Noções básicas da aquarela: 30 técnicas essenciais de aquarela que você precisa saber

1. Apresentação: As aquarelas são incríveis. As cores vibrantes, o movimento fluido, as misturas meditativas, e não vamos esquecer que essas texturas lindamente imprevisíveis são Mas entender todas as maneiras pelas quais você pode usar aquarelas para criar pinturas expressivas não é fácil Então, imagine se você pudesse aprender como aproveitar essas qualidades imprevisíveis para criar sua própria obra de arte impressionante . Olá, criativo. Meu nome é Shannon Lane. Sou artista, letrista de cão e professor aqui no Skillshare Nesta aula, compartilharei todas as técnicas que eu gostaria de ter conhecido quando comecei a aprender a usar aquarelas, desde técnicas básicas de pintura, como aquarelas, desde técnicas básicas de pintura lavagens úmidas e planas até outras mais complexas, como mistura, envidraçamento e até mesmo decapagem Além disso, também faremos experiências com alguns utensílios domésticos, como gaze e sabonete, para criar lindas texturas Em seguida, encerraremos com um projeto de aula em que você combinará algumas das técnicas que aprendeu para criar uma pintura de peixes bonita e expressiva Essa aula é perfeita para todos os níveis de habilidade, desde iniciantes que são novatos em aquarela, mas que podem ter dificuldades em pintar, misturar ou criar texturas, até artistas mais avançados que desejam experimentar ou atualizar experimentar ou Então, se você estiver pronto para mergulhar no maravilhoso mundo das aquarelas, nos vemos na primeira aula 2. Materiais: Nesta lição, vou compartilhar todos os suprimentos que você precisará para esta aula. Não sinta que precisa reunir todos esses itens agora pois isso pode ser um pouco cansativo Vamos fazer muitas experiências. Portanto, sugiro que você lave as aulas antes de tentar os exercícios para ter uma boa ideia dos suprimentos exatos de que precisa para determinadas técnicas daquela aula específica. No geral, os principais suprimentos necessários para todas as aulas são tintas em aquarela Você pode usar qualquer marca de tintas de alta qualidade com a qual se sinta confortável Papel aquarela de 300 g/m2 e prensa a frio. Você precisará de cerca de três ou quatro folhas delas porque praticaremos 30 técnicas diferentes Pincéis de pintura, principalmente alguns pincéis de linha em alguns tamanhos, bem como um pincel grande e plano Uma paleta para fazer sua tinta em dois potes de água, um para enxaguar o pincel e outro para pegar água limpa para adicionar às tintas ou ao papel Então, toalhas de papel para remover o excesso de tinta do papel e do pincel. Então, para algumas aulas, você precisará de fita adesiva, máscara em fluido, materiais de desenho como lápis, borracha régua Uma pistola de calor para ajudá-lo a secar suas aquarelas entre as camadas e alguns utensílios domésticos, especificamente para as aulas em que estamos experimentando diferentes técnicas de textura. Se em algum momento você não tiver esses materiais exatos que estou usando, sinta-se à vontade para substituir ou experimentar outros materiais que você possa ter em casa ou até mesmo pular essa técnica específica e apenas observar as reações e os resultados que eu obtenho Depois de reunir seus suprimentos essenciais, você pode passar para a próxima lição, pois praticaremos algumas técnicas básicas de pintura 3. Técnicas básicas de pintura: Bem, a aquarela é um meio imprevisível. Aprender as técnicas básicas de como adicionar tinta ao papel pode facilitar muito a obtenção dos resultados desejados ao abordar uma pintura. Eu vou te mostrar essas técnicas em tempo real. Se você quiser pintar comigo, pegue uma folha de papel aquarela e divida-a em duas colunas e três linhas Em seguida, você precisará misturar a tinta, e a mistura que você está usando deve ter uma consistência semelhante à da aquarela líquida, onde é aguada, mas ainda muito Obviamente, teste-o em um pedaço de papel antes de iniciar essas técnicas de pintura A primeira técnica que você precisa conhecer é técnica do pincel seco, em que você adiciona tinta em papel aquarela seco com um pincel quase seco Mergulhe o pincel na mistura e pegue um pouco dessa cor Em seguida, mergulhe em um pedaço de papel toalha para remover um pouco da tinta Ao pintar, você deve obter um efeito arranhado que permita que a textura do papel apareça Adoro usar essa técnica para adicionar textura, mas estou pintando paisagens, especialmente para capturar ondas. A próxima técnica é a aposta na técnica seca. Onde você adiciona tinta em papel seco com um pincel. Comece batendo o pincel com água