Paisagem abstrata minimalista - Aula em aquarela amigável para iniciante | Aiswarya Sathyan | Skillshare

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Paisagem abstrata minimalista - Aula em aquarela amigável para iniciante

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Aulas neste curso

    • 1.

      Paisagem abstrata - Introdução

      1:11

    • 2.

      Visão geral de materiais de arte

      2:12

    • 3.

      Ilustração botânica do exercício de plantas selvagens

      4:21

    • 4.

      Ilustração botânica do exercício de plantas selvagens

      2:32

    • 5.

      Campo bege

      0:09

    • 6.

      Campo bege - composição e paleta de cores

      5:27

    • 7.

      Campo bege - processo

      10:24

    • 8.

      Campo pálido

      0:07

    • 9.

      Campo pálido - paleta de composição e cores

      7:57

    • 10.

      Campo pálido - processo

      9:47

    • 11.

      Campo sublime

      0:06

    • 12.

      Sublime - composição e paleta de cores

      4:43

    • 13.

      Sublime - processo

      7:34

    • 14.

      Conclusão

      0:22

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

146

Estudantes

14

Projetos

Sobre este curso

Olá a todos.

Se você é alguém que adora pintar obras de arte minimalista você veio ao lugar certo. Vou ensinar-lhe 3 paisagem abstrata simples mas bonita usando paleta de cores limitada e menos de 15 minutos.

Cores mudas simplesmente significa aquelas cores que não são vibrantes para não ser shabby mas tem um olhar elegante. Vamos explorar alguma ilustração botânica de plantas silvestres juntamente com o gradiente e lua

Este curso é ideal para iniciantes e intermediários com passos fáceis de seguir.

Estou muito animado, por isso me junte e se divertir.

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Teacher Profile Image

Aiswarya Sathyan

In love with the world of colors

Professor

 

INTRO

 

Hey there!, I’m Aiswarya. The journey for me as a dedicated artist began as a passionate hobbyist, having explored various medium including watercolours, acrylic, gouache and inks, my illustration styles are mainly based on abstract and aesthetically minimalistic works. I also have a keen interest towards pastel series, night skies and galaxy painting. The inspiration to me is my world around and every color it comes with motivates me in creating something organic. 

 

Mistakes come as a part of life, painting to me is a world where I believe that, the very same mistakes can at times turn into a masterpiece. It’s also a world where miracles happen, rules can be broken allowing you to represent your true self. Co... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

