Parte 8 | Desenhando cabelos hiper-realistas: exercícios diários para melhorar seus retratos

1. Introdução: cabelo: Este é o oitavo e último episódio desta série, exercícios diários para melhorar seus retratos Se você está lendo a série completa, eu só quero te dar um grande tapinha nas costas por ter chegado até aqui Este episódio final se concentrará em desenhar cabelos realistas. Existem vários estudos neste episódio que oferecem uma oportunidade para você criar cachos loiros e morenos soltos e ondulados Mostramos duas maneiras diferentes de criar valor e detalhes. Cabelos lisos, incorporando elementos duros e macios, por exemplo, áreas que estão dentro e fora de foco e uma análise processual sobre como abordar a construção de cachos apertados Olá, meu nome é Shane, um retratista profissional baseado no Reino Unido Eu administro meu próprio negócio de arte baseado em comissão onde ajudarei os clientes a recriar momentos emocionantes desenhando retratos fotorrealistas retratos fotorrealistas Se você está interessado em fotorrealismo ou hiperrealismo, saber como utilizar uma gama completa de valores é fundamental É impossível conseguir isso usando apenas lápis de grafite, então precisamos incorporar diferentes tipos de lápis para nos dar um Pode ser uma perspectiva bastante assustadora para começar, mesmo que você tenha um pouco mais de experiência e queira apenas melhorar seu jogo, tentar descobrir quais técnicas usar ou quais materiais comprar pode ser um Então, eu queria desenvolver uma aula em que, ao concluí-la, os alunos desenvolvessem as habilidades necessárias para produzir retratos fotorrealistas impressionantes Vou guiá-lo por 26 estudos de desenho pequenos e divertidos que o levarão do novato ao avançado em uma aula Você aprenderá um processo de parto específico que usa lápis de grafite, carbono e carvão para mostrar uma gama completa de tons lindamente ricos e saturados com resultados que usa lápis de grafite, carbono e carvão para mostrar uma gama completa de tons lindamente ricos e saturados com resultados excepcionais. Separamos essa aula em uma série de oito mini-episódios, cada um focando em diferentes elementos dentro de um retrato. Fique à vontade para visitar minha página inicial, onde você encontrará todos os oito episódios da série a serem adicionados nos próximos meses Os alunos aprenderão a observar e recriar detalhes que ajudam a alcançar realismo e autenticidade, um conjunto de habilidades que, na verdade se traduz além do retrato e desenho a lápis, pois é relevante Estudantes iniciantes a avançados, bem-vindos. Quero garantir a melhor sorte, então pegue esses lápis e vamos começar A 2. Orientações para o curso: cabelo: Então, bem-vindo de volta para a oitava e última parte dos exercícios diários para melhorar seus retratos exercícios diários para melhorar seus É lindo ver você aqui. Nossos dois primeiros estudos neste episódio oferecem uma oportunidade de trabalhar com arranjos de tons claros e escuros, onde todos vocês aprendem como criar valor de duas maneiras diferentes A primeira é adicionar vários fios de cabelo mais ruidosos até que os tons desejados sejam atingidos E a segunda, criando tons de blocos básicos e adicionando detalhes de acabamento na parte superior. O segundo é um ótimo método para usar se você quiser renderizar cabelos que mostrem mudanças delicadas no foco. O terceiro estudo incorpora cabelos lisos com contraste dramático e efeito de profundidade de campo raso, e o quarto fornece uma análise do procedimento sobre melhor maneira de criar cabelos encaracolados e firmes Esta é a primeira edição que você encontra. Eu o encorajo a visitar minha página inicial, Eu o encorajo a visitar minha página inicial onde você encontrará todos os episódios das aulas Eu pretendia que a série fosse trabalhada desde o início, à medida que cada aula individual baseia na anterior e foi organizada de forma a aprimorar seu conjunto de habilidades à medida que você avança seja introduzindo novas ferramentas ou técnicas, aumentando o tempo e melhorando os pacientes ou aprimorando as habilidades recém-aprendidas conclusão de pequenos estudos não apenas ajudará a manter sua atenção focada, mas também ajudará a evitar que você se sinta sobrecarregado, cansado e frustrado Usar um conjunto completo de valores é fundamental para criar fotorrealismo Mas se você colocar um carvão preto profundo diretamente sobre o grafite, o contraste parecerá muito Então, mostrarei como colocar em camadas diferentes composições de lápis para manter a consistência do tom e manter todos os valores em harmonia uns com Eu fiz o upload de folhas imprimíveis em grade nos recursos abaixo deste vídeo, junto com fotos de referência, lista de materiais Você pode marcar as formas das bordas e usar um método de grade para delinear ou usar a mão livre. Se preferir tirar o máximo proveito dessa aula de realismo Eu recomendo que você se prepare mentalmente para desacelerar antes cada aula e dedicar seu tempo a cada projeto Segundo, tire uma foto de cada estudo concluído à medida que avança, coloque-a ao lado da foto de referência usando um aplicativo como layout ou em seu desktop e faça os ajustes necessários. Essa é uma parte muito importante do processo de aprendizagem e lhe dará uma maior compreensão de quaisquer dificuldades que você possa estar enfrentando. E terceiro, tente aumentar o tempo gasto ajustando e aperfeiçoando seu trabalho ao final de cada estudo Os materiais básicos de que você precisará para começar serão papel arqueado, conjunto de lápis Stedler somente grafite, conjunto de lápis misto de carbono StedlerGraphite, um lápis de carvão contipario, alguns pincéis baratos e algumas borrachas . Você pode encontrar uma lição completa sobre materiais no primeiro episódio. Antes de prosseguirmos para a próxima lição, gostaria de lhe dar um pouco de incentivo Há quatro anos entre esses dois retratos. Minha jornada foi autodidata, então