O melhor curso de manipulação de fotos

1. Introdução: Manipulação. É uma das notas do trem. E em um, e vejo muitos adsorvios feitos por adzes alcançarem paisagens de verão realmente incríveis, poesia de verão. Eles são realmente, realmente incríveis. E expresso apesar disso é que você pode dividir a manipulação com 3D. Você também pode misturar com eles poluição, pintura. E agora, com isso, é muito fácil para alergias que têm menos ideia sobre benzeno criar anúncios funcionam facilmente sem se estressar, fazendo uso de servidores, cães, imagens, você pode criar um facilidade com o Photoshop ou qualquer outro programa que você seja conveniente. Mas a maioria das pessoas faz uso do Photoshop. Eu sou tipo, sou um artista digital e ilustrador. Eu estive na Forever ingênua. Mas nesse período, fiz muitos anúncios, incluindo retratos, retratos estilizados, ilustrações e manipulação de fotos. Neste curso, vou dar-lhe o básico da manipulação fotográfica com manipulação de fotos, e você pode criar jogos e filmes. Você também pode usar isso para que o pessoal preveja. Você aprenderá a gerenciar várias imagens em uma correção de cores, correspondência de voos, licença e gradação de cores. Você também aprendeu a exportar vídeos do Photoshop e dar a ele uma pesquisa finita em premium, estou muito animado para conhecer e discutir, colocar para isso. Vamos entrar no Photoshop e na minha família. 2. Introdução ao Photoshop: Nesta lição, vamos fazer uma introdução básica ao Photoshop. Quando você abre o Photoshop pela primeira vez, essa é a interferência que você terá. E se você estiver conectado à rede, receberá algumas instruções de como obter tutoriais para começar a usar o Photoshop. Por enquanto, estou desconectado da Internet. E aqui você pode ver muitos dos humanos na minha interface do Photoshop. Este é o nosso documento atual decidido em que trabalhei recentemente. É por isso que você está vendo tudo isso aqui. Se você acabou de abrir o Photoshop para a primeira etapa, você não estaria recebendo nada parecido com isso obter uma interface em branco para você criar um novo documento. Você só quer ir até este botão aqui e eu digo criar, ou você pode ir para um novo, quando você clica no botão Criar novo ou você passar por cima são novos, esta nova janela de documento, vai para abrir para você. A partir daqui, você pode selecionar qualquer documento que diga que você queria fazer uso. Se quiséssemos fazer uso de muitos transportes até 1080, você pode ir até o filme e o vídeo e você terá diferentes tipos de resolução. Você quer usá-lo. Mas se você não quiser fazer uso de nenhum dos presentes disponíveis nesta nova janela de documento, você pode vir até a parte vermelha aqui e simplesmente imputar qualquer valor que você queira criar aqui . E isso vai criar o documento para você. Voltaremos ao meu recente e clicaremos no dia 19, oito por 108 C, porque a resolução está definida como 600, passaremos sobre a resolução no documento que você criar, ela vai manter uma maior preexistente de medo no trabalho. Agora isso fará com que sua arte pareça muito boa e agradável. Agora você precisa ter isso em mente. Vá e contrate com sua resolução depende do tipo de sistema que você está fazendo sozinho. E em segundo lugar, depende do tipo de documento que você queria criar. Só faço como fazer uso do 600 como minha própria resolução. Você pode usar 300 como padrão, ou pode até diminuir. Estamos fazendo uso de 1 quinto. Agora, se você quiser salvar seu trabalho para a web, você pode fazer 72 ou 150. E se você quiser imprimir, você pode fazer uso de 300 como a resolução em que eu apenas escolho ir mais alto, quero que meu documento seja de alta qualidade. Agora, uma vez que você tenha terminado já dito, ele está chegando a este local aqui, onde temos o conteúdo da Brownguard. Você pode mudar isso aqui. Ele pode entrar no Photoshop e também mudar isso. Mas se você quiser mudar a cor para qualquer cor que quiser, basta clicar neste local e selecionar qualquer cor daqui. E isso vai mudá-lo na multiescala para você. Mas vou deixá-lo branco porque posso alterá-lo diretamente dentro do Photoshop e chegar ao perfil de cores. Isso é algo em que precisamos trabalhar separadamente. Ele precisa continuar e aprender muito sobre seu perfil de cores antes de entrar e começar a trabalhar. Mas, por enquanto, vou ficar com o sRGB presente aqui, e com uma grande proporção, vou definir isso ao quadrado. Depois de terminar todas as configurações, clique em Criar, e isso o levará ao Photoshop. Minha interface pode estar um pouco diferente da sua. Bem, é louco e difícil aqui. E observe a Rússia, você pode simplesmente arrastar e você pode obter esse tipo de espaço de trabalho que estou usando. Agora aqui tenho meu pincel novo. Eu só queria ser fácil para mim avaliar o nome da marca do meu pincel por padrão, os dois bytes sempre na parte esquerda do espaço de trabalho do Photoshop. Mas meu hábito à direita, mas só para facilitar acesso sempre que eu apenas mover minha mão, posso avaliar facilmente as ferramentas aqui porque sou usuário destro. E se você é usuário canhoto, você também pode movê-lo para a esquerda ou deixá-lo para a esquerda pelo pé. Aqui eu tenho meu plugin globo, que não está disponível no Photoshop, e isso realmente não importa. Você pode torná-lo vertical. Você está disponível no Photoshop ou sente que não precisa de um seletor de cores, pois você não está pintando movimento. Aqui eu tenho meu painel Layers, o que é muito importante. Estes são os dez que Julie quer manter em seu espaço de trabalho do Photoshop. Tudo bem. Aqui temos as janelas onde quer que o documento que você criou no Photoshop, que é dado para ser organizado aqui. Então, digamos que eu vá para Arquivo Novo e crio um novo documento e clique em Criar. Você pode ver aqui que temos sob esse documento com direito a um sem título. Quando clico em sem título, um é verde e recebi bugs no Título Um. E quando eu clico no título também, vai demorar mais dinheiro em apertado. Então, como você pode saber que documenta que foi selecionado no momento? Quando você olha, não me atrevo a continuar um pouco acinzentado. Não tenho padrão. Colo lê a barra vazia aqui. Isso está dizendo que por um momento em tatuado não está selecionado. Mas quando clico em apertado deve avisar. Você pode ver agora que no T22 agora está tendo a mesma cor da barra vazia aqui. Então você precisa manter isso na minha matriz aqui temos as janelas padrão que podemos usar para avaliar uma coisa ou adicionar fase amir, que você pode usar para gerenciar seus arquivos. Aqui, neste documento atual adicione algumas coisas e processe, trabalhe em Ajuste de Imagem e assim por diante. Tipo de camadas selecione alguns plugins de visualização 3D e Windows. Windows e ajuda. Meu último dia pode não fazer uso de tudo isso enquanto você continua no momento. Depende do tipo de trabalho em que você está trabalhando em que ele realmente vai ajudá-lo a decidir se você quer fazer uso de todas essas guias aqui, ou você não quer fazer uso de nenhuma dessas etapas . Agora, chegar à parte principal do Photoshop é personalizar suas piores maneiras se adequar à forma como você trabalha. Agora, é assim que eu ando. Meu espaço de trabalho está assim. Sempre faço uso da aparência do seletor de cores sempre que pinto o painel Camadas, que é importante, e o pacote de pincéis, esses são os temas que uso principalmente sempre que faço uso do Photoshop. Então, digamos que você queira um espaço de trabalho diferente. Assim, você pode ir até o Workspace e usar o Android funciona. Já temos um espaço de trabalho salvo aqui. Então, vamos verificar rapidamente se esse é o espaço de trabalho que tenho aqui. Tenha o espaço de trabalho. Agora, se eu quisesse que a agenda funcione, posso ir até o Workspace e clicar em movimento. Agora você pode ver que o espaço de trabalho vai mudar. Tudo o que tenho antes. Ele não está mais disponível ainda, exceto o painel de camadas, a barra de ferramentas aqui. Agora, e se você não precisar de nada de mim ou você pode simplesmente ir até a sua conta aqui. Quando você clica e segura e clica com o botão esquerdo, você pode arrastá-lo para fora e, se você não precisar, você pode simplesmente fechá-lo. Se você precisar de algo que você deseja adicionar a esta parte. Então, vamos até o Window e vamos ver que precisamos do painel de histórico. Podemos clicar no histórico da energia de ligação que vai abrir o painel de histórico aqui. Mas se você não quiser que o painel de histórico esteja neste local, basta clicar e arrastá-lo por um momento. Clique e arraste-o e mova-o até aqui até o momento em que você ver o destaque azul. E você pode soltar o clique esquerdo do mouse e você terá o painel de histórico ali mesmo. Portanto, se você não ler seu espaço de trabalho e quiser salvá-lo para a próxima vez, poderá ir para o espaço de trabalho do Windows e depois para o novo espaço de trabalho. Esta janela abrirá no nome que queríamos usar no espaço de trabalho de sete anos e clicar em Salvar quando o calor estiver ligado. Quando você vai para o Windows Workspace. E aqui na parte superior, você verá seu espaço de trabalho atual, que acabamos de criar e salvar no Photoshop. Voltaremos ao meu espaço de trabalho padrão que estou usando. E eu posso arrastar isso para a esquerda e ajustá-lo para que ele seja menor como é antes. Bem, esta é apenas uma introdução básica ao Photoshop. Você pode praticar mais com o Photoshop. No momento em que você continua trabalhando com o Photoshop e o limão, você entra em grande parte do espaço de trabalho. Vejo vocês na próxima lição. 3. Máscara de camada: Uma coisa que vamos usar faturada nesta classe é a máscara de camada. Máscara de camada no Photoshop, você pode usá-lo para ocultar e reverter alguma parte da sua imagem. Agora temos essa foto aqui. Se eu quisesse tirar essa parte inferior dela, não quero excluí-la. Agora, existem duas maneiras de fazer isso. Posso ir até minha barra de ferramentas e selecionar os resultados. A partir daqui. Selecionei os resultados para responder. E eu posso apagar aqui. Agora, o que está acontecendo aqui. Não há taxas de fundo aqui. E a cor de fundo do meu pé, ele define para este marrom que eu tenho cabelo ruivo. É por isso que, enquanto estou apagando, está me dando essa cor aqui. Vou desfazer isso, criar uma camada vazia, desbloquear o plano de fundo e arrastá-lo azul. E agora, quando eu clico, quando eu apago novamente, você não conseguiria obter esse plano de fundo. Agora é isso. Eu faço uso dos resultados que apagarem essa parte enquanto continuo trabalhando, não há como trazer isso, mas não há como fazer isso com os resultados para aceitar e fazer uso do colaborador Z no meu teclado para trazer de volta o prazer de ter excluído, o que uma máscara de camada seria capaz de trazer de volta as áreas que serão excluídas. Agora, para usar essa máscara de camada, basta selecionar a camada que deseja aplicar. A máscara de camada, você desce para a parte inferior da tela. E esse ícone que você tem aqui é o ícone de máscara de camada. Clique nisso e ele adicionará marcas de camada a esses layouts para você. Agora, aqui, quando você olha para as cores, temos taxas que agora você pode ver por padrão que são preto e branco. Vamos dar uma olhada no que está acontecendo aqui. Então, se eu voltar a isso, mas olhe para esta parte agora você pode ver que temos uma seleção de luz azul em torno de nossa máscara de camada. Isso está nos dizendo que temos nossa máscara de camada selecionada neste momento, se eu clicar na camada, você pode ver agora que terá a própria camada selecionada. Quando eu voltar a esta parte, você pode ver que ajudará a cor anterior que eu tenho antes. Mas quando eu seleciono a máscara de camada aqui, só temos preto e branco. O que isso significa? Isso está nos dizendo que sempre que tivermos a máscara de camada selecionada, só temos permissão para trabalhar com duas cores, que são apenas o preto e o branco. Agora, por que nós, por que trabalhamos apenas com essas duas cores? Agora é que, onde quer que a máscara de camada tenha sido selecionada, o preto se esconde e branco, branco revertido. Dê uma olhada nessa camada, essa camada e adicione marcas de camada a essa camada e o estudioso de máscara de camada, ela é branca e tudo o que temos em nosso documento, ainda está disponível. Podemos ver tudo aqui. Mas um momento eu mudo a cor do primeiro plano para preto. E com o pincel para selecioná-lo, vou selecionar um pincel para descer para esse arquivo. Começo a pintar. Você pode ver se estamos tirados desta área. Isso é exatamente o que fizemos com os resultados. Mas não fique muito confortável porque há uma diferença entre fazer uso desse método e fazer uso das maneiras que, para dar uma olhada nisso agora, surgimos com um pincel para terminar antes eram, na verdade, reside originalmente. Agora, qual é a diferença de usar este livro, podemos usar esse pincel também ao lado máscara de camada e fazer uso da ferramenta Borracha. Como eu te disse antes, o preto se esconde sempre que temos a máscara de camada e comentários brancos, sempre que temos a máscara de camada. Durante o processo de fazer isso, certifique-se de ter sua máscara de camada selecionada. Como você pode ver aqui, eu tenho minha máscara de camada selecionada. No momento em que volto para o branco e desço para esta área que apaguei e começo a pintar novamente. Você pode ver que há um apagamento, ele está voltando. Agora você entende o conceito por que se chama Alia Muslim. Pense nisso quando você tiver uma máscara na realidade, como vamos deixar o Photoshop por um momento. Quando você tem uma máscara no rosto. Os lugares que você usa esses mercados cobrem onde quer as pessoas não possam ver que as pessoas não possam ver, por favor, use a capa de março, mas você não usou tanto para cobrir. Esses são os lugares que as pessoas vão ver. É exatamente assim que é com a máscara de camada disponível no Photoshop. Sempre que você estiver tentando esquecer o conceito de marcha da camada, lembre-se disso e você poderá entender, eu me lembro da máscara de camada. Agora este é o uso básico de Joseph da massa da camada. Temos dois tipos de máscara de camada disponíveis no Photoshop. Temos a máscara de camada preta e temos a máscara de camada branca. Agora temos a máscara de camada preta. Enquanto a diferença entre a máscara de camada preta e a máscara de camada branca, a máscara de camada preta esconde automaticamente tudo em nosso documento. Uma máscara de camada larga nos dá a opção de ocultar algumas áreas do trabalho de nossos anúncios ou um documento em que estamos trabalhando atualmente naquele momento, vou para este lugar novamente e mudo a cor do primeiro plano para preto novamente. Se eu pintar, você pode ver que a área é, estou pintando áreas que foram escondidas porque temos o gradiente de leiomiomas úmidos. Agora, olhando para uma máscara de camada, você pode ver que na máscara de camada, essa parte que temos preto em um bloco que agora está sendo revisado aqui a partir de Mia, você também pode ver a representação visual que nesta camada máscara sem sequer olhar para o nosso documento em si. Você pode ver aqui que a parte inferior de um documento, está oculto e por que a parte superior do nosso documento é revisada. Então agora, se eu voltar novamente e pintar com branco, tudo vai voltar. Agora vamos dar uma olhada na máscara de camada preta. Para as milhas da camada, você pode simplesmente ir até a máscara de camada, clicar e arrastar e soltá-la no ícone Excluir. E você vai pegar esse pop-up aqui. E se você não quiser, se for muito irritante para você, você pode apenas verificar essa pequena