Pavão: uma masterclass de aquarela de fluxo livre com Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Pavão: uma masterclass de aquarela de fluxo livre com Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      4:07

    • 2.

      Materiais

      4:23

    • 3.

      Esboço

      2:25

    • 4.

      Asa

      2:26

    • 5.

      Cauda

      22:24

    • 6.

      Exemplo de Tail Second

      13:35

    • 7.

      Cabeça e pescoço

      10:13

    • 8.

      Corpo

      6:29

    • 9.

      Pernas e galho

      7:15

    • 10.

      Tufo de olhos e bico

      12:49

    • 11.

      Finalização

      15:25

    • 12.

      Ajustes finais

      2:12

    • 13.

      Considerações finais

      1:17

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

815

Estudantes

112

Projetos

Sobre este curso

Você sempre quis criar uma arte bonita, solta e de fluxo rápido em aquarela com o mais simples dos toques, então deixe-me mostrar como! 

Neste curso, vou mostrar como criar este pavão vibrante sem pinceladas, mas simplesmente colocando tinta no papel molhado, juntamente com algumas técnicas interessantes de aquarela que vão adicionar interesse e textura. 

Como em todas as minhas outras aulas que pintamos molhado sobre molhado, é uma técnica tão libertadora e certamente vai colocar um grande sorriso no seu rosto. 

Se você está apenas começando a pintar em aquarela e não está familiarizado com meu estilo, talvez valha a pena conferir um dos meus cursos para iniciantes antes de encarar este curso. :)

Vou mostrar para você:

  • Como criar aquela cauda mágica de bordas suaves que parece desaparecer da página
  • Quanta água você realmente precisa!  
  • Como, ao ser ousado com o posicionamento de sua pintura, você pode criar profundidade e luz em apenas uma camada!
  • Como pintá-lo em pequenas seções fáceis de gerenciar 
  • Como usar sal para criar textura
  • Como criar aquele tronco de árvore nudoso usando algumas técnicas rápidas e fáceis 
  • Como esses pequenos detalhes de acabamento unem a pintura 

Você vai criar este pavão vibrante e se surpreender e inspirar para adicionar essas técnicas simples em sua futura arte com confiança

Avaliações anteriores

“Só há uma palavra para descrever os cursos da Jane Davies — MÁGICA!”

“Outro curso fantástico da Jane. Com uma abordagem delicada e paciente que a Jane tem com os estudantes nas aulas, parece que você está sentado diante dela com um chazinho na mão. Ela proporciona um feedback maravilhoso, além de muito incentivo. Sem dúvida, ela é minha professora favorita na Skillshare.”

“Recomendo demais este curso. Jane tem um jeito diferente de pintar em aquarela, pintando direto da bisnaga. Essa dica me ajudou a pintar a melhor aquarela que já pintei. Ela dá instruções claras, passo a passo, e trabalha em um ritmo sem toda aquela pressão. Não vejo a hora de tentar fazer outro curso dela.”

“Jane é uma ótima professora, e suas instruções claras significam que qualquer pessoa, até mesmo iniciantes, pode tentar produzir uma arte e que vai ficar muito satisfeito com o resultado. Recomendo para caramba.”

“Este curso em vídeo dado pela generosa professora Jane Davies é incrível. Adorei tentar essa nova técnica inusitada e eficaz da Jane. Obrigado, Jane.”

“Curso maravilhoso. Jane é uma professora excelente, que sabe passar orientações a cada etapa com instruções e demonstrações claras. Adoro seu estilo informal e simpático.”

