Ondas de pintura com aquarelas

1. Introdução: Olá, todo mundo. Meu nome é Maya. Sou um artista de 19 anos e criador de vídeos. Nesta aula, vou mostrar-lhe como pintar ondas usando aquarelas. Então, vou mostrar-vos quatro pinturas de ondas diferentes e guiar-vos através delas. Então eu vou estar mostrando a vocês como pintar ondas em uma costa, a pintura de ondas que são um pouco mais estilísticas, uma cena subaquática e, finalmente, uma imagem de ondas sobrecarga. 2. Onça em costa: Então eu estou começando com este quadrado de papel aquarela e gravando as bordas para que o papel não se deforme. Então a primeira coisa que você vai fazer é esboçar levemente algumas ondas. Eu estou fazendo três ondas, então as cores que eu estou usando nosso amarelo permanente, profundo, profundo, umber cru, azul cobalto, índigo e para indiano. Então a primeira coisa que estou fazendo é misturar em amarelo e um número errado. Esta vai ser a cor da areia, então primeiro pinte uma camada de luz até a primeira linha de onda. Então agora, uma vez que você tenha deixado que a tinta seca até a próxima onda quebrar. Mas deixe alguns destaques brancos, implante as bordas ásperas e também deixe uma linha de branco na frente da onda. Então está tudo bem. Pintura do dedo do pé meio bagunçada. Com isso, você quer que a dor pareça um pouco manchada e tenha destaques porque é aqui que a água começa a vir sobre a costa. Então, ele preenche levemente a última onda novamente, deixando um pouco de branco na frente da onda e também deixando muito espaço em branco como destaques. E também certifique-se de que você está adicionando um pouco de água a cada onda, para que você seja relâmpago à medida que você avança. E aqui, nesta área, você meio que quer que a dor se espalhe um pouco, tão bem misturada. E uma vez que você deixou secar e você está neste ponto, em seguida, adicione algumas manchas da tinta e, em seguida, realmente misturado para fora. Então deixe um pouco de branco no topo do papel porque é isso que vai fazer a transição para a água. Então agora eu estou misturando um azul cobalto e um pouco de meridiano. Você vai começar pelo topo e se misturar na costa, e eu só estou me certificando que está um pouco mais concentrado no topo. E então eu estou levemente camadas mais do azul como eu me aproximo da primeira onda, e agora você está indo Teoh, voltar para os destaques brancos das ondas e adicionar lavagens leves do azul e criar detalhes mais escuros da costa com uma mistura de número amarelo e bruto. Então, agora, uma vez que esta primeira camada esteja completamente seca, você vai escurecer a água e pintar as estrias mais próximas das quebras de onda e misturá-las . Então agora eu estou misturando em ir para o azul para realmente escurecê-lo e adicionar um pouco de contraste. - Agora estou misturando âmbar cru e um pouco de índigo. Usando isso, estou adicionando uma sombra fina debaixo de cada quebra de onda. Isto é o que vai fazer a pintura parecer um pouco mais realista. Sabe, estou misturando uma lavagem um pouco mais escura para a costa e pintando até a primeira onda e depois subindo para a segunda onda e pintando uma lavagem sobre isso e continuando levemente Phyllis e até a água e misturando uma vez que você bater o azul e continuar Teoh escuro na água no topo. Legal. Então, neste ponto, você está basicamente adicionando mais dor, escurecendo as coisas. E também estou fazendo isso de novo na areia, adicionando um pouco mais de sombras. - Então, o que é agora? Seque o pincel e crie algumas áreas de letras na água. Basicamente, o que você está fazendo é remover um pouco da tinta, então agora você pode usar alguma tinta branca muito ruim espuma nas ondas. O que estou fazendo é apenas seguir essas linhas que estou usando tinta acrílica branca, mas você poderia usar cor de água branca ou canetas de gel, o que quer que você tenha. E agora para realmente criar o visual do telefone, você vai usar um pincel seco e as dores. - Então agora estou regando o número errado e espalhando isso na areia. Teoh, dê um olhar texturizado e Leslie, você vai Teoh, use a tinta branca para criar algumas pequenas conchas na areia e então, usando o número 2 bruto em uma sombra. Remova a fita e esta pintura está terminada. 