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Transcrições

1. Paisagem abstrata mude — Introdução: Vamos pintar algumas paisagens de estilo abstrato e amigável para iniciantes. Nós estaremos pintando NOP grau o fim de com algumas ilustrações botânicas interessantes de planta selvagem. Esta aula é muito amigável para iniciantes. Antes de começar, deixe-me apresentar-me rapidamente. Meu nome é Ash. Eu tenho uma pequena conta no Instagram em nosso diagrama, um ponto. Você pode conferir minha arte. Adoro pintar trabalhos minimalistas. Vamos pintar três belos projetos. É fácil de seguir. Temos dois capítulos em cada projeto. O primeiro capítulo irá ajudá-lo a obter a preparação, eo segundo capítulo irá ajudá-lo a fazer o processo. Você pode fixar isso em menos de 15 minutos, então qualquer um que gosta de ser tinta alegria, espero que esta classe irá ajudá-lo em sua jornada. Então vamos começar. 2. Visão geral de materiais arte: Então vamos ver o que nossos materiais de arte são necessários em uma visão geral. Então, para as cores, eu vou usar Winsor e Newton Cotman aquarelas sobre a cor será discutida na próxima sessão. Para o uso, vou usar essa insulina, seu designer denso, mas isso é um pouco caro. Você pode substituí-lo com este cartaz cores premium, que é muito barato. Ou você pode usar qualquer marca lavar. E em relação aos pincéis, usarei pincéis de estacionário. E para as pessoas vamos usar cardi BBA. Você não tem papel de caddy. Você pode substituir com qualquer papel texturizado pressionado a frio ou áspero se você tiver feito à mão, ser estourado que olhar mais bonito. E paleta de mistura de cores, Jarrod Florida e fita para baixo meu BBA pescando para usar esta bola dura branca. Isto é como uma peça de papelão que é como papel GSM. E por que ela faz isso é um beeper ou tomografia computadorizada. E se você quiser esboçar a ilustração primeiro, você pode usar nosso círculo profissional como este para criar uma bola de futebol. Ou você pode usar qualquer link, a fim de criá-los lua e um lápis para, você sabe, apenas esboçar aleatoriamente. Então estes são os vídeos básicos de arte que vamos exigir. Mas em cada projeto eu estarei explicando ou danado material específico você tem que preparar para que seja fácil para você uma vez que você começar a pintar. Por um tempo NÃO existe é, é que não é necessário, então você deve fazê-lo em COBie ou 300 pessoas caras estranhas. Você pode substituir uma lavagem um pouco mais barata. É só conhecer as pinceladas e tudo mais. Então você pode usar qualquer pessoa em relação às cores. Você pode usar qualquer marca, qualquer cor do seu filho. Eu sinto que você pode experimentar com diferentes tipos de esquemas também. Então, sem muito atraso, vamos passar para a próxima sessão. 3. Ilustração botânica do exercício de plantas selvagens 1: Vamos fazer o exercício Obama antes de realmente cavar com o nosso projeto. Por isso, exigimos qualquer pessoa. Isto é só para ver as pinceladas e a sua mão-de-obra. Para isso, eu vou usar o meu pincel redondo tamanho 0 do estacionário. Então, eu só estou aplicando um pouco de água. Você pode usar qualquer cor para este exercício específico. Você não precisa dessas ligas específicas. E aqui vou eu desenhar linhas finas. Então este é muito, muito importante local estão fazendo nossa ilustração botânica. Então tente criar linhas TIN, estão usando a ponta do pincel. E se você notou minha mulher mão ou momento de descanso, eu estou segurando o tratamento escova e, em seguida, apenas arrastando os feijões são a ponta do pincel para o beeper. Assim, você pode criar Streep simples sobre isso. Golpes de equipe. Tente criar equipes usando o pincel que você tem. Se seus pincéis gostam de pontas, ele definitivamente irá ajudá-lo. Agora, vamos fazer um pouco mais de exercício. Isso é pintar uma folha. Então eu estou segurando minha rua de pincel e, em seguida, apenas arrastando a tinta como esta usando a ponta do meu pincel para aplicar um pouco de pressão e, em seguida, arrastá-lo. Então você tem que carregar cada vez que você está pintando. Assim, este tipo de exercícios irá ajudá-lo a criar que puro EIIL ilustrações botânicas de plantas. Então pratique até acertar. São os Y que podem arruinar toda a sua pintura. Então este é um golpe muito, muito simples. Deixa-me mostrar-te outra vez. Então eu estou, como você vê, eu coloquei um pouco de pressão na ponta do nosso pincel e então apenas arrastá-lo. Então, divirta-se com isso. Tente traços diferentes. Tente segurar seu pincel na rua, deitado e, em seguida, basta