Pinte a primavera em aquarela: passo a passo

1. Pinte uma aquarela de Primavera para iniciantes para experimentar: Sou Ron Mojave e bem-vindo à aula. Esta aula é sobre trabalhos de pincel, pinceladas, aprender como fazer seu pincel fazer alguma mágica nesse papel. Se você tem um pincel e você tem lápis e você tem canetas, água, tinta e papel, esta aula é para você. Não há nada melhor do que estar lá fora, o grande ar livre, é um lugar para se inspirar. Se você está preso na cidade, tudo bem, porque você pode dizer, “Estou preso no campo”. Mas eu amo o país por causa de, número 1, é cheio de inspiração, mas você pode encontrar inspiração em qualquer lugar que você vive, tudo que você tem a fazer é sair e tirar algumas fotos, tirar algumas fotos ou fazer um alguns desenhos, trazê-los para casa, e eu vou mostrar-lhe como simplificar um desenho, como tirar algumas linhas com sua caneta ou lápis e, em seguida, adicionar dramaticamente alguns bons pincelados, pitter-patter pinceladas, e longo pinceladas varrendo e todos os tipos de coisas que farão sua imagem ganhar vida. Junte-se a mim nesta aula e vamos ver o que podemos fazer ao longo do Rio Slocan hoje. Vai ser uma ótima aula e eu acho que você realmente vai conseguir algo dessa aula que vai te ajudar quando você vai pintar. 2. Materiais de arte que você vai precisar: O papel é muito importante. Vamos dar uma olhada em alguns desses papéis. Todos eles variam de diferentes branquezas. Os arcos são os brancos mais marfim, seguidos por graus diferentes, e este branco muito, muito brilhante aqui é um papel aquarela japonês e não tem tamanho, então absorverá água e tinta assim que você tocar nele. Os dedos estão para cima. Você não tem que fazer isso assim, mas realmente funciona com esses pincéis. Eu apenas empurro o pincel, e então levanto a mão e levanto a escova, e eu tenho um derrame. Vou fazer cinco golpes. Este, eu vou me encaixar. Veja onde o golpe é fino aqui, branco aqui, fino aqui. Eu vou ficar magro. Repare como isso, uau, realmente suga tudo. Eu vou deixar um pouco branco no meio, apenas colocando o conjunto de pincel e, em seguida, levantar o pincel. Há dois. Vou notar da última vez que estou praticando. Da última vez, ficou um pouco perto. O que eu vou fazer é, eu vou ficar longe disso mais e ir um pouco mais rápido desta vez. Levante o pincel e tire mais devagar. Há três golpes agradáveis. Derrame menor ali, e por aqui. Pequeno, agora, eu tenho cinco. O próximo é um papel em aquarela inglês. Se você sentir, ouça, é muito suave e seco. Cento e quarenta libras de papel. Próximo, um papel ainda mais suave. Este é um jornal do Saunders. Prensa fria, 140 libras. O próximo é mais fino. Isto é 90 libras de papel. Este é um par de folhas de papel de cartão, e papel de cartão é cerca de 90 libras e, claro, o último é matboard livre de ácido. Um matboard livre de ácido, esta é uma placa de duas camadas. Você pode dizer se é um tapete de boa qualidade, bem aqui, esta parte aqui é muito branca. Isso significa que é livre de ácido. Se isso estiver escuro, o matboard não é adequado para artes plásticas. Não vai durar. Agora, diluir a tinta é provavelmente a coisa mais importante quando você está pintando com aquarelas. Quanto mais água você adicionar, é claro, mais leve a tinta. Aí está a minha tinta de luz média. É bastante gotejante. Veja o gotejamento aqui. Livre-se disso. Este vai ser um pouco mais grosso. Observe, não goteja. Então eu vou espremer um pouco de tálo azul bem no meio. Agora, eu tenho meu amarelo, meu amarelo azo, e eu tenho meu carmesim alizarin. Tenho três tintas. Eu estou escolhendo isso, o pincel menor, é um pincel pequeno de zibelina, mas você pode usá-lo pincel sintético. Você também pode usar um pincel asiático pequeno, meia polegada ou polegada de escova plana, e um pincel realmente grande. Qualquer combinação de pequeno, médio e grande, isso funcionaria também. Pequeno, médio, grande. A propósito, eu uso um grande jarro de água como eu não gosto de perder meu tempo indo e limpando e comprando novos jarros de água. A razão pela qual usei a fita do pintor é porque tem uma aderência baixa, um ácido baixo. Muitas fitas que as pessoas usam são muito ácidas, como fita adesiva. Não é uma boa escolha. Se você deixar fita adesiva por um longo tempo, vai deixar um pouco desagradável de cola ácido em seu papel, que não é o melhor. 