Movimento: capturando retratos cheios de aventura | Tabitha Park | Skillshare
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Movimento: capturando retratos cheios de aventura

teacher avatar Tabitha Park, Product & Food Photographer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:57

    • 2.

      Descrição do projeto e Pinterest

      3:31

    • 3.

      Cabelo em movimento

      10:11

    • 4.

      Pés fora do chão

      8:21

    • 5.

      Confete

      7:30

    • 6.

      Editando sequências

      13:23

    • 7.

      Considerações finais

      0:52

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.534

Estudantes

12

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vou orientar você com três métodos que gosto de usar para adicionar emo e vida aos meus retratos. Este curso é para iniciantes para fotógrafos de intermediários que têm a partir de fotos de aventura .

Vamos abordar:

  1. Configurações da câmera
  2. Posando dicas
  3. Truques de DSLR
  4. Fotografando com um smartphone
  5. Três sequências de edição

Mal posso esperar para ver os retratos cheios de energia que você cria!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Tabitha Park

Product & Food Photographer

Top Teacher

Hi! I'm Tabitha and I teach photography classes. I'm a lifestyle, product, and food photographer living in the Pacific Northwest with my husband, our 17 gorgeous chickens, and Smallcat! I love plants and coffee and naps. In my spare time I'm a reckless gardener (irl and in Stardew Valley), and unapologetic hobby starter. Currently hyperfixating on crochet, embroidery, and spoon carving!