demorei muito tempo para descobrir tudo. Concluir todas as aulas desta classe acelerará imensamente seu processo de aprendizado E se você criar um hábito diário de desenhar, você o matará em pouco tempo. Então divirta-se, e nos vemos na próxima aula. 3. Estudo de cabelo 1.1: morena ondulada, faixa de tons escuros — fios básicos: Sim. Ok, então, nosso primeiro estudo neste episódio, renderizaremos cabelos escuros e ondulados, agregando e aprofundando valor os fios em camadas até que os O objetivo desta lição é manter o fluxo correto do cabelo em toda a peça e manter intactas todas as diferenças e áreas destacadas Usaremos o trabalho com pincel para ajudar a criar transições suaves com o lápis de carvão na ponta e, em seguida, adicionaremos os fios finais de cabelo por cima dessas transições usando uma combinação de lápis e borracha monozero Isso ajudará a mesclar todas as diferentes mudanças tonais e a fazer com que pareçam naturais. Não se esqueça de usar um pincel para suavizar cada mecha de cabelo adicionada e suavizar as pontas de cada mecha de borracha que você fizer, para que pareçam estar Aproveite. Ok, então, primeiro, vamos usar os cinco azuis B para adicionar uma camada básica de subpêlo a todas as áreas escuras do estudo Isso não apenas criará uma superfície lisa e mesclada para adicionar tons mais escuros, mas também criará um guia visual melhor do desenho como um todo e ajudará você a acompanhar o que acontece durante o processo Além disso, o azul cinco B é mais fácil apagar do que a faixa preta dos lápis em caso Eu mantenho todos os meus traços de lápis na mesma direção do fluxo do cabelo e uso mudanças mínimas na pressão para criar pequenas diferenças de tom, se necessário A pressão do lápis é mantida muito leve por toda parte. que possível, desenho linhas com o movimento do lápis para frente e para trás Sempre que possível, desenho linhas com o movimento do lápis para frente e para trás, como um movimento de pêndulo, pois isso economiza um pouco de tempo e presto muita atenção a todas as diferentes mudanças no fluxo do Não precisa ser perfeito nesse estágio, pois é apenas a camada base e haverá muitas camadas na parte superior, o que proporcionará a oportunidade de aperfeiçoar todas as linhas. Você pode corrigir qualquer linha que tenha se extraviado usando um lápis ou uma borracha Mono zero Eu uso o pincel de maquiagem Ig show para suavizar as marcas do lápis fbb e misturar, pronto para aplicar alguns traços mais escuros É fantástico usar esse pincel para isso, pois todas as cerdas estão desgastadas até a protuberância, então me permite empurrar mais o grafite Se você tiver um pincel com cerdas mais longas, pode cortá-las levemente com uma tesoura para É bom ter cerdas longas e curtas à mão, pois elas têm um desempenho um pouco diferente Usando a chantagem de seis B para começar a adicionar os fios escuros de cabelo, estou prestando muita atenção em quais fios de cabelo são os mais escuros e tentando replicá-los da melhor maneira possível Há também várias áreas escuras dentro do desenho como um todo, que eu também adicionarei. Há algumas mudanças de tom muito sutis nos dois cantos inferiores, que eu também quero incluir. Eu uso um pequeno pincel de maquiagem para suavizar o tom do lápis preto six be Você pode usar qualquer pincel para fazer isso, mas este é pequeno, então um pouco mais preciso. Agora que tenho todas as áreas mais escuras da página, posso começar a preencher as áreas ao redor delas. Eu uso uma combinação de vários lápis de tom médio junto com a borracha mono zero para escolher os fios mais claros Eu sempre uso um pincel para suavizar as linhas de lápis que eu adiciono Além disso, para esfregar suavemente as pontas de qualquer linha monozero que eu pegar Isso suavizará e misturará as pontas dos reflexos para que pareçam que desaparecem naturalmente. Eu alterno entre os cinco lápis azuis B e B e o preto HB para definir os O cinco B preto é um tom semelhante ao cinco B azul, mas tem um chumbo mais estável o que proporcionará linhas mais nítidas Tente focar sua atenção em cada pequeno segmento de cabelo de vez até que esteja quase pronto. Temos o lápis quanti three B Charco para adicionar posteriormente, que nos dará nosso tom mais escuro Você deve prestar muita atenção à quantidade de pequenos fios escuros que existem e também aos pequenos destaques, pois adicionar muitos sobrecarregará a área e não parecerá natural Estou usando o pequeno pincel de maquiagem aqui apenas para suavizar as pontas das mechas, para que pareçam estar desaparecendo naturalmente Existem vários fios de cabelo finos nessa área, então queremos primeiro completar todos os tons da área e depois usar a borracha monozeo para todos os tons da área e depois usar a levantar os fios mais fios de cabelo finos nessa área, então queremos primeiro completar todos os tons da área e depois usar a borracha monozeo para levantar os fios mais claros. Ok, então usando exatamente os mesmos lápis e técnicas, vou completar todas as outras seções do cabelo até que eu esteja pronto para adicionar a última camada do de carvão quant three B. Vou deixar você acompanhar os intervalos de tempo, mas lembre-se de que primeiro construímos com os tons mais claros, ou seja, o azul B e os cinco azuis B, se necessário, depois adicionamos as linhas pretas HB mais nítidas ao lado dos destaques mono zero e usamos o pincel para suavizar cada traçado de lápis e as pontas de cada e as Mantenha seus lápis e 10 borrachas sempre afiados. E se você achar que alguns dos fios destacados estão ficando muito grossos, digamos, por exemplo, se você precisar revisar um determinado realce algumas vezes, você sempre pode pegar um lápis mais claro e afiar as bordas do realce para torná-lo mais fino Estou apenas aprofundando algumas áreas escuras e fios de cabelo usando os seis B pretos, tomando cuidado apenas para passar por cima dos fios pretos mais profundos Sim. 4. Estudo de cabelo 