área quadrada. Não mostre isso novamente, mas verificar isso, não é realmente importante. Considerando que, na minha descoberta, que você está excluindo a máscara de camada que você realmente precisa ter nesta opção vai ajudá-lo a desfazer isso instantaneamente ou você pode realmente fazer uso do país Z. Bem, eu só vou bater em aplicou porque eu queria excluir essa máscara. Agora, para adicionar a máscara de camada preta a essa camada, mantenha pressionada a tecla Alt no teclado e clique nela. Ele vai adicionar uma máscara de camada preta à sua camada, olhando para o local dele agora você pode ver que toda a imagem do aro desapareceu. O que aconteceu ainda é o conceito de máscara de camada, peles pretas e revisão branca. Temos o gradiente de máscara de camada preta em vez de primeiro entrar e começar a pintar algumas áreas de configuração com preto que queremos esconder. Isso vai ajudá-la é que se quisermos esconder tudo instantaneamente nessa camada específica, podemos esconder tudo instantaneamente apenas aplicando a máscara de camada preta. E se quiséssemos começar a revelar algumas áreas da nossa camada? O sintoma se aplica apenas medido, eles são cor de primeiro plano é definida como branco. Vá até o documento e comece a pintar. Você analisará as áreas que deseja. Certifique-se de que estamos fazendo isso. Você tem sua máscara de camada, notas selecionadas, sua camada. Deixe-me mostrar onde isso vai acontecer quando você tiver sua camada selecionada. Se eu tiver a camada selecionada, dê uma olhada nela, mas a cor mudou drasticamente. Bem, não há como estarmos olhando para cima agora. Quando eu passo e pinto, você pode ver em vez de apagar, estou pintando ou minha foto, é aqui que você precisa ter em mente sempre que estiver fazendo uso da máscara de camada e você queria ocultar algumas áreas com uma máscara de camada, certifique-se de que a máscara de camada selecionada neste momento. Agora você pode realmente ver o que está acontecendo dependendo do que você quer fazer naquele momento específico, é você determinar o tipo de camada MySQL a ser usado para tema. Você também pode convidar essa máscara de camada aqui. Agora vamos dizer que temos essa parte sendo recompensada por um momento e temos a parte inferior, mas não sendo recompensada quando selecionamos a máscara de camada e pressionamos Control I no nosso teclado, você pode ver que ela revele magicamente a parte inferior e esconda a parte superior por DCT ou o atalho para você alternar rapidamente entre os dois lados da sua imagem, você só precisa ter tudo isso em mente. Essas são as funções comuns com uma máscara de camada, que descobrirá que você usará e o que usaremos nesta classe. Agora eu quero que você entenda os sintomas. Há outras coisas adicionadas a esse leilão de máscara de camada, mas não as usarão neste tutorial, já que somos apenas compostos em um nó treinado para apagar um plano de fundo completo de uma imagem. Isso é exatamente o que vamos fazer nesta aula. Então, este é apenas o básico de como você pode usar a máscara de camada. E espero que isso realmente lhe dê uma compreensão completa de como a máscara de camada funciona e como você pode usar essa máscara de camada em seus compósitos e ver vocês na próxima lição. 4. Objeto inteligente: Nesta lição, vamos entrar com o Smart Object. Agora, o Smart Object no Photoshop é um contêiner que nos ajuda a empilhar vários efeitos em uma camada específica, dando-nos a capacidade de voltar e editar esses efeitos. E também o objeto inteligente é um contêiner que nos ajuda a empilhar várias camadas em uma. Além disso, dada a capacidade de entrar e editar essas camadas. Agora, eu dou à definição de objeto inteligente. O primeiro é o Smart Object é um contêiner que ajuda a empilhar várias camadas de efeitos, dado a nós a capacidade de voltar e editar esses efeitos. E o segundo é um objeto inteligente, é um contêiner que ajuda a empilhar várias camadas, dando-nos a capacidade de voltar e editar diretamente também. Vamos dar uma olhada no primeiro. Para você obter o objeto inteligente. Você só precisa ir até a sua camada, clicar com o botão direito do mouse e passar por cima e saias você encontra a opção que eu digo Converter em Objeto Inteligente. Clique nisso e ele criará um objeto inteligente para você. Quando você olha para esta parte aqui, você pode ver que temos um pequeno ícone aqui. Telenor é agora que nossa camada, agora é um objeto inteligente. Tenha isso em mente. Sempre que você for camada é um objeto inteligente, você terá esse pequeno ícone aqui. Agora, como entendemos a definição do objeto inteligente? Para nós entendermos a primeira definição que diz que camada de Objetos Inteligentes é um recipiente que nos ajuda a empilhar múltiplos efeitos em um particularmente dado a capacidade de elevar o efeito de dose para adultos. Vamos dar uma olhada nisso. Então, digamos que eu vá até Filter e eu role todo o caminho até soprar camadas, fazer uso do desfoque gaussiano por um momento e eu bati no desfoque gaussiano. Em vez desta janela de desfoque gaussiana, digamos que eu vá até o raio e o raio é algo assim depois dizer que eu explodi minha foto. Isso realmente não importa. Isso é, na verdade, um erro. Sim, é um erro. Tudo bem, então vou dar em frente, ok. Mas antes de eu dar uma olhada, ok, eu queria que você desse uma olhada em algo na camada de objetos inteligentes. Olhe para o objeto inteligente, eles estão muito bem. Você pode ver que em toda a camada de objeto inteligente, olhando para isso, mas olhando para a camada como a OMS, só temos ícone aqui. Mas nas outras partes dessa camada, não temos nenhum ícone nessa camada. Então tome nota disso. Agora, voltarei para Filter e rolar todo o caminho até Desfoque e depois desfoque gaussiano. Em vez de considerar que Bloom faz, vai aumentá-lo de uma maneira que realmente vai explodir os detalhes da minha foto. Bem, vamos consertar isso mais tarde. Vou dar em frente, ok. Agora, voltando para essa camada em si, olhe para este local. Veja que teremos um pequeno ícone aqui. Agora, o que esse ícone está fazendo? Este ícone está realmente nos dizendo que temos alguns anexados a essa camada, que podemos voltar a editar. Agora, se clicarmos neste menu suspenso aqui, clicaremos nisso. Você pode ver que temos uma visão inteligente de que anorexia, temos o borrão gaussiano ali mesmo. Eu explodi totalmente as teorias da minha foto. Se eu quiser ajustar isso de volta, posso simplesmente descer até este local e clicar duas vezes neste efeito de desfoque gaussiano que tenho aqui. Agora você pode ver a janela aqui, o desfoque gaussiano e ele parecia aplicar dados válidos. Agora eu posso reduzi-los para desvalorizar, o que não vai para os detalhes da minha foto. E agora eu posso dar em cima, ok, então aqui você pode ver que terá a opção de edições em nosso campo tão bem, deixe-me mostrar como isso funciona. Então, vamos fazer uma duplicata dessa camada arrastando e soltando aqui. E isso vai fazer uma duplicata de camada que temos. Vou desligar essa camada por um momento, excluir esses filtros inteligentes que tenho ali. E vou clicar com o botão direito do mouse e localizar a opção que vê Rasterizar Camada deseja tirar essa camada de ser um objeto inteligente. Agora dê uma olhada nessas duas camadas. Este é um objeto inteligente e este não é um objeto inteligente. Você pode realmente ver a diferença aqui que temos o ícone sobre Objetos inteligentes mostrando ou há um ano, essas camadas como objeto inteligente aqui, não temos esse ícone de um objeto inteligente, que é Telenor que esta camada é apenas prender essa camada. Tudo bem, então agora vamos repetir esse mesmo processo indo até filtro, Desfoque gaussiano. E eu vou tomar esse caminho antigo como eu fiz antes. Bem aqui. Não tenho nenhum D2 na minha foto. Olhando para esta camada, você pode ver aquele pequeno ícone que temos aqui quando aplicamos temos aqui quando aplicamos o filtro de desfoque gaussiano da frota de Gatlinburg. Ele não está mais disponível aqui. Essas são as coisas que você precisa ter em mente ao trabalhar com uma camada de Objeto Inteligente, você poderá editar seu filtro. E ao trabalhar com uma camada raster, você não conseguiria editar nenhum campo que você aplicar nessa camada. Esta é a primeira definição, é isso. Um objeto inteligente é um contêiner que nos ajuda a iniciar vários filtros até que uma camada nos dê a capacidade de editar esses campos. Esse íon de lítio, vou excluir essa camada porque não precisava mais, e vou rever essa camada. Esta é a maior parte que você pode voltar e excluir os poucos que, se você não precisar sentir isso e, claro, eu não preciso do filtro de desfoque gaussiano. Vou clicar em arrastar e excluir. E outra função do Smart Object no Photoshop, nos ajuda a preservar a qualidade de nossos alimentos. Então, digamos que eu faça uma duplicata disso. Agora isso pode não ser realmente tão risible, mas o que eu quero que você faça é que você tome tempo e pratique neles para ver como funciona. E vou clicar com o botão direito do mouse nesta camada e voltar e rasterizar essa camada. Vou ler sobre o Controle C no meu teclado. Para transformar essa camada. Vou escalá-lo para baixo assim. Clique em Ok, e eu vou esconder essa camada por um momento, e vou pressionar o Controle C novamente. E dimensione essa camada. Assim, eu odeio, ok. Agora você pode ver o que aconteceu. Você pode ver que lançará os detalhes dessa camada é exatamente como aplicamos o desfoque gaussiano. Poucos do final dos quais não aplicamos o filtro de desfoque gaussiano a essa camada. Tudo bem, então vamos ocultar essa camada, a menos que revise essa camada azul e eu vou selecionar Dahlia. Não contribua com C, diminua para o menor, ainda mais do que o que eu assegurei o anteriormente tinha feito antes. Certo. Dica ou controle T novamente, e eu vou escalá-lo. J são do mesmo tamanho oculto. Certo? Agora você pode ver a diferença. Sobre este. Temos a mesma qualidade, branco neste durará a qualidade de nossas fotos. Então, essas são as coisas que você precisa ter em mente. Este é o terceiro ano do objeto inteligente dentro do Photoshop. Vou arrastar e excluir essa camada indo até o último deste objeto inteligente aqui. Digamos que eu queira apagar algo dessa foto e eu não quero fazer isso aqui. Eu queria adicionar detalhes de uma forma que eu gostaria que eles tivessem outras opções para fazer alguma edição de rádio. Vamos dar uma olhada nisso. Digamos que eu vá para o legado aplicado Filter Eu aplicando filtro de ruído aqui. Devo fazer uso, Digamos que eu afie bem esses anúncios, fazendo uso do filtro passa-alto, pastoreio o documento e vou deixá-lo desta forma para que possamos ver onde ele está acontecendo bem aqui eu vou bater, ok, bem aqui, eu tenho a afiação aqui. Digamos que eu queira mudar algo aqui. Eu só quero excluir esta foto aqui sem afetar esse filtro aqui, posso apenas clicar duas vezes no objeto inteligente. Fui, clique duas vezes, ele vai abrir um novo documento meu ou deixar-me ver. Não quero excluir nada de mim. Eu só quero tirar esses membros, no entanto, quando eu clico duas vezes, ele abrirá um novo documento para mim. Veremos que quanto mais brilhante você pode ver, eles terão camada 0, PSB. Agora, este novo documento, ele também está trabalhando em conjunto com seu documento anterior que terá este novo documento é um objeto inteligente. Temos aqui. Onde quer que as edições façamos aqui. E cívico, isso afetará este documento atual em que estamos trabalhando. Mas a única diferença é que isso não afetará esses efeitos que temos aqui porque o temos como um objeto inteligente. Agora, quando volto a isso, mas NIGMS, sempre esse vírus de nome que faz uso dos poucos comuns estão fazendo, é cada Content Aware poucos. Maneira estreita e repito o mesmo processo aqui. Fazendo uso dos poucos Content Aware. Tudo bem, está tudo bem. Isso realmente não importa. Acertei o controle D para desmarcar. Quando eu vou para este documento aqui, você pode ver que isso ainda permanece, certo? Ok, então como podemos fazer essa coisa que fazemos aqui, em vigor neste documento para fazer isso, basta voltar para este documento e passar por cima Phi e clicar em Salvar. Isso é tudo o que você precisa fazer. Você só precisa fazer agora é voltar para o documento anterior aqui. Você pode ver que temos esses nomes não estão mais lá, mas o efeito é a lição. Queremos aplicar outro efeito neste documento. Não conheço essa imagem nesse layout atual que temos aqui. Então, vamos fechar esta antes de uma e outra imagem nela. Você pode simplesmente clicar duas vezes sobre isso. E aqui eu posso criar novas camadas. E em vez dessa camada, vou adicionar talvez algumas pequenas tags. Só vou adicionar a Lisa. Talvez eu realmente vá aparecer. Está ligado, Ok, aqui no Controle C para transformar. E vou arrastá-lo e confiar para mim para algo assim. Certo, tudo bem. E agora eu posso apertar em V, segurar a tecla Alt no meu teclado. Clique e arraste para duplicar todas essas camadas assim. Só estou mostrando como podemos iniciar várias camadas em nosso objeto inteligente e também ter a capacidade de editar camadas de odores. Aqui temos cerca de 123456 camadas aqui. Então vá novamente phi e clique em Salvar. Agora volte para o documento anterior onde você o tem aqui, você pode ver que temos Photoshop, photoshop, photoshop, photoshop no documento anterior, qualquer imagem anterior que temos aqui, O URL está em uma camada, mas por trás desse objeto inteligente, temos seis camadas. Essa é a habilidade do Objeto Inteligente, dando-nos a capacidade empilhar várias camadas em uma camada. E também no, deixe-me mostrar-lhe tudo. Isso funciona em conjunto. Então, se eu for para essa parte, você pode ver que essa camada está em humor raster. Quando eu reduzir isso, isso afetará a qualidade. Mas aqui, se eu escalar, isso não afetaria a qualidade. Mas temos uma imagem raster aqui dentro, aqui, temos a camada como um objeto inteligente. Agora, se eu reduzir tudo, isso não deve afetar a qualidade. Ok, então deixe-me apagar isso rapidamente aqui e volte para essa camada, selecione uma das camadas de textos. Só vou clicar com o botão direito do mouse sobre este e acertar a agitação nesse ascensão. E vou tentar localizar essa camada, que é uma camada ali mesmo. Então, vou segurar o Controle C para reduzi-lo. Certo? Controle C e ampliando muito bem, ok. Agora você pode ver que diminuirá a qualidade disso. Eu vou passar por cima do Phi e depois voltar para o documento anterior, você pode ver agora eles vão perder a qualidade onde quer que ele não controlasse C. E diminua isso. Você não sabe, conjurou semente e escale isso. Não perdemos qualidade. Então agora você pode dar uma olhada nisso aqui. Não precisamos mais disso porque é muito louco, certo? E vou arrastá-lo e excluí-lo. E eles não controlam o desejo de voltar ao documento anterior, para voltar a este documento anterior. Agora podemos descer a essa barra e aplicar campo individual que tenha as camadas mais antigas. Mas queremos que os filtros afetem todas as camadas dentro deles. Até agora você pode entrar e, em vez de misturar este 11, mas vai demorar muito trabalho se tudo estiver organizado corretamente e você quiser torná-lo uma largura no mesmo documento, você pode apenas converter isso em um objeto inteligente também. Temos aqui. Em seguida, vá para sentir isso e aplique qualquer tipo de campo que você deseja aplicar, qualquer um que isso afetará tudo aqui. Agora você tem cada pilha de opções em uma camada. Para Branca, você pode redimensionar essa camada sem perder sua qualidade. Você também pode uma ação, no entanto, que se aplica a todas essas cinco camadas aqui. Por fim, você também pode modificar qualquer uma dessas camadas que você tem aqui. Digamos que eu só quero que isso seja apenas foto. Eu não quero o Photoshop e complete o calor. Ok, aqui não controlado S e volte para dentro. E agora temos a foto, o mesmo desfoque gaussiano foi aplicado ali mesmo. E nós vamos nos ordenar bem ali. E eu posso clicar duas vezes e tirar o gaussiano desfocado aqui em OK. Área. Temos tudo, sim. Portanto, esse é apenas o uso do objeto inteligente. Objeto inteligente é realmente útil dentro do Photoshop. E isso nos leva ao final desta lição e vemos vocês na próxima lição. 