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Level: Beginner

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Oi, sou Tabitha. Nesta aula de fotografia, vou mostrar-lhe três maneiras de adicionar vida aos seus retratos através do movimento. Se você sentir que suas fotos estão ficando rígidas ou obsoletas, ou se estão perdendo a emoção da ação, esta aula foi projetada para você. Esta classe é para fotógrafos iniciantes a intermediários fotografando qualquer coisa entre um DSLR e um smartphone. Então, espero que você se encaixe em algum lugar lá. Vou mostrar-lhe as configurações da câmera que são úteis e dicas de pose e inspiração para começar a sua mente. Para o seu projeto de aula, quero que você crie e fotografe um retrato usando essas técnicas e mostrando o movimento e capturando a ação ou a aventura à medida que isso acontece. Meu nome é Tabitha. Sou fotógrafo de estilo de vida, criador de conteúdo, e dou mais de uma dúzia de aulas aqui sobre Skillshare. Estou muito animado para ver o que você cria para esta aula. Então, vamos entrar. 2. Descrição do projeto e Pinterest: Muito obrigado por se juntar a mim. Para o seu projeto de classe, estaremos criando retratos cheios de energia selvagem. Eu estruturei esta classe em três métodos diferentes que eu uso no meu trabalho e os cenários e configurações da câmera que você precisará para chegar lá. Os três métodos serão falar sobre o nosso cabelo no ar, pés fora do chão e confete. Vamos entrar no meu quadro do Pinterest e eu vou te mostrar o que quero dizer. Tudo bem, então aqui está o meu quadro do Pinterest que eu fiz para esta classe Movimento - retratos. Esta é a seção do cabelo. Esta é uma foto diferente que eu achei inspiradora quando eu estava chegando com como ajudar vocês a fotografar o cabelo em movimento. Temos pessoas penduradas em carros e temos vento. Temos pessoas jogando a cabeça para fazer o cabelo se mexer. Há muitas idéias divertidas aqui que eu acho que podem ajudar a manter sua mente movimento e dar-lhe algumas idéias para o que você pode fazer para seus projetos. Nós também temos nossos pés fora da seção do solo. Estas são imagens onde as pessoas estão definitivamente se movendo. Nós temos essa desconexão entre o pé deles e a Terra, e eu acho que isso ajuda a dar-lhe este momento como sensação passageira a ele e faz com que se sinta mais como especial no momento e raro. Temos qualquer coisa de pessoas carregando pessoas por aí, ou pulando de coisas e correndo. Esta é uma imagem que está significativamente desfocada. Você pode dizer que eles são pessoas porque podemos ver os pés e suas mãos e talvez a leve silhueta de um rosto. Esta imagem, mesmo que não seja perfeitamente nítida, acho que ainda transmite a sensação de movimento. Realmente o que estamos tentando fazer é fazer com que as pessoas se movam e obter essa estética, essa sensação, essa excitação capturada enquanto está acontecendo. A terceira categoria que temos é confete. Aqui temos toneladas de diferentes opções de confete, incluindo uma luta de travesseiros com penas e temos neve. Ela é como derramar pipocas no rosto. Achei isso super fofo. Temos nosso típico confete soprando fora das mãos. Temos arremesso. Isto é como uma foto de outono, jogando folhas. Muita coisa aqui que podemos considerar isso como uma dose de pipoca, o que eu acho super divertido. Em seguida, o último tabuleiro, o meu tabuleiro diverso é apenas uma espécie de, estas fotos são jogar salpicos no oceano. Então este, mesmo que seus pés não estejam fora do chão e nenhum de seus cabelos esteja se movendo, implica movimento através do fundo, o que é meio desfocado, então eles são bem afiados do que o fundo onde há desfocado. Senti que esta imagem ainda era eficaz, apesar de não se encaixar em nenhuma das minhas outras categorias. De qualquer forma, sinta-se à vontade para entrar aqui e obter alguma inspiração, se quiser. Certifique-se de que se você está inspirado por muitas dessas imagens que você não copiá-los exatamente. Queremos respeitar o trabalho do artista e garantir que estamos criando imagens que são verdadeiras para nós mesmos e não apenas uma rejeição óbvia do trabalho de outra pessoa. Você pode definitivamente se inspirar pela forma como a iluminação é ou o fundo e talvez escolhas de roupa, mas tente não copiar uma foto exatamente, e se você fizer isso, e se isso for útil para você, apenas certifique-se de que você dê crédito apropriado ou simplesmente não compartilhar as imagens publicamente, modo que é mais uma coisa de aprendizagem para você e não tomar crédito para o trabalho duro de outra pessoa. Isso é tudo para o Pinterest. Na próxima seção, vamos falar sobre como fotografar o cabelo em movimento. 3. Cabelo em movimento: Para capturar o cabelo em movimento, você vai precisar encontrar vento ou fazer vento. Se está um dia ventoso lá fora, não se desanime. Muitas pessoas sentem como quando aparecem para uma sessão e está ventando que as fotos não vão ficar muito boas, e o vento vai soprar seus cabelos em todos os lugares, e não vai ser tão eficaz quanto o que você teria com um dia calmo. Para isso, gosto de rebentar esses estereótipos, um dia ventoso pode ser excelente para retratos. Você vai ter essas rajadas de vento soprando seu cabelo. Você vai parecer, no momento, como uma modelo, sabe o que quero dizer? Não se desanime pelo vento, use-o a seu favor. Obviamente, se é apenas torrencial e é apenas selvagem e louco e você tem cabelo e batom e é a coisa toda, sim, isso não é o ideal. Mas basta entrar em algumas árvores tentar bloquear um monte disso e você seria divertido. Nós gostamos do vento, o vento pode ser uma coisa positiva, então tente girá-lo a seu favor. Se você estiver virando o rosto do seu modelo em direção ao vento, ele estará fora do rosto deles. Se você está apenas fazendo eles balançarem e dançando ao redor, balançando o cabelo, o vento pode ajudar nisso, pegando fechaduras aqui e ali. Outra coisa que eu gosto de fazer, se eu estou filmando dentro de casa ou não é um dia ventoso em tudo, você pode tentar e usar um ventilador. Normalmente, isso lhe dará uma brisa muito suave. Então, se você quiser uma brisa mais forte, você usaria um secador de cabelo ou um soprador de folhas. Você pode ficar muito intenso com esse tipo de fotos. Dependendo do que você está procurando, para sua imagem, eles podem ser perfeitos, ou eles podem ser demais. Se você quiser criar mais vento natural, você pode tirar fotos em um carro. Então, se você tem um amigo dirigindo e um amigo posando e você está no banco de trás, você pode fazer com que eles pontem a cabeça para fora da janela e deixe a brisa pegar seu cabelo enquanto você dirige. Apenas certifique-se se você está tirando fotos enquanto dirige que todos são responsáveis usando cintos de segurança, o motorista não está tirando fotos ou estando em fotos e você está