1.2: morena ondulada, faixa de tons escuros — fios de acabamento: Sim Ok, agora podemos começar a adicionar nosso tom mais escuro ao papel, o lápis de carvão t3b. Você notará que, quando adicionarmos o carvão preto azeviche, todos os outros tons da página ficarão imediatamente muito mais claros Não entre em pânico, pois misturaremos o pó deixado pelo carvão com um pincel para criar transições suaves que preencherão lacuna tonal entre o carvão e os tons mais claros do e os tons mais claros Em seguida, usaremos lápis mais escuros da faixa preta, junto com um trabalho de borracha monozero para criar fios de cabelo que também ajudarão a mesclar essas transições para que pareçam autênticas. Tenha cuidado para não exagerar com o lápis de carvão e cobrir apenas os fios mais escuros nas Além disso, uso pincéis macios com comprimento normal de cerdas para misturar carvão, pois pincéis desgastados ou mais rígidos não funcionam tão desgastados ou mais rígidos Ok, agora podemos usar o preto oito a B para desenhar os fios mais escuros que se projetam das áreas de carvão, o que ajudará a fazer a transição das áreas mais escuras de carvão para as Peço desculpas por não conseguir ver meus traços de lápis devido ao lápis ser pequeno No entanto, você poderá ver exatamente quais pinceladas eu fiz ao remover minha mão, pois os novos fios de cabelo ficarão muito escuros Então, para recapitular, primeiro, adicione todas as áreas mais escuras à página e crie-as Isso lhe dará uma melhor compreensão, visualmente falando, da peça como um todo. Comece com um azul de cinco B, pois esse lápis é mais fácil de apagar em caso de erros Em seguida, preencha todas as lacunas uma a uma, certificando-se de manter o fluxo correto do cabelo por toda parte. Suavize cada pincelada de lápis feita com um pincel à medida que avança e suavize as pontas de cada fio de cabelo destacado que você fizer para que pareça que está desaparecendo naturalmente Adicione os fios de cabelo mais escuros finais usando um lápis de carvão e alise com um pequeno pincel de maquiagem macio Em seguida, você pode adicionar os fios de acabamento em cima das transições de carvão para ajudar a mesclar diferentes camadas tonais Por fim, não se esqueça de adicionar os retoques finais, o flyaway. Divirta-se Sim. 5. Estudo de cabelo 2.1: loiro ondulado, faixa de tons claros — tons de bloco base: Sim Ok, então com este estudo, vamos criar valor e detalhes de forma um pouco diferente do último estudo. Não criaremos valor adicionando traços de cabelo, mas nos concentraremos em criar valor em seções de blocos As primeiras passagens serão usadas, garantindo que os tons corretos sejam alcançados em toda a peça e que sejam lisos Podemos então nos concentrar em áreas individuais e escolher mais e mais detalhes dentro dessas áreas Cada passe adicional nos permitirá escolher mais detalhes à medida que avançamos. Essa técnica é ótima para quem tem cabelo, que incorpora um efeito de profundidade de campo raso Por exemplo, áreas de cabelo que ficam lado a lado, que estão dentro e fora de foco. Você pode adicionar mais detalhes apenas às áreas que precisam deles à medida que avança, deixando as outras áreas aparência suave e embaçada O contraste entre áreas suaves e fora de foco e nítidas em áreas focadas terá um efeito dramático em seu desenho. Se você estudar essa foto de referência de perto, notará que o cabelo fica um pouco mais embaçado no lado direito Tente manter isso em mente durante todo o processo. Aproveite. Ok, então, para começar, estou criando uma camada de tom único usando os cinco B azuis em todas as áreas mais escuras do estudo Não importa muito manter os traços do lápis na mesma direção do fluxo do cabelo nesse estágio, pois estamos criando valor em seções E não se esqueça de sempre manter a pressão do lápis extremamente leve. Você pode usar qualquer ferramenta para alisar a camada, cotonete, pincel de maquiagem pequeno e angular, toco de mistura, mas eu sempre volto ao pincel de maquiagem Echo quando as cerdas estão gastas, então eu Agora estou usando os cinco B azuis novamente para criar um tom um pouco mais claro ao aliviar a pressão Também mantendo uma pressão muito leve com o pincel. Você pode ver como o pincel Igho cria uma transição bonita e suave aqui e mistura o grafite, desaparecendo em nada, desaparecendo no Se eu precisar de um tom de luz suave, às vezes eu uso apenas um grafite que está acumulado no pincel diretamente no papel Agora, usando o azul H para adicionar alguns tons mais claros, você pode ver como estou contornando e mantendo os tons mais claros dentro da peça, junto com os destaques Esse pincel é fantástico para manter as bordas de valor com aparência macia e embaçada Ah , ok, então estou usando a borracha sem lápis para pegar alguns fios mais claros e grossos O chumbo desta borracha é bastante macio, por isso é ótimo para Eu me certifiquei de que o chumbo também seja bem rombudo e arredondado para não deixar uma linha nítida Agora que temos uma boa representação de todos os valores diferentes, podemos começar a nos concentrar nas diferentes seções e nos concentrar em aprimorar diferentes seções e os detalhes Ainda não estou me concentrando em mechas individuais de cabelo, apenas pequenas mudanças no valor de cada seção. Agora, outra camada de cinco B azuis com um pouco mais de pressão para as áreas mais escuras Ok, então de agora em diante, você vai começar a me ver prestando um pouco mais de atenção aos fios de cabelo individuais. Estou usando uma pressão muito leve e os traços são bem soltos, pois quero dar dicas sutis sobre o fluxo direcional do cabelo e os e Estou me certificando de deixar pequenos espaços entre os fios de cabelo, que me permitiria usar a borracha monozero para escolher fios mais claros mais tarde Também estou usando mudanças sutis na pressão para criar tons diferentes à medida que uso, onde necessário. A mesma técnica novamente, mas com o azul HB para os tons