arrastá-lo ou a direção para cima e arrastá-lo. Então você pode saber por si mesmo como esses tipos de traços funcionam. Então, basicamente, você não tem que dar muita pressão ao seu pincel. É como simplesmente arrastar. Então veja como esses tipos de traços funcionam. Deu um pouco mais fresco e, em seguida, apenas liberá-lo. E também tente pintar folhas diferentes em direções diferentes, não apenas em uma direção. Esta semana, você pode realmente criar diferentes tipos de folhas e traços. Então você cria um monte de folhas diferentes. Então, basicamente, precisamos de folhas longas para o nosso trabalho, ilustração botânica. Então é por isso que só estou pintando folhas grandes. Então, esses pequenos exercícios irão ajudá-lo a evitar são blocos. Então, sempre que você está preso, você pode apenas se divertir com este tipo de traços e aprender algo novo. Deixe-me mostrar-lhe em um ângulo diferente. Então é assim que eu desenho. Deixar. Então, basta dar um pouco pressão na ponta do pincel e depois arrastá-lo assim. Não dê muita pressão na ponta. Basta apenas dar um pouco de pressão e, em seguida, apenas liberá-lo. Repita esse tipo de traços até acertar. Espero que este exercício o ajude. Vamos passar para a próxima sessão. 4. Ilustração botânica do exercício de plantas selvagens 2: Então vamos fazer mais um pequeno exercício antes de iniciar o projeto. Então aqui estamos fazendo uma ilustração sob botânica. Por isso, vou carregar o meu pincel. E aqui estou eu novamente praticando meu derrame fino. Então vou pintar mais um golpe fino. Então isso será um caule. Então eu comecei a partir do fundo e desenhar uma pequena curva no topo e preenchê-lo com traços finos. Então adicione traços longos na parte inferior. E então, quando você estiver indo na borda do caule, reduza o tamanho do acidente vascular cerebral. Deixe-me mostrar-lhe mais uma vez. Então, vamos praticar esses pequenos traços e como preenchê-lo. Então é muito simples. Use a ponta do pincel e, em seguida, apenas desenhe um pequeno, linhas pequenas juntos. É isso. Certifique-se de que a ponta do caule tenha esse tipo de borda ou mergulho. E, em seguida, preenchê-lo com traços finos como este. Portanto, reduza o tamanho do golpe indo na borda do caule. Então deixa-me mostrar-te. Vou desenhar um pequeno derrame como este pouquinho. E então começar o cão da família. Aplique ou preencha esses tipos de pequenos traços. Aqui, eu usei a força que é a ponta do caule, porção de um pé. Eu o cobri com as folhas pequenas. Então pratique esse tipo de coisas pequenas e pequenas para que toda a sua pintura fique mais bonita. Mesmo que seja um exercício muito pequeno, posso garantir-lhe, ele definitivamente irá ajudá-lo em sua jornada. Então vamos começar a pintar os projetos finais. 6. Campo bege — Composição e paleta de cores: Vamos começar com nosso projeto. Assim, este capítulo irá incluir toda a preparação que será necessária para fazer o projeto. Então, vamos cobrir materiais de arte moderna são necessários. Qual o equilíbrio de cores que vai estar lá, e a parte da composição. Então vamos começar. Para nós. Vamos discutir materiais de arte modernos que exigem. Então, a fim de esboçar, eu vou precisar de um lápis e, a fim de desenhá-los lua, eu vou usar este pro para que você possa usar qualquer tarde para os pincéis. Eu vou usar uma escova plana de tamanho, comer e CEO escova tamanho, escova redonda ou uma escova forro para a planta selvagem. E pessoas. Estou usando meu carro, o BBA, eu tenho gravado, usando a fita washi na minha prancha. Eu tomei sinais E6, papel ou copo de água, paleta de mistura de cores, alguns caramba, e que outros. Em relação à paleta de cores de, precisaremos da aquarela redonda e do quash branco. Você pode usar títulos aqui agora ou vínculo, bem, no começo disso, mas tudo, você pode usar aquarelas brancas em vez de Deus, Eu apliquei por marrom para minha paleta de cores e também lavagem branca. Então, para o gradiente eu preciso sombra para criar isso. Eu misturei um branco e então eu vou possuir. Então esta cor parece um pouco, mas eu como e tenho que abaixar. Por isso. Vou adicionar um pouco mais de branco a este show de mixagem. Então eu vou adicionar um pouco mais de quash branco e vou misturá-lo. Vamos aplicar um pouco mais marrom e depois misture. Então isso parece muito VDB. Então eu vou aplicar um pouco mais marrom. E eu vou criar outra folha no Bardo. Se você pode ver, eu criei um compartilhamento que é um pouco mais escuro em comparação com o tom que nós já criamos. Então estas duas cores serão o