Pinte comigo: 15 dias de paisagens fáceis em aquarela

1. Apresentação: Olá, pessoal. Sou Shalika, uma artista de aquarela, e convido você a pintar comigo 15 dias de paisagens fáceis Estou muito feliz que você esteja aqui e estou animada para pintar ao seu lado pelos próximos 15 dias. Se você é um novato em aquarelas ou já pinta há algum tempo e simplesmente deseja criar uma prática criativa consistente Esta aula foi criada para ajudá-lo a aproveitar processo de pintar uma pequena obra de arte por dia Nos próximos 15 dias, criaremos uma coleção de belas pinturas em aquarela para iniciantes inspiradas na natureza e em paisagens pacíficas Cada projeto foi cuidadosamente projetado para ser acessível e, ao mesmo tempo, ajudar você a explorar técnicas essenciais de aquarela, como criar lavagens suaves, misturar cores, criar camadas, adicionar texturas mesmo tempo, ajudar você a explorar técnicas essenciais de aquarela, como criar lavagens suaves, misturar cores, criar camadas, adicionar texturas e finalizar sua pintura com detalhes simples. Essa aula não é sobre criar pinturas perfeitas? Trata-se de mostrar todos os dias, aproveitar o processo criativo e ficar mais confiante com cada fogão a lenha. Ao final desses 15 dias, você não terá apenas uma coleção de pinturas finalizadas, mas também uma compreensão mais forte da aquarela e a confiança para construir sua própria paisagem Vou guiá-lo em cada projeto passo a passo , compartilhando meu processo, escolhas de cores e técnicas ao longo do caminho para que você possa pintar confortavelmente no seu próprio ritmo Então, pegue seu entusiasmo, reserve um tempo criativo todos os dias e vamos começar essa maravilhosa jornada em aquarela juntos Mal posso esperar para te ver na minha aula. 2. Materiais: Vamos dar uma olhada nos materiais que precisamos para esta aula, começando com os artigos. Vou usar papel Archie, 100% algodão, 300 JSM Eu tenho esse bloco de papel comigo e cortei esses papéis nesses papéis menores para pintarmos. Então precisamos dos pincéis. Esses são os pincéis que eu usei. Eu usei esse pincel Hake para aplicar uma camada uniforme de água no papel Esses dois pincéis de tamanho grande, um pincel de tamanho médio e dois pincéis pequenos detalhados Passando para as cores, uso uma mistura de cores de diferentes marcas, megaloms, shin hen, Sennelier, white knights, e Então, precisamos de paletas de aquarela. Eu uso essas duas paletas de aquarela. Eu sempre tenho cores nelas , então não as lavo. Você terá uma jarra de água. Você também pode ter dois para poder ter um para água limpa e outro para limpar seus pincéis Também precisaremos de fita adesiva para colar o papel em uma placa Esta é a placa que usaremos para colar o papel com a fita adesiva Em seguida, eu tenho esse pano áspero. Você também pode usar um lenço de papel, se quiser. Isso serve para tirar o excesso de água e limpar os pincéis Também precisaremos de um lápis e uma borracha para esboçar nossos esboços Isso é tudo para os materiais desta aula. Reúna todos os materiais que você tem e, em seguida, vamos começar com a jornada de 15 dias. 3. Dia 1: Nascer e pôr do sol na praia: Tenho minha prancha, tenho meu papel pronto. Vou colar esse papel com fita adesiva no quadro. OK. Certifique-se de passar os dedos entre as aberturas do papel e da fita. Ok, agora, para um esboço rápido deste, temos nossa linha do horizonte em algum lugar aqui Está bem? O sol está em algum lugar deste lado. OK. E temos nossos pincéis, e a água vem em algum lugar por aqui. OK. Deixe-me usar o azul ajoelhado, apenas clarear essas marcas de grafite Ok, agora esse é meu pincel de pescada. Vou aplicar uma camada uniforme de água em toda a área do céu. Usando o lenço de papel ou o pano áspero, retire todo o excesso de água dos cantos E agora, alternando entre o pincel grande e o pincel médio, começaremos com a pintura, pintando o amarelo, retirando o excesso de água, começando pelo céu Está bem? Mudando para o ouro indiano e adicionando isso também. Agora vou mudar para o pincel de tamanho médio. Vou comer laranja, tirando todo o excesso de água Vamos tentar construir na parte inferior do céu. Quero dizer adicionar essa profundidade ao céu. Apenas brincando com as cores que já aplicamos, o amarelo, o dourado indiano, e tentando construir no céu pouco a pouco. Portanto, você terá um tom amarelado vindo de cima e um tom mais escuro, alaranjado e avermelhado É isso que estamos tentando acrescentar aqui enquanto tentamos manter a brancura ao redor do sol OK. Vamos pegar uma pequena queimadura de sienna e adicioná-la ao fundo do céu Ok, o que vou fazer é usar esse pano áspero, vou apenas adicionar ao sol que construímos corretamente e tentar remover as cores da área do sol, pegando uma mistura de sienna queimada e vermelhão e adicionando isso ao céu Vou ficar um pouco amarelado aqui, então acrescente que pode ser Para misturar, pegue um pouco de laranja, passe um pouco de água em excesso e misture com o céu Da mesma forma, este lado também. Está bem? O que vou fazer é tentar manter o círculo que criamos. Então, estou apenas retirando um pouco de cor ao redor do sol para trazer esse brilho. Está bem? Basta limpar o pincel , retirar todo o excesso de água e retirar a cor da área do sol. É isso mesmo. Agora, novamente, pegando um pouco de laranja e tentando misturá-la. Isso é importante para o céu. Só teremos que ficar atentos ao sol até que a camada completa seque e continuar levantando a cor, como quando vemos alguma cor entrando na área do sol Então, até que isso acabe, fique atento Enquanto isso seca, e eu continuarei dando uma olhada nisso, usando meu pincel de pescada novamente, vou aplicar uma camada uniforme de água na seção abaixo, mas tomando cuidado com o fato de que temos a cor Eu deixei uma lacuna. Não sei se está visível, mas deixei uma lacuna entre a aplicação dessa nova camada de água e as cores que temos do céu. Deixe-me tirar todo o excesso de água. OK. Vamos também aproveitar o sol. Novamente, usando o pincel seco, retire a cor. Agora, usando índigo, vamos apenas adicionar algumas faixas como essa Está bem? Vou pegar uma laranja e adicionar uma camada do tom laranja também à água. Ok, a seção do meio teria mais laranja. E pegando índigo, enxugando o excesso de água, vou tentar adicionar um pouco vou tentar adicionar um pouco de cor, retirando um pouco de cor e tentando fazer com que ela não se solte novamente, um pouco mais de índigo e tentando formar camadas na É isso mesmo. Esses fios parecem listras que temos, estou apenas tentando removê-las, apenas misturá-las. Pegando um pouco mais de laranja e tentando colocá-la nessa área intermediária que temos. Isso terá muito reflexo do sol, apenas tentando manter isso. Agora, o que vou fazer é pegar meu pincel de detalhes, pegar índigo e, com isso, tentar adicionar uma camada de ondas índigo entre as laranjas Eu digo que estou trabalhando com uma mão muito leve, apenas adicionando algumas listras aqui e ali, ok? Então, ruas entre essas laranjas. Basta misturar isso com um pincel seco. Quase não há água nisso. Só estou tentando obter aquela forma redonda do sol. Está bem? OK. Essa, não se preocupe. De qualquer forma, teremos uma cordilheira surgindo no horizonte, então tudo bem Só estou tentando ver se existe uma maneira adicionar um pouco mais de profundidade à água: uma mão muito leve, pincel detalhado, menos água, mais cor, adicionando algumas listras A água é de longe a vista que temos, então é por isso que não temos ondas e ondulações muito evidentes, mas você pode simplesmente tentar adicionar algumas para dar profundidade à sua pintura Acho que isso é tudo. Da mesma forma que a laranja, vou apenas adicionar algumas aqui. Agora, o que vou fazer é tentar usar uma tonalidade neutra. Podemos acrescentar isso dando um efeito de cordilheira no horizonte. Então, usei muito menos água e mais cor para fazer isso. Acabei de adicionar algumas pinceladas de cor índigo apenas para dar um pouco Vamos apenas adicionar alguns arbustos. Então, por enquanto, basta adicionar essa camada de tonalidade neutra. E então adicionaremos as gramíneas e as plantas. Ou pegando meu pincel de detalhes, tonalidade neutra, de água em excesso, começando por isso mesmo, vou apenas adicionar essas listras, você pode ver começando por isso mesmo, vou apenas adicionar essas listras, Estou adicionando essas sequências aqui. Alguns mais baixos, alguns mais altos, alguns finos, grossos . Na verdade, podemos estender Acho que tínhamos até aqui, certo? Estou propositalmente mantendo-os assim para que possamos construir na grama, ok Agora, então, tente construir na grama. Alguns são brinquedos, alguns são shorts, outros dez. E agora o que é meu, nós apenas adicionamos algumas flores em alguns deles, ok? E agora o que é meu, nós apenas adicionamos algumas flores em alguns deles, ok? Agora, novamente, porque é um pôr do sol para você, então você não poderá ver as flores. É por isso que você tem todas essas coisas na cor preta. Adicionando alguns. Ah , sim, é isso. E o que faremos é esta seção. Você pode simplesmente adicionar algumas gotas de água para obter um efeito diferente. Você pode ver que isso florescerá e daremos algum efeito. Agora, a última coisa que fazemos é o sol que temos, certo. Eu apenas uso whiteqh, meu pincel detalhado, e vamos apenas marcá-lo Muito cuidado com isso, não apresse esse processo. Como é o pôr do sol e você tem o céu do pôr do sol, acho que se você estivesse acompanhando minhas aulas, saberia que eu não deixaria o barril celeste, e eu definitivamente adicionaria alguns pássaros Então, basta pegar neutrtina no meu pincel detalhado e adicionar alguns pássaros Isso é tudo para o projeto da classe. Algumas partes ainda estão molhadas, então vamos esperar que isso seque e depois retiraremos o bolo de máscara Ok, o papel não secou. Vamos retirar a fita adesiva. Essa é a aparência final da pintura. Parece tão sereno, certo? Nos vemos agora no próximo projeto de aula. 4. Dia 2: A árvore solitária: Eu tenho meu jornal aqui. Usando a fita adesiva, colaremos o papel no quadro Ok, o papel agora está pronto. Vamos dar uma olhada no esboço rápido. Então, cerca de três quartos do papel está seu horizonte. Você tem sua árvore vindo daqui. Ainda está aqui. Está bem? E então você terá suas folhas, galhos do coqueiro ou da palmeira entrando assim. Ok. E aqui está sua areia e praia. Ok, esboço simples para este, tocando levemente em marcas de grafite Ok. E para este, o que vou fazer é usar a fita adesiva, vou apenas adicioná-la no horizonte para que tenhamos um horizonte bem nítido Está bem? Então, esta parte é o seu céu, vamos pintá-la primeiro e depois chegaremos à nossa seção de praia. Agora, novamente, pegando meu pincel de pescada, aplique uma camada uniforme de água na área do céu Estou apenas passando meu pincel para ter certeza de que não há nenhuma poça de água formada quando aplicamos a água. Ok. Agora, novamente, usando meu pano áspero, vou tirar rapidamente o excesso de água dos cantos Está bem? Ok. Agora, usando meu pincel grande e serlein ou azul cobalto ou qualquer outro azul que você tenha, pintaremos Você pode optar por deixar algumas tampas brancas. É um céu muito simples, mistura de cores divertidas, deixando de fora alguns espaços em branco para retratar as nuvens O que também podemos fazer é usar seu lenço de papel ou pano e fazer algo como uma ponta como essa, podemos pintar as nuvens. Veja, estou apenas tirando meus dedos, mudando cor e tentando entrar na forma de nuvens e tentando entrar na forma de Ok. E o que podemos fazer é usar meu pincel de detalhes e um tom muito, muito diluído de tintas cinza ou neutro, podemos adicionar a sombra da nuvem Da mesma forma, diga este lado também. Está muito, muito diluído. Então é isso. Agora, vamos esperar que isso seque e depois pintaremos em nossas águas. O papel não secou, basta retirar o grampo , agora vamos começar com o mar Então, estou apenas pegando meu pincel de tamanho médio, pegando índigo, retirando o excesso de água Vou apenas adicionar aquele índigo no horizonte, tenha cuidado com o galho da árvore que temos Tomando um pouco mais. Mais uma vez, retirando essa cor. Ok. verde turquesa e simplesmente