Transcrições
1. Sobre o curso: Olá, meu nome é Emily Curtis. Sou artista em tempo integral
residente no Reino Unido e me especializo em pintura acrílica
e aquarela. Hoje, eu vou te mostrar como pintar essa
linda costa. Esta é a versão longa
da aula em que tudo é feito em
profundidade e em tempo real. Se você quiser
assistir à versão
mais curta e mais rápida,
clique no link abaixo
na descrição. Começaremos a
aula examinando todos os materiais de arte que
usaremos e todos os
substitutos que você possa usar. Em seguida, faremos uma tabela de
cores para todas as cores que
usaremos na aula. Mostrarei como
desenhar a forma
da costa e como
usar o fluido de mascaramento. No corpo principal da turma, vou guiá-lo
passo a passo para pintar, esta bela pintura
costeira. Você não precisa de nenhum conhecimento
prévio de aquarelas para esta aula. Como eu vou explicar todas as técnicas passo a passo. Vamos começar.
2. Materiais de arte: Antes de começarmos a aula, examinaremos
todos os suprimentos que
usaremos e todos os
substitutos que você possa usar. Primeiro, temos aquarelas. Você não precisa ter
exatamente o mesmo conjunto que eu. Basta usar o que você
tiver que tiver usar com eles. Usaremos papel aquarela. Estou usando papel de 300 GSM e ele pode ser comprado
em partes como essa. Você vai querer
levar esse papel para
a mesa para evitar que ele se
dobre quando estiver molhado. Eu recomendo usar fita adesiva. Usaremos
fluido de mascaramento nesta aula. E para isso,
você vai querer misturar
uma pequena parte de água com sabão
para lavar os pincéis. Usaremos lápis e borracha para desenhar as
formas em nossa pintura. Em seguida, temos uma tigela de água e lenço de papel para lavar e
secar nossos pincéis. Usaremos três
pincéis nesta aula. O primeiro é um pincel quadrado
grande, e este é
opcional porque o usamos apenas para lavar o papel com
água e prepará-lo para
a técnica úmida sobre molhada. Então temos um pincel quadrado
menor, cerca de
um centímetro de largura. E, finalmente, temos um pequeno pincel
pontudo no tamanho cinco.
3. Gráfico de cores: Agora vamos analisar todas
as cores que usaremos e
como misturá-las. Vamos começar com
as cores do mar. Primeiro, usaremos
uma turquesa clara no C. E isso é misturado usando azul
Winsor e amarelo limão. Eu só quero observar que todas essas cores da
classe são substituíveis. Se você não tiver
exatamente as mesmas tintas que eu, basta usar o
mais próximo possível para adicionar as sombras ao mar misturando uma turquesa
mais escura. E isso é usar o azul Winsor, mas mais concentrado dessa vez para que a
cor fique mais escura. E depois um
pouco de amarelo-limão. Também colocaremos algumas de
nossas cores de areia no mar
para harmonizar a pintura. O primeiro é um
marrom avermelhado escuro misturado com ocre amarelo, umber
queimado e um
pouco de rosa permanente. E a segunda cor é apenas um pouco de ocre
amarelo diluído. Agora, para as cores que
usaremos na areia, elas são, na verdade,
as mesmas cores arenosas que
usamos no mar. Primeiro, temos uma repetição
do
marrom avermelhado escuro misturado com ocre amarelo, âmbar
queimado e um
pouco de rosa permanente. E nossa segunda cor é um ocre
amarelo levemente diluído para uma bela cor de areia
dourada brilhante. E é assim que a cartela de cores fica quando está seca. Eu recomendo fazer sua própria
cartela de cores e mantê-la com você durante
a aula para que você tenha algo
a que consultar.