limpa e arraste-o pela borda do copo para se livrar do excesso de água Queremos que o pincel esteja úmido, mas não pingando. Em seguida, pegue a tinta e pinte no papel. Essa técnica permite que você tenha controle, pois a tinta adicionada permanecerá na área em que você a colocou e só se moverá se você a empurrar com o pincel. O próximo método de pintura é o método bastão em que você adiciona tinta no papel ou com um pincel de patê Então, você vai começar molhando o papel com um pincel P cheio água ou uma garrafa quadrada, se tiver uma Como você está molhado no papel, certifique-se de que ele não tenha poças, mas, em vez disso, o papel deve ficar brilhante Se houver acúmulo de água em qualquer área para formar poças, você pode usar uma toalha de papel para tirar o excesso de água do pincel e usar o pincel para levantar a água da Depois que o papel estiver coberto com água, você pegará um pouco da cor com o pincel e adicionará à área úmida. Estou pintando exatamente os mesmos traços que pintei na técnica úmida sobre seca, para que você possa ver a diferença nos efeitos E você também pode notar que, à medida que você pinta, a cor penetra na água e não fica exatamente onde você a adiciona , além de ter bordas mais suaves Então, nessa técnica, a única coisa que você pode realmente controlar é a área inicial em que você adiciona sua tinta. Já que as tintas vão praticamente para onde quiserem dentro dessa área úmida. 4. Técnicas de lifting: Agora que você sabe como adicionar tinta ao papel, quero compartilhar algumas técnicas que você pode usar para remover tinta do papel. É muito importante conhecer essas técnicas, pois permitem corrigir erros, criar destaques e oferecer um pouco mais de controle ao pintar. O primeiro método que podemos tentar é retirar a tinta traseira com um pincel. Então, pinte uma pequena seção de cor usando o bastão e a técnica. Em seguida, enxágue o pincel e remova o excesso de água , colocando-o em um pedaço de papel toalha Arraste o pincel para onde você deseja remover a tinta. Se você quiser remover mais tinta, basta passar o pincel na toalha de papel para remover a cor que você levantou e repetir essas etapas Você também pode fornecer a essa técnica de elevação uma bandeja com o método úmido sobre úmido para ver como os resultados podem ser diferentes. Outra forma de levantar a cor é chamada de borrão, pinte uma pequena parte da cor usando a técnica de aposta na secagem Em seguida, use um rolo de papel seco para tirar a cor da área desejada E, assim como na primeira técnica de levantamento, você também pode aplicar isso com o método úmido sobre úmido. Agora, quero mostrar como você pode melhorar cor, mas a tinta está completamente seca. Você pintará duas seções de cor usando o método wet and e deixará que elas caiam completamente. Você pode usar uma pistola de ar quente se precisar para acelerar o processo. Use um pincel vermelho para adicionar água à área de onde você deseja que sua cor saia. Isso ajuda a reativar a cor da água. Em seguida, passe o pincel em um pedaço de papel toalha para remover um pouco da cor que você levantou e repita essas etapas até ficar satisfeito com Uma coisa a ter em mente é que algumas aquarelas permanecerão no papel. Embora você consiga realçar um pouco de cor, seu papel não voltará à cor branca natural. Ok. Em seguida, combine a próxima seção da cor g usando o pincel e o lenço para realçar a cor. Então, examine seu pincel e pinte-o sobre a área da qual você deseja retirar a cor , depois use sua toalha de papel para aumentar essa cor. Então, isso é tudo para algumas técnicas básicas de pintura e elevação que você deve conhecer. Na próxima lição, você aprenderá a pintar lavagens perfeitas em aquarela com facilidade. 5. Lavagens de aquarela: O termo lavagem em aquarela se refere a um método de aplicação de tinta na superfície do papel de maneira suave e descontrolada lavagens são frequentemente usadas como plano de fundo ou camadas de base e servem como base para a adição de camadas adicionais de tinta Aprender a pintar lavagens básicas de aquarela ajudará você a criar pinturas coesas com transições suaves lavagens básicas de aquarela ajudará você a criar pinturas coesas com transições suaves e cores vibrantes e uniformes. Estou usando uma nova folha de papel dividida em três linhas e quatro colunas. O primeiro e mais básico tipo de lavagem que você pode criar é uma lavagem plana e envolve a aplicação de uma camada de cor suave e uniforme no papel. Para começar, carregue seu pincel com tinta. Em seguida, você usará o pincel para puxar suavemente essa cor pelo papel Quando você perceber