5. Montar seu estoque: Nesta lição, vamos iniciar nosso estoque em nosso documento. Agora, esta ordem Stokes, vamos fazer uso. Na verdade, há um que está faltando um arquivo de vídeo. Eu não consegui isso, mas antes do final de todas as lições, poderei entender que este é outro VDD. Eu estava procurando fazer uma dança de pedra angular, mas finalmente consegui. Então álbum fazendo uso de todos esses Stokes adicionados, vamos fazer resultado. Bem, podemos não estar fazendo uso de todo o estoque, mas vamos fazer uso das ações, certo? No entanto, aqueles que podemos fazer uso, vamos fazer uso deles. Agora é hora de começarmos a montar nossos Stokes juntos para formar o que queremos criar como depois de você ter visto antes, enquanto estamos criando um JD a partir de uma imagem que eu vejo e eu realmente adoro e eu quero criar algo assim de uma maneira diferente, mas a Justiça filma do jeito que eu quero que seja. Isso pode ser um dreno que são apreciados. Depende realmente do que você deseja criar. Ok, então temos tudo aqui. Então vou começar com o sudo por um momento e vou apagar o plano de fundo do estúdio e depois tentar organizar tudo em um desses d ou minimizar isso d ou minimizar isso e apenas arrastar o Sudhir no Photoshop, arraste e solte-o aqui. Nós o temos bem ali, bem aqui. Isso é exatamente o que temos agora. E eu realmente não quero passar muito tempo com isso porque isso vai ser pequeno em nossos anúncios. Para ir até os dois e selecionar a ferramenta Laço para selecionar a varinha mágica aqui. E vou fazer uso da opção que diz Selecionar assunto. Vamos clicar nisso e ver o que o Photoshop pode realmente fazer por nós, ajudando-me a selecionar um assunto. Tudo bem, isso é, é bom que me dê um bom apertado aqui. Acho que isso é muito divertido para mim e não há nada que eu realmente queira selecionar aqui. Isso é bom, muito bom. Eu adoro isso. Eu realmente adorei isso. Tudo o que vou fazer agora, entrarei na opção Selecionar e mascarar aqui. E eu vou adicionar um pouco de suavização ou lição jurista uma. E vou me aproximar da noção federal e a sua adicionar 0 pontos phi. E isso é o muito bom. E eu vou rolar todo o caminho até a seleção de saída. Clique neste menu e vou entrar em nova camada com uma máscara de camada. Vou clicar nisso e clicar em, Ok, agora isso vai criar uma nova camada primeiro com uma máscara de camada e tudo será retirado como o plano de fundo. Por um momento, vou desabilitar essa máscara de camada mantendo pressionada Shift e clique em Layer Mask. Eu só queria verificar se eu tenho tudo concluído sobre nosso assunto. Sim, tudo está realmente completo em assuntos. Vou e não colocaria minha praça. Mas temos esse problema de laser aqui, mas isso é muito bom. Só vou abrir o pincel. Vamos usar uma enfermeira. Você vai ficar solto pincel no arquivo do projeto. Vou apenas selecionar o pincel redondo duro aqui e mudar minha cor de primeiro plano para preto e apenas pintar sobre esta parte para tirá-la. Tudo bem, está tudo bem. Certo? Agora vou clicar com o botão direito do mouse e converter essa camada em um Objeto Inteligente. Tudo bem, isso está pronto. Agora posso selecionar o movimento para arrastá-los para o documento atual em que estou trabalhando. Tudo bem, temos isso aqui e eu posso reduzir isso com facilidade, porque mesmo se eu escalá-lo mais tarde, eu serei capaz, escalá-lo de volta ou sem perder nenhum curso de qualidade, já está em objetos inteligentes. Vou clicar em OK, descontrole de calor mais 0 para caber na tela. A primeira coisa que vou fazer é passar por cima de dois phi e aquecer em Save. Vou clicar em Salvar. E vou salvá-lo na minha área de trabalho por enquanto. Salve-o na minha área de trabalho por enquanto. E vou digitar o nome com DICOM. Dicom. Muito bem. Computador. Certo, vou acertar Save inerente Oaky. Nós temos isso aqui. A próxima coisa que eu queria inserir, é a grama em si. Então, vou arrastar isso e soltá-lo aqui. Vou arrastar e soltá-lo aqui. Isso está aqui. Isso é um pouco legal. Realmente vai pingá-lo, escalá-lo para caber. Vou escalá-lo para caber. Isso está um pouco bem. E basta arrastá-lo um pouco para baixo. Eu não preciso disso por um momento, então vou mantê-lo para que voltemos. Eu tenho essa comida para cães. Agora mesmo. Posso arrastar esses dois para o Photoshop. Como eu disse, posso ver como posso torná-lo um pouco Dale. Reabsorção segura. Enfermeiros clínicos carregam OK. Clique em OK. Vou reduzir a opacidade deste. Reduza a opacidade deste. Eu só vou ver como eles podem realmente combinar juntos menos do que vimos por enquanto. É aqui que temos sangue. Vou ocultar esse papel e revelar essa camada, o assunto. Vou arrastar isso um pouco para baixo. Tudo bem, então acho que estou pronto para fazer isso. Agora. Vou pegar a Ferramenta de Seleção Rápida aqui. E vou aumentar o tamanho da Roche. Só vou fazer nossa seleção deste arquivo. Só preciso da grama da grama sozinha. Tudo bem, está tudo bem. E vou adicionar marcas de camada que ele não controlou I para inverter e selecionar a grama. Vou repetir o mesmo processo neste alto discernir a cidade brilhantemente separada. Faça uma seleção de Just Apesar. Para subtrair de sua seleção, você pode manter pressionada a tecla Alt e arrumada, e isso ajudará a subtrair de uma seleção. A seleção novamente. Agora posso adicionar uma máscara de camada também pode inverter isso. Temos esses dois aqui. Vou arrastar isso um pouco para baixo, então vamos ver como ele pode se encaixar. Então, temos algumas irregularidades aqui, como todas essas postagens aqui. Tudo bem, então com a máscara de camada selecionada, vou apertar a tecla B no meu teclado. Basta selecionar a ferramenta pincel e selecionar Ratos de camada. E eu só vou ser criado. Pontos que eu não preciso. Tudo bem. Eu sei onde ainda tenho algumas barras extras, então vou bater nelas, ser lidas. Rapidamente. Confira como esses dois. Tudo bem, para que possamos verificar rapidamente este. Só aqui na parte superior. Tudo bem, então está tudo bem. Isso é bom. Agora posso revelar essa camada aqui e ver como posso mesclá-las para me dar o que eu quero. A máscara de camada selecionada, vou selecionar a tecla V e apenas memorando selecionará um pincel redondo macio. Eu tento apagar essa luta. Vamos bater no Controle C para transformar a transformação de borboleta. Vou mencionar que não tinha a máscara de camada selecionada no momento. Você não controla T para transformar e passar por cima basta clicar com o botão direito do mouse e selecionar a opção Warp. Clique em. Certo, bom. Então eu posso arrastar, posso arrastar isso um pouco para baixo. Limitou isso e traga esses estudos. Tudo bem, isso está realmente bonito. Vou selecionar esta camada superior e você selecionar o pincel para desbotar esta borda para que não tenhamos essa borda rígida ali. Talvez eu possa tirar ou interromper. A rocha está na parte inferior. Tudo bem. Traga isso para baixo, leva a B. Você não controla. C, mantenha pressionado o controle e derrube isso um pouco, demais. Tudo bem, clique em Ok. Isso está parecendo bom por enquanto. E agora posso entrar na minha pasta de ações onde tenho aqui. Nesta demonstração, vou inserir essas gramíneas. Jurados, isso teria apostado que o pássaro, eu posso pegá-lo. Eles ficam azuis. Liberte você. Enquanto isso é como uma montanha. Eu realmente não sei, é realmente como uma montanha. Vou arrastá-lo para cima, derrubá-lo. A menos que eu vá adicionar uma máscara de camada, selecione o pincel para e tente apagar isso e veja se é realmente, se ele realmente se mistura . Não, ele carregou. Então, vou excluir a máscara de camada e arrastar estes azuis. Azul, está tudo bem. Sim, está muito bom. Está tudo bem assim. Isso está muito bem. E agora estou disposto a selecionar esta camada aqui no Control C Novamente para baixo e apenas derrubá-la, manter pressionado o controle e derrubar um pouco. Desta vez eu queria preencher a borda dele. Vou selecionar a máscara de camada, pincel selecionado para ferimentos Alimentado o Fed o ar leva a B. Isso está realmente bonito por enquanto. Posso ampliar e agora ficar bem por enquanto. Agora vou bater no Control S, salvar, voltar ao estoque para isso e ver o que posso trazer nesta Tamara. E cada vez que vou procurar o comp. E vamos dar uma olhada nesses gráficos rapidamente e ver o que destrói e ver o que podemos realmente escolher daqui. Além disso, tudo bem, isso fará com que a árvore pareça um pouco diferente e nenhum jurista conheça jurista aleatoriamente. Tudo bem, então vou adicionar uma máscara de camada mantendo pressionada a tecla Alt e adicionarei uma borracha de marcas de camada usando a tecla B e uma cor de primeiro plano é definida como branca. Você pode alternar isso pressionando o X no teclado. E vai alternar entre cor do primeiro plano e do plano de fundo. Enquanto vou pintar pouco mais tarde. Veja o que eu tenho aqui. Se eu fizer isso, vou entrar no Controle C para ampliá-lo. Se eu clicar em OK. E agora a grama está olhando um pouco diferente. Acho que não precisamos disso. Isto é, isso é absolutamente bom. Certo. Isso é absolutamente bom. Vou excluí-los. Eu não preciso disso. Vou trazer os 10s, ir até o meu foke para isso novamente, arrastá-lo e soltá-lo no Photoshop. Aqui nós mantemos no Photoshop. Só preciso ter a tendência de não entregar. Então vou até minha barra de ferramentas e selecionarei a Varinha Mágica. E desta vez basta clicar em Selecionar Assunto e ver o que o Photoshop pode me fazer desse tipo. Ok, então temos a seleção de aromas, mas ainda temos alguns problemas que ainda precisamos corrigir necessidades de nível para selecionar toda essa parte aqui. Na verdade, podemos fazer uso desses dois para apenas mover sua seleção disso. Então deixe-me verificar rapidamente e ver como será que alguns vão mover o cursor do mouse para fora da seleção. E eu só vou clicar e dar algum tempo e ver onde ele vai fazer. Já que temos o destaque neste momento. Esta é uma seleção decente irá aqui. Vou selecionar a mudança para, isso está realmente muito bem. Agora vou descer para esse arquivo e adicionar uma máscara de camada. Agora nós só temos detido, mas reafirmar, no entanto, algumas questões aqui, que eu acho que eles realmente não são bons. O que vou fazer nesta fase, já que esses dois já nos deram que tipo de erro? Vou selecionar a ferramenta pincel, o tamanho do pincel, e vou selecionar um pincel redondo macio comum. Defina minha cor de primeiro plano para branco, que tenho aqui. Acabei de escrever já. Então vou rever todos esses lugares. O quadro de trabalho acordado. Só temos alguns problemas que ainda precisamos corrigir. Tudo bem. Agora vou selecionar a impressão há dois anos inclusivamente, e fazer sua seleção deste lugar. E agora vou limpar essa seleção. Agora posso clicar com o botão direito do mouse e clicar em, OK, e ter a máscara de camada selecionada nosso conjunto, minha cor de primeiro plano de volta para preto clicando nesse pequeno ícone ali mesmo, ou aqui nas crianças x lá. E vou manter pressionada a tecla Alt e clicar no backspace. Então, aqui temos y é que vou desfazer isso e me certificar de que tenho o preto selecionado, segure e a Rackspace. E agora ele vai tirar esse aplicativo ruim que já está trazendo de volta, bem, vou sair em todos os lugares separados assim e ir para phi e depois desmarcar aqui para tirar a seleção deles. Tudo bem, isso é muito legal. Podemos consertar todos que eu vi litho ou assim agora, vou apenas ir até a parte do laboratório, clicar com o botão direito do mouse e convertê-lo em um objeto inteligente. Selecione o movimento para arrastá-los para minha composição. Tudo bem, isso é muito grande e está no meio vai arrastar isso para cá. Não controle C para lixo, redimensione-os e pegue todos os pesos e descarte. E acho que vou redimensioná-lo. Eles venderam para ser. Tudo bem, está tudo bem. E vou manter o controle e tentar derrubar isso um pouco. Este é um parente real, muito bom. Isso é bom. E eu vou dar certo, para ficar com isso por um momento. Agora vou rever a camada de sódio espessa aqui, já está no Smart Object. Lembre-se, mantenha suas camadas como objeto inteligente aqui ou Controle C para transferir e remediar baixar litro. Nós viemos até esta parte, clique com o botão direito do mouse, rolamos todo o caminho para baixo. Então vire na horizontal. Só vou colocar desta forma por enquanto, mais tarde. Da mesma forma b, eu posso apenas trazê-lo um pouco. Isso é bom. Mas agora estamos ocultos, ok, e Control C. Control Zero para pré-visualizar. E veja para onde está indo. Tudo bem, isso está parecendo bom por enquanto. Agora, de volta ao meu estoque para isso. Vou arrastar o helicóptero para o Photoshop, arrastar e soltar no Photoshop. Selecione a seleção diferente de qualquer. Então, mas eu não quero fazer uso do Select Subject. Dê tempos ao Photoshop para fazer a coisa. Tudo bem, agora temos nove seleção aqui disso. Sim, eu acho que isso é muito legal, mas temos alguns problemas aqui. Dentro de todas essas peças não são selecionadas para. Agora, vou apertar a tecla O no meu teclado para selecionar o locador como mão livre para. E posso manter pressionada a tecla Shift para colocar em chances de subtrair da seleção. E eu realmente estou indo ao meu conhecimento nessas áreas. Não precisa ser perfeito. Eu só vou fazer isso sem glúten 100 anos assim porque eu sou, podemos usar um dígito que eles acreditam. Você pode fazer uso do terninho ou mais deveres. E você também pode fazer uso da ferramenta de laço poligonal para fazer isso e admirar poucos fáceis e respirar para você. Você pode usá-lo para fazer isso. Tudo bem, vou manter esses doces e adicionar uma máscara de camada a isso novamente. Agora temos um fundo struct do nosso helicóptero. Tudo bem, vou clicar com o botão direito do mouse e rasterizar e converter isso em um objeto inteligente. Selecione a movimentação para arrastar isso para o meu documento. Isso é um pouco maior, então vou levá-lo até este lugar aqui, acho que em algum lugar no heróico, bastante astuto. Mantenha pressionado o controle. Arraste esta polícia para derrubá-la um pouco e torná-la menor porque está bem aqui. Kate, e eu vou clicar em Ok, isso é legal. Agora posso entrar na pasta. Agora vou colocar tudo isso e quando terminar, vou conhecê-los quando terminar de colocar tudo isso. Sim. Finalmente, não ouça todos os meus stokes juntos. Agora é assim que eu quero que tudo seja. Você pode ir em frente e usar minha polícia, a sua, e você pode simplesmente ser criativo e fazer algo que queríamos fazer com o que eu vou para o desconto durante a noite na última lição, vamos começar a combinar a luz e dar esses nove poucos, mas antes combinaremos com a luz. Vamos nos certificar de que ele se encaixa nisso agora, você pode ver que o assunto é fluidos em nosso plano de fundo. Então, como o avião, só temos estes muito legais aqui, equilibrados sob Grant por causa da sombra que já temos junto com muito bom. E no dia 10, está realmente fora disso. Não está fazendo nenhum sentido como estes. Então, precisaríamos combinar todas essas coisas para que