misturando-o, construindo o cabelo azul turquesa, construindo o cabelo azul turquesa Agora, pegando o verde turquesa e simplesmente misturando-o, construindo o cabelo azul turquesa, buscando também um lado. Só estou misturando isso. Ah, também adicionamos um pouco de azul brilhante apenas para trazer pequena mudança de tom ao mar. Está bem? Deixe-me adicionar um pouco de água ao papel e depois misturaremos tudo isso. Prosseguindo novamente com o índigo, deixando cair esse tom no horizonte, ok Oi, ok. Agora vamos em frente com azul turquesa e vamos adicionar esse tom também Ok. E um pouco de azul brilhante também. Ok. Agora, para a areia, o que vou fazer é pegar um ouro indiano e adicioná-lo à ideia da praia. Tudo bem se um pouco disso se misturar com seu azul. Ok. Vou pegar um pouco de Burn Sienna e baixar esse tom também Basta adicionar isso perto do. Esses tópicos parecem listras, certo? Só estou tentando reduzi-las. Tudo bem, mesmo que entre, porque adicionaremos a espuma branca do C. Estou apenas tentando tirar um pouco de cor daqui para torná-la um pouco mais clara. Ok, eu só estou limpando meu pincel, tirando um pouco de cor só para deixá-lo um pouco mais claro. Está bem? Ok, eu acho que é isso. Isso deve ser bom. Agora, teremos que esperar que isso seque antes de começarmos a pintar a árvore ou adicionar detalhes à praia. Está bem? O jornal tentou quase 80%. Agora, podemos começar com a árvore. Então, vou começar com o mergulho indiano em excesso de água. Vamos adicionar aquela sombra na árvore, ok? Bem ligado, queime Sienna, regue duas gotas e acrescente o tom a esse bacalhau. Agora, o que vou fazer é pegar uma tonalidade neutra e adicioná-la ao osso Sierra para obter sépia, e adicionarei esse tom também nesta seção Assim, teremos um tom mais escuro de nossa árvore no lado em que os raios de sol entram de lá Portanto, essa área seria um pouco mais clara em comparação com o resto da árvore Limpando meu pincel, pegando um pouco de sienna queimada e misturando tudo isso Na verdade, deixe-me pegar um pouco de ouro indiano e usá-lo para misturar isso. Você pode adicionar um pouco mais de tonalidade neutra em alguns lugares apenas para aumentar essa profundidade Agora, para as folhas da árvore, vou usar meu pincel detalhado, com o pincel detalhado pouco a pouco. Adquirindo Burn Sienna. Acabei de adicionar prontidão para obter essas linhas. Agora, vou tomar creme de seiva. Na verdade, vou pegar amarelo com um pouquinho de creme de seiva e começar a pintar desse lado porque seu filho é assim. Então você terá algumas folhas tom um pouco mais claro , certo? Então, vamos começar com isso. Adicionando alguns a esse ramo também. Esse também. Você pode simplesmente adicionar um pouco em todos os galhos. Ok. Agora vou tomar um pouco de água em excesso e colocar isso em cima dela, ok Deite-se com isso, adicione algumas listras maiores, algumas grossas, outras curtas, ok? Então, comece de dentro e deixe pra lá. Apenas deixe isso, ok? Deste lado também. Então, começando de dentro, e então você pode ver, eu estou deixando pra lá. Tenha cuidado com a água que você tem. Quase só secou, então eu posso manter minha mão. Caso contrário, você espera o papel secar e depois se baseia nisso, ok? Está bonito, à medida que o construímos com diferentes camadas de verde, ele ficará mais bonito. Também adicionaremos diferentes tons de verde. Então, isso ficará mais bonito. Vou adicionar um pouco de tom neutro ao verde seiva para trazer um tom de verde um pouco mais escuro e vamos adicionar isso a isso Vamos continuar construindo um pouco mais de escuridão nesse verde que já temos. Estou gostando da forma como essa árvore está ficando. Ok. Acho que o que vou fazer é não usar diretamente tonalidade neutra e apenas adicionar pequenos traços na parte interna Este é o tom de verde mais escuro que queremos adicionar. Então, estou apenas absorvendo diretamente a tonalidade neutra para aumentar isso, ok? E será principalmente para dentro que os raios de sol não chegarão até lá, certo? E você tem muitas folhas por dentro. É aí que os adicionaremos mais. Ok. É isso mesmo. Agora, o que vou fazer é tomar uma pitada neutra de todo o excesso de água Vamos apenas adicionar algumas listras de pincel seco no papel, veja. Você pode ver que, como eu não tenho água, sou capaz de criar essas texturas Eles são chamados de pinceladas secas porque seu pincel não tem água E se você simplesmente escolher a cor, é assim que você obtém as listras Não, eu cortei um pouco de água, então vou enxugar toda a água ainda mais, e vou passar meu pincel sobre E os coqueiros têm anéis assim, certo? Então, eu só estou tentando construir esses anéis. É por isso que todos os meus traços agora estão tentando trazer e criar esses anéis Ok. Agora, para as ondas, vamos usar quash branco Ok. E agora, com meu pincel de tamanho médio e meu pincel de detalhes, novamente, para criar as ondas também, certo, usaremos a própria técnica de pincel seco. É a primeira camada, vamos adicionar. Então, retirei todo o excesso de água e mais água para ser removida Só estou tentando construir nas ondas. Adquirindo mais cores e simplesmente aproveitando as ondas. Você vê? Você pode construir em suas ondas. Ok. Agora, o que vou fazer é usar meu pincel de detalhes e guache para tirar todo o excesso de Pelo menos para este canto à direita, para o lado da praia, eu adiciono um diferencial é o que você tem nas ondas entrando, então basta construir isso aqui Ok. Agora, o que vou fazer é usar meu pincel de tamanho médio e abóbora branca, vou tentar adicionar algumas dessas listras, ok Ok. Agora, novamente, usando meu pincel de detalhes, vou tentar criar nessas linhas essas formas, certo? Só estou tentando fazer com que essa estrutura continue com as ondas. O que podemos acrescentar é que, em alguns lugares, apenas algumas ondas, certo? No meio do Seau às vezes vemos pequenas ondas se formando, certo? Então, eu só estou tentando adicionar isso. Ok. O que vou fazer é pegar Burn Sienna, misturar com estanho neutro para obter sépia, e vamos tentar adicionar isso aqui no fundo das ondas Quando suas ondas tocam sua areia, certo, essa parte da areia é a mais escura se você notar, certo Então, eu só estou tentando construir isso. E agora, usando ouro indiano, vamos misturá-lo. Então essa é aquela parte da areia. Você pode adicioná-lo um pouco mais. Não precisa estar exatamente perto das ondas, então você pode simplesmente adicioná-lo como se a água tivesse passado daqui, e é por isso que você tem o tom mais escuro da areia Ok, adicionando alguns pratos mais escuros aqui. Ok, isso é tudo para esta pintura. Vamos esperar que isso seque e depois retiraremos a fita adesiva Faça uma coisa usando um gelpin branco, vou tentar adicionar algumas ondas brancas no mar Novamente, apenas retratando que há ondas chegando. Adicione um pouco. Agora, vamos esperar que isso seque e depois retiraremos a fita adesiva Ok, o papel não secou. Vamos retirar a fita adesiva. Essa é a aparência final da pintura. Parece lindo, certo? Nos vemos novamente no próximo último projeto. 5. Dia 3: Horizonte do oceano: Bem-vindo ao terceiro dia. OK. Basta passar meus dedos pela fita para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel. Esse esboço não existe para a aula de hoje. Vou apenas adicionar esta fita para marcar o horizonte. Digamos que esse é o horizonte. OK. Ok, usando meu pincel de pescada, basta aplicar uma camada uniforme de água na área do céu Você pode ver que estou apenas passando meu pincel pelo papel, seção do céu, certificando-me de que não haja nenhuma seção restante do aplicativo, além de garantir que não haja nenhuma poça de água em nenhum lugar do papel. OK. Agora, usando meu lenço, vou tirar todo o excesso de água dos cantos para garantir que a água não volte para a pintura quando a pintura começar a secar E agora, usando meu pincel de tamanho médio e amarelo nelar, começaremos com a pintura, retirando o excesso de água e aplicando essa cor na seção central OK. Limpando meu pincel, colhendo laranja, enxugando novamente o excesso Vou apenas adicionar isso no fundo do céu. OK. Agora, o que vou fazer é usar o azul composto, um tom muito diluído, você pode usar qualquer azul que tiver Minha composição azul foi misturada com índigo, mas tudo bem porque queremos camadas diferentes, Basta aplicar a cor no céu. Sempre comece com um tom mais claro e, pouco a pouco, você pode desenvolver o tom da sua pintura. É mais fácil gerenciar sua pintura dessa forma. Pegando um pouco mais de compose blue e só adicionando o tom, outra camada, ok? Agora estou pegando o amarelo, tirando o excesso de água e construindo isso E agora, da mesma forma, a laranja. OK. Agora, usando uma pitada de índigo em todo o excesso de água, adicionarei algumas nuvens à pintura Então você pode ver, da esquerda, eu estou apenas adicionando algumas nuvens. OK. Da mesma forma, pegando um pouco mais de índigo e adicionando algumas nuvens desse lado também Você pode ver meus traços como se eu estivesse puxando o índigo da esquerda para a direita e apenas tentando adicionar as nuvens Ok, desse lado também. Ok, pegando um pouco mais de índigo e adicionando um pouco mais de hoisin Apenas limpando meu pincel e misturando tudo para reduzir esse fio como mechas, vemos o cabelo como mechas, tentando reduzir isso . E agora o que vou fazer é usar meu pincel detalhado e índigo, retirando todo o excesso de água, colocarei algumas pequenas nuvens na área central E também tente criar nas nuvens que já adicionamos. OK. Então acontece que você começa com uma grande nuvem, mas a cauda da nuvem morta quando você chega até a cauda, ela se torna pequena, certo? É isso que estou tentando criar com esse pincel de detalhes. Pequenas, pequenas faixas de nuvem. Dor desse lado também. E também pegue um pouco mais de laranja e tente construir algumas nuvens abaixo das azuis que temos. Então aqui, adicionando um pouco de nuvens alaranjadas. Deste lado também. Apenas em alguns lugares para trazer essa profundidade diferente com o céu. Você pode ver que estou apenas usando meu pincel de detalhes e adicionando algumas nuvens. Deixe-me pegar um pouco mais de índigo e construir algumas nuvens desse lado também Estou alternando entre nuvens alaranjadas e nuvens azuis para criar alguns tons diferentes. Você pode ver que toda vez que eu pego mais água, eu enxugo todo o excesso de água porque o papel já começou a secar, e se eu adicionar mais água, isso causará flores, então eu não quero que isso aconteça Então, o que vou fazer agora é porque ainda não estou feliz com o céu, vou pegar minha sardinha e, com uma mão muito, muito leve e pouquíssima água, vou aplicar uma camada uniforme de água no papel E agora vamos construir no céu. Está muito seco na minha casa, então o papel está secando muito rápido. Então, estou apenas tentando adicionar um pouco de azul composto, e agora pegando índigo, tentando construir no céu novamente Então, caso você esteja pintando e não esteja muito satisfeito com sua pintura, certo, você sempre pode esperar que ela seque, adicione outra camada de água e tente pintar novamente. Agora estou pegando uma laranja, tirando o excesso de água e apenas construindo no céu Agora, novamente, absorvendo um tom denso de laranja, enxugando todo o excesso de Tente adicionar algumas nuvens agora, usando meus detalhes de pincel e índigo, enxugando todo o excesso de água, que tentaremos construir nas Você pode ver que estou apenas pressionando meu pincel e tentando incorporar esse cara. Você pode brincar com o céu e adicionar quantos tons de azul quiser. Então, o de cima, eu só estou tentando deixar isso um pouco mais escuro Então, estou apenas adicionando um pouco mais de faixas de nuvem em cima das que já temos Da mesma forma, neste lado também, estou apenas tentando adicionar um pouco mais de nuvens. Pequeno. É um aglomerado de nuvens muito pequenas. Então, eu estou apenas tentando construir isso e aqui vou limpá-lo e não queremos esses cabelos como listras, então vamos apenas limpá-los Usando um pincel limpo, um pincel úmido, retirando todo o excesso de água, estou apenas passando meu pincel pelo papel Isso parece muito melhor. Novamente, absorva um pouco de azul. Vou