Pedras preciosas, cristais e geodos em aquarela | Ashley Triggiano | Skillshare

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Pedras preciosas, cristais e geodos em aquarela

teacher avatar Ashley Triggiano, Artist + Designer - ashleytriggiano.com

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Aulas neste curso

    • 1.

      Visão geral do curso

      0:26

    • 2.

      Começando de Started: uma olheira para gemes, Geodes e cristais

      3:11

    • 3.

      Comece com um esboço

      7:10

    • 4.

      Prática com gemas

      19:01

    • 5.

      Projeto de curso final: pintando em uma posição

      21:34

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vamos explorar como as ângulos e várias superfícies de joias e cristais permitem que luz de outra forma de maneira. Isso significa que você pode se divertir a experiência com valores de cores e técnicas molhadas de molhadas! Você vai esboçar as gemas para gradiente, de gradiente de de de grade, como puxar e carregar tintas, e mesclar cores diferentes para este curso. Vou fazer o esboço fácil de esboço de a joias em algumas formas geométricas, e de lembrar que aquarela se esde EM AN alizar se diverte e este curso é para necessita!

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Ashley Triggiano

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Transcrições

1. Visão geral do curso: e esta classe começará olhando para alguns exemplos de pedras preciosas, e os diodos vão então olhar para como esboçá-las tão facilmente quanto possível, e então vamos trabalhar juntos para pintar as gemas com aquarela antes de começarmos o projeto final da classe. 2. Começando de Started: uma olheira para gemes, Geodes e cristais: 3. Comece com um esboço: Então, vamos começar. Você vai ver que eu desenhei. Algumas gemas básicas aparecem no topo. Apenas o dedo tem para referência enquanto falamos sobre isso. um bonito, Este éum bonito,acho que é considerado um tipo de corte sem registro, talvez um pouco curvo no topo. Não vamos nos preocupar com os nomes deles agora. Uh, o que eu queria fazer era colocar alguns aqui para que pudéssemos olhar para as formas falando sobre como a forma maior em geral tem pequenas formas geométricas. Estas são todas as diferentes facetas que criam luz e diversidade em uma jóia. Isso é um se eu puder fazer isso funcionar, você pode ver até mesmo na minha esmeralda esmeralda aqui. Como é um pouco. Este é um toque bem simples. No geral, , não há muita coisa acontecendo. É realmente um retângulo principal aqui. Vamos fazer com o ensinado a fazer um grande para você. Não se preocupe em ser perfeito demais. Quando você está desenhando e brincando. Eu quero que você assista por um segundo, e então você pode tentar esboçar alguns por conta própria. Então, de novo, vou olhar para isto aqui. Basicamente de novo é apenas um retângulo e, em seguida, sobre isso, ele meio que vai para baixo para o lado. Então nós inclinamos nossas linhas para mostrar que isso é realmente apenas deste anel. Com esta forma, esta pode ser a mais fácil e a melhor para mostrar como uma demonstração do que eu estava entendendo sobre a luz das diferentes maneiras que a luz reflete nas diferentes bordas . Voltaremos depois de esboçar mais alguns e pintar que quando estiver desenhando esse ar, pratique. Voltaremos depois de esboçar mais alguns e pintar que quando estiver desenhando esse ar, Vamos ter um projeto final de produto juntos para o qual você tem uma esmola. É um cristal de geode. Então, por enquanto, antes de chegarmos a este geo-cristal, eu só quero focar em explorar como a luz atinge diferentes superfícies reflete brilhantemente, é mais sombreada e escura em certos lugares. Isso é o que vamos fazer aqui com esta folha de treino. Então, vamos fazer apenas mais dois. Vamos fazer uma espécie de refazer estes, este aqui em cima, mas em grande escala, certo? Então é um retângulo no meio tipo de retângulo magro, e estes eram apenas da minha imaginação, aquelas três pequenas pedras no topo. Então eu posso não fazer exatamente do mesmo jeito que eu fiz lá. E isso é OK. Lembre-se, isso é sobre se divertir. Isto é sobre o tipo de deixar ir com a necessidade de ser perfeito. Hum, sim. Olha, eu já não fiz exatamente o que eu queria fazer. Isso está tudo bem. Vou trazer isto aqui. Então nós apenas tipo de construir sobre Teoh o