pareça estar presa ao chão. Vamos trabalhar nisso na próxima lição e também combinar o prazer aqui. 6. Mescla seu estoque: Nesta lição, vamos começar a fazer com que nossos assuntos sintam como se estivessem em segundo plano. É como a ode superar a pechincha. Olhando para a primeira subsidiária aqui, você pode ver que ela nem está marchando com o fundo como se as orelhas se sentem como se fossem fluidos. E também o décimo aqui, este aqui, e também esses troppo que temos aqui. Então, nós realmente precisamos fazer tudo isso. Eles estão anexados a este gráfico de barras em si. Vamos começar, já que é essa parte grupo de dança que está bem aqui, vamos criar uma nova camada, uma densa. Agora há algo que chamamos de escova de grama. Na verdade, não tenho isso no pacote de pincéis. Eu serei dado a vocês, mas não há pincel de grama e a casca do pincel e eu não tenho isso agora. Vamos melhorar a corrida porque não quero mais baixar. Estarei usando isso. Então, vou criar uma nova camada aqui. E desta vez vou apertar a tecla S no meu teclado para selecionar a ferramenta Clonar carimbo. Antes de fazer qualquer coisa, eu queria ter certeza de que vou para esta parte aqui. Se o seu estiver definido como medida atual, clique no menu suspenso e defina-o como atual. E abaixo. Isso é muito importante. Ele vai ajudar você a experimentar essa camada e também pintar a escrever. Quando você olha para essa camada, essa camada fica vazia porque você é apenas uma camada vazia. Todas as outras coisas que temos aqui, estão em uma camada separada. Quando você os define como jurados atuais, quando você desce para essa parte em toda a sua marca, ou para provar. Quando você acerta um clique ímpar quando você move o quadrado do mouse. Então você não seria capaz de ver nada aqui. Mas quando você vai até este local e o define como atual e abaixo, quando você chegar a isso novamente, agora você pode realmente ver que teremos algo aqui, o que nós temos alguns. Quando você segurar Alt novamente e provar, você será capaz de dizer preguiçoso que eu provei deste helicóptero. Vou escrevê-lo agora. Ele não pode provar do helicóptero porque só definimos a corrente Stuart e abaixo. Mas se dissermos esses dois só aqui, quando eu amostrei do helicóptero, posso sair da gargantilha. Bem, para manter isso, vou clicar aqui e salvá-lo no atual e abaixo. Então, isso vai somar disso atualmente em azul. Estes particularmente em, em, em como, bem aqui. Quero trabalhar no dia 10. Eu só vou descer para essa parte da camada de assunto no momento. E vou ampliar esse tempo. Tudo bem, aqui, vou reduzir o cenário do seu parque, o tamanho deste pincel. Clique e faça uma amostra desta parte. E eu vou pintar agora se virmos aqui que isso está tendo algo como fazer uso da sensibilidade Bridger aqui Eu estou mostrando que você só quer desfazer isso e ir até o seu configurações de pincel aqui. E certifique-se de descobrir que as quatro versões gerais do Photoshop ou você pode selecioná-la aqui. Agora está muito longe da minha Sue. Só me pergunto, selecione-os em S. Vou selecionar o pincel padrão no Photoshop agora. Quando eu pinto, o usuário ficará muito bem aqui. Isso é realmente fazer alguma coisa, mas não está fazendo algo tanto quanto podemos usar um pincel em si. Bem, vamos apenas fazer uso disso e melhorar o Rice. Vou provar daqui e pintá-lo bem ali. Exemplo daqui. Os pais que o sistema executa, imprime. Só vou imprimir apenas mistura. Fiz um pouco legal que você não experimentou por aí. Isso está melhorando. Isso está tão bom. O que eu quero fazer agora é apenas olhar plano no topo aqui. O que eu queria fazer, eu queria ir até esta parte e selecionar um pincel. Vamos ver, vou adicionar um estudo histórico, o surrealismo. Muito fácil para mim trabalhar nisso. E vou selecionar este pincel aqui porque ele tem uma versão de ponta afiada é muito nítida. Eu não clicaria duas vezes aqui e definiria que a cor do primeiro plano é preta. Agora, entre em todo o local, reduza o tamanho do pincel. Um chumbo sous true, D refrigerante. Vai realmente parecer grama nesta fase. Tudo bem, nós, se você tiver que obter um graduado para fazer isso, basta ir em frente e obter um crescimento gradual do que entra em resíduos de gratidão precisa provar a partir da cor de esquisitices, gramíneas e faça uso disso para pintar apenas ao longo dos dez. E isso vai te dar o que você quer. Isso realmente vai ser fácil , então, fazer uso desse método, eu faço Jesus aqui mesmo. Mas eu adorei o guincho, algo no quadro. Tudo bem. Então agora isso está parecendo mais falta de Grice e temos a mancha presa ao chão, que realmente parece muito bom. Agora vamos para um helicóptero aqui. Eu senti como se fosse como se estivesse subindo tanto. Vou selecionar Mover para e arrastá-lo um pouco para baixo. Não se intrometa. Veja. Trazendo esses retratos veja e mantenha o controle pressionado. E derrube isso um pouco assim. Clique em OK. Tudo bem, tudo bem. Agora, acima da topologia, criará uma nova camada para listá-las, pois começo a andar na grama. Vou apenas entrar e selecionar o pincel para liberá-los. Vou selecionar uma proporção de caixas Briscoe e voei para fora uma pressão suave aproximada e pincel de fluxo e me certificar de que ele decaído para redefinir a cor padrão de volta para apertar a tecla D, para selecionar o padrão, set, a cor padrão volta para preto e selecione a cor do primeiro plano como preto. Entenda por que vou pintar nesta camada. Vou pintar isso é um impulso. Vou arrastá-lo para baixo e revisar essa camada. Certifique-se de Steve, para mantê-lo dentro do grupo. Vou pintar ali. Isso está parecendo bom. Agora é hora de eu consultar e, sem dúvida, SQ, assim como o selo clone para provar das mantimentos, das gramíneas. Pelo menos, vou arrastá-lo. Agora vou repetir o mesmo processo novamente, adicionar uma máscara de camada. Selecione esta versão em vez da cor do primeiro plano para preto. Tamanho do pincel e x2 a surgir desses erros. Apenas olhando para mais verdadeiro do que o que tínhamos antes. Tudo bem, isso é legal. Está muito bonito. Olhando tanta noite. Agora, primeiro atraso, estamos tendo um solo abaixo da barra. Agora vamos para o assunto em si. Bem aqui. Temos o primeiro assunto aqui. E eu só vou mover esse assunto para essa parte, movendo-se para subdiretórios, mas ele realmente vai marchar o Beta. Tudo bem. Desta vez vamos criar uma nova camada, arrastá-la para baixo desse assunto. Pressione a tecla V para selecionar a ferramenta pincel e a haste. Selecione a cor do primeiro plano do pincel redondo suave definida como preto. Agora vamos para baixo da parte do assunto. Podemos fazer exatamente assim. Isso é antes e é aqui que temos f dash, que é um assunto Bodhi. Vou arrastá-lo para baixo assim. Então isso é antes e é aqui que temos roupa, casamento realmente McKinley para parecer assunto. Está de pé sobre a retórica que temos ali. Então, vou andar mais anos como esse modo para descrever. Só estou olhando com ele. Vou ampliar esses disparados e também andar. Tudo bem, então todos esses não importam. Mas o que entrará e começará? Dirija-os, a luz e equilibrando toda a cor, tudo geralmente Verde. Março corretamente. Finalmente, temos a fogueira e é aí que vamos caminhar. Então, vamos para as orações que são apenas criar uma nova tecla KT S de camada no seu teclado para selecionar o carimbo de clone para ferir alguma pintura. Ok, então não precisamos repetir nada aqui neste. No momento, tudo está bem e realmente melhor nesta fase. Agora, na próxima lição, vamos entrar e começar a equilibrar a luz e fazer com que ela fique bem antes de passarmos por cima de seu gradiente de cor e aplicarmos com a luz. 7. Combinações de luzes: Nesta lição, vamos começar a combinar a luz de toda a composição. Eu quero, você precisa fazer você precisa colocar isso de ânimo leve, a correspondência deste relâmpago em um grupo separado, assim como o temos aqui, certifique-se de que tudo esteja em grupos separados para que sempre que Você quer fazer um ajuste, você sabe em qual grupo você tem que se concentrar, em que Leah particular, você tem a si mesma. Saiba que quando você tem tudo aqui, Lias por camadas e assim por diante, é difícil para você localizar o particularmente sim, que você quer trabalhar onde eu fiz é uma cena noturna bem aqui no Vanguard para Photoshop, temos alguma glicose disponível no Photoshop que podemos usar. E há várias maneiras de um ajuste planar que você pode ir para Ajustes de imagem e , em seguida, aplicar o endereço. Mas isso afetará apenas uma camada em si. Como você pode ver agora, o ajuste que já está acinzentado. Então, para que possamos vinculá-los para serem visíveis para usarmos, só temos que chegar a isso, mas depois o esgoto seleciona essa camada e podemos ir até Ajustes de Imagem. E agora podemos escolher qualquer ajuste aqui. Temos todos os endereços aqui, mas eu não quero fazer um ajuste porque eu queria ter uma ferramenta que se tornasse realidade do ajuste que vou aplicar a isso se eu quiser, em o final é apenas ajuste de odores que vou aplicar. Eu posso fazer isso. Vou descer até este local e clicar neste ícone. A partir daqui, posso criar uma camada de ajuste mais tarde. Veja que eu queria fazer uso das curvas, certo? E vou clicar nesse botão e selecionar as curvas. E isso vai criar uma nova camada para mim acima de tudo ou do aço onde quer que eu faça aqui, isso afetará tudo na minha composição. Então esse é o tipo de, esse é o tipo de ajuste que eu vou usar aqui. Primeiro vou fazer uso deste curso. Vou arrastar uma sangria ou parafusar todo o caminho até este arquivo e Luke photo1, locatários de pesquisa de cores. Clique nisso e esta janela será aberta. Vou clicar no menu suspenso. E a foto do Lou ganhou esse lugar. Dia de noite ou noite a partir do evento do dia, correto. Duração da data em que clico nisso. E é aqui que temos o consumidor Luke bem espantado isso aqui. E isso é realmente, realmente olhar em nossa soma nesta fase. Vou fechar isso por enquanto e ver o que nos é dado. Primeiro. Eu vou apenas, eu sinto que isso já está parecendo simetria no momento. Então eu posso simplesmente descer para esse fogo e tentar brincar com as camadas de ajuste e ver se ele realmente vai funcionar com alguém aqui. Vamos ver. Não é realmente um trabalhador com ninguém, então vou deixar assim. De volta ao fígado normal. Tudo bem, todo mundo realmente parece muito bom porque estamos tendo alguma luz refletida aqui que não deveria ser processada. Então, aqui, vou selecionar essa cor leuco anular. Clique no ícone Grupo para agrupá-lo aqui. Só vou arrastá-lo e soltá-lo para dentro. Vou clicar duas vezes nesse grupo e defini-lo. De repente, mova esse grupo para ajustes. Só quis dizer isso como um ajuste maiúsculo ajuste e eu vou fechar esse grupo. Tudo bem. Agora posso ir em frente e criar camadas sempre em vez desse grupo aqui, vou clicar nessa camada de ajuste e selecionar uma camada de ajuste de curvas. Agora, eu queria alvos, mas um momento. Eu queria atingir o helicóptero. Eu queria deixar essa parte superior escura. Então, vou olhar para um helicóptero em si, reduzi-lo no momento. Vejo que não estou mais recebendo esses eletrofilos leves. Isso é realmente Okies. Vou fechar esses. Selecione a máscara de camada e aqui no controle I no meu teclado ou mal Amherst. E vou rolar até o meu pincel File New e selecionar o pincel macio. Agora vou mudar a cor do primeiro plano para branco e pintar sobre as áreas mais claras do meu chocolate para reduzir as luzes. Isso parece bom para se mover, não se preocupe. Vamos abordar isso. No entanto, é um pouco de erro, então vou mudar suportes, apagar algumas partes deste rack de comutação de borda. Isso está procurando por um segundo. Reduza a opacidade um pouco simples demais assim. Crie outra camada de ajuste. E desta vez entraremos nisso, Leah e chegaremos até o helicóptero, que está bem aqui. E vou criar novos ajustes de curvas. Esta demonstração. Só vou derrubar isso. Tudo bem? E isso está afetando tudo, mas eu queria que você afetasse apenas os helicópteros. Vou clicar neste ícone aqui para definir um Liao March saber que isso afetará apenas esse helicóptero. Pegue isso o por litro. Isso é força. No momento. Vou descer para essa camada e ver o que realmente está acontecendo. Tudo bem, agora vou reduzir um pouco o ACCC. Assim mesmo. Está realmente parecendo uma luz e eu realmente amo o que tenho lá. Então, vou clicar nisso e reduzi-lo. região de Alyssa deve realmente ir para março. Isto é phi n. Vou repetir o mesmo processo, mas vou segurá-lo e arrastá-lo para o veículo basculante, que é este aqui. Elizabeth Fry. E vou limitar os assentos a esse. Vou clicar duas vezes nesta parte e, em seguida, derrubar isso. Isso é muito divertido, muito bom. Agora vou trabalhar. Então, vou duplicar isso novamente. Vou arrastá-lo e soltá-lo dentro da nossa pasta de assunto. Abra seu assunto para seus salários como máscaras de recorte, essa camada. Agora, essas Sue eu estou marchando para obter nossa luz disso estão realmente combinando com esse duplo clique limitado sobre isso e ver se consigo reduzi-lo um pouco. Isso é bom. Isso é absolutamente bom. Você não tem controle J para duplicar, arraste isso para baixo e coloque-o sobre isso ali mesmo. Agora posso aumentá-lo um pouco. Tudo bem, isso é muito bom. Este é realmente o francês. Agora eu posso colorir esses. Agora temos que trabalhar em segundo plano em si. Vai para o plano de fundo ou acima do grupo de segundo plano. Vou criar uma nova Camada de Ajuste de Curvas e vou arrastá-las para baixo. Isso é muito divertido. Vou duplicar isso e colocá-lo dentro do grupo de arquivos do grupo Fire. E quando você diz que eu disse isso como uma máscara de recorte e nós vamos clicar dentro de grupos e vamos trazê-lo para clicar dentro de grupos fora e dizer isso como uma máscara de recorte apenas no fogo. Eu não quero que isso seja muito mais escuro porque essa é a luz visível que leva à batida. Isso é bom. Agora eu queria fazê-lo até o céu. O céu está realmente, muito quebrado. Esse cara é muito brilhante. Então, aqui neste cara, eu posso descer para essa parte. Por enquanto. Acho que o plano de fundo, vou arrastar essas interpretações para dentro do plano de fundo. Estes, eu só vou agrupar esses e deixar o grupo. O que eu farei isso por enquanto. Vou deixar o grupo ou a ninfa por enquanto. Bem aqui, vou andar sobre esse cara. Então, neste plano de fundo, vou criar uma nova camada de ajuste. Crie um novo treinador na sua estimativa, clique nisso e clique no céu e arraste-o um pouco para baixo. Deixe-me ver. Posso derrubá-lo novamente até não ver mais que o céu está bem. Agora vou acertar o Alt Control I para inverter o grupo. Para ser a chave. Mr . Grown define branco. Vou pintar sobre o céu só para deixar o céu um pouco mais escuro. Isso é sobre como antes, e isso é o que temos depois de olhar melhor. Mas teremos que alguns dos negros estão consertando a grama, alguns grelhados vão trapacear em X para alternar para o preto branco como minha cor de primeiro plano. E eu vou ficar muito parecida com essas áreas. Isso é bom. Isso é muito bom. Tudo bem, então agora temos todas essas eras termo para entrarmos e começarmos a aplicar nosso efeito de luz, trazendo o escravo. E faremos qualquer loop muito bom e muito legal. Tudo bem, aqui precisamos fazer esta lâmpada, CSU tem luz de fogo acesa. Precisamos de alguns feitos uma lâmpada e também precisamos fazer o efeito de luz todas essas áreas e nos deliciar com a barraca. Precisamos trazer a luz sobre a dança para afetar todas essas áreas e também parte da luz que afeta esses veículos. Bem aqui. Na próxima lição, vamos começar a aplicar essas luzes. 