4. Desenhar a forma: Vamos começar
desenhando a forma
da costa. Primeiro, vou marcar
o ponto de partida da minha costa. E é aqui que o
mar se espalha pela areia. Como você pode ver, estou apenas desenhando um pequeno ponto na parte inferior
esquerda da minha pintura. Para marcar isso. Vou desenhar
uma linha diagonal, que mostrará apenas a direção geral que minha costa seguirá. E eu estou virando meu lápis
de lado sobre o papel para descobrir exatamente onde
eu quero que essa linha vá. Considere aqui o quanto
da pintura você quer que seja areia e o quanto você
quer ser. O mar. Acima da linha diagonal
estará o C nesta pintura e abaixo dela estará a areia. Portanto, você pode usar isso como guia para decidir onde
você quer que a areia e o mar se encontrem e quais aspectos da pintura
você deseja dominar. Como eu estou me concentrando
na visão mais do que na
areia desta pintura. Eu quero que o C
domine a pintura. Então, vou fazer com que pouco mais da metade do
papel seja o mar. Em seguida, vou desenhar uma linha
diagonal reta no meu papel, seguindo a mesma direção que acabei de mostrar com meu lápis. Certifique-se de desenhar
isso levemente com seu lápis, pois
vamos apagar essa linha. Quando terminarmos de
desenhar a linha costeira, usaremos
essa linha para guiar a direção geral em
que queremos que a linha costeira siga. Mas também o quão alto
queremos que as ondas
cheguem à areia. Muitas vezes, ao desenhar coisas
como ondas na água, porque o assunto
flui em formas tão suaves, podemos
nos envolver nesses detalhes e depois esquecer a
forma geral da costa. Por isso, é útil ter um guia para nos manter
no caminho certo. Agora, vou entrar
e desenhar minha linha costeira seguindo a
diretriz diagonal que acabamos de definir. Estou fazendo isso desenhando
uma linha ondulada que segue uma espécie de forma em U
para cima e para baixo em todo o papel. Você não precisa se
preocupar muito com o desenho exato
de sua costa aqui, porque
não há uma maneira incorreta de atrair
ondas chegando à praia. Mantenha suas marcações
bem relaxadas e desenhe uma linha ondulada
seguindo nossa diretriz. E você se sairá bem. Novamente, certifique-se manter suas marcas
bem claras aqui pois não queremos que
elas apareçam no final depois de terminarmos
a pintura em aquarela. Depois de
marcarmos nossa linha costeira, apagaremos
todas as marcas que sobraram de apagaremos
todas as marcas que sobraram de
nossa diretriz abaixo para que fiquemos
apenas com a costa. O que vem a seguir? Estou desenhando outra
linha ondulada atrás da minha costa. Estamos mantendo este
muito gratuito e muito leve. Isso é para marcar até
onde a espuma do mar
vai chegar. Você quer que essa linha de espuma
do mar reflita as
formas gerais de altos e baixos de sua costa, que ajudará
a melhorar a forma da costa. Não se preocupe em tornar essa linha muito
precisa, pois é apenas uma diretriz para
sabermos aproximadamente onde queremos que o limite
da espuma do mar chegue. Em algumas áreas,
vou traçar uma linha conectando a costa de
volta à espuma do mar. Isso é para marcar onde a espuma do mar
será mais densamente compactada. Como você pode ver aqui. O que estou realmente fazendo
com essas linhas é apenas exagerar a forma de U da costa de que eu estava
falando antes. Não se preocupe se você não
entender isso no momento, ficará
claro quando
começarmos a colocar o fluido de
máscara no chão. E estou terminando apenas arrumando algumas seções
da minha costa. Quando estiver satisfeito com o
formato da sua costa, vá para a próxima lição.