que o pincel está acabando, pegue mais cores e adicione-as à seção em que você parou. Misture a tinta nova perfeitamente com o conjunto anterior continue a movê-la pelo papel no movimento da esquerda para a direita à medida que desce Ao pintar essa lavagem, você quer ter uma pequena poça, e é isso que você puxará para baixo para garantir que a lavagem seja para baixo para garantir que a Se a tinta não estiver se movendo para o fundo e estiver empoçada no meio da lavagem, você pode inclinar os papéis para que a gravidade ajude a puxar a tinta para Sim. Quando você chegar fundo do local em que deseja que a lavagem termine para se livrar dessa poça de cor, basta usar uma toalha de papel para tirar a tinta do pincel e, em seguida, aplicar levemente o pincel brilhante na cor e o pincel absorverá a Depois, você pode remover a cor usando a toalha de papel e escovar levemente na parte inferior para suavizar qualquer cor. Então você vai permitir que essa tinta seque completamente em uma superfície plana. A próxima lavagem que vamos experimentar é uma lavagem plana vermelha vermelha. O processo é o mesmo, mas vamos molhar nosso papel com água limpa antes de adicionar cor. Estou usando um pincel grande e plano porque é mais fácil apostar em áreas maiores com esses pincéis E lembre-se de que, quando estiver molhado no papel, você quer que ele fique brilhante sem poças Depois que o papel estiver dobrado, você colocará o pincel redondo com tinta e o adicionará ao papel começando em um canto, usando o movimento da esquerda para t para puxá-lo pelo papel. Você pegará mais tinta conforme necessário e poderá levantar o papel se precisar ajudar a reduzir um pouco a cor. Sim. E quando chegar ao fundo, use sua toalha de papel para ajudar a tirar a tinta do pincel e, em seguida, use esse pincel para remover o excesso de tinta. A próxima lavagem que temos é uma lavagem graduada. Essa é uma variação da lavagem plana em que a cor passa gradualmente do escuro para o claro ou vice-versa. Você vai começar com o pincel cheio de tintas e adicioná-lo ao topo da caixa. Então, em vez de recarregar o pincel com mais tinta, como você fez com a lavagem plana, você vai enchê-lo com água Não levante o pincel completamente simplesmente mergulhe-o em água limpa, e isso removerá um pouco da tinta do pincel e também adicionará água à tinta restante e criará um volume diluído E você vai continuar e em vez de pegar tinta, vai pegar água a cada Quando você chegar ao fundo. Você deveria pintar com água limpa. Portanto, a parte inferior disso deve ser um valor muito tardio. Então você vai permitir que isso seque completamente em uma superfície plana. Novamente, se você precisar se livrar de qualquer poça no fundo, basta usar uma toalha de papel para tirar a água do pincel e usar a escova y para se livrar da poça Em seguida, você repetirá essa técnica de lavagem graduada, mas usando o método úmido sobre úmido Outro tipo de lavagem que você pode criar é uma lavagem variada. Isso incorpora várias cores em uma única lavagem, criando um efeito de gradiente muito fino e dinâmico Então você vai começar uma lavagem plana com uma cor. Em seguida, enxágue o pincel e coloque-o com uma segunda cor. A tinta deve ter a mesma consistência para garantir que elas se misturem suavemente. Se um for muito grosso, você pode ter problemas para movê-lo ou, se estiver muito aguado, pode se mover demais. Certifique-se de testar suas cores e suas misturas em um pedaço de papel de rascunho separado Em seguida, vou adicionar minha segunda cor na parte inferior dessa primeira cor. Suas tintas devem tentar se misturar sozinhas, mas você pode usar o pincel para misturá-las suavemente usando o movimento da esquerda para a direita E continue pintando e diminuindo essa cor. Se você quiser adicionar outra cor, basta enxaguar o pincel e repetir essas etapas. Lembre-se de inclinar o papel para fazer com que as cores fluam para baixo. Agora, com essa lavagem, você realmente quer ter certeza de que está usando cores que se misturarão bem e não se transformarão em cores escuras ou turvas. Ok. E, novamente, você pode repetir essa mesma técnica usando o método on para ver o resultado. Saiba que fizemos algumas lavagens básicas de aquarela, não é hora de explorar algumas técnicas de mistura e 6. Técnicas de mistura e camadas: A primeira técnica que quero compartilhar com você é chamada de plumagem, e é usada para criar bordas e transições suaves e delicadas Essa técnica é muito semelhante à que fizemos para criar a lavagem graduada. simplesmente aplicando um pouco de tinta no papel. Enquanto a tinta ainda estiver