Transcrições
1. Introdução: Oi. Meu nome é Sign. Sou um
artista não profissional e, hoje, estou aqui para
ensinar sobre meu processo por trás da criação de um personagem
original. Sempre que eu caio, não importa
qual seja o assunto, começo a imaginar
quais eventos poderiam ter ocorrido nesse lugar e por que
esse personagem surgiu. É como dar vida a
algo tão tranquilo por meio da
aventura e da imaginação. É como construir meu próprio mundinho
toda vez. Sou cientista conjugal por formação e, por meio do meu trabalho, tenho o
prazer de esboçar espécimes e lugares
que encontro Mas um empreendimento e um desenho
não param por aí. Sempre gostei de ler, sejam livros, quadrinhos, histórias quadrinhos, e um dia, meu sonho é realmente
publicar minha própria história em quadrinhos É por isso que criar
um personagem que realmente tenha uma profundidade
real parece tão importante. Nesta aula, não vou te ensinar nenhuma habilidade específica para
criar os personagens. No entanto, o objetivo é
ajudá-lo a organizar seus pensamentos e processo
criativo para obter um resultado mais polido Se você acha que esse processo não combina bem com sua maneira de
trabalhar, tudo bem. Você está livre para
ajustá-lo como quiser. Só estou tentando lhe oferecer uma base e construir sobre ela. Essa classe será
dividida aproximadamente entre a parte de
pesquisa da construção de um plano de fundo para seu personagem e a parte de desenho onde eles
realmente tomarão forma Você pode usar qualquer
material de desenho que quiser, seja papel e caneta, mesmo que seja simples assim. Embora essa
aula seja voltada para pessoas com experiência anterior em
desenho, todos os
níveis podem se divertir e criar
algo por conta própria Espero que você goste das aulas e mal
posso esperar para ver
o que você vai descobrir.
2. Materiais: inspiração pode
vir de qualquer lugar, uma frase de um livro, uma melodia lírica de
uma música, uma imagem É por isso que, antes de sentar e começar a debater
ideias dos meus personagens Eu gostaria de reunir o máximo informações e
inspiração possível. Ao longo dos anos,
criei minha própria
biblioteca criada para me inspirar. É feito de cartões postais de lojas
de presentes de museus, de álbuns fotográficos de
fotografias que admiro, livros de
arte de artistas que adoro e quadrinhos dos quais
admiro o estilo No entanto, sei que pode ser
caro e ocupar muito espaço para acumular
materiais para eventualidades Outra abordagem mais fácil
é usar a Internet. Minha coisa favorita a fazer
é acessar o Pinterest ou Instagram, porque existem muitos artistas e
fotografias excelentes por aí, e qualquer imagem pode despertar um
pouco de inspiração É por isso que eu crio
quadros de humor ou faço capturas de tela, para que eu possa mantê-los em um arquivo e vê-los quando
eu precisar de inspiração Mas tome cuidado para não copiar ou tirar ideias
de outra pessoa. Você tem que criar
seu próprio trabalho. É apenas para se inspirar na
fundação. Às vezes, até mesmo
revisitar desenhos antigos pode ser uma mina de ouro
para se inspirar Na verdade, baseei
o personagem principal do meu projeto em um
personagem muito antigo que eu criei. Depois de examinar
tudo o que tenho nas minhas bibliotecas, no
Pintres e no Instagram, há duas fotos,
duas imagens que vieram até mim e me deram um pouco de inspiração para um personagem Esta foto de Fred Bosa, fotógrafo de dois pastores
gregos e esta bela pintura de girassóis
de Depois de
reunir o material que pode inspirá-lo. É hora de reunir
o material físico que você pode usar ao desenhar
seu personagem Como dito anteriormente,
você não precisa de nada além de uma
caneta e um pedaço de papel. Mas, às vezes, usar
diferentes tipos de materiais de desenho pode
ajudá-lo a despertar inspiração Por exemplo, gosto de usar o lápis
colorido das cores, e isso me ajuda a escolher
a paleta de cores Eu vou gostar do personagem. Eu geralmente prefiro usar papel
e apenas um lápis de grafite. Mas, ultimamente,
descobri desenhar com o
lápis de cor azul ou até
mesmo com painéis coloridos e realmente achei
muito bom fazer isso Para este projeto em particular, vou deixar de desenhar no
meu caderno de esboços e
desenhar digitalmente, já que estou fazendo a transição entre arte
tradicional e a arte digital, e não sei agora qual Agora que você tem todo
o material de que precisa, é hora de
pensar e criar um plano de fundo confiável
para seu personagem. Ok.
