E eu vou ver o tipo de cor se o tribunal vai adicionar um pouco mais rosa fazê-lo. E estou a pensar que estou feliz com esta. E, em seguida, também criar uma versão mais escura e valorizada da abundância de fala. Só para adicionar em contraste. Sob alguns carregando meu pincel com esta cor de pêssego. Meu pincel menor com a cor de pêssego mais escura. E vamos pintar nossa praia além de mim. Então, novamente, estou usando traços rápidos para nossas primeiras camadas de pétalas, adicionando essa cor de pêssego mais escura no meio. E eu tenho uma pétala muito grande, um pouco de cor para baixo. E isso foi feito para a minha peônia. Eu vou ser ácidos porque nós vamos preencher estas declarações amarelas agora enquanto está molhado e rapidamente adicionar algumas folhas. Então isso vai ser. A única folha aqui. Agora, finalmente, ficamos com um artista. Vou usar novamente uma combinação da cor da fala. Usando tanto o valor mais claro quanto o valor mais escuro. Pegar esses botões. Você também pode optar por pequenas quantidades de amarelo para o discurso, se você quiser. Tenha um efeito maior, tamanho melhor. vez, vou dar-lhe uma cor mais escura para definir estes. E depois temos outro site que o Lou e a droga acenam como. Então eu me sinto como em mais algumas pétalas aqui e fazer o centro sobre um pouco mais estreito. Não é feliz com língua grande. Parecia tão apenas gastar para acertar mais algumas pétalas como esta. E eu vou ir em frente e começar a adicionar as folhas enquanto está ligado. Continua caindo em alguma sombra que eu vivi. Eu posso ver mais um caule aqui, somas ou começar que fazer. E eu vou esperar que todos nós tentemos antes de seguirmos em frente e adicionar nossos detalhes finais às flores de mimosa. E os estames fazem coisas insignificantes, que seriam seguidas usando folhas verdes e aplicando-o nos centros das pirâmides. 13. Parte IV: Então eu fui em frente e adicionei todos os detalhes à nossa composição como estes pequenos detalhes difusos, alguns detalhes e contraste nas folhas. E eu também sendo feito os estames com abóbora e, em seguida, fui em frente sobre eles com alguns, com o adesivo folheado. E agora o deixando um desserviço quase seco porque eu posso ver que é brilhante, mas não está molhado em tudo. E é um pouco pegajoso para Dutch. Então agora é a morte perfeita para um glicol deixa. Antes de fazermos isso, certifique-se de pegar um pouco de amido de milho e soltá-lo em suas mãos e, o mais importante, em seus dedos que vai impedir que a folha de ouro grude em seus dedos. E para a maior parte, tente usar o arroz Pessoas com o qual as gengivas folha de ouro, mas às vezes você pode precisar apenas colocá-lo no lugar um pouco. E se você tem amido de milho em suas mãos e dedos, então isso ajuda muito com a folha de ouro não ficar presa, não é? Tudo bem. Então o que eu vou fazer é pegar suavemente minha folha de ouro e sempre tão levemente. E nós vamos agora. Bateu. Se você acha que há algumas áreas que ainda estão à esquerda, isso, tudo bem. Você sempre pode adicionar mais folha de cor. Então eu tenho alguns pedaços e pedaços de folha de ouro aqui que eu estou usando. E não seja frugal com folha legal, apenas certifique-se de que você está usando mais do que suficiente. E com o mesmo papel, eu vou seguir em frente e apenas pressionar suavemente um pouco para baixo. E agora vamos ler para a nossa folha legal para aderir ao nosso folheamento para estes. Você também pode ir em frente e apenas sempre tão gentilmente usar os dedos, mas só fazer isso se você tiver usado amido de milho. Caso contrário, ele ficará preso aos seus dedos. E B por todo o lado. Vai ser como uma bagunça. Então você não quer isso. Eu também vou adicionar pequenas quantidades de folhas de milho a este memorando diz Enviar apenas adicionar um pouco de adesivo aleatoriamente. Para isso majorly, eu vou usar as sobras coli daqui porque eu tenho muitos lagos de folhas frescas e eu não gostaria que eles fossem para o lixo e uso do solo para o memorando diz, apenas para adicionar um pouco de piscar para eles e girar. Você também pode optar por adicionar um pouco de folha de ouro para as folhas. Se isso é algo que você quer fazer, você pode fazer isso por todos os meios. Depois de deixar a folha fria por algum tempo, você pode pegar um pincel fofo como este, e você pode começar lentamente