mais claros R: O chumbo mais duro da borracha Perfection da Faber Castel é ótimo para captar camadas muito sutis, enquanto os fios mais macios das borrachas Monozero e Cornu tendem a captar mais grafite. O chumbo mais duro da borracha Perfection da Faber Castel é ótimo para captar camadas muito sutis, enquanto os fios mais macios das borrachas Monozero e Cornu tendem a R: O chumbo mais duro da borracha Perfection da Faber Castel é ótimo para captar camadas muito sutis, enquanto os fios mais macios das borrachas Monozero e Cornu tendem a captar mais grafite. Mais uma vez, usando a borracha Coeur para escolher alguns fios mais claros nas áreas escuras Então, estou apenas estreitando as linhas feitas pela borracha Conor Às vezes, você pega uma linha muito grossa. Quando isso acontece, você pode delinear a linha apagada para torná-la mais fina Sim. 6. Estudo de cabelo 2.2: loiro ondulado, faixa de tons claros — camadas finais e detalhes: Sim. Ok, então, neste momento, eu apertei todos os fios de cabelo e estou muito feliz com os diferentes valores na página Deste momento em diante, começo a me aprofundar nos detalhes Eu mantenho meus lápis e rasuras sempre nítidos e presto muita atenção a todas as pequenas linhas e mudanças no valor de cada seção do cabelo Quanto mais tempo você passar nesse estágio e quanto mais detalhes capturar, melhor será o resultado final. Usarei principalmente um azul de dois H para criar mechas de cabelo nas seções de tons mais claros, um azul H e azul HB para as linhas médias e, do conjunto de lápis preto, principalmente o HB e quatro B com sete e oito B para a área mais escura no meio da peça Depois de fazer marcas com as borrachas, você pode adicionar profundidade usando um pincel para alterar ligeiramente o tom de cada fio Por exemplo, um fio de tom mais escuro sugeriria que ele está atrás de um fio mais claro E não se esqueça de suavizar as pontas de todas as mechas feitas pelas borrachas com um pincel de maquiagem macio para que pareçam estar desaparecendo naturalmente E quando estiver satisfeito com todos os detalhes adicionados, você pode usar a borracha monozeo para adicionar os pelos finalizados e finalizar a área. Ok, então vou usar exatamente a mesma técnica que usamos para finalizar essa seção de cabelo em todas as outras seções. Então, vou deixar você acompanhar os intervalos de tempo por um tempo sem muita interrupção No entanto, eu apareço de vez em com explicações quando necessário Não estou escovando cada mecha feita pelo Monozero aqui, pois quero criar uma camada e deixar alguns fios mais escuros para que pareçam Não se esqueça de verificar as bordas de cada cacho de cabelo ou alteração de valor para ver se você precisa renderizar uma borda borrada ou nítida, como estou fazendo aqui Uma boa dica a ter em mente é que, se você deseja obter um acabamento realmente macio em uma área, como criar uma textura macia para a pele ou o cabelo do bebê, quando estiver quase atingindo o tom necessário, mude para um pincel de maquiagem macio e alise suavemente as últimas duas camadas de grafite para finalizar Estou apenas usando um lápis azul claro de dois H para delinear e criar uma mecha de cabelo mais nítida Normalmente, passar o lápis apenas um lado é suficiente para ajudar a definir a linha Usar um apagador de bateria é uma ótima maneira de criar um tom realmente claro se você não conseguir obter um usando os É por isso que é tão importante manter a pressão dos lápis incrivelmente leve lápis incrivelmente leve durante todo o processo. Percebo aqui que a borda dessa curva não é tão escura quanto eu gostaria, então estou restabelecendo uma linha mais forte usando o azul H. Vou ter que reaplicar os fios de cabelo soltos um pouco mais tarde Usando o Mono zero para criar os fios soltos e depois o Hblu para alisá-los Portanto, antes de começar, lembre-se que queremos adicionar todos os diferentes tons de base primeiro em seções e suavizá-los da melhor maneira possível. Não se esqueça de manter intactas todas as áreas mais claras. Em seguida, adicione variações tonais menores em cada uma dessas seções Depois de sentir que tem uma boa representação de todas as diferentes mudanças de valor, você pode trabalhar em cada seção individual para adicionar detalhes de acabamento. Tenha cuidado para não apressar as duas primeiras etapas pois queremos que as áreas desfocadas do cabelo, que estão à direita da foto, também tenham uma boa aparência. Divirta-se Sim. 7. Estudo de cabelo 3.1: fundo e tons suaves sem foco: Portanto, temos três áreas separadas para focar em nosso terceiro estudo, cada uma utilizando técnicas diferentes para obter o melhor resultado, que combinadas ajudarão a dar um toque extra ao seu desenho Usaremos uma combinação de pincel e mistura de tocos para ajudar a manter o cabelo desfocado e desfocado no fundo, muitos lápis e borracha monoz para enfatizar cabelos nítidos e focados em primeiro plano e um pincel ou lenço de papel para renderizar uma capa para ajudar a manter o cabelo desfocado e desfocado no fundo, muitos lápis e borracha monoz para enfatizar cabelos nítidos e focados em primeiro plano e um pincel ou lenço de papel para cabelos nítidos e focados em primeiro plano e um pincel ou de texto de pele supermacia com tons de pincel e mistura de tocos para ajudar a manter o cabelo desfocado e desfocado no fundo, muitos lápis e borracha monoz para enfatizar cabelos nítidos e focados em primeiro plano e um pincel ou lenço de papel para renderizar uma capa de texto de pele supermacia com tons claros. Não se esqueça de diminuir a velocidade mental antes de começar , para não se apressar acidentalmente no processo, pois também queremos praticar a formação nossos pacientes. Ok, então divirta-se. M Ok, então estou começando com os antecedentes deste estudo. O fundo não tem muitos detalhes, então é um ótimo lugar para começar a se aquecer usando seus lápis Deixo três passes para ficar azul, suavizando