apenas sendo inteligente sobre como você faz isso, nós não quero ter quaisquer acidentes. Uma vez que você tenha uma idéia para o seu retrato, é importante considerar se você quer ou não que o cabelo seja congelado no tempo ou implicando movimento por estar um pouco embaçado nas fotos. Se você quer que seu cabelo seja congelado no tempo, você vai querer atirar com uma velocidade muito rápida do obturador. Eu recomendaria um-dois quinquagésimo de segundo ou superior para realmente congelá-lo. Um quinhento centésimo é uma boa aposta, você provavelmente vai ter um cabelo muito, muito afiado dessa forma. Então, se você quiser insinuar borrão, há duas coisas diferentes que você pode fazer, a primeira é baixar a velocidade do obturador um pouco. Eu faria um vigésimo quinto de segundo ou em algum lugar entre lá e 160º. Assim que você ficar abaixo de 160º de segundo, se você estiver usando uma velocidade do obturador mais lenta do que essa, então seu espaço do modelo provavelmente não será acentuadamente focado. Você precisa considerar se seu vento é forte o suficiente e seu modelo é forte o suficiente para ficar parado, e o vento está soprando o cabelo, você vai ficar bem e você vai ser capaz de capturar seu rosto bruscamente e seu cabelo soprando. Mas se eles estão movendo a cabeça assim, eles vão ser uma grande mancha. Realmente descobrir o que é que você está indo para e escolher configurações que irão ajudá-lo a ser bem sucedido. Se estiver a fotografar com um iPhone, não consegue controlar a velocidade ou a velocidade do obturador. Eu sei que provavelmente há aplicativos que você pode ajustar, mas tendo em mente a regra geral de que se você quiser uma imagem realmente nítida, se você quiser que seu telefone faça uma velocidade de obturador rápida, você precisará estar em um cenário realmente brilhante. Lá fora, quando o sol estiver fora, se você tiver uma cena brilhante o suficiente, seu telefone será capaz de capturá-lo bruscamente. Se você estiver filmando dentro ou estiver mais fraco, é noite, o sol está começando a se pôr, se você tiver menos luz, seu telefone vai expor por mais tempo para tornar sua imagem o brilho certo, e assim você terá mais borrão nesse cenário. Se você quiser afiado, atire quando estiver brilhante lá fora, se você quiser que ele fique desfocado, atire quando estiver mais fraco. Eu vi fotos muito legais onde as pessoas estão andando pela rua, e eles apenas tirar uma foto de seus pés andando e ele está embaçado e parece muito legal. Pode ser realmente eficaz, não precisa estar em foco. Basta experimentar e ver o que você pode capturar com as configurações e a câmera que você tem. Outra maneira de obter desfoque além de ajustar a velocidade do obturador é usar a abertura. Se você estiver usando uma abertura de F/2 ou F/1.8, 1.6, se você tiver, se você estiver realmente apenas abrindo essa lente para obter muita luz, você está reduzindo a quantidade de sua foto vai estar em foco. Se você está focado nos olhos do seu modelo, a ponta do nariz deles estará um pouco fora de foco e o cabelo também. Se o cabelo estiver voando, qualquer coisa que esteja mais perto da câmera ou mais longe ficará muito mais desfocada, mesmo que seja afiada, mesmo que a velocidade do obturador seja realmente alta. Vai ser apanhado no ar, mas vai ficar embaçado por causa da distância entre ele e a câmara. Se você está tentando tirar fotos realmente nítidas e sua velocidade do obturador está alta e você está filmando dentro e o cabelo não está afiado, provavelmente é porque sua distância focal é muito estreita. Eu aumentaria para f/4 ou f/8 e isso lhe dará mais espaço para o cabelo estar na zona que o tornará nitidamente afiado. Vamos falar sobre posar. Todo mundo sempre pergunta: “Como você pose?” “Como você posar?” “ Como você consegue uma boa emoção real?” Eu tenho a minha amiga, e ela só se sente estranha e eu me sinto estranha. Não sei o que dizer para ela se sentir confortável. O que você precisa fazer é guiá-los através de um monte de movimentos naturais ou tolos e tirá-los de sua cabeça. Se eles estão tão preocupados sobre como eles estão olhando para a câmera, eles não vão te dar uma verdadeira emoção. Se você está apenas, dança um pouco, como eu quero que você faça esse movimento de dança ou aquele movimento de dança, ou vamos fazer você pular para cima e para baixo , ou eu vou querer que você sacuda a cabeça como isto. Brinca um pouco com o teu cabelo, quero que o empurres para fora da tua cara e rias, diverte-te, faz uma risada maluca, tipo, “Estou a divertir-me tanto.” Eles vão se sentir muito bobos fazendo isso, mas isso geralmente vai fazê-los rir naturalmente, e por isso é um ganha-ganha. Muitas vezes, se você fingir que está verificando suas configurações ou o que seja, eles naturalmente farão coisas assim entre as fotos, eles farão essas coisas. Se eles estão fazendo isso, basta se apressar e tirar uma foto enquanto eles não estão prestando atenção. Normalmente, essas serão as fotos mais sinceras do grupo, porque quando eles sabem que você está apontando uma câmera para eles, eles são apenas, “Olá”, e eles tendem a ser um pouco mais rígidos. Se você está trabalhando com um modelo menos experiente, essas são algumas coisas que você pode dizer a eles. Outra coisa que eu gosto de fazer é deixar a modelo desviar o olhar, e então ser, hey, fulano e assim, e então eles vão virar, e às vezes você vai ter esse pequeno pedaço de cabelo que é, olá, aqui estou eu. Mas quando você está usando um ventilador, você pode soprá-lo direto em seu rosto e seu cabelo vai ficar fora. Apenas certifique-se de que não é tão forte em seus olhos, caso contrário, você vai ter olhos e outras coisas. Se você tem o cabelo deles soprando sobre o rosto, você pode ter um olhar temperamental e dramático dessa forma. Outras coisas que eu gosto de fazer, se você está trabalhando com um casal em vez de uma pessoa, você pode pedir a um dar um passeio ao outro, ou você pode fazê-los dançar, ou turnê um ao outro. Você pode fazer os dois baterem o cabelo onde você começa com todo o seu cabelo para baixo, e então você apenas vira-lo para cima e capturá-lo no ar. Que um tende a ser realmente eficaz e quase dá, dependendo de que ponto neste fluxo você captura a imagem, ele pode parecer um troll, como um troll tesouro com o cabelo reto, ou você pode obter alguma combinação entre aqui e ali. Então uma coisa para ter em mente, se você está fazendo aquelas fotos flip up, qualquer um com óculos, os óculos provavelmente vai subir e não vai parecer tão bom, e então você pode fazer com que eles não usem seus óculos ou flip de uma forma que bloqueia essa parte do rosto deles. Você vai querer que eles sejam virados para a câmera e não usar expressões faciais loucas. Você quer expressões faciais agradáveis ou rir enquanto eles estão fazendo isso. Estas são coisas diferentes que ficam melhores