pronta, use um pincel limpo para puxar suavemente a borda que você deseja que seja franzida A mistura é uma técnica usada para mesclar perfeitamente duas ou mais cores para criar transições ou gradientes suaves Comece aplicando a tinta no papel e, enquanto estiver, use o pincel limpo para adicionar um pouco de água ao longo da borda que você deseja misturar. Em seguida, escolha sua segunda cor e adicione-a ao lado da borda t. Em seguida, use um pincel para unir essas duas cores, trabalhando em pequenos movimentos circulares Se necessário, você também pode adicionar mais tintas e continuar misturando até obter o efeito desejado envidraçamento ou camadas é uma técnica usada para criar camadas de cores transparentes para criar profundidade e intensidade em Use seu pincel para pintar uma camada de cor transparente e deixe agir. Em seguida, você adicionará outra fina camada transparente por cima. Você notará que isso mudará o valor da cor da camada abaixo Por exemplo, quando eu pintei rosa sobre rosa, ficou, mas quando essa mesma cor foi pintada sobre azul, ficou roxa. A próxima técnica que quero compartilhar para camadas é chamada de scumbling Essa é uma técnica de pincel seco usada para criar textura e interesse visual em sua pintura. Coloque o pincel com uma pequena quantidade de tinta e remova o excesso de umidade bloqueando-o em um pedaço de papel toalha, se necessário. Em seguida, você o adicionará ao papel e variará a pressão e a direção das pinceladas Basicamente, tudo o que você está fazendo é rabiscar com seu pincel Em seguida, você permitirá que a tinta seque completamente antes de repetir essa etapa para adicionar outra camada de cor Se sua dor estiver úmida, você não conseguirá obter as bordas definidas que realmente tornam essa técnica bonita. Porque se a tinta estiver molhada, ela sangrará e se espalhará e criará um fundo abstrato de cores Essa técnica é realmente ótima para folhagem e adicionar textura a árvores, arbustos e grama. Ao adicionar suas camadas, você não está tentando cobrir toda a camada que pintou antes porque deseja que algumas delas fiquem visíveis. Rasgos e respingos são técnicas divertidas e espontâneas de aquarela que podem adicionar camadas, textura, movimento e interesse visual Eu gostaria de adicioná-los como a camada final às minhas peças. Às vezes eu os adiciono a áreas enquanto estou pintando, e eles são artistas que também começam suas pinturas com gotas ou respingos Antes de começarmos a fazer algumas aranhas, você precisa saber que gotejamentos e aranhas podem Portanto, cubra todas as áreas que você não quer que suas aranhas usem com um pedaço de papel antes mesmo de começar a tentar essas técnicas Para criar divisores finos, pegue um pouco de tinta com as cerdas do pincel e toque na alça do Para respingos maiores, você pode usar um conta-gotas ou um pincel de água para pegar um Segure-o acima do papel e aperte ou toque para criar respingos grandes Quanto mais longe você segurar o conta-gotas, maiores serão os respingos Para criar gotas, você pode usar um pincel de água ou um conta-gotas para espremer a tinta no papel e, em seguida, inclinar o papel para que a tinta escorra. Você pode manipular isso um pouco movendo o papel para criar caminhos diferentes para Você também pode usar o pincel para empurrar a tinta É isso aí. Para misturar e misturar, espero que você esteja pronto para aprender mais algumas técnicas experimentais divertidas que você possa usar para criar texturas porque é disso que trata a próxima lição 7. Técnicas de textura: Essas técnicas de rede são maneiras divertidas de adicionar texturas às suas lavagens Eles são imprevisíveis e produzirão resultados diferentes a cada vez. A maioria deles pode ser obtida usando utensílios domésticos, o que os tornará ainda melhores. Então, mais uma vez, estou usando uma nova folha de papel aquarela que dividi em três linhas e quatro colunas E dentro de cada uma dessas caixas, vamos tentar uma nova técnica. A primeira técnica de textura que vamos experimentar é chamada de escovação a seco Isso envolve o uso de um pincel quase seco para criar um rolo de pincel texturizado e quebrado em papel seco Portanto, pinte o fundo uma camada plana de cor e deixe secar completamente. Em seguida, molde o pincel com tinta e remova o excesso de umidade bloqueando-o em um pedaço de papel toalha. Aplique essa tinta com leveza e moderação no papel seco, permitindo que a textura do papel e a cor que você pintou no fundo apareçam Sinta-se à vontade para experimentar diferentes tamanhos e pressões de seios para criar uma variedade de texturas e efeitos diferentes Essa é