cada Estou apenas completando a primeira passagem aqui. Você notará que depois que eu suavizar a primeira passagem, ela ficará bastante manchada A segunda e a terceira passagens aliviarão as manchas para ajudar a criar um tom Eu tento várias ferramentas para misturar. O primeiro é o pincel Isha. Em segundo lugar, um lenço dobrado e, em terceiro lugar, a escova reflex master touch de rigidez média Eu usei o lenço, pois isso sempre cria um tom mais uniforme do que o pincel eichow para áreas maiores O toque principal é meio rígido , pois as cerdas são muito finas, deixando um acabamento Eu uso pinceladas em todas as direções ao misturar para criar uma melhor cobertura e uso uma pressão muito leve Além disso, você notará que estou usando grafite que já está nas cerdas para deixar alguns tons mais claros no cabelo externo Passo um pouco mais de tempo usando a tabela de valores que fiz no início da série para ajudar a garantir que eu crie os tons corretos no início de qualquer desenho, pois isso realmente beneficiará todos os outros tons à medida que eu prossigo. Agora que o tom base está completo para o fundo, começo a me concentrar nos diferentes tons nas áreas mais claras e desfocadas, começando com azul HB para adicionar um valor mais claro, adicionando alguns para ficar azul Eu uso uma combinação de toco e pincel para manter todas as bordas embaçadas e A pressão é sempre extremamente leve ao usar um coto de mistura Pressionar com muita força terá o efeito oposto e também não se misturará. O Ndabaser retirará uma camada muito sutil, se necessário. Conforme mencionado anteriormente, o chumbo rígido nas matrizes de perfeição é fantástico para captar camadas muito sutis Basta usá-lo como um lápis normal, mas ao contrário, quanto mais leve for a pressão, mais fraca será a linha apagada Acabei de notar algumas manchas escuras sutis no fundo, então vou passar suavemente na navalha para levantá-las e alisá-las com o pincel master touch Se você estudar a foto de referência, notará que há uma transição suave do escuro para o claro no fundo, indo de cima para baixo. Para recriar isso, estou começando usando os dois lápis pretos B. Use uma pressão incrivelmente leve com este conjunto de lápis. Caso contrário, você pode acabar ficando muito escuro. Você desce a página, alivia ainda mais a pressão até parecer que é apenas o peso do lápis tocando o Assim, você faz uma transição suave para os dois tons de azul B abaixo Use pinceladas de lápis em todas as direções diferentes para criar um tom sólido e uniforme e suavizar usando o pincel eig show Para finalizar a transição e tornar a gradação o mais suave possível, eu uso um valor mais claro do que os dois B pretos Vou usar um azul de cinco B. Lembre-se de aliviar a pressão ao descer a página Quando a gradação está ótima, eu a aliso com um pincel master touch, levantando as manchas escuras ao longo do caminho uma vez Mais uma vez, aliviando a pressão enquanto desço a página E aprofundando um pouco mais o tom na parte superior com o preto Fb. Podemos variar a pressão ao usar a borracha perfeita para criar diferentes Então, nos próximos minutos, vou finalizar essa área da melhor maneira possível, focando em todas as pequenas sutis mudanças nos detalhes e no tom, mantendo todas as linhas suaves e desfocadas. Então eu estarei pronto para começar uma área diferente. Provavelmente precisarei voltar ao segundo plano à medida que faço pequenos ajustes tonais aqui e agora Mas, por enquanto, estou feliz que esteja quase concluído. Não estou usando energia aqui, usando a tampa macia do apagador de bateria para afiar e limpar a borda da bochecha Sim. 8. Estudo de cabelo 3.2: fios bem definidos: Sempre que mudo para uma nova área, sempre uso o HB black para cobrir linhas importantes que não quero correr o risco de perder ao apagá-las inadvertidamente O HB black é um ótimo lápis para usar, pois o chumbo é mais estável do que os lápis de grafite e azul, então usaremos qualquer lenço umedecido acidental com alça Mantenha seu lápis super afiado por toda parte. Você pode usar um bloco de mesclagem para criar um ponto mais fino e usar um toque muito delicado ao adicionar detalhes como cílios Preste muita atenção em como os cílios caem e se elevam e tente recriar a curva natural Adicionaremos as camadas finais no final do desenho. Agora, à medida que passo para o cabelo, assim como nos dois últimos estudos, quero primeiro adicionar a camada inicial do subpêlo usando um azul de cinco B em todas as áreas mais escuras Isso separará imediatamente os diferentes tons e fornecerá um mapa visual melhor para você seguir. Mantenha todos os traços do lápis na mesma direção do fluxo do cabelo e use um pincel ecológico para alisar quando terminar Agora, para adicionar todas as outras linhas importantes no rosto usando HB black, eu uso um toco de mistura para Preste atenção extra a todos os padrões da íris e observe que, neste momento, estou apenas desenhando os pontos mais escuros Você também deve prestar muita atenção às diferenças no peso da linha entre pálpebras e os cílios superiores e inferiores O conjunto superior é quase sempre mais pesado do que o conjunto inferior E voltando ao cabelo, começo a adicionar um pouco do meu valor mais sombrio à página, o preto H B Estou tomando muito cuidado para desenhar apenas os fios mais escuros Não há muitos. Quando eu tiver um pouco do meu valor mais sombrio na página, isso realmente me ajudará a fazer os ajustes tonais corretos para outras áreas do estudo, por exemplo, o por exemplo, o Você me verá usar um preto de quatro B em um minuto para fazer exatamente isso. H Vou fazer alguns ajustes tonais aqui no fundo com um preto escuro de quatro B e usar um pincel Drowni antigo, onde as cerdas são desgastadas até a protuberância para suavizar As cerdas usadas neste pincel são fantásticas para manter as bordas dos valores embaçadas e Criando fios de cabelo, usando um preto HB nítido, usando uma