Pintando flores selvagens belas e soltas com aquarela

1. Skillshare: Oi, pessoal. E bem-vindo à aula. Meu nome é Camilla, e sou uma cor de água da Dinamarca. E hoje vamos chamar meu assunto favorito, que é florais soltos. Ei, isso vai ser tão divertido. Nós vamos pintar este lindo bem, aqui que eu escolhi só para você e nós vamos fazer alguns exercícios. Vamos desenhar nosso assunto a lápis para conhecer a forma. E então vamos olhar para a casa que segura a Rússia para obter um golpe mais solto, e nós vamos pagar isso juntos também. E esse é o nosso projeto de classe muito para ver seus projetos na galeria ou no Instagram e escolheram três tipos, Eu acho que flores aqui para que possamos nos concentrar na técnica para conseguir isso em vez de apenas criar um monte de falhas. Acho que isso diz que vai ser muito divertido. Mal posso esperar para ver o que você inventa e vamos começar 2. Boas-vindas ao curso!: Ok, então agora vamos parar olhando alguns materiais para usar aqui. Primeiro temos alguns tipos diferentes de papel. Vou usar esse Canton Bryant. É um enorme cada um um três papel apenas para fazer esboços e o para ter algum espaço para se divertir . Uh, então nós temos nossos 100%. O algodão também é cancelado, mas é, ah, melhor qualidade. E ainda 300 gramas como a outra. E eu tenho um papel colorido normal só para esboçar. Nada chique aqui. Só tirei da máquina do armário. Na verdade, então eu tenho minhas tintas. Estes são principalmente marca de Daniel Smith. Eles vêm em um tubo, e eu estou apenas apertando ele nessas canetas e deixando-os secar, e eles podem durar por tanto tempo. Adoro estas tintas. Eles são um movimento. Então temos, é claro, uma variedade de escovas. E eu não vou usar tudo isso. Eu só vou mostrar a vocês diferentes tipos de pincéis, e eu vou ir um pouco mais detalhadamente com eles em nosso exercício pendente. E então, claro, um lápis é de A a B, então é bom para esboçar, mas você pode usar o lápis que tiver por aí, , água, claro. E por último, temos um rolo de papel higiênico. Estou usando isso principalmente para o meu tecido e é isso. Agora vamos sair e encontrar uma boa referência. E eu saí para ver as flores que tenho do lado de fora da minha porta, e eu peguei algumas flores e vamos ver o buquê. Aqui nós temos isso enquanto eu era incrível e amo flores silvestres e eles apenas tão acessível que nós vamos olhar para lavanda e então este amarelo adorável, e não é fácil para obtê-lo aqui fora. Esta linda flor amarela. Você não tem idéia do que é, mas é lindo, e tem muita textura e graça. Só vou arranjar isto outra vez. Não é fácil trazê-los aqui. Ok, eu vou levar isso também, apenas uma variedade de formas diferentes, e, uh, e nós podemos dar uma olhada neles e vamos ver se nós podemos esboçá-los 3. Excercise 1: memória de músculo: Ok, então eu preparei isso e vamos começar com lavenders. E nós vamos apenas olhar para esta forma de farinha aqui. E você pode estar pensando, por que estamos durante esses esboços a lápis quando nós realmente queremos pintar perder. E essa é uma boa pergunta que eu vi sobre supor que eles só vão, uh, consertar isso. Então você diz, Hum, essa é uma pergunta muito boa, e não é porque nós vamos fazer esboços a lápis ou qualquer coisa assim em nossa pintura real . É só porque queremos conhecer a forma da flor, e às vezes é muito mais fácil pintar algo se você realmente conhece a forma. E é ainda mais fácil pintá-lo solto quando você, uh, meio que tirou a memória muscular da flor. E a única maneira de obter memória muscular é praticar prática, praticar algumas flores. Eu podemos ver esse pequeno olhar nos detalhes aqui e ali, folhas pequenas, e você quer tentar, uh, obter todos os pequenos detalhes que tornam esta flor única. Quando você pinta isso, ele esboça as pequenas flores lá também. E eu tentei capturá-los, também. Este tem um caule longo, e é meio frágil, muito, muito fino. E, uh, você quase não pode ver as flores aqui, então apenas formas. E tem alguma folhagem legal também. Então vou tentar capturar isso também. Mas estávamos falando de memória muscular, e uma das flores que eu mais gosto de pintar é, uh, uh, filhotes porque eu os pintei tantas vezes que eles meio que eles simplesmente se tornam naturais para mim. Não tenho de olhar para a Poppy. Eu só