Música por Audionautix.com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

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Transcrições

1. Apresentação: Bem-vindo a esta aula intermediária de aquarela. Hoje, vamos pintar esse pavão vibrante juntos. Agora, há uma quantidade impressionante de detalhes, mas vou mostrar como simplificá-lo para que você possa criar uma peça nova e fluida. Sou Jane Davis. Eu vivo, pinto, ensino e ando com meus adoráveis spaniels no belo Parque Nacional de South Downs, na Inglaterra. Nos últimos 15 anos, aprendi sozinha a técnica de fluxo livre que você vê hoje. Não tendo frequentado uma escola de arte, encontrar meu próprio caminho foi divertido e às vezes assustador, mas me permitiu desenvolver meu próprio estilo. Isso me levou a ensinar outras pessoas individualmente ou como parte de um grupo em um estúdio maravilhoso no coração de South Downs. Também dirijo um negócio bem-sucedido baseado em comissões, pintando retratos de animais de estimação e arte da vida selvagem em meu próprio estúdio doméstico. Em todas as minhas aulas, você acompanhará em tempo real. Posso orientá-lo a manter seu trabalho solto e fresco sem jejuar demais. Tenho mais de 20 aulas disponíveis no Skillshare. Agora, se você está apenas começando, minhas três aulas para iniciantes o guiarão. Em seguida, você encontrará mais de 20 masterclasses cobrindo uma ampla variedade de belos assuntos. Em cada uma, compartilharei as técnicas que uso em meu próprio trabalho profissional. Nós nos divertimos muito juntos e você ganhará a compreensão e confiança para incorporar tudo o que aprendeu em seu próprio trabalho. Além disso, compartilhamos algumas das minhas dicas e truques ao longo do caminho. Como sempre, forneci uma foto de referência fabulosa junto com um modelo para download para você imprimir. O modelo oferece um desenho sem estresse para que você possa simplesmente se divertir pintando. Eu vou te mostrar a alegria e a simplicidade de colocar tinta em papel molhado e permitir que ela faça sua mágica. Há uma técnica interessante para organizar essa linda fluida história que eu quero mostrar a vocês. Eu vou guiá-lo na adição de detalhes. Ainda trabalhando molhado sobre molhado. Obviamente, compartilhamos muitas das minhas dicas, truques e reflexões profissionais à medida que avançamos na nuvem. Se você quiser saber mais sobre mim, sobre todo o meu trabalho, visite meu site em Jane Davis watercolors.co.uk. Isso pode ser encontrado na minha página de perfil, junto com links para minhas páginas do Instagram e do Facebook. Sou muito ativa em minhas páginas de mídia social, adoro compartilhar minha arte, especialmente em histórias com muitas ideias, trabalhos em andamento e histórias da vida estudantil. Eu realmente espero que você compartilhe todas as suas pinturas nas páginas de projetos e recursos. Como eu amo idosos, a maioria dos PTs. E não se esqueça, estou aqui para ajudar se você tiver dúvidas ou tiver alguma dúvida. Eu quero que você experimente aquele burburinho da pintura neste estilo libertador de molhado sobre molhado e solto. Então venha e se junte a mim. 2. Materiais: E uma recepção muito alegre nesta aula de pavões. Como sempre, mostro todos os materiais que estou usando hoje e todos eles podem ser encontrados nas páginas de projetos e recursos. Vou começar com minha coleção de pratos Daniel Smith. Então eu tenho que ir voar. Isso é um ocre marrom. Eu tenho apenas um vermelho cádmio. Eu tenho um verde frio rico. Olá, azul. E isso é, eu acho que como um tom verde, obviamente, um chocolate que é refrigerante genuíno. E um pouquinho de guache branco. Agora, como sempre, você não precisa necessariamente de todas essas tintas, mas achei um Buffalo Blue incrível para esta aula. Eu tenho uma cor azul tão intensa. Em relação às outras cores, você provavelmente poderia usar outros verdes e outros tipos de tons de brownie. O vermelho realmente não importa. É só uma pequena dica aqui. Achei que o genuíno é útil para a escuridão aqui e apenas pequenos pedaços aqui. Mas, na verdade, o único que eu diria que foi o mais bonito é o azul patela. Então, as outras cores você provavelmente poderia facilmente substituir por outras que você tem. Agora, estou usando meu fiel Bockingford e, na verdade, ampliei isso. Eu não fiz um bom alongamento para mim. Às vezes, minha estratégia vai ser um pouco instável. Mas são 140 libras, não mais água. Eu tenho dois lotes de sal aqui hoje. Eu tenho um que foi bem moído. Triture um pouco bem. É só para cima e há algumas partes mais grossas para mais abaixo. Tenho um pouco. Isso é o que eu sempre uso para inclinar meu papel. Mas você também pode descobrir que pode precisar de algo um pouco mais alto. Novamente. Em vários estágios, você pode precisar de mais inclinação. Então, encontre algo que acabou de chegar um pouco mais alto. Não importa o que é escolhido. E eu tenho um lápis e quatro pincéis. Eu tenho um grande número 12, agora isso realmente não é necessário se você não tiver um grande, porque é apenas um cenário úmido para baixo um pouco mais rápido. Então você poderia facilmente ter feito isso com o número oito, que eu uso na maior parte. Eu tenho um número pequeno, nada. Novamente, isso poderia, ou você poderia ter usado algo um pouco maior. Esta é uma pintura bem pequena. Eu adoraria ver alguém fazer algo um pouco maior. Tive que apertar um pouco algumas dessas características para encaixá-las nesse pedaço de papel. Provavelmente, vou explicar isso em um minuto. Então, sim, isso é uma nota numérica. E eu tenho meu pincel erradicado, que é simplesmente brilhante para apagar a luz. Agora, eu usei um secador de cabelo, mas muito disso depende de ele secar sozinho. Portanto, o secador de cabelo só é útil quando começa a se soltar e você pode secar melhor os últimos dois minutos rapidamente com o forno . Não é necessário de forma alguma. Voltando à foto de referência, que pode ser encontrada nas páginas de projetos e recursos junto com o modelo. Porque estou um pouco limitado ao espaço em que estou trabalhando e tive que apertar um pouco o pescoço dele. Então, na verdade, a foto de referência tem um Nick mais longo e elegante. Colocarei um modelo de ambas as versões no, encontraremos um modelo em ambas as versões nas páginas de projetos e recursos. Então, se você tem uma extensão maior de papel, eu adoraria ver uma maior e maior com ele, mas eu uso eu adoraria ver uma maior e maior com ele, mas eu essas técnicas e as técnicas se aplicam exatamente da mesma forma embora este pequeno tem um pescoço ligeiramente apertado do que talvez a foto de referência tenha. E acho que não há mais nada que eu precise mencionar. Então, vá lá. Pode esboçá-los. 3. Esboço: Vou dar apenas algumas dicas úteis para começar bem o esboço. Agora, se você usou seu modelo, você o examinou com cuidado. Você descobrirá que tem algum tipo de áreas contundentes, especialmente em pontos. Então, vale a pena, depois de criar esse modelo, basta verificar se você tem as formas corretas. É olhar para sua foto de referência e voltar e olhar para as duas e ter certeza de que tudo está lindo e nítido. Agora não queremos colocar essa linha direita da cauda. Esperamos combinar tudo isso lindamente, mas queremos esse lado esquerdo. Você quer pegar sua asa. Certifique-se de que tenha um bom tipo de formato. Novamente. Apenas cortando a pequena área vermelha lá. Filhotes com as pernas para dentro. Agora eu o coloco em um laço de formas ligeiramente diferentes. Acabei de descobrir que a foto de referência parece um pouco complicada e gentilmente distraída, distraída dele. Então, eu meio que inventei o meu. Mas isso depende inteiramente de você sobre o que você quer colocar nele. Você poderia ser, você poderia colocá-los em qualquer coisa. Você poderia ser aventureiro. Mas eu vou ficar com apenas uma pergunta simples para esta aula. Agora eu não coloquei os olhos. Descobri que, quando os atraí, estava ficando um pouco distraído e um pouco regulamentado. Mas se você acha que isso pode ajudá-lo, esboce-os com muito cuidado. Mas, novamente, minhas linhas de lápis são bem grossas e fortes, é só mais para você poder ver. Eu sugiro fortemente que você tente manter suas marcas de lápis o mais claras possível. Então, quando você termina a foto e a esfrega, você pode se livrar delas e ficar com marcas de lápis fortes. Está sempre distraído, distraído, distraído da peça finalizada. Então vá com calma. Não pense que há mais nada para te dizer. Mas eu acho que devemos ir e pintá-lo. 4. Asa: Direto para a parte divertida. Pegue seu pincel. Eu pego meu número tamanho oito. Adorável e molhada. E vamos molhar tudo isso. Quando eu digo o que eu faço. Isso é só para você e algumas pessoas sugeriram que isso foi útil. Só para colocar um pouco de cor no meu pincel, só para você ver a área molhada. Digamos que isso seja apenas para mim e espero que seja uma ferramenta útil para você, para que você possa ver onde eu me senti. Então você quer o seu lindo e limpo com água limpa? Sim, isso provavelmente é útil, não é? Se você puder limpar o suficiente. Então, vou me referir às minhas tintas como marrom, verde, azul escuro, vermelho. E o azul. Só para parar de pronunciar mal as coisas, você provavelmente também tem cores diferentes. Então, vou pegar meu marrom. Ajude, mantenha um pouco mais simples. E vamos colocar uma boa quantidade em seu pincel e vamos tocar na parte inferior. Vamos permitir que a tinta se mova sozinha. Eu comi um pouco mais , não está se movendo. Deveria continuar. Com o pavão é cada vez mais complicado. Ele tem marcas muito precisas e bonitas, marcas muito precisas e bonitas, mas vamos tentar evitar tentar ser muito detalhados. Então, estou apenas tocando, deixando algumas pequenas marcas de pincel, me certificando de que estou nos cantos. Belo formato das penas das asas. Estou só dando uma volta. Novamente, meio que aqui também. E isso é tudo o que vamos fazer com a asa. E isso está um pouco feito. Novamente, queremos que isso seque porque vamos em seguida, vamos fazer essas grandes penas de cauda. Então, isso precisa secar porque não queremos saber mais e nos deparar com as penas das asas. 5. Cauda: Nesse momento, respire fundo. Vou limpar meu DEXA um pouco para me livrar do meu joelho, dos meus dois