que eu comecei com, eu começo com o centro. É, uh, uh, retângulo quadrado, hum, e tipo de construído sobre ele. Ou você pode começar com a peça externa em si e, em seguida, adicionar linhas dentro de que é totalmente com você. Não, este acabou sendo meio curto deste lado. Eu não amo esse sono. Eu poderia aguentar um pouco mais. Só vou acrescentar outra vez. Não vamos buscar a perfeição. Apenas diversão. Então este fim é um pouco diferente do que em, mas eu estou bem com ele. Hum, vamos fazer o circular aqui. Vou começar por este com a forma geral. Meu ar círculos nunca é bonito. Alguém lá fora tem aperfeiçoado a partir do círculo ou o oval sem fazer um monte de pequenas marcas como este, Você me avise porque eu adoraria assistir o seu tutorial sobre isso. Como é que ouviste o meu gato? D C meu gato? Isso é ótimo. Vai extensor. Ocasionalmente, sinto que este ano vocês podem receber um pequeno olá dela. Ela fica um pouco, uh, mídia a essa hora do dia. De qualquer forma, de volta ao nosso círculo. Nossa jóia do círculo. Acho que vou deixá-lo ter um pequeno triângulo no topo e um triângulo correspondente na parte inferior. Quando você está desenhando suas pedras preciosas, não é obviamente a coisa mais importante. Assim como este não mostra, mas simetria é útil. Acho que esta jóia do meio é simétrica o suficiente. Mas de novo ,será a sua preferência. Mas de novo , Não é necessário ser simétrico, mas os dedos têm formas semelhantes. Não é necessário ser simétrico, Pelo menos, eu acho que é importante para ele se sentir como um equilíbrio, hum, bateria. Então continue aqui. Estamos fazendo aqui, aqui e quando combinar com o topo. E então eu poderia fazer algo aqui. Definitivamente precisa de uma longa linha de uma longa linha aqui. Acho que vou querer que essas bordas sejam um pouco mais difíceis. Esta borda superior. Quero ser mais difícil sobre uma medida. Quero ser mais difícil, menos circular, mais tipo de ângulo. Certo, então temos alguns esboços básicos. O mais simples, um pouco mais complexo. O Teoh. Este está um pouco confuso, mas está tudo bem. Estamos apenas explorando agora brincando com nossos cristais de pedras preciosas. Então eu quero convidá-lo se você não tem desenhado junto comigo. Hum, totalmente bem. Ainda bem que me estavas a ver e a ouvir-me pensar em voz alta. Acho que é assim que ensino explicando como estou fazendo. um Mas tireumtempo e desenhe alguns dos seus e pause isso e me encontre aqui depois de fazer alguns esboços para que possamos praticar a cor no papel. 4. Prática com gemas: Tudo bem, então vamos começar. Você pode ver que eu tenho minha água fora que eu posso enxaguar minha escova dentro Eu tenho minha paleta aberta, e eu também tenho uma toalha de papel para limpar meu pincel no meio. Então eu quero realmente começar de novo aqui com este grande avião, certo? Desembaraçar e sair do Shoji mais cedo. O meu anel. Hum, só desde que é tipo de ah, aqui, viver o momento. Exemplo. Você vê, quando a luz bate, ela reflete de forma diferente a maneira que eu estou olhando para ela. Não tenho certeza se aparecer para você, talvez, talvez, com a minha câmera. Mas há alguma variação neste lado esquerdo. Eu tenho, tipo, um vislumbre de luz bem na linha interna, e então é uma sombra mais escura ao longo da borda. Isso é o que estou vendo agora enquanto você está fazendo isso. Você pode fazer do jeito que quiser. Honestamente, , você não está tentando fazer uma representação científica ou 100% realista da forma como a luz atinge um determinado objeto. São apenas três ideias de mostrar esse reflexo variando a quantidade de tinta que você está colocando para baixo ou a colocando para baixo ou a espessura no caso da aquarela, um, porque se você lembrar, espessura no caso da aquarela, um, porque se você lembrar, Vou mostrar-te aqui em baixo. Quando você tem um monte de tinta em seu pincel, bom pedaço de água e você deitar cor. Você obtém uma amostra muito escura, certo Quando você enxaguar seu pincel e deixar um pouco dessa cor sair, você obtém uma cor mais clara. Então é isso que eu quero que você tenha em mente quando começamos com isso, hum, parece que como eu disse, a maneira que eu vi na luz é um pouco escuro, escuro er eu deveria dizer borda. Eu vou em frente, colocar tinta na borda. É um pouco mais escuro. E assim que chegou a esta interline bem aqui, , era mais leve. Alguém