Transcrições
1. Introdução: Bem-vindo ao design de movimento. Saltar. Comece minha nova aula
voltada para iniciantes. Você aprenderá algumas
técnicas essenciais, como máscaras, expressões,
editor gráfico e muito mais. Seu projeto de aula é
criar uma animação
tipográfica divertida Você não pode esperar para
ver o que você cria.
2. Primeiros passos: Para esta aula, você
precisará do Adobe
After Effects, o Adobe
Media Encoder Para exportar, você pode usar qualquer fonte que desejar
para o projeto da classe. Seu projeto de aula é criar sua própria animação tipográfica Você pode baixar uma versão
completa
da aula na página de projetos
e recursos e fique à vontade para publicar
seu projeto
na galeria de projetos para que
todos possam ver
o que você criou.
3. Introdução ao Adobe After Effects(aula opcional): Para que sua
tela do After Effect se pareça com a minha, vá para Window Workspace
e selecione Padrão Se você sentir falta de um painel, lembre-se
sempre de
que você pode encontrar qualquer painel necessário na
guia Janela. Digamos que você esteja perdendo o
painel de composição. Vá para a janela. Role a lista para baixo até
encontrar Composição. Vá para Arquivo, Configurações do projeto,
Hora, Estilo de exibição
e selecione Quadros. Clique em Nova composição. Você pode alterar o nome
da composição. Você pode alterar o tamanho. Você pode alterar a taxa de quadros, alterar a duração
da composição, escolher uma cor de fundo. Aqui na parte superior
da tela, você pode encontrar sua ferramenta de
retângulo Para criar o retângulo, basta
arrastar com o mouse, alterar a cor de preenchimento,
alterar a cor do traçado Ou você pode se livrar do traçado alterando esse valor para zero. Aqui está a panela atrás ferramenta e essa coisinha
aqui é o ponto de ancoragem Um ponto de ancoragem é de onde a
camada será animada. Eu só queria dar
um exemplo de como a animação muda quando
você move o ponto de ancoragem Usando a propriedade de rotação, você pode ver como a animação animada de forma diferente,
dependendo onde está o ponto de ancoragem Com a camada selecionada, pressione P para exibir
a propriedade de posição. Ao alterar os valores de x e y, você pode mover o retângulo Clique no
botão Cronômetro, decida a posição. Ele coloca um quadro-chave na linha
do tempo para
percorrer a linha do tempo Basta arrastar o indicador de reprodução. Altere o valor novamente. Este lugar é outro
quadro-chave na linha do tempo. Pressione a barra de espaço para
visualizar sua animação. Você pode ver como o retângulo se move entre esses
dois quadros-chave Você pode mover seu quadro-chave apenas arrastando-o
pela linha do tempo O que isso faz é
alterar a velocidade
da animação para
cortar sua área de trabalho As teclas B e N, você pode selecionar os dois
quadros-chave e pressionar F nove para facilitar, tornam a animação
um pouco mais suave E vamos entrar
no editor gráfico para
mostrar o que ele faz. Aqui está o botão Editor de
gráficos. Uma vez dentro do editor gráfico, clique nesse botão na parte inferior e escolha Editar gráfico de velocidade. Ao arrastar as alças aqui, você pode alterar a
velocidade da animação Você vê como isso afeta a
velocidade do retângulo. A forma dessa
curva indica que a animação começa
rápido e termina lentamente Se eu arrastar as alças
na direção oposta, agora a animação
começará devagar e terminará rapidamente. Você pode localizá-lo aqui
ao lado da ferramenta de caneta. Clique em qualquer lugar, digite seu texto. Aqui, no painel de
personagens, é onde você pode alterar praticamente
tudo o que quiser. Você pode alterar a
fonte, alterar o tamanho, alterar a cor, discordar, o texto no meio
da composição Vá para o painel Align. Os animadores de texto podem ser encontrados
abrindo a camada. Clicando nesse botão
ao lado de animar. Vamos selecionar Opacidade. Vá para dez quadros
na linha do tempo. Clique no cronômetro e
volte para o início
do tipo de linha do tempo, um valor zero Agora vamos adicionar uma posição. Vá para dez quadros
na linha do tempo. Clique no botão do cronômetro volte para o início
da linha do tempo Digite um valor de 50
na posição Y. Agora selecione os quadros-chave. Clique em F nove para facilitar. Outra coisa que quero mostrar a você como fazer é usar a ferramenta caneta. Você pode encontrar a ferramenta caneta aqui ao lado da ferramenta retangular Ao clicar nos pontos e