5. Fluido de mascaramento: Agora estamos prontos para
aplicar o
fluido de máscara para marcar a espuma do mar. Ainda não colei meu
papel na mesa, caso eu queira movê-lo
para facilitar a pintura de certas
seções do fluido de máscara. Você deve
misturar um pequeno pote de água com
sabão para limpar
o pincel que está usando para aplicar o fluido de
máscara. sabão ajuda a remover
o fluido de
máscara das cerdas da escova e a impedir que elas
grudem. E então eu tenho meu pequeno
pote de fluido de máscara, que vou manter
de lado, fora de vista para
facilitar o trabalho no papel. Apenas para garantir
que você
mergulhe regularmente o pincel de
volta no fluido de máscara para mantê-lo saturado, de modo que você tenha fluido de
máscara suficiente para trabalhar. Estou começando pintando
o fluido de máscara
ao longo da borda da costa para marcar a forma
da costa. Basta seguir o formato
das marcas de lápis que colocamos na
última lição para isso. Você notará que estou
movendo meu pincel em pequenas formas onduladas enquanto pinto
o fluido de máscara. Isso é para imitar
as formas que vemos a espuma do mar assumir na vida real. E para evitar uma linha áspera ao redor da
borda da linha costeira, recomendo procurar fotos de linhas costeiras durante esta
parte da pintura para que você tenha alguma ideia em sua cabeça dos
tipos de movimento e formas que vemos a
espuma do mar se formar ao longo da costa. Você não precisa ser exato
ao pintar na espuma do mar. Isso é apenas para sentir
isso em sua mente e entender que
queremos usar movimentos muito livres e
soltos
com o pincel para capturar essa sensação de
movimento no mar. O fluido de máscara funciona um
pouco como uma cera resistente
na água e a
tinta não se deposita
nas áreas que
contêm fluido de máscara. Essas áreas
permanecerão brancas quando
retirarmos o fluido de
máscara do papel no final. É isso que torna os fluidos de
mascaramento tão bons para pintar espuma marinha. Isso nos permite ser bastante
detalhados com a formação da espuma
do mar e ainda pintar
a imagem com muita facilidade. No final, teremos uma bela
espuma branca e fresca do mar nas ondas, assim como vemos na praia. Depois de pintarmos a
borda da linha costeira, vamos nos expandir para trás. Estou pintando o resto
da espuma do mar. Você deve continuar usando
os mesmos movimentos de oscilação livres
com o pincel para fazer
isso, de forma que capturemos
as formações
aleatórias soltas nas quais os mesmos movimentos de oscilação livres
com o pincel para fazer isso, de forma que capturemos as formações
aleatórias soltas espuma do mar se rompe, mais para trás nas ondas. Anteriormente, estávamos falando sobre formas em U em relação às
ondas na costa. Aqui. Se você imaginar
que cada forma de U que vemos ao longo da
costa é uma onda diferente. Então, as linhas em que cada
forma de U se encontra é onde cada onda se
conecta à onda próxima a ela. A espuma C e C é
muito parecida com um banho de espuma. Nesse sentido, se você deixar um banho de
espuma muito calmo, todas as bolhas irão estourar e se
dissolver na água. Mas se você enfiar a mão
e trocar a água
, a perturbação
fará com que mais bolhas sejam criadas porque
a água espuma SAP. E é essencialmente assim
que a empresa também é formada. Esperemos que não haja
nenhum biólogo marinho assistindo para me corrigir sobre isso. Há mais perturbações
na água, onde as bordas das ondas
se conectam umas às outras. Porque a água que vem de direções
ligeiramente diferentes está
colidindo e isso agita
a água nessas áreas, o
que, por sua vez, cria
mais espuma marinha nessas áreas. Já no centro
da nossa forma em U, a água é muito mais calma porque esse é o
centro da onda, o que significa que a água está vindo da mesma direção. E como há menos
perturbação nessas áreas, menos espuma marinha se forma. Portanto, no geral, a espuma
do mar deve ser densa nas
bordas de nossa forma em U, onde as ondas se
encontram e mais esparsas no centro
da forma de U, onde
a água é carma. Variar a densidade
da espuma do mar em
diferentes áreas
ajudará a dar vida
à pintura e evitar
que ela pareça plana. É aqui que nossa segunda linha de
lápis entra em jogo. Vamos usar essa linha como um limite externo de até onde
a empresa marítima pode ir. Você não precisa pintar
a espuma do mar até essa linha
em todas as seções. Se você não quiser. Esse deveria ser
o limite absoluto para que não
acabemos com um C totalmente coberto de espuma marinha
a ponto de não conseguirmos ver nenhuma das cores da água, o que acredite em mim ,
pode acontecer facilmente se você se deixar levar pelo fluido
de mascaramento. Certifique-se de que você está apenas
tentando capturar uma sensação geral de espuma marinha ao pintar
com o fluido de máscara. Não há necessidade de
tentar pintar formas
exatas que você
pode ver nas fotos. Quanto mais relaxado você
estiver com sua pintura, mais você capturará a
sensação de movimento no mar. Agora pintamos no corpo
principal da espuma do mar. Vamos
até a parte de trás da espuma
do mar e pintar apenas
algumas linhas soltas e onduladas para mostrar como o telefone C se
rompe na parte de trás da onda e começa
a se separar
em um telefone menor seções. Isso ajuda a misturar
as ondas com o resto do mar. Você deve manter essas seções
menores de espuma
marinha separadas do corpo
principal do resto. Mas, ainda assim, em torno da
linha limite externa, recorremos à espuma do mar para
garantir que ela não volte muito para
o resto do mar. Quando estiver satisfeito
com a espuma do mar, deixe o fluido de máscara secar completamente antes de começar
a próxima aula.