uma técnica muito, muito boa para criar textura de madeira para adicionar textura ao oceano. Mesmo rochas, isso é realmente ótimo para dar vida a esses objetos. As flores são criadas quando você adiciona água ou tinta úmida em uma área que já começou a secar Se você adicionar tinta úmida, isso fará com que os pigmentos se espalhem e criem formas orgânicas Se você adicionar água, o pigmento será afastado da área onde a água foi adicionada e o branco do papel aparecerá Comece aplicando uma camada de tinta aquarela no papel e deixando-o secar parcialmente até que não esteja mais brilhante, mas ainda pareça úmido Em seguida, carregue o pincel com água ou outra cor se quiser experimentar com tinta e solte-o nesse fundo. Você também pode bater no pincel para soltar alguns respingos ou até mesmo usar um borrifador com água Tudo isso produzirá efeitos diferentes. Adoro usar essa técnica quando estou pintando galáxias para adicionar um pouco mais de textura e variação de cor, ou se estou apenas criando um fundo abstrato, isso funciona muito bem para isso. A textura do tecido envolve pressionar um pedaço de papel toalha ou lenço a tinta úmida para levantar parte do pigmento e criar um efeito de textura macia Aplique a cor desejada e deixe secar parcialmente, depois coloque a toalha de papel sobre a cor e pressione levemente antes de levantá-la. Como você verá, o padrão da toalha de papel é transferido para sua cor enquanto parte dessa cor levantada para criar um efeito muito legal Arranhar ou raspar envolve uso de uma ferramenta afiada, como uma espátula, um cartão de crédito antigo, um palito cartão de crédito antigo, um de dente ou até mesmo a ponta do pincel para raspar um pouco de tinta e expor o papel. Aplique a cor que quiser e deixe secar um pouco. Em seguida, raspe ou arranhe áreas de tinta, criando linhas, texturas Você não só pode experimentar ferramentas diferentes, mas também pode experimentar diferentes níveis de pressão para criar uma variedade de efeitos diferentes. Para obter a textura salgada, você vai pintar um pouco de cor e deixar secar um pouco. Em seguida, polvilhe um pouco de sal no papel úmido. A saturação do papel desempenha um papel importante na quantidade de textura que você pode obter Se o papel estiver muito úmido, o sal provavelmente se dissolverá antes de produzir textura. Se o papel estiver muito seco, talvez você não consiga ver nenhuma textura. Diferentes tipos de sal também terão resultados diferentes, então você pode experimentar grãos de sal mais finos e grãos grossos maiores para ver o que acontece Em seguida, certifique-se de que o papel esteja completamente seco antes de usar os dedos para escová-lo. Isso geralmente leva muito tempo dependendo da umidade de onde você mora. Para mim, geralmente tenho que deixar as coisas durante a noite quando uso a textura salina, porque acho que o sal também retira a umidade da orelha e deixa o papel úmido, então você deve ter certeza de que está completamente seco antes de escovar O meu ainda não está seco, então vou passar para a próxima técnica. Estamos usando arroz, e isso é muito parecido com o sal. Então você vai aplicar sua cor no papel. Então você vai polvilhar um pouco desse arroz sobre ele. Ao contrário do sal, o arroz não é algo que se dissolva na água se a tinta estiver muito molhada. Em vez disso, o arroz absorverá a tinta e lhe dará uma textura muito fresca quando estiver seco. 8. Técnicas de textura pt2: Para criar a próxima textura, vamos usar um pouco de plástico. Isso pode ser filme plástico ou uma bicicleta plástica. Você vai pintar um pouco de cor e depois aplicar esse plástico na tinta vermelha para criar uma textura enrugada e irregular Você também pode tentar fazer isso com papel alumínio, papel de cera ou papel vegetal para ver os resultados obtidos Em seguida, você vai permitir que seque completamente antes de removê-lo. Isso também demorará um pouco para secar. Então, novamente, esse é outro que você pode precisar deixar durante a noite. Não fique tentado a usar uma pistola de calor para acelerar isso, porque se você estiver usando plástico, isso provavelmente fará com que o plástico derreta. A próxima textura que vamos traçar com álcool. Isso envolve a aplicação de álcool, seja álcool isopropílico ou álcool isopropílico e isso criará alguns padrões e alguns Depois de pintar a tinta no papel, mergulhe um pincel limpo, até mesmo um cotonete, em álcool aplique-o na tinta vermelha Você também pode pegar alguns com um conta-gotas e apertá-los no fundo O álcool repelirá a cor da água e criará uma textura única quando evaporar Outro item de pussol