na câmera em vez de apenas, [inaudível] realmente assustador rosto. Uma coisa que você pode fazer enquanto você está capturando movimento, se você está fazendo eles virarem o cabelo para cima assim ou você tem medo de que você vai sentir falta quando eles fazem algo legal, você pode definir sua câmera para o modo contínuo. Se você está mantendo pressionado o botão do obturador, ele vai levar uma série de fotos, ou você pode apenas, se você apenas fotografar muito rápido, você vai obter uma variedade de imagens do início ao fim para escolher. Se estiver a utilizar um iPhone, pode configurá-lo para o modo de intermitência. Isso é basicamente onde você apenas mantenha pressionado o botão do obturador em vez de clicar nele uma vez, e ele vai demorar como 10 em uma fileira. Se você tem alguém que está pulando ou chicoteando seu cabelo muito rapidamente, ele vai capturar todo o caminho através desse movimento, e então você pode escolher qual deles é o mais eficaz e, em seguida, excluir os que não são. Isso é uma coisa que eu gosto de fazer. Se você estiver usando o modo de temporizador automático, ele também terá uma explosão de fotos. Não tenha medo de tirar suas próprias selfies usando o modo de temporizador automático e ele vai levar uma explosão e você não tem que ter medo de que você vai perder o tiro porque ele vai dar-lhe 5-10 para escolher. Eu recomendo fazer emoções várias vezes e apenas tirar um monte de fotos porque você vai olhar para trás e dizer, oh, essa foto é tão perto, mas ela tem um pedaço de cabelo bem aqui na frente de seu rosto Só parece muito estranho, esse tipo de coisa. É bom ter um monte de extras para escolher, então você não está preso com um que está quase lá, mas não completamente. Isso é algumas dicas gerais e o que eu gosto de fazer para capturar o cabelo. Em seguida, vamos mergulhar em nossos pés fora dos tiros no chão. 4. Pés fora do chão: Para obter fotos de ação realmente afiadas de pés fora do chão, você vai precisar de uma velocidade de obturador muito rápida, para estes, eu gosto de apontar para cerca de 1/500 de segundo ou mais rápido. Às vezes você pode escapar um pouco mais devagar. Se você for muito devagar, você terá seu modelo desfocado enquanto eles estão pulando. Então, se eles estão fazendo um salto no meio do ar, eles vão ficar borrados e pode não parecer tão bom como se você fosse capaz de simplesmente congelá-los no tempo, algo para ter em mente quando você está tirando fotos, é onde seu assunto está no quadro. Se você está tendo uma pessoa correndo através, como correr através do espaço na sua frente, haverá aqui, aqui, aqui, aqui, aqui e ali. Você precisa prestar atenção para onde você está mirando. Se você está mirando aqui e você tira uma foto deles e então eles estão fora do quadro, você vai perder um monte de tiros e então você deve fazer o que é chamado de panning. Então você basicamente se prende com eles e tira fotos e se move enquanto elas passam por você. Isso é bastante auto-explicativo. Se eles estão se movendo em sua direção ou mais longe de você, vai ser muito mais complicado garantir que eles estão bem focados. Porque assim que saírem desse alcance focal, eles ficarão borrados e assim você pode mudar sua câmera. Se você tiver um DSLR, muitos deles têm uma configuração onde você pode alterná-lo para foco contínuo ou rastreamento de foco. Basicamente, você se concentra na pessoa. Ele irá travar sobre eles e, em seguida, a câmera irá ajustar automaticamente o foco enquanto as persianas pressionarem para baixo, ele irá ajustar o foco à medida que eles se movem dentro ou ao redor do espaço que você está olhando. Isso pode ser complicado de usar, mas se usado bem, pode ser eficaz e ajudar suas fotos para que você não acabe com uma tonelada de imagens borradas de alguém correndo. Se você não tem o rastreamento de foco ou você simplesmente não quer descobrir como fazer isso, se você apenas trabalhar com uma abertura maior, então um fechamento para como F/8 ou F/11. Você vai ter um espaço mais amplo na Terra que está em foco e assim eles podem correr x quantidade de distância e ainda estar em foco. Se você está constantemente como soltar seu obturador e, em seguida, empurrá-lo para baixo e deixá-lo ir. Se você estiver usando o foco automático, ele será focado e focado novamente conforme você estiver trabalhando. Isso é apenas um pequeno passo extra que você tem que fazer é continuamente refocalizar para que você está se certificando de que você está obtendo eles afiados como eles estão indo mais longe de você ou se aproximando. Depois, ter as pessoas a percorrerem os mesmos movimentos uma e outra vez, poderás ter mais oportunidades de tirar as fotografias que procuras. Se você estiver filmando com um smartphone e quiser capturar um salto no meio do ar, considere usar o modo de explosão porque você poderá capturar onde seu modelo está em cada ponto do salto. Novamente, fotografe lá fora para que seja agradável e brilhante que você não tenha um monte de fotos turvas como borradas. Então você pode ir através e escolher as melhores fotos de sua coleção burst. Algumas coisas que eu gosto de dizer aos meus modelos para fazê-los fazer esse tipo de movimentos são, eu lhes digo para dançar, pular ou pular. Às vezes eu digo para correrem para frente e para trás ou pular de coisas, pular de uma mesa, pular de uma pedra. Obviamente, tenha cuidado e tenha certeza de que está usando sapatos bons e não machuque seus amigos. Nós daríamos uma chance. Outra coisa que você pode fazer, mesmo as pessoas andando pela rua, você vai tirar os pés do chão sem tocar e eu acho que isso realmente ajuda. A foto parecia ter sido tirada no momento. Se você está tendo pessoas em frente uma parede chique como todos são como aqui vamos nós, nós estamos tirando a foto e essas são incríveis. Mas se você realmente quer misturar, talvez você tenha alguns deles, como dançar um com o outro, rir ou pular ou ser boba. Adicionando este pequeno elemento extra de ação. Faz com que a foto pareça um pouco mais especial, eu acho que porque é como um tipo de edição limitada de imagem. Você pegou um segundo, um momento no tempo, vez de apenas um dos 10 segundos que todos estavam parados assim. Sabe, é muito mais fácil tirar uma foto assim. É mais difícil adicionar movimento. Então, adicionar esse pouco de algo extra vai levar suas fotos para o próximo nível. Queremos transmitir que não estamos necessariamente a preparar este tipo de tiros. Acho que não há nada de errado em criar um tiro ou criar um momento. Mas se você está realmente saindo com amigos, capturar esses momentos como eles estão em um ambiente sincero é muito, muito especial. Mas é muito mais complicado. Às vezes, quando fotografo eventos ou festas de dança, digo às pessoas para fazerem coisas. Eu vou dizer: “Ok, vamos fazer todo mundo rir muito ou vamos fazer vocês pularem. Eu