3. Brainstorm: O que é importante ter
em mente ao construir um personagem é que qualidade
é melhor do que quantidade. Você pode estar inclinado a imaginar uma história de
fundo supercomplexa e tornar seu personagem extraordinário
adicionando todos esses
traços de caráter e características físicas Mas estar em todo lugar
deixará seu personagem muito ocupado e não permitirá que
outras pessoas se relacionem com ele. Comece com uma base pequena, mas
coerente. Não se esqueça disso. Esse personagem é seu
e, assim como você, ele também
pode evoluir com o tempo Com isso em mente, vou me
fazer algumas perguntas. Por que estou criando
esse personagem? Para quê? Pode ser usado como um fio condutor em uma
série de ilustrações, assim como em um desafio artístico Também pode ser usado para uma história em quadrinhos ou história em quadrinhos que
você gostaria de começar Pode ser só
por diversão. Nesse caso,
eu queria criar um personagem para essa
aula e para o desafio artístico criado por um artista no
Instagram chamado Ma Venture M. Isso determinará o nível de detalhes que eu quero adicionar
ao meu personagem. Como são apenas ilustrações, não
preciso detalhar
muito o plano
de fundo do meu personagem. No entanto, há mais do que
apenas uma ilustração,
portanto, o plano de fundo deve ser detalhado o suficiente
para que as ilustrações
sejam vinculadas Além disso, essas bombas de desafio
são principalmente equipes de aventura. Sei que essa será minha
aventura geral de inspiração. Então, enquanto rabisco livremente
qualquer coisa que venha à
mente ao examinar o material reuni anteriormente, vou me fazer algumas perguntas
básicas, como o gênero, a espécie ou a personalidade do personagem Por exemplo, embora eu me sinta mais confortável
desenhando mulheres, me identifico mais com jovens personagens
masculinos nos livros. É por isso que estou projetando meu personagem para ser um homem jovem. Eu disse anteriormente que a aventura
seria a inspiração geral. Como a aventura é mencionada, penso tanto em exploradores
quanto em romances de fantasia Eu poderia adicionar um
pouco de magia e meu personagem pode
ser de uma espécie diferente. Mas, novamente, quero que ele esteja mais perto dos verdadeiros exploradores. Eu vou fazer dele um humano. Para a personalidade,
escrevo todas as características que
consigo imaginar e examino para
ver quais seriam melhores
para a personalidade que eu
quero dar ao meu personagem. Como quero que meu personagem
transmita uma sensação de leveza, vou usar Happy
go Lucky and naive Fazendo referência à foto
tirada por Fred Bassino. Eu quero usá-lo como
inspiração para a roupa dele. Mas como os pastores também me
fazem pensar em ovelhas, quero dar a esse
personagem um cabelo fofo Combina com a imagem geral
alegre dele. Como um homem jovem e um tanto
infantil, a primeira coisa que vem
à mente ao pensar em sua estrutura corporal
seria um corpo esguio, meio curto e magro Para combinar com a atmosfera feminina e
contrastar com sua estatura de estanho, vamos dar a ele uma
grande jaqueta de lã Ele não será um lutador nem um usuário de magia
superpoderoso, então vou dar a ele
uma roupa simples Para o paladar fresco,
prefiro usar
azul celeste e brilhante,
inspirado na
imagem dos Como tudo sobre esse
personagem é muito brilhante, quero adicionar um pouco de contraste para torná-lo multidimensional Como ele parece
tão pouco ameaçador, o ditado “um lobo em pele de
cordeiro” vem à minha mente. Ele pode parecer bonito e
seguro à primeira vista, mas na verdade é mais
ousado e descontraído Em relação à sua formação, já que o estou criando para
um conjunto de ilustrações, não
preciso ser muito
detalhado sobre isso Também achei que seria um bom contraste que seu exterior