apenas tentar construir algumas nuvens densas ou mais escuras aqui também Agora vamos esperar que isso seque e então começaremos com nosso oceano. Vou pegar novamente o lenço e me certificar que a água da esquina esteja toda encharcada Ok, o papel está um pouco seco. Vou tirar a fita adesiva e depois vamos pintar no oceano Agora, também para o mar, vou pegar meu pincel de pescada e aplicar uma camada uniforme de água no papel Só tenho o cuidado de aplicar perto do horizonte. Só estou mantendo uma lacuna muito pequena ali. Vamos adicionar nossa cor diretamente. Basta tirar o excesso de água da esquina. E agora, pegando meu pincel de tamanho médio índigo, vamos adicioná-lo no horizonte Você pode ver que estou tomando muito cuidado ao aplicar a cor ali. Trabalhe bem devagar e aplique o Agora, vou limpar meu pincel e vou emprestar essa cor OK. Então, usando uma laranja, basta adicionar listras na seção central Esta seção teria a maior parte da laranja, então estou apenas adicionando aquele bronzeamento do meu pincel, apenas misturando isso E agora, usando a combinação de tintas cinza e índigo, vamos apenas adicionar a cor Então você pode ver, estou apenas adicionando índigo dos lados semelhantes a este lado papel começou a secar um pouco, então deixe-me aplicar a cor e depois vamos construir as camadas Está bem? Agora, o que vou fazer é usar meu pincel de detalhes. Vou pegar uma mistura de índigo para analgésicos, retirar todo o excesso de água e tentar adicionar a camada aqui, ok? Apenas um pouco de estrias onduladas. Como eu disse, não vamos pintar muitas coisas detalhadas, então estou apenas adicionando algumas listras aqui e ali para dar o efeito da água Pegue meu pincel de tamanho médio, laranja, retire todo o excesso de água e tente adicionar esse tom. Ou pegar índigo, só estou tentando dar mais profundidade à cor Não estou adicionando nada, sem ondas nem nada, apenas pegando um índigo e tentando criar esse tom pelas laterais Pegando um pouco de tinta cinza também e adicionando também pelas laterais. Você pode dizer que estou trabalhando com uma mão muito, muito leve, retirando todo o excesso de água toda vez que vou pegar uma cor ou mais água, limpando meu pincel e apenas tentando misturar isso Limpando meu pincel, absorvendo um pouco de pange e adicionando o tom o É isso mesmo. Isso é tudo para a pintura de hoje. Vamos esperar que isso seque e depois retiraremos a fita adesiva Está bem? Então, o papel secou. Vamos retirar a fita adesiva. A pilha de cobre é linda. Parece lindo, certo? Nos vemos novamente no próximo carrinho. 6. Dia 4: reflexos dourados: Bem-vindo ao quarto dia. Eu tenho meu papel aqui pronto. Vou colar o papel nesta placa usando a fita adesiva Para o esboço desta classe, essa é a linha do horizonte É aqui que temos nosso barco. OK. Pegue uma vara como essa. Então este é o barco, um esboço muito simples e um barco simples e diga que é aqui que seu reflexo do barco entrará Está bem? Agora, começando pelo céu, usando meu pincel de pescada, vou aplicar uma camada uniforme de água em todo o céu Estou me certificando de que nenhum canto do papel permaneça seco e também de que não haja nenhuma poça de água se formando no papel. Tomando muito cuidado perto do horizonte, algum tempo nesta etapa para garantir que o papel esteja completamente molhado os fios do papel estejam molhados. Quanto mais o papel estiver molhado por dentro, mais tempo ele ficará molhado e mais tempo você terá para pintar o céu. Usando o lenço ou pano áspero, limparemos todo o excesso de água dos cantos. Isso é para garantir que a água não volte quando o papel começar a secar. Agora, começando com a pintura, usar azul cobalto ou azul brilhante ou azul serlein começará com o céu começará Você pode ver que estou pintando o azul até, digamos, metade do céu, começando do topo até essa metade da área. Agora vou pegar o amarelo e adicionar esse tom. Amarelo e azul, quando misturados, dão verde ; portanto, tenha muito cuidado ao pintá-los na borda. OK. E agora pegando laranja, retirando todo o excesso de água, apenas adicionando algumas listras Pegando um pouco mais de laranja e tentando adicionar algumas nuvens alaranjadas na seção urbana do céu. Não é um céu muito nublado, então você não terá muitas nuvens, basta adicionar alguns tons de laranja como nuvens no céu Pegando um pouco mais de amarelo, enxugando o excesso de água e adicionando isso no céu Está bem? Este é um céu muito simples que você pode ver. Não vamos usar detalhes muito complexos, a laranja é o que estou tentando construir na seção inferior. É isso mesmo. Ok, isso é tudo para o céu. Agora, enquanto o papel seca usando o fluido de mascaramento, vou adicioná-lo ao barco para que , quando começarmos a pintar a água, o barco esteja protegido contra qualquer cor Então, estou apenas tomando um pouco de fluido para mascarar. Eu tenho esse pincel velho, coloque um pouco de sabão no meu pincel. OK. Pegue o fluido de mascaramento e adicione-o. Eu geralmente o removo em uma paleta ou algo assim e depois aplico o fluido de máscara Mas hoje, minhas paletas estão todas ocupadas com as cores, então estou aplicando diretamente o fluido de máscara da garrafa É isso mesmo. Agora, vamos esperar a tinta secar. Vamos esperar que o fluido de mascaramento seque e depois pintaremos a água O fluido de mascaramento está todo seco. Usando meu pincel grande, aplicarei apenas uma camada uniforme de água na área da água. Novamente, vou mexer no pincel várias vezes para garantir que o papel permaneça molhado. Então, o que vou fazer é colocar isso abaixo. Então, o que acontece é toda a água que você aplicou, certo, todo o excesso de água fluirá automaticamente para baixo por causa da gravidade, e então você poderá retirá-la com seu lenço de papel ou com um pano áspero. Deixe-me pegar meu pano e remover todo esse excesso de água dos cantos. Agora, usando meu pincel de tamanho médio e pincel de detalhes, é o que vamos pintar na água. Primeiro, começando com cola em barra ou serlo, o azul sujo que usei para o céu, vou aplicar apenas uma camada de água Por enquanto, deixaremos de fora a área de reflexão. Mesmo que apareça uma leve cor, tudo bem. Não se preocupe. Mas, propositalmente, não vamos tentar adicionar nenhuma cor lá, ok Agora vou pegar um pouco de amarelo, um tom muito diluído. Você pode ver que é muito, muito leve, certo. Então, vou adicionar isso à água também. Agora, absorva o tom laranja diluído, retire o excesso de água e adicione também Agora, usando esse pincel detalhado e laranja, retirando todo o excesso de água, adicionarei ondas muito, muito finas e leves no lado do horizonte OK. Usando esse pincel de tamanho médio e um tom mais escuro de azul, retire todo o excesso de água pintando as Então, perto da vista ocular, as ondas ficam mais escuras e espessas e, à medida que você se afasta, elas começam a ficar mais claras e finas Então essa é a regra básica que vamos usar para pintar as ondas Sempre que eu observo cores, você pode ver que tento pintar nas ondas mais grossas perto da área dos olhos E então, quando sei que a cor é mais clara no meu pincel, costumo pintar o mais distante próximo ao horizonte. OK. Agora, novamente, vou pegar Takatn de azul, que é índigo, tirar todo o excesso de água e adicionar em alguns lugares próximos Está bem? Agora, o que vou fazer é usar esse pincel detalhado e índigo, retirando todo o Vou tentar incorporar essas faixas de ondas. Está bem? Pegando o tom mais claro de azul, o azul cobalto ou o azul serino que você tem e, novamente, adicionando ondas Perto do barco por causa dos reflexos, as ondas ficariam um pouco mais escuras, então estou pegando índigo e adicionando Agora, o que vou fazer é pegar um pouco de laranja, tirar todo o excesso de água e, no meio, adicionar um pouco de ondas alaranjadas Entre esses azuis, também há laranja. OK. Estou apenas retirando algumas cores entre as ondas para dar um efeito de onda. Pegando um pouco mais de índigo, retirando o excesso de água e tentando adicionar ondas aqui Ok, o papel começou a secar. Então, o que vou fazer é esperar que seque completamente, depois aplicaremos uma camada uniforme de água e tentaremos pintar nas ondas novamente. Só estou tentando tirar algumas das cores entre as ondas. Ok, deixe secar completamente. Adicionaremos outra camada e depois pintaremos nas ondas novamente. Está bem? O papel está quase seco. Vou pegar meu pincel e aplicar uma camada uniforme de água neste lado com uma mão bem leve, pois não queremos mover as cores que aplicamos na camada base. Então, com uma mão muito gentil, estou apenas aplicando outra camada de água. Agora, seguimos novamente os mesmos passos e pintamos a água. Então, absorva o azul, excesso de água e adicione o Só estou tentando fazer as ondas novamente. Vou apenas adicionar um pouco de tom neutro ao índigo para obter um tom muito escuro e aumentar essas ondas perto da área do pi Está bem? Agora, pegando meu pincel DTape e pegando índigo, acrescente algumas das listras finas OK. Agora batendo em todo o excesso de água e com uma mão bem leve e fina, basta adicionar algumas ondas de água no lado do horizonte, ok? Pincel de detalhes M e tonalidade neutra adicionando algumas listras na parte superior OK. Agora vou tirar um pouco de cor entre essas ondas. Deixe você pegar o pincel de tamanho médio e tirar um pouco de cor entre essas ondas. Como o azul e o índigo são uma faixa de cor manchada, você ainda terá um tom azul claro no papel É isso mesmo. Vamos esperar que isso seque e, em seguida, adicionaremos mais destaques nas ondas e pintaremos o barco e os reflexos Ok, o papel agora está todo seco. As ondas ficaram lindas, certo? Agora, vamos começar com o barco. Para isso, primeiro removerei o fluido de mascaramento que aplicamos Então, com os dedos ou com uma borracha, você pode remover rapidamente esse fluido de máscara Como o esboço também desapareceu, estou apenas readicionando levemente o esboço que tínhamos A referência principal ainda está lá, então basta adicionar os detalhes que foram removidos com a máscara. Agora, usando meu pincel de tamanho médio e Siena queimada, vou adicionar a primeira camada na bota, retirando todo o excesso Basta adicionar esses detalhes. Ingerir sépia. Então, do lado esquerdo, estou apenas adicionando Tarkaton de marrom, que é sépia, e misturando isso com Burn OK. Vou pegar Burn Sienna novamente, tirar todo o excesso de água e adicionar isso por cima da sépia que aplicamos OK. Basta adicionar um pouco de sienna queimada novamente neste lado e misturar tudo Agora, do outro lado, vou usar em sépia, uma tonelada muito, muito diluída de sépia e apenas adicionar essa cor, uma lavagem lisa da mesma, ok Adotando um tom um pouco mais escuro de sépia vamos apenas adicioná-lo nas bordas e deixar que se misture Agora, enquanto isso seca, pintamos os reflexos, pelo menos a primeira camada Então, estou apenas tomando sépia. Portanto, os reflexos perto do barco seriam os mais escuros. Então, aquele que está tocando o barco, certo, geralmente é o mais escuro Então, eu estou apenas adicionando isso E deste lado, digamos, há reflexão do sol. Então, queimamos Sienna deste lado, certo? Então, vou pegar Burn Sienna e acrescentar isso aqui Podemos misturar as duas tonalidades e simplesmente adicionar essas linhas como listras Você também pode deixar em alguns espaços em branco. Está tudo bem. Veja, estou apenas tentando adicionar diferentes tons de sépia própria sienna queimada e apenas incorporando os reflexos Agora, como é uma água ondulada, seu reflexo também será Então é isso que eu tentei descrever aqui. Agora, o que vou fazer é usar meu pincel de detalhes e queimar a mistura de Siena e sépia Vou apenas adicionar alguns pequenos reflexos aqui Só as bordas. Só estou tentando incorporar as reflexões. Essa haste também teria um reflexo, então está desse lado, certo. Vamos apenas adicionar algo assim , representando a haste Assim, a reflexão começa por mais tempo e, à medida que você se afasta dela, fica mais curta. Construindo alguns deste lado também. Apenas algumas reflexões aqui e ali. Isso está lindo, certo. Vou pegar um pouco da mistura de tons Burn Sienna e neutro e apenas Agora, usando meu ouro indiano, tirando