pequenos pincéis. Eu só vou colocá-los de lado. Se você não tem um pincel grande, não importa, mas vou pegar meu número 12, só posso molhar a área um pouco mais rápido. E vamos começar logo no topo. E eu vou colocar um pouco de cor para você. Beba um pouco do verde. Então, vamos nos molhar. A cor é só para você, então não mantenha seu pincel bem limpo, água limpa e agradável. Provavelmente vamos descer até a metade do corpo. E então eu vou sair e resolver um pouco. E então vamos correr até o limite. Vou colocar essa cor novamente. Vou deixar minha pintura um pouco, um pouco estranha, mas acho que vai ser útil para você ver as áreas que eu molhei. Mas, novamente, isso é apenas com o propósito de você poder ver as áreas em que eu molhei. Os seus serão lindos e limpos. Então, eu dei dois passos. E então vamos colocá-lo diretamente contra a pena de asa que acabamos de pintar, seguir aquela bela curva. E vou tirar minhas penas, penas e caudas direto do tabuleiro. Vou desligar tudo. Ok. Certifique-se de que está tudo bem molhado. E onde você começou a parte superior, você pode descobrir que ela está começando a secar um pouco para garantir que você tenha tudo muito bom e úmido, porque confiaríamos em nossa tinta para correr. Se ele não estiver molhado o suficiente, você descobrirá que são apenas palitos. Muita água, então está quase parado em poças, mas não é bem assim. Certo. Eu posso ver que não há manchas secas. Agora vou inclinar isso em várias alturas. Vou começar do meu menor. Estou tentando entender isso diretamente para você. Vou começar não tão empolgado. E eu vou pegar meu azul e vou pegar meu ácaro verde. Vamos pegar meu pincel menor. Estou ignorando. Vamos trabalhar principalmente. Nós derrubamos o lado e esverdeamos esse lado. Me senti um pouco melhor no meu consultório. Os animais de estimação podem tentar suavizar um pouco minha idade aqui. Sou só eu, certo? Agora. O item adiciona cor. Vamos começar do topo. Todos deveriam começar a perder um pouco de verde. Coloque isso bem em cima e vamos permitir que isso funcione. E queremos ficar principalmente no lado esquerdo. Não quero colocar muita tinta à direita. No momento , veremos como vamos ver como tudo flui. Se você sentir que o seu está indo muito para o lado direito, você sempre pode incliná-lo suavemente para trás, vice-versa Se não estiver se movendo o suficiente, nós podemos, temos o poder de movê-lo. Isso vai julgar um pouco sua própria peça e como tudo está indo. Você vai ter que improvisar um pouco, um pouco mais. Seja um juiz de sua própria peça e de como ela está indo. Acabei de sair. Quero manter isso bonito e forte no topo, e quero que isso permita que isso acabe. Se você pode ver, está apenas começando a remar um pouco na parte inferior. Eu limpo minha escova e quero tirá-la da bola para que ela esteja escorrendo para a minha mesa. Um pouco mais azul aqui embaixo, só para fortalecer bem essa linha. A mina está aderindo muito perto dessa borda. Então, o que vou fazer é dar um pouco de inclinação. Veja como isso está funcionando. Vamos ver se consigo fazer algo inteligente com isso. Agora está em um pequeno ângulo. Você pode ver como essa tinta está funcionando. Agora. Vou pegar meu marrom. Vou começar a colocar alguns desses tipos de marcas marrons que você vê escorrendo. E você pode ver como a tinta reage e empurra o azul para fora. Eu vou ter que estar atento. Isso não vai muito longe. Eu só quero que isso seja lindo, macio e desapareça. Então eu digo, você vai ter que julgar um pouco seus próprios pedacinhos. Vou colocar o meu de volta em um ângulo mais inclinado está descendo o calçadão do outro lado da prancha. E veja o que você vai precisar para continuar olhando sua própria peça e vendo como ela fica. E ter fé. Digamos que a ideia é que ela se misture suavemente, se você descobrir que está se misturando suavemente, então incline-a da maneira certa novamente. Onde eu estou? Vamos limpar um pouco meu pincel. Vou colocar um pouco de marrom aqui embaixo. Está um pouco contaminado com o verde, mas isso não importa. Derrames aqui. Gosto de mantê-lo bem macio, então não quero colocar muita cor e estou consciente de que ele está realmente muito bonito. Há algumas bandas que não estão lá que correm por aqui. Então, eu só tenho minha boa quantidade de tinta no meu pincel e estou colocando-o de lado. Só estou colocando algumas delas. Tudo vai se misturar. Você só vai ter uma pitada de uma banda lá embaixo. Veja um pouco de verde na minha Boston. Sim, meio que dá um pouco de dificuldade para extrair um tubo às vezes um pouco de contaminação acontecendo aqui. Desista, aperte, levante, coloque um pouco de marrom. Vamos melhorar. Não quero definir essa vantagem, mas também quero dar a ela um corpo, algum tipo de ideia. Essa cauda tem um fim. Quero mantê-lo o mais macio possível. Além disso, devemos ter em mente que a parte superior secará mais rápido, obviamente, do que a extremidade inferior. E precisamos colocar alguns movimentos nas áreas das asas. E eu gostaria de colocar um pouco de sal. Então, há muita coisa acontecendo nesta pequena lição. Só fugindo da bola, só me certificando de que tudo está acabando. Agora, se você encontrar o seu, o meu está realmente indo muito bem. Estou satisfeito com a forma como isso está funcionando, mas consegui. E se você me seguiu no Instagram, talvez se lembre de quantos deles são esses? Você pode comer, incentivar isso, pintar. Isso está aqui no lado esquerdo, do outro lado , à direita, usando essa área úmida aqui. Então, estou reumedecendo e molhando meus passos. Estou preenchendo essa parte da etapa e a estou puxando direto até a borda e isso vai puxar um pouco dessa tinta. Espero que você possa ver que é uma maneira muito sutil de obter essa suavidade. A tinta está apenas dando essa tinta aqui mais espaço para entrar. Veja se consigo me livrar da minha pequena linha lá. Sim, está indo muito bem. Novamente, se você encontrar esse tipo de chiado no lado direito, você pode até mesmo levantá-lo muito mais alto e simplesmente permitir que ele corra. E isso o encorajará a começar , obviamente, a se mover para baixo e cruzar. Então você só precisa inclinar a prancha dependendo da forma, tipo de forma como ela está se formando. Pequenos lugares aqui e vale a pena assisti-los um pouco. Veja, nós só estamos fazendo uma camada, então não queremos fazer muita coisa aqui. Só quero dar uma ideia. Há algo lá, mas não uma linha. muito consciente de tentar manter essa borda direita das penas da cauda solta o máximo possível. Só estou usando o Brown. Tenho meu pincel grande aqui. Não importa o tamanho do pincel, seja qual for o pincel que você está usando. Só vou entrar um pouco. Isso está começando a secar aqui, então eu tenho que ter um pouco de cuidado. Eu não adicionei muita cor lá agora porque isso vai me dar algumas marcas incomuns. Mas isso ainda é bom e úmido aqui embaixo. Um pouco de verde por cima. Só estou tentando manter tudo solto. Stepper, se você puder se afastar ou desviar o olhar, isso é sempre muito útil porque. É muito fácil ficar em cima dela e eu vou me sentar ou, como você estiver, seria ótimo se você estivesse pé, seria ótimo se você estivesse em pé, esta pequena lição. Porque você pode realmente manter, você mantém sua cabeça olhando. Você está realmente olhando para ele à distância em vez de ficar sentado e apertado sobre ele. Você não terá uma boa visão geral. Então, se você conseguir ficar de pé, terá uma boa visão geral de onde está trabalhando. Um pouco mais de água lá dentro. Se você está apenas procurando padrões bonitos e interessantes, os seus parecerão muito diferentes. Todas as células T da minha prática estão sendo muito diferentes. Então, isso é muito. Você está procurando por algo, digamos, interessante, um bom fluxo. Não há certo ou errado nisso. Você só quer obter algo com o qual esteja satisfeito e o que exatamente você pode explicar. Tipo de fluxo realmente lindo. Agora eu posso ver aqui, isso está começando a secar e se eu não os jogar fora, vamos chegar um pouco tarde demais. Então traga de volta meu pequeno, não preciso do meu lápis, traga de volta meus pincéis. Eu não tenho meu número, mas apenas um pequeno pincel. Com muito cuidado, vamos jogar alguns pedacinhos na asa. Não enlouqueça. Só algumas dicas. E, novamente, você pode correr pela cauda. Novamente, apenas fazendo algumas partes. Sim, está parecendo bom. Agora eu preciso colocar meus olhos aqui em um minuto. Nós precisamos. Mas eu preciso pegá-lo na hora certa. Só precisa explodir. Então, é um pouco brega. Talvez tenha uma chance de chegar ao topo. Pegue meu número tamanho oito. Estou usando o azul. Vou apresentar um deles como um pequeno experimento para ver como ele está se movendo. Está indo um pouco demais, só um pouco molhado demais. Então, tudo se resume a encontrar o momento certo. Idealmente, seu pincel precisa estar bem seco. Você não quer muita água nisso. E você precisa pegar uma boa quantia que influencie o quanto ela se move. Um pouco de sal por cima aqui porque está realmente começando a secar. Então, vou usar minha quantidade menor. Então, eu reduzi isso um pouco mais. Só um pouquinho. Algumas das minhas peças de treino eu me empolgo um pouco com a quantidade de sal que adicionei a elas. Parecia um pouco demais. Isso é tudo que vou fazer lá. Largue esse. É um mero jogo de espera. Vou fazer algumas unhas maravilhosas porque elas têm pequenos pedaços de penas na cauda, não é? Então você pode retirar alguns deles. Então, basta retirar alguns deles. Só alguns. E estamos apenas esperando que esse papel o seque. Na verdade, podemos colocar algumas dessas marcas azuis. Eu tenho uma pequena poça. Tenha cuidado não ter uma poça no fundo aqui porque ela seca e se você permitir uma poça, veja isso. Se essa parte sempre permitir que ela permaneça lá, muitas vezes ela voltará para o papel e você acabará com uma marca d'água bastante desagradável. Portanto, certifique-se de que ele continue saindo da prancha e simplesmente derrube-o e deixe-o sair. Vou pegar meu pequeno pincel quando estiver pronto. Pegue o azul. Já. Dê mais uma olhada para ver como isso está acontecendo agora. Então, novamente, uma boa quantidade espessa. Não importa qual pincel você usa? Eu estava usando a desculpa, a maior, mas