8. Adicionando efeito leve: Nesta lição, vamos começar a aplicar efeitos em Nós estivemos no meio do caminho e está realmente tão bom. Mas, na verdade, há algumas coisas que precisamos fazer. Precisamos combinar a luz aqui e fazer outro endereço. Mas antes de fazermos isso, nós realmente queríamos entender como queremos que as poucas de nossas obras sejam parecidas. Vai ser legal ou vai ser um? Agora precisamos entender que temos a atmosfera aqui. E é noite e noite. É sempre bom nisso. Pelo trigo, temos o fogo aqui. Isso realmente causará algum tipo de problema aqui. Então, precisamos ter um efeito caloroso e legal em nossa obra de arte. Agora, quando você olha em nossa arte agora , estamos tendo esse efeito legal e apenas realmente olhamos para o bem. Está combinando com todos esses lugares ali. Mas dentro da dança, temos uma luz quente. E aqui também temos um calor como agora precisamos trabalhar com tudo isso. Temos que antes de tudo andar com calor e dispostos. Agora podemos caminhar com a, fato, a primeira coisa que precisamos fazer, precisamos descer até este local aqui, clicar nisso e selecionar o equilíbrio de cores. Agora, o equilíbrio de cores é usado para ajustar o meio do prazo, o destaque e as sombras da sua caminhada. Quando você olha aqui, temos o ciano, temos o magenta e temos o loop aqui. Eles controlam o ciano e os vermelhos do combustível. Este país, o magenta e o verde e isso também controlam os amarelos e o azul em seus anúncios funcionam junto com tudo isso mais tarde você poderá ajustar sua arte para lhe dar o que você quer. Não há nenhum valor específico que você precisa usar sempre que estiver trabalhando em cada trabalho de anúncios, você precisa usar algum valor específico. E obtendo esse valor, você precisa brincar com esses controles deslizantes aqui para lhe dar esse valor específico que você está buscando, é aí que você precisa ter em mente. Então, aqui, vou começar com excluir quadrados sintonizados. Quero que esteja quente. Então desça até o amarelo um pouco e adicione um pouco de amarelo. Vá até o vermelho e adicione um pouco de vermelho para que pareça um pouco laranja, então aqui você pode realmente ver o que está acontecendo. Não fizemos o Zoom o que fizemos, a barra principal x2, temos uma grande mudança aqui. Quando eu desligar isso, você pode ver o que temos. Quando eu ligar isso, você pode ver o que temos. Agora. É aqui que temos antes e é aqui que temos depois. Você precisa ter isso em mente. Vou até as sombras e também brincarei com ela para adicionar um pouco de sombras, adicionarei um pouco de calor movendo-se para o azul. Só vou adicionar um pouco de vermelho. Isso é demais, um pouco demais, ou acho que o vermelho vai ficar em 0. E isso é antes e depois. E eu posso passar para o destaque. O destaque, acho que vou fazer o destaque aquecer um pouco. Sim, acho que menos quatro está bem e adicione apenas um pouco de azul. Sim, isso está muito bem agora temos esse calor e o Khufu aqui, mas ainda temos aquele cagando o que é muito legal, que é exatamente o que queremos. Mas isso é realmente tão bom do que o que temos antes. Ok, então temos um pouco essa estatística agora. Isso está bonito, vermelho aqui. Vou deixar esse ajuste por enquanto. E agora o que eu queria fazer, quero começar a acender essas áreas com o fogo. Mas primeiro eu queria estourar o fogo e queria realmente parecer brilhante e muito, muito brilhante. Para fazer isso, vou descer abaixo dessa camada, essa camada aqui para a camada de equilíbrio de cores, criar uma nova camada. Vou selecionar um pincel também, e acho que desta vez vou torná-lo um pincel macio apenas que do meu seletor de cores, vou escolher uma cor laranja assim. Laranja assim é muito bom de mim. Obrigado. Algo como laranja mais amarelada. Isso é legal. Isso é bom. Agora eu irei, amplie o fogo. Vou dab, dab comece. Agora temos o fogo ali mesmo, mas está parecendo brilhante. Sim, deve parecer brilhante e parece bom, mas a cor que acabamos de aplicar, não é real. Então, precisamos fazer esse laço aderência. Vá para o modo de mesclagem e verifique se a camada está selecionada. Bem aqui. Vá para o modo de mesclagem e defina o modo de mesclagem para esquiva de cores. Tudo bem, agora a esquiva de cores não está realmente tão estranha. Ele só estourou o fogo um pouco. Agora vamos ver, vamos arrastar isso para cima e ver como vai ser. A esquiva de cores ainda não está parecendo tanta mercadoria. Então, temos que brincar com algo e ver o que nos dá os britânicos que são coloridos sobreposição de luz suave. Agora vamos fazer uso da tela. Agora isso é um pouco melhor, mas não olhar é exatamente o que queremos. Bem, ainda vamos trabalhar nisso e três crianças realmente nos dão o que funciona. Vou aplicar mais desses aqui. Para realmente fazê-lo estourar. Agora o fogo é Pork Board. Eu posso fazer isso. Ah, e não responda. É realmente olhar para uma boa placa. Não está realmente parecendo o que queremos. Bem, isso realmente não importa por enquanto. Vamos entrar e pintar algumas chamas sobre esta palavra aqui. Por enquanto, mais tarde, gire a luz. Torna muito mais fácil aqui que vou desfazer, excluir essa camada por enquanto. E vou selecionar mais cores larangey aqui. Agora crie uma nova camada. E eu posso pegar bem aqui. Nesta demonstração, vou tentar definir o modo de mesclagem para a tela de esquiva colorida, sobrepor luz suave e acho que clarear a tela. Tudo bem, a tela está boa. triagem é realmente uma triagem muito boa. Vou criar uma nova cor sólida. Clique em olhar, brinque com o modo de mesclagem e veja o que vai ser bom. Acho que a esquiva de cores está olhando para o açúcar, vai bater no Control I para inverter a máscara da camada. Agora, com isso, posso usá-lo para pintar, que depois escova e os mede. cor do primeiro plano está definida como branca, e agora posso pintar na área onde preciso das luzes. Agora, temos a manteiga leve é algo acontecendo aqui. É diferente da cor do fogo, é diferente da cor da luz, então precisamos consertar isso. Eu quero que você desça para essa grade branca, uma camada de ajuste de saturação de matiz, prenda-a nesta camada abaixo. E agora vamos encontrar a luz que vai combinar com o nosso fogo. Acho que isso está muito perto do que temos ali. Sim, isso está realmente olhando para pistas. Podemos adicionar todos os outros que eu só queria comer mais tarde. Isso é realmente bom, mas ainda temos que fazer anodal como ali mesmo, aqui temos a luz do décimo, então precisamos fazer com que esse efeito de luz já se encontre aqui. Então, desta vez, vamos criar outra camada de cor sólida. Clique em Ok, encontre um modo de mesclagem realmente vai ser bom aqui, acho que ainda vamos fazer uso da esquiva de cores. Clique em looky. Leon Mars aqui no Control I para inverter as marcas da camada e desta vez Xu em branco. E agora vamos entrar e tornar esses slides mais brilhantes aqui. Tão rapidamente, digamos que poderia ser verdade entre o antes e o depois. Isso está tão bom. Na verdade, não parecia bom. Acho que precisamos pegar a saturação de matiz novamente e soltá-la nessa camada e defini-la como uma máscara de recorte. Este é o Lulu. Isso está realmente bonito. É muito, muito bom. Vamos descer para este botão novamente. Desde inspirado exclusivo para disparar menos SRE para tornar a luz mais intensa. Isso está parecendo bom. Vou selecionar todas as camadas agora. Vou selecionar esses turnos pressionados e selecionar este. Aqui. Não controle G. Vou nomear estes. Você não. Certo? Então isso é o que temos antes, e é aqui que temos lá fora antes de um alfabeto. Isso está realmente tão bom. Agora também precisamos ter algum reflexo dessa luz sobre esse cara. Apenas um reflexo. Vamos voltar para essa camada ali mesmo, e um pouco de reflexão sobre os jurados. Precisa de um estúdio somente OSU. Não precisa ser preciso. Assim mesmo. Ok, então é isso antes e depois, antes e depois, em apenas um pouco de luz aqui. Isso está parecendo bom demais. Então, vamos ver rapidamente entre o antes e o depois, antes e depois, antes e depois do tau. Isso está tão bom. Agora é hora de implementarmos alguma luz. Estamos tendo algum tipo de problema aqui. Não sei se você percebe isso. Quando você olha para essa parte, você pode ver que estamos tendo problemas aqui e também aqui. Bem, estamos voltando para consertar tudo isso. Acho que ainda precisamos ir um pouco. Tudo bem, acho que eu afiar precisa ser mais alto do que este barco. Podemos voltar a isso mais tarde. Isso está realmente muito bom. Nesta lição, vamos aplicar mais ajustes ao nosso trabalho artístico e realmente fazer com que pareça real e daremos mais vida. Podemos ver rapidamente de onde começamos. Então, vou desligar um capô de linha inteira e clicar na camada de fundo para desligar tudo. Em nossos estudos daqui. Temos as coisas. Também temos nossos assuntos. Temos os veículos. Temos o fogo, onde clique duas vezes sobre isso e membro. Temos o fogo. Temos o primeiro ajuste que estamos usando necessidade transformadora do, hoje à noite. Temos as luzes. Isso é realmente olhar para o bem. Isso está realmente procurando, vou acertar o Control S e conhecer vocês na próxima lição. 9. Como corrigir as luzes: Nesta lição, vamos combinar com a luz do nosso adsorver. Agora, quando olhamos para isso muito bem, podemos ver que as luzes aqui, não é muito assim. E então realmente depende do tipo de tema que estamos indo por agora por uma vez, deixe-o assim adicionalmente, ok, crédito, a atmosfera é ótima e aqui está certo. Mas isso é em algum lugar como Omid, uma religião. O que realmente queremos que seja alguém como uma noite ou nomes reais, então precisamos trabalhar nisso. Mas antes de entrarmos no vento e agora vou olhar para esses gráficos. Sinto que não é realmente. Certo. A perspectiva não está muito boa. Então, entraremos no veículo para o correto e tentaremos localizar o helicóptero em si. Tudo bem, este é o Chopra. Vou selecionar isso na camada de ajuste. Você não controla C. E camisas trazem essas elite para serem. Acho que um sintoma como esse é bom, então é aqui que temos antes e depois. Sim, isso está muito bom. Acho que posso querer aumentar isso um pouco. Sim. Isso é bom. Isso é muito bom. Sim. Podemos ouvir que estamos tendo problemas aqui, o que acho que precisamos corrigir. Podemos realmente voltar a isso e corrigi-lo mais tarde. Então, por enquanto, vamos dar pistas de todos os velhos, acho que realmente precisamos consertar isso aqui, porque não está realmente bem. Então vamos entrar no velório R2 novamente, a menos que localize este é o que é o helicóptero. Ok, primeiro vamos desligar a camada de ajuste da camada de luz e tentar clicar nesta parte para ver as gramíneas. Aqueles adicionam às gramíneas. Agora, nós realmente precisamos acabar com isso não está chegando na lista. Então, deixe-me derrubar. Isso é quadro. Vejamos a camada de grama, que é essa aqui. Não há realmente boa aparência. Vou criar um efeito de resistor em todos os lugares, ok, apenas o helicóptero. Só vou arrastar e excluí-los, criar uma nova camada. Aperte a tecla S no meu teclado é mais tarde fechar dois e certifique-se de que seu atual e abaixo dela selecionou e meça que você tem um pincel padrão de regenerar nosso pincel selecionado, que é o soft palestra de pincel redondo que eu selecionei. E agora vamos repetir o mesmo processo. Escolha daqui. Vejamos que isso está parecendo bom. Ele ainda precisa aceitar isso, levar a solto , um pouco louco aqui, e precisamos equilibrar essa luta para fazer tudo funcionar corretamente. Agora crie uma máscara de camada e selecione a ferramenta pincel e certifique-se selecionar a explosão de esboço no pacote de pincéis. Selecione a cor padrão, que é preta. E agora vamos usar isso para camada menos o gramado Luke. Vamos diminuir um pouco o CSI. Tudo bem, esta está parecendo boa enfermeira. E agora posso voltar ou simplesmente fechar a camada do veículo e agora aplicar a camada de ajuste e também apliquei uma luz. Bem, isso está parecendo tão bom nesta fase. Agora é hora de entrarmos e equilibrarmos as pernas. Quero que esta árvore seja um pouco mais escura. Então, como o céu e todo o lugar da tripulação e aqui agora podemos assumir que há um pouco de lua que está refletindo. Como este é um terreno aberto, isso é muito bom. É algo que é muito bom, que podemos viver dessa maneira. Lazer, alongamento, equilíbrio, luz. Ok, então agora vamos para esta parte. Agora basta criar um pouco de uma Camada de Ajuste de Curvas. Camada de ajuste de curvas. E agora você quer olhar esse cara, toda essa parte superior aqui, é por isso que você quer olhar. Então, vou criar um ponto no meio e arrastá-lo para baixo. Acho que isso está bom. Vou clicar no Control I para inverter a máscara da camada e selecionar um pincel macio. Vou usar este pincel aqui e me certificar de aumentar o tamanho e definir minha cor de primeiro plano para branco. Eu acho. Ok, o pincel tem pressão de pacotes, a opção, mas se você estiver carregando, podemos usar um tablet. Você quer reduzir a opacidade para algum lugar em torno 50 ou apenas encontrar algo que realmente dê certo, para você. Vou pintar com branco para rever parte da área. Quero que esses ternos brancos sejam um pouco mais escuros. Essa espiral desse cara. Também faz parte disso para ser um pouco mais escuro. Acho que está tudo bem. Tudo bem, então vamos ver rapidamente, isso é antes e é aqui que temos depois deles para um Alpha, bem, eu posso apenas clicar duas vezes neste bloco e tirá-lo para escurecê-lo mais. Certo, e acho que está tudo bem. E eu voltarei para este carro. Bem aqui. Seja switchback e sua caneta. Estou no carro. Tudo bem, isso é francamente, isso é antes e é aqui que temos depois, antes e depois. Mas isso está realmente parecendo bom nesta fase. Agora está equilibrado este slide que temos neste momento, você pode entrar individualmente e estatísticas COVID slide mais antigo, mas eu realmente não quero esse um pouco de um reflexo de humor, já que este é um terreno aberto aqui. O que vamos fazer neste estágio agora, não há como colocar em mu agora o que eu quero colocar na lua, certo? E assim podemos presumir que a lua está vindo desta parte aqui. Vamos criar uma nova camada. Reduza o pincel aqui. Vamos selecionar uma cor quente, algo como uma cor azulada, algo como é. Tudo bem. E vamos nos candidatar, Miro, vamos aplicar isso aqui. Eu vou me apanhar e continuar escondendo satisfeito, assim mesmo. Tudo bem, então agora vou brincar com o modo de mesclagem. Vamos ver o que vai ver o modo de mesclagem realmente vai ser bom ter luz de tela e acho que é luz suave, tudo bem. Há luz suave está muito bem lá. Então, vamos fazer sua própria luz suave. Agora isso está realmente tão bom. Então, vou selecionar o movimento para trás e geralmente entrar lá. Tudo bem, enquanto selecione o movimento para o trabalho. E isso é baixo como antes e depois, antes e depois de adicionar muitas vidas, essa parte. Assim, podemos acertar o Control J para duplicar sementes, e isso é realmente bom. É realmente incrível nesse ponto. Então, vou reduzir a opacidade do primeiro . Tudo bem. Então, aqui, temos esse amplificador. Então, eu só vou unir isso. Eu só vou lembrar que a luz do fogo para que seja muito fácil para nós entendermos. Tudo bem, aquele lambda ou luz de fogo. E agora posso clicar nisso e selecioná-los e você não controla G. Nome que acende. Aperte em Enter. Tudo bem, então isso está realmente bonito. Agora vamos dar uma olhada no que fizemos até agora . Tenha as luzes. É aqui que temos antes e é isso que temos depois. Então agora estamos neste ponto, agora temos a direção apropriada da luz, o que está realmente com boa aparência. Antes de termos as