nosso gradiente, isto é, para o nosso fanfarrão que a arte. Vamos ver como essa cor parece. Esta cor parece muito bonita. Então é um MUX para trapacear. Isto não é nada muito brilhante para discar. Vamos ver a próxima sombra. Então, se você pode ver que há uma variação de luz devido à proporção de luz. E na minha paleta eu vou aplicar um pouco de byte para a lua e um pouco de marrom para nossas plantas selvagens. Elétrica preparar minha paleta de cores antes de iniciar a pintura para que seja muito fácil para mim aplicar quando estou pintando. É por isso que coloquei todas as cores na minha paleta de cores antes de começar a pintura. Então este é um equilíbrio de cores. Vamos pintar o fundo com a praia aqui. E Dan ilustração legal de flores silvestres com marrom. Os são paleta de cores é realmente levado à composição. Para isso, eu vou usar BI Pro círculo e lápis. Você pode esboçá-lo antes de iniciar o projeto. Então, vou atrair-nos para a minha esquerda. E esta será a nossa lua. E em relação às plantas selvagens, estarei pintando nela no lado direito do povo. Então essa será a nossa flor de cone, e vamos fazer algumas folhas entre estes dois. Então isso seria uma folha grande. Aqui. Vamos tirar mais algumas folhas aqui e ali. Então enviei nossa imagem de referência para os esboços. Você pode verificar isso e a sessão de evidências na descrição. Então desta forma você pode realmente descobrir isso como o, exatamente onde as plantas selvagens estão para que seja mais fácil para você uma vez que você começa a ser. Aqui, eu usei uma folha E6. Então, de acordo com o tamanho do papel, a composição mudará. Certifique-se de que você está pintando não se estica. Enquanto você está pintando em um quadro maior. O elemento deve ser mantido de tal forma que seja coincidir entre si. Por exemplo, aqui estão as folhas terão um impacto na lua. Então faça os esboços de acordo. Vamos começar a pintar agora. 7. Campo bege — Processo: Vamos começar a ser t para isso, eu vou fazer um gradiente que é o fundo para isso. Vou carregar o meu pincel plano com o tom mais escuro da praia. E eu vou começar a partir do início. Carregue o pincel com a cor e, em seguida, basta aplicá-lo. Estamos fazendo um OH, pico gradiente aqui. Isso significa que não é translúcido. Se você estiver usando uma aquarela branca para criar este BCCI, você pode ter que fazer duas camadas para obter esse tipo de fraqueza. Aqui. Já que estou usando Gosh branco do macarrão de insulina, eu só preciso de uma camada para obter aquele belo fundo A-B-C para o gradiente. Então eu comecei com o tom mais escuro. Então, até o meio da viga, estou aplicando a folha. Bem no fundo, vou carregar o meu pincel com o tom mais claro da praia. E então eles começam a se candidatar do fundo da tuberculose. Mas olhe para a opacidade da batida. Se você estiver usando aquarelas ou aquarelas brancas para criar a praia. Certifique-se de que você faça duas camadas, pelo menos. Uma vez que a primeira camada estiver completamente seca, aplique a segunda camada. As cores podem VDI, se você estiver fazendo duas camadas, você pode ver que eu tenho liquidificador que muito suavemente, porque essas duas cores se complementarão muito bem. Não carregue seu pincel com água para unir essas duas cores. Agora, vamos secar este fundo. Certifique-se de que seu plano de fundo está completamente seco. Antes de começar com os elementos. Para isso, estou usando meu pincel de tamanho e carregando com minha cor marrom. Não use muita água. Carregue seu pincel com a consistência do feixe. Agora, vamos ser a ilustração botânica de flores silvestres da mosca branca. Então, como praticamos e agora o exercício Obama criou um acidente vascular cerebral fino. Então este será o nosso caule. Agora, eu só vou chamar, ao contrário da estrutura. Uma vez que já o esboçamos. É fácil. Nem pequena linha no topo. Agora, para as folhas, desenha mais folhas. Usando direção ascendente. Use traços finos para criar folhas finas. Então, se você quiser, você pode torná-lo um pouco escuro aplicando a consistência da tinta. Pinte as folhas em tom mais escuro de marrom e use um pouco de água e tonifique-a, e depois pinte algumas folhas para que fique mais bonita. Agora vamos pintar a folha grande. Por isso. Eu usei um pouco de água. Então é meio que uma consistência média, não muito grossa ou não morrer. Então, se você pode ver que eu só pintei folha, que cobre a lua. Não, adicione mais algumas folhas aqui e a borda. Agora eu vou aplicar um tom mais escuro de marrom a partir da quarta porção das folhas em