não importa. Sim, isso está começando a acontecer agora. Então, tente ser pseudo-aleatório, porque se eles estão, se estão muito uniformizados, parece que parece um pouco preso. Meu papel acabou de começar a fivela. Um pouco, na verdade, a parte superior onde está afivelada é mais seca. Então eu vou estourar um desses olhos grandes lá. Mas eu sei que esse pequeno mergulho aqui onde está mergulhado é mais úmido porque obviamente está vendendo um pouco lá. Se você balançar a cabeça para cima e para baixo, poderá ver os estágios. Obviamente, isso ainda está muito úmido aqui embaixo, então eu não quero ir até lá. Vai sangrar demais. Na verdade, também vou colocar um olho verde porque, novamente, tudo pode ficar um pouco uniforme. Então, se eu colocar um pouco de verde lá, podemos jogar com aqueles que estão nas partes finais. Veja como isso é justo, é muito macio. Não tenho, nenhum tipo de acabamento aqui. Então, o ideal é desenhar bem. Vamos viajar, não é? Você está aqui esperando e pensa, Oh, eu poderia simplesmente fazer isso ou aquilo. Então, eu poderia colocar minhas mãos atrás das minhas costas olhando para ela agora. Acho que vou colocar um pouco de sal aqui enquanto espero que essa pequena área seque, acho que está pronta para ser consumida apenas um toque de sal. Acho que vou usar o meu um pouco maior. Mas só alguns grãos. Aqui está um ou dois. É muito bom tê-los em uma espécie de banda também, em vez de espalhados por toda parte. Então, só que um pouco mais leves do que estão começando a secar bem agora lá embaixo. Então, recuperei meu pincel com o azul. Vou colocar outro ursinho em mente. Obviamente, eles são redondos, mas no ângulo em que você está trabalhando, eles serão mais oblongos. Basta colocar outro aqui embaixo, ver como isso está se espalhando. Indo. Mantenha-o dentro, mantenha o pincel bem seco e tinta tão grossa quanto você quiser, para que fique bem limpa, mas você quer que seja bem bonita e bem grossa. Isso está sangrando um pouco demais. Você pode ver isso se espalhando. Então, vou pegar meu pincel maior, encharcado, minha toalha de papel de tese, não fiz com muito cuidado. Eu só vou trazer isso de volta. Não quero que se espalhe muito para ficar perfeito. Eu vou até aqui e parece que também pode pegar o marrom. Vamos colocar uma marca marrom aqui embaixo. Olho castanho. Eu não queria lá embaixo. Alguns olhos estão meio cobertos. Então, haverá uma pequena forma de lua. Então, vou colocar uma pequena em forma de lua lá. Só queremos que esses olhos sejam o mais aleatórios possível. E o problema de ficar aqui esperando que pedacinhos sequem é muito fácil colocá-los bem uniformizados. Eu podia me ver fazendo isso. Agora. Vamos colocar outro lá embaixo. Justamente quando eu fui lá, a menos que você esteja começando a se sair muito bem agora, posso ver que acabei de mergulhar minha cabeça para cima e para baixo. Eu posso ver que estamos nos retirando bem agora. Mais uma vez, eu vou, estou desviando o olhar. Acho que tenho pequenas bolhas suficientes por aí. Então, eu poderia encerrar o dia. Então, o que precisamos fazer é colocar um pouco mais de sal aqui embaixo. E vamos ter que deixar isso completamente seco. Consegui colocar minha aparência como meu dedo lá. Então, aguente em um minuto. Certo? Vamos pegar o maior novamente. Só alguns pedacinhos para dizer, não enlouqueça demais. Na verdade, eu poderia estar começando a me alegrar. É quase um pouco perdido, talvez um pouco tarde ou um pouco tarde demais aqui, mas vou tentar colocar um pouco lá, apenas preencha que seria muito bom ter essa área dividida. Novamente. Seja um juiz de sua própria peça. Então, só quero suavizar esse porque , na verdade, tenho um pintor de madeira que me livrou dele. Esse estágio. É uma fase muito perigosa para brincar com seu pincel. Então, vou colocar isso logo antes de você deixar isso secar completamente. Foi muito divertido tirar algumas de suas pequenas, algumas dessas pequenas especificações, ou devo dizer, suas costas, sua unha, basta puxar algumas delas para fora e de novo, passar pela cauda e simplesmente fazer algumas pequenas marcas. Eles deram uma textura muito boa. Marcações. Basta correr, algumas delas acharam que ajudaram a quebrar, quebrar um pouco do peso dos olhos. Novamente, não se empolgue muito. Então, sim, vamos ver como isso seca. 6. Exemplo de segundo cauda: Certo? Bem, minhas peças principais estão secando. Achei que seria útil para mim fazer essa tarefa novamente para você , mas espero poder criar um cenário um pouco diferente de como está funcionando, o que espero ajudá-lo um pouco. Então eu vou fazer exatamente o mesmo. Eu vou molhá-lo. Também vou usar meu pouco de cor no meu pincel. Você pode ver onde eu me sentei. Então, desculpe a forma do resto do pássaro. É muito, muito difícil esperar que você possa ver a quais partes estou me referindo. Não tenho certeza. De qualquer forma, não sei se consigo pintar um pavão sem cabeça. Ok. Então, eu molhei até a metade do corpo, estou saindo, digamos, tenha em mente que a cor aqui é só para você ver que o que eu molhei na sua seria bonito e limpo. Então eu vou voltar direto para aquela borda. Então eu vou encaixá-lo. Após aquela bela varredura na cauda. Você pode ver um pouco mais de tinta no meu pincel do que molhar todo o resto no meio. Está tudo lindo e molhado. Este é um pedaço de papel não esticado, então vai estragar um pouco mais de manteiga. Diga que espero que sim. Espero que algo diferente aconteça desta vez. Então, eu posso falar com você sobre um cenário diferente logo a seguir. Eu vou incliná-lo. Segure o pedaço de papel. Vamos fazer exatamente o mesmo. Certo? Então, pegando meu pincel número oito e vou pegar o verde e o azul. Certifique-se de que meu pincel esteja molhado. E então vou tirar um pouco de excesso de umidade para minha toalha de papel. E vou começar com um azul. E diremos novamente que queríamos manter isso até o lado esquerdo. Bonito e forte. Adicione um pouco de verde lá agora. Permita que tudo seja um. Estamos tentando não interferir, tentando permitir que a tinta a encontre. Você pode ver que eu levantei um pedacinho de papel seco que está circulando por aquele local. Preencha esse vácuo. Um abaixo dessa borda. Uma cor tão poderosa, esse azul patético. Linda. Mas eu estive permanentemente com isso em minhas mãos nos últimos dias que estive praticando esse bate-papo. Está aqui embaixo. Você pode ver como isso está se saindo lindamente. Então eu posso ver se consigo fazer algo diferente. Vou aumentar meu papel um pouco mais alto. Eu tenho minha lata de tinta. Muito profissional aqui. Jeff, use isso para me dar mais inclinação e espero que você tenha que ver como ele age quando está mais inclinado. Continue adicionando cores. Adicione um pouco de água se achar que, se você encontrar que está preso, posso adicionar água que permitirá que ele corra novamente. Isso provavelmente não será muito útil porque você pode ver como ele está correndo em torno do pedaço de papel afivelado , se curvando. Melhor. Você vê o quanto isso está chiando agora porque temos mais coragem. Eu posso lidar com isso. Eu posso simplesmente segurá-lo. Você vê o quanto isso está lhe dando uma sensação muito boa e forte de fluir demais, eu acho. Mas eu posso incliná-lo. Agora, pode então permitir que parte disso ocorra nessas etapas. Eu posso adicionar água. É tudo uma questão de pegar seu P.sit, ver como está sua peça. No minuto em que você achar que está fluindo demais, você pode colocá-lo de lado. Eu posso me livrar do meu suporte e derrapagem mais altos. Volte para o meu fiel coraçãozinho. Certifique-se de que eu tenho você na câmera. Você só precisa ter cuidado para não puxar para o fundo aqui. Obviamente, porque permitimos que isso fluísse. Isso está começando a ficar um pouco desbotado, então posso acrescentar, desde que ainda esteja úmido e funcional como no trabalho. Ele precisa estar ainda molhado ou, pelo menos, bom. Ele precisa estar molhado ou úmido. Estou hesitando na umidade porque você não a quer. É só se acostumar com os estágios de secura. E acho que o maior truque nesse tipo de técnica é julgar o quão úmido está seu papel e como suas tintas reagirão a esse papel molhado. Eu sei o que vai acontecer. Essa vai ser uma peça bonita porque não estou muito preocupada com essa peça sido minha peça principal. Obviamente, estou um pouco mais preocupado que dê certo. Então é aquele jogo mental, não é? Está parecendo bom. Eu também não coloquei Brown. Eu pego um pouco do marrom? Podemos adicionar um pouco disso. Você vê como isso está reagindo à tinta específica, reage às outras cores que já existem lá. Adicione um pouco de água ao jogo de corrida. Também devemos ter cuidado ao tentar pegar a solução. Portanto, precisamos garantir que não seque muito rapidamente. Não teremos tempo de jogar alguns desses para aquela ala. Então, você precisa que esse acordo seja amortecido para que esses filmes funcionem bem. Não é realmente nada para parar. Você está adicionando o estágio mais recente, mas eles tendem a parecer um pouco presos. Ou seja, o Brown realmente eliminou essa cor nesse estágio de secura. Então, vamos adicionar um pouco mais de água, se eu conseguir recuperar esse fluxo, um pouco mais, o azul desapareceu, um pouco verde. Ok, é ficar tão gordo por um minuto. Vamos nos livrar desse coração colocá-lo no chão e ver o que acontece. Não será plana porque são os papéis se curvando. Então, é uma boa aula para fazer com um pedaço de papel esticado. Você pode ver que está dificultando a obtenção de um bom resultado porque está se curvando. Só estou me levantando de novo só para fazer um pouco dessa água escorrer, escorrer. Você pode ver como é fácil manipular essas coisas. Veja como isso está funcionando. Eu posso simplesmente tirar isso do fundo. De preferência com um pincel limpo. Você, se tiver uma água limpa e agradável, não terá essas etapas de cor. Então, eles serão bonitos e limpos. Então você fica com uma bela borda macia. Vamos ver se consigo fazer o que fizemos na primeira peça. Se eu conseguir molhar essa área e puxá-la direto até a borda para permitir que parte disso mova minha Internet, basta um toque. Provavelmente está quase certo. Um pouco tarde demais. Você pode ver como isso está puxando tudo isso , será