arrastar essas alças, você pode criar uma forma Assim como a ferramenta retangular. Você pode alterar a cor do preenchimento. Você pode se livrar do preenchimento
clicando aqui e clicando em nenhum. Altere o tamanho do traçado, altere a cor do traçado. Você pode editar sua linha. Ao clicar nesses
pontos e arrastar essas alças para desenhar uma linha reta, você pode segurar a tecla shift O que uma máscara faz
é tornar visível apenas parte
de uma camada. Para criar uma máscara,
selecione a camada. Selecione sua ferramenta de retângulo e desenhe um retângulo
sobre a camada Como você pode ver,
agora há uma máscara em nossa camada. Você pode experimentar os diferentes modos aqui para ver o que eles fazem. Você também pode desenhar uma máscara usando a ferramenta caneta para criar uma pré-composição
ou uma pré-composição Selecione todas as suas camadas. Clique com o botão direito, clique em Precompose. Aqui você pode alterar o
nome da sua pré-composição. Selecione, mova todos os atributos para a nova composição e clique em OK. A primeira coisa que isso faz
é combinar todas as nossas
camadas em uma camada. A segunda coisa que ele faz é criar uma nova composição
com todas as nossas camadas nela. Se você clicar duas vezes
na pré-composição, poderá entrar na nova camada Como você pode ver, nossa pré-composição também
está listada em nosso painel. Agora, uma
explicação muito simplificada de uma expressão é uma linha de
código que nos ajuda a animar. Vou
dar um exemplo de uma expressão que
vamos usar em nosso projeto. Deixe-me fazer uma animação de
posição simples. Veja como
fica a animação sem
nossa expressão. Agora vamos ver o que acontece
se adicionarmos uma expressão. Para adicionar uma expressão, mantenha pressionada a tecla Alt e clique
no cronômetro Nesse campo, podemos digitar nossa expressão loop
out ping pong Agora vamos pré-visualizar
nossa animação novamente. Agora, nossa animação
vai e volta.
4. Crie uma nova composição: Clique no botão Nova
composição. Selecione o cenário de mídia
social predefinido, fundo branco
HD, 300 quadros Podemos renomear a
composição e clicar em OK.
5. Anime a posição: Nesta lição,
vamos digitar nosso texto e depois animar
usando a propriedade position Selecione sua ferramenta Tipo. Aqui estão as configurações de fonte
que usei nas aulas. Clique em qualquer lugar, digite seu texto. Vá até o painel Align
para centralizar o texto. Clique nesse botão e
selecione Title Action Safe. Este lugar é uma diretriz. Em nossa janela de composição. Selecione sua camada e pressione para abrir a propriedade de
posição. Arraste a posição Y até que o texto esteja logo acima
da camada guia. Agora clique no cronômetro para colocar um quadro-chave
na linha do tempo Mova mais de 15 quadros. Agora arraste a posição y novamente, desta vez até a camada guia
na parte superior da tela. Este lugar é outro
quadro-chave na linha do tempo. Selecione os dois quadros-chave. Clique em nove para facilitar, isso torna a animação
um pouco mais suave Entre no editor gráfico
clicando no botão do
editor gráfico. Uma vez dentro do editor gráfico, insira o gráfico de velocidade
clicando nesse botão na parte inferior e clicando em
Editar gráfico de velocidade. Arraste essa alça para a esquerda. A forma dessa
curva indica um início rápido e um final lento.
6. A expressão de loopOut: Agora vamos
adicionar nossa expressão. Segure a tecla Alt e clique no cronômetro Aqui podemos digitar nossa expressão, digitar a expressão loop out de
pingue-pongue Agora, nossa animação se
move para frente e para trás.
7. Usando máscaras para compensar: Com a camada selecionada. Pressione o controle D. Faça isso
até que você tenha três camadas. Com a primeira camada selecionada, selecione sua ferramenta de retângulo Desenhe um retângulo sobre o. Agora, faça a mesma coisa
com a segunda camada, desta vez sobre o U. Finalmente, faça a terceira camada, desta vez sobre o N. Agora, cada
camada tem uma máscara Certifique-se de que cada máscara esteja configurada
para ser adicionada à linha do tempo. Vamos compensar
cada camada em um quadro. Arraste as camadas conforme mostrado. Agora, visualize sua animação. Agora, cada letra é
animada em um momento diferente.