que aluga o meu pincel e volta com um valor mais leve e tem um pouco daquela luz perto da outra linha. Eu sinto muito. Isso vai ser um pouco confuso e pintar em um ângulo estranho por causa da maneira que a luz na minha cozinha está montada, hum, ou está chegando, e eu estou tentando ficar fora disso. Para que eu não coloque uma sombra na página, mas é difícil pintar de lá. Estou simplesmente aqui. Você pode ver que eu tenho uma linha mais escura aqui à esquerda ou um lado mais escuro disso. Hum, então a luz está atingindo a parte superior da parte de cima, hum, onde está levantando um pouco. E como eu disse, ele não precisa ser perfeito. Não tem que ser preciso. Um 1.000.000.000%. Eu provavelmente vou dizer isso, o quê, cinco ou seis vezes mais? Eu prometo que vou parar de dizer isso, mas divirta-se com o jeito que você coloca na cor. Eu prometo que vou parar de dizer isso, Então eu vou colocar um pouco mais escuro sombreado aqui em baixo. Eles fazem isso certificando-se que meu pincel está cheio de cor, hum, na água. E quando eu quero que ele fique mais leve novamente, eu entro e mergulho na água e tiro um pouco da tinta fora, carrego mais água no meu pincel e roubei isso. Isso é divertido, certo? Eu gosto disso. Continue com esse valor de luz. Hum, quando você está pintando, quando você está falando de cor, isso é como uma coisa técnica, e não é necessário saber, mas eu vou compartilhá-lo. O valor refere-se à leveza ou escuridão de uma cor. Então esta cor que estamos usando este azul esmeralda tem um valor muito leve e, em seguida, um valor mais escuro aqui em baixo, é apenas a profundidade da cor. Então esta cor que estamos usando este azul esmeralda tem um valor muito leve e seguida, um valor mais escuro aqui em baixo, Se falo de valor, isso que me refiro. E se a tua tinta ainda estiver molhada, , minha está um pouco em direcção ao topo. Você pode entrar e adicionar um pouco mais. É uma vez que a tinta começa a secar que fica um pouco difícil de adicionar. Para obter uma mistura, você ainda pode pintar em cima de onde está seco. Para obter uma mistura, É só que não se mistura. Será como uma nova camada de tinta. Então, tudo o que estou a fazer é brincar com as linhas da forma como a cor atingiria a luz. Sinto muito e o que isso faria com a cor. Então continue brincando com isso. Eu só vou estabelecer um valor médio aqui, e quando eu puxá-lo através, nós vamos ficar mais leves. Já que estou distribuindo o pigmento do pincel e lembre-se se você ficar mais escuro do que gostaria que fosse. Inicialmente você pode alugar seu pincel para fora, secá-lo sobre uma toalha de papel para que agora você é apenas escova é seco e puxá-lo através. E isso vai realmente a barriga do pincel vai absorver um pouco dessa cor. E você pode ter uma variação muito divertida . E depois que você fizer isso, ainda temos um pouco de água no papel. Você pode voltar e soltar um pouco mais de cor no dedo do pé, ter, como, como, um pouco de respingo de cor no final e obter um pouco de contraste bem profundo. Um hum o que eu quero fazer coisas gema no meio é talvez fazer uma variação de cores. Alguns dos G odes que olhamos Isto é realmente como um cristal. Não com tantos geo, mas alguns dos cristais que olhamos tinham, hum, misturas de cores. Certo. Então eu acho que eu vou fazer uma combinação rosa e roxa neste aqui. Alguém pegue esse rosa, e eu vou começar nesse canto. Você pode obter linhas retas usando a ponta do seu pincel. Você pode empurrar para baixo com seu pincel para obter mais cobertura. Use a barriga do pincel também pode ajudar a distribuir o seu pigmento da tinta. Tenho um monte de rosa, capitão. Seus aluguéis, meu pincel fora para puxar essa cor de novo. Nós conversamos sobre isso, hum, no começo. Aula de aquarela. Eu vejo. Vê aquela variação ali? Isso é meio divertido assim. Mas eu quero colocar um pouco de roxo enquanto ainda temos um pouco molhado acontecendo. Vai pegar aquela dor roxa e boneca disse nos lados e meu gato está me gritando novo. Se a consegues ouvir ou não, vou empurrar isso. Deixe isso pra lá. Não me estou aproximar disto com o fim em mente. Só estou a deixar a tinta para baixo e a deixar lidar com o que ela faz. Na verdade, acho que vou puxá-lo para este rosa. Sim, e meio misturado. É divertido. Acho que isso é bonito. Então é mais escuro ao redor das bordas. Aparece na parte