ajudado por eu também incliná-lo. Então, vamos colocá-lo de forma plana. Isso faria com que apenas o alimentasse melhor nesta fase com um pouco de inclinação sobre ele. Novamente, aqueles cobertos cobriam meu azul. Aí está. Novamente, podemos colocar esses olhos em centímetros apenas para garantir que seu pincel esteja limpo. Não está muito úmido, precisa estar apenas úmido e não molhado, embora você não queira adicionar muita água nesta fase pois ela floresceria e eu lhe mostrarei. Isso será mais fácil, não seria? Se eu fizer isso, você obviamente vai conseguir algumas marcas lá. Então, se você usar uma semana muito úmida, então a concentração dessa tinta, você obterá o mesmo efeito. Portanto, certifique-se de que seus pincéis removam o excesso de umidade. E você tem uma consistência muito boa e forte. Podemos ter apenas ter as duas cores. Pegue um pouco disso. Um verde. Os verdes são um pouco demais. Vai se espalhar um pouco demais. Nós temos algo assim quando é dividido. Você sente que está se espalhando, limpe seu pincel. E você pode simplesmente sugar isso um pouco suavemente. É complicado fazer com que esses olhos escrevam, apenas se espalhem na hora certa. E, na verdade, em uma das minhas primeiras aulas, as borboletas não estão fazendo uma técnica diferente, na verdade. E estávamos colocando olhos e marcas em uma borboleta. Então, se você quiser praticar isso e acertar a hora certa, essa aula pode ser muito útil para você. Isso se espalhou demais. E é uma pena, porque não há muito que você possa fazer sobre isso nesta fase, porque vai acabar, você pode continuar sugando. Mas eu estava apenas dando um tapa. E isso é equilibrado entre estar solto e seguir em frente e estar um pouco atento ao fazer isso. Portanto, é um ato de equilíbrio. E só de pegar seu jornal na hora certa, na verdade, provavelmente estava um pouco úmido demais lá. Isso é, eu não sei se é nada. Não mudei muito nada na minha primeira peça, mas espero ter incluído algo que não incluí na primeira e que esteja apenas ajudando um pouco mais. Vou tirar alguns deles novamente, usando meu pequeno pincel. E isso é o suficiente. Este papel está molhado o suficiente. Tinta suficiente só para retirar algumas delas. Novamente, você pode fazer sua unha. Eu gostei da unha para isso. Também são capturas de madeira que capturam as penas muito finas da cauda. Tão bom. Apenas alguns deles realmente marcam os papéis que realmente arranham a superfície do papel. praticamente seco lá e também não colocamos nenhum sal em ISO Está praticamente seco lá e também não colocamos nenhum sal em ISO . Estamos quase molhados o suficiente. Está quase seco. Então, eu perdi a chance de perder minha chance nessa parte. Provavelmente um pouco molhado e grosso na parte inferior. E, na verdade, vamos colocar um pouco aqui também e ver como isso impulsiona. Porque parte disso funcionou. Foi bem, é muito divertido ou algumas das outras são peças práticas. E eu vou ver como isso seca e te mostrar mais tarde como isso seca. 7. Cabeça e pescoço: Estou muito satisfeito com a forma como minhas peças principais secaram, se há o suficiente aqui no lado direito, como eu suspeito, provavelmente minha pequena segunda peça de demonstração que fiz para você é provavelmente vai ser o melhor, mas é assim que funciona. Então, vamos encarar a cabeça deles em seguida, mas lembre-se de que está seco. Antes de começar, tenho pequenos cristais de sal, acho que ainda estão um pouco úmidos. Então, vou ser muito cauteloso, mas eu gostaria de continuar com a cabeça. Então, fique atento. Você não enfia a mão nela e a mancha. Idealmente, limpe sua água. Porque se você já usou , o outro azul, é uma cor muito forte e vamos mudar a cor, a tinta para sua água e seu livro. Você quer ter água limpa e ela ficará manchada. Tenho um pedaço de papel de cozinha limpo. Então, vamos continuar. Então, vou usar meu número oito. Agora. Vamos molhar toda a cabeça, mas não as marcas brancas ao redor dela, sua cabeça. Pincel tão bonito, belo pincel molhado. E, novamente, vá com muito cuidado com o interior dessas linhas. Você pode enfrentar essa idade, a idade em que espero que parte disso sangre suavemente. Essa pintura é bem pequena. Seria ótimo fazer uma coisa muito grande. Então, se você está se sentindo corajoso, eu adoraria dizer que a versão maior, porque a cabeça fica um pouco pequena de suportar, fica um pouco mais forte . Acabei de pegar meu pequeno pincel porque é uma área bem pequena no topo da cabeça dele. Quero ter certeza de que está molhado. Meu pincel está contaminado com o azul epitelial. Claro que está bom e molhado até isso. Uma espécie de azul penetra silenciosamente no bico. Portanto, certifique-se de que esteja bem molhado também. Ok. Eu vou largar essa. Vou usar o azul e o verde novamente. Vou usar o verde no topo da cabeça. Só vou usar os dois em cima da cabeça. Vamos fazer as duas cores. Basta tocar suavemente. Digamos que seja uma área muito pequena, então eu não posso fazer muito mais do que atacar a cor e depois deixar que ela escorra. Está muito escuro por baixo dessas marcas brancas que ele está acorrentado. Então, vamos usar as duas cores e eu vou pegar minha luz costurada genuína para sair um pouco de uma muito grande, mas continue tocando. Vamos captar a luz solar genuína, porque isso me dará a escuridão, a escuridão. E também permite que as cores o executem. Portanto, é uma bela cor de granulação e também se move. Riqueza. Não está acontecendo por acaso. Não há pinceladas, basta tocar, colorir, limpar. Pegue um pouco do azul e ele fica na parte inferior do pescoço e redondo embaixo do queixo, como aqueles na parte inferior do pescoço. Novamente, apenas tocando. O que queremos é espalhar suavemente por conta própria para que fiquemos com uma boa área de luz. Novamente, será um pequeno caso de ver o mar se mover sozinho, em vez de eu pintá-lo. Ok, eu vou pegar meu pequeno pincel. Só vou me certificar de que tenho tudo isso, todas essas cores. Branco o suficiente para baixo. Torne isso um pouco mais irregular. Só entra um pouco, não é? Ele não queria ter um círculo de cores chato ao redor daqueles, hum, passava aquela marca facial branca. Também quero colocar aquela pequena área das narinas. Vamos usar o refrigerante como se fosse genuíno. É só uma pequena ideia : o que está funcionando? Muito pequeno aqui, então algo maior funcionaria perfeitamente. Não é tão fácil como tenho minha mesa e meu equipamento configurados para fazer qualquer coisa para evitar no momento. Agora, o que queremos fazer, você pode ver que todos os propósitos tensos estão dentro dessas marcas escuras. Então, vamos tocar a cor da cabeça e depois vamos maquiar o olho Na próxima aula, subclasse da aula, vamos, desculpe, a desconcentração desapareceu lá. Bem, vamos colocar um pouco de marrom lá e vamos deixar o olho em uma forma melhor no momento. Só estamos entrando na escuridão. Apenas mantenha-o na foto de referência. Estou pensando que meus olhos se movem um pouco para trás demais e eu erroneamente juntei aquela parte lá em cima, mas deixe-me ver se consigo me livrar disso. Vamos sangrar suavemente. Eles abrem a maioria dos nossos. Fique de olho na foto de referência. Clique em UI para frente e para trás. Mas eles ainda não se sobrepõem, então fique de olho nisso. Obrigada Claro que você se molda corretamente. Você pode garantir que o formato do rosto esteja fora do formato da cabeça correto. E podemos ver que isso está se movendo. Isso está fazendo um trabalho brilhante. Pouco antes de secar completamente. Eu só queria fazer alguns filmes, mas está um pouco molhado no momento. Sinto que ainda está um pouco verde embaixo do queixo, então vou acrescentar um pouco mais. Então, como genuíno. Apenas experimente-os. Tente obter essa marca facial. certeza de que se eu fiz um trabalho muito bom e realmente esboçar algumas das formas está um pouco errado e não consigo ver bem o que é. Então, é uma boa lição, mas eu lhe disse para garantir que seus esboços estejam mortos imediatamente. Haven't, necessariamente, não é meu próprio conselho. Acho que estou quase lá fora e digo que vamos colocar os olhos no meio, você pode ver realmente entre aquela área escura. Então, faremos isso em um estágio posterior. Obviamente, isso precisa secar antes que possamos fazer isso. Está quase um pouco úmido demais, mas vou me arriscar e tirar com um pincel pequeno e colocar um pouco disso. Só um pouquinho. Rompe, rompe algum outro tipo de algumas dessas linhas. Um pouco da nuca também. pouquinho, um pouquinho. E enquanto seca, vamos querer manter um pouco da luz lá. Se você sentir que está se movendo um pouco demais com muita delicadeza, basta persuadi-lo de volta. Idealmente, é por isso que você não quer que suas marcas de lápis apareçam, porque isso será lindo. Menor, muito forte. Se você fez o seu bem e leve para construir um, esfregue isso e você terá aquele adorável Achado e Perdido. Olha. Tudo bem. Acho que não há muito mais que possamos fazer. Eu digo que sempre vale a pena assistir isso enquanto seca. Então não pegue, não simplesmente desapareça e deixe secar se ainda estiver secar se muito molhado e estiver se movendo, é isso. Se você quiser sair dessa área, boa luz, vale a pena esperar e assistir. Chegará a um estágio. Você começará a aprender que, em um determinado estágio, ele não estará mais se movendo. Então você pode ir, sair e deixar secar sozinho. Mas enquanto ainda está bastante úmido e em movimento, você pode ficar com ele e simplesmente retirar qualquer coisa gentilmente se achar que precisa ser revirada. Preencha-o novamente porque estava funcionando muito bem. Mas sim, apenas assista. E então, quando chegar a esse estágio você pode deixá-lo e deixá-lo secar completamente. 