8. Crie uma pré-composição e um loop: Para criar uma pré-composição. Selecione todas as camadas. o botão direito. Selecione Precompose Aqui você pode alterar o nome. Certifique-se de que mover todos os atributos
esteja selecionado. Clique em OK. Agora temos uma pré-composição. Todas as nossas camadas agora estão
combinadas em uma camada. Para criar um loop,
teremos que reduzir
nossa área de trabalho para 30
quadros na linha do tempo Clique na tecla ou arraste o início da área de
trabalho conforme mostrado, vá até 120 quadros
na linha do tempo e arraste o final da área de
trabalho até 120 quadros Agora, se você visualizar
sua animação, ela deverá girar até 30
quadros na linha do tempo. Tire uma foto usando o botão de captura instantânea, vá até
120 quadros na linha do tempo Use o botão Mostrar instantâneo. Se as duas fotos forem
exatamente iguais, significa que você tem
um loop perfeito.
9. Offset a pré-composição: Agora vamos usar a mesma técnica que usamos anteriormente. Duplique nossas camadas
com
D. Controlado Agora, desloque cada
camada em um quadro Agora temos três camadas
animadas em um momento diferente.
10. Escolha uma paleta de cores: Para gerar nossa paleta de cores, vamos usar um
site chamado Coolers Clique no botão Iniciar
gerador. Ao clicar na barra de espaço, ele pensa por você com combinações de cores
que ficam bem juntas. Se você gosta de uma cor, clique
no botão de bloqueio para
salvá-la e continue
pressionando a barra de espaço Continue até obter uma paleta de cores
que você goste Depois de ter uma
paleta de cores de sua preferência, suba para
exportar e salve-a como uma imagem
11. Aplique cores: Para importar nossa paleta de cores. Clique com o botão direito do mouse em importar arquivo. Encontre sua paleta de cores. Arraste-o para a janela de
composição e
pressione S para abrir a escala. Reduza a escala. Vamos movê-lo para o
canto da tela. A primeira coisa que vamos
fazer é adicionar um plano de fundo. Vá para Layer New Solid,
renomeie-o como Background. Usando a ferramenta de colírio, podemos selecionar nosso clique colorido. Ok, mova a camada de fundo para a parte inferior das camadas
em efeitos e predefinições Procure o efeito de preenchimento. Novamente, usando a ferramenta
conta-gotas, podemos selecionar nossa cor Faça o mesmo
para cada camada. Adicione o efeito de preenchimento,
selecione nossa cor.
12. Estilo de camada de traço: Para adicionar um traçado a cada camada. Selecione a camada, vá para camada, Estilos de
camada e selecione Traçado. Alternar. Abaixo da camada do traçado, altere a cor para preto. Mude o tamanho para cinco. Agora selecione a camada Stroke. Clique no controle C para copiar. Clique na próxima camada e
pressione o controle V para colar e faça o mesmo com
a terceira camada. Agora, cada camada tem um traçado.
13. Como corrigir meu erro: Acabei de perceber que
cometi um erro. Como você pode ver, eu tenho as letras de
trás animadas primeiro. O que eu queria
fazer era
animar primeiro as letras iniciais para
corrigir meu erro Tudo o que precisamos fazer é
reorganizar nossas camadas lá. Agora está animando
do jeito que eu queria
14. Exportação usando o Adobe Media Encoder: Antes de exportar,
precisaremos garantir que o início de nossa área de trabalho comece em 30 quadros e o final de
nossa área de trabalho termine
em 120 quadros. Agora vá para Exportação de arquivo, Adicionar ao Adobe Median Coq Uma vez dentro do codificador de mídia, clique em qualquer um desses links para
abrir as propriedades Você pode escolher uma
dessas predefinições. Vou escolher o Youtube, 1080P full HD Você pode alterar o nome e para
onde você vai exportar. Clique em OK. E clique na seta
verde para exportar.