todo o excesso de água, vou adicionar esse tom nesta linha que temos, certo Então, vou adicionar o ouro indiano aqui. OK. E desse lado, basta queimar um pouco de sienna para adicionar os diferentes valores tonais a ela OK. Usando sépia, adicionando assentos que temos no barco, certo? As tábuas de madeira para sentar. Estou apenas adicionando isso aqui e nesta pequena vara, também. Essa parte do barco é a mais escura, então vou adicionar siena queimada e E, na verdade, esse é o tom que deve ser desse lado também. Então, usando meu pincel de tamanho médio e esse tom, retirando todo o excesso de água, vou apenas adicionar uma nova lavagem ao barco vendo Burn Sienna quando venho aqui e misturando tudo isso Pelo menos na seção em que a água toca o barco, não deve haver nenhuma brancura Então, eu só estou tentando misturar tudo. Só nos resta um pequeno detalhe no barco, mas como a superfície ainda está molhada, vamos esperar que ela seque. Enquanto isso, no horizonte, à direita, vou adicionar uma cordilheira usando um tom neutro Eles estão muito longe de nós. Estamos apenas tentando construí-lo no horizonte, ok? Este está um pouco mais longe do que o primeiro. Então você os tem no tom mais claro, ok? Este é um pouco mais escuro porque está na frente do outro Só estou limpando o local. Parece bom e, enquanto esperamos novamente que o barco seque, vou adicionar algumas tábuas usando um tom neutro É isso mesmo. Acho que são suficientes. Agora, adicionando os últimos detalhes finais, novamente, usando meu próprio pincel de detalhes e uma tonalidade neutra, vamos apenas adicionar a linha que esboçamos, certo Lembra? Então, vamos apenas adicionar isso aqui. É isso mesmo. Agora, o que eu também vou fazer é usar índigo, também vou adicionar algumas ondulações de água Isso é tudo para a aula de hoje. Espero que você goste do projeto da turma. Vamos retirar a fita adesiva. OK. Essa é a aparência final do projeto. Espero que tenham gostado da aula de hoje. Nos vemos novamente na próxima aula. 7. Dia 5: Caminho para o mar: OK. Chegaremos ao próximo projeto de aula. Eu tenho meu papel aqui pronto. Usando a fita adesiva, colaremos o papel no quadro Estou passando meus dedos no papel só para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel. Agora, começando com o esboço. Este é o céu e isso é basicamente o horizonte. Trilha montada chegando aqui, outra superfície rochosa, entre na lateral e diga que essa é a melhor. E é aqui que temos o caminho. Está bem? Então temos a vegetação aqui e a superfície rochosa aqui Então esta é a parte verde, e esta é a superfície rochosa OK. Isso é tudo para o esboço desta classe Usando uma borracha flexível, vou apenas clarear as marcas Você pode enrolar a borracha de amassar ou simplesmente tocar e deslizar nas marcas Agora, começando com o céu, vou usar azul brilhante para o céu porque a área do céu é muito pequena. Vou usar meu pincel de esfregão e aplicar uma camada uniforme de água É isso mesmo. Agora, novamente, usando o pano ou o lenço, vou retirar todo o excesso de água do canto. Agora, usando o pincel de tamanho médio , azul brilhante, basta adicionar o céu. É um céu muito simples. Basta deixar em alguns espaços em branco. E é isso. Isso é tudo o que temos para o céu. Teremos que esperar o céu secar antes de começarmos a pintar o mar. Caso contrário, o céu e o mar, a cor vai se misturar entre eles, ok? Então, vamos esperar rapidamente que isso seque e depois pintaremos na água. Ok, o papel que o céu secou. Agora vamos pintar a área da praia. Então, pegarei meu pincel grande, usaremos o azul turquesa e adicionaremos essa cor ao horizonte No meio, também adicionaremos u para dar um tom diferente de azul à água, basicamente No horizonte, vou apenas adicionar um toque de índigo, ok? Usando meu pincel de tamanho médio e índigo, adicionarei esse tom mais escuro ao lado do horizonte OK. Agora, usando azul turquesa, de água em excesso, vamos misturar tudo isso Em alguns lugares, adicionaremos um pouco de índigo para aumentar a profundidade e o efeito de sombra OK. Isso é tudo para o mar. Agora, para as colinas, começando com amarelo. OK. Vamos adicionar primeiro este lado porque acabamos de pintar o mar, certo? Portanto, não quero mexer nesses dados caso contrário, a cor escorrerá na água, mas estamos começando com isso E se você ver que estou tendo meus traços assim, vamos apenas adicionar os verdes e os amarelos Apreciando diferentes tons de verde. Por enquanto, estou apenas absorvendo a seiva verde, retirando todo o excesso de água e tentando adicionar esse tom Pegando um pouco de verde-oliva, adicionando isso também. Também use uma mistura de tonalidade neutra e verde seiva para obter um tom de verde um pouco mais escuro e diminua esse tom também em Ok, pegando mais amarelo, enxugando o excesso de água e apenas misturando as bordas ásperas Da mesma forma, pintando este lado também. Começando com amarelo celular. OK. Adicionando as verduras juntando o creme de oliva. Essa primeira camada é um tipo de camada de fluxo livre , na qual você pode inserir diferentes tons de verde e uma luz verde mais escura E então vamos construir em cima disso e adicionar algumas flores, algumas texturas à vegetação que temos Vamos esperar que isso seque um pouco. Ele secará muito rapidamente, mas vamos esperar que seque. Enquanto isso, vou pegar um pouco de índigo, pouco de água em excesso e tentar limpar isso O que eu também vou fazer é pegar um ouro indiano, um tom muito diluído do mesmo, pegando todo o excesso de Adicionamos a camada base ao caminho. Aprecie Siena e simplesmente solte alguns tons mais escuros em direção ao lado da fronteira, interseção do caminho com a grama Vamos limpar tudo isso na segunda camada que adicionarmos, então tudo bem se alguma cor se espalhar Da mesma forma, vamos pintar a camada base da superfície rochosa Então, estou absorvendo um tom muito diluído de sienna queimada, começando com isso e depois adicionaremos os tons mais escuros de marrom OK. Essa é uma pedra que chegou. Deixe-me também retirar en Dike brown e adicionar esses detalhes também. OK. Agora, usando uma tonalidade neutra, o excesso de água também diminuirá Da mesma forma, essa superfície rochosa também. Nutriente Ok, então, novamente, essa é a camada base Agora, para as verduras que temos, então este é um caminho verde com flores e gramíneas Então, agora vamos começar a construir sobre as faixas de grama que queremos adicionar Então, vou pegar meu pincel de detalhes e meu pincel de tamanho médio e, usando verde seiva , começando com isso, adicionaremos apenas algumas faixas de grama Então, aqueles que estão mais perto de nossos olhos seriam muito evidentes para serem vistos como gramíneas, certo ? Então, estou apenas adicionando esses. E aquela que vamos um pouco longe, podemos simplesmente adicionar listras em forma de pontos para mostrar que existem gramíneas OK. E muito longe, não conseguiremos ver as gramíneas como tais, então podemos simplesmente inserir algumas cores como essa. Está bem? Vou pegar um pouco de verde oliva usando meu pincel de detalhes, retirando o excesso de água adicionando algumas listras verde-oliva também Está bem? Na verdade, deixe-me pegar seiva verde. E em vez dessas estrias muito evidentes, vamos simplesmente construir na grama A forma como criamos a primeira camada. Vamos apenas tentar construir na grama de forma semelhante. Sei que vai ficar confuso, mas vamos ver se você consegue reviver isso e, se isso acontecer, adicionarei isso também como um projeto de classe para que todos tenham a experiência de reconstruir sua pintura quando OK. Pegando um tom de verde mais escuro e adicionando-o em alguns lugares como se fosse um aglomerado de gramíneas, Eu só estou tentando construir isso em alguns lugares. Está bem? Acho que isso parece melhor. E agora vamos adicionar algumas flores sobre isso. Então, deixe-me ver vermelho cádmio. Tirando todo o excesso de água, apenas colocando um pouco de vermelho cádmio em alguns E vamos adicioná-lo novamente quando o papel estiver seco. Basicamente, essa camada é seca. Mas isso basicamente lhe dará efeito de as flores estarem lá. E de uma forma muito semelhante, usando amarelo de cádmio, retirando todo o excesso de água de forma semelhante, adicionaremos também algumas flores amarelas . Está bem? Novamente, quando isso secar, adicionaremos outra camada para realçar o brilho das flores. Mas isso parece bom. Seguindo a mesma abordagem para o outro lado da grama, absorvendo a seiva verde, apenas colocando algumas cores para a dieta, aplique uma dose uniforme de água nesta área Isso nos ajudará a misturar as cores com muita facilidade. Agora absorvendo a seiva verde, enxugando o excesso de água, retirando algumas cores. Da mesma forma, absorvendo folhas verdes. Esta é basicamente sua mistura celular de amarelo e verde seiva. Eu já tenho isso como cor. Então, eu estou usando isso. Se você não tiver, pode misturar sua seiva verde e amarela e apenas adicionar esse tom em alguns lugares. Está bem? Agora, absorvendo sua verde-oliva, retirando todo o excesso de água Então, próximo ao caminho à direita, adicionarei a seiva verde para dar aquela pequena escuridão ao caminho. OK. Agora, absorvendo o tom mais escuro de tonalidade neutra e verde oliva e simplesmente diminuindo essa cor em Está bem? Também estou usando um pouco de tonalidade neutra e diminuindo a tonalidade em algumas áreas de tons mais escuros para dar Agora, pegando meu pincel detalhado, vermelho cádmio, laranja, e simplesmente retirando essas cores Eu teria muitas flores desse lado. Da mesma forma, usando amarelo cádmio e apenas retirando algumas cores. Este é um canteiro de flores. Acabou de ser preenchido com flores. Isso é o que estamos tentando mostrar aqui. OK. Acho que é isso. Agora, para a área do caminho, novamente, vou molhar o papel. Isso só ajuda a criar a suavidade de que precisamos. OK. Agora, com uma mistura de sienna queimada e tonalidade neutra, basicamente sépia, Vamos adicionar alguns tons mais escuros em direção ao corredor, para que possam ser como a sombra da grama É por isso que você tem esses tons mais escuros. Da mesma forma, aqui você também teria suas gramíneas surgindo no caminho, certo É por isso que em algum lugar está ficando um pouco quebrado. Novamente, adicione um pouco de sienna queimada e coloque alguns tons mais escuros para representar pedras e seixos que você teria na alguns tons mais escuros para representar pedras e seixos que você OK. Tudo bem, espalhando o cabelo como mechas Agora, para as pedras, começaremos com o marrom Bendike, ou você também pode usar umber queimado, acima de tudo o excesso de água, e tentaremos pintar na Então você pode ver que estou apenas tentando adicionar a cor. Meu pincel não tem muita água, e na academia, alguns lugares que tentam construir na direção de minhas pinceladas em t são de cima para baixo, para que tenhamos aquela sensação de inclinação na rocha. Está bem? Da mesma forma, agora do outro lado. OK. Sem cobrir toda a camada base que adicionamos, vamos apenas adicionar essas faixas, ok? OK. Vamos esperar que isso seque e depois adicionaremos uma pincelada seca de analgésico. Deixe isso secar e, em seguida, adicionaremos a camada final sobre gramíneas, flores, pedras e o mar Ok, agora usando em lata rosa cinza ou neutra, retirando todo o excesso de água do pincel, adicionaremos listras secas do pincel Ainda tenho água e um pouco de todo o excesso de água, adicionando as mechas secas do pincel Ok, então vamos aprender o lado também. Continue construindo na rocha. Ok, vou pegar o pincel detalhado e adicionar um pouco mais de detalhes à rocha. OK. Apenas em alguns lugares, adicionando um tom muito escuro de tintas cinza. Ok, agora com o mesmo pincel, você adicionará as flores. Então, estou apenas ingerindo vermelho cádmio ou laranja cádmio. Você pode escolher a cor que quiser para as flores, e eu estou apenas adicionando algumas flores aqui e ali. OK. Da mesma forma, absorvendo o amarelo de cádmio. Então, essas são flores silvestres muito pequenas que temos, certo? Então, eles estão sempre juntos em um grupo, e é isso que estamos tentando construir aqui. Agora, o que vou fazer é usar esse pincel de