instantaneamente sei como um provavelmente parece. E assim eu posso torná-lo mais solto, mais solto e mais solto e ainda ter a sensação de um cachorrinho. Hum, mas eu ainda gosto muito de fazer flores. Eu não sei. E é por isso que eu escolhi fazer essas flores silvestres porque há tantos tipos, tantas formas bonitas. E, uh, se você praticá-los muito, você pode usá-los em seus quadros Neil, assim como eu usei meus filhotes. Posso te mostrar uma foto dos meus filhotes aqui e louco por cachorros. Desculpe, mas eu sou muito sobre isso. Get é bom, eu realmente amo a forma deste. E você pode ver que eu não estou sendo super detalhado aqui. Eu só estou tentando capturar a essência da flor e folhagem mastigar e tentar ver o que torna esta flor única. Além disso, a partir da cor bonita realmente gosto desta aldeia que é tão legal. E eu e eu realmente gostamos disso. É uma coisa muito derrame. Ok, este é o problema da primeira escolha enquanto sours, eles tendem a pingar no papel. Hum, esta é a última vez que eu vou desenhar tem um bom Mas eu também não sou, mas eu acho que na verdade é um agora que tem sido uma flor, mas agora não é mais. Ah. Oh, eu tentei dizer que uma das coisas legais sobre, uh, uh, enquanto as músicas é que fazer muitas delas são tipo de olhar e eles fazem para um elemento soltoe fluído perfeito solto em um tipo de buquê como gramíneas e coisas assim. E gostei muito disso. Consigo ver nesta flor. Eu só vou fazer os pedais externos e apenas tentei olhar para a forma e a direção dos pedais. Não, tenho isto no meio. Um pouco de subir, , e isso é,na verdade, mais ou menos o que torna essa flor única e tem essa coisa longa com as folhas aqui. E eu estou, na verdade , eu acho, olhando muito mais para a referência que eu estou no papel. E às vezes isso ajuda a manter seu desenho solto também pode ver. Eu só vou fazer o mas nós bem, e você pode vê-lo, mas acelerou isso um pouco. Mas você não tem que usar muito tempo para isso. Apenas leve 10 minutos. E Megan pinta facilmente um monte de flores e hago. Eles podem ver a lavanda e a flor amarela sem idéia do que é. A flor amarela e a roxa 4. Excercise 2: levante o aumento do seu curso: Agora estamos prontos para a parte divertida. Agora fizemos o dever de casa e esboçamos flores. Não, temos uma ideia. Como são a flor parece e sente Nenhuma maneira vai e obter um pouco de cor sobre ele. E neste exercício, eu vou primeiro. Eu vou desenhar esta lavanda, uh, desenhar. Pinte esta lavanda. E eu estou tentando me perder aqui e pintando você, na minha experiência, é que você realmente tem que pintar isso várias vezes antes de você. Na verdade, eu sinto que você pegou a folga, a cor e o estilo que você quer. Portanto, eu não vou pintar isso uma vez, mas três vezes e para cada vez que eu vou perder. Não precisa se desculpar pelo direito aqui. Eu tenho algumas árvores lá fora e um pouco de sol, então eu espero que você pode passar isso e não ficar muito tonto. Estou a ficar um pouco tonta, por isso peço desculpa. Aparentemente, este vento. Ok, eu só vou misturar um pouco de sucesso de cor e só fazer isso mais uma vez. E agora vou ver e tentar pintar isto um pouco mais de perto. Os clusters e eu estou indo para cair um pouco de cor aqui em penalidades em azul e apenas caiu em um pouco de cor para dar-lhe alguns detalhes e apenas continuando as próximas flores na nova cor para que ele iria obter alguns tipos diferentes em um tons diferentes. E então eu vou apenas adicionar um pouco de água também para dar-lhe vida na dimensão. Hum, quando você adiciona Clearwater, você tem que ter cuidado porque às vezes ele vai fazer flores e coisas assim. Mas eu realmente gosto disso. Bloom pode ser super bonita em aquarela. E, uh, eu sei que muitos profissionais realmente não querem isso, mas eu os amo. Você pode ver que eu estou pintando muito mais rápido desta vez. E isso é porque eu realmente quero ser perdedor na minha lavanda aqui apenas caindo em um carro e, uh, tentando continuar adicionando uma coisa nova. Eu não vou fazer as flores pequenas neste momento porque eu senti que ele deu um pouco de detalhes demais , e eu deixei estes verdes sangrando um pouco, e a flor tem. Só estamos adicionando um pouco de fronteira, também, e eu gosto disso. Olha, último. Mas antes de continuarmos com duas próximas