a raspar a folha de ouro fora. E você ficará com esses flocos. Então você pode ir em frente Eu estou indo em frente e aplicando alguns destes para a superfície mínima. Então alguns dos flocos que você pode simplesmente escolher. Eu só estou indo em frente e aplicá-los, fazer conjuntos mínimos para o papai. Coisas que eu tinha usado estava ficando preso e é bagunçado. Deixe-me ser honesto com você. Chamado de folhagem é bastante confuso. Então você precisa ter os pacientes. Eu estou usando o mesmo pincel para escovar algumas áreas depois de aplicá-lo para que ele tem que fazer. E eles vão usar isso aqui mesmo. Então você vai notar que onde quer que haja um merecimento, nossa folha de ouro vai ficar com ele. Acho que estas foram as únicas áreas onde coloquei o adesivo. Então, somos muito bons. Agora, vou começar a removê-lo. Então, para o nosso insignificante, eu só estou indo em frente com o movimento Quick John do meu pincel. E tudo o que não está preso está sendo removido. É muito importante que você use um pincel que é bastante fofo. E uma vez que você remova tudo, não tente passar por aquela área novamente. Caso contrário, você pode levantar a folha de ouro nas declarações, que é algo que não queremos. Certo, então removemos de nossas peônias e está lindo. Só estou amando como é bonito. E agora eu vou em frente e removê-lo dessas flores de mimosa. Estava muito espalhado. Certo, acho que já terminamos. E pegue as sobras de filmes, não jogue. Você pode mantê-los e usar esses flocos em seu próximo objetivo deixando projetos, então certifique-se de não jogá-los fora. Outra coisa que eu quero que você considere é sempre que você está usando folha de ouro, você tem que garantir que não há fãs ou vento soprando por perto. Caso contrário, será uma bagunça. Terás coli a voar por todo o lado. Portanto, certifique-se de que suas portas e janelas estão fechadas, seus ventiladores estão fechados e não há vento ao redor. Esses espalham a folha de ouro por toda parte. Está bem. Então, agora estou quase farto de recolher os restos de flocos. Vou deixar isso de lado. Então eu removi a folha de ouro, e é assim que a peça final se parece. É absolutamente lindo. Parece absolutamente lindo com os detalhes da folha de ouro brilhando em diferentes ângulos. E eu realmente espero que você tenha se divertido aprendendo as flores de mimosa e muitas técnicas de aquarela, também, técnicas de folheamento de ouro. Estou ansioso para vê-lo nas minhas outras aulas. Certifique-se também de fazer o upload seu lindo projeto na seção de recursos do projeto aqui no Skillshare. Alternativamente, se você optar por criar algo a partir desta classe, você pode me marcar no Instagram no criativo caprichoso, eu sempre adoro ver toda a beleza que vocês criam e gostaria de compartilhá-lo com os outros também. Então é tudo para a aula de hoje. Vejo-te na minha próxima aula. Até lá. Feliz criando buh-bye. 14. Considerações finais: Espero que você se divertiu com esta classe e definitivamente teria pego um par de dicas, truques e técnicas que eu tenho certeza que você pode aplicar em sua própria maneira única em suas belas obras de arte. Eu adoraria dar uma olhada no que você cria a partir desta classe. Então seu projeto de classe pode ser talvez um simples exercício de pincelada que fizemos, ou um ramo de mimosa ou habilidade. Ou, se você quiser avançar, você pode até criar sua própria composição e pilha completa em nossa seção de recursos do projeto. Só para observar, essa seção de recursos do projeto está disponível na versão desktop do Skillshare. Certifique-se de acessar isso quando você estiver tentando fazer upload seus projetos ou se você quiser saber exatamente quais suprimentos usamos, que também está listado na seção de recursos do projeto. Se você optar por postar sua mídia do consórcio de artigo, certifique-se de me marcar no criativo caprichoso. Eu adoraria dar uma olhada e compartilhá-la com outras pessoas. Se você gostou desta aula, por favor me deixe um comentário. Isso me ajuda muito. Tenho tantas aulas mais sobre Skillshare. Certifique-se de verificá-los ou gostaria de ver mais conteúdo para mim. Certifique-se de me seguir quando YouTube, Eu rotineiramente compartilhar curtos, tutoriais fáceis lá, bem como no Instagram. E espero vê-lo na minha próxima aula em breve. Até lá, criação feliz. Ok.