3. Vamos começar e desenhar: Aqui vamos nós. Vamos fazer nossos aquecimentos com um lápis, e então vamos direto para desenhar e pintar o quadro. Primeira rodada e rodada, segurando o lápis, você pode segurá-lo assim, é por isso que eu gosto desses pequenos grafitecos para frente e para trás, estas são as linhas que você vai usar para desenhar hoje. cima e para baixo, talvez alguns ziguezagues e alguns movimentos. Repare que estou segurando meu papel usando meu braço inteiro. Muito bom. Só mais alguns. Só aquecendo. Assim como uma aula de exercícios, estamos fazendo nossos aquecimentos. Observe o quanto temos feito usando linhas fortes e puxando ao invés de pequenas linhas como essa. Excelente. Vou colocar esses para baixo como uma referência bem ali, e eu vou desenhá-lo e olhar para a minha imagem, eu vou pegar aquela pesquisa que estava lá primeiro como uma linha e então eu vou pegar uma linha desta maneira, que foi a água, e eu vou me deparar aqui em cima com um pequeno movimento, pontos pontos lá, e então eu vou vir aqui, e eu estou mudando algumas coisas, a pequena linha de ziguezague lá, trazer um par de Se mexe aqui em cima. Wiggles linhas espreitando por aqui para as árvores de algodão, talvez mais algumas lá em cima, e eu estou apenas usando as linhas do que poderíamos chamar de as seis linhas básicas. Agora eu vou fazer minha árvore perene que estava lá dentro usando o que parece ser uma manobra de zig ou uma linha de manobra, trazendo isso um pouco para cima. Eu vou colocar um pouco de um oblíquo com um pouco de grama lá dentro, mudar lá, grama pequena. Pensando em texturas de primavera, e a cauda fora do poste eu vou adicionar um pouco de cima para ele, e eu vou colocar um menor aqui em baixo, a estrada vindo ao redor com alguns arbustos. Ali está a estrada. Curve um pouco, eu lembro que havia uma árvore em um ângulo lá, e havia algumas árvores grandes aqui descendo, e as montanhas descendo aqui, subindo por ali, e o que chamamos de Early Mountain ou Frog Peak. Tem uma boa tinta nessa. Nós fomos até lá, então não nos preocupamos, apenas transformamos isso em uma árvore também e mais alguns balanços, adicionar um pouco de textura nas montanhas, ali, um pequeno ponto escuro bem ali com a tinta e pouco reflexo aqui, apenas transformamos isso em uma árvore também e mais alguns balanços, adicionar umpouco de textura nas montanhas, ali, um pequeno ponto escuro bem ali com a tinta e pouco reflexo aqui, e isso, e o [inaudível] Grande. Vamos dar uma olhada. 4. Pinte uma parte de aquarela de primavera: Vou pegar um pouco de amarelo porque era primavera. Mais uma vez, este é o pincel grande, obter um pouco de cor na pintura, e eu estou apenas jogando em um pouco de cor aqui e ali. Aqui está o meu amarelo vindo aqui para baixo, e então eu mudei para um pincel menor, e eu vou pegar um pouco do cobalto ou do tálo e apenas colocar uma pequena seção aqui onde o céu estava e talvez aparecer um pouco atrás das árvores . Vou colocar isso aqui porque havia uma nuvem lá, pegar um pouco de vermelho, estourá-lo, um pouco mais azul nas montanhas aqui, um pouco mais azul nas montanhas aqui algo que chamamos de pico de fraude, ou poderíamos chamá-lo de montanhas arejadas outro nome para ele. Como o papel não é dimensionado, você vê como essa marca aparece imediatamente? Olhe que vermelho. Quando você compra papel aquarela, é dimensionado. Pode ser dimensionado com todas as coisas. tamanho significa que a absorção é menor, então quando você coloca uma tinta no papel do tamanho, assim que você faz um derrame, você não pode se livrar dele. Deixe-me dar-lhe uma demonstração aqui. Vejamos, coloquei um derrame aqui. Isso não vai desaparecer, vou ter que ficar com isso. Agora eu estou esquecendo que é na verdade uma pintura de montanhas e árvores, principalmente porque está de cabeça para baixo, e agora eu estou em acariciar este papel é semelhante ao papel sumi, que é um papel asiático que você pode obter, e assim que enquanto você coloca uma marca no papel, é permanece, então vamos apenas lembrar que a técnica está sempre sujeita aos materiais que você