flores, Eu quero falar um pouco sobre pincéis porque a maneira como usamos pincéis são realmente super importantes em perder pintura. Tenho todos esses pincéis diferentes. Você não precisa de todos esses pincéis, mas é bom ter um pincel grande como este. Isso é em torno de escova de cabelo natural. É, uh, Da Vinci. Acho que são oito. Sim, é um oito, e eu adoro esta cor. Este pincel pode conter muita água. E então eu tenho esse pincel de rigger, que é super divertido e tem uma dica longa, e eles podem ser tão imprevisíveis entrada. Então eu adoro usar isso, e você pode ver isso mais tarde. É o gado. Um, então eu tenho este pincel sintético tem um bom que você pode ver. Tem um bom balanço para ele, um piscar de olhos, que é um super divertido, mas às vezes é um pouco difícil de usar em pinturas soltas. Então eu tenho esta rodada agradável escovado com uma boa dica, e você pode ver que há diferentes maneiras de segurá-lo, mesmo segurando que super perto. Obter um monte de detalhes com isso, uh, com a ponta fina, mas você também pode obter muito detalhe orientado. Então o que eu faço é segurá-lo assim e você começa um derrame livre, ainda mais livre se você segurar assim por mais tempo. Você pode fazer isso também, se quiser mesmo enlouquecer. Você pode fazer isso também, também, Eu não estou fazendo muito isso porque você perde todo o controle. Mas quanto mais você aguenta, pega você, menos controle você tem. Você pode ver que fica bom curso livre. Aqui, dê uma olhada em todos os seus pincéis e pergunte a si mesmo, hum, quantos golpes posso obter com isso? Quantos tipos de traços e você pode realmente alcançar um monte Então você não precisa de todos esses pincéis, ele disse. Só porque sou um nerd e acho divertido, e acho que podemos voltar ao quadro agora. Mas pratique seus pincéis. É muito divertido. E agora podemos entrar e dar uma olhada na nossa flor amarela. Você pode ver que eu realmente estou segurando este pincel na maneira muito detalhada orientado. Como eu disse, eu não queria, e eu acho que é porque, hum, eu não pintei esta flor antes, então eu estou tentando segurá-la super apertada. Você pode ver, eu realmente movi minha mão um pouco para cima da alça para obter um golpe mais solto, e eu acho que ajudou muito. Você pode ver o quanto mais frouxo isso ficou. E eu estou segurando o lado novamente porque eu estou fazendo estes caules que ah, muito detalhados. Então eu posso ver que faz muita diferença como você segura seu pincel. Agora quero torná-lo ainda mais imprevisível. Usando isso, não posso controlar isso. E eu estou segurando-o bem longe do caule fora do cabo. , Na verdade, estou adicionando um pouco de verde, também. Então não é só o amarelo, e eu gosto disso. Vou pintar este M. Acho que só vou pintar isto duas vezes. Hum, mas você deve pintar isso quantas vezes quiser, e você vai ficar mais solto cada vez. Um experimento com os pincéis e como você segurá-lo e a quantidade de água e drabando na cor onde você gosta deles. Eu realmente gosto de ter ambos algumas cores que são super fortes, mas também alguns que, uh, uh, super aquoso pode ver este não muito controle sobre este pincel. E eu adoro isso. É lindo. Um, mas um muito fino inclinou um pincel redondo conduce o mesmo. Se você segurar a maçaneta, não segure a maçaneta. E agora vamos dar uma olhada na última flor, e essa é a roxa que foi desenhada por último. E agora vamos dar uma olhada na última flor, Vou presumir daqui a pouco. Então você pode eu ver um pouco melhor em apenas Diego, e você pode ver que isso não é muito detalhe aqui. Eu só estou fazendo o fora dos pedais primeiro. Dirigir em um pouco de cor foi gentil. É uma mistura muito aquosa, só adicionando um pouco de cor. E agora eu vou apenas fazer os golpes ascendentes Você e você pode ver como não há nenhum detalhe aqui. São apenas as formas das pétalas e ah, a direção e apenas deixar o verde fluir aqui também, que faz para um efeito bonito e criando essa frouxidão para ele. E eu atividade pode ver que esta cor é um pouco lamacenta, e isso é porque eu tinha um pouco de verde no meu pincel e nós somos, como você sabe, verde e vermelho tendem a confundir, mas eu gosto que ele fez isso porque cria outra cor, e é bom ter diferentes tipos de cor na flor, por isso não é plana, cor plana o suficiente. Só não tenha medo de barrar suas cores e ver que fez o mesmo quando o verde sangrou para o vermelho. E ele eu só estou adicionando um carro pequeno, hum, cor grossa, e ele vai sangrar nas áreas molhadas e apenas criar uma bela sombra. 