6. Pintando o mar 1: Quando o fluido de máscara
estiver completamente seco, estamos prontos para começar a
pintar o mar. Certifique-se de que
o fluido de máscara esteja completamente seco
antes de fazer isso. Porque
, caso contrário, ele não fará seu trabalho e resistirá à tinta
que está prestes a ser colocada. Também colei meu papel
na mesa entre esses clipes para garantir que
ele não se deforme e dobre. Uma vez que fica molhado. Vamos
usar a técnica molhada sobre molhada para
pintar no mar. Então, vamos
começar cobrindo o papel completo
hoje com água limpa. Estou usando um grande
pincel quadrado para fazer isso. A
técnica úmida sobre molhada
significa basicamente aplicar
tinta úmida em papel molhado. É por isso que estamos
umedecendo nosso papel para nos dar aquela
base úmida para trabalhar. Isso significa que, à medida que pintamos, as cores
se difundem no papel e se fundem e
nos dão uma aparência suave e fluida, assim como vemos com
a água no C. Certifique-se de
cobrir o papel o mais uniformemente possível
com água e não deixe lacunas para que a
tinta continue sem problemas. Se você estiver usando um
pedaço de papel maior do que eu, então você só poderia cobrir o mar com água. Deixe o papel por cerca de
dez segundos antes de aplicar a tinta para permitir que a água
afunde no papel. Enquanto fazemos isso,
podemos misturar nossa primeira cor. Estou passando a usar meu pincel pontudo no
tamanho cinco para fazer isso. Primeiro,
vamos misturar uma cor
turquesa clara de azul Windsor
e amarelo limão. E queremos colocar uma lavagem
dessa cor em todo o nosso C, deixando uma lacuna ao longo da costa onde a espuma do
mar está por enquanto. O que? Nessa lacuna, vamos
então misturar uma cor marrom avermelhada e pintá-la bem na frente de
onde o azul para. Não se preocupe em tentar misturar tudo perfeitamente. Nesta pintura, vamos colocar as cores uma ao lado da
outra e, em seguida, permitir que a técnica
molhado faça seu trabalho e misture
tudo para nós. seguida, pegando um
pouco de ocre amarelo e colocando-o bem
na frente do meu C ao longo da costa. Mas eu pensei que o mar era azul. Ouvi você dizer que estamos colocando algumas cores de areia
na frente do mar. Porque à medida
que a água chega à praia, ela se torna mais
transparente e podemos ver as cores da areia por
baixo da água. Isso ajudará a fundir
o C e a areia em uma
pintura coesa e equilibrada no final. Em vez de apenas ter um mar azul muito
agreste e areia amarela Split. Em seguida, vamos
misturar uma versão mais escura da nossa primeira cor turquesa para
adicionar alguns tons e
sombras mais profundos , pintando essa
cor principalmente no fundo
do mar e misturando o que sobrou no pincel. para baixo,
em direção à frente. Quanto mais atrás
estivermos no mar, escuro ele ficará,
porque está mais
longe da costa e, portanto, a
água é mais profunda lá. Como regra geral, vamos colocar a
maioria das nossas cores mais escuras no canto superior esquerdo,
onde o C é mais profundo, as cores mais claras
cairão na costa. Agora deixe a pintura secar antes de começar
na próxima camada. Estamos iniciando a
próxima camada da mesma forma que fizemos
com a primeira. Ao cobrir o papel com água
limpa usando um
grande pincel quadrado. Seja muito gentil com isso,
pois as aquarelas podem reativar quando ficam molhadas e começarem a se
mover para o papel. Mais uma vez, deixe
sua pintura por cerca de dez segundos para
dar uma chance à água. Pensando antes de pintar nas cores. Vou voltar ao
meu pincel pontudo no tamanho cinco para
pintar nas cores. Vamos
começar essa camada
misturando nossa luz turquesa. E desta vez, vamos
pintá-lo
começando pelo canto superior
esquerdo e arrastando-o em longas pinceladas diagonais para
baixo em direção à costa. Isso ajudará a
capturar a sensação de ondas se movendo em direção à