que você pode usar para criar textura é uma esponja Então, adicione um pouco de tinta na esponja, ou você pode passar levemente a esponja na tinta e depois carimbá-la esponja na tinta e depois carimbá-la Você também pode criar textura com sabão. Em um pequeno recipiente, faça um pouco de água e assim até obter algumas bolhas Eu uso um pouco da minha água de tinta que era roxa para que você possa ver isso um pouco melhor na câmera, mas você quer usar um pouco de água limpa ao fazer essa técnica. Em seguida, você pintará seu plano de fundo na cor que quiser. Usando seu pincel, você vai pegar algumas dessas bolhas e adicioná-las à sua tinta Você também pode criar textura com aparas de lápis em aquarela Portanto, use uma faca ou cortador de pó exato para raspar um pouco da cor da ponta do lápis e colocá-la colocá-la Depois, você pode espalhar essas economias sobre o fundo da cama e deixar secar e ver o tipo de efeito que você obterá. A última coisa que vamos usar para criar textura é a gaze Então, depois de colocar a tinta no papel, coloque um pedaço de gaze sobre a área pintada pressione-o com o dedo Você pode deixar como está e deixar secar demais. Por cima, você pode até adicionar um pouco de cor em cima dessa gaze. A maioria dessas texturas demorará um pouco para drenar naturalmente Então você pode deixar essa folha de papel por algumas horas ou durante a noite e depois voltar e retirar o sal, o arroz, o filme plástico, a gaze e ver o efeito que obtém 9. Técnicas de resistência: As últimas coisas que veremos são algumas técnicas de resistência. Portanto, essas são apenas técnicas que ajudarão você a preservar a brancura do papel em determinadas áreas Então, a primeira coisa que estou usando é fluido de mascaramento. Portanto, se você estiver usando fluido de máscara, use um pincel velho e também mergulhe-o em um pouco de água salgada antes de mergulhar o pincel no Essa água salgada atua como uma barreira e apenas protege suas cerdas Então, vou usar o pincel para desenhar algumas formas e algumas áreas que quero que permaneçam brancas Você deve ter muito cuidado ao aplicar esse fluido de máscara e garantir que não perca nenhum ponto esse fluido de máscara e garantir que não perca nenhum A próxima coisa que vamos usar é fita adesiva. Você também pode usar fita adesiva ou fita adesiva. Aplique a fita na área em que você deseja que permaneça branca e depois pinte. Depois que a tinta estiver seca, você poderá remover a fita. A última coisa que você pode usar é um creon branco ou até mesmo um pastel oleoso, se você tiver Acabei de usar meu pastel a óleo para desenhar uma forma e agora vamos começar a adicionar nossa cor Para o fluido masculino, você precisa ter certeza de que está completamente seco antes de pintar sobre ele Minus ainda não secou, então ainda não vou pintar nessa seção Enquanto eu estava removendo a máscara em fluido, acabei puxando um pouco da minha tinta maluca para a área em que eu queria que permanecesse branca Definitivamente, certifique-se de que a tinta esteja completamente seca antes de remover a máscara no fluido. Algumas maneiras de remover isso são usar o dedo para esfregá-lo ou usar qualquer borracha para ajudá-lo a fluido da máscara, ou você pode descascá-lo dependendo da espessura Se for muito grosso, você poderá segurá-lo e levantá-lo como faria com fita adesiva. E para remover a fita, basta retirá-la. Agora, você pode ver que nesta, a tinta é completamente verdadeira, e isso porque elas não foram aplicadas tão adequadamente quanto os dois primeiros pedaços de fita. 10. Projeto do curso: pinte alguns peixes Koi: Então, agora que você sabe tudo sobre adicionar tinta ao papel, criar texturas, resista às técnicas Vamos começar nosso projeto de classe. Portanto, certifique-se de baixar o esboço, bem como a imagem de referência, e você esboçará seu design no papel aquarela As áreas que você vê no esboço de referência são as áreas que permanecerão pretas em sua pintura, e as áreas que estão em cinza ficarão em laranja As áreas que permanecem brancas no esboço de referência são as áreas que serão brancas na pintura final Depois de colocar o esboço da imagem no papel, você pode prendê-lo na superfície colando as bordas com um pouco de fita adesiva ou fita adesiva Então eu vou começar a misturar minhas cores. A primeira cor com a qual estou começando é uma cor amarela laranja. Isso é chamado de tangerina. Vou usar isso para adicionar minha primeira camada de cor à seção laranja. A razão pela qual estou fazendo isso é porque vamos trabalhar em camadas para que possamos obter uma cor laranja mais vibrante e intensa para