superior. Graças a Deus que estou realmente endireitar pescoços. Que seja o meu meio. Ok, Então você vai ver onde eu estou indo com este é um multi nível multi tem multi-gemas sombra . Então vamos pegar o rosa. E desta vez eu acho que para esta próxima pequena seção, eu tento. Vai funcionar quando começares a ter formas mais complexas. Eu tento trabalhar, hum, em seções que não são diretamente adjacentes um ao outro. Então você pode. Este papel não é terrivelmente grosso, então seca muito rapidamente, e não é um grande negócio. Mas ainda é melhor prática passar para uma borda que não esteja conectada à sua última peça de secagem, porque se alguma parte dela ainda estiver super molhada, um, um, quando você adicionar outra cor molhada ao lado dela, Vai sangrar e pode arruinar suas linhas duras em que está trabalhando. Hum, então eu vou descer aqui para esta seção bem inferior. Eu só vou colocar um pouco de água porque eu quero fazer um pouco molhado aqui. Até agora, eu tenho realmente feito molhado em seco, principalmente com um pouco de puxar, mas aqui, então eu tenho a água para baixo. Tem um pouco de uma tenda roxa, mas tudo bem quando um pegar um pouco de rosa no meu pincel eu só quero deixá-lo cair dentro O que? Vou divertir-me com este e ver como acaba. Talvez, um pouco apertado. Eu ganhei, então vai ser mais escuro à direita. Isso é bom. Eu ia limpar minha linha um pouco com fita de, e eu vou secar meu pincel um pouco, Hum, para que eu tente e eu possa pegar um pouco da tinta com ele no lado esquerdo para que eu mantenha a luz também Escuro. Então é mais escuro na variação certa, se você quiser , e eu vou fazer algo parecido. Acho que isto vai ser bonito aqui no topo. Acho que já teve tempo suficiente. Pregue isso. Eu posso entrar com água meio molhada nesta parte em particular. Eu tenho água para baixo, e eu quero pegar um pouco deste roxo e recuperar meu pincel nele para que ele fique agradável e saturado. Vou começar aqui nesta borda, cara. Tentando ser gentil com isso para que eu possa manter algumas linhas retas já que estou pintando de um ângulo pouco estranho. Posso deixar esta seção, já que está molhada. E nós sabemos, eu acho que eu posso deixar que ele faça o que ele vai fazer. Isso pode ajudar um pouco aqui e empurrar esta borda um pouco para cima. Sim, mas eu vou deixar este tipo de espaço branco ser uma cor muito clara, seja o que for. Acho que vai ser muito bonito quando secar. Há um pouco de, ah, ah, radiante acontecendo, na verdade, muita coisa acontecendo com um valor mais escuro na borda da luz no topo. E eu acho que um olhar legal, como se a luz estivesse batendo bem ali. , Vou deixar assim, e posso fazer algo semelhante e posso fazer algo semelhante ao longo desta borda e tentar imitar a transição roxo-rosa que está acontecendo no retângulo médio quadrado. ao longo desta borda e tentar imitar a transição roxo-rosa que está acontecendo no retângulo médio Então, para fazer isso, para fazer a mesma coisa que a seção superior com as cores certifique-se que isso é agradável e molhado. Vou colocar rosa aqui na base. Coloque o rosa aqui embaixo, e eu vou fazer a transição que dois roxos alugam meu pincel, pegar um pouco de roxo, e trazer isso em roxo muito escuro. Como? Isso está tudo bem. Então você vê que rosa é meio que viajar. Acho que isso é muito divertido. Vou deixar isso continuar levemente, ajudar um pouco para que eu possa obter uma mistura que eu gosto. Neste papel em particular, você pode achar que precisa ajudar a pintura se mover se quiser que ela sangre e se disperse porque não tem uma profundidade muito profunda. Ainda tem um pouco. Neste papel em particular, você pode achar que precisa ajudar a pintura se mover se quiser que ela sangre e se disperse Você pode dizer que há textura nisso. Papéis com mais textura, tipo, imprensa fria. Papéis com mais textura, tipo, , Papéis de imprensa mais pesados , têm uma textura mais áspera. E realmente deixar a água tipo de dispersão. Isto é um pouco mais lisonjeado. Você ainda tem um efeito semelhante. - Eu? Não na mesma. Mas quando você está usando o ensino de nível estudantil, este é realmente o melhor valor para ser capaz de aprender o que fazer. E então, quando você atualizar para esse papel um pouco mais de qualidade, ele vai fazer alguns desses quatro anos. Por enquanto, aprenderemos o básico. E se você quiser atualizar