8. Corpo: Bem, estou satisfeito com a forma como a sebe secou. Só vejo que, ao permitir que a tinta se mova sozinha, ela se tornou tão linda desde uma luz na nuca dele. Agora você poderia ter colocado um pouco de sal aqui e se a pintura fosse um pouco maior, acho que teria funcionado muito bem, mas como é pequena, marca de cristal ficou um pouco grossa demais. Então, eu prefiro que seja mais suave, mas é outra opção para você, se você achasse que isso é ensinado, teria funcionado , mas não para mim nesse tamanho. Ok, então está no corpo. Então, o que vamos fazer, pincel número oito e vamos molhar todo o corpo para que ela faça aquele pedaço de cor novamente, não fez isso na cabeça hoje. Eu sendo aleatório novamente. Vou perder a área onde está o vermelho. Vá com cuidado até aquela asa marrom. E para baixo. Você pode ver, você vê aquele pequeno toque de cor e vai direto contra aquele corpo azul? Esse é o varredor, o topo da cabeça. Sem parte do corpo. Assim que se juntou , ela suaviza. Então, vamos usar a boa quantidade azul quando você escova, aperte um pouco. E vamos nos ajustar novamente, semelhante à cabeça. Vamos apenas colocá-lo e, com sorte, permitir que se mova suavemente para nos dar uma boa sensação de luz. Vamos tocá-lo até aqui. Estamos apenas fazendo qualquer forma, você pensa, para a asa. trabalhando em um ângulo engraçado aqui, para que eu não entenda. As fotos da câmera às vezes são um pouco estranhas para mim. Essa é minha desculpa em qualquer lugar e eu vou continuar com ela. E continue descendo. Só tocando. Sem pinceladas. Não está se movendo. Não está se movendo. Você pode se livrar de um pouco de inclinação porque essa é uma área tão pequena eu costumo colocar mais cores, que geralmente aumenta a probabilidade de ela se mover. Você sempre pode fazer com que pareça um pouco, pouco seco demais, porque esse é sempre outro motivo pelo qual ele não está se movendo. Você sempre adiciona um pouco mais de trabalho, um pouco mais de água. Você descobrirá que isso se moverá e talvez até se mova muito rápido. Então, eu acho que essa aula é ótima, ótima para ter uma ideia de como, como você pode adicionar cores fortes e simplesmente permitir e conhecer a diferença no estado do papel é como está seco e como a tinta reagirá a essa secura, pouco de umidade pode realmente ter um pouco disso. Tão leve e isso faz parte do pop, um pouco disso, certo. E na parte inferior, novamente, basta tocar e ficar de olho nessa área. Não queremos que você enfrente, embora a foto de referência que supervisionamos mostre uma imagem muito escura. Meu corpo é muito bom só de ficar tão bonito. Faz isso centralizar a luz. Às vezes, você precisa usar sua foto de referência e, às vezes, exagerar um pouco para conseguir algo que gostaria. Guia de Sonya. Ok. Acho que vou permitir, novamente, vou apenas assistir, permitir que isso se mova suavemente em seu próprio tempo. Um pouco como a cabeça, vale a pena esperar e assistir. Só precisamos, isso precisa secar quase completamente e depois adicionaremos um pouco de vermelho e espero que isso sangre suavemente. Mas não. Nós o colocamos agora , vai ser demais, vai se espalhar. Então eu vou ficar aqui e assistir. Acho que estamos quase lá. Grc está começando a explodir. Está quase seco, mas ainda consigo ver se coloco meu dedo nele, posso borrá-lo. Sal meio seco. Então, acabei de pegar o vermelho. Só vou usar meu pequeno pincel. Não vou me molhar porque o risco é que, se eu molhar essa área e tocá-la aqui, ela florescerá nesse corpo e eu não quero isso. Então, vou pintar um pouco com muito cuidado. Eu começaria logo no limite. Você está meio consciente, então você está indo direto contra essa vantagem. Então, espero que ele sangre suavemente. Limpe seu pincel. Se ele tocou naquele azul, você descobrirá que captou um pouco de azul no pincel. Você quer que ele o mantenha bonito e fresco e limpe o pincel entre eles , acenda contra a borda. Com a intenção, ele apenas sangra suavemente. Vou usar meu pincel maior para limpar. Certifique-se de que esteja bem seco. Não quero, eu não quero que seja molhado. Não quero arriscar que nenhuma água escorra para essa área. Novamente, vou apenas preenchê-lo de verdade. Podemos fazer algumas pequenas linhas, então não é meio que dividido em duas linhas com nenhuma delas. Eu acho que isso é suficiente. E agora só precisamos deixá-lo secar. 9. Pernas e massa: Você garante que seu corpo esteja bem e seco. É sempre bom desenhar as pequenas seções antes de começar uma nova, porque é muito fácil soltá-las para mim com a mão. Então eu limpei minha água novamente. Eu também tenho um pedaço de papel de cozinha limpo. Eu tenho meu pincel tamanho oito do jeito. Tudo bem. Vou pegar um vermelho e um marrom. E vamos fazer esses lagos. Então, vamos molhar a perna. Brown é um pouco para você ver onde eu me senti, mas eu também vou estar no processo de fazer Leganto. Novamente. Eu vou fazer o, fazer um pouco o de trás. Eu só quero sugerir que eu poderia deixar por aí. Melhor. Melhor, isso seria melhor em um pequeno ângulo. Matriz de bits com meus ângulos. Vamos falar sobre isso em um minuto. Se eu fizer alguma luta, coloque o lago novamente. A tinta vai encontrar aquelas áreas úmidas e vai ficar um pouco, um pouco escura para mim. Vou pegar meu pincel de novo, na verdade, parece um pouco mais de controle com esse. Então, você provavelmente vai molhá-lo com água limpa e agradável para não ter muita cor lá. Então, o que estamos fazendo, estamos adicionando o marrom e o vermelho. Estamos apenas permitindo isso. Você vai direto até o topo e quase podemos pegá-lo, na verdade, um pouco de luz genuína. Queremos que isso acabe e você está sempre de novo, você pode inclinar sua prancha se não estiver conseguindo se ela não estiver correndo em você ou se os pincéis escaparam por baixo dela. Podemos adicionar mais água. Se você não quiser. Árvores simples, isso é um pouco como fazer as árvores, os troncos das árvores. Tudo isso, eles terão, eles terão um conjunto similar de técnicas. É aquela pequena primavera que ele tem suas redes legadas tão boas de colocar. Verifique se eles são grossos o suficiente. Eles têm pernas bem grandes. Acho que um bom nobre vai lá para conseguir isso também. Então, com o pé para baixo, vamos colocar essas cores de baixo e ver onde vou molhar minhas entranhas? Vou tocar a parte inferior dessa perna. Se, como eu, acho que fiz isso um pouco longo demais para poder realmente encolher a perna dele deixando o intestino um pouco mais alto. E então eu posso simplesmente pressionar um pouco aleatoriamente. Muito bom em molhar aleatoriamente. Eu fico com algumas manchas secas. Acho que isso pode ser muito divertido. E vamos começar, eu tenho essa luz antiga, verde genuína. E vamos comer o marrom. Pode colocar um pouco de azul, mas é uma cor bastante severa. E, novamente, eu sou apenas, eu realmente estou aqui. Talvez experimente um pequeno pedaço de papel só para testar suas cores. É como uma pequena amostra de quase tudo o que você está fazendo. Só quero algo que deixe algumas marcas interessantes. Bem, eu realmente não quero que isso prejudique o pavão, mas também sinto que ele pode estar um pouco sozinho sem estar em alguma coisa. O que quer que seja genuíno lá dentro. Então, novamente, eu não quero fazer isso muito pesado. Carga verde ou água. Mantenha tudo bonito e macio. E, novamente, você pode tirar isso do tabuleiro como fizemos com a cauda. Apenas permita que você abaixe isso. Você vai fazer um pouco disso. Toda essa tinta aqui vai descer. Um pouco mais de força nisso. Eu amo cores tão leves, genuínas e tão bonitas. Eles agem tão bem. Cor muito boa se você não a tiver em sua coleção. Eu recomendo fortemente. Tive gravatas para ver como é esse azul lá dentro. Sim, acho que isso é um pouco severo demais para isso. Estou apenas digitando um passo atrás, dando uma pequena olhada para si mesma que eu possa ver como seria à distância. Estou pensando em deixar isso por aí, na verdade, tentando colocar um pouco da cor lá. Dedo, eu realmente quero de novo, tudo isso se moveria e preencheria algumas das áreas mais úmidas. Então, vou correr um risco. Vou deixar assim e deixar que se mova e me dar alguns padrões interessantes. Agora, novamente, você pode adicionar um pouco de sal se achar que quer um pouco de sal, talvez porque não tenho, não há muita coisa na cauda, a pena teria gostado. para trabalhar um pouco melhor. Só aí. Acho que levantei um pouco demais, não é? Então, eu poderia acrescentar um pouco aqui. Acho que desta vez vou me molhar, mas vamos lá. Sal: se você tem dificuldades com o sal e faz com que ele funcione, vale a pena fazer algumas amostras e permitir que diferentes pequenos pedaços sequem em momentos diferentes e adicione o sal e você obterá um indicador quando seu sal funcionará melhor. É um pequeno exercício muito bom de se fazer. Um. Provavelmente gostaria de ter feito isso porque acho que fiz isso muito cedo. Mas de qualquer forma, podemos permitir que isso seque sozinho. Boa hora. Acho que o que eu faria nas peças de acabamento, eu a colocaria. Estou um pouco preocupado. Bem, eu o tirei com uma escova úmida. Esse papel ainda vai ficar um pouco úmido. E o Lego meio que se espalha e faz uma bagunça suja. Mas para você, sugiro que seja apenas uma dica disso ou você pode me seguir. Sim. Quando fazemos as peças de acabamento e você pode me ver colocando a perna de trás, mas se você quiser colocá-la agora, eu daria apenas uma pequena dica, mas ao contrário de mim, eu eu daria apenas uma pequena dica, mas ao contrário de mim, eu tentaria entender um pouco ângulo. Parece que ele está sentado um pouco sozinho. Ele espera um pouco mais para trás. Portanto, é muito bom colocá-los em um ângulo. Adorável, certo? Precisamos deixar que seque. 