fofo tivesse um fundo misterioso, onde ninguém sabe sua idade e de
onde ele vem. Em relação à sua ocupação, já que as ilustrações serão
dominadas pela aventura, ele tem um passado
misterioso, que é mais
ousado do que parece e sua roupa será inspirada pastores e de Fed
Basina Eu quero que ele seja um viajante. Agora que
descobri todas essas informações e tenho uma primeira ideia de
quem meu personagem pode ser, vou começar a esboçar
meu personagem com mais detalhes
4. Esboço inacabado: Agora que temos uma
ideia geral de quem será nosso OC, é hora de esclarecer
os detalhes Gosto de fazer isso
detalhando um pouco mais meus esboços
e não apenas rabiscando Também continuo escrevendo qualquer
ideia que me venha à mente, pois às vezes me inspiro nos esboços que acabei de desenhar Aqui está uma lista não exaustiva de detalhes que você talvez precise
descobrir sobre seu Então você saberá imediatamente, como eu fiz com a paleta de
cores que
escolhi durante a
sessão de brainstorming Outros virão
até você mais tarde. Por exemplo, eu só
descobri o nome dele no final
do processo. Vamos
começar a desenhar. Primeiro de tudo, preciso
descobrir sua aparência física. Decidi pela figura curta
e magra, então esbocei várias silhuetas até ficar O mesmo acontece com o corte de cabelo
e as características faciais. Ao mesmo tempo, escolho
as cores que uso. Quero que
a ilustração seja colorida com um esquema de cores brilhantes para
dar uma sensação animada Para seus olhos e cabelos, eu os baseei na minha paleta de cores
predeterminada e criei
várias opções Ok. Agora
que sei como ele é, passo para a roupa brainstorming prévio me
ajudou a
restringir minhas escolhas. Eu retiro algumas ideias. Sei que quero que ele use uma blusa grande e fofa
e, como viajante, sua roupa precisa ser
prática Como sua formação
é tão misteriosa, sua roupa não deve refletir muito fortemente
um tipo específico de
cultura. Mas pode ter elementos que
vêm daqui e de lá, que sublinhará
seus hábitos de viagem As cores que escolhi
para seu cabelo e pele me lembraram
de não europeus Então, adicionei o padrão lático de
inspiração folgada à sua roupa, que, por sua vez, combinada
com o casaco fofo, me
fez pensar
em nômades me
fez pensar Então, mais uma vez, baseei a forma do
casaco nessa noção. Colorir a roupa foi
bem simples. No começo, eu só queria usar valores
diferentes de azul e amarelo como minha paleta de cores Mas a viagem precisa ser ainda mais intensa quando se caminha
no deserto Então, optei por uma paleta de cores neutras
e claras com apenas toques
de azul e amarelo Eu tentei uma versão
mais escura e vibrante e me apaixonei por ela Mas, no final das contas, não se encaixava no
meu conceito geral, então
eu mantive o primeiro. Você deve sempre tentar encontrar opções,
mesmo que tenha certeza de sua escolha, pois
poderá descobrir algo sobre seu OC
que não sabia antes. Ok. Parece uma roupa pronta. Agora é hora dos acessórios. Se você não precisa de
nenhum, ótimo. Mas dar alguns objetos ou até mesmo um companheiro ao seu OC
pode torná-los mais realistas Eu esbocei várias ideias e acabei com elas
de um personagem Bengala, bolsas, boias e bugigangas
de suas viagens Armas para mostrar não são tão
dóceis quanto você imagina,
uma mistura misteriosa de seu passado e flores em seu lado
suave Com todos os detalhes
resolvidos, é hora de refinar
seus desenhos
5. Refinamento do seu personagem: Primeiro, vamos escolher um estilo
para desenhar nosso personagem. Essa parte é opcional, pois
talvez você já tenha um estilo de arte
definido. Mas para alguém como
eu, que não tem um estilo de arte cenográfica,
isso é necessário. No entanto, mesmo
que você use em um estilo
, pode ser interessante
explorar as opções. Você nunca sabe.