para um papel melhor, você pode. Mas eu recomendaria continuar com isso para um prego para que você tipo de pegar o jeito dos conceitos porque isso definitivamente força você a fazer isso. Então, estou deitado na água. Eu vou fazer molhado sobre molhado deste lado. Eu vou continuar fazendo o que eu tenho feito, que é deixar cair cor dentro e ao longo das bordas e deixá-lo meio que oops. Quero dizer, é muito grande lá, hum, deixá-lo misturar-se e entrar. Vou colocar um pouco de rosa aqui. Estou gostando muito deste. Este é divertido em gotas de rosa aqui em cima. Volte, deslize um pouco. Acho que vamos fazer isso é coisa. Estou gostando muito desse ingrediente nesse contraste. Sabe, eu realmente gosto dessa pedra preciosa. Isto é divertido. Hum, deixe secar. Vou fazer um pouco mais escuro por aqui. Hum, eu posso ir em frente e fazer a próxima pedra preciosa, hum, um, um lapso de tempo ou um hiper lapso, se você quiser. Só porque percebi que estou falando muito e explicando o que estou fazendo, que você pode ver, você não precisa necessariamente me ouvir dizer isso, porque vai ser muito da mesma coisa na próxima Jim, basicamente, eu estou usando molhado em molhado e molhado em seco, a fim de cair cor e obter cores mais escuras em torno bordas. Brincar com a maneira que a luz atingiria. Hum, eu vou fazer um escuro aqui, deixar que seja escuro e escuro lá e talvez parecido com este aqui. Então eu vou enxaguar minha escova fora e apenas com mais escova aquosa, puxar essa cor para que ele iluminar bem, que a cor dentro. Então isso ilumina em direção ao meio e permanece escuro nas bordas. Certo. Então eu estou fazendo a mesma coisa uma e outra vez. Não quero que te aborreças com este vídeo. Hum, mas eu vou terminar isso com você aqui. E uma última coisa que você pode Dio, uma vez que você preencha completamente sua pedra preciosa, vamos voltar para a esquerda se você quiser afiar as bordas só porque, hum, eu não trabalhei terrivelmente E uma última coisa que você pode Dio, uma vez que você preencha completamente sua pedra preciosa, vamos voltar para a esquerda se você quiser afiar as bordas só porque, hum, difícil em certificar-se de que as bordas eram afiadas. Aqui, você pode voltar sobre sua unha seca e você pode até adicionar outra camada de cor. Se você quiser ter em mente que ele vai construir sobre a cor que está abaixo dele. Então, se já está escuro por baixo, vai ficar. Você verá Yep, mais escuro bem aqui. Mas está tudo bem. Você sempre pode voltar e adicionar, hum, se você decidir que quer mais profundidade de alguma forma. Então é isso. E devo acrescentar, eu só não quero colocar minha mão aqui e a eu só não quero colocar minha mão aqui e apedra preciosa ainda molhada, então eu poderia tentar construir cuidadosamente vivo todo o peso depois que você vai. pedra preciosa ainda molhada, Então vou em frente e ver uma coisa de lapso de tempo. Vou fazer este como um cristal. Eu vejo azul, hum, mesmas técnicas fazendo molhado sobre molhado, molhado sobre seco esses ar seus grandes e tendo em mente que você quer tentar variar o que você está fazendo entre níveis escuros e níveis de luz. Basta lembrar que quanto mais tinta em seu pincel, escuro será seu amante. Seu nível estará ligado quando você adicionar água ao seu pincel e tipo de tirar um pouco do blighter pigmento que será. E você pode puxar esse pigmento. Ele vai clarear como você puxá-lo para fora para brincar com ele. Como eu sempre digo, sabe? Perfeitamente certo. Maneira de fazer isso. Apenas brinque com ele. Divirta-se, veja como se sente. E mal posso esperar para ver o que você faz com facilidade. Então eu vou vê-lo para o projeto final que vai trabalhar juntos. 5. Projeto de curso final: pintando em uma posição: Então, na seção de folheto desta lição, você vai encontrar este pequeno aglomerado de geode que eu Andrew no meu iPad. Eu imprimi e, hum, você também reclama a sua. Temos algumas maneiras diferentes de você fazer isso. Você pode ignorar totalmente isso. Se você quiser criar seu próprio cluster, é realmente apenas um Siris de linhas e triângulos. Quero dizer, essa é a linha de fundo. Fica um pouco confuso quando se pensa no fundo disso. E eu estou nas bordas pequenas que ele tem no fundo. Mas você pode fazer o seu tão complexo ou simples quanto quiser, ou você pode imprimir isso. Mas você pode fazer o seu tão complexo ou simples