particular. Você pode adicionar um número de folhas. Certifique-se de que você tem algumas espécies entre estas duas moscas e a BS. Vou usar uma erupção cutânea sem amortecimento e depois misturar este trono noturno com pontas. Então, basicamente, é como uma coisa de sombra. A luz da lua vai ser mais leve. E quando cair, será DACA. E nós vamos adicionar um pouco mais marrom escuro para que possamos obter esse tipo de efeito luar usando um pincel úmido. Só estou misturando estes. Deixar. Quando estiver completamente seco, vou pintar a lua. Então esta é uma maneira de pintar a lua. Estarei mostrando outra maneira de criar a lua e as falhas brancas no próximo projeto. Então eu vou apenas aplicar o feixe branco dentro disso. Então temos o sketch de Aldi para garantir que você não cubra isso. Não vou dar sombras à lua. Estamos enchendo a viga lá dentro tão bem. Usando um goulash branco. Senhor, a pintura, a consistência. E logo abaixo, estou usando meu tamanho, um tamanho. Mas como você pode usar qualquer escova para isso. Agora eu vou adicionar o pé para fora um pouco e dar os detalhes para a folha. Então o projeto está quase completo. Agora, vamos adicionar algumas estrelas. Isto é completamente opcional. E carregando meu pincel com guache branco e fazendo salpicos. Isso faz bater no meu pincel. Então carregue seu pincel com tinta branca. E depois só batendo. Isto é completamente opcional. Você não tem que incluir estrelas porque é um tempo silencioso. Você pode não ser tão valioso no campo, mas sim, você pode definitivamente em algum status. Então, um projeto está concluído. Quando estiver completamente seco, estou removendo minha fita adesiva. Então remova gentilmente sua fita adesiva porque este é um papel feito à mão. Então, pode ser ônibus será extremamente cuidadoso. Então é uma paisagem muito, muito simples para ser ele, mas parece realmente bonito. Então nosso projeto está concluído. 9. Campo de pálido: paleta de composição e cores: Vamos começar com o segundo projeto. Vamos discutir quais são os vídeos grandes necessários para este projeto em particular. Para o blush, vou usar o meu pincel de inundação tamanho 8 e nomeado flush. Este é do tamanho 1 ou 0. Você pode usar quaisquer pincéis de revestimento de ponteiro. Estou usando pressa sintética. E para a parte da composição, vou usar um lápis e futebol profissional. Para o BBA, eu vou usar KD é papel de seis tamanhos para a placa usando fita adesiva. E para as cores eu vou usar um pouco de amarelo, rosa, e branco, mistura de cores paleta, um pouco de água. Agora, vamos ver a composição. Então este é qualquer ES6 tamanho pessoas. Vou desenhar uma lua para o meu lado direito do povo. É um pouco do lado direito do papel. Só vou desenhar um círculo. Então isto vai ser uma lua. E em relação às plantas selvagens, vou esboçar no lado esquerdo. Vou carregar a referência. Então este é um esboço áspero como onde as plantas selvagens estarão. Eu vou fazer quatro ramos principais, como um caule tipo de coisa. Então será em uma ordem simétrica. Alguns estarão se sobrepondo, alguns estarão na direção diferente e tudo mais. Então certifique-se de que você não vai além de metade do seu pH. Isso é uma flor selvagem não vai além do. Vamos preparar algumas cores antes de pintar. Para isso, eu vou usar minha aquarela amarelo limão e rosa permanente e um pouco de quash branco para o gradiente. Aqui. Estou planejando fazer tom de pele. Por isso. Vou misturar estas cores. Então primeiro eu vou aplicar amarelo limão na minha paleta de mistura de cores. E com isso, vou adicionar um pouco de rosa permanente. Então basicamente essas duas cores se misturam bem para criar um pêssego em direção, mas precisamos de uma versão silenciosa de um tom de pele. Agora, para isso, eu vou adicionar um pouco de guache branco também para conseguir que o novo para trapacear. Então eu estou procurando por uma cor que não é muito brilhante ou muito escuro. Então vamos misturar e ver como essas cores se misturam. Então frequência, ele construiu tudo. Precisava de um tom escuro. Então eu vou estar misturando um pouco mais permanente rosa. Você pode escolher sua própria paleta de cores. Você não precisa ter a mesma forma que eu estou usando. Aqui. Só estou à procura de tom de pele. Então aqui se você pode ver que parece uma cor rosa bebê. Então eu vou adicionar mais algumas cores para torná-lo mais tom de pele daquele assado no prato. Então eu adicionei um pouco mais de rosa permanente. Então, essa cor é na verdade um rosa brilhante. Mas eu queria que um MUX trapaceasse. Então