detalhes e o verde oliva e o tom neutro tornam uma ferramenta de verde muito mais escura Vou tentar adicionar algumas estrias, pelo menos para essas flores, ok? Só estou tentando incorporar isso. OK. Você também pode absorver seiva verde e adicionar essas estrias Vou adicionar algumas aqui também e depois adicionar algumas flores a elas. Eles serão visíveis, como eu disse, apenas na área mais próxima dos olhos, certo? Nas outras áreas, pode não ser muito visível. Então você pode deixar isso e dizer novamente apenas adicionando as flores. Da mesma forma, adicionaremos as flores deste lado também. Então, estou absorvendo laranja cádmio, vermelho cádmio, adicionando as flores, adicionando quantas quiser Mais longe de seus olhos, você verá apenas um monte deles, mas não verá as lacunas entre eles ou o caule entre eles. Da mesma forma, absorvendo amarelo de cádmio agora. Pode ser que em alguns lugares haja tantas flores que você nem consiga ver o caule. OK. Da mesma forma, adicionar algumas estrias como não adicionar muitas delas, em alguns lugares Agora, absorvendo sépia, retirando todo o excesso de água, apenas adicionando alguns detalhes sobre o caminho Apenas um pouco de lama e pedras que você vê. Galhos você também terá folhas caídas, galhos e Então, basta adicionar isso no caminho. Veja, novamente, você também pode tentar incorporar as sequências de pilotos aqui O que eu também farei é que pode haver algumas flores usando meu pincel muito detalhado Vou adicionar mais algumas hastes aqui. Eles são muito, muito finos, só para aprofundar um pouco mais. OK. Agora, vamos para Deus Usando guache branco, adicionaremos as ondas batendo nas Haveria ondas que estariam batendo nas rochas. Então, usando guache branco, vamos tentar acrescentar que literalmente não tenho água no meu pincel Estou apenas tirando o guash diretamente do tubo e adicionando esses detalhes Como eles estão muito longe, você não os verá com muitos detalhes, mas poderá ver algumas espumas brancas se formando perto rochas por causa das ondas que as atingem Então isso é tudo o que estamos tentando criar aqui. Estou estendendo isso um pouco para a água. Também pode haver algumas manchas brancas aqui e ali porque é um caminho entre as flores e as gramíneas Você também teria alguns destaques entrando por OK. É isso mesmo. Para esta aula, vamos apenas retirar a fita adesiva Uma coisa que vou fazer é usar minha caneta de gel branca, vamos apenas adicionar algumas ondas de espuma perto das rochas É isso mesmo. Essa é a aparência final da pintura. Espero que você tenha gostado da aula e nos vemos novamente no próximo projeto de aula. 8. Dia 6: Picos ao crepúsculo: Bem-vindo ao próximo projeto de aula. Eu tenho meu papel aqui pronto usando a fita adesiva. Vamos colar o papel no quadro. Ok, estou apenas passando meus dedos na fita para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel para o esboço, para esta aula Digamos, nossas cadeias de montanhas virão aqui. Vou pintá-los aleatoriamente, mas estou apenas adicionando alguns tipos de espaço reservado É aqui que as árvores começam a entrar, e esse é o primeiro plano Você terá três árvores deste lado. Está bem? Então esse é o esboço da aula Agora, usando meu pincel de pescada, vou adicionar uma camada uniforme de área de esqui aquático Estou passando meu pincel várias vezes para garantir que o papel fique completamente molhado. Isso nos dará mais tempo para pintar nosso céu. Está bem? Usando meu pano áspero, vou tirar todo o excesso de água do canto E agora, começando com a pintura, usando meu pincel de tamanho médio e ouro indiano, começaremos com a pintura. Então, estou apenas aplicando essa cor em algum lugar da seção central até a parte inferior. OK. E na parte superior, vou continuar com rosa quin ou vermelho carmesim, adicionando as cores. Está bem? Portanto, o carmesim é como um tom inclinado, onde você tem um tom mais escuro vindo do canto e um pouco do topo E o ouro indiano é o que você tem como cor residual de fundo, ok? Estou apenas construindo para o céu, ok? E agora pegando um ouro indiano, molhando o excesso de água e misturando isso Usando meu pincel de detalhes e vermelho carmesim, retirando todo o excesso de água, vou adicionar um pouco de nuvens que vêm deste nuvens que vêm E no mesmo, usando meu banheiro, tirando todo o excesso de água, deste lado, estou apenas tentando construir algumas nuvens É só um monte de nuvens fofas flutuando no céu. E digamos, em algum lugar aqui está o sol, e eu vou tirar a cor. Pegando um pouco mais de quin rose e adicionando isso. Vou pegar um pouco de laranja e tentar construir isso entre o rosa e o ouro indiano que temos. Agora pegando um ouro indiano e misturando tudo isso. Adicionando um pouco mais de rosa, nuvens como listras. OK. Do topo também. Acho que é isso para o céu. Vou usar novamente meu pincel de detalhes, tentar construir sobre as nuvens violetas que temos, adicionar, você sabe, outra camada mais escura em cima dela E pode haver algumas nuvens aqui e ali, que estão se misturando entre as rosas e as pernas Deixe-me ver se consigo adicionar um pouco mais de quin rose ou adicionar um leve tom roxo em cima da quin rose que temos para dar um pouco mais de drama nas nuvens Só estou tentando adicionar algumas nuvens aqui apenas para trazer alguma harmonia ao lado do céu. Agora, usando a manteiga, retire todo o excesso de água. Deixe isso realmente secar, e então pintaremos a montanha. Então, vamos adicionar a camada novamente porque não queremos que esses cabelos parecidos com mechas entrem Deixe o papel secar completamente e depois adicionaremos as cordilheiras. O papel não secou. Agora, usando a esquerda, começaremos a pintar na primeira cordilheira. Ok, então aqui está o intervalo Ok. E agora vamos misturar isso com carteira, tom de carteira muito diluído, ok? Ok, então esta é a primeira cordilheira. OK. Da mesma forma, aqui, temos uma cordilheira, então está em algum lugar, ambas são linhas semelhantes. Então, nós apenas adicionamos isso também. OK. OK. Agora, para a segunda cordilheira, teremos que esperar, deixar secar completamente e depois adicionaremos a segunda cordilheira. A segunda faixa, na verdade, vem daqui. Então, vamos acrescentar isso quando tudo isso estiver seco. Está bem? OK. Isso secou. Agora vou pegar novamente e adicionar um toque de índigo a ela OK. E então comece a pintar outra linha que começa daqui e vai até aqui, ok? Então, digamos que esta é a cordilheira de montanhas que temos. OK. Mesma abordagem. Vamos apenas adicionar um tom mais escuro nos picos. E agora, o que vou fazer é usar meu pincel grande e misturar tudo isso. E, novamente, usando meu pincel de tamanho médio, apenas adicionando as cores e misturando tudo isso. Ok, então você também pode misturar isso até o final do papel. Só precisamos garantir que as montanhas tenham uma mistura natural e um efeito nebuloso natural que apareça, ok? Agora, novamente, vamos esperar que isso seque. Depois disso, pintaremos nossa próxima cordilheira de montanhas. Ok, isso não está certo. Agora, usando apenas o Indigo, você adicionará outra cordilheira OK. E agora eu vou emprestar isso. E usando meu pincel de tamanho médio, vamos finalizá-lo com um pouco de cor para que ele se misture naturalmente com a água que aplicamos. OK. Agora, novamente, tomando um pouco de água e apenas misturando. OK. Agora, novamente, vamos esperar que isso seque e, em seguida, adicionaremos a segunda última camada de montanha com árvores. Ok, o papel não secou. O que vou fazer é misturar verde seiva com tintas cinza ou tonalidade neutra para obter um tom de verde muito mais escuro e, usando isso, adicionaremos uma montanha com as árvores Então, vou apenas adicionar essas sequências. OK. Mas o que vou fazer é com esse pincel de detalhes que adicionarei essas listras Está bem? Então, dá um pouco mais de finura. Então, deixe-me primeiro adicionar essas três faixas de luz Tudo isso está muito longe. Então você veria algo assim. E vou apenas adicionar essa cor na parte inferior. Ok, então a inclinação que tínhamos, é isso que seria Você pode ter um tom mais escuro, alguns lugares, você teria um tom um pouco mais claro Então, vamos construir em cima disso, ok? A dica muito detalhada, você pode adicionar essas faixas Agora, obviamente, eles serão, como eu disse, às vezes você só pode usar em um tom mais claro de verde mais escuro Então, você tem basicamente mais de sua sacra e menos de neutra Mas também haverá lugares onde teremos mais tonalidade neutra e menos verde seiva Então, vamos pintar isso de acordo. Pode simplesmente cair em qualquer cor que você quiser. Apenas deixe que seja um tom mais escuro, não apenas o verde seiva Então você pode misturar e até pegar verde-oliva, que basicamente nada mais é do que uma mistura de verde seiva e sienna queimada, e adicionar essas listras OK. É isso para essa camada. Acabei de adicionar um pouco de três sequências. Agora, o que vou fazer é usar amarelo seniliar e verde seiva e uma mistura de ambos, que é basicamente sua folha verde, vamos pintar em primeiro plano Mas tomaremos cuidado, pois acabamos de aplicar cores aqui. Portanto, esteja um pouco atento a isso, embora não seja uma lavagem muito úmida, as cores podem não transbordar, mas ainda assim ter cuidado com OK. Agora, absorvendo um pouco de sua folha verde, tomando creme de seiva. OK. E o que eu também vou fazer é, na esquina, pegar um pouco de verde mais escuro e adicionar esses dois Ok, então essa é a camada base que temos. Deixe isso prosperar. Vamos apenas adicionar algumas árvores ao lado que temos. Está bem? Isso não está certo. Agora, usando meu pincel de detalhes e pincel de tamanho médio, vamos pintar árvores. Vamos adicionar duas árvores aqui. Lembre-se de que havíamos esboçado três linhas. Agora, o que vou fazer é usar uma mistura de verde de cádmio e creme de seiva e depois tentar construir naquela árvore Então, digamos que aqui está aquela árvore, e também podemos adicionar um tom mais escuro e pintar cinza Está bem? Só estou pintando nos pinheiros. Eu adiciono um pouco mais de tintas cinza. Usando a mistura de cádmio, verde, verde seiva e tonalidade neutra, vamos pintar essa árvore Agora, ao fundo, temos um verde mais escuro das árvores que vemos à direita Agora, se adicionarmos seiva verde em cima dela, ela não ficará visível. Se adicionarmos uma tonalidade neutra, isso também pode não ser muito visível porque o fundo é muito escuro Então, o que fizemos foi misturar o tom de cádmio ao verde e pintar cinza, e usando isso é o que estamos pintando esta árvore Nenhum cádmio tem opacidade como o guache. Então, por causa disso, podemos ver as cores, um tom de cores mais claro em cima do fundo mais escuro que temos Está bem? Então essa é a razão de aproveitar o cádmio Portanto, se você não tiver verde câmera, você também pode misturar guache branco sua mistura de verde seiva e tintas de cinza, e você obterá algo parecido Está bem? Da mesma forma, pintar outro aqui, novamente, começando com uma ponta bem menor e aumentando à medida que descemos. Ok, acho que é isso. O que vou fazer é usar meu pincel de tamanho médio e seiva verde, tirar todo o excesso de água, vamos apenas misturar isso Por fim, pássaros. Então pegue meu pincel de detalhes e tonalidade neutra. Vou apenas pintar algumas palavras afinando o céu. Isso é tudo para o projeto da classe. Vamos esperar que isso seque e depois retiraremos a fita adesiva Ok, pintar não está certo. Vamos apenas retirar a fita adesiva. Essa é a aparência final da pintura. Espero que você tenha gostado desse projeto de aula. Te vejo na próxima. 