Isso pode ajudá-lo a desenvolver sua arte ou simplesmente
ser divertido experimentá-la. Mudar na arte de linha,
na forma como você
colore , também pode alterar a atmosfera
de suas ilustrações, e um estilo pode se adequar melhor
à atmosfera de seus sistemas Pessoalmente, você tem três
maneiras de desenhar personagens. O primeiro está entre
realista e estilizado,
com cores parcialmente renderizadas, com cores parcialmente renderizadas arte de linhas a lápis
coloridas para
um resultado mais Em seguida, figuras finas
simples e extremamente estilizadas com traços brancos, arte de linha
limpa e cores planas Finalmente,
personagens simi realistas com cores planas um pouco de sombreamento e arte com linhas de tinta
preta que
lembram quadrinhos Para este OC, escolhi usar
o estilo mais fofo e
simples que tenho Em seguida, gostaria de desenhar
meu personagem em detalhes. Quer se trate de close-ups, esboços de corpo
inteiro ou
colocando-os em poses diferentes Desenhá-los
repetidamente ajuda você a
se familiarizar com eles e talvez descobrir coisas que você não gosta ou que
talvez queira acrescentar. Por exemplo, descobri enquanto
desenhava que meu OC aparentemente
adorável na verdade fica
muito assustador e irritado, mas ainda mantém Agora que você conhece
seu OC de dentro para fora, é hora de
apresentá-lo
ao resto do mundo.
6. Projeto e considerações finais: É hora do projeto. Depois de reunir todas as
informações que você criou para C, gostaria que você criasse uma ficha de
personagem que
permitisse que qualquer pessoa que a visse
soubesse um pouco mais sobre ela. A folha AC não
tem um formato definido. Mas para este exercício, a folha deve exigir pelo
menos um
desenho de corpo inteiro de seu personagem, alguns acessórios que
sejam pertinentes a ele e uma pequena caixa com
informações básicas sobre seu OC Mas você também não precisa se
conter. Se você quiser adicionar
algumas expressões faciais, pequenas cenas com seu OC ou até mesmo um plano de fundo
simples, fique à vontade. Seja o mais criativo
possível, sem esquecer que seu OC deve ser o foco principal da planilha Aqui está o resultado final
do meu processo de
criação de um novo
personagem, MD Sky. Seu nome vem da nuvem de
palavras em islandês. Optei por adicionar um fundo
monocromático simples para ajudar a dar vida
ao ambiente
em que ele vive e apenas um desenho de
corpo inteiro para não revelar
muito de sua personalidade Estou animado para ver
o que você criará e espero que você também compartilhe um processo do que
escreveu e seus esboços em seu projeto, para que
possamos ver como você criou
seu personagem Isso marca o fim da aula. Espero que tenha sido útil
e, se não, que
tenha sido divertido Muito obrigado por acompanhar minha primeira aula e o Skillshare Lamento que você tenha suportado minhas habilidades de edição ruins
e meu som horrível Mas, graças a essa comunidade
incrível, pretendo melhorar para que
minha próxima aula melhore, o que espero que você se
interesse em conferir. Divirta-se criando. Até lá, tchau.
Segolene Chapin, Illustrator / Environmental Scientist