estou em uma contagem até três e eu os lidero através desses prompts. Mas se você tem uma foto de alguém e eles estão apenas dançando seu coração e eles chicoteiam a cabeça para trás e eles estão cantando e eles estão se divertindo, são muito mais reais e muito mais divertidos. Se você conseguir, isso é incrível. Mas se você tem que criar momentos, eu acho que está tudo bem também. Eu sou todo sobre criar a foto que as pessoas estão procurando, mesmo que isso signifique pedir a alguém ou sair do meu caminho para obtê-lo. Quando estou trabalhando com casais. Eu gosto de ter um colher o outro para cima ou turismo ao redor ou agarrá-lo no meio e apenas torcer. Você quer dizer basicamente como, “Agarre ela, pegue ela e gire ela ao redor.” Normalmente, quando eles têm uma série de tarefas que eles precisam completar, sua mente não está ligada, “Oh, eu estou tirando minhas fotos. Eu preciso saber.” Agora pareça estranho. Você sabe, eles estão realizando emoções, eles estão realizando uma tarefa e então eles são mais propensos a ter aquela verdadeira emoção e realeza. Mesmo dizendo a alguém para fazer algo, você não está capturando um momento como ele foi autenticamente feito. Estás a criar este momento. Você está criando essas oportunidades para eles se conectarem uns com outros, rir e rir e se divertir. Eu acho que os retratos têm uma reputação ruim como fotos de família, quando eles estão chegando, todos dizem, “Oh, tempo de imagem de família, vai ser tão longo e tão quente. Vou usar esta camiseta.” Não vai ser divertido. Acho que é importante reformular esta narrativa sobre retratos de família. Eles podem ser divertidos. Quando faço fotos de família, recebo muito do clássico. “ Muito bem, todos sorriam, ombros perfeitos, ombros para baixo. Perfeito. Vocês estão impressionantes.” Como se eu estivesse fazendo muitas dessas coisas. Mas eu também estou tipo, tudo bem, todo mundo faz cócegas Charlie e então todo mundo tipo de, oh, ok, nós estamos apenas fazendo cócegas no Charlie agora e eles não estão focados em ter certeza de que nós apenas parecemos tão bem. Estamos capturando o momento como aconteceu. Quando incluo essas fotos na galeria, elas olham para trás e dizem : “Meu Deus, olha para a cara dele, é tão tipicamente ou o que seja.” Se for um casal e você tiver uma chance deles como rir como um louco. Eles têm seus sorrisos loucos, não lá como os sorrisos do Instagram ou os sorrisos loucos e então eles são como, “Oh meu Deus, eu pensei que você fosse me derrubar ou algo assim. Você está fotografando são momentos reais enquanto eles estão acontecendo. Acho que isso é importante. Acho que é importante incluir essas fotos de pessoas se divertindo. Então, deixando-os através dessas coisas, eles estão realmente se divertindo e eles vão sair especialmente grandes como aqueles realmente tipo de diversão. Nós nos divertimos muito e eles só vão ter todos esses sentimentos positivos sobre a sessão e eles vão ver as imagens e na verdade vai ser seu verdadeiro eu, fazendo coisas engraçadas e entre outros como belas fotos postais que eles vai acabar imprimindo. Não sei se eles se lembram e se divirtam. Eu acho que é importante adicionar esse tipo de fotos de campo de movimento às suas imagens. Não tenha medo de dizer às pessoas o que fazer e conduzi-las através do movimento, mesmo que pareça estranho ser como, “Ok, agora eu vou fazer você aleatoriamente fazer isso.” Você sabe que eles vão ficar bem, apenas assuma o controle. Esteja confiante sobre o que você quer. Não empurre os limites das pessoas muito se elas sentirem que estão, se elas parecerem que o que você pede é desconfortável, você vai gostar, ok, que tal isso em vez disso, dar opções para você vai gostar, ok, que tal isso em vez disso, que elas não sintam como se estivessem trancadas em fazer um tiro de salto e eles realmente não querem fazer um tiro de salto em seus calcanhares e eles vão quebrar suas pernas. Portanto, esteja atento à energia e como eles estão se sentindo e tipo de saltam uns dos outros e convide-os a criar ideias. Tipo, “Ei, se vocês têm alguma idéia, talvez nós vamos tentar isso. Como você se sente sobre isso? Você quer fazer um tiro de salto. Você quer fazer o piggyback?” Normalmente eles vão ser como, “Oh, isso soa divertido ”, ou não realmente. Eles dirão o que estão sentindo e, portanto apenas certifique-se de que você está ouvindo e prestando atenção e ajudando-os a obter as melhores fotos que eles podem obter em sua sessão. Próximo passo vamos falar sobre confete. 5. Confete: Para fotos de confetes, estaremos brincando com abertura. Queremos ter certeza de que a velocidade do obturador é rápida o suficiente para parar os confetes no ar, não queremos muitas riscas. Queremos que eles sejam congelados no tempo, mas uma maneira que podemos adicionar movimento ou adicionar um pequeno elemento extra a ele, é ajustando nossa abertura. Se você quer uma imagem onde todas as peças de confete são perfeitamente nítidas, nenhuma delas está embaçada e todas estão congeladas no tempo. Você vai querer uma abertura que lhe permita uma distância focal mais ampla. Se você é confete está ao seu redor, você vai querer um sapato, F4, F8, F11 qualquer coisa nesses números mais altos porque isso vai encolher sua abertura e vai permitir que mais do espaço seja capturado bruscamente. Ele tende a achatar a imagem, então eu gosto de fazer o oposto quando estou fazendo fotos de confete. Se eu tiver meu modelo de confete brilhante e para a câmera, eu gostaria de ter uma abertura mais estreita. Eu quero que o rosto deles seja focado e o confete em suas mãos esteja em foco, mas o confetti que está entre eles e eu, eu quero que ele fique embaçado e eu queria ter este buquês experimental sentir. Quero que esteja em todos os lugares, porque se estiver em todos os lugares, se alguns perto de mim e outros mais longe, vai parecer mais como a vida real. Vai ser por todo o lado, excitante e divertido. Vou liderar um modelo por isso várias vezes. Vamos fazê-los segurar seus confetes, soprar em direção à câmera e fazer toneladas de fotos porque você vai ter peças que flutuam na frente de seu rosto. Se há um que é como bem na frente de seus olhos, não vai ser tão eficaz quanto uma imagem tipicamente onde seu rosto não é. As partes principais de seu rosto não são escondidas por isso. Experimentar com isso, obter muitas imagens enquanto você está trabalhando vai lhe dar uma chance maior de obter a foto perfeita, você sabe o que eu quero dizer. Uma coisa que eu quero mencionar sobre confete, é importante ser responsável com o seu confete. O que quero dizer com isso é obter biodegradável ou confetes de papel sempre que possível. Há tantos microplásticos e brilhos no oceano e é realmente um grande negócio. Na verdade, não sabia disso até recentemente. Troquei todos os meus projetos relacionados com confetes para