9. Dia 7: Sussurros ao entardecer: Oi, pessoal. Bem-vindo ao novo projeto de classe. Eu tenho papel aqui pronto. Usando a fita adesiva, cole o papel no quadro Estou passando meus dedos pela fita para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel. Para o esboço desta classe, é um esboço simples Teremos apenas uma cordilheira aqui. Este é o céu e teremos um lado de árvore. É isso mesmo. O esboço está pronto Agora, vamos começar com a pintura. Então, vou usar o pincel Hake e aplicar uma camada uniforme de água em todo o papel e passar algum tempo nesta etapa para garantir que o papel esteja completamente molhado ideal é que o papel fique úmido por mais tempo porque estamos pintando o céu, e é melhor quanto mais tempo o papel ficar molhado, certo? Quanto mais chances você tiver de trabalhar no céu. E com o céu que estamos pintando hoje, ideal seria que o papel ficasse molhado por mais tempo. Então, estou apenas passando meu pincel pelo papel para ter certeza de duas coisas. Primeiro, nada fica de fora sem que a água seja aplicada e segundo, que não há poça de água no papel. OK. Vou apenas tirar todo o excesso de água da esquina Ok, estou apenas tomando um pouco de água novamente e adicionando a camada final de água. Começando com a pintura, usarei meu pincel de tamanho médio e começaremos com a rosa rainha, retirando todo o excesso de água começando a crescer no céu Você pode ver apenas alguns lugares que estou adicionando nesses traços e também começando com um tom muito diluído. Por enquanto, veremos como o céu vai e, pouco a pouco, adicionaremos mais tons Está bem? Agora, absorvendo violeta, retirando todo o excesso de água, estou tentando construir um céu violeta Passando para um tom mais escuro, os cantos e a parte superior têm nuvens de tons mais escuros Então, estou apenas tentando entender que o que eu também vou fazer é usar um tom de azul muito mais claro, vou adicionar um pouco dessa cor nessas áreas brancas que temos. Idealmente, a camada base é de rosa quin e azul. Quin rosa e azul formam roxo. Então, mesmo que se misture, tudo bem. Mas pelo menos temos a camada base. E o que eu também vou fazer é adicionar isso para facilitar o fluxo de cor e água. E agora, novamente, começando com let, estou tentando construir no céu novamente. Deste lado também. Novamente, outra pitada de nuvens roxas chegando Deste lado, digamos que temos algumas faixas mais longas de nuvens roxas chegando Então, estamos apenas adicionando isso. OK. Agora, construindo no céu. Vou pegar um pouco mais de quin rose, adicionando mais cor a essa área do céu Então você tem suas nuvens rosadas e, no topo delas , está o que suas nuvens roxas começaram a aparecer É isso que estamos tentando mostrar aqui. Ok, pegando um pouco mais de roxo e construindo também nesta seção. na cor roxa, você terá algumas áreas que teriam um tom roxo mais escuro Também na cor roxa, você terá algumas áreas que teriam um tom roxo mais escuro e outras que seriam mais claras Então, só estou tentando incorporar isso, ok? Uh, basta usar um pouco mais de roxo escuro para as nuvens superiores, adicionando também seu lado tonal, um pouco mais de nuvens de tom roxo. Construindo em alguns bolsões de tons mais escuros, ok? E, finalmente, na parte inferior, as nuvens de tom roxo. OK. Vou pegar um pouco de quin rose e adicionar algumas listras na parte inferior também Ok, sem cor e quase com água de moinho. Só estou tentando misturar as nuvens para não ter esses cabelos parecidos com mechas. Vou deixar um pouco mais e adicionar um pouco mais de tom neste lado do céu, junto com um tom muito, muito diluído de Queen Rose. Ok, isso é tudo para a primeira camada. Deixe essa camada secar. Vamos dar uma olhada rápida e ver como fica essa e, consequentemente, pintaremos outra camada ou pintaremos a rodada inteira. Ok, o papel secou. Estou gostando do céu. Eles poderiam ter sido um pouco mais de, digamos, violeta mais escuro entrando aqui e ali, mas eu gosto da suavidade do céu, então vou continuar com Agora, o que faremos é pintar na colina e na árvore. Então, basta pegar uma tonalidade neutra e adicioná-la à área montanhosa. Só estou misturando isso, ok? Pode haver algumas gramíneas aqui e ali, então basta adicionar isso Você pode ver que estou apenas fazendo essa grama como listras de arbustos. É isso mesmo. OK. E agora, para a árvore principal, vou usar meus dois pincéis detalhados Então, a árvore está começando um pouco a partir daqui. Basta adicionar algumas folhas na parte superior. Há outra filial aqui. Também existem algumas folhas neste site. Você pode ver que estou apenas criando esses traços de pontos com o pincel Novamente, outro ramo de folhas, digamos, um pouco mais escuro que os outros, e há outro galho se ramificando e com uma densidade de folhas mais clara Vamos continuar adicionando os galhos e as árvores assim. Outro vai aqui e você tem algumas folhas em cima disso. Em seguida, vou tensionar o galho da árvore aqui. Trabalhe nessa árvore muito lentamente porque esse é o único elemento que temos. Essa pintura se concentra basicamente no céu, e o outro foco está na árvore. Portanto, pinte-o com muita paciência e dedique um tempo para construí-lo. OK. Portanto, há um galho que sai daqui e depois se ramifica em galhos finos E você tem apenas pequenas folhas nisso. É aqui que mostraremos o galho no foco, nesta área, e então haverá muito pequenas folhas nesta seção do galho. É isso mesmo. Agora, digamos que no exemplo abaixo, há outro galho se ramificando deste lado para dois galhos diferentes Mas então isso tem folhas. Então, estou pegando o pincel de maior detalhe e adicionando as folhas. Então, isso tem uma seção de folhas mais densa, então vamos simplesmente eliminá-la OK. uma seção de folhas mais densa da árvore, então vou adicionar essas faixas de pontos e descrever as folhas Agora, esta é, novamente, uma seção de folhas mais densa da árvore, então vou adicionar essas faixas de pontos e descrever as folhas, ok? Isso é bom. OK. Digamos que algumas folhas, mas não muitas. E há outro galho saindo daqui. E isso tem suas folhas nas pontas, acrescentando. OK. Então, isso é tudo para esta classe. A árvore saiu muito bem. Vou fazer mais uma coisa porque isso se torna uma linha muito reta, certo? Então, vou apenas adicionar alguns galhos, algumas protuberâncias para dar um pouco de naturalidade Da mesma forma, deste lado também, alguns galhos, algumas saliências OK. É isso mesmo. Vamos retirar a fita adesiva OK. Essa é a aparência final da pintura. Espero que você tenha gostado disso. Nos vemos no próximo projeto de aula. 10. Dia 8: Os sussurros da noite: Bem-vindo ao próximo projeto de aula. Eu tenho meu papel aqui pronto. Usando a fita adesiva, colaremos o papel nesta placa Ok, estou apenas passando meus dedos pela fita para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel. Agora, para esta classe, não há esboço. Só vamos pintar. OK. Agora, deixe-me tirar um tempo e aplicar uma camada uniforme de água em todo o meu papel. Quanto mais tempo você passar nessa etapa, mais tempo o papel ficará molhado. E estamos pintando o céu, certo? Então, eu quero passar muito tempo pintando o céu e as nuvens. Então, adicionarei várias camadas de água para garantir que cada fio do papel esteja molhado. O que vou fazer é manter isso aqui para que toda a água extra flua para baixo, e então eu possa removê-la facilmente. OK. Deixe-me pegar meu pano e limpar todo o excesso de água dos cantos. Você pode ver que há uma poça de água que tem forma no fundo, então eu vou limpá-la. Agora, usando meu pincel de tamanho médio e azul brilhante, azul cobalto, azul serle, qualquer coisa que você tenha, começaremos com Então, basta adicionar essas nuvens azuis em alguns lugares. Ok, é isso mesmo. Agora absorvendo o amarelo celular, tapando todo o excesso de água Vou adicionar isso em alguns lugares. Também vou mais longe desse lado. OK. Semelhante a este lado também, adicionando isso. Está bem? Agora, absorvendo quinose retirando todo o excesso de água, comece construindo as nuvens Você pode ver com um tom bem mais claro, estou apenas adicionando algumas nuvens de quinose A quinose e o azul dão roxo, certo? Então, podemos simplesmente construir isso e eu também adicionarei os quinos aqui OK. Da mesma forma, este lado também. Pegando mais cores e adicionando algumas na lateral também. Vejo que estou trabalhando com um tom muito, muito diluído. Construiremos em cima dela quando tivermos a camada base pronta e quisermos construir em nossas nuvens. Mas, por enquanto, um tom muito, muito diluído é o que usaremos para trabalhar com nossas nuvens. Diga aqui também. Agora, de uma forma muito semelhante, considerando o violeta, também adicionaremos esse tom Então você pode ver, eu só estou tentando construir nas nuvens. OK. Pegando um pouco mais da carteira, adicionando isso aqui também. Então, mais desse lado. OK. Isso veio como um tom mais escuro, mas está tudo bem. Vamos misturar tudo isso. Está bem? OK. Você pode ver que eu adicionei um tom muito, muito diluído. Agora vamos desenvolver lentamente as cores. Então, eu estou pegando Quinn Rose, retirando todo o excesso de água e tentando adicionar essa camada às Agora, na mesma área, vou pegar meu banheiro, tirar todo o excesso de água e adicionar esse tom também. Você pode ver que as listras são todas essas listras em forma de C. Vou usar isso para construir nas nuvens. Vou tentar destacar algumas cores aqui e ali para trazer algum contraste. Inserindo fileiras, adicionando amarelo celular também em alguns lugares. E agora vamos em frente com violeta e adicionando as nuvens de chá. A base está em alguns lugares onde você tem a luz do sol, você tem as nuvens amarelas chegando. Mas a estrutura principal desse projeto de aula é onde você tem suas nuvens rosa, as nuvens de quin e , em cima delas, adicionamos nossas nuvens violetas. OK. Então veja aqui, pode haver algumas nuvens na lateral. Novamente, absorvendo quinros e construindo sobre as nuvens daqui, absorvendo o violeta e simplesmente deixando cair a cor em alguns lugares Está bem? Semelhante com este lado também. Apenas construindo nas nuvens. Então, você pode ver que estou seguindo um padrão semelhante, lugares onde adicionei amarelo na primeira camada. Também estou adicionando na segunda camada. Caso contrário, são todos quinros completando com a esquerda. E as pinceladas são todas semelhantes, veja as pinceladas ou as listras de nuvens fofas porque estamos tentando construir OK. E eu pego a rainha rosa, retiro todo o excesso de água e adiciono em alguns lugares. É aqui que temos as nuvens roxas mais escuras. Então, vou continuar com o tom roxo e adicionar outra camada densa em cima das que já temos. Além disso, o que eu também vou fazer é misturar seu roxo com índigo para obter um pouco de tom roxo azulado e adicionar isso também em cima disso Então, esse é o tom mais escuro que você tem nesta área de nuvem Da mesma forma, também nesta área, adicionaremos let. O papel começou a secar desse lado, mas vamos ver se podemos incorporar e depois deixar o índigo se misturar Vamos adicioná-lo em alguns lugares para destacar as nuvens mais densas que temos Ok, pegando quinrose também e adicionando isso apenas para dar o efeito de que há uma nuvem roxa, você também tem as nuvens de quinrose Então, basta incorporar isso. Ok, estou apenas vendo Quin Rose e, em alguns lugares, apenas adicionando aquelas nuvens Então, estou brincando com isso porque meu papel ainda está molhado. Se o papel começar a secar, especialmente na área central, não trabalhe mais nas nuvens. Está bem? Como quando as pessoas começaram a secar nesta seção inferior, mas tudo bem porque eu ainda conseguia pintar. Eu ainda conseguia misturar as bordas ásperas. Mas se o papel começar a secar, espere deixe secar completamente. Ok, então eu também vou esperar que isso seque completamente, e então veremos se precisamos adicionar outra camada ou se estamos bem com ela. Ok, o papel secou, e esta é a aparência final do céu. Agora vou apenas adicionar alguns pequenos detalhes. Então, usando painscray com meu pincel de detalhes finos, vamos apenas adicionar, digamos fios elétricos de uma extremidade do papel à Ok, e diga outro indo para algum lugar assim. OK. E então há um que está acontecendo assim. Agora, o que faremos rapidamente é pintar alguns pássaros sentados neste lado Há outra sentada deste lado. Digamos que um sentado aqui. E digamos que alguns estão voando no céu. Basta adicionar quantos pássaros quiser, porque isso é apenas o céu. Não temos nenhum outro elemento além dos pássaros. É isso para esta aula, vamos apenas retirar a fita adesiva Este é o look final da classe, céu pastel muito suave Obrigado por se juntar a mim neste projeto de classe. Nos vemos novamente no outro mundo. 