15. Aula de bônus - fundo de gradiente: Nesta lição bônus, mostrarei como criar
um fundo gradiente A primeira coisa que
vamos fazer é criar uma nova camada de
camada sólida, novo sólido. Você pode alterar o plano de fundo
nomeado com a camada selecionada. Pressione o controle D para duplicar, podemos adicionar um efeito de preenchimento
para alterar a cor Com nossa nova
camada de fundo selecionada, vamos desenhar uma
máscara usando a ferramenta caneta. Novamente, com a camada selecionada, pressione F para exibir
a pluma da máscara Aumente a pena da máscara para um número bem alto até
obter uma bela aparência gradiente. Para adicionar alguma animação, vamos usar
outro efeito chamado deslocamento turbulento Segure a tecla Alt e prenda um
cronômetro ao lado da evolução. Aqui podemos digitar uma
expressão, tempo vezes 50. Agora você pode ver que isso adiciona um
pouco de animação ao nosso plano de fundo para
dar uma aparência mais granulada, vamos usar
uma camada de ajuste Boa para colocar em camadas, nova camada de
ajuste. Com a
camada de ajuste selecionada, vamos
pesquisar o efeito. Ruído. Olá, automático Além do ruído, você pode selecionar granulação e vamos
aumentar a luminosidade
para algo em torno Você pode alterar o
tamanho do grão, se quiser. Você também pode alterar a velocidade da animação de
ruído, mas é basicamente isso. Se você quiser criar de
forma mais simples, duplique as camadas, altere a cor da
camada e edite a máscara E você pode continuar fazendo isso até conseguir
algo de que goste.
16. Aula de bônus: texto em um caminho: Nesta lição bônus, vou te ensinar
como animar texto em um caminho, como fiz
no meu vídeo de introdução Aqui eu tenho meu texto centralizado no meio
da composição Com minha camada selecionada, vou pegar minha ferramenta
Caneta, desenhar uma linha. Agora você pode ver o que fizemos foi desenhar
uma máscara sobre nossa camada. Alterne para baixo as
opções do caminho do texto Além do caminho, escolha a máscara um para animá-lo, usaremos a primeira margem Para animá-la, basta arrastar a primeira margem
até que ela saia da tela Clique no cronômetro
para colocar um quadro-chave. Mova cerca de 15 quadros. Digite zero
na primeira margem. Passe mais 15 quadros. Agora arraste a primeira margem novamente até que
o texto saia da tela. Agora selecione todos os seus quadros-chave. Escolha F nove na cabeça de Easy
no editor gráfico. Verifique se você está
no gráfico de velocidade. Agora vamos
alterar a velocidade, arraste as alças conforme mostrado. O que a forma dessa curva indica é que a
animação começa rápido, desacelera no meio e depois acelera
novamente no final Agora, seguindo
exatamente as
mesmas etapas que fizemos nas lições
anteriores, você pode acabar com
algo assim.
17. Aula de bônus - animação em escala: Agora vou
mostrar como fiz essa animação usando
a propriedade de escala. Para essa animação,
precisamos garantir que nosso ponto de ancoragem esteja na parte inferior
da nossa camada Com a camada selecionada pressione para abrir
a propriedade de escala, clique nesse botão para
desvincular as propriedades Dessa forma, podemos
animar apenas uma de nossas propriedades no
início de nossa linha do Digite 75 na propriedade Y. Pressione o cronômetro
para colocar um quadro-chave. Mova cerca de 20 quadros. Digite 130 em nossa propriedade Y. Selecione nossos quadros-chave, pressione F nove para ***
acessar o editor gráfico verifique se estamos
no gráfico de velocidade Agora vamos
mudar a velocidade da nossa animação arrastando
essa alça para a esquerda Agora podemos adicionar nossa
expressão de loop out clicando em Alt, clicando no cronômetro digitando nossa Agora, a animação se
move para frente e para trás. Agora, usando a mesma técnica de duplicar nossas camadas
e usar máscaras, vamos
deslocar cada letra e
garantir que cada máscara
esteja configurada para adicionar Vamos compensar
cada camada em um quadro. Agora, ao repetir todas as etapas que aprendemos em nossas lições
anteriores, você pode criar
algo assim
18. Conclusão: Parabéns. Agora você pode compartilhar seu projeto
na galeria de projetos, para que todos possam ver
o que você criou.