papel em vez de plásticos que não se biodegradam, que ficarão no oceano muito depois de eu morrer. Se você quiser obter realmente boas fotos de confete obter glitter biodegradável ou trabalhar com papel de seda. Uma coisa que eu gosto de usar são os pedaços que saem do meu triturador, como sempre macho desfiado. Isso é o que eu fiz em algumas dessas fotos. Você nem precisa usar papel, você pode usar pipoca. Se você tem uma cena de cinema, pessoas no sofá, como jogar pipocas no ar ou ser louco. Você pode usar penas, você pode usar arroz, comida, o que puder, bolas de algodão, coisas que voarão no ar quando você jogá-las. Não precisa necessariamente ser plástico duro, confete de glitter. Se você tem que usar esse confete ou se você está usando algo que não vai ser bom para a natureza, certifique-se de trazer uma pá de lixo e uma vassoura para seus sapatos. Se estiver filmando em um lugar público, se estiver lá fora. É muito importante varrer sua bagunça depois que você for. Não queremos ser fotógrafos irresponsáveis deixando pilhas de glitter por todo o lado. Pense antes de atirar e certifique-se de que você tem maneiras apropriadas para limpar se você fizer qualquer bagunça. Se você está atirando em sua casa, como fazer uma bagunça, quem se importa? Vácuo quando você terminar, mas lugares públicos, é realmente importante ser respeitoso com esses lugares e o planeta sempre que possível, alugar mais. Uns truques de posar que gosto de usar. Se você colocar um monte de confete em sua cabeça e os fizer soprar e eles sopram muito forte. Você vai ter um pedaço de papel como entre vocês na cara deles. Você quer ter uma quantidade média e suave o suficiente rajada de ar que ele vai pegar um pouco, mas não tudo. Você quer estar ciente de como o rosto deles é quando eles estão fazendo isso. Se eles são como, tamanho cruzado, doidos, bochechas inchadas, eles não vão adorar essa foto. Tentando levá-los a dizer: “Ok, eu preciso que você relaxe seu rosto um pouco, olhe direto para a pilha e então apenas gentilmente. Você pode fazê-los olhar para cima, mas se eles estão piscando enquanto você está tomando, você vai levar um tiro piscar e não vai ser tão bom. Experimentar coisas diferentes se eles realmente só têm um rosto estranho quando eles estão soprando confete e você tentou pedir-lhes para fazer coisas diferentes, para mudar isso e realmente não está indo do jeito que você pensou e você pode não fazê-los parecer normais. Misture, em vez de fazê-los explodir, mande-o jogar, jogar confederado em direção à câmera ou como esses movimentos ou você pode mandá-los jogar no ar e deixar chover sobre eles. Tentando fazer coisas diferentes que vão colocar o confete cima e se movendo entre você e eles, vai fazer para melhores fotos, mesmo que o clássico não esteja funcionando para você. Não tenha medo de misturar e guiar as pessoas através diferentes movimentos para obter as fotos que você quer. Se estiver fotografando com um smartphone, a distância pode afetar sua profundidade de campo. Se você quer uma foto onde você está recebendo muitos confetes borrados entre aqui, você quer estar muito mais perto do seu assunto, pensar como ombros e cabeça um tiro. Então qualquer coisa que esteja mais perto da câmera vai ficar mais borrada, então eles vão estar em foco para isso. Se você quer uma chance onde todos os confetes estão em foco, você vai querer ser empurrado para trás e obter como um tiro no corpo inteiro e muitos dos confederados serão desfocados. Câmeras de telefone tendem a ser, eles ar no lado de mais da imagem e foco e para forçá-lo a ser menor, você vai precisar se aproximar para que as distâncias estejam muito mais distantes proporcionalmente. É um pouco confuso, mas tenha em mente, se quiser confete embaçado, aproxime-se muito do seu assunto e confete. Se você quer que tudo esteja bem focado, backups, você tem espaço para trabalhar. Outra coisa que você pode usar, Se você tem o iPhone mais novo ou se você tem uma câmera que pode fazer o modo retrato, ele vai desfocar o que está na frente e atrás do assunto. e essa é outra maneira de obter aquele olhar embaçado. Se você não tiver um telefone do modo retrato, a câmera do Instagram, se você deslizar para o modo ao vivo, não o modo ao vivo, mas quando você está prestes a adicionar à sua história essa câmera, você pode deslizar para focar e ele irá adicionar um efeito de desfoque em torno de você, atrás de você, na frente de você e isso é uma maneira de contornar não ter o modo retrato, mas o modo retrato é basicamente estreitando sua profundidade de campo para que apenas seu assunto não está focado e, em seguida, seu plano de fundo está embaçado e o que está na frente deles está embaçado. É por isso que as pessoas adoram o modo retrato porque parece tão profissional. Isso é basicamente você está imitando o que um DSLR pode fazer automaticamente. Dá às fotos uma aparência estética mais polida e bonita. Isso é algo a considerar se você está filmando com um telefone e, em seguida, as mesmas regras se aplicam se você quiser mais nítido. Você tem que ter uma imagem mais brilhante e se você quiser embaçado ou você tem que ter uma imagem mais fraca. São apenas algumas regras gerais quando você está filmando com um telefone inteligente. Agora que cobrimos cabelo, saltos e confete, quero passar por algumas edições diferentes que usaria para essas imagens. 6. Editando sequências: Tudo bem. Esta seção é toda sobre edição. Vou começar com uma edição pré-compartilhar do Instagram. Apenas algumas edições rápidas básicas que eu gosto de aplicar a uma foto do iPhone antes de colocá-lo no Instagram. Em seguida, orientarei você por uma edição mais aprofundada no Lightroom CC para dispositivos móveis. É um programa de edição móvel, é um aplicativo que você baixar e você pode editar suas fotos lá. É grátis, é tão poderoso e eficaz. É intuitivo e adoro os resultados que obtenho do Lightroom CC. Em seguida, terminarei com uma edição clássica do Lightroom para desktop, que é como edito cerca de 80% das fotos que tiro, e você pode ver meu fluxo de trabalho lá. Vamos começar a editar. Tudo bem. Aqui estou eu no aplicativo Instagram, estou apenas olhando através do meu rolo da câmera, esta é a foto que eu quero editar hoje. Eu vou dobrar guia para que ele amplia para fora, eu possa ver mais da imagem e, em seguida, escolher um corte que eu gosto mais. Uma vez que estou feliz com isso, eu aperto Próximo. Então aqui, eu posso escolher através de alguns filtros. Às vezes, um filtro parece muito bom, mas é um pouco forte. Eu clico no filtro que eu gosto e, em seguida, toque nele novamente e eu posso abordar a força. Normalmente, para estes, vou puxá-los para baixo um pouco. Há um pouco de um filtro lá, então meio que um ponto de partida, mas não sobrecarrega a foto. Quando estou feliz com onde está, aperto “Concluído”. Em seguida, mudo para a