luzes, antes de termos a luz vindo desta parte aqui é mais tarde e abrigamos luz se ela entrar aqui, o que é realmente oposto e não faz sentido. Mas agora, à medida que ajustamos essa indústria realmente parecendo muito boa. Agora, nesta fase, agora este slide ainda precisamos fazer esse leve POP ou leva a B sobre esta área, entrar nas luzes. Quem vai para a luz de fogo. E acho que quero sim, vou bater no controle. Aumente a intensidade da luz. Agora vou reduzir a opacidade deste ou acabei de fazer aqui. Deixe-nos descer. Sim, está tudo bem. Tudo bem, então isso é o que tínhamos antes e isso é o que temos depois, antes e depois. Isso está realmente bonito por enquanto. Agora tudo está ficando muito no lugar. É hora de entrarmos e começarmos a equilibrar as coisas exageradas que precisamos neste trabalho. Aqui, isso nos leva ao final desta lição. Então agora você pode realmente ver o pouco, vamos aprender como apenas aplicamos a luz e torná-la equilibrada um pouco mais estreita. Tantas coisas que precisamos fazer. Realmente tantos dias como aqui, então eu tenho que encobrir essa bunda ali mesmo. Só vou tomar um pouco de chama para fazer isso. Tão bom lá. Pincel intelecto para reduzir o tamanho do pincel. E com o branco como minha cor de primeiro plano. Vou pintar sobre o deslocamento. Não quero que uma luz venha aqui. E assim nossos suportes de monitores lá é o caminhão deve estar lançando uma sombra em seu coágulo, então nós realmente não precisamos de nenhuma luz deste slide não é suposto se mover muito brilhante. Tudo bem. Bem, a partir daqui, não deve ser nenhuma forma de luzes por todo o local. Ledgers escuros e apesar de tudo bem. Só daqui, eles não deveriam ser deslocados, não deveriam fazer muita luz. Aqui, não deve haver muita luz. Isso está parecendo bom. É aqui que temos antes e depois, antes e depois de cada mudança um monte de Luke, nossa obra de arte. Na próxima lição, entraremos e faremos mais em nossa obra de arte. 10. Ajustar as cores: É hora de fazermos algo bom que os ligamentos façam com que o absoluto pareça mais maduro e realmente faça com que pareça excelente e agradável. Agora temos tudo pronto, mas é hora de entrarmos e aplicarmos algum tipo de deck fechado vai realmente nos dar esse tipo de combustível quer primeiro, vamos apenas fazer uma pequena jogadinha ao redor com as camadas de ajuste e veja como será como, o que é disparado, e volte para a tabela de pesquisa. E eu só vou selecionar o primeiro e ver como ele vai se mover para nós entrarmos em azul com tudo isso e ver qual deles realmente vai fazer sentido dependendo do tipo de poucos que você é indo para. Não consegui ver nada. Então, vamos tentar fechar isso e vamos reduzir o Oak Park CC, a menos que você seja um modo de mistura de gênero para luz suave e, em seguida, reduza o cenário APAC, que isso é bom. Ainda precisamos tanto do comprimento desse cara que a luz é dada para afetar alguma variável. Bem, como temos todos os grupos separados, entramos no Azure mais tarde. Vamos ver rapidamente como antes e isso é o que temos depois que Donald decidiu por fora. Agora, vou criar uma nova camada de ajuste. E essa camada, será a cor seletiva. Agora, a cor seletiva nos dá a capacidade de ajustar cada cor especialmente ou nossa arte, o rádio. Quando clico neste menu suspenso, você pode ver que tenho amarelo, vermelho, verde, ciano, azul, magenta, branco, neutro e preto. Cada uma das cores de odores aqui, faz coisas separadas em nossas obras de arte e as que afetam nosso alerta de arte sempre que brincamos com eles, é principalmente o branco neutro e o preto. Bem, nós realmente entramos, dê uma olhada nisso. Vamos apenas definir isso para relacionar peneira para todos esses controles deslizantes, este slide que usarei para abordar as cores que escolhermos aqui. Bem, não há predefinição aqui, e você também pode salvar sua própria placa predefinida mais cedo, que é linear Stephen sua própria predefinição. E uma vez em você precisa saber acima que essas cores seletivas são dados. Não há uma maneira de fazer uso desse legado de cor, perna ou **** entrar e você sabe que pesos você chega onde quer em sua arte. Você só precisa se mexer. Você só precisa descer para esta parte selecionada vermelha, mover sua ciência liderada no filme amado ou controle deslizante magenta para a esquerda, controle deslizante amarelo para fazer a direita. E você é um controle deslizante preto para a esquerda. Não, não funciona dessa forma. Então você só precisa brincar com os valores e ver o que vai te dar e como ele realmente vai se adequar ao tipo de trabalho de anúncios em que você está trabalhando naquele momento específico. Neste momento, vou clicar no menu suspenso e vou até o rosto neutro por enquanto e verei com o que quero brincar. Agora temos esse ciano, temos a magenta, temos o amarelo e temos o preto. Deixe-me dar uma olhada em alguma coisa e ver se consigo conseguir um pouco para você. Então, vamos para o equilíbrio de cores. Agora, quando olhamos para o equilíbrio de cores aqui, você pode ver que a cor oposta do ciano é vermelha e a cor oposta da magenta é verde. A cor oposta do amarelo é azul. Então, vamos voltar para a cor seletiva. Você pode vê-lo agora. Você sabe que, se você está se resumindo a isso, mas vamos dizer, de mover-se para este arquivo, vamos para verde, o oposto de ciano, vermelho e o oposto de magenta. É verde, o oposto do amarelo, é azul. Então você precisa ter isso em mente. Então, o que estamos tentando segmentar aqui é apenas alguns calorosos em nossos anúncios para sair, isso é nove e temos a luz e também precisamos de calor e também do Khufu aqui. E nós vamos realmente trabalhar em coisas mais antigas. Então, agora vamos realmente grade de cores, mas vamos realmente trabalhar nessa frase. Então eu só vou vir aqui para esta parte e criar um equilíbrio de colo. Primeiro de tudo, crie um equilíbrio de cores. Vou arrastar isso entre o tom de cor seletivo da camada de ajuste de cor seletiva. Por enquanto, o que queremos fazer com esse equilíbrio de cores, São fotos para nos dar a capacidade brincar com nossas sombras. E, como agora, isso vai nos ajudar a alcançar esse calor e a sintonia de código em nossa obra de arte aqui, eu queria atingir a ferida e quente e quente ficou das intercalações ou eu vou apenas passar por cima dela. Então, o destaque aqui, que é o destaque, quero tornar o destaque quente como você pode ver. Então eu queria tornar o destaque quente leva a um pouco de azul. E eu quero adicionar uma lista com um verde para que a grama ou as árvores ou entre em suporte ou de fundo. Então, vamos ver o resultado antes e depois. Isso está parecendo um pouco melhor. Antes de um Alpha, você pode ver emergir bem, mas agora temos os incêndios. As luzes parecem calor. Então agora vamos passar nos tons médios, e agora vamos aplicar um pouco de amarelo nas voltas médias, adicionar um pouco de vermelho por causa do fogo. É isso antes e depois. E agora vamos para as sombras. Vou continuar mantendo assim e tentarei brincar com a magenta. Não, não precisamos dele em magenta aqui. E agora, que vermelhos? Na verdade, não precisamos dos quadrados vermelhos. É realmente hash ali mesmo. Eu não vou fechar isso reduz a sobrecarga antes e é o que temos depois, antes e depois. Ele alertou os ajudantes que controlavam o destaque e as sombras. Agora isso está parecendo bom. Então, agora vamos ativar o endereço de cor seletivo mentalmente, clique duas vezes nesta miniatura para abrir propriedades nodais. E eu vou filmar o local de estudo aqui, porque você pode mantê-lo aqui e deixar isso aqui. Agora vamos brincar com tudo isso. Temos o neutro selecionado antes, caso você tenha esquecido de clicar neste menu suspenso e selecionar os nutrientes que vou brincar com Sarah e certamente é algo um pouco quente verão indo sobre ele. Estou indo para fazer o que com a CPU. Por enquanto, terá o magenta add elicit bit de polpa vermelha. As luzes vão para o amarelo. Acho que vou adicionar amarelo aqui. Se eu não conhecia o terno azul do verde aqui, estou adicionando mais do amarelo, então acho um pouco amarelado. Certo, aqui mesmo. Então, vamos rapidamente que as cidades terão antes e isso é o que temos depois. Isso é um pouco avermelhado, mas não se preocupe, vamos consertar isso. Para os negros. Os blocos não estão fazendo nada. Então, vou definir isso de volta para 0. Clique com o botão direito do mouse no menu suspenso e tente brincar com brancos. E irei para a magenta. Não há nada a ver com os brancos. Vou definir isso de volta para 0 e jogar com o ciano. Não há nada realmente aqui para fazer. Vou definir isso de volta para 0. Vou clicar no menu suspenso e menos brincar com um preto e ver o que podemos fazer aqui. Bem, vamos entrar individualmente aqui, então vou acertar, colocar em 000. Agora vamos passar por cima como respire e selecionar o vermelho, a menos que direto para ambos os vermelhos novamente, não muito ainda acontecendo. Mesmo com o terno vermelho. Você pode realmente ver o que estou dizendo. Uma sombra brinca com o absoluto e veja o que é tão bom aqui, nada. Agora isso é onde quer que seja, isso é exatamente o que estou dizendo a você. Fazer uso da cor seletiva não lhe dá exatamente o que você quer, certo? Agora. Você precisa ter isso em mente. Nós os custamos selecionados antes. Vamos apenas redefinir tudo o que fazemos e tudo voltou para o número. Então, vamos voltar ao neutro. Nós não temos nada novamente, endereço clique erroneamente sobre isso. Vou reajustar tudo. Uau, nós temos isso feito. Ok, então vou adicionar novamente, deixe-me redefinir isso. Vamos começar do neutro. Vamos brincar com o neutro. Suporte de luz Wonder. Vai ser assim e precisa de um pouco de magenta para fazer com que pareça bom. Assim mesmo. Um pouco. E vamos precisar de amarelos para fazer a luz estourar. E mais uma vez, não liberamos, adicionamos um pouco de preto. Clique no menu suspenso bem largo, recessão para brincar em branco. Ok, então clique no menu suspenso novamente. E produtos de preto. Temos muita brincadeira com o preto. Ciano. Vamos adicionar um pouco. Oh, só por causa do incêndio, acho que apenas 1% está bem. Oh, menos um. Acho que 1% está bom. Vamos verificar. Menos um. Menos um está bem. Faz com que o lugar pareça quente. E vamos para a magenta. Acho que não queremos muito verde. Menos 12. Tudo bem para isso. Vamos brincar com os amarelos. Acho que menos um. Então Q para o amarelo e o preto, um pouco menos direto para alimentá-lo deveria ser, eu acho. Vamos quatro menos um. Então é aqui que temos antes e é aqui que temos alfa. Vamos de menos um está um pouco bem, Agora vamos clicar neste local e vamos para os vermelhos a menos que greve. Principalmente fazemos fogo, então vamos adicionar mais intensidade à luz e ao fogo em si. Vamos adicionar um pouco de magenta. Amarelo, a menos que adolescente meio amarelo. E, no geral, isso é o que temos antes. E é aqui que temos depois, antes o suficiente para que isso esteja realmente bem por enquanto. Acho que brinque com o preto. Então eu acho que isso é o que eu queria fazer por enquanto. Legalmente, limpe isso. Vou selecionar todas essas cores. Oh, o ajuste que acabamos de aplicar e clicar nisso. Você não controla G. E eu vou nomear esse ajuste também. Só queria, eu vou dar em cima, ok, então isso é o que temos antes. E é aqui que temos depois de fazer a liberdade em equilíbrio e ficar bem. Então, depois, antes, antes, a rede é boa. Isso é tudo o que estamos tendo aqui. Isso está realmente bonito. Agora estamos chegando à parte em que temos a bela aparência em nossa obra de arte, tudo literalmente parecendo tão bom neste momento. Então, vou pegar vocês na próxima lição. 11. Gradação de cores: Agora vou te mostrar um pouco de um truque que é dado para ser muito bom para você levantar. Agora você pode fazer qualquer ajuste que quisesse fazer, mas há tantos Azure, há alguns ajustes que precisamos fazer antes finalmente resumirmos nosso trabalho de anúncios. Ok, então agora eu quero fazer uso do filtro camera raw para fazer algum ajuste aqui que realmente vai fazer o conluio absoluto para mesclar. Bom onde quer que seja. Antes de fazer isso, vou selecionar todas as camadas aqui. Vou agrupar aqui. Não tenho certeza se estou na camada superior. Eles pressionam Control ou Shift plus para fazer uma cópia mesclada de tudo. Então, agora tudo o que fizemos aqui, temos a cópia de correspondência aqui. Vou clicar com o botão direito do mouse e convertê-lo em um objeto inteligente. Quero aplicar uma chamada. Agora há algum ajuste que eu queria fazer, mas eu queria mostrar-lhe um truque caso você tenha esquecido que há uma maneira de corrigir isso aqui eu tenho isso agora, onde quer que nosso filtro o aplicamos. Então você permanecerá nessa camada e podemos voltar e adicionar detalhes mais tarde. Agora, vamos até Filter camera Raw Filter. Tudo bem, em vez do filtro camera raw, queríamos fazer alguns ajustes. Eu quero brincar com calor para aquecer um pouco, a menos que você queira adicioná-lo parece verde. Para fazer a grama estourar. Acho que queria diminuir a exposição com menos. Isso é um pouco de contraste para trazer de volta o desvanecimento, adicionamos a sombra e os destaques para fazer o ponto de luz. A sombra. Eu queria tirar as sombras para escurecer os patos. Para Dwight, eu realmente não quero fazer nada que façamos. Acho que vou adicionar um pouco de brancos, os negros. Eu só vou derrubá-lo um pouco, assim para uma textura e assim por diante. Eu realmente não preciso disso para a vibração. Acho que vou ser vibrante para fazer as cores estourarem. E para a saturação, acho que cinco está bem para mim, para a saturação. Ok, então agora podemos ver rapidamente o que fizemos com apenas uma guia básica. Este é o antes, e este é o depois. Fizemos isso com apenas a guia básica. Então, vamos nos acalmar até a célula mista da coluna aqui. A partir daqui, vamos ver o que podemos fazer se pudermos brincar com isso. Então podemos brincar porque você não quer adulterar e está no raio, vou definir esse 0. Vamos até a guia de gradação de cores e ver o que podemos fazer com essa guia de gradação de cores para que possamos quebrar as sombras. A leva a B. São poucos. Quero dar ao azulado pouco lazer. Veja algo mais avermelhado. Eu acho que isso é rapidamente cidades onde quer que espere o array suficiente, vemos como a CPU, e ainda temos um incêndio ali mesmo. Podemos brincar com a luz. Então, aqui, estou trabalhando com os caras. Vamos ver rapidamente onde estamos trabalhando para trabalhar com a sombra. Vamos trabalhar com as luvas e ver se conseguimos com a carne o que podemos fazer nas reuniões. Acho que quero mais amarelos no laboratório intercalar, mais de livro laranja que, Vamos ver pesquisas aqui. Vamos tentar criar uma luz da mudança média para torná-la maior. Para o destaque, quero um pouco de azul para o destaque. Queria levar ao veto azul para o destaque. Agora vamos aumentar os destaques e fazer a lâmpada. Vamos verificar os tipos de currículos de gradiente de cores antes e depois estão longe o suficiente para que tudo esteja bonito e bom. Agora, descer para a camada de mistura deve fazer essa mistura com nossa imagem de forma inadequada ou artrópode. Certo, vou aumentar a mistura. Vamos ver, vou aumentar a mistura da marca em algum lugar em torno de 68%. E para o equilíbrio, acho que vou equilibrar entre as sombras e os destaques. Acho que preciso de mais disponíveis para destacar. Tudo bem, isso é bom, está muito bom. Tudo está tão bom. Perfeito. Vamos dar uma olhada, vamos dar uma olhada entre o antes e o depois. Então, é assim que antes. É aqui que temos depois, antes e depois, antes e depois. Agora isso é bom. Isso é muito legal. Agora você pode fazer tudo o que a imagem não fará quando eu estiver em grau de calor, ok. Para voltar, isso é um pouco mais escuro, então preciso de mais luz sobre isso. Então, vou criar uma nova Camada de Ajuste de Curvas ou o IFC mais recente, voltar para o Filtro Camera Raw porque eu queria embalar tudo em um, particularmente, vamos voltar para a guia básica e eu irei no destaque, aumentaremos os destaques um pouco, demais. E a exposição aumenta o modo de exposição para algum lugar. Acho que algo assim está bem. Certo, vou clicar em Ok. Isso é muito bom em comparação com o que tínhamos antes. Isso é sobre como antes em nosso ADSR e é aqui que temos depois, antes e depois, antes e depois. Isso está tão bom. Agora há tantos, alguns ajustes que precisamos fazer, mas essa é apenas uma maneira básica de como você pode arredondar seu trabalho para ver o que ele vai olhar para o final. E isso realmente vai ajudar você a fazer muitos ajustes e voltar os ovários fixos. É assim que eu grelha de cores que o estresse do trabalho dos anúncios será excluído. Parece que agora existem algumas obras de arte que você faz, você vai em frente e adiciona mais técnica de gradiente de cores com base nesse tipo de arte. É assim que eu queria fazer a grade de cores minha própria resposta. Na última lição, iremos e aplicaremos todos os ajustes finais que precisamos para nossa arte pareça muito boa e melhor. E espero que você tenha gostado desta lição até agora e esteja aprendendo muito com essa lição. Mal posso esperar para reunir esta lição com vocês, para que eu possa ver o que vocês vão criar depois de passar por este curso, verei vocês na próxima lição. 