3. Ondas estilistas: A cor é que estou usando são ultra marinhos, azul-cobalto e índigo. Então você vai misturar seus azuis juntos e criar uma lavagem leve. Assim começou o fim com a lavagem da luz da UE e transição para o azul mais escuro para criar um efeito ombre. E você quer deixar esta camada secar tão semelhante à última pintura que você vai esboçar algumas quebras de onda ao longo da pintura. Então começou o lado mais escuro da pintura e pintou em qualquer quebra da primeira onda com o azul mais escuro. E então eu estou enchendo o canto com o mesmo azul também. Assim que isto estiver completamente seco, você vai passar para o próximo. Agora deixe secar e repita o processo. A dor está indo, Teoh, fique mais leve quando chegar ao lado mais leve da pintura. É aqui que a água fica rasa ou chega à costa. Então agora, uma vez que isso esteja seco, você vai usar tinta branca e criar alguns detalhes sobre as ondas para que ele faça um pouco de água em sua tinta para torná-lo mais fácil de aplicar. Comecei usando tinta acrílica, mas tenho canetas de gel brancas. Então, esses ar muito mais fácil de usar em vez de usar tinta e um pincel. Desta forma, eu posso simplesmente desenhar no branco e quando fazer está passando por cima das linhas. Esta maneira de pintar é um pouco mais estilística do que as outras, então você pode apenas experimentar com o branco. Então eu estou apenas criando alguns padrões ondulados e borbulhantes, e depois que estiver seco, você pode remover a fita. 4. Subaquática: para a próxima pintura. Estou usando um cobalto e atrás e verdiano. Então esta é a pintura subaquática. Isto está olhando para cima debaixo da água, então o calor está fazendo. Isto é manter um espaço em branco no centro da pintura e, em seguida, preencher as bordas com uma cal de azul que eu estou escurecendo as bordas. E então, um, eu realmente pintei em pinceladas curtas para este tipo de liderança em direção ao centro, mas principalmente mantendo o centro branco. E então você quer desenhar seu pincel e criar alguns traços mais leves. E estes serão raios de sol brilhando através da água e adicionaram um pouco mais de radiante à minha dor e começaram a adicionar mais disso para os cantos inferiores. Certifique-se de realmente misturar tudo, mas também deixar alguns traços visíveis porque eles irão criar alguns destaques. Então, como você pode ver aqui no fundo, foi o que eu fiz. Eu não misturou completamente essas linhas de tinta, mas isso é o que lhe dá um olhar subaquático, então você quer continuar adicionando contraste e mais do blues novamente. Estou desenhando meu pincel e criando esses raios de sol. Você pode querer fazer isso continuamente ao longo da pintura porque à medida que você continuar adicionando mais blues, você vai estar cobrindo-os. E aqui estou eu adicionando um pouco mais de azul na tinta e criando alguns traços mais escuros , adicionando mais em movimento e realmente aprofundando os cantos da pintura. E aqui é onde eu guardo muitas linhas, um monte de linhas visíveis e não realmente misturando a tinta. Contanto que você tenha algum espaço de luz perto do centro da pintura e os raios brilhando, então vai parecer que está debaixo d'água. Só não se preocupe muito com isso porque é muito mais fácil do que parece. E você pode parar sempre que estiver feliz com o que você tem. E então o passo final é adicionar seus detalhes brancos. Claro, é sobre isso. Estou apenas criando algumas marcas de tinta e destaques, e isso é sobre isso, e você também pode respingar um pouco da tinta, também. 5. Ondas de cima: e agora para a última onda de pintura. Isto vai ser uma imagem de ondas, então eu estou usando índigo e azul cobalto. Então, com facilidade, eu estou apenas misturando diferentes tons, e eu vou começar com uma lavagem leve. Estou adicionando lavagens de azul na parte superior e inferior, e no centro da pintura vai ser onde estão os azuis mais escuros. Então eu estou apenas colocando os azuis mais escuros no centro e misturando as bordas. Deixe esta camada secar, e eu estou misturando um pouco de um verdiano em meus azuis, e você vai adicionar isso em diferentes áreas da água e novamente usando um pincel seco e criando em algumas áreas posteriores na água. Então agora eu vou entrar com o índigo e adicionar isso ao centro da pintura em toda a coisa e misturando isso nas bordas. Assim que isto estiver seco, vou entrar com branco e criar detalhes em cima da água. Então, novamente, isso como espuma, então eu estou apenas adicionando um pouco de água. Teoh a tinta branca, apenas criando alguns padrões de onda e bolhas e também olhando para fotos de ondas pode realmente ajudá-lo quando você está trabalhando nessas pinturas. E, claro que estou abatendo. Um pouco da tinta, também. Então, olhando para as ondas de cima, você pode ver que há muitas linhas e todas elas tipo de conexão de alguma forma não é o melhor que explicar o que isso parece exatamente. Mas você pode ver o que eu estou fazendo, e você só quer criar esses detalhes sobre toda a pintura. - Então, uma vez que você está feliz com a quantidade de detalhes, você só quer deixá-lo secar e então você está pronto. 6. Projeto do curso: Então, agora que você viu todas as quatro pinturas de ondas, escolha um dos estilos para pintar para o seu projeto de classe. Então vamos em frente e criar seu projeto de classe e começar me dizendo qual você vai pintar. Por favor, compartilhe algumas fotos do trabalho em andamento, bem como fotos da pintura acabada. Muito obrigado por assistir esta aula. Espero que tenha achado útil e gostado. Por favor, siga-me para mais aulas no futuro.