quanto quiser, Você tem algumas opções diferentes para rastrear. Eu fui em frente no meu rastreado, hum, usando uma caixa de luz, que é apenas um bloco de luz, eu devo dizer, que é basicamente apenas uma tela que é branco brilhante. Você pode usar uma tela de computador tablet, qualquer coisa que obtenha luz brilhante por trás dele. Você vai colocar o seu esboço ou o meu esboço. Eu deveria dizer que você colocou meus desenhos embaixo do papel e que a luz vai brilhar e permitindo que você rastreie. Outra opção. Ótima. Em espera quando eu já usei antes. Tenho uma almofada de luz. Waas, vá para uma janela. Segure isso contra a janela, coloque seu papel em cima e rastreie que eu fiz isso até ter um animal de estimação leve. E se você quiser comprar uma almofada de luz, você pode. Acho que ganhei o meu por 13 ou 14 dólares da Amazon, talvez 20. Não consigo me lembrar. Eu posso encontrá-lo, no entanto, e colocar um link para ele também. No caso de você estar interessado nisso, eu só queria ter algo que eu pudesse criar e que você também estivesse criando. Mas você pode definitivamente, como eu disse, criar seu próprio Draw seu próprio. Até notei que perdi algumas linhas quando estava rastreando. Então, para este Geo de cristal, eu não vou te dizer que paleta você tem que usar. Você definitivamente pode decidir por conta própria. Eu, hum, e provavelmente vou usar o rosa e o roxo. Só acho que fica muito bonito. Essa é apenas a minha preferência. Mas você poderia usar vermelho e laranja. Você pode usar azul e verde. Você poderia usar amarelo e briga. Você, honestamente, honestamente, qualquer combinação de cores que você sente que está desenhado, Teoh. Estou nesse complemento um ao outro. Eu definitivamente digo “Vá para “Provavelmente não se misture como cinza e amarelo juntos. Isso provavelmente não é a sua melhor aposta aqueles ar não elogio ou calorias, mas deixe sua intuição e seu lado artístico liderar o caminho. Decida quais cores, mesmo como se pudesse ser uma cor, se você quiser. Você realmente pode se divertir muito usando uma cor como nós não fizemos aquela primeira esmeralda e brincar com todos os diferentes tons que você pode obter a partir disso. Mas como eu disse, eu vou fazer rosa e roxo para o meu, e eu vou Teoh fazer exatamente a mesma coisa que eu fiz com os cristais exceto em uma composição final onde eles estão todos juntos. Então eu vou misturar o meu roxo aqui, e eu acho que eu realmente para que você tenha um par de maneiras diferentes de você trabalhar quando você está trabalhando em um pedaço maior. Eu tento trabalhar de cima esquerda para escrever inferior, porque caso contrário o que acontece é se eu começar a fazer aqui na parte inferior direita, Eu eventualmente arrastou minha mão através da minha pintura. Hum, você sempre pode girá-lo. Eu sei, na verdade. Quando eu estiver trabalhando em peças maiores, vire-o. Mas por causa deste vídeo e simplicidade, vou mantê-lo como dentro e, hum, começar aqui no topo. Então eu acho que aqui no topo, eu quero ter um muito rico, profundo, roxo escuro. E eu vou fazer disso um radiante que vai até o fim. Então eu vou alugar meu pincel para que eu possa puxar este roxo para baixo. Você vê isso? Corte-o tocando na minha escova e descendo com ela. Hum, e eu vou ajudar com isso. Adoro aquele roxo escuro. Tão bonita. Continua a vir por aqui. Puxe-o. Maldito. Então temos aquele canto escuro lá em cima. Vai mudar para baixo e para... e não sinto que tem que ficar dentro das linhas aqui. Eu subi um pouco além de onde eu originalmente tinha rastreado. Está tudo bem. Tente ficar dentro da orientação geral da sua forma, mas eu não sinto que você absolutamente tem que seguir a forma que eu fiz para você como eu gosto daquele escuro. Pode puxar um pouco de morte para baixo e meio que em um ângulo. Ângulos difíceis. É como um triângulo noturno longo lá, fazendo uma linha imaginária com o sombreamento. - Sim. Um quarto escuro no topo. Acho que sim,mas vou passar para a próxima seção aqui porque não quero começar aqui e acabarsangrando nela. Acho que sim, mas vou passar para a próxima seção aqui porque não quero começar aqui e acabar Hum, então eu vou novamente fazer o escuro roxo do topo, este de Mina. Basta colocar um pouco de água no papel e, em seguida, apenas pegar meu roxo e deixá-lo cair, e eu poderia ajudá-lo a misturar-se um pouco apenas