praia e chegando à costa. Também estou deixando
algumas lacunas entre minhas pinceladas para obter
um contraste natural. O C está em constante movimento, então temos muitas
áreas variáveis de luz e sombra, onde as
quedas e picos
das ondas estão sendo
muito livres, com nossas pinceladas,
vai ajudar capture essa sensação de movimento. Em seguida, vamos pegar nossa turquesa mais escura e
fazer a mesma coisa. Começando no canto superior
esquerdo. E a pintura com
pinceladas diagonais
longas desce em direção
à costa. No lado direito,
você pode ver isso, eu também estou adicionando algumas
pinceladas horizontais. Isso sugere
a forma
das ondas por trás de
nossa costa principal. Depois, vou voltar
brevemente com a turquesa clara e preencher o lado direito
do mar para ajudar a aumentar
a riqueza de cores. Em seguida, voltaremos com nosso ocre marrom avermelhado
e amarelo e colocaremos essas duas cores na frente de nossa
costa para mostrar onde as cores da areia abaixo
da água aparecem. Agora, deixe a pintura secar antes de começar
na próxima camada.
7. Pintando o mar 2: Certifique-se de que sua pintura esteja totalmente seca antes de começar
nessa camada. Ou então, todas as
camadas ficarão
borradas e
acabaremos com uma bagunça enlameada. Estamos iniciando essa
camada da mesma forma que fizemos com
todas as outras,
cobrindo nosso papel com água
limpa usando um
grande pincel quadrado. Você provavelmente já
percebeu que as aquarelas secam muito mais claras do que quando
foram aplicadas pela primeira vez. É por isso que estamos
trabalhando em camadas Permitir que cada camada
seque entre elas
nos permite ver o quão ricas as cores realmente são depois de secarem. E isso nos permite construir
as cores gradualmente em
várias camadas para que nosso
resultado final seja agradável e vibrante. Estamos começando essa camada
misturando nossa turquesa clara. E eu estou apenas
lavando isso por todo o mar para ajudar a criar
algumas lindas cores ricas. Vamos misturar
uma turquesa mais escura e usá-la para colocar algumas sombras
e profundidade no mar. Começamos pintando essa cor no canto superior
esquerdo da pintura, onde a água é
mais profunda, e depois arrastando-a em longas faixas em
direção à costa. Em seguida, estou usando muitas pinceladas amplas e
inchadas com esse
traçado turquesa escuro ao redor da forma da espuma do mar para melhorar a sensação de
movimento no mar. Mantenha suas pinceladas muito
livres ao fazer isso, pois isso ajudará a
capturar a sensação de constante mudança e mudança
de movimento no mar. Em seguida, vamos
pegar um pouco do nosso marrom avermelhado e
pintá-lo ao longo da frente de nossa costa para mostrar por
onde as cores
da areia estão passando onde a costa é mais rasa. Provavelmente estou usando essa cor
desta vez. Não quero que seja muito
forte porque
queremos apenas capturar a sugestão
de areia aparecendo. Em seguida, deixe sua pintura secar. Antes de começarmos
na camada final. Estamos iniciando a
última camada do mar, da mesma forma que fizemos com
todas as outras, cobrindo nosso papel com água limpa
usando um grande pincel quadrado. Deixe o papel por cerca de
dez segundos para permitir que a água penetre
no papel antes de
adicionar as cores. Estamos começando essa
camada misturando nossa turquesa clara
e colocando-a em qualquer área em que
você queira aumentar um
pouco mais
a riqueza de cores. Então vamos entrar
com nossa turquesa escura. E vamos colocar isso
principalmente no canto superior esquerdo da pintura para mostrar
onde a água é mais profunda e
, portanto, mais escura. E então estamos usando pinceladas mais longas para
arrastar essa cor para baixo em direção
à costa para ajudar a
mesclar as cores o resto do mar usando
a técnica de molhado sobre molhado. Quando estiver satisfeito com seu C, deixe a pintura secar antes de começar a próxima lição.