guia “Editar” aqui na parte inferior para fazer um ajuste mais fino. Logo de cara, eu quero deixar a foto mais brilhante, porque quando eu olho para a porta no fundo em comparação com a borda branca do aplicativo Instagram, eles são um pouco diferentes em brilho. Eu bati no Brilho. Vou puxar isso um pouco para cima, mantendo a cor e o tom de pele para que não seja muito brilhante, mas ainda parece bom. Quando eu estiver feliz com isso, aperte Done. Em seguida, vamos aumentar o contraste. Gosto de uma boa imagem contrastada. Há muitas sombras escuras nos olhos e no cabelo dela. Vou rolar até o controle deslizante Sombras e puxar isso um pouco para nos dar mais detalhes lá. Em seguida, quero aumentar a saturação. Vou puxar isto um pouco para cima. Isso lhe dará mais cor em sua pele. Então, eu vou até o fim para afiar. Eu aguço a meio caminho. É difícil dizer. Se eu pressionar por muito tempo e depois soltar, você pode ver uma ligeira diferença. Você poderá dizer mais quando estiver usando seu próprio telefone. Estou feliz com essa nitidez. Então, por último, eu gosto de bater esta pequena placa no topo. Este é o meu controle deslizante Lux. Não sei exatamente o que faz. Parece que adiciona muito contraste ou ilumina as sombras e escurece os destaques. Mas às vezes parece bom e às vezes não. Para esta foto, eu só vou adicionar um toque disso. Então eu gosto de tirar um minuto e rever onde estamos. Isto é antes. Estou pressionando muito tempo e isso é depois, antes. Depois que definitivamente temos uma foto mais brilhante, mas eu acho que é um pouco amarelo. Eu vou para o meu controle deslizante de calor e arrastá-lo para baixo um pouco, que eu possa pegar meu branco bonito e branco. Vamos ver. É uma mudança sutil, mas acho que ajudou. Vou aumentar o contraste um pouco mais, aumentar o brilho um pouco mais. Gosto de ir devagar. Assim, posso ter minha foto exatamente onde eu quero. Vou subir os destaques. Isso irá adicionar um pouco mais de contraste. Então, a partir daí, fico muito feliz com o que parece. Mais uma vez, isso é uma imprensa longa. Isto é o que eu tinha antes e é aqui que estou agora. Eu só apertaria Next e iria em frente e postar. Tudo bem. No Lightroom CC, vamos iniciar o aplicativo e, em seguida, acertar essa pequena imagem com um sinal de adição na parte inferior. Isso puxará automaticamente nosso rolo da câmera. Vou tocar em Rolo da Câmera e rolar até chegar ao meu álbum favorito. Este é o lugar onde eu favorito uma ou duas das imagens que eu queria editar. Vou começar com esta foto. Tirei esta foto num avião, obviamente. Agora, eu posso ver que ele não tem edições e eu vou começar por baixo. Aqui embaixo, no fundo, vou acertar o Light. Isso vai abrir meus ajustes de brilho iluminados. Vou começar trazendo um pouco a exposição. Trazendo o contraste bastante porque a imagem é bastante cinza e não realmente contrastado. Vou trazer minhas sombras para baixo, trazer meus brancos para cima um pouco, e depois trazer meus negros um pouco para baixo. Isso acrescentou um monte de contraste que eu posso puxar para baixo e, em seguida, longo pressione para ver o meu antes e depois. Já nos meus ajustes de luz, fiz uma grande diferença nesta foto. Em seguida, vamos para colorir com o pequeno termômetro. Minha temperatura que eu sinto é um pouco legal, eu vou trazê-la para cima para o calor. Isso acrescentou um pouco mais de sol para a foto, então a tonalidade, eu poderia apenas deixar onde está, talvez trazê-la um pouco mais verde. A seguir temos Vibração e Saturação. Vou trazer os dois para cima um pouco. Teremos muita cor nos verdes e azuis. Eu vou puxar para baixo. Este é o lugar onde eu comecei e é aqui que eu estou agora. Neste ponto, eu gosto de apertar o controle deslizante Detalhe e afiar um pouco. Isso fará com que minha imagem melhore, especialmente quando for tirada com um iPhone, não é tão nítida quanto poderia ser. Então, a partir daí, honestamente, este é provavelmente o lugar onde eu deixaria isso. Temos antes e depois e é uma diferença tão significativa em tão pouco tempo. Eu poderia fazer um pouco mais nas cores, talvez trazê-las para cima um pouco. Agora, que eu estou vendo, minha asa está um pouco quente, então eu poderia baixar minha temperatura e então ver se minha tonalidade ficaria melhor rosa ou verde. Acho que a tonalidade é boa onde está a zero. Então, a partir deste ponto, você pode adicionar alguns efeitos. Na aba Efeitos, posso fazer com que a imagem tenha mais clareza. Isso tornará agradável e crocante ao redor das bordas. Posso adicionar uma vinheta. Se eu derrubá-lo, ele vai adicionar um círculo escuro em torno das bordas externas da foto. É muito bonito chamar isso de bom. Vamos deslizar para baixo. Novamente, aqui é onde estamos, e aqui é onde começamos. O Lightroom CC é tão poderoso. É um aplicativo gratuito. Eu amo tanto isso. É definitivamente o meu go-to quando eu quero um monte de edições intensas de forma rápida e eficaz. Tudo bem. Aqui estamos no Lightroom para desktop. Já importei minhas fotos e estão todas aqui. Quando eu passar pela primeira vez, eu levo um minuto para ver cada foto individual e, em seguida, estrelar as que são boas. É como se esta expressão facial não fosse tão boa como esta aqui em baixo. Então nesta foto, não tem quase nenhum confete soprando no ar, e então eu escolhi este e eu coloquei uma pequena estrela para separá-lo do resto. Assim que eu separar todas as minhas fotos de uma estrela, eu posso descer aqui no filtro e clicar em uma estrela. Ele irá separar apenas as fotos que eu adicionei uma única estrela. Eu já tinha editado estes, mas eu fui em frente e tirei as edições, para que eu pudesse mostrar como eu faço isso. Vou editar esta foto hoje. Agora, posso ver que estou na aba Biblioteca. Eu quero mudar para a guia Desenvolver e ele vai puxar isso para cima bom e grande para mim começar a editar. Primeiramente, esta imagem é um pouco escura. Não é muito contrastado e a cor é um pouco turva. Vou começar com a exposição. Eu vou apenas trazer este controle deslizante até eu sentir que é agradável, brilhante e arejado como eu quero. Em seguida, eu quero trazer o contraste para cima porque agora seu cabelo está um pouco em tons médios e eu quero que eles sejam um pouco mais escuros. Vou trazer o contraste para cima. Vai deixar o escuro mais escuro e as luzes mais claras. Em seguida, vou adicionar um pouco de sombras. Um pouco de informação na área de sombra da foto apenas para definir seu cabelo e seus olhos. Então eu vou derrubar os negros. Isto vai realmente apenas travar naquele contraste agradável e afiado. Neste ponto, eu gosto de trazer meus brancos para cima um pouco apenas para aquele soco extra adicionado e, em seguida, aumentar a Vibração e Saturação. Para esta imagem, uma vez que não há um monte de cor, a maior área de cor vai ser seu tom de pele. Vibração e saturação