empurrando-o ao redor, difundindo-o tão difuso. Eu acho que é uma bela, hum, e eu mencionei que eu queria fazer uma mistura rosa e roxa, então eu acho que eu vou trabalhar nesta seção principal desta coluna e começar com roxo e transição para baixo para rosa. Então, para fazer isso, eu vou pegar meu pincel agradável e molhado na deitar um pouco de água. Tem uma tenda roxa. Já que coloquei tanta tinta nesta água, mas tudo bem. Só pegue minha tinta. Tendo em mente novamente que este não é papel super grosso ou texturizado. Então começa a secar bem rápido. Então, vou trabalhar rápido. Vou pegar meu roxo e deixá-lo aqui no topo. Cada jornal será diferente. Então, se você comprar outro papel, você pode achar que ele se comporta um pouco diferente no empurrar seu pigmento para baixo legal, legal, legal. E enquanto isso ainda está molhado, vou voltar para a minha paleta, pegar um pouco de pico e deixar-me escurecer no fundo e puxá-lo para cima para misturar na mistura roxa juntos e fazer o que ele vai fazer e eu vou voltar e pegar um pouco pouco extra roxo porque eu meio que quero manter essa linha escura profunda no topo. Eu misturei tudo tão longe que ele percorreu todo o caminho até a coluna, mas eu quero mantê-lo. Ninguém para endireitar isso. Eu amei amor, amor, amo aquarelas. Vamos continuar. Bem, está escuro todo o caminho. Degale em frente. Vou voltar e pegar um pouco de rosa e fazer a mesma coisa deste lado sem passar a mão nele, que é sempre a parte mais difícil para mim. Sou muito bom em arruinar pinturas arrastando minhas mãos por elas. Eu não faço isso pelo menos uma vez durante essas aulas. Ficarei espantado. Ok, então eu vou deixar isso difundir e misturar e fazer a sua coisa, e eu vou passar para este tamanho, na verdade, na verdade, não só ir para aquela coluna continuar trabalhando em direção ao topo para que eu não esteja arrastando. - Não. Você pensou de novo? Tenho que trabalhar aqui em cima. Só causa outra vez. Começo a ficar lá em baixo e volto para a dió aqui em cima. Vou arrastar a minha mão. Vou deixar um pouco de espaço , , já que não terminei este. Hum, eu estou indo embora. Um pouquinho de espaço é um pequeno espaço em branco entre as seções apenas para que eles não se toquem. E mais tarde posso entrar com uma cor mais escura e cobrir isso. Eu gosto dessas cores malvas que nós meio que fizemos apenas usando este roxo rosa. Eu acho que é bonito, hum eu gosto de como eu tenho mantido cores mais escuras, tipo de para o canto superior esquerdo e, em seguida, cores mais brilhantes ou valores mais claros, hum, tipo superior direito de cada seção. Acho que este aqui vai contra isso. Mas novamente, como eu disse, não tentando ser completamente realista ou cientificamente preciso em termos de como a luz e o ângulo devem matematicamente saltar um do outro. Só estou tentando fazer o que é divertido. Então cai nesse rosa aqui em cima porque este é o seu cristal. Você pode fazer o que quiser. É como Bob Ross diz. Eu não cometo erros, apenas feliz. Pequenos acidentes, certo? Eu também entendo por que Bob Ross fala tanto e diz coisas engraçadas e seus vídeos. Porque quando você está pintando assim e explicando tudo o que você didio quando você comete um erro, você tem que explicar esse erro. Por que não entreter as pessoas que estão assistindo, certo? Então eu vou continuar com essas cores escuras contra onde eu tinha feito luzes desta seção aqui terminou em luzes. Eu escolhi fazer um valor mais sombrio daquele rosa contra ele. Minha mãe e arrastá-lo para baixo. Só puxando por aquela forma ali. É bonito. Hum, volte. Acho que vou pegar um pouco do lilás voador e ver como é. Misturado em uma espécie de diversão entre o roxo escuro e as pessoas, a cor do meio de transição. Acho que isso combina bem com o rosa. Pegue este casal e eu realmente quero deixá-lo cair e escurecer novamente aqui em baixo. Acho que seria divertido. Contraste muito escuro na caixa. Então vou deixar isto secar. Bem, na verdade, eu quero nos limpar um pouco. Não, fiz um redemoinho estranho com o meu pincel. Isso está tudo bem. Pequenos acidentes felizes se misturaram. Você sabe o que saiu ainda melhor assim. Eu gosto disso. Não se esqueça. Você pode tipo de ler seu pincel fora, secá-lo e usar a barriga dele. Apenas absorva algum excesso de pigmento se você acabar com talvez mais do que você, hum, pretendia. Ok, bem, que