8. Pintando a areia: Agora que terminamos o mar, estamos prontos para
pintar na areia. Vamos começar colocando uma camada de marrom
dourado rico todo o canto inferior direito
da pintura como
cor base para a areia. Estou usando um pequeno
pincel quadrado para fazer isso. E então vamos
deixar isso secar. Quando a camada base estiver seca, vamos misturar uma
rica cor marrom-avermelhada. E então, mais uma vez, vamos pintar
isso como uma lavagem em toda nossa areia para aumentar a
riqueza e a profundidade da cor. Pode parecer um pouco
contraproducente
colocar uma cor imediatamente
sobre a outra. Mas, na verdade, isso é
bastante comum na pintura, especialmente quando você
deseja criar áreas de cor
mais complexas. Em pinturas. Às vezes, é
impossível misturar a cor desejada
diretamente da paleta. E podemos contornar
essas limitações
colocando duas ou mais cores
diretamente uma sobre a outra. E isso permite que os tons
de cada camada
brilhem e nos proporcionem uma pintura muito mais rica e
vibrante. Em seguida, vamos misturar um pouco mais de marrom avermelhado escuro e pintá-lo ao longo da frente de nossa costa, onde as
ondas se encontram com a areia. É aqui que vamos
começar a colocar algumas sombras. Você notará quando eu fizer isso É por isso
que estou pintando usando linhas diagonais
curtas com meu pincel da costa e arrastando o pincel de
volta para a areia. Isso ocorre porque na praia
as ondas caem na areia
e depois se
arrastam para o mar para a próxima onda e depois
chegam à areia. Isso cria uma espécie de
defeito de linha na areia, onde podemos ver a areia e a água sendo arrastadas de volta para o mar. Assim, podemos imitar essa aparência usando essas linhas curtas, pinceladas com nosso pincel
quadrado para mostrar a água e a areia sendo
arrastadas pela praia. É muito fácil
derramar acidentalmente um pouco de
tinta nas ondas. Se isso acontecer, basta pegar um lenço e tirar a
tinta do papel. Em seguida, vamos
deixar nossa pintura
secar antes de começar
na próxima camada. Nas próximas duas camadas, estamos ficando um pouco mais
refinados com nossas pinceladas. Estou mudando
para minha escova pontiaguda. No tamanho cinco. Estamos começando
com nosso marrom avermelhado escuro. E sem uma escova pontiaguda, vamos alinhar a
borda da nossa costa com alguma sombra, onde as ondas estão se espalhando
contra a praia. Vamos suavizar
essa linha pegando pouco de água limpa em nosso pincel
pequeno e pintando sobre a borda
externa
dessa linha para que ela se
misture suavemente com o
resto da areia. A outra coisa que
vemos na praia é que temos essas linhas
horizontais na areia paralelas
à costa onde as ondas se
arrastam contra a areia. Normalmente, você pode ver essas
linhas subindo e descendo ao longo da praia para mostrar o
quão alta está a maré. Vamos colocar
algumas dessas linhas usando o mesmo marrom avermelhado
escuro. E vamos pintar
em algumas linhas paralelas
à costa usando
nosso pincel pontudo. Em seguida, suavizaremos essas linhas da
mesma forma que antes examinando-as usando
água limpa em um pincel quadrado. Observe que estou fazendo
essas linhas onduladas para imitar as linhas onduladas que
vemos em nossa costa. Porque essas linhas
foram criadas por ondas
anteriores
se espalhando contra a areia. Em seguida, queremos deixar
a pintura secar antes de começar
na próxima camada. Em seguida, vamos colocar a aparência salpicada
que costumamos ver na areia da praia. Primeiro, vamos cobrir