5. Agora vamos soltar: Certo, agora estamos prontos. Esperei todos os nossos exercícios e espero que você tenha se divertido experimentando com seus pincéis. Eu acho que é seriamente alguns dos melhores presentes de sempre Get obteve seus pincéis porque é tão versátil no eu fico super inspirado pelo novo pincel, mesmo que seja apenas um pincel redondo. Eu adoro isso. Eu vou fazer um buquê e eu meio que meço onde eu queria. Hum, e eu estou apenas mergulhando em um pouco de lavanda. Você pode ver como eu espero que meu próprio pincel. É, ah, acima da alça meio caminho. E, hum, eu só estou fazendo esses super perder do jeito que eu não fiz antes e o ou com um pouco de água sobre ele ou com as cores diferentes ou apenas sim, você pode vê-lo apenas mergulhou um pouco mais de pintor, e você pode apenas experimentar. Basta entrar e colocá-los enquanto você eu sinto que eles se encaixam aqui. No começo temos que comer. É difícil imaginar onde você quer, mas às vezes o papel branco é o pior, então podemos adicionar algumas flores e até ver onde vamos. Uh, eu só estou fazendo algumas hastes aqui. Hum, eu quero falar um pouco sobre pintar caules aqui, hum, hum, recentemente agressão vídeo do YouTube. Eu realmente não me lembro quem era. Sinto muito por isso. Mas ele disse que devíamos pintar sem medo, e essa é uma das coisas mais importantes na aquarela. Mas ele disse que devíamos pintar sem medo, E eu não podia concordar mais. E eu sempre me lembro disso quando eu estou pintando hastes porque pode ser assustador e meio assustador conseguir essa linha, mas dor sem medo. E você vai se sair bem. Não entre e estrague isso vez após vez. Você só faz com que seja voz. Então, mesmo que eu tenha alguns buracos no meu caule aqui, você pode ver que isso não importa. Acho que podemos usá-lo mais tarde. ***, eu só pintei esta flor amarela. Você pode ver como isso solto e, uh, apenas traços confiantes. Sem medo, sem medo. Apenas caindo em um pouco de água e adicionando um pouco de cor. E a coisa mais importante aqui é se divertir e às vezes isso é difícil. E sei que pode ser muito difícil deixar ir relaxar e se divertir. Especialmente se é um assunto que você não está muito familiarizado, mas especialmente neste tipo de pintura. Especialmente se é um assunto que você não está muito familiarizado, Está tudo bem e é realmente muito melhor se você perder seus ombros um pouco e relaxar. Eu encontrei. Este é um pequeno truque, e é um truque estranho. Mas eu descobri que se eu acabei de lavar minha roupa ou pratos ou algo assim, eu tenho um pouco, uh, uh, mãos secas que pioram minha pintura. Então certifique-se que você está confortável e tem, uh, mais agradáveis mãos mais agradáveis e suaves. Isso ajuda muito. E você poderia realmente também fazer um pouco de meditação ou yoga antes apenas para relaxar. Enquanto pintei isto, ouvi música do Teoh também. Enquanto pintei isto, Ouvi uma das minhas playlists favoritas, mas se eu, que éclássico matinal, clássico matinal, acho que se chama. É muito fora da música clássica em um ritmo muito agradável que apenas me deixa em um clima relaxante e apenas define o ritmo da pintura e, em vez disso, fora, pensando muito sobre as formas das flores. Você meio que fez as formas dos anos 20. É uma memória muscular antes de tentar ouvir música em vez disso e tentar capturar esse movimento da música em sua pintura. Isso é muito divertido, e eu prometo que vai ser incrível. Eu não vi uma das coisas que ser cauteloso sobre aqui é ter certeza de que essas flores estão sobrepostas e que elas, uh, uh, orgânicas. Então não há linhas retas. Não há , linhas retas na verdade bem precisas, precisas, precisas, porque quero deixar isto fluído e solto. E não temos um foco muito longo também. Isto são flores selvagens, e não é. Se tivéssemos um PNE em, este buquê seria diferente, porque então faríamos esse tipo de centro começar com isso e depois apenas no outro cercado. Mas agora temos três flores que são quase semelhantes em tamanho. O amarelo é um pouco mais detalhado, tem mais textura, Hum, mas ainda é que eles