eu vou adicionar mais algumas cores e torná-lo um pouco escuro. Deixa-me mostrar-te como é esta cor. Então isso parece um bebê sendo então é meio rosa brilhante ou sobre a cor dos olhos, mas eu não preciso dessa cor. Então, vou diminuir o tom. Por isso. Eu estou misturando amarelo limão e misturá-lo realmente veludo. Vamos ver como fica a pedra. Isto parece um pouco brilhante demais. Então eu vou abaixar de novo. Com isso, vou adicionar mais linhas a ele. E depois vamos misturá-lo. Agora vamos ver como essa cor parece. Desceu um pouco. E isso parece bom o suficiente. Então vamos corrigir essa cor para o nosso gradiente. Agora vou aplicar alguns módulos à minha paleta de mistura. Isto é para ilustração botânica de porque você se candidataria. Vou adicionar um pouco de branco para a minha toupeira. Então isso é goulash branco. Agora, vamos ver essas cores e ver. Este rosa parece muito vibrante. Então eu vou misturar algumas cores para obter um tom mais escuro para que nossas plantas selvagens fiquem mais bonitas. Para isso, eu vou usar folha marrom. Você pode usar títulos aqui e em outros lugares. Em vez de adicionar preto, estou adicionando um pouco de marrom com minhas recompensas. E eu vou misturar essas duas cores. Então, basicamente, isto é para a nossa planta. Vou acrescentar um pouco mais. Mas vou misturar estas duas cores. Você pode ver que está lindo, trapaceiro marrom. Vou consertar essa cor para minhas plantas selvagens. O complemento Scala com a cor gradiente. Então eu vou consertar essa cor. Então isso será para nossas plantas vis. Agora, vamos começar a pintar. 10. Campo de pálio — Processo: Então vamos começar a pintar nosso gradiente primeiro para isso, eu vou usar meu tamanho pincel plano. Vou carregar meu pincel com a cor do tom de pele. Então eu vou fazer um gradiente. Então eu estou apenas aplicando o feixe diretamente e não usando técnica molhada sobre molhada em vez de eu estou usando uma técnica molhada sobre seca. Isso é porque eu precisava de um gradiente A-B-C. Não preciso de um gradiente translúcido. Uma vez que estamos usando lavagem de gouache sem aquarelas, ele cria uma bela opacidade para o feixe. Aqui. Vou fazer apenas uma camada. Então é por isso que eu estou carregando meu pincel com pico máximo e, em seguida, apenas aplicá-lo. Então, enquanto trabalha com Deus, todas as aquarelas se certificam de que você não exagere nas camadas. Vai arruinar seu gradiente completamente. Então gradiente não é nada além de aplicar. Teclado Bayes court, estou usando apenas uma folha. Então gradiente pode ser para proteger três folhas também. Então é basicamente uma transição de cores. Então eu apliquei o gradiente, basicamente aplicar o feixe uniformemente. Agora vamos secar este fundo. Assim que isto estiver completamente seco, vou fixar a lua primeiro. Então último projeto criamos as plantas vis e, em seguida, criamos a lua aqui. E eu vou fixar diretamente a lua primeiro. Só vou aplicar a tinta branca, que é uma cal dentro do círculo. Basta aplicá-lo. E apenas aplicando nosso preenchimento do círculo com branco. Não vou dar textura nenhuma à lua. Uma vez que este é um estilo abstrato. Eu não vou fazer as sombras e a mentira mais sugestiva e até mesmo revestimento de tinta e deixá-lo secar. Assim que estiver completamente seco, vamos fixar as plantas brancas. Certifique-se de que você é um gradiente e a lua está completamente seca antes de começar com as plantas selvagens. Então eu estou apenas carregando meu pincel de tamanho 0 e, em seguida, apenas dando um esboço. Por isso, já esboçamos esta parte. Se você realmente luta com o conhecimento da composição das flores silvestres, você pode realmente desenhar um esboço de todas as coisas como incluir as plantas e as folhas. Aqui, eu só fiz a coisa básica, como os caules médios. Então, sempre que estiver desenhando, certifique-se de não deixar uma urina escura. Use um lápis escuro e alavanca marcas escuras em seu povo. Caso contrário, o que acontece é que quando você pinta e sai do contorno, não ficará bem. Então usa lápis HB pequeno que não lhe dá muitas sombras. Então aqui estou eu sendo diretamente estanho minhas folhas. Então estou usando traços aleatórios. Então, se você ver que eu fiz alternativamente usado no caule. Então você pode realmente experimentar com a adição das folhas e tudo mais. Portanto, certifique-se de que o ramo que se sobrepõe à lua tem um tom mais leve no DIP. Agora vou adicionar mais algumas folhas aqui e ali. Então eu estou apenas aplicando padrões os traços. Certifique-se de que você fazer