10. Tuft e bico: Portanto, antes de começar a cabeça, fique atento, certifique-se de que seu arco esteja bem seco, pois , novamente, estará bem no seu caminho. Portanto, esse deve ser um bom pequeno fundo menos do que porque realmente vamos dar vida ao finalizar esses pequenos detalhes. Vou trabalhar principalmente com um pincel pequeno. E vamos começar com o topo do zelo, não tenho certeza se há uma palavra para isso. E vou pesquisar e talvez colocá-lo nas páginas de recursos. Porque tenho certeza de que não estou fazendo justiça à palavra Tufte. Mas de qualquer forma, você entende o que quero dizer. Eu tenho que pegar meu marrom esta semana desta vez. Na verdade, vou fazer algumas linhas rápidas. Então, vamos começar no topo da cabeça, acertar o ângulo. Então, o que isso significa por volta das 11:00? Sempre uma dica muito boa é procurar ângulos. Desculpe, estou fazendo isso de um ângulo engraçado e ficou um pouco pesado. Obrigada. Acho que ficaria bem. Idealmente, você faz um pouco mais leve do que isso. Trabalhando em um ângulo um pouco estranho. Não faça muitas coisas, é só uma dica. Vamos colocar isso no chão. Eu só vou pegar um pincel um pouco maior. Estou no número oito. Pegue o azul. Pegue uma boa, você quer uma boa quantidade ao longo da cerda à frente e vamos colocá-la plana plana em um pequeno ângulo. E vamos apenas, apenas, apenas uma dica é apenas uma ideia. Então, uma boa forma profunda com um pouco mais de força e eles podem captar o satélite genuíno. Coloque um pouco no fundo. Continue voltando e voltando para aquela bela foto de referência. Sim, acho que isso vai funcionar. Vamos arrumar um pouco o acabamento e apagar um pouco de luz e dizer que meus traços ficaram um pouco grossos. Espero que você tenha uma ótima multa uma vez. próximo trabalho deles é encontrar isso. Eu, primeiro, novamente, pegando o marrom que vamos fazer, vamos colocar um pouco de marrom só para tentar aquecer essa área. Obviamente, se você tem um marrom diferente ou um marrom mais rico, você se sentou e eu simplesmente não queria adicionar muitas tintas a esta coleção. Então, com muito cuidado. E se você, se não estiver parado, sentado lá, boa hora para fazer isso, você pode ficar bem perto disso. Para todos, muito relaxante. Tudo o que estamos fazendo é literalmente pintar isso, não fazer nada. Uma gotejada engraçada na ponta. Qualquer um. A vantagem de ter um pouco de marcas como essa. A pandemia que você causou ao panda. Você tem as marcas disfarçadas dentro do olho. Quando eu me disfarço entre as marcas ou digo o contrário, leio aquele pouco de calor lá. Precisamos que seque primeiro. Então, o que faremos, trabalharemos uma xícara. Então, senhores, se vocês tentarem fazer isso, Bill, obviamente é branco, mas seria muito bom dar a ele um pouco de cor para que possamos ver, ver isso definido um pouco mais mas seria muito bom dar a ele um pouco de cor para que possamos ver, ver isso definido um pouco mais Um pouco parecido com o genuíno. E eu vou simplesmente descer. Então, indo para aquela linha lá, a linha azul, e vamos preenchê-la em uma pequena quantidade. Digamos que esse é o problema em que trabalhamos, um pouco pequeno demais , é uma área pequena e pequena para trabalhar. Tentando puxar um pouco disso para trás, um pouco forte demais por um minuto. E pegue meu marrom para ver se podemos fazer isso um pouco. Ok, digamos, levante a cabeça . Se você estiver sentado. Reserve um minuto para levantar a cabeça. Dê uma olhada, veja como é. É muito fácil continuar trabalhando. E você não olha para cima e vê o panorama geral. Então, acabei de pegar um pouco de azul. Vou querer ter certeza que na Blue percorre um longo caminho ao longo desse bico. Então, às vezes você acha que sabe como deveria ser e, na verdade, quando olha, verifica a foto de referência, é diferente do que às vezes você acha que deveria ser tudo o que você tem uma mente morre do que parece Às vezes , são os olhos da sua mente. Sempre certo? Ok. Eu vou ganhar. Vou deixar isso secar. Acho que o olho parece seco. caso de dúvida, se você tem um secador de cabelo e já o usou em alguma fase, você pode dar uma vitória rápida. E eu poderia fazer isso apenas para ter certeza de que está bem seco. Deveria fazer isso. E eu vou pegar meu branco. Novamente, limpe seu pincel, certifique-se de que esteja bem limpo. Não tem um talo contaminado com esse azul. E tire o excesso de umidade. Então você tem uma escova úmida. Isso até obter uma boa consistência cremosa e vamos delinear o olho em branco. Agora, isso pode ser muito complicado no momento, porque podemos, novamente, preenchê-lo novamente. Então, se você olhar para a foto de referência, verdade só fica embaixo do olho. Então, vamos descrever o olho com muito cuidado. Veja sua foto de referência. Obtenha uma boa forma. Assim, você pode estimar seu tempo. Não há nada em que se desenhe. Você era mais jovem, não estava brincando com papel molhado ou seco. Só queria um pouco, não faça com que fique muito grosso. E se ficar um pouco grosso, não importa, porque podemos novamente, vamos preenchê-lo novamente em um minuto. Então, vou deixar o meu um pouco mais grosso para que você possa ver o que quero dizer. Como você pode ver, um pouco desajeitado e robusto. E podemos limpar qualquer limpeza novamente. Se você fez um pouco de confusão, pode usar com muito cuidado os carrapatos brancos que estão fechando algumas dessas áreas. Se você acha que exagerou um pouco, digo que uma pequena matriz com um pouco da aba azul do ouvinte precisa secar novamente. Então, espero que esteja seco. A parte superior da bruxa vai fazer a parte superior do bico. Vou usar um pouco do marrom e um pouco de pop logo na ponta. Limpe seu pincel. Você não tem tinta no pincel e vamos apenas subir. Eu só quero o menor toque de cor para que você possa ver que está preso ao pássaro. Não é um problema trabalhar em um fundo branco. Você, você tem que tentar de alguma forma, apenas mostrar que há algo lá. Ele move apenas uma dica. Digamos, tire seu pincel , dê uma olhada. Acho que está funcionando, certo? E parece que eu tenho azul na minha mão e transferi para o papel. Esse azul está em todo lugar no meu braço ao redor do meu estúdio. Isso é desviar o olhar. E, na verdade, embora eu pareça tão surpreso , isso já deveria ter secado. Então, vou usar o refrigerante como se fosse genuíno. Eles limpam minha escova novamente. E vamos passar por baixo desse I até o globo ocular, mas na parte inferior dele, e vamos fechar um pouco essa linha branca. Novamente, muito gentilmente. Arrume o outro lado se quiser, se precisar estar arrumado e arrumado. Você vai fazer a metade inferior e com sorte, dar uma ideia da parte clara e escura do olho do licitante e provavelmente na parte inferior. Vou dar uma olhada um pouco. Neith, faça seus olhos ficarem engraçados. Você está olhando para ele, olhando para ele por muito tempo. Acho que estamos lá para ver. Você pode continuar mexendo e isso não necessariamente o torna melhor. Eu quero que eu seja, isso ficou um pouco deformado, então um pouco de tinta no meu pincel para fazer isso funcionar. Isso é apenas algo que eu fiz. E, novamente, você pode ajustar, se necessário. Se em suas partes pretas a forma correta ou não parecerem muito bem aí. Sim, isso é um pouco melhor. Silêncio, concentração. Pequenos pedacinhos que farão toda a diferença. Não se apresse com isso. Sim, parece bom. Além de borrar pedaços de azul pelo local. Só preciso disso para secar um pouco mais. Acho que enquanto esperávamos, como eu disse, poderíamos ter feito isso nas fases finais , mas enquanto estamos aqui e esperamos, vamos ver um pouco de luz no além disso. É só com uma escova úmida. Eu limpei. Verifique se está limpo. Você pode tocar o polegar ou os dedos muito bem. Tem um pouco de agitação. Em vez de tirar muitas cores. Seria meio que esmagá-lo. É como usar um, acho que às vezes você pode ver a luz meio que se fixando ali. Tenho certeza de que não vou caber em Alyssa por muito tempo porque essa é provavelmente a declaração da cidade que fiz, mas um pouco erradicada, mas ela é muito boa para tirar melhor as cores. E, digamos, eu não acho que você provavelmente teria feito linhas tão grandes e grossas, mas se tiver, você pode retirá-las suavemente e meio que entender a ideia. Eu vou passar, passar o tempo corrigindo erros. Certo? Você acha que o olho está seco. Então, novamente, limpe seu pincel de volta para o branco. Obtenha uma boa consistência cremosa. E vamos colocar aquela luz de captura. Agora, na foto de referência, ela mostra tudo em andamento. Vou colocar um pequeno ponto na frente do olho, no topo e na frente. Para aproximar minha cabeça um pouco mais. Acho que sim, acho que é uma pequena luz de captura. Isso só dá vida a isso. De repente, não comemos muito esse pequeno ponto branco, certo? Stan disse: deixe toda essa área secar antes de seguir em frente, mas depois poderemos acabar com o digital, acabar com você com os pedaços. 11. Acabamento: Então, foi em seus pequenos, pequenos, minúsculos trechos que o GRS terminou e reuniu toda essa pintura. Então, acho que a primeira coisa que precisamos resolver são esses olhos nas penas da cauda. Agora, se você tiver algumas marcas muito bonitas e pensar, sabe o que? Eu acho que isso é o suficiente. Eu não quero fazer isso parecer, fazer com que pareça muito tweets. É muito fácil detalhar isso e você perde aquela sensação de luz e frouxidão do saguão luz e frouxidão do e apenas uma impressão dos olhos. Mas vamos experimentar algumas delas também, só para enfatizar um pouco mais. Então, a melhor coisa a fazer é pegar um pincel pequeno. Eu vou escolher o verde e o marrom. Vamos destacar apenas alguns deles. Escolha seus favoritos e podemos comer. Você pode até pintar alguns em C se sentir que quer pintá-los, pintar alguma coisa, vamos pintar dinheiro. Então, vamos fazer um pouco de, pouco de tinta azul espero que você tenha uma ideia, e você possa decidir se quer pintá-los ou se Acho que parece um pouco demais. Então, se eu fizer isso por você, espero que você possa ter uma ideia do que gostaria de fazer com o seu. Isso é um pouco verde novamente, eu tento mantê-lo o mais macio possível. E se, quando você pinta e pensa, oh, isso é suficiente, deixe-o. E eu acho que ele é muito, muito fácil de exagerar nisso. E eu acho que a coisa boa sobre essa pena da cauda estava simplesmente solta. É só uma impressão. De qualquer forma, as cabeças são bem detalhadas. Então, estamos apenas usando o marrom, estamos colocando um pouco de marrom nas marcas realmente distintas, não é? Talvez precisem apenas de alguns olhos para serem atraídos e dizer, oh, sim. Porque eles podem ver o que é isso. A marca de que eles serão um pouco diferentes, como na natureza, as coisas são sempre um pouco diferentes. Nenhum deles será exatamente o mesmo. A luz ou a parte mais clara dela, eu posso ser retirada, mas vamos deixar secar primeiro. Só que isso é um pouco mais suavizado . Só um pincel molhado. E, novamente, você pode usar um dedo para suavizar a borda dessa mancha úmida. Como se eu não estivesse eliminando muito o verde. Sim, isso é muito bonito. Então, podemos começar a transformar essas pequenas bolhas em algo agora. Eles podem usá-lo um pouco de verde por aí? Eu não vou fazer todos eles. Vou fazer apenas alguns