podem não ser a melhor jogada, mas às vezes gosto de testá-la e ver. - Sim. Esse medidor definitivamente parece meio alaranjado. Eu vou voltar. Esta é a minha história aqui. Eu vou voltar para trás esses dois passos para que isso leve minha vibração e saturação de volta para zero. Eu posso me ajustar a mais nas curvas de tom, isso é apenas faz mais em cima do que você já fez. Escuridão para cima, sombras para baixo. Então, normalmente deixo os outros dois onde estão. Esta foto parece um pouco quente para mim. Vou baixar a temperatura só um pouco. Eu posso puxar o controle deslizante ou eu posso passar o mouse sobre o número e, em seguida, arrastá-lo e é muito mais lento de um movimento, porque às vezes quando você toca o controle deslizante e o movê-lo, é como boom. De repente, ficamos loucos. Gosto de pairar sobre o número. Você começa este dedo mindinho que aparece e, em seguida, você pode apenas arrastá-lo suavemente para cima e para baixo com o mouse para levá-lo para onde você quiser. Eu tenho um monte de azul aqui, mas eu gosto da sensação que ele dá. No entanto, a pele dela é um pouco púrpura para mim. Isso significa que preciso ajustar minha tonalidade. Vou passar o mouse sobre o meu número de tonalidade e depois arrastá-lo para mais perto do verde. Eu sei que minhas paredes em minha casa, que é onde isso foi levado. Eu sei que eles estão um pouco no lado verde e então eu gosto de usar isso como minha escala de referência. Sei que as minhas portas são brancas e as minhas paredes são cinzentas esverdeadas. Neste momento, adoro onde isto vai dar. Eu gostaria de fazer um par de edições spot apenas para editar sua pele porque eu sei que ela gostaria de não ter quaisquer manchas aparecendo. Gosto de passar e limpar todos os pontos que possam distrair. Basta clicar sobre eles, ele irá amostrar automaticamente de um espaço próximo para que ele pareça super, super limpo e nítido. Então, às vezes eu vou até passar e apenas adicionar um pouco de amaciamento. Eu fiz o meu próprio preciso. É basicamente com pele macia, mas não tão intensa. Minha clareza é negativa 30 e minha exposição é 0,06 no final positivo. Em seguida, posso ajustar o tamanho do pincel usando a roda de rolagem. Então eu só adiciono um pouco de ajuste nas áreas do vinco do rosto, e isso só ajudará a fazer um bom e suave e limpo e nítido. Você pode ver, isso era o que eu tinha antes e isso é depois. É super sutil, mas só leva um pouco das bordas lá fora. Então adoro como isso parece. Gosto dos tons. Vou trazer um pouco de vinheta. Eu percorrer todo o caminho até o fundo aqui e, em seguida, trazer o controle deslizante Vinheta para baixo. Isso só vai aprimorar bem na cara dela. Então, por último, mas não menos importante, eu quero afiar. Vou arrastar a minha afiação para a metade do caminho e depois ajustar o meu mascaramento. O mascaramento não parece estar fazendo nada. Mas se você assistiu a alguma das minhas outras aulas, você saberá que eu gosto de mostrar isso. Se eu manter pressionada a tecla Option, ela mostra o ajuste de nitidez, o que significa que está ativado. Quando puxo o mascaramento, mostra-me tudo o que é branco para ser afiado. Se eu ajustar a máscara, as coisas começam a ficar pretas. Essas são partes da imagem que não terão a nitidez aplicada a elas. O que eu quero é puxar isso para que não haja muita nitidez em sua pele, mas que vai afiar as bordas de seu cabelo e suas expressões faciais. Então, eu solto e eu tenho minha afiação aplicada apenas nas bordas e onde eu quero que eles. - Sim. Isso é praticamente tudo. Então, uma vez que estou feliz com a aparência da imagem, eu desço nessa linha do tempo e clique com o botão direito do mouse em Exportar. Ele traz minhas configurações de exportação. Vou chamar isso de Confetti, e vou fazer o número 10, porque não sei quantas fotos de Confetti coloquei nesta pasta. Vou rolar minhas configurações de arquivo para baixo. Eu saio no JPEG e sRGB. Em seguida, eu marcar o arquivo de limite de caixa Tamanho 2, e eu colocá-lo para 1800K. Para a maioria das imagens que partilho, partilhei-as online e, por isso, gosto de manter os tamanhos dos meus ficheiros pequenos, para que saiba que vão sempre carregar. Em seguida, para o dimensionamento da imagem, verifico o redimensionamento para caber na caixa, ajusto-o ou mudo-o para uma borda longa. Basicamente, uma vez que esta é uma foto de paisagem, vai ser esta borda longa no fundo. Se fosse um retrato, seria esta borda. Basicamente, a borda mais longa na foto vai ser 2.500 pixels, deixo na resolução 240. Este é um bom tamanho para compartilhar no Instagram. Não é um grande tamanho para imprimir. Se você quisesse imprimi-lo realmente grande, você não iria querer redimensionar isso, e você não iria querer limitar o tamanho do arquivo. De qualquer forma, eu rolo para baixo, deixo o pós-processamento e não faço nada e depois aperto Exportar. Ele vai colocá-lo neste movimento sub-pasta na minha pasta de imagens no meu computador para mim. É assim que eu executaria e editaria no Lightroom. Algumas coisas que gosto de fazer para ser mais rápido. Já tenho esta foto editada. Posso clicar em Copiar e depois clicar em Enter. Basicamente, estas são todas as coisas que ele vai copiar. Não vai copiar os ajustes locais. Não copiará as correções da lente, mas copiará o tom e o balanço de brancos e a nitidez, blá, blá, blá. Eu clique em Copiar e, em seguida, eu vou pressionar a tecla de seta para voltar para esta outra foto que eu gostei que eu tirei ao mesmo tempo. Então eu vou clicar em Colar. Ele só irá aplicar as mesmas edições a esta foto. Eu posso simplesmente rapidamente obter um monte de fotos feitas e obtê-las todas editadas da mesma maneira, para que todas pareçam iguais. - Sim. Adoro o Lightroom. É um programa baseado em assinatura. Você pode acessar o site da Adobe e ver quais opções eles têm para diferentes assinaturas que você pode começar a praticar a edição de todas as suas fotos. 7. Considerações finais: Isso é tudo. Muito obrigado por ficar por aqui. Espero que tenha gostado. Se você tiver alguma dúvida ou precisar de ajuda, fique à vontade para deixar um comentário na seção de comunidade de discussão aqui nesta aula e podemos trabalhar totalmente em qualquer problema que você possa estar tendo. Não se esqueça de postar seu projeto de classe. Eu realmente quero ver o que você cria postá-lo aqui na seção do projeto no Skillshare ou se você compartilhar no Instagram, basta me marcar para que eu possa vir dar uma olhada. Minha alça é @TABITHAPARK. Se você tiver alguma sugestão para conteúdo futuro, fique à vontade para deixar isso também. Estou sempre aberto às suas ideias e se quiser receber uma notificação por e-mail da próxima vez que publicar uma nova turma, certifique-se de que está me seguindo aqui no Skillshare. Muito obrigado por ficar por aqui e nos vemos da próxima vez.