pressão muito delicada e prestando muita atenção a todas as mudanças sutis de direção e tom Haverá muitas mudanças de equipamento enquanto eu arrumo o cabelo, então vou deixar você acompanhar o lapso de tempo por vários minutos sem muita interrupção Vou trocar principalmente entre diferentes lápis da faixa preta e do trabalho com borracha monozeo para escolher alguns fios claros Os lápis que vou usar serão principalmente HB black para os fios mais claros, os quatro B e sete B pretos para os fios mais escuros e , resumidamente, os oito lápis B pretos e três B para os escuros. Usei o lápis de carvão conti three B apenas para os fios mais escuros e um pincel de maquiagem macio Tenha cuidado para não usar demais. Um bom truque para ajudar a acentuar qualquer cabelo solto e destacá-lo é passar lápis mais claro ao longo de um lado do fio de cabelo levantado, como estou de cabelo levantado, como Tenha muito cuidado para não escolher um lápis muito escuro ou pressionado com muita força. Certifique-se de deixar uma linha nítida na borda do cabelo que esteja focada, como estou fazendo aqui, pois isso ajudará a separar o cabelo em primeiro plano do cabelo desfocado em segundo Agora que tenho todos os diferentes intervalos de valores na página, percebo que preciso fazer alguns retoques leves no fundo Preciso ficar um pouco mais escuro na parte superior e garantir que a transição seja suave enquanto trabalho na página Eu uso um pincel de maquiagem macio para alisar, pois esse pincel é bom para usar nas camadas finais porque as cerdas macias deixam um acabamento muito suave Em seguida, passo o tempo necessário fazendo pequenos ajustes até ficar feliz com os resultados antes de passar para a próxima área. Sim. 9. Estudo de cabelo 3.3: textura de pele macia e ajustes finais: Eu já adicionei a primeira camada a todos os pontos de sombra mais escuros do rosto, então agora quero começar a criar os tons mais claros ao redor deles. Eu uso um pequeno pincel de maquiagem macio por toda parte, pois quero manter uma textura macia da pele. Além disso, o estudo do desenho é bem pequeno. Se fosse um estudo maior e eu tivesse mais espaço, talvez eu estivesse inclinado a começar a misturar com um lenço de papel e finalizar as últimas camadas com a escova macia Eu faço pequenas mudanças na pressão usando o TwohBlue para criar tons diferentes quando necessário E agora aprofundando alguns desses tons com um azul. E não se esqueça de levantar delicadamente qualquer ponto claro de grafite usando a borracha b. Sinto que a ponta do nariz aqui ficou um pouco mais escura e inesperada, então eu levanto uma camada sutil usando a borracha amassável Ao iniciar os lábios, asseguro-me de manter todas as linhas em detalhes seguindo a curvatura natural dos lábios Isso dará volume aos lábios e os ajudará a parecerem realistas. Usando um pincel de maquiagem macio para suavizar os lábios e , em seguida, um apagador de bateria afiado para destacar os pequenos reflexos Não estou usando a energia aqui, pois não há nenhum destaque branco brilhante. Um pequeno toco de mistura é uma ótima ferramenta para adicionar alguns tons médios a áreas pequenas Em seguida, podemos usar um apagador de bateria afiado para trabalhar com esses tons e adicionar alguns destaques, ligando e desligando para criar mais diferenças de tom ou para detectar manchas escuras acidentais de grafite que ocorram escuras acidentais de grafite que ocorram Ok, então, ao terminar o olho e me aproximar da conclusão do desenho, passo um bom tempo fazendo pequenos ajustes no tom e nos detalhes Dedicar um tempo extra para fazer isso pode transformar um bom desenho em um ótimo desenho. Eu cruzo a referência de todos os tons com outras áreas do desenho e com a foto de referência para ter certeza estão todos em harmonia uns com os outros e tento garantir que nenhuma área específica seja mais escura ou mais clara do que deveria, pois isso parecerá fora de sincronia com o resto do desenho e imediatamente chamará a atenção do espectador para essa área Sei que parece que estou indo para trás e para frente nas mesmas áreas, mas às vezes pequenos elementos podem ajudar a enganar seus olhos, como a quantidade de luz que penetra pela janela em momentos diferentes dia ou problemas com a configuração da iluminação, etc Isso pode fazer com que os valores em sua página pareçam um pouco diferentes de hora para hora. Então, eu faço pequenos ajustes à medida que isso acontece. Uma sala muito clara fará com que você compense demais e agregue valor muito escuro, enquanto seus valores serão muito claros em uma sala muito Espero que tenham gostado dessa demonstração. Algumas coisas importantes a serem lembradas antes de começar são usar bastante pincelada e misturar tocos para ajudar a manter os tons suaves e desfocados Além disso, muitas pinceladas de maquiagem macias para criar uma textura suave na pele Se você estiver usando um papel mais texturizado, um lenço de papel ou um pincel meio rígido com cerdas finas pode funcionar melhor para inserir o grafite no papel, a fim de criar um tom Não se esqueça de observar o peso da linha entre as pálpebras superior e inferior Também a curvatura natural dos cílios. Então, boa sorte e divirta-se. Sim. A 10. Estudo de cabelo 4.1: como criar cabelos encaracolados — tons de base escuros e detalhes: Sim. Ok, então durante esta lição, mostrarei como construir cabelos encaracolados e apertados Há tantos detalhes e bagunça relacionados a cachos apertados que pode ser muito confuso saber como entender tudo isso e por onde começar Os passos simples que eu uso ao atacar cabelos cacheados são primeiro delinear todos os cachos principais da peça, aqueles que normalmente ficam na frente do cabelo e Em segundo lugar, preenchendo as diferentes variações tonais que ficam entre esses cachos, as áreas do cabelo que estão por trás dos cachos principais, criando transições suaves quando necessário Terceiro, adicione todos os