deles. E, novamente, lembre-se de que elas estão em um ângulo, então não tente fazê-las de forma irregular, mas obviamente elas estão fluindo para baixo para tentar olhar sua foto de referência e seguir essa forma. Circulei com um pouco de verde, um pouco de marrom. Se por acaso você tem marcas de sal, você tem sido um pouco mais extravagante do que suas marcas de sal, você quase pode usar uma das marcas de sal e ela pode se prestar a um gelo. Eu dou uma olhada, veja como estão suas marcas. Meio que aconteceu. Suavize isso novamente. Vamos escolher outro. Vamos fazer isso aqui. O azul que você ganhou um azul, verde ganhou contorná-lo. Ao usar muito o verde, pode se concentrar um pouco mais no marrom, só para torná-lo um pouco mais irregular, irregular. Ao mesmo tempo, use uma unha e retire algumas delas. Digamos que, muitas vezes, eu sou algo que simplesmente não parece muito normal. Então, nem tudo é igual. Só quero escolher um pincel e obter todos os níveis não haverá número para fazer isso. Vamos ver se podemos suavizar isso novamente. Novamente, posso usar meu dedo para tocá-lo. Como sempre, abra sua cabeça para cima veja como fica. Eu sou branco. Acho que está tudo bem. Na verdade, vamos fazer uma delas um pouco mais acima que ela está tirando um pouco de cor primeiro. Então, essa, já tem uma cor bem forte na parte de trás. Então, eu estive presente em seus shows. Talvez um pouco escuro aqui. Polegar. Provavelmente é o suficiente. É só uma dica, não é? Estou inclinado a quase deixá-los como estão. Hum, vamos fazer apenas um deles. Eu vou escolher esse. Estou com medo. Muitos praticaram PTs? Acho que não pratiquei uma das aulas do Skillshare tanto quanto essa. Mas os olhos eram a parte complicada. Sempre. Estava sempre ficando um pouco confuso. É muito fácil receber tweets. Espero que você entenda, entenda a ideia. Você pode meio que contornar isso, hum, suavizá-lo novamente. Realmente, não tenha cuidado, você não acaba. Eu, pessoalmente, adoro isso, apenas desaparecendo. Então, eu não quero colocar nenhuma linha ou qualquer tipo de ponta nessa pena da cauda. Eu só quero que se misture. E uma vez que seque, se houver marcas de que não gostamos podemos sempre remover algumas delas com cuidado. E você pode ver como isso é misturado e onde colocamos as verduras. Acabei de dar uma leve impressão de linhas, todas esplêndidas, muito esplêndidas. Deixe-me detalhá-los. Apenas tente transformar um pouco dessa cor na cor. A cor aparece no topo do azul. Para minha fiel erradicada. O que você quer fazer é, literalmente , dar uma olhada mais ou menos assim. E acho que esse é um tipo de maconha muito óbvio e muito revelador para esses olhos de faisão , camponês e pavão. Novamente, talvez você não queira fazer todas elas. Tenha cuidado para não sair por aí e deixá-los todos muito uniformizados. Talvez deixe um azul. Eu só vou querer colocar um pouco de azul naquela verde lá em cima porque, para mim, na verdade, não faz muitas frases apenas verdes, então eu vou usar um pouco de azul. Só aí. Acho que vou parar por aí porque posso ver, quero dizer, o perigo de exagerar. Um pouco de luz lá em cima. Mas só porque eu gosto de uma certa forma não quer dizer que você não pode colocar esses olhos como você os vê de uma forma muito detalhada Depende inteiramente de você. Eu não quero dizer que você não deveria. Exatamente como eu gosto que as coisas pareçam um pouco mais soltas. E sei que, por ter praticado muitas espécies práticas, eu tendia a arruiná-las quando exagerei um pouco ao tentar colocar todos os “i”, certo? A outra pequena parte que precisamos fazer é uma pequena dica, uma pena de asa. Então, vamos colocar isso lá. Use meu número oito. Vamos apenas molhar um pouco em forma de meia-lua redonda e estourar muito. Sim. Então, uma pequena dica, só uma dica. Novamente, isso também ajudará a contornar seu corpo, dando-lhes a forma correta. Isso é tudo que você precisa fazer. Nada mais do que isso. Não, não tente ficar muito exigente em tentar. Eles têm penas de asa muito detalhadas. Seria muito demorado e não sei se isso necessariamente os ajudaria a obter sua pintura. Então, eu não vou seguir esse caminho. Certo. Eu preciso fazer aquele lago, não é? Então, vamos fazer isso rapidamente. Vamos usar o marrom e o satélite, a necessidade genuína colocá-lo nesse ângulo. Então eu meio que fiz com que o ângulo errado não ficasse um pouco escuro. E como eu disse anteriormente, eles têm pernas muito grandes e poderosas. Quer virar, dá a ilusão disso. Mas não quero ser muito detalhado, o que eu acho que é suficiente. Eu não quero fazer muita coisa. Ok. Abaixa essas cores. Não, vou dar uma volta nele e escolher qualquer cor que eu ache que precise sair. Vou começar pelo topo da cabeça e podemos pegar suavemente, porque essa é a patela, o azul mancha muito. Então, ao tirar a cor, temos outra linda sensação de luz. Tão pequeno no topo da cabeça. Isso funcionou muito bem. Então, eu não quero tocar nisso, mas você poderia muito gentilmente, se você encontrasse seus usuários unidos, você pode suavemente remover um pouco de cor. Novamente, isso também se aplica a essa área. Mas estou satisfeito com a forma como isso funcionou. Mas ele tem algumas marcas azuis fantásticas aqui, tem um e para funcionar. Novamente, vamos tirar isso com o pincel. Um pouco de papel de cozinha. Apenas o suficiente. Vou usar com muito cuidado um pouco desse azul forte e apenas consultar, dar uma pequena dica. Exagerar a palavra sugere que uma pena entra na escova médica um pouco maior. Só me ligue e faça o corpo. Só uma pequena, minúscula dica. Isso é o suficiente. Ok, idiota. Vou apagar essas marcas de lápis no devido tempo. Quer ter certeza de que está tudo seco. Na verdade, podemos eliminar o sal, nenhum lugar que não tenha feito isso antes. Portanto, certifique-se de que esteja seco , pois demora um pouco mais para secar o sal se você quiser, basta verificar a pressão no chão. Vamos tirar isso no topo. Porque é claro que pode ser feito logo no início do. Só tome cuidado se você trabalhou nesses olhos e está fazendo isso comigo. Você não mancha os olhos. Pode ser mais fácil de explodir. O companheiro blues, fácil de transferir. Ok, eu acho que ele está muito bem. Sim. Não acho que isso tenha funcionado muito bem. Eu não preciso apagar nenhuma luz, mas você poderia, novamente, eu não vou colocar os pés ou sei que alguns de vocês são muito bons em seus pés, então coloquem os pés se quiserem. Mas fora isso, eu realmente acho que ele está lá. As marcas do lápis podem ser removidas com muito cuidado e tenha cuidado novamente Se você usou a patela azul, é muito fácil de transferir, como você pode ver, eu ainda a tenho em minhas mãos. Então, quando você vier esfregá-lo, vá com muito cuidado. Se você não comer vontade, ela ficará espalhada pelo papel se você não tomar cuidado. Não é ruim minhas marcas de lápis, mas é sempre bom se você conseguiu manter as marcas de lápis bonitas e leves, pegue esta aqui e você verá como é lindo não ter as marcas de lápis que estão segurando essa iluminação. Bem, estou muito satisfeito. Acho que funcionou. Bem. Eu não sei o que eu ia te mostrar. Deixe-me mostrar a outra pena da cauda. Eu uso isso como uma demonstração. Isso está quase seco. Pode ter sido um pouco pesado com a agressão. Mas você pode ver que ele recebeu algumas marcas bastante distintas. E, na verdade, se eu o pintasse, essa é uma impressão muito solta e muito ousada daquela pena da cauda, não é? É muito bom e a distância mais próxima não é tão boa. Mas espero ter feito isso por você. Incluí algumas outras dicas que talvez eu não tenha dito na primeira tiragem da peça principal. E está dando, dando a você outra, outra olhada em mim pintando. Espero uma piada, certo? Eu sou, eu espero que você, eu espero que você tenha gostado de pintar junto comigo. E, como sempre, por favor, compartilhe-os comigo nas páginas de projetos e recursos. É uma verdadeira emoção vê-los aparecer. Então, sim, muito obrigado por se juntar a mim. 12. Ajustes finais: Não, pensei em voltar e explicar por que os olhos parecem um pouco diferentes na foto de referência da peça final. Agora, quando eu olhei para ele no dia seguinte, que geralmente é o caso, e uma dica muito boa para levar é sempre avaliar sua peça depois do dia seguinte ou até algumas horas, às vezes é o suficiente e você áreas evidentemente óbvias que precisam de um pouco de atenção. Achei ou achei que minhas pequenas bolhas azuis pareciam um pouco desleixadas e realmente não tinham detalhes suficientes para enfatizar aqueles lindos olhos. Então eu voltei, usei um pincel um pouco maior e umedei o mais parecido com este, umedeci. Eu uso meu dedo. Apenas analise. Então, eu só estou borrando apenas para suavizar um pouco da área. Depois voltei com um pincel menor e usei meu guache branco. E eu fiz, deixei eu pegar meu pincel pequeno e dei uma volta nele. Você veria que isso já foi feito antes. Melhor. Só para fazer com que pareçam um pouco mais detalhados, adicionar um pouco mais de marrom e também um pouco de verde novamente. Alguns deles eu borrei novamente com meu dedo. Alguns estão apenas suavemente molhados e, novamente, apenas retiram isso. Eu não queria que eles parecessem estar presos, o que geralmente acontece se você voltar e adicionar detalhes. Então, o consciente ou tentando suavizar as bordas. Então, espero que ajude, porque é uma lição valiosa, como eu disse, é sempre examinar sua peça depois algumas horas e ver o que elas estão alterando, se é que alguma coisa, é claro. Sim. Obrigado por assistir a esta última pequena lição. Espero que você tenha gostado da aula. 13. Considerações finais: Então, espero que você tenha gostado dessa aula. Ele não é um pássaro incrível para pintar com tantos elementos bonitos? Espero que você goste de criar sua incrível campainha de água com penas na cauda permitir que a tinta faça sua mágica. Espero que você tenha descoberto que dividi-las em seções tornou a pintura menos assustadora. Você gostou de adicionar detalhes nítidos ao redor da cabeça? É bom ver o contraste. Uma linda cauda solta e solta. Sempre vale a pena se afastar por algumas horas. Estou olhando para ele novamente com um novo par de olhos. É incrível o que você vê. Então, estamos ansiosos para ver você na próxima aula.