nossos peixes. Estou usando um pequeno pincel para adicionar essa tinta às manchas da cordilheira dos peixes, usando a técnica molhada. Deixe a tinta secar na primeira camada e, em seguida, escolha uma cor vermelha quente e misture com um pouco de água e um pouco da mesma cor que você usa para a primeira camada. Então você vai pintar essa cor sobre sua primeira camada. Ao pintar, você ainda poderá ver um pouco do amarelo por baixo Você também pode adicionar um pouco desse vermelho sem misturar amarelo em misturar amarelo alguns lugares para adicionar um pouco mais de contraste. R. Para completar essas manchas alaranjadas, vamos adicionar uma terceira camada. Desta vez, vamos pegar esse vermelho e adicionar um pouco de marrom para torná-lo mais escuro Certifique-se de testar isso em um pedaço de papel para garantir que esteja escuro o suficiente antes de adicioná-lo ao peixe Adicione sua cor em pinceladas nítidas e, em seguida, use o pincel com um pouco de água para misturar a cor com o fundo Ao contrário da camada anterior, você não precisa cobrir toda a mancha laranja. Você está apenas adicionando um pouco de estilhaçamento. Obviamente, você pode olhar a imagem de referência para ver onde estão as áreas mais escuras e adicionar sua cor Quando terminar de pintar essas manchas alaranjadas, deixe a tinta secar completamente, pois na próxima lição, pintaremos o resto dos detalhes no oh. 11. Adição de detalhes: Agora, vamos pintar as manchas no peixe. Mas em vez de usar direto da frigideira, vou usar um azul e misturar uma pequena quantidade nele. Quando você tiver a cor desejada, use um pincel pequeno para adicionar cuidadosamente essas manchas ao peixe. Sim. Para tapar as espigas restantes desse peixe, vou usar um pouco de cinza e adicionar um pouco de água para que fique diluído. Também estou adicionando um pouco desse azul. E então eu vou pintar em algumas dessas áreas brancas. Se você olhar a imagem referenciada, há muito pouco branco puro nesses peixes É mais ou menos um cinza claro. Então, vou tentar misturar essa cor novamente. Podemos testá-lo até que você obtenha a cor que você deseja. E então eu vou entrar e adicionar aproximadamente essa cor a algumas áreas. Agora, eu não estou cobrindo toda uma mancha branca. Vou usar um pouco de água para me ajudar a misturar a cor no papel e prestar atenção às sombras que posso ver na imagem de referência, além tornar essas áreas um pouco mais escuras usando uma versão mais saturada dessa cor acinzentada Quando você terminar de adicionar completamente a tinta cinza, e nos vemos na próxima lição, pintamos o fundo. 12. Como pintar o fundo: Depois de terminar de pintar nessas áreas cinzentas, seus peixes estarão completos. Não, vamos nos concentrar em pintar o fundo. E esse fundo será um fundo úmido sobre um fundo muito solto e muito abstrato. Então, para evitar que qualquer cor manchada entre ou saia do peixe, vou usar minha arma para garantir que a pintura que já concluímos até agora esteja completamente seca antes de passarmos para o fundo Então, para o plano de fundo, vou usar uma mistura de diferentes tons de azul. Depois, estou usando o mesmo pincel pequeno e vou pintar ao longo da borda externa de cada um desses peixes. Então, depois de adicionar uma linha de cor, vou pegar um pouco de água e misturar a borda externa da linha. E eu também vou usar um pouco de cor. E eu vou fazer isso em torno desses dois peixes. Então, quando eu terminar de pintar ao redor do peixe, vou usar um pincel maior e adicionar muita água ao fundo. Quando vejo muita água, não estou adicionando poças Estou apenas molhando o papel o suficiente para que a tinta possa se mover para que o papel fique brilhante e não tenha poças Eu adicionei essa água na área ao lado do peixe e vou entrar e adicionar algumas cores apenas para criar um fundo aquoso abstrato muito divertido Ok. E para prestar atenção em qualquer área em que você já adiciona cor e parece estar secando , ela parece estar seca e basta adicionar um pouco mais de tinta ou um pouco de água. Você realmente não quer que nenhuma dessas bordas ásperas se forme. Estamos tentando escolher um plano de fundo coeso. Quando você estiver satisfeito com a aparência desse blues, adicionaremos um pouco de textura antes que ele se alegre Acabei de pegar um pouco de água limpa no meu pincel, vou cobri-lo levemente sobre algumas áreas da página. Então, onde quer que a água caia, você verá que ela afasta um pouco do pigmento e cria uma textura uma Você pode continuar adicionando seu azul em qualquer lugar que achar necessário escurecer um Então, estou adicionando um pouco do