em aplicado a muitos para que ele parece superlotado. Portanto, ser negado trabalho minimalista é meio simples, mas você precisa saber onde você tem que agradar os elementos. Então você pode baixar seu tom de cor usando um pouco de quarto e, em seguida, desenhar mais algumas folhas. Então, quando você adicionar um pouco de água para a cor e, em seguida, apenas desenhar algumas folhas. Parece escuro e claro ou sem calorias. Então, dá-lhe esse campo estético em um, em seguida, aplicando a mesma folha. Você pode tonificar a cor e depois aplicá-la. Então aqui eu apliquei as folhas doc primeiro e depois desenhe algumas folhas de luz. Você pode fazer em conformidade. Você pode começar com o tom mais claro e depois passar para o tom mais escuro. Agora vamos fixar o meio. Por que implante. Então, se você pode ver e apenas aplicando um pequeno acidente vascular cerebral. Então eu estou aplicando os traços, o lado esquerdo e o lado direito. Basta usá-lo alternativamente. Então é isso. É muito simples. Pode parecer simples, mas é um pouco complicado desde que você tem que fazer um golpe fino. Vou encher os outros quatro caules com o mesmo derrame. Por isso, se puderem ver, deixei de fora algum espaço entre estes dois arcos. Então, a ponta do caule, será pequena aqui descendo, fica um pouco maior. Pratique esse tipo de pequenos traços. Se achar difícil. Agora eu vou abaixar o meu feixe e depois vou aplicá-lo neste caule esporádico menos, que está sobrepondo a lua. Então você pode ver que eu não peguei tom escuro da cor. Em vez disso, eu tenho desenhado meu compartimento e, em seguida, apliquei. Então, se você pode ver a luz da lua atinge aquele caule particular e aquela área, parece que você pode levantar alguma coisa falha. Desde que a luz da lua atinge aquele caule em particular também. Eu vou apenas fazer técnica de levantamento que é simplesmente usando uma escova úmida e, em seguida, apenas tomar o talão x está sendo desviado para o seu papel de seda. Então é assim que podemos fazer uma técnica de elevação. Q1, você pode fazer a mesma técnica com as folhas também, uma vez que atinge o luar. Não secou. Então eu vou adicionar alguns respingos na pintura. Esta escolha é completamente sua. Se você não quiser adicionar as estrelas, você pode simplesmente pular esta etapa e terminar com o projeto. Então eu terminei. Agora, vamos remover a fita adesiva gentilmente. Adb era muito duro. Por isso, certifique-se de retirar o relógio com cuidado. O bom tempo, e então isso simplesmente ser amor. Então estamos feitos com este projeto e parece muito símbolo Mu fez e vibrante o suficiente. Então vamos passar para o próximo projeto. 12. Sublime — Composição e paleta de cores: Então, para o projeto de ligação, vamos ver o que todos os materiais de arte são necessários para os pincéis. Vou usar um pincel plano e um substantivo explosões de tamanho 0. Você pode usar uma escova de forro. E para as cores eu vou usar Winsor e Newton, aquarela e quash branco. E as pessoas, eu vou usar KD é excita as pessoas anexar para evitar usar uma fita adesiva, uma paleta de mistura de cores de água, e é isso. Agora, para a composição, vou desenhar uma lua no centro da BBA. Basta desenhar um círculo no centro do BBA. Aqui estou usando um processo chamado para criar a forma. Você pode usar qualquer tampa também. Então isto vai ser uma lua. E para o plano amplo, estaremos pintando diretamente no centro. Então, estou apenas fazendo um esboço. Eu tenho uma referência de armazenamento de dados para você, então você pode apenas verificar. Então estes serão os nossos ramos principais e nós vamos preencher as folhas e tudo mais tarde. Então esta é uma composição básica. Agora vamos ver quais são a paleta de cores que já apliquei pelo cosh à minha paleta de cores. Agora, para o gradiente, eu vou usar amarelo limão. Este é amarelo limão, matiz e marrom de insulina novo feito, estas são aquarelas e eu vou aplicar um pouco de amarelo limão primeiro. Então, basicamente, eu precisava de um tom silencioso de amarelo. E eu vou adicionar um pouco de marrom. Você pode usar ligações sienna ou umber queimado. E eu vou misturar essas duas cores. Isto tem uma tonalidade marrom. Não quero esse tipo de cor. Então vou adicionar mais gelatina. Então, basicamente, em qualquer um mu ocre amarelo para enganar, se você não tem marrom, você pode usar ocre amarelo também. Agora vamos adicionar o branco e misturá-lo muito mal nisso . Parece muito bonito. Está silenciado, e parece muito bom. Vamos ver isto. A folha parece um pouco não silenciado, então