12. Ajustes finais: Lição anterior de gradação de cores. Este é o estágio que amamos. Aula anterior, mostrei a vocês como eu grelho a cor do meu trabalho artístico. É apenas um passo muito simples, apenas fazendo uso da câmera para o grau de cor. Agora, o que eu fiz foi apenas para te dar o fim de como tudo nele vai fazer um loop. Há algumas pessoas que só queriam ver o final do nosso trabalho artístico, será capaz de saber o tipo de ajuste queríamos fazer para fazer a obra de arte parecer boa e voltar a olhar exatamente do jeito que queremos para ser. Isso é o que acabei de fazer aqui agora depois de me candidatar para descobrir por que ajuste, agora estou vendo algumas coisas que preciso fazer, como uma necessidade de somar o fogo. Eu veria que está aqui para ser visível muito aqui. E uma coisa que temos em mente na última lição, é que o tornará inteligente. Fazemos uso de um objeto inteligente aqui para aplicar nosso gradiente de cores. O que significa simplesmente que se fizermos alguma modificação nas camadas abaixo, certo? Também podemos converter todos esses grupos em outro objeto inteligente. Então, podemos simplesmente copiar e colar este filtro inteligente. Então, ainda vamos chegar à mesma classificação de cores que temos aqui. Isso é algo que realmente precisamos ter em mente. Mas antes de entrarmos e começarmos aplicar nosso ajuste final, vamos ver rapidamente até onde vai continuar nisso. Começamos por ter um plano de fundo jurista, assim como essas duas origens diferentes se fundindo. Em seguida, adicionamos detido. Depois de adicionar as dezenas, adicionamos o assunto, que é sujeitar aqui. Então farei muito bem, que é o helicóptero e o jipe. Em seguida, adicionamos o fogo, que é a fogueira aqui. Em seguida, adicionamos um pouco de ajustes para movê-lo do dia para a noite porque estamos indo para uma cena noturna. Em seguida, adicionamos o efeito de fogo aqui. Está iluminando nossa cena por causa dos incêndios que temos aqui. E vamos em frente e modificamos a direção da luz. Então, uma vez que temos, desde que a luz entra, temos luz do local e também temos a luz no helicóptero e a luz atinge nesta parte do jipe, podemos ter a luz vindo desta área. Ele faz um ajuste para isso controlando a luz corretamente. Então, talvez a luz esteja vindo desta parte aqui, o que é muito bom, afetando tudo de uma maneira boa e agradável. Em seguida, aplicamos algumas camadas de ajuste aqui para tentar ajustar tudo, tornar o fogo intenso e assim por diante. E, finalmente, aplicamos nossa classificação de cores, que realmente traz à tona a beleza do trabalho de anúncios que vamos até agora tão bem. Isso é sobre todo o processo que vai fazer uso agora que eu queria trabalhar em chamas, então eu só vou Não da camada terá ali mesmo, essa camada de lama que temos ali. E vou localizar as luzes de fogo, que é esta é a luz de fogo. Vou selecionar em qualquer um dos grupos e apertar a tecla B no meu teclado para selecionar o pincel. Depois que eu selecionei o pincel, para ter certeza de ter a máscara de camada selecionada, minha cor de primeiro plano é definida como brancos. Agora posso ir em frente e pintar as telas para apagar o fogo aqui. E também um pouco disso aqui. Vou clicar nessa camada novamente nas milhas da camada e repetir o mesmo processo. Só para notar que estou fazendo uso do pincel de sabão que fará Park City aqui mesmo com gripe e proximidade. E eu realmente vou adicioná-lo aqui. Mais uma vez. Só vou acender aqui ou um pequeno talão saberá disso. Certo, tudo bem. Eu não vou acender aqui, note isso muito. Vou desfazer essa camada selecionada. Para fazer isso. Agora vou pintar uma pista para subir aqui, para apenas trazer o fogo. Ou seja, isso é absolutamente bom. Tudo bem, então agora vamos ver rapidamente o que fizemos. Agora olhe para o que fizemos aqui. Adicionamos luzes de fogo aqui e também identificamos nossa luz certo? Então agora o que vamos fazer antes aplicar nosso endereço final agora nós realmente queríamos ver o que vamos medir se estiver no meu caminho para baixo Control ou Shift mais e para faça uma cópia mesclada de tudo. E então vamos clicar com o botão direito do mouse e converter isso em um objeto inteligente. Em seguida, podemos descer até esta parte, manter pressionada a tecla Alt no nosso teclado e arrastar essa visão inteligente que e soltá-la nesta nova camada que acabamos criar e convertê-la em um Objeto Inteligente. Tudo bem, então agora temos isso. Agora você pode ver onde ele está olhando. Este é o anterior que temos. Este é o depois que vemos muita luz que acabou de ser adicionada, muito ao vivo acabou de ser adicionado ao nosso trabalho de anúncios. Agora é hora de eu adicionar alguma profundidade a esse fogo. O fogo está realmente bonito, mas não tanto quanto eu realmente quero. Hub. Agora, eu quero adicionar objetos em movimento você, esses anúncios funcionam. Eu realmente quero torná-lo excelente. Então eu tenho esta filmagem de estoque aqui, que é fogo, que vamos fazer uso. Parece mais uma foto. Na verdade, somos esse, o vídeo. Quando você olha aqui, você pode ver que teremos um grupo de vídeo aqui. Ok, então agora o que vou fazer, vou selecionar essa camada de grupo de vídeo , o grupo de vídeos. E eu só vou clicar neste ícone de hambúrguer, clicar no grupo de duplicatas. A partir deste documento, vou clicar no menu suspenso e selecionar a composição. Agora, este é o documento atual que estamos trabalhando aqui. Então, vou restringir o comp. Clique em Ok e dê algum tempo. Ele vai duplicar e soltá-lo dentro desse grupo. Mas antes de voltarmos, então este grupo, vamos voltar para este anterior o documento em que estamos trabalhando. Então vá até o Windows, role todo o caminho até eu ver a linha do tempo. Clique nisso e ela abrirá a linha do tempo que vou arrastar e aumentar aqui. Agora você pode ver que está no grupo de vídeos e já mostra que este é um vídeo. Quando eu acerto no ícone de jogo aqui, você pode ver que um fogo explica que ele realmente parece bom. Tudo bem, então está tudo bem. Eu só vou bater no rosto dele, mas para comprá-lo e observar um corpo de perna através dele, que tem um loop contínuo que realmente vai fazer parecer tanto como você pode ver que apenas algo assim. Ok, então eu só vou descer para esse arquivo, e daqui eu dupliquei estes e vou clicar em Criar Linha do Tempo de Vídeo quando você clicar nisso. E agora você pode ver que temos tudo aqui como tendo uma cabeça de jogo aqui. Mas nós realmente não queremos trabalhar com nenhum de todos esses. Só queríamos trabalhar com o fogo, que está bem aqui. Mas agora você pode ver que, à medida que nos aplicamos ao fogo, ele cobre tudo no trabalho de nossos anúncios. Como realmente vai ajustar isso? Então, nós só queríamos ir para as opções do modo de mesclagem. Role todo o caminho para baixo para encontrar a tela. Bem aqui. Clique nisso e aplique a tela. Vemos como algum tipo de problema aqui. Está tudo bem, está tudo bem. Então, vamos rapidamente esses DR, tudo está realmente olhando. Ocasião agora atingiu o Controle C para transformar isso e derrubar isso. Só vou mover esses O. E vou tentar derrubar isso. Aqui. Vou clicar em, OK. Vou clicar nos playbooks para ver como está indo. Isso está realmente acontecendo, whoa. Eu só vou descer para isso BY inclui essas cabeças de jogo ali mesmo. Tudo bem. Agora, ele pode fazer um loop constantemente. Desça para esse arquivo e resolução. Vou definir a resolução para 25 e definir o loop para jogar whack. Agora, quando eu bati em cima, quando eu bati no jogo. Tudo bem, isso é apenas looping, a menos que veja como está indo. Ok, então agora isso realmente parece bom. Está realmente tão bom. Então, vou pausar isso. E agora é hora de realmente abordar esse fogo para fazê-lo loop. Então, vamos clicar no grupo de vídeo que não controla C. Novamente, tentar transformar isso para se encaixar no fogo. Vou arrastar isso para baixo assim. Mas primeiro eu queria desligar todas as camadas de ajuste que tenho aqui, deixando apenas o fogo para que eu possa realmente misturar isso. Agora vou arrastar isso e soltá-lo aqui. Agora temos o grupo de vídeos aqui. Então eu vou apertar o Control C e tentar transformar isso muito bem para realmente olhar, ok, então eu vou arrastá-lo para esta parte aqui, mas isso não é realmente parecendo traços que eu deveria clicar nas marcas de camada desse grupo teria o grupo de vídeo elogiado e seria fundamental para selecionar o pincel para medir a cor do meu primeiro plano está definido como preto. E eu vou apagar algumas dessas áreas aqui. Agora eu posso pegar o jogo de cabeça para trás. Então, vamos realmente ver, ok. As medidas avançam no tempo. Sabe, nós apenas vamos apagar tudo aqui. Vamos apagar tudo. Agora vamos jogar isso e ver. Isso está parecendo bom. Então, a menos que você não controle C, selecione a camada inteira. Acertei o Control C para transformar um razão. Arraste isso um pouco. Assim mesmo. Clique em, OK, agora vamos diminuir o zoom. E então vou devolver isso para 2% para que fique claro para que possamos ver. Só vou bater na barra de espaço. Está parecendo bom. Agora vou ativar todas as camadas de ajuste. Agora vou bater no jogo, a menos que realmente veja para onde está indo. Tudo bem, isso está realmente bonito. Isso está realmente parecendo. Ou algum tipo, eu adoro isso. Tudo bem, então há algo que precisamos fazer agora. Mas quando você olha para eles, você pode ver que está jogando muito rápido. É removendo superficialmente o golpe, um pouco lento, mas vamos trabalhar nisso. Vamos para o Premier e os juristas finalizaram isso aqui. Então deixe-me voltar ou pouco b e agora depois dividir. Isso está parecendo bom. Está muito bonito. Agora, o que precisamos fazer é nos certificar aplicar tudo isso aqui novamente, clique com o botão direito do mouse na camada de vídeo e convertê-lo em um objeto inteligente. A menos que veja rapidamente, tudo bem, agora, o vídeo está sendo reproduzido aqui. Então isso é z. Isso está parecendo bom. Agora o que vamos fazer lazer, ver se só podemos andar. Então, vamos selecionar essa camada, selecionar esta última camada. Agora você pode fazer uma duplicata disso se quiser Control J. E agora role todo o caminho para baixo e desligue todas as camadas que você tem abaixo porque você não quer, você não precisa delas. Selecione o primeiro grupo e selecione o grupo grande. Kiran, Control G e clique duas vezes no anime do pai que como um backhaul. Isso é realmente sobre cobe Iran Enter e eu vou virar essa camada. Agora você queria selecionar este, o plano de fundo da cidade. Você deseja selecionar esse e selecionar o último, mantendo pressionada a tecla Shift. E eu quero clicar com o botão direito do mouse e converter tudo em um objeto inteligente. Ei, tudo é convertido em objetos inteligentes. Então, vamos ver o que está acontecendo aqui. Vai ouvi-los tocar borda. Realmente veja que isso está jogando agora, e isso é absolutamente bom. Mas quando você olha aqui, você pode ver que ele não está realmente preenchendo a tela inteira. Então, vou fazer você não controlá-lo. Vejo você de novo. Apenas diminua um pouco. distorcida é apenas um clique Li2, Ok. E agora ele não controla Zero para caber na tela. Isso está realmente bonito. Agora, posso arrastar esses filtros inteligentes e soltá-lo no local. Mas antes de fazer isso, eu só queria renomear isso. Vou clicar duas vezes sobre isso e apenas nomear isso mais fino. Aidan. Certo. Agora, eu posso arrastar isso em drapey aqui. Vamos realmente ver o que está acontecendo. Tudo bem, isso é incrível. Está muito bonito. Agora podemos simplesmente mover a cabeça do jogo e ver, sim, este é liberado seu avião e está realmente parecendo bom. Na próxima lição, iremos e veremos como exportaremos nossa arte como vídeo e finalizaremos isso no Premier. 