assim seja. Deixe secar, e eu vou voltar e terminar este lado longo aqui. Solte a água da tinta. Vou deixar que seja bem leve. No geral, vou um pegar umpouco desse rosa e deixar cair, mas não muito. Acho que vou deixar que seja uma secção muito leve para o contraste. Acho que seria bonito quando tudo for dito e feito. É um pouco disso, Dr. Acho que posso fazer a mesma coisa deste lado. Já que tenho valores tão sombrios a médios, vou mantê-lo leve deste lado. Eu poderia, mas a borda acentua esta borda externa com um pouco escuro, escuro, escuro, escuro roxo e deixar esta parte interna. Vamos ver como isso se parece. Na pior das hipóteses, uma antena. Basta ter uma borda completamente escura, mas vamos ver. Largue isto e à direita na borda. Altamente. As pessoas fazem clarear um pouco quando eu terminei de descer, e isso é que eu uso um monte de traços curtos e varrendo e então às vezes eu uso um longo para meio que difuso. Não há um certo ou errado. É bem, pode haver direito através dependendo do que você está realmente tentando realizar em uma determinada técnica. Mas, hum, para isso, você pode fazer puxar essa cor escura e descer a borda aqui. Sim, eu gosto disso. Nada parece bom. Acho que preciso terminar aquele triângulo ali. Então eu acho que o que eu quero fazer com ele eu acidentalmente trouxe este pedaço rosa para baixo um pouco longe demais. Mas tudo bem, porque eu acho que se eu usar uma cor escura, eu posso neutralizar isso. Acho que é isso que fazemos. E acho que vou te mostrar. Vou levar o roxo, lembrei-me dele aqui em um dos poços de mistura. Adicione um pouco de água para que eu possa colocar aquele pigmento lá em uma corrida de risco. Eu vou pegar o rosa para cima e também soltá-lo para baixo para eles, na verdade misturando a sombra antes de eu colocá-lo para baixo. Vou pegar isso e deixar que seja uma borda escura supersaturada aqui. Esta mistura de cores, eu acho que vai ser bonito. Sim, tire a escova. E vou puxar isso daqui a pouco. Isso é divertido. Não, que seja leve por dentro. Escuro na paz exterior. Perfeito. Jensen. Eles são tão divertidos de pintar. Você realmente começa a jogar com os níveis de cor, que é o que eu realmente queria fazer nesta lição é deixar você ver que Grady em, hum, eu acho que isso é importante quando você está trabalhando com projetos mais difíceis no futuro. Hum, não que nós vamos entrar em projetos super complexos, mas uma vez que nós realmente começamos a realmente legitimamente falar sobre onde as sombras deveriam estar, hum, você sabe, se a luz estava atingindo um objeto como uma flor , onde uma rosa começará a pensar. Bem, se a luz está a bater neste pedal deste lado, então provavelmente há uma sombra aqui em baixo. E usando esse conhecimento, sabendo como fazer isso claro e escuro, você vai ser capaz de fazer algumas sombras realmente agradáveis quando eles importam e ter um lugar importante em sua pintura geral. Caiu um dia aqui. Tudo bem. Perfeito. Isso seria aparecido? Ótima. Só um pouquinho. Faça a mesma coisa. Isso Eles empurraram um pouco demais e passou a linha original. Eu desenhei para mim. Mas agora está tudo bem. Eu pretendia de novo, pessoal, pode acabar sendo uma cidra só porque fiquei um pouco desleixado. Aí está tudo isso. Deixe um pouco de espaço branco entre eles. Volte mais tarde e coloque uma cor escura. Na verdade, já que há aquele espaço Lee, acho que o que vou fazer é deixar isto aqui, assim. E espero que eu não estrague tudo. Sim, então mantendo aquela pequena linha branca, se você pode vê-lo tão bem, mas há uma pequena linha branca separando onde é apenas o papel estava seco, as cores não tocaram que me permitiu pegar a cor mais escura, colocá-lo aqui na borda e não tê-lo sangrar porque esse papel não está molhado. Então não tem como entrar naquela esquerda lá dentro. Deixe que dirija um pouco antes de eu me encontrar com ele. E vou começar a trabalhar no fundo. Acho que já fiz um bom trabalho explicando como estou fazendo essa luz do escuro. Estou fazendo as sombras na luz. Então eu vou fechar aqui. Vou pô-lo no lapso de tempo para veres como isto acaba. E, hum, você pode me fazer qualquer pergunta em nossa discussão em grupo. Se houver algo que eu disse que não fizesse nenhum sentido ou que você queira um pouco esclarecimento, por favor, me avise. Mal posso esperar para ver sua última peça. Tão feliz pintura.