azul diretamente da panela. E simplesmente indo até a beira desse primeiro peixe. Outra maneira divertida de adicionar textura a esse fundo é polvilhar um pouco de sal sobre ele. Então, deixei a tinta secar um pouco no papel. E então eu vou adicionar um pouco de sal. E você pode ver que eu tenho uma poça se formando no fundo Vou adicionar muito sal lá porque isso vai ajudar a absorver um pouco do fino que usei, bem como um pouco de sal de mesa grosso mais espesso Qualquer tipo de sal que você tenha funcionará. Ok. Então vou usar meu tamanho como pincel para pintar a parte externa dos outros peixes. Estou usando a mesma técnica em que adiciono cor e depois uso água para misturá-la com a outra parte do fundo que já pintamos. Sim. Depois de terminar adicionar a cor azul ao redor do peixe com o pincel fino, você pode mudar para o pincel maior e adicionar um pouco de água para deixar o papel um pouco mais saturado. Vou voltar com meus diferentes tons de azul e adicionar a cor em todo esse fundo. Depois de terminar de adicionar a cor azul, você pode adicionar um pouco mais de sal em todo local onde acabou de pintar, apenas para ajudar a criar essa textura. E outra forma de adicionar textura é usando um pouco de tinta branca. Não usamos tinta branca com muita frequência. Bem, especificamente, aquarela branca, não a usamos com muita frequência quando estamos pintando, geralmente usamos o branco do papel. Então, eu gostaria de pegar um pouco desse branco e adicionar alguns respingos em todo o que acabamos Se o seu branco for um pouco mais opaco, ele secará dessa maneira e você o verá Há alguns brancos que, quando você os adiciona, não ficam muito visíveis. Não tenho certeza sobre isso, então estou apenas experimentando. Eu adicionei algumas aranhas e também vou adicionar alguns pontos em algumas áreas E você pode ver nas áreas que o papel ainda está molhado, como o fundo, o branco meio se espalha no fundo e tem uma textura muito divertida Em cima do peixe onde coloco o branco está bem seco. Então, ele permanece no lugar. Quando terminar, você deixará secar ou poderá usar uma pistola de chapéu para acelerar o processo. Se você notar que há alguma área uma linha áspera visível, basta adicionar um pouco de tinta sobre ela e misturá-la ao fundo. Para ajudar a suavizar a borda que você acabou de pintar, você pode usar uma toalha de papel para passá-la ao longo dessa linha, e isso ajudará a cor a desaparecer no fundo Depois de terminar e sua pintura estiver completamente seca, você pode remover a fita porque a pintura está completa. Ok. E espero que você tenha gostado de pintar isso. Eu sei que adorei pintar isso. Já tive dificuldades com a pintura no passado, mas descobri que, na verdade dedicava meu tempo e fazia isso dessa maneira Foi muito divertido e gostei muito do resultado. Adoro toda a textura divertida do fundo, adoro a textura do peixe. 13. Considerações finais: Parabéns por chegar ao final desta aula. Juntos, exploramos técnicas de pintura e lifting, lavagens em aquarela, camadas e mistura, além Espero que você tenha gostado de brincar e experimentar suas tintas tanto quanto eu Estou muito empolgado em ver não apenas seu projeto de classe, mas também alguns de seus experimentos. Então, vá até a guia de projetos e recursos desta classe, toque no botão Criar projeto, carregue uma imagem da sua pintura de peixe junto com qualquer outra informação relevante que você queira incluir e clique no botão publicado Se você compartilhar seu projeto no Instagram, pode me marcar em By Shannon Lane e não se esqueça de deixar um comentário compartilhando suas ideias sobre esta aula Não deixe de me seguir na minha página do Skillshare para que você seja o primeiro a saber o que tenho por vir Agora que você domina essas 30 técnicas essenciais de aquarela Você pode continuar suas habilidades em aquarela com a próxima aula desta série básica de aquarela, sobre teoria e mistura de cores Nesta aula, você aprenderá o básico da teoria das cores, como misturar cores vibrantes Em seguida, encerraremos com um projeto de aula super divertido, que não só usa tudo o que abordamos nessa aula, mas também incluirá algumas das técnicas de textura dessa aula, para que você não queira perdê-lo. Se você tiver perguntas específicas ou quiser orientação personalizada, é aí que entram minhas sessões individuais. Essas sessões são perfeitas se você deseja obter feedback sobre seu trabalho, se quiser enfrentar os desafios que encontrou. É sua hora de perguntar o que você precisa para levar sua arte para o próximo nível. Muito obrigado por se juntar a mim, e nos vemos em breve.