ainda são bastante parecidos, e portanto não podemos apenas colocar um em foco. Queremos apenas nos divertir e tentar pintá-los todos e pintá-los em diferentes tons. Então alguns de muito aguado como considerado um no canto à direita, os roxos. Muito aguado. Posso deixar cair alguma tinta mais tarde. Botão que vê? Mas quando você faz algumas delas muito aquosas e algumas delas com muita cor, você criará essa dimensão. E, uh, é lindo. Ok, eu só estou tentando adicionar aqui, e eu estou dirigindo um pouco do azul que eu usei na lavanda para torná-lo coeso com os outros. E isso é só porque eu pensei que o verde era pouco para monitorá-lo para as outras cores . Outro sobre aqui. Acho que na verdade estou improvisando agora porque, ah, eu costumo fazer isso quando estou pintando “perder”. Acho que na verdade estou improvisando agora porque, ah, ah, Porque agora eu quero criar mais movimento. E eu estou fazendo algumas gramíneas e bundas e só para ter mais vida na composição e, você sabe, grama é sempre divertido de pintar. E este é um ótimo lugar para praticar sua dor sem medo. Porque você realmente tem que deixar o pincel fazer o trabalho e o estudo de confiança vai do jeito certo, e se não acontecer, então tudo bem porque as gramíneas nunca vão direto para cima ou para baixo. Porque você realmente tem que deixar o pincel fazer o trabalho e o estudo de confiança vai do jeito certo , e se não acontecer, Eles são sempre meio caprichosos e por todo o lado. E então eu estou apenas adicionando um pouco de sombra aqui para as flores roxas, uh, uh, só para fazê-las estourar um pouco mais. E quando estou a fazer esta composição, passo muito tempo a olhar para ela ea ver o quê? composição, passo muito tempo a olhar para ela e O que é isso Ok, preciso onde eu preciso de mais azul e se precisamos de mais flores? E você deveria fazer isso para tentar olhar para ele e ver como posso ter mais vida? E você deveria fazer isso para tentar olhar para ele e ver como posso ter Como posso obtê-lo também? Não será mais realista, porque não é isso que procuramos por mais, mais vida. Acho que é a palavra mais apropriada. Veja se você pode sobrepor algumas flores, tintas, um, em Clearwater quase mas pouca cor e apenas veja quantas flores tem que ter disso e precisamos demais um pouco. Veja se você pode sobrepor algumas flores, tintas, um, um, em Clearwater quase mas pouca cor e apenas veja quantas flores tem que ter disso e precisamos de Muitas vezes acho que um número desigual de flores é melhor do que um número par por alguma razão. Muitas vezes acho que um número desigual de flores é melhor do que Mas isso é dinheiro na minha experiência. Então, sempre considere isso. Quando você está pintando e indo em seu modo de pecado e você pode ver que eu coletei todos os verdes no centro porque eu quero fazer um vaso depois. Você pode fazer isso ou outra coisa. Hum oh, sim. Eu só estou pulverizando um pouco de tinta aqui, e, ah, se você pensar sobre enquanto eu estava na natureza, todas essas abelhas e quase apenas pó de farinha e os insetos e outras coisas ao redor e eu quero fazer isso com um pouco de tinta bexiga só para criar um pouco mais de vida. Sim, eu só estou fazendo um vaso de vidro e eu pinto isso com água limpa. No começo, você pode fazer uma fita ou algo assim também, mas eu gosto de fazer isso, e eu estou apenas pegando um pouco de cinza de Payne é muito água. Uh, apenas no lado esquerdo aqui para mostrar que este é um caminho redondo em um pouco difícil. Então você pode ver que a palavra começa, é claro. E quero que sejamos bem assentados, mas ainda reconhecíveis como formas de vidro. E eu estou apenas adicionando um pouco de azul na mistura para apenas mostrar a água. E aqui estou eu bebendo o copo, todo o papel para deixar a água passar pelo trabalho, e você pode ver como ela flui pelo papel. E especialmente quando você está pintando água, eu acho que é e tão poético deixar a água fazer o que ela faz de melhor. E especialmente quando você está pintando água, Então aqui, eu só estou adicionando, vocês podem ver, mas eu estou adicionando gotas de água limpa no topo da base e deixando-os correr para mostrar alguns destaques através da água. Acho que foi um pouco demais. Então, hum, provavelmente acho que vou entrar com um pouco mais de cor. Porque