13. Exportando sua arte: Fale sobre especialistas em nosso adsorver do Photoshop. Quanto ao vídeo, agora vamos exportar isso como um vídeo no Photoshop. Entre no Premier, faça para descobrir os g e , em seguida, ainda vamos exportar isso como um vídeo no Premiere. Mas uma coisa que você precisa entender que o que queremos fazer no Premier, você só para desacelerar o fogo para torná-lo relu, bom, Só realmente saiba se está realmente indo rápido. Não seria tão bom Bowman acender. Vai acabar. É realmente fazer muito sentido, dar muita dimensão ao nosso trabalho artístico, atração pelo nosso adsorver, é aí que queremos alcançar. Mas antes de tudo, vamos terminar explorando como um vídeo no Photoshop. Agora podemos ir lá, acho que não precisamos mais dessas duas camadas porque temos nossa resposta final. Vou selecionar os dois aqui ON delete. E nem sempre, nem sempre se esqueça de ouvir no Control S Sempre que você estiver, você tem algum certo progresso de seus anúncios funcionar agora para renderizar esses são os vídeos no Photoshop, enquanto ajuda a passar por cima dele . Então phi role todo o caminho até onde temos especialistas e role todo o caminho para baixo. Então aqui temos vídeo aleatório. Clique em, OK. Dê algum tempo. São suas mãos e juntar tudo e abrir uma nova janela para você que você usará para obter suas decisões de vídeos que deseja que sejam e também exporte sua arte. Tudo bem, agora aqui estamos na guia Render Vídeo no Photoshop, temos várias opções que podemos usar. Temos o membro. Se você quiser mudar o nome, você pode ir em frente e mudar o nome ali mesmo para-choques, você vai deixar o meu para o comp. E se você quiser criar, resolver isso nesta área de trabalho e, claro, sim, eu queria criar subpastas e vou apenas nomear essas com. Essa é uma subpasta que eu quero criar e renderizar o mecanismo. Queremos tornar útil o Adobe Media Encoder ou você quer criar uma sequência do Photoshop, é claro, que eu queria fazer uso do Adobe Media Encoder. E eu vou viver esse formato, onde você quer se fazer, você quer fazer uso de doença opaca para isso? Eu ia transformá-lo em um MP4 ou você quer fazer uso do formato QuickTime, vou deixar isso para o H.264. Isso é o que eu uso. E vindo como é Pi, temos o tamanho do documento, o que a comunidade diz que queria fazer dele eu vou deixar para o terceiro porque isso é enorme D e representar a qualidade que você queria fazer usuário. Vou deixar isso para alta qualidade. E a taxa de quadros é 30 quadros por segundo e a adiada, é óbvio que, se quadros por segundo e eu vou definir esse quadro de título por segundo, então preencha isso, basta sair todo mundo no final do jeito que está. Proporção de especialistas, dependendo de onde você quer fazer, os limites vão fazer isso. Eu não diria que é um bicha. Vá em frente e coloque-o para quadrado. Vou deixar isso em um documento 1.1. E o alcance, isso é muito importante. Então aqui temos 400 e esse é o oitavo quadro em todas as playlists de vídeo em avião aqui, 438 grátis. Se você tiver algum lugar em particular onde deseja enquadrar isso, tudo isso mais tarde diz que você queria enquadrar para começar no livro contábil. Digamos que eu queria filmar para começar de dentro do quadro e exportar. E por que você começou do quadro Trinity e exportou tudo de 20 pés, já que você quer moldura para cima até 408 frame, você pode ir em frente e fazer isso, mas eu não quero isso. Vou trabalhar em áreas. Eu só vou derrubar esse dinheiro 0 e descer para isso, mas trabalhar em áreas com 024149. Isso é tudo o que eu queria fazer qualidade. Quando você clica no menu suspenso, você quer ver um rico raio, traçado de raios. Finalmente, vou deixar esse GL aberto porque eu não sabia muito sobre isso, mas vou definir isso para abrir o geo agora, uma vez que você tenha feito todas as configurações de hosts e assim por diante, você só queria para acertar esses pássaros de aluguel aqui e no Photoshop, ele começará a renderizar seu vídeo para você. Agora, esses estágios entram com base no seu PC, rapidez com que seus PCes ou a rapidez com que seu PC pode processar, ou uma varredura de paradas, será aproveitado um pouco de dia lento. Você queria tomar uma xícara de café ou só quer fazer alguns cenários. Talvez você queira apenas assistir à Netflix e mastigar ou apenas quisesse fazer algumas unhas e largura para que o Photoshop termine a renderização. Agora vamos aprender a expressá-lo no Photoshop com menos rapidez. Visualize o que vamos pressionar a tecla Windows. Mais E no meu teclado para abrir o Windows Explorer, vou navegar na minha segunda tela e apenas abrir a dura que temos. Ok, então aqui está o mp4. Nós explodimos do Photoshop e teremos isso a 0,9 megabyte. Então, vou clicar com o botão direito do mouse e abrir. Nós, eu só vou reproduzir com o Windows Media Player e vou arrastá-lo para isso. Vou arrastá-lo para a dispersão menos rapidamente do que, tudo bem, é aqui que o n está realmente bonito. Agora, você pode continuar assim se quiser assim, ou ainda pode continuar no Premier agora. Só estou te dando um refrigerador. É isso e vou esclarecer isso no Photoshop. Já salvei isso e vou esclarecer isso no Photoshop aqui. E Lord of Adobe Premiere é o que queríamos fazer. Nós só queremos rever esses produtos em um novo projeto. Clique no novo projeto aqui e você pode dar um nome a ele. Só vou nomear que comp são da mesma forma que o temos no Photoshop. E aqui você quer ter certeza de que você tem sua renderização aqui. Quando você clica no menu suspenso, você tem. Para selecionar o Mercury Playback Engine socio apenas aceleração da GPU do mecanismo de reprodução omega0. Agora, eu realmente não vou aprofundar para explicar que o premium faz vai te dar apenas uma pista para entender acima disso. Está fazendo isso é falar sobre sua placa gráfica. Quando você faz esse Mercury Playback Engine está falando sobre fazer uso do premium em si para executar todas as tarefas em seu PC. Mas se você está falando sobre o Mercury Playback Engine, ele usará o suporte da sua placa gráfica para acelerar seu fluxo de trabalho no Photoshop. Agora, acelere seu fluxo de trabalho no Premiere. Depois de terminar todas essas configurações, basta clicar em OK, para levá-lo ao Premier. Tudo bem, este é o empreendimento básico do Premiere. Quando você abre o Premiere pela primeira vez, você pode querer obter a guia limão aqui, essa é a guia de aprendizado que você terá. Mas agora eu disse Meu para a edição. É por isso que é assim. Aqui temos todas as guias que você pode usar para editar seus vídeos ou fazer onde quer que você queira fazer no Premier. Aqui temos as opções de estilo Phi que você pode usar para fazer uma ou duas coisas, certo? Em vez de premium, aqui temos o clipe de origem. Onde quer que o clipe você tenha a orelha direita. E quando você clica, clique duas vezes sobre isso, ele vai mostrar aqui está o clipe de origem, aqui você tem seu projeto onde você vai soltar todos os arquivos do seu projeto, vídeo ou áudio são imagens e assim por diante. Deixe-os aqui mesmo, embora tenhamos o navegador de mídia, que você pode usar para navegar em Elizabeth, o acumulador ou algum documento e colocá-los no Premier. Eu não tinha as bibliotecas, que é sua biblioteca CC, biblioteca colaborativa agressiva. E aqui temos informações sobre os vídeos que já os tive que você selecionou na seção do seu projeto aqui. Eles vão ter os efeitos fora. Os efeitos estão disponíveis no Premiere, assim como os filtros disponíveis no Photoshop. E aqui temos marcadores, aqui temos a linha do tempo. Você vai ver o vídeo e jogar de cabeça aqui, assim como temos no Photoshop quando estamos trabalhando com a linha do tempo no Photoshop, você só tem isso aqui e aqui mesmo temos o programa. É aqui que você vai ver seu vídeo onde quer que ele leve em você, eu estou fazendo aqui, onde quer que, se houver seu esboço em seus clipes aqui, você vai ser visto tudo aqui viva no seu, seu prêmio. Agora vou apenas inserir meu vídeo diretamente no premium. Vou encontrar um comp para aquilo que está bem aqui. E eu vou arrastar, arrastar e soltá-lo neste local onde dizemos importar mídia para começar quando um clique e soltá-la ali. Tudo bem, agora você pode ver que eu tenho a entrada de vídeo em premium, mas agora precisamos colocar isso na linha do tempo. É DDoS proprietário, só temos que ir em phi, descer para esse vírus, o novo, descer para a próxima parte e clicar na sequência vai nos ajudar a criar uma nova sequência. Bem, eu não vou aprofundar e explicar tudo isso, mas você só quer clicar em uma taxa de quadros que corresponda ao seu próprio vídeo. Para você saber o quadro corre o risco de que grande parte do Vireo só quer vir ao seu vídeo clique com o botão direito do mouse e localize a polícia Dies sei fornece isso, que está bem aqui. Clique nas Propriedades e ele abrirá o painel Propriedades em um se você quiser fazer qualquer coisa, vocês querem localizá-lo apenas a taxa de quadros, que está bem aqui. Então, aqui você pode ver que teremos o quadro que define que são quadros por segundo, indo fechar isso, voltar para Arquivo Novo e depois seqüenciar, criar uma nova sequência e certifique-se de que vou desmarcar estes. O NX HQ, depois ATP dois em 9,97 quadros por segundo. Você quer vê-lo aqui. Se conseguirmos encontrar isso. Se você estiver perto da sequência, se você é novo, se você é uma nova janela de sequência é um pouco, então você só deseja localizar o DNA e clicar nisso. Você deseja localizar aquele que corresponda ao quadro específico que você está procurando aqui, você pode ver que não temos dataframe por segundo em si mesmo aqui. Então, aqui quer localizar aquele que está perto do que você quer fazer uso. Então, aqui, vou fazer uso dos dez HCP dois em 9,7. Desde 9.97 quadros, é isso que vou usar. Em vez disso, vou selecionar o DMNX HQ e, em seguida, ATP 2.979 quadros por segundo. E aqui você tem o nome da sequência. Só vou citar isso também. Mais uma vez. Só vou nomear isso para acampar. E aqui eu posso clicar em Ok, quando clico em Ok, você pode ver que vai ter algo acontecendo aqui no nosso tempo. Aqui temos o vídeo será devido em vídeo para vídeo três, áudio um, áudio para áudio três e áudio quatro. Isso é contar histórias que exibem a cabeça aqui é para vídeo e esta aqui é para o áudio. Agora você também pode ver um pouco de demarcação aqui que você pode ver. Aqui, você pode ver agora em nosso programa que temos a tela preta aqui. Só não percebemos que não temos nenhum clipe disponível aqui. Odores precisam fazer você só precisa clicar e arrastar vídeo que irá inserir em suprema e soltá-lo em sua linha do tempo. Agora, caso você obtenha esse pop-up aqui, esse clipe não corresponde à sequência de alteração das configurações de sequência para corresponder. As configurações do clipe são quais arestas eu vou apenas tocar em frente, continuar existindo, mas você também pode simplesmente clicar nisso. Vou mantê-lo aqui mesmo porque o que as configurações do host ainda são a mesma coisa. Como meu vídeo como se fosse dez ECP, 30 quadros por segundo. E também tenho minhas sequências como TCP e 30 quadros por segundo. Isso agora está bem aqui. Você pode ver que nesta parte aqui estou tendo o indicador de reprodução amarelo, isso é por causa da minha placa gráfica. Se você está tendo o indicador de reprodução vermelho, ele só queria clicar em Enter para renderizar seu vídeo. Quando eu venho a isso por calor no Play, você pode ver que temos no avião aqui, o que está realmente parecendo bom, mas olhando para esta parte aqui agora temos esses conjuntos esparsos de foo. Se por acaso isso estava congelando seu PC de lhe dar algum tipo de problema, certo? Eu só queria ir até esta parte e clicar na resolução e só quero configurá-la para talvez um sobre dois ou apenas um ou dois ou quatro, dependendo do seu PC. Mas para mim está muito bem aqui, o monitor de origem que estou te falando. Se eu clicar duas vezes neste videoclipe aqui, você pode ver que ele está aqui. Agora, se eu precisar de alguma parte deste videoclipe ou há alguma parte, não preciso nos dizer que preciso desse começo. Posso colocar no endpoint, e preciso dessa parte aqui. Posso colocar em ponto de vista agora essa parte e essa parte não será incluída no vídeo. E se você quiser apenas limpar que você pode simplesmente, hum, basta clicar com o botão direito neste arquivo e clicar dentro e sair, e ele vai desaparecer. Agora eu tenho tudo aqui, que são esses dois agora tudo o que eu queria fazer é que eu só quero abrandar isso um pouco. Portanto, existem várias maneiras de fazer isso. Você pode clicar com o botão direito do mouse no clipe e você pode ir para velocidade e duração. Agora você pode digitar em disputa que ele quer colocar aqui. Então aqui você pode ver que a iteração está definida para 000429 segundos. Você pode ver isso aqui. Agora, se você quisesse aumentar isso e você pode ver que essa pureza define um 100, você pode simplesmente clicar nessa parte e lasers para cento, cento e cinquenta por cento da velocidade e clicar em. Ok, agora você pode ver que a duração do nosso clipe foi estendida para algum lugar em torno de nove segundos. Então, quando eu tomo isso de volta, agora você pode ver que temos redefinições em nove segundos. Agora, quando estamos aqui na peça, você pode realmente ver o quão bom e bonito parece muito bom. Agora há algo que eu realmente queria mostrar. Não há como fazer isso de lado. Estou apenas clicando com o botão direito do mouse no enclave e vou até a velocidade e a duração. Agora, quando você chega a esta parte aqui, quando você clica e mantém pressionado o mouse, ou quando você clica com o botão direito quando você clica e mantém pressionado o mouse, ou quando você clica com o do mouse, posso até clicar com o botão direito do mouse. Quando você clica com o botão direito do mouse na tela, quando você clica nesta pequena seta aqui, é. Vá para Open. Não, tudo. Você pode ver que temos o rico trecho por aqui. Quando você clica nisso e seleciona o que estica dois. A partir daqui, você pode aumentar a duração e diminuir a duração. E eu fui, clico em Play. Você pode ver o quão lento é bem aqui. Quando clico e arrasto de volta, mais tarde fica em algum lugar por aqui. Quando clico aqui, você pode ver o quão rápido é. E eu não quero algo assim. Eu realmente queria ser um pouco lento para algum lugar mais tarde, ver dez segundos. É muito bom para este clipe. E vou bater no Play. E agora isso é o que eu tenho aqui. Eu realmente amo esse lazer. Veja, faz parecer cinematográfico mais tarde, digamos que 12 esteja bem, e eu vou voltar, bater em brincadeira e lazer. Realmente veja o que está acontecendo aqui. Agora isso está realmente olhando para são tão absolutamente bons, muito legais. Tudo bem, então é assim que eu quero que seja. Se você quiser adicionar uma música, basta arrastar e música e colocá-la aqui. Mas por enquanto bordas, acho que só quero fazer isso. Deixe-me mostrar que eu não tenho nenhuma música legal que possa realmente combinar com este clipe no momento, mas eu vou mostrar algo, um pouco de uma faixa. Só quero arrastar um MP3 ou uma empatia e arrastá-lo e soltá-lo aqui. Então isso é muito, muito longo. E papai, e eu vou bater no jogo e você vai ouvir isso agora. Tudo bem, agora você pode ouvir que você pode simplesmente adicionar uma música de fundo ampla de sua escolha. Você pode cortar a música de fundo em qualquer terra do tipo, oh, você também pode ir levar isso para o Adobe Audition e remixar as faixas que ela vai corresponder à duração do seu videoclipe aqui. Mas eu não quero fazer nada disso. Eu só vou aqui ON delete e também desço a este local e excluo isso uma vez por hora para fazer aqui. Eu só quero excluir este OG que temos aqui causa não, não é útil. Você tem duas maneiras de fazer isso. Você pode apenas manter pressionada a tecla Alt, clicar nisso e clicar em Excluir no teclado. Ou você pode simplesmente clicar com o botão direito do mouse no seu clipe e localizado onde eu digo desvincular, seu clipe e localizado onde eu digo desvincular, aqui, agora você pode clicar e excluir o áudio é caminho. É tudo sobre fazer uso da tecla Alt quando a probabilidade de baixar a tecla Alt, clicar no clipe de áudio e agora você pode excluir isso ali mesmo. E isso são boas decisões. Tudo o que eu quero, os especialistas apenas medem sua linha do tempo vai selecionar isso, passar por cima de cinco rolagem todo o caminho para baixo. Então você vê especialistas e depois mídia. E isso é dado para abrir meu LCD pop-up aqui, você tem o nome e a Fonte de correspondência, que é alta por negociação. Eu só queria manter essas altas taxas de bytes. Agora desça para o nome da saída, clique nesse nome de saída. E eu vou apenas ir até este PC desktop e localizar o comp. E vou salvá-lo aqui dentro do CMS. Eu só vou clicar no nome aqui e limitar chegar ou depois dizer com, slow mo. Desculpe por isso. Volte. Slew, acerte em Salvar e pode fornecer algumas primárias aqui, você pode ver como os estados de 15 MD, Bem, isso realmente não importa para simples como este. Só quero que tudo seja de alta qualidade e vou clicar em Exportar. E aqui, apenas dê algum tempo e ele terminará de exportar. Depois de terminar, basta entrar na sua pasta e é isso aqui, clique com o botão direito do mouse. Oprah. Você pode fazer uso do VOC, mas por enquanto eu só queria usar o Windows Media Player. Agora você pode realmente ver o que temos aqui, e isso é z. É assim que você pode exportar sua arte do Premiere e também no Photoshop, fazendo uso do Photoshop e do Premiere para alcançar. Então agora chegamos à fase final da obra de arte. Terminamos tudo o que queríamos fazer. E espero que você tenha aprendido muito com isso. E vou ver vocês nesta lição. Nós iremos. Vamos resumir tudo, não realmente uma lição. Vamos fazer uma conclusão e encerrar tudo. Vejo vocês na próxima lição.