11. Dia 9: Tampo do pôr do sol: Podemos fazer o próximo projeto de aula. Eu tenho meu papel aqui pronto. Novamente, usando a fita adesiva, vamos colar esse papel no quadro OK. Estou apenas passando meus dedos pelo papel para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel. E agora, usando meu pincel Hake, aplicaremos uma camada uniforme de água em todo o papel Este também não tem um esboço, basta aplicar água diretamente no papel Vou passar algum tempo nesta etapa, novamente, para garantir que o papel esteja completamente molhado, porque quanto mais tempo você passa nessa etapa, melhor o papel fica molhado pelas linhas e quanto mais tempo o papel fica molhado, mais tempo você consegue pintar o céu. Certifique-se de que não haja nenhum canto no papel que não fique molhado e que não haja poças de água criadas em nenhum canto ou em qualquer lugar do papel. Ok, usando meu pano, como de costume, vou tirar rapidamente todo o excesso de água dos cantos Ok, movendo meu pincel novamente. Vamos começar com a pintura usando meu pincel de tamanho médio e amarelo enilar Começamos com o céu, apenas aplicando uma camada uniforme de amarelo na área inferior. OK. Passando para quin rose, adicionando isso também na seção intermediária Essa é apenas a camada base que adicionaremos, então você pode simplesmente criar uma lavagem gradiente dessas cores Em seguida, mova com azul serleine ou azul brilhante ou azul cobalto, ou mesmo azul prussiano ou Um azul que você tem, você pode simplesmente adicionar o tom. E agora com violeta, basta adicionar a camada superior. Essa é a base que temos. E agora vamos construir nas nuvens começando do fundo, usando laranja, retirando todo o excesso Vamos apenas adicionar algumas nuvens, ingerindo quinos novamente, retirando todo o Desta vez, também construiremos algumas nuvens de quinose nesta direção OK. Tomando um pouco mais de quinrose, retirando o excesso de água e construindo nas nuvens a partir daqui Entrando, enxugando o excesso de água e tentando construir o céu murcho do topo até o céu dela Você pode simplesmente jogar do jeito que quiser. Basta adicionar as nuvens. Digamos, há algumas nuvens roxas aqui em cima do rosa que temos, então vamos adicioná-las também. OK. Agora, deste lado, na quinose, vou pegar um pouco mais de quin rose e adicionar aquelas nuvens Outra camada está apenas escurecendo em alguns lugares. Então, há pequenas nuvens muito pequenas chegando, ok? Da mesma forma, ingerindo mais laranja, retirando o excesso de água e tentando incorporá-la na parte inferior Está bem? Voltando para o topo, pegando um pouco mais de bolet e apenas adicionando-o ao céu, pegando uma mistura de índigo e let e adicionando isso a você está absorvendo, retirando o excesso de água e adicionando as nuvens do Parece que estou lentamente subindo para o céu. Adicionamos mais camadas intermediárias. Depois que a primeira camada estiver pronta, você terá seu céu base pronto. Em alguns lugares, basta adicionar os detalhes mais escuros. OK. Vou pegar um pouco mais de quin rose, acima de tudo o excesso de água, e tentar incorporá-la também nessa nuvem roxa Adicionando alguns a este lado também. Deixe-me pegar um pouco mais de quin rose e adicionar essa camada no topo desta seção das nuvens que temos O que faremos é absorver o óleo, tirar todo o excesso de água e tentar adicionar o tom mais escuro do óleo também no topo dessas nuvens Novamente, ingerindo quinros, retirando o excesso de água e tentando se acumular também neste lado das nuvens Ok, isso é tudo para o céu. Vamos pegar uma escova limpa e passá-la pelas nuvens. Vou tentar tirar um pouco de cor aqui e ali para trazer alguns destaques. E com essa laranja, vou adicionar um pouco mais nas nuvens e curvá-la. Ok, vamos esperar que isso seque e depois adicionaremos nosso elemento de árvore. O papel secou. Agora, usando meu pincel para pequenos detalhes e uma lata preta ou neutra, vamos apenas pintar o para que os galhos entrem assim. Então, há outra saliente como esta, e então você tem os cuspos entrando E outro. Agora, vou usar o pincel e traçar essas listras de árvores muito finas Então você pode dedicar algum tempo a isso e simplesmente adicionar faixas de árvores muito, muito finas aqui OK. Você pode vê-lo apenas com mãos muito leves, construindo os galhos. Você pode levá-lo em qualquer direção que quiser. Ok, é isso mesmo. Isso completa a pintura do carro. Deixe-me tirar a fita adesiva. Esta é a aparência final da pintura. Espero que você tenha gostado disso. Nos vemos novamente no próximo projeto de aula. 12. Dia 10: Campos iluminados pelo sol: Para o próximo projeto de aula, tenho meu trabalho aqui pronto. Usando a fita adesiva, vamos apenas colar o papel no quadro Ok, estou apenas passando meus dedos pelo papel. Isso é para garantir que não haja espaço entre e o papel. Agora, para este, precisamos apenas de uma linha do horizonte. Então, digamos, esta é a linha do horizonte que temos, você terá algumas colinas aqui, e então este é o primeiro plano e depois algumas árvores Se quiser, você pode até pular o esboço. Tudo bem. Agora, usando meu pincel de pescada de tamanho grande, vou aplicar uma camada uniforme de água na área do horizonte, ok? Dedique algum tempo nesta etapa para garantir que o papel esteja completamente molhado. Quanto mais tempo você passa nessa etapa, mais tempo o papel permanece úmido e mais tempo você consegue pintar o céu ou qualquer pintura que queira fazer. Vou pegar meu pano e tirar todo o excesso de água dos cantos OK. Agora, usando meu pincel de tamanho médio, começaremos com a pintura. Então, eu vou escolher o azul. Você pode usar qualquer azul que tenha em sua paleta, enxugar todo o excesso de água e pintar o topo do céu assim OK. Novamente, pegando um pouco mais de azul e pintando isso. Agora, absorvendo o amarelo, retirando todo o excesso de água, vamos adicionar um pouco de amarelo ao céu Você quer que o amarelo mais brilhante esteja na área central, então estou apenas aplicando isso e depois puxando essa cor para as outras seções também Agora, azul e amarelo quando misturados formam verde, apenas tenha muito cuidado nessa parte Não é que não tenhamos uma mistura natural, então veja que tentei criar uma mistura natural, mas tome cuidado para não misturá-la muito e agora pegue laranja e adicione aqui Ok, pegando um pouco mais de laranja, então amarelo, e adicionando isso a esta seção, a seção intermediária que temos, e apenas puxando-a até os cantos superiores também Agora, usando laranja e retirando todo o excesso de água, tentaremos adicionar algumas nuvens na seção central do papel, que você possa ver apenas adicionando um pouco Novamente, pegando um pouco mais de laranja, retirando todo o excesso de água e adicionando as nuvens Agora, retire o excesso de água e adicione com muito cuidado, levemente, por cima da laranja O laranja e o let não combinam, por isso estamos tomando muito cuidado e apenas adicionando um tom de bolet bem mais claro sobre as nuvens alaranjadas Agora, pegue um tom neutro ou pinte cinza, retire todo o excesso de água e acrescente isso em alguns lugares, além de adicionar pouco de nuvem cinza de tinta saindo dos lados para a seção central Você pode ver que acabou de adicionar algumas nuvens aqui e ali. É isso mesmo? Deixe-me tirar um pouco de água. Acho que parte disso está voltando para o jornal Então, vou pegar meu azul mais uma vez e adicioná-lo aqui e dizer que temos algumas nuvens azuis, ok? Ok, pegando amarelo, misturando isso. OK. Vou usar essa técnica de levantamento e, em alguns lugares do céu azul, tentaremos tirar a cor. OK. Agora, o que vou fazer é usar essa laranja e vermelhão, na verdade, vamos tentar representar o sol. Vamos ver o amarelo, digamos, esculpir um sol. Está bem? E depois, usando meu pincel detalhado, absorvendo a mistura de vermelhão e laranja Então, há algumas nuvens vindo de entre o sol e apenas misturando tudo isso. Novamente, usando o amarelo, apenas tentando misturá-lo nas laterais, apenas adicionando um pouco de laranja ou vermelhão para reduzir o efeito do sol Está bem? OK. Portanto, não criamos isso de primeira porque nosso papel estava muito úmido e, se tivéssemos tentado criar isso, não teríamos obtido os resultados desejados. Então, digamos que essa nuvem vermelha está passando pelo sol. Então é isso que estamos tentando criar aqui. As cores se misturariam, então tudo bem se isso desaparecer. OK. E pegando esse vermelhão, basta misturar isso Então é isso para o céu. Oh, não, eu tenho um azul. Você pode ver uma água azul se formando. Então, vou pegar um pouco de amarelo, tirar todo o excesso de água e tentar misturar Então, esses acidentes acontecem, o que é bom. Só precisamos absorver um pouco de cor, quase sem água, e misturar. É isso mesmo. A floração está cuidada. Está bem? O muito, muito, muito diluído porque de qualquer forma adicionamos água aqui, certo? Vou adicionar muito poucas tintas de nuvens cinzentas para trazer um pouco mais de drama à pintura , porque parecia que todas as nuvens estavam vindo daquela direção. Isso também está bem. Se você quiser pintar isso. Só pensei que, como meu papel ainda não está seco, vou adicionar mais algumas listras Isso é tudo. E vou tentar remover esses cabelos como mechas e misturar tudo isso. É isso mesmo. Eu não vou mais tocá-lo agora. Então, agora vamos esperar finalmente que isso seque. OK. O papel já secou. O céu está lindo, não é? Agora, vamos pintar o primeiro plano, começando com verde oliva, começando com verde oliva nada mais é do que uma mistura de sienna queimada e seiva, enxugando todo o excesso de água Vamos adicionar uma cordilheira aqui. Ok, o que eu vou fazer é adicionar um pouco de tonalidade neutra e adicionar um tom mais escuro sobre isso OK. E agora usando creme de oliva, basta descascar isso. Lutrotintmx. Você pode visitar alguns lugares só para ver essa diversidade, que essa é uma colina distante, certo, e obviamente não terá uma cor uniforme, então haveria algumas mudanças aqui e ali. OK. É isso mesmo. Espere que isso seque e depois pintaremos a área frontal porque se você aplicar as cores agora, elas se espalharão e não queremos que isso aconteça Então, vamos esperar que isso seque e depois pintaremos. Está bem? Então, isso secou um pouco. Agora, usando meu pincel grande e água limpa, vamos adicioná-lo em apenas uma camada, porque também não queremos muita água. OK. Agora, usando meu pincel de tamanho médio e uma mistura de verde e amarelo de seiva, basicamente a cor verde da folha, que é uma mistura de verde seiva e amarelo. Vou apenas adicionar o tom aqui, pegando amarelo, basta adicioná-lo deste lado. OK. E agora, absorvendo a seiva verde, vamos adicionar isso em alguns lugares, ok? E vou usar o verde oliva e adicionar esse tom também. OK. Vou pegar uma mistura de tintas cinza e verde oliva, só um tom um pouco mais escuro e acrescentar que é isso Agora, novamente, teremos que esperar que isso seque e depois adicionaremos tinta às árvores. O que vou fazer é ver que há um espaço em branco muito claro que foi deixado de fora, certo? Então, vou usar apenas em amarelo e pintar isso muito lentamente. OK. E apenas misturando tudo isso OK. Agora vamos esperar que isso seque, depois pintaremos as árvores finais que temos e terminaremos nossa pintura. Isso não está certo. Agora, vamos pintar as árvores. Então, vou usar esses dois pincéis detalhados. Começaremos pintando as árvores. Usaremos uma mistura de verde oliva e tinta cinza porque será uma árvore mais escura a partir daqui Então, há um pequeno aqui. Eu adicionei um pouco de tom neutro para trazer um pouco de diversidade também Portanto, continuaremos adicionando mais tonalidade neutra à medida que descemos apenas para trazer um tom mais escuro de folhas para o OK. É isso para o primeiro. Eu apenas pego um pouco mais de tonalidade neutra e adiciono um pouco de tom ao que já pintamos OK. Agora, para a próxima, novamente, começando com uma mistura de verde oliva e tonalidade neutra, temos outra aqui e de forma semelhante, começando com algumas folhas menores E à medida que descemos, adicionaremos folhas mais densas ali OK. Agora, continue construindo isso, e eu adicionarei algumas folhas mais densas também OK. Haverá alguma