detalhes sobre essas variações tonais e, quarto, adicione detalhes a todos os cachos principais que você delineou no início, aqueles que normalmente estão em foco Os cachos sempre ficam incríveis quando concluídos, e acho que quanto mais detalhes você puder capturar, melhor será o resultado final. Portanto, antes de começar a estabelecer qualquer valor, anotarei mentalmente todas as mudanças sutis no valor dos todas as mudanças sutis no valor blocos e tentarei descobrir onde estão as linhas de separação. Você pode ver onde eles estão neste estudo aqui. Observar mudanças sutis de valor em forma de bloco pode ser útil para todas as partes de um retrato, rosto, cabelo, roupas etc Sempre que desenho cabelos encaracolados, a primeira coisa que faço é passar um tempo delineando todos os cachos que estão em primeiro plano, aqueles que estão em foco, aos quais preciso prestar mais atenção em relação aos detalhes Isso pode levar um pouco de tempo, dependendo de quão encaracolado é o cabelo Basta o esboço, pois podemos detalhar os detalhes à medida que avançamos no Esses cachos funcionarão como um ótimo mapa a ser seguido para todas as mudanças de tom que estão situadas entre os cachos. Agora estou usando os cinco azuis B para adicionar uma camada base a todas as áreas entre os cachos para todas as áreas entre que eu possa adicionar tons mais escuros na parte superior Tenho cuidado para não cobrir nenhuma área que não seja tão escura quanto um valor azul de cinco B. Estou usando traços em todas as direções diferentes, pois isso ajudará a criar um tom uniforme Em seguida, misturo o grafite usando um pincel de maquiagem e show Se você olhar a foto de referência, verá que todos os detalhes nessa área escura aqui são de um tom médio. Isso significa que poderei extrair os tons certos ao usar as borrachas mais tarde Se houvesse algum destaque brilhante nessa área, eu me certificaria de proteger esses realces e desenhar ao redor deles, pois você não poderá fazer realces brilhantes depois cobrir uma área com seus valores mais escuros Este lápis é preto de sete B e, como acontece com o azul de cinco B, estou usando traços em várias direções diferentes para ajudar a criar uma capa uniforme antes de misturar Além disso, nessas áreas escuras, renderizarei todas as mudanças sutis tom conforme elas aparecem na foto de referência O tom ainda não parece tão sólido quanto eu queria, mas eu sei que há uma camada de lápis de carvão quanti three B por cima, e o pó desse lápis criará um tom realmente sólido com lindas transições suaves Observe novamente que não estou cobrindo completamente as áreas escuras com o conti three B. Estou omitindo pequenas áreas que são um pouco mais claras conforme necessário, conforme a foto de referência, e depois uso um pequeno pincel de maquiagem macio com um toque bem leve para misturar e suavizar o pó de carvão Tenha muito cuidado para não empurrar nenhum pó sobre os cachos claros. Eu troco os pincéis para o pincel de fibra curta Drowned Georgian em um momento Esse pincel é menor e também está completamente desgastado até a protuberância. Portanto, é um pincel fantástico para entrar em espaços apertados, também para dar um acabamento suave às bordas valiosas ou adicionar linhas borradas E mais uma vez, usando o pincel georgiano de campo curto. Desta vez, estou criando linhas e tons suaves. Podemos então escolher alguns fios de cabelo afiados usando a borracha monozero Estou usando pó que já está no pincel ou pegando um pouco do carvão que já está na página Não se esqueça de manter a pressão muito leve. O cabo estável dos lápis Black Ranger é ótimo para aperfeiçoar Estou constantemente mantendo uma ponta afiada na borracha monozero ao mechas finas de cabelo , passando-as ao longo do bloco Aqui, estou criando algumas marcas de valor médio para representar detalhes sutis que ficam por trás dos cachos principais. Posso então usar um apagador de bateria ligado para fazer marcas um pouco mais brilhantes aqui e ali, que aumentará Até mesmo a ponta do apagador de perfeição permitirá que outro tom diferente seja Você pode levantar tons incrivelmente sutis usando esta borracha. Agora, usando o azul F para fazer mechas de cabelo claras, nítidas e focadas. Se você estiver com um pincel rígido ou com mais força pressionar diluirá os tons mais escuros É por isso que estou passando suavemente um pincel de maquiagem macio aqui para manter um tom muito escuro Ok, então vou deixar vocês acompanharem sozinhos pelos próximos minutos, enquanto eu uso as mesmas ferramentas e técnicas para construir a parte superior do cabelo Haverá muitas mudanças de equipamento ao longo do caminho, que mostrarei na tela, mas os mesmos princípios se aplicam. Crie o tom correto primeiro usando lápis e pincel. Use várias borrachas para criar diferentes detalhes e tons destacados Use lápis para qualquer fio de cabelo afiado e repita até ficar satisfeito com Ah, e use um pequeno pincel de maquiagem macio para suavizar as pontas de todas as linhas destacadas que você fizer , para que pareçam que desaparecem naturalmente Ah. Sim. 11. Estudo de cabelo 4.2: como criar cabelos encaracolados — tons de base claros e detalhes: Sim. Ok, então vamos começar a definir alguns dos tons mais claros desta peça. Devo ressaltar que a luz do teto que estou usando está diminuindo um pouco os valores e destacando a granulação no papel Se você quiser ver uma representação mais realista do desenho, confira as fotos no início e no final deste episódio. Estou começando com um azul de cinco B para preencher áreas maiores de tom. Em seguida, vamos nos concentrar em aprimorar os detalhes dessas áreas a cada passe subsequente que eu fizer Eu uso traços em todas as direções, circulares também para criar uma cobertura uniforme antes de misturar Também estou variando minha pressão para criar mudanças sutis no tom de acordo com a foto de referência Novamente, haverá muitas mudanças de equipamento ao longo