o mar usando um lenço de papel para não escurecermos
acidentalmente manchas de tinta por todo o mar. Em seguida,
pontilharemos nosso marrom
avermelhado na areia colocando
nosso pincel pontudo com tinta e batendo
a haste do pincel contra o dedo para passar
a tinta contra o papel. Isso
representará os seixos e conchas que se misturam
com a areia da praia. Em seguida, vamos pegar um pouco de ocre amarelo e jogá-lo contra
a areia também. Você não pode ver isso
muito bem na câmera. Mas na vida real, isso ajuda a contrastar
um pouco e também a colocar um pouco dessa textura
granulada na areia. Lembre-se de que, ao fazer
isso, a areia não é perfeitamente lisa e é
composta por muitas trituradas e conchas que foram
trituradas ao longo dos anos. Então, queremos replicar essa
aparência e
textura ligeiramente desiguais nesta parte
da pintura. Depois de terminar, você pode remover o tecido do mar e deixar a pintura secar antes de começar
a próxima camada. Certifique-se de que sua pintura esteja totalmente seca antes de começar
nessa camada. Ou então, o pagamento
ficará manchado enquanto
trabalhamos e não
queremos que isso aconteça no final. Estamos começando essa
camada colocando um pouco mais de sombra na costa com aquele marrom avermelhado
escuro. Estou usando meu
pincel pontudo para isso. Mais uma vez, vamos
suavizar a borda dessa linha
passando por ela com água limpa
em nosso pequeno pincel quadrado. Em seguida, vamos melhorar
a aparência das ondas arrastando a areia pela praia de que
eu estava falando antes, pintando algumas linhas curtas e
finas com
nosso pincel indicado no lado
esquerdo do nosso litoral. Vou deixar
essas pinceladas ficarem no papel por um momento antes de
amolecê-las na areia usando água limpa
no meu pincel quadrado. E vou deixar isso secar antes de continuar. Quando estiver seco, posso adicionar um pouco mais de sombra
na costa com meu marrom avermelhado
escuro. Estou fazendo isso da
mesma forma de antes,
pintando ao longo da borda da minha costa com
o pincel pontudo. E depois suavizar essa
refeição na areia
passando por cima com
água limpa no meu pincel quadrado. Quando estiver satisfeito com
a aparência da areia, deixe
a pintura secar antes de começar a próxima lição.
9. Projeto de classe: Agora que terminamos a
pintura e está totalmente seca, estamos prontos para retirar a
fita e o fluido de mascaramento. Ao colocar a fita
após o fluido de máscara, vou retirá-la
primeiro porque parte do fluido de máscara
pode estar presa embaixo. A propósito, deixe um comentário se você gostou dessa aula e publique seu
trabalho abaixo, porque eu adoraria vê-lo e
isso ajuda outras pessoas a encontrarem a aula. Se quiser ver
mais do meu trabalho, você pode me encontrar no Instagram
e no TikTok no Art of Emily Curtis e no meu site, www dot Emily hyphen curtis.com. Tudo o que vou vincular
abaixo na descrição. Agora que removemos a fita, estamos prontos para remover
o fluido de mascaramento. Ao esfregar suavemente o dedo
sobre o fluido de máscara, ele começará a
se acumular e simplesmente descascará o papel com muita facilidade. Ou você pode fazer o que estou fazendo, que é pegar uma borracha ou borracha de
verdade, esfregá-la suavemente
por cima
do fluido de máscara para
retirá-lo do papel. Como você pode ver, agora
ficamos com reflexos brancos
brilhantes
para nossa espuma marinha. Espero que tenham gostado dessa aula e
nos vemos na próxima.
Emily Curtis, Artist/Painter