eu vou adicionar um pouco de branco para a mistura e criar uma luz apagando Ford que já criamos. Então isso parece bom. Então eu vou corrigir esta cor para o meu gradiente. E para a planta selvagem. Vou adicionar o meu castanho. E eu vou adicionar um pouco de azul, azul. Você pode usar Bush em azul. Se você não tem esse tipo de blues, você pode adicionar preto também. Não preciso dessa cor preta. Em vez disso, eu precisava de uma cor verde escura ou esverdeada. Vou misturar estas cores. Agora, vamos buscar esta cor. Então, isso parece lindo. Vou consertar essa cor para minha planta selvagem. Então, esta é basicamente uma sombra cinza esverdeada. Também precisamos de guache branco, assim você pode colocar um pouco de quash branco, a lua. Então, estas são a paleta de cores. Vamos chorar com o processo. 13. Sublime — Processo: Então vamos começar a pintar foi vamos fazer o gradiente para isso. Eu vou usar o meu site, você vê-lo escova plana. Vou carregar minha batida e usar uma técnica molhada sobre seca para fazer as extremidades do gradiente. Não estamos usando duas cores. Você não precisa se preocupar com a mistura, mas você só precisa se certificar de que o gradiente foi até mesmo para alimentar. Então carregue o pincel e depois aplique a batida. Então, basta aplicar a tinta uniformemente. Então podemos ver e apenas aplicando o feixe da esquerda para a direita, da direita para a esquerda. E isso me dá um pouco mais rápido. Não dê muita pressão. Aplique suavemente a batida e a ganância. Pronto, deixe secar. Assim que estiver completamente seco, vamos estar no clima. Estou usando guache branco para ser a lua. Estou usando meu pincel para encher a lua. Então é simplesmente aplicar uma camada branca de tinta dentro disso. Tão bom. Use consistência espessa de tinta, uma vez que este é um MUX para trapacear. Se você não usar a consistência do talão branco, ele não parecerá altamente. Sugira preencher. Então, se você não tem um gaur, poster mais curto segue se você estiver usando uma aquarela branca ou você pode fazer é você pode fazer a primeira camada. E então, uma vez que esteja completamente seco, você pode fazer outra camada. Isto é tingido e eu vou fazer outra camada para mostrar como é feito. Então certifique-se de que o perfeitamente eu simplesmente morrer completamente e, em seguida, aplicar outra camada. Isto é porque este amarelo é um muito silencioso. Então você precisa destacar o branco. Agora leve ao GI. Quando estiver completamente seco, vamos fazer a planta selvagem para isso. Vou usar meu pincel tamanho 4 e doca de carregamento copiado. Agora eu vou apenas aplicar no contorno ou nas hastes da planta. Agora vou substituir. Então este também temos praticado na sessão de aquecimento. Então, estou apenas preenchendo essa área. Então é como um tipo de pena. Você pode fazer assim. Ou o que você faz é você pode começar de cima e depois ir para baixo. Vou criar um golpe mais grosso. E então eu vou apenas preencher o topo do cego usando linhas finas. Então é por isso que fizemos todo o exercício. Agora, vamos preencher as outras hastes como você designou para escovar, será muito fácil. Você pode usar um pincel forro ou um pincel para fazer o mesmo. Então esta multa, eu vou diminuir a minha cor usando água porque ela se sobrepõe à lua. Então, a fim de obter a luz, aquele efeito luar, eu vou baixar a área superior do ramo. Então, basta usar água e carregar seu pincel com o feixe e, em seguida, preencher para que ele não faz doc. Então, basicamente, parece que a luz da lua está atingindo o caule, criando uma sombra na planta. Agora, vamos adicionar algumas folhas. Vou aplicá-la aleatoriamente. Então é por isso que já praticamos esse tipo de regras antes. E aplicando e aleatório. Basicamente, não estou enchendo as ideias. Estou deixando alguns espaços e aplicando o VFS. E ele vai adicionar mais alguns e, em seguida, apenas feito com ele. Eu realmente amei o jeito que tem que ser ou não. Então eu vou parar com isso. Agora. Vamos remover a fita adesiva. Certifique-se de que a sua pintura está completamente seca e, em seguida, este ser amado em mascaramento profundo. Faça isso muito gentilmente porque o jornal é muito delegado. Então, se você usar um tempo que ela usou, que tem um monte de chiclete, pode ser somar o seu pessoal. E estamos acabados. O projeto doc parece simples e bonito. 14. CONCLUSÃO: Muito obrigado por se juntar a mim e aprender as paisagens simples que espero que vocês tenham gostado enquanto pintava. E espero que esta aula tenha que servir na sua jornada artística.