está usando. Você não pode usar certas técnicas com certos materiais, deixe-me pegar esta tinta escura agora e agora que eu acabei de jogar um pouco de cor, eu vou usar meu conhecimento ou minha experiência, eu suponho que você pode chamá-lo de experiência limitada com Estes pincéis, mas eu sei que eles funcionam bem se você levantar o pulso, seu pau, seu pulso assim, e segurar a caneta. Tradicionalmente, isso foi provavelmente mantido assim por causa das unhas compridas. Você pode usar três dedos assim ou eu sou um porta-lápis tradicional, mas olha, o que você pode fazer aqui, o que essas pequenas varreduras aqui, nós podemos escovar, então este papel é maravilhoso, você pode obter um papel muito bom que é leve, 90 libras, nada de errado com ele. Este método de pintura é muito adequado, observa-me, vê os movimentos do braço, não o pulso, vou fazer a minha varredura aqui. Deixe-me adicionar um pouco de verde vibrante, lembre-se pequeno buraco aqui, tinha alguns verdes vibrantes, agora a melhor maneira de fazer um bom verde é obter um amarelo limpo e adicionar falhar baixo azul para ele. Vês? O azul baixo falha faz os melhores verdes de primavera. Quando o verão chega, o verde fica menos ácido e fica um pouco mais cinza, mas na primavera temos alguns verdes dinamite aqui, então observe que a tinta é um pouco mais opaca aqui e eu estou adicionando alguns pequenos toques de primavera. Eu vou adicionar um pouco de verde aqui em cima, verde claro, eu sempre posso adicionar um pouco de verde escuro mais tarde, havia, esses traços se movendo, e agora eu vou colocar naquele lindo verde escuro que eu me lembro de estar aqui em algum lugar. Eu acho que está vindo por aqui com meu pincelado asiático . Então, vindo aqui, eu acho que aqui eu vou fazer isso um pouco diferente. Eu vou pular algumas áreas, então obter esse reflexo para baixo, e então ir com algumas linhas escuras por aqui que vão derramar para a outra forma, uma árvore refletida lá dentro. Tudo o que você poderia fazer aqui, deixe-me fazer um pouco mais verde escuro para as árvores. Aqui é onde eu poderia misturar três cores juntos ou não. Talvez eu vá com este verde mais escuro, deixe-me ver como é. Sim, isso é bom. Bom, e agora vou verificar isso, não sobrou muito vermelho, mas vou adicionar vermelho ao verde, o que neutralizará o verde e me dará um bom escuro. Lá vamos nós. 5. Pinte uma aquarela de Primavera parte: Ok, eu virei a foto, dei uma olhada nele, e agora eu estou usando em vez de traços, eu estou adicionando um pouco de amarelo puro no fundo aqui. Então eu estou caindo em mais cor. Há uma pequena borda branca aqui, mesmo que haja algumas marcas passadas, ainda dá um toque agradável. Coloque um pouco mais escuro aqui, basta trazê-lo para baixo. Crie uma pequena área de sombra. Oh, e esta era a montanha aqui. Dê um tom de cinza por enquanto e adicione alguns verdes vibrantes. Aqui está a água refletindo. Sabe o que eu gostaria aqui, é que a palavra laranja continua vindo até mim. Então eu vou para a minha outra palete. Sempre tenho alguns quilos indo, todos eles eventualmente ficam sujos ou manchados, e então eu os levo para a despensa e dou tudo uma boa limpeza. Mas laranja é uma ótima cor para a primavera. Acabei de colocar laranja em algum lugar, não precisa ser em nenhum lugar em particular. Há um pouco de branco lá, eu poderia apenas deixá-lo e apenas colocar uma gota de laranja lá, veja, e ainda mais forte. Plantas diferentes na primavera, dicas diferentes. Este vermelho muito intenso aqui, 1,2,3, um pouco ali. Não tenha medo da cor, apenas use-a. Um pouco ao longo do fundo aqui. O que mais? Não sei, isso é muito bom. Pense um pouco mais azul aqui em cima. Temos algum ultramarino limpo aqui? Isso não é tão ruim. Acho que vou ficar com uma mancha muito limpa aqui em cima. Às vezes, até me misturo na minha prancha. Veja um belo azul limpo lá em cima. Bem aqui, provavelmente um pouco mais aqui. Seja muito rápido. Veja, apenas suga direto para o jornal. Um pouco de cobalto que estou esfregando aí. Eu não sei se você está ciente de algumas das aquarelas francesas no início do século XIX, o impressionista, muitas aquarelas exatamente como essa. Apenas bang, bang, bang, bang, bang, desenhe, spot na cor.