do caminho à medida que eu construo os tons mais claros, que são novamente mostrados na tela. Então, deixem vocês acompanharem por um tempo sozinhos, sem muita interrupção da Mas lembre-se de que primeiro criamos as variações tonais corretas usando lápis ou pincel e misturamos esses tons diferentes para fazer transições para fazer Crie valor usando primeiro notas mais claras de lápis e adicione notas mais escuras até que os valores necessários sejam atingidos e use várias borrachas para criar detalhes e destaques diferentes Use lápis afiados para qualquer fio de cabelo focado e suavize as pontas de qualquer mecha destacada com uma escova macia e repita esse processo até ficar satisfeito Estou adicionando pequenos pontos de carvão vegetal aqui para mostrar as manchas mais escuras nas profundezas do Isso criará um tom mais escuro e adicionará outra camada de profundidade Agora quero obter o tom correto para o fundo, pois isso ajudará a descobrir os tons de acabamento corretos para os ls mais claros. Eu coloquei dois pacotes de azul F e dois pacotes de azul HB. Eu já delineei as quilhas soltas, então desenhei cuidadosamente o contorno delas Novamente, usando traços de lápis em todas as direções diferentes, o que ajudará a criar uma capa uniforme Em seguida, esboço as quilhas voadoras usando HB black. Estou adicionando uma linha um pouco mais escura, pois isso impedirá que o contorno desapareça quando eu uso um lenço para misturar o fundo Você pode ver que o pincel que estou usando aqui para misturar o grafite deixou um tom um pouco manchado Então eu passo o lenço para obter uma mistura mais suave. O tom ainda não está tão uniforme quanto eu gostaria, então eu uso outro passe com o azul HB para preencher todas as áreas mais claras Mais uma camada de azul B para o fundo e mesclada com o pincel, e essa será a última camada. Posso então me concentrar em finalizar todas as curvas apertadas do aluguel. Sei que pode parecer que estou apenas examinando as mesmas áreas repetidamente, mas a cada nova passagem, mas a cada nova passagem, estou aprimorando cada vez mais detalhes, fazendo pequenos ajustes aqui e ali no tom, nos detalhes, nos padrões e nas transições Na última passagem, quando estou chegando ao final de um desenho, uso um lápis de grafite leve para contornar todos os pequenos detalhes que precisam ser arrumados Bordas suaves que precisam ser aprimoradas e quaisquer tons ou transições que precisem Também adiciono os pontos mais escuros e os realces mais claros para finalizar a Espero que tenham gostado dessa demonstração. Portanto, antes de começar, tente se lembrar das quatro etapas simples para criar cabelos encaracolados Primeiro, descreva todos os cachos principais da peça. Eles funcionarão como um roteiro e ajudarão você a manter todas as variações tonais do cabelo atrás dos cachos principais no lugar certo Em segundo lugar, renderize os tons de fundo do cabelo e crie transições suaves entre os diferentes tons , conforme necessário Terceiro, adicione detalhes em cima de todos os tons de fundo e, quarto, complete os cachos principais em primeiro plano, aqueles que estão em Normalmente, há tantos detalhes a serem considerados ao desenhar cachos apertados que acho útil continuar preenchendo pequenas áreas por vez, talvez alguns centímetros quadrados Pode não ser muito impressionante no começo, mas no final, você ficará surpreso com o que criou. Veja como isso acontece. Sim. 12. Conclusão: Ei, pessoal, vocês conseguiram. Parabéns. Eu só queria te dar um grande tapinha nas costas desde que você chegou ao final do oitavo e último episódio Foram necessários tantos estudos de desenho que testaram não apenas sua habilidade, mas também seus pacientes. Então, terminamos. Nesse episódio, aprendi muitas coisas, desde aprender a transformar lindas mechas de bambu loiras soltas e onduladas em mechas retas, incluindo a oportunidade de praticar mudanças tonais suaves e desfocadas incluindo a oportunidade de praticar mudanças tonais suaves desfocadas Além disso, uma análise processual completa sobre como construir cabelos encaracolados e apertados Mas de todos os estudos desse episódio, acho que o aspecto mais importante a ser retirado seria o procedimento simples de quatro etapas para criar cabelos cacheados. delineie os cachos principais, dois, preencha os tons entre esses cachos, três, adicione detalhes a esses tons e, finalmente, finalize os cachos principais Sinta-se à vontade para tentar qualquer estudo quantas vezes quiser até ficar satisfeito com os resultados. Portanto, antes de encerrar tudo, quero lembrá-lo de que você pode enviar todos os estudos concluídos para a página do projeto da sua turma. Cada aluno recebe uma página de projeto por episódio da turma, mas nessa página, eles podem fazer o upload todos os projetos do episódio junto com o texto. Há até espaço para fotos em miniatura na parte superior da página, onde você pode adicionar um desenho da turma da qual você mais se orgulha A imagem em miniatura é o que aparecerá na página principal da turma para que todos possam ver Os alunos podem pressionar a imagem em miniatura, que abrirá a página do seu projeto para que eles vejam todos os desenhos maravilhosos que você fez durante a aula Se quiser deixar um comentário, você pode clicar na guia Avaliações e pressionar Lev ARView Todas as avaliações são muito bem vindas, e eu sempre adoro ouvir sua opinião sobre a aula Se você tiver alguma dúvida sobre a aula, a guia de discussões, onde encontrará uma discussão que eu iniciei sobre entre em contato comigo. Você pode clicar em Replero em uma dessas guias e postar sua pergunta e eu responderei assim que Dito isso, gostaria de agradecer a todos pelo tempo e dedicação. Eu realmente espero que você tenha gostado de trabalhar em todos os estudos. Sinta-se à vontade para me seguir, se ainda não o fez , e fique de olho nas aulas novas e futuras. Cuide-se por enquanto, e espero que veja você.