sobreposição entre essas duas árvores Ok, esse é o segundo. Vamos adicionar um terceiro aqui. Novamente, a mesma regra geral, começando com menos folhas na parte superior E conforme você desce, vamos adicionar folhas mais densas, ok? Ok, vamos adicionar um bem pequeno na lateral. OK. Basta adicionar tons um pouco mais escuros na parte superior também. OK. E uma última árvore ao lado. OK. Isso é tudo. Um pouco de água derramou por aqui. Então, pensei em adicionar rapidamente as cores novamente. É isso mesmo. Agora, vamos esperar que isso seque e depois retiraremos a ponta da máscara. Enquanto isso seca, deixe-me adicionar rapidamente alguns pássaros. Minhas pinturas estão sempre incompletas sem pássaros. Então, estamos apenas pegando uma tonalidade neutra, retirando todo o excesso de água e adicionando em poucas Agora, vamos esperar que isso seque. E então vamos retirar a torneira de mascaramento. OK. Isso não está certo. Vamos retirar a fita adesiva. Essa é a aparência final da pintura. Espero que todos tenham gostado da aula. Nos vemos novamente no próximo projeto de aula. 13. Dia 11: Porto da luz: Bem-vindo ao próximo projeto de aula. Eu tenho meu papel aqui pronto. Usando a fita adesiva, colaremos o papel novamente. Ok, o papel está pronto. Estou apenas passando meus dedos pelo papel para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel. Agora, para o esboço desta aula, teremos um céu, céu nublado e água, e teremos que salvar um barco aqui E o reflexo. Isso é tudo para o esboço. Agora, para o céu, usando meu pincel Hake, adicionaremos uma camada uniforme de água em todo o céu Na verdade, podemos aplicar água em todo o papel, e então podemos construir sobre o céu e a água juntos. Passe algum tempo nessa etapa. Certifique-se de que não haja nenhuma seção no papel sem água e também de que não haja poças de água se formando em nenhum lugar do papel. Quanto mais tempo você passar nessa etapa, mais tempo o papel ficará molhado e mais tempo você terá para pintar a pintura. Deixe-me esperar alguns segundos para que o papel fique de molho na água Enquanto isso, vou tirar todo o excesso de água dos cantos. E agora começando com a pintura. Vou alternar entre os pincéis quando me sentir confortável Por enquanto, começando com a pintura, vou usar o amarelo e vamos adicionar o tom deste lado e deste lado. Ok. Agora, absorvendo o azul ultramarino, retirando o excesso de água, que está se acumulando no céu, a primeira camada muito clara no Da mesma forma, adicionando o mesmo na parte inferior também. Ok. Essa é a camada base que temos. Pegando meu pincel de tamanho médio, usando uma laranja, começando novamente com a versão diluída, Dablopon, sobre o excesso de água, tentaremos construir algumas nuvens alaranjadas E: OK. Da mesma forma, teremos o reflexo do mesmo no mar também. Então, estou apenas adicionando um pouco de laranja, pegando um pouco mais de um tom mais escuro sem água e tentando construir esse céu alaranjado E da mesma forma, tentando colocar essa laranja na água também. H Agora, absorvendo o azul ultramarino, retirando todo o excesso de água, começaremos a formar algumas nuvens no Você verá outro grupo de nuvens dizendo este lado, temos um grupo muito grande vindo deste lado. Estou apenas tentando primeiro adicionar a camada base e, em seguida, construiremos sobre ela com diferentes tons de azul ultramarino e cinza claro. Está bem? Então, também temos algumas dessas nuvens azuis chegando em cima da laranja, ok? Da mesma forma, construindo no mar. Este é o ultramarino, adicionando um pouco mais de tons a ele Temos nuvens, certo, então basta adicionar azul ultramarino em alguns lugares O que vou fazer é que, para o oceano, usando uma mistura de azul ultramarino e tinta cinza, vou adicionar alguns desses tons mais escuros pois minhas áreas aquáticas estão ficando muito secas Então, estou apenas tentando adicionar alguns desses tons mais escuros à água Quando isso secar, adicionaremos mais ondas à água. Mas por enquanto, enquanto isso permanece úmido, vou adicionar alguns tons mais escuros, ok? Agora, novamente, focando no céu, pegando tons mais escuros de azul ultramarino e tentando construir nas nuvens que já temos Novamente, agora também para as nuvens, vou usar uma mistura de azul ultramarino e ganhos cinza para incorporar os tons mais escuros e adicionar isso Diga alguns tons mais escuros deste lado também. Vou acrescentar pequenas dores de nuvem no céu. Portanto, há uma grande nuvem que vem do canto e depois se divide em pequenas nuvens Isso é o que estou tentando mostrar aqui. Ok, estou novamente pegando o azul ultramarino, retirando todo o excesso de água e tentando construir nessas nuvens Ok, pegando uma mistura de tonalidade neutra e azul ultramarino, retirando o excesso de água e construindo isso Ok. Basta colocar um pouco de cor aqui e ali e deixar a água se misturar Meu papel começou a secar, então não estou recebendo misturas muito limpas Então, vou limpar meu pincel, tirar todo o excesso de água e, com apenas um pincel seco, passar meu pincel pelas nuvens para suavizar as bordas Está bem? Também vou pegar novamente uma pequena mistura de tintas cinza e azul ultramarino e ver se algo pode ser adicionado à água, enquanto você vê que minha água começou a secar, então vou deixá-la Por favor, não adicione pinceladas se sua pintura começar a secar Adicionaremos mais detalhes posteriormente. Ok. Então você pode ver que estou apenas limpando meu pincel e tentando misturar todas essas bordas ásperas que temos. Ok, é isso mesmo. Agora, vamos esperar que a pintura seque completamente. Em seguida, adicionaremos os outros detalhes. Ok, o papel já secou. O que vou fazer é pintar um pouco melhor no mar. Então, vou apenas aplicar água nesta seção do papel e depois repintar as ondas Então, vou pegar meu pincel de pescada e aplicar uma camada de água com uma mão bem leve. Ok. Você vê? E agora, usando meu pincel de tamanho médio e azul ultramarino, vamos adicionar algumas ondas de água Eu usei uma mistura de azul ultramarino e tintas de cinza para adicionar essas ondas mais escuras E então, com apenas o azul ultramarino, estou diminuindo Não criando nada de novo, apenas nas ondas que já tínhamos, certo? Eu só estou tentando adicionar alguns Darkatols . Ok. Semelhante a este lado também. E desse lado também, pegando laranja, apelidando o excesso de água e tentando criar ondas aqui também Ou absorvendo o azul ultramarino. Ok, é isso mesmo. Agora, limpando meu pincel , retirando todo o excesso de água, vou tentar tirar um pouco de cor entre as ondas, dar uma aparência natural Está bem? Tomando no meu tamanho médio o pincel de detalhes e o azul ultramarino, vou repetir o que já fizemos, mas com um pincel fino para entrar em algumas ondas bem definidas Só estou me certificando de que toda vez que eu pegar mais cores, eu limpe todo o excesso de água para que o excesso de água não escorra no papel e faça com que as flores mudem entre a tela azul ultramarino e , toda vez que eu pegar mais cores, eu limpe todo o excesso de água para que o excesso de água não escorra no papel e faça com que as flores mudem entre a tela azul ultramarino e a rosa. Ok. É isso mesmo. Bem, vamos esperar que isso seque e depois pintaremos os detalhes. Ok, o papel tem que secar agora usando um pincel de tamanho médio e uma tela de pintura ou tonalidade neutra, vamos adicionar algumas montanhas no horizonte H E agora, apenas adicionando alguns detalhes. Ok, agora usando meu pincel de detalhes e, novamente, pinte cinza em tom neutro, vou pintar o quadro Agora, esse barco também terá alguma reflexão. Só vou acrescentar que a água que toca o barco estaria absolutamente escura, e então você teria as ondas de reflexão chegando Então, vamos apenas adicionar isso. Em direção ao barco, você ainda terá alguns reflexos mais escuros e densos. Conforme você se afasta, os reflexos se tornam finos e dispersos Está bem? Tomando azul ultramarino, de forma muito parecida Também adicionaremos alguns reflexos na água É principalmente nas mesmas dores em que pintamos as ondas da maneira certa Por si só, vamos apenas adicionar algumas dessas ondulações de água Ok. Vou pegar algumas, que são uma mistura de tintas cinza e azul ultramarino, e adicioná-las também em alguns lugares A água que estava perto do barco seria uma mistura de cores. Então, eu só estou tentando chegar lá. Tão longe das ondas, ok? Da mesma forma, vou ingerir laranja, retirando todo o excesso adicionaremos algumas ondas ou reflexos alaranjados , ok? Ok. É isso mesmo. Basta adicionar alguns reflexos alaranjados aqui e ali, embora seja água azul, mas você terá alguns. Então basta adicionar um pouco mais de ondas Isso é tudo para a pintura. Você acha que devemos adicionar alguns pássaros? Vamos adicionar alguns pássaros também. Ok, é isso mesmo. Agora vamos retirar a fita adesiva Ok. Esse é o look final. Parece lindo, certo? por participar deste projeto de classe. Nos vemos novamente na próxima. 14. Dia 12: fios dourados: Olá a todos. Bem-vindo ao próximo projeto de aula. Eu tenho um papel no quadro. Usando a fita adesiva, colaremos o papel com fita adesiva Estou apenas passando meus dedos pela fita para ter certeza de que não há espaço entre a fita e o papel. Então, para a aula de hoje, não há nenhum esboço que precisemos, ou que realmente precisemos Então, só fazemos uma coisa. Deixe-me esboçar alguns postes elétricos. Vai ser um céu simples para hoje. É isso mesmo. Acabei de ser adicionado como um espaço reservado para sabermos onde pintar nossos postes elétricos Agora, usando meu pincel de pescada, vou adicionar uma dose uniforme de água em todo o papel É isso mesmo. Sem pegar meu pincel grande, começando com laranja, vamos pintar o céu. Vai ser simples, bastante simples. Depois de todos os dias pintando céus pequenos e complexos, pensei em adicionar um muito simples para hoje Então essa é a laranja. Em seguida, vou pegar um pouco de vermelhão e adicioná-lo à base Há dias em que você só quer pintar em uma paisagem muito simples. Isso é para um desses dias e, por fim, pegando o amarelo, adicionando-o na parte superior. Então, isso será exatamente um céu. Vou apenas ampliar um pouco as camadas. Mas essas são as únicas cores que precisaremos, começando com o amarelo na parte superior. OK. OK. Tomar um pouco mais de vermelhão, que ingerir mais de laranja Ah. E no final, pegando um pouco de amarelo e adicionando o final. Isso é para a base. O céu ainda vai ser bem simples. Mas antes de adicionar mais detalhes, vou tirar todo o excesso de água dos cantos. Esquecemos de fazer isso depois de adicionar a camada de água. Você pode ver que há muita água nos cantos, e isso vai penetrar no papel quando o papel começar a secar e não queremos que isso aconteça, ok? Agora, o que vou fazer é usar meu pincel de tamanho médio e tirar todo o excesso de água. Vou apenas adicionar apenas uma nuvem, na verdade, deste lado E mais um nesta área intermediária. É isso mesmo. Essa é toda a nuvem que adicionaremos. Como eu disse, eu queria que o céu fosse bem simples hoje, então é isso com o céu. Agora, vamos esperar que isso seque e depois pintaremos em nossas piscinas. O papel já secou. Agora, usando uma tonalidade neutra, adicionaremos os pólos elétricos Usando meu pincel de tamanho médio e, novamente, com tonalidade neutra, você adicionará algumas folhas nos cantos Com um pincel de detalhamento e um pouco de tinta, adicionaremos os fios elétricos às placas Você pode ver que eu tenho algumas manchas pretas em um papel. Então, o que vou fazer é usar meu pincel limpo e água, vou tentar misturá-lo e, em seguida, usar meu pano áspero ou você também pode usar um lenço de papel, apenas enxugue a água que você aplicou Então, suas cores terão sido essa mancha que aconteceu, que seria facilmente Então, esse é um truque que você pode usar em qualquer uma das suas pinturas. Se alguma cor ficar manchada, você pode simplesmente tentar misturá-la com água limpa e depois enxugar com um lenço de papel ou pano E, finalmente, vamos adicionar alguns pássaros no céu. OK. Terminamos com a pintura. Vamos retirar a fita adesiva agora Essa é a visão final do projeto da classe. Espero que tenham gostado e nos vemos na próxima.