apagou um pouco demais. Mas primeiro, vou definir a margem direita. Você vai. Não estou fazendo muito. E você pode ver que eu estou sendo super leve com meu pincel aqui, só vou torná-lo um pouco maior aqui, então esta flor vai caber lá também. Eu amo a cor desta corrida porque o verde realmente correu para a água limpa e apenas deu-lhe uma boa nuance. Eu só estou entrando com um pouco mais de cor aqui, também, que a água faz o seu trabalho. Você pode ver no canto inferior direito esta realmente nenhuma definição da base em tudo. Mas quando você está pintando solto, você não precisa definir todas as formas e tudo, que é, na verdade, muitas vezes é melhor não, e que eu vou montar quebra-cabeça mesmo se há um par de peças faltando, assim de Crianças para deixar isso sozinho em um realmente, como a forma como ele destaca o vaso, Eu só estou indo no pouco mais sombra. Uma das principais coisas para pintar perde também saber quando parar. E essa é uma das coisas mais difíceis que penso neste tipo de pintura. E eu arruinei um monte de peças porque você poderia pegar no processo. E é tão divertido e você está ouvindo música e seu filho está dormindo e tudo está ótimo. E então, bam, você estragou tudo porque, uh, coloca detalhes limites. Então, quando você sentir que está feito e você se questionar, Will não precisa de mais. Então pare e vá fazer uma xícara de café e leia um livro algo e volte a ele mais tarde. Hum, você também pode ter um outro quadro ao lado disso. Você pode continuar se quiser, mas tente deixar isso em paz porque há uma boa chance. Mas você vai trabalhar demais e eu falar por experiência própria que é tão fácil, então vamos trabalhar em alguma coisa. Então agora que estou adicionando detalhes e sendo e isso na maioria das sombras, estou sendo tão cuidadoso e estou. Você pode vê-lo segurando meu pincel na metade do caminho porque eu não quero que isso seja detalhado. Eu queria estar perdido como o resto da pintura. Mesmo adicionando o pequeno detalhe na grama está aqui as bundas só para fazê-la estourar, hum, e mesmo que eu queira ter cuidado com os detalhes, as docas fazem uma pintura estourar. Então você deve ter algum detalhe em algumas sombras porque isso é realmente, realmente, realmente fazer isso pop. Se você só tem cores planas, vai ser um pouco triste e um pouco chato. Então fale um pouco lá dentro. Mas para começar a iluminar-nos bem e vamos trabalhar para o pato. E agora acho que está feito. Então vamos recapitular rapidamente o que aprendemos e recapitular rapidamente o que aprendemos eterminar. Então estes são os principais pontos que passamos aqui hoje. O 1º 1 é a sua experiência com precioso hum, Se você tem um tesouro pincel, use-o de tantas maneiras que puder, e você, uh, terá um monte de ah ha momentos com seu pincel. Você não precisa de muitos pincéis. Você pode fazer muito. Só alguns. Mantenha seus traços mecânicos e pinte sem medo. E eu acho que isso é super importante e tê-lo sempre ter um passeio na parte de trás da sua cabeça e você se lembra disso e se divertir e soltar super importante também. E ah, o próximo ponto com a tentativa de yoga e meditação antes de pintar ajuda você a relaxar. Além disso, ouvir música pode ajudar com a obtenção de que foi um derrame e apenas obter esse fluxo em sua pintura. E por último, não sobrecarregue sua pintura, e eu acho que essa é a mais difícil. Só para saber onde parar e olhar para cima. E é preciso praticar, mas continue e você vai pegar um jeito, e eu acho que é isso agora. Então vamos terminar e te vejo em um segundo. 6. Resumo: Muito obrigado por fazer esta aula comigo. Vamos rolar. Este é um dos meus assuntos favoritos absolutamente para ensinar, e espero que você tenha gostado também. Uh, eu adoraria ver o que você inventou em sua interpretação desta aula. Então a polícia enviou para a galeria do Projeto e no Instagram. Se você está lá e me verifique para que eu possa vê-lo e comentar sobre ele. E se você gosta da aula, por favor, saia. Um comentário cresceu e siga-me se você quiser saber mais. Já há aulas de amor, mas você pode seguir e ser notificado quando eu criar novas aulas. Então eu definitivamente vou fazer isso só para ter certeza e é isso por enquanto. E vamos deixar crescer uns pincéis e começar a pintar e então eu te vejo na próxima vez.